舞蹈室管理员

舞蹈室管理员（精选18篇）

1.舞蹈室管理员 篇一

舞蹈室管理制度

一、舞蹈室是供教师组织学生进行舞蹈训练专用，由音乐老师负责管理。

二、凡需使用舞蹈室，须经本室管理人员批准，非管理人员使用必须经学校主管领导同意方

可。

三、必须脱鞋进室，将鞋子放在指定地点，并摆放整齐，进室后听从指导老师的指挥。

四、室内设备人人爱护，不得擅自玩弄、挪用，不得坐在把杆上，如损坏室内设备要照价赔

偿，情况严重的要进行处罚。

五、保持室内整洁，不准随地吐痰及乱丢杂物。严禁在舞蹈室进食，不得携带食物和其它与

学习无关的东西进舞蹈室。

六、每次活动结束，上课教师要安排学生清洁室内卫生。每次训练后要关窗、锁门。

2.舞蹈室管理员 篇二

1 舞蹈教育管理现状和问题

建国60年来, 是我国舞蹈事业以及舞蹈教育事业长足发展的历史时期。我国在舞蹈教育上取得的成就就像60年来我国各项事业取得的成就一样灿烂辉煌。在这段历史时期, 我国的舞蹈教育从哇哇坠地到如今的茁壮成长, 走过了一段曲折坎坷的时期。1954年6月北京舞蹈学校的成立, 这是中国正规舞蹈教育的开端。北京舞蹈学校建校之初, 体现出“以我为主, 兼收并蓄”, “古为今用, 洋为中用”的办学宗旨和管理模式。1959年中央民族学院艺术系成立, 体现了国家从培养少数民族音乐舞蹈人才入手, 关注个少数民族音乐舞蹈艺术的传承、发展与弘扬的态度和决心。而后60年代, 相继成立了上海、广东、广西、新疆等舞蹈学校, 各地的综合大学、师范大学亦根据各自不同的情况相继成立了舞蹈专业 (系) 。正是这些遍布全国各地的舞蹈教育机构不懈的努力和奋斗下, 一批又一批舞蹈专业人才走出校门繁荣了我国的社会主义文艺大舞台, 一批又一批的舞蹈教育人才走上教学岗位任劳任怨培养了许多的舞蹈新锐, 为我国的舞蹈走向世界奠定下来夯实的基础。我们可以欣喜的看到在世界舞坛上我们的舞蹈, 我们的舞蹈演员不断取得优异的成绩。这跟我国政府重视舞蹈教育事业是分不开的, 也主要体现了我国专业性舞蹈教育和普及性舞蹈教育相结合的舞蹈教育发展模式。这样的舞蹈教育发展模式主要是通过政府行政部门和教育机构的行政式和经验式的管理完成的。这样的管理模式的特点是能够有效地、迅速地、有目的地培养出一批高、精、尖舞蹈专业人才。能够快速的复制出一批又一批技艺高超, 表演出众的舞蹈人才。

我们见证了我国舞蹈教育取得的一个又一个成就, 看到一大批表演艺术家、舞蹈教育家、舞蹈理论家涌现出来。但是我们的舞蹈教育也存在着不足之处。著名舞蹈家, 上海金星舞蹈团团长金星曾在2009年9月第337期《舞蹈》杂志上这样评价过“桃李杯”获奖的演员:“‘桃李杯’本来的初衷是很好的, 但是现在出来的演员大都是‘昙花一现’, 比赛之后‘东一榔头、西一棒槌’跳一、两个小节目, 在事业上没有长足的发展。”“桃李杯”舞蹈比赛是由中华人民共和国文化部主办的国内级别最高的青少年舞蹈比赛, 也是中国文化艺术政府奖—文华奖—文华艺术院校奖的重要奖项。由此, 我们可以很清醒的发现我们的舞蹈教育确实存在与时代发展不相适应的弊端, 如舞蹈界长期呼吁的重舞技轻舞理, 重艺术感觉轻文化底蕴等。我们含辛茹苦的花费了大量的人力、物力、财力培养出来的舞蹈人才面对我们这个日趋市场化、经济化、国际化的社会, 无所适从, 大都改行远离了舞蹈。这不是我们舞蹈教育做的不好, 也不是我们培养出来的人才是次品, 而是因为我们在21世纪这个信息化, 全球化, 产业化的时代仍然固步自封, 墨守成规, 我们的管理跟不上时代的脚步, 无法适应舞蹈教育发展的要求。从而使我们的舞蹈教育无法适应市场经济发展的规律。

2 科学管理的概念、应用、地位

人类的管理伴随着人类社会的产生, 发展和进步不断发展和进步。同时, 管理的思想和实践对促进社会生产力的发展和调整社会生产关系发挥了重要的作用。随着社会生产力的不断提高, 人们要求管理思想和实践日益科学、高效。科学管理就是在这样的背景下经过一代又一代的管理人才不断的探索和实践产生的。科学管理理论是指以现代自然科学和技术科学的最新成果, 如先进的数学方法、电子计算机技术以及系统论、信息论、控制论为基本手段, 对管理领域里的人力、物力、财力进行系统定量的分析, 并且做出最优规划和决策的理论。把这些理论成果运用于管理工作, 就产生了科学管理。管理也从以往定性描述过渡到定量预测阶段。

21世纪的中国, 科学发展观对现代创新管理提出了新的要求, 如何在国家发展的道路上探索出一条适合我国发展之道。无疑, 发展具有中国特色的管理科学对于国家的发展具有重要的战略意义, 也正如朱熔基同志曾经说过的那样:“管理科学和管理教育是兴国之道”。

(上接第38页) 的研究和应用, 借鉴了西方发达国家的先进管理经验和理论, 结合我国的国情, 提出了一些适合我国发展的实际情况的管理理论。特别是贯彻落实科学发展观是我国政治、经济、文化发展的总体要求和规范。科学发展观的提出和实践是我国在探索管理科学的一个重大创举, 也必将推动我国的综合国力和各项事业不断前进。

3 科学管理是舞蹈教育发展的必经之路

如前文所述, 纵观我国的舞蹈教育的管理是经验式的、行政式的管理。管理的目的是提高工作效率, 更好的做好事情, 减少工作中的混乱、无序。但我们的经验式管理和行政式管理往往是管理者建立一套严格的规章制度, 要求管理对象严格服从规章制度, 服从管理者。学籍管理制度、教学计划管理、考试管理、教学评价和工作量统计制度都缺乏科学有效的管理, 导致对创新教育无法起到积极有力的引导, 如教学检查过多的注重教师是否按时上下课, 学生是否按时上下课, 对教师的教学评价只重量而轻质等等。这种只注重学校的教育的常规管理, 而忽视学术的管理, 势必使我们的舞蹈教育发展道路越走越窄, 缺少创新的鼓励机制, 不利于学生新思维、新知识的接受和运用, 导致学生只会机械地接受和复制。这样的舞蹈教育也只会使我们的舞蹈事业在21世纪陷入更加尴尬的境地。

早在1993年颁布的《中国教育改革与发展纲要》就明确指出:谁掌握了面向21世纪的教育, 谁就能在21世纪国际竞争中处在战略主动地位。教育的现代化不仅是教育制度和教育结构的现代化, 更为主要的是教育思想和管理的现代化。目前, 在教育现代化主题下“教育适应市场经济与教育与国际接轨”已成为教育发展改革和发展的两大主题。

教育改革和发展是为了优化教育资源, 提高教学质量, 适应市场经济发展的规律, 为社会培养更具竞争力的高素质人才。随着“科教兴国”不断地深入人心, 对教育管理理论的探讨和实践也日益成熟。舞蹈教育作为教育学的一个分支学科, 教育学的科学管理同样适用于舞蹈教育。把社会学和心理学等引入舞蹈教育管理中来, 提出强调调整老师和学生之间关系, 改变教师的教学条件和学生训练条件来提高教学和学习训练效率, 强调“人本管理”;现在, 又把“战略概念”有引入到舞蹈教育管理领域中来, 强调一种宏观、全面、系统的管理等等。舞蹈教育正在努力适应市场经济这个大环境, 把最优的管理理念运用到实际的舞蹈教育教学过程中去, 为培养新型高素质舞蹈人才而不断奋斗。

摘要：传统的舞蹈教育管理体制面临着诸多瓶颈, 不能满足舞蹈艺术的传播、传承、和人才的培养, 只有大力落实科学管理体制, 我们的舞蹈教育才能紧跟时代发展潮流和历史前进的脚步。科学发展是新世纪, 新时代的国家发展的总体要求, 科学管理是各项事业前进的源泉和动力。

关键词：舞蹈教育,管理,科学管理,科学发展观

参考文献

[1]杨仲华, 温立伟.舞蹈艺术教育.人民出版社, 2003.

[2]吕艺生.舞蹈教育学.上海音乐出版社, 2000.

[3]郭咸刚.西方管理思想史.经济管理出版社, 1999.

[4]田川流, 何群.文化管理学概论.云南大学出版社, 2006.

3.舞蹈室管理员 篇三

【关键词】高校；体育舞蹈队；训练；管理

【中图分类号】G642【文献标识码】A【文章编号】1001-4128（2011）04-0119-02

1 前言

全国各省市每1-2年都举办高校体育舞蹈运动竞赛，以检验各高校教学与运动训练水平，同时也展示大学生精神风貌。普通高校运动员是全国普通高考录取的正式在校学生，通过体育教师在运动会和体育课等体育锻炼中选拔出身体素质较好的学生组成。这些学生大多没有经过正式系统训练，运动水平都较低。高校运动训练和专业训练存在很大的区别。首先，是训练周期只有3至4年，每人每周训练1至3次不等，每次1.5小时，学生出勤有很大的不确定性。这在很大程度上影响了运动技术学习的连贯性。其次，学生学习任务重课程安排紧，高校大学生在高校首先要完成学校安排的基础课程又要进行专业课的学习，而学校在课程的安排上又没有统一性，这又无法合理安排训练，致使有的队员出勤不稳定。第三，队员基础差，营养也不好，致使練习强度难以提高，机能也不能及时恢复。本文对华北科技学院体育舞蹈代表队训练情况进行具体的跟踪分析研究。

2 体育舞蹈队的训练方面

2.1 选材:体育舞蹈运动是一项艺术性很强的竞技项目,所以体育舞蹈选手的体形结构特点,除和其它运动项目一样有其特殊性外,还存在着美学问题。体育舞蹈人才培养的成功与否,选材是关键。科学的选材能够做到以较小的代价取得较大的效益。体育舞蹈运动员从选材上看，要注意运动员的身体形态、协调性、乐感以及柔韧性。

2.2 理论与实践相结合，注重智能发展:运动员要学会在训练过程中自觉运用理论知识去指导运动实践，尽管体育舞蹈训练，在训练中保持较高的训练热情，积极与教练员配合，全力去完成教练员制定的训练计划，并在训练中不断的发现问题，解决问题，使训练水平的稳步提高。

运动智能一般是以运动员的一般智力水平为基础，运用其所掌握的文化理论知识去从事学习、训练、比赛的能力。运动员专项运动智能的高低与其一般智力水平有密切关系。而高校运动员与其相关科学知识的掌握优于一般运动员。因而发展高校运动员的运动智能就更具有特殊的意义。

2.3 心理训练:随着高校业余体育舞蹈运动训练的重视程度和体育舞蹈运动水平的提高，各种级别的比赛竞争非常激烈，因此运动员心理素质训练已成为比赛成功与否的重要因素之一。在高校的特殊环境下，体育舞蹈心理训练应注意以下几个问题。

2.3.1 挖掘潜力:想方设法让队员看到他们的潜力。可通过队员在不同阶段的进步，即达到预期目标的满足感，进行及时的鼓励，并在训练的实践增加对抗次数，刺激人的求胜欲。促进自我行为的积极性，引导的开动脑筋，启发灵感，在训练中表现主动性。

2.3.2 创造良好环境:为了创造良好的训练环境，使队员处于良好的心理状态下集中精力投入训练，教练员必须与队员建立平等关系，树立良好的教练员形象。不断进取讲究训练效果，用科学指导训练，目标明确。训练中、生活中、都应做到严要求、宽于待人，使队员感觉生活在一个和谐又充满向上朝气的集体。

2.3.3 稳定情绪:运动员必须具备良好的心理自控能力，训练和比赛过程中情绪、性格的稳定对训练和比赛起到事半功倍的效果。运动员在训练程中由于技术动作接受能力的慢和伤病的困扰或在比赛中由于场地的变化天气的影响，这些都需要我们的运动员有良好的情绪稳定性。在训练中同场竞技，这要求队员在比赛中锻炼良好的心理控制力，不急不燥，努力拚搏，赛出自己的水平，赛后及时表扬，大大提高队员的临场比赛能力。

2.4 学习与训练相互促进:建立健全运动队的各项管理制度使学习与训练齐头并进。正视学习与训练的关系。学校运动队既要首先完成本专业知识的学习任务，同时又要执行课余运动训练比赛任务。

运动员面对学习和训练的双重压力。强调运动训练的重要性，也不能忽视专业文化课的学习和提高。运动训练时间不断增加，运动负荷逐渐加大，使他们把大部分的时间和精力都投入到艰苦的训练上，最终耽误了学业的完成和专业知识的学习掌握。这是违背高校试办高水平运动队的初衷。当代大学生必须掌握专业文化知识，这是一个大学生要具备的起码素质。因此，要使运动员明确自身的任务和目标，文化学习与运动训练相结合，二者缺一不可。

3 体育舞蹈队的管理方面

3.1 思想教育放在首位:制定业余训练制度，讲法制度，外出比赛制度等，要结合本校本队情况，既要充分发挥运动员的积极性，又要对他们有一定的约束。

3.2 重视运动队作风的培养:教练员承担着教技术、培养人的双重责任。引导、启发和帮助运动员形成正确的人生观，培养高尚的思想境界，追求更高、更快、更强的人类崇高的奋斗精神。同时注重培养运动员的责任心、荣誉感，集体观念和热爱祖国的意识。

3.3 齐抓共管，分工负责；奖勤罚懒，合理淘汰:运动队的训练由体育部负责。运动队在比赛上取得的成绩，由学工处或院长奖励学分和基金给予鼓励。每学年对运动队进行一次调整，从思想和运动成绩方面进行全面考察。奖励及时兑现，在各级比赛上获得好成绩者，按规定给予奖励，同时，在院校报刊及广播中进行宣传表彰，对于违反纪律的运动员按规定及时处理，对于思想不要求进步，体育成绩差的运动员采取淘汰制。

3.4 教练员自身的专业素质必须提高:高校体育教师是运动队教练员的重要组成部分。他们基本上来自于高等体育院校，受过正规的良好的系统的专业素质教育，具有较完善的专业理论知识和运动技术实践经验。但是，高校体育教师并不等于就是高水平教练员，要想成为合格的教练员，还必须对现代运动训练学和专项技术的发展变化有较为深刻的认识。

4 结束语

高校体育舞蹈运动由于学习和训练时间的影响，训练水平较低。因此必须发展队员的运动智能来弥补训练时间的影响。高校学习时间短必须珍惜时间，加大运动员的选材力度，避免人力、物力等资源的不必要浪费。队员思想教育的培养，可以加强运动队的竞争意识和团队的凝聚力。提高教练员的专业理论知识，用先进的、科学的知识来训练队员可以提高学习的质和练习的效果。教练员应根据我校的具体情况，有目的性、有针对性的制定训练计划，提高训练效果，创造优良成绩。

参考文献

［1］ 曾凡辉等著.体育舞蹈运动员科学选材.人民体育出版社,2005

4.舞蹈室管理工作总结1 篇四

管理员：范巧玲

在舞蹈室管理工作方面，尽管我校办学条件比较艰苦，但由于领导重视、管理员的努力，我们的管理工作一步到位，纵观此项工作本学期我们主要抓了以下几个方面：

一、学校领导重视、工作职责分明

学校的一切工作都是以教学为中心，舞蹈室管理工作对学校推进素质教育、培养学生创新精神和表现能力方面有着重要作用，为此学校在每学期都制订明确的管理工作计划。舞蹈室管理工作由总务处牵头，管理员具体负责管理，各类物品器材的添置等都总务处负责采购，分工恰当、落实到位、职责分明。

二、做好常规基础工作

“向常规要质量”这是任何一项管理工作最基本的准则，为了做好这项管理，我们重点抓了以下几项工作：

1、每学期由总务处组织召开1---2次管理员会议，有时校长也直接参加布置落实好新学期器材及物品准备以及卫生工作。由于舞蹈室管理精心，我校音乐专用教室环境卫生良好，桌椅完好无损，各类教材器材存放整齐、清洁有序，得到了领导肯定。

2、做好帐册登记。

舞蹈器材设备总帐有总务处登记，做到心中有数，因此缺什么，买什么。使室发挥最大的功用，每学年都要和管理员核对一次，确保帐帐相符，帐物相符。

3、做好记录。

这是一项常规工作，教师每一次使用设备都填好器材使用登记表，舞蹈教室使用及时填写好登记表，填好每一堂课记录。

4、设施设备摆放有序。

三、充分发挥专用器材室功能作用

为了推进素质教育，培养学生的创新精神和实践能力，我们充分发挥专用音乐器材室功能作用。上好每一节音乐课，正确使用电教设备，还每天轮流安排学生做好音乐器材室的卫生，每班有专门的管理员负责管理，培养了学生的管理工作。

四、定期总结不断完善改进

每学期我对舞蹈器材室进行检查，并进行总结，肯定成绩，提出不足之处及时改进。每学期不但要上交各类记录，还对自己的管理工作进行小结并上交。

以上是我舞蹈教室管理工作的一些做法，舞蹈室管理工作本身也提出了更新、更高的要求。我要在不断完善基础管理工作基础上，更要在特色项目管理上下功夫。把我们的舞蹈专用教室管理工作再提高一个层次。

5.舞蹈房管理制度 篇五

一、舞蹈室供教师组织学生进行舞蹈训练专业，由音乐教师负责管理。

二、学生参加舞蹈活动必须在教师的带领下。有组织地进入舞蹈室。

三、学生进入舞蹈房，换鞋入内，并摆放整齐。

四、不准带食品进入，不准乱丢纸屑，杂物，不准在墙壁上乱写乱画。

五、室内设备人人爱护，不得擅自玩弄，不准在课桌，展柜和墙面上刻画；如损坏室内设备的要赔偿损失，情况严重的要进行处罚。

六、保持室内整洁，不能将易燃物及食品带入室内；不准随地吐痰或乱丢杂物。学生应讲究卫生，做到三清：地面清，玻璃清，镜子清。

七、每天最后一节课，上课教师要安排学生清洁室内卫生，每次训练后要关窗，锁门，切断教学设备的电源。

6.舞蹈队管理制度 篇六

一、宗旨：

舞蹈队以丰富广大爱好舞蹈的学生的课余生活，提高学生的文化素养，培养和发挥学生的特长为宗旨。

二、加入或退出舞蹈队的条件：

凡是我校的学生都有资格参加舞蹈队面试，通过面试方可成为舞蹈队队员。队员不得随意退出，退出时须交纳一份书面申请，说明原因，经舞蹈队研究同意后方可退出。（开除出队例外，另外还可能在档案出现何时进入.退出.开除舞蹈队）

三、管理人员职责：

队长、副队长要负责舞蹈队的全面工作，包括考勤、组织训练、督促训练、考察训练情况等，关心队员并听取队员提出的指导性意见及建议，及时解决训练中的问题与困难。其余的管理者负责协助队长和副队长的工作。

四、舞蹈队队员职责：

（一）队员要求

1、队员必须热爱舞蹈队，明确舞蹈队纪律，并严格遵守，服从组织安排。

2、舞蹈队队员要思想品德好，学习优良，须严格遵守学校的有关规定，遵守舞蹈队的各项制度、纪律。

3、为确保舞蹈队的正常训练、演出及各项工作，队员必须按时训练，做到不迟到，不早退。每次训练开始或结束时须签到，如有特殊情况需提前向队长请假，无故不得旷训，累计三次按自动退队处理并在档案里记。

4、训练时做到尊师好问，勤奋刻苦，努力创新，敢于表达自己的想法，积极提出有利于舞蹈队发展的意见和建议。演员在外一定要注意自己的言行举止，随时记住演员的身份，形体美，外表美，内心美。

（二）训练管理

1、训练时间：

每周二至周四下午第三节课后，若有改动临时通知，则以通知为准。需要每天巩固、充实、提高和完善。

2、基础训练——主要包括基本功训练、节目训练和整体训练等。

3、舞蹈队员每次训练需换好舞蹈衣服，舞蹈裤，舞蹈鞋。五．演出管理:

1、彩排或演出时所有队员必须参加，不得擅自离开演出场地，听从负责人安排。

2、演出时注意本队形象。

3、每次演出，必须认真对待，全心投入。

六、舞蹈排练厅管理及使用:

1、舞蹈排练厅是舞蹈队专用场地。每位队员必须爱护，确保其不被损坏。

2、每位队员在训练期间必须保持舞蹈排练厅的清洁卫生。

7.舞蹈室管理员 篇七

透视黄山市各舞蹈培训机构管理的整体过程,不难发现舞蹈培训机构说到底就是对“人”和“物”的管理,是在谋求构建和谐的人际、物际,即人与物间的关系。培训机构教师是教学的主体,是推动教学、创新、发展的主体力量,人力资源是关乎培训机构生存的核心要素,对于舞蹈培训机构的管理、经营等活动发挥着重要的作用。本次对黄山市黄山市各舞蹈培训机构的近一百五十百名老师进行问卷调查,收回样本126份,有效率样本为100%,关于人本管理制度维度的调查分析如下:

由四个因素九分项来分析黄山市各舞蹈培训机构教师的工作满意度调查发现,黄山市各舞蹈培训机构教师对教学的整体满意度水平适中,在参与管理权力方面,教师认为:人人都具有投入参与的意识,并期望发挥自己的才能,一旦这种愿望得到满足或实现将极大地调动教师的积极性。公平满意度和规章制度满意度调查表明,制订一套公平和合理的规章制度是教师参与意识、提高员工工作积极性,提升教师教学工作能力,增加教师教学工作乐趣、教学工作成就感的重要方法之一。通过教师参与,使教学内容丰富化,提高黄山市各舞蹈培训机构满意度。一方面,培训机构通过实施调换岗位的制度,对教师转换工作内容,降低教师不满意度,丰富教师教学工作内容,有利于教师的个人发展;另一方面,针对教师管理应“适才而用”,善于并及时发现教师的特长和兴趣,充分发挥教师专业技能。奖励与认可双因素理论中,薪酬福利一般属于保健因素的范畴,是与不满情绪相关的因素。但是,调查表明,在一定的情况下或者是在恰当的运用下,往往会转化成激励因素,让人产生满意情绪。

舞蹈培训班以培养大多数希望具有较高舞蹈技能或培养形体气质的人才为己任,舞蹈教学不是作为一门技术的传授来对待,而是被当作是一种“人”的文化,舞蹈教师工作满意度是教师接受学校的实际感受与其期望值比较的程度(员教师满意度=实际感受/期望值)。现今,教师满意度的高低已成为培训班早期警戒的指针,而学员的满意度已经成为各个培训班的生命线。教师满意度对学员满意度和学生购买决策有着重要的影响,国内外主流研究成果认为教师满意度会影响教师对培训班的忠诚度,最后影响学员的满意度和培训机构的利润,形成一种循环互动的影响关系。

舞蹈课程教育中人本理念的有效灌输与实施,不仅关注舞蹈艺术技能的传授,同时关注教师的身心健康与心理需求,关注教师所从事舞蹈教育教学传播的需要,以人为本,教师与培训机构的情感关系才能亲密,教师只有在获得培训机构信任和肯定的基础上,工作能力才能得到更好的发挥,才会把培训机构当成自己家,才能感觉到自己才是家庭成员的一部分。培训机构满意度的提升,直接影响着教师的教学效率和质量(包括教学质量和效率),进而影响舞蹈学员客户的满意度,并最终影响培训机构形象及培训机构利润。教师是培训机构的代言人,教师的言行举止在学员的眼里,已经不再代表他们个人,而是整个培训机构。当学员感受到某个教师的低落情绪或漫不经心、心不在焉、烦躁等表现时,他们会判断为这家培训机构不能胜任教书育人的任务,从而产生不满意的情绪体验。现在舞蹈培训机构竞争激烈的市场,谁拥有了忠实的学员,谁就拥有了市场,拥有了获得利润的潜力。

参考文献

[1]姜霞.论人本管理模式[J].现代管理科学,2003,05.

[2]洪流.人本管理的本质意义及实践[J].宁夏大学学报(人文社会科学版),2002,06.

[3]资华筠.科学理念与舞蹈美育[J].北京舞蹈学院学报,2006,03.

[4]欧建平.21世纪内地舞蹈教育的成绩、问题与借鉴[J].北京舞蹈学院学报,2006,02.

[5]李佳.论多元化舞蹈教育及其方法——综合性大学舞蹈教育的特点[J].北京舞蹈学院学报,2006,02.

8.从舞蹈考级看少儿舞蹈的发展 篇八

一、重视少儿舞蹈考级的原因

少儿成长时期，需要多种教育以提高自身修养，丰富精神文明，多掌握一门艺术有利于孩子自身素质的提高，也增强了未来竞争能力。

1.自我增值提高竞争力。检测舞蹈成效，即通过确定的舞蹈专业知识测试，让父母发现孩子是否接受正规的训练，也让孩子们自己进行自我实现。专家的专业评估和提出的建议是绝对公平的，同时为孩子创造合适的成长环境，来学习和锻炼。当孩子们有一定的水平，比如移民或出国深造，有专业的资格证对于一些方面可以享受特殊照顾，或是报考专业艺术院校也可免初试待遇，提高了能力，多了一门技术，未来发展和生存的可能性也大大提高。舞蹈考级的意义是在于获得知识和素质教育的过程，而不是考试其本身。

2.精神文明建设和艺术素养的培养。精神文明建设是现阶段不可或缺的，精神风貌包括精神文明层次和文化素养，少年是祖国的花朵，是祖国的未来，只有从小抓起精神文明的培养，未来才能造福社会，少儿需要学习舞蹈，并且考级是精神文明建设的途径;艺术素质的培养可以用一句简单的话来讲，就是“要求全方位地认识和开拓美的视野，识别美的能力。”以舞蹈为例，学生通过学习、练习、表演三个阶段所学到的舞蹈知识，提高了艺术涵养，熏陶出高尚的艺术情趣和审美能力，这对于少儿抵制不健康的因素起到了积极的引导作用。

3.中国舞蹈艺术的传承。历史无法重现，我国历朝很多舞蹈技艺只能从典籍中获取。中国的舞蹈艺术是经过悠久的历史留下的丰厚的艺术积淀。我们应该保护好我们的艺术文化、舞蹈文化，培养孩子学习舞蹈，学习中国舞蹈，特别是在学习中国民族舞蹈时，民族文化得到了传承，民族艺术得到熏陶，有利于民族文化的继续和中国民族舞蹈艺术的传承。

二、少儿舞蹈的现状

少儿舞蹈受到越来越多的关注，人们开始接受这一讯息，但是少儿舞蹈存在不利的因素仍然很多。

1.师资力量薄弱。教育的主导力量是老师，老师对孩子起了很重要的作用，没有强大的师资队伍，不利于少儿舞蹈的发展。很多学校不设置舞蹈教师这一职业，认为学习过音乐知识的老师可以代替舞蹈老师完成课程。音乐老师没有进行过正确的舞蹈培训，许多基础教学知识不清不楚，没有体现出舞蹈的真正意义，学生从中得不到乐趣，这样不仅影响学生的积极性，更别提教学质量了。现阶段很多学校的师资力量主要是中等专科学院或者幼师专业的毕业生，其专业程度比不上本科舞蹈生或者科班出生的舞蹈教师，处于不上不下的阶段，普遍这样的情况会造成整体舞蹈教师水平低下，少儿得不到好质量的舞蹈学习。

2.“黑班”打着舞蹈考级的旗号，没有正规的训练教材和训练方法，在培训中不重视孩子的身体构造和身体负荷能力，容易导致肌肉拉伤，对孩子心理造成阴影，影响孩子未来身心健康的发展。前一段时间，电视报道有一女孩，学习舞蹈下腰动作的时候，完成不善，导致胸部以下高位截瘫，所有人诚惶诚恐，更加不愿再让孩子接受舞蹈训练，该女孩是先天性脊椎有问题，才导致这样，根本结果和舞蹈是没有关系的。正是由于对舞蹈的了解不深刻，人们进入一个误区，导致舞蹈人才的流失以及中国舞蹈考级的推广，影响孩子的艺术修养的形成。

三、解决现状的对策

少儿学习舞蹈有利于身心健康，不管是在精神还是身体上，我们需要从小抓起。笔者从以下几点阐述如何解决问题的方法和对策。

1.培育师资普及教育。要想从根本上解决师资力量薄弱的问题，就得掌握师资培养滞后的问题，找准培养合格教师的有效途径，实现创新教学和特色教学的目标。优化教师队伍的年龄结构、学历结构和学缘结构。培养师资队伍，吸纳高素质艺术人才。比如吸收科班出生的年轻教师。科班老师的舞蹈学习比较正规，各种民族舞蹈的感觉很到位，对于民族文化，民族背景都有了解，在舞蹈练习之前，会给学生介绍各种舞蹈的文化背景，同时，注意学生的热身活动，可以避免不必要的拉伤、扭伤等等。在教学中，教师是主导地位，教师的教学方法直接影响着授课所产生的课后效应。课堂上需要营造宽松活跃的课堂氛围。因为孩子们具有主观能动性，即对未知事物的探索和发现，所以只有调动起孩子的主观能动性才能激发她们对未知事物的创造，创造性舞蹈应该从“兴趣”出发，给她们提供一个学习、思考、创作的过程。教师在教学中起着引导作用，同时也要尊重少儿个性的发展。引导孩子开发自己的大脑，大胆的去想象、开发。不能把舞蹈规定死板，这一阶段舞蹈的学习主要是跳出孩子的天性，动作不需要整齐，每个人可以按照自己的想法去完成，在舞蹈的编排中，不要强加成人的舞蹈思想进去，按照孩子的天性、个性去完成舞蹈编排。老师需要保持自己的创造性，优秀的舞蹈老师必须具备舞蹈的艺术创造力和丰富的想象力，并且不断的吸收和研究舞蹈教育的成果，研究自己的教学方法，从而产生独特的教学魅力和教学特色。

2.完善舞蹈培训理念。随着舞蹈的发展，舞蹈培训班的设立越来越多，很多培训班打着“中国舞蹈考级”的招牌，但是却没有完善和正规的进行舞蹈考级教材的教学，没有让舞蹈考级起到应有的作用，也耽误了学生的考级。不正规培训班的不正确的教学方法，会导致学院动作不规范，从而影响少儿身体健康和生长发育。笔者认为培训应该严格按照专业水平进行。培训班的建立必须由操持专业舞蹈考级证的老师进行授课，需要得到国家以及教育局的认可，教育局也应该严格要求培训班的设立，在设立期间不定期做调查，以提高培训班档次以及各项问题。国家需要支持正规舞蹈培训班的设立，严格要求培训班的质量，并且从根本上严格执行。加大力度推行有意义的舞蹈教材和舞蹈测试，即中国舞蹈考级教材和等级考试，对二线城市贫困地区予以支持，特别是有发展前途的舞蹈苗子，给予重点培育。同时培训理念不能是赚钱，逼着孩子去做高难度动作，以满足家长望子成龙的要求，我们改变传统思维教学模式，把培训的层次提高，把培训的目标定位为开发大脑、提高身体素质、协调肢体、培养创新思维、发现与培养孩子的天性美，我们必须放弃固定思维，让孩子舞出个性。

四、结论

9.舞蹈排练厅管理制度 篇九

一、宗旨：

舞蹈队以丰富我院校园生活，为广大爱好舞蹈的学生提供一个展现自我的舞台，提高小学生的文化素养，培养和发挥学生的特长为宗旨。

二、职能：

舞蹈队作为我校的一支文艺队伍，根据学校安排，参加和承担各种重大节庆和重要活动的演出活动。

三、舞蹈队队员职责：

（一）队员要求

1、队员必须热爱舞蹈队，明确舞蹈队纪律，并严格遵守，服从组织安排。

2、舞蹈队队员要思想品德好，学习优良，须严格遵守学院的有关规定，遵守舞蹈队的各项制度、纪律。

3、舞蹈队队员必须具备一定舞蹈基础和表演能力。

4、为确保舞蹈队的正常训练、演出及各项工作顺队员必须按时训练，做到不迟到，不早退。每次训练开始或结束时须签到，如有特殊情况需提前向队长请假，无故不得旷训，累计三次按自动退队处理。

5、训练时做到尊师好问，勤奋刻苦，努力创新，敢于表达自己的想法。

（二）训练管理

1、训练时间：

每周一、周四下午（冬天 3：30—4：30，夏天 4:10——5:10）。若有临时通知，则以通知为准。

2、由指导教师进行日常指导和编排，每周训练两次，每一学期除日常的编排外，均要由教师或学生编排2—3个新节目，不断地巩固、充实、提高和完善。

3、基础训练——主要包括基本功训练、舞蹈身韵训练、技巧训练、剧目排练等。

4、实践方面训练——主要包括学院内部及各兄弟院校的文艺演出、社会实践活动及其他学院统一组织安排的活动。

四、舞蹈排练厅管理及使用:

1、舞蹈排练厅是舞蹈队专用场地。每位队员必须爱护，确保其不被损坏。

2、每位队员在训练期间必须保持舞蹈排练厅的清洁卫生。

3、安排值日的同学必须认真清扫排练厅。

10.舞蹈室管理员 篇十

学校本着劳资兼顾互助互惠原则，给予员工以合理待遇。

1、待遇包括：课时工资、全勤奖、绩效奖励、补贴等。

2、教师基本课时工资：签约教师的课时工资通过评级后按级发放（详见：教师工资评级方案）

3、全勤奖：100元/期（当期课程满勤可发、迟到或请假均不发）。

4、工龄工资：工龄达到两年或以上（不含见习期）的签约教师，年终发200元的工龄奖。如一年内请假累计达到5次者，工龄奖减半，达到累计10次者，工龄奖取消。

5、绩效奖金包括：教师优质课比赛+新生源拓展奖励

1）教学优质课奖：

凡在学校组织的教师教学竞赛中获得一等奖，奖励200元（或等值物品）；二等奖，奖励150元（或等值物品）；三等奖，奖励100元（或等值物品）。2）新生源拓展奖励：

通过各种方式招收新生进入学校学习，凡由教师推荐新报名学生（学校安排除外）办理年卡者，按50元/人给予奖励。

6、优质服务奖：

主要考核指标：学期展示课、学生评价、学期教学计划、学员巩固率、问卷反馈信息等五个方面进行全面考察，此项奖励为综合考评奖励，一学年进行一次，设立一等奖1名，奖励300元；优秀奖2名，奖励200元。凡受到重大社会正当理由投诉者，取消参评资格。评选具体指标细则如下： 1）学期展示课

每学期至少开一次展示课。在班级授课进度到达一半时，教师须与教学主管落实上展示课的时间与内容，同时将计划上交给学校。教师如有在规定的班级未开展学期展示课，取消教师当年一切评奖评优资格。2）学生评价

学生评价是指按规定填写学生评价表。教师须在期末完成学生评价表的填写，上交学校检查。3）学期教学计划

学期教学计划是指填写学期教学计划表。教师须在新学期第一周授课将教学计划表上交学校。如果未按要求填写学期教学计划表，扣除教师奖金100元/次。4）学员巩固率

每期培训的最低基本续班率，90％以上的班级为优秀，70％—89%为一般，70％一下的为较差，巩固率评选较差的签约教师将给予一个培训周期的观察期，连续两个学期巩固率低于70%的老师，学校有权将其辞退。5）问卷反馈

每学期末，由学校组织对学员及家长发放问卷调查表，对学校当期教学及管理等各项工作进行评价，如反馈信息中对任课教师提出问题较多，并影响到学校声誉的，教师将不参与任何评优评奖，情节严重的，学校有权将其辞退。

11.在游戏中舞蹈　在舞蹈中接受美育 篇十一

〔中图分类号〕 G623.8〔文献标识码〕 C

〔文章编号〕 1004—0463（2007）10（B）—00１8—01

在小学校园里，随处可见孩子们在进行多种多样的儿童活动和游戏，在活动和游戏中孩子们总是尽情地玩乐、嬉戏、追逐、蹦跳、欢唱。“艺术源于生活”，但活动和游戏毕竟不同于舞蹈，从活动和游戏变为具有更强美育功能的舞蹈，就需要老师用善于发现美的眼光来发现活动和游戏中美的动作、姿态，有意识地进行选择加工，突出其中的舞蹈成分，并赋予其真、善、美的灵性，使之成为易懂、易学，具有普及性和便于推广的舞蹈，其中蕴涵的美育功能将更加充分地被挖掘出来。

玩是孩子的天性，孩子们的游戏五花八门，如：“踢毽子”、“丢手绢”、“跳皮筋”、“跳房子”、“老鹰抓小鸡”、“跳绳”、“荡秋千”、“打卡片”等等。如果仔细去观察可以发现，在游戏中孩子们都处在非常放松的状态，他们的思维非常活跃，想象力极为丰富，动作协调灵敏。在游戏中可充分反映出孩子们求真、上进、团结、友爱等优秀的品质。如果将众多游戏中带有舞蹈成分的动作进行提炼，抓住游戏中孩子们心灵闪光的瞬间，运用表象的联想、感觉的转移，汇成意识的洪流，跨越时空的界限，最后就可凝聚成独特而美好的儿童舞蹈的结构和形式。

音乐课堂是孩子们的乐园，也是对孩子进行舞蹈启蒙教育的最佳场所，在音乐课堂教学中，要让学生随着美妙的音乐愉快地“玩”起来，通过活动来感受、体验和表现音乐，让音乐课堂成为学生表演的舞台和剧场。音乐课中的唱游、歌舞是小学音乐课的补充和延续，它们就像是音乐课上的游戏，可以在快乐中培养学生的动作感、节奏感和协调性。尤其是儿童歌舞更是让孩子们在不同的音乐和有趣的形式中舞动，运用肢体去表现他们的情感和想象。这不仅能使他们的动作协调且富于美感，还陶冶了学生的性情，活跃了他们的性格，同时培养了他们的表现能力和创造能力。

体育与舞蹈之间也有不解之缘，体育舞蹈的产生与盛行就是例证。体育课中也有大量的游戏，将这些游戏在体育运动的基础上，综合人体的跑、跳、投等基本生活技能，可创编出多种形体动作。孩子们在游戏的过程中，锻炼了智能、体能，学会了遵守规则，培养了集体主义精神，这些都是舞蹈表演的基础。近年来，在学校体育教学中推广的有些体育游戏让人说不清是舞蹈中的体育还是体育中的舞蹈，将这些体育游戏加工提炼成舞蹈，无疑会为孩子们所熟悉和喜爱。再如，校园广播体操是孩子们每天必做的课程，它集形、神、韵于一体，极具舞蹈的美感。不断更换的儿童广播体操，它的舞蹈性逐渐加强，只要有老师督促，学生都能完成得很好。如果为广播体操加入一些舞蹈技巧，成为简单的艺术体操，它将会更有趣味性，从而调动起孩子们的学习兴趣。一点小小的加工，就可以将协调肌体、增强体质的体育运动变为情、意、形统一的体操舞蹈表演，使得孩子们的情感得到满足，肢体富有美感，气质脱凡不俗。

12.即兴舞蹈与幼儿舞蹈教育 篇十二

1、即兴训练的娱乐性与幼儿活动的主体性相契合

游戏所具有的娱乐性, 每个幼儿都会喜爱, 幼儿喜欢做游戏的原因在于学龄前的儿童已经具备了运用自己的身体完成各种动作的生理水平。“并且在性格上正处于一个对周围事物有强烈兴趣、渴望参加成人的一些社会活动的心理阶段, 但由于年龄小, 受到知识、经验、能力、体力等的限制, 不能真正同成人一样参加社会活动, 于是, 幼儿的主观愿望与客观实际发生了矛盾”, 而要解决这一矛盾的唯一途径即时游戏。因此, 游戏对于幼儿的心理和生理发展都起着非常重要的作用, “儿童的心理是在活动中形成和发展起来的”, 现代教育家、心理学家的研究成果表明, 游戏是幼儿认识世界的道路, 是幼儿通过实际行动探索周围世界的一种积极活动。游戏适应幼儿心理发展的需要, 符合幼儿心理发展的水平, 对幼儿的心理发展起着极其重要的作用。在游戏过程中, 幼儿的各方面能力都能得到一定的提高, 如认知、个性以及情感等方面, 都会得到一定的提升和发展。所以, 我们可以看到, “幼儿心理过渡到新的、更高的发展阶段时, 主要是在游戏活动中完成的”。

2、即兴舞蹈的即时性与幼儿的大脑机制形成和发展相吻合

《幼儿心理学》中指出:“儿童记忆发生后, 便随着生理和心理的其他方面的发展而在量 (包括记忆范围、记忆广度和记忆保持时间的长度) 和质 (包括记忆态度、记忆方法、记忆内容和记忆正确性) 上不断地发展着。”这里, 我们需要了解一下幼儿的大脑机制形成特点, 特别是记忆态度上的特点, 这可以再次解释幼儿总是喜爱即兴舞蹈以及即兴训练。“记忆态度是指记忆活动的有意性和无意性。有明确记忆目的和意图, 必要时需要意志努力的记忆活动就是有意记忆;没有目的和意图的记忆就是无意记忆。幼儿期整个心理水平的有意性都较低, 因此记忆的有意性也较低。幼儿所获得的知识、经验大都是无意识的记忆结果。特别是在幼儿初期, 那些形象鲜明、具体生动, 或者是能够满足幼儿个体需要的事物和激起幼儿强烈情绪体验的事物, 很容易自然而然地被幼儿记住”。所以, 对于幼儿来说, 强制记忆是一种痛苦的事情, 自然, 他们不会选择此种记忆方式, 而去选择那些容易记忆的方式, 比如即兴舞蹈。

幼儿的注意方式也有两种方式, 即有意注意和无意注意。“无意注意指事先没有预定目的, 也不需要做意志努力的注意”, 而“有意注意指有预定目的, 需要一定意志努力的注意。这种注意主动地服从于既定的目的任务, 它受人的意识的调节和支配。有意注意的对象通常是不易吸引人的注意, 但又是应当去注意的事物”。在幼儿发展期, 有意注意这种形式只是刚刚开始, 不是这一时期的主要形式, 所以具有不稳定性。因此, 在选择适合幼儿的活动中, 都要考虑有意注意与无意注意共同参与, 尤其关注无意注意的培养, 例如, 舞蹈中的即兴训练。

3、即兴舞蹈能帮助幼儿认识自身特点

即兴舞蹈具有开发人身体多方面潜质, 可以强化身体敏锐度与灵活度, 以及挑战自身身体运动的极限。在开发人身体这么多方面潜质的同时, 也是在全面了解认识自身的一个过程。

虽然即兴舞蹈的这一功能不会在幼儿时期的幼儿身上显现的那么明显, 但是通过这种形式的活动, 使得他们能够充分感知自己, 正确评价自己, 逐渐形成正确的意识, 并且这种意识会随着他们的成长而逐渐增强, 成为指导他们成长的主要意识。

二、幼儿舞蹈的启蒙教育主要手段——即兴舞蹈

1、即兴舞蹈能够激发幼儿对舞蹈的兴趣

以即兴舞蹈为手段的舞蹈教育形式是一种以幼儿为主题的舞蹈教育, 在教学过程中, 能够更大可能的激发幼儿对舞蹈的兴趣, 使得他们自己主动参与舞蹈教育。

第一, 通过即兴舞蹈, 能够加强幼儿学习舞蹈的主动性, 增强他们学习舞蹈的信心, 这是产生舞蹈学习兴趣, 甚至志趣的重要动力。在“教师示范——学生模仿”的传统教学模式下, 学生的信心几乎完全来源于老师的表扬和赞许, 但是, 在这种教学模式下, 一旦失去老师的示范教学, 学生将不知道该如何学习, 无所适从, 不知道如何去跳舞, 自信心也随之受到打击。所以, 对于幼儿的舞蹈教育要摒弃这种传统的教育模式, 要充分发挥幼儿想象力丰富这一特点, 要让他们自由发挥, 这就要求对幼儿的舞蹈教育不能刻板僵化, 即兴舞蹈即能体现出这一要求, 让幼儿的舞蹈教育能够更好的开展下去。第二, 对舞蹈兴趣的产生还需要一个好的外部因素, 那就是轻松自然的外部环境。这种环境能够激发幼儿的创造性, 显然, 模仿和机械的操练下, 是不能产生这种自然的外部环境的, 即兴舞蹈能够带给幼儿舞蹈教育这样的轻松环境。要让幼儿能够自觉主动的参与到舞蹈教学中来, 就不能在教学过程中, 给他们任何压力, 让他们感觉到学习是一种不自由的状态, 否则他们就不会参与到这种教学中来。因此, 让幼儿心情得到放松, 肢体得到自然舒展, 才能够跳出理想的动作, 同时, 心情放松, 思维才能解放, 想象才能展开, 所以, 通过即兴舞蹈来做到这一点, 是最佳的选择。

2、以即兴舞蹈为主要手段可以帮助幼儿感受舞蹈的元素

以即兴舞蹈为主要手段的教育形式是一种主题式的教育, 它是通过多样的主题活动来对幼儿进行“横向铺垫”, 也就是说, 这种教育注重的是帮助幼儿横向地构建舞蹈的基础知识与能力。所以, 要使幼儿在启蒙阶段进行舞蹈元素的充分感受, 那即兴舞蹈是一个很好的手段。在游戏性很强的舞蹈活动中, 那些以游戏为主导活动的幼儿是多么适合这样的学习方式。因为这种传授舞蹈知识的过程不是一种教科书式的宣讲, 而是让幼儿通过活动去自行获得, 这是符合幼儿学习新事物的规律的。

3、以即兴舞蹈为主要手段可以开发幼儿的想象力与创造力

即兴舞蹈具有创造性, 它本来就可以培养人的创造力, 而落实到实际教学中也不例外。与目前的幼儿舞蹈教学形式不同的是, 以即兴舞蹈为主要手段的幼儿舞蹈教学是一种启发式教学。而这种启发式教学是培养学生想象力与创造力的最佳方式, 而对于通过舞蹈教育来培养幼儿的想象力与创造力来说, 即兴舞蹈就是一个相当好的途径。

正如美国心理学家托朗斯研究所发现的那样, 幼儿阶段的创造性思维是一个发展高峰, 如果不在这个阶段加以开发与培养, 那是非常可惜的, 而以目前的舞蹈教学方式显然是没有办法做到对幼儿进行想象力与创造力的培养的, 更重要的是, 创造力的培养本来就是素质教育的重点, 所以, 我们有何理由不去将即兴舞蹈纳入幼儿舞蹈教育之中, 使其成为主要手段来开发幼儿的创造力和想象力呢?另外, 换个角度看, 通过这样的舞蹈活动, 教师也可以在孩子那个性十足的表演中, 渐渐走进每个孩子的内心, 这无疑对教师因材施教也同时起到了很好的作用。

因此, 综合以上的分析, 我认为, 以即兴舞蹈为主要手段的幼儿舞蹈启蒙教育是可行的, 并且有利于增强幼儿学习舞蹈的兴趣, 帮助幼儿构建舞蹈知识, 感受舞蹈的元素, 以及开发幼儿潜在而丰富的想象力与创造力。这种以幼儿为中心, 通过主题活动的形式, 运用启发式教学的幼儿舞蹈教育是与当前的学前教育、艺术教育和素质教育所提倡与要求的内容是相一致的。

参考文献

[1]吴圣彪.选材·教学·创作:谈少儿舞蹈艺术教育的几个问题[J].舞蹈, 2007, (1) .

13.舞蹈室管理员 篇十三

经济管理系团总支学生会舞蹈队成立策划

经济管理系是北华航天工业学院的三大系之一，管理系不仅有优秀的管理人才，也有很多有才华的文艺人才。在这众多的人才中，有一群热爱舞蹈的人迫切希望经济管理系能够成立属于自己的舞蹈队，以达到展示才华与建设经管的目的。

一、成立背景

为发展我系大学生业余生活丰富多样性，陶冶学生道德情操，提高艺术品味，开展经管文艺活动，为我系增加靓丽的节目表演，特此向系领导提出申请，请求成立舞蹈队。

二、主要任务

进行舞蹈培训，增加靓丽的节目表演，组织开展各类舞蹈交流活动,并积极参加院系的文艺活动。我们的目的不仅在于队员的个人文艺才能的提高，还在于对队员的组织策划能力的培养。

三成立系队的目的为了更好地迎接院系级的各项文艺活动，更好的服务于我系广大学生，丰富同学们的业余生活，经济管理系团总支学生会文艺部拟于2012年3月组织并成立经济管理系舞蹈队，并通过舞蹈队的建立和训练，强健体魄，发展才艺，培养能力，以参加各项文艺活动，展现舞蹈队特有魅力，为我系增添光彩。

四团总支学生会和系舞蹈队的关系

系舞蹈队从属于经管系团总支学生会文艺部，由文艺部分配固定的成员负责日常训练和组织管理。队长由文艺部决定，文艺部有责任参与队员的选拔，监督训练情况，提供良好的训练环境，根据需要，文艺部有权利与队长协商增减队员的人数，对训练方法和队员的选用提供建议。

附录：

经济管理系舞蹈队制度与规定

一总则

本系队规则完全遵从《经济管理系团总支学生会舞蹈队成立策划》内的系队成立目的和团总支学生会与系舞蹈队关系来执行，按照《学生手册》的相关规定以及老师的指导和要求，进行编写，由文艺部成员和系队成员进行严格执行。

二舞蹈队的组建方法

1系队人数：男女各6人，共12人左右，根据需要可适当增减队员人数。

2选拔方式：所有报名者按照顺序依次进行个人才艺展示，展示内容为自选和必选两部分，考察场上报名者的基本功以及其对舞蹈的理解程度，并由此筛选，最终由教练与文艺部成员协商选出队员。

三系队训练时间和地点

从选拔成为系队的下一周开始，每周至少一次训练，时间为周六晚上7点—9点，地点为教7。经济管理系团总支学生会文艺部负责提供场地、道具。

四考勤制度每次训练由队长考勤。如需请病假，须提前告知队长。经队长同意后方可，否则做

旷训处理。每次训练不得迟到或早退。一学期迟到次数累计达到三次算旷训一次；旷训三次，视为自动离队。该条例对队长队员一视同仁。

五训练要求系队队员必须以团结、共同进步为一致目标，主动维护系队内部团结。如有不和谐的现象，文艺部负责人和队长应主动做出协调。不得违犯校规校纪律不得以训练比赛为由，影响正常学习，有两科及以上不及格课程即自动离队。4 为保证训练质量和方便队员活动，训练时队员需穿舞服和舞鞋，或是运动服装。

六奖惩制度奖励制度：各经济管理系舞蹈队队员，在学期期末综合测评予以相应的加分；学生会根据其个人表现对其进行评定，并根据其表现进行相应的加分。惩罚制度：对任何有违纪行为的队员（包含队长）组织上有权予以警示，严重者或屡教不改者，应予以开除。

七其他系队训练和参加活动应以安全为第一要素。因此，队员平时训练应注意安全。2 系队训练以不耽误上课为原则。队员有课应及时向队里请假。努力训练，争取荣誉。演出服装根据具体节目确定，系内课提供必要的支持。

舞蹈队代理队长：贾颖 ***文艺部负责人梁骏***孙佳男 *** 注：本系队制度与规则的最终解释权归经济管理系团总支学生会文艺部所有。

经济管理系团总支学生会文艺部

14.音乐舞蹈室简介 篇十四

我校有音乐舞蹈室4间，面积约84平方米，2012年9月建成并投入使用，音乐舞蹈室有五线谱教学板，电子钢琴、墙面镜，把杆等。适合学生跳跃动作，根据学生身高的设置了把杆，方便学生更好的训练。

音乐舞蹈室主要是进行舞蹈教育教学，以加强素质教育，培养学生德智体美全面发展的重要训练基地。更重要的是提高少年儿童的文化素养和舞蹈艺术审美能力。它可以塑造优美的体态，陶冶人的情操，为培养青少年的高尚品德，集体荣誉感，纪律观念等，起到了潜移默化的作用。舞蹈教育的美育意义，是其他美育形势所不可取代的。舞蹈室训练内容主要以儿童舞蹈为主，主要包括身体软开度的训练，开，绷，直，立的基础训练把上动作，把下动作，中间练习及跳跃练习。通过基础技巧跳，转，翻等练习，为学生打下了坚实的舞蹈功底，为以后的舞蹈表演及舞蹈编导做准备。

15.舞蹈室管理员 篇十五

每年招聘人数较多流动性较大

在调查中,有53%的雇主表示每年的新增招聘人数在20人以上,47%的雇主表示每年的人才流失在5-10个人之间。对于比较小的单位,人才需求相对较少,而对于比较大的单位,发展空间比较大,人员需求比较大,但总体人员的流失率比较高。

招聘方式以校园招聘和推荐为主

不少舞蹈团的招聘会会在毕业生的毕业季展开,而培训机构的招聘则以人员推荐为主。在本次调查中,有40%的雇主表示更希望通过网络招聘招收到合适的人才。

部分雇主已选择使用网络招聘,但表示因普通招聘网络的求职者较多,缺乏专业针对性,招聘效果并不是太好;而进校园招聘又存在着时间限制,因为舞蹈专业的学生平时都会在外面工作;同事朋友推荐成功率高,但也存在着不能完全满足招聘需求的弊端。

精英人才稀缺

掌握的舞蹈风格全面、工作经验丰富的人的需求量最多。有36%的雇主表示单舞种风格掌握全面的人最难招聘到,其次为工作经验丰富的人员,而企业在招聘中最为看重的是工作经历。

对于舞蹈专业毕业生而言,很多人梦想自己能成为一个舞蹈演员,但是由于舞蹈演员对人才的身体素质有特殊要求,对年龄的限制也比其他行业更高。22、23岁的大学毕业生已属比较大的年纪,舞蹈演员的梦想只能舍弃,做老师成为舞蹈毕业生的首选,而随着大众舞蹈的普及,舞蹈培训机构遍布各地,舞蹈培训机构也成了广大毕业生最好的去处。

为找到合适的人才不惜支付高额费用

目前,很多招聘网站可以免费发布招聘信息,但由于招聘效果不够理想,很多雇主宁愿选择收费的人才网站发布招聘信息,这都是为了能招到合适的人才。

在“您是否愿意‘委托代理招聘服务’来招聘适合自己企业的舞蹈人才”一项的调查中,有42%的雇主为了能招到合适的人才,愿意支付200元/人的费用,更有不少雇主愿意出更高的价钱。

行业特性:兼职及临时工作人员需求量大

很多舞蹈演艺公司由于业务的不稳定性,全职人员又不能满足所有的活动安排,于是在短时间内需要招聘到大量的兼职演员。在此次调查中,舞蹈演员在常年需要招聘的职位中排第一位。

舞蹈类院校往往只重视传统舞蹈专业技能的传授,缺乏与市场的有效沟通。因此,在人才培养与市场需求间出现断层,产生了结构性错位。

亟需更便捷、更有效的招聘方式

针对舞蹈产业的招聘求职现状,中国最大的舞蹈门户网站——中国舞蹈网(www.ChinaDance.com)倾力打造舞蹈专业人才网——中国舞蹈人才网(HR.ChinaDance.com)。中国舞蹈人才网致力于为舞者提供最全、最新、最准确的国内外舞蹈招聘信息,为舞蹈企业团体提供全方位的舞蹈人才招聘服务。

16.舞蹈演员舞蹈表现力的培养 篇十六

关键词：舞蹈演员；舞蹈表现力；培养

中图分类号：J712 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2014）09-0033-01

引言

要想成为一名优秀的舞蹈演员，在将舞蹈动律采用标准的动作展现出来的同时，还要与自己的内心舞蹈内容的感知相配合，从而将舞蹈独特的美感利用自身的激情表现出来，只有这样才能够真正的打动观众。要想实现这样的效果，舞蹈演员在进行舞蹈表演的时候必须要具备较强的舞蹈表演力以及深刻的感染力，只有这样才能够充分的将舞蹈内容发挥出来。

一、舞蹈表现力的含义

在真正好的舞蹈当中，舞蹈演员必须要真正从内心体验到舞蹈等内容和情绪，从而将舞蹈的美用激情展现出来，这样观众就能够充分的欣赏到舞姿当中包含的情感，从而真正的受到舞蹈演员以及舞蹈内容的感染，舞蹈演员所具备的这种能力就是所谓的舞蹈表现力。

1.用舞蹈进行情感的传递。肢体语言是舞蹈表达情感的主要方式，也就是需要通过有形可见的人体动作从而将那些无形可见的感觉、精神、观念、感情以及思想等展示出来。因此，不管采用什么舞蹈形式，舞蹈表演的本意就是通过表述舞蹈内容从而将舞者的喜怒哀乐之情表现出来，使观众能够在享受艺术的过程中为之所感染[1]。

2.具有独特的创造性。除了要具备应有的技巧能力以及舞蹈基本能力之外，舞者还应该具有一定的艺术感染力、创造力以及表现力，舞蹈艺术美的灵魂就是舞蹈艺术的创造性，对舞蹈表演家以及普通舞者进行衡量的重要标准就是有无独创性。舞蹈演员在表演舞蹈的时候就是在针对舞蹈作品实施二次创作，因为只有通过演员的表演才能够将舞蹈编导的创作意图真实的表现出来。在进行具体表演的过程中，舞蹈演员必须要将自己的审美体验、个人艺术功力以及主观情感等因素融入进去，只有在舞蹈表演当中将自己的情感以及情绪融入到舞蹈当中，才能够将新的生机不断地注入到舞蹈艺术当中。

二、影响舞蹈演员舞蹈表现力的主要因素

能够影响舞蹈演员舞蹈表现力的主要因素两个方面，也就是先天因素以及后天培养。

（一）先天因素对舞蹈演员舞蹈表现力的影响。先天因素是否会对舞蹈演员的舞蹈表现力产生影响，一直是学术界争论不休的一个问题。然而大多数的心理学家仍然比较认可环境以及遗传等各种因素之间具有相互影响的作用。在实际上环境与遗传之间是具有一定的相互作用的，作为人的身心发展的生物性前提，遗传素质将可能性提供给了人的发展，如果这个前提条件缺失了，就很难谈到个体发展。人的发展水平以及阶段性受到遗传素质成熟过程的极大制约，不同的生理及心理特征都会在不同的年龄阶段当中反应出来。所以，舞蹈演员在平时训练的过程中必须要对非技巧因素的训练和培养与充分的重视，这是由于每个人虽然有不尽相同的遗传潜能，但是必须要对其自身的先天潜能进行最大限度地开发[2]。

（二）后天培养对舞蹈演员舞蹈表现力的影响。后天因素主要包括学校教育因素、社会生活环境以及家庭生活环境。

1.学校教育因素的影响：大部分舞蹈演员进行基础教育的地方就是学校，舞蹈演员在学校当中会学习最基本的舞蹈训练。因此，对舞蹈演员舞蹈表现力进行培养的第一有效课堂就是学校，专业舞蹈演员感知舞蹈内涵的能力在很大程度上受到了课堂教育的影响。

2.社会生活环境因素的影响：遗传因素在某种程度上对人的潜在的能力起到了决定性的作用，然而人对潜在能力的运用则在很大程度上受到了社会生活环境的因素的影响。在对先天遗传因素进行充分开发的基础之上，经过有效地培养，舞蹈表现力完全可以在后天得到极为有效的锻炼。

3.家庭生活环境因素的影响：良好的家庭生活环境能够对舞蹈演员的舞蹈表现力起到有效的促进作用，如果父母就是从事舞蹈工作或者属于能歌善舞的少数民族，那么孩子就往往具有较强的舞蹈表现力。同时，如果父母注意对孩子的舞蹈兴趣进行培养，也能够对演员的舞蹈表现力产生有效的促进作用。

三、针对舞蹈演员舞蹈表现力进行培养的有效对策

1.培养舞蹈演员的综合素质，提高舞蹈的表现力。

舞蹈演员要提高舞蹈的表现力，就必须具备较高的综合素质。综合素质包括三个方面：首先，要培养舞蹈演员的思想道德素质。舞蹈演员要具有对民族、国家和人民的崇高责任感，具有强烈的爱国情怀，并将这种崇高的情感融入到舞蹈角色的理解和把握中去，将自己的表现力、鉴赏力和感受力在舞蹈中展现出来。其次，要不断提高舞蹈演员的文化理论素质。舞蹈演员要增强舞蹈的表现力，就要使舞蹈表演具有深厚的人文内涵。这就需要舞蹈演员不断涉猎各方面的学科知识，加强理论学习，提高自己的文化理论素质。最后，舞蹈演员要不断提高自己的身体素质和心理素质。只有具备较好的身体素质和心理素质的舞蹈演员，才能够对舞蹈动作进行到位的表现，不断提高舞蹈的表现力[3]。

2.培养舞蹈演员的音乐素质，提高舞蹈的表现力。舞蹈与音乐密不可分，舞蹈演员必须具备较高的音乐素质。首先，舞蹈演员要进行视唱练耳训练。视唱练耳训练对提高舞蹈演员的音乐感受力有着很大的作用，舞蹈演员可以利用五线谱和键盘乐器进行练习，提高自己的视唱练耳能力。其次，舞蹈演员要不断提高自己的音乐欣赏能力。这就需要舞蹈演员能够欣赏众多的音乐作品，并在这些音乐作品中获得不同的音乐感受，不断提高自己对音乐的鉴赏能力。最后，要提高舞蹈的表现力，舞蹈演员还必须学习音乐史，全面提高自己的音乐素质。学习音乐史可以极大地丰富舞蹈演员的音乐知识，通过学习音乐史，舞蹈演员可以对不同历史时期的不同风格的音乐特征进行掌握，熟悉音乐的历史发展，更深刻地理解音乐[4]。

3.加强舞蹈演员的舞蹈技巧训练，提高舞蹈的表现力具有表现力的舞蹈离不开精湛的舞蹈技巧，舞蹈演员要提高舞蹈的表现力，就要对自己的舞蹈技巧进行严格的训练。首先，舞蹈演员要进行舞蹈基本功训练，打下扎实的舞蹈基本功。舞蹈演员要在基本功训练中自己的身体更加具有表现力，包括腿功、腰功、蹲功和软度训练，这也是舞蹈演员的基础训练。其次，舞蹈演员要进行动力定型训练，使自己在舞蹈的过程中形成熟练的反应。舞蹈技巧从本质上来说是一种运动动力的定型，而这种运动动力定型是可以培养的。舞蹈演员通过影像资料的示范和讲解，要对舞蹈技巧具备初步的认知。在初步认识的基础上经过反复的练习，对舞蹈的技巧性内涵进行体会。舞蹈演员要在训练中获得动觉，将其与视觉与听觉融合在一起，在大脑的分析整理中形成运动动力定型。最后，舞蹈演员要在舞蹈中表现出激情。舞蹈技巧并不仅仅是“转”“跳”“翻”等身体动作的展示，在舞蹈表演中，只有能够引起观众共鸣的舞蹈技术才能够提高舞蹈作品的表现力。因此，舞蹈演员要将自己的主观情感融入到舞蹈技巧中来，使舞蹈技巧具有艺术魅力。

四、结语

舞蹈演员要不断提高自己的综合素质、音乐素质和舞蹈技巧，使舞蹈作品更加富有表现。只有这样，舞蹈演员才能创作出具有价值的和表现力的舞蹈作品。

参考文献：

[1]鞠颂.浅析如何培养演员的舞蹈表现力[J]. 科教文汇（中旬刊）. 2014（01）

[2]陈哲雷，史宇煊.探讨文艺团体舞蹈演员的专业能力培养[J]. 青春岁月. 2013（12）

[3]林丹.舞蹈演员综合素质培养的分析[J]. 神州. 2013（10）

17.舞蹈室教学计划 篇十七

一、指导思想

学校坚持以新课改的课程理念为指导，以一切为了学生的发展为本，以兴趣性、拓展性为主，以发展学生个性为目标，让课程适应每一位学生的发展，落实新《课程标准》，带动学校师资队伍建设与课程管理、考试评价、教学资源开发等方面和谐发展。

长期以来，小学课程资源的结构比较单一，除了把教材作为唯一的课程资源外，在课程资源开发的主体、基地、内容、条件等方面也很单一，而且未能形成有机整体。为了改变现状，给学生提供更多的选择性，所以有必要开发校本课程，并充分利用校本课程资源拓宽学生的视野，丰富学生的知识，提高学生积极参与探究性学习的兴趣和能力。课程开发坚持“以学生发展为本”的原则，遵循学生身心成长规律，激发学生终身学习的愿望和主动探索的意识，培养学生的创新精神和实践能力，促进个性发展与特长培养，塑造学生健康的体魄和健全的人格。

二、课程开发的资源分析

小学年龄的孩子们都有爱动、爱跳的特点，而且模仿能力特别强，在日常生活中有一些孩子有“驼背”“抠胸”“端肩”等不良姿势，还有的学生有性格内向、胆小害羞等不健康的心理。

少儿舞蹈是以人体为工具，通过人体动作的语汇，表达一定思想感情的动态艺术。少儿舞蹈的动律欢快明朗，它包容青少儿的“童心”与“童趣”，蕴含着孩子们对于“真善美”的感受与亲和力。少儿舞蹈教育对少儿的智力发展、道德养成、意志品质的培养、身体素质的提高、审美能力的培养等，具有课堂教育所无法代替的积极作用。根据孩子的特点和不足，针对学生的需要，结合学校实际，积极发掘和开发校本课程。

1、社会资源

现在家长十分重视孩子的发展，特别是艺术教育。而且有的家长具有较好的艺术水准，对孩子的发展作用很大。实施艺术教育的重要目的就是在于帮助那些正在成长历程中的孩子们，把他们生命中隐秘的天性之“美”挖掘出来。孩子们长期的接受系统而科学的舞蹈训练，会使其原有的“自然形体”变成“艺术形体”，即使不在舞台上翩翩起舞，而是混杂在人群之中，也同样会显现出特殊的美感和气质。

2、学校资源

原平第七小学是一所新校，具有丰富的文化内涵和浓厚的艺术氛围。学校将准备在近几年中组织教师和学生参加一些市级或其他级别的舞蹈比赛。

3、教师资源

校本课程的实施，需要一批具有创新意识的高素质、有特长的教师，我们根据我校原有的师资力量，专兼结合，将实施的任务具体落实到体育和音乐学科的优秀骨干教师身上。

三、课程开发的目标

总体目标

开发校本课程，挖掘学校现有资源和地方资源，设置与国家课程、地方课程相配套的校本课程，为促进学生个性发展、可持续发展和综合素质奠定坚实基础。

1、对学生进行基本功的训练，包括压腿、下腰、肩部等柔软度的练习、身体协调性的练习、音乐节奏感的练习、舞蹈组合的练习、思维开发的练习。

2、让学生欣赏风格爵士舞，中国古典舞(基训、身韵)，中华民族民间舞(蒙族、藏族、维族、朝鲜族、傣族、苗族、彝族、汉族) 及成品舞蹈等舞蹈。了解风格爵士舞、中国古典舞、中华民族民间舞等舞蹈的特点。

3、通过舞蹈的学习和训练，提高少儿身体各部分的协调性、灵活性;提高身体素质;提升形体和气质美感，培养少儿活泼、大方，敢于表现的性格。

4、通过形体舞蹈的专业训练，增强幼儿肢体柔韧性，保持优美体态，运用肢体语言表达对音乐的理解。塑造形体的同时，锻炼身体的柔韧性和协调性。

5、主要通过形体训练和舞蹈感觉的内在练习及节奏感训练等，培养孩子们的优美体态和审美情趣，提高学员的艺术素养和审美能力。

6、让孩子在舞蹈课程的学习中去发现美，体验美和创造美!在韵律的舞蹈下感受健康快乐的人生!让孩子体验学习舞蹈的快乐，在快乐中产生对舞蹈的热爱，感受到成功的快乐，从而塑造他们优美的体形和健康的身心!

四、课程开发的策略

1、调查研究学生的兴趣类型，喜欢的活动方式。

研究学生的普遍兴趣以及能给他们带来的欢乐的种种活动方式，有利于发现多姿多彩的奖励方式，帮助学生树立刻苦学习和取得良好学习信心，因此，我们采用访谈、问卷调查等形式广泛调查学生的喜好，从而制订相应的课程种类，相应的教学方式，如何安排课内外联系等诸多因素，帮助学生尽快达到课程的目标要求。

2、确定学生的现有发展基础和差异。

学生的水平难以整齐划一，为了满足所有学生的要求，在此基础上，学习的内容根据学习者的具体情况灵活的加以编排。

3、专业舞蹈老师授课。

为了让学生更好的学习和发展，我校在教学中，让青年骨干教师、专业舞蹈老师任课执教。

4、安排学生从事实践活动。

安排实践活动，是校本课程的一项重要内容。学校充分利用各级组织的活动，如新年联欢、“六一”联欢等活动，让学生将课堂上学到的知识技能恰如其分的运用于实践，在活动中锻炼自己、检验自己，使学生感受美、创造美，获得成功的喜悦。

五、课程的结构与内容

开设校本课程，需要对校本课程资源进行评估与选择，根据对国家课程和地方课程予以补充、拓展的原则，使之更符合学生、学校和社会的特点和需要。在充分根据学校课程资源和地方资源的基础上，开发旨在发展学生个性特长的、多样化的、可供学生选择的课程;

1、评价的主体

校本课程评价主体多元化，由上级领导、学校领导、学生、家长、教师等组成。

2、评价的内容

(1)对课程开发实施者的评价。

主要应从以下几方面评价：一是学生选择的人数，二是学生实际接受的效果，三是领导与教师听课后的评价，四是学生问卷调查的结果，五是教师采取的授课方式及运用现代教育

技术的情况。学校校本课程开发委员会应从以上几个方面入手。研究各应占多大的权重，最后把几个方面的因素综合起来考虑，形成对课程开发者的最终评价。

(2)对学生的评价。

校本课程中对学生的评价主要采取学分制。学分的给定应考虑三方面的因素。一是学生学习该课程的学时总量，不同的学时给不同的分数;二是学生在学习过程中的表现，如态度、积极性、参与状况等，由任课教师综合考核后给出一定的分值;三是学习的客观效果，采取成长考核。三个方面的因素中要以学生参与学习的学时量的考核为主，过程与结果为辅，但最终的学分要把三方面的因素综合起来考虑。

3、评价方法

评价可以采用书面问卷调查法、课堂观察法等方法。

六、保障机制

1、制度监控保障

(1)组建校本课程开发小组

组长： 兰云霞 副组长：栗春霞 郝振武

成员：乔红丽 王新宇 刘昕 李旭佳 茹新悦 刘红霞 曹舒雯

顾问：校外名师、专家

(2)设置校本课程开发审查委员会

组长：郝振武 副组长：贺贤丽

成员：张梅芳 聂晓霞 樊辰华 王颖

(3)设置校本课程开发研究指导委员会

组长：侯杰夫 副组长： 郝振武

成员：贺贤丽 张梅芳 聂晓霞 樊辰华 王颖

(4)设置校本课程开发顾问小组

校外名师、专家等

2、经费保障

为保证校本课程的顺利实施，学校将进行专款专用，给校本课程以充足的经费保障。

3、评价措施保障。

根据每个阶段的特点，准备阶段采用背景性评价，编制阶段的实质性评价和使用阶段的诊断性评价，层层监控，保证校本课程开发的质量。

背景性评价：在校本课程开发的`准备阶段，学校根据开发者开发的校本课程的难易、课题开发的背景等进行背景性评价。

实质性评价：在校本课程开发的编制阶段，对所开发的校本课程从数量、质量、速度等多方面进行实质性评价。

诊断性评价：在校本课程开发后，根据师生对校本课程的使用情况反馈意见、出现的情况等进行诊断性评价。

4、管理保障

校本课程，虽以活动为主，但从教学观点而言，它也是教师组织学生进行学习的一种形式，这种形式是法定的，因而上足、上好学校课程也是严肃的。因此，我们对学校课程必须加强管理。

(1)学校课程组织管理。

在该项研究之初，我们认识到建立研究组织，加强学校课程的组织领导，是搞好学校课程改革的重要保征。学校建立学校课程实施领导小组，由校长任组长，主要负责审定方案和计划以及课程改革的外部环境的创设和协调工作。在领导小组之下组建学校课程的研究小组，教科室主任、学校课程教学研究的骨干教师组成，具体承担实施研究工作。根据学校课程教学需要，分类进行深入研究，研究网络形成正梯形结构，实行统一领导、分层管理。

(2)学校课程教育思想的管理。

学校课程的管理，首先是教育思想的管理。只有教育观念的转变才是根本的转变。把学校课程纳入课程设置，从根本上打破了传统的以学科教学为中心的课程模式，与传统思想惯性的冲击是显而易见的。因此，学校管理人员和具体操作人员必须从思想上加深对素质教育的理解，要从21世社会对人才的需要和我们培养的目标的高度来认识活动课程在教育转轨中的地位和作用。我们充分利用政治、业务学习，讨论、研究课程、教材改革的意义、目标、任务和要求;另外广泛宣传和发动社会各界及家长的支持，使学校课程改革逐步得到社会的理解和支持，保证活动课程研究的顺利进行。

(3)学校课程教学常规管理。

①教学计划的制定。各年级制定学校课程的教学计划，安排有层次的各类活动。 ②活动方案的编写。

③严格教学制度。学校制订课题管理细则、教育科研奖惩条例，运用激励机制，最大限度地调动教师积极性。

(4)活动课程的硬环境和软环境的管理。

现代教育环境是构成现代化教学模式的基本要素。我们不断创造条件、增加投入，改善场地设施，积极联系活动场地，开辟校外基地，发挥社区优势，同时优化师资素质，实行专兼结合，创设良好的活动条件。

七、校本课程开发与实施的规划步骤

1、准备阶段，确定校本课程开发方案，收集资料。

2、拟定校本课程教材的编写工作。

3、实施阶段，各年级根据校本课程的教材认真实施并征集意见，同时规划第二期的编写工作。

4、总结、完善、提高。

18.舞蹈学校后勤管理制度 篇十八

1、发给个人使用和保管的物品由办公室进行登记。登记内容包括，发放日期、物品名称、有无破损等。由个人保管的物品不得擅自借用他人，不得损破遗失。

2、固定资产系指各种乐器、服装、道具，装饰品、化妆品、音响设备、书籍和乐谱资料以及办公用品等。固定资产由后勤组统一注册管理，各队有实际需要使用时借用，必须提前交书面申请，填写申请表，用完交还组织部统一管理。

3、公共或个人使用和保管的物品出现损坏或遗失，当事人应及时如实向团长报告，并说明情况，不得隐瞒不报。如有隐瞒不报者，一切后果自负，并进行相应赔偿。

4、物品出现损坏，属正常磨损或无法预防的直接报备由后勤部负责修理，属人为使用不当、保管不善的由使用或保管人负责修理，无法修理的应赔偿其部分或全部损失。

5、物品出现遗失，属个人使用和保管的由本人赔偿其部分或全部损失，属后勤部保管的由保管人或后勤部赔偿其部分或全部损失

6、各队每学期对个人使用和保管的物品的情况做一次全面检查，检查结果必须记入物品管理薄并上报办公室。

7、本团乐器、道具、服装由办公室统一管理，每月清点一次，乐器、服装的出借须经团长批准，如不守纪，严格处理，期末要将所有资产清查登记并上报院团委，若有丢失或损坏现象，由直接负责人赔偿。

二、场地管理

为了让大学生排练场地使用更加合理和规范化，并保证各项排练活动正常开展，特制定本使用规定。

1、排练场地适用于日常训练，场地钥匙由专人保管，根据训练时间开关门，并做好场地的保洁工作，未经批准，不得私自外借。

2、大学生排练场地使用时间为周一至周五19:00-22:30，其他时间未经批准，不得使用。

3、在排练场内，须举止文明，衣着整洁，不得喧哗吵闹，寻畔滋事，排练人员必须穿排练专用鞋入内，如有穿皮鞋、高跟鞋、硬底鞋者，严禁进入。

4、不得擅自挪用、外借或带出排练场内物品，对设备设施造成损坏，使用者负责赔偿。

5、排练人员应爱护排练场地设施，不得乱涂、乱刻、乱贴。使用结束后，必须检查物品设备，自觉把垃圾带走，在离开时要将门窗关好、锁好，要将电灯、电源关好，向管理人员交接完毕后才可离开。

6、严禁携带食品进入排练场地，不得在室内吸烟喝酒，吐痰，乱扔废弃物或从事与排练无关的.事，不得无故占用排练场地，私配钥匙，非排练人员不得进入排练场地。

7、注意防火防盗，安全用电，严禁在排练场地内使用电炉，电热器等大功率电器和蜡烛等易燃物品。

8、如有违返上述规定并造成设备损坏或财产损失者除按原价赔偿外，将依据<学生手册>的有关规定给予相应处分。

三、卫生安排

1、团员排练时要爱惜教室公物、如有损坏负责赔偿。

2、排练时，需保持场地卫生。场地卫生由每次训练的分队进行清理，人员由每个小队的队长进行安排，负责人将不定时进行抽查。

3、卫生检查由团委学生会在每次排练后进行检查并进行评分。

四、演出相关

1、后勤人员负责演出道具的摆放和搬运。

2、后勤人员需要负责好舞蹈装饰、后台ppt、灯光以及动画效果的播放。并负责相关节目人员所可能遇到的各种实物。

3、演出结束后服装以及道具的收集也由后勤人员负责，要做好当场清点完毕，结束后并摆放在相应的储物柜中。