音乐广播稿参考

音乐广播稿参考（精选13篇）

1.音乐广播稿参考 篇一

科技广播稿：谈谈“金点子-小发明”

陈：大家好，我是五一班播音员陈妍

鲍：大家好，我是五一班播音员鲍梦婷

合：这一期的红领巾广播站由我们为大家主持

陈：今天，我们就为大家谈谈“金点子小发明”故事。

鲍梦婷?这一次学校第十三届科技节你报名了么?

鲍：那是当然!我报了金点子小发明呢!

陈：其实很多同学都认为这个主题很难，但是其实是根据自己喜欢什么来选择报什么项目

鲍：对!假如你喜欢画画，就可以报科幻画，假如你喜欢写作，就可以报科技小论文，假如你喜欢手工，就可以报小制作

陈：嗯，没错。我就喜欢“金点子小发明”。

鲍：那你有没有好的想法呢?

陈：当然有，下面就给同学们说一说小发明故事。大家想不想听一听呢? 鲍：真的呀?好啊好啊，快点来和大家分享分享吧!

陈：嗯!有一个学生因为个子很矮，又看见自己的同学骑着自行车，多威风啊!但是自己的腿却够不着脚踏板，于是一次他在和弟弟玩积木的时候，得到了启发，他在脚踏板上加了一块木头，他的脚就能够到脚踏板了!

鲍：看来，这金点子是要解决生活中真正的麻烦，也要从生活中得到启示来解决麻烦啊!

陈：这可不!对了，你有什么金点子，拿出来和大家分享分享吧!

鲍：好啊!家长们做菜时，都会用到菜刀，菜刀切菜时才总会贴在菜刀上，那怎么解决呢?其实，只需要4根牙签就可以解决的，把牙签4根横着用透明胶分别贴在菜刀的正反两面，这样，问题就解决了!

陈：是的呀，如果我们留心观察我们生活中的事与物，就可以得到启发，解决不必要的困难。

鲍：小男孩郭雨涵是东阳市一名学生，他的新发明“上网控制器”可有趣了。“我的很多同学都是网迷，平时只要爸妈不在家，他们就会想法子抽时间玩游戏，瘾

头很大。上网不仅影响学习，长时间对着电脑，还会影响他们的视力和健康。那时候我就想，如果有一个东西能控制同学们的上网时间，该有多好。” 有了这个想法后，郭雨涵就开始动手发明控制器。但经过很长时间的`试验，他始终没能找到感觉。有一天，看着家中呼呼扇风的电扇，他忽然来了灵感。“老式电风扇的定时功能，都是手动旋转定时器。当定时器转完设定的时间后，风扇电源就会自动断开，叶片从而停止了转动。”之后，郭雨涵立即买来一只加工好的定时器，将它和电动车电源开关、网线接口三者串联在一起，制成一个带着钥匙孔的小方盒。“使用时，先将钥匙插入方盒上的锁孔，接着转动定时器，设定好时间，才能连接宽带上网。等时间一到，网络接口就会自动跳掉，网线也就自然而然断开了。”郭雨涵说，只要把上网控制器安装到电脑上，家长出门时将钥匙带走，就不必担心孩子在家会偷偷上网了。”

陈：我们知道大发明家爱迪生，他小时侯并不聪明,但善于观察,勤于思考,喜欢追根问底.有一次,父亲见他一动不动地趴在草堆里,非常奇怪地问:"你这是干什么?"小爱迪生不慌不忙地回答:"我在孵小鸡呀!"原来,他看到母鸡会孵小鸡,想自己也试试。爱迪生对周围环境总是有极大的好奇心，总能发现生活中很多的困难，最终为人类发明了1328种物品。所以，同学们在生活中首先要先发现问题，自己亲自去体验、去解决问题，就是小发明。

鲍：下面我来说发明“雨衣”故事。18世纪，在苏格兰橡胶厂的麦金托什因生活窘迫，无力购买雨具，每逢雨天，只能冒雨上下班。一天，他不小心将橡胶汁沾满衣裤，怎么也擦不掉，只好穿着这身脏衣服回家。室外阴雨绵绵，麦金托什回到家却惊喜地发现，穿在里面的衣服一点没有湿，他索性将橡胶汁涂满全身衣服。这就是世界上第一件胶布雨衣。

陈：那你知道我们衣服和鞋上的“拉链是谁发明的吗?

鲍：不知道。

陈：拉链是1891年由美国芝加哥机械师贾德森最先发明的。贾德森为了解除每天系鞋带的麻烦，就发明一种可以代替鞋带的拉链。这种拉链是由一排钩子和一排扣眼构成，用一个铁制的滑片由下往上拉，就可使钩子与扣眼一个个依次扣紧。

贾德森把样品送到1893年的哥伦比亚博览会上展出，得到好评，并因此取得了专利。

如今，拉链的品种不断增多，其应用不只限于日用品，而且已进入科研、医疗、军事等领域，被某些人誉为20世纪科技界的十大发明之一。

鲍：听了这么多发明小故事，同学们，你一定有所启发吧，那就赶紧参加学校的金点子小发明项目，如果你做不出来，就把自己想法写出来，或者把它画出来，都行哦。

陈：同学们，头脑不使用会老化,越使用越灵敏。对世界上的事物关心并注意观察,然后把灵机一动所想出的东西,试着构思出自己的方案。躺在床上也好,上厕所也好,乘电车也好??什么时候郁行,只要脑海中浮现出方案,就要立刻把它记下来。至于想出来的是妙计还是已发明了,放在以后再说。长期就会有很多的方案中,总会有一两件碰巧是出色的。

鲍：又快到结束时间了，同学们听了这么

多小发明故事，希望能开动脑筋、积极思考、以自己实际行动来参加学校科技节小发明活动。

合：本次红领巾广播站到此结束。谢谢收听，再见。

2.音乐广播稿参考 篇二

“音乐之声”采用先进的RCS全数字化广播系统, 具有专业性强、系统集成度高、容量巨大等显著特点。在节目编排上, 弱化了栏目间的差异, 统一了整体风格, 按照设定好的节目程序编排各时段节目, 采用科学、标准化的节目编排手段, 将不同形态的音乐节目进行合理的编排组合。

“音乐之声”的定位和风格确定了它的受众群体:其中一部分是热爱流行音乐节目的年轻化收听群体, 另一部分是长时间忠实收听音乐节目的、具有高素质的收听群体。

CSM媒介研究2009年调查的曲线图显示, (2) “音乐之声”听众呈年轻化特点, 受过高等教育的“80后”听众占有一定的数量。年轻听众接受信息的速度快, 容易受潮流和时尚的影响, 而且有着较可观的收入来源, 是“音乐之声”收听群体中最坚定的重要部分。长期以来, “音乐之声”的听众收听频率高, 收听时间长, 满意度高, 这都源于“音乐之声”始终将听众放在首位, 始终坚持在听众心里打造“流行音乐的第一频率”的服务宗旨。所以, 要想留住更多的听众, “音乐之声”的节目内容将是重中之重。

一、“音乐之声”节目构成

广播音乐节目的创新, 是广播电台音乐日趋专业化、市场化、本土化的必然要求。“音乐之声”开播以来, 其节目在不断地进行着优化和调整。2009年2月14日, “音乐之声”为满足听众变化的新需求并适应市场的激烈竞争, 又一次进行了节目改版。要在有限的播出时间里赢得最多数的听众, 必然要求实现节目的多样化。“音乐之声”在2009年改版后, 已经成为一个完全的类型化音乐电台。至2012年, 中央人民广播电台“音乐之声”走过了10年的发展之路, 最终在节目中基本实现了中央人民广播电台“世界眼光、开放胸怀、内合外联、多元发展”的战略思想, 走上了一条具有特色的类型化音乐广播之路, 为全国音乐广播业界塑造了一个个经典品牌栏目。

(一) 改版前后的节目构成之对比

“音乐之声”的所有节目名几乎都冠有“音乐”二字, 如“音乐太阳能”、“音乐任我行”、“音乐快餐车”等, 这是与板块式的频率整体设计一致的。而且, 从节目命名上也不难看出前面谈到的受众定位, 它们都带有明显的时尚、轻松的特征, 符合中青年受众尤其是大中学生的喜好与品位。所有节目的内容均是流行音乐, 体现了流行音乐专业频率的突出特色。它根据听众工作日与周末在心情上和生活内容上的不同, 又分为两个不同的时间表, 即工作日版和周末版, 表1和表2是其节目具体介绍。 (1)

2009年改版后, 节目板块配置, 则是以“M”、“T”、“V”进行划分。 (2) 节目根据工作、生活、娱乐三个方面需求, 做出了更有针对性的板块设计, 旨在打造覆盖面最大的类型化音乐电台, 以及全球华语流行音乐的指标性频率。

注:每个整点插播不同类型的新闻, 每个节目均穿插《音乐世纪盒》。

“M”代表音乐 (Music) , 表示以更多音乐贯穿全天节目, 满足听众对音乐的追求。如周一至周五的“工作日版”:

05:55—06:00开始曲

06:00—09:00早安音乐秀 (Morning Show)

09:00—12:00自在音乐 (Easy Music)

12:00—14:00全球流行音乐金榜

(Global Chinese Golden Chart)

14:00—16:00快意音乐 (Music Cheer up)

(周二下午14:05-16:55检修机器, 停播)

16:00—19:00都会音乐 (Metro Music)

19:00—21:00中国Top排行榜

21:00—22:00音乐VIP

22:00—24:00音乐万岁 (Viva Music)

24:00—24:05结束曲

“周末版”则为:

05:55—06:00开始曲

06:00—09:00我要我的音乐 (Music Talks)

09:00—12:00音乐俱乐部

12:00—14:00酷派音乐 (Music Cool Zone)

14:00—16:00音乐漫步 (Music Cruise)

16:00—19:00音乐新经典 (Retro Music)

19:00—21:00中国Top排行榜

21:00—24:00音乐寄情 (Music Request)

24:00—24:05结束曲

代表早晚高峰的“T” (Traffic) 表示在音乐中加入更多的资讯。改版后的“音乐之声”, 秉承着节目质量第一的原则, 为给喜爱音乐的听众打造一片属于他们的音乐频率而努力。所以, 即使是一直在整点报时中出现的新闻娱乐资讯节目, 也不再是只由主持人播报的单一性节目, 而是转化成一个具有音乐欣赏特色并拥有丰富新闻资讯的内涵性音乐节目, 其播报语调轻松愉快, 与节目活泼的风格浑然一体, 使节目更有亲和力。

代表娱乐的“V” (Variety) 象征着“音乐之声”的节目内容、形式和手段的创新, 就是说:要挖掘新题材, 选择新的编辑形式, 用多种载体表现音乐的内涵;利用新的技术, 使广播节目形式发生新变化, 使听众更加方便地收听节目, 使频率更具互动性和时尚性;用节目这个桥梁将音乐和受众完美地连接起来, 给听众留下深刻的印象, 扩大频率的影响范围。

(二) “音乐之声”节目构成的特点

从开播至今, “音乐之声”大板块的布局使得总体节目格局变化不大, 有助于培养稳定的收听群体, 保持听众的收听习惯, 有求稳的倾向。但在某种程度上, 这样又难免走向保守僵化, 如果节目内容不创新, 很容易限制节目发展的活力。

“音乐之声”在节目理念上为了突出频率的整体风格, 增加了节目的具体内容, 淡化了栏目的概念, 形成了一个相对稳定的整体化节目格局形式:使用以音乐与娱乐节目为主体的大板块设置, 每2至3个小时划分为一个节目板块, 中间贯穿新闻资讯、天气预报、交通信息、股市行情、体育资讯、生活资讯、商业广告等, 使节目呈现出鲜明的时间区隔的特点。概括地说, 这是一个“音乐娱乐—整点资讯—音乐娱乐”的节目构成模式。

时间段的区分 板块根据时间段, 把18小时的节目区分为早晨、中午、下午、晚间四个部分, 无论是台标、口号还是音乐, 甚至是DJ的串连词, 都力图准确把握受众的工作和生活规律, 比较适应受众理想的工作和生活方式, 树立听众心目中重要、独特、可信的电台形象, 从而制造出独特的卖点。

节目细化模式 节目细化模式编排, 符合受众的口味, 准确对音乐进行了分级分类 (根据歌曲曲风、节奏、类型、年代等) , 使节目定位更准确。

整点短资讯的插入 根据受众喜爱的节目内容分为新闻、体育、报时、天气预报、交通信息、股市行情、生活资讯等, 采用非音乐形式, 一般在5分钟之内, 短小精悍, 在收听节目之余扩充受众的知识面和信息接收量。

广告的节目化 “音乐之声”将广告内容隐秘地渗透、融入到节目中, 以非广告的表现方法, 在听众毫无意识的状态下, 悄然灌输给听众。这使得节目和广告融合在一起, 相得益彰。

(三) 影响节目构成的因素

广播音乐节目的各种形式要素依照不同的组合方式、不同的功能指向, 最终形成了节目。音乐节目是音乐广播传播活动的基本单元, 只有节目的构成要素与节目形态相互依存, 相互作用, 才能共同发展为一档完整且优秀的广播节目。影响节目构成的主要因素有如下四方面。

节目的片头音乐 一段个性鲜明容易让听众耳熟能详的节目片头音乐, 不仅可以迅速抓住听众的注意力, 而且能使节目与节目之间很好地区分开来。片头音乐体现了节目风格, 在某种程度上对节目内容具有一定的提示作用, 为听众营造一定的情绪氛围。因此, 选择节目片头音乐时应避免过时的音乐, 注重音乐的时代感及品位。这直接影响到听众对节目的整体评价。

录音素材 在连线节目中, 使用记者从新闻现场发回的报道、听众提供的现场目击者描述或以个人回忆的形式讲述的当事者亲身经历等, 不仅能增加节目的真实性, 而且也丰富了节目的内容。当然, 节目应尽量选用录制清晰的现场声音素材。

访谈与讨论 在节目中插入访谈与讨论 (比如《音乐VIP》, 由明星客串主持或者由主持人采访艺人) , 这种形式会使整个节目在风格上更加突出, 提升内容水准。

主持人 节目主持人, 是建立一档有独特风格的节目的非常重要的因素, 是帮助节目取得成功的关键环节之一。如何在主持人与听众间建立起基于“喜爱”与“信任”的密切联系, 让节目风格在相对稳定的发展中真正建立, 是值得思考的一个重要问题。音乐节目的专业性, 必然要求节目主持人对音乐专业领域知识有较为深入的掌握和积累, 能具备独特的观察视角和理性的思维方式, 同时具有良好的广播职业素质, 能够不断加强对节目整体的驾驭能力和掌控能力, 注意自身个性化风格的培养, 成为一档独特的音乐节目的标志。

在以上四方面, “音乐之声”均为我们树立了一个较完美的范型。

二、“音乐之声”节目现状分析

决定广播电台在市场位置的因素, 最终还是节目。随着受众需求的日益多元化和复杂化, “音乐之声”以频率专业化和内容多样化来适应市场的发展, 凭借对内容的深层开发, 在市场竞争中始终立于不败之地。现代科技使得广播媒介能够实现信息采集、加工、发布的一体化, 并通过网络、手机短信等新媒体与受众互动, 实现效益的丰收。“音乐之声”顺应时代改革的大潮流, 到今年已经走过第10个年头, 已经形成了自己的知名品牌节目, 积累了较为丰富的品牌资源。

(一) “资讯类”节目分析

大部分音乐广播都有信息资讯类节目, 其侧重点都在于时尚娱乐。而“音乐之声”作为国家级电台频率中的一员, 始终不忘国家电台的使命, 积极组织、认真策划、紧密配合主题, 做到重大宣传不缺位、不掉队, 秉承国家电台的责任, 用“音乐的特色”配合重大宣传, 形成独具特色的宣传风格, 凸显资讯类节目的优势和影响力。

有关“两会”的报道专栏 “音乐之声”从2005年开始至今, 资讯类节目的主题定位一直都是紧跟时代潮流的。在重大报道中, “音乐之声”资讯记者连续八年参加“两会”报道, 并且根据频率特色重点关注文化主题, 关注我国文化事业、产业的发展变化, 制作了很多经典节目。从2009年起, “音乐之声”驻会记者将多位“两会”文艺界代表请进了资讯节目之中, 由“音乐之声”记者采制的录音报道还被中央人民广播电台《全国新闻联播》采用。在2010年, “音乐之声”在“整点资讯”中首次开设了《“两会”新亮点》, 受到了台领导和两会报道组的充分肯定。在2012年, “音乐之声”立足流行音乐, 穿插“两会”文化热点, 关注音乐生产的社会环境、政策环境, 从文化事业、产业发展的角度再一次报道“两会”内容。“音乐之声”报道组进一步开设了特色栏目《孙羽晨阳跑“两会”》, 专栏荟萃了代表、委员们有关文化事业和产业发展的“声音”, 既符合“音乐之声”的频率定位, 又深化了频率内涵, 是中央人民广播电台贯彻落实党的十七届六中全会关于加强社会主义文化建设决策部署的具体体现, 充分体现出该专栏在设置和定位上的独具匠心。同时, 节目强化可听性, 短短几天, 记者先后采访了文艺界的政协委员巩汉林、宋祖英、秦百兰、孟广禄等著名演员, 让大家既听到了音乐, 又听到了全国政协委员们的真知灼见。可以说, 这种为宣传重大新闻的音乐资讯类节目不仅节目特色鲜明、关注民生、易于解读, 而且让听众在欣赏其他音乐类节目的同时关注了国家大事, 既丰富了音乐广播的节目内容, 又让听众增长了见识。

有关抗震救灾的节目 在国内面临重大自然灾害之时, “音乐之声”作为一个以娱乐为主的专业化频率, 首先强调的是增强政治意识、大局意识、责任意识, 以对党和人民高度负责的精神, 牢牢把握正确舆论导向, 唱响万众一心、众志成城的主旋律。同时, 对频率多年来坚持的行之有效的节目定位, 果断地做出必要调整:由健康、阳光的娱乐基调, 改为强调振奋人心、坚强不屈的关爱氛围, 努力为抗震救灾工作提供强大的精神动力和舆论支持。不管是在南方冰雪灾害、四川汶川大地震还是青海玉树地震等突发自然灾害事件中, “音乐之声”的资讯组都全力以赴地投入到抗震救灾的系列宣传报道工作中, 及时编发抗震救灾信息, 推出了全天18档的整点新闻节目, 全面关注地震灾区最新情况, 方便听众及时了解地震灾区正在紧张进行的救灾行动。资讯组还加强了“一方有难、八方支援”行动的报道力度, 充分反映各地各部门积极捐款、捐物、献血等实际行动, 特别是全国文化、艺术和体育界人士在此期间的赈灾活动和消息。

“活动类”资讯节目 北京奥运会期间, “音乐之声”资讯部立足时尚流行的频率特色, 本着“用歌声为奥运加油, 用音乐为奥运喝彩”的报道理念, 推出每天18档的资讯节目《用音乐为奥运加油》, 并增加半点“奥运快报”、“奥运金牌榜”等栏目。每天的整点新闻《News Update》和新增的半点“奥运快报”的新闻资讯发稿总量创历史最高, 将整点资讯单档稿件总量由原来的7条扩增到21条, 累计播出35000多条, 增量高达300%。这一举措使每天播出的与奥运内容相关的新闻资讯总量, 达到了“音乐之声”开播新闻类栏目以来的最大日播总量500余条。 (1)

在“音乐之声”开播的奥运特色节目中, 《欢乐现场》是唯一安排记者到现场采制的录播节目。它以关注奥运会期间的中外文化交流, 报道各国奥运选手参赛体会、各国奥运志愿者来京工作感受、奥运会给中国带来的变化为主, 还有现场采访国际明星和“重量级神秘嘉宾”等内容。通过这个节目, 包括很多国际志愿者在内的许多被采访对象表达了祝福北京、支持奥运、为中国运动员加油的心情。

这是“音乐之声”首次将音乐节目与重大体育赛事相结合的范例, 频道工作人员高度确保了“音乐之声”与赛事同步, 与精彩同步。

2010年, “音乐之声”在“世博会”期间, 在整点资讯中推出了即时性新闻栏目《世博即时听》, 保证了每周6到8次的前方连线, 累计200余次, 时长近600分钟, 将“世博会”的各种信息及时地介绍给听众。报道体现了世博与流行音乐的完美结合, 展现了流行音乐的新视角, 呈现了流行音乐的新魅力。

(二) “日常类”节目分析

“音乐之声”自2002年12月正式开播以来, 凭借专业的音乐传播团队, 结合流行音乐市场发展以及变化的广播受众市场, 在2009年对频率进行了又一次的全新改版, 成为覆盖面积最大的类型化音乐电台, 并成为亚洲音乐产业最具影响力的平台和全球华语流行音乐的指标频道。

在弘扬主旋律、坚持多样化的前提下, 节目继续保持覆盖广泛、品位高尚、内涵丰富的频率特点, 并突出时尚、活跃、经典、沉静的频率特色, 全力打造品牌节目的人性化, 最终使“我要我的音乐”的期待成为一种现实。

经典类节目 《中国TOP排行榜》播出时间为每天的19:00至21:00, 分“内地”和“港台”两个板块, 每周公布入围歌曲的名单, 排名由主持人编辑评选、唱片销量、观众票选三部分因素组成。该节目让观众通过手机短信、网上投票方式成为评委, 增加了观众参与节目的热情和积极性。

《音乐VIP》节目是“音乐之声”的特色节目之一, 播出时间为周一到周五的21:00至22:00, 节目会请明星作客直播间, 为听众播放歌曲, 通过节目近距离地与明星接触。当然, 在《音乐VIP》里还会请一些音乐制作人, 介绍自己喜爱的流行歌曲和自己对音乐的专业解读, 不仅让听众们欣赏到了专业制作人的风采, 还能让听众从另一个欣赏的角度听到更多流行音乐。

《全球流行音乐金榜》是2010年1月经过精心组织策划、于2009年全新改版的基础上隆重推出的新节目, 是一个内容更加时尚、更具国际性的节目。节目分为两大部分, 第一部分节目以华语榜单为主, 播出时间为12:00至13:00;第二部分以西方榜单和日韩榜单为主, 播出时间为13:00至14:00。节目以伴随式音乐栏目的形态呈现在全中国乃至全世界的听众耳边, 介绍全球不同国家和地区的电台榜单观点, 聚拢全球华人的优秀电台, 展现各方资源与优势, 进一步扩大广播的影响力, 将世界各地的优秀歌手和好听的音乐介绍给听众, 促进流行音乐的成长和发展, 共同创造全球流行音乐的最大平台。这个节目不仅是一个栏目, 更是一个由中央人民广播电台“音乐之声”号召的、全球华语广播电台及流行音乐电台自愿加入的“合作组织”, 其目的在于促进全球华人地区优秀电台的联盟, 结合各方资源与优势, 共同推动华人音乐的成长与发展。

假日类节目 2008年10月, 针对国庆假期, “音乐之声”推出《节日快乐加油站》专栏。这个由田龙、小强、杨琛、晓光、昱森为主创人员的栏目, 是一个自编、自导、自演的70集原创情景喜剧栏目, 突破了原有的播出模式, 形成了“音乐之声”独特的节日节目的特色, 受到听众和专家的认可和好评, 并因此荣获第六届全国广播娱乐节目一等奖, 还在“东方畅想”全国广播创新节目擂台赛中获得优秀节目畅想奖。

“音乐之声”每年还会专门为新年制作春节特别节目, 这些节目都集中突出一个“乐”字, 衬托了新年的喜庆气氛, 比如2008年的《春节牛乐会》和2009年的《新春同乐会———虎子虎妞之音乐大家庭》, 其中后者还荣获了中央人民广播电台优秀节目特别奖。

“音乐之声”在2011年继续推出“新春同乐会”, 节目围绕“吉庆、祥和、快乐、美好”的宗旨, 以主打口号“有音乐、没距离”为中心。从除夕至正月初六, 每天18小时的直播节目为听众献上了为期七天的听觉盛宴。

节目设置及内容按照时间划分为三大板块———05:55至12:00是《Music Radio欢喜兔年, 让音乐飞》;12:00至18:00是《Music Radio吉祥兔年, 让幸福飞》;18:00至24:05是《Music Radio福气兔年, 让梦想飞》。

春节期间, 听众能收听全年各大晚会精华版, 如《声震长空》广播嘉年华主题晚会、《中国Top排行榜》颁奖晚会、《欢唱中国》流行金曲演唱会、“我要上学”《爱心接力》演唱会等的现场实况精华版。春节七天里各大音乐板块中, 更穿插播放了2010年DJ票选的年度20大专辑、LIVE歌曲大盘点、“最high翻天的演唱会回顾”等音乐内容。大型直播节目《春节喜福会》, 将喜庆音乐与特别连线融为一体, 让听众在浓浓的节日氛围中欣赏到独特、富有个性的“音乐之声”兔年春节节目。 (1)

在2012年新春佳节, “音乐之声”又继续推出连续七天、每天18小时丰富多彩的特别节目“新春同乐汇”, 有明星拜年、艺人唱歌、演唱会实况、主持人讲笑话、2011年华语流行音乐专辑盘点等内容, 同时还整合编排了一批听众喜爱的演唱会实况, 让听众每天都听演唱会, 尽享演唱会的现场欢乐, 用好听的音乐、欢快的笑话、贴心的提示, 为听众奉献“假日音乐盛宴”。这些节目在突出娱乐性、趣味性的同时, 也不忘体现节目的文化性和知识性, 深化了频率的品牌, 打造了“有音乐、没距离”的新春好彩头。

体育类节目 2008年8月, “音乐之声”在北京奥运会的赛前、赛中阶段, 先后开播了有明星参加、有热心听众参与的《欢乐现场》、《音乐兜兜风———Music Radio听奥运》、《奥运随身听》、《金牌情侣幸福奥运》、《奥运传奇》等系列奥运特色栏目, 播出节目累计时长7674分钟。其中, 在《音乐兜兜风———Music Radio听奥运》栏目中, 采用“片头+主持人/明星/热心听众+推荐奥运歌曲”的全新形态, 策划、采访了大批奥运歌曲词曲作者及演唱者, 邀请众多明星、热心听众与主持人一起, 分享自己和奥运有关的故事, 介绍自己关注的奥运项目和喜爱的运动员, 推荐自己喜爱的奥运歌曲。

除了音乐歌曲节目外, 还有具有人文情怀的介绍奥运人物的音乐节目。《金牌情侣幸福奥运》即属此类, 它借助用广播语言, 凭借“音乐之声”的独特视角, 向各地的听众、网友们讲述了中国奥运军团中的金牌情侣选手间的情感故事, 比如篮球运动员姚明和叶莉的爱情故事、排球运动员周苏红与汤淼患难见真情的动人故事等, 留给听众难以忘怀的记忆。

“音乐之声”开设的这些体育活动类节目内容丰富、别具特色、精彩纷呈, 令听众在愉悦的听觉氛围中领略了别样的奥运风景。

2009年3月, 中央人民广播电台“Music Radio音乐之声”与北京中国网球公开赛体育推广有限公司共同主办了“Music Radio唱享中网”主题歌歌词征集活动, 旨在面向公众征集“中国网球公开赛”主题歌歌词。该活动面向全球观众进行了为期近两个月的歌词征集, 随后进行票选和专家团评审, 评出金奖作品1首、银奖作品3首、铜奖作品5首。活动金奖作品将为“中网”组委会所采纳, 成为“中网”主题歌, 并在全国范围内进行整体包装推广。活动最终推选出了由杨坤、张靓颖演唱的主题曲《我心飞翔》。此次活动也是首次将音乐节目与国际体育赛事相结合的案例。

(三) 重大事件类晚会节目分析

一个以娱乐为主要内容的专业化频率, 面对突发事件时, 能否迅速变常态节目为非常态节目, 不仅能体现出管理水平如何, 也是对整个运作团队的专业能力的检验。“音乐之声”根据不同的突发事件性质以及对媒体参与程度的要求, 在动态中管理节目, 大大提高了频率的应变能力。例如汶川大地震发生后, “音乐之声”立刻启用了紧急报道机制, 短时间内排查并取消了与抗震救灾氛围不协调的娱乐元素、广告信息等内容, 并对所有节目重新进行了筛选审查。同时, 在领导的带领下, 提出了大胆的直播公益晚会的策划方案。在阚平、王莹、魏胜利、张东、王敏等主创人员参与下, 调动全台优势资源, 采取一系列有力措施, 在48小时内参与、组织、播出了有那英、韩红、郭峰、谭晶等二百七十多位歌手参加的“爱在天地间———百名歌手广播赈灾行动”大型公益活动。

而面对国庆60周年, “音乐之声”从2009年6月起就启动了预热宣传:在每个整点资讯中进行“爱国歌曲大家唱”等系列演出活动的新闻、专题报道;在日常节目中安排“国庆60周年全国优秀流行歌曲展播”专栏;安排专人对音乐舞蹈史诗《复兴之路》等重大文艺演出进行跟踪报道采访, 并制作、播出相关采访音频百余条。

此间, “音乐之声”以新颖的方式和精彩的音乐为全国听众奉送了独具匠心、精彩纷呈的国庆特别宣传节目———《共祝愿祖国好》, 用音乐为祖国祝福。在整点报时上, 打破了固定艺人单独播报的模式, 由60名艺人轮盘整点报时, 这是“音乐之声”有史以来首次在节日宣传中采用多位名人群体报时。在节目中, 百位各界名人为祖国献上真诚的祝福, 其中包括文艺界人士、著名歌手、演艺界明星、体育明星等。在节目内容的编排上, 为了准确地切合国庆主题, 特别设计了庆祝新中国成立60周年的特色音乐专题———《祖国生日快乐》, 选择播出新中国成立60年以来的优秀作品和经典作品的翻唱版本“红歌”, 共计百余首作品, 这一特色专栏的特别设置也是“音乐之声”开播以来首次尝试。在每个半点, “音乐之声”还会播出积极向上、反映祖国新面貌、新生活的优秀流行歌曲, 共计二百余首。另外, 作为国庆前开设的《国庆60周年全国优秀流行歌曲展播》音乐专栏的延续, “音乐之声”还集中展播“五个一工程”奖获奖作品、“全国优秀流行歌曲创作大赛”获奖作品等中宣部重点宣传的作品百余首。为突出国庆、中秋双节的节日气氛, 中秋节当天在保留国庆特别宣传专栏的前提下, 还在每个小时安排了与中秋节相关的音乐作品, 渲染中秋节这一全球华人共同节日的团圆氛围。 (1)

三、“音乐之声”用活动提升广播音乐节目品牌价值

“音乐之声”探索了一条公益活动和商业活动相结合的“品牌宣传”、“品牌营销”道路。意大利某运动、休闲服装品牌与“音乐之声”大型公益活动“我要上学”的密切合作就是一个成功的典范。从2004年起, 商业客户与公益助学活动延续了长达七年的良性合作:商业客户为公益活动提供了资金保障———公益活动为广播节目提高了社会关注度———公益活动为媒体增加了公信度———商业客户获得了较高的社会美誉度。媒体在进行自我品牌宣传的同时, 做到了“广告节目化、节目公益化”, 提高了节目竞争力, 找到了让受众、节目与客户不断形成良性循环的多赢模式。 (1)

除此之外, 在经济上, 根据一些发展较为成熟的电台 (如台湾省的Kiss Radio、美国的迪斯尼广播等) 的先进经验, 完全可以利用音乐频率的人气旺、主持人知名度高等优势, 由单一的广告经营收入向多元化盈利模式发展, 比如开发以音乐为主题的旅行活动 (如可选的知名目的地有德国黑森林音乐会等) 。只要音乐频率有着强大的宣传平台, 只要有独特主题又有相关特色资源, 就一定会使频率建设取得更多的成绩。

广播音乐节目要想实现多元化发展, 需要音乐频率认识到自身在产业链中的价值, 发挥优势, 充分利用产业链的其他环节, 形成“节目平台———听众资源———经营性活动”这种逐层递进的产业链。

虽然本文着眼于分析中央人民广播电台“音乐之声”的节目, 但这个频率所走的类型化电台发展道路, 对全国其他地方的音乐类电台, 乃至其他类型的电台来说都是有借鉴价值的。节目设置成几大板块, 可以更清楚地体现频率的定位;每个节目应该精确对准特定的听众群体和他们的生活节奏;节目形式可以更加灵活, 体现多样性, 让频率的整体特征是缤纷多彩的;至于经营手段方面, 应贯彻整合营销策略, 拓展经营方式方法, 让电台在类型化过程中形成品牌, 争取更多的经济收益, 同时创造更加丰厚的社会效益。

3.北京音乐广播：青春就是任性 篇三

8090青春励志

在每个工作日的7：00～9：00，音乐广播推出一档全新的节目《早安音乐秀》，由“80后”张琦和“90后”原依共同主持，是一档新生代早间音乐生活秀节目。节目以清新营养的文化生活资讯与悦耳动听的歌曲为内容，营造轻松、励志的氛围，让听众在上班上学路上获得一份欢乐的陪伴。原依和张琦还会身体力行，带领听众健康生活——晨跑、吃早餐、绿色出行……用丰富的线上和线下形式，打破只在电波中远程陪伴的传统模式，做到真正和听众零距离，开创北京早间音乐节目新的收听中心。

另外两位“80后”主播晓航和于越也将在周末粉墨登场。由晓航主持的《节奏驾到》将在每周六、日的14：00～17：00播出，紧随其后的17：00～19：00则由于越带来《越娱越乐》。两位“80后”大男孩将在每个周末的下午用最热门的歌曲、最热点的音乐资讯、最新鲜的文娱活动等，为听众提供高端时尚的周末午后时光。

大牌，就是这么任性

2015年，北京音乐广播将重新打造傍晚的黄金时段，在每个工作日的17：00～19：00推出一档主打音乐、电影等文化娱乐内容的大型专题节目——《娱乐东道主》。节目由著名主持人王东及其节目团队打造，王东、道道主持。《娱乐东道主》将向听众推荐北京乃至全国重要的文化表演和影音作品，还会为听众提供大量的免费觀演、观影机会，整合北京文化娱乐资源，为晚高峰的听众群体奉上一份文化大餐。

人气DJ麦麦同学带领着“麦家族”在新的一年华丽转身，来到了下午15：00～17：00的时段，继续《边走边唱》。活力依然，前卫不变！

早间节目的代言人白杰也离开他奋斗了7年的早间时段，转战10：00～12：00，带来《10点说唱团》，为听众打造一档以华语音乐为主、欧美音乐为辅的音乐脱口秀。节目同时还将运用微博或微信等互动来与听众交流。

4.小学红领巾广播站广播稿参考 篇四

【甲】同学们，【乙】老师们，【合】大家好！

【甲】很高兴又和大家相约在红领巾广播站。

【乙】我是本期播音员 xxx，【甲】我是本期播音员xxx。

【甲】下面是“新闻袋袋裤”时间。

【乙】复州湾镇中心小学在20xx年小学生一二九长跑比赛中成绩喜人。比赛于上周三在郭屯小学举行，我们家选派了１0名学生参加比赛，经过长跑健儿奋勇拼搏，获得小学男女团体第二名的好成绩。

【甲】下面我们进行一些安全方面的学习.【乙】同学们，冬天雪天比较多，无论是在上学放学的路上，还是在校园内，都要注意安全，不要到太滑的地方玩耍，尤其是低年级的同学，不要到南楼台阶上玩耍，冰雪天台阶太滑，容易摔跤。

【甲】是啊，大家更不能到冰上玩耍，太危险了，一定要注意人身安全。

【乙】最近发现有不少同学校门口买小食品，还有的甚至在校园内吃小食品，食品安全不容忽视，我们会加大检查力度，希望同学们引起注意。

【甲】班主任老师已经跟大家提到过，接送学生的家长不要把车停到校门口，以免发生情况的时候，校门口的车辆没法正常通过，但是最近发现仍有家长把车停到校门口，希望各班同学能继续做好家长的工作，一切都是为了安全。

【甲】每一次相约，都倾注了我们殷切的期待。

【乙】每一次离别，都意味着下一次更加的精彩。

【甲】希望我们的节目能给你带去一天的好心情。

5.音乐广播稿参考 篇五

村民注意了，村民注意了！跟大家说一下咱们省的健康扶贫政策，这几个政策对咱们老百姓来说都是好事儿，以后咱们看病报销的更多了，花钱更少了！如果你是建档立卡贫困户，更要听仔细了，不怕你了解，就怕你不了解！

第一个好事儿：

如果你是建档立卡贫困户，以后参加城乡居民基本医疗保险费用里面，自己负担的那部分，政府帮你出钱，不用你自己再掏钱了！听清楚了，是建档立卡贫困户！建档立卡贫困户，就是已经完成审批流程，建立了贫困档案，并获得贫困卡的贫困家庭。

第二个好事儿：

如果你是参保的建档立卡贫困户，以后在县医院和乡镇卫生院看病报销的更多了，花钱更少了！除了基本医疗保险，还有大病保险和医疗救助，看病负担减轻了！

另外，如果你是按照规定从咱们这转到咱们省的别的地方看病，那么出院的时候带着发票，等回来以后，到医保中心还能按照省里的政策再报。

要是没有按照规定去别的地方看病的，通过基本医保，只能报销30%，其他待遇就享受不了啊！

第三个好事儿：

如果你是参保的建档立卡贫困人口、特困供养人员和最低生活保障家庭成员，有这9种病可以集中（专项）救治。

这9种病是：食管癌、胃癌、结肠癌、直肠癌、尿毒症、儿童白血病、儿童先心病、乳腺癌、宫颈癌。

听好了啊，再重复一遍：食管癌、胃癌、结肠癌、直肠癌、尿毒症、儿童白血病、儿童先心病、乳腺癌、宫颈癌。

这9种病，原则上在县医院治。第四个好事儿：

有一部分人在县域内住院押金都可以不用交啦！这部分人是：符合医保住院条件的参保建档立卡贫困人口、特困供养人员和最低生活保障家庭成员。

但是去看病住院的时候，你要带上社保卡、身份证和扶贫手册或低保证、特困证等证件。

然后和他们签订“先诊疗、后付费”协议，然后就可以不用再交押金，直接住院看病！

第五个好事儿：

只要与村医和乡镇卫生院医师签约，就能享受看病就医、健康咨询和健康指导等服务。以后再有个头疼脑热的找他们就行了，他们可以教大家怎么预防，怎么吃药，怎么看病，怎么住院、转院，怎么预约医院专家！大家一定要积极签约呦！

最后重点强调一遍啊，看病和住院的时候，一定要主动出示扶贫部门出具的贫困证明和有效身份证件，亮明身份，这样你才能享受到上面的这些好事儿！

6.音乐广播稿参考 篇六

1、《新闻学概论》（第四版）李良荣，复旦大学出版社 20112、《传播理论：起源、方法与应用》沃纳赛佛林 华夏出版社 20003、《中国新闻事业发展史》（第二版）黄瑚，复旦大学出版社 20094、《当代广播电视新闻学》张骏德，复旦大学出版社 20015、《当代广播电视概论》陆晔等，复旦大学出版社 20026、《电视的真相：电视文化批评入门》（英）古德温、惠内尔编著，魏礼庆、王丽丽译，中央编译出版社 20017、《电子媒介节目设计与运营：战略与实践（第六版）》（美）苏珊•泰勒•伊斯特曼等著，谢新洲等译，北京大学出版社 20058、《视觉文化导论》（美）尼古拉斯米尔佐夫著，倪伟译，江苏人民出版社 2006

然后是一些当做拓展补充的书以及自己整理的一些小资料~~

1、《传播学教程》（第二版）郭庆光 中国人民大学出版社

2、《中国新闻传播史》（第二版）方汉奇中国人民大学出版社

3、《中国新闻传播史：传媒社会学的视角》（第二版）陈昌凤 清华大学出版社

4、《新闻传播学考研复习专题精编（传播学）》中国传媒大学出版社

5、《新闻传播学考研复习专题精编（新闻学）》中国传媒大学出版社

6、《传播学引论》李彬著，新华出版社

7、《新闻理论 应试精要》刘建明 清华大学出版社

8、《新闻学概论》刘建明，中国传媒大学出版社

9、《中外广播电视史》（第二版）郭镇之著 复旦大学出版社

10、最后就是自己整理的从1999年到2013年的复旦大学新闻传播学基础真题，以及2001年到2012年清华大学的新闻史论真题和传播学真题~~还有还有~~我按照新闻史、传播学、新闻理论三个板块给复旦大学2006年到2013年的基础真题分了类~~还有还有清华大学郭庆华老师的《新闻学概论》的课件，个人认为这本资料很实用~~还有还有因为广播电视的网上资料比较少，我自己费了好久在网上搜集的一点前辈的考研经验，是有关复习方法的，个人认为还是挺能受益的~~

亲们，打扰了，以上是我手头有的复旦广播电视专业的考研资料~~

本来打算今年考复旦大学的广播电视专业的，可是突发情况不能考研了，我复习有些时候了，参考书买了不少，现在自己留着也没用~~

好啦~~啰嗦了这么多，希望有需要的亲们可以尽快联系我哦~~我的QQ是1966552468，祝好各位

7.浅谈广播专题音乐节目编制 篇七

1 主题:取材广而命意新

“文章合为时而著”面对众多的素材, 我们该怎样去提炼主题?也就是我们常说的确立文章的主题思想, 文艺作品中所蕴含的中心思想, 是整组节目内容的主体和核心, 巧妙的立意, 让主题个性化。王国维有一段话可为借鉴:“诗人对自然人生, 须入乎其内, 又须出乎其外。入乎其内, 故能写之。出乎其外, 故能观之。入乎其内, 故有生气。出乎其外, 故有高致”。这里我们可以把“入乎其内”看成是深入生活, “出乎其外”则是提炼主题。作为精神产品的创造者, 音乐节目编辑须时时在意, 对生活保持艺术敏感, 必须贴近人们的生活, 把握时代的脉搏, 给素材以新的命意。

以《黄河大合唱》为例, 《黄河》是抗战期间诞生的一部极富时代特征的作品, 当年, 这首英雄的史诗响彻了中华大地, 给陷于灾难深重的中国人民以巨大的精神鼓舞, 激励着整整一代人为祖国的独立自由浴血奋战:1995年是中国人民抗日战争胜利50周年和台湾摆脱日本统治、重回祖国怀抱50周年, 作为一部反映时代呼声的音乐作品, 编制一组关于《黄河》的专题音乐节目恰逢其时。然而, 我们该怎样提炼主题呢?例:《不朽的歌》——著名作曲家时乐濛先生谈冼星海的《黄河大合唱》, 作者通过对冼星海的学生, 中国著名作曲家、原解放军艺术学院院长时乐濛的访谈, 介绍了冼星海创作《黄河大合唱》的背景、过程以及这首合唱曲的艺术特点。如果单单这样介绍《黄河》的创作过程、艺术特色和影响, 这无疑陷入了主题重复, 语境陈旧的套路, 限制了《黄河》的容量。

以海峡之声广播电台编制的《共同的歌声——严良堃赴台归来话黄河》为例, 我们得知著名的指挥家严良堃从台湾访问归来的消息:作为指挥《黄河》的权威, 严良堃先生与这部作品结下了50多年的不解之缘, 如果请他来谈指挥《黄河》的经历, 以及《黄河》在各个历史时期的作用。一定会发掘出许多新的东西。于是我们对严良堃进行了专访, 严良堃谈到了抗日战争时期的《黄河》, 两岸中国人一起唱《黄河》的情景, 以及《黄河》在世界、在青年大学生中的传唱。创作的灵感一下就喷薄而出:荀子说过:不积小流, 无以成江河, 作为中华民族的母亲河黄河也是经历了九曲十八湾, 汇聚无数的群流, 才形成了奔流咆哮、一泻千里的恢宏气势。如果说每一位中国人的血管都是黄河的支流, 那么, 哪一位中华儿女的心中不曾澎湃一支用旋律汇聚的《黄河大合唱》呢!采访之后, 我们收集了1989年《黄河大合唱》在台北音乐厅首次上演的实况录音, 1995年, 台湾为庆祝抗战胜利暨台湾光复50周年晚会中的《黄河》合唱, 以及美国旧金山华人演唱《黄河》的情景, 我们又对当时首都大学生《黄河》万人演唱会进行了采访。在编制中, 我们以严良堃赴台归来话《黄河》为线索, 以抒情的笔调, 充满激情的语言刻画了《黄河》的艺术形象, 凸显了《黄河》在各个历史时期的重大影响, 充分展现了《黄河》的时代精神和意义。

因此, 在编制节目之前, 我们要刻意寻找令人感兴趣并能从中体现某种新理念的元素, 从老素材中去挖掘新意并赋予作品新的时代色彩。这也是衡量作者功力与水平的一个重要体现。

2 构思:构思巧而不拘格

我们知道, 盖房子先要立屋架, 写文章要先进行构思, 构思是指作者在动笔之前的一系列思维。郑板桥画竹, 是先有“胸中之竹”, 而后恣意任情, 编制专题音乐节目亦是如此, 当音乐主题了然于胸时, 方可着墨下笔。这时, 可尽情发挥自己的想象力和创造力, 用精巧的构思来表现主题。

例:某台《闪光的清泉》, 某台便邀请侗歌艺术家杨宗福做了一档有关侗族大歌的节目《闪光的清泉》, 该节目从侗族大歌的起源、发展、调式、调性、合唱声部、如何欣赏等音乐专业的角度来阐述侗族大歌的弥足珍贵, 这虽然是一组不错的音乐节目, 但其缺少创意, 容易形成一种结构套路, 线索单纯, 专业术语过多, 虽主题明晰, 但缺少发散力和感染力。

在构思中, 要做到以文驭气, 不拘一格。以本台编制的《清泉闪光的音乐》为例, 其内容同样是以贵州侗族大歌为音乐素材的一个专题音乐节目。当时, 笔者在贵州采风, 头一次看到那依山傍水的美丽侗乡, 听到那清泉闪光的美妙侗歌, 感受到侗族同胞的深情厚谊, 不由感动万分。回来之后, 我一边整理音乐素材, 一边考虑如何来再现这浑然天成的深山明珠。如果以第三者的身份来介绍侗族音乐, 难以表达出内心的艺术感受。想来想去, 决定用亲身经历为主线来刻画音乐主题:少年时期的侗乡之梦, 与侗族音乐人的友谊, 采风时侗族人家摆上竹筒饭、酸菜酸肉、米酒的盛情款待, 篝火之夜那回味无穷的侗族大歌, 并通过侗歌艺术家杨宗福、少数民族音乐家协会秘书长张中笑先生、原贵州音协主席冀洲的访谈, 系统的介绍了侗歌与侗族人民的生活密切相关, 侗歌在中国音乐史上的重要地位、艺术特点以及侗歌在国际演出上获得的巨大影响等方面做了详细的介绍, 把重点放在了音画作品的艺术介绍上, 容知识性与艺术性巧妙地结合起来, 作品解说详略得当, 音乐清新动人, 文字优美可感……在一幕幕的回忆中, 在切合文意的侗家音乐中, 充分应用现场的音响效果 (掌声、欢笑声、议论声等) , 令人身临其境, 在浓浓的情感氛围中, 把侗族无伴奏合唱音乐的艺术魅力展示得淋漓尽致。

所以我们构思节目时, 要注重借用多种手法, 甚至可发前人之所未发, 辟前人之所未辟, 关键是要做到立意、音乐、文字融入一体, 调动一切可以调动的广播艺术手段, 为表现主题服务, 给听众以一种新的联想、新的感受。

3 选材:选材精而行文美

选材, 是包括编排节目所需的访谈个人录音、文艺作品, 节目内容包括立意, 选材, 中心等, 这三者的关系是密不可分的, 立意是灵魂, 它决定于选材, 选材要服从于节目中心内容的需要, 用足够的素材来阐述节目内容的主题思想, 这就要求我们在编制广播音乐专题中, 选曲要精当。所谓精当, 是指所选之曲应与所表现的主题相吻合, 例:《废墟上的歌者》作者以独特的视角关注在“5·12”汶川大地震中既平凡无闻又勇敢坚强的年轻士兵, 在作品中, 作者融入了自己的真实情感, 生动突出了节目主题与揭示人物思想情感、性格特征的典型细节部分, 着重表现成长中的80后一代。作品中的音响素材全部来源于抗震救灾一线的战士, 其中被采访者的话语淳朴自然, 歌曲演唱也是真情流露, 真实再现了当代中国军人的豪迈人生。更显“平凡中现伟大”的真意。

音乐专题《永不消逝的歌声——纪念音乐家王洛宾》是选曲精当的典范之作。作品以王洛宾的传奇人生和歌曲创作为主线, 用歌曲来抒写他的人生, 他的性格, 他的精神境界。其中“六盘山奇遇与《眼泪花》”、“《达坂城的姑娘》与《阿拉木罕》的故事”、“《高高的白杨》与监狱的经历”等片段, 音乐、故事、演播相当到位, 令人感动至深。作者还非常注意用音乐来烘托气氛, 表现主题。一首《在遥远的地方》开篇, 便把听众的思绪带到了遥远的大西北, 带到了对西部歌王王洛宾的思念之中;一曲《青春舞曲》让人感受到这位老人“我要再活100年, 再写100首好歌”达观人生。

与音乐相辅相成的是行文之美, 与行文的意境相协调。当一段乐曲飞进耳中的同时, 要配上言简意赅, 明白通畅的解说, 这样会使欣赏过程变得更加丰富多彩, 同时也对节目的串联词提出较高的要求, 要充分考虑到节目中音乐的美感特点, 与之的语言部分就应该是这种美感的补充和延伸, 而不能和这种美感相抵触。孔子:“言之无文, 行而不远”, 我们编制广播专题音乐节目, 同样也需要有适当的行文来表达主题。中国文学向来十分注意行文炼字, “语不惊人死不休”、“两句三年得, 一吟双泪流”足以体现。所以我们强调的行文之美并不限制语言的风格, 而只是要求行文要为文章主题服务。

《废墟上的歌者》主题严肃, 音乐炽热, 语言要求质朴简练, 富有感情。

“每一个人都有一段值得回忆的似水年华, 当它被橄榄绿生动地装点, 又与地动山摇的危急不期而遇, 激烈碰撞出青春火花可以顷刻间温暖无数人的心房, 在地震灾区, 战士们质朴的歌声, 真情的告白, 久久回荡在颓败的瓦砾上……一张张年轻可爱的脸, 脱去稚气勇敢担当, 他们是挺拔的雕像伫立在废墟上, 记录着一代人的成长……”

所以, 在专题音乐节目编排中要以音乐作品为基础, 选用的音乐作品要在节目中真正发挥作用, 为表现主题、揭示人物情感、性格特征服务, 与此同时, 还要加强串联词的锤炼, 让语境与音乐作品相辅相成, 相得益彰, 方可深情优美, 具体可感, 从中更好地揭示更深的文化内涵与精神价值。

4 编排:意境胜而有余韵

广播专题音乐节目是广播文艺的一种形式, 它是音乐、文学、演播、合成制作等艺术门类的有机结合, 因此它必须讲究艺术境界和美学风格, 也就是我们常说的美感与情感的高度统一。那么什么是广播专题音乐节目的艺术境界呢?我想它应该是在内心和外物契合基础上, 编制者以敏锐的艺术感觉进行再创造, 并运用富有表现力的音乐、作品演播描绘出来的具有强烈艺术感染力的某种意境。它是主观和客观的统一, 也是情感和理智的统一。

中国古典美学常把“情景交融”作为判定艺术境界的标准, 对于广播专题音乐节目而言, 它不仅需要借助语言的张力, 音乐的意蕴, 更需要语言和音乐的浑然天成, 使艺术形象鲜明、具体、传神、富有艺术感染力, 这种艺术境界的创造可以借鉴文学、音乐、美术以及其它艺术的表现手法。不管是哪种艺术门类, 艺术境界的创造都有赖于作者的艺术敏感、艺术修养和艺术情趣。

艺术境界可以极大丰富作品的表现力和感染力, 一组好的广播专题音乐节目, 往往能够通过心境与物境的触发和融合, 语言与音乐的协调和渗透, 达到思致深远, 物我一体、余味无穷的效果。比如《清泉闪光的音乐》中的结尾:

侗乡之行是短暂的, 然而, 侗乡之行却又是终生难忘的。当我踏上归途时, 热情的侗家人与我依依惜别, 以歌相送。泉水叮咚, 山风习习, 漫山遍野的山花竞相怒放, 连绵不断的山峦吐露着清新昂扬的生机, 一种无以言喻的美涌上心头, 我想:也许就是因为有如此秀丽脱俗的风景, 因为有与这片土地生死相依的人们, 才会有这清泉般闪光的音乐……

这段文字配以优美悠远的无伴奏侗族大歌, 展现出一片空灵辽阔的艺术境界, 自然与内心的理想达到了高度的统一, 掀起了听众感情的波澜。

8.北京音乐广播（FM97.4） 篇八

周一至周日6：00-7：00

给牛奶、咖啡或是豆浆加上一块糖，会让口感变得更温润、有层次。那音乐呢？给音乐加块糖，会给你带来更有滋味的听觉享受。这是北京音乐广播（FM97.4）2016年新栏目的宣传词，栏目的名称就叫《音乐加块糖》，听上去是不是很新鲜，也挺有意思？

《音乐加块糖》每天清晨6点开始播出，音乐广播副台长郑洋说：“在忙碌的大都市，这个时间很多人已经开始准备上班或者在去工作、送孩子上学的路上了，节目播放一些节奏轻快、很有动感的音乐，可以给大家营造轻松欢快的氛围，带给人们一些阳光积极的正能量。”

节目制作人彭小雨介绍，《音乐加块糖》主要播放2000年以来大家耳熟能详的流行音乐，以华语音乐为主、欧美音乐为辅，还有“音乐调味师”主持人杰克唐对音乐的点评和感悟。该栏目下设3个小专栏：“6点早餐店”除了音乐还给大家提供一些好玩的资讯；“起床VS赖床”，工作日活力音乐陪伴早起的人们，周末的时候不用那么赶早，而节目送出的歌曲也相对舒缓一些；“清晨爱乐活”有歌手、明星推荐的一些乐活小点子。

杰克唐，怎么有种音乐大侠的意味？“这位主持人给人的感觉就是干练、利索。”彭小雨介绍，杰克唐很喜欢音乐，对音乐有自己的理解，而且其声音也很有特点。

音乐广播副台长郑洋告诉本报记者，杰克唐这个名字与主持人的经历有关系。至于为什么叫杰克唐，郑洋卖了个关于：“大家明年1月1日开始每天6点锁定音乐广播收听就知道了，主持人会在节目里说明的。”

9.音乐广播稿 篇九

乙：给你的世界奏一曲动听的欢歌;

甲：伸出你的手，伸出我的手，让我们相会在广播中;

乙：传播校内外讯息，抒发学子心声，丰富课余生活;

敬爱的教师，亲爱的同学们，大家午时好!我是小米!我是德宝!

伴随着这熟悉的乐曲，聆听着这动人的旋律，《学校之声》节目与大家准时相约

甲：今日为大家安排的栏目有《一米阳光》，《毕业纪念季》，《原创地带》做好准备，让我们开始一段温馨欢乐的旅程吧!祝愿大家都有一个愉快的星期一

携一米阳光，便是温暖的文章。

惟愿岁月静好

抬头，踮脚，这才是仰望幸福的角度。

那天，看到这样一句话，愣了一下。而后下意识的抬头，踮起脚尖，做着仰望的姿势。

有时候会想到自我，想起以前那些不开心的经历，想着自我的眼下的生活，大多时候都不敢去想以后，其实是害怕，经常会没有安全感，没办法相信眼前的人真的能够与自我相濡以沫直至终老。

很期望自我的生活过得单纯，没有很多的碎念，性情温和，与人为善。

早起踏着日出外出，灯火略明归来，做一个入得厨房出得厅堂的温情女子，这样也许会更幸福吧。

诗经上说：靡不有初，鲜克有终。

告别一齐睡过几百天的舍友，踏离走了几千遍的小路。虽然谁也没和我说过他不舍得，可是我看得到，我看到以前每次活动都不进取的他，在毕业聚会上出现了。我看到夜晚操场上经常有班级聚会，所有人围成一个圈，诉说自我的心事。毕业的气息，已经弥漫开来。

歌曲：《最终一个夏天》

刚才的歌曲，金沙的《最终一个夏天》，最终一个夏天，我们就要说再见，很想明白你会记得我哪一点

是的，你有没有试过，当你再次打开宿舍的门，发现所有的床铺都是空的，床板上只堆着自我的行李，他们都走了，你以为这只是一次暑假，他们去去就回，可其实不是了，他们走了，去奔前程，那些陪伴着你四年，你以往烦他，还在背后偷偷骂过的他，却在走了之后留给你一地悲伤。

歌曲：《第一时光》

欢迎回来，继续我们的毕业纪念季，伴随着这首F4的《第一时光》，我庆幸在最好的年华中度过了这最好的时光，最好的时光里面都是最美丽透明的你们。我看见学校里郁郁葱葱的繁花，便又看见了我们曾在那里停留的光影，大家伙欢声笑语的闹着，那是最美丽的回忆

10.音乐专业论文题目参考 篇十

2、音乐表演专业核心素养探研

3、浅谈音乐表演课程改革与教学实践——评《音乐表演艺术论稿》

4、从音乐表演美学的角度分析《二泉映月》的演奏版本

5、音乐表演与服装设计——评《演艺服装设计》

6、高职院校音乐表演专业复合型钢琴教育模式释论

7、高校音乐表演专业学生实践能力校内外合作培养模式研究

8、现代音乐美学对音乐表演艺术的促进

9、现代音乐美学对音乐表演艺术的启示探析

10、音乐表演中的音乐表现力及其提升途径

11、小班音乐表演区材料投放案例探析

12、高校音乐表演专业声乐课的整体教学研究讨论

13、培养音乐教师教育人才“双导师制”教学模式研究——以黄淮学院音乐表演系为例

14、歌唱心理与音乐表演探究——以歌曲《我心永爱》为例

15、音乐传播链上的音乐表演空间与文化创意

16、新中国初期音乐表演艺术滥觞——“中西融合”观念下“”独唱独奏概观

17、地方高校卓越音乐表演人才培养模式的构建

18、简论中国传统音乐表演美学理论话语体系构建

19、音乐表演同一性与差异性的声学表现——《今年梅花开》三种演唱版本的比较分析

20、音乐表演专业学生想象力的培养

21、音乐表演专业雷剧人才培养模式研究与实践——以岭南师范学院为例

22、现代音乐美学对音乐表演艺术的启示

23、音乐表演中的审美心理和文化阐释

24、高校音乐教育中音乐表演人才的培养探究

25、关于演学结合模式下的音乐表演专业课程改革探索

26、高等院校音乐表演专业人才培养模式的实践与探索

27、创新型音乐表演艺术硕士人才培养研究

28、钢琴教学中如何培养学生的音乐表演能力

29、音乐表演专业研究生教学中的声乐课程和钢琴伴奏合作型课程教学研究

30、音乐美学在音乐表演中的作用

31、地方高校音乐表演专业转型发展的探索与实践

32、高职院校音乐表演专业艺术实践课程改革研究

33、音乐表演专业“演、学、创”一体化实践教学模式研究

34、谈音乐表演艺术的创造性思维及培养

35、普通高等学校音乐表演专业课程体系重构的研究

36、应用型人才实践教学培养模式研究——以音乐表演专业为例

37、胡琴音乐表演艺术中如何做到“气韵生动”

38、艺术类五年制高职学生自主管理能力提升研究——以音乐表演专业为例

39、校企合作在培养音乐表演人才就业能力中的作用与路径研究——以湖南艺术职业学院为例

40、当代电子媒介传播下的大众娱乐音乐表演初探

41、现代音乐美学对音乐表演艺术的启示

42、关于音乐表演的教学技巧探讨

43、现代音乐美学研究对音乐表演艺术的启示初探

44、综合类大学音乐表演专业创新实践教学研究

11.新媒体环境下的流行音乐广播 篇十一

关键词：新媒体 中国流行音乐 大众传播 音乐传播

当下，是信息大爆炸的时代，人们总是在快速、大量地获取信息。广播利用这一优势，极大地满足了人们对信息的需求和娱乐的需求，而且，它只占用受众的听觉，解放了受众的眼睛和手，这是电视、报纸、杂志、网络等其他媒体所无法做到的。

英国广播公司的克里斯·韦斯科特曾说，广播“不会因为互联网的出现而死亡，但是会改变”。言下之意就是说，广播如果能与时俱进，利用自己的优势有所创新，它将再创辉煌。

我们知道，音乐蕴涵着丰富而强烈的情感，在欣赏时需要挖掘内涵，体验情感。音乐创作的源泉来自生活，但是音乐家的世界观、人生观在作品的创作中又起着至关重要的作用，所以，音乐赏析要尽可能深入乐理，知人论世。

在时下的快节奏生活中，人们往往沉浸在各种快餐文化的享受中，各种事物的传播与流行正以加速度的节奏吸引着人们的眼球。在传媒节目的文艺作品中，高雅音乐与流行音乐异彩纷呈，尤以流行音乐表现得更为火爆。笔者试从新媒体传播角度来对国内的流行音乐文化进行一些梳理。

一、国内流行音乐与传播技术的渊源

音乐和广播有着不解之缘，广播也是音乐的基本传媒之一。流行音乐由最初的大众音乐演变而来，并成为大众音乐重要的分支之一。２０世纪七八十年代，《祝酒歌》《在希望的田野上》《我爱你中国》等艺术素养较高的歌曲让人们感受到了变革中的中国的苏醒与希望；《信天游》《心愿》等歌曲则正好适应了那时大众心理上对于改革开放抱有的希冀、期待和渴望。随着中央电视台春节联欢晚会的开播，在春晚这个渠道和传播下涌现出一批脍炙人口的流行歌曲和歌手，张明敏的《我的中国心》、费翔的《故乡的云》等一时风靡全国。

特别是国内传统音乐在融汇了港台及外来文化的营养后，其创作和宣传从整体到细节都动了起来。原创歌曲在八十年代末九十年代初始现端倪，乡村民谣《小芳》和校园民谣《同桌的你》等使流行音乐更具有了民歌的风格，人们在欣赏歌曲的同时，也开始关注作品的创作者和演唱者，唱片公司和宣传企划合作等新的宣传方式应运而生。

音乐是城市生活必不可少的一个内容，时代的变迁也推动着各种音乐文化不断的创新发展。２０世纪七八十年代，各音像出版社盒带的发行极大地推动了流行音乐的发展，后来出现了那英、毛阿敏等一批实力派歌手。从上世纪九十年代开始，出现了专门策划、宣传的公司，他们注重包装，让录音歌手猛增不少，以至于表演者的综合素质有所欠缺，但也促使了唱片业的飞速发展。而ＣＤ唱片的出现为听众提供了高保真的音乐，唱片业的突起成为了当时推动流行音乐持续发展的原因之一。

流行音乐的传播从初期的依附大众传媒逐步发展成媒体传播的一个组成部分，各地不断出现的音乐广播、交通广播等都离不开音乐。无论是以音乐为主的排行榜节目，还是以音乐为辅的交通广播、新闻广播，都充分感受到音乐是最能体现广播伴随性特点的内容之一。随着2004年网络歌曲的出现，《老鼠爱大米》《两只蝴蝶》等歌曲再次在流行乐坛上掀起波澜，流行音乐又开始了网络传播时代。中央人民广播电台《受众信息》第195期以音乐之声的节目为例，调查了听众的日常收听行为，结果是：被访听众收听音乐之声节目主要通过收音机和网络点播两种方式，约有57.56%的听众用收音机收听广播，有47.91%的听众通过网络收听广播节目，有21.86%的听众选择车载广播为收听工具。新媒体的传播技术为流行音乐的传播和文化欣赏提供了更广阔的平台。广播与新媒体融合在一起，形成了如今流行音乐的基本形态：既有广播网络化也有网络广播化。

二、音乐传播在新媒体下的发展

随着传播技术的发展，广播节目也在不断地变革当中，听众的收听方式和习惯日益多样化。

在网络上，人们可以通过各种方式来获取自己喜爱的音乐，如MP3、网络电台等，像虾米音乐网，在3G和WIFI网络下表现都非常良好，只需要几次手指触摸便可以收听存储在云端中的海量音乐。而且，这些音乐已经以类型化管理的方式为收听者整理好了，如歌曲名、歌手名、专辑名、艺人简介、专辑简介，甚至歌词都可以呈现在接收界面上。

一系列的新媒体传播方式，变革着人们收听音乐的方式。流行音乐在新兴媒体崛起时又有了新的机会：一是让音乐更加贴近大众。网迷们可参与到音乐的制作上，轻而易举把个人的音乐作品上传到网络上，尽情地在音乐里抒发自己的情感。二是让潮流更加符合大众的各种需求。当今人们音乐观念的变化是和网络音乐传播的新形式分不开的，包括音乐创作观、音乐审美观和音乐价值观也都随着新媒体传播方式的到来进入了一个新的时代。

新的传播方式下的中国流行音乐文化应该从现实状况出发，对未来作更深入的思考。

近期的国内各路歌手海外巡演，展示了中国流行音乐的魅力。尤其是首位获得“格莱美”奖评审机构邀请并提名的华人女歌手萨顶顶，她受到了各国媒体的高度赞赏。她大胆开放的“世界音乐”意识，使她并不拘泥于现有的音乐模式，利用西方电子乐的节奏感将古老神秘的东方原生态民族音乐衬托得更加出彩和现代。行云流水般优美的东方民族乐器与现代电子合成器融合，以Cross-over的方式呈现，形成了最前沿、最时尚的音乐形式。这种融合形成异常强大的听觉震撼，这就是“萨顶顶音乐”的特点。萨顶顶音乐的成功也是新媒体传播下的优质体现。通过网络，人们获取了来自更多的不同国家的文化信息、科研成果，可以充分运用到自己的作品创作当中，在体现本民族风格的同时，又不失去与世界接轨的机会，让音乐作品和创作者都得到了传承和发展。

新媒体时代下的音乐广播让众多的音乐爱好者欣赏到了多样化和多元化的音乐。媒体传播的定位取向、价值取向、文化取向，让受众感受到了这不仅是传播方式上的变革，更是传播内容的革命性创新，它让受众进一步体会到了内容丰富的广播形式和高水准的节目制作、高品质的音乐，让广播听众得到了倾听和参与的快乐。

三、音乐广播节目面临的挑战

新媒体的快速发展、多元化的传播平台，让传统的唱片业遭受重创，当今的媒体传播和音乐版权也面临新的挑战。音乐版权问题给广播节目提出了更高的要求。大家熟悉的百代唱片公司，由于负债累累，2011年2月份被花旗接管。2011年11月，百代唱片被一分为二，其唱片音乐业务以19亿美元出售给环球音乐集团，而出版部门以22亿美元出售给索尼公司。这一事件的发生，可以说是音乐出版业发生巨变的一个标志。回想2007年2月苹果CEO公司乔布斯在苹果网站上发表的声明，提出取消在线音乐数字版权保护。不断发生的事实告诉我们：一个新的传播媒体已悄然兴起。流行音乐在网络推广中出现了随意下载，免费收听现象，人们可以任意享用资源，随时收听喜爱的音乐和文艺作品。这无疑是广播节目面临的一个新危机。

在新的挑战面前，广播和电视两个媒体会在传播上发生怎样的变化呢？这不仅会是传播方式上的变革，更是传播内容的颠覆性改变。它要求广电媒体在增强传播意识的同时也要重视文化取向，尤其是大众喜爱的流行音乐文化。中央人民广播电台音乐之声以最流行的音乐型态为风格，完全紧扣15～45岁最具消费力受众群的收听广播需求，形成了非常专业化的流行频率。音乐之声运用全球最成熟、专业的音乐电台操作模式，分析各种流行音乐比例，按听众的日常生活习惯，将流行、摇滚、节奏蓝调等多彩多姿的音乐类型，依不同的时段，划定不同的流行歌曲比例，流畅地贯穿于人们一整天的作息里。

新媒体环境下的广播人，在工作中必须加强法律意识，学习版权知识，尊重音乐作品创作者对其作品依法享有的权利。在保护音乐作品的表演权、复制权、广播权、网络传输权等方面必须呈现出新的节目制作流程和播出方式。例如，中央人民广播电台的有关音乐节目和资料使用，是通过总编室版权管理部门严格审核后确认入库的，在台内媒资系统全台共享，这一举措给广播节目制作人员提供了很好的安全合法的共享平台。由此，广播节目制作从模拟过渡到数字化流程，体现了新媒体下的技术发展和进步。

新媒体下的音乐广播成为近年来国家广播市场上的主流操作，也是被广大受众普遍接纳的一种传播趋势。

（作者单位：中央人民广播电台北京广播中心）

（本文编辑：刘浩三）

12.广播剧中的音乐运用 篇十二

广播剧配乐的特点和分类

广播剧配乐与其他广播节目形式的配乐相比较, 有其共性, 也有其各自的个性特征。

其共性在于从本质上说它们都是具体地体现声音诸要素的紧密结合和相互作用的。同其他广播节目形式的配乐一样, 在一部广播剧中, 需要配乐的地方通常不止一处。我们为之选配的这好几段音乐, 往往出自几个作曲者的手笔, 是不同的作曲者在不同的时间、不同的场合, 为着不同的要求而完成的, 体现了作曲者不同的表现意愿、审美要求和个性特征。这些不同出处的音乐, 一旦被巧妙地选配在同一部广播剧中, 就被纳入到揭示特定主题、服从同一总体艺术构思的再创造中。这些音乐同语言所体现的文学形象以及具有真实感的声音音响融为一体, 在剧中发挥着多方面的积极能动作用, 成为广播剧一个有机的组成部分, 而不是作为原有意义的音乐作品游离于全剧之外, 这不能不说是一种神奇的结合技巧。

然而, 与广播中其他配乐节目形式所不同的是:广播剧的配乐除了体现声音诸要素的紧密结合和相互作用外, 还体现了音乐同戏剧要素的紧密结合的相互作用。

在广播剧中, 音乐使用在不同的场合发挥着不同的作用, 具有不同的功能。我们按其不同的性质加以适当的归类, 力求从变化和区分中找出共同的规律, 目的是更好地认识它、掌握它、运用它。

广播剧中的音乐分类大体是这样:1.主题音乐;2.在开场时构成一个广播剧特有的音乐;3.描写情景的音乐;4.表现和辅助感情的音乐;5.表现动作的音乐;6.表现场面移动的音乐;7.表现时间经过的音乐;8.过场音乐;9.解说背景音乐;10.剧终时的气氛音乐。

这是一个很具体的分类, 表明了音乐在广播剧中广泛的用途及多方面的表现功能。

而按发音体的声源所在分类广播剧中的音乐, 还可分为两大类, 即写实性音乐和写意性音乐。

写实性音乐就是广播剧本身剧情中所发出的音乐。比如我们在生活中有时高兴会情不自禁地唱起歌来, 又比如我们走进剧场, 一位钢琴家正在演奏乐曲, 美妙的乐声不绝于耳………像这些发生在我们生活中的场景假如搬进我们的广播剧中, 这些音乐就是写实性音乐。

广播剧中还有不少音乐, 并不是完全写实地来再现生活中的声音, 也不是直接发生于剧中的任何角色的, 而是用以表明配乐者对剧中人物的态度及对剧作的主题思想、剧情结构进行艺术上的体现。这些我们称为写意性音乐。我们前面的10种分类音乐, 都是写意性的。

写实性音乐与写意性音乐, 在广播剧中各自发挥着不同的作用。至于哪些地方该用哪类音乐则无特别的定规, 这些都是根据剧情的需要而定。但配乐的意图必须明确, 尤其对于写实性音乐的运用, 不仅要自己清楚, 而且还要听众听得明白, 因为广播是只能听不能看的。

配乐的潜规则

为了不断地提高广播剧的艺术质量, 使音乐在剧中发挥更大的效能, 除了如前所述的要熟悉音乐艺术的特性, 掌握广播剧配乐的特点, 遵循其自身的规律以外, 还应该注意如下几个问题。

必须吃透剧本。分析剧本是进行配乐再创造的出发点。然而, 这一重要环节经常容易被忽略, 尤其在时间紧迫的情况下, 拿到剧本后往往不求甚解, 浏览一遍就急于找音乐配, 这样的配乐是不会出精品的。

对我们所要配乐的广播剧, 不仅在感性上, 更重要的应在理性上有足够的认识:认识其主题思想、人物个性、时代背景、戏剧结构、风格特色及作者的创作意图等。准确地把握其文学形象, 抓住人物特点确定音乐在剧中应起的具体作用, 找出适应剧作要求的恰当的音乐形象和音乐结构, 把音乐的发展与文学形象有机地结合在一起。为此, 吃透剧本实在是搞好配乐工作的重要前提。

注重布局。音乐布局的工作不应该只是配乐人员的任务, 在编导着手创作剧本的时候就应该把音乐布局列入全剧统一的构思中, 给音乐以施展的余地。

在布局上不宜把音乐填得满满的, 正如绘画注重画面的空白空间一样。有些广播剧中的音乐由于缺乏整体布局, 音乐配得过多过重, 自始至终与台词如影随行, 主次不清, 节奏、情绪相互干扰, 甚至音量盖过台词, 这些既破坏了音乐的美感, 也失去了配乐的意义。

强调配乐的作用, 并不等于以量取胜。相反, 在音乐的实际使用上, 既要注重经济, 又要讲求实效。有时在剧情进入高潮前, 在音乐上保持一段间歇, 积聚力量在关键时刻的突起, 此时要的是无声胜有声。

13.音乐电台广播稿-广播稿 篇十三

K：音乐双响炮，给您想听的音乐，给你震撼的声音。

W：晚上好，收音机前的听众朋友，感谢您收听音乐双响炮节目，我是主持人王志超。

K：大家晚上好，我是主持人：康雯。

小片头一

K：他们在白天灿烂地开放，我们却在夜晚温柔地酝酿。你能听见青春在夜的边缘自由歌唱吗?当我们孤独面对自己的处所，我们和音乐不期而遇。

W：听那些久违的真诚声音，不管他或他有多么陌生或不流行，唯有好音乐能滋养我们的生命。

K：初次在朋友的推荐下听了他的音乐。当即就被震撼了，因为在他的音乐里分明就一种感动，这种感动是来自内心深处，也是最原始的。

曹玺《两个人不等于我们》

W：这不是一次简单的旋律的碰撞，在他的音乐中每一个音符都是用心去演绎的。他是不幸的，因为他无法看到这个世界红的花，绿的草还有身边朋友给他的微笑。

K：但是他的音乐却抛开世俗的喧嚣还有纷扰，留给我们的是一次又一次最最刻骨铭心的感动和震撼。

曹玺《Melody》

W：他叫曹玺，一个双目失明的音乐天才!他有着动人的嗓音和不一般的创作天赋。他自己作词、作曲、编曲、演唱的处女作《流星》一出世便受到广大听众的喜爱。

K：他自己重新编曲、翻唱的《那些花儿》、《寂寞的季节》、《melody》、《两个人不等于我们》等充分展示出他高超的演唱技巧和敏锐的乐感，并以自己的独特方式重新演绎了这些歌曲，使它们获得了第二次生命，体现出曹玺鲜明的个人风格。

曹玺：《寂寞的季节》

片花

K：欢迎继续回到《音乐双响炮》，给你最感动和最震撼的音乐，今天我们分享到的是曹玺的音乐。

W：听曹玺的音乐有一种如沐春风的感觉。特别是在寂静的告别了喧嚣的夜晚，它们会像“一细清热的泉涧”缓缓流淌在你的心里。让你感受到的是在普通商业歌曲那里难以找到的纯净感。

曹玺《那些花儿》

W：朋友，想问你一个问题，这种感动的音乐会让你感动多久?也许这种感动会随着时间慢慢淡忘，但是

K：但是他的音乐在不经意触及了我们心中最柔软的地方，这份保存在心底的那份感动会在某个时刻因为文字的触动或音乐带来的触动而变成温热的泪流泻而出。

曹玺《秘密》

K：如果有可能见到曹玺，我一定要给他一个微笑，我知道他一定能用心感受得到。

W：如果有可能见到曹玺，我一定要告诉他有很多朋友喜欢他的音乐，我还要告诉他，他的音乐让人变得坚强，让人变得勇敢。

曹玺《当爱情经过的时候》

K：曹玺的音乐是朋友推荐给我们听的，在他的博客里有这样一段话：早就在广播里就听到过这歌,喜欢得不得了.那时候了解的你只是长大的一个乐观而又坚强的男生,只是如此而已! 现在与你认识了,你带给我的是震撼!上天对你真是不公,让你从小生活在黑暗的世界中,没见过爸爸妈妈,没见过蓝天白云花草树木,没见过那么多爱你的人.可它对你也是公平的,它赐予你最漂亮的嗓音,最坚强的性格和最爽朗的笑容......知道吗?你的笑感染了很多很多人,你的朋友都将为你而骄傲的!玺,听了流星,我的心一下子沉静下来了,闭着眼睛,想象着你的世界.那里虽然没有光明,但一定是最纯净的,因为你的心是那样的纯净!

W：有时侯会羡慕你,你看不到这个世界,看不到一切的丑恶,音乐是你的一切,她是最美好的! 玺,我知道你是最棒的!但我看见你摸索东西的时候会难受,想帮你,又怕伤了你,我只想告诉你,我会永远在你身边用我的力量给你支持的. 你看不到这些文字,但我想你是应该能够了解的!! 有音乐陪伴的生活,内心充满光明!

K：在曹玺的音乐声中，让我们心里默默许愿，祝福曹玺

W：祝福曹玺，希望在他的人生路上能够永远幸福快乐!

QQ:音乐下午茶，一个与音乐相约的地点!

WY:我的地盘，我做主，我的心情，我选择。

QQ：这里是仰恩大学广播台FM88.0，《OH,MY MUSIC》节目。我是你们的小播~芊芊~~~

WY：我是汪洋。这学期的节目也接近尾声啦，感谢大家的陪伴

QQ：是呀!希望大家继续支持我们的《OH,MY MUSIC》，我们也将继续呈送最新，最好的音乐给大家。