文化创意园区策划案

文化创意园区策划案（精选10篇）

1.文化创意园区策划案 篇一

“我爱我家”昆明首届家装创意大赛策划案

一、背景（略）

二、策划主要内容：

充分发挥昆明市家装协会等有关行业协会的功能，发挥主流媒体的作用，采取大众海选与专家引导相结合的方式，举办一次大型家装创意评选活动，评选出“最佳创意奖”、“最佳经济奖”等，向市民集中展示云南装饰公司的形象，介绍家装知识，展示家装工艺流程，以丰富5月在昆举办的房交会活动内容。同时，让具有家装需求的消费者对云南装饰行业有所了解，在选择装饰公司的时候有所参考。

三、活动组织：

1、主办单位：

承办单位：

协办单位：可考虑参与此次评选活动的云南省内装饰公司，协办单位不超过8家。

2、组织形式：采取一种开放的组织模式，吸纳全省主流媒体及专业刊物参与，扩大活动的影响力。承办方云南日报网将充分利用自身优势，与云南日报下属各系列报及刊物联动。

3、组织阵容强大的专家顾问团：由省内著名装饰、建设、建材等相关行业的专家及相关行业协会官员组成，对大赛评选给予专业的引导和点评。

三、活动内容：

a)确定参与“家装创意大赛”评选的省内知名装饰公司，参选的装饰公司必须具备一

定的资质和条件。（以确保大赛是高水平的竞争）

b)面向社会征集家装户型图，大赛期间由参赛的装饰公司每周为一个户型图给出功能

设计图，大众投票选出当周最佳设计。

c)面向社会征集由参评装饰公司设计并装修的房子参评，征集时间为20天。征集结

束后，报纸和云南日报网将把其户型图、照片等相关资料图文并茂，集中展示，并提供网络和短信方式供大众海选投票。

目的：营造活动的社会氛围和影响力，扩大群众的参与性

d)采取大众投票与专家评审相结合的办法，最终评出“最具创意奖”、“最佳经济实用

奖”

大众投票占绝对份额，专家只作引导点评，最大限度体现民意，评选才有声势，评选结果才有社会基础。

e)大赛进程期间，户型图最佳设计奖和“最具创意奖”、“最佳经济实用奖”等获奖最

多的装饰公司将获得媒体评出的“云南2006最具竞争力装饰公司”称号，“最具创意奖”和“最佳经济实用奖”获奖业主，将分别获得2万元的装修基金奖励。f)举办盛大的颁奖典礼。争取邀请装饰行业权威专家与高层领导颁奖。

四、活动时间：

年5月初至6月。这期间正是装修行业的旺季，而且在房交会期间拉开序幕并推向高潮，几大活动相互配合，互相促进。

2.文化创意园区策划案 篇二

一、文化创意产业园区发展现状

目前我国文化创意产业园区整体发展势头良好, 但各类问题仍然层出不穷, 呈现出兴而不旺、多而不精、大而不强的特征。

(一) 文化创意产业园区兴而不旺

文化创意产业园区的兴建离不开国家对文化产业的重视。2011年, 随着各地政府的限购令和十七届三中全会把中国“十二五”工作的中心转向文化大发展大繁荣后, 文化产业园区建设被上升到政治高度, 几乎所有的区县级以上政府都把兴建创意产业园区作为自己重要的工作目标, 出现了一股兴建文化创意产业园区的浪潮。

然而由于大多数园区前期资金投入巨大且回报周期长, 造成了收支平衡难以维系, 短期内无法实现盈利的现象。各地未授牌的文化产业园区也日益增多, 发展现状不容乐观。

(二) 文化创意产业园区多而不精

近年来, 文化创意产业园区的数量不断增加。2002年之后, 随着《文化振兴纲要》和十七届六中全会精神的出台, 全国创意园区出现大范围爆炸式增长。据中国文化创意网最新调查, 全国已建成或正待建的文化创意产业园区已达到10000个以上, 且数量仍有增长趋势。一方面数量盲目增加导致资金占用, 另一方面质量普遍偏低导致资源浪费。地方政府将园区数量作为政绩上报, 导致了文化产业园区建设中的虚假繁荣。

(三) 文化创意产业园区大而不强

在文化创意产业园区建设过程中, 仍然存在盲目扩张、外华丽内空泛的现象。一些园区往往以平方公里为单位进行跑马圈地, 园区占地面积不小, 入驻的文化企业却寥寥无几, 投入与产出形成鲜明反差。

一般而言, 园区占地面积越大区域的功能划分就越详细。然而国内文化创意产业园区尚处于初期建设阶段, 过多的区域功能划分导致园区在发展过程中难以确立自身的发展特色, 最终沦为泛化统一的园区模式。

二、文化创意产业园区建设中的问题

(一) 概念界定不清

我国对文化创意产业园区的研究较晚, 国内尚未形成对此概念的统一界定。

与文化创意产业园区相关的概念有艺术园区、创意产业园区、文化产业园 (区) 等, 相关界定主要分为“园”和“区”两大类。“园”是指先行规划园区, 政府配以完善的服务和设施, 寄予优惠的政策, 招引企业形成庞大的产业集群。“区”则强调文化产业与社区空间融合。

(二) 缺少建设性目标

文化创意产业园区概念界定不清导致园区在建设过程中缺少目标明确的方针, 其中既包括发展中的总体目标, 也包括各个阶段的发展目标。园区的受众需求、满足程度、经营方针等都应该成为建设目标的一部分。

(三) 建设人才紧缺

人才是文化建设的第一资源。文化创意产业园区的成功经营, 不仅需要高新技术产业和具有极强创新能力的人才, 还需要具有全球化视野、战略眼光、熟悉文化产业、房地产业运作规律的复合型管理团队。团队应由在企业管理、资本运作、企业孵化、房地产经营、物业管理等方面积累了丰富实践经验的人员组成。

(四) “三化”现象

文化创意产业园区“三化”现象是指同质化、地产化和泡沫化。

同质化是指文化创意产业园区区域功能的重复和叠加。新建的文化创意产业园区往往倾向于模仿优秀的产业园区, 这导致国内影视、艺术、科技类产业园区日益增多, 重复建设严重, 地产化则体现在“文化圈地运动”中, 在一些地区, 文化产业园区已经简化为某种房地产开发项目, 文化成为带动周边地价上涨的噱头。泡沫化是指各地在建设园区的过程中不顾自己的经济实力, 高估历史资源, 盲目扩大产业园区规模等现象。

(五) “两大不平衡”

首先, 经济与文化不平衡。经济发达地区文化的反作用尚未明显发挥, 经济欠发达地区既无法发挥好经济基础的决定作用, 更无法以良好的文化产业园区发展反作用于经济。其次, 地区间发展不平衡。主要表现在中、东、西部园区建设不平衡, 国内文化创意产业的地区密集程度与商业地产走势重合度高, 与地方经济发展水平密切相关。

三、文化创意产业园区发展对策

(一) 政府要发挥主导作用

首先, 政府部门要完善对文化创意产业园区概念的界定。其次, 政府要对文化创意产业园区作整体规划。应该根据地方经济和文化发展状况对园区数量上进行限定、质量上进行监管, 并根据地方特色文化引领园区开发相关项目。再者, 政府还应该贯彻文化创意产业园区“以事定钱”制度, 明确专项资金的功能用途、支持范围、支持重点和优先次序, 优化专项资金结果和使用方式。政府发挥主导作用是指强化政府服务而非硬性干预, 文化创意产业园区的发展仍处于初级阶段, 需要政府统一力量的引导才能集中资源, 更好地推动园区建设发展。

(二) 文化创意产业园区要实行正确的发展对策

第一, 园区发展要讲求实务避免地产化和泡沫化。管理人员要制定切实可行的发展目标, 明确文化创意产业的“文化”核心, 承担起文化产业发展的社会责任。第二, 明确园区发展的总体目标和阶段性目标, 对园区作出科学完善的发展规划。第三, 突出园区特色打造园区品牌。发挥地区文化资源优势, 打造富有特色的文化园区品牌, 形成“区位品牌”效应。第四, 完善园区产业链建设。选择真正能体现地区比较优势的产业作为主导产业, 积极发展文化产业下游衍生品生产企业。

(三) 加强与高校的合作

高端人才对文化创意产业园区的发展至关重要, 园区往往要通过各种优惠政策吸引优秀的创新型人才, 这更加要求园区与高校之间达成合作关系。

创意产业园区要利用当地的教育优势与有条件的高校合作, 建立文化创意产业人才培育基地, 加强紧缺创意人才的培养。没有创新型人才注入, 文化创意产业园区的发展将成为无源之水, 高端人才是文化创意产业园区发展的前提和基础, 园区加强与高校的合作, 有利于促进二者共同发展和繁荣。

摘要：随着经济发展和文化产业的兴起, 建设文化创意产业园区已成为文化产业发展的必然趋势。目前我国文化创意产业园区整体呈现出兴而不旺、多而不精、大而不强的特征, 本文立足于此分别从其发展现状、面临的问题和解决对策三方面展开论述, 以求为文化创意产业园区的建设和发展提供一定借鉴意义。

关键词：文化创意产业园区,发展现状,问题,解决对策

参考文献

[1]张乾峰.文化创意产业园区的盈利模式[J].新闻前哨, 2012 (1) .

3.文化创意园区策划案 篇三

关键词：工业遗产；创意园区；品牌；文化营销

1 716创意产业园区现状分析

716创意产业园区是一个建立在工业遗产上的新型产业园区。工业遗产型创意产业园区简单来说就是建立在工业遗产上的，集聚文化创意人群为受众提供产品生产、消费、服务、艺术交流、教育的场所。工业遗产创意园区集聚化建设和发展，从某些角度讲是重新整合了官员、企业、附近居民、本地学者和文化产品提供者这几方的关系。因此我们对这类产品的建设分析应从这几方面入手。

连云港716创意园区建设分析：

716创意产业园区的诞生，契机在于政府对城市功能进行了重新的规划，716厂区遗址在城市繁华商业区内，716作为连云港的缴税大户在连云港本地具有不错的口碑，以上几方面的条件促使716厂区率先完成连云港地区的创意园区集聚地建设。

第一，716园区的建设的特点。重修改建；这是716园区采用最多的、面积最大的建设方式。园区将部分破旧的厂房部分拆除，再改建成颇具现代感的建筑，同时保留其原来的结构。统一设计规划，规范进驻企业的建筑设计，除在外墙和门头上可根据企业品牌传达进行修改外，其余的以园区设计为主，以保持园区视觉的统一性。完整保留：对部分较有特色的建筑和设施、名称进行了保留，如园区的名字仍采用“716”这一称呼，配合这一名称重新设计了与原716厂截然不同的标识，遍布园区，成为新的创意园区的品牌名，同时借鉴和延续了国内同类品牌的经验，采用具有工业时代工厂编号的数字作为新的品牌名，如北京的798等，在命名上延续同类产品的工业印记。拆除新建：局部改变了原有厂区的格局，将封闭的厂区开放，为起到与周边小区居民互动的目的，同时也是解决车流人流的问题，创意园区将大门开在园区以南，正对南面的兴业小区，这也是连云港建立较早的一个大型社区。

第二，716园区建设的特色。716园区建设最大的特色在于将遗产保护与再利用有机结合。园区尽可能地保留了原有的工业文化遗产，通过修缮重新演绎新的工业文化内涵，赋予了老空间新的功能。设计风格有时代特色，既保留了原厂的工业属性又符合现代人审美，在色彩和造型设计上多采用鲜灰对比色和几何造型，同时具有较强的工业气息。园区设计形式感强，716园区增建和改建的建筑采用了不同以往的新形式。多采用材质的对比，有砖石、金属和玻璃等，与原厂房形成了鲜明的对比，但又和谐统一，过去与现在，历史和当下奇妙共存，让人能非常容易感受到时代的发展与历史的变迁。

第三，716园区建设存在的问题及原因分析。一是716园区同国内同类型的大多数园区一样是以房地产包装为主的园区。716创意产业园区属于政策导向、开发商主导的混合发展模式。目前716创意产业园区的盈利方式以出租场地为主，文创类企业占比并不是很大。716创意园区的建设定位于科技+服务，类似于南京的1912街区，是建立在工业遗址上的具有一定现代设计风格的商业休闲文化园区。二是园区内的整体规划和设计缺乏对连云港本地地区文化的回应。716文化创意园区，建立在工业遗址上，具有文化的多义性，既有716老军工厂的企业文化又有作为创意园区的文化定位，但同时又应富有地区文化特点。从716文化创意园区实际运营的情况看，园区对品牌的文化定位更多的是照搬和模仿，并没有找到自己的地区文化特点。从短期来看，因为产品的独特性，是连云港唯一一家，会导致一定的公众关注度，长远来看，没有较为统一有效的地区文化的传达，会不利于品牌的建立和发展。三是716创意园区内的产业集群还没形成规模，与各类工业园区建设道理类似，创意产业园区应以建立文化产业集聚区为目标，建立园区内部的企业分工与合作，形成集群效应，这才能带来更大的文化影响力和经济效益。

2 716园区文化营销对策研究

2.1 寻找连云港地区文化营销元素

716创意园区的文化营销应立足于连云港地区的文化营销上，在政府的统一调控下进行区域营销。因此，对716的文化营销主要在于对连云港地方文化符号的提炼上。

连云港地区最具有知名度的文化元素有山海文化、西游记文化、镜花缘文化等。对比国内外的一些成功案例，连云港应在这些文化元素上做进一步的提炼、挖掘及大力度的统一营销。

从品牌营销策划的角度来看716创意产业园区具有丰富的文化元素可提炼并转化为视觉符号。近几年来，连云港政府从学届到企业做了很多关于提炼和弘扬连云港地区文化的工作，取得了一些成效。如连云港地区的农产品营销利用了西游记文化，在产品包装设计上有更多的重新设计的西游记人物形象。这是每个连云港人能感受和接触到的小变化，反映得是政府在地区文化营销上的思路与政策。

2.2 文化营销的思路

文化营销是营销方式的一种，有别于实体营销。实体营销是将产品作为直接对象，产品质量、销售渠道、产品外观是实体营销的关键。实体营销的基础是有形的产品，而文化营销不同，是以文化价值观念为营销基础，通过凝聚在实体产品中的价值观来实现产品价值的增值、产品营销规模的扩大和产品品牌价值的提升。

针对716创意园区，这一“产品”，除了以上三种常规的文化营销，还需要将地区文化和文化营销结合。地区文化属于“亚文化”，是个庞大的概念，对地区文化的利用，最大的难点在于对地区文化内涵的提炼，其文化内涵需要得到大众的认同，反之则很难进行持续的文化营销。如连云港在做旅行城市营销时所使用的地区文化是西游记文化，通过多种媒介反复传达“孙猴子老家”“大圣故里”这样的信息，从单一旅游產品的营销角度是成功的，但问题在于产品做到了瞬间吸引力其无法做到持续吸引力，也就是后劲不足，不足以让游客流连忘返。产品的营销发展到现在，应改变营销思路，变简单的产品文化营销到兼顾企业文化和品牌文化营销建设。

716园区还属于“产品”前期推广阶段，政府可介入，统一文化营销口径，在园区企业文化、入驻商家企业文化之上，结合各界力量深入提炼连云港地区文化，以政府主导强势推广，以地区文化塑造连云港市工业遗产716创意园区品牌，这样的做法在早期成效也许并不明显，但随着文化营销的持续和园区内企业文化的成长，将达到企业与地区的双赢，为园区本身和园区内的企业带来长效发展的核心竞争力。

参考文献：

[1]苏颖.浅析创意产业集聚区的地域文化营销策略[D].华东师范大学，2005.

[2]周婷婷.体验营销视角下浙江省文化创意产业园品牌传播研究[D].浙江工业大学，2011.

[3]黄翔.工业遗产上的文化创意产业园区建设研究[D].中央美术学院，2010.

[4]楼小燕.工业遗产型文化创意产业区的演化研究[D].浙江财经学院，2013.

[5]邓雅雯.工业遗产型再利用视角下的广州创意产业园区规划开发研究[D].广东工业大学，2013.

[6]郑洪涛.基于区域视角的文化创意产业发展研究[D].河南大学，2008.

4.宣传片创意策划案 篇四

影片结构

 开篇  光辉历程

 追求完美

超越巅峰  贴心服务铸就品牌之巅  结尾（未来展望）

开篇

创意说明：开头是以一种很浪漫的形式作为引子，婚纱照是将新人一生中最美丽最浪漫的时

刻永恒定格，是最真挚的留念和收藏，因此片头部分设计为一对新人在佩戴戒指，拥抱，接吻，鲜花求婚等浪漫瞬间进行定格，随着时间的流逝，10年，20年，50年.............再次翻开相册，回忆起当年的感动，同时也想起了粉佳人，推出主题字幕。

光辉历程

创意说明：粉佳人是业界资格最老规模最大的婚纱摄影企业，此部分主要展示粉佳人从93年建店以来到现在所经历过的优秀事迹，像上台阶一样一步一步爬到行业的顶端，如同金字塔一般有着坚实的基础，表现出该企业在行业中的地位以及规模宏大的气势。

可采用动画的形式，将粉佳人的成长历程以及阶段性优秀事迹制作成金字塔垒建过程，没一个成长阶段和优秀事迹就是一块大砖头，结结实实的罗列在一起，慢慢长高，最终成为金字塔形状，镜头从下向上仰望，气势非凡。

追求完美

超越巅峰

创意说明：此部分为企业实力以及核心优势的展现部分，表现出一种与众不同的感觉，从规模，人才，技术，硬件设备，管理体系方面以及个影楼硬件设施方面营造出影楼行业中的品牌之巅。用事实来说明粉佳人无论从哪方面来讲都是最好的。首先从豪华的营业空间，先进的独立影棚和后期车间，300余人的专业团队上来展示该企业的规模宏大，其次是技术水平，作为最早进行数码改革的影楼之一，立体光拍摄方式，改变了传统落后的平光式的拍摄方式，美丽无痕妆是采用“中国化妆先生”甄继先先生的完美技术，是河北唯一授权。硬件方面主要展示每年投入几十万资金更换的主题、背景、服装等，被授权的多款世界名牌婚纱礼服系列，先进的数码影棚和独立的后期冲扩车间。

贴心服务铸就品牌之巅

创意说明：此部分主要展示服务体系，从宏观到微观的展示，体现出服务的周全，例如可以做到20个人服务一对客人，画面上可以设计为，从客人进门时主动的微笑接待，到耐心为客人讲解服务项目，再到化妆间化妆，试衣，拍照，将“细心，认真，主动”的企业服务精神和“笑容，客气，有礼貌”的服务态度融入到每个画面中，表现出一流的服务品质。

展望未来

5.云涯手机广告创意策划案 篇五

一·前言：云涯公司为答谢新老顾客的大力支持，在新春到临之际，特推出“怡梦”系列手

机。借以扩大云涯手机影响力，增加市场的占有额，提升市场竞争力。

二·市场分析

1产品分析：①精致金属外壳，分为宝蓝，炫红，酷黑，银白四款，配套手机外膜，可自己

DIY手机图案

②全触屏屏幕

③优质音效，超高像素

④超长待机时间

⑤声音识别和语音控制

⑥价格实惠，约为600元

2消费者分析：适用于青少年以上的各年龄阶层，主要是普通白领和在校大学生。

三·广告战略

1广告目标分析：在三个月内将知名度达到百分之四十

2广告主题：可以展示出自己个性的手机

3广告创意：

一·分镜头脚本

1背景音乐：本广告通篇采用较有金属感的音乐

2镜头一：远景 一群年轻人聚在广场跳街舞，周围有很多人围观拍照。

镜头二：一个男孩也拿着自己的手机在拍。

特写：手机屏幕上的照片模糊。

镜头三：男孩不满意的摇头。一个在旁边的年轻人说：“哥们，该换手机了”然后拿出自己的手机，对手机说了句“拍照”

特写：手机打开照相机，拍出一张照片，连跳舞的人脸上滴下的汗珠都一清二楚。镜头四：特写 男孩惊讶的张开嘴巴。

年轻人得意的一笑“我用的是云涯怡梦系列，超高像素，拍起照来比眼睛看到的还要清楚。而且可以语音控制，只要动动嘴巴，轻松完成一切。”

镜头五：男孩试探性的对手机说了“音乐”句，手机毫无动静，男孩抬头看向年轻人 镜头六：年轻人说“手机有音色识别系统，可以分辩出不同人的音色，只有被指定的音色

才可以控制手机。”接着年轻人神秘的一笑“你看看这个”把手机翻了个，露出手机背面

特写 手机背面是年轻人自己的照片

镜头七：“你手机是定做的吗？”男孩再次吃惊地问道“当然不是，在买手机的时，会从一

套外膜，可以将你自己喜欢的图案粘在外膜上，随时可以更换手机的形象，使你的手机独一无二。你看他们都是用云涯怡梦”

镜头八：音乐停止，人群停止舞动，都拿出手机

特写 手机都是云涯怡梦，只是背面图案不同

镜头九：“你们都用云涯怡梦？”男孩吃惊的问。人群相互看了看，举起手机，异口同声的说“当然。”年轻人接着说“怡梦手机还具有超棒的音效，你刚刚听到的音乐就是用手机放的。”

镜头十：男孩愣了一下，然后跑了，留下一句我“也要怡梦”

特效 激起一溜烟尘

6.文化创意园区策划案 篇六

2017鸡年制作创意开场视频策划案策划团拜团拜会

----做年会创意开场视频，就找欧凯传媒

生活中我们如何巧妙发现钱

虽然有的时候有运气的成分，但为什么别人的财运就是比你好得多呢？例如有不少人在学校里学习第一，工作后收入却低于同龄人，常常哀叹，却不知所以然。其实仔细留心,生活中处处皆有钱财可觅,不信看看下面的例子便知: NO.1因小失大型

郭妈妈退休后，有三家公司让她去上班，她选择了其中一家。高工嘛，当年不吃香现在可是炙手可热的人才。妈妈白天上班，晚上回家还要做家务。女儿看着心疼，可也要上班啊，真帮不上她什么。于是女儿对妈妈说，咱家请个钟点工吧！这一句话把妈妈说愣了，她的第一反应是，那每个月也支出一笔钱的。郭妈妈说，你别整天不把钱当回事看。再说了，钟点工来咱家也不安全，白天家里又没有人。女儿说，让钟点工晚上来好了，晚上咱家有人。郭妈妈还是摇摇头，她说，趁着我能做，就做一点吧，哪天走不动了，动也动不了再说。女儿进一步开导说，妈妈，你退休后人家请你，每个小时能赚30元。人家钟点工每小时才7元钱，这7元钱的工作还大家抢呢，你看咱家附近坐在保姆介绍所里的那些拥挤的人。你每小时30元的高工做7元一小时的家务活，不有失你的面子么。欧凯传媒——淘宝年会创意开场视频销量冠军

妈妈有点火：哦，你长这么大，还不是我无数个7元一小时把你养大的？不过话虽这么说，妈妈终于同意把钟点工请回了家。那天钟点工来上班了，妈妈在阳台上做运动。她悄悄地说，我又兼了一份职，做顾问，是我们公司的一个分支公司，多给我一份工资，不多才20xx元。

郭妈妈每月多付出200元钟点工钱，却能保持精力再多赚20xx元，这是一桩多好的买卖。延伸阅读： 什么人的钱最好赚 赚“第三个人”的钱

犹太人的经商哲学是专门赚两个人的钱，即女人和小孩。现在，有眼光的商家已经开始策划赚第三个人的钱，而这“第三个人”指的就是老人。赚懒人的钱

社会愈来愈进步，人就愈来愈懒，有人称，这是“遥控器的一代”，做什么事，你如果能想出“一把”遥控器来，包赚大钱。

向往方便，这是人们在解决了温饱之后自然而生的一种需求，从某种意义上说，正是人类对于方便的无止境的追求，推动了科技和社会的进步。君不见，有人把洗衣服视作苦差事，便有了洗衣机、甩干机、烘干机；有人嫌煮饭费事，便有了电饭煲；有人懒得去对光圈、速度，便有了“傻瓜”照相机，还大言不惭地说这是“聪明人的选择”„„ 欧凯传媒——淘宝年会创意开场视频销量冠军

赚浪漫者的钱

不久前，南京鼓楼广场空地上，有人对着看月亮架起了一架天文望远镜，供晚上行人观看月亮，每看1分钟，收费1元。

这一新鲜举措吸引不少行人，特别是年轻男女，月亮永远是人们浪漫的幻想，在与恋人散步的晚上，若能握着爱人的手，目睹那遥远的月球“细节”，真是一种难忘的享受。有人估计，这位出租望远镜的中年人，一个晚上可挣60元。更有情趣的是，这位有心的老板，还在一侧不停地播放一首流行已久的歌——《你看你看月亮的脸》。阅读拓展：

文章出自

世界创富有道十大牛人

天下财富无限，你我创富有道。作为晨报“创富天下”版的主打栏目，“创富有道”自20xx年2月23日推出以来，已经为你呈现了200多个中外创富故事。新旧年份交替之时，我们特别评选出“20xx创富有道十大牛人”，与你一起重温中外智者的创富之道。“数码试衣”引来2亿多风投

晨报刊载日期及版面：10月21日A32版 创富者：陈富云 创富地：重庆 ■精彩回放：

重庆的陈富云为服装业想到一个名为“数码试衣”的智能互联化营欧凯传媒——淘宝年会创意开场视频销量冠军

销模式，帮助其实现“以销定产”，大大降低库存积压，由此引来一家英国风投公司的20xx万英镑（相当于人民币2.22亿元）先期投资。在陈富云的试衣店里，智能终端机两秒钟后即可完（店主月入2万元的个性创业项目是如何做到的）成对客户人体4800个坐标点的精确测量，并按客户要求合成个性化服装。下单前，通过宽6米、高3米的高清晰仿真视频系统，客户试穿的效果可像照镜子一样显示出来。■颁奖辞：

消费者都觉得别扭的地方，往往蕴含着巨大的商机，这个规律同样适用于企业。陈富云曾委托行业协会调查全球100强服装企业，发现各大品牌没有不积压库存的。顺着这个思路，他捣鼓出了数码试衣，帮企业解决了难题，帮顾客更方便地挑选衣服，也给自己引来滚滚财源。投资创业

南京小伙向老外“零售知识”

晨报刊载日期及版面：12月10日A34版

创富者：黄鹏 创富地：江苏南京 ■精彩回放：

7.谈文化创意园区发展与转型 篇七

李晟晖

从上世纪90年代起，上海一些从事艺术、设计的创意者们自发地聚集到莫干山路、泰康路、昌平路、福佑路的老厂房和仓库，从事文化创意活动。到2013年底，上海文化创意产业从业人员约130万人，实现增加值2500亿元，占全市GDP的比重为11.5%。全市87个创意产业集聚区形成“一轴(延安路城市发展轴)、两河(黄浦江和苏州河文化创意产业集聚带)、多圈(区域文化创意产业集聚地)”的空间布局。回顾上海文创产业园区发展的路径过程，可以看出园区和文化创意产业发展升级的一些基本经验和趋势。

做法与经验

近十年来，文化创意园区发展由中心区向外扩散，杨浦、宝山、嘉定等区的一些园区规模、品牌和影响力已经超过了八号桥、田子坊等早期园区。这说明，文化创意产业并不单纯依赖地段、政策，而是越来越依靠品牌、服务和内涵。

主要做法——文化创意园区最早是由一些企业改造老厂房自发运营的，这种模式成本低、可复制，但也有弊端，如短期利益至上可能造成园区功能异化、同质竞争缺乏特点等。经过近十年的优胜劣汰，在快速的数量扩张和前期的“筑巢引凤”之后，更加注重内在的发展质量，逐步转型到以国家级产业基地为引领、园区产业集聚效应不断增强的新阶段。一是依托主导产业集聚企业打造产业链。上海文化创意园区有四类主导产业：设计策划类、艺术创作和展示类、技术创新和服务外包类、时尚和休闲服务类。2010年世博会的举办大大推进了相关文化创意产业的发展，形成了一批产业定位明晰、产业链带动效应明显的文化创意产业集聚区。在一个集聚区内，一个行业的产出，可以作为另一个行业的投入品。比如，设计研发产业的产品可以作为动漫游戏产业的投入品，而动漫游戏服务又可以作为影视产业的素材，大大提高了效率和产出水平。

二是专注产业细分，形成品牌特色。以创意设计产业为例，已经细分为时尚设计领域的上海国际时尚中心、时尚产业园、尚街、2577等;软件创意设计领域的张江文化科技创意产业基地、虹桥软件园;建筑设计领域的八号桥、文定生活、创邑金沙谷;工艺美术设计领域的工艺旅游纪念品设计产业集聚区;设计外包服务领域的八号桥、江南智造;视觉艺术领域的映巷创意工场、M50创意园等。

三是依托产业基地引领园区和产业整体联动发展。仅以收取租金和提供物业配套的初级服务只能带来低端和同质化客户。近几年，产业基地和公共服务平台是政府推动文化创意园区发展的重要载体，通过这些基地和平台建设，文化创意园区在实现自身发展的同时，也起到了整体提升能级的效果。超过80%的园区至少建有一个公共服务平台，服务内容涵盖产品孵化、展示推广、技术服务、人才培训、投融资、政策咨询等，从各个维度做好配套功能服务，实现从筑巢引凤到腾笼换鸟的转变。以张江文化产业园区为例，由分散在不同的产业聚集区组成，并没有连成一片。因此，园区运营主体的发展不是靠房地产的租售，而主要是要靠搭建平台服务企业进行产业投资。运作模式——从企业自发向“政府推动、社会参与、市场运作”转变，为文化创意产业发展提供了可复制推广的经验。近十年来，文化创意园区发展由中心区向外扩散，杨浦、宝山、嘉定等区的一些园区规模、品牌和影响力已经超过了八号桥、田子坊等早期园区。这说明，文化创意产业并不单纯依赖地段、政策，而是越来越依靠品牌、服务和内涵。

政府的推动体现在规划引导、协调服务和政策扶持上。比如，上海从三个方面对影视文化创意园区发展给予优惠政策，即营业税扶持税额60%、增值税扶持税额3%~5%、所得税实行三免二减半等，对园区企业的生存与发展起到了推动作用。各区县对园区发展给予资金和政策扶持，如普陀区每年安排专项资金1亿元。同时，为防止创新发展中出现盗版、仿造、抄袭等现象，市区两级不断加大园区知识产权保护工作力度。杨浦区还与市知识产权局共同建立了全市第一个知识产权公共服务平台——上海知识产权园。

社会参与方面，一种是校企运作，通过高等院校的智力优势背景，通过整合资源对老厂房进行统一改造。典型的如同济大学周边的建筑园区、东华大学附近的时尚园区、上海交大周围的软件园区等等。第二种是推进园区与街区、社区融合。一些知名的创意产业园区正利用集聚效应所形成的辐射功能，逐渐向街区和社区发展转型。最典型的如田子坊，将创意产业与商业、旅游业、文化、居民生活等有机结合，为消费者提供了休闲环境，也探索了城市旧区改造的新模式。

市场运作方面，上海创意产业园区大致有6种建设模式，包括体制外企业投资运作、国有企业集团自行运作、大学投资建设、大集团合作、街道与经营者合作、行业协会牵头等，产权方通过市场化的方式吸引各类社会资本和专业管理团队参与运作和管理。近几年，不少园区从一般房屋租赁到提供完备物业服务，进而发展到以帮助企业孵化、开展各类咨询、提供金融服务、参与企业发展等注重园区服务能级提升和园区运营模式创新的新阶段，努力实现从园区运营者到区域产业撬动者、从二房东到服务集成商的转变。如德必集团为园区企业提供基础人才服务、投融资服务、品牌推广服务等7大增值服务;93.5%的创意产业集聚区还自行制定管理制度。一些园区企业已经具有一定的辐射力和影响力，并逐步走出上海拓展空间。徐汇软件园先后与济南、常州、马鞍山三地建立合作园区;纺控集团在文化创意园区规模和管理服务上名列前茅;圣博华康在全国投资和运营了8个文化创意园区。

园区与产业新趋势

随着文化创意产业成为新的投资热点，在资本与企业之间，需要解决的是对文创企业的评估和服务的环节，这就要求园区经营者具有识别文创企业成长性的能力和为企业服务的能力。

从发展趋势来看，文化创意园区从招商引资向帮助企业孵化、参与企业发展与园区企业共同成长转变，促进区域整体转型。园区的角色正在逐步发生变化，对区域发展的影响也随之深化。

在起步阶段，考虑商务成本和产业转型后员工安置问题，按照土地性质、产权关系、建筑结构三个不变的原则，通过老厂房改造建立文化产业园区。目前上海的创意园区，三分之二是由老厂房改建而成。八号桥、田子坊等园区成为具有上海地标意义的“人文景观”，在一定程度上丰富了城市的文化内容和文化特色，同时促进了全市和区县的产业结构调整。

在高速成长阶段，随着多个创意群体集聚，呈现出创意产业、旅游业、租赁业、房地产业等行业联动发展的格局，实现区域的整体转型发展。最典型的是宝山区大场镇。6年前，“动漫大场”的提出还引起过非议，现在已在业内颇有美誉。最吸引企业的，是“动漫大场”一直着力打造的“最适合动漫企业成长的产业生态环境”：一方面从创业苗圃的孵化到引入总部企业，专注企业成长链的培育;另一方面专注产业链的培育，推进和实现“作品、产品、商品的联动发展”。从“铁大场”到“动漫大场”，从产业转型前的化工业、仓储业集中区，到动漫产业品牌聚集的文化大本营，带动了区域经济结构整体环境以及人口结构的调整优化。

进入成熟发展阶段，随着文化创意产业成为新的投资热点，在资本与企业之间，需要解决的是对文创企业的评估和服务的环节，这就要求园区经营者具有识别文创企业成长性的能力和为企业服务的能力。通过提供更好的服务培育企业成长，挑选、集聚和培育好优质企业，以降低园区租金等方式换取企业股权，为资本与企业的对接创造条件。这样，园区的经营者可以在新兴产业的创新发展模式中扮演重要的角色，并从中获得更多的收益。比如，德比文化创意产业发展有限公司在每个园区拿出一定面积，以免房租的方式换取企业的部分股权用以扶持创意企业发展;宝山动漫衍生产业园盈利由物业收益、税收分享以及投资性收益三部分构成，投资利润占到利润总额的10%左右，未来物业收益会降到40%以内。可以说，文化创意园区已经成为推动文化创意产业发展的重要平台和孵化器，在上海产业退二进

三、创意创新氛围营造、城市景观改造等方面发挥了不可替代的作用。

文化创意园区如何再创新

“飞地”式、连锁式的扩张和经营是形成品牌和规模的可取经验，未来会形成在设计、建设、招商领域专业化竞争的格局，部分品牌园区、品牌管理公司会脱颖而出，占领主要市场份额。

从全市文化创意园区发展的做法和经验看，在历史文化底蕴挖掘、平台打造、品牌特色以及对区域发展的影响力和带动力方面，有很大的空间潜力可挖。借鉴全市经验，可从以下方面加大扶持和培育力度，发挥园区在调结构、促转型、提能级、增活力等方面的积极作用：

促进文创产业带状连片集聚发展。从全市看，文化创意园区发展的关键是规模化和品牌化，这既是园区集聚企业的需要，也是文化创意产业形成产业链的必要条件。文化创意园区数量在中心城区中并不少，但空间布局比较分散，单个园区的建筑面积较小，缺乏园区与园区之间、园区与街区间的有效互动，产业氛围不足，制约了文创产业发展的整体带动效应。借鉴大场和张江的经验，连片、带状的组团式布局和产业投资式的运营模式是发挥规模效应的可行之路。对沿街建筑、集聚带内的单体园区进行整体的景观规划与再创，对沿街商铺进行业态调整，积极引入创意产品的销售、时尚设计产品的展示及文化创意产业相关行业，打造产业生态。将文化创意与挖掘文化底蕴结合，对沿街绿化带、支马路改造赋予更多历史人文元素，融合产业园区与生活社区的功能，营造集聚带内“创意式生活”氛围。建立各园区间、园区内外企业间的互通合作机制，以实现全区创新创意类园区信息共享。根据“定位不同，政策不同”的原则，将政府有限的资源聚焦原创型、平台型、孵化型园区，鼓励打造公共服务平台，提升文化创意产业发展总体水平。

探索市区合作开发模式，借鉴杨浦、宝山等区的市区合作改造市属资源和建立公共服务平台的做法，有必要积极探索市区合作开发的创新模式。一是联合市属专业部门和单位搭建平台。建成一批产业孵化平台、投融资服务平台、技术创新平台、产品和产权交易平台。以服务平台、行业领军人物、核心项目的入驻带动园区的整体招商。二是整合区域内各类资源共建共享。在产权关系不变的前提下，鼓励社会资本参与，合作开发有利用价值的园区和建筑。可利用有历史风情的民居为载体，采用租赁合作的方式，转型发展文化创意产业。三是优先集聚发展创意设计业。创意设计业既从属于文化创意产业，同时也是专业服务业的组成部分，是“制造”向“智造”转变的关键，不适合大都市发展的产业完全可以借助创意设计，留住适合都市环境、附加值高的部分，对于全市产业结构调整具有重要作用。

“飞地”式、连锁式的扩张和经营是形成品牌和规模的可取经验，未来会形成在设计、建设、招商领域专业化竞争的格局，部分品牌园区、品牌管理公司会脱颖而出，占领主要市场份额。可以实施“走出去”战略。加强与外省市的沟通，在更大范围内寻找建筑体量适中、功能品质突出的厂房与房产资源，通过租赁合营、股权投资等多种合作方式，打造文化创意园区分园，吸引国内外优秀创意企业和创意人才集聚，提高市场竞争力和对区域经济的贡献度。同时实施“打开来”战略。中心城区地域面积小，居民密集度高，文化创意园区和居民社区犬牙交错，建设和运行中难免会产生矛盾。在今后的园区发展运营中，有必要充分利用现有资源，因地制宜、资源共享，推进文化创意园区与校区、社区融合。如向周边社区居民发放免费票或优惠券，鼓励周边社区居民更多地参与到园区中来;在社区介绍或征集最新的文化创意，在公共宣传栏、社区走廊打造文化创意产品展示平台，让文化创意融入居民生活。

(作者系上海市静安区曹家渡街道办事处副主任）

2015文创园区变革之路：传统园区转型模式升级

2014下半年，工业用地集约化、工业用地弹性出让、工业用地存量盘活等一系列中央及地方用地法规政策相继出台，为文创园区用地的加速市场化提供了更加公开透明的外部环境；国务院2014年底的43号文件，使得政府投融资体制破冰，地方平台企业特权不再，基础设施及公共服务领域大门向社会资本公平开放，其后财金[2014]76号文件及系列配套政策，更是保障了政府与社会资本可持续合作推入。

2015年，更多利好信息积极释放，在新常态背景下，全国上下文创产业园区也正进行着各种变革：首先，“一路一带”烧火了西部及东部沿海经济带；“京津冀一体化”加快了河北沿京津区县园区的开发步伐；“众创空间”点燃了万众创业的热情；“互联网+”成为全年热议的话题；而“盈利模式转型”也为产业园区投资者解决“投资大、回报慢”的难题带来希望。虽然目前这些变化在2015年终并没有看到最后的成果，但即将迎来的2016年，不仅是新的开头，也是国家“十三五”发展规划元年，文创园区该如何应对创新，我们将在总结这一年的成果之上，窥探出新的机遇，做好迎接挑战的准备！

产业

传统园区转型

从废旧厂房到动漫产业基地、文化产业园、影视基地、主题公园，文化地产的发展道路越走越宽。部分文创园区在发展的过程中找到了一条与城市发展相融合的道路。文化创意产业园区发展一般经历了从文化产业开发区，发展到文化创意产业园区，然后是城市文化创意街区，最终发展到城市文化和创意城市融合。

作为地产领域的一个分支，文化地产虽不如商住地产那样暴利，但与普通行业相比，仍具有相当可观的利润空间。通过过去几年的高速发展，产业园区的盈利模式越来越清晰明朗，较为典型的就是“配套物业销售+园区服务收入”模式。然而，这种模式在新常态时代，靠卖房子这一做法无疑不是应对未来之策。

以18年来深耕文创园区的尚8文创园区为例，2015年，尚8新创建了尚8国际创新园（酒仙桥）、尚8京环孵化器（东四环小武基）、尚8天津南开263产业园（天津）、营8号国际青年艺术营（前门）等8个文化创意产业园。目前，尚8文创园区总数已达17个，建筑总面积达50万平方米。

尚8文创园区在经营模式上也进行了升级：由过去的1.0模式——“房东”—“租户”（传统物业型服务平台）；2.0模式——园区运营方为入园企业提供软硬件相结合的综合服务（产业服务平台）；3.0模式——产业资源高度、有效整合；产业间实现融合发展；以合作、共赢的理念，打造基于产业链发展为核心的创新生态圈（公共协作创新平台）；上升到4.0模式——产业创新共享平台网络，在产业集聚、产业融合的基础上，重点突出产业孵化、源头创新（产业创新平台网络）。

目前，我国的文化创意产业园区基本走过了文化产业开发区阶段，经过近几年来文化创意产业园区的发展，面对当前的经济和社会发展形势，各个城市都亟须建立符合自己城市文化特色的文创街区，这既是文化创意产业从业者的要求，也是城市市民生活的需求。

一些文化创意产业发展要素条件比较成熟的城市，正在开始着手打造城市文化创意街区，使之成为城市市民的休闲娱乐中心、游客的地方文化体验中心，以及城市产业升级的创意驱动中心。

也就是说，未来文创园区的盈利模式将越来越考虑长周期回报，注重收益可持续性，将会由之前依赖的物业产权性收益向产品服务化收益转型提升。越来越多的产业园区将不断创新经营模式，提升项目产业招商、设施管理、入驻企业服务、项目孵化与创新、项目产业投资促进等各种精细化的服务能力，来获取可持续的回报。

可以预见，2016年乃至更长的几年内，文创产业园区的项目布局依然会落地于几大区域经济中心圈内，会更加出现在环上海、环北京、环广深区域内。同时，因为这些城市的旧城改造及更新，将盘活大量原有产业用地存量，还将会有更多的城市进一步享受改革红利所带来的机会。

产业

园区发展模式升级

在每年的北京文博会上，不仅可以观察到中国文化产业的发展面貌，看到大量领先的新创意、新技术、新产品、新商业模式和全文化产业链的新版图，更能够努力寻找到一个前沿的、有规模价值的产业生态圈范例。

在第十届北京文博会上，文化产业园区创新发展的新探索、新经验成为其中重要的板块。北京东城、西城、朝阳、海淀、昌平等11个区县，数十个文化创意产业园区、集聚区的重大项目亮相，国家新媒体产业基地、鸟巢文化中心、明十三陵历史文化创意产业集聚区、高校大学生创意园、乐多港综合体等集中展示，全面展现文化创意产业高端化、集聚化、功能化发展的新形象。国家对外文化贸易基地的展示，对于中国文化贸易迈向规模化、集约化、现代化发展的路径探索，具有重要引领价值。

在文化创意产业蓬勃发展的过程中，涌现了一批文化创意产业园区，推动了产业发展。同时，在整体经济步入新常态的形势下，北京文化创意产业正迈入质量效益型发展的新阶段，产业发展从追求规模扩张向注重提质增效转变，园区整体水平不高、发展不平衡的问题逐渐显露。例如，有的园区有空间无平台，缺乏适应文化企业发展的服务体系；有的园区有建设无管理，尚无高效的运营模式；有的园区有集聚无协作，未形成完整的产业链；甚至还有的园区有名无实，空有文化产业园区的名头，实无文化内涵，与现阶段产业发展要求不适应。

特别是当前，北京市正立足全国文化中心建设，深入贯彻落实京津冀协同发展战略，加快推动非首都功能疏解和产业转型升级，对文化创意产业园区建设和文化创意产业发展提出了新的更高要求，如何推动园区升级发展已成为迫在眉睫的问题。

面临新形势新挑战，北京市提出了建设市级文化创意产业示范园区的设想。北京市委宣传部进行了广泛调研和深入研究，在全面掌握全市文化创意产业园区发展情况的基础上，经过多方推荐、层层筛选、专家评审，认定了中国北京出版创意产业园、清华科技园、星光影视园、莱锦文化创意产业园首批4个示范园区。拟通过市级文化创意产业示范园区认定，加强扶持建设，树立园区发展标杆，支持示范园区采取“主园+分园”、园区共建等模式，在城市发展新区、生态涵养发展区及河北、天津等地输出管理经验和运营模式，从而实现典型引路、高端示范，引领其他园区进一步优化服务体系，促进产业集聚，全面提升园区科学发展水平，推动文化创意产业向“高精尖”结构演进，促进文化创意产业京津冀协同发展。

此外，全国首个，也是目前唯一的国家文化产业创新实验区首次亮相文博会。实验区区域面积达78平方公里，集成首都文化、金融、科技等创新资源，拥有体制机制、政策环境、市场体系、金融服务、人才培养、发展模式等六大创新。这是一个全国文化产业改革的探索区、文化经济政策的先行区和产业融合发展的示范区。如果说尚8集团的产业生态圈是文化产业园区发展的4.0阶段，那么，国家文化产业创新实验区的文化创意产业集群发展模式已经率先从1.0进入5.0阶段。即从最初的打造单个文化创意产业专业楼宇，到建设园区、培育集聚区，再在集聚区基础上规划建设产业走廊，直到建设全国首个国家文化产业创新实验区，引领文化创意产业不断升级发展。

趋势

众创空间的盈利困局

顺应“互联网+”时代的发展，大众创业、万众创新成为新趋势，许多房企们发现了空置物业的新玩法，纷纷加入到众创空间的潮流中。SOHO3Q、优客工场、云工坊等联合办公领域一时在坊间引起热议，共享办公模式在中国火热地开展起来。但火热的背后，联合办公能否取代传统写字楼成为主流办公模式，帮助商业地产抵抗楼市低温呢？

今年，SOHO中国推出了3Q众包项目，该模式鼓励所有个人和公司加入3Q销售网络，成为3Q伙伴和联盟。借助互联网的力量，3Q伙伴联盟通过手机端代客下单，客户支付成功后，合同租金金额的8%将返还3Q伙伴联盟账户，佣金闪电到账。SOHO3Q项目一直在探索房地产出租与互联网结合的全新模式：从O2O（线上到线下）预订下单、无底价竞拍，到大客户定制，再到3Q众包模式，每一次新尝试都是对传统模式的颠覆和突破。

而广为人知的优客工场除了提供实体办公桌外，还努力为创业企业提供切实需要的服务，打造活跃的人脉社区。

不管是SOHO3Q还是优客工场，他们都希望为客户提供完善的服务，而不仅仅做大房东和“二房东”，试图通过相关的利益链条形成远超传统写字楼办公空间所能提供的服务。

而与众创空间相提并论的“孵化器”，在过去的运营模式上，充其量只能算作“二房东”——孵化器公司从物业持有者手中租下办公场所，分散地提供给创业者，形式有些类似办公场所的批发和零售，以赚取其中的利差。这样的模式，使得早期孵化器基本没有什么能力助力“双创”。

不过，在“双创”的大背景下，孵化器的职能也渐渐从单一的“二房东”发展为具有投资属性的综合创业服务机构。以北京创客总部为例，该孵化器建立了一套深入地帮助早期企业迅速成长的垂直服务体系，同时也提供种子期投资服务，为创业者提供资金和资源上的多方面支持以及行业大咖、创业新锐、一线投资人等构成的强大导师团的指导。

不可否认，当前的各种联合办空间盈利模式还不太成熟，大部分还只能靠租金差，实际上就是“二房东”模式。虽然尚有政府的支持，很多项目能够以零租金或是补贴租金的形式打出名气来，运营者目前也只能在租金上面有所盈利。至于所谓的服务费，实际也是极少的，毕竟这些企业都是成本控制型的，创业型公司很难有这么多额外的成本来支付各种各样的专业服务。至于孵化产生的收益，实际与办公空间本身没有关联。单纯做天使投资、VC投资或者PE投资，也能一样做孵化、有收益。

与此同时，除了北上广深外，目前国内写字楼的开发租售模式正面临极大的挑战。知名地产专家指出，非一线城市的写字楼和商业地产“处处供大于求”，价格是最触人心弦的要素。如果大房东不具备足够优势吸引来“二房东”，那么联合办公就是个幻影。

当下，中国联合办公的市场鱼龙混杂，服务也良莠不齐。此外，盈利模式始终是难点，这一点也制约了这个市场的发展。想在联合办公模式下生存的企业有很多，但还有很长的路要走。在联合办公空间的重压之下，写字楼是否会逆袭而上？未来，联合空间能否取代传统写字楼，令人期待。

趋势

“一带一路”“京津冀”带动区域发展

“一带一路”是一条商贸之路，也是一条文化之路。在这条路上，散落着许多古老而璀璨的文明遗迹，与现代文化交相辉映。目前，“一带一路”已经正式步入实质性推进阶段。在此过程中，园区也正在成为各地推进“一带一路”战略的重要载体，政府和社会资本合作（PPP）等融资模式创新也成为化解投融资阻碍的重要手段。

“一带一路”能否顺利实施，离不开沿线城市的努力。而“一带一路”战略的实施，也为沿线城市和各类园区带来了大量机遇和挑战。面对百年不遇的战略机遇期，沿线城市和园区都迫切希望抓住“一带一路”契机，对接国家战略，获得更多资源，进一步实现包括资金、教育科技、人才、物流等要素聚集。

在第十届北京文博会上，“一带一路”产业带上的各大文化产业园区，都在大力推动沿路文化产业的发展，以文化产业为载体实现对外交流。例如，来自新疆“丝绸之路经济带核心区”的特色文化产品，其中包括宝玉石、桑皮纸上的中国画、民间工艺美术作品，《千回西域》、《在他的歌声里》等一批新创剧目，加快民族特色文化产品走向市场。同时开展“艾德莱斯炫昆仑”秀演活动、舌尖上的新疆——《新疆味道》项目推介。此外还特设对外文化贸易展区，展示新疆对外文化贸易的成果，展示相邻的中亚五国吉尔吉斯斯坦、哈萨克斯坦、乌兹别克斯坦、塔吉克斯坦和土库曼斯坦的文化创意产品和民族手工艺品，显示“一带一路”作为中国文化“走出去”的通道和窗口作用。

除此之外，在推动京津冀协同发展、打造新的首都经济圈、推进区域发展体制机制创新的大背景下，今年4月底，来自京津冀三地的66家文化创意产业园区代表出席，共同发起并签署了《京津冀文创园区协同发展备忘录》，加强对三地文化资源的协同开发、管理和利用，推进区域文化产业融合和文创资源共享，切实推动三地文创产业协同发展。

京津冀三地地缘相近、人缘相亲，文化一脉，各具优势，在京津冀协同发展的战略背景下，三地正在加强建设动漫网游及数字内容功能区、798时尚创意功能区、戏曲文化艺术功能区、音乐产业功能区、新媒体产业功能区、创意设计服务功能区、会展服务功能区与周边产业区域及其他城市的合作与交流。

例如，北京东城区把“胡同工厂”模式输出天津，打造成了天津的C92文创园。该项目是天津南开区首家创意产业园，复制东城区“产业园集群发展+多元价值服务体系+资本化运营”三位一体的园区运营模式，打造一个集科技、媒体、通讯三大领域融合的TMT新兴产业基地。同时，C92文创园联手天津商家联盟举办“创意集市”，组织10余家开设网店的创业者集中展卖创意食品、创意玩具。

未来，北京市还将通过市级文化创意产业示范园区认定，加强扶持建设，树立园区发展标杆，支持示范园区采取“主园+分园”、园区共建等模式，在城市发展新区、生态涵养发展区及河北、天津等地输出管理经验和运营模式，从而实现典型引路、高端示范，引领其他园区进一步优化服务体系、促进产业集聚，全面提升园区科学发展水平，推动文化创意产业向“高精尖”结构演进，促进文化创意产业京津冀协同发展。

4月30日，财政部办公厅和文化部办公厅下发了《关于推动2014年度文化金融合作有关事项的通知》，同时公布了《2014年度文化金融合作项目库》的部分项目。这其中，文化创意产业园区项目数量仅次于文化旅游项目，位居第二梯队，这反映了资金依然是困扰文化创意产业园区开发的难题所在。

在《国家文化产业示范基地管理办法》修订版新规颁布实施的背景下，文化创意产业园区也从前期的高速扩张阶段进入到转型升级阶段。那么在这个阶段，园区开发者和管理者应怎样根据自己的实际情况进行转型升级？多年来致力于文化创意产业研究的中国文化传媒集团中传文化财富研究院院长马少华分享了他的观点。

一、园区转型升级要做“加减法”

与其他产业园区的发展模式一样，我国文化创意产业园区的早期发展，也是采用土地招商模式，这种模式最大的特点就是成本优势。但随着各地文化创意产业园区数量的激增，产业定位同质化、产业招商盲目化、产业集聚效应不明显等现象越发明显，很多园区都存在着“有企业无产业”“产业点高面低”的产业困境，园区的产业集群效应并不显著。

最新修订颁布的《国家文化产业示范基地管理办法》正是基于目前国内文化创意产业园区的种种乱象而适时推出的。新规中明确规定：企业申报示范基地，须符合“以生产经营文化产品、提供文化及相关配套服务、推进文化创意和设计服务与相关产业融合为主营业务，且上述主营业务收入占企业总收入的60%（含）以上”的基本条件。所以，我国的文化创意产业园区发展，在经历了高速扩张阶段之后，已进入由注重规模向注重质量、由粗放式发展向集约化发展转变的转型升级阶段。

在这个转型升级的阶段，对于很多文化创意产业园区来说“加减法”都要做。

一是“做减法”。有研究表明，真正称得上是“文化产业集聚区”的园区不超过5%，可见，我国园区内集聚的文化创意类企业数量少，企业之间的关联度低，没有形成完整的产业链。因此，对于文化创意产业园区来说，要进行产业整合，从园区实际情况出发，结合产业发展基础、条件和产业发展动向，对园区现有产业进行整理、优化、升级，确立园区的主导产业，围绕主导产业打造产业链经济。

二是“做加法”。如果说“做减法”是减掉不好的，那么“做加法”就是要加入好的。对于不同园区，由于其发展情况不同，“做加法”的方式也有所差异。总结起来有两点：一是助力现有企业特别是传统产业企业进行转型升级；二是借助文化创意设计服务和相关产业融合发展，延伸和拓展产业链，构筑园区产业“微笑曲线”，提升园区产业链竞争力。产业融合发展也是文化创意产业园区产业结构升级的必然趋势，是园区产业经济发展的一种新特征。

二、园区招商要精细化运作

招商问题一直是困扰文化创意产业园区开发者的难题，而且招商工作成绩的好坏直接决定着园区命运。

首先是园区必须有精准定位，明确招商类型，建立园区招商项目信息库，进行定向式的招商；其次是园区招商必须系统化运作，围绕产业招商构建全方位的服务能力，细化产业项目招商的流程和规范，使整个招商工作更具系统性和有序性。

三、园区开发要懂得资本运作

缺资金，一直是文化创意产业园区开发过程中的首要难题。虽然国家和地方对文化创意产业的扶持力度很大，能在一定程度上给予文化创意产业园区开发提供一定的资金支持，但园区从土地开发、物业开发到产业孵化、产业扶持等所需要的资金量是很大的，而且投资回报期长。因此，可以说园区开发的过程都离不开资金的推动。

随着我国资本市场的不断发展，文化创意产业园区开发融资不断出现新的模式。如园区开发除可以采用银行贷款、财政拨款、上市融资、发行债券等传统融资模式之外，也可以采用信托融资、基建基金、股权私募基金、融资租赁等新兴模式。再比如产业孵化和产业扶持方面，园区可以通过担保公司、小额贷款公司、私募股权基金、风险投资等进行融资。

打造多样化的融资体系，已成为园区形成集聚效应的一个重要影响因素。那么，对于园区来说应该怎么做呢？

园区开发者要将自己定位为产业投资商，以较少的资金带动更多社会化资金的进入，从而形成一个大的资金池，以土地入股、物业入股、产业投资基金等多种形式投资园区企业，从而形成资本运作—园区开发—产业集聚之间的良性循环。值得关注的是，文化创意产业园区开发者如何尽可能地挖掘民间资本，因为民间资本将是园区快速发展的助推器，所以，园区开发者必须掌握“资本运作”。

四、园区要重视软环境建设

纵观我国的文化创意产业园区，很大一部分还处于初级阶段，园区多以硬环境建设为主，很少涉足产业开发和培育，而园区为企业能提供的也只是物业服务，只扮演房东角色，距离成熟的文化创意产业园区还很远。但从长远来看，园区的软环境建设越来越成为园区吸引优质客商入驻的重要砝码。

对于文化创意产业园区的开发者来说，围绕园区的核心定位打造一系列公共服务平台，如融资、技术、设备、市场、人才等，不仅有助于入园企业降低运营成本，促进企业创新、开拓市场，也能够增加园区企业的经营效益，提升园区产业集群的竞争力。其实，目前很多园区开发者已意识到了公共服务平台建设的重要性，也为之展开了相应的规划和建设。

五、园区要融资更要融智

知识和智力资源被视为现代产业体系建立和培育的核心资源，在产业发展过程中，智力资源的恰当引进，其价值有时会超过单纯的投资项目。对于处在发展初级阶段的我国文化创意产业来说，高端人才的短缺是制约文化创意产业发展的一个关键因素。

对于文化创意产业园区来说，既懂管理又懂经营、既懂文化又懂商业的高端复合型人才是稀缺的，所以，园区开发者除了通过构建人才引入机制和人才服务环境吸引人才集聚，更需要通过引入智力资源，建设完备的高端复合型人才培养、培训体系，促进人力资源的集聚与开发，从而为园区产业升级提供持久的动力。

总之，对于处在转型升级阶段的我国文化创意产业园区来说，无论是新建园区，还是现有园区的转型升级，都应该着眼于长远，“加减法”同时做。只有这样，才能适应我国战略转型的大势，实现持续、健康和稳定发展的目标。

（本文由中国文化传媒集团中传文化财富研究院供稿）

上海文创园区：“三创”模式打造“文创社区”

这个周末，又一个文创园区中成智谷宣布开幕。

它是园区，但没有围墙，高低错落的绿丘，让灵感跌宕起伏。绿草如茵的足球场，人们在那里释放压力。儿童苗圃里的多种植物和可爱的小动物是孩子们寓教于乐的大自然课堂。同时，它更是一座文化工厂，一座创意工坊，一座众创基地，更是一座创新与创意跨界融合的试验场。它将一切你能想到和想不到的事物进行跨界糅合;在远离中心城区地带，以园区的功能替代其部分城市功能的缺失;在文化、创意与创新领域，包括建筑空间与内容平台层面上，进行着富有积极意义的探索。

◎园区发展新模式 时代呼唤“三创”园区诞生

众所周知，“中国制造”的软肋是工业设计力量的薄弱。“中国制造”的转型升级依赖于工业设计实力的不断提升。为培养更多优秀设计人才，为“中国设计”输送更多新鲜血液。中成智谷将联手知名工业产品设计公司合作开设“创新工业设计”课程，聘请最前沿的国内外设计大咖，通过实际操作案例，结合个人实战体验，提供最佳设计实训场所，从而真正助力毕业生所学即能所用，毕业即实现就业。

不仅如此，中成还将设立1000万元人民币的“创客基金”，拿出3000平米空间作为“创客空间”，携手来自名校名企的设计界精英，为有志于创业的大学生提供最具操作性的创业平台。

中成的这些探索，正好符合了“大众创业、万众创新、文化创意”的时代背景之下，以“创新、创业、创意”为主题的“三创”园区新模式。

10多年来，上海文创园区的发展既经历了从无到有、从小到大、从弱到强发展趋势，也经历了从量变到质变、从单一到多元、从环闭到开放的发展格局。经过十多年孜孜以求的探索，上海文创产业成绩斐然。其中最为显著的成果，是涌现出一批远近闻名的示范型园区，形成了一整套成熟有效的园区开发、运营模式。上海文创产业园区经历着从量变到质变的跨越式发展，也正面临着新一轮的转型升级。

“三创”园区的诞生意味着，上海文创园区的发展已经完成了从1.0时代到2.0时代的过渡，并正式进入到园区3.0时代。也就是说，园区发展特征从最初的以“文化创意产业要素集聚”，演变为以“文化创意产业要素融合渗透”，再上升到如今“以文化创意产业要素辐射联动”，逐渐打破园区固有的环闭式发展理念，从而形成创意社区、创意生活和创意消费。在互联网+为产业背景的助力推动下，3.0时代的园区发展更是呈现出不同与以往园区发展模式的本质裂变。互联网、电商的发达，推动了文创园区的发展日益倾向于体验型生活社区的发展。当越来越多的消费需求可以在线上轻松解决和满足时，人们就对线下的消费需求提出了更高的要求：这也刺激了更多更好玩、更有趣、更丰富的线下体验的诞生。文创园区的发展也逐渐朝着商业、文化、旅游为一体的体验型、生活型、休闲型的业态趋势发展。呈现出产、学、研、商、文、旅一体化，园区、商区、街区、校区联动发展，文化、技术、金融高度融合的新格局。

◎产城融合新推动 “文创园区”变身“文创社区”

随着城市发展的不断扩张，越来越多的人口被导入到远离中心城区的地带，并形成了新的产业与城市的融合。因此，这些地区，一方面面临着人口导入过快，另一方面则是与之相匹配的精神文化消费设施的匮乏，新的消费矛盾需求由此产生。因而，一种满足人们对精神文化生活追求的宜居、宜业、宜文的新型文创社区在位于上海的中环与外环之间顺势而出。

位于中环的“中成智谷”用精准的“一谷三汇”的定位，打造智慧谷(商务办公)、乐居汇(家装家居)、乐喜汇(婚庆喜典)、乐童汇(儿童体验)的综合型文创园区。看似关联不大的三个内容板块，其实正好串联起人生最重要的十年(25岁~35岁)，我们一生当中至关重要的三件大事差不多都是在这十年里完成。因此，这三个方向就是中成智谷目的性消费客群的来源，因为消费群体接近从而建立起人流共享的生态消费圈。一批如星球影棚(多档热门综艺制作商)、醇情百年(婚庆产业一站式会馆)、云空间(国内秀场资源线上集成商)、UPBOX激战联盟(专业足球场地运营商)、唯一视觉(国内首屈一指的互联网婚纱旅拍公司)、麦当劳汽车得来速餐厅、罗森便利超市等一批文化创意类的商户纷纷入驻中成。以提供集空间展示、管理、预定为一体的线上线下服务，城市公用文化空间的整合者云空间为例，云SPACE在中成智谷租赁了1700多平方米的秀场空间，拥有12米层高空间，采用国家级大型秀场同等规格配套设施设备，领先的灯光、空调控温设备，兼具时装走秀、展览展出、新品发布、歌舞演出、舞台活动等多个功能展示空间。预计，云SPACE在中成智谷的全年活动不少于200场。这些优质商户的入驻，不仅为园区的招商奠定了良好的基础，而且也为园区集聚了大量的人气。在远离市中心的区域，以园区的功能替代起部分城市功能的缺失，这样的园区不是自娱自乐、孤芳自赏的封闭式园区，而是一座开放、多元、包容的社区型园区，集合商业、文化、旅游、生活、休闲、健身等为一体，不仅对城市功能的有机补充，更是一座生活化、亲民化、大体量、综合性的大型生活社区。

◎城市再生新探索 工业遗存保护利用和科技生态有机开发

上海的文创园区发展基本上是在对工业遗存保护利用的基础上发展起来的，所谓保护利用，就是对工业遗存的有效梳理，遵循原真性、可识别性、可逆性和安全性的原则进行有机再生。中成智谷的改造也遵循了这一原则，并在此基础上得到了创新式跨越发展。

中成智谷的前身，是创立于1959年新中国最早的成套设备进出口(上海储运)分公司旧仓库，曾经，这里见证了共和国外交风云与对外经济援助的荣耀。半个世纪的历史遗存，镌刻时光的建筑，那泛着时代印记的红色砖墙，和高高拱起的半圆形屋顶，似还在述说那风流云散的传奇往事。

独一无二的建筑理念，融汇于大气磅礴的历史建筑;非凡脱俗的想象力，渗透于精雕细琢的空间细节。精致的宁静与灵动的巧思在这里完美邂逅，成就了中成智谷罕有其匹的风尚韵味，在时尚与传承之间流转辉映，也成就了中成智谷在建筑空间表现上最大的特色。

对于旧建筑，中成不仅给予完整保留，同时也予以创新式的利用。通过解构的方式，将现有体量较大的建筑分解成体量较小的相对独立的建筑，形成具有工业文化特质的新感觉。运用了切割理念，化整为零，像切法式长棍一样，将一个跨度大、层高高的仓库，切割成一个个小独栋，每个在1000~2000平米之间不等。就这样一共形成了九栋独栋建筑。每栋共分四层，都拥有自己专属的楼梯和电梯。每个单元配置独立的花园和露台，作为室内空间的延伸与升华，在紧张繁忙的办公时光，亦能享受从容与自在。这样的空间对于向往“大隐隐于市”的设计师们是非常具有诱惑力的。

中成园区内还保留了一段中国最早的铁轨——淞沪铁轨。淞沪铁路于1876年正式通车时，由于此前中国从来没有过铁路，铁轨两旁观众“立如堵墙”。淞沪铁路不仅对于上海乃至于对近现代的中国，都是一个历史兴衰的见证者。中成园区对如何更好地保留这段铁轨，并让他在今天也能够发挥其独特的价值，动足了脑筋。在铁轨穿梭园区的不同节点上，中成都精心布置了不同的“火车”作为节点标记。循环再利用的绿皮火车，稳稳地停靠在园区步道旁的一段淞沪铁轨上。狭小的车厢空间，虽略显局促但绝对秩序井然。在绿皮火车餐厅内的用餐体验,新鲜而有趣。这里原先是沿淞沪铁轨的一段杂草丛生的菜地，在经过刨耕、翻新和整理后，开始种植起各类蔬菜绿植，挖起了鱼塘、搭起木栈桥、修起了田间小径，变身为对孩子们进行自然教育、感受生命体验的最佳实践基地“火车菜园”。

8.文化创意园区策划案 篇八

3月16日，中国恒天集团有限公司与北京市人民政府签订战略合作框架协议，标志着国内最大的文化创意产业园区：“国家时尚创意中心北京（宋庄）时尚创意产业园”正式落户北京市通州区。

恒天集团董事长张杰在致辞中指出，中国恒天集团是国务院国资委监管的国有独资大型企业集团，经过多年快速发展，形成了包括纺织机械、载货汽车、纺织服装、新材料等三大主营业务、六大业务单元。在恒天集团综合实力大大提升之际，恒天人更加清醒的认识到，文化对一个集团、一个城市、一个国家的重要意义，决定利用恒天集团公司在服装时尚、文化创意十几年的积累和心得，借鉴国际发达国家成功的经验，以及北京宋庄已有的文化积淀，建设“国家时尚创意中心暨北京（宋庄）时尚创意产业园”，时尚创意产业园项目作为恒天集团未来最为重要的战略业务之一，恒天集团将集中资源，力争用七年左右时间，把该项目建成高端性、引领性和具有全球影响力的国家级时尚创意中心。

“国家时尚创意中心北京（宋庄）时尚创意产业园”位于北京市通州新城东北部，宋庄镇南部，规划面积14.6平方公里，是国内面积最大的文化创意产业园区。该园区距首都机场13公里，距天安门24公里，距中央电视台新址20公里，途经中国传媒大学，构成独有的“中央文化产业走廊”。规划中的北京市地铁六号线支线横穿全境并在境内设总站。通燕高速公路，北京东六环路等构成了完善的公路交通网络。

该项目将列入北京市“十二五”规划重大文化创意产业项目，项目的建设将产生巨大的经济效益和社会效益，预计总投入达300亿元人民币，按照“一年打基础，三年见成效，五年成规模，七年出形象”的四步走战略，预计全部完工需要6～8年的时间。项目启动将带动相关投资200亿元，投资强度达500亿元。项目一期总部基地落成后至少增加1.5万个就业岗位，其中国际化高端人才和具有高学历高素质的创新型人才比例约占60%以上。总部一期项目入驻将直接给宋庄带来4～6亿元的税收，随着时尚艺术博物馆群的落成，初步估算可为宋庄旅游业及相关产业增加收入超过10亿元，带动通州GDP增加1个百分点以上。

目前，中国已成为全球第二大时尚奢侈品消费市场，时尚创意产业已经成为中国经济发展的重要组成部分，并将进入快速发展期，成为面向未来的新型战略产业。胡锦涛总书记就文化产业发展发表重要讲话，国家密集部署文化产业和民族品牌的振兴与发展工作；北京市明确提出努力打造国际活动聚集之都、世界高端企业总部聚集之都、世界高端人才聚集之都、中国特色社会主义先进文化之都、和谐宜居之都，努力实现将北京建设成为世界时尚都市战略目标。因此，融入时尚创业产业、发展文化产业和树立民族品牌是中国恒天、中国纺织服装产业发展的需要，也是北京建设“时尚之都”的需要。此次签约将有利于我国纺织服装产业的发展，有利于文化产业和民族品牌的振兴与发展，有利于推进北京市建设世界时尚之都的进程，双方的成功合作将是中央企业与地方政府合作的又一个里程碑。

园区的建设以聚集、时尚、创意为主线，建设成为包括时尚创意总部基地、时尚艺术博物馆园区、时尚创意孵化园、新丝路时尚公园、市场传媒中心、高舒适度浪漫之城为依托的创新性综合性园区，将构建成为具有国际影响力的时尚、创意、品质生活和总部聚集的中国宋庄。

该园区整体规划透过“时尚创意与城市的和谐、时尚创意与人的和谐、时尚创意历史与未来发展的和谐”，以设计师的深刻领悟和灵感构思诠释出属于世界的中国时尚。运用国际化城市设计理念，充分结合市场创意企业发展特点和需求，科学布局城市空间功能，凸显低碳总部、绿色商务园区特色，打造出炫目的“魅力智城”。园区规划如凤凰修长的身体，婀娜的姿态，高端、生态、智能、人性化的1000余栋品牌总部个性鲜明的建筑楼宇，营造出恢弘、震撼的气势和氛围，是永不落幕的世界建筑博览会，给中国建筑界带来一股清风，给北京营造一个城市新景观，给中国留下一个建筑遗产，形成北京市的一个新标志和新名片。时尚创意产业园区给北京这座城市带来时尚的记忆、指纹和年轮的同时，也将成为启迪人们遐想和创新的源泉。

国家时尚创意园区将点燃中国时尚创意的激情，释放中国时尚创意的生命力，提升中国在国际上的时尚话语权和国家软实力，实现“时尚产业化、产业集聚化、集聚高端化、高端品牌化、品牌国家化”，最终打造成为具有国际影响力的国家时尚创意中心。

9.文化创意园区策划案 篇九

一、项目背景

1.目前经济低迷的大环境下，大学生就业形式不容乐观，联想作为国内IT行业“领头羊”身份具有不可推卸的社会责任，引导广大高校学子树立正确的人生观，妥善安排未来职业规划；

2.校园现下已成为各大IT厂商最为关注的销售市场，是需要长期维护的庞大领域，品牌文化的渗入影响将为校园市场发展带来深远意义。NBA作为时下年轻人极度追捧的体育运动，在大学校园有着相应的学生基础，NBA纪念机型的营销大赛可以提高大家的兴趣和积极性。

二、项目目标

1、让更多的高校学生了解联想企业，了解联想文化以及联想的产品，建立学生对联想品牌的偏好度；

2、通过一系列专题比赛活动，让同学亲身感受到社会竞争的激烈，意识在校期间规划职业发展方向的重要性；

3、在校园内持续性的推广活动中，不断传播分区主推机型的优惠政策与优良品质，促进业务部门销售业绩的有效增长。

三、项目主题

四、项目受众

五、项目目标产品

六、项目推广时间

七、项目形式分析

1、产品形式分析

2、大学生分析

3、校园市场分析

4、竞争条件分析

八、项目营销创意

1、营销策略

2、营销手段

九、传播策略

1、媒体选择

2、媒体投放阶段

十、人员分工

10.园区文化艺术节策划书 篇十

一：活动目的：

增强同学们的自主生活意识，提高同学们的生活质量，调动同学们的积极性，浓厚园区文化氛围，促进园区内部团结、和谐、健康发展，增强集体荣誉感，丰富同学们生活品位，使园区成为同学们心灵的栖息地，疲倦的避风港，真正让园区成为同学们学习生活中最为重要的阵地！二：举办机构

1）主办单位 财税分院学生会

2）赞助单位 【ZM 桌游】

三：活动时间：11月份

四：活动要求

（1）组织各年纪同学参加，活动既要有娱乐性，又要有目的性。

（2）学生会各部门积极配合，使这次文化艺术节成为财税分院的特色活动，并带动全院的东西营造美好的校园环境。

（3）活动需真实的反映同学们的寝室生活，参赛作品不得抄袭或模仿他人。

（4）活动现场，各部门干事应尽责，主动维护秩序，为参赛者保证良好的表演环境，创造良好的现场气氛。

五：活动范围：各分院同学

六：活动组成系列活动一：星级寝室评比

系列活动二：风采之星，我型我SHOW

系列活动三：寝室生活照展示

系列互动四：废品回收，废品创意大赛

系列活动五：包饺子吃饺子大赛

七：活动内容

系列活动一：星级寝室评比

星级寝室评比分几个不同的主题：卫生星级寝室、文艺星级寝室、学习优秀寝室、绿色环保寝室。寝室设计可通过装饰地面、墙壁、天花板或悬挂健康向上的书画作品或摆放富有特色的饰物或利用照片、彩带等装饰。

比赛会分几个阶段完成。

1.报名寝室要对自己的寝室生活制作成PPT，可以有照片，MV等形式，通过PPT展示，每个寝室在这个阶段都会有评委打分作为基础分。

2.淘汰的寝室还有机会可以复活，复活需要每个寝室展现住自己寝室与众不同或者优于其他寝室的地方，例如寝室内部成员特别团结，那么向观众和评委展示如何团结。用你们丰富的表演来打动观众和评委。通过观众投票选出人气最高的2个寝室，然后进行PK，获胜者复活进入决赛。

3.进入第二轮知识问答环节，通过必答和抢答题2环，加上第一轮的基础分，得到最后的总分，评出各类星级寝室，每种限一个寝室。另外还设最佳风采奖和最佳文明奖各1个寝室。颁发证书和奖品。

卫生星级寝室要求寝室内地面干净，书桌整洁，床上用品摆放整齐，墙上不得涂鸦，寝室卫生检查分数良好及以上。

文艺星级寝室要求寝室多数成员具有一定的文艺特长，通过文艺展示的方式来体现。学习优秀寝室要求寝室各成员高考成绩在班级排名靠前，期中考成绩排名靠前。

绿色环保寝室要求寝室内绿色低碳，干净整洁。

系列活动二：风采之星，我型我SHOW

1.宣传：制作海报或板报及横幅，借助学校、院报等学校媒体积极配合宣传。

2.现场报名，制作报名表，在学院人流密集处现场报名，为期2天。

3.海选初试，个人才艺展示，根据报名入围一定人数选手。

4.复赛（策划另附）根据海选入围一定人数选手。

5.总决赛（策划另附）评出一、二、三等奖及个人单项奖并颁奖。

6.全校张贴海报，宣布各奖项获得者。

第一场：海选初试

地点：待定

选拔方式：个人才艺展示，以舞台表演为主：雷人装、唱歌、跳舞等各种表演。也可以组队参加。

主流程：1.根据报名先后顺序依次上台进行才艺展示。

2.回答评委问题。

3.以短信和海报的形式通知和公布入围名单。

4.入围者抽取编号

第二场：总决赛及颁奖典礼

主流程：1.主持人宣布到场嘉宾

2.选手们根据编号依次上台展示自己的装扮或者才艺。

3.由嘉宾评委和大众评委选出进入最后一个即兴表演环节名单

4.最后选出的选手将依次由评委命题进行即兴演出。

5．嘉宾评委根据选手的表演进行打分，选出1名二等奖和3名三等奖，分数最高的两位选手再由现场抽取的大众评委进行投票，票数较高的选手获一等奖，另一个为2等奖。

6.颁奖仪式 系列活动三：寝室生活照片展示

1，发通知，从各分院的同学中征集寝室生活照片，设点报名或网上报名。为期5天。2，将征集的照片洗出来贴在板报上，设立投票箱，投票选出最具人气的寝室生活照25张，制作成海报展示

3，根据投票结果选出最佳风采奖，最佳人气奖，最佳另类奖，颁发奖品及证书。系列活动四：废品回收及创意大赛

1，宣传：发通知到各分院，并制作板报及横幅（包括宣传海报），借助学校、院报等学校

媒体积极配合宣传。

2.在园区固定地点设立回收站，将可回收的垃圾回收集中，并由长安镇上废品回收站的工作人员协助回收，创建绿色校园。

3.现场报名，制作报名表，在学院人流密集处现场报名，为期三天。

4.各选手将制作废品的过程拍摄成MV或者通过PPT的形式展示给观众和评委，最终由嘉宾评委和观众评委投票决定名次。颁发奖状及奖品。

注：时间定为下周一至周五。地点待定。系列活动五：包饺子吃饺子大赛 活动步骤：

（一）前期准备

1，宣传海报的设计和张贴，现场和短信报名形式，时间暂定为11月10日。

2，生活部负责各事项的安排（人员及嘉宾的安排，活动的具体安排）

3，后勤部负责活动经费或材料的筹集

（二）活动实施:

1）、比赛分为两个阶段，在一定的时间内对选手所包饺子的数量和质量进行评分，选出最好的3位选手颁发小礼品。

2）、吃饺子比赛以两人一组的形式进行报名和比赛。最后根据吃饺子的数量来评定成绩。最后对优胜的同学颁发奖品。

八：预计费用

500元