巴黎圣母院观后感心得体会

巴黎圣母院观后感心得体会（共15篇）

1.巴黎圣母院观后感心得体会 篇一

《巴黎圣母院》观后感

在观看了影片《巴黎圣母院》之后，我被深深地打动了。电影是一门年轻的艺术，那么电影与文学攀缘、结亲就是可预料之举了。有人说过：“年轻的电影正是在古老文学的滋润下勃发出13益旺盛的生命力的。文学似乎成为电影取之不尽、用之不竭的源泉。”不错，名著《巴黎圣母院》就是这样的例子。

既然电影也是一门艺术，那我们就应该抱着美学的思想去感受这部片子。当美丽的爱斯梅哈尔达被绞死之后，真诚善良的加西莫多就消失了，殊不知两年以后他俩竟惊现为两具紧抱在一起的枯骨，可悲可叹之余是可喜和庆幸，虽为“化尘”，但毕竟“同穴”。这在惨烈的真实中岂不流露出具有东方色彩的“圆满”之美。众所周知，东方人很喜欢圆满，从我们喜欢过的春节等节日就可以看出，东方文化中圆满是不可或缺的。

如果细看的话，《巴黎圣母院》的结尾是这样的：大约在这个故事结束后的两年或一年里，在隼山墓穴寻找奥利维埃·勒丹的尸体。在可怕的骸骨中发现了两具尸骨其中一具紧紧的搂抱着另一具。有一具是女的，上面还有白布裙的残片，颈骨上挂着串念珠树种子的项链，上面系着一个嵌有绿玻璃片的丝绸小荷包。紧抱着这一具尸骨的是一个男尸骨。他的脊梁是歪的，脑袋缩在肩肿骨里，他的颈椎骨上没有一点伤痕，显然不是绞死的。那男子是自己跑来死在这里面的！人们想把他同他抱着的那具尸体分开，他顿时化作了尘埃。电影的结尾既出人意料，又在人们的情理之中。原著者雨果以大胆的夸张和奇特的幻想，安排了“加西莫多的结婚”和“化尘”的结尾，饱含了作者对小说中人物的同情和对纯真爱情的赞赏。我不禁想到，这和中国电影《梁祝》的结局有异曲同工之妙。作为中国四大民间传说故事之一，它的故事传说大约形成于东晋时代，至今已有1600多年的历史。《梁祝》的结尾，英台出嫁途中到墓前拜祭，痛哭不已。突然坟裂开口，英台纵身跳入，坟合上，两人化作一对美丽的蝴蝶翩然起舞。可见“化尘”和“化蝶”以相似的形式表达了中西文化中殉情的悲剧意象，让人感动，令人沉思。在西方人眼中，悲剧主人公面对命运挑战必须采取大刀阔斧的行为将斗争进行到最大限度，并且要求主人公在结尾时悲壮死去，人只有把生命献出来才算发挥到了最大限度。布拉德雷在《论莎士比亚戏剧》中讲到：“我们觉得悲剧主人

公正是在他最终遭到失败而死去的时候，最能显示出他的伟大和崇高。”西方的悲剧精神通常体现为惨烈而真实的死亡的悲壮结局。而中国传统文化强调取得一 种中庸的地位，这种民族文化心理就会反映在中国传统的艺术中。所以中国古典悲剧结局体现出的“中和之美”实际上就是在追求一种心理满足。中国文化中的悲剧精神体现为审美的艺术的和谐氛围。即便是窦娥已死，但“血溅白练”且“六月飞雪”，人们仿佛看到了窦娥那升腾的冤魂。《梁祝》中，主人公虽“生不能同衾”，但作者还是让他们“死亦同穴”，并且化为彩蝶，比翼双飞，永不分离。“化蝶”展示了中国人“天人合一”的生命哲学，是自然与人格心灵冥合的最高审美境界。蝴蝶已被视为新的生命形象，成为中国人审美意识深层中的“原型意象”，代表了中国人对生命过程生生不息的持久信念。

西方亦是如此。雨果的“化尘”也表达了人们的美好愿望，表现了拥有纯洁爱情的两个灵魂的升腾和永存。由上可见，电影《巴黎圣母院》中塑造的“化尘”的爱情悲剧在表现惨烈而真实的西方悲剧精神的同时也表现了“生不能同衾。死亦同穴”的东方审美色彩。同为“化尘”，相与“化蝶”，这两个源于不同文化体系的意象共生着人类一个同样的主题——爱情。在雨果的笔下，爱斯梅哈尔达是美的，纯真的爱情也是美的。雨果用了很多笔墨来描写爱斯梅哈尔达的美丽：爱斯梅哈尔达是个迷人的姑娘，长的很漂亮，从不伤害人，唯一的缺陷就是喜欢撅嘴。最后作家又通过反面人物克洛德之口来描写爱斯梅哈尔达的美丽：那姑娘美艳绝伦，举世无双，上帝都会喜欢她。雨果在描写吉卜赛姑娘外貌的同时也刻划了她心灵的美。当诗人甘果瓦夜间误入乞丐王国将要被绞死时，爱斯梅哈尔达挺身而出，愿意与甘果瓦摔罐成婚，从而救了诗人一命，成为他名义上的妻子；当敲钟人卡西莫多因绑架爱斯梅哈尔达未遂而受笞刑时，这位姑娘不记旧恨，反而以德报怨，主动给他送水喝。爱情是人类永恒的主题，永远以不衰的生命力通过各种形式活跃于世间的每一个角落，震撼着人的心灵。雨果赞美纯真的爱情。在小说中他这样写到：这样一位美丽、鲜艳、纯洁、妩媚，同时又那样娇弱的姑娘，却如此虔诚地跑去救助一个这般落魄、丑陋和凶恶的怪物。此情此景到哪里也是感人肺腑的。加西莫多外表丑陋内心真诚善良，爱斯梅哈尔达是雨果塑造的美的化身，秀外慧中。作家以凄凉而真实的“化尘”的形式来表达他的美与丑相和谐统一的美学观点。

2.《巴黎圣母院》节选 篇二

卡齐莫多心如火燎，急想问他把埃及姑娘弄到哪里去了，可是副主教此刻似乎魂飞天外。显而易见，他正处在生命激烈动荡的时刻，即使天崩地裂，也感觉不到的。他两眼始终紧盯着某个地点，呆立不动，默默无言，但这种沉默、这种静止，却有着某种令人生畏的东西，就是粗蛮的敲钟人见了也不寒而栗，不敢贸然造次。不过，还有另一种打听的方式，那就是顺着副主教的视线，看他在看什么，这样一来，不幸的聋子的目光便落在了河滩广场上。

这样，卡齐莫多看见了教士在注视什么了。在那常备的绞刑架旁边已经竖起了梯子；广场上聚集了一些民众，还有许多兵士。有个汉子在地上拖着一个白色的东西，这东西的后面又拽着一个黑乎乎的东西。

这个汉子走到绞刑架下停了下来。那里发生了什么事，卡齐莫多没有看清楚。这并不是因为他的独眼没能看得那么远，而是一大堆兵卒挡住了他的视线，使他无法看清一切。再说，此刻，旭日东升，地平线上霞光万道，巴黎的一切尖顶，诸如尖塔、烟囱、人字墙，都沐浴在光的洪流中，仿佛全一齐燃烧了起来。

这时候，那个汉子开始爬上梯子，卡齐莫多一下子看得一清二楚了。那个汉子肩上扛着一个女子，一个身穿白衣的少女，这个少女的脖子上套着一个绳结。卡齐莫多认出来了：这是她！那个汉子就这样爬到了梯子的顶端，站在上面调整了一下绳结。这边，教士为了看得更清楚，爬上栏杆跪了下来。突然，那个汉子用脚后跟猛地踹开梯子，已有半晌连气都透不过来的卡齐莫多，顿时看见那不幸的孩子吊在绞索的一端，离地有一丈两尺高，左右晃动，而那个汉子蹲坐着，把两脚踩在她的肩膀上。绞索转了几转，卡齐莫多看见埃及姑娘全身可怕地抽搐了几下。教士他呢，伸长着脖子，眼睛圆睁，眼珠儿快要蹦出来似的，凝视着那令人毛骨悚然的一对：那个刽子手和那个少女，即蜘蛛和苍蝇。

就在这惨绝人寰的最恐怖的一刹那，教士脸色铁青，猝然迸发出一声魔鬼般的狞笑，这是只有当人已非人时方能发出的笑声。卡齐莫多听不见笑声，却看出来了。这个敲钟人在副主教背后后退了几步，霍然间，疯狂地向他猛扑过去，用两只巨掌从教士的后背狠命一推，把堂·克洛德推下了他正欠身俯视的深渊。

教士大叫一声“该死”，随即掉了下去。他往下坠时，他原来所站地方下边的那道檐槽，恰好把他挡了一下。他赶紧伸出双手，垂死挣扎，一把拼命抓住。正当他开口要喊第二声时，猝然看见头顶上方，栏杆边沿上，正探着卡齐莫多那张可怕的复仇的面孔。他于是不作声了。他下面就是深渊，一摔下去有两百多尺深，而且底下是石板路面。在这可怕的处境中，副主教没有说半句话，没有呻吟一声，只是使出闻所未闻的力气，攀住檐槽扭动着身子，拼命想再爬上去。可是他的双手在花岗石上找不到攀附之处，双脚在黑溜溜的墙壁上划了一道道痕迹，却踩不到什么支撑点。凡上过圣母院钟楼的人都知道，就在顶层栏杆的下方，恰好有块石头隆突出来。可怜的副主教就在这凹角上挣扎，逐渐精疲力竭。他面对的不是陡峭的墙壁，而是在他脚下向后倾斜的墙壁。

卡齐莫多只要一伸手，就可以把他从深渊中拖上来，可是他连看都不看他一眼。他凝望着河滩，凝望着绞刑架，凝望着埃及少女。聋子双肘撑在栏杆上，就在副主教刚才站过的地方，目不转睛地死盯着此刻他在这世界上唯一的目标，纹丝不动，无声无息，就像遭雷打电劈似的。他那只独眼在此之前还只流过一滴眼泪，这时却默默地泪流成河。

这当儿，副主教上气不接下气，秃脑门上大汗淋漓，指甲在石头上抠得鲜血直淌，膝盖在墙上磨得皮肉绽开。他听见挂在檐槽上的道袍，随着自己的每一晃动，咯啦咯啦直响。更加倒霉的是，这道檐槽的末端是一根铅管，在他身体的重压下渐渐地弯了下去。副主教感到这根铅管慢慢弯曲。这可怜虫心想，一边双手疲软，一边道袍撕碎，一边铅管弯曲，他必定坠落下去，想到这里，心惊胆颤，肝肠寸断。

有几回，他魂不附体，望着身下十尺左右的地方，有个因雕刻起伏不平而形成的狭小平台，于是他从悲痛的心灵深处乞求上苍，让他在这两尺见方的平台上了结此生，哪怕他还可以活上一百年。还有一回，往身下的广场，往身下的深渊望了一眼，连忙抬起头来，双目紧闭，头发也直立起来。

这两个人都默不作声，真有点叫人毛骨悚然。副主教就在卡齐莫多身下若干尺处，这样可怕地垂死挣扎着，卡齐莫多则痛哭流涕，紧望着河滩广场。副主教看到自己每次一震动，他唯一仅存的脆弱支撑点便摇晃得更厉害，遂打定主意不再动弹了。他就这样悬吊在那里，抓牢檐槽，几乎大气不出，连动也不再一动，唯有腹部还机械地痉挛着，俨如一个人在睡梦中觉得自己往下坠落时所体验到的那样。他目光无神，惊恐地直翻白眼，睁得老大。

然而，渐渐地，他支持不住了，手指头在檐槽上滑动，感到双臂越来越酸软无力，身体益发沉重，支撑着他的铅管本来就已弯曲，这时，分分秒秒都一点一点地往深渊弯斜下去。他往下看去，真是触目惊心，圆形圣约翰教堂的屋顶小得像一张折成两半的纸牌。他又一个接一个地望着钟楼上那些毫无表情的雕像，一尊尊都像他一样悬吊在深渊上空，可是它们并不为自己的存亡有半点恐惧，也不为他的生死有丝毫的怜悯。他周围的一切全是石头的，眼前，是张开大口的石头妖怪；下面，最底下，是铺着石板的广场；头顶上，是哭哭啼啼的卡齐莫多。

教堂广场上聚集着一些看热闹的人，三五成群，平心静气地竭力猜想，这个如此别出心裁寻开心的疯子到底是谁。他们说话的声音一直传到他耳边，清晰而尖细，只听见他们说：“他不跌得粉身碎骨才怪哩！”

卡齐莫多一直哭个不停。

终于，副主教气得发狂，吓得半死，明白一切全是徒劳的。但他还是尽其余力，作最后一次挣扎。他吊在檐槽上把身子一挺，双膝猛力推墙，双手抠住石头的一道缝隙，拼死拼活，总算向上爬了一尺左右。但是，这一猛烈的挣扎，使得他赖以支撑的铅管一下子弯垂了下去，道袍也一下子裂开了。于是他感到身下失去了依托，什么也没有了，唯有两只僵硬和乏力的双手还抓住了什么东西。不幸的人遂把眼睛一闭，手松开檐槽，掉了下去。卡齐莫多看着他往下坠落。

从这么高的地方摔下去，是难以垂直往下坠的。副主教向空间抛落下去，先是头朝下，双臂伸开，然后旋转了几下。风把他吹到一座房子的屋顶，不幸的人骨头撞断了，可是还没有死。敲钟人看见他还拼命想用手扣住山墙，但山墙的剖面太陡峭，再说他一点力气也没有了，只见他像块脱落的瓦片一样，急速地从屋顶上滑落下去，摔在石板地面上弹了一下，就在那儿，再也不动了。

卡齐莫多于是再抬眼望着埃及姑娘，只见她的身子被悬吊在绞刑架上，在白衣袍下面，微微地颤抖，那是临终前最后的战栗。接着，又垂目俯视副主教，只见他横尸在钟楼下面，已不成人形。这时，他泣不成声，凹陷的胸脯鼓起，说道：“天啊！这就是我所爱过的一切！”

3.《巴黎圣母院》观后感 篇三

卡西莫多因劫持埃斯梅拉达被处于鞭示众，埃斯梅拉达挺身而出，送水给他解渴，埃斯梅拉达临刑时，卡西莫多出于对姑娘感激和爱慕把她抢回圣母院里保护起来，并用他心中最完美的声音-圣母院的钟声来表达自己的爱意。弗罗洛得知埃斯梅拉达来到圣母院以后就一向企图迫害埃斯梅拉达。但被卡西莫多赶走，他因此怀恨在心，煽动国王不顾教堂的“避难权”派兵把埃斯梅拉达抓走。最后被杀害。

卡西莫多四处找不到埃斯梅拉达发现神父躲藏在教堂一个角落，愤怒的他将这个罪魁祸首摔下钟楼。然后他赶赴埃斯梅拉达的墓地，静静地躺在她的身边守护她到永远。

《巴黎圣母院》是雨果第一部大型浪漫主义小说。《巴黎圣母院》成功地将“美与丑”这两件人类始终关注的事情放在一个充满戏剧化的故事里进行强烈比较，让观众从新的角度审视究竟何为“美与丑”，在震撼人的同时使审美观得到一次提升。巴黎圣母院神甫弗罗洛道貌岸然、心狠手辣、因爱生恨，迫害吉普赛女郎埃斯梅拉达而面目丑陋，心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。电影描绘出了巴黎圣母院的凝重和古老，只有几只鸽子反映出了生命的活力。

4.巴黎圣母院观后感 篇四

影片看完后，我有点伤感，可是不像看了《泰坦尼克号》后那么强烈。在现代社会中，更能骗得人们同情的，是那些凄美的感情，而不是这些包含了太多悲苦的感情。一个人，去爱另一个人，这是绝对没有错的，也是他的自由，但不是任何感情，都是能够透过努力到达的，就像在影片中，在通常的状况下，爱斯美拉达绝对不会选卡西莫多当她的情人，卡西莫多对爱斯美拉达的爱恋，只能是一份藏在心中的苦恋，永远不会开花结果，就算有朝一日，卡西莫多将爱斯美拉达抱在了怀里，得到的也只是爱斯美拉达对他的同情和感激。也许我们不愿意承认，但现实就是如此，世界上并不是任何两个人都能够产生感情的。我们可能无法得到所爱的人的心，但这并不妨碍我们去追求感情，因为这过程，本身就是一种享受，甚至是你生命的寄托。卡西莫多有什么呢他有的只是一颗追求爱的心，和一颗肯为此付出一切的灵魂。不必须要拥有，只要去追求了，就无怨无悔。

爱斯美拉达是幸运的，上帝赐予了她美貌和智慧，又有许多像卡西莫多这样的人默默地爱护她，维护她，她欢乐得像个天使;爱斯美拉达又是不幸的，生在那样一个社会，有那么多人暗中觊觎她，甚至毁灭她，就像一只美丽的枫叶，在风中飘摇，自我都不明白将飘向何方。善良的人们啊，有爱就去追逐，不管结局如何，重要的是过程，同时也就应回头看看，是不是有痴心不改的人跟着，如果差不多，就答应下来吧，被追毕竟比追人容易，理解也远比被拒绝甜蜜。

5.《巴黎圣母院》观后感900字 篇五

我想说的第一个角色是——孤儿加西莫多。饰演加西莫多的男演员自带了一把低沉哀切的声音，他扮演的加西莫多实在让我记忆深刻，悲惨的身世早就了加西莫多的形象在歌剧里就是受人怜悯的，他被父母遗弃，从小被主教收养长大，他独眼，容貌丑陋，还驼背，他自卑，长大之后只能在钟楼里谋得一份敲钟的工作，别人都只会嘲笑他，捉弄他，只有爱斯梅达拉愿意靠近他，不怕他的恐怖，歌剧里加西莫多唱的悲伤又苍凉的音乐《愚人教皇》和《danse mon esmeralda》，他卑微地爱着爱斯梅达拉，卑微地等待着爱斯梅达拉的回应，即使爱斯梅达拉不爱他，加西莫多的嗓音很沙哑低落，每唱一句歌词，都带着长长的尾音，旋律缓慢低沉，好像在心底里的不断的呼唤。

第二个角色是流浪的吉普赛女孩爱斯梅达拉，扮演爱斯梅达拉的女演员把这个角色风尘化了，给我的感觉，这个爱斯梅达拉更加是沦落了风尘遭受不幸的女子，和原著中，那个纯真善良，对爱情带着美好憧憬的，会带着小羊在街上跳舞的女孩子不太像，她扮演的是女郎而不是女孩，但是不可以否认的是，她的长相很美丽，她的声音也很美，是女中音，她的表演很风尘，但也是性感中带着一点的诱惑，所以导致了主教对她有所执念，爱斯梅达拉唱的《bohienne》音乐是凄凉，流浪，相对是比较轻快的，她和族人一起流浪到了巴黎，无家可归，所以她歌声里似乎还带着自由的风。

第三个角色是代表着封建势力的主教弗罗洛，他的出现，就立刻可以将空气凝滞了一般，他声音严肃无情，吐出来的一词一句都那么的冰冷，音色低沉，属于男低音，他是收养了加西莫多的人，他的本性可能还是善良的，可是爱斯梅达拉就好像是那个能诱惑人犯罪的苹果，于是他对着爱斯梅达拉只有强烈的占有，这个演员把主教的那种阴沉，冷酷，挣扎的感情都表演得淋漓尽致，他的歌声里的旋律也一样随着他内心的挣扎而高低不平，他应该是里面最黑暗的一个角色，每次他的出场都令人十分压抑。

6.《巴黎圣母院》的艺术特点 篇六

【关键词】《巴黎圣母院》      人物     情节      对比     场面

一、非同一般的人物

雨果强调戏剧中表现的人物和思想都应是非凡的。《巴黎圣母院》中的人物如爱斯梅拉达、加西莫多、弗罗洛等都是如此。

爱斯梅拉达具有非凡的相貌、非凡的善良、非凡的爱情观、非凡的勇气。这些特点都使她成为浪漫主义小说人物的鲜明代表。

加西莫多不仅具有非凡的外形和奇特的举动，而且在他丑陋的外表下有一颗不同寻常的美丽的心灵，这种美与丑高度统一的风格使得雨果造就了一个罕见的、令人过目不忘的文学形象。

《巴黎圣母院》之所以经久不衰，这些栩栩如生、个性鲜明的人物形象功不可没。

二、出人意料的情节

一部浪漫主义作品要想取得成功，夸张离奇的描写是必不可少的。而《巴黎圣母院》则做到了“百尺竿头，更进一步”，它的情节在保证了离奇的条件下又做到了与现实的高度统一，从而造就了既惊奇又真实的艺术特点。这一特点不论从整体还是局部来看都是很鲜明的。

例如弗罗洛和爱斯梅拉达这个故事情节。一个信奉禁欲主义的宗教教徒痴迷上了一个被人们认为是巫女的女孩，这很不可思议;但人物原型却来源于生活，因为现实中往往不缺乏这种伪善的小人。另一方面，爱斯梅拉达为了心中圣洁的爱情敢于挑战位高权重甚至可以置其于死地的副主教，最后甘心赴死，这个故事也颇具传奇色彩;但对于一个长期流浪的，把爱情看得比生命还重的年仅十六岁的女孩来说，具有这种反抗精神又是在人意料之外的。

再例如加西莫多与爱斯梅拉达这条故事情节。加西莫多在弗罗洛的命令下抢走了爱斯梅拉达，由于自己心中的善良又抢救了她最后不惜为她去死，这个情节很离奇;但加西莫多的转变却是合情合理的，最初他听命于副主教劫走了女郎，在发现了女郎善良的一面后又拼命救她，最后深深爱上了她再到为她而死，这一系列转变又是很真实的。另一方面，爱斯梅拉达没有加恨于加西莫多对她的伤害，而且为饥渴难忍的加西莫多送水，最后一个美若天仙的女孩与一个丑陋的“怪物”成为朋友，这是离奇的;但若不是爱斯梅拉达看穿了弗罗洛的诡计是不会原谅加西莫多的，也正是由于她的善良与重情义这一性格特点才有了之后的故事发展，这又是很真实的。

由此看出《巴黎圣母院》的故事情节是真实与离奇相互包容的，这种艺术特点成为雨果的美学思想。他说道：“艺术除了理想部分以外，还应有人世的和实在的那部分。”所以欣赏《巴黎圣母院》一定不能只看到离奇而忽略了离奇背后的现实性。

三、系统明确的对比

对比艺术被雨果在《巴黎圣母院》中运用到了炉火纯青的地步。通过美与丑的对比，现实生活被全面地展现出来。《巴黎圣母院》自始至终都体现这一美学思想，故而显得很完整。这些对照包括情节的对照、场面的对照、细节的对照、人物的对照等等。另外还有人物和环境的对照、人物和兽类的对照等。

以第二卷第六章为例，作者在这一场景中使用的对比艺术手法达到了极致。当刑场上的爱斯梅拉达呼救的时候，曾经对她信誓旦旦的弗比斯羞惭地离开了刑场;为了得到她，已经疯狂的弗罗洛把她送上了绞刑架;被她搭救过，同样心灵善良的加西莫多把她抱进了教堂救了她。这是痴情与负心、圣洁与兽欲、天生不幸与人为不幸的强烈对比。另外，弗比斯的肉体爱、弗罗洛的兽欲爱和加西莫多的精神爱也形成了鲜明的对比。

总而言之，这一系列的对比推动了情节发展，突显了人物性格，表达了主题思想，成为《巴黎圣母院》中重要的艺术手法。

四、波澜壮阔的场面

无论是短篇小说还是长篇巨著，情节的高潮必不可少，而高潮描写又要给人一种波澜壮阔之感。《巴黎圣母院》很重视这些波澜壮阔的场面，因为它往往能带动整个故事情节的发展。

例如加西莫多搭救爱斯梅拉达的场景描写。爱斯梅拉达遭到了弗罗洛的陷害而被判处绞刑，行刑前，爱斯梅拉达在圣母院门前举行了忏悔仪式。刚要行刑，加西莫多却突然出现，他顺着绳子从圣母院楼上滑了下来并击倒了刽子手，抱起了爱斯梅拉达跳进了圣母教堂，将爱斯梅拉达高举过肩膀用恐怖的声音吼道：“圣地”。法官不能跨过圣母院的门限，少女得救了。

这一个意外的发生是所有人始料未及的，加西莫多的出现就好比平静的湖面投入了一块巨石，顿时波浪翻滚。在情节的跌宕起伏中充分表现了加西莫多勇敢、有智慧、内心善良而憨厚的人物性格以及为了情义不惧权威与势力的大无畏精神。

《巴黎圣母院》的成功与雨果绝妙的艺术表现手法、敢于突破前人传统的大胆尝试、独辟蹊径的创新思维都是密不可分的。雨果做到了常人做不到的事情，他为浪漫主义小说的艺术表现手法揭开了新的篇章，使得浪漫主义与现实主义能互相融合。正是如此，《巴黎圣母院》才能成为享誉海内外、经久不衰的巨著。

【参考文献】

[1]赵晖.巴黎圣母院[J].写作， 2005（06） .

[2]戴宏英.美与善的颂歌《巴黎圣母院》[J].中学课程辅导（初一版）， 2003（04） .

[3]邢世嘉.跟着雨果游巴黎圣母院[J].阅读与作文（初中版）， 2005（09）.

[4]邢雪梅，孚罗诺.一个真正的悲剧——读《巴黎圣母院》有感[J].语文新圃， 2003（07） .

7.高中生巴黎圣母院观后感 篇七

《巴黎圣母院》是雨果的著作，以15世纪路易十一统治下的巴黎为背景，反映了七月革命前后资产阶级民主派和广大人民对波旁王朝复辟及其精神帮凶天主教会的憎恨情绪和革命形势，同时为我们描述了一段伟大的感情。雨果的得意之笔，就是以鲜明的反衬和比较来刻画人物形象，揭露社会风气。影片中，堂吉洛德和卡西莫多，这一主一仆，各从一个极端，向我们呈现一个错综复杂的社会，善良的人偏偏形态面貌可憎，邪恶的人却道貌岸然，雨果这别具匠心地刻画，不仅仅仅使人深感扣人心弦，同时其主题也得到了进一步地升华。还是梗概下故事吧。纯洁、美丽的吉普赛姑娘爱斯美拉达，和“乞丐王国”的人一齐，到处卖艺行乞。一次，为救流浪诗人甘果瓦，她被迫嫁给了他。

国王的卫队长菲比斯是个花花公子，他骗取了爱斯美拉达的感情，就在他们幽会时，一个黑衣人将菲比斯刺伤，爱斯美拉达被作为嫌疑犯送上法庭，并被判处绞刑，而真正的凶手堂吉洛德神父不但逍遥法外而且成了审判者。就在爱斯美拉达将被绞死时，巴黎圣母院的敲钟人，奇丑无比的卡西莫多将她救下，并带入教堂避难。卡西莫虽然丑陋，但忠厚善良，他真心实意的爱着爱斯美拉达。国王的卫队要冲进圣母院抓住爱斯美拉达，卡西莫多虽尽力阻止，但寡不敌众。乞求群众为救出爱斯美拉达，反与一心保护爱斯美拉达的加西莫多大战。爱斯美拉达为“乞丐王国”的朋友们开圣母院大门时，被国王卫队的乱箭射死。卡西莫多看见爱斯美拉达的尸体，悲痛欲绝，他转身将真正的杀人凶手堂吉洛德神父从圣母院的顶楼扔了下去，随后找到爱斯美拉达的尸体，并与其紧紧拥抱在一齐，多年之后一齐化为尘土。

影片看完后，我有点伤感，但是不像看了《泰坦尼克号》后那么强烈。在现代社会中，更能骗得人们同情的，是那些凄美的感情，而不是这些包含了太多悲苦的感情。一个人，去爱另一个人，这是绝对没有错的，也是他的自由，但不是任何感情，都是能够透过努力到达的，就像在影片中，在通常的状况下，爱斯美拉达绝对不会选卡西莫多当她的情人，卡西莫多对爱斯美拉达的爱恋，只能是一份藏在心中的苦恋，永远不会开花结果，就算有朝一日，卡西莫多将爱斯美拉达抱在了怀里，得到的也只是爱斯美拉达对他的同情和感激。也许我们不愿意承认，但现实就是如此，世界上并不是任何两个人都能够产生感情的。我们可能无法得到所爱的人的心，但这并不妨碍我们去追求感情，因为这过程，本身就是一种享受，甚至是你生命的寄托。卡西莫多有什么呢?他有的只是一颗追求爱的心，和一颗肯为此付出一切的灵魂。不必须要拥有，只要去追求了，就无怨无悔。

8.巴黎圣母院观后感心得体会 篇八

巴黎圣母院观后感1

他，奇丑无比，刚出生便遭人唾弃，被人遗弃。低沉的如怪兽般的嘶吼，如野兽般的身躯令人畏惧。

她，美若天仙，有着动听的嗓音，优美的身姿，迷人的舞步，所有人都为她倾倒，她就像女神般活在人们心中。

他是一位敲钟人，钟就是他的朋友。

她是一位吉普赛女郎，身边的山羊就是她的朋友。

偶然的一次机会，他遇见了她，看见了她优美的舞步，听见了她悠扬的歌声，他被她的美吸引了，他爱上了她。

当他被绑在广场上示众时，遭受围观者的嘲笑和辱骂，只有她将水送到他的嘴边。他用着类似怪物的语调，含糊不清地直说：“美……美……”，流下了眼泪。

而她却始终爱着英俊的军官弗比斯，在弗比斯被人刺杀，在她被当做凶手押至法庭审问时，她唯一关心着的是心上人是否还活着。但此时此刻，弗比斯早已另寻新欢去了。

始终留在她身边，关心着她，照顾着她的，是那个敲钟人——卡西莫多。他为了她，不顾危险，将她从绞刑架上救下;他为了她，在圣母院的墙上跳上跳下，只为了摘集壁缝中生长的野花逗她开心;他为了她，拉住他的情敌，断断续续地恳求着：“你别走……别走……她在上面……她要见你……”;他甚至为了她，与他的养父——他唯一的亲人反目成仇，亲手把他从圣母院上推了下去……

这是一种怎样的爱?圣洁、无私、崇高，不加任何修饰，不是因为金钱，也不是因为权利，只是一种发自内心的美好而真挚的情感，它超越了空间地存在，超越了生与死!

但弗比斯却是这般冷酷无情，只是为了名利，抛弃善良的吉普赛女郎，为了讨好未来的妻子，不念旧情，将正在广场上跳舞卖艺的她赶走。

呵!多么绝妙的讽刺，多么鲜明的对比!也正是在这样的对比中透出一道神圣的光，它纯净得不带任何杂质，它拥有能够穿透一切苦难的力量。于是，人们被震撼了，被感动了，也被这道光净化着……

谁许谁地老天荒?谁给谁地久天长?

要我如何去歌颂这伟大而不朽的爱?

走出教室，我仿佛听见了神圣的钟声在头顶上方回响，经久不息……

巴黎圣母院观后感2

《巴黎圣母院歌剧》是由巴黎著名作家雨果的《巴黎圣母院》唱片小说而诞生的。雨果(1802～1885)生于法国东部的贝藏松。父亲是拿破仑手下将军，母亲是天主教徒，保皇主义者，少年时期的雨果受母亲的影响较大。1851～1870年，雨果流亡比利时，伦敦和英国的一些海岛。1870年回法国定居。雨果15岁所作的诗，就被法兰西学院嘉奖，1822年他出版了第一部诗集《颂歌集》和第一部小说《冰岛上的魔王》。1831年出版了《巴黎圣母院》。雨果于1885年逝世，法国人民为他举行了国葬。300万人来到了他的灵柩前哀悼，他在专门安葬为伟人的巴黎先贤祠安葬。雨果不仅是伟大的作家，还是出色的画家，摄影艺术家，一生斗争不息的政治家和人道社会主义先驱。

歌剧《巴黎圣母院》艺术地再现了四百多年前法王路易十一统治时期的历史真实，宫廷与教会如何狼狈为奸压迫人民群众，人民群众怎样同两股势力英勇斗争。歌剧中的反叛者吉卜赛女郎爱斯梅拉达和面容丑陋的残疾人加西莫多是作为真正的美的化身展现在读者面前的，而人们在副主教富洛娄和贵族军人弗比思身上看到的则是残酷、空虚的心灵和罪恶的情欲。

此歌剧演出分为了两幕。第一幕从〈大教堂时代〉开始由葛林果主唱，刚开始的声音很嘹亮但又不失掉雨果在原作中对巴黎建筑群所描写出史诗般的感觉，再加上演唱者葛林果的外貌俊朗棱角分明，很符合一个法国行吟诗人的浪漫气质，使开场的演出很让人的眼睛为之亮起来，而耳朵就更是十足的享受。开始然后是〈非法移民〉由克娄潘唱，将那些无家的游民的真实写照唱了出来，他们的命运是社会造成的，是社会的阶级和不公平带来的，所以克娄潘的强调是和义愤填膺的是充满了抗争和控诉的，正如他在后面的几出戏中都唱到了“控诉”“推翻”字样的唱词。〈弗侯洛的出场〉将弗侯洛出场仿佛就是在预示悲剧。弗侯洛的扮演者的唱腔不是很能让人一听就记住，但你一听到他的声音，你就能感到他声音是被压抑了的，听到他压抑的灵魂虽然是博学的，是近乎于神人的，但是你却能分明的听到他的声音的最下层是无助的，是人性的。让后是〈波希米亚的女郎〉艾丝梅拉达的出厂让全场的人为之激动，能感到周围的人有点躁动的感觉，毕竟她太美了(虽然我坐在二楼)几乎看不清楚她的脸，但是从舞姿中，我就不由得感到了那个在广场上舞蹈，充满了活力，美丽，善良，无暇。〈在愚人教皇〉中，伽西莫多出场了，他的外貌相信所有看过原著的人都能大概的想象出来，但是他怎么走路，怎么敲钟，等等他动作的姿态是什么样子的呢?看到他借助手臂的挥舞来做走路的动力时，一切就豁然了。但是一想到他即将在两个小时后的悲惨结局，又让我很为他伤怀。他的声音有一点的嘶哑，但这时却是显得无忧虑的，比之见到了艾丝梅拉达及以后不能的到她的爱的悲痛欲绝，愤恨上帝的不公的声音要让人欣慰得多。第一幕结束于〈命运〉这个刻在圣母院墙上的希腊字上面。(好象是这么写的ANARKIA)

第二幕由〈佛罗伦萨〉开始，又两位唱者开始，声音交融，嘹亮。中间的过程显得很紧凑，很有张力，像弗侯洛对艾丝梅拉达的侮辱那段，当眼看纯洁的她将被人猥亵时，伽西莫多的出现让人为之雀跃，虽然大家都知道会有这一个场景出现。最后的结局相信大家也都知道，艾丝梅拉达死于绞架，伽西莫多为爱而死。最后伽西莫多在爱人身边是在声嘶力竭的吼着，是在对世间一切的不平做控诉。最后伽西莫多不停的唱着舞吧，我的艾丝梅拉达。摧心肝啊。至于另外一个很重要的人物，卫队长腓比斯以及他的情人百合。腓比斯的声音有一点像葛林果，都有一股的浪漫和优雅在里面，但是能听出来他性格中有那种放荡不羁的感觉，虽然在对艾丝梅拉达的情话中显得很真诚，但是，正像所有的爱情一样，都仿佛是沙翁笔下〈仲夏夜之梦〉中被迷了眼睛的恋人一样，是迷糊着的。所以在被弗侯洛刺伤，为挽回和百合之间的爱，竟然无视曾经山盟海誓的爱人，让她走上绞架…

总的说来，这出音乐剧很是漂亮，不论是从演唱者的声线还是整个舞台的表演上，都是很有美感的。音乐是生动的，活泼的，又不失严谨和庄重。舞台的表演是绚丽的，灯光效果很不错，跳舞的人舞姿也很矫健，特别是那些扮演游民的人，将游民的尽管生活在最底层，但仍然生机无限的精神跳了出来。舞台场景的布置也很有心意，应该说音乐剧的布置是很麻烦，要求很高的。高雅艺术带给人美的享受，是很让人振奋的，精神上不能不说得到了一定的升华。

当最后看着伽西莫多倒在艾丝梅拉达的身上，接着演出结束，全场一黑，然后看着所有演员一组两人两人的走出来，当看到伽西莫多和艾丝梅拉达扦手向我们走来的时候，心情是很激动的，当然全场的观众也位置欢舞起来了

看完此歌剧后伴着纷纷的感情，心中悠扬的仍然是那十多支每首都漂亮的曲子。晚上入梦还是曲子在响，进谈早上起来依然，迫不及待的想和大家来分享。像里面葛林果的〈月光〉一样美，像克娄潘唱的〈异乡人〉一样激动人心。

巴黎圣母院观后感3

“从绞刑架上解下来的爱丝美拉达的尸体，被人们放在蒙孚贡大坟窟里，卡西莫多找到她之后，静静地躺在她身旁。两年之后，人们发现了两具紧紧抱在一起的尸骨。当人们试图分开他们时，尸骨便化为尘土。”

“生活真美……”

很早就听说过卡西莫多这个最丑又最美的人，电影《巴黎圣母院(Notre Dame deParis)》好像自己很小很小的时候看过，那时候什么都不懂，这次观看，似曾相识的恍惚的画面渐渐清晰……

电影119分钟，可带给我们的却许多许多……

好像一面镜子，每一个灵魂都被真实地映照出来。关于王室、宗教、平民;美与丑;正义与邪恶;欲望与爱情;人性与虚伪，这里什么都有。浪漫又残酷，讲的是爱情;脆弱又真实，说的是人性;压迫下的反抗，讲的是希望……

卡西莫多被做为后世相传的“心灵之美”我的理解是爱情使然，并非他有多高尚和多善良，只能说他很忠诚很执著。起初他是因感恩之心救了爱丝美拉达，只因在他受刑最饥渴的时候她给了他水喝，然后又被她的美貌所倾倒，最后深深地爱上了她。他没有英俊的外表，也没有动人的语言，用一颗真挚的心，把自己全部的爱都献给了她。“这里是避难所，你不要出去，那样你就没有了，那我也不在了……”“我长得很丑，你不要害怕，我笑起来更丑，但我喜欢笑，这样我会开心些……”某一日教堂传出的响彻不停的钟声，是他的最快乐的笑语……“如果不是她爱你，我就杀了你(孚比斯)……”“你去睡吧，这里有我呢，他们想害你，你去睡吧……”最后的最后他们终于“睡”在一起了。卡西莫多爱爱丝美拉达……

爱斯美拉达我喜欢她的善良坚贞自由奔放执著和正义感。她会为了救人宁愿把自己“嫁”出去，又不愿屈从这种无爱的“婚姻”;她执著的追求自己的爱情，教她的小羊念着情人的名字，为了孚比斯愿意牺牲自己的一切，即使是自身生命受到威胁的时候，牵挂的还是他……爱斯美拉达爱孚比斯……

孚比斯爱地位和权势，爱金钱和美女，他那程式化的语言“如果我有妹妹，我爱你胜过爱她，如果……”他的语言适用于他的万千宠爱～他的爱情只臣服于利益……

干果阿这个爱斯美拉达名义上的丈夫虽然没有与绞索配对，但是活着也非常可怜，他那虚伪空洞的诗比垃圾还不值钱，怪不得乞丐王国中的女人连最老最丑的都不愿意和他攀亲。不仅仅是他身体上的单薄，他的人格也和他的诗一样……

副主教弗罗洛也爱她，“在人世间我只有痛苦。她长得那么美，难道是我的过错?她舞跳得那么好，难道是我的过错?她能够使人发疯，难道是我的过错?”欲火中烧使她刺杀孚比斯，爱恨交织使他在爱斯美拉达受刑日去为她祈祷为自己忏悔，当发现她没死时，这种欲望渴望在煎熬中疯狂，一触即发，可这种疯狂又被压抑无法释放。他是个影子，也只能是个影子，灵魂虽在，心其实早已随着爱斯美拉达而去了，或许只有圣母院墙壁上深深地刻着的那个女人的名字知道他的爱……我喜欢弗罗洛，尽管会有人说他道貌岸然，会说他虚伪与残忍，谁的过错?……

“你不是一个人，因为还有梦陪着你……”

“生活真美……”

巴黎圣母院观后感4

1831年2月，雨果为我们留下了一段宝贵的精神财富。在那样一个教会“翻手为云，覆手为雨”的时代，他呐喊出了新时代的要求;在现代这样一个物欲充斥的社会，它让我看到了人性中最光辉的一面。

敲钟人卡西莫多——他丑，他聋，但这不是他的错，而是命运的不公，为此他失去了被爱的权利。他时常用类似野兽的声音支撑起一个被遗忘的灵魂，为人们显示他的存在。然而当面对美丽的吉普赛姑娘艾丝美拉达时，他的那句“我笑的时候更丑，不过只要开心我就笑”“让你害怕，我很难过”，让本想嘲讽他的我如此难受。

他的尊严随着神父的手指向下弯曲而一起跪下了，却在艾丝美拉达那里找了回来。当卡西莫多不顾一切地将奴役他的神父从艾身上拉开时，他站了起来——顶天立地。

当屏幕上显示剩余时间为31分55秒时，全场因为卡疯狂地敲钟而哄堂大笑。

那一刻，我泪流满面。

我相信，艾在那一刻展示的舞姿最真诚、最纯洁，没有任何功利，因为在她面前的是一个外表丑陋却值得信任的灵魂。他伟大得让艾在那一刻足以淡漠生死;

当钟声齐鸣，当卡西莫多以他特有的方式尽情敲钟时，那一瞬，他与我们没有什么两样——他不丑，他不聋;

当钟声传遍整个城市，当艾惊恐地离开，当他依旧旁若无人地在绳索上跳跃时，我感到了他的快乐与充实。“疯狂”的他在那一刻不再受人指使，不再是阶下囚，不再受人嘲笑……他拥有了自己的世界。

卡西莫多从未想过要占有艾丝美拉达，那份超出男女卿卿我我的大爱，用艾的话说就是“他太老实”。那几束漂亮的白花和一句让人心酸的“这花是他给你的”，让我热泪盈眶;不断出现的“行行好吧”让物质上的瘦骨如柴与卡西莫多精神上的丰实对比地如此强烈;众人强行破门之际，凛冽的寒风与卡西莫多千方百计所铸造出的人性的温暖，让艾在教堂、也是在人间的最后一个夜晚如此动人……

容颜太美，会把努力遗忘。

艾丝美拉达说他可怜，而我却不这样想。虽然他御敌的椽子成为众人利用的工具，尽管他看到艾的倒地无助地伸出双手，高喊“没戏了”，但他懂得一切因道貌岸然的神父而起并给了他应得的下场;艾的出现让他悟到“生活多美”。在坟墓中，灵魂的高贵与平庸是没有区别的，但一个灵魂紧紧抱住另一个灵魂的真诚和化作尘土的凄美，让我忽然意识到，也许他们应该去天堂，那罪恶的社会岂是这等纯洁的灵魂安身的地方。

卡西莫多，你可知道，在这世界上，没有哪种爱的名字叫卑微。

巴黎圣母院观后感5

今天中午无意调电视，发现央视六套电影屏道正在播放《巴黎圣母院》，想来还没看过这本名著，正好借此机会了解故事梗概。随着电影情节的深入，我只觉得内心很沉重，尤其是每次看到卡西莫多时。

电影的主要人物：善良美丽的吉普赛少女爱斯梅拉达，虚伪残忍的圣母院副主教克洛德.弗洛罗，外貌丑陋内心善良的敲钟人卡西莫多，懦弱的穷诗人皮尔卡.甘果瓦，花心薄情的皇家弓箭队队长菲比斯。

爱斯梅拉达在格莱弗广场上跳舞谋生，被教会的人抓住要投入监狱，路过的副主教克洛德.弗洛罗被爱斯梅拉达的美貌所吸引，下令放了她。愚人节那天，爱斯梅拉达被丐帮的小偷队长要挟去广场上跳舞，美丽的舞姿吸引了越来越多的人过来观看，穷诗人甘果瓦也被迷住了。卡西莫多在角落里也在观看爱斯梅拉达跳舞，因外貌残废畸形，被民众选为“愚人节之王”——巴黎最丑的人。众人抬着戴着王冠的卡西莫多，在圣母院前面的广场上欢呼游行，闻讯赶来的副主教弗洛罗生气地摔了卡西莫多的王冠，命令他滚回去。爱斯梅拉达因跳舞又被教会的人抓到圣母院里了，她求弗洛罗放了他，道貌岸然的弗洛罗要求她以灵魂换得庇护，被爱斯梅拉达拒绝，气急败坏的弗洛罗指使卡西莫多去抓爱斯梅拉达。甘果瓦听到爱斯梅拉达的求救声赶忙跑出去，被卡西莫多打倒在地，接着皇家弓箭队听到动静赶过来，弓箭队队长菲比斯救下了爱斯梅拉达，卡西莫多也被他们给抓了。甘果瓦醒来误入了“奇迹宫”大厅，那里是乞丐、小偷等聚集的地方，外人闯进去就要处死，除非有个流浪女愿意要他。正在这千钧一发之际，爱斯梅拉达忽然出现了，她心地善良，不忍看着这个素不相识的年轻人死于非命，表示愿意嫁给他，和他结成了名义上的夫妻。第二天，卡西莫多被绑在广场上鞭打示众，遭受着围观者的嘲笑和辱骂，在烈日下的卡西莫多口渴难忍，喊着“水，水”，围观者继续嘲笑着他，朝他砸了一个水壶，副主教克洛德在人群中走开了，只有爱斯梅拉达不计前嫌，在众人的惊讶中跑到广场上把水送到他的嘴里，这个举动让卡西莫多感动得流下了眼泪，他把爱斯梅拉达留下的水壶带走珍藏了起来。

爱斯梅拉达爱上了外貌英俊的菲比斯，他们在一间酒吧约会。甘果瓦把这一情况告诉了副主教克洛德。妒忌的副主教披着黑衣藏在酒吧门外，把菲比斯刺伤后逃走，爱丝梅拉达被当成女巫抓了起来。爱丝梅拉达的陈诉没有丝毫作用，在严刑逼供下只得认罪。道貌岸然的副主教到监狱继续游说爱丝梅拉达委身于他，以得到他的庇护，被爱丝梅拉达拒绝。第二天爱丝梅拉达被送上了绞刑架，即将行刑，卡西莫多在钟楼顶上想办法以最快的速度下来，冲进刑场，把爱丝梅拉达从绞刑架上救下来，扛到了巴黎圣母院，因为那里是圣地，是世俗法律无权管辖的地方。

卡西莫多无微不至地照顾着爱丝梅拉达，逗她开心，在她睡着后守护她，为了爱丝梅拉达想要的自由，卡西莫多跑去找菲比斯，然而菲比斯不过是个逢场作戏的花花公子，早就不管爱丝梅拉达的死活了。副主教弗洛罗知道卡西莫多久了爱丝梅拉达之后，跑去钟楼顶上想要强占爱丝梅拉达，一向对他唯命是从的卡西莫多听到爱丝梅拉达的呼救声，冲上去竭力保护爱丝梅拉达不受凌辱。副主教眼看自己的邪欲无法得逞，动用权力让法院逮捕爱丝梅拉达。甘果瓦得知这一消息后，号召“奇迹宫”的流浪汉们赶到圣母院来营救，钟楼顶上的卡西莫多误以为他们是来杀爱丝梅拉达的，把爱丝梅拉达藏起来后，不停地从楼顶上仍建筑材料、火把，流浪汉们死伤惨重。混乱中，克洛德跑到钟楼上，想抓爱丝梅拉达，爱丝梅拉达在逃跑的过程中拉响了钟声，卡西莫多听到钟声，知道爱丝梅拉达有危险，立马跑去救爱丝梅拉达，克洛德用匕首扎了卡西莫多一刀，卡西莫多最终将克洛德顶在墙上，墙上有一把刀，克洛德死了。这时，甘果瓦通过绳索已经爬到了钟楼顶上，爱丝梅拉达向卡西莫多解释，这是她的爱人。与此同时，教会的人带着官兵来抓爱丝梅拉达，卡西莫多把爱丝梅拉达和甘果瓦带到一个密道，告诉他们这个密道可以通往格莱夫广场，临走时，爱丝梅拉达吻了卡西莫多的脸颊。卡西莫多在斗争中寡不敌众，最后被逼着爬到了教堂外围，躲闪中他抱住了一个雕像的头，随后脚下一滑，摔下去了。他最后留下了一句“为什么”，意味深长。

电影情节可能有改编，整个故事情节跌宕起伏，原著很有必要抽时间读一读。

9.谈谈《巴黎圣母院》中的人物形象 篇九

关键词：《巴黎圣母院》；人物形象；分析

雨果是19世纪法国浪漫主义文学代表作家，也是其中的佼佼者，在雨果的一生之中，创作出了大量的小说、散文、剧本、诗歌，在世界范围内都取得了极大的影响。其中，《巴黎圣母院》是成就最高的一部，这是雨果的大型烂漫主义小说，在今天，依然有着深刻的社会意义和价值。在《巴黎圣母院》中，雨果为我们塑造出了大量性格迥异的人物形象，深刻的揭示了美和丑的内涵。

1 《巴黎圣母院》内容简介

《巴黎圣母院》描写了15世纪发生在法国的故事，巴黎圣母院副主教克洛德·弗罗洛道貌岸然却心肠恶毒，企图占有吉卜赛女郎爱斯梅拉达，但是失败随后痛下杀手；长相丑陋却心地善良的敲鐘人卡西莫多被克洛德从小收养，视他为父，认清其丑恶的内心之后将他推下钟楼，最后为爱丝梅拉达舍身，乞丐王国在得知爱丝梅拉达被审判、囚禁之后自发地进行救助的活动。

整部作品是围绕三个人进行展开的，就是美丽善良的少女爱斯梅拉达，虚伪残忍的圣母院副主教克洛德·弗罗洛和外表丑陋、内心高尚的敲钟人卡西莫多。小说中的反叛者吉卜赛女郎爱斯梅拉达和面容丑陋的残疾人卡西莫多是作为真正的美的化身展现在读者面前的，而人们在副主教克洛德·弗罗洛和贵族军人弗比斯身上看到的则是残酷的心灵和罪恶的欲望。雨果将可歌可泣的故事情节和丰富生动的戏剧性场面有机地联系起来，使这部小说具有很强的可读性堪称浪漫主义小说的艺术范本。

2 《巴黎圣母院》的人物形象

2.1 爱斯梅拉达

爱斯梅拉达从小依靠街头卖艺为生，她是《巴黎圣母院》中的主要人物，从小就孤苦流浪，依靠卖艺来生活，爱斯梅拉达聪慧、美丽、能歌善舞，她常常在广场上起舞，吸引了大量的游人围观，这可以看出她的美丽。而卡西莫多因为掳劫她被抓住并当众施以鞭刑，在刑台上口口声声想要喝水，但是旁边所有的人都在幸灾乐祸似的看笑话，只有爱斯梅拉达不计前嫌，走上刑台给他水喝，这足以证明她的心地善良。后来，爱斯梅拉达被弗比斯搭救之后，便深深的爱上了他，她不愿意为了生存下来屈服于恶势力，这表现出她的坚贞不屈。但是，最终，这个聪明、美丽、善良、坚贞的女孩却在封建制度的制约下走上了死亡之路，这一人物的结局是非常悲惨的，她的灵魂是高尚的，但是却落入了悲惨的结局中。

2.2 卡西莫多

卡西莫多是巴黎圣母院的敲钟人，他长相丑陋无比，但是确实雨果心目中的“美”的化身。虽然卡西莫多的相貌丑陋到极点，受尽他人的嘲笑和白眼，但是他却有着一颗非常崇高、善良的内心，他善良、正直，对于自己的心上人，他献出了自己无私、永恒的爱。雨果为读者塑造出卡西莫多这一人物形象，构建出一种真诚、善良的人性理论，与其他人的丑恶灵魂形象了鲜明的对比。

2.3 克洛德·弗罗洛

克洛德·弗罗洛是巴黎圣母院的副主教，他是一个有着双重性格的奸诈小人，为了满足自己的私欲，他不择手段。出于自己的淫欲，他指使卡西莫多掳劫爱丝梅拉达；由于嫉妒，他刺伤弗比斯，却将这个罪名推到爱丝梅拉达的身上，最后，他得不到爱丝梅拉达，于是决定把她置之死地。但是，从另外一个层面而言，他又是宗教的牺牲品，在长期宗教思想的禁锢下，他慢慢失去了自己的灵魂，他越是认识到人间的快乐，越是憎恨宗教，仇视世间所有的美好，这从另外一个层面上表达出了雨果对于封建主义思想的批判和否定。

2.4 弗比斯

弗比斯是皇家卫队队长，他的名字与太阳神相同，有着漂亮的容貌，对于美丽的女人，他毫无抵抗力，喜欢流连在花丛中。这类的人物形象常常在其他的小说作品中看到，有的读者认为他是欺骗爱斯梅拉达的，他并不在乎她的生命。到了关键时刻，他的丑陋行为完全暴露出来，他为了自己置爱斯梅拉达的生命于不顾，是一个伪君子。

2.5 甘果瓦

甘果瓦是爱斯梅拉达救下的一个流浪诗人。因为在旧社会的巴黎，诗人没有办法生活，所以他只能到乞丐王国里讨生计。遗憾的是乞丐王国并不想接纳他，在他即将被绞死的关键时刻，爱斯梅拉达为了挽救他的生命，与之结下了没有爱情的婚姻。爱斯梅拉达是美的化身，是善良的代表。而甘果瓦却是一名实在的机会主义者，靠着别人的怜悯得以存活。因为流浪使他更清楚的认识了这个时代与社会，使得在“玫瑰”和“面包”之间的选择更偏向于实际的“面包”。甘果瓦是雨果笔下妥协主义的代表。

3.总结

在雨果创作出的大量作品中，《巴黎圣母院》无疑是最为重要的一部，这部作品代表着雨果创作的最高成就。在《巴黎圣母院》中，雨果采用了对照的表达手法，为读者创造出大量的人物形象，将每一位人物的形象和性格都深刻的凸显出来。主人翁爱斯梅拉达外表可爱，内心单纯善良，对山羊的爱护、对甘果瓦及卡西莫多的同情，对英雄救美的弗比斯的爱慕，最后在克洛德的残酷摧残下成为封建王朝及宗教教会的牺牲品。通过美与丑、善与恶的强烈对比，赞美了爱斯梅拉达所代表的美好、善良、淳朴的高贵品德，批判了道貌岸然、卑鄙自私的克洛德所代表的封建教会。通过《巴黎圣母院》，雨果揭示了封建社会的黑暗，这也是这部作品可以流芳百世的原因。

参考文献：

[1]杨槟. 男权社会中的女神崇拜——《巴黎圣母院》与《达·芬奇密码》的主题探析[J]. 名作欣赏. 2009（17）

[2]傅守祥. 人的心灵向善迈进的精神史诗——试论《悲惨世界》的人道主义思想与浪漫主义风格[J]. 贵州工业大学学报（社会科学版）. 2004（02）

10.巴黎圣母院读后感 篇十

究竟什么是美？什么是丑？我循着雨果巨大的画笔，轻轻拨开了岁月的迷雾，穿越到了十五世纪的巴黎，进入巴黎圣母院这幅气势恢宏的画卷寻觅答案。我登上把她从地基加高的庄严的十一级台阶，穿过摆放着法国古代二十八位君主的肃穆的回廊，徘徊于富丽堂皇的哥特式祭坛，我无比虔诚地瞻仰这伟大的教堂，小说中的一幕幕逐渐清晰：

十分丑陋且多处残疾的弃儿伽西莫多，被巴黎圣母院副主教孚罗洛收为义子，长大后当了圣母院的敲钟人。流浪街头的波希米亚姑娘爱斯梅拉达能歌善舞、天真貌美而心地淳厚。很有名望的副主教本来专心于圣职，欣赏爱斯梅拉达的歌舞后竟千方百计要把她据为己有，对她进行了种种危胁甚至陷害，还卑鄙地欺骗和利用他的义子和学生。眼看无论如何也实现不了他的罪恶企图，他亲手把那可爱的少女送上了绞刑架。另一方面，伽西莫多也爱慕着这少女，在她遭到陷害后一度将她救出，用纯真的感情去安慰保护她。他看到“义父”和“恩人”远望高挂在绞刑架上的柔弱的身影时发出了恶魔般的狞笑，终于看清了他是多么丑恶，于是亲手把他推下高耸入云的钟塔。最后伽西莫多在隼山与死友一起化为尘土。最后一个逗号缓缓缩成句点，雨果给了美与丑一个裁决：再渊博的学识、再高的地位，也不能掩盖藏在内心中的丑恶；再丑陋的外表、再多的残疾，也无法尘封镌于灵魂上的美丽。我的思绪重归现实。今天也不缺少美与丑的激烈碰撞。东京都知事石原慎太郎不顾史证如山、受害者伤痕未平，矢口否认二战期间日军强掳慰安妇的史实，还妄称慰安妇为赚钱自愿卖身；宁德官员游某强奸一名年仅十三岁的少女。他们二人身居要职、道貌岸然，游某还曾多次见义勇为、连续四年被上级表彰，然而他们已经丧失了人类最基本的良知，可谓金玉其外，败絮其中，他们光彩夺目的礼服里面的心无疑是丑恶的。相反，冲入火场救人不幸遇难的周江疆烈士、身受重伤却忍痛安全停车的大客司机吴斌，在危险的面前首先想到的是他人，为了别人他们甚至将生死置之度外。他们已经去世了，但他们内心深处真正的美将被我们传承，犹如夜空中的北极星，为后人指引方向。

巴黎圣母院的钟声渐渐远去，中世纪华丽的装饰慢慢变得朦胧，哥特式的尖顶缓缓淹没在字里行间。究竟什么是美？什么是丑？我的心中已有了答案：美与丑不在于外表，取决于心灵。

读《巴黎圣母院》有感

雨果是19世纪法国浪漫主义诗人，《巴黎圣母院》是其代表作之一，其作品将历史与现实联接的十分完美，小说中丰富的想象，浓烈的色彩，宏大画面，雄浑的气势，久久令人难以忘怀。

雨果的创作时期分为三个阶段，《巴黎圣母院》是其在第二个阶段即浪漫主义创作时期写的，小说以其巨大的思想力量与艺术感染力，为法国浪漫主义文化的发展做出了重要贡献，同时也赢得了海内外广大读者的喜爱。

从我读的来看，显而易见的可以看出其具有强烈的反封建反教会主义的精神，文中封建主义的代表人是路易十一，其为了封建统治的需要而采取的残忍措施显示出它的反动本质与残忍的特性，生活在他统治的广大下层劳动人民无疑是痛苦的，他统治下的人间，其实是披着羊皮的人间，其本质是地狱，充满血雨腥风，到处充满被剥削人民的呻吟，爱斯梅拉达便是一个无辜者；在古洛德副主教身上，我们可以看到教会禁欲主义是多麽的残忍，他虽然喜欢爱斯梅达拉，但受到种种戒规的束缚，从而戴上虚伪、残忍的面罩，他作为宗教势力的代表迫害爱斯梅达拉等下层人名固然可恨，但他又是何其可怜，他很不辛，从下就受到教会教会禁欲主义的迫害，从而将他心中本善的火焰给熄灭了。

本书着力描写下层人民的反抗，毕竟哪有压迫，那就有反抗，他们反抗巴黎圣母院实质就是向封建与教会主义的呐喊，虽然起义在作者笔下是以失败而告终的，但其为的是透漏出流浪汉的反抗是伟大的，它唤起人民心中对于自由权利的向往，他暗示着在光明与黑暗的较量中，在正义与邪恶的对决中，黑暗最终将逝去，光明终会到来，邪不胜正，落后的封建主义将被打倒。

本文的主要人物有两人，即卡西莫多与爱斯梅拉达，爱斯梅拉达善良、富有同情心、有在遇到困难绝不低头坚强性格，他是下层人民美与善化身，她生在黑暗的中世纪，如此善良美好的一个人却被折磨成那样，怎不叫人心疼，我们可以看到当时的世界是多麽的黑暗，卡西莫多是个丑八怪形象，他本来这世界失去了信心，直到看到了爱斯梅拉达，他的心中便燃起了一堆火，重燃了希望，正如人类，一旦沉睡的美好的心灵被唤醒，便可激化出强大的无穷无尽的力量，阿西莫多美好心灵一旦唤醒，就标志着人类内心善良的复苏，这是一种美好的力量，是一种强大的力量，是可以用来拯救世界的力量。

善良的阿西莫多与道貌岸然的腓比斯与可洛德相比，让我们记住了什么是善什么是恶，什么是美什么是丑，奇迹王朝本来就是一个奇迹，他是劳苦的下层人民的天堂，这里没有欺骗、没有伤害、没有残暴，充满着自由与平等的气息，让其与外强中干、充满危险的波旁王朝做对比，使我们明白为什么封建主义必将灭亡。

读这本书，似乎让我们经历了许多，让我们在在美与恶中穿梭，是一场心灵的冒险，在感慨人性罪恶的时候，又让我们对那伟大的善而赏心悦目，真是一本好书。

一本《巴黎圣母院》读下来，让我们感受最深的，不是法国黑暗的社会，不是副教主弗罗洛卑劣的行为，不是诗从甘果瓦的自私，也不是弗比斯的欺骗。而是主人公爱斯梅拉达与卡西莫多水晶般纯洁的心。不容否认，在那个黑暗的社会，拥有一颗如此纯洁的心是多么的难能可贵。

在书前几章里，爱斯梅拉达就表现出了她善良的本性。她为了救甘果瓦于危难之中，假意与甘果瓦结成夫妻。到后来，又给落魄的卡西莫多以一碗救命之水。或许正是因为她这些善良的品质感动了流浪汉们，在后来爱斯梅拉达陷于副教主弗罗洛的威胁之中时，才会有流浪汉们的集体出动救援。在那样一个人人都难自保的年代，爱斯梅拉达所表现出来的品质，就如同金子般耀眼而璀璨。

男主人公卡西莫多，虽然相貌丑陋，又是聋子，但却有着无比纯净的心。他懂得知恩图报，为了报答副教主费罗洛的收养之恩，十几年来做牛做马，对弗罗洛惟命是从。也为了报答爱斯梅拉达的一碗水看清了副教主的丑陋的真面目，不惜用生命来捍卫她的爱情。这样一位至情至性的男子，因着他有一颗美丽的心，谁又能说他是丑陋的？ 虽然故事的结局不尽如人意，爱斯梅拉达与卡西莫多在黑暗封建制度的压迫下双双至死，但我想，他们那样纯洁的心灵永远为世人所敬仰。

11.巴黎圣母院读后感 篇十一

翻开《巴黎圣母院》，迎接我的是爱斯梅拉达和她那只欢蹦的小羊，是一个个欢快的场面。接着，出现在我面前的则是那庄严的圣母院。啊，那敲钟的人是卡西莫多，多么丑陋，那是我一种从没想到过的丑陋，心里不禁笼上了一层阴影。但是看到后面我才知道这并不是丑而是一种超乎一切的美！

书里面的经典情节很多很多，那里面展示的很多，但是我总觉得这并不是我能够诠释得出来，所以我就挑几点希望我尽全力之后能够把它说清楚。

让我印象深刻的场景是作者笔下的当时的那些建筑，那些奢华的象征权力的教堂，人们还不知道可以拥有自己的思想，以及为了自己的愿望可以做什么事情，一切都假借神圣的宗教，一切都假借神圣的教堂来展现，展现建筑家的审美观，也就是个人的才华，或者展示自己的能力，我想那时的人们，把人性深深地埋在一件神圣的宗教的外衣下面，典型的人物就是副主教－－克洛德。从那许多的错综复杂的毫无章法的建筑群，我们不难看出，当时人们的内心是怎样的压抑，怎样狂躁，那些像雨后春笋一般从地下冒出来的教堂的尖顶，正是人们扭曲的灵魂在对着苍天做这无声的哀号！

教堂里面是那么的阴森恐怖，这让人联想到在宗教的遮拦下，当时社会是怎样的肮脏和败坏，真善美的宗教和利用宗教制造血腥事件，形成了强烈的感官刺激。通篇都是在这样的对照下进行的，让人的心灵深刻的体会出迷茫，困惑，和不安！如果有一把利剑，你会尽你的全力去刺破那层蒙在社会上空的阴云，那阴云是邪恶的，你对它充满了愤怒和鄙视，就像书里面的那些流浪汉们对待社会的疯狂的报复。可是你不能，因为如果你想刺痛那些邪恶，你就先要将代表着真善美的上帝打倒在地，那是多么残酷的事情啊！还有比人丧失本性更悲哀的么！

而那个在书开头给我欢快的代表美丽善良的姑娘－－爱斯梅拉达。她不仅有迷人的外貌，更有一颗纯真善良的心灵，从她对待那只山羊，救下那个落魄的诗人，对于伤害过自己的卡齐莫多，送上的水和怜悯，对待爱情的牺牲等，我们看到她是美丽的，她的身上心灵上没有污垢，她是没有被污染的。可是，这样的天使一样的姑娘，受到的是怎么样的对待呢？流浪，在最肮脏的环境里面生活，被所谓的上流社会排斥和嘲讽，被玩弄，被抛弃，被诬陷，被威胁，最后，作了彻底的牺牲。

还有就是那个最初给我的印象是丑陋的卡西莫多，文中对他的外貌描写到“那个四面体的鼻子，那张马蹄形的嘴巴，那只被茅草似的棕色眉毛所堵塞的细小左眼，那只完全被一个大瘤所遮盖的右眼，那上下两排残缺不全，宛如城堡垛子似的乱入遭的牙齿”，把这一切综合起来看，我觉得他真是一位恐怖的野蛮人，我认为这世上不会有这么残缺的人吧。但是正如我在开头时所更改对他的描述一样，卡西莫多有着一颗美丽、纯洁、善良的心灵。他喜爱爱斯梅拉达，如同守玉般保护她；对爱斯梅拉达的种种厌恶，他毫不在乎。当我为少女的灾难而难过时是他救助了她。那救助的场面一次次在我眼前闪过，那披散的满头乱发，那强健的胸膛，还有那只独眼，闪着自豪的光。自豪，是的，值得自豪啊！我在那时看到了卡西莫多身上最美的东西！在教皇的黑暗统治下，在虚伪卑鄙的副教主，轻佻放荡的弓箭队长中间，既然有一个如此震撼人心的形象！这形象深深的刻在我的心上，使我懂得了美的真正含义。这是一种经过重重磨难而发出来的美，这是一种凝结着善良与勇敢的美！为了正义，卡西莫多毅然背叛了他一直信奉入神的副教主。这是一种反抗，一种对当时残暴统治的反抗！

这本书看完后，与我刚翻开那书时的欣喜相比较，此时的感觉就像是有一团说不清是什么的东西一直堵在心里，很想找人和自己探讨，很想让它澄清——

12.巴黎圣母院观后感心得体会 篇十二

阅读下面的材料，根据要求写一篇不少于800字的文章。（60分）

1889年，高达300米的埃菲尔铁塔在巴黎塞纳河左岸建成，莫泊桑、左拉、小仲马等300多位文化名流联名抵制，他们还组织了一场示威游行，理由是“巴黎不适应这么一个丑陋的铁家伙”。不过，抵制不久后就消失了，参与游行的莫泊桑后来经常到铁塔的二楼就餐。

2008年，北京为了奥运会修建了鸟巢、水立方和鸭蛋一样的国家大剧院，很多人痛心疾首，极尽嘲讽挖苦之能事，理由是“北京有故宫和四合院就足够了，不适应这些太西方、太现代的东西”。不过到了今天，一部关于北京的宣传片中若没有这些建筑的影子，你会怀疑地问：“这是最近拍的片子吗？”

要求：选好角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要脱离材料内容及含意的范围作文，不要套作，不得抄袭。

【写作提示】

材料是一则有寓意的材料，短小精悍，寓意深刻。如何寻找材料的切入点，是我们准确立意的关键。材料一是埃菲尔铁搭的修建，材料二是北京鸟巢的修建，两个材料的共性是都运用了对比的手法，都经历了原来人们的不理解到理解的变化，从而我们可以提炼出来的立意角度有：与时俱进，克服思想惰性；打破陈规，改变思维定式；勇于接受新事物；创新一开始会让人稍稍不适，但是最终会被接受；世界被一点一点地改变，这个过程非常微妙和美好。

从选材和文体来看，文章不管从哪个角度选材，都要紧紧抓住一些具体典型的事例来表述，要形象化、典型化、具体化，不要概括、抽象地说。从文体来看，此文可以写议论文，但要注意观点鲜明，论证充分；也可以写记叙文，要注意想象合理，切合主题。

【例文举隅】

接纳万物之新

@董孟圆

我向来只喜欢“上了年纪”的东西，如电影，如书籍。“时间沉淀出经典”，我总是这样觉得。

在我的书柜里，找不到一本“光鲜亮丽”的玄幻小说。打开书柜，扑面而来的是世界经典名著，朴实无华的封面，映照出了三代人的敬仰。每有闲暇，我必定会卧在客厅的沙发上在经典中畅游，与堂吉诃德闯荡世界，与达达尼安智斗红衣主教，与布恩迪亚上校一起见证马孔多的兴盛衰落。出于名家之手的作品总是吸引着我，让我不能自拔。我对当代作家的作品不甚关心，对韩寒这些“旁门左道”之人更是不屑一顾。

我渐渐地与时代脱离，然而我竟浑然不知。

我仍旧在经典中陶醉，欣赏着在很多人看来早已过时的黑白电影。

朋友耻笑我，认为我是装腔作势，或是讥笑我是上世纪遗漏下的孩子。我气急败坏，学着古人的模样，跟他们绝交。“反正跟他们的志趣不合，来不来往都无所谓。”我这样想。

我与这时代切断了联系，我在经典中沉醉。

不久，我心中的那份嚣张的火焰渐渐熄灭，与之同来的是空虚与寂寞。我十分惊讶：“在经典中流连竟会空虚？”我问自己。

我开始审讯自己，审视这多年的生活。

我每天都在几十年前一位作家想象出来的世界中环游。但我是生活在几十年后的人！我不愿意接受新时代的东西，这让我与同龄人产生不了交集，这种时代的代沟竟会不知不觉地隔开了我与同龄人。这本应是爷爷奶奶与我之间的代沟，可现在竟会在我与其他人之间产生，我惊讶不已。经典固是精华，但当代的产物也是我所必须吸收的养分呐！

我开始觉悟，也开始接触当代的作品。

当我真正捧着韩寒的文章读的时候，我才意识到以前的定论是多么无端。他的文字的确没有名家的凝练、厚重，但他的文字中散发着的时代气息，让我品味到了当代人的悲欢愁喜，而这，又是与经典多么不同。

书柜中又添了不少书籍，它们亮丽的外表并未与那些老主人显得格格不入，相反，新来的客人让书柜更加和谐。

点评：这是一篇精彩的记叙性散文，文章围绕“韩寒作品”组织全文，通过“不接”“理解”的情感演变过程，以及细节描写等手法的运用，描写了“我”善于接纳新事物的心理历程。文章运用了先抑后扬的手法，让行文紧凑而又不显平淡，避免了记叙文最大的误区——平铺直叙，而且使记叙文具有极强的现实意义，引人深思。

13.《巴黎圣母院》读后感 篇十三

爱斯梅拉达确是美与善的化身，最终死于克洛德、沙尔莫吕、路易十一为代表的封建势力确是令人愤恨，但是一个关键性的原因是她爱上了一个不该爱的人――近卫队长弗比斯，因他被捕，因他而死，由于伽西莫多的隐瞒和她本人的痴情，始终未能识破弗比斯的真面目，岂不是至大的悲哀!

伽西莫多是唯一真心爱着爱斯梅拉达的人，却因为奇丑始终未能打动对方，又是一重悲剧。他获得的唯一回报是爱斯梅拉达在克洛德企图加害他时救了他的命，也许，这对于他的片刻温暖已经足够了。

甘果瓦，先前我在泰比斯朋友《名著读后感》中对他的评价是错误的。爱斯梅拉达救了他的命，当克洛德劝他去救对方时(当然克洛德的目的不过是想再给爱斯梅拉达一个机会)，他是那样的胆怯犹豫;作为起义的鼓动者，在路易十一面前他又是那样的卑躬屈节，显示出狗一般的“人格”。

14.电影巴黎圣母院观后感精选 篇十四

此歌剧演出分为了两幕。第一幕从〈大教堂时代〉开始由葛林果主唱，刚开始的声音很嘹亮但又不失掉雨果在原作中对巴黎建筑群所描写出史诗般的感觉，再加上演唱者葛林果的外貌俊朗棱角分明，很符合一个法国行吟诗人的浪漫气质，使开场的演出很让人的眼睛为之亮起来，而耳朵就更是十足的享受。开始然后是〈非法移民〉由克娄潘唱，将那些无家的游民的真实写照唱了出来，他们的命运是社会造成的，是社会的阶级和不公平带来的，所以克娄潘的强调是和义愤填膺的是充满了抗争和控诉的，正如他在后面的几出戏中都唱到了“控诉”“推翻”字样的唱词。〈弗侯洛的出场〉将弗侯洛出场仿佛就是在预示悲剧。弗侯洛的扮演者的唱腔不是很能让人一听就记住，但你一听到他的声音，你就能感到他声音是被压抑了的，听到他压抑的灵魂虽然是博学的，是近乎于神人的，但是你却能分明的听到他的声音的最下层是无助的，是人性的。让后是〈波希米亚的女郎〉艾丝梅拉达的出厂让全场的人为之激动，能感到周围的人有点躁动的感觉，毕竟她太美了(虽然我坐在二楼)几乎看不清楚她的脸，但是从舞姿中，我就不由得感到了那个在广场上舞蹈，充满了活力，美丽，善良，无暇。〈在愚人教皇〉中，伽西莫多出场了，他的外貌相信所有看过原著的人都能大概的想象出来，但是他怎么走路，怎么敲钟，等等他动作的姿态是什么样子的呢?看到他借助手臂的挥舞来做走路的动力时，一切就豁然了。但是一想到他即将在两个小时后的悲惨结局，又让我很为他伤怀。他的声音有一点的嘶哑，但这时却是显得无忧虑的，比之见到了艾丝梅拉达及以后不能的到她的爱的悲痛欲绝，愤恨上帝的不公的声音要让人欣慰得多。第一幕结束于〈命运〉这个刻在圣母院墙上的希腊字上面。(好象是这么写的ANARKIA)

第二幕由〈佛罗伦萨〉开始，又两位唱者开始，声音交融，嘹亮。 中间的过程显得很紧凑，很有张力，像弗侯洛对艾丝梅拉达的侮辱那段，当眼看纯洁的她将被人猥亵时，伽西莫多的出现让人为之雀跃，虽然大家都知道会有这一个场景出现。最后的结局相信大家也都知道，艾丝梅拉达死于绞架，伽西莫多为爱而死。最后伽西莫多在爱人身边是在声嘶力竭的吼着，是在对世间一切的不平做控诉。最后伽西莫多不停的唱着舞吧，我的艾丝梅拉达。摧心肝啊。至于另外一个很重要的人物，卫队长腓比斯以及他的情人百合。腓比斯的声音有一点像葛林果，都有一股的浪漫和优雅在里面，但是能听出来他性格中有那种放荡不羁的感觉，虽然在对艾丝梅拉达的情话中显得很真诚，但是，正像所有的爱情一样，都仿佛是沙翁笔下〈仲夏夜之梦〉中被迷了眼睛的恋人一样，是迷糊着的。所以在被弗侯洛刺伤，为挽回和百合之间的爱，竟然无视曾经山盟海誓的爱人，让她走上绞架…

总的说来，这出音乐剧很是漂亮，不论是从演唱者的声线还是整个舞台的表演上，都是很有美感的。音乐是生动的，活泼的，又不失严谨和庄重。舞台的表演是绚丽的，灯光效果很不错，跳舞的人舞姿也很矫健，特别是那些扮演游民的人，将游民的尽管生活在最底层，但仍然生机无限的精神跳了出来。舞台场景的布置也很有心意，应该说音乐剧的布置是很麻烦，要求很高的。高雅艺术带给人美的享受，是很让人振奋的，精神上不能不说得到了一定的升华。

当最后看着伽西莫多倒在艾丝梅拉达的身上，接着演出结束，全场一黑，然后看着所有演员一组两人两人的走出来，当看到伽西莫多和艾丝梅拉达扦手向我们走来的时候，心情是很激动的，当然全场的观众也位置欢舞起来了

15.《巴黎关系》探索真实的巴黎 篇十五

本刊讯近年来，随着中法文化交流逐年增多，中国和法国在各方面的了解和交流得到了很大的加强。关注文化、关注外国民生，越来越成为两国人的新兴趣点，也成为两国出版人需要关注的出版市场。2007年是中法文化交流的重要一年，中国轻工业出版社近日出版的《巴黎关系》摄影集正是在这种社会大背景下孕育而生的。该书精选了100多幅拍摄于巴黎的风光、民俗、建筑、人物图片，配以言简意赅的文字介绍，作者以图片的形式探索了一个真实、日常、实在的法国巴黎印象。本书采用中、英、法三种语言同时出版，为轻工业出版社“走出去”战略提供了可供借鉴的版权合作模式。 （安 琪）

“花痴作家”转型 《刺青》主打纯爱

本刊讯 （通讯员 秦 娟）继《无爱不欢》、《烟花乱》等作品之后，“花痴作家”雪小禅与二十一世纪出版社联手推出长篇新作《刺青》。这部小说是雪小禅从都市情爱小说到校园纯爱小说的转型之作，将暗恋的美与疼展现得淋漓尽致。

《刺青》是雪小禅第一部校园题材的纯爱图文小说，是她依据自己最美的短篇小说《蝴蝶蝴蝶你爱过吗》改编而成，可以说这是她的转型作品。从内容方面来看，《刺青》是对纯美爱情小说的回归。整个故事在校园的背景下展开，男女主人公的相知、相爱与错过都流露出一种淡淡的忧伤，但看过之后依旧让人不禁赞叹他们爱的坚定与纯洁。从形式方面，《刺青》一改以前作品纯文字阅读中的单调，采用了图文小说的形式。在故事的情节关要插排了大量的摄影图片，进一步拓展了文字的意境，同时又恰到好处地配合了小说情节的发展，给读者带来新的阅读感受。

给每个女孩的枕边书 《致我的青蛙王子》

本刊讯 （通讯员 杨海峰）如果你在悠长的青春期里幻想过未来王子的样子，一直在爱的困惑中磕磕碰碰地长大，那么这绝对是一本会触动你心底最纤细敏感那部分的奇书。

作者希登费尔德的这部新作没有辜负众人的期待。女主人公汉娜从中学到大学毕业，她经历了几段青涩的恋情，但她身边出现的所有人都无法与她心中对所谓梦中男友的信念抗衡，终于有一天，她的青蛙王子对她发出了呼唤……

著名作家毕淑敏赞道，“本书是如此富于青少年的特征，在紊乱和迷惘中推进。它犹如剔去了陈旧浆汁的菩提之叶，只留下被作者细致文字编织而成的脉络之网，成了年轻人立此存照的‘书签’”。

《德川家康》：史书？权书？商书？

本刊讯一部在日本家喻户晓，被奉为日本民族精神之魂的超级长篇巨著《德川家康》近日由南海出版公司引进推出。《德川家康》全书共计13卷，洋洋五百五十万言，将日本战国时代中后期群雄并起的历史苍劲地铺展开来。作品展现了德川家康作为乱世终结者和盛世开创者叱咤风云、曲折传奇的一生。二战后的日本千疮百孔，百废待兴。著名作家山冈庄八选择“德川家康”这个艰苦隐忍、最终成就大业的历史巨擘作为写作对象，对于当时落寞的日本国民，自有一种奋发鼓舞和深刻反省的作用。作品在报纸上足足连载了18年之久才得以完成。随后，这部涵盖了政治角逐、军事谋略、经济博弈、治国方略，代表日本历史作品最高成就的《德川家康》，受到日本政要、商界领袖及民众的广泛追捧。至今该书日文版的总销量已超过4000万册，由此可见，它已远远超乎一般历史小说的范畴。

另据南海出版公司介绍，《德川家康》的翻译、编校工作历时4年才得以完成，这在国内同体裁作品中也属少见，据悉该书的13卷本预计2008年年初全部出齐面市。（煦亚）

“五月天”首度化身漫画

出演“追杀”奇遇