《虞美人·听雨》原文及译文

《虞美人·听雨》原文及译文（精选8篇）

1.《虞美人·听雨》原文及译文 篇一

原文：

虞美人

陈与义

张帆欲去仍搔首，更醉君家酒。吟诗日日待春风，及至桃花开后却匆匆。

歌声频为行人咽，记著樽前雪。明朝酒醒大江流，满载一船离恨向衡州。

虞美人字词解释：

1、搔首：以手搔头，意为有所思的样子。如：《诗·邶风·静女》“爱而不见，搔首踟蹰。”

2、满载一船离恨向衡州：化用苏轼《虞美人·波声拍枕长淮晓》词的“无情汴水自东流，只载一船离恨向西州”，表达不忍惜别。

虞美人春翻译：

船已经挂起帆来了准备离去，可作者却搔首踟蹰不忍离去，一杯杯地饮着好友送别之酒。以前天天写诗作词翘首盼望春天的到来，可等到了春天桃花刚了却要与友人匆匆离别。

歌姬的歌声常常因离别之人而呜咽，还清楚记着离别席上的情形。明天酒醒后就要随着大江行舟离去，只能满满带着一船的离别之恨驶向衡州。

虞美人创作背景：

这首词是在席益举行的告别宴会上所作。席益字大光，洛阳人，是陈与义的同乡。与义宣和六年（1124）在汴京任符宝郎时与他相识，不久与义遭贬，别后还有诗札。建炎三年（1129）席益离郢州知州任，流浪于衡山县（今属湖南），与义同时躲避金兵至湖南。同年腊月，两人相遇于衡山。次年元旦后数日，与义离衡山赴邵阳，有《别大光》诗，别宴上并作此词。

虞美人赏析：

这首词的写法是：“紧扣别宴，思前想后”。他把离别的情绪融贯到对过去的回忆和对前途的想像之中去，不同一般，别有一番风味。

词的上片由别宴写起，进而追忆到过去相聚的时日。一开篇就说船已经挂起帆来了准备离去，久久不能离去，只是一杯杯地饮着好友送别的酒。这就把不得不离去又不忍离去的矛盾心理形象地表现出来。为什么“张帆欲去”？因为“携家作客真无策”、“长乘舴艋竟安归？”（《元日》）词人在战乱之中，携家南奔，屡次寄居，终非长策，但却非走不可。为什么“仍搔首”？因为与义和大光友情诚笃，不忍分别，所以搔首踟蹰。这里词人很自然地追忆起在腊月间相聚的时日，朋友们饮酒赋诗；同时，更盼望着春天的到来，以与友人更好地流连吟咏，然而春天到了，桃花才吐蕊，而自己却要与友人告别了！“匆匆”之中，包含了无限惜别之意。“吟诗”两句，清刘熙载《艺概。词曲概》赞为“好在句中”，就是说其本身即为佳句，不待上下文关照，自然映发，自见妙处。

词的下片仍写别宴。写过了酒，紧接着从歌上落笔。古人送别时唱“骊歌”，如苏轼《江城子。孤山竹阁送述古》所写“且尽一樽，收泪听《阳关》”宋代州郡长官设宴，有官妓陪侍，歌舞酒声远远飘去，可见宴会的盛大，此“歌声”就是歌妓所唱。“歌声频为行人咽”，临别之际，歌妓也为之动情，几度呜咽不能成声。因此感动了词人：“记著樽前雪”。“雪”为“雪儿”省略，而“雪儿”又是指代歌妓的。雪儿为隋末李密歌姬，善歌舞，能够根据音律填词而歌，称“雪儿歌”，后来泛指歌妓。词人因歌而记着歌者，即记着此别，记着饯别的主人，一语而三得。酒醉人，而歌声也足以醉人。“明朝酒醒大江流”，此笔回旋一转，想到明朝酒醒之后，此身已随舟漂到湘江。此行何去？相距一百二十里的衡州（今衡阳）是第一站。

“满载一船离恨向衡州”：载人而曰“载离恨”，“离恨”而曰“一船”，“一船”而且“满载”，即满载离恨表达了作者不忍惜别的情意，与首句“张帆欲去仍搔首”紧密关连，也同作者《别大光》诗的“滔滔江受风，耿耿客孤发”相补衬。这最后两句，化用苏轼在扬州别秦观的《虞美人·波声拍枕长淮晓》词的“无情汴水自东流，只载一船离恨向西州”，而这里情感更为丰富。运用前人成句时切忌字句意义完全相同，但又不可距原句意思过远。与义此处构句可谓运用前人之后，却自然切合己事，变化处又别出心裁，较之上片之结，艺术上也不相上下。

个人资料：

陈与义（1090-1138），字去非，号简斋，汉族，其先祖居京兆（今陕西西安），自曾祖陈希亮迁居洛阳，故为洛阳（今河南洛阳）人。他生于宋哲宗元祐五年（1090年），卒于南宋宋高宗绍兴八年（1138年）。北宋末、南宋初年的杰出诗人，同时也工于填词。其词存于今者虽仅十余首，却别具风格，尤近于苏东坡，语意超绝，笔力横空，疏朗明快，自然浑成，著有《简斋集》。

2.《虞美人·胡蝶》译文及鉴赏 篇二

⑵斜阳：指正午之后的太阳，尤指傍晚的夕阳，斜，旧读xia,不正。古代诗人、词人多以“斜阳”喻指荒凉冷落之景。南宋陈允平《齐天乐》：“故国楼台，斜阳巷陌，回首白云深处。”又南宋张炎《甘州》：“指斜阳巷陌，都是旧曾游。”又中唐刘禹锡《乌衣巷》诗：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。”

⑶遣：派遣，发送。《墨子.非儒下》：“乃遣子贡之齐，因南郭惠子，以见田常。”《汉书.孔光传》：“上免官，遣归故郡。”

⑷春色三分：指春天分为早春、仲春、暮春三时段。南宋何梦桂《满江红》：“春色三分，怎禁得、几番风力。”张惠言此处谓“春色三分定”，乃指暮春季节。

⑸游丝：此处喻指柳丝，因其飘荡于空中，故称“游丝”。此为古代诗词的常见比喻用法。南朝庾信《春赋》：“一丛香草足碍人，数尺游丝即横路。”游丝另一义则指蜘蛛等所吐出的丝，因其飘荡于空中，故称“游丝”。

⑹忙煞：忙乱，煞，语气词，无义。盛唐杜甫《乘雨入行军六弟宅》：“巢燕得泥忙”，南宋陈造《田家谣》：“麦上场，蚕出筐，此时只有田家忙。”

⑺乱红：指缤纷而紊乱的落花。

⑻南园：《后汉书.百官志》：“南园丞一人，二百石。”《后汉书》所说南园，为东汉时皇家苑囿，在浴水南。后世文人以为故实，泛指花草园林或借指思归。晚唐温庭筠《菩萨蛮》：“南园满地堆轻絮，愁闻一霎清明雨。”五代毛文锡《虞美人》：“夕阳低映小窗明，南园绿树语莺莺，梦难成。”

3.虞美人·听雨教案 篇三

教学目标

1、理解作者运用三幅图画表达自己一生经历的诗词写作手法。

2、了解作者国破家亡的人生经历，感受词中所蕴含思想感情。

1、诗歌结构及双重意蕴。

2、品味本词中雨的多重含义。教学重点

教学过程

一、背景介绍

（一）作者简介

蒋捷，生卒年不详。字胜欲，号竹山，阳羡（今江苏宜兴）人，先世为宜兴巨族，咸淳十年进士。宋亡，深怀亡国之痛，隐居不仕，人称“竹山先生”，其气节为时人所重。长于词，与周密、王沂孙、张炎并称“宋末四大家”。其词多抒发故国之思、山河之恸、风格多样，而以悲凉清俊、萧寥疏爽为主。尤以造语奇巧之作，在宋季词坛上独标一格，有《竹山词》1卷，收入毛晋《宋六十名家词》本、《疆村丛书》本；又《竹山词》2卷，收入《涉园景宋元明词》续刊本。

（二）写作背景

一二七六年，元灭南宋。宋元之际的词人，经历了这一沧桑变故，其国破之痛、家亡之恨，都在他们的作品中表现出来。其中，蒋捷是颇有代表性的作家。蒋捷用词作来抒发黍离之悲、铜驼荆棘之感，表现悲欢离合的个人遭遇。但是随着南宋政权的灭亡，要振臂高呼、恢复国土是不可能的。因此，蒋捷入元后隐居不仕，尽管有人请他出来做官，也坚辞不就。蒋捷义不仕元，“抱节终身”，其人品受到后人普遍的称许。

二、诗词赏析

（一）词牌含义

《虞美人》是著名词牌之一。此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。（思考：词牌的选择，虞美人有生离死别、悲歌之意）

（二）课文串讲

1、少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐

这句展现的虽然只是一时一地的片断场景，但具有很大的艺术容量。“歌楼”、“红烛”、“罗帐”等绮艳意象交织出现，传达出春风怡荡的欢乐情怀。少年时候醉生梦死，一掷千金，在灯红酒绿中轻歌曼舞，沉酣在自己的人生中。一个“昏”字，把那种“凤箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻”的奢靡生活表现出来。这时听雨是在歌楼上，他听的雨就增加了歌楼、红烛和罗帐的意味。这种纸醉金迷的逐笑生涯，自然与忧愁悲苦无缘，而作者着力渲染的只是“不识愁滋味”的青春风华。这样的阶段在词人心目中的印象是永恒而短暂的。以这样一个欢快的青春图，反衬后面的处境的凄凉。

2、壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风

一幅客舟中听雨的画面，一幅水大辽阔、风急云低的江秋雨图，一只失群孤飞的大雁。这里的“客舟”不是《枫桥夜泊》中的客船，也不是“惊起一滩鸥鹭”里的游船，而是孤独的天涯羁旅，孤独、忧愁、怀旧时时涌在心头。这时的雨伴随着断雁的叫声。这一个“断”字，让人把它同断肠联系在一起，同亲情的斩断联系在一起，体会到一种人生难言的孤独和悔恨。“客舟”及其四周点缀的“江阔”、“云低”、“断雁”、“西风”等衰瑟意象，映现出风雨飘摇中颠沛流离的坎坷遭际和悲凉心境。壮年之后，兵荒马乱之际，词人常常在人生的苍

茫大地上踽踽独行，常常东奔西走，四方漂泊。一腔旅恨、万种离愁都已包孕在他所展示的这幅江雨图中。

3、而今听雨僧庐下，鬓已星星也

一个白发老人独自在僧庐下倾听着夜雨。处境之萧索，心境之凄凉，在十余字中，一览无余。江山己易主，壮年愁恨与少年欢乐，已如雨打风吹去。此时此地再听到点点滴滴的雨声，却已木然无动于衷了。“悲欢离合总无情”，是追抚一生经历得出的结论，蕴有无限感伤，不尽悲慨。“一任阶前、点滴到天明”，似乎已心如止水，波澜不起，但彻夜听雨本身，却表明他并没有真正进入超脱沉静的大彻大悟之境，只不过饱经忧患，已具有“欲说还休”的情感控制能力。许昂霄在《词综偶评》中对这二句评曰：“此种襟怀固不易到，亦不愿到。”所谓“不易到”是说一般人很难有这种襟怀，所谓“不愿到”则是指这种经历实在令人不堪忍受。

4、悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明

表达出词人无可奈何的心绪，使其“听雨”戛然而止。

“一任”两个字，表达了听雨人的此时的心情。这种心情，在冷漠和决绝中透出深化的痛苦，可谓字字千钧。虽“一任点滴到天明”，却也同时难掩听雨人心中的不平静。身在僧庐，也无法真正与世隔绝，也不能真正忘怀人生。“点滴到天明”亦无眠到天明，无静到天明也。

（三）诗词结构：三幅图、三条线

本词上阕追忆少年、壮年听雨，下阕首句写老年听雨，构成了严谨的三段“听雨”的并列结构，而全词并未因这三段式的结构而显得断裂破碎，三条线索贯穿全词，使之浑然一体。蒋词把一生的经历切成三个片段，绘成三幅“听雨”的图面，此乃“听雨”之线。而“歌楼上”、“客舟中”、“僧庐下”，用三个方位词“上”、“中”、“下”勾勒出一个渐次衰颓的生命轨迹。前两条线皆为明线，而为人忽略的乃是第三条线，全词由少年顺写到老年，实乃从老年逆推到少年。时间的逆推过程，也是词人自我反观的过程，词人用岁月的积淀来观照自己的一生。

三幅画面前后衔接而又相互映照，艺术地概括了作者由少到老的人生道路和由春到冬的情感历程。其中，既有个性烙印，又有时代折光：由作者的少年风流、壮年飘零、晚年孤冷，分明可以透见一个历史时代由兴到衰、由衰到亡的嬗变轨迹，而这正是此词的深刻、独到之处。

（四）诗词意象：动态互生性

诗词之境全由意象生成，但蒋词之妙不在意象本身，而在三种意象的动态互生。何为三种意象？第一是时间的意象：中年—壮年—老年；第二是空间的意象：歌楼—客舟—僧庐；第三是行为的意象，听雨是贯穿时空的主题。

何为动态互生？首先是空间意象对时间意象的形象化，蒋词写人生各期之听雨，并未策马直入，而是侧写听雨之空间，用可感之空间充实无形之时间。其次是时间意象对空间的渲染，时、空意象并非单向影响而是互相生成：以少年写歌楼，赋予歌楼以青春懵懂之色彩；以壮年写客舟，赋予客舟以而立担当之色彩；以老年写僧庐，赋予僧庐知命寂寥之色彩。最后，时、空意象又融入“听雨”意象中，一则以听雨之静来反衬人生时代之动，顿生“物是人非事事休”之感；另一方面也用人生之厚重充实听雨这个轻巧的细节，让听雨不再飞花似梦、丝雨如愁。

（五）语言风格

该词的语言风格，既非苦心孤诣的字斟句酌，也非天生我才的神来之笔，而是明达快洁的娓娓道来。蒋捷许多词作都尝试引入白话，本词中“鬓已星星也”便是典型的白话。“曲化”或“俗化”在本词中不仅仅是一种技巧的运用，而更有一番词外的意蕴——人生的沧桑最终都归于一声叹息的平凡中。不同于那些呼天抢地地悲叹不幸的肤浅之徒，蒋捷正如元人

张可久所谓的“读书人一声长叹”，这才是大寂寥、大不幸。

三、总结

历代诗人的笔下，绵绵不断的细雨总是和“愁思”难解难分的，如：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得？”(李清照《声声慢》)“欲黄昏，雨打梨花深闭门。”(李重元《忆王孙》)但是在蒋捷词里，同是“听雨”，却因时间不同、地域不同、环境不同而有着迥然不同的感受。词人从“听雨”这一独特视角出发，通过时空的跳跃，依次推出了三幅“听雨”的画面，而将一生的悲欢歌哭渗透、融汇其中。

四、综合拓展

1、这首词写了人生的三个阶段，分别指出各阶段的特点？

少年时欢乐甜蜜，无忧无虑；壮年时飘零异乡，情绪悲凉；而今鬓发斑白，愁苦满怀（或看破红尘）

2、简要分析“听雨”这一意象在词中的作用？

“听雨”是全词的线索，它将三幅不同的画面衔接为一个有机整体；三次听雨代表了人生的三种境界，使这首词容纳了丰富的思想和感情内涵。

3、“红烛昏罗帐”中的的“昏”字妙处？

“昏"字在词中无暗淡昏沉的气氛，反而显得红烛高烧，罗帐春暖，甜蜜之极。它将少年风流不羁的情怀点染得恰到好处。且不论是否醉生梦死，这确实是一段无忧无虑的的岁月。

4、如何理解”壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风”中的“客”和“断”？

这一句写南宋**，将蒋捷少年时无忧无虑的生活彻底击破。他飘零江湖，无所依托，在风雨飘摇中寄迹湖海。“客”字点明作者流亡他乡，无家可归；“断”字渲染了作者孤苦无依。它们与少年的的“红烛昏罗帐”形成鲜明对比，在视觉上，一个极其鲜艳明丽，一个无比萧瑟凄凉，感染力很强。

5、词中的意象？它们各什么蕴意？

4.虞美人原文翻译及赏析 篇四

银床淅沥青梧老，屧粉秋蛩扫。采香行处蹙连钱，拾得翠翘何恨不能言。

回廊一寸相思地，落月成孤倚。背灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心。

翻译

井边的梧桐在淅沥的秋风秋雨中渐渐老去，所爱之人的踪迹也在蟋蟀的呜叫中慢慢消失。所爱之人经行之处，如今已荒无人迹，布满了青苔。此时旧地重游，即便拾得美人遗下的翡翠头饰，也无法对人明言，只能徒自伤感。

回廊之处曾经留下了多少令人刻骨相思的痕迹，而今旧地重游，相思成灰。独倚回廊，只有天边落月孤独相伴。吹灭灯火，在月光下走近花阴，寻找过去的踪迹。十年前的踪迹宛然犹在，十年前的那颗心还依然在胸膛跳动。时光流逝，岁月无情，埋藏在心里的那份情感历久旎新弥新，难以忘怀。

注释

银床：指井栏。一说为辘轳架。

淅沥：象声词，形容风雨声、落叶声等。

屧粉：借指所恋之女子。屧，为鞋的衬底，与粉字连缀即代指女子。

秋蛩：蟋蟀。

采香：指曾与她有过一段恋情的去处。

蹙：聚拢，聚集。

连钱：草名，叶呈圆形，大如钱。

翠翘：女子的首饰。

回廊：用春秋吴王“响履廊”之典。其遗址在今苏州市西灵岩山。

就：走进，接近。

赏析

“银床”是井栏的美称，也称辘轳架。“淅沥”象指风雨，落叶声。“屧”为鞋的衬底。此处代指伊人行踪。“蹙连钱”指结满野草苔痕。“翠翘”为女子头饰物，形状像青色小鸟。

“银床淅沥青梧老“遥应下阕尾句所点及的十年，而“屧粉秋蛩扫”一句，则深化了前一句的写景，在井阑、庭树、落叶之外，又添了虫鸣，使一幅深秋庭院清寂之景，如现眼前。“屧粉秋蛩扫”一句飘然起思情，由实景入虚，秋虫声声，芳草小径幽幽，伊人的芳踪已失，再也唤不回。“采香行处蹙连钱，拾得翠翘何恨不能言。”这句又从虚景回转，好象一个人，从杳然的往事中猛然惊醒，回到现实。这句写他走到恋人曾经行经处，那里已是苔痕碧碧草凄凄，在草丛间偶然拾得她戴过的翠翘玉簪，胸中无限伤感却无可倾诉。

何恨不能言，隐隐透出此词悼念的并非卢氏，而是容若青梅竹马的恋人。唯此，才有拾得翠翘不可言的遗恨。

下阕所说的是容若故地重游，独立于花阴月影之下，心潮起伏。回廊，应是他和恋人昔日常常逗留约会的.地方。而今天上明月依旧，地上人事已非。月华柔软如水又怎样呢，密密裹住的，再不是相依相偎的两个人。

创作背景

5.《虞美人·听雨》原文及译文 篇五

原文：

听风听雨过清明。愁草瘗花铭。楼前绿暗分携路，一丝柳、一寸柔情。料峭春寒中酒，交加晓梦啼莺。

西园日日扫林亭。依旧赏新晴。黄蜂频扑秋千索，有当时、纤手香凝。惆怅双鸳不到，幽阶一夜苔生。

译文

听着凄风苦雨之声，我独自寂寞地过着清明。掩埋好遍地的落花，我满怀忧愁地起草葬花之铭。楼前依依惜别的地方，如今已是一片浓密的绿荫。每一缕柳丝，都寄托着一分柔情。料峭的春寒中，我独自喝着闷酒，想借梦境去与佳人重逢，不料又被啼莺唤醒。

西园的亭台和树林，每天我都派人去打扫干净，依旧到这里来欣赏新晴的美景。蜜蜂频频扑向你荡过的秋千、绳索上还有你纤手握过而留下的芳馨。我是多么惆怅伤心，你的倩影总是没有信音。幽寂的空阶上，一夜间长出的苔藓便已青青。

注释

草：草，起草，拟写。愁草，没有心情写。

瘗(yì)：埋葬。铭，文体的一种。庾信有《瘗花铭》。古代常把铭文刻在墓碑或者器物上，内容多为歌功颂德，表示哀悼，申述鉴戒。

分携：分手，分别。

绿暗：形容绿柳成荫。

料峭：形容春天的寒冷。

中酒：醉酒。“中酒”见《史记·樊哙传》，亦见《汉书》，意酒酣也。中，读仄声也。又如杜牧：“残春杜陵客，中酒落花前”(《睦州四韵》)，

交加：形容杂乱。

双鸳：指女子的绣花鞋，这里兼指女子本人。

赏析：

这是西园怀人之作。西园在吴地，是梦窗和情人的寓所，二人亦在此分手，所以西园诚是悲欢交织之地。梦窗在此中常提到此地，可见此地实乃梦萦魂绕之地。

这也是一首伤春之作。词的上片情景交融，意境有独到之处。前二句是伤春，三、四两句写伤别，五、六两句则是伤春与伤别的.交融，形象丰满，意蕴深邃。“听风听雨过清明”，起句貌似简单，不象梦窗绵丽的风格，但用意颇深。不仅点出时间，而且勾勒出内心细腻的情愫。

寒食、清明凄冷的禁烟时节，连续刮风下雨，意境凄凉。风雨不写“见”而写“听”，意思是白天对风雨中落花，不忍见，但不能不听到;晚上则为花无眠、以听风听雨为常。首句四个字就写出了词人在清明节前后，听风听雨，愁风愁雨的惜花伤春情绪，不由让读者生凄神憾魄之感。“愁草瘗花铭”一句紧承首句而来，意密而情浓。落花满地，将它打扫成堆，予以埋葬，这是一层意思;葬花后而仍不安心，心想应该为它拟就一个瘗花铭，瘐信有《瘗花铭》，此借用之，这是二层意思;草萌时为花伤心，为花堕泪，愁绪横生，故曰“愁草”，这是三层意思。词人为花而悲，为春而伤，情波千叠，都凝炼在此五字中了。“楼前绿暗分携路，一丝柳，一寸柔情”，是写分别时的情景。梦窗和情人在柳丝飘荡的路上分手，自此柳成为其词中常出现的意象。古代有送别时折柳相送的风俗，是希望柳丝能够系住将要远行的人，所以说“一丝柳，一寸柔情”，可谓语浅意深。

“料峭春寒中酒，交加晓梦啼莺”，伤春又伤别，无以排遣，只得借酒浇愁，希望醉后梦中能与情人相见。无奈春梦却被莺啼声惊醒。这是化用唐诗“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西”之意。上阙是愁风雨，惜年华，伤离别，意象集中精炼，而又感人至深，显出密中有疏的特色。

下阙写清明已过，风雨已止，天气放晴了。阔别已久的情人，怎么能忘怀!按正常逻辑，因深念情人，故不忍再去平时二人一同游赏之处了，以免触景生悲，睹物思人。但梦窗却用进一层的写法，那就是照样(依旧)去游赏林亭。于是看到“黄蜂频扑秋千索”，仿佛佳人仍在。“黄蜂”二句是窗梦词中的名句，妙在不从正面写，而是侧面烘托，佳人的美好形象凸现出来。怀人之情至深，故即不能来，还是痴心望着她来。“日日扫林亭”，就是虽毫无希望而仍望着她来。离别已久，秋千索上的香气未必能留，但仍写黄蜂的频扑，这不是在实写。陈洵说：“见秋千而思纤手，因蜂扑而念香凝，纯是痴望神理。”

6.《氓》原文及译文 篇六

登上那倒塌的墙，遥望那来的人。没看见那来的人，眼泪簌簌地掉下来。终于看到了你，就又说又笑。你用龟板、蓍草占卦，没有不吉利的预兆。你用车来接我，我带上财物嫁给你。

桑树还没落叶的时候，它的叶子新鲜润泽。传说斑鸠吃多了桑葚会沉醉其中。唉，姑娘呀，不要沉溺于男子的爱情中。男子沉溺在爱情里，还可以脱身。姑娘沉溺在爱情里，就无法摆脱了。

桑树落叶的时候，它的叶子枯黄，纷纷掉落了。自从我嫁到你家，多年来忍受贫苦的生活。淇水波涛滚滚，水花打湿了车上的布幔。女子没有什么差错，男子行为却前后不一致了。男人的爱情没有定准，他的感情一变再变。

多年来做你的妻子，家里的苦活儿没有不干的。早起晚睡，没有一天不是这样。你的心愿满足后，就对我开始施暴。兄弟不了解我的处境，都讥笑我。静下来想想，只能自己伤心。

7.大学原文及译文 篇七

(十三)原文：所谓致知在格物者：人知其所亲爱而僻焉，之其所贱恶而僻焉，之其所畏敬而僻焉，之其所哀矜而僻焉，之其所傲惰而僻焉。故好而知其恶，恶而知其美者，天下鲜矣。故谚有之曰：[人莫知其子之恶，莫其苗之硕。]

译文：所谓致知，就是使良知发挥它应有的作用，明物性，正物性，尽物性。不为物所蔽，亦不为物所役。人对于自己亲爱的人，容易陷入溺爱而不自觉，要在情感发动时，同时启动良知的监察，导正爱的偏差，达到[亲爱而不溺]，太爱自己也会有偏差。人对于自己贱恶的人，容易掉入轻贱厌恶遗弃而不自觉，要在情感发动时，同时启动良知的监察，导正恶的偏差，达到(贱恶而不弃)。人对于自己畏敬的人，容易掉入畏敬疏远而不自觉，要在情感发动时，同时启动良知的监察，导正敬的偏差，达到(畏敬而不疏)。人对于自己哀矜的人，容易因可怜同情他，于是生暗喜心而不自觉，要在情感发动时，同时启动良知的监察，导正哀矜的偏差，达到(哀矜而不喜)。人对于自己傲惰的人，容易掉入傲视怠慢而不自觉，在要情感发动时，同时启动良知的监察，导正傲惰的偏差，达到(傲惰而不慢)。在感情上喜欢一个人，同时在理性上能清楚他的盲点和缺点,，不因喜好情绪造成褒扬姑息的偏差。在感情厌恶一个人，同时在理性上能清楚他的优点和长处，不因嫌恶情绪造成废人废言的偏差。性情涵养要从感性而理性而空性，修成性情中人。父母看不见孩子的缺点,，因为溺爱太过;农夫看不见稻苗肥大，因为贪心不足。

(十四)原文：子曰：[听讼，吾犹人也;必也使无讼乎!]无物不得尽其情也。此谓物格，此谓知本，此谓知之至也。

译文：孔子说：听断讼案，我也和别人一样，目的在于使诉讼不再发生。没有一个人不能悟到本来的真实，也就是让人人尽性尽情，得见本真而没有争讼。这就是心物已证已明，明物则物不害性;明物就是明道，明道就是明命，明命就是明性。这就是知道万物同出一个根源。这就是真格物，慧聪而德明，气真而道立;意念诚，葆真以无妄，全性而明天。

6、述诚意(诚是慎独戒欺，意念真实无妄为诚意。)

(十五)原文：所谓诚其意者，毋自欺也，如恶恶嗅，如好好色;故君子必慎其独也。

译文：所谓诚实自己所发的意念，就是不要挟物欲来欺骗自己的良心正气。厌恶不好的气味，喜爱美好的事物。所以君子必须谨慎自己隐微的心念，不愧屋漏，无惭衾影。

(十六)原文：小人闲居为不善，无所不至;见君子而后厌然，掩其不善，而着其善;人之视之，如见其肺肝然，则何益矣?此之谓自慊，故君子必惧其独也。

译文：品德低下的人在寻常起居之间，天理不能战胜私欲，心心念念，都是声色货利，没一件好事。看见那些品性端正的君子，就会自惭形秽，愧怍不安，从而隐藏他们错失不善的一面，露出伪善的一面;在明人眼看来，从外到里，就像看透心肺肝脏那么清楚。这有什么好处呢?这就叫内行有愧而正气不足。所以君子必须谨慎自己隐微的心念。

(十七)原文：曾子曰：[十目所视，十手所指，其严乎!]富润屋，德润身，心广体胖，此谓诚于中，形于外，故君子必诚其意。

译文：曾子说：众多的眼睛都在看着，众多的手都在指着，难道还不够畏惧吗?富贵的人将房屋内外装潢舒适以安身;有德君子常德不离以道为家而光泽生命(自性圆明叫富，屋好比身体，性光圆明，流溢内外，哪有不润泽身体的?)。内心坦荡自在，身体自然安和舒泰。内在生命真诚，外在行为态度也就真诚;这就叫以生命对生命，以真诚对真诚。所以君子一定要使自己的意念真诚。

7、述正心修身(修养之首，在端正身心四不正)

(十八)原文：所谓修身在正其心者：心有所愤懥，则不得其正;有所恐惧，则不得其正;有所好乐，则不得其正;有所忧患，则不得其正。心不在焉，视而不听，听而不闻，食而不知其味。此谓修身在正其心。

译文：所谓修身，就在于要使自己的心念端正，心能正，则身正(思无邪)，故正心为修身之本。一个人掉入忿怒不平，火气就上来，是心倒了身也跟着倒了，这时情绪欲望反过来主宰天性，主人变成奴隶了。一个人因为恐惧而丧失信心，就妄想妄见，必招魔灾。一个人好乐心生，贪生贪得，不死不休，心也不得端正。一个人忧患生痴迷，执着不放，就会没完没了，心也不得端正。一个人亡失了心，身体就失去了主人，虽有耳目口舌，都起了不作用。那他看到的，都是非心之正(邪见)，非不见也;听到的也非心之正(邪闻)，非不听也;食到的也非心之正(邪僻之味)，非不食也。所以修身养性就是要端正自己的心念。

8、修身其家(修身以诚而人服，反身无过而人从。)

(十九)原文：所谓齐其家在修其身者：尧舜率天下以仁，而民从之;桀纣率天下以暴，而民从之。其所令反其所好，而民不从。是故，君子有诸己，而后求诸人;无诸己，而后非诸人。所藏乎身不恕，而能喻诸人者，未之有也。此谓身不修，不可以齐其家。

译文：所谓其家之道的根本在于修养自身。尧舜之道，不悖于仁，统领天下，而天下之人从之;桀纣之君反其所行，暴虐于民，而天下亦从之，皆自身作则之效也。身仁而人从仁，身暴而人从暴。自己所发出的政令和自己所行、所好相反，老百姓不能服从。也就是给出无效的指令，白费力气。所以，自己本身能做到，然后才要求别人去做，自己本身没有此缺点，然后才能去责备别人的缺点。潜伏于自身内心的存心，如果不能推己及人，设身处地地为别人着想，要想以此去开导别人，使人明理，是不可能的。这就叫自身不修，就不能管理好自己的家庭和家族。

9、齐家治国(诚身而后其家，忠恕之道备。人效法其家而可以为国表率。)

(二十)原文：所谓治国必先齐其家者：其家不可教，而能教人者，无之;故君子不出家，而成教于国。孝者，所以事君也;悌者，所以事长也;慈者，所以使众也。康诰曰：[如保赤子。]心诚求之，虽不中，不远矣。未有学养子而后嫁人也。

译文：所以治国必先管理好自己的家庭和家族，不能教化家人，竟能教化国人，是从来没有的事。君子把一身看作是国，治身中的国，存天理遏人欲，用天性摄政权，主宰心身共同做事，于是安身立命。而后推于家庭，就是齐家。君子齐家的效果，可以为国人效法，就能治国了。能对父母尽孝，没有不尽忠国君的;能对兄长尽悌道服事，没有不恭敬长上的;能本着慈幼之道来爱人，没有不得众人心的。《康诰》上说：人人具有赤子一样的本性，君王爱护百姓，如同父母照顾婴儿一样，真诚无私地保民爱民，离仁民新民，安和利乐的目标就不远了。君王不顾天性，只靠制度文物来管教，是本末颠倒，就好比是先学养育孩子而后再嫁人。

(二十一)原文：一家仁，一国兴仁;一家让，一国兴让;一人贪利，一国作乱;其机如此。此谓一言偾事，一人定国。

译文：做国君的.一家人能行仁义之道，以身作则上行下效，这个国家的仁义风气，就可普遍地兴盛起来;领导者一家人能行礼让之道，以身作则上行下效，这个国家的礼让风气，就可普通地推行开来。领导者贪求声色货利，全国就会陷入寡廉鲜耻的混乱。其相应就是如此，这就叫一句话能够坏事，一个人能够定国。

(二十二)原文：诗云：[桃之夭夭,其叶蓁蓁，之子于归，宜其家人。]宜其家人，而后可以教国人。诗云：[宜兄宜弟。]宜兄宜弟，而后可以教国人。诗云：[其仪不忒，正是四国。]其为父子兄弟足法，而后民法之也。此谓治国在齐其家，

8.虞美人原文及翻译注释 篇八

灯前欲去仍留恋，肠断朱扉远。未须红雨洗香腮，待得蔷薇花谢便归来。

舞腰歌板闲时按，一任旁人看。金炉应见旧残煤，莫使恩情容易似寒灰。

词句注释

⑴虞美人：原为唐教坊曲，后用为词牌名。此调初咏项羽宠姬虞美人死后地下开出一朵鲜花，因以为名。又名“一江春水”“玉壶水”“巫山十二峰”等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。

⑵了：了结，完结。

⑶故国：指南唐故都金陵（今南京）。

⑷砌：台阶。雕栏玉砌：指远在金陵的南唐故宫。应犹：一作“依然”。

⑸朱颜改：指所怀念的人已衰老。朱颜，红颜，少女的代称，这里指南唐旧日的宫女。

⑹君：作者自称。能：或作“都”“那”“还”“却”。[2-3]

白话译文

这年的时光什么时候才能了结，往事知道有多少？昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛！

精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。

《虞美人》赏析

这是一首抒情小调，通过词中男主人公与自己钟情的、以歌舞卖笑为生计的风尘女子短暂别离时的.谆谆嘱语，抒发他对爱情的忠贞不渝。

上片写灯下告别留连不舍的情景，直截了当。首句“灯前欲去仍留恋”可谓明白如话、开门见山，突出两情相依的“恋”字。接下来“肠断朱扉远”是直写主体的感受：与情人分手令人肠断，身后那熟悉的红色门扉越来越远。下面则是对客体的叮咛抚慰、柔情似水“未须红雨洗香腮，待得蔷薇花谢、便归来”：千万不要为了我终日以泪洗面，待到蔷薇凋谢的暮春时分，我就会回到你的身边来。“红雨”，指从美人面庞上流下的沾着胭脂红色的泪水。真是情意缠绵，屈曲宛转，令人心醉。

下片虽然仍是抒写多情的男子对恋人的叮咛，但却与前不同，这里充满着理智的体贴和无可奈何的大度；使人感到在炽烈而深沉的爱恋中，浸透着隐隐的忧伤。进一步深化了人物的性格。“舞腰歌板闲时按，一任傍人看”两句中，“舞腰”，实指舞时姿态，因跳舞多靠腰身的摆动；“歌板”，又叫檀板或拍板，是歌女用以敲打出节奏以伴歌喉的乐器。这两句是叮咛自己的情人：闲暇时你旧歌舞迎客如旧，任凭公子王孙们来欣赏光顾。人们常说爱情这东西是自私的，任何一个正常的男子都不会让自己爱恋的人再去取悦他人。何况这个男主人公是这样地情有独钟；也正是因为他深爱自己的恋人，才越是体贴入微考虑到她的地位、职业，他主动解除恋人的顾虑，叮咛她不要荒废技艺，须坚信只要两情相依，何惧暂时的别离和外界的诱惑。这里体现了最大的气度、最大的放心。但一切都不是绝对的，尤其是人的感情常常是错综复杂的，就在这最大的放心之中，也幽幽地流露出一丝不放心。全词便在“金炉应见旧残煤，莫使恩情容易、似寒灰”这两个比喻句中结束，把忧伤、担心之情尽数流泻出来：应该看到镶金的炉膛里留下的旧日烧剩的残煤，弃置一旁再也无人拨弄；千万不要使我们之间的恩情像炉中木炭，燃时容易，燃过之后就成了一堆冰凉的轻灰。下片中的叮咛之语、担心之词，句句都切合人物的身份，青楼女伎的职业就是迎宾送客、为人表演歌舞技艺；当然其中颇多见利忘情的薄幸之人。痴情的男主人公尽管十分自信爱情不会变色，但是在这依依难舍之际，也不禁焦虑不安、忧心如焚。