晏几道——《虞美人》

2024-10-10

晏几道——《虞美人》（7篇）

1.晏几道——《虞美人》篇一

关键词：《乐府补亡自序》,抒怀去怨,感物之情,掩卷忤然

北宋时期, 作为音乐文学的词体创作已经开始进入高峰期, 但相对来说, 对这种“歌词”的特点及思想做出理论阐述的作家却并不多见。晏几道是北宋颇负盛名的词人, 小山虽有家学渊源, 但其为词一如其为人, 自立规摹, 其词学思想与乃父亦不相同。在当时“以诗为词”还是需重当行本色成为讨论中心的时候, 他的词学思想表现出明显的自觉的意识, 与他人相比对这种音乐文学的创作有着自己独到的见解。晏几道晚年将平生所作缀集成编, 名为《乐府补亡》, 其《自序》是宋代词人为自己词集所作的第一篇序文, 序云:

“补亡”一编, 补乐府之亡也。叔原往者浮沈酒中, 病世之歌词不足以析酲解愠, 试续南部诸贤绪余, 作五七字语, 期以自娱。不独叙其所怀, 兼写一时杯酒间闻见, 所同游者意中事。尝思感物之情, 古今不易。窃以为篇中之意, 昔人所不遗, 第于今无传耳。故今所制, 通以“补亡”名之。始时沈十二廉叔, 陈十君龙家, 有莲、鸿、蘋、云, 品清讴娱客。每得一解, 即以草授诸儿, 吾三人持酒听之, 为一笑乐。已而君龙疾废卧家, 廉叔下世, 昔之狂篇醉句, 遂与两家歌儿酒使, 俱流转于人间, 自尔邮传滋多, 积有窜易。七月已已, 为高平公缀辑成编, 追维往昔过从饮酒之人, 或垅木已长, 或病不偶, 考其篇中所记悲欢合离之事, 如幻如电, 如昨梦前尘, 但能掩卷忤然, 感光阴之易迁, 叹境缘之无实也。

写往昔岁月, 歌词创作因由, 叙之情深, 使人感慨。从序文可以看到晏几道对词的创作有着深入的思考, 他并没有将之仅仅作为可歌之词来看, 而是从更深层意义上进行了解析。下面我们来逐一分析:

一、不独歌宴佐欢, 尚求抒怀去怨

《小山词》有二百六十首, 在当世词人之中数量亦为多。他生逢仁宗之时, “浮沉酒中”, 以“析酲解愠”为目的。但他却觉得这种由歌女演唱的文学体式不独要有佐欢伴酒之用, 还要能抒怀去怨为上。

一般认为, 在词体产生早期, 具有“娱宾遣兴”、“聊佐清欢”之用, 也就是小山在自序中所说的“期以自娱”, 在“浮沉酒中”的境况里, “写一时杯酒间闻见, 及同游者意中事”, “持酒听之, 为一笑乐”。据《邵氏闻见后录》载, 元丰五年 (1082) 晏几道将词抄送给韩维时, “少师报书:‘得新词盈卷, 盖才有余而德不足者。愿郎君捐有余之才, 补不足之德, 不胜门下老吏之望’”, 误以为小山的“盈卷”“新词”乃杯酒艳歌之什。然而, 小山认为词体的作用不能简单地以“娱宾遣兴”、“聊佐清欢”来阐释。还要能“叙其所怀”。从小山的生平境况和人生际遇来看, 藉词“叙其所怀”是其释忧抒怨的唯一途径。

小山生于贵胃之家, 乃晏殊之子。至和二年 (1055) 晏殊去世时, 他只有十多岁, 家道因父亲的去世而衰微。出身于侯门的小山“平生潜心六艺, 玩思百家” (黄庭坚《小山集序》) , 也曾颇有政治抱负, 然而仕途偃蹇, 只任过太常寺太祝、颖昌府许田镇监官、开封府推官等小吏, 而且“年未至乞身, 退居京城赐地, 不践诸贵之门。”[1]平生相契者除自序中提到的沈廉叔、陈君龙之外, 事迹可考的有黄庭坚与郑侠。二人俱为当时激烈的新旧党争所牵累。而元丰元年 (1078) 父墓被盗, 遗骨为强盗所碎, 凡此种种, 皆是小山心中深隐的所忧所怨, 成为其郁积一生的情结。面对世态炎凉, 他曾有“小白长红又满枝, 筑毬场外独支颐。春风自是人间客, 张主繁华得几时”[2]的讥讽。然而更多的是“可恨良辰天不与。才过斜阳, 又是黄昏雨。朝落暮开空自许。竟无人解知心苦” (《蝶恋花》) 的叹息。他只能浮沉酒中低回吟唱, 将对悲凉人生的感悟寓含于缠绵徘恻的儿女之情中, 真可谓是“衣上酒痕诗里字, 点点行行, 总是凄凉意” (《蝶恋花》) 。叶嘉莹先生在其《论晏几道词在词史中的地位》一文中称“晏几道的艳词, 却颇有一点有讬而逃的寄情于诗酒风流的意味。

综上所述, 似乎可以得出这样的结论, 小山的词体功用观, 包蕴着词可“期以自娱”, 更重要的是“叙其所怀”、释忧抒怨的意义, 以理论的形式明确地表述了词体功能的复杂性。

二、感物之情, 补亡乐府

北宋时期, 词一般都被称之为乐府。这充分体现了在词体发展的早期, 其音乐文学的特质及与需音乐配合的本体性。晏几道在《自序》中称, “补亡一篇, 补乐府之亡也”, 指的其实就是其词学创作。其欲“补乐府之亡”, 盖因“感物之情, 古今不易。窃以为篇中之意, 昔人所不遗, 第于今无传耳。”

“感物之情”之说古已有之。《礼记·乐记》云:“凡音之起, 由人心生也。人心之动, 物使之然也。感于物而动, 故形于声……乐者, 音之所由生也, 其本在人心之感于物也。”人之情感, 应物而动, 艺术因感情的激荡而产生, 情感是艺术创作的原动力。基于这种认识, 南朝刘勰提出了“为情而造文”的命题。晏几道“感物之情”的创作观实际上是继承了前人的美学思想的。“感物之情”要求创作主体具有“天真”的词心。晏几道是自视为“真人”的, 他曾诗云:“犊鼻生涯一酒垆, 当年嗤笑欲何如。穷通不属尔曹意, 自有真人爱子虚”。这种天真的词心与其经历性情相结合甚至表现出一种痴气。他在《自序》中称自己的词是“狂篇醉句”。非得痴心人哪有如是真性情。同时, 这种感物之情提倡“为情而造文”的创作态度, 即感物而动, 缘情而发, 而不是无病呻吟。晏几道是一个深于情、专于情的词人, 他在《点绛唇》一词中自称“天与多情”, 认为词人应抒写自己对人生体验的真情实感, 无论是“叙其所怀”, 还是“一时杯酒间闻见, 所同游者意中事”概莫能外, 这也就是“补乐府之亡”的深刻之处了。其序言中“南部诸贤”是南唐词人冯延巳、李璟和李煜等人。李他们的词多抒其复杂心绪, 或忧国情思, 或黍离之悲。小山词细读之, 多类南唐。明代毛晋赞曰:“晏氏父子, 其足配李氏父子。”公允与否暂且不论, 但他注意到晏氏父子与南唐词的渊源关系, 则是颇为敏感准确的。

总之, 晏几道持“感物之情”的创作观, 倾一生情思襟怀于词中, 塑造了“古之伤心人”的自我形象。“感物之情”要求词人以“天真”的词心, 感物而动, 缘情而发, 这正是“补乐府之亡”的意蕴。

三、悲欢如幻、“掩卷忤然”的审美期待

创作者与读者都对作品存在着审美期待。小山在《自序》中说“如幻如电”、“掩卷忤然”, 这种倾向可以说是他对于词体本身的一种期望, 或云审美期待。如电如幻之美存在于似有若无的状态中。美的创造依附于具体感性的意象, 而又超越具体感性的事物, 因为具体、感性的意象给予人的多是感官的刺激, 而对于美的感受的持续性和深刻性则有所不足。所以, 当人掩卷之际, 要求有一种恍然之美, 可以说是对具体词句阅读的心理延伸。小山所欲补之“南部诸贤”中的冯延巳正深谙此道。冯词以朦胧的意象, 回环往复的抒情方法, 抒写忧患意识、彷徨迷乱而又抑郁情怀, 表现出凄迷朦胧的美。《小山词》遥承“南部绪余”, 以其独特经历和独特个性使得创作中表现出“如幻如电”的恍然美。这在其创作中俯拾皆是。而这实际上也是符合音乐文学的审美要求的。

其词多梦境, 诸如“从来往事都如梦”, “几回魂梦与君同”比比皆是。他用梦烘托出凄苦的离别之情, 写往事如烟, 用笔虚实相生, 曲折深婉, 表现出朦胧的美。如“月堕枝头欢意, 从前虚梦高唐, 觉来何处放思量”、“归来独卧逍遥夜, 梦里相逢酩配天”、“月细风尖垂柳渡。梦魂长在分襟处”俱是此类。此外他还执着于“回忆”的表现形式。在困顿的岁月里, 迷离的“回忆”成为小山的生活方式和思维特点。他的相思怨别之作多描写回忆的意象, 如《菩萨蛮》:“江南未雪梅花白。忆梅人是江南客。犹记旧相逢。淡烟微月中”, 《临江仙》:“斗草阶前初见, 穿针楼上曾逢。罗裙香露玉钗风。靓妆眉沁绿, 羞脸粉生红”, 《蝶恋花》:“碧玉高楼临水住。红杏开时, 花底曾相遇”, 这些词中, 那流逝的“初逢”瞬间是如此美好、纯净, “初逢”是小山“回忆”意象的鲜明特点。往日的生活片段在小山的凝思中成为美的回忆性意象。“回忆”展现了联系过去与现在的流动画面。由梦境和回忆共同共同构成的抒情基调必然是凄凉迷惘的。他也着力表现这一点。其《菩萨蛮》云:“哀筝一弄湘江曲。声声写尽湘波绿。纤指十三弦。细将幽恨传。当筵秋水慢。玉柱斜飞雁。弹到断肠时。春山眉黛低。”用凄清哀怨的筝声、湘江绿波, 形象地传达出主人翁心中的幽恨, 个中寄寓着意味隽永的弦外之音。这类词俯拾即是, 如:“梦入江南烟水路。行尽江南, 不与离人遇。睡里消魂无说处。觉来惆, 限消魂误。”“陌上濛濛残絮飞。杜鹃花里杜鹃啼。年年底事不归去, 怨月愁烟长为谁。”甚至直接用“凄凉”、“悲凉”等词来写感伤情思, 如“自古悲凉, 是情事, 轻如云雨” (《解佩令》) 、“酒罢凄凉, 新恨犹添旧恨长” (《减字木兰花》) 。能做到令人感到悲欢如幻, 自会“掩卷忤然”。

总之, 晏几道的词学思想表达了他对于其时歌词创作的独特思考, 作为北宋词学理论不可忽视的部分, 其《乐府补亡自序》中蕴含的词学思想无疑是值得我们重视的。

参考文献

[1]唐圭璋.《词话丛编》中华书局, 1986年版.

[2]金启华等.《唐宋词集序跋汇编》, 江苏教育出版社, 1990年版.

[3]张惠民.《宋代词学资料汇编》, 汕头大学出版社1993年版.

2.晏几道，拒见苏轼的狂妄词人篇二

宰相府里的“宝二爷”

就像《红楼梦》里的贾宝玉一样，晏几道是含着金汤匙出生的，他的父亲晏殊官居相位，比起政治上的建树，其更令人称道的，是他的文采和词作。晏几道出生时，晏殊已47岁，算是老来得子。作为家中最小的儿子，晏几道得到了父亲格外的宠爱。

晏殊自幼聪颖过人，继承了父亲优良的文学细胞，7岁就能写文章，14岁就参加科举考试。不但考了，成绩还很不错，一去就拿了个进士的身份回来，把一帮寒窗苦读却没考中的大哥大叔们刺激得够呛。虽然文学上，晏几道给老爸晏殊增了不少面子，但他从小也没少让晏殊忧愁。

有一次，晏殊在家中举办宴会，当着满座宾朋，他想让年仅5岁的小儿子露一手，就叫晏几道出来背首诗。小孩子倒是不怯场，开心地跑上来，拍着小手，张嘴就唱：“酒力渐浓春思荡，鸳鸯绣被翻红浪。”宾客们一听，宰相家小公子竟然爱背柳永的艳词，个个面面相觑，哭笑不得。晏殊涨红了脸，厉声呵斥道：“住口！小孩子不得胡说乱唱！”小晏几道委屈地流出了眼泪，辩解说：“我就觉得好听嘛，为什么不能唱？”晏殊不禁喟然长叹：“孺子不可教也！”

这也难怪，晏几道生来就在绮罗脂粉堆中长大，珠围翠绕，锦衣玉食，“金鞍美少年，去跃青骢马。牵系玉楼人，绣被春寒夜”，每天的生活就是跌宕歌词，纵横诗酒，斗鸡走马，乐享奢华，根本不知农桑，哪知世事艰难呢？

至和二年（1055年），晏殊去世，晏几道春风得意的生活也戛然而止，17岁的他立刻感受到了现实社会的霜刀雪剑。当初，宰相府前总是车水马龙，前来拜见的官员趋之若鹜，现在则“门前冷落鞍马稀”，人情世态的巨变，真的比小孩的脸来得还快。用黄庭坚的话说，“诸公虽称爱之，而又以小谨望之，遂陆沉于下位”，意思是：众人虽然声称喜欢他，但又都小心地观望着，不想有过多的交往，于是晏几道逐渐被冷落。

更糟糕的事发生在熙宁七年（1074年），晏几道的朋友郑侠因进《流民图》反对王安石变法而被罗织罪名，交付御史台治罪。政敌们从郑侠的家中搜到晏几道的一首《与郑介夫》（郑侠字介夫），上面写着：“小白长红又满枝，筑球场外独支颐。春风自是人间客，主张繁华得几时？”这些人如获至宝，以讽刺“新政”、反对改革为名，将晏几道逮捕下狱。

这突然的变故让家人措手不及，他们急忙展开营救，最后案件交到了宋神宗手里。好在宋朝的皇帝文学素养都不低，看罢晏几道的诗，不仅没有上纲上线，反而称赞他文采好，马上就命令释放晏几道。这件事虽然有惊无险，但经过这么一折腾，原本就坐吃山空的家底更加微薄，晏家的家境每况愈下。这件事对晏几道也是一个不小的打击，他从一个书生意气的公子哥，沦落为潦倒落魄的贵族。

不过，晏几道人生的星空虽然黯淡，也并非没有一丝光亮。元丰年间，宋神宗在宫中举办宴会，特别征召晏几道侍宴。晏几道得以一展才华，即席写下了一首《鹧鸪天》：“碧藕花开水殿凉，万年枝外转红阳。升平歌管随天仗，祥瑞封章满御床。金掌露，玉炉香。岁华方共圣恩长。皇州又奏圜扉静，十样宫眉捧寿觞。”这首词交由皇家歌舞乐队演唱后，“大称上意”，不久就授予他颍昌府（治所在今河南省许昌）许田镇监的官职。

虽然40多岁才得到一个小小的官职，晏几道还是很兴奋。他年轻时就曾自负“锦衣才子”“少陵诗思”，抒发过“姮娥已有殷勤约，留著蟾宫第一枝”的雄心壮志。如今终于得到一展抱负的机会，他可不想错过。此时颍昌官场上，知府韩维是晏殊的弟子，有着这层特殊的关系，再加上对自己才气的自信，晏几道上任伊始，就大胆给韩维献上了自己的词作。韩维很快给予回复，说你的那些词作我都看了，“盖才有余，而德不足者”，希望你能“捐有馀之才，补不足之德”，不要辜负我作为一个“门下老吏”的期望！全然没有昔日晏家门生的温情，而是一副道学面孔，家长作派。晏几道读罢，如同大冬天里被人泼了一瓢冷水，全身都冷透了。

像贾宝玉般不通世事，很傻很天真的晏几道在此番受挫后，就此放弃了对仕途的向往与努力，他一头扎进诗词的世界，因为那里才是他的大观园，可以遮风避雨，安逸而舒适。

一生中的四大红颜

晏几道生于侯门之中，长于妇人之手，这使他一生都对女人有着特殊的依恋。他的每一首词，差不多都与爱情有关，最著名的《浣溪沙》里，一句“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊”，写尽了失恋人的孤单，让人惆怅千古。特别是在经历了家境衰落、仕途坎坷之后，晏几道更是把全部忧愁都融进诗酒风流，沉浸于爱情的感伤中。

读晏几道的词，出现最多的是莲、鸿、苹、云4个女子。她们是晏几道的朋友沈廉叔和陈君龙家的歌女。晏几道经常到这两家去做客，在一起饮酒赋词，每有一首新作，就交给她们即席演唱。这4个女子貌美如花，又善于表演，歌酒相和，让人如醉如痴。

晏几道写给她们的词，总是真情流露。他在《虞美人》中写小鸿：“年年衣袖年年泪，总为今朝意。问谁同是忆花人，赚得小鸿眉黛，也低颦。”而写小云则说：“双星旧约年年在，笑尽人情改。有期无定是无期，说与小云新恨，也低眉。”

4个人中，晏几道更为倾心的，似乎是小莲和小苹，因为她们在词中出现的频率最高。在晏几道的笔下，小莲是一个活泼的女子，能歌善舞，“梅蕊新妆桂叶眉，小莲风韵出瑶池。云随绿水歌声转，雪绕红绡舞袖垂”；她还十分顽皮，“生憎繁杏绿阴时，正碍粉墙偷眼觑”，居然恼恨杏子成丛满树，挡住了她偷窥的视线；有时她也任性，“小莲未解论心素，狂似钿筝弦底柱。脸边霞散酒初醒，眉上月残人欲去”，没有酒量，却故意抢着喝，然后借着醉意，把筝弹得如金蛇狂舞。

与小莲相比，小苹则要沉静许多，第一次见面就给晏几道留下了惊艳的印象：“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。”一袭绣有两个“心”字的薄罗衫子，幽怨的琵琶声里满含着相思，站立在落花丛中孑然一身，归去时像彩云飘然而逝，写得如此美丽，怎不令人心动？著名的古曲《彩云追月》，据说便是由这首词创作而来。

和这几位歌女的相见，总是让晏几道欢喜无限，“小颦若解愁春暮，一笑留春春也住”，可相聚匆匆，转眼间离别又在眼前，每次高兴的会面，都难免以悲伤落幕，“啼珠弹尽又成行，毕竟心情无会处”“春来还为个般愁，瘦损宫腰罗带剩”。世间相爱的人都是如此，欢喜越多，离愁越浓。

这样神仙般的日子很快就过去了，后来好友沈廉叔早早过世，陈君龙卧病不起，莲、鸿、苹、云几位歌女也都各自散去，不知所踪。

有一次，晏几道在一场酒宴上，意外地与其中一位歌女相逢了，他惊喜交加又无限伤感，写下了一首流传千年的《鹧鸪天》：“彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。”想当年，歌女含情脉脉殷勤劝酒，自己甘为红颜一醉方休，如今突然相逢，还怀疑是不是在梦中。

又有一次，晏几道意外地收到了小莲托人辗转捎来的书信，他喜出望外，把信读了一遍又一遍，“手捻香笺忆小莲，欲将遗恨倩谁传。归来独卧逍遥夜，梦里相逢酩酊天。花易落，月难圆，只应花月似欢缘。秦筝算有心情在，试写离声入旧弦。”他多么希望能够与小莲见一面啊，可“花易落，月难圆”，唯有一醉，期望能够在梦中相见。

晏几道的恋爱对象，都不是什么高贵的淑女，而是身份低下、被人贩来卖去的歌女舞伎，然而他对她们却从没有轻贱之心，在这一点上，他与许多文人追求情色的逢场作戏有着很大的不同。他的感情真淳、深沉，没有掺入一丝水分。纵然是萍水相逢，毫无结果，他也会把真心投进去。“长相思，长相思。若问相思甚了期，除非相见时。长相思，长相思。欲把相思说似谁，浅情人不知。”他看得懂官场浮华，却看不透爱情。可是因为有这样的真情投入，才让他的文字有了动人心魄的力量，就像清代文学家陈廷焯所说：“晏几道的词无人不爱，就胜在了情上。用情不深的人写出来的词，即便再雅致再有才，也打动不了人。”

一辈子不改孤傲的脾气

好友黄庭坚曾总结晏几道，说他有“四痴”：做官连连受阻，却不愿意低声下气依傍权贵；文章自成体式，却从不用做晋升之阶；挥霍千百万，家人饥寒交迫，却面露傲慢之色；别人多次辜负自己却依旧始终相信别人。“四痴”的背后，折射出的是晏几道孤傲耿介、不合世俗的性格。

晏几道的人脉资源相当丰厚，北宋名臣范仲淹、欧阳修、韩琦等，皆出自他父亲的门下。就是晏家自身，也不乏出类拔萃的人物：两个姐夫，富弼官至宰相，杨察位居礼部尚书，几个哥哥也都在朝为官。如果他肯开口相求，请他们推荐一下，当官应该是轻而易举的。然而，他却不仅不依傍权贵，甚至对他们冷脸相向。

大观元年（1107年），权倾天下的奸相蔡京在重九、冬至日，几次派人请晏几道写词。晏几道无奈之下，写了两首《鹧鸪天》，“九日悲秋不到心，凤城歌管有新音”“晓日迎长岁岁同，太平箫鼓间歌钟”，竟然没有一句言及蔡京。一个绝佳的拍高官马屁以求升官的机会就这样流逝了。不识时务的晏几道终其一生，也仅做到通判这类小官。

在文学创作上，晏几道同样执拗。宋词发展到那时，已是苏轼主导的慢词的黄金时代，然而晏几道却秉承着五代十国《花间集》（收录有温庭筠等晚唐至五代词人的作品，风格艳丽香软）的传统，固守着小令的阵地。对此，文坛领袖苏轼颇为不解，一次，他想通过自己的学生黄庭坚引见，登门拜访。不料晏几道却断然拒绝说：“如今在朝廷当大官的，有一半都是从我家出去的，我都没空见他们，更何况你！”面对如此倔强的落魄公子，苏轼也只能一笑了之。

晏几道的生活一度十分窘迫，甚至连家人的温饱都成了问题，可他却安之若素，唯一放不下的就是他的书。据北宋张邦基的《墨庄漫录》记载，晏几道的书很多，每次搬家，都十分麻烦，他的妻子非常厌烦，讥讽他就像乞丐不肯丢弃乞讨的饭碗。晏几道写下了一首《戏作示内》，幽默地告诫她说：“生计惟兹碗，搬擎岂惮劳……愿君同此器，珍重到霜毛”，这些书就是咱们家的饭碗，搬动它们怎么会觉得劳累呢？希望你也爱护它们，就像你珍惜自己的头发一样。

宋朝学者王灼评价晏几道“如金陵王谢子弟，秀气胜韵，得之天然，将不可学”，说他有六朝王、谢家族子弟的气质，让人可望而不可即。的确，优越的家庭出身，特别是过人的才气，让晏几道骨子里透着一种自负，甚至是狂傲之气。这种狂妄，一方面源自性格，另一方面则与他看破官场的倾轧与黑暗有关。他说：“古来多被虚名误，宁负虚名身莫负。劝君频入醉乡来，此是无愁无恨处”，用现代诗人叶嘉莹的话说：“从他诗中所写，都可见到他对官场中得失争逐之营谋的恐惧和轻鄙。”

因为看破，便不以为意。正是有了这份不侍权贵的磊落与清狂，晏几道的痴才显得如此可爱。

毕生心血《小山词》

元祐四年（1089年），范仲淹的儿子范纯仁到颍昌当知府，接替了韩维的职位。他是晏几道的“粉丝”，上任后极力撺掇他将词作结集出版。晏几道以前写的词，多是一些即席之作，写完就交给歌女歌唱。所以他的词都是用来听的，就像现在的流行音乐，它的流传，是通过音乐完成的。晏几道也想有所整理，以免误传，于是，《小山词》诞生了。

晏几道为《小山词》写了一篇自序，解释了自己的创作动机，“叔原往者，浮沉酒中，病世之歌词不足以析酲（音同成）解愠，试续南部诸贤绪馀，作五、七字语，期以自娱。”他没有把创作拔高到教诲世人的高度，而是简单地归结为两个字：“自娱”。黄庭坚为《小山词》写了序言。他对晏几道的词作只专注于爱情离愁这样的小圈子感到疑惑，晏几道回答说：“我盘跚勃窣（音同苏），犹获罪于诸公，愤而吐之，是唾人面也。”意思是，我夹着尾巴做人，那些人还加罪于我呢，要是把胸中想说的话都讲出来，那等于是在对着他们的脸啐唾沫！他醉心于小令的创作，是对自身情感的抒发，也是对社会现实的逃避。

关于《小山词》的创作风格，南宋藏书家陈振孙以为：“叔原词在诸名胜中，独可追逼花间，高处或过之。”认为晏几道的水平几乎超过了当年温庭筠这批花间派词人。民国学者陈匪石则认为“由是以上稽李煜、冯延巳，而至于韦庄、温庭筠，薪尽火传，渊源易溯”，即晏几道的文学传承应该向前追溯，不但包括花间派，还可以追溯到以李煜为代表的南唐词。这种说法还是很有道理的，《小山词》形似花间，其实神通南唐，这也是晏几道在自序中所言“续南部诸贤余绪”的本意。这是因为，小山词与李煜的南唐词一样，都是从坎坷的人生中蜕化出来的，意有所喻，情有所感。小山词与花间词的区别，有人喻之为“花间词如披金戴玉之贵妇，小山词如天生丽质之少女”，后者有一种“华贵而不肤浅，沉郁而不枯寂”的内在气质。

作为父子词人，世人难免要将父亲晏殊的《珠玉词》和儿子晏几道的《小山词》作一番比较。叶嘉莹以为小晏词意境“实在远较乃父为狭隘而浅薄。”现代词学大师龙榆生则说：“《小山词》从《珠玉词》出，而成就不同，体貌各具。珠玉比花中牡丹，小山其文杏乎？”父子词风相近，而韵味各有不同。大晏的词，雍容富丽，风流蕴藉，虽是闲语，却别有种人生宽阔的深闳意境；小晏的词，哀愁感伤，都是从自己的切肤之痛中来的，所以“清壮顿挫，能动摇人心”。说到底，这种差别是由各自的人生境遇造成的。

《小山词》在文学史上无疑占据着极其重要的地位，陈匪石在《宋词举》中说：“至于北宋小令，近承五季，慢词蕃衍，其风始微，晏殊、欧阳修、张先，固雅负盛名，而砥柱中流，断非几道莫属。”因而，《小山词》在出版后，得到了历代词家和学者的重视。南宋初，李清照已将晏几道列为“宋初小令四大家”之首。宋以后各家词选本，《小山词》总是必不可少的。元代杨朝英编《乐府新编阳春白雪》中录有当时传唱最广的“宋金十大名曲”，晏几道的《鹧鸪天·彩袖殷勤捧玉钟》高居排行榜第三位，足见影响之久远。

宋徽宗大观四年（1110年），年过古稀的晏几道安然辞世。他走了，而凝聚了他一生心血的《小山词》却流传千年，历久而弥新。

3.晏几道：生查子篇三

晏几道

关山魂梦长，鱼雁音书少。

两鬓可怜青，只为相思老。

归傍碧纱窗，说与人人道：

“真个别离难，不似相逢好。”

赏析：

4.晏几道——《木兰花》篇四

【作者】：晏几道——《木兰花》

【内容】：

东风又作无情计，艳粉娇红吹满地。

碧楼帘影不遮愁，还似去年今日意。

谁知错管春残事，到处登临曾费泪。

此时金盏直须深，看尽落花能几醉。

【作者】：

晏几道（约1048－1118）是晏殊的幼子，字叔原。宋代父子能词的不少，但父子俱为大家的却只有大晏和小晏，而小晏尤胜乃父。他身为富贵公子，却一生潦倒，原因就是因为太“痴”了。冯煦曾说过：“淮海（秦观）、小山（晏几道），真古之伤心人也。其淡语皆有味，浅语皆有致，求之两宋词人，实罕其匹。”晚年家境中落，生活贫困。他的词既继承了花间的精雕细琢、用色浓艳的特点，又接受了南唐白描影响。多写爱情、离别之作，带有感伤情调。著有《小山词》，存词260首。

【注释】：

直须：就要。

【赏析】：

5.晏几道——《虞美人》篇五

罗带同心闲结遍。带易成双，人恨成双晚。欲写彩笺书别怨。泪痕早已先书满。

注释

[1]金英：即黄菊。

[2]罗带：丝织的衣带。

鉴赏

这是一首感秋怀人的离别相思之词。黄菊开时，是双方离别之时，也是相约重逢之时，故而黄菊成为了他们离合聚散的标志，每见黄菊，格外动情。前三句描写一年之前的离别情景，那是“黄菊开时”，彼此都为离别而悲伤，并且“共说深深愿”，许下心愿，立下誓言，其内容当包括下文所说的“重见金英”时节必定回来团聚。可是，等待了一年，菊花又开了，人却没回来，于是，“相思一夜天涯远”。这一句，非常真实，非常细致，也非常深刻。“相思”二字显然是点题之笔，但在此前，女主人并没有把这个两个字放在心上，因为她虽然身处相思之境地，而她的心却只是等候在企盼之中。屈指记日，待到菊花重开，离人便可团聚，因为这是约定好的，发过愿、立过誓的，故而她对团聚重逢深信不疑，这之前，只不过是等待罢了。然而，期限到了，意外的情况出现了，以前的.期待竟然化作了泡影。于是，女主人一下子陷入了相思的痛苦之中，一夜之间才感觉到了离人是在遥远的天涯。相见有期一下子变成了相见无期，希望一下子变成了失望，这是一个巨大的打击，女主人能承受得住，已经很不简单了。知道自己已经陷入了真正的相思之苦和离别之怨，词的下片写的就是此苦此怨无法排除的情况了。“罗带同心闲结遍”，“闲”字，只能是故作轻松的口头话，而女主人的心何曾闲过?说这里面还寄托着她内心深处的一线希望和竭诚祝愿，倒是符合实情的。最后两句，“别怨”二字又是点题，泪洒彩笺而写不成书信，也是相思和别怨无法排除的一种表示。

作者介绍

晏几道(1030-1106，一说1038—1110 ，一说1038-1112)，男，汉族，字叔原，号小山，著名词人，抚州临川文港沙河(今属江西省南昌市进贤县)人。晏殊第七子。历任颍昌府许田镇监、乾宁军通判、开封府判官等。性孤傲，晚年家境中落。词风哀感缠绵、清壮顿挫。一般讲到北宋词人时，称晏殊为大晏，称晏几道为小晏。《雪浪斋日记》云：“晏叔原工小词，不愧六朝宫掖体。”如《鹧鸪天》中的“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”等等词句，备受人们的赞赏。

生卒年考

近人编写的晏几道年谱及其他研究晏几道的文章，对他的生卒年均是根据有关材料推算而定。如夏承焘先生编撰的《唐宋词人年谱·二晏年谱》中推断，几道约生于天圣八年庚午(1030)，卒于崇宁五年丙戌(1106)，今人多沿用此说。后钟陵先生昌许田镇，晚年由乾宁军通判转开封府推官。黄庭坚称其“磊隗权奇，疏于顾忌。文章翰墨，自立规模。常欲轩轾人，而不受世之轻重”又称其平生有;四痴“仕宦连蹇，而不能一傍贵人之门，是一痴也;：论文自有体，不肯作一新进士语，又一痴也;费资千百万，家人寒饥，而面有孺子之色，此又一痴也;人百负之而不恨，己信人，终不疑其欺己，此又一痴也。《直斋书录解题》中也说他”纵弛不羁，尚气磊落“。几道喜藏书。张邦基《墨庄漫录》卷三中说，叔原聚书甚多，每有迁徙，其妻厌之，谓叔原有类乞儿搬漆碗，叔原以《戏作示内》赠之”生计唯兹碗，般：擎岂惮劳。……愿君同此器，珍重到霜毛。“其词盛为当时所推，王灼《碧鸡漫志》”如金陵王谢子弟，秀气胜韵，得之天然，将不可学“。有词二百五十九首，诗七首(另有一残句),文一篇传—82—道生卒年小考》中对此质疑，认为他约生于1048年，卒于1113年后，孙望，常国武主编的《宋代文[6学史》采纳了此说。

97年涂木水先生对这个问题有了突破性的发现。他到二晏的故里江西省进贤县文港乡沙河村查阅了《东南晏氏重修宗谱·临川沙河世系》里面，明确记载”殊公儿子几道，字叔原，行十五，号小山，宋宝元戊寅四月二十三日辰时生，宋大观庚寅年九月殁，寿七十三岁。此谱为清高宗乾隆三十“二年(1768)的晏殊第二十九世孙，江西省湖口县令晏成玉主修，由晏氏后裔历代相传而保存下来，故所载内容应是真实可信的。

崇宁四年乙酉(1105)，六十八岁。闰二月，因两经狱空转一官。《宋会要辑稿》第一百六十八册《刑法四·狱空》徽宗崇宁四年间二月六日诏：开封府狱空，王”:宁特转两官;两经狱空，推官晏几道，，何述李注，推官转管勾使院贾炎，并转一官，仍赐章服。“黄庭坚卒。崇宁五年丙戌(1106)，六十九岁。辞官，退居京城赐第。王灼《碧鸡漫志》卷二”叔原年未至乞身，退居：京城赐第。“案《礼记·曲礼上》大夫七十而致仕。因此”:"几道辞官时未满七十。他才因两经狱空转一官，仍在任上，故乞身之事当在公元1106年。徽宗大观元年丁亥(1107)，七十岁。应蔡京之请作[鹧鸪天]二首，约在大观一，二[7]大观四年庚寅(1110)，七十三岁。九月,卒。

6.晏几道——《虞美人》篇六

北宋•晏几道

离多最是，东西流水，终解两相逢。浅情终似，行云无定，犹到梦魂中。

可怜人意，薄于云水，佳会更难重。细想从来，断肠多处，不与这番同。

【赏析】

“浅情终似，行云无定，犹到梦魂中”，几句用典，表现了无情亦有情的境界。相传，中国古代神话中的巫山女神，本名瑶姬(也写作姚姬)，未嫁而死，葬于巫山之阳，因而为神。楚怀王游高唐，梦见与女神相遇，女神自荐枕席，后宋玉陪侍襄王游云梦时，作《高唐赋》与《神女赋》追述其事，其中有“旦为朝云，暮为行雨”句。“行云无定”，是说自己的心上人就像行云一样，飘忽不定，竟离自己飘然而去，是这样的薄情。尽管如此，词人却丝毫不加恨于她，因为她最终会出现在梦中。这三句与起首的“离多最是，东西流水，终解两相逢”三句还有并列的关系，一“流水”，一“行云”，两个句式共同表现了一个相同的意思，那就是离别之后，还会有相聚之时;同时，一为“相逢”，一为“梦魂中”，一实一虚，从现实的相逢到梦中的相见，由易到难，也有递进的关系。这两个句段共同为下片的“可怜人意，薄于云水，佳会更难重”作下了铺垫。流水、行云本为无情之物，可是它们或终解相逢，或犹到梦中，可是相对于“人情”来说，词人却发出了“薄于云水，佳会更难重”的感慨，可见在词人的心里，人情之薄更甚于云水，加倍衬托了人情之难堪。这三个句段相互加强，又共同衬托了末句段“细想从来，断肠多处，不与这番同”。在词人的内心深处，以上所写的这“断肠多处”，都“不与这番同”，都不及这一回令人悲痛啊(词人此时深陷囹圄)!

扩展阅读：晏几道的人物简介

晏几道自幼潜心六艺，旁及百家，尤喜乐府，文才出众，深得其父同僚之喜爱。他不受世俗约束，生性高傲，不慕势利，从不利用父势或借助其父门生故吏满天下的有利条件，谋取功名，因而仕途很不得意，一生只做过颖昌府许田镇监、开封府推官等小吏。

黄庭坚的《小山词序》也许给我们一个的解释：“余尝论：叔原固人英也;其痴处亦自绝。人爱叔原者，皆愠而问其旨：‘仕宦连蹇，而不能一傍贵人之门，是一痴也。论文自有体，不肯作一新进语，此又一痴也。费资千百万，家人寒饥，而面有孺子之色，此又一痴也。人皆负之而不恨，已信之终不疑其欺已，此又一痴也。’乃共以为然。”从四痴也就能看到他们孤芳自洁的个性。忠纯真挚的痴情，他仍未失却童心，他难与一般俗人合流，

晏几道孤高自负，傲视权贵，即使是苏轼这种人，也不在眼下。据《砚北杂志》云：“元佑中，叔原以长短句行，苏子瞻因鲁直(即黄庭坚)欲见之，则谢曰：‘今日政事堂中半吾家旧客，亦未暇见也。’”(按：当时苏轼在京，正受帝、后赏识，迁中书舍人、翰林学士)其高傲竟至此等程度!

他好藏书，能诗，尤以词著称。据《墨庄漫录》云“叔原聚书甚多，每有迁徙，其妻厌之，谓叔原有类乞儿搬惋。叔原戏作诗云：‘生计惟兹惋，搬擎岂惮劳。造虽从假合，成不自埏陶。阮杓非同调，颓瓢庶共操。朝盛负余米，暮贮籍残糟。幸免播同乞，终甘泽畔逃。挑宜筇作杖，捧称葛为袍。倘受桑间饷，何堪井上螬。绰然徙自许，噱尔未应饕。世久称原宪，人方逐子敖。愿君同此器，珍重到霜毛。’”此诗虽是戏作，而愤世嫉俗之情，高洁固究之趣，斐然可见。

其存诗只数首，“春风自是人间客，主张繁华得几时?”(《与郑介夫》)“穷通不属儿曹意，自有真人爱子虚。”(《题司马长卿画像》)都是寓意颇深之作。

他的主要著作为《小山词》，《全宋词》收其词260首。其中长调3首，其余均为小令。他的小令词在北宋中期发展到一个高峰，用清壮顿挫的艺术性，揉合了晏殊词典雅富贵与柳永词旖旎流俗特性，既雅又俗的歌词合乐的典型音乐形象，使词这种艺术形式堂而皇之地登上大雅之堂，并取得扭转雅歌尽废的历史性作用。

扩展阅读：晏几道的词风

晏几道的词风浓挚深婉，工于言情，与其父齐名，世称“二晏”。但当时及后世作者都对他评价很高，认为造诣在殊之上。“北宋晏小山工于言情，出元献(晏殊)、文忠(欧阳修)之右……措辞婉妙，一时独步。”(《白雨斋词话》)词风逼近其父。既有晏殊词风的清丽婉曲，语多浑成;又比晏殊词沉挚、悲凉。特别是在言情词上，更优于其父。由于社会地位和人生遭遇的不同，词作的思想内容比晏殊词深刻得多。其中有不少同情歌妓舞女命运、歌颂她们美好心灵的篇章。也有关于个人情事的回忆和描写。通过个人遭遇的昨梦前尘，抒写人世的悲欢离合，笔调感伤，凄婉动人。在有些作品中，表现出不合世俗、傲视权贵的态度和性格。

《小山词》是具有鲜明个性的抒情诗。工于言情，但很少尽情直抒，多出之以婉曲之笔，较之晏殊的词沉郁顿挫。在小令的技法上也有所发展，日臻纯熟。冯煦在《宋六十一家词选例言》中说：“淮海、小山，古之伤心人也。其淡语皆有味，浅语皆有致，求之两宋，实罕其匹。”