关于天气之子的观后感作文

关于天气之子的观后感作文（10篇）

1.关于天气之子的观后感作文 篇一

三年前，随着《你的名字》的爆火，“新海诚”这个名字也进入了很多不看动漫的小伙伴的视野，而现在，新海诚又带着他的全新作品《天气之子》再一次回到了大众的视野里。

云层之上不可si议的世界，歌舞伎町窄长幽深的后巷，连日不开晦暗湿漉的东京街景……

这部作品有着明显的新海诚风格，直接来说就是“一股新海诚的味道”，单是视觉上那熟悉而又及其特别的光影，360度旋转镜头，以及那近乎于偏执的精致作画，都能让人马上想到，“啊，这是新海诚的作品啊”!

但是，很多人看完之后，会感受到淡淡的失望，正所谓希望越大失望越大，《你的名字》的成功与火爆，让大众对《天气之子》期望值很高。

然而《天气之子》的表现，并不是大众所期待的那样。

因为《你的名字》的爆火，很多人对新海诚的印象就是《你的名字》，但其实，与其说《你的名字》是新海诚的代表作，倒不如说，《你的名字》才是新海诚作品中的另类，新海诚的作品，注重的是感觉而不是故事，看他的电影，最重要的是“共鸣”。这也就导致新海诚的作品一直偏向小众，而《你的名字》的成功，在于它讲述了一个完整的故事，在这样的前提下，配合上那精致的画面，所产生的化学反应彻底引爆了这个电影。

而《天气之子》更像是新海诚这两种风格结合的“奇美拉”，在叙述的故事与共鸣的感觉之间，并没有把握住那种平衡的点，可能也是《你的名字》的成功给他带来的压力，也可能是投资方给他带来的压力，但不管是因为什么，《天气之子》在我看来就是一个不够完整的作品，很多逻辑上的失误，也让整片减分不少。

《天气之子》虽然不是非常成功，但我相信，新海诚的实力不止如此，我期待着他的下一部作品。

2.《天气之子》观后感 篇二

虽然看得人挺多，但是评价却是较为两极分化。目前各大网站的平均评分基本上是中等偏上的`级别，既不是非常不好，也不是非常优秀的感觉，一些低评价的观众给出的理由是对这部电影的价值观产生问题，并且观影结果并没有达到预期，有些失望。

其实，新海诚应该突破《你的名字》中的一些刻板印象，这就像是一个演员需要演绎出不同的角色一样，若是只能记住一个经典，那他是一个好演员，但是这样恰恰是这个演员自身无法接受的后果，新海诚应该也是如此吧。

《天气之子》这部作品，或许从一开始就并不是一部要超越《你的名字》的作品，而是一部有意的远离《你的名字》的作品。或者说，就像新海诚在访谈中所说的那样，一部“充满了任性”的作品。确实，在世界与少女的抉择中毫不犹豫的选择阳菜的帆高，这种“直球”出现在一部如此体量的片子中确实让人感受到一种任性。

但是，让我最疑惑不解的是，在人们异口同声地提到他们无需为天气的骤变感到愧疚，无需为世界的改变承担责任之时，在最后的场景中，目睹朝着淹没的城市献上祈愿的阳菜，帆高却坚决地否定了人们的看法，用最肯定的口吻说出：“不是这样的，世界并非从一开始就是疯狂的。是我们改变的。是在那个夏天，那片天空的穹顶上，我选择的。比起青空，更重要的是阳菜，比起众多的幸福，更重要的是阳菜的生命。于是我们也祈愿了，无论世界的形态变成什么样子，我们都会单纯地活下去。”

但是与这坚定的口吻所不相符，帆高的脸颊却流下了莫名的泪水。面对阳菜的“没问题吗”的疑问，帆高整理了自己的心情，又找回了坚定的口吻，发出了整个作品中最强有力的的台词，最有信息量的结尾。

3.《天气之子》观后感 篇三

《天气之子》是新海诚继《你的名字》后的又一力作。讲述了离家出走的少年帆高在阴雨连绵的东京认识了可以让天气变得晴朗的少女阳菜。少男少女开始携手为东京市民们带去晴天，两人也在相处的过程中相爱，并了解到了天气的奥秘。

首映礼上，在被问到为什么选择“天气”作为新片主题时。新海诚解释，“天气”的主题是在为《你的名字》做宣传期间想到的。“《你的名字》成功了以后，给我的生活和创作带来了很多局限性。因此，我想创作一部和大家生活息息相关的作品。而天气和所有人都有关系。虽然听上去很遥远，但天气影响着我们的心情，温室效应也对每个人的生活造成很大影响。”他还指出，自己以往的作品中天气都是美的，但这一次，他将天气放到了人类的对立面。

主题曲《爱能做到的还有什么》的创作者，日本乐队RADWIMPS上台时，场内爆发了热烈的掌声。这是继《你的名字》后，RADWIMPS和新海诚的又一次合作。对此，RADWIMPS的主唱野田洋次郎坦言，此前已经坚定地拒绝为新海诚再次创作，然而看了《天气之子》的剧本后，乐队三人最终还是决定和新海诚合作。“在创作《你的名字》的音乐时，我们觉得自己已经做到最好了，因此不想和新海诚再次合作。但是人真的是很神奇的生物，休息了一段时间以后，那种不想创作的心情就麻木了。”

首映礼上，动画电影《大鱼海棠》的导演梁璇和《姜子牙》的导演李炜也来到现场，对新海诚表达了自己的喜爱之情。新海诚坦言，自己非常喜爱《大鱼海棠》，创作雨滴变成鱼的一些分镜时参考了大鱼海棠;他也对《姜子牙》表示了极大的兴趣，并问李炜是否已经找到了合适的音乐人选，想要促成RADWIMPS和《姜子牙》的合作。

光线传媒的总裁王长田也来到了现场，他透露《天气之子》将要和《哪吒之魔童降世》一起角逐奥斯卡的最佳国际影片奖，并称赞新海诚是可遇不可求的“天才导演”。对此，新海诚回应道，自己并没有看过《哪吒》，但是十分想看。

4.天气之子观后感影评 篇四

新海诚在制作《你的名字。》期间放松心情看向天空时获得灵感，《天气之子》的故事由此诞生，内核也仍然是新海诚一贯的“世界系”故事：主人公与世界危机或世界灭亡等抽象大问题直接联系，描绘纯粹而唯一的爱情，做出对方与世界之间非此即彼的选择。在拥有“100%令天气放晴”的超能力女主角阳菜与来到东京打工的男主角帆高发生了一场惊心动魄又彼此依靠的爱情故事。

《天气之子》集结了《你的名字。》原班制作团队——导演新海诚、角色设计田中将贺、美术导演泷口比吕志等，一线演员小栗旬、本田翼，超人气专业声优梶裕贵加盟配音。音乐方面则与负责《你的名字。》配乐的乐团RADWIMPS再度联手，为影片创作主题曲及配乐30余首。

影片于今年7月19日在日本公映，立刻荣登日本票房榜首位，收获票房135亿日元，并将代表日本角逐奥斯卡最佳国际影片奖。

影片将于明日在中国内地公映。

剧情人物

《你的名字。》成为《天气之子》彩蛋

被视为《你的名字。》姐妹篇的《天气之子》，无论是主题、画风、音乐风格等各方面，都与《你的名字。》有着诸多对应和相似之处。在《天气之子》中，《你的名字。》男女主角以片尾彩蛋的形式出现。《天气之子》中，在阳菜的一位“客户”立花婆婆家里出现了《你的名字。》男主角立花泷，男主角帆高买戒指时给予他意见和鼓励的店员宫水三叶，正是《你的名字。》中的女主角。《你的名字。》中的青梅竹马敕使河原克彦和名取早耶香在《天气之子》已是未婚夫妻;而三叶的妹妹四叶，也以同样的发型在《天气之子》中一闪而过。

《天气之子》男主角帆高打工的超自然杂志《MU》在现实生活中真实存在，其207月刊是464期，电影中的488期是7月，而在《你的名字。》结尾，立花泷于20大学毕业求职，恰好印证了两部影片的故事发生在同一时空之中。在《MU》杂志中有一版讲述彗星陨落的事件，正是《你的名字。》的事件报道。这些无疑都是新海诚给予影迷们的一份“礼物”。

画面场景

《你的名字。》“背面”的新宿

被粉丝称为壁纸大师的新海诚在《天气之子》中继续描绘了细腻优美的画面，新海诚曾说：“很多人每天都会谈到天气，天气变化也会改变人们的心情和行动。日本的四季变换十分美妙，我自己也一直通过电影来描绘。但现在出现了酷暑、寒流、暴雨等异常气候，还有出于气候变化的危机感，我希望在电影中表现这种感觉。”

这次《天气之子》中则增加了场景的复杂度，每一个场景都取材于现实，新海诚特意邀请了气象学家一同参与制作，为片中每一片云彩的状态提供专业的修改意见，以确保片中的积雨云、倾盆大雨等特殊气象均有现实依据。全片1700多个镜头，每一帧都经过新海城和全制作组的一一确认。同时新海诚还大胆使用了“同时有两个太阳光源”的特殊光影效果，让主角和所要展现的画面同时呈现在最美的光影之间。

同时由于故事发生在东京，片中有着大量的实景绘画，车水马龙的新宿站，雪夜的东京全景，不同地理位置相同样式的神社，都能够在《你的名字。》中找到巧妙的对应。虽然场景的选择与《你的名字。》非常相似，但《天气之子》集中展现的是东京新宿阴暗杂乱的一面，散落着垃圾绘着涂鸦的逼仄小巷，旧楼外生锈的楼梯和随意搭放的物品，与主人公的情景心情更加相符，也在雨水中呈现出不一样的画风。

主题变化

不合正统的“任性版选择”

在《你的名字。》中，新海诚讲述了“相爱却错过的少男少女”的经典主题，《天气之子》则描绘出主人公在爱情与“世界”中做出艰难选择的故事，拥有超自然力量的女主角同样承受着被诅咒需牺牲自我的命运，这个设定也与《你的名字。》如出一辙。

新海诚曾表示：“《天气之子》是一部非常任性的电影”，虽然与《你的名字。》一样有着灾难的前提设定，但结尾出现了与前作不同的展现。在影片的高潮场面，帆高喊：“天气什么的，恶劣就恶劣好了!”《天气之子》中需要以牺牲阳菜为代价才能结束东京的漫长雨天，帆高“反叛性”地选择了与阳菜重聚，让东京陷入了经年大雨之中。

新海诚说：“气候变化、政治状况、年金的去向。有些事会变好，但变坏的事也很多。如何应对才好呢?轻松跨越这些担忧的人还是存在的吧?我希望是存在的。我想描绘这样的少男少女。”

2019《天气之子》观看心得

即将于11月1日本周五上映的日本2019票房冠军(暂列)《天气之子》发布终极预告及海报。此番预告释出众多关键性镜头，透露出影片现实感与童话感并存的“新海诚式爱情”，让不少观众被“感动到哭泣”;终极海报则再度展现“画质狂魔”新海诚笔下极致唯美的世界。新海诚导演中国行已于近日结束，为答谢中国观众三年来的喜爱与支持，新海诚亲笔撰写中文手写信“再和我一起看吧!”，恰与《你的名字。》时所写的“一起看吧”相呼应。

影片将于11月1日作为国内首部IMAX日本动画，同步登陆全国IMAX影院，预售已重磅开启。

终极预告感动到哭泣 用新海诚方式说“我爱你”

新海诚被誉为“少年心事代言人”，从《星之声》到《你的名字。》，其每一部作品所描绘的少男少女间的情感，都令人印象深刻。从此番发布的预告与海报中不难看出，《天气之子》同样延续了新海诚独特的爱情风格：在现实与童话、热烈与含蓄之间取得完美的平衡。

一方面，《天气之子》中的爱情现实感与童话感并存。从预告中可以看出，影片的故事背景发生在东京，男女主角与当下的年轻人一样，在大城市中独自漂泊，每天都经受着生活与社会的双重焦虑，极具真实性。但与此同时，影片也延续新海诚一贯的浪漫与青春，少年为了喜欢的少女奋不顾一切、勇往直前的炙热爱情，让不少观众感动到落泪。对此，新海诚表示，“这样的爱情在现实中很难遇到”，所以选择将这份美好在大银幕具现化，圆满许多观众的“青春梦”。新海诚也因此被誉为“在写实中创造奇迹的造梦师。”

另一方面，影片中的爱情含蓄而唯美。从终极海报中不难看出，“壁纸狂魔”新海诚对影片作画有着的极高追求。此次《天气之子》中，新海诚贯彻了其“不说‘我爱你’”的风格，而是利用其高质量画面中天空、彩虹、阳光的自然意象，烘托出男女主角之间坚定而美好情感，在增强影片情绪渲染力的同时，更为观众提供了极佳的视觉享受。

新海诚中文手写信致谢 邀观众一同再续三年之约

从《你的名字。》到《天气之子》，新海诚导演两次来华，均获得中国观众的热情回应。此番距离《天气之子》上映还有2天，新海诚特地为中国观众送上手写信，以回馈中国观众三年来的支持与喜爱。手写信上书中文“再和我一起看吧”，与日文写法完全不同，同时还搭配绘制猫咪打伞的插图与影片气候错乱的世界观相呼应，尽显诚意。

值得一提的是，三年前《你的名字。》上映时，新海诚为答谢中国观众曾在感谢信中撰写中文“一起看吧”四字。此番书写“再和我一起看吧”恰好与其遥相呼应，极具仪式感：既是一种邀请，希望观众多多支持新作;更像是一种情怀与约定，希望与观众一同见证着三年的改变与成长。

2019《天气之子》观看体会

10月29日，新海诚新作《天气之子》放出终极海报，影片将于 11月1日在国内上映。

在日票房破百亿，国内首部IMAX日本动画

截止至10月30日，《天气之子》在日本的票房已突破了141亿日元，登上2019年日本年度票房冠军。

这是继《你的名字》后，日本近三年来唯一一部突破“百亿大关”的本土影片，新海诚也成为了宫崎骏后唯一一位连续两部票房破百亿电影的导演。

8月26日，日本映画制作者联盟宣布，新海诚执导的动画《天气之子》将代表日本争夺新一届奥斯卡“最佳国际影片”，这也是日本继宫崎骏执导的《幽灵公主》后时隔21年再度派出动画作品角逐该奖项。

，新海诚的上一部作品《你的名字》于内地上映，影片口碑票房双丰收，最终斩获了5.75亿的票房成绩，成为了目前国内引进的最高票房日本动画影片。

而新海诚在中国的知名度也随着这部影片而高涨，时隔3年，对于新海诚的新作《天气之子》，粉丝们都抱着极高的期待。

被喻为“壁纸狂魔”的新海诚对作品画面的要求极高，每一帧都细腻逼真，“帧帧都能做壁纸”。

新作《天气之子》也沿袭了新海诚一贯的风格，画风极尽唯美。

新海诚在发布会上表示，《天气之子》的制作目的就是要超越前作《你的名字》，电影共1700多个镜头，耗时3年打造。

此外，《天气之子》也是我国首部IMAX日本动画电影，能在巨幕上看到新海诚笔下奇幻唯美的世界，感受影片中纤毫毕现的细节，也使得影迷们直呼：“有IMAX，就算撇开剧情不讲，光冲画面都值得去院线看了。”

《你的名字》后再创神曲，作画音乐同步创作

20，在《你的名字》中新海诚与日本超人气乐队RADWIMPS首度合作，并取得了巨大的成功。

片中由RADWIMPS演唱的电影主题曲《前前前世》在Billboard Japan热门动漫歌曲榜上上榜86次，相当于2年多时间都在热门动漫歌曲前20名，而在国内这首歌也被多次翻唱，成为了当之无愧的神曲。

这次上映的新作《天气之子》中的音乐仍由RADWIMPS乐队制作，这也是继《你的名字》后新海诚与RADWIMPS乐队的再度联手。

在歌曲制作上，双方沿用了《你的名字》中采用的“作画音乐同步创作法”，RADWIMPS从动画最初的脚本阶段就参与到创作中，根据画面一帧一帧地对音乐进行创作与调整，保证了音乐旋律与画面情感的高度契合，使影片的感染力更上一层楼。

《天气之子》中描绘了在社会中努力生存的年轻人们对生活的迷茫和焦虑，RADWIMPS表示电影的主题曲《爱能做到的还有什么》也是基于电影中的主题思想创作的：“希望听到歌曲、看到影片的观众，都可以像男女主角一样心怀希望，勇敢走向光明的未来。”

《天气之子》在日本上映首周，CD专辑中的5首主题曲全部进入了Billboard Japan热门动漫歌曲榜单前20，《爱能做到的还有什么》更是迅速夺得榜单冠军，继《前前前世》后再次被粉丝奉为“神曲”，可见人气之高。

多名声优竞选，小栗旬加入电影配音

《天气之子》中的男女主角声优由醍醐虎汰郎和森七菜这两位新人演员担任，两人都参加了电影的声优遴选活动，并成功从2000多名竞选者中脱颖而出，获得了这次可贵的机会。

在举办竞选活动的问题上，制片人川村元气表示：“要大规模上映的动画电影都会邀请知名演员配音，也会起到宣传效果，但是这部作品我们更重视配音演员是否适合角色，所以最终通过选秀选中了这两位演员，而且他们确实表现得很好。”

新海诚也在出席中国发布会时透露，由于两人是新人演员，在进行配音前他们花费了1个多月时间来进行培训，这比《你的名字》时所花费的时间更长。

在目前释出的预告片中，我们可以看到这两位声优的表现都十分出色，非常符合角色本身的形象。

而更加令人惊喜的是，日本著名演员小栗旬、本田翼以及人气声优优梶裕贵也加入了电影的配音，使得影片备受期待。

100%晴女治愈焦虑，时隔3年再一部催泪动画

《天气之子》讲述了在气候调节失控的年代，离家出走的少年邂逅了拥有超能力的少女，跨越两个世界互相追寻的故事。

影片女主角天野阳菜被称为“100%晴女”，拥有控制天气的超能力，当她合拢双手祈祷时，雨水就会被吸回天空，从而让雨水直接消失。

男主森岛帆高是离家出走到东京独立生活的贫困少年，住在狭窄的网吧隔间中每天靠泡面艰难度日。

自从参加了工作后，东京便接连下起了滂沱大雨，令他郁郁寡欢。

两人一次偶然的相遇，伴随着神秘少女慢慢揭开的秘密，使得在这座灰暗城市下两个失落的年轻人走在了一起，产生了命运的羁绊。

影片在预告中留下了多重悬念，女主角拥有控制天气的能力，却为此付出代价，被卷入了云上的世界。

男主角在寻找女主的路上坎坷重重，被迫与世界为敌，遭到了警方的通缉。

片中男女主角对彼此的牵挂和对爱情的义无反顾，都让我们看到了《你的名字》中的影子。

看来这将是新海诚自《你的名字》后的又一部催泪力作，让影迷们纷纷大呼：“新海诚又来骗我掉眼泪!”

而新海诚更是为本片留下了最大的噱头，《你的名字》上映后有很多影迷都关心片中的男女主角最后的结局，对此新海诚表示在他心中两人已经结婚，并且透露《天气之子》中将会出现《你的名字》的彩蛋。

5.关于天气之子的观后感作文 篇五

《天气之子》可以说是新海诚在商业片道路上的大成之作了，叙事的节奏把握得非常好，114分钟的电影没有一点拖泥带水的感觉。整个故事情节也讲究的是“短平快”，基本没有在不相干的地方多花功夫。在电影院的时候真是沉浸其中了，感觉时间过了很久讲了很多事情，看完的一刻又觉得时间过得如此之快。

画面仍是新海诚一贯的风格，每一帧都可以拿来做壁纸。在本作中，场景相对固定――东京，不同天气下的画面烘托出了不同的氛围。例如前半部分的阴雨让人感觉十分压抑，但最后延绵不绝的暴雨却十分舒畅。（题外话，作为一个风光摄影爱好者真是看画面都能感动了）音乐也延续了君名的水准，RADWIMPS的音乐一如既往的好听。但个人感觉有些呛头了，在高潮处一曲接一曲，有些透不过气。

故事或者说主题是本作的最大优势，也是本作的最大短板。抛开奇幻的背景，精良的制作，天气之子讲述的其实很简单，即在特定时空背景下的爱情故事。男女主角由于一系列“偶遇”产生了“不可分离”的羁绊，在羁绊变得越来越深时遭遇了“难以抵御”的分离，最终经过不懈努力，甚至还放弃了很多东西（比如毁灭世界）重新走到了一起。所有的设定都是为此服务的，这就导致了看电影时觉得主题很饱满，细细回味时却感觉不够。

当然，简单的主题并不一定不好，要在一部不到两个小时的.商业电影里讲清楚、讲好深刻的道理，很难。天启之子在这方面做了很多取舍，很多可以进一步挖掘的方向并没有深入下去（例如个人的选择，人与自然等）。舒畅的观影节奏和这些取舍是分不开的。简单的主题没有错，还能吸引更多普通观众，但有些商业片的“特质”也在本片出现了，这就让人很难接受了。多处不合时宜直接的卖肉，虽然能让观众会心一笑，但笑了之后恐怕会心寒，这不是我要的新海诚。关键之处用力过猛的情节让人难免有些尴尬，直抒胸臆式的情感表达也过于直接，自然一点、平淡一些会更好。

至于人物塑造，我细细回想了一下，似乎没有感受到片中人物各自的特质。有一瞬间觉得森岛帆高和立花泷没有什么区别，天野阳菜和宫水三叶除了各自的特性设定之外好像也没有很大的区别。须贺圭介应该能塑造得更立体一点的。人物毕竟是为了主题服务的，这种塑造方式我持保留意见。

6.关于天气之子的观后感作文 篇六

《天气之子》依然秉承了“每一帧画面都可以拿来当壁纸用”的原则，精至毫厘的水滴、五彩斑斓的烟花、形形色色的路人等等，都经得起观众最挑剔的眼光去审视。

而且，如果将来有机会边暂停边欣赏的话，你会发现影片中同一画面里的的水滴、烟花、行人，没有一个是重复的，堪称是“变态级”的精细。

与《你的名字。》一样，《天气之子》的故事也发生在东京市，除了继续宣传东京风光外，后者在一定程度上还延续了前者的世界观和风格。

影片一直不遗余力地强调两者之间的联系，最近还有两部电影的联合宣传短片发布，两代男女主角同框出镜。

在《天气之子》中明确出现了《你的名字。》男女主角立花泷和宫水三叶，其中泷是帆高和阳菜客户的孙子，而三叶是卖帆高戒指的导购小姐“宫本茂”，算是一个小彩蛋吧。

不过，此次《天气之子》却没得到三年前《你的名字。》那样几乎一边倒的好评，究其原因，大概是这个故事讲得太“飘”了。

影片一开场，是女主天野阳菜陪伴重病的母亲，她带着虔诚之心祈祷天晴，跨过鸟居之门穿越至天上的世界，成为了拥有神奇力量的“晴女”……

说实话，影片的故事确实有些古怪，开头打下了足够奇幻的基调，随后降落凡尘、回归人间，精打细琢男主森岛帆高来到东京讨生活的日常，之后才慢慢展开帆高和阳菜之间的羁绊，以及整部影片的“天气”设定。

但《天气之子》真正要讲的，就只有一份浓厚的“少年心气”，其他东西并不重要，于是片子的剧情感觉就有些没头没尾、没轻没重。

听闻《天气之子》是有原著小说的，但即便加上里面的诸多设定，影片仍有不少地方不够明晰，更何况大多数电影观众对此故事根本没了解到那个份上。

帆高为什么要离家出走只身来到东京?其实这背后有家庭暴力的因素存在，但影片把主要语调放在了帆高对阳光、雨水、自由的追求上，对阴暗一面则语焉不详，削弱了不少应有的逻辑性。

事实上，影片里多处存在类似这样“阉割现实、意识先行”的处理，不少地方就是轻小说式的调调。

如果带着对《你的名字。》的印象和期待去看《天气之子》，那观众可能会失望，因为该片的故事性并不算完整，叙述手法也不出奇，在现实层面还站不住脚(没啥计划出走到东京的16岁小男孩，能遇贵人遇美少女还有猫)……

我们得明白一个现实：新海诚本就是个重画面、轻剧情的小众编导，他的故事起点、落点和立足点一直都很小。

在我看来，《你的名字。》更像是新海诚一次意外的超常发挥，把他架到了原本不属于他的位置上，接受大众的关注和评判，按着《你的名字。》的味道再来一部同样既视感的《天气之子》，自然会走下坡路。

想通了这点，再来看影片就会释然得多。《天气之子》从头到尾就只想讲少年人的奋不顾身。

帆高和阳菜都是同一人类，单纯、固执、看重当下胜于未来：帆高想以“黑户”身份在东京打工挣钱活下来，为了有恩于自己的阳菜他会冲冠一怒;阳菜想以15岁的身躯抗下整个家的重担，养育弟弟的同时，还会为了帆高和他人的微笑牺牲自己。

帆高和阳菜之间不仅仅是抱团取暖，更是用他们的天真无知对抗着整个世界，如果我们完全用成熟的成年人眼光去看，肯定会觉得别扭——况且，“成年人”正是他们眼中的敌人。

《天气之子》用了一种非常戏剧化且决绝的方式，去割裂少年人和成年人间的沟通和交流——社区服务人员找天野姐弟的“麻烦”，是因为不能放任两个没家长的未成年人不管，警察不断想控制问询帆高，也只是因为离家出走的他意外捡到了手枪。

成年人本身对少年人并没任何恶意，但最后在少年人眼中却演变成了非此即彼、非黑即白的对立矛盾，甚至是阻拦自己的障碍。

且不谈这样处理是否妥当合适，总之影片的立场是站在少年人那边……所以《天气之子》中最有嚼头的角色其实是须贺圭介。

须贺完全是按照帆高的经历长大的成年人，所以特别了解并理解帆高，留下名片给他留一条退路，力所能及地让帆高自食其力……但在“事不可为”的情况下，他选择站在了成年人那边，毕竟帆高的言行更像是任性妄为。

当须贺最终为了帆高动手打警察时，他还是败给了自己忘却不了的“少年心气”(PS：小栗旬实在太适合这种略显颓废又痞又帅的大叔音了)。

所有的情绪宣泄，所有的不合时宜，都只是为了帆高向阳菜唱出一句“你知道，就算大雨让这座城市颠倒，我会给你怀抱。”

没有你的世界，纵使晴空万里也显得黯淡无光;为了世上有你，即便大雨永不停歇也在所不惜——只要这份幼稚、自私、温暖、决然的情绪表达到位了，那么《天气之子》的故事便就完整。

7.日本动画片《天气之子》观后感 篇七

选择相信，还是屈服命运?

在《你的名字》跳脱了过往框架，开始把作品格局拉大、在静与动之间取得良好平衡之后，新海诚似乎也逐渐熟悉这类较为商业化的模式，进而在三年后推出以气候变迁为主题的《天气之子》。一直以来，虽然新海诚每部作品都有各自独特的元素，但故事内容多半还是聚焦在既甜蜜又带有苦涩的青春爱恋，不论是《追逐繁星的孩子》、《言叶之庭》、《你的名字》，他都擅长透过若有似无的联系来突显两人之间的距离，让观众沉浸在有些暧昧、思念，但无法更进一步的忧郁氛围，并深深体会到角色心中的难处，我想这正是我喜欢新海诚作品的主要原因。

新海诚的风格转变?

常看到人把新海诚拿来跟宫崎骏比较，但我个人倒认为他风格更像是细田守，同样都喜欢把角色设定为青少年，只不过比起细田守把故事围绕在青春的活力，新海诚则更强调青春伴随的苦涩与遗憾。然而这些明显的差异在《你的名字》之后也不复存在，因此我们才能在《你的名字》与《天气之子》中看到像是《穿越时空的少女》结合了奇幻、青春与爱情元素，还有如同《夏日大作战》那种未达目标绝不放弃的精神，虽然这可能让老粉丝有些不太习惯，但看着片中新海诚一贯存在的作者印记，与其说是这两部作品是风格与调性的改变，我倒认为更多的是融合与突破。

从《秒速五厘米》受限于现实与时间，最终没能符合原本期望的遗憾，到《你的名字》、《天气之子》以RADWIMPS歌曲为电影带来属于青春的热血;从泷为了拯救三叶、三叶为了拯救镇民，到帆高为了找回他没能传达自己真心的女孩而在铁路上狂奔，最终迎来“让人感动”的结果。我们虽能从中发觉新海诚开始靠向大众，在故事安排上所做出的取舍与转换，但也不能否认，在细腻的角色塑造与心境转变的铺陈酝酿之下，其作品的核心价值与最终带来的后劲依然没有减少，反而能引发更多观众对于故事的共鸣。

新海诚在商业与艺术的进化

这次《天气之子》正巧就介于导演过往作品与《你的名字》之间，他非常清楚自己创作的初衷，没有刻意模仿某种风格或一味迎合大众口味，比起《你的名字》更加掌握商业与艺术的平衡，这无疑又是新海诚的一次进化。而有趣的是，《天气之子》大多桥段是非常不商业的，它绝对不会像《你的名字》那样短时间就引起所有人的共鸣、最终评价也不会那么高。就算我们知道《天气之子》是以“能够操控天气的少女”为主题，电影前半段较生活化的剧情也难以让人明白故事的核心走向，导致整部电影有点原地踏步，但这真的是个“问题”吗?

《天气之子》并没有我们以往所熟悉的电影节奏，那些编剧书告诉我们应该在哪里让角色“发觉自身能力”、“遇到困难”、“重新振作”的制式化套路在《天气之子》中根本不存在，但也正是如此，我们才得以在看似毫无重点的剧情中慢慢深入帆高这位角色，从他逃家到东京开始、经历求职处处碰壁、受到阳菜的帮助，再到出版社工作、打听晴女的消息，直到跟阳菜重逢，进入《天气之子》的主线故事，我们也因此更明白帆高的处境与他内心的迷惘。

努力是为了什么?

《天气之子》表面看似跟《你的名字》一样，都有着“控制天气”这种带有强烈奇幻色彩的设定，但《天气之子》所讲述的家乡、弟弟凪进入社福机构，三人无法共同生活的社会现实互相对比，进而在旁人对帆高提出的种.种质疑与否定的情况下，突显出他最后“选择相信”的伟大。

8.关于天气之子的观后感作文 篇八

如果我没记错，出场读的书，就是《麦田里的守望者》。男主角帆高，从一开始就定下了一个反叛的形象。后来另一个大叔少年(外表假装是冷漠的大叔、实际上内心是少年)，让他不要抗争了，回老家吧。

但是一边说，却一边送给他一顶鸭舌帽。

鸭舌帽，便是《麦田里的守望者》的标志。正是因为《麦田里的守望者》，反戴鸭舌帽才成为一种潮流。他标志着年轻人对这个世界，对成年人的伪善、虚伪、假模假样感到恶心和反叛。《麦田里的守望者》，就是少年的圣经。它的理想是什么呢?

就是站在一片麦田里，在悬崖边上，守候着一群孩子玩捉迷藏，防止他们掉下去。什么都不做，就看着这些孩子。

所以，从一开始帆高读的书，就暗示结局，他不会拯救世界，只会拯救阳菜，一个孩子拯救另一个孩子。

电影还给了他一把手枪。那就是他对抗世界的武器。

男主成为通缉犯，拘捕、袭警、越狱警察局、非法持有枪支，甚至用枪威胁警察，这些行为都是在宣扬，与世界为敌也要做自己。

而所谓电车难题是不存在的，世界一直这么疯狂，一切都无可挽回的走向庸俗。重要的是和爱人重逢。这部电影的核心大概如此。

《秒速五厘米》最终的偶遇，却没有相认，令无数少男少女哭的撕心裂肺，对新海诚产生了恐惧。

《你的名字》看到最后，心中恐惧两个主角失散，最后重逢的时候，终于安心放下预备好寄给新海诚的刀片，开始找纸巾擦眼泪。

再到现在《天气之子》，不需要偶遇，不需要命运，少年与全世界对抗也要寻回爱人，主动奔向天空去握住爱人的手。

不得不说，新海诚告别了自己的少年心事，打破了心结。正如一扫阴霾绵雨的东京，越来越晴朗了。别再为世界祈愿了，为自己祈愿吧。

陨石、彗星、巫女、神社、故乡、灾难、世界，所有的一切，都是少男少女心中的情感。这样的动画，被称之为【世界系】。即男女主人公之间的感情，与整个世界的灾难灭亡，直接关联起来。【世界系】代表作，就是大名鼎鼎的《新世纪福音战士》

虽然同为世界系，有的作品便是happyend，世界也拯救了，感情也圆满了。有的作品却是二选一，只能在困境中做出自己的选择。

《天气之子》最感人的点，就在于，世界会一直疯狂，不需要谁拯救。或者就算需要救世主，我也不会选择牺牲。因为我选择了你。我要救的只有你。

一定要见到对方，一定要奔向对方，没有对方生命就有一块巨大的空洞，这样的感情故事永远会打动观众。只要你爱过，就会被他打动。

最后，与其说是去看电影，不如说我是去看大型MV。

一无所有的降生在这个世界的我

在时间的缝隙里苦苦的挣扎着

只有不抱希望的人、和足够智慧的人

才能在这个胜者为王的时代苟延残喘

爱能做到的还有什么呢

我能做到的还有什么呢

是你曾经给予我勇气

所以想为你勇敢一次

为什么要让一无所有的我们

怀抱梦想

为什么要让我们对有限的人生

心存希望

为什么给予我们一切

却又从手中一掠而过

即使如此依然想拼命抓住的我们

是丑陋的吗

还是十分美丽呢

爱能做到的有很多

我能做到的，还有很多啊

再和我一起看吧

眼泪一直流，总是一句话就写出我内心里拼命想藏起来的话。一开口我就哭，一开口我就哭。真想一辈子做少年。

9.关于天气之子的观后感作文 篇九

大都市的个体孤独感是第一个寓言。你依然可以在《天气之子》中找到那些熟悉“符号”，大量的城市空镜、穿衣针般游走的电车、绵延不绝的雨、狭窄的单人公寓，这种近乎炫技式的背景作画，几乎穿插于影片的每一个角落，一切都在诉说东京这个现代都市的疏离与冷漠。

男孩帆高出走后，由于年纪小又缺乏文凭，一直找不到合适的工作，流连于东京街头，因为因缘巧合，加入了报社，成为一名小报记者;女主阳菜虽然拥有改变天气的能力，却需要独自抚养弟弟，不得不四处打工，两个少年都是“青春期孤独症”患者，在诺大的城市相遇，成为彼此的寄托，一起守护微薄的幸福。

“用钢筋水泥胜利里的现代情感，取代了吉卜力擅长的蒸汽时代前的田园风情。”从网友的评价中，你可以感受到新海诚不遗余力诉说的“孤独感”正在被中国观众所感知，甚至超越了日本本土语言，被世界所相通。

第二个寓言有关人类城市的未来。在创作《你的名字》时，日本大地震引发了社会剧烈的动荡，这也迫使新海诚开始将目光从自身转向了社会，用“希望在故事里创造一个幸福的状态“来告慰低落的大众情绪，这样的创作思路也延续到了《天气之子》上。

在长野小海町长大的新海诚，一直对自然保持着敏感，这也导致新海诚在电影中对气象与美景有着近乎偏执的追求。在电影中，东京似乎一直在下雨，放置现实世界，堪称“自然灾害”，天气与人类活动息息相关，微妙地影响着人的情绪，对于全球气候的忧虑，几乎是放置四海都能收获共鸣的话题，新海诚也意图用剧变的气象事件，将关于自然的思考传递给观众。

此外，东京这座被雨缓慢淹没的城市象征着日本社会，经济增长缓慢、社会结构不平等，人口老龄化，整个日本的未来似乎正在下降，这恰好也是当下中国的现状。

“我成为不了宫崎骏，也不想那样。宫崎导演的电影无论是从幼儿园到成人都可以看得很开心，在我的作品里着重表现的是少男少女的情感。我觉得动画在你长大成人的过程中看就可以了。”在宣传《你的名字》期间，被问及如何看待业内将自己与宫崎骏比较，新海诚如是说。

10.天气之子观后感精选 篇十

和过去新海诚监督所有的动画电影一样，男孩遇上女孩的套路，男孩纯情女孩可爱，男孩叛逆期上京，女孩痛失母亲和弟弟相依为命。一个高中还没毕业的男孩帆高离家出走来到东京，无依无靠，开始只能去网吧过夜洗澡，之后钱没有只能露宿街头，结果翻垃圾桶还捡到了一把枪。在最困难的时候，一位麦当劳的妹子服务员雪中送炭给了给了帆高一个巨无霸，于是两人结缘了。

无路可走的帆高只能找了来东京船上认识的救命恩人，一位看上去并不太靠谱的大叔须贺圭介，这位大叔收留了帆高，虽然薪水只有每月3000日元。这份野鸡“记者”的工作中，让帆高再一次遇见了女孩阳菜，不过这次见面有点尴尬，那就是阳菜正在被两个黑帮男子怂恿去“情趣酒店”打工，看到这一幕的帆高立刻上前抓起阳菜就夺路而逃，但黑帮成员不是吃干饭的，很快就堵死的去路将帆高压在身下又是耳光又是拳头了，而此刻帆高想起了自己捡到的手枪，并向天放了一枪，总算是让这两位逃过一劫。