工笔人物写生学习心得

工笔人物写生学习心得（共15篇）

1.工笔人物写生学习心得 篇一

工笔花鸟写生心得

学习工笔花鸟写生三周了，也创作出一些作品，总觉得是件既艰苦但又开心的事，特别是完成一幅画之后，去欣赏它，完全是一种美的享受。现在我就谈谈学习工笔花鸟画写生的几点体会。

首先，必须多临摹古人作品，学习他们的构图构思、线条、设色等等。在创作时才能将学到他们的长处用到自己的画里，假如不经常向前人学习，自己的画就难以进步。因为前人优秀的作品有我们学不尽的知识。但创作时却不能完全照抄前人的作品，必须有所创新，有时代气息。其次，平时多练习线条。线条是工笔花鸟画的盘骨，没在好的线条，谈不上是一幅优秀的作品，这些只有靠平时多练，在创作时便可熟能生巧，将所学的线条用在创作上，创作出令自己较满意的作品。再次，设色必须以随类赋彩为法则。我创作的作品大多都属淡雅这一类。我觉得作品的意境成功与否大多取决于设色。所以工笔花鸟画没色时一定不能心急，欲速则不达。一定要反复渲染十来次，以达到薄中见厚，厚中见润的效果。

最重要的是立意，重意境，有时代气息。意是作者的思想感情，境是画面的情调。我们创作出来的艺术作品是给观众看的。所以必须能让观众与自己产生共鸣，感动观众，让观众百看不厌。要想达到这种要求，就必须自己对所要创作的对象感动。才能将它很好地表现出来。那些连自己都不能感动的画是不成功的作品。

创作之前我们要草图，包括铅笔稿、色稿。在立意完后，就必须画许多豆腐块大的小草图。选好表达主题的构图、色稿也要画几张，才有选择，画正稿时才能胸有成竹。然后构图：我认为构图必须为意境服务。老师也曾说过，创作一幅好的作品是件很寂寞很辛苦的事，晚上的时间，假日的时间，别人都出去唱歌逛街，自己只有坐在房间里苦思冥想，或到外面写生。经过好长一段时间，才能创作出令自己满意的作品来。

2.谈工笔人物创作 篇二

[关键词]：工笔 人物 创作

艺术创作来源于生活，艺术创作表达艺术创作者的情感，在这一规律中，传统与创新是不可分割的一体，它们为了感动心灵美的目的，相辅相成地贯穿在工笔人物画创作的整个过程中。

创作首先是起铅笔稿。起稿之前，首先对所画对象进行了一番剖析，体会对象传达的第一感觉。把所看到及所想的用概括的线条画几个小构图，把所画对象的位置、大小、左右高低、线条的疏密分布及纵横关系，用几种不同的形式勾画一下，进行比较，然后，确定其一，依此来起铅笔稿。起稿第一步从整体入手，用概括的线条把人物的动态、比例位置确定下来，注意各部位的倾向性及关系，把每个局部当成一个整体，注意它们的外形，把每个具体形相互比较，以确定其正确的位置和比例关系。接下来是局部深入刻画，因为工笔画较意笔画要严谨，对形和线的要求很高，关键部位如有一线之差就会感到不舒服。

起稿后，把熟宣纸蒙在底稿上开始过稿（勾线）。线是一种主观表现语言符号，用线要经过内心的筛选重组。在工笔人物画中线必须区分界形的功能，离开了对人物形态的勾通就失去了线在工笔人物画中存在的作用。在工笔人物画中的线界形时，形是被当形式规定的线来界定的，同时线不但包含各形状方面的意义，而且还有切意的内容。线的虚实结合，各有相生，对应相补。表现在画面上的线（实）和画面上的空白（虚）相辅相成。画面的空白虚中有物，是通过画处的联想而得之的一种心理暗示。线的虚实相生相变，体现了中国艺术的一种哲理。工笔人物画中线条的应用取决于作者对人物的感性认识，在用笔描绘中应与由感性认识生发的意象情绪密切结合起来。

过稿先用铅笔淡淡描出，用铅笔描可以修改完善底稿，再用毛笔勾线。勾线的方法其关键在“起笔”“行笔”“收笔”，起笔逆入（有逆的意识即可）中锋运行（笔尖在线条的中间），收笔有回势，力量要均匀，不能虎头蛇尾。侧锋可体现性情和韵致，全是中锋则缺少神韵变化，全是侧锋则扁软淡薄，要中侧锋并用。人体与的用墨面部最淡，用笔也要柔和，头发墨色较浓，从发髻线至发梢精心描绘每一根头发。在上色前先用不同的墨渲染。墨染很重要，颜色要靠墨来生发，是国画的特点。但不能染够更不能染过。染墨强调层次感和韵味。

在染过墨的地方继续用颜色渲染。涂色时所用颜色调得要多些，以防涂染到一半颜色不够用了，结果重新再调，色彩就很难衔接上。毛笔蘸色要饱满，一笔接一笔轻轻涂染，不留空隙，涂过的地方不要再用笔乱蹭。涂色时切忌毛笔蘸色不足，或用笔来回乱涂，这样不容易染均匀。着色和铺底色基本以分染时用色为准按其区域平涂，肤色用赭石花青涂匀，以加强厚重感。着色后如觉分染不足，可再接着分染。着色反复数遍后，往往会出现颜色不匀或浮色，这时可清洗一遍。

罩染是在分染和着色的基础上，平涂半透明的粉质颜色。这步已接近作画步骤的尾声，要十分的谨慎，不能着急。因罩色后不宜改动，所以颜色一定要准确，薄厚浓淡适中，可以把调好的颜色先在小纸片上试一下，干后看颜色是否准确再画。罩染有统罩和勾填两种方法，统罩是罩色时不顾及墨线，从上到下平涂一种颜色，统罩用色基本以透明或半透明的粉质色为主，调得不要太浓。罩肤色用统罩的方法，用笔要轻，涂色要均匀，把眉毛，眼睛和嘴空出来，然后用水笔把发际和眉毛的边缘接染一下，防止边缘死板。为了行笔的方便，可以不空出眉毛和嘴，一起罩上肤色，然后用水笔把罩在眉毛和嘴上的颜色轻轻吸掉即可，不然眉毛和嘴会因肤色而粉气或显脏。罩肤色颜色不宜太浓，如果对肤色的稀稠程度没有把握．不妨先调稀些，如觉浓度不够再罩第二遍。

调整、整理阶段先从脸部开始，经过罩色后，有些分染的地方被肤色盖住会减弱，要有重点地局部提一下。有的地方与肤色对比显得不够，再刻画深入。罩肤色后皮肤的线条容易粉气，用淡墨加曙红复勾一遍。这样既增加了层次关系，墨线又显得厚实。为了更好得体现画面的虚实变化，在创作的最后这一阶段可以尝试实验水墨的艺术形态相结合。胶矾水、胶水任意的挥洒在染好颜色的熟宣纸上，斑驳的肌理效果破出约束，呈现一丝淋漓的热烈。

创作过程中，总是希望能充分地、完善地表达出自己的艺术感受，但仍有许多问题未能在作品中得到解决。仅仅完成一幅作品绝不意味着成功，要学习的东西还很多，技法的探索是无限的，因为一个时代有一个时代的审美要求，不同媒介的互相渗透，走向互动综合，是这个时代艺术的必然趋势。但任何一种形式的艺术创作都离不开对生活的感受、知识的积淀、阅历的积累。回归直觉，找寻生活与艺术、表现形式与审美情感之间的连接点，找到真实的个性化体验，并推进两者的内在关联。

参考文献

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[5] 王宏建、袁宝林.美术概论[M].北京:高等教育出版社，1994，400-405.

3.工笔学习心得体会 篇三

工笔画在勾线时行笔不要太快，要有节奏。勾画短线时执笔以腕肘着桌面，以手指活动为主;勾稍长一些的线应悬腕而肘着桌面，以腕部活动为主，手指执笔要实，使腕部活动灵活;勾更长一些的线应腕部着桌面而肘部悬起，线随腕动(不要随着手指动)。无论勾哪一种线，在行笔的过程中，都要摒住呼吸，不要太快，一气呵成。总之无论哪一种执笔方法，都应保持线条的圆浑与流畅。

例如：白描勾线不是用细线沿着轮廓去“描”，而是书法中讲究的用笔去“写”出形象。工笔白描不只是讲究工细，更重要的是追求线条的力感和美感，所谓“工细兼力”，反对纤细柔弱的线条。

勾线之初，先练习使用中锋，避免侧锋。中锋用笔饱满而有弹性，线条圆润浑厚，结实而有力感;开始练习勾线时，很容易出现侧锋，特别是在线条转折的地方，因为毛笔是圆锥形，转弯时必须提笔，并轻转笔管扭转方向，使笔锋平行圆转过来，才能保持中锋。线条产生力感的关键在于笔锋与纸面的摩擦，有的人勾线为了细，不敢用力，勾出的线浮滑在纸面上，不符合要求。勾线时要把笔按下去，使笔锋对纸面有一个压力，同时又要擎住毛笔，向上有一个提力，两力平衡再用一个拖的力量行笔。只压不提就是“抹”，容易出现侧锋败笔;只提不压就是“飘”，线条滑而无力，用线切忌“撩”、“挑”、“滑”。所以说，每勾一条线都应该有起笔、行笔、收笔三个动作。

(1)起笔藏锋：如起笔欲向右行，先向左藏锋顿笔，然后再向右行，这叫欲右先左，反之，则欲左先右。上下行笔也是这样，欲下先上，欲上先下，这样笔与纸就有了摩擦。

(2)行笔：行笔要稳，速度要慢，对纸面压力要均匀。行笔中有各种变化，中途转向稍停为“顿”，向后折回为“挫”，顿挫时要调整笔锋方向，不使出现侧锋。中锋圆转用笔为“转”，侧锋方拐为“折”。

(3)收笔回锋：每逢收笔都要向来的方向收回，所谓“天往不回”，“不垂不缩”，使线的结尾含蓄有力。

4.工笔人物写生学习心得 篇四

浅谈工笔人物画的线-漫谈工笔画中的写意性

基本见解 当今的中国已经敞开了封闭的大门，世界也已经进入到了信息时代，世界范围内的文化艺术的交流、交融、借鉴是如此地广范和深入，艺术的样式和审美的观念是如此地丰富。以至于我们的社会、经济、文化、物质都发生了急剧的变化，我们的传统文化艺术正在经受着前所未有的冲击与裂变，迫使我们不得不重新认识和审视我们延续千年的传统，承其精华，弃其糟粕，创造一个既是中国的又是世界的新东方艺术。 中国传统的工笔画，在众多的画种中，可说是最为成熟的画种之一。起于魏晋而成于宋，绘画之物象情态神色俱若自然，笔韵高洁。从另一个侧面讲，特别是元明清时期的工笔花鸟画，呈现出内容的单一和形式的简洁、成了精细而又面面俱到的描绘物体的画种，画面大多以折枝花卉的形式，其上间或有一两只小鸟，画面留有很多的空白，以显示其灵动的折枝花卉式构图，背景和衬物之间缺少有机的互为联系。如果表现的东西太多，太丰富，便会使得画面由于面面具到而显得太紧，呈现呆板、腻烦的感觉。然而从审美的角度又要求工笔画要做到工细而不腻味，面面具到而不呆不板。 所以当代的工笔画家的课题有二，其一为工写结合，才能形神达意;可避免由于画面太工整而出现的腻烦、刻板、呆滞，追求工笔画中的写意性，把抽象与具象的结合，写实与写意相溶，把浪漫主义的、象征的物象与写实的具象物体溶于同一画面中，使两者尽力的统一谐调以显示画面的生命与活力，从而避免了物体的每一部分都用写实的手法画出来而使人有一种过紧的感觉。追求这种抽象与具象的结合应该凭直觉的`感悟，甚而是非理性的，因为理性会束缚人，对画家来说，直觉比理性更为重要。这就是说，追求工笔画中的写意性的要有感而发，随意而作，只有发之有感，艺术品才会感人动人，让欣赏者领悟到作品的自然的内在感情，从而避免刻板和腻味。其二为虚实结合，才能灵动深远，工笔画中的写意性，最为关键的就是虚实矛盾，画面之所以刻板、呆滞，从技巧方面讲就是因为虚实处理不当。画境之妙，在于虚实变化。虚者，意象淡化，朦朦胧胧，若隐若现;实者，主体突出，精雕细刻。虚是第一位的，虚则灵，灵则有魂，有魂则画活矣。虚实相辅相成，方能显山之玲珑而多姿，水之涟漪而多态，花之生动而多致。 工笔画艺术在今天的国际艺术大开放的背景中，显得既独特又古老，机遇与危机并存，重建与消解共生。独特的是：任何西方艺术都与它有别，古老的是：其形式与审美观念的程式化，机遇是：当代有思想的艺术家其思想导向是开放与融通的，古老的民族文化与现代的世界艺术思潮，在碰撞中融洽接轨，他们改变单基因的线式遗传进化结构，变而为综合的多基因复合文化结构，对传统的民族艺术进行优选杂交，以前所未有的胆魄和勇气站在我们这个时代的制高点上，为建构我们这个时代的工笔画新风格而探索。使工笔画这既古老又独特的画种在新时期又放出绚丽的光彩。 工笔画中的写意性在于── 工写结合,形神达意 1・中国画中的写意性 绘画中的写意性是中国画独特的艺术观。 中国画中的写意性，自从它一千多年前形成起，就贯穿整个中国画领域。一开始提出，并不是针对我们今天说的写意画，而是针对当时的工笔画。是针对工笔画的工，工笔画的写实性，强调工笔画应该注意写意性。倒是文人的加入绘画，倡导写意并身体力行，写意画才渐渐成为一个独立的画种。工笔画却并没有把这种倡导延续下来，而是越来越“工”。使得我们今天不得不重新回来讨论中国画中的写意性，及其普遍意义，它对工笔画艺术的重要性。 写意，是指画家从事艺术创作所真正想要表达的意思、意境、意象，画家的精神、思想、审美情趣;也可以理解为以书写的笔法来描绘胸中的意象。写便是画，意便是意思。意还包含画家通过目视对所要描绘的形物摄取之后，经过心视，即与自我的审美情趣，思想相融之后产生的意象。中国画艺术的写意性，不但表现客观形物的形态特征和内在精神，内在美，还表现画家自我的主观意识、精神、审美观、感情旨趣。既有具象的内容，又有抽象的成分;既有再现的形物，又有表现的意识;既强调客观的真实性，又强调主观的意志性。它们形意相融，主客相合，物我相契而又不互相排斥，构成了中国画特殊的审美艺术观。在画家的把握与引导下，借助笔墨表现出来，既反映了客观自然的美，又揭示了画家的心理世界。这才是中国画真正意义的写意性，既是对工笔画也是对写意画而言。写意性不仅仅是对我们通常意义上的简笔水墨画而言。善于绘画的人注重作品的写意性而不拘泥于形物，形只是为了传载“意”的载体，只要达到传载“意”的目的就可以了。所以形的抽象、具象、简约、繁密应该根据画家所要表达的精神思想、意境来决定。 中国画中的写意性，就是有与无、虚与实的写照，表现在中国诗画中给人呈现出一幅幅朦胧飘渺，闪烁幻化的画面，如被誉为“诗中有画，画中有诗”的王维佳句：“江流天地外，山色有无中”、“白云回望合，青霭入看无”、“逶迤南川水，明灭青林端”等，以画家特有的眼光审视自然世界而感悟到的那种宇宙意识和道的精神。宇宙意识和道的精神，在绘画和诗词中的表现尤为畅快淋漓，给人予一种特殊的审美感受。 2・中国画中写意性的自然观 在绘画艺术中，自然的形象和物体对人的直觉感情和思想具有启示和反响作用。画家不是真实地摹写自然，不是照相式的重复自然。而是具有特定审美意蕴的情化自然。画家在自然与自身对自然的感悟，赋予自然生命的意境与象征时，有着不同的方法与途径。 中国画中写意性的自然，在画家笔下呈现出三种不同的形式。 第一种为抱朴守拙、客观写实，画家描写自然之物时，往往介入其中，尽心去写，如宋代的工笔画是也。绘画画到登峰造极的水平，并没有什么奇特的地方，只是把自己思想感情表达得恰到好处;就如人品做到极处，和常人无异，只是使自己回归到纯真朴实的本性而已。 第二种以主观写意，独抒性灵为宗旨。对自然物象进行大胆地改造变形，或不求形似，点到而已。形只作为表达情感的载体，传达人生内心境界。轻描淡写地点染形而重传神达意，才能生情出致，如文人意笔画是也。 第三种把写实与写意相融，自然之精神与画家的心境、情感合一，形神兼备，工写结合，也就是抽象与具象的结合，这也正是我所追求的，界于工笔与意笔之间。 工笔画中的写实，不是真实的实，而是物之理和形之理所呈现的真。工笔画中的工，有物之理和形之理两方面的内涵，物之理，是物的生长规律、物之内在精神、内在美;形之理是形所呈现出的规律，是一种偏向视觉的形律，及其形的外在精神和外在美，工笔画只有据此二理而写，即物之理和形之理，才是艺术的真。物之理与形之理之别，在于物之理强调物之生长规律，如植物叶的互生、对生，物之纹理，如叶脉是平行脉或者为羽状脉，物之内在精神、内在美;形之理受物之理的作用，但形之理强调的是物种个体形的差异之规律，是视觉感受的异与同，是形之外在的精神，外在的美感。 工笔画只要有工整细致的一面就可以了，不要一味地去追求照片似的真实感，以为面面具到才是工笔，这是错误的。工笔画尤其要讲究意境，讲究虚实，讲究诗意，讲究情趣，只有这样才称得上绘画艺术，否则与照片无异矣。自然的真实不是艺术，只有画家根据自己的感悟重新铸造出来的自然才是真正的艺术。因其具备了艺术家的诗情意趣。工笔画最怕把东西画死，死则没有生气。如何才能活呢?有情感、有灵性的绘画艺术语言则活。在创作时应画出其动态、情趣、虚实、浓淡、神、形、气、势，使之具有诗情画意，画自活矣。艺术的真实只能是象征性的真实。如果一味地强调艺术的真实，则不如干脆拍照。太追求真实则会失去艺术本身，艺术追求的真实是画家意趣的真实，画家感情的真实。画匠以技巧取胜。画家以思想取胜、以情感取胜、以意趣取胜。一幅画，即使画得再精细，再象，如果没有诗意，没有思想内涵，就不成其为艺术。 3・形神兼备，注重写意性是工笔画振兴的出路 工笔画，作为中国画中的一个门类，一直在写形还是绘意这一焦点上探索。 我认为，写形即是写神，写神是在写形中体现，神不能撇开形而单独写之。然而世人常将形神分开，以写形者为工笔，以写神者为写意，互相对立，以为工笔重形不重神，写意重神不重形，其实谬论也。形与神乃两面一体，不可分割。只以形似求其画，而无神似则画无气韵，“形”是“神”的载体，脱离了“写神”的“形”，便不能表达人的审美情趣。以神似求其画，则形似在其间矣，气韵也在其间矣。所以，画贵以神似求之，以气韵求之，不在乎形之写实多少。 从北宋起，诗的意境就被引入绘画。北宋苏东坡等人的文艺理论发挥了审美导向作用，皇家“翰林图画院”则充当了实践的主角。在此之前，中国的绘画主流则是强调“存形”这一主要功能。从有绘画起，人们便希望能够准确地描画出客观物象，西晋的学者陆机说“存形莫善于画”最为贴切，指出那时的绘画的意义在于“存形”。能否准确地刻画物象，一直困惑着先人，韩非子著名的“画犬马最难”、“画鬼魅最易”的论述，就是指画客观物象最难画想象中的东西最易。绘画发展到东晋，对形的刻画已经不是太大的问题，顾恺之便提出了“形神兼备 ”、“ 以形写神 ”的观点，这是对“存形”的补充和深化，要求不但要画得象还要画出神气。这时期的绘画观仍然是形神并重。再往后南朝的谢赫提出“六法”又更进一步，强调了绘画要“气韵生动”，这给工笔绘画的发展，奠定了更高层次的理论基础。 北宋文人士大夫如欧阳修、苏东坡、米芾、黄庭坚等针对当时绘画时弊，倡导作者主观情意的抒发。归结起来就是，一提倡“诗中有画、画中有诗”;二认为“论画以形似，见与儿童邻”，这一针对当时存形画风的审美观，在很大程度上深刻地影响了当时的才子型皇帝赵佶，于是有了对皇家“翰林图画院”的改革，一是提高画家地位并要求画家习画的同时习儒，以提高修养，二是任命文人士大夫米芾为“书画学博士”，令进士科出题考儒家经典，博士拟题考绘画专业，由于米芾本人即是倡导写意型的画家

5.各种表情的人物形象(写生画) 篇五

作业要求 观察同学或自己的各种表情，并抓住某一表情画出来。

课前准备    1．搜集不同表情的人物作品各种表情的人物形象(写生画)www.anxue.com或图片供学生欣赏。各种表情的人物形象(写生画)

2，各种表情简图。    3．每人带一面小镜。

教学过程

一、从《人的五官》作业评述导入新课。说明人五官运动的变化能产生不同的表情。

二；拿出小镜子对着自己，做出乎静、欢乐、愤怒、悲哀的表情，请同学讲出它的特点：

平静——眉、眼、嘴都平常，没有什么运动。

欢喜——眉、眼略弯，嘴角上翘(眼、嘴器官有所运动)。

愤怒——眉头紧锁低拢，眉梢上提(竖眉)，眼睁大鼻孔撑开，两唇咬紧嘴角向下，口形下弯成新月形。

悲哀——眉梢下拉，成倒眉状，各种表情的人物形象(写生画)www.anxue.com外眼角下垂，嘴角下弯微张开。

三、运用各种表情简图进行小结。

四、绘画步骤：

1．观察表情，记住特点。

2．画出头部。

3．根据观察和记忆画出五官表情。

教师边示范边讲解：由于外界事物的影响及个性各异，因此人物表情经常发生变化。绘画前应认真观察，抓住特点，适当夸张，使之典型化并画下来。

五、布置作业：观察同学或自己抓住某一表情画出来。(时间允许，可多作几种同表情的描绘)

6.当代工笔人物画的特征 篇六

关键词：当代；工笔人物画；特征；艺术

工笔人物画以人物为主要表现对象，以单纯的线条勾勒作为造型手段，借助线条的粗细长短、方圆曲直，用笔的轻重缓急、虚实疏密、顿挫刚柔，用墨的浓淡干湿在造型上的生动运用和有机结合，再加之色彩分染、罩染、烘染等手法的运用处理，细致入微地充分表现形体的质量感、动态感和空间感。

中国工笔人物画有着悠久的历史，是我国民族绘画史上较为成熟的画种之一。多年来，工笔人物画经历了繁荣，也有过低谷。在中西文化并存、各种艺术思潮交错渗透的今天，工笔人物画应摆脱传统绘画的样式、成法的束缚，同时不盲目嫁接西方艺术表现形式，博采众长、自成一家，吸取各种营养转化为自身能量，让工笔人物画焕发出新的生机。当代工笔人物画主要有以下特征：

一、写实性

传统的工笔人物画大都突出绘画的“写意性”，用简练、概括的笔墨描绘物象的意态神韵，强调将客观物象与自我的审美情趣、思想观点相融合，最终达到托物言志、借景抒情的艺术境界。随着西方绘画艺术流传入我国，西方的绘画风格对工笔人物画的发展也起到一定影响，其中，影响最大的是西方写实绘画。写实绘画的造型艺术以写真为主要特征，这与工笔人物画造型“以形写神”在一定程度上相互补充。

当代工笔人物画的主要特征之一是“写实性”。当代工笔人物画家受到的美术教育，或多或少都涉及西方写实主义所凸显的造型观和色彩观，这就使得当代工笔人物画家在审美态度、创作观念、表现手法上发生变化，写实性具有了可能。当代工笔人物画的许多技法相比传统形式更注重造型的真实感和形式技巧上如光、色彩、质地、空间透视等的运用。由此可见，当代工笔人物画在造型原则上发生了巨大的变化，由传统工笔人物画“以形写神”、“随类赋彩”的特征向追求写实与意向相结合的特征转变。

对于当代工笔人物画没有完全延续传统工笔人物画，而是将西方的艺术元素融入其中，我们应当正确的看待这个问题。工笔人物画的发展不能把自身局限于一个范围之内，，应该提倡创新、积极学习外来文化，经过长期的融合，最终形成具有自己特色的艺术形式。

二、题材多样性

由于宗教、文化、政治等的影响，古代的工笔人物画题材较为单一。题材大致可分为仙佛罗汉、帝王君杰、宿世人物、高逸雅士、绚罗仕女、市井杂流、妇孺婴戏等等。进入到现代之后，随着文化的发展、政治制度的变化，当代工笔人物画在题材上趋于多样化，涵盖了现实社会的各个方面、各个层次，更多的描绘老百姓喜闻乐见的日常生活。如可爱的儿童、慈祥的老人、朴实的农民、勤劳的工人等，都成为了当代画家的绘画对象。此外，直到二十世纪八十年代，随着人们思想观念的逐步转变，人体艺术才成为中国工笔人物画的绘画题材。工笔人物画家才利用毛笔、宣纸等工具来描绘具有东方内涵和魅力的人体之美。值得一提的是，当代工笔人物画注重将绘画题材和感情表达相结合，通过画作来表达画家的个性和精神内涵。

三、选题的典型性

艺术形象的塑造需要具有典型性，只有这样画家才能很好的实现创作意图。当代工笔人物画家通过对生活的认真观察，凭借独特的生活经验和文化修养，建构自己心目中的形象和精神世界，将生活的各个方面描绘得淋漓尽致。而每个画家艺术化语言的确立与选择的题材有着紧密的联系。即使画家选择的绘画题材相似，也因为每个画家的观察角度、审美追求、创作方法的不同，表现出个性化色彩。因此，当代工笔人物画家始终追求绘画题材的典型性。

工笔人物画的绘画题材虽然只能是人物画，但画家却不断追求这一题材的典型性。从古至今，表现女性之美便是历代工笔人物画的主要题材，如汉代的帛画、魏晋时敦煌石窟的壁画、隋唐的宫廷仕女图等。这些不同时代的作品都是对女性之美的不同诠释。在今天，女性题材仍然是众多工笔人物画家的主要表现内容。

当代工笔人物画家不断探索新的创作思维角度，将自己对生活的感受融入作品之中，努力扩展题材范围。通过挖掘素材中的审美价值，把当代工笔人物画的发展带到一个新的高度。

四、技法、用料的创新

当代工笔人物画要继续发展就必须进行创新。工笔人物画家已经认识到了创新的重要性，他们不断探索，从技法、用料等方面创新，尝试将西方绘画艺术元素融入工笔人物画当中，抒发自己的情感，为画作灌入新的血液，让工笔人物画呈现出丰富的表现手法和审美趋向。

（一）肌理效果

肌理作为一种绘画语言，是画面的线条、质地、笔触和施色厚薄所形成的一种综合效果，是画家将各种绘画材料和自然界材质结合在一起创造出的技法语言。传统的工笔人物画也有肌理效果，但未广泛运用。当代工笔人物画利用肌理效果使畫面产生不同的质感，为技法创作带来了新突破，已成为其表现手法之一。画家运用现代工具材料、各种新的肌理制作手段，将自身情感和当代精神加入到作品中，使工笔人物画具有很强的开发性。

（二）工具、用料

工笔人物画在绘画的用料和工具等方面进行了探索，也取得了一些成果和经验。传统的中国工笔人物画是用毛笔蘸水调墨或颜色在宣纸、绢上描绘人物。如今，画家已不局限于传统的工具，排刷、喷枪，手工皮纸等都被运用在了绘画创作中。此外，当代工笔人物画在颜料上有了更多的选择。

总之当代工笔人物画已经走出了历史的低谷，经过几代工笔人物画家的不懈努力，使其在技巧、手法、艺术表现上都取得了长足的进步。当代工笔人物画家在创作中不忘继承传统，发扬古典传统工笔人物画的表现方法特色，吸收中国其他绘画艺术的创作方法，同时不断挖掘工笔人物画与其他艺术之间的契合点，将西方现代艺术的理念和绘画语言融入其中，彰显独特个性。创造具有新时代特色的中国工笔人物画。

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7.先进人物学习心得 篇七

江津区公安局李汝全

在深入开展向汪绍敏、骆科盛、张小军三位先进同志的学习活动中，通过对他们先进事迹的学习、使我了解到三位同志都是在他们各自平凡的工作岗位上做出了一流的工作业绩，迎得了组织上对他们工作成绩的肯定，同行对他们的敬佩，群众对他们的爱戴。三位同志都政治立场坚定，理想信念崇高,永保革命本色,永远忠于党,忠于国家,忠于人民,忠于法律。他们在工作中始终以大局为重,以保持稳定促进和谐为已任,坚决捍卫中国共产党的领导,捍卫法律的尊严,心中始终装着人民群众,最大限度的捍为了人民群众的根本利益。在学习先进的过程中使我体会到：有一种力量让人感动，它就是大爱无声；有一种奉献震彻心扉，它就是热血豪情。三名普通的人民警察，用甘于奉献、勇于拼搏、淡泊名利无怨无悔地高高擎起了雷锋精神的美丽旗帜，用自己的实际行动践行了落实科学发展观、创先争优这一时代使命。他们普通却不平凡的工作业绩，给我们带来了富有现实价值的启迪与思考。

学习三位同志先进事迹，就是要学习他们多年如一日的奉献精神。一个人要干好工作并不难，难得的是长年累月的坚持。汪绍敏同志在刑侦战线和基层领导这个平凡的岗位多年如一日带领他的同志们，为黔江刑侦战线出了很多大力，破了很多大案。

在云阳公安局主持工作期间,工作中取得了很多个全市第一, 正如王立军副市长对他的评价一样“绍敏同志不仅改变了一个地方的警局和社会治安,更重要的是为我们的警种、区县主官们以及全局立树了榜样、更为我们选用人才提供了借鉴。他率先垂范，拼命工作，体现了当今重庆警局精英群体的风貌。”五年前、我同绍敏同志都是在区县分管刑侦，工作中有过一些交往，他对案侦工作非常认真，处理事情非常果断，关心群众胜过关心自已，在他的身上我看见了雷锋精神的再现。他始终以多破案,多破大

案,创造一流刑侦工作业绩为已任和对刑侦工作的热情赢得了我们同行的一致认可。这是一种从不间断的执着，正因为如此，他在自己的平凡工作中，创造出了不平凡，并不断将自身工作推向了新的高度。

学习三位同志先进事迹，就是要学习他们一心为民、服务群

众的宗旨意识。我们所从事的公安工作事关国家社会治安的稳定，社会治安的稳定直接关系着人民群众的安全和切身利益。只有维护好社会治安,解决好直接关系人民群众的根本利益和现实利益的问题,我们的工作才能得到广大人民群众的认可，才能真正地体现价值。对此，三位先进同志的先进事迹给了我很大的启迪，在工作中他们不但严格要求自己，以方便办事群众为提高服务水平的出发点，以保证工作质量为提高服务水平的落脚点，他们工作中还身先士卒、言传身教，用自已过硬的工作作风带领和-2-

影响了一支在关键时刻特别能打硬仗的队伍。我作为退居二线工作的同志,虽然肩上的担子比过去轻了,但工作的热情不应该衰减，虽然在之前的工作中我也能够时时做到以工作为重，按时按点完成各项工作，但在学习了三位同志先进事迹之后，我感觉自己在这方面还需再加强，尤其是做亲民爱民的好事方面,虽然过去我已关心帮助过一些困难群众,贫困学生和结穷亲,但和先进相比,特别是学习了骆科盛同志二十年如一日默默无闻做亲民爱民的好事之后,我感觉到与他的差距甚远。为人民服务是我们的宗旨,为有困难的人民群众服好务是人民警察的优良传统,今后我一定要继续向雷锋同志学习,向身边先进同志们学习,多做一些对人民有益的事情,努力传承人民警察的光荣传统和作风。

学习三位同志的先进事迹，就是要学习他们淡泊名利，清正廉洁的优秀品质。汪绍敏、骆科盛、张小军三同志在多年的生活和工作中，始终恪守堂堂正正做人、踏踏实实做事的人生准则，刚正不阿，坚持原则，他们不管是过去当民警,还是现在做领导,不管是在基层,还是在机关,他们都能做到不徇私情，严于律己，以正确的世界观、人生观、价值观为指导，抵得住诱惑、经得起考验，永葆人民警察的政治本色。学习三位同志先进事迹，就要始终树立和弘扬优良作风，牢固树立群众观念和公仆意识，自觉加强党性修养。作为一名人民警察，在工作中势必会遇到一些办事群众为图“方便”而送礼、请客的事情，而我们则必须时刻保

持头脑清醒，自觉加强思想品质锤炼，严于律已，遵纪守法，谨言慎行，做到不该做的事情不做，模范遵守党的政治纪律、组织纪律、廉政纪律和国家的各项法律法规，不断进行自我教育、自我完善，增强拒腐防变的能力，脚踏实地为广大人民群众办实事、办好事。

学习汪绍敏、骆科盛、张小军三同志在二十多年的工作中身先士卒，他们中有的既当指挥员，又当战斗员，时刻牢记党的宗旨，把百姓的利益刻在心中，将自己的全部精力奉献给了公安工作，三位同志的奉献精神不仅为他的赢得了良好的口碑，也为党旗增色添彩。我们就是要学习他们这种无私奉献的精神，把自己摆在服务者的角度，牢固树立乐于奉献的光荣感和责任感，将工作思维由被动应付向主动服务转变，想干事、会干事、能干成事，在奉献中不断进步成长。

学习汪绍敏、骆科盛、张小军三同志的先进事迹就是要学习他们坚定的理想信念、对党无限忠诚、永葆革命本色的崇高思想境界、永远保持忠于党、忠于国家、忠于人民、忠于法律的政治本色,始终以大局为重、以稳定促进和谐为已任,坚决捍卫最广大人民群众的根本利益,坚决捍卫人民警察的光荣职责，永远做党和人民的忠诚卫士。要通过学习，对照先进，找出差距，明确今后努力的方向和目标。

8.先进人物学习心得(厉害) 篇八

在平凡的工作中无私奉献

近日，我部门组织学习于培庆同志生前的先进事迹，我一字一句读完了整个事迹材料，被于培庆同志的事迹所感动、所震撼。作为一名普通的特变工作人员，我深深感到，正是千千万万像于培庆同志这样的特变人，铸就了我们今天特变电工事业的牢固基石。因此，我决心做一个于培庆同志那样的人，立足本职，脚踏实地，在平凡的工作中无私奉献，在平凡的岗位上尽职尽责。

首先，在思想上要学习于培庆同志的“憨”。正是有了这份“憨”，才能使我们在工作上全心全意，把公家的事当成自己的事；才能使我们在任何工作岗位从不计较个人得失，做到“我是革命一块砖，哪里需要哪里搬”。现在社会物欲横流，崇尚自我，已经很少有人在处理事情会先想到公家和他人，更多的是在考虑个人利益的得失、升迁的利弊，而在于培庆同志身上恰恰就有这么一股“憨”劲，这也正是我们需要学习和领悟的地方。

其次，在工作上要学习于培庆同志的“严”。做人要严于律己，宽以待人；律己方能服人，身正方能带人，无私方能感人。只有在工作中做到一个“严”字，才能得到周围的同事，接触的相对人更多的尊重。所以，在工作上严格要求，在生活中严以律己是对家人和事业最大的负责。

最后，在生活上要学习于培庆同志的“真”。用真情对待家人，用真心对待同事，用真诚对待群众，这就是我们学习的于培庆的“真”。只有你付出真心，换来的才是真意，真诚的去团结、关心周围每一位同事，在工作上、学习上、生活上向着健康、和谐的目标前进，胸怀大爱，才能用真情温暖身边的人。

通过对于培庆同志先进事迹的学习，我深受鼓舞和激励，相信在于培庆同志先进事迹的带动下，特变电工一定会涌现出更多的像于培庆这样的人，我们的特变事业的明天会更加美好！

9.当代工笔人物画风格表现研究 篇九

关键词：当代；工笔人物：风格

当代工笔人物画已经走向了多元的趋势，形成多种角度、多层面的发展格局，无论从题材内容、形式语言、创作理念、艺术式样、审美趣味与艺术本体的追求等诸多方面都发牛了相当深刻的变化，呈现出勇丁探索创新的新局面，显示出多姿多彩的勃勃生机。现阶段对其进行研究总结是对今后的工笔人物画拓展做有利的铺垫。在多样的表现形式下，在继承当前所有的新的语言形式的基础上，在跟随着时代的步伐，与时俱进的同时，我们要深入挖掘工笔人物画创作风格的表现深度，并注重通过形式的层面而深入到绘画的精神层面，在新的知识视野与新的时代背景下创作出无愧丁这个时代的艺术精品。

l 写实主义的迹象表现

工笔人物画的创作风格多元取向追求传统的写实特点，就是风格上呈现工整、细谨，钟情丁古典工笔人物画的笔法、用线及层层渲染中融人现代元素，并借鉴西画中严谨扎实的造型技巧，重新构想自己的语言形式。以何家英、王冠军等为代表的一部分工笔面家在继承传统的基础上融合了西方的写实观念，走出了一条写实的传统路线。

何家英画家在写实造型基础上，以线造型、骨法用笔的传统方式，将传统程式的钉头鼠尾捕和西方人体结构、透视结合起来，即显示线的独立的形式美感，又传达了对象真实的面、体、空间。在衣物和道具上，尽量追求平面化，只脸、头发、于、脚部有体积，但又不是纯西画的体积关系，而是以主观成分融入较多的形体塑造，多少带有结构素描成分，画面始终保持线的主体，形成了中西结合的最佳方式。

王冠军画家以青年人的视角，反映了特定的年龄群体，一群时尚的艺术青年，他们时代特征鲜明，造型各异的发型，潮流的服饰、叛逆的性格，画家想通过这些形象表现青春的痕迹，画家对于人物形貌衣冠的表现达到了一种近乎仿真的视觉效果，人物面部结构表现更加的深入细致立体，这源于画家所接受的西方造型艺术教育，画家要以这种真实感来纪念这个工业文明的时代和流逝的青春。用焦墨反复地皴擦出均匀的模仿粗糙质地的墨点来表现牛仔服饰，这排列均匀的点暗示了现代信息化时代机械制作性的视觉心理状态，这种感官表现被我们无条件的接纳，毛笔与纸张摩擦产生的痕迹，还原了物象的质感，这种质感把事物的物理性质放大，把人们的视觉的注意力集中到了材料与工具产牛的媒介反映所折射的心理与感官刺激上来。这种细致均匀的质感表现增强了视觉的维度，使原有趋向二维平面变得更加的立体，让质感的表现越过线条成为画面的主体，面家在表现事物本体性质的同时，更是以此来表达时代给我们留下的牛命痕迹。画家把原来传统山水画中的皴法运用到当代工笔人物画的质感表现中，笔墨的表现形式被转换啦，但传统的技巧还存在丁绘画的图像中，这样画家的作品在继承传统的过程中实现了质的飞越与迹象的呈现，完成了时代的转型。这种“新写实主义”的迹象表现是都市化、信息化时代视觉心理的产物。古人只创造了适合表现古人和他们所处的那个时代的技法，面对纷繁芜杂的现代生活和新牛事物，用古人的技法去表现显然力不从心，要创作具有时代性的艺术形式。

2 西方现代实验观念主义的影响

实验与观念主义表现的形成是画家在多元时代背景下对丁20世纪中国美术的现代性，中国画发展变化的当代状态，世界文化对丁中国当代美术的影响的理性的全面认识与反思，是对丁传统的继承与当代创新如何结合的综合研究。

徐累画家的艺术创作更多的是哲学思辨、精神的游走、观念的迹化、时代的静观。徐累的作品乍一看没有人会认为它是工笔画，没有人物就更不会是工笔人物画了，这些表现和传统工笔人物画的思维模式完全相反，观者犹如被当头棒喝一样，完全没有想到，原来工笔也可以这样表达，但是与此同时在观者面前却展开了另一扇窗，在画面中看到了画家多元的艺术修养沉淀丁转换，古典的，超现实的、后现代的、东方的、西方的、行为的、装置的、影像的，都在这里找到了迹象，“宋代院体绘画的精微与端然、波斯壁画艺术的繁华与颓废、青花的缤纷引起的神奇嫁接、明代版画的洁净、行为艺术的虚无、摄影中隐含的时间概念、艺术的游戏状态”画家利用一切的方式来表达自己对丁生命的终极感悟，用观念的嫁接来诠释了中国画的当代表达，简约的视觉图式易丁情感的传递，这暗合了中国传统审美中“大象无形、大音稀声”的精神追求，画家在身处当代可以说是非常幸运的，因为他可以纵观古今、博采众长、融合借鉴、自由表达，大视野创造了大的艺术表现形式，它是当代艺术的精神状态，画家从传统的积淀中走来，在古今中外多元文化并存的十字路口上，审视传统、重新定位、转变观念、拓展创新，完成了传统的当代转换之旅。

3 工笔人物画的意笔表现

唐勇力画家把工笔与写意相结合，“把来自古代T笔重彩的画法，近代彩墨写实的画法、与西方超现实主义的思维、表现主义的因素，借用古代壁画的斑驳感整合为一，发展新颖的视觉图式，形成了独特的个人风貌”。为当代工笔人物画的发展开拓出自由创作的空间，中国画自古以来的“写意”精神被面家运用到了当代的绘画中。

10.疫情感动人物事迹学习心得 篇十

疫情感动人物事迹心得1

他们不是不害怕，但是在重大公共卫生事件前，所有人都可以后退、躲避，但医者使命和责任感让他们义无反顾地选择了逆行向前;他们不是不想家，但为了万家安宁，他们必须守在疫情联防联控的第一线;他们不是不喜欢自由，但在全民抗“疫”的路上，只有他们的坚守才能离胜利更近一步……疫情面前，他们不一样，不能做曾经寻常的小事，但又都一样，都身在抗“疫”战场!

他们不再是17年前的他们，他们依然是逆行奋战的他们。17年前，非典爆发，67岁的钟南山站出来说：“把重症病人都送到我这里来。”17年后，已经84岁高龄的他重新披甲上阵;17年前，7个昼夜建成当时世界上最大的一级传染病医院小汤山，17年后，10个昼夜“火神山”正式交付，24小时，武汉光谷科技会展中心变身“方舱医院”;17年前因为SARS，高考选择了临床医学的广州医科大学附属第三医院心血管内科医生何德全，17年后，他代替前辈们迎战新型冠状病毒;17年前，曾倾尽全力奋战在全国抗击“非典”一线的战士，在17年后的今天再次毅然请战……17年前和17年后，不变的是共产党人初心使命薪火相传。17年前的那些坚毅的身影又再一次显现，他们在抗“疫”战场挺身而出，逆行奋战，在危难中坚守，用行动彰显抗击新冠肺炎的必胜决心。

他们不再是父母、儿女，他们依然是守护万家安宁的他们。有这么一群人，他们没有誓师会，没有请战书，只因一声呼吁，一纸通知就到岗到位。他们告诫所有人不要外出，也有亲人牵挂，但却义无反顾走到疫情防控一线，去排查、去宣传。他们就是广大的乡村基层干部和志愿者，是群众和组织的联络人，也是默默无闻的“战疫人”。他们没有警服、救援服、隔离衣，只有一支最普通的口罩和一张村民都熟悉的面孔，每天走街串户排查信息，变身“代购”“送菜员”“大喇叭”，将“为人民服务”做到细致入微。他们顾不上照顾家里年迈的父母和幼小的孩子，他们把老百姓的生命健康放在第一位，不折不扣执行各项关于疫情防控工作的决策部署，废寝忘食，奋战在抗击疫情第一线，守好社区第一道“防波堤”。

他们不再是出入自由的他们，他们依然是热爱生活的他们。这一段时间，是全国人民经历过的一个最难熬的春节假期，对武汉人来说更是如此。在武汉“封城”后，武汉人民并没有自暴自弃，他们选择了从全国新冠肺炎疫情最严重、环境最复杂、挑战最严峻的地区唱响国歌，为武汉加油，为自己打气。“方舱医院”的患者们在空闲时间，拼魔方、做操、读书、打拳、和医护人员一起跳广场舞……他们的生活比我们想象中更丰富。这些都传递出武汉人民的乐观和誓将战胜疫情的坚强决心，他们勇敢面对严峻的疫情，面带笑容，迈向春暖花开。武汉是一座英雄的城市，如今各路英雄相聚，力量相汇，相信他们完全有能力以最快速度、最小代价来夺取这场疫情防控阻击战的最终胜利。武汉胜则湖北胜，湖北胜则全国胜!

抗“疫”战场上，有人剪去长发，有人收拾行装，有人立下铮铮誓言……他们都不一样，又都一样，在这场全民战“疫”中，他们同呼吸、共命运、心连心，凝聚起全民战“疫”的磅礴力量!

疫情感动人物事迹心得2

总有一种力量激励我们前行，总有一种精神让我们泪流满面，自新型冠状病毒感染的肺炎疫情发生以来，亿万中华儿女万众一心，众志成城，共克时艰，战“疫”路上的一个个“好人”，一件件“好事”走进我们的视野，他们的事迹，他们的名字……感动着我们，凝聚起社会正能量，号召着我们必有信心和决心打赢这场疫情防控阻击战。

在护佑生命的主旋律之中，逆行者唱响了战“疫”的精神赞歌。他叫大家没有特殊情况不要去武汉，而自己却坐上去武汉的动车，“不计报酬，无论生死”“召必战，战必胜”……这些平凡人的不平凡举动，在平凡工作岗位上的爱岗敬业，默默奉献，从不放弃，正是无数个平凡成就了感动，他们用实际行动，甚至有些是宝贵的生命，深刻的诠释着“白衣战士”的追求和风骨，谱写着不同的精神和独特的优秀。他们同样是血肉之躯，同样有牵挂的家人，但是在国家和人民的需要面前，他们舍小家为大家，不抛弃不放弃，执着地追求心中的那份职业初心。他们那执着闪亮的人性光芒，如细雨涤尘，净化心灵，他们那催人泪下的感动力量，如春雷惊空，振奋精神。这些平凡的“迹”录和举动叫我们怎能不感动，怎能不汲取其正能量，倍增信心去战胜疫情。

在群防群控的大系统中，一线干部筑就了战“疫”的铜墙铁壁。“我负责的网格共有989户居民，每一户我们都进行了排查了解了具体情况……”“高兄弟，你要买的东西，我们帮你采购回来了，这是按照你的需要采购的……”这些简单的话语温暖人心，给人力量，在疫情防控阻击战中，一线干部既是宣传员又是战斗员，既要上情下达又要下情上达，工作任务繁重，但是他们没有一丝埋怨，面对群众的不理解，他们耐心仔细地进行疏导和沟通。一线干部精准施策，科学防控，对防控薄弱环节越是加强力量，发动一切可以发动的力量。一线干部勇做防疫工作的一颗“螺丝钉”，做人民群众的主心骨，深入疫情防控一线，加强群众的防控意识，构筑起严密的防疫红线，实现全覆盖，无盲区，严防疫情入侵。夜深了，他们还坚守在岗位;下雨了，他们还行走在路上……这些战“疫”场上的先进“符号”和职业“元素”，怎能叫我们不感动，不为之震撼，让我们战胜疫情的信心和动力倍增。

在团结鼓劲的凝聚力之中，中华儿女书写了战“疫”的壮丽诗篇。“抗疫心连心，武汉不孤单”“隔离病毒，但不隔绝爱”……这些感人的话语总能带给我们感动，这是亿万中华儿女团结一心战“疫”的生动写照。困难面前，中华儿女的激情、善良、坚强……都一一展现，他们自发捐赠蔬菜给武汉，他们主动捐款给武汉……他们的崇高，他们的真诚，他们的纯粹，让我们感动。疫情面前，中华儿女跨越了年龄和性别的范畴，突破了职业和地域的界限，超越了时间和空间上的限制，用一个个平凡的举动相互感动，相互鼓励。中国，只有在社会主义的中国，才可以把感动的命题书写的这样的气势磅礴，这样动人。人民，也只有中国人民，才能感悟感动的真谛和内涵，彰显着一个民族的集体意识。这样的精神脊梁怎叫我们不感动，这样的力量是无限的，将帮助亿万中华儿女增强责任感去战胜疫情。

这是一个平凡人感动平凡人的季节。战“疫”路上你的平凡行动是抗“疫”的初始线和出发点，让我们串联平凡，铸造合力，增强信心，汲取战“疫”路上的“感动因子”，释放正能量，为疫情防控阻击战的胜利而贡献自己的一份力量。

疫情感动人物事迹心得3

新型冠状病毒感染肺炎疫情发生以来，全国一盘棋，同时间赛跑，与病魔斗争，在抗疫一线涌现出了无数可敬、可爱的“你们”，也正是因为“你们”的无私奉献和舍小家顾大家，这场战“疫”胜利可期。

“你”是救死扶伤的白衣天使，展现了大爱逆行者的无悔担当。医者仁心，造就人间大爱。“你”在这场没有硝烟的战“疫”中，带着无悔信念舍小家奔赴一线，成为最美“逆行者”，谱写着一个个感人故事。“担心弄花护目镜，强忍泪水不哭的90后护士朱海秀”“行走不便，依旧坚守岗位的武汉金银潭医院院长张定宇”“哭过之后，一如既往奋战在前线的医生胡明”“为节省防护服，值班期间只吃一顿饭、只上一次厕所的医护人员”等等事例比比皆是，“你”用无疆大爱与患者共克时艰，用“我将无我”见证医者仁心，以实际行动践行着“救死扶伤，不辞艰辛”“为祖国医药卫生事业的发展和人类身心健康奋斗终生”的无悔誓言。

“你”是勇挑重担的人民军队，彰显了人民子弟兵的初心本色。疫情就是命令，防控就是责任。从选调军队优秀医疗人员进行岗前培训和考核，到全面接管火神山医院救治任务;从组建抗击疫情动力支援部队，到保障武汉各网点生活物资配送运输，再到调运物资支援“方舱医院”建设，人民子弟兵闻令而动，以最高站位迅速动员部署，发扬特别能吃苦，特别能战斗的精神，始终奋战在疫情防控最前沿。第一时间向组织递交请战书，“抗击疫情，首战用我”，“坚持到疫情最严重的地方去”……子弟兵们用实际言行构筑起了抗击疫情的钢铁长城，向人民群众传递出必胜信心和强大力量。

“你”是坚守初心的共产党员，诠释了党旗下宣誓的铮铮誓言。“我是一名共产党员，疫情来了，我不上谁上?”“只要有困难，党员就应该第一时间冲在前面!”“‘战疫’不打赢，我们决不收兵!”……疫情面前，广大党员没有片刻迟疑，纷纷主动放弃与亲人团聚机会，积极投身到抗击疫情这场全民战役中，用爱与责任构筑起一道携手抗击疫情、守护人民健康的坚固长城，让鲜红的党旗高高飘扬在疫情防控斗争第一线。哪里有疫情隐患，哪里就有共产党员的身影，在荆楚大地，有3次主动请缨冲在最前线的“老将”彭志勇，有危急时刻挺身而出的胡龙霞，有与时间赛跑的广大党员突击队……因为“你们”的存在，党徽在疫情防控斗争第一线越发“耀眼夺目”。

“你”是众志成城的人民群众，凝聚了共克时艰的强大正能量。一方有难，八方支援。无论是1998年的抗洪，还是2003年的非典，亦或2008年的抗震救灾，具有社会主义制度优越性的神州大地历来如此。庚子鼠年的这次新型冠状病毒肺炎疫情，全国人民心往一处想，劲往一处使，各地纷纷驰援武汉，医护人员、救援物资、爱心捐款不断向一线集结，“武汉”你并不是独自在战斗，全国人民始终与“你”同心同向。“你”看，满载爱心蔬菜的货车从各地驶出，各阶层人士的爱心捐款向武汉汇聚，海外华侨自筹的医疗物资抵运国内……不仅如此，为坚决遏制疫情蔓延扩散，全国人民认真落实疫情防控各项举措，大街小巷显得格外“宁静”，庚子鼠年春节过得别样不同，全民总动员投入到了这场没有硝烟的战争中。

正如歌曲中所唱的那样：“听我说!谢谢你，因为有你，温暖了四季;谢谢你，感谢有你，世界更美丽”。我相信，有“你”和“你们”的努力，我们一定能够打赢这场疫情防控的人民战争、总体战、阻击战。

疫情感动人物事迹心得4

这个“非常春节”里，日子似乎被按下了暂停键，没有了往日的喧嚣，一种紧张和焦虑的氛围一直笼罩着，但在这“举国战役”中，好在还有那么一些人、一些事温暖并感动着我们，温暖了这个特别的冬天，这些疫情笼罩下的温暖瞬间，给我们走出了冬天的力量。

战“疫”里的那些人。身患重病的社区干部，在刚刚结束治疗后，火速回归，始终把疫情看得比病情重要，每天坚持在抗击新型肺炎的第一线。65年党龄的90岁的老党员说：“我是党员我想为这次疫情贡献一份力。”他每日与镇村干部一起深入宣防控疫情知识。经济不好的环卫工阿姨拿出500元想捐给村里，她说：“我没有很多钱，也不能和一线医生并肩作战，但我想和村里一起为这次疫情防控做点事。”在这场没有硝烟的战争面前，总有那么一些人，让我们热泪盈眶!他们是“平凡英雄”，是“守望者”!

战“疫”里的那些物。疫情迅速发展，物资没有，如何防控?多少村书记自掏腰包，购买口罩，购买消毒液，带头捐赠。多少海外乡贤四方奔走购买物资，将一批批的物资送回家乡，还有多少普通市民，什么话也不说，把蔬菜、口罩、消毒液给医生、给社区工作者、给民警放下了就走了，还有多少的企业在积极响政府的号召，火速转型，生产口罩、生产防护服，并实现量产。还有多少企业将食品物资分批次送达疫区定点医院，并加班加点生产救灾物资，全力保障支援物资供应。从一个口罩到一批批的物资、一条条的生产线，大家用一点一滴的温暖坚定着防控疫情必胜的信心，群众中藏着火种，总是在最需要的时候点燃，在这个特殊的春节，这些爱心物资的出现，温暖了每个人的心间。

战“疫”里的那些事。面对着严峻的疫情形势、多少医生、多少民警、多少党员纷纷请战，一张张请战书、一笔笔坚定的笔迹、一枚枚鲜红的指印、一句句誓言震耳欲聋，让大家义无反顾的到了防控一线。在这疫情防控关键时期，又有多少单位工作人员主动申请奔赴防控一线，以自身行动践行党员干部的担当。没有防护服、没有隔离衣，没有执法证，只有一张村民熟悉的面孔、一个简单的口罩，又有多少的基层工作者放弃假期奋战在一线。灾难之下，人的存在和力量都很渺小，但大家心往一处想，劲往一处使，相信好消息会越来越多，相信春天已经在来的路上了。

疫情无情，人间有爱，同样的温暖，还在继续，让我们携起手来，团结起来，越是艰难越向前，没有一个冬天不可逾越，春暖花开的日子终将到来。

疫情感动人物事迹心得5

为打赢这场疫情防控阻击战，无数医护人员主动请缨奔赴一线，无数共产党员冲锋在前，守护人民的健康和安全，他们不计报酬、无谓生死。同样，为保护村民的身体健康和生命安全、保障企业的稳健发展，有一群群的共产党员和先进人物在接续奋斗，他们的事迹平凡而又熠熠生辉。唐县石门乡政府的_，便是其中一名典型代表。

_同志是部队转业士官，中共党员，2019年12月刚刚转业安排到石门乡工作，在这次突如其来的疫情面前，_同志坚持在防疫前线，从初一接到命令，他每天都坚守在工作岗位上忙碌，胸怀大局，不计得失。用实际行动践行自己是一名军人的的初心和信念。_坚持每天下村与村干部一起做好疫情宣传工作，悬挂横幅10余条，发放防疫宣传册600余册，张贴宣传明白纸50余份，真正做到了全村知疫情，防疫情。坚持在岗在位，在村设立的的体温检查站，_同志与防疫员一起查体温，做登记，时刻了解全村人员动向，做到早知道，早发现。

_的爱人是唐县县医院的一名医护工作者，前段时间县医院要选取医护工作者去支援武汉，他爱人跟他沟通，想报名参加。他跟爱人说，我曾经是一名军人，在国家危难的时候会挺身而出，你作为一名医护工作者，现在是病人需要你的时候，你也要积极主动报名争取，我支持你。家里的孩子和老人由我来照顾，不要有其他顾虑。经过争取，_爱人最后光荣的被选中。2月5日早上，他爱人告诉他要去支援武汉，乡领导知道后想安排两天假，让他回去送送爱人陪陪家人，他说我这边更需要我，我送一下爱人就会回来。_同志再上午去县医院送完爱人后，下午就返回岗位继续工作。

为加强疫情防控工作，乡建立了“日报告”和“零报告”制度，为保障信息报送的及时性、准确性，作为石门乡下路村的包村干部，他坚守一线，仔细收集、核实全村人员信息，掌握全村人员体温情况，分门别类的统计好各项数据，每日仔细核对汇总，及时上报乡政府。做到了小路村人员信息清楚，人员流动掌握，人员数据准确。

11.学习先进人物心得体会 篇十一

一、学习张富清同志“忠诚担当、不忘初心的党员本色”，始终坚守服务社会的本源

不忘初心，方得始终。习近平总书记在党的十九大报告中指出：“中国共产党人的初心和使命，就是为中国人民谋幸福，为中华民族谋复兴。这一初心和使命是激励一代代优秀共产党人不断前进的根本动力。在革命战争年代，张富清同志坚决做到“党指到哪儿，就打到哪儿”，冲锋陷阵，不怕牺牲;在祖国建设时期，坚决做到“党让我去哪就去哪儿，哪里最艰苦就去哪儿”，扎根山区，甘愿坚守。张富清同志对党的事业无限忠诚，不论处于哪个时代、身在哪个岗位，坚决听党话、永远跟党走，始终保持崇高信仰，始终践行一名共产党员“随时准备为党和人民牺牲一切”的初心和誓言。

建设银行作为国有大型金融机构，是党执政兴国的金融重器，始终肩负着服务实体经济、防控金融风险、深化金融改革的重要使命，必须始终坚守服务社会的本源，为实现人民对美好生活的向往贡献金融力量。房金业务是重要的民生业务，与人民日益增长的美好生活需要息息相关。房金部要秉承张富清同志“忠诚担当、不忘初心的党员本色”，深入贯彻落实十九大战略部署，突出党的领导，加快推动总行党委住房租赁战略的落地实施，打造最阳光住房租赁平台，提供综合服务方案，用金融力量解决社会痛点，助力国家构建房地产健康发展长效机制。

二、学习张富清同志“不畏艰难、矢志奋斗的拼搏意志”，践行推动建行改革发展

艰难困苦，玉汝于成。面对生死考验，张富清同志无私无畏，在永丰之战中主动请缨担任突击队员，越是艰险，越要冲锋在前，接受战火的洗礼。面对百废待兴的新中国，张富清再一次选择当“突击队员”，放弃留在大城市工作或者回家乡的机会，义无反顾到最偏远、最艰苦、最落后的山区支援建设，在祖国最需要的地方艰苦奋斗、建功立业，在平凡的岗位上苦干实干、创造实绩。

当前，建设银行正积极推进全行“三大战略”，努力开启“第二发展曲线”，正处在滚石上山、爬坡过坎的关键阶段，无论是加快转型建设，还是强化改革创新，都有许多问题等待我们去__，都有许多困难等待我们去攻克，做为一名和平时代的共产党员，学习张富清同志的精神就要做到“遇到荣誉要让，遇到困难要上”。住房租赁市场，对银行来说是一个全新的领域，从无到有，没有经验可以借鉴。在总行党委正确领导下，蓝海项目组攻坚克难，在广泛调查研究基础上从全局做好设计与安排，为战略顺利推进打下坚实基础。全体房金人将继续保持拼搏精神，推动业务取得新成绩。

三、学习张富清同志“胸怀大局、不计得失的奉献精神”，为新时代奉献人生价值

我将无我，不负人民。这是习近平主席在回答意大利众议长菲科提问时的回答，他深刻阐述了全心全意为人民服务，就是要无私奉献自己。张富清同志响应国家号召，主动申请到条件艰苦干部紧缺的来凤工作，支援地方建设;处处身先士卒，日夜加班加点，因工作繁忙未能回家见老母亲最后一面;配合国家精简工作人员，率先动员妻子辞去公职。张富清同志数十年如一日甘于奉献、始终保持一份朴实纯粹，无私忘我、不计得失，以满腔热情在艰苦环境中尽职尽责、苦干实干，自觉践行共产党人价值观。

习近平总书记在党的十九大报告中指出：“我们有幸处在中国特色社会主义新时代，更有责于这个新时代、奉献于这个新时代。”在新的历史方位下，需要我们每一名党员干部都要有张富清同志胸怀大局、不计得失的奉献精神，在奉献中实现人生价值。建设银行推进三大战略，增强三个能力，开启“第二发展曲线”，需要每一名建行员工务实工作，勇挑重担，在奉献中练本领，在奋斗中显担当，为建行事业的发展添砖加瓦。

四、学习张富清同志“深藏功名、居功不傲的谦和风骨”，始终保持自谦自省锐意进取

功成不居，不矜不伐。居功而不傲，却隐荣而清欲，是张富清同志的真实写照，这位95岁的老人曾经驰骋沙场、舍生忘死，屡立战功，荣立西北野战军特等功一次、军一等功一次、师一等功一次等，因功勋卓著，被授予“人民功臣”奖章。然而他却刻意尘封功绩，回归平凡，从不跟人提起他戎马倥偬的光辉岁月，更不以此向组织要福利、要待遇。他珍惜党员身份，虽然家中曾遭遇困难，但始终严于律己，保持清廉本色，从不利用职务之便为亲属谋利，赢得了党员群众的广泛赞誉。

不为名利所累，不为物欲所惑，保持谦卑，砥砺前行，这是老英雄张富清给我们的启示。我们要始终弘扬深藏功名、居功不傲的谦和风骨，不能因为有了一点功绩就居功自傲，要保持踏石留印、抓铁有痕的工作作风，力戒好大喜功、形式主义和官僚主义，时刻牢记人民公仆身份，时刻提醒自己任重道远，自觉把初心使命转化成锐意进取、开拓创新的不懈努力。

五、学习张富清同志“淡泊名利、乐观朴实的人生态度”，牢筑反腐防变的思想防线

淡泊明志，宁静致远。30多年来，张富清同志还住着建行宿舍的老房子，用着旧家具，吃着粗茶淡饭，却安之若素。88岁截肢的张富清，拒绝在轮椅上被照料，坚持锻炼，靠着假肢和支架重新站了起来。95岁高龄的张富清，每天坚持按时读书看报、看新闻，一本《习近平总书记系列重要讲话读本》被他翻阅得封皮泛白，他用自己朴实纯粹、淡泊名利、廉洁齐家的精神彰显了共产党人的精神底色。

精神富足、生活清淡、追求纯粹应该成为当今时代人们特别是共产党员的一种人生追求。我们要像张富清同志那样一辈子清廉自守、克己奉公，将纪律挺在前面，老老实实做人、踏踏实实做事，时刻紧绷廉洁自律这根弦，牢筑反腐防变的思想防线，始终保持共产党人的政治本色。

12.浅谈工笔人物画中的线 篇十二

关键词：工笔人物画；线；功能；特点

中国画塑造物象最根本的目的是传神，最基本的造型手段是笔墨，而其中以线造型是中国画艺术表现的灵魂。早在一千多年前，东晋顾恺之就提出“以形写神”的著名论点，阐明了形与神的关系。而工笔人物画中以线画形的目的正是“以形写神”，“形”展现于画面，“神”从画面形象中感知，二者统一于画面，显现于线条。正因为线对于“形”的确立和“神”的传达有非常重要的作用，向来把“形神论”奉为圭臬的中国画家就一直在强化线的表现能力，在创造线的形式风格上不遗余力，并总结出了许多创作规律。

一、工笔人物画的線条功能

1.线条是造型手段

首先它具有概括形状和表现质感的功能。由于工笔人物画的造型观是意象造型，不可能像体面造型那样穷极细腻地再现物象的细微变化，因而具有很强的概括能力。工笔人物画中，人物的形象都要靠线条传达给人们，线条是工笔人物画的造型手段，所以，线条在工笔人物画中显得尤其重要。如，衣纹，在自然状态时，有时非常繁杂，经过对线的主次取舍、疏密穿插、组织编排之后，就可以变得有秩序感、有规律性，既符合物体的结构，又具有装饰的形式美感。

2.线条是情感的宣泄

中国画的用线，在表现形状的客观性内容的同时，往往更注重通过线条的不同用笔形式，来表现不同的主观情愫，展示画家的

个性。

李公麟博学多才，他的笔线中洋溢着书卷气。李公麟的线描，在继承顾恺之、吴道子的线法基础上，略加顿挫方折，把顾恺之的柔和、吴道子的雄壮结合起来，柔中有刚，蕴藉含蓄。《维摩天女图》是代表李公麟高超技艺的杰作，他采用“兰叶描”勾写衣纹，这种描法用笔有宽有窄，转折处笔锋锐利，用线讲究虚实、轻重、转折、顿挫，使线描有了生命力，敛而放，生而熟，把维摩诘“清赢示疾之容，隐几忘言之状”刻画得十分生动，使人一看就感到这是一位精通佛典、善于雄辩的学者，画面有书生淡雅之气。

陈老莲取法于李公麟，但他的线条和李公麟不同。“笔线森森然如折铁纹”，这和他坎坷的身世、倔强的性格是一致的。所以，线条的内涵、品格与人的修养、人格是有内在联系的。

3.线条具有自身的审美功能

从秦汉魏晋以降到明代，人物画家们总结出了“十八描”，作为学画人物的基础范本。人物画家根据所画人物造型特征和整体效果的需要，选用不同线型的线描，如，以紧劲连绵、循环超忽的游丝描表现纤弱仕女；以“春云浮空，流水行地”般宛转流畅的行云流水描表现飘逸的真仙佛陀；以刚柔相济的琴弦描表现丰肌肥体的贵族人物……这些都是以不同的运笔方法、不同的线条形态来描画

不同的人物，展现艺术形象。

工笔人物画中，用笔方法不同也能展现线条的自身美。用笔的力度是线描功夫的第一要素。有力，线就会强、健、美；无力，线便会弱、病、丑。前人曾讲：“勾勒用笔，要凝练、稳重、浑厚。在转折处要有韧劲，行笔要留得住，不能飘滑，这都是用笔用力的经验之谈，所以，勾勒用笔特别讲究贯气用力。如，后人论顾恺之画中的线条如“春蚕吐丝”，可见，顾恺之用笔有“春蚕吐丝”的效果，是体现在用力均匀和用力的连绵不断上，所以有如蚕丝一样缠绵不绝。这样的画才有供人欣赏的价值。

二、工笔人物画中线的规律特点

1.具体性

线描的每一条线都有各自的线形，各有各的个性，通过用笔实起实收，虚起虚收，虚起实收及运笔的提、按、顿、挫的变化，使线与线轻重粗细不同，曲直方圆有异。古人曾将不同的线型做了具体的形式规定，如“十八描”的线型分类，从中可寻到前人用线的形式法则。根据造型的需要和笔性、笔锋、笔力、笔势等用笔的法度变化，作为单体的线，就有长短、粗细、刚柔、轻重、浓淡、松紧、曲直、方圆、软硬的变化，线与线之间又依呼应、重复、渐变等规律组合，形成主次、疏密、虚实、强弱等变化，从中不难看到中国画线描的形式规律遵循着阴阳辩证、对立统一的根本法则。

2.统一性

线描的每一条线都不是孤立存在的，而是相互依存，相互制约，在变化中求得统一。在变化中求统一，就是对杂乱无章的线条进行梳理与归纳。线条的起落与变化的轨迹要服从一定的规矩法则。总之，不论怎样复杂，怎样变化多端的线条，经过归纳，无非是曲、直、横、斜四种状态。将这四种状态再经过规范，当长者由短拉长，当短者由长缩短，当密者由稀变繁，当疏者由繁转稀，通过有秩序的渐次变化，使线描在完成造型任务的同时，又获得装饰性的形式美感。

综上所述，学习工笔人物画必须从线描入手，而要掌握线描这一手段，则一定要对线描的规律特点和功能有一个全面认识，对工笔人物画中的线的独特的艺术魅力有一个深刻的体验。只有如此，才能真正领会工笔人物画的艺术奥秘。

参考文献：

［1］萧玉田.中国工笔人物技法.辽宁美术出版社，2007：11.

［2］宋丰光.中国人物画.济南：黄河出版社，1999：64.

13.抗疫先进人物事迹学习心得 篇十三

2020年伊始，新冠病毒开始从武汉向全国肆虐蔓延，临近春节，日子似乎被按下了暂停键，没有了往日的热闹，一种紧张和焦虑的氛围一直笼罩着我们。但在这场举国战役中，却有那么一群默默奉献的人温暖了这个特别的冬天，带给我们走出阴霾的力量。

在这次抗击新冠肺炎的战役中，湖南省的张辉、鲁力、董锐、李志柱、宋英杰等同志献出了自己宝贵的生命。张辉，湖南省卫生计生综合监督局党委书记、局长，在其生命的最后半个月仍在与病毒赛跑，最终因突发急性心肌梗死去世。鲁力，长沙市交通运输综合行政执法局岳麓大队队长，在与疫情连续抗击54天后，因劳累过度去世。董锐，岳阳市公安局警令部民警，在连续27天的工后，因突发心脏病倒在了抗疫岗位上。李志柱，郴州市宜章县笆篱镇桐木湾党支部书记，因连续多日劳累，致病情恶化而去世，其弥留之际准备了1**元为党费上缴用于疫情防控，1**元为个人捐款用于村上修路。宋英杰，就职于衡山县东湖镇马迹卫生院，*月*日凌晨，因疫情防控工劳累过度不幸去世，年仅28岁。他们用自己的生命捍卫了广大人民群众的生命安全，他们的事迹谱写了英勇抗疫的壮丽篇章。

我们的抗疫英雄遍布于各个岗位，有抗疫一线的医护人员、有防疫排查防控的公职人员、有提供公共基础服务的基层人员等，还有这么一群人，他们是志愿者，义务忙碌在各个社区卡口接口登记测温。他们是守护人民安全的守门员，他们是保护群众健康的战斗员，群众足不出户，街道格外冷清，他们却踏上了战役，真诚成了最靓丽的风景。24小时严防死守，日夜奋战，以满腔的热情积极投身到社区卡点疫情防控一线，在疫情防控的关键时期，很多志愿者不顾个人安危，舍弃对家人的关心照顾，主动申请，奔赴防控一线，以“功成不必在我，但功成必定有我”的奉献精神，践行着党员干部的力量。

在这场没有硝烟的战争面前，无数党员干部和人民群众用温暖和关爱感动着彼此，许多热心市民、爱心企业冒着严寒，为坚守在抗议现场的工人员送物资，一盒口罩，一箱暖贴，一碗热汤，一杯热茶，大家用一点一滴的温暖坚定着防控防疫必胜的信心。友阿商投发挥自身优势与多方资源力量，在各渠道物资调度困难的情况下，成功采购到近12吨的酒精、84消毒液和德国进口的***万个口罩、2500套防护服、***个护目镜等一线防疫工急缺的防疫物资，捐赠给当地的红十字会，将每一份急切的关爱之心，化抗击疫情的坚强后盾，也将更多的希望和力量播撒，共同助力打赢这场“抗疫大战”。

疫情无情，人间有爱，同样的温暖还在继续，让我们携起手来团结起来，越是艰难越向前，没有一个冬天不可逾越，春暖花开，日子终将到来。

14.工笔人物写生学习心得 篇十四

课程名称：油画人物写生与创作 课程编号：1100159 编写日期：2009年2月

一、教学目的：

人物肖像艺术表现研究是造型艺术表现的主要对象，占有极重要的地位。因此对人物肖像艺术的表现与研究，是绘画艺术学科共同的造型基础训练必修课程。目的：在培养学生掌握人物肖像表现基础理论的同时，提高学科专业学生的艺术的审美能力，为后继专业创作中人与环境、人与空间的关系打下坚定的造型表现基础与能力。

二、教学要求：

主要训练使用油画材料进行人物肖像写生和创作所需的造型和色彩表现能力。(主要体现在对形象的提炼、概括和准确表现方面)使学生掌握对人物色彩微妙变化的体验和表现；并在实践中加深对油画语言的体验和掌握。

油画肖像课的要点,就是引导学生掌握人物造型、色彩的基本规律和肖像画的基本表现方法.所以,油画肖像课的基本要求为：作业应具有严谨的造型；能够把握色彩的微妙变化和整体关系；较为熟练地掌握油画的基本表现方法。

三、教学时数

总学时：14×5=70课时

四、教学重点：

1、人物比例与结构训练；

2、人物与环境色彩关系表现;

3、综合性油画人物表现技法训练。

五、教学难点：

1、把握模特特有的感觉，不“概念”，强化个人感受，要画的主动、有想法。

2、“形色结合”是人物写生的主要课题。

六、教学方法：

1、贯彻理论与实践相结合的原则。教学中以技法训练为主，并注意理论讲授。把色彩学理论，技法理论的传授与技能训练紧密结合起来，使理论更有效地指导实践。

2、加强教学的直观性，合理使用教具，范画，挂图。并进行必要的课堂技法示范和作品分析与欣赏。

3、注意与素描教学的有机结合，强调素描与色彩的互补性作用。

七、主要参考书目：

《世界名画家全集——列宾》河北教育出版社

何政广 主编 《永恒瞬间——油画肖像教学讲座》河北美术出版社 《费欣油画》

吉林美术出版社

八、作业：

15.品读卢培君工笔人物画随笔 篇十五

1946年9月生，河北霸州人；1965年入伍，师职军官，大校军衔；毕业于中央美院油画-高级研修班；中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、中国油画学会会员、中国名家画院艺委会副主任、中国军谊诗书画院院士、一级美术师、原军委炮兵专职美术创作员。擅长油画和中国画，作品多次参加全军和全国美展并获奖。书法以草、隶见长，作品曾参加四届国展和数届全军书展等，并在军内外书赛中屡获大奖，被多家博物馆、纪念馆收藏，多处主题碑林、碑园有作品镌刻上石

代表作品：

油画《贺子珍》《听听战士的意见》

版画《醒》《黄陵古柏》

中国画《祝福吉祥》《共渡难关》《观沧海》《万里河山万古魂》等

出版：《卢培君工笔》《卢培君书法》《卢培君作品集》

我早就知道卢培君先生是画油画的，而且是颇见功力的古典写实派画风，作品屡屡在全军全国美展上出现，很有影响。不知是什么原因，近几年他改画工笔画了，开启了他艺术生涯的又一个创作高潮。相继画出了十几张少数民族风俗题材的作品，以及数幅领袖题材、古典题材的大幅作品。其构思之新颖，构图之大气，线条之精美，设色之典雅，幅幅堪称佳作。

卢培君先生是一位具有相当实力，勇于探索，睿智清醒，有淡定心态并追求完美的画家。这一点，从他的画作中可以清楚地看出来。他是一个完美主义者，他坚持以娴熟的写实手段来表达自己对艺术对生活的认识和理解，执着而不受干扰的追求完美。以立意美、造境美、线条美、色彩美、人物美、心态美为旨归，以朴实美、自然美、健康美为总基调。在恪守传统的前提下，把写意中国画、油画、水彩、素描诸画种的艺术语言吸收到工笔画的表情达意中，一切为创造美、表现美服务，营造出一种平和、含蓄、稳重、清新、自然天成的艺术效果。他作画很慢，一幅画往往要画数月，有的画画停停，跨时几年。他常说，慢工出细活，较真是我的本性，画不好拿出去会打自己的脸，有时一张画要画好几稿才完成，好在目前还眼不花，手不抖。这就是一个真正艺术家对待艺术的态度，所以我们见到的他的作品，没有应付之作，件件都是精品。

站在卢培君画作前，清新扑面，如饮甘茗，沁人心脾。

他的工笔画以人物为主。《苗家姊妹》是一幅巨制，画面人物几近真人大小，站在画前似与画中人对话交谈，有一种亲切感。画面中生动刻画了我国贵州台江一对身着盛装的苗家小姐妹在姊妹节上接受外地游客的拍照，面对照相机既自信又拘谨的神情自然微妙，从一个侧面展现了我国少数民族今天的新生活、新风貌。构图庄重而不呆滞，线条繁茂而不琐碎，服饰华丽而不俗艳，晶莹的银饰和美丽的手工辫绣服装形成独特的黑白对比色调，在淡绿背景的衬托下，呼之欲出，非常协调，凸显出画家驾驭巨幅复杂画面作品的深厚功力。《赶摆去》、《哈尼姑娘》、《晒月亮》、《雪莲》是几幅表现少数民族风情的作品，作者试图通过清远、明丽、灵动的图式，给平凡平淡的生活场景赋予诗一般的意境和音乐般的和谐美。线条精工秀丽，设色或浓或淡，格调很高。一个个勤劳、聪慧的少女，被刻画的清新鲜活，充满青春活力，颇具时代感。《祝福吉祥》是他的代表作。主体人物阳光灿烂，祥云背景金碧辉煌，整体效果如壁画，装饰意味强。在技法和材料上也做了一些新的尝试。《出浴图》以一种安详、沉静、清纯、透明的格调，试图向人们展示一个理想的至善至美的永恒主题——爱。美丽慈爱的母亲为天真可爱的宝宝修剪指甲，人物自然的神态，优雅的动态，出浴后爽滑的肌肤，轻薄的暗花长裙，坚实的藤椅，都恰到好处地表现出来，大面积背景不着一墨，更增强了画面的洁净美，更衬托出人物的温馨美。真是美到了极致。此《出浴图》较之杨玉环的出浴图，我更喜欢此《出浴图》。

美，是精神层面上的东西，艺术家总是怀着一颗美好的心，去看待周围的事物。发现美，受到激励，得到启迪，然后用艺术的语言去表现美，歌颂美，这是艺术家的天职。反过来，在发现美、创造美、歌颂美的同时，艺术家也享受到美，进而使自己的精神美得到进一步升华，这是一个周而复始的循环过程。