儿童文学课程教学总结

儿童文学课程教学总结（共8篇）

1.儿童文学课程教学总结 篇一

简答题

1郭沫若女神诗集的浪漫主义特色表现在哪些方面？

答：“浪漫主义为主调，象征是精义”这是女神的独特诗风。这一点表现在两个方面：1以理想主义为精髓：一是在反抗黑暗现实时表示了对光明未来的向往，如凤凰的涅槃，女神的再生与创造；二是着力于对理想人物、理想境界的描绘和歌颂。与此相联，在手法上：一是通过巨人般的“自我”形象的塑造和强烈的抒情，表达对光明和理想的追求；二是以磅礴的气势向旧世界勇猛进击，向新世界热切呼唤；三是创造理想境界或改造历史传说、神话，以寄托其美学理想。2奇特的构思，丰富的想象，高度的夸张：如《天狗》中能吞下日月、星辰甚至宇宙的“天狗”，《凤凰涅槃》中的凤凰，《女神之再生》中的女神等。3自由体的形式：变化多端，不拘一格：其段落可有可无，音节可多可少，诗行可长可短；有狂呼怒吼，也有温柔抒情；有古风短章，也有叙事诗剧。

2以郁达夫为代表的自我抒情小说有何艺术特色？

答：郁达夫开创了现代抒情小说（自我小说）的新体式，是该流派代表性最大的作家。特征是：

1、自我的写真，其小说大多带有自叙传色彩。

2、感伤的抒情。以《茑萝行》最有代表性。

3、潜意识的袒露。甚至勇于袒露自己隐秘的内心，如《零余者》、《沉沦》等。

4、结构的散文化。不以情节为中心，而以情绪为中轴，依人物感情的波澜起伏结撰成篇。

5、流丽、清新的文笔。用笔与其主观色彩、抒情倾向相契合，富有色彩与节奏。其中尤以《迟桂花》最为圆熟。

3骆驼祥子的悲剧原因是什么？ 答：首先，黑暗社会的阶级压迫与剥削，是祥子悲剧的根本原因。其次，爱情的纠缠，家庭的牵累，是祥子争取“自由”与“独立”的严重障碍。再次，自然界的风雨摧残，也增加了祥子的痛苦。最后，祥子所走的个人奋斗的道路，是其主观方面的原因。

4《子夜》的结构艺术有何特色？

答：《子夜》的结构艺术宏伟严谨。

1、受《安娜卡列尼娜》的影响，把农村与城市两条线索彼此对照。

2、以吴荪甫的“事业”由盛而衰为中心，以企业发展、公债投机与家庭生活为重点，主线发展与支线起伏相结合。

3、受《战争与和平》影响，以吴老太爷丧事开篇，一箭数雕，匠心独具。第一，突出了时代特征与特定社会环境。第二，突出了吴荪甫的显赫地位，介绍了全书主要人物。第三，初步揭示了吴荪甫的性格特征与困难处境。第四，揭露和批判了资产阶级的腐朽生活。5《子夜》有何杰出历史意义？

答：

1、提供了现代文学史上第一个民族资本家的独特典型。

2、标志着现代长篇小说创作进入了全面成熟的发展时期。

3、开创了现代小说的新流派——社会剖析派。

4、以典型形象和艺术画面，有力参与了反帝反封的政治革命。

6为什么说《边城》的主题是对理想人性的的追求对悲凉人生的感叹？

答：理想人性的追求：

1、老船夫与翠翠等人物中所体现出的理想人性：老船夫：善良纯朴、重义轻利、和谐诚信，对女儿和外孙女更不例外。翠翠：美的理想化身，恬静、温柔、纯净、忠贞。船总顺顺和儿子天保、傩送：大方洒脱、正直和平、乐善好施。

悲凉人生的感叹：作品融入了作者对湘西下层人民不能自主把握人生命运而代代相因地继续着悲凉人生的哀伤与感叹。因为，《边城》情节发展的主线是翠翠与傩送爱情的演变，构成作品情节冲突的，是人物主观精神上对爱情的自由追求，与这种追求在客观现实中难于实现的矛盾。通过这些，揭示出两种人的文化存在方式与两种价值观的对立。因此，《边城》悲剧归根到底是一种文化悲剧，其中表现出作者对中国文化命运的焦虑。

7《雷雨》的艺术结构有何特色？

答：首先，受“三一律”影响，时间、地点、人物等高度集中，回溯式结构。其次，运用正面描写与侧面追述的方法，将“现在时”与“过去时”有机融合，以“现在的戏剧”推动“过去的戏剧”。如通过侍萍，将周家30年前后的历史相联系。再次，设置激烈、紧张的戏剧冲突场面，使人物性格得以充分展现，并使情节完整紧凑。如周朴园逼蘩漪喝药。最后，虚构偶然事件构成高度集中的戏剧情节。这种“偶然”集中体现在血缘关系上。如第二幕中侍萍、周朴园、鲁大海、周萍等曾是具有血缘关系的一家人分散30年后不期而遇。但过分讲究巧合，偶然因素太多。同时剧本还充满唯心论的宿命论因素，这些是其局限。

8《蝴蝶》是如何表现出主人公张思远的两次迷惑？

答：1第一次是从张书记到囚犯，他不知自己是市委书记还是牛鬼蛇神，因而要去寻找自我，即寻找“人”的正确位置。说明“人”既不是“神”，也不是“鬼”，“人”就是“人”。这是对“人”的重新发现与思考，是对“普通人”、“正常人”的呼唤。2第二次是从老张头到副部长，他不知老张头和张副部长之间有什么必然联系，他怕失去人民，怕自己再恢复“张书记”的形象，因而要去寻找人民，寻找人民对党的理解和支持。实际上，是怕自己再异化为“神”，这也是对新时期恢复工作的老干部的忠告。这部小说小说以“庄生梦蝶”这一中国古典寓言精巧构思，表现出王蒙对当代中国“人”的思考。

9《李顺大造屋》与《创业史》有何异同？

答：《李顺大造屋》是“反思文学”在农村题材方面较早的、有代表性的作品之一。它与《创业史》一样，写的也是农民创业的故事，但《创业史》写的是如何创社会主义大业，歌颂的是走社会主义道路的正确，而高晓声写的则是农民在社会主义社会中如何创个人家业，具体来说，是造三间草屋，反思的是社会主义有哪些失误和曲折。在写法上，它不像《创业史》那样，正面表现两条道路的斗争。而是从平凡人物的事件中，真实、细腻、自然地展现农民的性格与心理。具体来说，通过李顺大这个普通农民“造屋”三起三落这一平凡生活事件，反省了中国从“土改”到“文革”后近50年的历史，深刻揭露和剖析了极左路线对中国农民的戕害。

10《红岩》的悲剧描写有何特色？

答：小说表现了作者鲜明的悲剧审美意识，在共和国文学中具有开拓意义。

首先，在表现具体环境的黑暗时，不忘整体环境的光明感。其次，在表现不义力量成为环境的绝对支配者时，又常常表现正义力量精神上的气势。如江姐见丈夫头胪时的克制与赴刑场时的从容、双枪老太婆的神勇传奇以及狱中的绝食、绣红旗与越狱等斗争。最后，在写出反动力量短暂胜利的同时，传达出正义力量最终胜利的信息。悲剧的处理方式，也鲜明体现出作者所持的悲剧观念和审美原则，即：悲剧的产生，在于反动势力的一时强大，但悲剧性的展现要有理性节制，不应导致人们的窒息和绝望，悲剧的美学效应需要的是壮烈、崇高、激越。这在共和国文学初期是有代表性的。

11《平凡的世界》如何表现人生主题？

答：在作品中，历史主题主要体现“史”，人生主题主要体现“诗”，二者构成“史诗”特色。人生主题主要是通过生活在底层的“小人物”——尤其是孙少安、孙少平等男女青年们对待爱情、生活与人生的态度来体现的。从他们身上，既有吃苦耐劳、积极进取的传统民族性格，又有追求知识、探寻真理的现代精神风貌。孙少安、孙少平兄弟的形象，概括了当代青年的共同特点。他们就承受了贫穷与愚昧的双重苦难，但并未消沉，而是积极与命运抗争，如孙少安。作品认为，只有将自我溶入社会并发光发热，这样的自我才是有价值的自我，这样的人生才是伟大的人生，如孙少平。

12与以往的军事小说相比，《高山下的花环》有何发展？

答：而新时期以来的军事小说，则不仅继承了其优良传统，而且克服了回避军内矛盾和弊端，未能揭示军人内心的复杂性的问题。第一，《花环》既歌颂了人民战士一往无前、不怕牺牲的崇高献身精神，也暴露了军队内部的矛盾与弊端。第二，既写了前线的战士，又写了后方的人民；既反映了现实，又批判了历史：将“军事文学”引向了复杂的“社会文学”。第三，《花环》中的主人公，既是赴汤蹈火的英雄，又是感情丰富的普通人；既能正视战场上淋漓的鲜血，又能正视自己隐秘内心的污秽。将“文学”还原“人学”。

论述题

1论阿Q的性格极其典型意义。

答：最突出的特点就是精神胜利法。

1、精神胜利法的主要表现：妄自尊大，自欺欺人：吹嘘“我们先前——比你阔的多”，“我的儿子会阔得多”，“儿子打老子”，把失败当胜利。不识字、画不圆圆、被冤杀，却硬充见多识广，自我安慰，说“只有孙子才画得圆”，人有时“未免要杀头”，要唱戏以显英雄气概。讳疾忌医，自轻自贱：因头上有癞疮疤，就忌讳别人说“癞”及一切近于“赖”的音，还推而广之；被人抢钱，为驱赶痛苦，就自打嘴巴，在心理上认为是自己打别人。麻木健忘，欺软怕硬：向吴妈求爱被秀才打骂后立即健忘，不知吴妈为何而哭，也不知赵太爷为何打他；被“假洋鬼子”打后转而欺负尼姑；去尼姑庵偷萝卜。

2、“精神胜利法”的典型意义：第一，是中华民族近代历史时期病态心理的集中反映。中国近代蒙受了诸多割地赔款的奇耻大辱，在统治阶级中形成了从失败中寻找“胜利”的自欺欺人的病态心理，它由上而下地传给了苦难民众。以阿Q透视民族更具普遍意义。第二，反映了人类的某种生存困境与人生无奈。即：精神胜利法实际上是弱者在被压迫、被欺负时的一种无奈选择和表现，是一种面对强敌被动退缩、自我保护的权宜之计与生存方式。

2为什么说《阿Q正传》是以喜剧形式表达悲剧内容？具体阐述。

形喜实悲：即鲁迅痛感中国国民的愚昧、落后和麻木、苟安，因而将其劣根性加以放大，进行讽刺、鞭挞，让读者在“含泪的笑”中进行否定、批判。喜剧形式的构成，主要是通过夸张与讽刺的手法，或者说，通过夸张而构成讽刺。就夸张而言，主要是数量的有意夸大与细节的夸张描写。前者如逮捕阿Q的场面，后者如阿Q与王胡比捉虱子和阿Q与小 D的“龙虎斗”。这些描写的确滑稽可笑，但冷静一想，打斗的双方都是可怜的被损害与被侮辱者，打斗的原因是争一份卖苦力的工作以糊口，战斗不能迅速结束的原因是两人都“又困又乏”，结果是让人看了一场无聊的滑稽戏，就不但笑不起来，而且深感悲哀和痛苦了。此即所谓 “形喜实悲”。

3论吴荪甫形象及其典型意义？

答：《子夜》通过吴荪甫塑造出了人物的多面性与复杂性。在人物塑造上，与鲁迅用“画眼睛”的白描手法、注重展示人物的精神状态不同，茅盾注重在典型环境中表现人物性格的多面性与复杂性。这一点，吴荪甫是其典型代表。首先，作品描写，吴荪甫不是一个一般的资本家，而是一个有魄力、有胆量、有知识和经验的民族资产阶级代表人物。他不但资本雄厚，而且富有开拓进取精神和改革精神。正是如此，他失败的悲剧才显出其典型意义。其次，作品真实地、多方面地刻画了吴荪甫的个性：第一，对待工农群众的极端凶狠与残酷。第二，在发展企业和公债买卖上的大胆与贪婪。第三，遭遇挫折与失败时的空虚与软弱。概括说来，吴荪甫性格的主要特点是：色厉内荏、外强中干、刚愎自用而又软弱动摇。

4有人认为《家》是20世纪的红楼梦，谈你的对此看法？具体阐述？

答：所受影响：

1、以家庭盛衰为题材反映中国封建社会必然崩溃的历史趋势。

2、通过描写妇女命运和爱情悲剧来表现创作主题，且人物和家族的命运都比较接近。

3、以作家本人经历为蓝本进行创作。不同之处：

1、《红楼梦》所写人物、家庭更多，艺术成就更高。

2、《家》在继承中有发展，打上了20世纪鲜明的时代烙印。具体阐述：《家》描写高氏官僚地主大家族在“五四”后的日趋没落。通过一个家族的分崩离析，深刻反映了半殖民地半封建社会的全面崩溃的现实和趋向。《红楼》通过对以贾府为代表的封建家族没落过程的生动描述,而深刻地揭露和批判了封建社会种种黑暗和腐朽,进一步指出了封建社会已经到了末世,并走向覆灭的历史趋势。在某种程度上，《家》是现代版本的《红楼梦》，因为两都都是记录封建阶级没落史的杰作。5《茶馆》的主题与人物形象？

答：《茶馆》是中国话剧历史。主题：它所表达的 “象征意蕴”是苦难民族对自由、解放的呼唤。且通过小人物生活上的变迁反映社会的变迁。在其中，老舍描绘了三个时代三个社会，通过茶馆中的各色人物反映出了社会上最黑暗的画面。让小茶馆成为一个大窗口，成为中国旧社会的缩影，旨在揭露黑暗的政治现实。人物形象：在作品中，人物众多而且性格鲜明。主要刻画了王利发、秦仲义、常四爷、刘麻子、庞太监、马五爷、唐铁嘴等一系列个性鲜活的人物，并在老舍的个性化语言下三言两语就能勾勒出一个人物轮廓。而且老舍也在冲突中塑造人物，并在棱角中简洁表现人物。并且通过人物的丑恶嘴脸来揭露时代的黑暗。例如：秦仲义一生是如何进行并没有完全介绍，老舍只选择了他一生的三个闪光点来刻画这个人物。6张洁小说的创作及其风格特色？

答：张洁的早期作品，如《森林里来的孩子》、《谁生活得更美好》等，着重表现人情、人性与人生理想，蕴藉着深邃的哲理诗情。而在《爱，是不能忘记的》和《祖母绿》等着重探讨婚姻、爱情与妇女问题的作品中，更表现出缠绵悱恻、柔婉忧伤的风格特色。同时，也表达了作家的爱情婚姻观念。张洁不仅探讨婚姻、爱情与人生命运，而且关心社会、时代与政治现实。如《条件尚未成熟》与《沉重的翅膀》就是从正面逼近政治，直接反映社会和干预生活之作。她的创作风格，着重表现人的精神世界和感情生活，充溢着浓郁的哲理诗情。

7《高山下的花环》从哪几方面发展了以往军事小说的传统？

答：建国后十七年的军事小说，风格昂扬向上，洋溢着革命英雄主义与乐观主义精神，教化功能很强。问题是回避军内矛盾和弊端，未能揭示军人内心的复杂性，也限于军队内部和战争本身。而新时期以来的军事小说，则不仅继承了其优良传统，而且克服了以上问题。

第一，《花环》既歌颂了人民战士一往无前、不怕牺牲的崇高献身精神，也暴露了军队内部的矛盾与弊端。（例如，作品通过吴爽为赵蒙生搞“曲线调动”，揭露了军队高级干部中也存在着以权谋私等不正之风。再例如，通过靳开来的牢骚和他牺牲后受到不公正待遇之事，揭露了部队中在对英雄评价的问题上存在着极“左”思潮的影响与教条主义的方法。）

第二，既写了前线的战士，又写了后方的人民；既反映了现实，又批判了历史：将“军事文学”引向了 “社会文学”。（例如：通过梁三喜的欠帐单，反映了当代军人的生活艰难和老根据地的贫困现实。通过梁大娘等家属来部队处理烈士善后，将部队与地方、现实与历史联系起来。）

第三，《花环》中的主人公，既是赴汤蹈火的英雄又是感情丰富的普通人；既能正视战场上淋漓的鲜血，又能正视自己隐秘和污秽，比以往作品更深刻、细致地描写了包括人的弱点与缺陷在内的人情、人性，体现了新时期军事文学将军人还原为“人”，将军事文学还原为“人学”的共同特点。（例如靳开来是有缺点、有争议的英雄，赵蒙生是由“少爷公子”而成长的英雄。）8《十五贯》代表了传统剧作的那些民族特色？

答：（1）情节完整生动，多用顺叙手法，结尾“大团圆”。《西厢记》《牡丹亭》等均如此。（2）矛盾冲突集中、具体，人物性格鲜明、突出，即在尖锐的矛盾冲突中凸现人物性格。《白蛇传》《窦娥冤》等均如此。（3）主题集中，结构严谨，前后呼应，体现“立主脑，密针线”（李渔）等民族特点。这些特点至新时期面临“探索戏剧”的挑战。

2.儿童文学课程教学总结 篇二

无论是在本科生的教学中，还是在研究生的教学中，外国文学课堂教学不应只有语言知识信息，更要充满百科信息和智慧火花。教外语不单纯是目的语言和文化知识的传授，而是要与中西文化知识和社会背景等紧密结合。外语教育不应只注重培养学生较高的语言技能及较丰富的语言、文学知识，更应培养学生广泛的兴趣、批判性思维能力、道德推理能力和适应多元文化的人文精神。作为法语专业的一名教师，我结合自身的课堂教学实践，从法国文学课程讲授这个角度，谈谈对外国文学多元教学策略的看法。

一、主题思想的创新性诠释

文学作品主题的诠释，是作品鉴赏和阅读教学的重要环节。它一方面可以培养学生的综合概括能力，促进学生阅读能力的提高和阅读思维的健全，另一方面可以使学生提高文化认识水平，提升思想道德境界。但是在分析作品的主题时，如果教师不坚持启发诱导，始终将学生的思维引向参考书对作品主题分析的樊篱，就会造成一种认识尺度的求同取向，漠视学生在阅读思维上的个性差异，忽略作品的丰富意蕴。

“接受理论”代表人物伊塞尔和姚斯提出了“读者中心说”，认为作品和读者是互渗互动的关系，作品一旦与读者发生关系，便不再是一个孤立的存在，作品的意义也“只有在阅读的过程中产生”。 (2) 不同读者对作品主题所作出的可成立的解读，都应被认可。而在传统的语文阅读教学中，以作者和某类特殊的读者———文学大师和批评大家———的人为规范作为指导进行教学的方式，容易将作品的主题固化，并把学生的思维拘囿于其中，这对学生的独特个性与创新思维的发展都极为不利。在揭示作品主题的过程中，我们提倡以多元的解读方式引导学生发现作品的复杂意义，这不仅可以表现学生思维的发散性，而且会以较强的新颖性和异常性激活学生的思维，有利于培养学生的创新思想。

在教学实践中，我经常鼓励学生对文学作品表明反传统、反权威的独到性见解，进行多元的主题解读。学生通过对人物性格的表面的零散的感性认识，逐步上升为理性认识，从而准确地理解人物形象所蕴涵的社会意义。比如我在引导学生阅读法国20世纪作家圣-艾修伯里风靡全球的小说《小王子》的时候，提醒他们这是一部给成人看的童话寓言故事书，领悟此书的角度是多种多样的。有的同学首先以逆向思维点出了小王子的困惑和忧伤，揭示了人性的复杂和无奈。小王子先后游历了六个星球，他不明白人们为何都在追求权利、虚荣、利益、僵化的知识，而这正是现代社会人类面临的普遍的心灵通病。有的学生透过小王子的孩童式眼光，透视出大人们的空虚、盲目和愚妄。有的同学则从小王子对玫瑰的态度上看到了爱与慈悲的重要。当小王子来到地球后，一只邂逅的狐狸帮他解决了那朵娇气的小玫瑰给他带来的爱的困惑。虽然别的星球上存在着不计其数的玫瑰，但只有小王子的玫瑰是他花费时间、亲手栽培呵护起来的，这朵玫瑰对他而言才是最珍贵、独一无二的。以此大家推广到人与人之间的关系，在某种关系建立的同时，我们本身就应该为这个关系承担起应有的责任来。

透视作者的创作背景是欣赏人类文学作品的一个重要阶段，也是培养学生鉴赏能力的关键和核心所在。例如在教学小仲马作品《茶花女》时，善于在课前搜集素材的学生发现作家是个杜撰故事的高手，他本人和他在小说中的形象阿尔芒有天壤之别，因为沈大力教授在《法兰西文品》中曾经揭露了现实中的小仲马对交际花玛格丽特始乱终弃的事实，作家最终利用美化的爱情故事为自己赢得了财富和名誉。这一反差无疑从另一个角度加深了同学们对作品现实讽喻意义的领悟，不再关注缠绵悱恻的爱情故事，而是洞察到在一个肮脏、虚伪、残忍的资本主义时代里，烟花女子令人同情的凄惨遭遇。

文学鉴赏在很大程度上借助于自身的体悟经验，人物鉴赏也因之具有极强的个性特征，不应用统一的范式界定学生的理解。如莫泊桑小说《我的叔叔于勒》中的父亲有一个非常无赖的弟弟，他挥霍了自己和兄弟继承的家产，令人痛恨，但他本身在落魄后遭到亲人的嫌弃，体现了资本主义社会中唯利是图、自私冷漠的人际关系。又如《项链》中的马蒂尔德虽然爱慕虚荣，但是某些同学认为她置备舞会的行头是理所应当的，这也是社交生活的一部分，后来她含辛茹苦，终还清债务，闪耀着坚强的人性之光。我们反对模式化、单一化和绝对化的人物鉴赏，也不赞成对文学人物进行任意的曲解，而是鼓励学生基于较为充分的理由，表明独到新颖的见解，从而培养创新思维能力和意识。

二、虚构叙事的跨文化艺术解读

一方面，语言是文化的重要载体，文化是语言所承载的内容，“语言与文化唇齿相依”。 (3) 随着全球化进程的加快，培养面向世界、对异国文化有深刻理解力的人才，是外语教育的一项迫切任务。这就要求我们重视跨文化教育，使学生在实际交流中具备多元文化的包容性，培养世界意识。教师要向学生传授所学语言国家文化艺术等国情知识，增强学生对两种文化差异的敏感性，使他们具有跨文化比较能力。我启发学生在阅读经典作品时，要从东西文化的对照角度审视各叙述要素，理清东方传统的儒家、道家思想和西方的基督人文思想的异同。在这个理念引导下，一些同学尝试作了一些比较文化的研究，例如在“中法饮食文化的对比”教学中，学生就从道家的理念出发，揭示了中国的饮食文化在冷热均衡、阴阳调理方面的特色。

另一方面，教师要鼓励学生从跨艺术的角度领悟小说场景的美学意义。人类的艺术丰富多彩，其中包括音乐、舞蹈、绘画、雕刻、电影、建筑、工艺等。学生可从“互文性”的概念出发，从跨艺术的角度领悟语言文学。例如，作家可以把音乐的主导动机化为一种小说技巧，用来暗示一再出现的人物或场景主题，营造出一种循环往复的气氛，或者构筑整部作品的结构框架，形成复调的叙述。如法国意识流作家普鲁斯特的《追忆逝水年华》第一卷《在斯旺家那边》开端部分范德伊奏鸣曲中的小乐句，就是把音乐动机作为小说主题构成因素的最佳例证。斯旺结识了交际花埃尔特，在韦杜兰夫人的沙龙中，听到钢琴家在演奏作曲家范德伊的奏鸣曲，在旋律的展开过程中，有一个小乐句浮现出来，在他心中引起了特殊的快感，竟使他对埃尔特的感情起了变化。每当普鲁斯特感到他有必要重新渲染斯旺和埃尔特热恋之中的气氛时，他就一再使用这个乐曲片断，读者就会联想到两人之间的爱情。

文学与绘画的交汇贯穿人类的历史。例如17世纪的洛克文学借鉴了艺术的风格，表现为主题自由奔放，修辞夸张，词藻华丽，结构富于空间感和动态感。20世纪超现实主义、立体主义艺术为文学体裁提供了形式的灵感，尤其是阿波里奈尔的图形诗显示了文字与视觉符号相遇后的创造性爆发力。艺术使文学语言符号更具感性和灵性。小说家马尔罗在《人类的状况》中巧妙地运用线条、色彩、光线等元素缔造了一个艺术化的象征性空间，表达了现代社会人类境遇的主题。例如，他受到了西班牙画家戈雅 (4) “黑白美学”的影响，黑色和灰白色在他的小说里是最普遍的颜色，经常被用来渲染死亡的气氛和夜晚的神秘。正如罗兰·巴特所言，文学创作包含着某种“图像修辞”，跨艺术符码的解读开启了人们感觉上的沟通和转换。

同样，小说和电影之间的关系极为密切，因为两者都是综合性的艺术：电影综合了摄影、音乐、戏剧、舞蹈，小说以文字的形式将光线、画面、音响背景熔于一炉。关于这些艺术的互通，教师可向学生灌输一些电影叙事学的理论，以及文学叙事学理论(如格雷马斯有关叙述结构的理论、热奈特的叙述话语理论等)。在理论指导的基础上，教师要启发学生总结电影与文学共通的叙述机制和模式，例如：镜头剪接，画面叠印，场景特写等美学手法，同时要求学生选取某些文学阅读片段进行实例分析，初步掌握电影叙事分析的手法。例如：法国新小说家克洛德·西蒙非常善于把分散的画面和镜头有机地组织起来，形成独特的片断、场面和影像，从而发挥连贯、呼应、悬念、暗示、联想等作用，增强作品的艺术感染力。

三、文本修辞的多层次剖析

外语教师在训练学生分析文学作品的能力时，要重点加强阅读方法与技巧的指导，让学生逐渐过渡到“主动阅读—自主发展”的阶段，如可以引导学生对作品进行文本修辞方面的多层次剖析，而学生则可以从如下几个角度去分析文学语言的特性。

（一）音乐性。

这是文学语言的语音层面。文学作品语言的音乐性，即指文学作品的语言具有节奏鲜明、韵律和谐的特征。教师可以组织学生进行系统的词汇类别总结(古语、外来词、新生词或同义素词组等)重点句型(名词句、动词句、形容词句等)与篇章结构(开头、发展、高潮、结尾)的分析，把握作品的行文特色。

（二）形象性。

这是文学语言的语义层面。文学作品的语言能够使读者感知到作品描绘的艺术形象，即唤起读者的想象，在头脑中构造艺术形象的特征，即形象性。教师可引导学生提炼作品中的比喻、拟人等修辞手法，分析作品对事物的刻画特色，例如福楼拜在他的作品中对人物特征的描写非常生动，有力地烘托了人物的内在心理;象征主义诗人波德莱尔运用视觉、味觉、听觉等感官维度缔造了通感性强的诗歌。

（三）含蓄性。

这是文学语言的蕴含层面，即它的深层意义。经典文学作品的语言以“有限”表现“无限”，能够给读者留下充分品味和思索的广阔空间。例如法国立体派诗歌中语言的省略与跳跃所造成的文本空缺，正是显示作品丰富内涵的所在，是解读者用自己的思维对于文本缺省之处的补充过程，也是确定文本意义的过程。

（四）情感性。

这是作者在叙述客观事物时流露出的主观倾向。人本主义学习观认为学习应当是一个塑造自我的过程，所以外语教师要注重培养学生对外国文化的兴趣，要求学生参透语言的情感内涵，可适当进行微观的文学创作，让他们以作文方式去描写一个故事片段或者刻画某个人物，文字要体现出浓郁的感情色彩。同时还要鼓励学生撰写经典作品的读后感，深化学生对整个文本的理性认识。

综合以上所述，外语多元教学和创新教育是密不可分的，它意味着教师要运用多重思维的教学策略，提供理想的学习环境，培养学生创造性的人格特质。外语教师在文学课教学中应努力创设问题情境，充分调动学生参与课堂活动，激活学生的创造动机，鼓励学生突破常规，善于质疑，富于幻想，发散思维、逆向思维、创新思维。教师还要在教学方法的实施、教学内容的处理中大胆改革，尤其是注意教学活动是师生间的双边活动，充分发挥学生的主体作用，使学生进行自主认识活动和实践活动。

多元教育原则还表现在外语教师要注重学生的兴趣因素和智力差异，对学生因材施教，使他们全面发展。教师要发挥指导作用，组织好课内外的各种活动和指导学生解读文学作品的方法，为他们选材、解疑，帮助他们养成良好的学习习惯和培养自我解决问题的能力。总之，教师应尽可能多地为学生创造独立思考的机会，使学生在理解外国文学作品的过程中领悟语言规律。教师交给学生的应当是打开金库的钥匙，即应授人以渔，而且信息化时代的高等教育应该着眼于在原有知识基础上文化价值观能力的提高。

参考文献

[1]祈之萍.英语教学的若干思考[J].青海教育, 2004, (1) :53.

[2]金元浦.接受反应文论[M].山东教育出版社, 2001:56.

3.课程视野中的儿童文学及其教学 篇三

[关键词]儿童文学 课程视野 教学策略 教学维度

[中图分类号] G623.2 [文献标识码] A [文章编号] 1007-9068（2016）28-043

儿童文学作品是小学语文教学的主体。这部分内容的学习对丰富学生的语言积累，锻炼学生的理解能力、思维能力、想象能力等都可以发挥很好的作用。

一、采取有针对性的教学策略

语文课本中的儿童文学作品不仅众多，而且类型、题材等也有着明显的差异。这就需要教师采取有针对性的教学策略，以丰富学生对文本的学习体验。对那些和自然环境有关的儿童文学作品，教师可以通过图片、视频的展现来加强学生的感受，增强学生对大自然的热爱之情；对那些故事性很强的作品，尤其是那些很有趣的童话故事或者寓言故事，教师可以鼓励学生将故事表演出来，引导学生走进故事。只有有针对性的教学策略，才能够提升文本教学的整体效率。

教师要善于结合具体的教学内容来有针对性地进行教学策略的选择。比如，在学习《去打开大自然绿色的课本》这篇课文时，由于文中描写的是祖国的大好河山，教师就应向学生展示一些山河风光的图片。当学到“去发现翠竹的挺拔，松柏的苍劲”时，可以展示蜀南竹海以及黄山迎客松，引导学生理解翠竹松柏的那种坚韧不屈的精神；当学到“去描绘果园的丰收，沃野的耕耘”时，就可以展示丰硕的果林、一望无际的稻田，培养学生对大自然的热爱之情。对成语故事类文本的教学，教师的教学策略则要改变。例如，在学习《成语故事》时，三则成语故事都利用夸张的动作、语言表现出来。比如，“自相矛盾”，教师可以一手拿“矛”，一手拿“盾”，然后双手碰撞，引导学生理解故事的内容。

教师要根据文本内容选择适当的教学策略，这样不仅能更好地凸显儿童文学作品的特征，加深学生对文本的理解与认知，而且也能培养学生对文学作品的喜爱之情。

二、拓宽文本内容的维度

教学儿童文学作品时，教师要在文本内容的基础上有意识地进行一些拓宽与延伸，这一点很有必要。有的儿童文学选文，学生理解起来不太容易，尤其是那些包含着相应的历史、社会背景的文章。对这一类文本，教师要引入相应的教学辅助资料，以拓宽文本教学内容的维度，进而引导学生更好地理解所学的文章。教师只有有意识地拓宽文本教学内容的范畴与维度，才能够让学生对文本有更好的理解与掌握。

如，《郑和远航》一文，对未曾接触过这个故事的学生而言，他们很难理解文章描述的内容。在教学过程中，教师除了要给学生讲述郑和下西洋的故事外，也要稍微介绍当时的时代背景，强调郑和的精神品质，不能让学生的注意力集中在故事的层面上。在学完故事后，教师还可以让学生来谈谈自己的感受。这些都会很好地增强学生对文章的学习体验。只有不断地丰富儿童文学作品教学的维度，才能真正提升课堂教学的整体效率。

三、培养学生的想象力

儿童文学作品中有着很多趣味性强的童话故事。对这些故事教学时，锻炼学生的思维能力与想象能力非常重要。对趣味性强的童话故事，教师可以让学生通过分角色朗读、课本剧表演等形式进行学习，加强学生对文本的学习体验。在此基础上，教师可以结合文本提出一些趣味性的问题来活跃学生的思维，让学生更好地理解故事。儿童文学作品对发展、锻炼学生的思维，提升学生自身的人文素养有着很好的作用。教师要充分利用这些有价值的教学素材，让语文的教学整体质量得到提升。

例如，在教学《狐假虎威》时，因为这篇寓言并没有一个完整的结局，教师在介绍课文后可以让学生尝试着进行故事续写。教师应稍作引导。如，原文表现了狐狸的虚荣和虚伪，除此之外还有什么呢？学生在思考后就会知道，还表现了老虎的霸道愚蠢和其他动物的胆小怕事。从这两个角度出发，就可以将故事续写下去。这是一个对学生的思维引导与启发的过程，能有效地发展与锻炼学生的想象力与创造力。对儿童文学作品的教学，教师要鼓励学生展开想象的翅膀，让学生在思维的海洋中自由翱翔。这不仅是儿童文学作品教学应当实现的一个基本教学目标，也是所有课堂教学努力实现的目标。

总之，对儿童文学作品的教学，教师要注重教学理念、方法的正确选择，让学生走进文本，感受儿童文学作品的魅力，提高学生的思维能力。

4.《英美文学选读》课程教学大纲 篇四

课程编号：100187

英 文 名：Selected Readings in British and American Literature 课程类别：专业主干课 前 置 课: 英美文学导论 学 分：3学分 课 时：54课时 主讲教师：冯建文 选定教材：王守仁，《英国文学选读》,高等教育出版社，2001年。

陶洁，《美国文学选读》，高等教育出版社，2001年。课程概述：

《英美文学选读》课程的教学内容是根据本课程的性质、学习目的以及英语专业高年级教学的特点确定的。本课程主要内容包括英国和美国文学史上代表作家的简要介绍和作品选读。结合英国和美国文学各个历史断代的主要历史背景，文学文化思潮和流派，社会政治、经济、文化等对英国和美国文学史上最具有影响、最具有代表性的作家的作品中的艺术特色、主题结构、人物刻画、语言风格和思想意义等进行深入地分析。教学目的：

《英美文学选读》是英语语言文学专业本科四年级学生的选修课程，是为培养理解和鉴赏英国和美国文学原著的能力而设置的一门专业理论课程。设置本课程旨在使学生在掌握英国和美国文学源流和发展的基础之上，通过阅读具有代表性的英国和美国文学作品，理解作品的内容，学会分析作品的艺术特色并努力掌握正确评价文学作品的标准和方法，增强对作品中表现的社会生活和人物感情的理解，提高语言基本功和阅读文学作品的能力和鉴赏水平。教学方法：

课堂讲授和研讨相结合，教师布置学生课前对作家生平和历史背景进行研究，并向学生提供参考书目和相关网站；课堂上进行重点阅读和分析；组织课堂讨论，鼓励新视角和新思维；并通过影视、多媒体等手段辅助教学，在期中和期末布置学期论文和考查来检验教学效果。

各章教学要求及教学要点(加星号*为重点内容)

英国文学部分

第一章：Early And Medieval English Literature 教学要求：细读英国伟大诗人乔叟的代表作品《坎特伯雷故事集》的节选，分析其主要语言和叙事特色，解读作品中反映出的中世纪的宗教、政治、经济和市民生活等诸多方面的问题。教学内容：

一.简介中世纪英国文学的主要特点 二.乔叟的生平简介和主要贡献

三.通过细读“The General Prologue”分析和研讨作品的语言特色和叙事特点及作品中反映出的中世纪的宗教、政治、经济和市民生活等诸多方面的问题。

思考题：1.What are the artistic features of The Canterbury Tales?

2.What is the social significance of The Canterbury Tales?

第二章：The English Renaissance

教学要求：通过本章的学习，了解文艺复兴运动和人文主义思潮产生的历史、文化背景，认识该时期文学创作的基本特征和基本主张，及其对同时代及后世英国文学乃至文化的影响；了解该时期重要作家的文学生涯、创作思想、艺术特色及其代表作品的主题结构、人物刻画、语言风格、思想意义等；同时结合注释，读懂所选作品，了解其思想内容和写作特色，培养理解和欣赏文学作品的能力。教学内容：

一.文艺复兴运动概述 1.人文主义思潮 2．英国的文艺复兴 3．宗教改革运动及影响 二.英国文艺复兴时期的文学 1.伊丽莎白时代的历史文化背景 2.意大利文学对英国文学的影响 3.伊丽莎白时代的戏剧 4.伊丽莎白时代的诗歌

三.文艺复兴时期的主要作家

1． 埃德蒙.斯宾塞 和传奇史诗《仙后》 2．克里斯托佛•马洛

2．1．马洛的思想艺术成就

（1）无韵诗体──戏剧语言的基本形式

（2）人物塑造──具有强烈个性和叛逆精神的主人公（3）主题思想──人文主义的颂歌

2．2.《帖木耳大帝》，《浮士德博士的悲剧》及《马耳他的犹太人》 3.威廉•莎士比亚 * 3.1．莎士比亚的生平

3.2 莎士比亚的戏剧创作生涯和艺术成就（1）早期的浪漫喜剧、历史剧（2）中期的悲剧

（3）晚期的悲喜剧、传奇剧

3．3莎士比亚戏剧的代表作品及其故事梗概、情节结构、人物塑造、语言风格、思想意义（1）喜剧《威尼斯商人》 节选（2）悲剧《哈姆雷特》 节选 * 3.4莎士比亚的诗歌（1）叙事诗

(2)十四行诗节选 * 3.5对莎士比亚的现代阐释 4.本•琼生

5．弗兰西斯•培根 的《论婚姻和单身生活》和《论学习》* 思考题：1.What is the difference between Shakespearean Sonnet and Spenserian Sonnet? 2.Define the term “blank verse” ?

3.In Hamlet, Why Sleep is so frightening, according to Hamlet, since it can “end” the heartache and the thousand natural shocks?

4.What, after all, makes people lose their determination to take action? Please explain in relation to the so called hesitation of Hamlet.5.In “Sonnet 18”, what makes the poet answer the question he puts forth in the first line? 6.According to Bacon, in what sense does reading make a full man?

第三章: The 17th Century British Poets and writers

教学要求：通过本章的学习，了解英国17世纪的历史背景。了解该时期一些重要作家、诗人的创作生涯、创作思想和艺术特色及其代表作品的结构、主题、人物刻画、语言风格、社会意义等；同时结合注释，读懂所选作品，了解其思想内容和写作特点，提高理解和欣赏文学作品的能力。

教学内容：一.英国资产阶级革命时期的社会政治冲突和主要作家作品 A.约翰•弥尔顿 1.弥尔顿的生平2.弥尔顿的文学创作（1）早期诗歌（2）中期散文（3）晚期史诗 3．史诗《失乐园》*（1）故事梗概（2）主题结构（3）人物塑造（4）语言风格（5）作品的意义

4．选读 史诗《失乐园》选段的主要内容、人物性格、语言特点等 B.约翰.班扬 1.班扬的生平2.班扬作品的风格 3.班扬的主要作品

4.选读《天路历程》：名利场（1）作品内容简介（2）作品的寓意

C.玄学派诗人和他们诗歌的主要艺术特色

1．细读分析 “Holy Sonnet 10”分析John Donne 对于死亡意义的思考。思考题：1.How do you understand the image of “Satan ” in Milton’s “Paradise Lost” ?

2.Say something about the symbolism in John Bunyan’s Pilgrim’s Progress.3.What are the features of metaphysical poems ? 4.In “Holy Sonnet ”, Why does the poet say that death is the “slave to fate, kings and desperate men ? ” 5.What does Donne mean when he says “We make eternally” after one short sleep? 6.In “Paradise Lost”, what is considered by Satan as “ignominy and shame ”?

第四章 The Eighteenth Century

教学要求：通过本章的学习，了解当时席卷欧洲的启蒙运动和新古典主义文学流派产生的历史背景、主要特征和基本主张，及其对同时代及后世英国文学的影响；了解该时期一些重要作家的创作生涯、创作思想和艺术特色及其代表作品的结构、主题、人物刻画、语言风格、社会意义等；同时结合注释，读懂所选作品，了解其思想内容和写作特点，提高理解和欣赏文学作品的能力。

教学内容: 一.启蒙运动

1.启蒙运动产生的时代背景

2.启蒙运动的人文观

3.启蒙运动的理性准则

二.新古典主义

1.新古典主义的创作旨意

2.新古典主义的文学渊源

3.新古典主义对散文、诗歌、戏剧创作的标准

三.新古典主义时期的启蒙文学

1.早期新古典主义诗歌

2.英国现实主义小说的诞生（中叶）

3.哥特式小说与伤感主义文学的兴起（后叶）

四.新古典主义时期的主要作家 A.爱迪生和斯蒂尔 B.亚历山大•蒲伯

1.蒲伯的生平及创作生涯及语言风格 5.选读《论批评》第二部分 C.丹尼尔•笛福 * 1.笛福的生平和主要作品介绍 2.笛福的社会观 3.笛福的创作特点

5.选读 《鲁滨逊漂流记》第四章 *（1）故事简介

（2）作者的创作意义：时代精神的写照 D.乔纳森•斯威夫特 * 1．斯威夫特的政治及创作生涯 2．斯威夫特的人文观

3．斯威夫特讽刺散文的语言风格

4．选读《格列佛游记》第四部分第七章 *（1）作品故事梗概（2）作品的结构

（3）作品的主题的多重释义：对英国、欧洲现实社会的批判, 对文学本身的思考，对人物心理层次的分析等。E.亨利•菲尔丁

1.菲尔丁的生平和戏剧、小说创作活动 2.《约瑟夫.安德鲁》

3.《伟大的乔纳德.怀尔德》

4.菲尔丁对英国小说的贡献：“散文体史诗” 5.菲尔丁的语言特色

6.选读《汤姆.琼斯》第四部第八章 F.塞缪尔•约翰逊

1.约翰逊的文学创作生涯

2.约翰逊的新古典主义的文学观及语言风格 3.约翰逊对英国语言的贡献：《英语大词典》 4.选读 “致切斯特菲尔德勋爵的信” 5.理查德•比•谢立丹

1.谢立丹的戏剧创作生涯、作品的主题和写作技巧 2.选读《造谣学校》第三幕第四场 H 托马斯•格雷

1.格雷的生平、作品及其感伤主义风格 4.选读“写在教堂墓地的挽歌”

（1）诗歌的主题：死亡──哀叹人生（2）诗歌的语言特色

思考题：1.What are the major beliefs of neo-classicism on literary creation? 2.Say something about the rise and the development of English novel ? 3.What do you think of Crusoe’s way of making time? Why is it important for him to keep track of time?

4.In what ways are yahoos comparable to human beings in Swift’s novel? Comment on the houyhnms’ attitude toward human beings?

第五章: Romanticism in England

教学要求: 通过本章的学习，了解浪漫主义文学产生的历史、文化背景，认识该时期文学创作的基本特征、基本主张、及其对同时代及后世英国文学乃至文化的影响；了解该时期重要作家的文学生涯、创作思想、艺术特色及其代表作品的主题结构、人物刻画、语言风格、思想意义等；同时结合注释，读懂所选作品，了解其思想内容和写作特色，培养理解和欣赏文学作品的能力。

教学内容：一.浪漫主义时期概述

1.浪漫主义时期英国社会的政治、经济、文化背景

2．浪漫主义文学的渊源

3．浪漫主义文学创作的基本主张

4.英国浪漫主义文学的特点

5.浪漫主义文学对同时代及后世英国文学的影响

二.浪漫主义时期的主要作家

A.威廉•布莱克

1.布莱克的生平

2.布莱克的政治宗教观点、诗歌创作主张

3.布莱克的诗歌

（1）早期作品:《天真之歌》、《经验之歌》、《天堂与地狱联姻》

（2）晚期作品:《先知书》 4．布莱克诗歌的主要特点及思想意义 5.布莱克的诗歌对20世纪英国文学的影响

6.选读: “The Lamb”, “The Tiger”, “The Sick Rose”主题思想、语言风格、艺术特色等 * B.威廉•华兹华斯

1.华兹华斯的生平及创作生涯

2.华兹华斯的诗歌创作主张

3.华兹华斯的诗歌

（1）抒情诗：《抒情歌谣集》、《丁登寺旁》

（2）长诗：《序曲》

4．华兹华斯诗歌的主要特点及思想意义 5．华兹华斯诗歌的艺术成就

6．华兹华斯的诗歌对同时代及后世英国文学的影响

7．选读： “I Wandered Lonely as a Cloud”的主要意象、思想意境、语言风格等 * C.塞•特•科勒律治

1．科勒律治的生平及创作生涯 2．科勒律治的文学创作主张

3．科勒律治的哲学思想和文学批评观 4．科勒律治的主要作品（1）《老水手之行》（2）《忽必烈汗》（3）《克里斯塔贝尔》（4）《文学传记》

5．科勒律治诗歌的主要特点及思想意义

6．科勒律治的文学创作及文艺批评思想对同时代及后世英国文学的影响 7．选读：“Kubla Khan”思想意境、语言风格等 * D.乔治•戈登•拜伦

1.拜伦的生平和诗歌创作 3.拜伦的主要诗作

（1）《恰尔德•哈罗德游记》（2）《唐璜》（3）《该隐》

4．拜伦诗歌的主要特点及社会意义 5．“拜伦式英雄”

6：“She Walks in Beauty”分析诗歌的韵律和语言特色。E.珀•比•雪莱 1．雪莱的生平

2．雪莱的诗歌创作主张 3．雪莱的主要作品

（1）抒情诗：《西风颂》、《云雀颂》（2）诗剧：《解放了的普罗米修斯》（3）散文：《诗辩》

4．选读： “Ode to the West Wind” 分析诗歌的意象、主要思想及语言特色等。4．雪莱诗歌的主要特点及思想意义 F.约翰•济慈

1．济慈的生平及创作生涯 2．济慈的美学思想 3．济慈的主要诗作（1）《夜莺颂》

（2）《希腊古瓮颂》 *(3)《安底弥翁》（4）《伊莎贝拉》

4．济慈诗歌的主要特点及思想意义 G.斯哥特的历史小说

思考题: 1.What is Blake’s position in English literature? 2.What are the major beliefs and features of Romanticism? 3.Say something about the meaning and the artistic features of Keat’s poem “Ode on a Gracian Urn” ? 4．In “Ode to the West Wind ”, in what way is the West Wind both a destroyer and a preserver?

5.In “She Walks in Beauty”, what does “their dwelling place” refer to in the last line of the second stanza?

第六章：English Realism

教学要求：通过本章的学习，对19世纪英国批判现实主义的形成和发展、当时英国的政治、经济、历史、文化背景，对这个时期的主要艺术形式——小说在创作思想上的进步和创作技巧上的改革，以及对该时代主要作家的生平、观点、创作旨意、艺术特点及其代表作的主题、结构、语言、人物刻画等都有一个全面的了解。并通过作品选读加深体会感受，增强对作品的理解和鉴赏能力。

教学内容：一.19世纪初和中叶的历史背景 1.早期的经济发展与社会** 2.中期的繁荣昌盛和社会稳定

3.晚期的势力衰退和社会道德观念的改变 4.科学发现对传统的社会和宗教观念的影响 5.功利主义思潮的泛滥 二.批判现实主义文学

1.小说的形式：批判现实主义小说；具有现代小说特征的晚期小说 2．该时代小说家的共性

（1）对18世纪现实主义的继承（2）对社会现实的不满（3）对劳动人民的同情 三.现实主义的主要小说家 A.查尔斯 •狄更斯 * 1.狄更斯的生平及创作生涯 2．狄更斯的创作特色与艺术成就（1）语言

（2）3种人物的刻画

（3）幽默与哀婉情感的交融 6.选读《远大前程》第三十九章 *（1）故事简介

（2）细读分析主要思想和艺术特色 B.布朗蒂姐妹

1.布朗蒂姐妹的生平

2.夏洛特的创作思想和主题 3.选读《简•爱》第二十三章（1）故事梗概

（2）作品的社会意义（3）作品女主人公的形象

（4）在逆境中求自我道德完善的主题 ４.埃米莉的创作主题

５选读《呼啸山庄》第十五章（１）故事梗概（２）小说的主题（３）故事的叙述手法（2）强烈情感的描述 C.简•奥斯汀 1.奥斯汀的生平及创作生涯 2.奥斯汀的小说创作思想 3.奥斯汀的小说

（1）《理智与感情》（2）《诺桑觉寺》

（3）《曼斯菲尔德公园》（4）《傲慢与偏见》（5）《爱玛》

4.《傲慢与偏见》的故事梗概、主题结构、人物塑造、语言风格及作品的意义 5．奥斯汀的小说的主要特点及社会意义 6．奥斯汀的小说对后世英国文学的影响

7．选读：Pride and Prejudice Chapter 1, Chapter 58.* 分析作品中展现出来的中产阶级的生活景象和语言特色 D.乔治•艾略特

1.艾略特的生平及创作生涯 2.艾略特的新型小说：心理分析

3.艾略特小说的主题：个人与社会的关系 4.艾略特的女性文学观

5.选读《米德尔•马契》第二十八章（1）故事梗概（2）作品的主题

思考题: 1.What are the views that literary realists uphold? In What ways do they conflict with romanticism?

2.Comment on the characterization of Dicken’s novels.3.Comment on the style of Jane Austen’s novels ?

4．Do you agree with the statement “it is a truth universally acknowledged that a

single man in possession of a good fortune must be in want of a wife? ”

第六章：Victorian Poets

教学要求：通过本章的学习，对19世纪中晚期维多利亚时代的英国的政治、经济、历史、文化背景，对维多利亚时代的诗歌、散文、小说在创作思想上的进步和创作技巧上的改革，以及对该时代主要散文家和诗人的生平、观点、创作旨意、艺术特点及其代表作的主题、结构、语言等都有一个全面的了解。并通过作品选读加深体会感受，增强对作品的理解和鉴赏能力 教学内容：

A.托马斯•卡莱尔

1.托马斯•卡莱尔的生平、作品及创作思想 B.阿尔弗雷德•丁尼生

1.丁尼生的生平、主要作品及其主题（1）组诗《悼念》与友情和人类博爱（2）组诗 《国王叙事诗》及其艺术特征(3)丁尼生诗歌的艺术特色 4．选读

“Break, Break, Break” “The Eagle” * 分析诗歌的意象、感情和韵律 C.罗伯特•布朗宁

1.布朗宁的生平和主要作品

2．布朗宁诗歌的主要艺术特点：（1）戏剧独白（2）艰涩的语言（3）复杂的结构（4）丰富的隐喻 5.选读

“我逝去的公爵夫人” * D.其他诗人──拉斯金和阿诺德

选读: Dover Beach: 分析诗歌的主题思想和语言特色等 思考题：1.Define the term “dramatic monologue ”.2.What are the main achievements of Robert Browning ? 3.Why does the Duke want to show his guest his art collection?

4.Why is the Duke dissatisfied with his last Duchess? What can you say about the Duchess’ personality from the Duke’s monologue?

第八章： The Twentieth Century English novels and drama

教学要求：通过本章的学习，了解20世纪批判现实主义文学和现代主义文学产生的历史、文化背景，认识该时期文学创作的基本特征、基本主张、及其对现当代英国文学乃至文化的影响；了解该时期重要作家的文学创作思想、艺术特色、及其代表作品的主题结构、人物刻画、语言风格、思想意义等;同时结合注释，读懂所选作品，了解其思想内容和写作特色，培养理解和欣赏文学作品的能力。教学内容：一。现代时期概述

1．20世纪英国社会的政治、经济、文化背景 2．两次世界大战对英国的影响 3．英国20世纪批判现实主义文学 4．现代主义文学的兴起与衰落 5．现代主义文学创作的基本主张 6．英国现代主义文学（1）诗歌（2）小说（3）戏剧

7． 英国现代主义文学的特点

8． 现代主义文学对当代英国文学的影响

（二）现代时期的主要作家 A.托马斯•哈代

１．哈代的生平与创作

２．哈代的创作倾向：传统观念与现代思想的并存 ３．哈代作品中的“宿命观” 和现实主义思想 ５．哈代作品的艺术特色

６．选读《德伯家的苔丝》LVIII and LIX *(１）故事梗概（２）作品的主题 B.萧伯纳

1.萧伯纳的生平与文学生涯和文学创作主张 2.萧伯纳的戏剧创作主张

（1）早期主要作品：《鳏夫的房产》、《华伦夫人的职业》、《康蒂坦》、《凯撒和克莉奥佩特拉》（2）中期作品：《人与超人》、《巴巴拉少校》、《皮格马利翁》

（3）晚期作品：《伤心之家》、《回到麦修色拉》、《圣女贞德》、《苹果车》 3． 萧伯纳戏剧的特点与社会意义

4．萧伯纳的戏剧对20世纪英国文学的影响

5．《皮格马利翁》的主要内容、人物塑造、语言特点、艺术手法等 C．约翰•高尔斯华绥

1.高尔斯华绥的生平与文学生涯和创作思想等（1）戏剧：《银盒》、《正义》、《斗争》

（2）小说：《福塞特世家》、《有产业的人》、《骑虎》、《出租》、《现代喜剧》 4．高尔斯华绥批判现实主义小说的主要特点及社会意义

5．选读：《福塞特世家》第三章的主要内容、人物性格、语言特点、叙述手法等 D.约瑟夫•康拉德

1．康拉德的生平和文学创作 2．康拉德的小说和后殖民主义 3．选读：《黑暗的心》第二部分

思考题：1。What may be the symbolic significance of the sentence “We penetrated deeper and deeper into the heart of darkness” ?

2.Why does the Greek diplomat pretend that he cannot speak nor understand English in Pugmalion? 3.How does Tess react to Clare’s suggestion that they should leave their shelter? Why?

第九章：The 20th Century English Poets A．威廉•勃特勒•叶芝

1．叶芝的生平及文学生涯 2．叶芝的诗歌创作思想 3．叶芝诗歌的代表作品

（1）早期诗歌：《茵尼斯弗利岛》、《梦见仙境的人》、《玫瑰》（2）中期诗歌：《新的纪元》、《1916年的复活节》

（3）晚期诗歌：《驶向拜占庭》、《丽达及天鹅》、《在学童们中间》 4．叶芝诗歌的特点及思想意义 5.叶芝诗歌的艺术成就

6．叶芝的诗歌对当代英国文学的影响 7．叶芝的戏剧创作

8.选读：“The Second Coming” B.T.S.艾略特

1．艾略特的生平及创作生涯

2.艾略特的文学理论与文艺批评观点 3.艾略特的主要诗歌作品（1）《普鲁弗洛克的情歌》（2）《荒原》

（3）《灰星期三》（4）《四个四重奏》

4.艾略特诗歌的主要思想和艺术特色

5.艾略特的文学创作及文艺批评思想对现当代英国文学的影响 6.《荒原》主题、结构、神话、象征、语言特色及社会意义

7.选读：《荒原》的主题结构、思想内容、语言特色、艺术手法等 第十章：Modernist Novelists A.戴维•赫伯特•劳伦斯 1.劳伦斯的生平及文学生涯 2．劳伦斯的创作思想 3．劳伦斯的主要小说（1）《儿子与情人》（2）《虹》

（3）《恋爱中的女人》

4．劳伦斯小说的主要艺术特色及社会意义 5．劳伦斯的诗歌与戏剧

6．劳伦斯的小说对现当代英国文学的影响

7．选读： “The Rocking House Winner”的故事梗概、人物性格、语言特点、艺术手法等 B.弗吉尼亚•伍尔芙

1．生平和主要作品及艺术思想 2． 意识流

3．女性主义思想

4．选读：“Mrs.Dalloway”分析作品的语言特色和叙事结构等 C.詹姆斯•乔伊斯

1．乔伊斯的生平与创作生涯 2．乔伊斯的文学创作主张与美学思想 3．乔伊斯的主要作品简介(1)《都柏林人》

(2)《青年艺术家的肖像》(3)《尤利西斯》

4．乔伊斯小说的主要艺术特色及思想意义 5．乔伊斯的艺术成就

6.乔伊斯的作品对现当代世界文学的影响

7．选读：“Araby”主题思想、人物塑造、语言特色、艺术手法等 C.E.M.福斯特

1． 生平和主要作品及作品的主要思想及艺术特色

2．选读：Howards End , Chapter XIX, 分析选读部分表现出来的主旨思想和语言特色。D.威廉•戈尔丁

1． 生平和主要作品的艺术特色

2． 选读： Lord of the Flies ,分析小说所揭示的人的本质的问题。思考题: 1.Define the term “ modernism” ?.Define the term “stream of consciousness”.3.What is the significance of the title of the story of “Araby”?

4.In the “The Rocking House Winner”Does the house really whisper? Make commends on the repetition of the phrase “There must be more money!”

5.In Lord of the Flies , Why do Ralph and Piggy go to see Jack?

美国文学部分

第十一章：Introduction 教学要求：从总体上掌握美国文学的发展脉络、各个时期的历史背景和各流派的特点 教学内容：美国文学自殖民时期至第二次世界大战之后的发展纲要及作家网络。

思考题：1.How many periods can American literary history be roughly divided into? What are they ? 2.Where does American literature start in this text book? What do you think about it?

第十二章：Colonial America 教学要求： 了解殖民地时期的美国文学概貌

教学内容：美国清教主义思想，诗人威廉·布拉德、安尼·布拉思里特、爱德华·泰勒，菲利普·弗莱诺，托马斯·佩恩等

思考题：1,What are the major beliefs of American Puritanism? 2,What are the major features of American literature in colonial period?

第十三章：Edwards ·Franklin

教学要求：通过十八世纪美国思想史上的两个杰出人物的作品来理解美国清教思想理想主义和实用主义的两个方面 教学内容：1.十八世纪科学发展掀起的思想启蒙运动，十八世纪在新英格兰出现的“大觉醒”运动，乔纳森·爱德华兹生平和思想，富兰克林的生平、思想和主要作品

2． Benjamin Franklin’s “Autobiography”* 分析作品体现出的思想和教益。

思考题：1.In what ways do the two trends of thoughts as represented by Jonathan Edwards and Benjamin Franklin collide with each other?

2.What is the Franklin’s purpose of writing this autobiography? 第十四章：American Romanticism·Irving ·Cooper 教学要求：对美国浪漫主义时期的作家作品进行概述 教学内容：一.浪漫主义文学产生的社会及文化背景

新英格兰超验主义

二.美国浪漫主义在文学上的表现（1）欧洲浪漫主义文学的影响（2）美国本土文学的崛起及其特征

三．美国浪漫主义时期的主要作家

A.华盛顿·欧文 1.欧文的生平2.欧文的创作生涯（1）《纽约外史》（2）《见闻札记》

3．欧文的创作领域、创作思想，及其作品的艺术风格

4．选读：《瑞普·凡·温克尔》的主题及其艺术特色 * B.拉尔夫·华尔多·爱默生 1.爱默生的生平及创作生涯 2．爱默生的超验主义思想 3．爱默生的散文：《论自然》

4．梭罗：梭罗的超验主义思想和他的《沃尔登》

5．选读《论自然》节选： * 分析评论爱默对待自然的态度和追求个性独立的思想 C，纳撒尼尔·霍桑

1.霍桑的生平及创作生涯

2.霍桑的长篇小说和短篇小说 3，《红字》

4，选读：《红字》的主题结构、象征手法及语言特色 * D.华尔特·惠特曼

1.惠特曼的生平及其创作生涯 2.惠特曼的民主思想 3.惠特曼的《草叶集》

4.选读《草叶集》诗选： “自己之歌”：主题结构、诗歌的艺术特色、语言风格

*

E.艾米莉·狄金森

1．狄金森的生平及创作生涯 2．狄金森的诗歌

3．狄金森诗歌的创新和艺术特色 4．选读：结构、主题、语言特色 F.赫尔曼·梅尔维尔

1.梅尔维尔的生平及创作生涯 2，《白鲸》*（1）主题：表层及深层意义

（2）小说结构：浪漫主义和现实主义的统一（3）象征手法和寓言的运用（4）语言特色

G.爱德加·艾伦·坡

1.艾伦·坡的生平及其创作生涯

2．坡的短篇小说、诗歌和文艺理论以及对现代文学的影响

3．选读： “A Cast of Amontillado”分析短篇小说的主要内容和气氛的渲染等。4． 选读：“To Helen”and other poems, 分析诗歌的主要意象、思想和语言特色。思考题：1.What are the main principles of American transcendentalism? 2.Why is Hawthorne a Romantic writer?

3.What the similarities and difference between Emily Dickinson and Walt Whitman? 4.Talk about the symbolism in Moby Dick

5.What are Allen Poe’s views on literary creation ?

第十五章 Age of Realism

教学要求：通过本章的学习，了解美国19世纪中期现实主义文学产生的历史、文化背景，认识该时期文学创作的基本特征、基本主张、及其对同时代和后期美国文学的影响；

教学内容：了解该时期的主要作家的文学创作生涯、人生观及价值观及其代表作品的主题思想、人物刻画、语言风格；同时结合注释，读懂所选作品并了解其思想内容和艺术特色。一，现实主义时期概述

1．美国现实主义文学产生的社会和文化背景 2．美国现实主义时期的文学

(1)占主导地位的美国现实主义小说(2)现实主义文学中的地方色彩小说(3)现实主义文学中的自然主义倾向 二．美国现实主义时期的主要作家 A.威廉姆·豪威尔斯 B.亨利·詹姆斯

1,詹姆斯的生平和创作生涯 2,詹姆斯的“现实主义” C.马克·吐温

1．马克·吐温的生平及创作生涯 2．马克·吐温的主要作品： 3．马克.吐温作品中的地方色彩 4．马克·吐温的幽默 5．马克·吐温的语言特色

6． 选读：《哈克贝里•芬历险记》分析小说所体现的民主思想和对社会的批判、小说的语言特色和幽默等。D.自然主义作家： 1．斯蒂芬·克莱恩 2．西奥多·德莱塞

（1）德莱塞的生平及创作生涯

（2）达尔文主义与德莱塞作品中的自然主义倾向（3）德莱塞的主要作品

3． 选读：《嘉丽妹妹》节选，分析小说的主要思想和自然主义的写作风格。

思考题：1.Say something about the historical background that gave rise to the burgeoning of American realism? 2.What are the major beliefs of naturalism? 3.What are the features of Mark Twain’s language?

第十六章Modernism

教学要求：通过本章的学习，了解20世纪初期至中叶美国现代文学产生的历史、文化背景，认识该时期文学创作的基本特征、基本主张，及其对当代美国文学发展的影响。

教学内容：了解该时期主要作家的文学生涯、创作意图、艺术特色及其代表作品的主题结构、人物刻画和语言风格等；同时结合注释，读懂所选作品，了解其思想内容和写作特色。1．诗歌

A.意象派诗人；埃兹拉·庞德 1.庞德的生平和创作生涯

2．庞德与意象主义 3．庞德与中国文化

4．庞德的诗歌理论及艺术特色

5． 选读：“In a Station of Metro”分析诗歌的意象和意境。* B.艾略特

1.艾略特的生平和创作生涯 2.艾略特的诗歌理论及艺术特色 C.史蒂文斯

1.史蒂文斯的生平和创作生涯 2.史蒂文斯诗歌及艺术特色

3．选读： “我把一个瓶子放在田纳西的山上” 等。分析史蒂文斯对现实和艺术等问题的思考。* D.威廉姆·卡洛斯·威廉姆斯的“A Red Wheelbarrow”etc.从诗歌入手分析卡洛斯的意象主义诗歌主张* E.罗伯特·弗洛斯特

1.弗洛斯特的生平及创作生涯

2.弗洛斯特的诗歌：田园诗；自然诗 3.弗洛斯特诗歌的艺术特色

4．选读《摘苹果后》、《未选择的路》、《雪夜停马在林边》：主题、象征与比喻、语言* F.E·E 肯明斯 2．小说

A.“迷惘的一代”司各特·菲兹杰拉德 1.菲兹杰拉德的生平及创作生涯 2.菲兹杰拉德与“爵士乐时代” 3.主要作品介绍

(1)短篇小说集：《爵士时代的故事》

(2)中、长篇小说：《人间天堂》、《了不起的盖茨比》、《夜色温柔》、《最后一个巨头》

4.细读《了不起的盖茨比》第三章，分析：1．时代背景。2．盖茨比和尼克，解析两位中心人物刻画。3．主题表现、比喻修辞等文学写作手段等。B.欧内斯特·海明威 1.海明威的生平及创作生涯 2.海明威与“迷惘的一代“ 3.海明威的主要作品：

(1)短篇小说集：《在我们的时代里》──涅克的故事

(2)长篇小说：《太阳照常升起》、《永别了，武器》、《丧钟为谁而鸣》、《老人与海》 4．海明威小说的艺术特色：“硬汉”形象、“重压下的风度”、“冰山”原则等。5．选读：《太阳照常升起》的节选分析海明威的语言特色 C.威廉·福克纳

1.福克纳的生平及创作生涯

2.福克纳的“约克纳帕塔法”神话王国 3.福克纳的主要作品

（1）中、短篇小说：《给艾米莉小姐的玫瑰》等

（2）长篇小说：《喧嚣与骚动》《八月之光》《我弥留之际》《押沙龙，押沙龙！》

4.福克纳小说的艺术特色：“意识流”、“内心独白”、“时序颠倒”、“对位式结构”、“象征引喻”等。5.福克纳的文体

6.福克纳与美国南方文学

7． 选读：《谷仓着了》分析作品的思想内容和人物的心理。* D.舍伍德·安德森 F.辛克莱·刘易斯 G.威拉·凯瑟 H.托马斯·沃尔夫 I.道斯·帕索斯 J.斯坦贝克

3．美国黑人文学

A.美国黑人文学的兴起

B.黑人诗歌：菲利斯·惠特利、劳伦斯·邓波、朗斯顿·休斯等 C.小说：弗莱德瑞克·道格拉斯、布克·华盛顿、理查德·怀特等 4．戏剧：

A.表现主义: 尤金·奥尼尔

1.奥尼尔的生平及创作生涯 2.奥尼尔的戏剧

（1）早期作品：独幕剧；多幕剧《天边外》

（2）中期作品：《琼斯皇帝》《大神布朗》《毛猿》——表现主义和象征主义的力作（3）后期作品：《直到夜晚的漫长一天》──自传体戏剧 3 奥尼尔戏剧的悲观主义和神秘主义色彩 4．奥尼尔戏剧的艺术特色

5．选读 《毛猿》节选，分析西表现主义风格。

B.其他剧作家：阿瑟·米勒、威廉姆·英格、田纳西·威廉姆斯、阿尔比等

选读：《玻璃动物园》解读戏剧中人物的心理和南方的传统与现实摩擦的主题。思考题：1.What are Pound’s poetic theories?

2.Define the term of “the Lost Generation”.3.Say something about the structure and the points of view in Faulkner’s The Barn Buring ? 4.What are the differences between Eugene O’Neil’s early and late plays? 5.Why does Albee belong to the school of “the theatre of the absurd”?

第十七章：Post-War Scene 教学要求：通过本章的学习，了解第二次世界大战后美国现代文学产生的历史、文化背景，认识该时期文学创作的基本特征、基本主张，及其对当代美国文学发展的影响。

教学内容：了解该时期主要作家的文学生涯、创作意图、艺术特色及其代表作品的主题结构、人物刻画和语言风格等；同时结合注释，读懂所选作品，了解其思想内容和写作特色。1． 美国现代文学多元化的现象

2.犹太人小说、实验小说（荒诞派小说)等

A.索尔·贝娄、诺曼·米勒、塞林格、约瑟夫·海勒 3．诗歌

A.自白派诗人 B.黑山派诗人

2.垮掉的一代 ：金斯堡、凯鲁亚克等 3.选读：《嚎叫》节选分析诗歌的思想和语言特色 C.托尼•莫里森

1.生平和作品概述

2.选读：从种族、性别层次上解读她的作品 思考题：1.What is “Catch 22” ?

2.What are the features of American literature in post-modern period?

3．In what ways does the poetry of confessional poets, Black Mountain poets and the poets of the beat generation rebel against the poetic traditions as represented by T.S.Eliot?

4．In what way does Morrison differ from male black writers?

参考书目: 1.Greenblatt, Stephen.ed.The Norton Anthology of English Literature, New York:W.W.Norton, 2005.2.Baym, Nina.ed.The Norton Anthology of American Literature, New York: W.W.Norton &Company, 2002.3.Sampson, George.& R.C Churchill.The Concise Cambridge History of English Literature, London: Cambrideg University Press, 1970.4.Elliott, Emory.The Columbia Literary History of The United States, New York: Columbia University Press, 1988.5．刘炳善，《英国文学简史》郑州：河南人民出版社，１９９2年。

6．安德鲁.桑德斯，《牛津简明英国文学史》，北京：人民文学出版社，2000年。7．王佐良，《英国二十世纪文学史》，北京： 外语教学与研究出版社，1994年。

5.高职古代文学课程教学改革 篇五

《基础教育课程改革纲要(试行)》明确指出：改变课程过于注重知识传授的倾向，强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。

这表明由过去单一重视知识和技能的传授，转变为知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三位一体。

在这样的形势下，语文教育专业培养的学生必须根据形势的发展，既具备理论知识，又拥有实践能力。

古代文学作为语文教育专业的专业理论模块，在教学上既要注意夯实学生的专业文学知识，也要建立新型的教学模式，完善教学手段，深化古代文学的教学改革。

古代文学是高职高专语文教育专业的一门专业核心课程，它内容博大精深，涵盖学科广，包含了中国几千年的文学史和名家们无数优秀作品。

它要求学生能够掌握古代文学的基本知识，提高鉴赏和评析作品的能力，提高自身的文化底蕴，为将来从事小学语文教学打下夯实的基础。

然而，在实际的古代文学教学中，教师却感到困难重重。

一方面，教学内容庞杂，教学课时却非常有限。

另一方面，教学模式单一、呆板，强调文学史解读，忽略文学作品的欣赏，使得学生对教学内容丧失兴趣，也使得学生失去品析作品、感受美感的机会。

如何进行古代文学课程的教学改革，走出纯理论课的教学困境是我们必须直面的问题。

笔者大胆尝试，对传统的古代文学教学模式进行革新，选取知识点中最具有个性的知识点，将知识与实践、能力相结合，以激活学生的思维。

另外，运用信息技术改变教学的方式方法，构建以学生为主体的“教学做合一”的古代文学新课堂。

一、整合教学内容，优化教学过程

古代文学这门课程包括了上古到近代三千多年的历史内容，跨度相当大，除了文学发展史外，还有大量的作家作品、不同时期的文学现象及文学流派。

文学体裁包括诗、词、曲，赋、骈文、散文、戏曲和小说，涉及的学科有语言学、哲学、史学、美学甚至包括文艺学、文献学。

但古代文学在语文教育专业的教学计划中只占64个学时。

因此，在教学过程中，应该结合学生实际，优化内容，整合课程，让学生在有限的课时里最大限度地吸收文学常识和提高分析作品的能力。

首先，选取各时代最具代表性的文学思潮作为突破口，让学生领会在文学史上，不同的时期都有最具代表性的文学思潮。

如先秦的百家争鸣、汉代的独尊儒术、魏晋的建安风骨、唐代的古文运动，这些文学思潮不但能够反映当时的社会现状，体现时代特征，展示中华民族的思想特征，而且也代表了文学的时代性。

其次，提取具有经典价值的文学作品作为重点讲授的内容。

先秦有《诗经》《离骚》，唐诗有李、杜，明清小说有四大名著，这些作品不但具有代表性，通过学习它们，也可以提高学生的审美情趣和文学素养，培养正确的人生观和价值观。

因此，教师可以通过设置学习情境，对整个古代文学的过程进行整合，优化学习内容，让学生在教师的引导下自主学习。

以诗歌起源为例，教师可以通过对中国古典的精神源头进行情境描述，让学生了解现实主义诗歌以浪漫主义诗歌为开端，然后引出代表作《诗经》和《楚辞》，让学生通过对经典作品的诵读体会作品的魅力，并对作品通过讨论、分析，提高鉴赏能力。

通过对教学内容的整合，突破了以往过分着重文学史的描述的平面教学，做到了点面结合，纵横交错，文学知识与文学体验并重。

这种融知识传授、文化提升、精神陶冶与审美养为一体的课程框架，有利于高职高专的学生构建合理的知识谱系。

二、提高教学质量，改革教学手段与方法

当前古代文学教学存在不少问题。

表现在压缩教学时间，不少高职院校安排古代文学只有一个学年，这就产生教学容量大与教学课时数过少的矛盾。

教学模式上，大部分教师都沿袭了分段文学史教学与文学作品讲授的模式，这使得文学史与文学作品割裂开来，从而造成在教学过程中重视理论建构轻视知识积累，强调观点灌输而忽略基础知识积累，对提高学生的鉴赏能力，形成自己的观点十分不利。

因此，要使古代文学教学在质上有提高，教学改革迫在眉睫。

(一)深化信息技术与课程融合，改革课程教学模式。

3月，我国教育部发布了《关于印发〈教育信息化十年发展规划(-)〉的通知》。

该规划指出“探索现代信息技术与教育的全面深度融合，以信息化引领教育理念和教育模式的创新，充分发挥教育信息化在教育改革和发展中的支撑与引领作用”，而信息技术与课堂教学的深度融合的实质就是要“变革传统课堂教学结构――将教师主宰课堂的‘以教师为中心’的传统教学结构，改变为既能充分发挥教师主导作用，又能突出体现学生主体地位的‘主导―主体相结合’教学结构”。

古代文学传统的教师分析作品、学生记笔记的课程教学模式，已经不能适应培养技能型教师人才的目标，必须结合时代的要求，改革课程教学模式。

古代文学的内容十分庞杂，但一节课的时间十分有限。

教师在课堂上常常要旁征博引地补充相关的材料。

如对一些古代的典籍的介绍、一些作品的解读，由于文字晦涩，如果单纯靠教师在讲堂上讲解，不但效率低，而且也激发不起学生的兴趣。

利用信息技术与课程深度融合，结合课程特点，将教学模式改变为“情景―项目―学习档案”的循环模式，把学生引入情景激发学习兴趣，然后学生基于项目的主动学习，在学习过程中形成知识系统的档案。

在这个模式中，情境创设是关键，教师首先创建一个开放而自由的学生环境，把学习者带入到学习环境当中，与此同时，教师要准备充足的教学资源，如媒体素质，资源索引和学习网站。

这样就充分体现了教师的主导作用，而学生利用数字化资源，根据任务驱动，进入到问题任务环节。

第二阶段是基于问题与任务的过程学习。

学生带着明确的问题或任务进入学习当中，他们的角色就由知识的被动接受者变成知识的主动探索者和个性化的独立学习者，同时还能和共同体有积极合作的机会。

学生可以利用即时通信工具与教师甚至专家进行互动，并且有丰富的资源作后盾，学习者就可以真正实现创新性学习方式的转变。

最后是学习的评价阶段。

有信息技术的支撑，学生的评价可以更加完善且更有利于学生的发展。

教师可以通过学生建立的学习档案了解学生的学习过程和学习结果。

如在先秦文学的诗歌教学，教师创设出中国古代诗歌的开端这个教学情境，引导学生结合“开端”这个关键词去收集和学习相关的诗歌，了解诗经开创了文学创作的现实主义，楚辞开创了文学创作的浪漫主义。

并把诗歌的写作背景、思想内容、作者等相关知识分门别类，学生写读书笔记、作品分析，然后把这些建立成一个个学习档案。

这个教学模式遵循以学生为主体的原则，并将信息技术作为一个隐形的因素融入课程当中，它虽然没有显性表现，但是在课堂教学中发挥着重要的作用。

在这模式里，信息技术是一个有机结合的部门，它支撑着学生在学习过程中的探索与学习，从而培养了学习者自主学习以及主动探究的研究方法，支持学生从多渠道获得学习知识的机会，使其在信息技术的支持下获得更多的学习自由，从而在教学中摆脱对教师的依附，使自身的主体地位得到彰显。

(二)运用多种教学方法，提高教学效果。

面对古代文学广而深的特点，在教学实践上运用多种教学方法，不仅能够提高学生的学习兴趣，也能够提高课堂教学的有效性。

因此，在课堂上可综合运用研讨式教学、诵读式教学、讨论式教学。

1.研讨式教学。

对于教学而言，重要的是“授之以渔”，培养学生的各种学习能力。

研讨式教学就是将学生由知识性学习变成探究性学习、研究性学习。

教师让学生在指导下自主地发现问题、探究问题，获得结论，从而充分调动学生的主动性和创造性，培养学生自主学习的能力。

例如，在学习作品的思想内容和艺术特色时，可以根据教学内容设计问题，让学生通过阅读作品获得，培养他们对作品的鉴赏能力和分析能力。

比如在《关雎》一诗的讲授中，提出古人的认为这首诗是吟咏“后妃之德”，让学生去讨论是否认同这样的说法。

并且通过分析，理解《诗经》里的主要题材、现实主义的反映，以及赋比兴手法的运用，并且从这些爱情诗引申到后世对《诗经》的吸收。

运用研讨式教学，能够增加学生自主学习的时间，扩宽学生知识面，更引导学生乐于探讨，敢于质疑，从自己的角度去解读作品、赏析作品。

2.诵读式教学。

文学的美在于赏析，在于发现。

古代诗文的美除其文学性外，还有音乐性。

诵读式教学是通过诵读作品，引导学生细致深入地体验作品的思想内容和艺术特色，把获取文学知识、提高审美能力、增强文学素养结合起来。

诵读教学法包括示范诵读和学生诵读两种。

示范诵读可以通过教师示范，也可以通过音像示范。

教师必须深入了解文学作品，把握作品思想内容，与作品产生共鸣，才能读出作品的感情，从而起到感染学生的作用。

而学生的诵读分为集体诵读和个人诵读两种，学生通过对作品的理解和分析，了解作者表达的思想感情，从而有感情地诵读作品。

这样不仅能体会古代文学的文字之美，也可以体会其音乐之美。

如对汉赋的解读。

让学生诵读抒情小赋《归田赋》。

先让学生集体诵读，然后再由个人诵读。

在不断反复的诵读中，体会里面的清新平浅的语言，理解作者不满黑暗现实，情愿归返田园的心情。

而在学习《焦仲卿妻》时，也可以让学生分角色诵读，要求学生从焦母、兰芝和仲卿的角度去理解作品，体会三个不同身份、不同意愿的人的想法。

通过诵读的教学，可以避免学生为了应付考试而去机械地背诵课文。

通过诵读作品，学生将自身的情感体验融入到对作品的理解和赏析中。

3.讨论式教学。

讨论式教学是在教师的指导下，由学生分小组对某个问题进行研讨，发表各自的意见和看法，相互启发地进行学习的一种方法。

这种教学方法可以增加学生学习的自主性，增加学生课堂参与意识，培养学生的创新意识和语言表达能力。

比如在《史记・项羽本纪》的教学中，可以通过创设“如何看项羽的‘此天之亡我，非战之罪也’”这个问题让学生进行讨论。

通过讨论这个观点的正确与否，让学生了解作者对人物形象的刻画方法，并引导学生从《史记》里的《高祖本纪》《淮阴侯列传》里找资料，从多个侧面的材料中去把握项羽这个人物，通过文章中太史公对项羽的评价，了解《史记》的创作特色，并进一步引导学生从后世文人对项羽的评价中寻找材料，进行讨论。

教师的作用主要是引发学生讨论，并在学生进行总结发言后进行点评，对学生的讨论过程进行评价。

三、延伸课外活动，注重专业技能培养

高职高专语文教育专业人才培养目标是培养技能型的小学语文教师。

在这个前提下，学生不仅应该具有文学鉴赏能力、分析能力，还应该具有相应的专业技能。

因此，古代文学的实践教学不能局限在课堂教学中，还应该延伸到课堂外，注意与专业技能相结合。

我们可以通过举办各种课外活动，“逼”学生自主学习，把学生的诵读能力、书写能力以及教学能力融入到古代文学的教学中。

如在班上举行经典诗文诵读大赛，激发学生的`学习热情;结合唐诗宋词的教学，举行书法比赛，让学生通过临摹字帖进行诗文书写;在一些绝言律诗的教学上，结合教师技能，让学生扮演教师，撰写讲解的简单教案，并进行讲解。

举办这些教学活动，学生是主体，老师起到指导作用。

这些有竞争的活动，不但能够丰富学生的课余生活，培养学生的专业技能，还能弥补课堂教学知识局限性的不足，从而使得学生能认识自身的不足，主动参与到课堂教学中来。

总之，单一的课堂教学模式已经不再适合高职高专的课堂，在教学过程中，教师应该学会“备学生、备课本、备内容”，改变教学思想，整合教学内容，调整教学方法和手段，提高古代文学的教学质量和效果。

6.学前儿童美术教育课程教学大纲 篇六

第一部分大纲说明

一、课程的性质和任务

（一）课程的性质

《学前儿童艺术教育（美术）》是中央广播电视大学学前教育专业（专科）的一门必修课程。

（二）课程的任务

1、了解国内外学前儿童美术教育的发展历史和儿童美术教育的相关理论。

2、理解和掌握学前儿童美术能力的发展与表现以及学前儿童美术教学活动的设计、实施和评价。

3、掌握学前儿童绘画、手工和美术欣赏活动的设计与实施，提高设计和组织学前儿童美术教育活动的能力；掌握学前儿童美术基础知识与相关技能。

二、与相关课程的衔接、配合和分工

学前儿童艺术教育（美术）是一门内容较为复杂、涉及多种学科领域知识的课程，学前教育学、学前儿童发展心理学和学前儿童语言教育等学科，以及东西方美术史论，素描、水粉水彩、油画等美术绘画类技能都与之存在关联。学前教育学、学前儿童发展心理学以及美术的专业知识技能为学习学前儿童美术教育奠定基础。

三、本课程的教学基本要求

重视基本概念、基本规律的教学。通过教学，使学生掌握学前儿童美术教育的基本概念、基本构成要素以及学前儿童美术教育的发展历史和相关理论。

学前儿童艺术教育（美术）是一门复杂并涉及广泛领域的课程。教学中除介绍学前儿童美术教育的基本概念、基本理论知识和发展历史外，还应向学生讲清楚学前儿童美术教育与其它学科领域、社会活动领域的关系，引导学生结合学前儿童的生活、运动、游戏、学习的现状，展开学前儿童绘画、手工和美术欣赏教学活动的设计与实施，培养学生独立思考、分析问题和设计教学实践活动的能力。

四、教学方法和教学形式建议

本课程是理论与实践性都比较强的学科，在教学方法上宜采取多种教学形式。基本概念、基本规律以教师讲述为主，方法、活动设计等以讨论、合作学习及案例分析的形式为主。

第二部分多种媒体教材一体化设计初步方案

一、课时、学时

《学前儿童艺术教育（美术）》课内学时为72学时，学分为4学分。

二、多种媒体教材的总体说明

1、文字教材

2、录像教材

3、IP课件

4、网上辅导文本

以上几种教学媒体在教学大纲指导下，进行整体设计，使各种辅导媒体与教材做到相辅相成，同时又可使教师、学生根据教和学的条件，对辅助媒体进行选择。

三、教学环节

（一）各种教学媒体的使用

1、文字教材是教师教学、辅导和学生自学的主教材。

2、IP课件和录像教材按教学进度精讲课程文字教材中主要章节的知识结构、重点、难点。

3、网上课程辅导文本按教学进度，针对课程文字教材进行重点、难点内容辅导和提供相关教学参考资料。

“学前儿童艺术教育（美术）”主要教学形式与教学内容及学时安排建议一览表 章序 1 2 3 4 绪论

学前儿童美术教育的发展历史 学前儿童美术教育相关理论简介 学前儿童美术美术理论的发展与表现

学前儿童美术教学活动的设计与实施

学前儿童绘画教学活动的设计与实施 教学内容

学时数 6 4 4 6

录像IP课件课时

0.5 0.5 0.5 1

面授辅导 2 2 3

自学课时 2 1 1 4 5 10 4 3 6

1.5 4 5 7 8 9 10 学前儿童手工教学活动的设计与实施

学前儿童美术欣赏活动的设计与实施

学前儿童美术教学活动评价 学前儿童美术基础知识与技能简介

合计 10 6 8 72

1.5 1 0.5 1 9 4 2 3 30 5 3 4 33

（二）考核（包括形成性考核和考试）

本课程的考试由中央电大统一组织，考试命题以教学大纲为主要依据，体现教学要求的重点和层次设计的规定。课程考核成绩由形成性考核（占40%，其中自主学习占10%）和期末考试（占60%）两部份构成，具体办法由专门制定的课程考核说明作出规定。

第三部分教学内容和教学要求

第一章

绪论

一、教学内容

（一）学前儿童美术教育的基本概念

1、美术

2、美术教育

3、学前儿童社会美术教育

（二）学前儿童美术教育的基本构成要素

1、学前美术教师

2、学前儿童

3、学前儿童美术教育

4、学前儿童美术教学媒体的使用

（三）学前儿童美术教育的价值定位

1、为学前儿童提供自我表达与交流的工具

2、发展学前儿童的创造力与想象力

3、培养学前儿童的艺术审美能力

4、促进学前儿童智力发展与全面和谐的成长

5、作为一种有效的文化活动

二、教学要求

（一）了解

学前儿童美术教育的基本概念

（二）理解

1、学前儿童美术教育的基本构成要素

（三）掌握

1、发展学前儿童的创造力与想象力。

2、培养学前儿童的艺术审美能力

第二章

学前儿童美术教育的发展历史

一、教学内容

（一）中国学前儿童美术教育的发展历史

1、中国古代儿童美术教育

2、中国近代学前儿童美术教育

3、中国当代学前儿童美术教育

（二）外国学前儿童美术教育的发展历史

1、西方早期儿童美术教育

2、文艺复兴时期西方儿童美术教育

3、当代外国儿童美术教育

二、教学要求

（一）了解

1、中国古代儿童美术教育

2、中国近代学前儿童美术教育

3、西方早期儿童美术教育

（二）理解

1、中国当代学前儿童美术教育

2、文艺复兴时期西方儿童美术教育

3、当代外国儿童美术教育

第三章

学前儿童美术教育相关理论简介

一、教学内容

（一）中国学前儿童美术教育相关理论

1、以陈鹤琴为代表的我国早期学前儿童美术教育思想

2、以屠美如为代表的我国20世纪后期的儿童美术教育思想

（二）西方学前儿童美术教育相关理论

1、阿恩海姆的视知觉和视觉思维的理论

2、里德的艺术与教育完全交融的理论

3、艾修勒和哈特薇克的美术是儿童人格表现的理论

4、古德伊纳夫和哈里斯的美术是儿童智力发展水平指标的理论

5、加德纳的多元智力理论

二、教学要求

（一）了解

1、以陈鹤琴为代表的我国早期学前儿童美术教育思想

（二）理解和掌握

1、以屠美如为代表的我国20世纪后期的儿童美术教育思想

2、里德的艺术与教育完全交融的理论

3、加德纳的多元智力理论

4、艾修勒和哈特薇克的美术是儿童人格表现的理论

5、阿恩海姆的视知觉和视觉思维的理论

6、古德伊纳夫和哈里斯的美术是儿童智力发展水平指标的理论 第四章

学前儿童美术能力的发展与表现

（一）学前儿童美术能力的发展阶段

1、涂鸦期美术能力的发展

2、象征期美术能力的能力

3、概念画期美术能力的发展

（二）学前儿童美术能力的表现

1、太阳

2、蝌蚪人

3、图形的选择和组合

4、事物之间关系的处理

5、动态的表达

6、色彩

二、教学要求

（一）了解

1、学前儿童美术能力的发展阶段

（二）理解

1、学前儿童美术能力的表现

2、象征期美术能力的能力

3、概念画期美术能力的发展

（三）掌握

1、蝌蚪人、图形的选择和组合、色彩、事物之间关系的处理

第五章

学前儿童美术教学活动的设计与实施

一、教学内容

（一）学前儿童美术教学活动的目标设计

1、学前儿童美术教育的目标构成2、学前儿童美术教学目标的编写

（二）学前儿童美术教学活动的内容选择

1、学前儿童美术教学活动的内容选择依据

2、幼儿园美术教学活动的具体内容的选择

（二）学前儿童美术教学活动的组织程序

1、学前儿童美术教学活动的准备

2、学前儿童美术教学活动的基本过程

3、学前儿童美术教学活动的延伸

（三）学前儿童美术教学组织原则与方法

1、学前儿童美术教学的组织原则

2、学前儿童美术教学的常用方法

二、教学要求

（一）理解

1、学前儿童美术教育的目标构成

2、学前儿童美术教学活动的内容选择依据

（二）掌握和运用

1、学前儿童美术教学目标的编写

2、学前儿童美术教学的组织原则

3、幼儿园美术教学活动的具体内容的选择

4、学前儿童美术教学的常用方法

第六章

学前儿童绘画教学活动的设计与实施

一、教学内容

（一）学前儿童绘画教学的目标 1、2岁——3岁学前儿童绘画教学活动的目标 2、3岁——4岁学前儿童绘画教学活动的原则 3、4岁——5岁学前儿童绘画教学活动的原则 4、5岁——6岁学前儿童绘画教学活动的原则

（二）学前儿童绘画教学活动的类型

1、临摹画教学

2、写生画教学

3、命题画教学

4、意愿画教学

（三）学前儿童绘画教学活动的指导

1、指导学前儿童学习绘画技能

2、诱发学前儿童参与绘画活动的兴趣

3、激活学前儿童的生活经验

4、引导学前儿童进行有效的观察

（四）学前儿童绘画教学活动的案例与分析

1、小班绘画

2、中班绘画

3、大班绘画

二、教学要求

（一）理解

1、学前儿童绘画教学的目标

（二）掌握和运用

1、学前儿童绘画教学活动的案例与分析

2、学前儿童绘画教学活动的类型

3、学前儿童绘画教学活动的指导

第七章 学前儿童手工教学活动的设计与实施

一、教学内容

（一）学前儿童手工教学活动的目标1、2岁——3岁儿童手工教学活动的目标 2、3岁——4岁儿童手工教学活动的目标 3、4岁——5岁儿童手工教学活动的目标 4、5岁——6岁儿童手工教学活动的目标

（二）学前儿童手工教学活动的类型

1、平面手工活动

2、立体手工活动

（三）学前儿童手工教学活动的指导

1、提供必要的手工活动的技能

2、收集多种手工材料与提供必要的手工工具

3、选择合适的手工题材

4、提供与手工材料、工具接触的机会

5、引导学前儿童积累丰富的表现，积极地展开联想

（四）学前儿童手工教学活动的案例与评析

1、泥塑教案（小班）

2、剪贴教案（大班）

二、教学要求

（一）理解

1、学前儿童手工教学活动的目标

（二）掌握和运用

1、学前儿童手工教学活动的类型

2、学前儿童手工教学活动的指导

3、学前儿童手工教学活动的案例与评析

第八章

学前儿童美术欣赏活动的设计与实施

一、教学内容

（一）学前儿童美术欣赏活动的特点 1、2岁——3岁儿童美术欣赏活动的特点 2、3岁——4岁儿童美术欣赏活动的特点 3、4岁——5岁儿童美术欣赏活动的特点 4、5岁——6岁儿童美术欣赏活动的特点

（二）学前儿童美术欣赏活动的目标 1、2岁——3岁儿童美术欣赏活动的目标 2、3岁——4岁儿童美术欣赏活动的目标 3、4岁——5岁儿童美术欣赏活动的目标 4、5岁——6岁儿童美术欣赏活动的目标

（三）学前儿童美术欣赏活动的组织程序

1、学前儿童美术欣赏教学的准备

2、学前儿童美术欣赏教学的基本过程

（四）学前儿童美术欣赏活动的指导

1、讲究合适的方法

2、创设有效的环境（物质与心理环境）

3、进行有效的设问

（五）学前儿童美术欣赏教学活动的案例与评析

1、徐悲鸿的《奔马》欣赏

2、汉代《说唱陶俑》欣赏

3、蒙德里安和他的作品

二、教学要求

（一）理解

1、学前儿童美术欣赏活动的特点

2、学前儿童美术欣赏活动的目标

（二）掌握和运用

1、学前儿童美术欣赏活动的组织程序

2、学前儿童美术欣赏活动的指导

3、学前儿童美术欣赏教学活动的案例与评析

第九章 学前儿童美术教学活动评价

一、教学内容

（一）对教师教学行为的评价

1、对教师教学行为的评价的视角

2、对教师教学行为的评价应注意的事项

（二）对学前儿童参与美术活动过程的评价

1、对学前儿童参与美术活动行为过程的评价视角

2、对学前儿童参与美术活动能力的评价应注意的事项

（三）对学前儿童美术学习成果的评价

1、对学前儿童美术学习成果评价的视角

2、对学前儿童美术学习成果评价应注意的事项

二、教学要求

（一）了解

1、对教师教学行为的评价

（二）理解

1、对学前儿童参与美术活动过程的评价

（三）掌握和运用

1、对学前儿童美术学习成果的评价 第十章

学前儿童美术知识与技能简介

一、教学内容

（一）关于美术的基础知识

1、关于色彩的知识

2、关于线条的知识

3、关于形状的知识

4、关于造型的知识

（二）幼儿园常用的美术教学技能简介

1、刮画

2、版画

3、泥塑

4、蜡笔（油画棒）画

5、水粉画

6、线描画

7、国画

8、撕纸

二、教学要求

（一）理解

1、关于色彩的知识

2、关于线条的知识

3、关于形状的知识

4、关于造型的知识

（二）掌握和运用

1、刮画

2、版画

3、泥塑

4、蜡笔（油画棒）画

5、水粉画

6、线描画

7、国画

7.新闻专业文学课程教学改革探析 篇七

一.新闻专业开设文学课程的意义及价值

当前, 多数地方院校新闻专业的文学课程是作为专业基础课开设的, 这对于新闻专业学生全面打牢基础, 提升综合素质和人文素养, 继而实现教学培养目标和推进学科建设与发展具有重要意义。

(一) 开设文学课程是提高新闻专业学生综合素质的重要手段。综合素质是指学生的知识水平、道德修养以及各种能力等方面的综合素养。综合素质的全面提高是社会发展的一般要求和趋势, 也是新闻专业适应环境变化的客观必然。一般来讲, 语言文字是新闻传播的重要载体, 而新闻专业学生的综合素质也是围绕着“采访、写作、编辑、评论”等基本能力展开的, 这些基本能力的培养无不以扎实的文学功底为前提。伴随着社会的变迁和媒体的迅猛发展, 当前新闻专业学生需要掌握更多先进的科学技术和具备更加全面的科技素质, 然而, 作为新闻专业学生综合素质支撑的写作能力、编辑能力、评论能力仍然占据着重要的位置。据此, 在新闻专业开设文学课程可以帮助学生打牢语言文字基础, 开阔眼界、完善知识结构, 从而提高学生阅读鉴赏、写作评论、语词运用和积累创新等能力, 为学生的持续学习和长远发展奠定扎实的基础。此外, 文学课程的设置, 对培养学生自我学习、自我教育也具有重要的作用, 利于学生综合素质的提升。

(二) 开设文学课程是培育新闻专业学生人文素养的根本途径。人文素养是培养新闻专业学生职业精神、专业素质和技能的前提条件。普利策认为, 新闻永远是文明生活中起决定作用的一种社会力量, 新闻专业是所有职业中最重要的职业, 要具有最渊博的知识和最高尚的品格。特别是处于信息爆炸的时代, 很难想象一个缺乏渊博知识和人文素养的编辑或者记者能够开展好自己的本职工作。人文素养主要包括历史、政治、经济、哲学、文学、法学等人文科学方面的素质和精神。伴随着社会分工的发展, 要求新闻专业的学生掌握如此众多的科学门类和如此丰富的知识显然不切实际。文学课程的开设恰恰可以弥补和排除这种不足。文学课程中包含了丰富的人文知识, 涉及了各个领域、各个层面的信息, 学生通过文学课程的学习, 不仅可以扩大知识面, 提高阅读分析能力, 还可以汲取文学中的精神财富, 全面提升人文素养、道德情操、建构价值观念、培养爱国情怀等。

(三) 开设文学课程是实现新闻专业教学培养目标的客观要求。当前, 多数地方院校新闻专业设置的培养目标是“培养具备丰富的科学文化和艺术理论知识, 掌握摄影、摄像的基本能力, 能在新闻单位、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事媒介传播的专门人才。”这其中, “能在新闻单位、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事媒介传播的专门人才”是新闻专业培养目标的落脚点。然而, 据来自新闻媒体一线部门的反馈信息看, 新闻专业学生从事实际工作的能力, 特别是撰写深度报道、时政新闻、经济新闻、文体新闻等方面的能力明显不足, 不能很好地适应社会, 相关部门严重缺乏的“多能”甚至“全能”人才。通过文学课程的设置, 可以引导学生从不同角度进行思考, 增强学生的思辨能力, 培养学生的鲜明的个性, 实现“复合型”人才的教育培养目标。 (2) 此外, 文学课程对于新闻专业学科建设具有基础性作用, 是新闻专业学科发展的有利支撑。

二.新闻专业开设文学课程的现状和教学效果评价

新闻专业最初是作为语言文学的二级学科出现的, 因此, 在我国多数地方高校新闻专业开设文学课程由来已久。经过近年来理论界与实务界的不懈努力, 新闻专业的文学课程教学取得了丰硕的成果。然而, 部分院校由于领导思想不够重视、教学指导思想不统一等原因, 导致了教学过程中存在着诸多不足, 严重影响了新闻专业文学课程的教学效果。主要表现在以下几个方面:

(一) 教学目标错位。文学课程的教学目标与新闻专业的培养需求之间存在矛盾。新闻专业培养具备广播电视新闻学基本理论、基本知识和基本技能, 熟悉我国新闻宣传政策与法规, 素质高、能力强, 德、智、体、美全面发展的高级应用型人才。毕业生能够在广播电台、电视台、报社和网站等新闻媒介机构及其他新闻宣传部门从事采访、写作、编辑、节目制作、策划、主持工作;在影视广告公司从事影视广告的策划、制作工作。就目前新闻类专业文学课程的设置看, 部分高校课程与中文专业没有差异, 而多数的文学课程, 依然是按照汉语言文学专业的讲授方法和讲授内容来设计, 根本不能突出应用型的培养目标。

(二) 教学模式单一。从当前教学模式看, 一直以来沿用的教学内容、教学方式和师资队伍力量并不能很好的适应当前的教学需要。以黄淮学院为例, 广播电视学、广播电视编导、播音与主持艺术专业均开设中国文学作品选讲课程, 然而, 由于教学目标设置错位, 当前的课程内容庞杂、重点不够突出, 与新闻专业的特点结合不够紧密, 不能很好的适应新闻专业教育的需要, 如果教师在授课过程中不能很好的与当前形势发展联系, 就会严重影响教学质量。此外, 当前专门为新闻专业文学课程培养的师资力量比较少见, (3) 封闭式、内在式教育倾向仍然突出, (4) 教师往往是沿用传统的授课方式, 趣味性较差, 制约了学生学习的积极性, 导致新闻专业文学课程教学效果不佳。

(三) 评估考核机制不科学。如果说教学模式单一是造成当前新闻专业文学课程尴尬境地的主要原因的话, 那么, 对于课程缺乏有效管理, 特别是缺乏相关评估考核机制则进一步恶化了这种境地。当前, 对文学课程教学效果的评估考核仍然处于传统模式, 简单的“线型管理”对于最具有发散特性的文学课程进行评估考核缺乏合理性和有效性。特别是, 当前我国多数地方高校并没有建立起一整套科学规范的教育教学管理模式, 有关教学评估的规章制度比较粗疏, 对于课程考核的检查监督和评估考核程序缺乏规范性, 导致了新闻专业文学课程设置的随意性较大, 相应的教学效果就可想而知了。

三.对新闻专业开设文学课程的几点思考

新闻专业文学课程改革是适应信息化时代发展和媒介融合新形势的客观需要, 是培养新型新闻工作者的必然要求。教学改革中, 必须树立以人为本的理念, 坚持科学发展和对教学的规范化管理, 实施教学改革试行效果分析, 不断探索创新教学机制, 确保教学质量的有效提升。

(一) 合理制定教学大纲

转移教学重心, 要针对新闻专业学生的特点和需求, 对当前新闻专业学生使用的文学教材组织重新编撰, 突出新闻专业的特色和重点。以黄淮学院为例, 《中国文学作品选讲》开设时限为半年, 学时60。在如此有限的时间内是不可能面面俱到的讲解的, 因此必须要对作品进行合理的选择。作品选讲课程, 很容易给人一种教师可以随便讲的感觉, 但是每个专业都有自己的培养目标, 因此要合理制定教学大纲, 相对规范上课内容。如一方面要引导学生加强对优秀的作家作品的理解, 注重提升学生的审美情趣和道德修养, 一方面也应强化文学作品艺术手法如对新闻报道中常见的对偶、顶真、仿拟、双关等辞格的讲解, 适当增加语言规范和法规方面的内容, 同时, 针对现代社会对文学经典反复改编影视剧的现象, 适当加入相关内容, 引导学生正确比较、看待改编剧等, 不断优化教学结构和教学内容。

(二) 深入进行教学方法改革

教学应结合专业特点, 注重作品内涵探讨, 培养学生的思考能力, 辨析能力。如《诗经·氓》, 中学讲解注重藉此介绍《诗经》相关知识, 作品的结构、章法、赋比兴的艺术分析, 在此基础上, 针对大学生心理特点, 在课堂上展开古今爱情观的讨论, 引导大学生形成健康的爱情观, 同时对了解大学生心理、情感状态有一定的帮助;再如《战国策·冯谖客孟尝君》, 教学过程中可以引导大家对人才观的讨论, 适时加以引导, 形成以学生为主导的开放性教学模式, 注重作品的美育作用。

伴随着互联网络的普及, 改革当前单一的课堂授课方式势在必行。应积极探索网络教学等新的教学方式, 组织专家讲座、影视教学等, 增强文学课程的互动性和趣味性, 如, 可以让学生根据作品的意境制作FLASH, 或者对叙事文学作品进行改编, 以情景剧的形式表演等, 让新闻专业学生能够从不同的教学方式中汲取营养, 不断提升学生学习的自觉性。

(三) 适度引入课程考核改革

课程考核改革是教学改革的重要环节, 在整个教学过程中能起到导向作用。在开学之初向学生说明课程考核方式, 可以打消部分同学对于课堂模式改革的顾虑, 积极的投入到自主学习中, 为最终达到课程目标奠定基础。传统的考试基本是平时成绩占30%左右, 对学生学习的评价基本由期末的一张试卷决定, 这很难客观的反映学生的学习效果, 尤其是文学课程。因此, 适当提高平时成绩所占比例, 丰富平时考核内容, 注重过程考核, 对学生的学习状态、课堂参与程度、学习效果进行有效评价。同时, 对于新闻专业文学课程考核, 不仅要把文学基本知识、基本理论作为考核的基本内容, 还要把情感、价值观等内容纳入考核体系, 使之成为提升大学生人文素养的有效途径。

除此之外, 很多高校新闻专业文学课和中文专业文学课教师不分家, 造成了教授新闻专业学生文学课程的教师不懂新闻的奇怪现象, 导致了教学重点主观化和偏移化, 不能很好地切合学生的实际和需求。因此, 要想有效提升新闻专业文学课的教学效果, 还要积极培养和造就一支高素质的专职教学队伍。

参考文献

[1] .苏焘.新闻传媒专业古代文学课程设置与教学策略新探[J]语文学刊, 2011 (1 3)

[2] .胡连利.美日两国新闻教育的共性比较[J].河北大学学报, 1997 (2)

8.儿童文学课程教学总结 篇八

关键词：青春文学；中国当代文学；“当代性”；课程改革

中国大陆一般将新中国成立之后的文学称为中国当代文学，以与20世纪前半期的中国现代文学相区别。有当代文学研究学者认为当代文学研究在科学性、人文性、文学性之外，具有古代文学、现代文学研究所不具备的第四种属性——“当代性”特质[1]。这种“当代性”特质便是针对其研究对象的无限开放性和永远在场性而言的，它要求研究的当下性与参与性，是当代文学无明确时间下线的学科属性，也应该是“中国当代文学”这门课的基本教学原则之一。为体现这一教学原则，也为寻求目前“中国当代文学”课堂教学的新发展、新突破，笔者呼吁将青春文学纳入到专业教学的研究范围中来。下面，本文结合笔者从事中国当代文学课程建设和教改实验过程中的切身感受，谈一下青春文学进课堂与“中国当代文学”课程改革的些许问题。

一、打破教学陈规，对接正在进行的文学生态

选择最鲜明体现新世纪文学新风貌的青春文学作为教改个案，是适应“80后”、“90后”这一代大学生的新需求，改变已有当代文学教材与教学模式单一、滞后的缺陷，有效对接正在进行的文学生态、体现当代文学教学的“当代性”特质的新举措。

当代文学的这种“当代性”特质在我国高等院校的“中国当代文学”课程建设中一直是十分薄弱的，长期以来当代文学教学既滞后于文学发展现状，也滞后于学术发展现状。传统上，“中国当代文学”课程的讲授内容往往按照文学史的分期，将当代文学划分为政治一体化年代的文学和改革开放之后的新时期文学两部分。其下限尽管也会随着时代的延展有所变化，但总的来说对新时期文学的讲解基本是以20世纪八九年代为主的。这从几本影响较大的文学史教材的体例安排中就可以看出来。像北大版洪子诚主编的《中国当代文学史》、复旦版陈思和主编的《中国当代文学教程》、人大版赵金钟主编的《中国当代文学专题》，这几本重点高校编写并被不少院校广泛采用的当代文学教材均将主体篇幅用在了20世纪当代文学上，21世纪的文学或者根本不讲，或者一笔带过。这与文学在新世纪日新月异的新发展与学术界在此领域中的丰沛研究成果并不相平衡。另一方面，即使这些“在场性”文学生态有幸被大学教材吸收进去，也一般处于边缘位置，未必能在大学课堂上真正地如实体现。如笔者所在山东师范大学所用当代文学教材几经修订[2]，增加了新世纪文学、网络文学等的内容，但由于课时限制等因素，这些内容基本属于教学计划中的选读参考部分，不占课时，也不是考试内容，自然也得不到学生的充分重视。这样，当代文学的教学基本混同于古代文学、现代文学，其生机勃勃的“当代性”并不能体现，而且由于一段时期以来当代文学特有的政治倾向性，不少学生甚至产生了一定程度的厌学情绪，这与当代文学课程设置的相对保守与滞后是分不开的。

将青春文学纳入到当代文学教学实践中来就是在上述背景下提出来的。着手中国当代文学课程改革之际，我先就大学生的阅读兴趣做了充分的调研，几组数据引起了我的兴趣：

根据“阅读行为调查中心”2010年10 月至11月对北京新华书店、400名在校大学生所做的调查报告显示，“90后读者中平时会阅读青春文学所占比重高达86%。随着80后读者群体逐渐接近而立，伴随他们度过成长期的‘青春文学已经不再是阅读首选，然而在调查中也有80%的80后读者同时在阅读此类书籍”。[3]

据《中国文化报》报道，新世纪以来，我国图书市场年产值500亿元左右，青春文学约占5亿元市场份额，且每年以5%的幅度增长已成为文学类畅销书的主流。[4]

青春文学代表性作家郭敬明的一系列数据更是令人侧目：“据统计，郭敬明主编的《最小说》每期发行量超过100万，是中国最畅销纯文学期刊的10倍”[5]；“2008—2009年度中国出版机构暨文学刊物十强”评选中《最小说》以6835票高登榜首，独占40%以上杂志份额。而由一代文学大师巴金所创办的《收获》以459票名列第六，另一本老牌文学期刊《人民文学》位列第七”[6]；《小时代》、《爵迹》更是连续多年在文学类图书销量排行榜的榜单中名列前茅……[7]

这些“神话”般的数据无不指向青春文学的受欢迎程度。就此问题我对所任教的山东师范大学汉语言文学专业，以及教育、历史、政法、经管等其他人文专业修二学位课程的学生发放了一份调查问卷，题目涉及你读过哪些当代文学作家作品，喜欢哪些、希望在课堂上听到哪些作品阐释等，学生们的回答五花八门，但相对集中的一点就是对青春文学的熟稔、喜爱或困惑，并有不少同学希望能够在课堂上听到老师的专业讲解。当然，对青春文学不以为然的也有，但这样的同学也并非对青春文学毫不关心，而是希望通过阅读给出一个“批判的理由”。比如历社学院一位同学的回答很有代表性，“现在青春文学的报道不是说广受欢迎就是如何如何的文字垃圾，专业学习能让我们明白它究竟是香草还是垃圾，或者既不是预想中的香草也不是预想中的垃圾”。这些反映可以说是“80后”、“90后”这一代大学生，对几乎与其同时成长壮大的青春文学的一种兴趣性、探索性学习的回应。在此情形下，继续以青春文学“不值得”讲解为理由漠视学生的这种需求便显得既有些教育精英主义，又有点文化虚无主义了。于是我以精品课程建设和教改实验项目为依托，大胆改革了教学计划，增设了青春文学的教学内容，而这也成了此次教改实验中学生最活跃、师生受益最大的部分。

二、以思想性、文学性、影响力原则选择典型文本，点线结合

调查问卷、数据调研、师生交流只是确定了可以并应该将青春文学纳入课堂教学中来，接下来则是该怎样推进青春文学的专业教学。选择哪些作家作品在宝贵的课堂时间中做阐释介绍，是首当其冲需要解决的问题。而青春文学作品量巨大，质量又良莠不齐、鱼龙混杂，这无疑加大了选择、甄别的难度。对此，我吸取了多年讲授中国当代传统文学的经验教训，以思想性、文学性、影响力三原则选择典型文本，并通过点线结合的方式确定青春文学教学的基本内容。

传统当代文学教学中最明显涉及青春命题的是知青文学，但它是被放在伤痕、反思这20世纪70年代末、80年代初两大文学主潮中来讲授的。政治批判性是其教学重点，即主要阐释“文革”期间知识青年上山下乡过程中的政治迷惘与青春伤痛，一般以梁晓声《这是一片神奇的土地》、史铁生《我的遥远的清平湾》等为例进行文本讲读。然而因为主人公的青春岁月是与特定年代的政治动荡纠缠在一起的，缺乏这一生活阅历的大学生对他们的理解并不深刻。大部分人也不愿费时费力阅读这些过去的文本，有同学甚至将针对它们的课程论文写成了“上山下乡的焦虑大，还是考试、找工作的焦虑大”的对比式青春感慨。可以说，和平年代中长大的这一代人似乎并不太在意这份相对遥远的历史记忆，更不用说理解政治与人性、历史与个人的复杂纠结等有关这些文本的教学本意了。这当然有学生们尚稚嫩浅显的一面，需要在专业性、深刻性层面加以引导。但这并不等于说传统的教学内容不需要反思和调整。于是，自从事精品课程建设开始，我尝试将文本选讲范围不再局限于20世纪70年代末、80年代初知青返程创作的当初，而是增加了王朔20世纪80年代末的《动物凶猛》及姜文据此改编的电影《阳光灿烂的日子》、王小波90年代的《黄金时代》、严歌苓《天浴》、张艺谋电影《我的父亲母亲》、《山楂树之恋》等。这些文化文本都涉及知青、文革，但因为年代切近，影响力更大，学生们更熟悉，尤其它们在价值取向上并不是单一的政治性，而是糅合了很多时代性、当下性文化元素，学生感觉更亲切、有趣。它们也拓宽了学生的审美认知，引导其更好地理解了知青文学的复杂性和多样性。这次教改的成功尝试，使我觉得课堂上的选讲文本需要兼顾思想性、文学性、影响力这三个方面，而它们也成了我在此次青春文学进课堂的教改实验中时刻把握的文本选择原则。

思想性对时下青春文学来说似乎是一个太过严肃的词语，转换成内容主题的独特性可能更容易理解一些。不管怎样，青春文学之所以能够引起那么多青年学子的阅读兴趣，必定有一些其他文学类种难以比拟的、只与青少年青春期心理相吻合的文化倾向性。我对这些文化倾向性稍加归类，并由此选择出了代表性文本。像青春期的叛逆情绪，我选择韩寒《三重门》、《像少年啦飞驰》，春树《北京娃娃》、《长达半天的欢乐》，李傻傻《红X》等为个案，因为它们最明显体现了青春期少男少女愤世嫉俗、玩世不恭的叛逆情怀。青春期“为赋新词强说愁”的自恋和忧伤情怀则以张悦然《是你来检阅我的忧伤了吗》、《水仙已乘鲤鱼去》、郭敬明《梦里花落知多少》、周嘉宁《往南方岁月去》等为代表，它们仍表达了以自我为中心的情绪心结，但不是向外张扬放纵，而是顾影自怜般的向内怀伤。这在物质丰裕但精神迷惘的这一代人中也是很有代表性的。表现阳光明朗青春主题的则以徐佳《我爱阳光》、郁秀《花季·雨季》等为例，说明青春写作的多元性与复杂性。

文学性是指青春文学的艺术层面其对主流文学提供了哪些新的审美元素。尽管有时尚化、商业化的倾向，但青春文学中的有些作品在艺术创新层面还是提供了一些有价值的东西的。像青春文学中的玄幻书写，同新时期文学中的魔幻、荒诞手法，金庸等人的传统武侠小说相比，是提供了一些新的审美元素的。在这方面我选择《幻城》、《诛仙》等加以说明。又如余华、莫言等人的先锋派残酷书写，对张悦然的《誓鸟》、《红鞋》、小饭的《三刀》等产生了极大影响，当然后者对历史文化内涵有所减弱，增加了人性偏执的成分。这些也是我在上课时给学生明确强调的东西。马原、格非等人的叙事圈套、结构迷宫等先锋实验，则影响了蒋峰《维以不永伤》、张佳玮《加州女郎》等的写作[8]。从新时期文学一贯强调的“文学性”原则出发选择教学文本，不仅能使青春文学教学增强专业性和学科性特点，避免走向常见的浅薄和武断，还有利于学生更好地理解青春文学与主流文学的联系和区别。

而上述文本几乎也是以“80后”写作为代表的青春文学社会影响力较大的作品，基本也能贯穿影响力原则。当然，对那些影响力特别巨大而作品本身又问题多多的有争议的作家作品，为了能使学生更好更完整地理解青春文学的复杂性问题，我也会在课堂上特别提出来，典型如郭敬明与其组建的最世作家群的系列作品。当然，由于青春文学的作品量太大，除了对代表作做具体选讲外，也要对重点作家的整体创作情况做适当介绍。像我曾借用自己一篇论文对韩寒介绍道，“在出版商的热捧下从2000年的《三重门》开始，韩寒已出书15本，主编杂志1本，平均每年出书1.5本之多，‘萝卜快了不洗泥，如此高产质量自然难以保证，其小说写作相比成名作似乎在每况愈下，杂文写作模式化、平面化的趋势也较为明显”。[9]将作家的代表作与创作概括结合起来才能全面把握其贡献与不足，这一传统文学的讲授原则同样适用于青春文学。

三、研究性学习、讨论式教学的方法论实验

与教学内容息息相关的是教学方法。社会与学术界对青春文学褒贬不一的状态，有利于打破当代文学的传统教学模式，使对其讨论、争议、解读与再解读等成为常态，兴趣小组与网络媒体的应用则拓展了当代文学的教学与评价领域，实现了高等教育方法论上的创新与突破。

传统上的当代文学教学是以教师讲授、学生听课做笔记为主的，学生的主动性并不是很高，课堂气氛也不很活跃。这与中国大学生在中小学长期应试型基础教育过程中培养的学习习惯有关。具体到“中国当代文学”这门课来说，则与其基本已成定论的教学内容不无关系。滞后与相对稳定的授课内容有助于当代文学经典、权威形象的形成，但对年轻人特立独行的个人见解则会无形中构成某种巨大压力。因此，尽管我在教学中不断强调对文学的理解没有固定答案，要充分发挥个人独立性，但每次期末考试，甚至硕士研究生入学考试，我都会发现学生的回答往往有着惊人的相似度，而且他们一般还是认真听课的好学生。中国的大学教育似乎也慢慢向中学教育靠拢，变成应试教育了，这是我从事当代文学教学的一个悲哀发现。

青春文学的课堂实践就不一样了。为什么青春文学会在当下影响如此之大？它在哪个层面上是我们青春生活的文化折射？又在哪个层面上遮蔽或偏离了我的个人记忆？从中学到现在，我所钟爱或厌倦的青春文学作家作品发生了哪些变化？为什么？我的最爱与你的最爱有什么不同？为什么对于青春文学有很多人争做粉丝的同时，又有很多人不遗余力地口诛笔伐？这仅仅能用见仁见智的个人趣味的不同来解释吗？单是这些问题的提出就足以说明传统的“共识”性文学成见业已打破，或者在青春文学层面根本就没有建立起来，这为研究性学习、讨论性教学这些在传统文学课上难以真正开展起来的教育方法提供了方便之门。因为有着感同身受的切近与喜好，青春文学的阅读篇目能够很自然地为大家耳熟能详，省去了课堂上内容介绍的宝贵时间，争鸣、讨论是每堂课的主体部分。我的教学步骤一般是这样的：先是“一家之言”，即教师结合自身的阅读经验与审美趣味，谈一下对教学内容的个人观点，并列出本节课要集中讨论的问题。然后是“结对共享”，让学生分成几个小组在交流讨论中碰撞出思想的火花。再是“争鸣交锋”，以小组为单位向大家汇报讨论成果，并与老师、其他小组的观点进行辩论。最后是“深化拓展”，教师结合学生们的讨论，将这一节课涉及的理论、文学史命题进行适当的归纳钩沉，并延伸出下节课要学习讨论的问题。因为有浓厚的兴趣与体验，学生们对青春文学的感受特别丰富和尖锐，我的讲解时常被学生们打断，老师与学生、学生与学生之间频繁的讨论、争议一举打破了以往相对沉闷的课堂气氛。一堂课下来学生们兴趣不减，争议甚至会延续到课后。印象中争鸣最激烈、最有学理价值的问题有这样几个：（1）青春文学写作者真是“断裂”的一代吗？如何看待“80后”写作与“60后”、“70后”写作的联系与区别？（2）自恋忧伤类青春书写为什么会在21世纪潮流性、群体性出现，而且有着鲜明的“中国特色”？（3）“身体”同样是青春文学的一个关键词，它同20世纪末的新生代小说、私人化写作中的身体写作相比呈现出怎样的文化变异与美学新质？（4）对青春文学的评价批评经历了一个怎样的发展历程？其共识性分歧与历时性差异是什么？各自的理论基础是什么？这种巨大的鸿沟可否弥合、怎样弥合，或是否有弥合的必要？对这些问题的深入讨论使我们的课堂已不再仅仅停留在作家作品的介绍赏析层面，它们已开始抵达专业化学理分析的深处。

青春文学进课堂的做法还相应拓展了当代文学教学的领域平台与评价机制。由于课时的限制，有关青春文学的疑问无法在课堂时间全部解决，有些余兴未了的学生并不想就此罢休，我便因势利导让他们在班级QQ群或校园网上发起讨论。后来有些外班级、外系，甚至感兴趣的青年教师也参加进来，这无形中扩大了课堂教学的空间。我们还计划陆续与文学院、学生会、团委等学校各级相关部门联合，推出青春文学讲座、青春文学大赛等活动，丰富学生课余生活的同时，进一步巩固、深化青春文学的课堂学习内容，从而使师生得到更多的学术锻炼。这学期结束时学生们交上来的课程论文中有多篇是讨论、座谈中思想碰撞的成果。更值得一提的是，除了常规的课程论文，还有几个同学交了文学创作作业，基本都是有感而发的“青春文学”。对此，我又大胆改革了教学评价方式，将文学创作也纳入教学评价机制中，使学生们的努力获得了相应学分的鼓励，并筛选优秀作业向有关杂志推荐发表。

四、教学相长、教学带动科研，推动“中国当代文学”的学科建设

青春文学教学中教学相长、教学带动科研的新特点，还一定程度上改变了中国大陆高等教育中重科研、轻教学，教学滞后于科研的不良倾向，有效推动了“中国当代文学”的学科建设，并对其他课程的改革发生了一定启迪作用。

教学内容、教学方法上的革新带来的是教学思维的改变。中国当代文学的传统教学思路是教师在讲授基本现象思潮、作家作品的同时，将学术界的前沿研究成果、研究热点介绍给学生。由于课时限制与口头表达的特点，相对于学术研究动辄长篇大论的著书立说，课堂教学观点不但在时间上相对滞后于科研，在内容与表述上也简单、浅显一些。科研带动教学已成了高等教育的一般规律，而以论文、论著、课题、奖项等量化指标为主要依据的教师评价体系也加重了科研在高校中的比重。以人才培养为社会立足点的高等学校，却笼罩在教师忙于科研应付教学，或将学生当成自己课题打工仔的氛围之下，这几乎成了中国大陆高等教育的一个顽疾。

青春文学的“在场式”教学则没有落入上述问题的窠臼。作为一种先在年轻人中形成声势规模而后“倒逼”着社会和学术界关注认可的文学现象，年轻学子们的阅读兴趣和本色感知是高于年纪渐长的教师的。这也形成了与传统文学颇不相同的两种教学模式：一是教学相长。教师讲授、学生听课记笔记的授课方式被打破了。学生以丰富的阅读量和大胆的阅读见解开阔了教师眼界，而教师则以相对深厚的理论思维对学生原生态的认知起了概括、提升作用，改变了师生沟通不畅、教师高高在上的不良局面，从而实现了真正教学相长的良性循环。像上述青春文学课堂问题的解答，无一不是在师生的共同研读、讨论、协商中逐渐明朗起来的，甚至不少问题的提出本身也并非教师课前苦思冥想的产物，而是师生讨论交流中碰撞出来的火花。二是教学带动了科研。受学院派精英意识的影响，青春文学的研究成果并不多，跟汗牛充栋的经典文学研究相比更是少得可怜。这在中国知网的研究信息中体现得非常鲜明，而且越是权威期刊、CSSCI刊、核心期刊，有关青春文学的研究似乎越少，它的热闹、热潮似乎更多见诸一般刊物、媒体、互联网中。学术研究的匮乏与丰富充实的教学收获形成了鲜明的对比，而这正为教学成果的科研转化提供了方便之门。作为教师的我就是在与学生一同探讨青春文学的过程中逐渐认识到这一领域的研究价值的。在听取学生们新鲜新锐的阅读感知的同时，我将大众文化、青年亚文化、粉丝文化等相关理论介绍给大家，并引导同学们透过现象认识青春文学内部的一些深层次问题。像新时期知识谱系中青春文学的传承与变异，其青春观的文化属性，与“60后”、“70后”写作相比“80后”青春文学的性别倾向性等，同学们的反馈给我带来了学术上的意外发现。以教学实践为基础，结合对青春文学的后续阅读研究，我写了几篇研究论文在《文学评论》、《文艺争鸣》、《南方文坛》等本学科重要学术期刊上发表，并成功申报了一项教育部青年研究课题“‘80后文学的生产、传播、分野与流变研究”。以教学催生科研成果在我的教学生涯中还是第一次。

总之，青春文学进课堂的做法对于“中国当代文学”的课程改革是一次有益的尝试。当然，由于此次课改实验是在中国当代文学专题的专业必修课与当代小说研究的专业选修课上开展的，课时有所限制，有些可以深化的青春文学教学内容并没有充分展开。而全校性青春文学选修课至今未被批复，也可以说青春文学作为一门独立的课程至今尚未获得“官方”认可，其作为教学对象的边缘性亦可见一斑，与青春文学的市场火爆（像郭敬明电影《小时代》的热映与引发的舆论狂潮）更是形成了鲜明对比。唯愿有更多同道加入，正视广大学子的文化渴求，正视青春文学在体现当代文学的当代性、在场性、开放性方面的独有作用，将其正式纳入到专业教学中来，并由此探索一条中国当代文学教学方法、学科机制的创新之路。

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[7] 参考了北京开卷信息技术公司近年来在《出版参考》杂志发布的畅销书排行榜排行榜榜单，以及其公司官网上的部分信息，另外，也查阅过亚马逊网、当当网等大型图书销售网站的排行榜情况。

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[本文为山东省高等学校教学改革项目“师范院校‘中国当代文学课程建设研究”（立项编号：2012391），教育部人文社会科学研究青年基金项目“‘80后文学的生成、传播、分野与流变研究”（项目批准号：10YJC751073），山东师范大学教学改革重点项目“师范院校‘中国当代文学课程体系及其更新机制研究”（序号：28）及山东省成教精品课程的阶段性成果]