岭南版美术七上1.1教案（4篇）
1.岭南版美术七上1.1教案 篇一
教学过程
第 一 节
一、讲新课：朗读课文，请学生回忆对哪一个节日的夜晚印象最深，它的景色有什么特点?指定学生回答后，指导学生观赏课本中的照片，理解节日之夜的特色，再挂出备好的节日之夜的图片，指导学生观看，以加深学生对节日中具有特色的形象的感受(理解、记忆焰火、灯饰、建筑物的装饰及人物外形特征)。
二、讲解夜景画法，并作示范。一般可在暗紫蓝色的底纸上画夜色景物，或先用蜡笔或油画棒画出夜色景物，再涂上深色水彩作底色。教师示范画法，并指导观看课本中三种形象的画法。
三、提出对作业的两个要求：
1.以景物为主表现节日之夜，先安排场景，后加插人物;以人物为主表现节日之夜，先安排人群，再添加背景。
2.构图要饱满，近景可以画出画外(即画物象的局部)。应选择印象深刻的场景或人物活动表达自己的感受，作画时要抓住人物的表情动态、服饰、景物等的形象特征进行具体细致的刻画，使之生动感人(以课本范图为例)，力求用对比色彩表现出热烈的气氛。
四、学生作业：完成全画的铅笔草稿，下一节课着色完成。
第 二 节
一、选出前课类型不同的稿子给予点评，再让学生调整、充实画面。
二、讲解色彩的运用：以范图和照片为例，讲解在运用色彩时要注意冷暖和深浅对比，一般用冷色画天空，在重色背景衬托下，浅色的灯光容易产生闪烁的效果，人物的色彩也应是深浅冷暖相间、相互烘托。如用水彩作画可先画深重的天空，再画浅色景物。若用油画棒作画，可先画各种景物，最后用水彩的深色大笔涂画天空。
三、学生着色，完成作业。学生有什么颜料使用什么颜料作画，不便强求一律。
四、讲评。
2.岭南版小学美术四年级上册教案 篇二
第1课 如意吉祥的民间美术
教学目标：
1.知识与技能：了解一些以“谐音”“寓意”、“象征”等手法表达吉祥如意主题的图案纹样。
能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。
能灵活运用民间吉祥的图案和色彩，尝试组合表现一幅喜庆吉祥的画面。
2、过程与方法：创设“比较”情境，体验民间表达“吉祥”主题的图案纹样、色彩特点等。
尝试运用民间吉祥的图案纹样组合一幅画面。
3、情感：对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。收集民间吉祥的图案。
教学重点： 能用语言描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。
教学难点：灵活运用民间吉祥的图案和色彩。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。
2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入，感知一些““吉利话与吉利画”的关系，了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。3.培养学生的想象能力。设问提出要求：你知道和见到的还有哪些民间艺术品。4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些民间艺术品？
3.小组活动：讨论你所知道的民间艺术品，你准备用什么方法和材料进行创造一幅有特色的民间作品？
（三）作业布置：
能用适当的材料，运用具象与抽象的吉祥纹样和色彩组合一幅吉祥图案。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
1.作业评述：举办墙报，展示全班作品，让学生自评优秀作品。2.教师小结：对构图完整，画面有特点的学生进行表扬。3.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？ 4.课后思考题：寻找身边的民间美术，写成文字或画出草图，下节课带来。
第2课 寻找身边的民间美术
教学目标：
1.知识与技能：收集、整理民间美术作品并进行归类。能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。能灵活运用民间吉祥的图案和色彩，尝试组合表现一幅喜庆吉祥的画面。2.过程与方法：与同学一起到社区调查收集民间美术作 品，分析、整理、归类。与同学一起合作布置小展览。4.情感：对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。收集民间 吉祥的图案。
教学重点： 能描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。教学难点： 尝试对调查的作品标出相关知识及其表达的吉祥寓意。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。
2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入，感知一些““吉利话与吉利画”的关系，了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。3.培养学生的想象能力。设问提出要求：你知道和见到的还有哪些民间艺术品。4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些民间艺术品？
3.小组活动：讨论你所知道的民间艺术品，设计小组考察报告的格式。
（三）作业布置：
能评述或临摹民间美术作品，能填写考察报告，举办小展览。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
1.作业评述：举办墙报，展示全班作品，让学生自评优秀作品。2.教师小结：能评述或临摹民间美术作品，能填写考察报告的学生进行表扬。
3.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？ 4.课后思考题：寻找各种小植物，下节课带来。
第3课 泥板植物浮雕
教学目标：
1.知识与技能：认识浮雕。
能用像皮泥条、泥快表现有前后层次、凹凸画面的泥板植物浮雕。2.过程与方法：在比较中，学会观察与比较植物的不同形态与色彩。
能在创作中，大胆想象与表现泥板植物浮雕。3.情感：热爱大自然，喜欢大自然的花草树木。知道植物、泥与人的关系。
教学重点： 能用泥条、泥快表现有前后层次、凹凸画面的泥板植物浮雕。
教学难点： 能表现前后前后层次、凹凸画面的泥板植物浮雕。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏浮雕艺术作品。让学生感受浮雕艺术作品的“夸张、变形、概括、对称”等植物造型特点。2.让学生能用语言说出植物的生长形态和色彩。它们的枝干、叶茎、花果和花心、花蕊、花瓣等有什么不同？把你喜欢的植物，说说她1形态特点和色彩特点。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：像皮泥、的特征，尝试用像皮泥塑出凹凸起伏、夸张、写实的植物画面。4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些浮雕艺术作品？
3.小组活动：讨论你所知道的浮雕艺术品。你准备用像皮泥雕出什么样的植物作品。
（三）作业布置：
能综合运用塑、刻等手法表现夸张、变形的泥板植物浮雕。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
5.作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现植物的浮雕的作品进行表扬。
2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
第4课 泥板动物浮雕
教学目标：
1.知识与技能：认识浮雕。
能用像皮泥条、泥快表现有前后层次、凹凸画面的泥板动物浮雕。2.过程与方法：在比较中，学会观察与比较动物的不同形态与特征。能在创作中，大胆想象与表现泥板动物浮雕。
3.情感：热爱大自然，喜欢大自然的小动物。知道动物、泥与人的关系。
教学重点： 能用泥条、泥快表现有前后层次、凹凸画面的泥板动物浮雕。
教学难点： 能表现前后前后层次、凹凸画面的泥板动物浮雕。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏浮雕艺术作品。让学生感受浮雕艺术作品的“夸张、变形、概括、对称”等动物造型特点。2.让学生能用语言说出动物的形态和特征。它们的头、身驱、四肢、斑纹、色彩等有什么不同？把你喜欢的动物，说说她形态特点和色彩特点。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：像皮泥、的特征，尝试用像皮泥塑出凹凸起伏、夸张、变形的动物画面。4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些浮雕艺术作品？
3.小组活动：讨论你所知道的浮雕艺术品。你准备用像皮泥雕出什么样的植物作品。
（三）作业布置：
能综合运用塑、刻等手法表现夸张、变形的泥板动物浮雕。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
6.作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现动物的浮雕的作品进行表扬。
2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
第5课 神秘的图腾柱
教学目标：
知道图腾柱是世界各民族常见的装饰艺术。能选择绘画方法，并运用各种相形组合一个图腾柱。
教学重点：用绘画的方法,运用各种形象组合一个图腾柱。教学难点： 能创造形态夸张,变化的图腾柱漂亮的造型。
第一课时：
教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏浮雕艺术作品。让学生感受浮雕艺术作品的“夸张、变形、概括、对称”等图腾柱造型特点。2.让学生能用语言说出你见过图腾柱吗?它有什么造型特色?哪些材料可以设计制作柱体造型?造型独特,夸张变形怪异神秘。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：图腾柱给你什么感受(细腻,粗犷,古朴,现代,神秘,怪异等)在哪些地方有这种感觉? 4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图腾图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活 中遇到的和知道的哪些图腾柱艺术作品？
3.小组活动：讨论你所知道的图腾柱术品。你准备用绘画 形式画出什么样的图腾柱作品。
（三）作业布置：
创造出与众不同、夸张变化的神秘图腾柱。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
第二课时
（一）、课堂导入：创设情境（运用课件展示）
（二）继续欣赏图腾柱的各种图片
1.看,由一个串一个的形态夸张的怪人怪兽构成的图腾柱,多么神秘,怪异.2.图腾柱今天已成为公园广场游览区的艺术品.(三)学生继续完成作业
(四)学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
2.作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试用绘画形式表现图腾拄的作品进行表扬。
2.课后拓展：问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
第6课 炊具与餐具
教学目标：
1.知识与技能：认识“透叠”、“重叠”画法。
能用“透叠”、“重叠”与组合的方法画出吹具与餐具的线条或色彩装饰画。
2.过程与方法：在“记忆与表现“中，对比感受传统和现代吹具与餐具的造型、色彩、功能，在探索中，学会设计、装饰、重叠画面。3.情感：体会社会与科技的发展，感受生活美。
教学重点： 能用“透叠画法“画出吹具与餐具的线条或色彩装饰画。教学难点： 能画出主体物突出、画面丰富多变、重叠色表现准确的吹具与餐具装饰画。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：从多媒体课件中欣赏吹具与餐具艺术作品。让学生感受透叠和重叠艺术作品的“对称、均衡、重复、对比”等美术要素。2.让学生能用语言说出什么是重叠色彩法。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）用线条表现透叠的画面，注意构图饱满、画面丰富、注意吹具与餐具的外形、大小、高低不同的组合。（2）用色彩表现重叠的画面，重叠部分的颜色应该用前后两部分的颜色调和而成。4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些透叠和重叠的艺术作品？
3.小组活动：讨论你所知道的透叠和重叠艺术品。你准备用什么样材料绘画作品。
（三）作业布置：
能画出主体物突出、画面疏密有序、形态丰富多变、重叠色彩表达准确的吹具与餐具装饰话画。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
7.作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现的作品进行表扬。2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？ 3.课后思考题：帮妈妈做一件事，把你找到资料下节课带来。
第7课 妈妈的好帮手
教学目标：
1.知识与技能：能用剪贴的方法、为妈妈设计一条外形美观、色彩对比强烈的围裙。能想象设计外形奇特、色彩大方、多功能的“好帮手”。
2.过程与方法：在回顾和表达中，体验人时间的情感、妈妈的关爱。
探监怎样设计妈妈的围裙、复习剪贴的方法，体会美术与生活的关系。
在设计创作“好帮手”的过程中、能异想天开、大胆设计创作，表达对母亲的感激之情。
3.情感：能表达爱妈妈、爱家人的思想情感。
教学重点： 用运用手绘、剪贴或想象设计的方法设计美观、实用的围裙。
教学难点： 能想象设计外形奇特、色彩大方、多功能的“好帮手”。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：从多媒体课件中欣赏学生作品。让学生体验人时间的情感、妈妈的关爱。
探监怎样设计妈妈的围裙、复习剪贴的方法，体会美术与生活的关系。
2.让学生能用语言说出妈妈在又在厨房里忙开了，如洗菜、煮饭、抄菜、清洁等情节。我能为妈妈做点什么？进入本课创作主题：为妈妈设计围裙和能减轻妈妈家务负担的好帮手。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：你用什么方法给妈妈设计一个漂亮的围裙。4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种围裙图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些围裙艺术作品？
3.小组活动：讨论你所知道怎样做围裙术。你准备用什么方法设计出一个漂亮的围裙来。
（三）作业布置：
能为妈妈设计外形美观、色彩对比强烈的围裙。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。第二课时
（一）、课堂导入：
创设情境（运用课件展示）
（二）继续欣赏的各种图片
1.体验人时间的情感、妈妈的关爱。2.探监怎样设计成为妈妈的好帮手，用想象绘画的方法体会亲情。(三)学生继续完成作业
(四)学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
2.作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试用绘画形式表现妈妈的好帮手的作品进行表扬。
2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
第8课 漂亮的挂盘
教学目标：
1.与技能：认识挂盘的功能与艺术性。
感知均齐式、平衡式图案设计的“适合纹样”。用均齐式、平衡式计纹样挂盘。
2.过程与方法：在比较中体会均齐式、平衡式的美感形式：感知适 纹样，体现色彩单纯、明快的美、体会夸张、变形的手法，体会国内外挂盘艺术的不同风格。
在选择与创作中，感受各种材料、彩绘挂盘和陶盘不同的设计与制作方法及不同的美感。
3.情感：进一步感受美术与生活的关系，体会变废为宝的乐趣。教学重点：能运用均齐式、平衡式的纹样设计装饰挂盘。
教学难点：能运用明快的色彩和简练、夸张的手法设计适合的纹样装饰挂盘。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：从多媒体课件中欣赏国内艺术的不同风格挂盘。导入新课。
2.让学生能用语言说出色彩单纯明快的美、体会夸张、变形的手法挂盘。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）尝试使用学过的绘画、剪贴、泥塑等多种技能。（2）可以选择对称或均衡等美感形式：（3）图案内容可以选择“动物、植物、人物”等具象形。4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的 知道的哪些和这些不同的艺术挂盘的艺术作品？
3.小组活动：讨论你所知道的不同艺术品的挂盘。你准备用什么样材料设计作品。
（三）作业布置：
能运用“均齐式、或平衡式的美感形式，明快的色彩，简练、夸张的艺术手法设计适合纹样装饰挂盘画。
（四）巡视辅导： 学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
8.作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现的作品进行表扬。2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
第9课 瓶子的化装舞会
教学目标：
1.知识与技能：感知唐代“三彩双鱼瓶”和宋代“青白瓷堆塑瓶”的艺术价值。
2.过程与方法：参与欣赏活动，体验古代艺术家的审美情趣：在联想中、利用瓶子原形、色彩、大胆地进行想象设计和表现。在个人或创作中、尝试运用粘贴、堆塑、浅浮雕、高浮雕等放装饰瓶子。3.情感：了解古代陶瓶的价值、喜欢陶瓶艺术、体验创造美的乐趣。培养“变废为美”的意识。
教学重点：选择废弃瓶子和材料装饰瓶子、体验“变废为美”的乐趣。教学难点：能保留瓶子的基本形状，运用像皮泥进行“彩塑浮雕”创作。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：从多媒体课件中欣赏国内艺术的不同风格的彩瓶。导入新课。
2.让学生能用语言说出色彩单纯明快的美、体会夸张、变形的手法彩瓶。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）尝试使用学过的、剪贴、泥塑等多种技能。（2）可以选择对称或均衡等美感形式：（3）图案内容可以选择“动物、植物、人物、抽象”等形象。4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的 知道的哪些和这些不同的艺术彩瓶的艺术作品？
3.小组活动：讨论你所知道的不同艺术品的彩瓶。你准备用什么形状的瓶子设计作品。
（三）作业布置：
能运用“均齐式、或平衡式的美感形式，明快的色彩，简练、夸张等像皮泥的艺术手法设计彩瓶。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
9.作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现的作品进行表扬。2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
第10课 蔬果的童话
教学目标：
1.知识与技能：了解蔬果根、茎、叶、芽、花、果等都含有丰富的营养。能利用蔬果的自然形态、色彩特点，进行雕刻、塑造、创意设计一个立体形象。
2.过程与方法：在联想中、能对蔬果的自然形态、花纹质感进行观察、构思新形象。在比较中体验添加或切、刻、雕、挖等不同制作方法。在创作中利用蔬果的自然形态创造新形象。
3.情感：注意观察生活、养成发现生活美的能力。大胆想象，培养思维能力。
教学重点：对蔬果的自然形态、花纹、质感等特点进行联想与添加、组合造型，培养观察与设计思维能力。
教学难点：对蔬果的原形进行切、刻、雕、挖创造与众不同的艺术形象。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：欣赏“蔬果童话形象”让学生感受生活的美好。2.让学生能用语言说出蔬果童话形象夸张、变形的蔬果娃娃。3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）蔬果娃娃它们象什么？（2）小作者是怎样利用蔬果的自然形态、花纹、质感进行构想与创作的？（3）你喜欢哪一件作品？为什么？ 4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你能用蔬果创作些什么？
知道的哪些和这些不同的蔬果的艺术作品？
3.小组活动：讨论你所知道的不同蔬果艺术品的。你准备用什么样方法设计作品。
（三）作业布置：
能运用多种制作方法，设计与众不同的新形象来表现蔬果的童话故事。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现的作品进行表扬。2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
第11课 盐的妙用 教学目标：
1.知识与技能：感知肌理所产生的奇幻的形式美感。运用“撒盐排遣法”创造一幅有趣的画面。
2.过程与方法：在尝试探索中，自主掌握“撒盐派遣法”。在观察想象中，感受机理所产生的奇幻的形式美感。
3.情感：对“撒盐排遣法”产生的机理效果产生兴趣。教学重点：运用“撒盐排遣法”创造一幅有趣的画面。
教学难点：能对点、线、面状的机理效果进行联想和创造、重新设计一幅有趣的画面。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：从多媒体课件中欣赏国内艺术的不同美术作品。导入新课。
2.让学生能用语言说出色彩单纯明快的美、体会夸张、变形的机理效果。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）欣赏画家梁培龙的作品《欢乐的小溪》感受“特殊技法”创作的一种节奏美。（2）尝试探索“撒盐排遣法”，体验画面产生异变而制造的特殊的点、线、面状的机理：（3）明确作业要求，即运用点、线、面状的机理进行联想，再创造有趣的画面。4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的 知道的哪些和这些不同的机理的艺术作品？
3.小组活动：讨论你所知道的不同艺术作品。你准备用什么样材料设计作品。
（三）作业布置：
能运用“撒盐排遣法”创造一幅有趣的画面。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现的作品进行表扬。2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
第12课 美丽的荷塘
教学目标：
1.知识与技能：体会画家借物抒情的表达方式。
学习写意画的用笔、用墨、并进行临摹变化，表现荷花的画面。2.过程与方法：在观察与记忆中，激发表现荷花的兴趣。在观察与比较中，体会画家借物抒情的意境。在临摹与变化中，体验写意画的用笔、用墨。
3.情感：学习大师借物抒情表现荷花。
教学重点：学习画家写意画的用笔、用墨，表现荷花的画面。教学难点：能临摹画家写意画的用笔、用墨、创意表现记忆中的荷花。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：从多媒体课件中欣赏国内艺术的不同美术作品。导入新课。
2.让学生能用语言说出色彩单纯明快的美、体会中国画写意技法表现大自然的动物、植物。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）让学生观察生于淤泥沼泽中的荷花，在圆盘似的绿叶衬托下，如出水芙蓉亭亭玉立，而感受“出淤泥而不染”的寓意：。（2）让学生了解荷花的生长过程，荷花的作用，开阔视野：（3）观察荷花的造型、色彩和花、叶、茎的结构，如荷花以红荷花与白荷花为多，花瓣阔大，瓣头带尖，提高学生观察与表现的能力。4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的 知道的哪些和这些不同的荷花的艺术作品？ 3.小组活动：讨论你所知道的不同艺术作品。你准备用什么去画荷花。
（三）作业布置：
能创造性地运用写意画的用笔、用墨表现记忆中的荷花。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现的作品进行表扬。2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
第13课 快乐的黑天鹅
教学目标：
1.知识与技能：能向大师学习，运用写意画的用笔、用墨、用色表现“快乐的黑天鹅”。
2.过程与方法：①在观察与回忆中，了解黑天鹅的生活习性，感受其优美的动态和黑亮的色彩。②在观察与欣赏中，学习画家是怎样表现主体物和背景的。③在尝试临摹中，探究画家是怎样运用写意画的用笔、用墨、用色表现快乐黑天鹅的。④在变化表现中，体会成功的快乐。
3.情感：体会画家对“黑天鹅”的喜爱之情，激发学生喜爱珍奇动物，保护生态平衡的情感。
教学重点：能向大师学习运用写意画的用笔、用墨、用色表现“黑天鹅”。
教学难点：能运用写意画的用笔、用墨、用色表现“快乐黑天鹅”。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：从多媒体课件中欣赏国内艺术的不同美术作品。导入新课。
2.让学生能用语言说出色彩单纯明快的美、体会写意画的用笔、用墨、用色表现“黑天鹅”。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）黑天鹅的生活习性。（2）黑天鹅生动、优美的动态（如昂首阔步、左右摇摆、展翅飞翔、踩水飞奔、优美的曲项、拨水畅游等）：（3）黑天鹅的形态、色彩、（形状象鹅，体形较大，通身黑羽毛，上嘴有红、白、粉红的色彩，短短的尾巴，黑色的脚，有蹼）。4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的 知道的哪些和这些不同的天鹅的艺术作品？
3.小组活动：讨论你所知道的不同艺术作品。你准备用什么方法去画？
（三）作业布置：
能用写意画的方法画出黑天鹅动态的变化、快乐的场景及色彩的特征。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现的作品进行表扬。2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
第14课 千姿百态的树
教学目标：
1.知识与技能：感受树木的千姿白态。学习用中国画写意技法表现树木或树林。
2.过程与方法：在欣赏与记忆中，激发表现情感。在临摹与体验中，了解树与树林的画法。自主学习、构思、大胆表现。3.情感：喜欢画树：激发爱护树木，保护环境的情感。教学重点： 学习用中国画写意技法表现树木或树林。
教学难点： 能创意运用中国画写意技法表现有特色的树或树林。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：从多媒体课件中欣赏学生作品。让学生体验中国画写意技法表现树木或树林。
2.让学生能用语言说出你知道的中国写意画的方法吗？进入本课创作主题：用中国写意画的方法画出千姿百态的树。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：你用临摹的方法画出千姿百态的树。4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的大师的作品。2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？ 3.小组活动：讨论说一说理解大师们的作品？你能教师教你方法？画出一幅千姿百态的树。
4.教师演示方法：①枝干的画法——先画前面，再画后面，注意粗细变化。树干、长枝用重墨，小枝用淡墨，前面用用浓墨，后面用淡墨。②点叶——要根据叶形象用笔。如画针、竹叶时，可以用尖笔，中峰画：用梅花点、胡椒点画树叶时，可用秃笔：画阔叶时，用侧峰、破笔点去画。关键是要注意树叶的排列参差错落，有梳有密，点叶的墨色要注意浓、淡、干、湿的变化。
（三）作业布置：
能用中国画写意技法表现有特色的树或树林。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
第二课时
（一）、课堂导入：
创设情境（运用课件展示）
（二）继续欣赏的各种图片
1.复习笔墨技法。学生练习：点、染、勾、檫的技法：浓、淡、干、湿、焦等墨色。
2.能用语言描述树木的千姿百态，能用中国画写意技法表现树木或树林。(三)学生继续完成作业
(四)学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
2.作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
1.教师小结：能用写意画的方法表现树林的变化、快乐的场景及色彩的特征。
2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
第15课 我的第一次
教学目标：
1.知识与技能：①了解图画日记的表现形式，结构特点。②能用图画日记的形式和运用夸张的手法表现“我的第一次”。
2.过程与方法：①在记忆—联想中，大胆想同学描述自己“第一次”经历时的神情、动态。②在欣赏与构思中，探讨表现手法。③在观察与临摹中，体验画家简练、夸张的艺术手法。④在构思与创作中，运用图画日记的表现形式和结构要素进行创作。
3.情感：①唤起对往事的回忆，激发对美好生活的热爱之情。②自由获得身心的和谐，完善健全人格。
教学重点：
能用图画日记的形式大胆表现“我的第一次”发生的事。教学难点： 能用图画日记的形式和夸张的手法、表现“我的第一次”经历时的神情、动态。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：激发记忆和联想思维，激发对美好生活的热爱之情。①激发记忆思维。教师取出有关“我的第一次”的照片或日记，想学生讲述自己的“第一次”经历的故事，特别是描述自己当时的神情、动态，激发学生对自我、生活、社会、自然的感受。②激发联想思维。听声音联想：如歌声、踢足球、炒菜声、大叫声、闹钟声等等：观看场景联想：如家庭生活、学校生活、社会生活、自然生活等场景。2.欣赏作品，激发构思、探讨表现手法。让学生能用语言说出自己第一次的事。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）表现“第一次”的内容，是学生最熟悉的日常生活中常见的踩高跷、放风筝、养鸟等是自己印象深刻的事情。（2）表现“第一次”的神情、动态，描绘我在“第一次”尝试中的表情。4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中我的第一次？如何成功、失败、难过、惊恐、后悔、惊心动魄、可笑等动作和表情。
3.小组活动：讨论通过欣赏后，你把自己的第一次的经历说出来，与全组共欣赏。
（三）作业布置：
能用图画日记的形式，画出我难忘的第一次，表现我的神情、动态。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现的作品进行表扬。
第16课 我的一天
教学目标：
1.知识与技能：①复习图画日记的创作要素。②认识以组画的形式表现的能用图画日记：③能用线条和组画形式表现一天经历的趣事。2.过程与方法：①在记忆观察模仿想象中激发学习兴趣。②在自主学习中，解决“如何选择我在一天中经历的最能抒发自己情感的事。③在创作中，尝试解决构图、粗细蔬密的线条的运用、图画日记的要素等问题。
3.情感：①学会选择、取舍、储存各种美好的记忆，培养敏锐的观察力。
教学重点： 激发学生记忆，能用线条和组画形式表现一天经历的趣事
教学难点：
能把事情发生时“我”与周围人物的表情、动态、环境等生动地表现出来。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：激发记忆和联想思维，激发对美好生活的热爱之情。①激发记忆思维。按时间顺序（早上、课间、课中）。②构图。三张画面中，小作者怎样安排“我”与周围的人物在画中的位置（主题突出）。③小作者是怎样运用线条表现“我”与周围的人物的表情、动态、环境（如粗细疏密的线条、“高兴、生气、开心”等表情、动态）。④小作者怎样以组画形式，表现图画日记“我的一天”（复习图画日记的要素：画面、文字、天气、日期）。
2.欣赏作品，激发构思、探讨表现手法。让学生能用语言说出自己一天的事。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）表现“一天”的内容，是学生最熟悉的日常生活中常见的踩高跷、放风筝、养鸟等是自己印象深刻的事情。（2）表现“一天”的神情、动态，描绘我跟周围的环境。4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？回忆一天中的两三件事，然后做动作，让同学猜“我”一天中的三件事（激发观察、想象、选择的兴趣）。
3.提供“早上、课间、课中”的学生作品，自主解决“如何选择我在一天经历的趣事、最能抒发自己情感的事”。
4..小组活动：讨论：小作者分别选择了一天中的哪三件事？是最能抒发自己情感的事吗？讨论：小作者如何根据“我的一天”选择内容，组成三张画面（构图、运用粗细疏密的线条、画面、文字、天气、日期要素）。
4.选择与构思。①选择。在我的一天中，选择什么时间、什么事情最能抒发自己的情感？②构思。怎样构图，才能突出主要人物、事件、运用什么线条表现？怎样处理好土画日记的四要素。5.创作表现。①构图“按时间顺安排2——3幅画面，将所要表现的人物形象与环境的各个部分加以组织，并进行适当的配置。②画面线条处理：尝试处理画面的粗细疏密的线条，使画面更美丽。③思考表现：画面什么地方写上文字、天气、日期才合适、美观。
（三）作业布置：
能用线条和组合形式把我与周围人物的的神情、动态、环境等表现出来。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评价：能选择能抒发自己情感的事：线条流畅，有粗细疏密：画面与文字安排合理。
第17课：印染“花布”
教学目标：
1.知识与技能：①尝试染纸设计制作过程，感知我国民间传统的手工印染工艺。②能尝试不同的折法、染法、印染出来各种色彩对比的图案。
2.过程与方法：①通过欣赏，了解印染艺术与生活应用的关系。②在尝试与探究中，体验不同的折叠、印染的技能，感受其图案形态的千变万化。③探究“辐射、平行、十字折染”的技巧，感受有目的地折叠、印染、提高设计的能力。④在想象创作中，灵活运用折叠、印染的方法，培养创造力。
3.情感：感受历史悠久的的民间传统手工印染工艺，产生传承与尝试设计的兴趣。
教学重点： 尝试“染纸”设计制作过程。
教学难点： 能尝试不同的折法、染放，印染出各种不同色彩对比的图案。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：从多媒体课件中欣赏印染艺术品和学生作品。让学生了解印染艺术与生活应用的关系。①提供印染的生活用品，激发学生记忆与联想，如衣服、围巾、窗帘。②思考：这些图案纹样有什么共同特点（对称与不对称、图案色彩自然扩散）？ 2.通过欣赏，感知我国民间传统的印染工艺。①感受对称与均衡的艺术手法，启发设计构思。②体会扎染图案与蜡染图案不同的美感效果，启发创作思路。
3.尝试与探究：①自由尝试探讨“折法——对边折叠、对角折叠”、“染法——点染、浸染”的技能、体验不同的折叠、印染方法，感受其图案形态的千变万化。②探究尝试“辐射折染、十字折染”的折、染的技巧，感受有目的地折叠、印染，提高设计的能力，培养学生艺术探究的兴趣。
5.探究设计与应用的关系。①讨论：怎样的图案才合适做床单、头巾、灯罩、花伞、桌布、窗帘、衣服用的花布图案。②尝试、体验：怎样的折叠、印染才能印染出对称、均齐不对称的图案纹样。③欣赏折法——染法——色彩运用。
5.想象创作。引导灵活运用这点、印染的方法，培养创造力。①思考：我设计的花布可以做什么用？②想象创作：纸材选择；折法选择：饿按法选择。6.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种印染的作品。2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？
3.小组活动：讨论说一说对印染作品是怎样理解？你能用教师教你方法？染出画出一幅美丽的染纸作品吗？ 4.教师演示方法：①折纸方法——对边折叠，对角折叠、平行折、放射折、对称折、不规则折。②捆扎——中间扎、两边扎③染方法——点染、浸染、捏染。
（三）作业布置：
能尝试不同的折法、染法、印染出各种不同色彩对比的图案。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
2.作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
1.教师小结：能用不同的折法、染法、印染出各种不同色彩对比的图案。
第18课 可爱的童帽
教学目标：
1.知识与技能：①感知帽子设计与生活应用的关系。②能用各种线条与色彩设计童帽的性质、装饰花纹。
2.过程与方法：①欣赏民间虎头帽、了解民间童帽设计的“禹意”。②了解现代款式多样，用料各异的童帽，感受社会发展和人们生活的提高。③在创作与表现过程中、学会结合应用印象设计。
3.情感：①对帽子设计产生兴趣。②培养关注生活、热爱生活的情感。教学重点： 能用线与色设计童帽的形状和装饰花纹。
教学难点： 能用“直线与曲线、粗细疏密的线”设计表现不同质感、不同功能、不同款式的童帽。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：激发记忆和联想思维，激发对童帽的好奇之情。①欣赏传统的童帽与现代的童帽，了解民间童帽设计的“禹意”，了解童帽设计与应用的关系。②尝试探究设计的方法。③欣赏学生用线描手法设计的童帽。
2.欣赏作品，激发构思、探讨表现手法。让学生能用语言说出自己见过或用过的童帽。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）在欣赏虎头帽时能说一说有什么主要的特征？（2）你能用设计童帽的方法设计不同的款式吗？ 4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？。
3.教师引导学生探索与创意想象：（1）童帽的基本形。有帽盖、帽花有具象形、抽象形的花纹变化等。（2）抓住基本形进行变化。帽盖有圆柱体、半球体、封顶与露顶的变化，（3）引导创作构思。①从季节、功能上进行创作构思：我设计的童帽是御寒、防晒、还是装饰或保护用？②从童帽的基本形进行创作构思：从帽盖、帽檐、帽耳、贸花中思考变化，创造与众不同的童帽。③从童帽的色彩、花纹进行创作构思：如具象形、抽象形的花纹、冷暖、明暗、深浅等对比色。4..小组活动：讨论：了解童帽设计与应用的关系，感受不同材料、怒涛款式帽子不同的审美效果。
5.选择与构思。①从季节、功能上进行创作构思？②从童帽的基本形进行变化构思。③从童帽的色彩、花纹进行创作构思。
6.创作表现。①了解本课的作业要求。②分析童帽的设计步骤：构思：画出帽子的外形：尝试用直线与曲线粗细疏密的先，表现童帽不同的。质感：与众不同。
（三）作业布置：
能用不同的线设计与表现不同的质感款式的童帽。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评价：外观美丽、色彩鲜艳、对比强烈、装饰花纹简练、有趣、线条流畅，用直线与曲线、粗细疏密的线：表现不同的质感款式的童帽。
第19课 我设计的童装
教学目标：
1.知识与技能：①了解一些服装知识。②能用绘画或剪贴的方法设计一件对称、美观大方的童装：
2.过程与方法：①在观察、联想和思考活动中，体会童服与美术造型、色彩搭配等关系。②在模仿服装与设计活动中，自由体会剪裁方法。③在探究设计与创作活动中，大胆想象、设计、创作与展示。3.情感：①树立设计意识，提高审美能力。②大胆进行创意变化，培养创新能力。
教学重点：
能用绘画或剪贴的方法设计一件对称、美观大方的童装： 教学难点： 能选择适当的纸材，设计、裁剪、装饰一件（套）对称或不对称的童装。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：激发记忆和联想思维，激发对美好生活的热爱之情。学会用审美的眼光进行观察、选择衣服与启发创作构思。如：①服装是商品的一种，商店的服装带有季节性。②用“模特”展示各种造型、色彩的童装，能让顾客整体观察。③知道童装要符合年龄，挑选的服装要适合自己，形状要美观、大方、颜色搭配要和谐对比，比例要协调等。一方面提高学生的审美观察与感受能力，另一方面让学生在品评服装的过程中，培养审美设计意识。
2.欣赏作品，激发构思、探讨表现手法。让学生能用语言说出自己想设计怎样的童装。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）感知服装商店和商品的概念，学习用审美的眼光挑选服装。（2）欣赏不同季节的童装，并根据服装的基本形进行创意的变化，发展创造性思维。③自主探究设计与剪裁方法。4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你喜欢什么衣服？适合什么季节？美在哪里？当你走进童装商店时，你是怎样挑选衣服的？哪件衣服适合自己？形状是否美观？颜色搭配是否合理（激发观察、想象、选择的兴趣）。3.教师设计：①构思。款式、对称与不对称、男装或女装、季节、上衣、裤子、背心、裙子。②选材。选择合适表现布质的纸材，如染纸、压平的瓦楞纸、挂历纸。③画图。根据衣服的基本形进行创意变化，如方形、圆形、还是三角形衫衣，波浪纹衣领还是心形衣领等。④剪裁、粘贴。前、后幅重叠对折，再对称剪，再改变，前、后粘贴。⑤装饰。衣领、袖口、衫边、衫身等。
4..小组活动：讨论：能用绘画或剪贴的方法，为自己设计一件美观大方的童装。
5.选择与构思。能用绘画或剪贴的方法，设计一件对称、美观大方的童装，并选择适当的纸材，抓住童装的基本形进行创意设计变化，绘画或剪贴与众不同的童装。
6.创作表现。①构思。款式、对称与不对称、男装或女装、季节、上衣、裤子、背心、裙子。②选材。选择合适表现布质的纸材，如染纸、压平的瓦楞纸、挂历纸。③画图。根据衣服的基本形进行创意变化，如方形、圆形、还是三角形衫衣，波浪纹衣领还是心形衣领等。④剪裁、粘贴。前、后幅重叠对折，再对称剪，再改变，前、后粘贴。⑤装饰。衣领、袖口、衫边、衫身等。
（三）作业布置：
能选择适合的纸材设计装饰一件（套）对称或不对称的童装。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评价：外形美观、大方、色彩对比、醒目：有创意变化。
第20课 我们的小“超市”
教学目标：
1.知识与技能：①能把本单元或本学期的作业设计为各种各样的“商品”②能设计制作美观，实用的“展具”。
2.过程与方法：①在观察与记忆时，设计商品、展具活动中，学会思考、构思与创作。②在模拟超市活动中，学会合作、学会礼貌用语。3.情感：发展人际关系，并从中获得社会经验与知识，促进身心和谐发展。
教学重点： 学会将本单元设计的“小商品”为“小超市”进行综合的展示设计。教学难点：
能按照“商品”的需要，设计制作造型美观，实用的“展具”等立体造型。教学过程：
第一课时：
（一）课堂导入：
1.创设情境：从多媒体课件中欣赏各种个样的儿童超市。让学生体验体验超市与美术设计的关系。
2.让学生能用语言说出你逛儿童超市时的感觉吗？进入本课创作主题：学会将本单元设计的“小商品”为“小超市”进行综合的展示设计。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：你能用什么方法画设计出一个“小商品”为“小超市”进行综合的展示。4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中小“小超市”中的各种小商品。2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？
3.小组活动：讨论说一说你用什么方法设计一个展具。你能教师教你方法？设计出展具摆放你的小商品。
4.教师演示方法：①观察儿童超市、激发生活记忆，关注超市环境的设计。②根据商品的需要，设计适合用的“商品”“展台”“展柜”“展架”等平面、立体造型。③把本单元或本学期的作业设计为“商品”并进行装饰。④小超市开张了，如何服从工作安排，当好自己的角色。
（三）作业布置：
能分组设计制作美观，实用的展具。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。第二课时
（一）、课堂导入：
创设情境（运用课件展示）
（二）继续欣赏的各种图片
1.把自己的展品、展具跟小组放在一起，组合成一个小超市。2.小超市开张了，服从工作安排，当好自己的角色。(三)学生继续完成作业
(四)学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
2.作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
3.岭南版八年级下册美术教案 篇三
第一课 沉睡瑰丽的青铜艺术（1 课时）第 2 课 典雅优美的古希腊雕塑（1 课时）第二单元 我们身边的点、线、面 第 1 课 点与线的魅力（2 课时）第三单元 光与影的交响曲
第一课 明暗造型与色彩表现（2 课时）第 2 课 人物形象的瞬间艺术（2 课时）第四单元 学当美术小编辑
第 1 课 手绘校园小报（2 课时）第 2 课 封面设计艺术（2 课时）第五单元 版痕印迹的艺术
第 1 课 个性鲜明的木刻肖像（2 课时）第 2 课 富有特色的藏书票（2 课时）第六单元 我们校园的节目 第 1 课 七彩科技节（1 课时）第 2 课 校园艺术展演（2 课时）
第一单元 走进古典艺术 第一课 沉睡瑰丽的青铜艺术（1 课时）
教学目的： 通过教学，使学生对中国古代工艺美术中具有悠久历史的青铜器有所了解，培养欣赏古代工 艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。教学重点：
1.从工艺美术的种类来讲，重点应放在青铜器方面，因为它是中国古代文明的重要内容，也 是中国古代工艺美术继彩陶之后又一个最灿烂的篇章。
2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。教学难点： 主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。教具准备：教材、图片。教学过程：
一.组织教学：（常规）
二.课堂发展： 在中国古代早期的工艺美术中，如果说陶器是原始社会新石器时期的象征，那么青铜工艺便 可成为奴隶社会工艺美术的典型代表。这一讲，就向同学们介绍青铜工艺的产生与发展及主要艺术特征。（出示课题）人类经历了原始公社时代的漫长跋涉之后，进入了奴隶制社会。在中国，作为奴隶社会文明 标志的，是青铜工艺。史家把奴隶制时代称为“青铜时代”。青铜器的发达的铸造工艺充分体现了中国奴隶制社会时期高度发展的生产力水平，它的丰富 多彩的造型和纹饰，集中反映了中国劳动人民杰出的艺术创造。
1．什么是青铜器 青铜是铜和锡铅的合金，因为红铜（纯铜）的熔点很高（1083C），而硬度较低，加入锡，可以降低熔点（700—900C），而且增加硬度，在应用上具有广泛的适用性。人类在使用铁 器以前，广泛地使用青铜铸造各种器具。2．青铜器的分类 青铜器的范围非常广泛，从功能上大体可分为四类：
（1）礼器：商周时期，一些日用青铜器由于用作祭祀和典礼时的陈设而被赋于特殊意义，成为青铜礼器。如鼎、鬲、尊等。
（2）乐器：到春秋时期，乐器在祭祀和典礼中更是不可缺少，所谓“钟鸣鼎食”即反映了当 时的情况，如饶、钟、铃、鼓等。
（3）兵器：现出土的兵器以春秋战国时最多。有戈、钺（yue）、矛、剑、镞（zu）等。（4）工具及车马具：如犁、锄、镰、铲、斧等。
此外，青铜日用器从用途上的主要分类有：食器、酒器、水器、日用杂器四种。其中以食器、酒器为主。
3．青铜工艺在造型和纹饰的主要特征： 从艺术欣赏的角度来看，中国古代青铜工艺的突出成就，是丰富多样的造型和纹饰，以及不 同历史时期不同的艺术风格。
中国的青铜工艺，以商、周两代的青铜器为代表，如最重要的是所谓青铜礼器——鼎。鼎是 古代的煮食器，其造型特征为由腹、足、耳三部分组成。腹可以盛物，足可以扬火，耳可以 穿杠搬运。鼎是青铜礼器中最为重要的一个品种，它的实用意义是盛放或烹煮食物，但它的 价值却体现在对礼治的维护上。一般多用于奴隶主阶级的祭祀和宴饮，具有区别尊卑贵贱的 功能，是奴隶主统治权力的象征。文献记载：“天子九鼎，诸侯七鼎，大夫五鼎，元士三鼎 或一鼎”。（又有成语“一言九鼎、问鼎中原、三足鼎立”）如《司母戊方鼎》，形式厚重华丽，充满了神秘、威慑的色彩。司母戊方鼎是迄今出土的所 有鼎中最大最重的，它还有一段传奇的经历。1939 年 3 月，这只鼎出土于河南安阳侯家庄 武官村吴玉瑶家的农田中，因鼎太重太大，移动困难，人们便想锯断大鼎，然后运出，但仅 锯一足，便锯不断，于是悄悄地把鼎埋起来。后来消息走漏，日本人来搜索未成，便出价 70 万圆伪币收购，当地人们巧妙地送出另外一鼎，算将此鼎留下。
抗战胜利后，1946 年 6 月，大鼎重新掘出，但已失去一耳（后来补上），先存放于安阳县政 府。同年十月底，当时国民政府主席蒋介石 60 寿辰，当地驻军将大鼎作为寿礼，用专车运 抵南京，保存在中央博物院筹备处。
后来，国民党政府曾想将此鼎运往台湾，终因过于困难，才打消了这一念头，建国后，此鼎存于南京博物院，1959 年拨交中国历史博物馆，现已成 为镇馆之宝。
西周中期以后，青铜器的神秘色彩逐渐淡化，风格趋向简朴，追求朴素、典雅之美。如《孟 鼎》，造型雄伟凝重，纹饰简朴。春秋中期以后，青铜器逐渐变成供统治阶级享用的生活用品。青铜器的造型趋向轻灵、奇巧，装饰手法写实，纹饰也易于理解。如，莲鹤方壶》，便是这方面的代表作。另外《曾侯乙编 钟》是最重要的出土文物，编钟共 56 件，分上、中、下三层。经检测每件编钟不仅都能发 音，而且能发两个不同的音，可以演奏各种现代乐曲，而且音质纯正，音色优美。这是 目 前世界上仅有的保留着原有音响的一套特大型定音古乐器，也是世界上保留下来的最古老的 12 个半音的乐器。秦、汉时期，由于铁器和漆器比青铜器更方便，从 而逐步取代了青铜器，青铜器便向轻便、精巧、实用的生活用器和观赏器方向发展，它们往往以实用和美观的高度 统一而引人注目。三．小结
第 2 课 典雅优美的古希腊雕塑（1 课时）
教学目的： 初步了解古希腊雕塑艺术的基本特点与欣赏方法。教学重点： 古希腊雕塑艺术形式美的特点。教学难点： 人体比例与人体美的关系。教具准备：教材、图片。
教学过程： 一.组织教学：（常规）
二.课堂发展： 为什么在本届奥运会上要把古希腊雕塑作为开幕式的一项主要表演内容呢？ 这是因为古希腊的雕塑是西方雕塑艺术的直接源头，西方雕塑的黄金时代。在整个西方美 术传统中，古希腊的雕塑占有重要的地位。西方美术中崇尚的典范模式、庄重的艺术品格和 写实精神，可以说都是从古希腊开始的。
我想这就是今年希腊奥运会开幕式中把古希腊雕塑 作为表演内容的原因。
今天我们就一起来欣赏古希腊的雕塑艺术 请左右两组各推选出一个运动员站起来，请运动员入场！！同学们来点掌声，给他们加油！下面我来宣布比赛规则，我手中拿着两个是什么？但是它不是真的，是纸做的，所以你们 不要怕失手伤人。但也要注意不要把我的铁饼压瘪了。我明天还要上课。今天你们不是谁将 铁饼投掷更远获胜，而是谁能够将投掷铁饼的动作演绎的最完美而获胜。注意，整个比赛时 间是 10 秒。大屏幕上将显示时间，当你们认为自己的动作达到最完美瞬间的时候请将这个 动作固定 5 秒钟。开始！好，请同学们来评判一下，你们认为谁的动作漂亮 其实投掷铁饼的这个动作，在两千年前一个古希腊的雕塑家，就将它演绎的十分完美了。
那就是著名的雕塑家米隆，作品的名字叫《掷铁饼者》 你们看一看，这件雕塑塑造了一个竞技运动员在投掷铁饼的瞬间动作。它美吗？为什么？ 是的，雕塑家米隆表现了一个健美而又富有力感的运动员的形象，体现了一种和谐和理想之 美。一般人在运动中都有最精彩的瞬间动作。米隆就是抓住了竞技运动过程中，凝聚力爆发 前最精彩的瞬间，展示了运动中的人体所具有的冲动感和力度美。
希腊在欧洲的东南部。是欧洲古代文明的发源地。希腊一词意为典雅、优美。200 年前的希 腊人创造了无数个像之《掷铁饼者》这样的完美的雕塑作品，绝非偶然 1，古希腊是一个城邦国家。实行的是奴隶主民主政治。它要求公民必须具有完善的心灵和 健壮的体魄，要求艺术必须塑造理想化的公民形象，以赞美和歌颂、肯定和表现人的力量与 精神。同时，希腊奴隶制民主政治，比起其他国家的奴隶制专制制度来，人的创造力较少受 到压制，艺术匠师的劳动较多地受到重视。这也就提高了艺术家的创作热情。
2，悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉.古希腊的人像雕刻多取材于希腊神话。希腊人 按照人的形象创造了神，神和人既同形又同性，神具有人的相貌和性格，他们也像人一样地 喜怒哀乐，具有常人的思想感情和弱点。因而神是人们理想中最强大，最完美的人的化身，所以我们欣赏希腊神像雕像就是欣赏人的形象。
3，崇尚体育运动，公民可以裸身参加竞技运动，为艺术家观察和创造，写实提高了有利的 条件。古希腊著名的雕塑家，被认为是希腊艺术黄金时期——古典时期的开创者。米隆善于 运用写实的手法创造性地刻划人物在剧烈运动中的动态，他在雕塑中所体现出来的完美的艺 术技巧，是许多后世的雕塑家们所望尘莫及的。他的作品原作都已遗失，现在我们看到的都 是罗马时期的复制品。据说米隆本人就曾受到过良好的体育训练，力大无穷，能肩扛公牛，所以他对体育有着真切的感受，这为他创作优秀的体育类雕塑作品提供了很好的生活体验 《掷铁饼者》 取材于希腊的现实生活中的体育竞技活动，刻划的是一名强健的男子在掷铁饼 过程中最具有表现力的瞬间。掷铁饼的强烈动感与雕像的稳定感结合得非常好。雕像的重心落在右腿上，因此右腿成了 使整个雕像身体自由屈伸和旋转的轴心，同时又保持了雕像的稳定性。
掷铁饼者张开的双臂 象一张拉满弦的弓，带动了身体的弯曲，呈现出不稳定状态，但高举的铁饼又把人体全部的 运动统一了起来，使人们又体会到了暂时的平衡。整尊雕像充满了连贯的运动感和节奏感，突破了艺术上时间和空间的局限性，传递了运动的意念，把人体的和谐、健美和青春的力量 表达得淋漓尽致。
体现了古希腊的艺术家们不仅在艺术技巧上，同时也在艺术思想和表现力 上有了一个质的飞跃。这尊雕像被认为是“空间中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表体育运 动的最佳标志。雅典是希腊的首都。
公元前 5 世纪，希腊人击败了波斯人的入侵，雅典人开始重建家园。
由于这些保卫者的努力，希腊进入了一个繁荣昌盛的时代。在当时的执政官伯里克利的领导下开始了雅典卫城的重建 活动。雅典卫城的建立，与一个人是分不开的，他就是著名雕塑家菲迪亚斯。伯里克利任命 菲迪亚斯为雅典卫城建造的艺术总监。人们称这个时代为菲迪亚斯的时代。
菲迪亚斯的雕像 原作已不复存在，但在他领导下创造的众多巴特隆神庙雕像仍保存了下来。
虽然很多雕像的 躯干都没有了头和四肢，但却使观赏者特别感觉到雕刻的纯造型的力量。从这些雕像中体现 出菲迪亚斯时代的艺术精神，《命运三女神》便是其中令人难忘的一组形象。大家可以看着 书上“命运三女神”的画面，你们觉得这幅画美吗？美在哪？ 答案很明显，这幅画很美，三位女神那健美的身躯，恬静而潇洒的姿态，给人以极其起优 美和从容自如的形象：两位女神坐着，另一个半躺着靠在其中一个女神的身旁。那种亲密无 间的姿态体现出友爱的动人情感。
雕刻家运用高超的雕刻语言，透过女神的衣褶隐现出来丰 满柔美的肉体，表现出内在生命的勃勃。这座雕像原是帕特农神庙东山墙上右角末端的高浮 雕。所谓命运三女神是指掌管着人的命运的阿特洛波斯，克罗托和拉刻西斯三个女神。他们的 职务是纺制人间的命运之线，她们拿着大剪刀总是按着次序把命运之线剪断。
此作品的造型 较多运用曲线变化，希腊式薄衫穿在三神的身上，衣纹纤细而又繁复，随着人体的结构而起 伏，女性人体的优美轮廓，生动地展现出来。坐立女神袒胸，胸前衣裳垂挂着，繁密的衣纹 裹着两腿的裙褶成横线，越往下部越疏，因此造成竖横变化有致。作品注重对象内在生命 力的表现，尽管形体残缺，但每一部分都体现着生命不息的精神，使得这些雕像不像是由冰 冷的大理石雕凿而成，而是有血有肉活生生的人 关于维纳斯女神维纳斯的希腊名叫阿芙罗狄特，罗马人称她维纳斯，她是希腊神话中爱与 美的女神，是西方造型艺术中最受人们喜爱的艺术形象。
维纳斯在奥林匹斯神族中有着十分重要的地位，如果没有她，阿尔戈航行的神话就没法结 束，也不会发生特洛伊战争。她给人们带来爱与美，可惜她自己却并不幸福，她能施爱情于 别人，她自己却没有力量获得美少年阿多尼斯的爱。
她的美貌胜过天后朱诺和智慧女神雅典 娜，可悲的是却嫁给了神族中最丑的跛子瓦尔刚，不幸的婚姻使她偷偷的爱上了战神马尔斯，生下一个带双翼的盲孩厄洛斯，所以世上的爱情总是有些悲剧和不尽人意。
如此美丽的绝代佳人自她诞生以来就受到历代艺术家们的喜爱，诗人咏之，美术家为她塑 像赞颂，借她美丽的形象传达自己的思想感情，社会理想和美学理想，在希腊雕刻中为我们 留下了大量的完美的维纳斯塑像。在众多的维纳斯雕塑中，最具盛名的就是这尊米洛斯的维 纳斯了。
问：你对这尊雕塑的印象她那庄重、崇高而优美的姿态，面部表情宁静而肃穆，给人以矜 持而智慧的感觉。女神尽管裸露着上身，但不失端庄典雅，她虽然残缺了双臂，却依然亭亭 玉立。整个体形充满曲线美和高尚的精神美，体现着青春健美和旺盛的生命力。女神上半身 袒露丰腴与下半身繁而有疏密节奏的衣裙，形成了单纯与复杂的对比和谐，特别是裙褶的变 化增添了整个人体的变化和含蓄的美感。
女神的姿态动势的处理异常微妙，整个身躯是采取 螺旋形上升的趋势，并有少许的倾斜，这种不重复的不同角度的倾斜，又造成了曲线的丰富 变化和均衡稳定。这位人间难觅的美神集中了人间女子的一切的美。
维纳斯雕像在被发现时腰部是断开的，分置两处。
从断面处研究得知雕像可能是用上下两块 石料雕刻而成的。两臂已失落不见。据说古希腊雕刻家对臂腕部分多采取分开单独制作，因 此易分离。至于两臂原形。
三、小结。
第二单元 我们身边的点、线、面
第 1 课 点与线的魅力（2 课时）教学目的：
1、初步掌握点、线构成的基础知识。
2、培养学生的观察力，启发学生的设计思维，提高学生的美感表达。教学重点： 点、线构成的形式美法则。
教学难点： 如何引导学生从生活中出发，去激发创作灵感。教具准备：教材、图片。教学过程：
一.组织教学：（常规）二.课堂发展：
1、介绍点、线元素的特点、种类。
点是表示位置，没有厚度和宽度，是一条线的开始或终点。（它的形状是多种多样的如有规 则的几何点和无规则的任意点等。）比较细长的形象称之为线。（线的形状可分为直线和曲线、横和竖、斜和正、粗和细、有规 则的和无规则的等）
2、解析点、线构成形式美的法则。
3、引导学生欣赏点、线构成的优秀作品。
4、评价学生学习过程和作业效果。
四、布置作业： 用点、线进行平面构成设计。第 2 课时 由学生完成作业，教师下班辅导。
第 2 课 面与色的美感（2 课时）
教学目的：
（1）通过欣赏面与色构成的重复图案的形式美感和特点，了解其作为设计基础及在应用 领域的价值。
（2）学习该图案的设计方法，为今后学习立体构成设计和应用设计打好基础。（3）提高学生的设计思维能力、审美能力和创造能力。教学重点： 重复图案的特点、价值及设计知识。
教学难点： 怎样的基本形才能排列组合成优美丰富的重复移动图案。教学方法： 讲授、谈话、演示、练习法相结合。教具准备： 重复设计移动图案范图、重复图案设计的实物及图片、图案基本形镂刻卡片、投影片数 张。教学过程：
一、导入新课 教师出示一基本形，提问： 这幅图好看吗？接着出示一张由这基本形重复组合成的图案，问：与刚才的那张比起来，有什么不同？
师述：这张图案比前一张就显得丰富多了，这就是平面构成设计的奇妙之处。这节课我们将一起来探讨这个问题。板书课题：面与色的美感。
二、讲授新课
1、让学生打开课本，体会不同形状的面给我们的联想。
2、欣赏重复图案，了解其特色价值。
（1）引导学生欣赏课本图片，启发学生：课本里几张优美的图案好看吗？这些几何形组 成的图案给我们怎样的感受？（这些几何形组成的图案给我们强烈的美的感受，节奏感强又 富于变化，色彩强烈而又统一，具有浓郁的装饰趣味。）这么多优美的图案只用两个字就可 以代表它们的共性了，是哪两个字呢？（“重复”两字。）
（2）师指出： 这么多的图案都是由相同的形象重复排列组成的，这些图案都叫重复图 案。引导学生看图回答：自然界里有没有重复现象呢？试举例说说。
（3）引导学生看书中图例，师讲述：“重复与空间”这幅图，一大一小两个立体形状重复，给人以深远的空间感受；“重复与近似”一幅中是一些相似梯形的重复组合；“重复与发射” 一幅实际上是一幅装饰画，以太阳光一样的放射线及光环组成，每一环内的形状是相同的，每两条放射线之间的图案也是相同的，用同样的手法设计广告、宣传画新颖而富于感染力。（4）出示收集到的重复图案的实物，引导学生观察，使学生了解重复图案不仅是设计的 基础知识，而且还有很高的实用价值，广泛地运用在染织、室内装饰、广告等方面。
3、学习重复移动图案的设计。（1）重复移动图案的特点。
先让学生阅读作业要求，找出课本内与之相吻合的图案，说说重复移动图案的特点；然 后师小结：重复移动图案的格子是大小相同的，是以一个单位的图案排列组合成的，排列方 向可自由变动，正形和负形可交替用色。（2）重复移动图案的骨格。
骨格就是图案的格子，只要大小形状相同即是重复骨格。（3）基本形的分析。
重复移动图案是由一个基本单位图案排列组合而成的，这个单位图案叫做基本形。它的 设计关系到整个图案的成败，那么，怎样的基本形才能构成优美丰富的重复移动图？引导学 生通过观察、分析得出基本形的设计必须做到：简练美观，减少对称，避免重复，正、负形 面积相近。
（4）重复移动图案的设计步骤和方法。由学生讨论后回答：
① 先在作业纸上打 16 个 4X4CM 的格子。
②在小卡纸上画出与格子相同大小的格子，并画出基本形，留出 0.5CM 左右大小的纸边，然后将正形（或负形）镂刻掉。
③对齐图案的骨格线，用铅笔将基本形描入格内，描时多转换方向，卡片可正反使用。④为图案设计两种颜色，一深一浅最好。
三、作业 学生进行排列组合及设色。第 2 课时 由学生完成作业，教师下班辅导。
第三单元 光与影的交响曲
第一课 明暗造型与色彩表现（2 课时）
一、教学目的
1、初步学习基本形体的明暗变化规律，懂得两大部分，三大面，五大调子是明暗调子最 基本的现象。
2、通过组合静物写生，进一步学习明暗造型的素描技法，从整体出发，塑造写生物的形 体和明暗，表现物体的立体感，空间感和质感。
3、培养学生整体观察，分析事物和表现事物的造型能力。
4、学会欣赏光与影的造型之美。
二、重点：
（1）基本形体的明暗变化规律。（2）明暗造型素描的作画步骤。
三、难点： 整体观察，整体描绘的作画方法。
四、教具和学具 第一课时教具准备：石膏立方体，球体各一个，白球体三个，聚光灯一盏，(可用手电筒 代替），明暗造型素描，线造型素描静物写生范画数张。第二、第三学时
教具准备：明暗造型素描的作画步骤图四张，笔筒、书、毛笔静物三组。
五、教学步骤： 第一学时：
（一）组织教学：检查学生课堂常规及学习用具准备。
（二）课前谈话导入新课： 引导学生观摩线造型素描和明暗造型素描作品，用提问的方式让学生找出明暗素描与前 面的线造型素描的区别。
结论：明暗造型素描不仅要准确表现物体的形体结构，还要通过明暗调子较真实地表现 物体的立体感，空间感，质感。
我们将用三节课的时间学习明暗徒刑式素描这种绘画形式。
（三）新授 板书课题： 《明暗造型与色彩表现》 1，光、明暗调子的关系及其变化。
大家观察一下自己周围，会注意到任何物体都呈现不同程度的明暗，这种明暗现象是怎 样形成的呢？夜里我们走进屋子，什么也看不见，开灯以后，一切都显现了，我们看到物体 的大小形状、明暗、色彩，这就说明现象的形成是光源作用的结果。
物体根据自身的结构，而呈现出不同的体面，在光源作用下，物体表面表现出深浅不同的调 子，素描的明暗调子是以明暗块面来表现物体形象的方法或手段。光与明暗的变化可以从有关四个方面来说明：
(1)与光线投射到物体表面的角度有关：呈垂直角度时最亮，小于直角则渐渐变灰，光线照 不到的物面为暗面（背光面）。
（2）与光线本身强弱和距离物体远近有关：房子里面灯泡支光大，房内物体照得亮，支 光小就暗，离灯近的物体亮。离灯远的物体暗。
（3）与对象物和写生者的距离有关：在一定的光照下，距离画者越远，物体越暗，明暗 对比弱；反之，更亮，明暗对比越强。
（4）与物体固有色的深浅有关：光照下，物体固有色浅，物面的明暗对比越明显，物体固 有色越暗，其物面的明暗对比则不明显。根据光照射在物体上的明暗关系及其变化，我们可以用两大部分、三大面，五大调子来 概括： 两大部分、三大面、五大调子： 两大部： 物体的受光面和背光面。
三大面： 立方体是一切形体的基本，掌握立方体的明暗造型规律，是学习明暗造型素描 最重要的前提。方形物体的体面转折明显，不论处在什么角度，只要能看到三个面时，由于 三个面受光角度不同，必然会产生明暗深浅变化直接受光的面最亮，称为白（亮面），受侧 射光照射的面为中暗色，称为灰面，光线照射不到的面最暗；一般称为暗面，这就是通常说 的黑、白、灰三大面。
五大调子： 圆球体，圆桩体、圆锥体在光照下，从受光到背光明暗变化非常丰富，明暗 调子比较微妙复杂，因此，可以归纳为五个基本调子；亮面、灰面、明暗交界线、反光、投 影。亮面：指光线最强的物面；灰面：指光照较强的物面；明暗交界线：指明暗转折的物面； 反光：指暗部受环境影响，受反射的物面；投影：指光线被物体遮挡后，投下的阴影。明暗是靠对比存在的，要画好一张画的明暗调子，必须用比较的方法，这就需要我们从 整体出发，首先找到最深和最浅的两极色调，再从两极中分析出中间色的丰富变化。
六、学生作业：
临摹教材 P10 刊印的立方体范画 要求：在透视与形体准确的基础上，处理好立方体的黑、白、灰三大调子。
七、课堂小结：
讲评作业，布置下节课的学具准备。第二课时：
一、组织教学：检查学具，安定纪律。
二、复习旧知，导入新课 通过上节课的学习，我们已基本了解了形体的明暗变化规律，懂得两大部分、三大面、五大调子是明暗调子最基本的现象。那么，当具体一组静物摆在面前，我们应该怎样运用明 暗造型的素描技法来塑造它呢？这节课我就着重向同学介绍明暗造型素描的作画步骤
1、从整体出发，定位构图。把物象概括成简单的基本形，确定各物体在画面上的空间 位置，物象自身比例及物象之间的比例。
2、理解物象基本形体结构、透视变化和组合关系，把物象的主要形体转折部分分析出来，运用直线画出物象的立体轮廓。
3、运用立体的观念，根据光源的来向，对物体进行两大面、三大面、五调子的观察、分 析，强调明暗交界线，将物体的暗部有对比地稍加皴画，明确物象黑、白、灰的大致关系。
4、调整修改，使画面效果完整。在大体的明暗关系确立以后，转入对各物体进行深入 刻划画。在作画过程中，要不断地纵观全局，每画一个局部都要与整体进行比较，眼睛要在 写生物之间、画面上来回跑，从整体到局部，再从局部回到整体，不断反复，使每一个作画 步骤，每一处局部都能与整体保持协调、统一。
三、学生作画：
要求：在作业纸上简略地勾好轮廓。
课堂小结： 对构图适中，轮廓比例基本准确的学生作业进行表扬，对作业中出现的错误给予纠正。第三课时
一、组织教学：检查学具，安定纪律。
二、简明扼要的复习一下明暗造型的素描作画步骤，尤其要强调整体--局部--整体的原则。
三、指导学生进一步修整各物体的比例关系和轮廓。
四、指导学生按步骤调整画面的明暗调子，深入刻画。
五、作业要求：
1、能基本表现出对象物体的立体感、质感和空间感。
2、表现对象物体的两大部、五大调及黑、折、灰调子关系较准确。
六、课堂小结： 对能整体观察、整体描绘、大关系处理好的学生作业进行表扬。指出作画过程中普遍存 在的问题。
第 2 课时 由学生完成作业，教师下班辅导。（写生）
第 2 课 人物形象的瞬间艺术（2 课时）
教学目标
通过对本课的学习，让学生通过自己查资料和上课听讲两条渠道获取知识，从而了解我们每 个人长相的差别所在，让学生学会如何去观察一个人的长相，养成细致观察的良好习惯。本节重点：重点是引导学生学习观察人物五官的特点。
本节难点：难点是在课堂上的组织，引发学生的兴趣，有条理地把学到的知识用于实际 观察。
二、课前准备
学生课前准备：从图书、画册以及通过上网查出一些五官比较有特色的人物的照片。上 课前按照班里的七组把学生分成发型、脸型、眉、目、鼻、口、耳七组，分别查资料。每人 带一面小镜子、图画纸、铅笔、橡皮。教师准备：教学课件、教材、教案。
教学器材准备：电脑、实物投影仪、多媒体讲台。
三、教学设计 教学过程设计
一、组织教学：按常规进行
二、引入新课： 每个人都十分在意自己的形象，特别是一些演艺界、政界的名人，不惜在自己的脸上花 上大量的时间及金钱，这充分说明形象在他们生活中的重要，作为我们每一个平常的人虽然 不是“靠脸吃饭”，但在我们生活中自己的形象也是十分重要的。板书标题：“认识我们的脸”
我们每个人的脸都是我们形象的代表，我相信每个人都十分重视我们自己的这张脸，虽 然每个人的长相都有所不同，但这都是我们个性的表达。
我们都知道我们这个地球上有各种 不同的人，首先我们一起来看一部短片，看看世界各地的人都长的什么样? 每天我们都和许多人打交道，每个人都有一张个性鲜明的脸。那么是什么决定了我们每 个人都长得各不相同呢? 学生回答：略 刚才同学们都说了，五官以及脸型发型是区分人与人差别的主要部分，那么我们今天就 来了解一些关于“长相”的知识。(课件展示：发型、脸型、眉、目、鼻、口、耳)由各组学生代表介绍各组查到的资料： 头发是我们头上的一片茂密的森林，它是头上最醒目的一部分，下面我们就听听第一组 同学是怎么介绍头发特点的。(学生分析略)教师总结：直发、卷发、长发、短发、传统发型、新潮发型……等等 脸是我们头上广博的土地，它的形状对一个人的长相也起着十分重要的作用，下面我们 就听听第二组同学向我们介绍一下脸型的知识。
(介绍完后教师总结汉字表示的脸型)“田国目用，甲申由风” 眉毛是我们脸上的一道防风林，每当下雨的时候，眉毛会挡住流向眼睛的雨水，那么眉 毛又是有什么样的特点呢? 教师总结：长眉、短眉、浓眉、淡眉、上挑眉、下垂眉……等等 眼睛像是什么呢?(问学生?)教师总结：眼镜是心灵的窗子，人的丰富的感情世界都靠这扇窗子来展示。
鼻子又像什么呢?——“脸上挺拔的山峰” 教师总结：高鼻、窄鼻、肥鼻、瘦鼻、长鼻、短鼻……等等 下面我们来看看在脸上有着重要作用的嘴。
在总结完嘴的特点之外，向学生讲：“微笑是最好的社交语言!”提倡以乐观的微笑面对 人生。我们的头上还有一对永远也不能见面的“双胞胎兄弟”——耳朵 看完了七个组的介绍，下面我们来看几张照片： 展示：付彪、巩汉林、葛优等人的照片及漫画像。和学生一起观察人物的五官特点。
(每看一位名人都让学生讲出他的五官特征、脸型特征以及发型特征，讲完后再让学生 看明星的漫画像，通过漫画象证实学生学生分析的正确与否。)请一位学生上讲台，由班里的同学观察他的五官特点。
布置作业： 利用自己带的小镜子观察自己的五官特点，并试着画一张自己的漫画像。此时教师在教 室巡视，帮助一些学生分析他们的特点并进行造型的辅导。
四、教学点评 通过这一节课的设计，我觉得学生的积极性一旦被调动起来，能量是巨大的，他们会去 主动地到生活中去寻找许多相关的话题，从而又带动了更多的学生，而且学生的语言又是他 们最好接受的，学习效果十分明显，学生能够产生出极大的学习兴趣。教与学真的是需要花 一番工夫去研究的，不能把全部的知识都通过教师交给学生，要善于引导学生自己去发现、去寻找他们想要的东西。
第 2 课时 由学生完成作业，教师下班辅导。（写生）
第四单元 学当美术小编辑
第 1 课 手绘校园小报（2 课时）
一、教学目的：
1、了解并掌握两种版面布局格式;
2、掌握版面设计的基本步骤;
3、理解版面设计的两个设计重点。
二、教学重点： 掌握版面设计的基本步骤，理解版面设计两个重点。
三、教学难点： 了解并掌握两种布局格式。
四、教具： 学生例作
五、学具： 微机、粘贴材料、剪报、手抄报材料、网络资源库;
六、教学过程
（一）、欣赏导入，激发学习兴趣。
1、回顾已学内容，利用学生的自豪感，激发学习兴趣。
2、评价虚拟社区内各部分版面的风格及特点。
3、利用学生对报纸版面的选择、评价，增加学习兴趣;展示四幅手抄报图样，培养学生的观察能力和鉴赏能力。
引导学生概括出版面设计的设 计重点。
A、由评价版面图样、色彩的优劣，引出重点一：装饰美化
B、由评价版面分割、规划优劣，引出重点二：布局编排 教师小结： 我们所看到的黑板报或墙报、手抄报，除了文字稿件质量要好以外，版面的编排设计好 坏也直接影响它的宣传效果。
（二）、新授版面设计知识，承前启后;
1、解释版面设计包含内容：以课件演示为主，通过一幅作品进行分解。
版面设计就是利用报头、文稿、各级标题、栏图、题图、插图、尾花、花边等内容进行 布局编排、装饰美化的过程。
2、版面设计的一般步骤：
(1)第一步：根据文稿主次进行版面分割布局。
首先，同学们讨论一下，根据你们的经验，进行版面设计要按照怎样的步骤进行?(学生 讨论，讨论结果教师板书)一份手抄报的文稿内容有主要和次要之分,主要文稿占的块面较大，次要的文稿占的块 面较小，我们在进行版面设计时,首先要针对文稿的主次进行大块面的分割布局,这样才能达 到界面编排合理、块面活泼统一的效果。A。讲解第一步的两种布局方式： a.对称式布局
b.均横式布局 在版面设计的整体布局方面，我们经常运用的有两种布局，下面请同学们看两幅事例，观察 一下，它们各有什么特点? a.请看第一幅作品，从布局上看有什么特点? 引导学生观察出左右对称的布局方式，以及这种布局的设计特点。
b.生观察并自行给第二种布局格式起名字。培养学生的观察及运用学过知识概括能力。B。利用两个事例，辨别两种布局方式，加深理解。(2)第二步：设计报头、栏图、题图及标题字体。
在第一个步骤的基础上，运用前几节课所掌握的报头、题图、栏图及标题字体几方面内 容，在版面上进行合理的安排。(3)第三步：誊抄文稿、画插图。
誊抄文稿时，字迹要工整，插图要与文稿相辅相成，起到画龙点睛的作用。最后，看看我们的版面上还缺少什么?(4)第四步：画尾花、花边、总体调整。
当所有的设计工作基本完成时，就要看看有没有不尽人意的地方，添加润色，修修补补，让你的作品更加优秀。
好的版面设计应该是篇目层次分明，文、图块面活泼多变、而又有统一感，色彩协调、醒目。
七、学生作业。(一)给学生提供创作主题;(二)给学生提供创作建议;
1、素材可以在网上下载或者资源库中搜集;
2、制作手法可以自行选择，例如微机、手抄报等等。
3、画面整洁，有良好的创作习惯。
第 2 课时 由学生完成作业，教师下班辅导。
第 2 课 封面设计艺术（2 课时）
一、教学目标：
1、了解封面设计的基础知识，使学生初步学习用视觉艺术语言去感受、欣赏封面艺术。
2、融美术字与图形于一体，强调字体与图形的排版设计。逐步提高设计与生活实际密 切关系的认识。大胆设想，运用构图、色彩、图案等知识，设计出比较完美、体现个性的封 面。
3、通过学生收集书，熟悉字体与排版、学习设计封面，激发学生爱书、爱学习、爱生 活的美好道德情操。
二、教学重点与难点：.重点：运用以前学习的美术知识，将构图、色彩、图案、美术字等知识综合运用构成 的视觉形象。.难点：字体与排版都要体现书籍内容的情感，作品能体现个性，力求创新。
三、教具与学具： 1.教具：封面设计作品.学具：铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、剪刀、胶水、彩色纸。
四、教学过程(一)导入新课
1、你去书店买书、图书馆借书时，首先注意书的什么?为什么?
2、出示几册书籍(古籍书、儿童读物、杂志、画集)，并在实物投 影上展示。
提问：这些书的封面各有什么特点?你喜欢哪本书?为什么? 由此引出：一本书不仅仅有好看的内容，还要有好看的封面设计，这样才能给读者有较 深的印象，那么怎样来设计一本好的封面呢?这就是今天我们要学习的内容。出示课题《我 喜爱的书——封面设计》(二)讲授新课
1、结合课本图例提问：除了教科书，你们还了解哪些内容的书籍?请同学回答书籍的大 致分类，教师归纳总结：书籍的内容很多一般分为社会科学类、科学技术类、文学艺术类、休闲百科类、儿童读物类、期刊杂志类等。
2、实物投影一本较厚的书，进行观察分析，你看到了书的哪几个部分?(封面、书脊、封底、书芯、衬页、扉页)提问：[1]书籍的封面有什么作用?(保护书页，宣传作用，欣赏收藏价值)[2] 封面设计时应设计哪几部分?为什么?(封面、书脊、封底)
3、出示书籍封面的画面，让学生观察书的封面上有些什么?每一本书都 有自己的封面，犹如人的脸面各不相同，究竟封面上有些什么呢?(文字和图画)(书名、作者、出版社、书的性质和内容相符的图像)教师总结：文字、色彩和图形构成封面设计三大要素。下面我们就和大家来分别研究一 下这三大要素：
A、文字。书籍的封面要有明确的表意功能，而且还有审美功能，在设计时把 文字以点、线、面来进行排列，书名较大可以处理成面，一定要醒 目、大方;作者名字少，也较小，所以把它处理成点;出版社字较 多较长，一般排成一行，所以当成线来处理，文字的字体、大小、颜色和位置要精心设计。
B、图像。让学生观察欣赏封面的图像，分析是用什么技法绘制的。教师总结：图像要与书籍内容有关，使封面更加生动、美观。
C、颜色。任何封面总有一种颜色占主导地位，要能反映出书的某些性质和特点。
4、封面设计步骤：(1)构思立意
(2)确定封面的规格、定位图形及文字的位置
(3)图形的设色或制作，可以用笔直接画和设色，也可以运用学过的镂刻版画的技法上 色，甚至可用有色纸剪贴(4)上颜色
5、、学生创作练习以四人为一个小组进行设计练习，增强合作学习的团队精神。作业要求：(1)用你学过的知识设计一本你们共同喜爱的书的封面。(2)图形装饰、文字突出、颜色鲜明。
第 2 课时 由学生完成作业，教师下班辅导。(教师作巡回指导)作品讲评、小结
1、实物展示学生设计的作品，同学自评、互评谈谈自己的感受，教师总结。
2、教师小结：通过大家的努力和精心制作，同学们出色地完成了一幅幅精美的作品，充分展示了自己的才华，发挥了创造精神。学会了用艺术语言去分析作品、评价作品、创造 作品，感受到了封面设计的艺术。
第五单元 版痕印迹的艺术
第 1 课 个性鲜明的木刻肖像（2 课时）
一、教学目标
通过课上对浮雕这种造型手段的了解，使学生初步对浮雕的制作过程以及制作手法有一 个大体的了解，结合上节课的自画像作业进行制作浮雕。
二、教学重点以及难点 重点是如何把头型制作好。难点是注意整体作品的造型协调。
三、课前准备
学生课前准备： 从图书、画册以及通过上网查出一些相关浮雕作品的照片并了解浮雕的 特点。每人带一面小镜子、陶泥、小勺、牙签等小工具。
四、教学设计
教学过程： 组织教学(按常规进行)。
引入新课： 我们在讲美术的分类时已经讲过了什么是浮雕，那么怎么制作浮雕呢?浮雕又能传达出 什么样的美呢? 板书课题：个性鲜明的木刻肖像 同学们，在我们的生活周围有许多艺术品在点缀着我们的生活，其中也有不少的浮雕作 品，同学们能不能说出在你身边的浮雕作品呢?(学生回答略)浮雕是一种半立体的艺术形式，在平面上塑造立体的空间是它的特点，那么它是怎么制 作出来的呢? 我们知道了浮雕制作的大体方法，我们都知道了浮雕应该把人物的形象与背景托开这一 特点，也就是说注意背景是浮雕制作的第一步空间制作的关键。
那么既然背景制作是十分重 要的，我们可不可以想一些快捷、方便、迅速的制作方法，把背景制作得既美观又容易制作 呢?(学生回答略)正像同学们说的，运用不同的工具会使得浮雕背景的制作效率事半功倍，如用一些钮扣、小图章印制的方法，还可以利用刀子刻、刮、铲、削的方法制作，还可以通过树叶印制的方 法，包括我们前面讲泥塑时学过的用剪刀剪的方法。
总之对于背景的制作方法希望大家动脑 筋，发挥我们丰富的想象力去创作各种方法，做到既美观又好操作。
除了上面我们说过的背景制作的方法之外，对于人物脸型以及发型的制作也学要针对每 一位同学的不同情况进行分析，对照我们每人带来的小镜子进行观察，自己属于哪一种脸型 和发型，所以今天在正式制作之前，我们还有一件重要的事要作：那就是对照镜子再好好修 改自己的自画像，不要盲目的就开始制作。另外我们在制作时也可以利用一些小东西，来制 作我们的眼镜之类的小道具。
总结： 在我们的生活中有许多美的因素，无论是立体的还是平面的都需要我们去主动的发现、去品 味，今天我们只是利用浮雕这一种手法塑造了我们的形象，希望将来我们能够学会更多的造 型语言去创造更加美好的明天。教学目标根据新课程标准和教材要求，确定本节课的教学目 标为： 知识与技能能目标：认识藏书票，学会对藏书票的欣赏，要求能根据一定技能来制 作藏书票作品。
过程与方法目标：通过师生之间的对话，同学门之间的讨论以及不断递进 互动式的探究学习，来培养学生的动手能力和创造精神。情感态度与价值观目标：培养学生 的相互合作、积极探索的精神，同时，让学生在藏书票的创作、设计中获得艺术创作的欢乐 和情感的交流，以培养学生读书、爱书、藏书的好习惯。
3、教学重点和难点 由于学生对 藏书票接触不多，我认为本课的重点是藏书票的内容构成和制作方法。
它对学生初步观察分 析藏书票有重要意义。
由于学生绘画水平不同和观察生活的感受不同，所以把难点定为创意 设计。
二、教学方法 依据本课的性质及学生的特点，我主要采取“启发――引导”法，以图 例为线索充分利用挂图，不断采用欣赏、启迪、讨论、展示、交流相结合的教学方法，使学 生能主动参与发现新知识的欲望，同时在师生的互动中培养学生合作能力，增强合作意识，领悟课程中人与人之间信息的美好情感的传递，从而感受知识的价值、情感的价值。
三、学 法指导 藏书票是具有实用和审美双重性的一种艺术品，需要相关的知识技能和创造思维，因此本课利用大量图例使学生达到图字一体画面精微简洁，引发学生爱书读书藏书的欲望。
学生在欣赏讨论与制作过程中提高自已的审美能力以及制作方法与技巧，也能在同学相互作 品交流中增强友谊，培养合作意识。第 2 课时 由学生完成作业，教师下班辅导。
下面我们就来开始制作，首先修改自己的自画像，然后开始制作浮雕。学生开始制作，教师巡回指导。
总结学生的作品，调出一些比较好的作品进行讲评，先由学生讲评再由教师进行讲评。第 2 课 富有特色的藏书票（2 课时）
一、教学目标：
1、知识与技能：掌握藏书票的基本常识和套色藏书票的设计制作方法。
2、过程与方法：尝试藏书票的创作过程、感受方寸之间的美感魅力。
3、培养学生小组研讨与合作探究的能力和爱读书、爱学习的思想情感。
二、重点： 以“爱书”为创作题材的藏书票创作技法。
三、难点: 在方寸之地如何掌握好藏书票的构思、构图、色彩。
四、教学过程;
1、导入 上课后我先拿出几本贴上藏书票的书籍让学生欣赏。引起学生兴趣，然后说明在我 珍爱的书所设计的藏书票。这节课我将满足同学门的好奇与求知，来一起共同认识、欣赏与 制作藏书票作品。从而引出课题藏书票的欣赏与制作。
2、讲授新课
（1）让学生掌握藏书票的构成 藏书票的尺寸一般为火柴盒大小，最大不宜超过 17.78cm。
画面的构成一般需要富有一定含义的形象内容和有票主的名号及必书斋称谓（如：中文“书 票”、“藏书票”、“XX 藏”、“XX 的书”）和 EX-LIBRIS 字样。EX-LIBRIS 为拉丁语“於以藏 之”之含义，因为古藏书票皆有此字样的习惯，故沿袭而成为藏书票国际通用的符号（２）藏书票的表现题材 藏书票的方寸虽小，却有着深刻的文化内涵，藏书票因制作者 不同的民族、地域及年代、文化背景影响而风格各异，其表现题材也从自然风景、花卉、植 物、动物、静物到人物纹样，内容十分广泛，无所不及。从藏书票的整体风格和形式上看，欧美的藏书票多以黑白为主，版种以木板、铜版为多，风格细致工整，制作精良，尤以人体、植物装饰纹样、箴言为多；而中国和日本以及东方国家的藏书票，多以套色为主，版种形式 非常丰富，所体现出的艺术风格明丽，轻松，文字简短含蓄，极富东方文化之神韵。
3、藏书票的欣赏 同学这里展示几幅国内外的藏书票作品，大家讨论一下，优秀的藏书票作品应该具备什么样 的特征？一帧好的藏书票，首先要在设计上下工夫，设计的意念要紧紧围绕着藏书内容、藏 书者的兴趣、爱好、性格等，并通过文字和画面形象有机组合来体现，作为书籍的装帧和标 记。为收藏家和作家设计藏书票，其内容与形式可根据收藏家和作家的兴趣和爱好、职业特 点以及书籍的内容等构思。藏书票除了具有实用性、装饰性外，还应有一定的寓意性。
总之，好的藏书票作品要求构思立意新颖、风格表现独到、制作精美规范。教学设想：这一环节通 过先让学生感受作品，根据提供的背景资料，再作艺术形式的分析。然后，组织学生讨论、解释作品，以此来引导学生体验、思考、鉴别、判断，形成健康的审美情操，提高他们的审 美能力。
五、作业。
以我亲手制作的藏书票为范例向学生讲授介绍一种用纸漏的制作方法：
1、用一张稍厚一点的卡纸画稿子。
2、用裁纸刀将画稿镂空成版画，注意镂空部分要相互连接。
3、将刻好的硬卡纸版覆盖在画纸上，在镂空处刷上所需的颜色 第 2 课时 由学生完成作业，教师下班辅导。展示作品，互评作品。
教学设想： 因为每个学生设计创作出来的藏书票都是独特的，这个环节我应该对每个学生抱 以热切、积极的期望，并从各个角度评价、观察和接纳学生，发现和寻找学生身上的闪光点，发现和发展学生的潜力的长处。课堂小结
‘
第六单元 我们校园的节目
第 1 课 七彩科技节（1 课时）
一、教学目标
1、了解标志的作用、分类，初步掌握设计标志的基本方法。
2、了解视觉形象识别系统的丰富文化内涵，以及设计的过程与方法。
3、尝试策划校园科技节的活动，培养美术科技整合的意识。
二、重点、难点 认识设计是艺术性和实用性高度结合的创作活动，并将这一主线贯穿到整个设计过程中。
三、教学活动过程
1、课前准备（观察生活，收集自己熟悉的一些标志。）
2、课堂引入 寻找标志、讲述标志（用语言描述其个性的造型特点，以及标志的使用范围及作用）
3、课堂发展
A、欣赏与讨论：出示的标志属于哪种类型的标志（图形标志、文字标志或综合标志）。B、分组探讨：应该从哪些方面进行创作构思。
C、分组讨论;对于“校园科技节”这样的主题，可以从哪些方面进行考虑和设计标志？假设自 己是学校科技节的组织者，会怎样进行宣传？
3、分工完成。
四、作业要求 集体设计一套简单的校园科技节视觉形象识别系统。个人可以设计一个标志。第 2 课 校园艺术展演（2 课时）
一、教学目标
1、知识与技能：尝试学会策划艺术展演活动的流程，了解招贴画的社会意义和审美价值以 及设计要素、设计方法。
2、过程与方法：在情感体验中，感受艺术展演活动的魅力；在活动策划中，培养团体合作 的精神；在欣赏评论中，理解海报设计的要求；在动手实践中，展示自己的艺术才能。
3、情感、态度、价值观：培养学生关注社会生活，热爱校园文化生活的情感，加强学生对 主动参与校园文化建设的思考。
二、重点
1、尝试学习艺术展演的活动策划知识。
2、欣赏、感受招贴画的表现形式及艺术魅力。
三、难点 通过简单的形象语言表达艺术主题，发挥招贴画的宣传作用。
四、教学活动过程
1、课堂引入：导入课题，以图片引导学生回顾学校历届艺术活动，说明本次艺术活动的筹 备情况。
2、课堂发展：
A、自由组成小组，讨论活动策划的表现形式。B、布置学生作业，小组合作动手实践。C、作业展示。
4.岭南版一年级第1册美术教案 篇四
教学课时：1课时 教学目标：
一、教养方面
学会观察、比较、欣赏与想象、评述的方法。
二、教育方面
学会与人团结协作、共享资源，学会关注小世界，热爱大自然。
三、发展方面
动口又动手，表现美妙的小世界。教学重点：
能用简短的话语描述微观世界的“形与色”，感受身边的美。教学难点：
怎样理解什么是“美”，什么是“妙”。教学准备：
欣赏课件、放大镜 作业要求：
用线条画出自己眼中的小生物。教学过程：
一、启动主体
1、探秘活动——播放花丛图片，引导小朋友们近一点，再近一点，再近一点去寻找花丛中的小秘密。
2、板书课题：美妙的小世界。
二、发挥主体
1、提问：你发现了什么？美在那里？板书：形态、色彩、花纹、动态。
2、学习欣赏的方法（肉眼观察的“小蜜蜂”与借助显微镜观察的“肥皂泡”）。
3、观察四季图片，从色彩、环境、特点分辨四季。
4、集体探秘——《海洋中的小生物》美在那里？《团结合作的小蚂蚁》在干什么？看《蝈蝈黄花》，猜猜大师想说什么？
三、发展主体
1、小组代表发言：我们的发现。
2、绘画表现：要求每人画一种小生物。教学总结：
学会观察发现身边的美，“美”无处不在，妙在如何去发现美、创造美。环境教育渗透点：
教育学生学会发现大自然的美，热爱大自然的美，保护大自然的美。
教学后记：一年级小朋友刚刚离开幼儿园，还没有完全适应小学生活，在美术课上也是一样，因此，没有急着讲新课，而是重点训练他们怎么样上美术课，上课需要什么工具材料，有什么要求等等。本课适合一年级同学的审美趣味，吸引他们的注意力，课后能养成细心观察的好习惯。
第二课 壮观的大世界
教学课时：2课时 教学目标：
一、教养方面
能用简短的语言评述大世界的形与色。
二、教育方面
培养热爱大自然的情感。
三、发展方面
1、在听觉、视觉的体验中发展想象力。
2、在观察比较中，感受优美与壮美。
3、在探究学习中学会思考与体验发现的乐趣。教学重点：
能用简单的语言描述大世界的形与色，感受“壮观”。教学难点：
感知大世界的“神奇”、“壮观”的美。教学准备：
欣赏图片、单色画笔。作业要求：
能用线条表现大世界的形与色。教学过程：
一、启动主体
1、复习上一节课所学，检查学习效果。
2、引导学生对比第一课与第二课的内容有什么不同，强调大与小的对比。
二、发挥主体
1、播放课件让学生欣赏图片，说一说看到图片的感受。学会从形状、色彩等方面去欣赏，学会用庞大、壮观、神奇、千姿百态去形容大世界。A、大树 B、大象 C、大海 D、巨鲸 E、大沙漠
2、欣赏大师的作品，说说大师的画想告诉我们什么？我们向大师学些什么？
三、发展主体
1、想一想：我喜欢大世界吗？喜欢什么？大自然与我有什么关系？
2、画一画：运用线条和色彩，画出我心中的大世界。注意大与小的对比。课堂总结：
1、说说：我能观察、发现（）种大动物、大植物；我能用（）描述大世界的形态美、色彩美、花纹美。
2、小结小朋友们作画情况。
教学后记：《美妙的小世界》与《壮观的大世界》这两节课是相通的，通过大与小的比较，让学生明白大与小是相对而言的道理。在作业表现上面，学生能做到大胆表现，能体现出对比的效果。
第三课 手拉手，找朋友
教学课时：2课时 教学目标：
一、教养方面
1、认识各种点、线、色，并能说出六种常用色的名称；
2、感知多种工具、材料性能，学习画点、勾线与色彩的平涂法；
3、感受具像画与抽象画艺术手法。
二、教育方面
爱护美术工具并乐意与他人分享
三、发展方面
1、在尝试探究中了解各种工具材料的特性并展开联想。
2、在想象创作中，表达自己对工具材料、造型元素的感受。教学重点：
感知美术用具与材料的特性；能用点、线、色表达自己的感受。教学难点： 感受具象画与抽象画的艺术手法。教学准备：
各种工具媒才，有关点、线、色作品。作业要求：
能用点、线、色表现物象。教学过程：
第一课时
一、启动主体
以比赛形式激发学生互相介绍自己的学习用具，看看能说出多少种颜色。
二、发挥主体
1、播放多媒体课件，以美术课的好朋友引导学生关注、欣赏不同工具、材料和色彩，并尝试、感受其特征。
2、选自己喜欢的工具和纸材，画一些自己认识的点、线与同学交流。
三、发展主体
让学生运用材料和工具自由发挥。
第二课时
一、启动主体
复习上一节课所学，检查学习效果。
二、发挥主体
1、播放课件欣赏不同的点线色，欣赏大师作品，要求学生寻找点线色，加深学生对点线色的认识。
2、尝试用点线色进行具象表现。欣赏运用点线色表现的三张学生作品。
三、发展主体
画手的游戏，运用点线色画出美丽的小手。课堂总结：
总结两节课所学的内容，小结小朋友们作画情况。教学后记：
第四课 圆圆、方方和尖尖
教学课时：2课时 教学目标：
一、教养方面
感知圆形、方形、三角形是生活中常见的基本形。
二、教育方面
在合作竞赛中，尝试交往与共同努力获取成功的乐趣。
三、发展方面
在尝试中体验各种材料工具表现圆形、方形、三角形物象的乐趣。教学重点：
能用圆形、方形、三角形概括、观察和表现物象。教学难点：
感受圆形、方形、三角形不同形状特征和概括表现物象。教学准备：
欣赏图片、课件，圆形、方形、三角形实物 作业要求：
能用线绘的方法表现圆形、方形、三角形的物象。教学过程：
一、启动主体
表演激趣引入：今天请来了三位小朋友，你们想知道他们是谁吗？
（引出圆圆、方方、尖尖，板书课题。）
二、发挥主体
1、讲圆圆方方的故事，让小朋友们在生动的故事情节中认识圆圆方方，并了解他们的作用与关系。
2、说一说你见过那些圆圆方方，分小组分角色看谁说得多。
3、播放多媒体课件，欣赏“衣、食、住、行”中的形。
4、欣赏大师与小朋友的画，你发现了什么，我们的画与大师的画比一比，美在哪里？
三、发展主体
做一做、画一画用圆圆方方尖尖组合成美丽的画面。教学总结：
我学会了什么？我发现了什么？我最喜欢什么？ 教学后记：
第五课 变幻的画面
教学课时：2课时 教学目标：
一、教养方面
1、运用点、线、色、基本形设计正、反面的物象；
2、学习对折、剪、画、粘贴小木棍的制作方法。
二、教育方面
学会关注“美与科学结合的现象”。
三、发展方面
再欣赏和“玩”中，感受快速转动与画面重叠的现象。教学重点：
正、反面物象的表达。教学难点：
背景的留白位置与主体的关系。教学准备：
小范例，制作工具。作业要求：
能用点、线、色绘制自己喜欢的形象，并能进行粘合制作小动画。教学过程：
第一课时
一、启动主体
小组轮流玩“变换画面小制作——孙悟空”想：你发现了什么？为什么会产生这种现象？
二、发挥主体
1、欣赏学生作品，你喜欢那一个制作为什么？
2、你准备设计一个怎样有趣的画面？正面主体物是什么？反面背景是什么？
3、提供“制作步骤图”小组讨论解决制作方法，师介绍。
三、发展主体
找找身边的材料，那些纸材、用具适合制作“小动画”
第二课时
一、启动主体
检查学习工具，预习上节课所学内容。
二、发挥主体
1、提问：正反面有什么关系？方面为何要留白？用什么基本形表现物象？用什么点、线、色装饰花纹？
2、开始制作：画（主体、背景）——对折（卡纸直线折法和以剪切改变外形）——粘贴。
三、发展主体
引导学生结合作业欣赏关注环保主题的构思，如“老虎回家了”、“鱼儿回到海里的家”、“小企鹅与北极„„”。教学总结：
1、交换小制作，互相评价、赠送。
2、我学会了什么？师总结学习情况。教学后记：
第六课 哈哈镜，笑哈哈
教学课时：2课时 教学目标：
一、教养方面
掌握“折叠”与“添加”的方法，感受粗浅的“夸张变形”的艺术法。
二、教育方面
使学生懂得生活中处处有学问的道理。
三、发展方面
在“大胆表现”中运用点、线、色画出人物并进行装饰 教学重点：
掌握“横折、竖折和添加连接”的方法，做出一张会变化的画。教学难点：
感受粗浅的“夸张变形”的艺术手法。教学准备：
范例，制作工具，教学课件。作业要求：
用折纸添画的方法描绘一张会变化的人物画面。教学过程：
一、启动主体
拿出自己早餐用的不锈钢饭盒或勺子照一照、看一看、想一想：“我的脸有什么变化？拉长了，还是变宽了？什么原因产生这样的变化？”
二、发挥主体
1、学生回答观察到的现象。师播放教学课件，学生仔细观察“哈哈镜”，看看它有什么特点？观察图片的小女孩发生了什么变化？
2、欣赏范例与学生作品，激发学生的制作兴趣。请学生评价作品的美（美：点、线、色、图案；奇：变形的人物形象、夸张的表情）
3、示范制作步骤，学生开始创作：折叠——用线画——打开添加——打开添加——装饰成画。
三、发展主体
1、试试还有什么“折叠”的方法。
2、尝试用不同的方法表现。课堂总结：
挑选好的作品与一般的作品，请学生对比评价，师总结本节课学习情况。教学后记：
第七课 我爱我家
教学课时：2课时 教学目标：
一、教养方面
能运用“点、线、面、色”创作“我爱我家”的画面。
二、教育方面
从“关注自我”发展到“关心父母长辈、热爱家庭”。
三、发展方面
在欣赏评述过程中启发想象与创作思路。教学重点：
能运用“点、线、面、色”大胆描绘人物、景物。教学难点：
选择能表现“我爱我家”的内容。教学准备：
全家福照片、多种材料工具。作业要求：
能用点、线、色画出“一家亲”的画面。教学过程：
第一课时
一、启动主体 说说自己和家人一起最开心的时候，激起的兴趣。
二、发挥主体
1、播放投影，欣赏小朋友收集的与家人的照片，感受一家亲的喜悦。通过互相介绍，激发尊敬长辈、热爱家庭的情感。
2、说说爸爸妈妈的特征（脸型、发型、表情、衣着等），引导学生抓特征，师示范不同脸型与发型、表情的画法。
3、学生开始创作，提醒构图与画面色彩的搭配，注意线条流畅。
三、发展主体
让学生运用不同材料和工具自由发挥、激发个性选择。
第二课时
一、启动主体
复习上一节课所学，检查学习效果。
二、发挥主体
1、播放课件，欣赏大师作品与学生作品。说说自己画面的优缺点，准备怎样修改。
2、给画面涂色，注意背景的表现与五官、动作的刻画。
3、学生接着完成作业，师指导。
三、发展主体 说说你画面的故事。课堂总结：
总结两节课所学的内容，小结小朋友们作画情况。教学后记：
第八课 快餐美食店
教学课时：2课时 教学目标：
一、教养方面：
巧妙运用橡皮泥，运用多种制作方法把自己喜爱的食品表现出来。
二、教育方面：
了解美食文化，培养热爱劳动、珍惜食物的良好生活习惯和热爱家乡、热爱中
华传统文化的思想情感。
三、发展方面：
感受食品艺术之美，探索了解美食的相关知识，学习欣赏食品的方法。教学重点：
运用多种制作方法把自己喜爱的食品表现出来。教学难点：
能制作出丰富的美食。教具准备：
食品图片及美食录像、厨师帽 教学过程：
一、启动主体
1、欣赏观察，激发兴趣
提问：如果你是一名厨师你想做一道什么菜？引导学生回忆想象并说出自己喜爱食品的形色香味等基本特征，了解食品的名字的寓意。
二、发挥主体
1、欣赏观察屏幕展示的各式食品图片，学习欣赏美食的方法。
2、欣赏手工食品的形色摆放的美感。
3、展示教师示范制作“食品”过程。引导思考：你可以橡皮泥制作什么“食品”
4、小组分工合作，以小小美食店引导，设店长小厨师，播放音乐开始愉快的美食制作活动。
三、发展主体
1、了解我国民族传统节日及相关美食文化。回忆思考：春节、元宵节、中秋节等中国传统节日有什么美食？
2、各小组根据多种美食主题命名选择其中一项进行构思设计，各组员自由选择某一类进行创作活动。教学总结：
1、各小组展示自己的作品，进行“神气的小厨师”表演，针对各小组的食品的情况
进行小组自评互评，评价引导：形色、事物拼盘的摆放是否美观？是否有创意。
2、思考总结：通过本节课的学习，学到了什么？了解了哪些内容？学到了哪些内容？学到了哪些知探索了解美食的相关知识识技能？探索了哪些地方的饮食文化？ 教学后记：
第九课 生肖动物大聚会
教学课时：1课时 教学目标：
一、教养方面
了解泥动物塑造的基本方法。
二、教育方面
培养学生热爱动物的感情。
三、发展方面
学习用泥塑造立体动物。教学重点：
用各种方法塑造生肖动物。
教学难点：
塑造出动物特征。
教具准备：
橡皮泥、彩泥、示范作品。
教学过程：
一、启发动主体
1、说生肖的故事，让学生说说自己属什么生肖。爸爸妈妈呢？
2、学生回答，教师可出示简笔动物。出示课题：生肖动物大聚会
二、发挥主体
1、通过投影欣赏泥塑生肖动物，欣赏书上的学生作品，提高学生的尝试愿望。
2、教师示范一个生肖动物。例如：猪 步骤：
（1）用一团泥搓成圆形做猪的头；（2）做出猪的鼻子、眼睛和耳朵（3）做出猪的身子和脚。
3、鼓励学生大胆练习，塑造生肖动物。
（1）提醒学生，选择自己熟悉的喜爱的动物来塑造；（2）帮助学生回忆，概括动物的形体特征；（3）彩泥和橡皮泥的软硬要正好，不要太软；（4）有些细小凹进去的地方，可用尺或小刀帮助。（5）塑造时注意颜色搭配；
（6）根据不同程度，鼓励学生自由创造。
三、发展主体 作品展示，充分欣赏：
1、请做完的学生将作品放到投影仪上，让大家欣赏，并给自己的作品编一段小故事。
2、集体欣赏、评价，让学生间互相取长补短，增加制作经验。
3、鼓励学生课后多做练习，充分体验在捏制过程中的乐趣，体会泥的体块感觉。课堂总结：
小结本节课学习情况。课后延续：
①增强保护大自然，保护动物的意识。②你还能讲出几种十二生肖的说法？ ③你还能用什么材料表现十二生肖？ 教学后记：
第十课 可爱的小虫
教学课时：2课时 学习领域：造型、表现 教学目标：
一、知识目标：
领会“对称”的形式美法则，学会用橡皮泥造型的方法，技巧。
二、能力目标：
养成细心观察、主动思考的意识；养成大胆创造、勇于表现的能力。
三、情感目标： 感受自然、艺术美、创造美、激发热爱自然，热爱生活的美好情感。教学重点：
引导学生主动探索，用泥塑的方法制作小虫。
教学难点：
引导学生大胆想象，制作出生动而富于审美趣味的昆虫形态。课学准备：
教师：各种昆虫的图片、有关昆虫的科学常识、故事等。学生：课前收集各种有关昆虫的知识、图片、带橡皮泥、牙签等工具。教学过程：
一、启动主体
1、谜语导入：“有个姑娘真美丽，身穿一件花花衣，拍拍翅膀飞呀飞，百花丛中忙不停。”
2、揭开谜底：说出除蝴蝶以外的一些昆虫，并讲一讲它们的样子。
二、发挥主体
1、游戏：展示箱子，让学生每组派一个代表从箱子里抽出昆虫的图片。带回本组讨论。
2、“你们小组的昆虫是什么呢？形状怎样？美丽吗？你能做它的动作吗？
3、故事：讲小鸟找昆虫吃的故事。展示枯叶虫的图片：你能看出这是什么吗？它为什么把自己装扮成这样呢？
4、示花纹奇特的毛毛虫：它夺目的花纹有什么作用？
5、知道什么昆虫有些什么特别的本领呢？-——展示萤火虫、甲虫、臭屁虫„„„
6、提示学生要知道更多知识就要多观察，多看课外书。
7、展示一大蝴蝶。你们知道蝴蝶小时候是怎样的吗？——展示蝴蝶的生态过程图。
8、展示蝴蝶、蜻蜓、天牛等虫。它们是翅两边图相同吗？——引申出“对称”美法则，不对称好看吗？
三、发展主体
1、魔术表演——用“对称”的方法把基本形式的卡纸摆成一只
2、展示橡皮泥基本形：谁能搓出这些形状？
3、演示用橡皮泥的基本形摆成一贯昆虫，提示：怎才能牢固？——演示用牙签固定的技巧。
4、展示一没有花纹的橡皮泥昆虫：谁能给它添上美丽的花纹？
5、会做昆虫了吗？你还想到用什么方法做出更特别的昆虫呢？看看这些同学做的是不是特别可爱：——展示各丰富创意的习作。（包括民间毛毛玩具）
6、展示“昆虫大会”的大板，请每组学合作做出昆虫钉在板上，看那组做得最多最好，优胜的组被放在“昆虫之王”的位置上。教学后记
第十一课 节日的小彩旗
教学课时：1课时 教学目的：
一、教养方面
感受对称与不对称的美感形式，掌握“撕、剪、粘、贴”技能。
二、教育方面
培养耐心细致的工作态度，学会与人合作、共享成果。
三、发展方面
在“摆、拼”活动中，发展设计思维。教学重点：
小彩旗“形与色”的设计与剪裁制作。教学难点：
旗面色彩对比的搭配，运用对称与不对称的形式装饰旗面。教学准备：
制作范例，彩纸、剪刀、胶棒 教学过程：
一、启动主体
播放课件，欣赏不同的彩旗，增加对彩旗的认识
二、发挥主体
1、出示基本形，师示范几种在基本形上加以变化，要学生自己尝试剪一剪。
2、示范制作步骤，要学生摆一摆什么颜色搭配最好看。装饰什么图案？
3、学生学会做一做：运用“剪、折、粘、贴”的制作技能；运用对称与不对称的设计方法。
三、发展主体
1、运用一连串的小彩旗装扮教室，感受“节日庆典”的气氛。
2、评一评：选出我最喜欢的一面小彩旗进行自评：外形美、色彩美、装饰美；运用点、线、面、色和对称、不对称的审美原则。教学总结：
小节本节课学习情况。教学后记：
第十二课 有趣的吊饰
教学课时：2课时 教学目的：
一、教养方面
能表现物象的形态特征；运用剪、对折、粘贴制作吊饰。
二、教育方面
通过活动，增进相互合作意识；培养保护环境及美化环境的意识。
三、发展方面
在探索中学习吊饰的设计方法。教学重点：
能运用纸材和点、线、色表现物象。运用“剪、对折、粘贴”的制作方法。教学难点：
有目的的排列。
教学准备：
制作范例、欣赏作品纸材、剪刀、胶水。教学过程：
一、启动主体
欣赏民间吊饰与范例作品，激发学生设计吊饰的兴趣。
二、发挥主体
1、说说民间吊饰与学生作业中的吊饰有什么相同与不同地方，说说它们美在那里？（形状、色彩、花纹）
2、你准备做一个什么样的吊饰？小组讨论回答。
3、尝试运用几何形进行有节奏的排列，感受节奏美。
4、小组合作创作。师指导，提醒注意教室卫生。
三、发展主体
想想做做耳环吊饰、门帘和窗帘吊饰等等，发挥学生的探究欲望。课堂总结：
作业评价：造型美、色彩对比美、节奏美、整体设计美等
个人评价目标：我学会（）；我喜欢（）；我明白（）。环境教育渗透点：通过活动，增进相互合作意识；培养保护环境及美化环境的意识。教学后记：
第十三课 多变的纸拉花
教学课时：2课时 教学目的：
一、教养方面
学习欣赏及制作拉花的方法，能够剪制一种以上的拉花，并能设计出多种用途。
二、教育方面
通过活动，增进相互合作意识及师生间的情感、培养保护环境及美化环境的意识。
三、发展方面
通过学习活动，培养学生感知、观察思考及探索能力。教学重点：
通过自主、合作探究的学习，学会欣赏及制作拉花的方法。教学难点：
能为拉花设计出多种用途。
教学准备：
彩纸、剪刀、胶棒、拉花装饰的环境图片 教学过程：
一、启动主体
1、教师检查学生的彩纸等用具，并安排小组。
2、创设情景、激发探究——教师展示拉花导入新课，激发学生探索欲望，鼓励学生发表自己的看法。
二、发挥主体
1、教师引导学生观赏已用拉花布置好的课堂环境及课件图片，请学生说一说：拉花有什么用？可以美化什么？你想用拉花美化那里？教师鼓励学生共同参与本次学习活动。
2、引导学生观察教材中四种剪制图，想一想、试一试，应该怎样叠纸，用什么纸比较容易剪制（小组讨论）
3、教师指导学生分类进行制作，教师巡视，提示学生想一想：这些折剪的方法有什么相同和不同的地方？
三、发展主体
1、学生尝试新的剪折法，探究怎装饰拉花更美丽。
2、玩一玩：学生运用拉花美化环境及自身。课堂总结：
1、生发表感受并说一说：你的拉花还有什么用途，他怎样美化了生活。
2、小组展示表演，共享成功的喜悦
3、归纳小结本课学习情况：这节课你学会了什么？还想学习了解什么？ 环境教育渗透点：通过活动，增进相互合作意识及师生间的情感、培养保护环境及美化环境的意识。教学后记：
第十四课 漂亮的小彩灯
教学课时：2课时 教学目标：
一、教养方面
让学生知道用各种方造型，漂亮的小彩灯理解彩灯的审美性和实用性。
二、教育方面
体难彩灯增添节日气氛的情趣，漂亮的小彩灯激发热爱生活的情感。
三、发展方面
培养形象思维能力。教学重点：
纸材的选择，彩灯的设计与制作。教学难点：
镂空的技能；漂亮的小彩灯从平面到立体的设计过程；对称的折剪法和留出粘贴接口。教学准备：
各类型彩灯图片、纸材等，挂灯的绳子，彩色水彩笔、胶水、剪刀。作业要求：
制作一盏漂亮的小彩灯。教学过程：
一、启动主体
1、创设问题情境：如何让一张平面的纸站立起来？
2、小组互相介绍：汇报尝试结果。
3、创设问题情境：老师把小灯光放进圆纸筒内（不透光）问：如何让纸筒透出亮光？
4、小组研究：可以看课本后讨论一下，互相提出解决方法，互相启发。
5、尝试验证：每组选一张纸，选一个好的方法进行镂空设计和制作，体会“剪切不仅可以改变纸材的外形，也可以与折叠结合，产生对称式剪裁”，能设计出具有对称美的彩灯。
6、揭示课题：漂亮的小彩灯
二、发挥主体
1、激发直觉：你喜欢走马灯还是民间瓜灯？为什么？你能说出走马灯由哪几部分组合而成？各部分有哪些形状吗？
2、感知和体验：宫灯给你什么感觉？哪些地方使你产生这种感觉？
3、探究彩灯的审美情趣：吉祥图案、鲜艳色彩、实用性。
三、发展主体
1、交流：把自己带回来的彩灯与同学交流，互相启发，体会分享的快乐。
2、构思：选什么材料？怎样折剪才能设计出独特的外形？
3、添加：添加些什么形状可使彩灯外形产生变化？
4、镂空：怎样进行图案设计与镂空，能产生节奏感或对称美？
5、装饰：色彩怎样搭配，点线、面如体表现才好看？ 课堂总结：
1、展示作品，学生互评：看谁的彩灯最漂亮？
2、教育学生注意环境卫生，不要做“垃圾虫 环保教育渗透点：加强环境保护和环境卫生教育。教学后记：
第十五课 指偶真好玩
教学课时：2课时 教学目标：
一、教养方面
能运用折、卷、剪、贴、画等平面与立体造型知识与技能创作指偶。
二、教育方面
体会合作创作、表演的快乐。
三、发展方面
在欣赏与发现活动中启发创作构想；在合作创作中学会交往、互助、资源共享。教学重点：
能依据表演内容设计指偶。色彩对比的搭配。教学难点：
根据表演内容涉及有关的人物、动物、景物形象的设计、绘画、制作。教学准备：
范例，制作工具，教学课件。作业要求：
能设计与制作指偶。教学过程：
第一课时
一、启动主体
用指偶表演故事，引起学生对指偶的注意与学习的兴趣。
二、发挥主体
1、这些玩具有什么特点？（观察、尝试制作的方法）他们是怎样设计和表现物象的？（剪、卷、粘贴、画等）
2、你最喜欢哪个指偶，为什么？你准备做个什么样的指偶，会不会编编故事呢？学生观察、想象回答问题。
3、师示范范例制作步骤，学生四人小组合作创作。
三、发展主体
编故事，分角色，每人自选故事形象开始制作。注意环境卫生。
第二课时
一、启动主体
小节上节课学习情况，表扬表现好的小组。
二、发挥主体
1、继续完成指偶形象，师指导。
2、小组排练指偶表演的节目，体验与人合作，分享成果的喜悦。
三、发展主体
各小组进行指偶表演，评选优胜组。课堂总结：
1、指偶形象大展示。
2、他评、师评，小节各组的制作情况。教学后记：
第十六课 我心中的太阳
教学课时：1课时 教学目标：
一、教养方面
感知“太阳”的自然现象；学习简单的构图知识。
二、教育方面
体会合作创作、表演的快乐。
三、发展方面 了解太阳的文化 教学重点：
命题制作的构思方法及造型、构图知识。教学难点：
发挥想象力，表现自己心中的太阳。教学准备：
范画，教学课件。作业要求：
选择适当的工具和材料表现我心中的太阳。教学过程：
一、启动主体
师：老师给大家猜一个谜语：有个老公公，面孔红通通，他来天就亮，他走黑洞洞。（学生回答）
二、发挥主体
1、太阳的小故事
师：你们知道有关太阳的故事吗？传说很久很久以前，天上有十个太阳，他们就像一家人一样，早上一起来，晚上一起走。可是你想想，十个太阳一起在天空中，人们受得了吗？对了，他们快把大地都烤干了。后来就有一个英雄，叫做后翌，他找来了一把弓箭射掉了其中的九个太阳，留下现在的这个太阳。
2、太阳的表情
（1）师：虽然只剩下了一个太阳，但是我们可以想想它们可能长什么样子。其中有个太阳宝宝，知道太阳宝宝长什么样子吗？猜猜看。（学生回答）
师总结：太阳宝宝长着圆圆的脑袋，大大的眼睛，它可淘气了，喜欢把自己的身上的阳光扎成一条条小辫子，还扎了各种各样漂亮的小辫子。
（2）太阳妈妈呢？她可能长什么样子呢？你有没有什么方法帮太阳妈妈打扮打扮呢？（学生回答）
师启发：太阳妈妈找来了花姑姑，它把花瓣戴在了自己的头上，瞧，现在她多漂亮啊。
（3）师：太阳爸爸呢？可能长什么样子呢？（学生回答）师总结：太阳爸爸它喜欢戴各种各样的手表，瞧，它一道道光茫就变成了一只只漂亮的手表。爸爸挺有学问的，戴了一幅深深的眼镜。（师示范绘画）
三、发展主体
1、启发想象
师：那小朋友，你们想把太阳变成什么样子的呢？（学生讨论交流）
2、课堂练习：学生作业，教师辅导。课后总结：
1、我心中的太阳展。
2、给爸爸妈妈也猜个谜语。教学后记：
第十七课 月亮的故事
教学课时：2课时 教学目标：
一、教养方面
激发学生对生活、对大自然的热爱之情。
二、教育方面
启发学生大胆想象，引导学生运用所学的形、色知识进行自由的、无拘束的表现。
三、发展方面
激励学生成为探索太空的有志者。教学重点：
体会天空的月亮。
教学难点：
激活学生的想象力，画出人和月亮之间的关系、有趣的故事，创作生动活泼的画面。教学准备：
录像，教学课件。作业要求：
发挥想象，大胆表现《月亮的故事》。教学过程：
一、启动主体
1、看录像，听音乐，创设情境观月亮。
2、讲故事，念童谣，激情涌动想月亮。
二、发挥主体
1、读一读：月亮是地球的好朋友、地球的卫星。
2、月儿在云朵里穿行，她有很多美丽的故事，我们也来说说，好吗？
3、调动学生的记忆、想象，分小组议论、交流关于月亮的故事、传说、儿歌、人类登月等。还可让学生上台讲讲人类与月亮之间的关系等。
三、发展主体
1、借助教材中的图片及学生作品，开阔学生的创作思路。同时教师渗透构图、形、色知识教育。
2、可以个人尽情宣泄情感，表现出人和月亮之间的美好关系。也可以几人合作画一幅《月亮的故事》。可采用拟人手法进行表现。
3、表现方法：可绘画，可剪贴，可手工制作等。
4、发挥想象，大胆表现《月亮的故事》。教学后记：
第十八课 雪孩子
教学目标：
一、教养方面
引导学生认识雪的特性，体会用不同的绘画造型艺术手段表现“雪”和“雪孩子”的形象，并能用不同的绘画语言创造美丽的雪景世界。
二、教育方面
通过“雪孩子”舍己救人的感人故事，认识雪的特性，并通过与人合作学习，激发热爱大自然，保护环境的美好情感，培养大胆想象、敢于创新描绘美丽的雪景世界的情感。
三、发展方面
结合季节教育，围绕“雪孩子”的故事，通过多种教学手段的运用与教学的设计，展开美术教育活动，以小组合作师生互动为主体，运用多种绘画造型工具和语言，尝试实践创作，体验创作活动的乐趣，促进学生掌握知识、技能和方法，提高操作能力，培养良好的审美情趣和学习态度。教学重点：
体验和认识雪和雪孩子的特性及造型。教学难点：
“雪”及“雪孩子”的造型和消失与自然、环境的关系。教学准备：
1、彩笔、彩色卡纸、剪刀、收集有关资料。
2、教师准备多媒体资料。作业要求：
学生分组合作画“美丽的雪景世界” 教学过程：
（一）创设情景、认知体验
（1）屏示：动画片“雪景”，引入主题
教师启谈：寒冷的冬夜，当你进入了甜美的梦乡时，冬姑娘悄悄地提着花篮向人间撒下了洁白的雪花。清晨打开门窗映入眼帘的是一幅怎样的情景呢？ 屏示：动画片“下雪效果”，（2）屏示：图音并茂的《雪孩子》童话故事；（3）屏展：小组讨论议题；
雪是怎样形成的？雪的形状、颜色是怎样的？ 雪孩子是怎样来的？
雪孩子形状、颜色是怎样的？ 雪孩子为什么不见了？ 你喜欢雪孩子吗？为什么？（3）学生分小组自由讨论以上论题
（二）师生互动、深入体验
1、师引生表述“雪”的特点
（“雪”是银白色的，在阳光下会闪闪发光，形状有粒状的、片状的、六角形的等等，落到地上、房子上、树上是一层层的，落到脸上冰冰的、凉凉的、冷冷的，放在手里很快会融化，踩到厚厚的雪上有时会发出咯吱的声响，雪还可以团成球状,小雪球放到雪地上能越滚越大„„）“雪”还可以用来堆雪人、玩雪雕、制作各种艺术品。如：在我国的东北哈尔滨市每逢冬季就举办大型的冰雕艺术展览，冰雕艺术品种、形状琳琅满目、丰富多彩，吸引了中外无数的游客。
2、师引生表述“雪孩子”的由来；
3、师引生议论：“雪孩子”为什么不见了？ 生自由表述，发表见解；
4、师引生议论：你喜欢雪孩子吗？为什么？ 学生自由发言，谈谈感受和体会。
5、了解“雪”与“雪孩子”的结构形状；（1）、屏示：“雪”与“雪孩子”结构图片 师生议论“雪”与“雪孩子”的结构形状（2）、学生拼拼、摆摆、画画
2名学生上台在投影仪上用自己喜欢的绘画语言工具为“小雪花”、“雪孩子”造型设计。
6、师引生创作：现在冬天又来了，在银白色雪的世界里，我们又可以与小雪人一起玩了，那么，我们分工合作，创作一幅 “美丽的雪景世界”，和小雪人一起快乐地玩，快乐地唱，快乐地跳吧！
（三）实践作业、创作体验
1、学生分组合作画“美丽的雪景世界”
2、每组选代表上黑板合作画“美丽的雪景世界”
3、屏示：作业要求（1）用自己喜欢的色彩画、剪、贴等方法，大胆创作“美丽的雪景世界”；
（2）与小组同学分工合作完成作品；
（3）画出自己对“雪”的认识、感想和希望；（4）对“雪”有自己独特的想法
（5）能大胆创作，画出生动有趣的“美丽的雪景世界”
4、播放情景音乐，学生进入创作（1）播放《小雪花》或《雪孩子》音乐；（2）师启发学生的创作灵感和创作兴趣；（3）电脑屏示：《小雪花》动画背景
5、教师巡视指导并进行个别针对性的记忆和想象。
（四）作品展示、享受体验
1、学生小组展示作品，简谈创作体会；
2、小组交叉参观交流，互相评价作品；
（五）携手激励、回味体验
师引学生总结全课，谈谈自己的收获或感受, 回味教学中的全程实践体验，引出：
（1）大自然中的四季都是十分美好的,冬天虽然寒冷,但却能锻炼我们不怕严寒的精神,雪能给我们带来很多好处:保护庄稼,杀死病菌,滑雪,堆雪人,打雪仗，玩冰雕等„„.因此，我们要热爱自然,保护环境。
（2）从《雪孩子》故事中,我们懂得了团结友爱,智慧勇敢,关心自然、关心环境、关心他人的精神。
环境教育渗透点：增长学生知识，受到美的熏陶，从而懂得珍惜自然，以增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发学生友善的意识 教学后记：
第十九课 遥远的星空
教学课时：2课时 教学目标：
一、教养方面
培养学生的想象能力。
二、教育方面
会用画（或制作）出的各种星球、遥远的星空星星装饰环境。
三、发展方面
了解有关的星空知识遥远的星空。教学重点：
了解、认识星球，想象表现它们遥远的星空。
教学难点：
对遥远星空的认识、理解。教学准备：
录像，教学课件。作业要求：
发挥想象，大胆表现《遥远的星空》。教学过程：
一、引入新课：
1、播放一段有关宇宙、太空的小电影。（或图片）
问：小朋友，你们知道这段小故事发生在哪里吗？（太空„„）你们还知道宇宙中有什么吗？（太阳、月亮„„）
2、对了，在太空中有数不清的星球。每当夜幕降临的时候，我们便会看到天空中有无数闪闪烁烁的小星星。它们那么小，小朋友，你们知道那是为什么吗？（因为它们离我们太远了„„）
3、对，它们离我们确实非常遥远，今天我们就来表现遥远的星空。
4、板书课题，引入新课。
二、讲授新课：
1、认识、了解星球形状。
A、小朋友，你们知道地球是什么形状的吗？（课件出示地球图片）
B、其实，宇宙中的星球都是圆球体的，它们在太空中按照自己的轨道有规律地运行。（课件显现宇宙中星球运行图）C、根据课件图让学生认识地球、月亮、太阳、木星、海王星、火星„„等星球在太空中的位置、形状及运行轨迹。
2、启发联想：
A、小朋友，你们知道地球上有什么吗？（山、海、河流、陆地„„）出示地球仪，简介不同的颜色代表不同的含义，不同的线条代表不同的含义。
B、宇宙中有数不清的星球，我们用肉眼是看不清它们的，小朋友，我们现在来想象一下，在你的心中，太空中的星球会是什么样的呢？遥远的星空（指导学生讨论、谈自己的看法。）
3、如何表现：
A、出示一气球，假如这是我们的星球。B、画上我们心中想象的花纹。
C、课件出示范品，指导学生欣赏各种漂亮的星球。
4、星空的点缀：
A、我们的星球这么美，如果再配上一闪一闪的小星星那就更美了。（教师随即剪出几种不同形状的小星星）B、课件欣赏有各种星球及闪闪星星的太空图。
5、学生作业，教师辅导：
可分成几人一小组共同完成，有的画星球、有的剪各种星星。
三、游戏表演：
全班同学一起用自己的作品作道具，和老师一同根据歌曲《闪烁的小星星》的节奏来表演。（一闪一闪亮晶晶，满天都是小星星，挂在天空放光明，好象许多小眼睛„„）
四、作业评价：
1、各小组相互欣赏各组的作业，以达到互相学习的目的。
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