《百老汇的爵士乐》优秀教案（精选3篇）
1.《百老汇的爵士乐》优秀教案 篇一
《中班美术优秀教案《百老汇爵士乐》含反思》这是优秀的中班美术教案文章，希望可以对您的学习工作中带来帮助，快来看看中班美术优秀教案《百老汇爵士乐》含反思！
教学目标：
1.欣赏蒙德里安的代表作品《百老汇爵士乐》，领略抽象画的特点。
2.根据已有经验大胆想象，并乐意表达自己的见解。
教学重点：
欣赏蒙德里安的代表作品《百老汇爵士乐》，领略抽象画的特点。
教学准备：
课件、音乐、幼儿操作材料(白纸、黑色条状即时贴、蜡笔)
教学过程：
一、出示蒙德里安作品《百老汇爵士乐》，让幼儿了解格子画的特点。
1.导入：“今天老师带来了一幅有趣的图画，我们一起来欣赏一下。”
2.播放PPT1,引起幼儿兴趣。
提问：你看到了什么?你觉得这些线条和方块可能是什么?
幼：迷宫、水管、马路......二、通过音乐与画面的匹配游戏，引导幼儿体验画面的意义
1.“小朋友说的很好。这幅画呀，是画家画的对一个城市的印象。那到底是哪个城市，老师这里有两张图片，里面是两座不同的城市，哪座城市表现了这张画?第一张：小河上有什么?你们去过这个城市吗?我们再来看看第二个城市?第二张。(播放PPT2-3，一段是中国民乐配江南风景图片，一段是爵士乐配纽约的图片。)
2.提问：你认为是哪一座城市，为什么?(很大，繁华)
3.教师播放PPT4。(两座城市并列的图片)
4.小结：“这幅画是画家画的对一个城市的感觉，这个城市叫纽约，就是我们刚才选的看到的第二个城市，纽约是繁华、热闹的大都市。有整齐的街道、高高的大楼，晚上还有闪烁变幻的霓虹灯。”
三、再次结合音乐欣赏图画，感知画面的美感
1.(播放PPT5)这幅图画，还有一个好听的名字叫《百老汇爵士乐》。“屈;老师.教，案网出处”百老汇是纽约著名的一条街道，街道两旁都是歌剧院(表演)，爵士乐(音乐的表现形式)，现在我们听着音乐再来看看这幅图画。你觉得这些大大小小的格子可能是什么?(鼓励孩子大胆说出自己的想法。)
2.提问：这些格子有什么不同的地方?这些大格子可能是什么?小格子又可能是什么?
3.提问：这幅画里面，哪种颜色最多?黄色使你想到什么?给你什么感觉?
4.提问：除了黄色还有哪些色彩?这些色彩搭配在一起，你觉得漂亮吗?你喜欢这幅画吗?
5.小结：这幅画由无数的金黄色的小格子和一些红色、蓝色的格子组成，这些格子就像纽约的街道、楼房、车辆、也像跳跃的小音符。在画家的眼里，纽约就是这样一座充满活力、充满音乐、让人快乐的城市。
四、认识画家及其作品在生活中的运用
1.那么，是谁画了这幅画呢?让我们来认识一下这位画家。播放PPT6，简单介绍画家(荷兰 蒙德里安)。他还有其他一些作品。(播放PPT7-9)
2.提问：你喜欢这种特别的绘画方法吗?有很多设计师也很喜欢蒙得里安的风格，还把他的方法运用到生活中!(播放PPT10-15)
3.你们想不想也来做回设计师，试试这种有趣的新方法呢? 你觉得他们的作品有什么共同的地方?(格子、黑色的线条、留白，没有图上颜色的就是留白、色块)
五、幼儿操作
介绍材料
接下来，我们也用这特别的绘画方法来创作一幅画!(出示一张白纸)老师在纸上已经贴好了一些纸条，小朋友们可以根据自己的喜欢，贴出不同大小的格子画，然后随意的将这些格子填上颜色，白纸放在小篓子里。等音乐结束时，你们可以带着作品，到老师身边介绍你的作品。
教学反思：
这一活动美术欣赏活动设计选材于荷兰着名的新造型主义作画的创始人蒙德里安的作品，他的作品用抽象的线条来概括各种事物，简洁而大气，适合幼儿欣赏与理解。在设计本活动时，我重点引导幼儿感知蒙德里安画作的特点，培养孩子的审美情趣，关注、启发幼儿感受蒙德里安画作对现实生活的意义，同时能用自己的思想来设计自己喜欢的作品，在创作作品时，幼儿的表现水平不同，但是孩子对欣赏作品是感兴趣的，也乐意参与到创作活动之中去。
中班美术优秀教案《百老汇爵士乐》含反思这篇文章共4267字。
2.高中音乐爵士乐教案 篇二
[年级] 高中一年级
[课时] 一课时
[教学目标]
让学生自主收集有关爵士音乐文化的资料（文字、音响），在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士音乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值；引导学生用开放的心态，正确审视美国黑人爵士音乐文化，增强学生对多元文化的接纳与包容的意识。
[教学重点]
由于某些历史与社会的原因，学生对爵士音乐接触比较少，没有太多的感性认识，虽然通过大量的资料收集，但仍缺乏对音乐本身的感受和理解。在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音乐，让学生初步了解爵士音乐的音乐特点（特别是即兴性），鼓励学生进行简单的即兴创作和表演活动。
[教学准备]
一、求学生以小组为单位，多渠道（互联网，书籍，报刊，传播媒体，音响等）
收集有关“爵士乐”的资料，并自选展示作业的形式（手抄报，文稿，网页，课件等），用文字和音响配合说明——什么是爵士乐？
交流或补充。
[
1二、教师需准备一些有关的资料，并制成相关课件，随时与学生进行
三、学生以小组为单位围座，以方便进行讲座和交流。教学过程]
一、听辨导入（3分钟）、对比听赏： 管弦乐《北风吹》 爵士乐《北风吹》 师：请大家分辨一下，两段音乐有什么不同？
2、学生谈对音乐的理解
3、引出课题：“什么是爵士乐？”
（说明：对比听赏可以反馈出学生经过学习后对爵士乐的理解，并自然导入课题）
二、交流与探讨（25分钟
1、学生的交流
①学生展示各自的作业（手抄报、网页资料、课件及喜爱的音乐等），并互相交流。
②由课代表主持，按组自选介绍的内容，并选出代表进行作业展示：爵士乐的起源，使用的乐器，发展与流派，演奏形式，风格与特点，代表人物及其作品??（说明：此环节可以让学生相互介绍了解彼此的作业情况）
2、学生分组展示并作介绍
由于没有在介绍的内容上做硬性的规定，教师应灵活掌握，根据学生介绍的情
况、内容，及时、灵活地进行交流、切磋和补充。着重在以下三方面作适当引导、交流：
⑴、感受、体验布鲁斯与拉格泰姆的音乐特点：
空虚布鲁斯（1923年“布鲁斯女王贝西。史密斯原版录音）
① 学生根据派发的歌谱，随音乐哼唱，并模仿长号的吹奏。
② 学生谈感受：忧郁、悲伤；难唱、变化音多、节奏复杂、难掌握。③ 学唱一两句，体验黑人喧泄情感的方式。
④ 引导学生对比哼唱课件展示的谱例，感受降三音、降七音的音乐色彩。⑤ 学生总结：“布鲁斯“的风格特点。
“枫叶”拉格泰姆（作者：“拉格泰姆之王”，司各特。乔普林scott joplin）① 说出聆听的感受——适合跳舞的舞曲音乐。
② 引导学生随音乐做律动，找出重音基本节奏。
③ 学唱主题音乐，帮助学生掌握拉格泰姆的节奏。
④ 引导学生总结拉格泰姆的特点。
教师总结：布鲁斯的音调与拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士语汇。⑵、关于爵士乐的即兴性
① 让学生尝试解释为什么被称为“灵魂音乐”“陈述心灵本能的音乐”、表现在哪些方面？能否用一段音乐来说明？
② 师：即兴演奏（演唱）是爵士音乐的灵魂，是它的生命所在。它自由的即兴风格，要求爵士乐手必须有丰富的想象力与创造力，由此这些无法准确记谱的美妙音乐，中能用录音的方式把它记载下来。有人说：一张张的爵士唱片汇民了一部爵士音乐史
③ 对比欣赏：“what a wonderful wold”两个不同的版本。
⑶、关于爵士乐的发展流派
① 简单总结各流派的音乐特点，引导学生尝试进行音乐流派的听辨。
② 教师谈谈自己的看法：在爵士音乐的发展史中总有一个群体在推翻另一个群体，使爵士音乐在不断地否定——创新的过程中发展，使爵士音乐充满了活力与生机。（说明：此环节既充分体现了学生的主体性，也显示出教师的指导作用；教师要根据学生展示与介绍的情况，灵活、及时地作出反应；同时允许学生从不同角度、不同方式去表达他们的学习成果，尊重其学习的过程。）
3、爵士乐的艺术价值
⑴、爵士交响乐的产生——《蓝色狂想曲》
最大的价值在于：把通俗音乐与严肃音乐有机地融合在一起。
⑵、复习主题音乐并模仿乐器演奏哼唱。
⑶、欣赏洛杉矶奥运会百台钢琴演奏《蓝色狂想曲》的盛况。
⑷、师：为什么美国要在洛杉矶奥运会上演奏《蓝色狂想曲》？这说明了什么？设想一下，中国的2008年奥运会会向世界人民献上什么音乐呢？（说明：提出一些理性的思考，使学生对知识的理解由感性上升到理性）。
三、思考与创作（10分钟）
1、爵士乐在中国
⑴、欣赏影片片段：解放前的舞厅中以爵士音乐做背景的场面。
师：在这个影片片段中你们看到了什么？听到了什么？想到了什么？
⑵、学生交流看法，并根据自己的理解，谈对爵士乐在中国的看法。
⑶、师：爵士乐在中国的影响由来已久，当这种由美国黑人贫民创造的民间音乐在征服了白人之后，舶来了东方；三四十年代的上海，“百老汇舞厅”“和平饭店”等，其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出国人对爵士乐的吸收与借鉴。
⑷、欣赏：《蔷薇蔷薇处处开》
师：由于历史的原因，爵士乐在很长的时间内，与颓废甚至反动这些词汇联系在一起，成了“靡靡之音”和腐朽生活的背景音乐。我们通过了解知道：爵士乐本是美国黑人创造的，是美国黑人情感的渲泻与流露，表达的是劳动人民的心声；只是基某些因素的影响，使人们对美国这种音乐缺乏正确、全面的了解与认识??但现代开放的中国，我们没有理由拒绝接受外来的音乐文化，应以开放的心态来了解、学习多元的音乐文化，丰富自己的视野。
（说明：结合中国的实际，让学生再次进行理性的思考，并导出本课的学习目的：学会用审视的眼光对待外来的音乐文化，体现对多元文化的接纳与包容。）
2、中国的爵士乐现状
师：步入开放的中国，爵士音乐已逐渐走进人民的生活，日益受到大众的喜爱，故此我们可以从各种不同的渠道收集到许多有关爵士乐的资料。
⑴、欣赏：具有爵士音乐风格的中国民歌：《采茶舞曲》片段。
⑵、分析与交流：
师：这首由中国民歌改编的爵士音乐主要体现在哪些方面？（布鲁斯音调的和声、切分音的节奏以及演奏者的即兴的技术发挥）
（说明：再次归纳爵士乐的主要音乐特点，并为以下的即兴创作环节做铺垫。）
3、创作和表演
鼓励学生进行简单的创作与表演：
可做简单的旋律风格改编（教师稍做示范，并提供一定的范围）可为旋律配节奏的伴奏
可表演一段你学过的爵士音乐
可模仿爵士乐手的演奏
（说明：通过实践，让学生真正体验“什么是爵士音乐”）
四、归纳与总结
1、再次提出课题：什么是爵士音乐？
引言：“若你非问不可，你是永远不会知道的”——路易斯。阿姆斯特朗。
2、师：你们认为老师组织这次学习的目的是什么？
（与学生交流学习的感受与收获）
3.第二周爵士舞教案 篇三
授课教师：武欣 学生人数：6人
一、教学内容
在上一学期爵士舞基础入门训练的基础上加强难度训练，完整系统化的学习一个爵士舞作品，要求具有一定的表演形式最后能够完整的呈现。
1、手臂训练：要求在舞蹈时手臂要有力量不能懈怠，主要是力度和方位的训练。
2、肩部训练：绕肩、硬肩，主要是训练肩关节的灵活性。
3、胸腰训练：主要是身体松弛度的训练，打破身体关节以往的运动轨迹。
4、胯部训练：主要训练胯部的运动方向，柔韧度与力度必须相结合要求胯部运动要灵活自如。
二、教学目的
1、训练学生要充满自信的舞蹈
2、训练身体松弛度
3、训练身体协调性
4、训练身体各个关节的灵活度
5、训练学生对音乐的感知与配合
6、完成一个爵士舞作品
三、教学重点、难点
重点：
1、培养学生自信度
2、在练习中严格按照老师要求并掌握动作要领 难点：
1、协调性的训练
2、对舞蹈与音乐节奏的配合
3、每个单一动的位置要准确
四、教学方法 言传身教口传心授
1、现身示范法
2、单一抽查法
3、集体训练法
五、教学过程
1、热身活动防止身体在训练中受伤
2、爵士舞基本功训练：①手臂，要求内在力量的控制每次打开手臂都要控制它的位置不能松懈，速度加快后更要位置明确
②头，从画圆开始节奏平均待掌握后要配合节奏的变化
进行强弱对比节奏的练习。
③肩，上下交替耸肩、前绕肩要求肩膀放松体态松弛自
然自信。
④胸腰，配合音乐节奏前后推动胸腰，随着音乐的节奏
加快速度。
⑤胯，左右摆动、前后摆动、画圆转胯、八字圆转胯要
求动作松弛位置准确。