音乐课题研究活动记录

音乐课题研究活动记录（精选15篇）

1.音乐课题研究活动记录 篇一

音乐教研组活动记录

（五）上周四。音乐组全体老师听了姜黎老师在三（1）班上的一堂音乐课《小鼓响咚咚》。课上，孩子们相当投入，回答问题时思路清晰。视唱练习时声音饱满，响亮，整齐。本次音乐教研活动，音乐组全体老师对这堂课进行了认真讨论，认为在几个方面要着重把握。突出学生能力的培养：老师在课上教给学生音乐知识，演唱方法，更要让学生自己开动脑筋正确理解课堂上的知识，在以后碰到类似内容时，自己能很好的把握。平时注意积累：一些歌曲的演唱和练习在课堂上进行指导和训练。采用多种方法和形式来演唱和练习，要唱的正确，声音响亮。并且巩固下来。之后，音乐组全体教师对这堂课进行了认真，细致，客观的评课活动，现场气氛活跃。

本次教研活动由街道音乐教研员黄春群老师主持。主要对邓梁老师迎接区优质化学校确认工作中的公开课《樱花》与姜黎老师的常规课音乐欣赏《北京喜讯传边寨》两堂课进行了说课、评课。活动中各位老师积极发言，各抒己见，并制定出修改方案。

音乐教研活动

（六）本次教研活动主要对邓梁老师的《我们的田野》一课进行了说课、评课。活动中各位老师积极发言，各抒己见最后达成共识，并制定出修改方案。街道音乐教研员黄春群老师主持此次音乐教研活动

乐教研组活动记录

（五）上周四。音乐组全体老师听了姜黎老师在三（1）班上的一堂音乐课《小鼓响咚咚》。课上，孩子们相当投入，回答问题时思路清晰。视唱练习时声音饱满，响亮，整齐。本次音乐教研活动，音乐组全体老师对这堂课进行了认真讨论，认为在几个方面要着重把握。突出学生能力的培养：老师在课上教给学生音乐知识，演唱方法，更要让学生自己开动脑筋正确理解课堂上的知识，在以后碰到类似内容时，自己能很好的把握。平时注意积累：一些歌曲的演唱和练习在课堂上进行指导和训练。采用多种方法和形式来演唱和练习，要唱的正确，声音响亮。并且巩固下来。之后，音乐组全体教师对这堂课进行了认真，细致，客观的评课活动，现场气氛活跃。

音乐教研组活动记录

（四）这周的教研活动，主要是大家集体备课，并且交流了教学随笔．这个学期，我们的备课笔记都是电子形式的，学校要求每个人在原有的教案上进行修改，并且有教后反思或随笔．所以大家就这个问题进行了讨论，怎样在新的条件下备课，怎样写好反思和随笔，并且互相进行了交流．关于新课程的备课也进行了讨论，因为别的年级的课都可以参照以前的教案来备课来上．而新课程几乎没有什么参考．所以要多下功夫，多化时间来备．

音乐教研组教研活动记录

（一）今天我们的教研活动主要是制定本学期的计划。大家经过认真的讨论制定了本学期的教研活动计划，按照学校的要求，在这学期教研活动做到基本上一周一次，并且确定了本学期的研究重点是：激发学生兴趣、开发学生潜能。大家觉得本学期我们一定要以求真务实的科学态度、创新的精神和扎实的作风，开展音乐学科的各项工作，以课程改革为中心，结合我校现代科学技术和网络的信息化，认真学习教育方针、教改的新鲜经验，开展教学研究，努力提高课堂教学效益，在课堂教学中真正体现素质教育。

音乐教研组活动记录

（八）本次教研活动我们讨论了这样一个问题：如何评价一节课的教学质量。大家经 过讨论都认为，评价一节课的教学质量不能弱化知识技能的教学和审美能力的培养，而是要通过形式多样、生动活泼的教学方法与手段，强化学生在愉悦的过程中感悟与理解音乐。以审美为前提，突出音乐学科

特点，体现《音乐课程标准》的理念和要求。教师既要熟悉教材、尊重教材使用好教材，又能根据学生实际，创造性的、科学合理的组合或调整好教材。目标适当，具体明确，使全体学生得到发展。要注重学生的学习兴趣，在综合性的音乐实践活动中，使学生充分感受和体验 音乐与人、音乐与社会，音乐与生活的关系。关注全体学生，教和学有机结合，方法灵活多样，富有创意。学生主动思考、想象丰富、思维活跃。自主学习、合作探究，兴趣浓厚，气氛热烈。养成学习音乐的良好习惯。此次教研活动街道音乐教研员黄春群老师主持。

音乐教研活动记录(三)今天，街道音乐教研员黄春群老师来我校主持我们音乐组的第三次教研活动，就如何备好课、提高备课质量、提高备课效率等一系列问题展开了讨论。

一、黄老师提出本次活动的内容和要求并让老师们参考优秀的备课案例本进行学习。

二、黄老师对针对优秀个案与老师们进行专业方面的指导。

三、老师们提出在各自的备课实践中的一些良好建议。

音乐组教研活动记录

（二）10月11日，音乐组进行了第二次教研活动，本次活动我们围绕新课标，就音乐教学如何激发学生兴趣展开了讨论。兴趣是学习的巨大动力，是学生主动进行学习和研究的精神力量。儿童好奇心强，对形象具体、形式新颖、色彩鲜明的事物很感兴趣，容易引起注意。为此我们认为低年级音乐教学可以用精美的教具、律动来激发学生兴趣，他们活泼好动、喜欢模仿并善于模仿，他们往往不满足于仅用歌声来表达情感，也不满足于安静地听音乐，更喜欢用动作加以补充，边唱边动作边欣赏，这符合儿童表达情感的特点。竞争促进步，竞争促完善，竞争促发展。对于提高学生学习音乐的兴趣，竞争仍是实用的一种方法。所以中年级可以开展竞争激发学生兴趣。另外音乐课堂应该体现教育改革的精神，课改教师要创造性地驾驭教材，适当增选几首流行歌曲，让学生来学一学，唱一唱，以激发高年级学生学习音乐的兴趣。

音乐教研活动

（六）本次教研活动主要对邓梁老师的《我们的田野》一课进行了说课、评课。活动中各位老师积极发言，各抒己见最后达成共识，并制定出修改方案。街道音乐教研员黄春群老师主持此次音乐教研活动

2010----2011

下学期音乐教研记录

李绍霞

2011----2012

上学期音乐教研记录

李绍霞

五年级学生

音乐成绩登记表

2.音乐课题研究活动记录 篇二

一、成长记录袋与教学的关系

(一) 成长记录袋

成长记录袋 (The Growth Portfolio) , 是从国外引进的一种新兴的评价方式。它是指根据教育教学目标, 有意识地将学生一段时间内的相关作品及其他有关证据收集起来, 通过合理的分析与解释, 反映学生在学习与发展过程中付出的努力与取得的成绩。

(二) 教学中成功运用成长记录袋的关键

斯潘德尔和卡尔海姆告诉我们:“记录袋对学生来说是一系列新的挑战:计划编制、时间管理、前后对比、分析和学习如何把这种学习方法运用到学习中。学生当然可以从中获得重要的经验和知识。”作为教师, 我们同样面临一些必然的挑战:帮助学生意识到为自己的学习负责的个体价值。

1. 专注于学业目标。

我们需要营造学生参与式的评价氛围, 通过信息交流方式提高教学效果。要求教师必须在一开始就制定出清晰的目标, 考查持续的进步和实施合格的评价, 并且让学生全程、全面参与对自己学习的评价, 承担起责任。

2. 准确的评价。

在同一个成长记录袋中使用的评价准则在一定时间内必须一致, 给学生提供一个衡量自己合唱、演唱能力进步的标准尺度。让学生清楚地看到自己的进步, 就能在学习上产生巨大的动力。

3. 形式取决于目的。

想有效融入教学, 设计记录袋时必须有一个特定、具体的目的。根据原因和目的来收集相关信息, 教师和学生在为记录袋填充内容时就有了针对性, 有了可以遵循特定的具体准则。

二、中职学校合唱教学运用成长记录袋的尝试

(一) 合唱课程教学的现状

新一轮的课程改革, 促使全国范围内很多中职学校改变了原来必修课“一统天下”的格局, 在保证一定数量必修课的前提下, 增设了大量公共选修课和专业选修课, 让学生根据兴趣喜好自行选择选修课程。笔者所在学校开设的合唱选修课, 它是作为公共艺术素养选修课程中的一门学科, 面向全校高一至高三不同专业的学生, 学生经过网络选课、报名并通过教师的甄选等方式, 就能顺利进入合唱班学习。合唱选修课打破了原来固定班级制教学, 实行走班制的教学模式, 使学生可以连续3年选修合唱课程, 确保了合唱教学所需人员的稳定性以及艺术教育所需相对较长的学习周期, 解决了合唱教学连续性等问题。

(二) 合唱教学对成长记录袋的要求

随着成长记录袋这一评价方式的大力提倡, 成长记录袋已经在许多学科中得到了运用, 但目前在合唱课程中的应用尚不多, 可借鉴的经验也比较少。由于合唱是一种表演形式, 它是时间艺术, 故不能单纯用传统的纸制记录袋方式进行记录。而合唱演唱作品、作业多以音频和视频的方式进行存储。我们就利用计算机网络创建合唱QQ群, 把合唱班的学员都联系起来。QQ群的建立, 为师生的网络互动交流提供了平台。在教师的鼓励下, 要求学生们在QQ空间里创建一个合唱成长记录袋, 记录合唱学习中的成长历程。

(三) 成长记录袋的实施程序

1. 自我介绍。

新学期的第一次课, 教师就详细介绍了成长记录袋, 并向大家说明了实施的细则, 要求学生在QQ空间里创建成长记录袋。让他们做的第一件事情就是, 给自己成长记录袋设计首页, 用自己喜欢的方式给大家介绍自己的爱好、特长、音乐喜好程度, 还可以挑选自己最喜欢的照片贴在上面。这种充分自主、个性化的设计方式可以使大家迅速、自然地参与到成长记录袋的建立中来。根据学生的设计教师可以给予适当的指导和建议。教师可以打开每个学生的QQ空间, 不受时间和空间限制, 随时查看成长记录袋, 了解学生学习的动态。

2. 自我心声。

成长记录袋中的第一项内容就是表达自我心声。经过一个月合唱训练以后, 让学生谈谈自己对学习合唱以后的想法和理解。通过表达自我心声, 不但可以使学生总结对合唱学科的认识, 也可以让教师及时掌握学生的学习动态, 作出教学反思。

3. 课堂学习评价。

合唱选修课一般一周两课时, 四周完成一个合唱作品。一个合唱作品为一个单元课程。教师事先设计好学生合唱课堂学习评价表, 完成一个单元教学后教师就让学生课后填写。具体评价项目为:学习态度、合唱技术、课堂表现和相关知识, 以及课堂互动。

课堂互动是指学生在课堂上参与各种教学活动时与教师、同学互动的具体表现, 由学生自己如实记录, 并呈现在各自的成长记录袋中, 由教师在统一的“教师评价”处给予适当的评语。样表如上。

围绕上述要求, 教师利用DV摄像机, 每月两次摄录学生在课堂合唱训练的情况, 并从中选取代表性的课堂表现样例, 作出相应的评价, 上传到QQ群空间, 供学生们选择性下载。学生们也可以根据视频, 直观感受自己的演唱, 点评各自的表现。

4. 自娱自乐。

每周固定的课时毕竟有限, 课堂录制的视频基本以合唱为主, 不能充分展示学生的演唱水平和技术。学生可以利用QQ群这一平台, 在家里录制自己演唱的视频或录音, 上传到成长记录袋中, 供教师审阅, 给予指导。这种方式使学生能在放松的状态下演绎作品, 避免紧张情绪, 特别适合初学阶段。是课堂教学有益的补充和延伸。

5. 艺术实践。

在学期期末举办“合唱音乐会”, 邀请学校领导、师生参加, 请他们从观众的角度给合唱教学提出宝贵建议。合唱班的同学每年代表学校参加各类合唱比赛和演出, 给学生们提供丰富的艺术实践机会, 也为制作成长记录袋提供了丰富的素材。

6. 自我评价和教师评价。

临近学期结束时, 要求同学们在整理好自己成长记录袋的同时, 对自己合唱学习中的表现给予总结性评价, 谈谈收获、感悟、不足以及今后改进的方向。教师在仔细审阅每个学生的成长记录袋后, 指出学生的优点和不足, 激励学生继续努力, 使后续学习表现得更好, 取得更佳的成绩。

三、运用成长记录袋的成效和启示

经过在合唱课程中实施成长记录袋评价的实践, 笔者认为它能帮助教师改进教学策略、提高学生的学业成绩并促使学生素质全面发展。

通过运用成长记录袋, 学生能清楚地发现自己和团队的每一次进步, 很容易找出学习中的不足, 及时进行分析和反思。学生定期跟教师进行学术上的交流与沟通, 让教师及时了解学生的学习动向, 调整教学策略。让学生理解合唱艺术始终追求的和谐统一、共同进步的艺术真谛。我们的合唱团提出“一个团队, 一种声音”的口号, 这也是现代社会对人才的一种要求。

当然, 由于目前关于合唱课程中使用成长记录袋的经验还不多, 在实践中难免会出现一些问题。成长记录袋实施初期, 很多学生还不能准确地评价自己的演唱水平, 在音乐理解上, 存在着误区, 认为以独唱的方式进行歌唱才能真正显示自身的艺术水平, 突出个体而忽略整体。但随着实施的不断深入, 学生的演唱能力快速得以提高, 同时我们欣喜地发现学生理性分析能力也不断得以提升。有了成长记录袋这一互动平台, 他们会对教师提出对音乐的思考, 对作品流派的选择、风格的把握提出自己的想法和观点。虽然, 有时他们的想法还很稚嫩, 但让学生学着去思考, 这不就是我们使用成长记录袋的初衷吗?学生们不断进步, 也对教师提出了更高的艺术要求。教师也将更有动力去探索艺术的奥秘, 让学生在音乐中记录成长, 实现教学相长。

参考文献

[1]Stiggins, R.T.著.促进学习的学生参与式课堂评价[M].北京:中国轻工业出版社, 2005

[2]陈玉琨.教育评价学[M].北京:人民教育出版社, 1999

3.音乐课题研究活动记录 篇三

语种：国语

唱片公司：环球唱片

发行时间：2010年08月30日

专辑类别：个人专辑

专辑风格：Folk

专辑介绍： 继2008年发行了第一张创作专辑《郝云 北京》后，时隔2年，再度以全创作身份奋力出击的“城市民谣行者”郝云，完成了第二次低调却漂亮的音乐作业——第二张创作大碟《突然想到理想这个词》将于2010年暑期8月30日全国上市。

整张专辑中，郝云所扮演的已远远超过歌手这单一的角色，每首歌的每一个音符在哪一秒钟出现、每一样乐器的音色调整、和声的搭配走向、混音工程中人声与乐器的配比，这所有的一切，早已烂熟于其心。对于工作的较真程度，郝云在环球音乐内部是出了名的“较劲王”，往往一首歌的混音不来个十几遍过不了自身那关，用他的话讲，“稍有瑕疵都让我如鲠在喉”，因此整张专辑在制作的部分耗时颇久，力求以最完整、最动人的原态示人的每一首作品，都让郝云反反复复的做每一个工序的推敲与修改，对于郝云而言，最大化保留作品的饱满度与完整样貌，是尊重每一个听到这些作品的听众的最基本要求。

新专辑在延续上张专辑音乐风格的基础上，作了更多全新的尝试。整张专辑依然以Folk的音乐形态为主要基调，三弦与口琴的传统乐器大密度的色彩添加依然作为“郝云式”的音乐标签频频出现在作品当中，而歌词的诙谐幽默与怀旧质朴的相互冲撞，则更凸显了郝云表面顽淘、内心赤子的音乐性格特征。

全新专辑《突然想到理想这个词》在郝云年届三十的人生界点上出现，从某种意义上，代表了大多数人对于“理想”这一虚实交替、似近又远的乌托邦式词汇的重新界定与审视。整张专辑关注着城市每个角落日日上演的平凡生活、体察每一个普通小人物的喜怒哀乐、嬉笑怒骂，在调侃式的语言下蕴藏埋于心底却轻易不说出口的深情。

突然想到理想这个词

演唱：郝云

突然想到理想这个词儿

汗……

我又想到了现实的生活

更汗……

当我看到人们都在忙碌着

汗见干……

背上有点凉

心里有点忧伤

突然想起爸爸说的话

我又看到了身上的伤疤

看看这些年我也没什么变化

年龄不停的长

心里有点慌张

春眠不觉晓

处处问题不少

我的生活越来越热闹

没有时间弹琴看书

没有时间享受庸俗

春眠不觉晓

处处问题不少

我的生活越来越浮躁

没有时间弹琴看书

没有时间享受孤独～嘿～

最近突然没什么灵感

一心只想着这么去挣钱

可做起来哪有说的那么简单

一年到头来

我还是一个穷光蛋

今年突然挣了一点钱

突然好多人都和我有缘

我也突然感到世界很温暖

好像混了三十年

终于混到我的春天

春眠不觉晓

处处问题不少

我的生活越来越热闹

没有时间弹琴看书

没有时间享受庸俗

春眠不觉晓

处处问题不少

我的生活越来越浮躁

没有时间弹琴看书

没有时间享受孤独

啦啦啦啦啦啦啦啦

作为环球唱片力捧的摇滚歌手，郝云的人气在前天13club的天津首演中得到了验证。郝云演唱了第二张专辑《突然想起理想这个词》中的歌曲，还为天津歌迷准备了3首新歌。对于天津歌迷的热情，郝云表示：“天津我们还会再来的。”

接受采访时，郝云激动地说：“天津人的幽默与生俱来，我这次来天津演出，也近距离地感受到了天津歌迷的热情、好客与幽默。”采访中，他表示和天津音乐人也非常熟悉：“我和秦万民、王宝、贺刚都是非常好的朋友，这么多年一直在一起做音乐，王宝的音乐我也很喜欢，希望有机会能够一起演出。其实演出的时候他也来了，但是因为孩子生病，他没有来得及上台和我合唱就赶回家了。我们都是结了婚的男人，能够相互体谅。”演出当天不仅是郝云妻子的生日，也是他们的结婚纪念日，还有歌迷送来蛋糕，“其实，我来的时候还和妻子吵架了，当天津歌迷送来的蛋糕被我用彩信发送过去之后，她就不再生气了，感谢可爱的天津观众。”

郝云的音乐中带有些许“嘎”的气质，“这就是我的个性，也展现了我的态度：对人、对事，认真但不严肃。”当郝云碰到幽默的天津歌迷就上演了一出“台上音乐‘嘎’，台下歌迷‘哏儿’”的好戏。今年3月，郝云凭借专辑《突然想起理想这个词》得到music radio中国TOP排行榜的5项提名，最终得到“内地年度最佳创作歌手奖”，对此郝云称：“我的音乐本来就是小众的，能够得到一些大众音乐奖项的认可，我很高兴，不去刻意在乎奖项得失，我依旧做我的音乐。”说到音乐的本质，郝云说：“最起码要感动自己。”这可能就是为什么很多人听郝云的歌，都能从中听到“自己的生活”。

4.小课题研究活动记录表十二 篇四

小课题研究准备结题

活动时间

7月4日

活动地点

教工阅览室

主持人

杨 妮

参加人

李光裕、杨丽、刘蕾

活动情况记录

一、分析期末考试成绩，反思分层教学应用的有效性

1、课题组成员交流本次期末考试情况

2、分析讨论分层教学应用后学生成绩的变化情况

3、反思分层教学策略实施的得与失

通过全方位多角度地实施分层教学，因材施教不再只是形式，课题组成员明显感觉到学生们对于高中生物学习的.积极主动性增加，从前后的成绩比较情况来看，不同层次的学生大部分都有不同程度的提高，另外，重点班学生的知识迁移应用能力以及综合分析能力提高明显，而普通班孩子对生物学习的兴趣增强，且生物基础知识的掌握情况较之以前更为扎实。

因为平时教学任务重，教学时间紧，有时候很难全方位关注到各个层次的学生，对此大家也很困惑。

二、小课题研究情况总结

1、课题组成员交流近阶段研究情况

2、课题组负责人就小课题研究情况进行总结

三、小课题研究准备结题

1、明确小课题研究进入结题阶段

2、讨论小课题结题需准备的资料及分工

3、充分利用暑假时间分工完成小课题结题所需全部资料

活动效果

5.小学音乐听课记录 篇五

小学音乐听课记录

教学过程记录：①复习歌曲《云》，动作参与表现，感受音乐三拍子的特点。②用咂舌模仿小雨点的声音表现二八节奏，雷声表现四分节奏，沙的声音表现二拍子，读歌曲的节奏。③聆听歌曲，感受歌曲的情绪特点。④找歌曲旋律的异同，学习歌曲旋律，再随琴声学唱歌曲《小雨沙沙》，要求学生小声演唱，对声音有要求。⑤动作参与表现歌曲。⑥创编新歌词演唱。

薛晖简评：课前复习歌曲很少在公开课中见到了，但这是一种很好的课前热“声”的方式，教师能在参赛课中复习歌曲，值得肯定。采取一种音乐游戏的方式练习歌曲中的典型节奏，符合小学生的学习特点，能激发学生的节奏练习兴趣。教师的教态亲切，很亲近学生。该课最后的歌词创编落入俗套，用时较多，效果不佳。如果能用“沙沙”的像声词，配上固定音高和节奏，与歌曲形成二声部表现歌曲，艺术表现效果更佳。

6.小学音乐听课记录简案 篇六

长沙陈正明

教学过程记录：①播放电影《猫和老鼠》中小猫指挥管弦乐队演奏片段，导入课题。设问：认真观看下面这段视频，有没有你熟悉的乐器，请举例。②听辨常见乐器音色。采用小学音乐教材中名曲片，断如大提琴演奏的《天鹅湖》、小提琴齐奏的《彼得与狼》片段。③教师将西洋管弦乐队的乐器图片贴在黑板上，将学生分为三个小组，合作讨论按乐器的特点如何将以上乐器分为三类。（弦乐组、管乐组、打击乐组）④听辨《青少年管弦乐队指南》各乐器组演奏的片段，学生听辨是由哪种乐组演奏的？并说出音色特点。⑤简介管弦乐队；播放西洋管弦乐演奏的《天空之城》（久石让曲），初步感受管弦乐的表现魅力（粗听作品）。⑥欣赏乐曲《两个犹太人》（精听作品）。简介《两个犹太人》；听赏《两个犹太人》片段，让学生进行想象并体会，音乐家怎样通过不同乐器的演奏来表现两个不同的人物；讨论“富人”和“穷人”的演奏乐器选择与人物形象是否符合；听赏后半段乐曲

让学生进行想象，两个犹太人的对话是什么内容。⑦欣赏管弦乐曲《卡门序曲》（精听作品）。听赏主题A，讨论：音乐描绘的是什么场景（欢快、热闹、节日场景）；再次听赏，思考是什么乐器组起主要的渲染效果（打击乐组）；观看视频，参与打击节奏，体验情绪；简介法国作曲家比才及《卡门序曲》，并整体欣赏乐曲；听赏音乐主题B，感受音乐特点（欢快、跳跃，热闹的场景）；听赏音乐主题C,感受音乐特点（进行曲风格，斗牛士入场）；简介回旋曲式A+B+A+C+A+D+A+E+A„„；完整观看《卡门序曲》演奏视频。⑧简介日本音乐家久石让，欣赏他的管弦作品《豆豆龙》（电影《龙猫》主题曲。⑨小结，推荐音乐网站。）

薛晖简评：《七彩的管弦》是湘艺版新课标修订音乐教材七年级上册第六单元内容。对于西洋管弦乐队相关知识的了解和感受西洋管弦乐队表现的魅力是该单元教学的主要目标。但初中学生一般对于管弦乐队知识的认知和管弦乐作品的欣赏兴趣不会太浓，学习的主动性不会太强。如何激发学生的学习兴趣，是较好达成该课教学目标的关键所在。陈正明老师的《七彩管弦》的设计和施教，为我们提供了一个可供借鉴的案例。

其一，关注初中学生的兴趣点，选择能激发学生学习兴趣的教学材料。教学中除了重点赏析了教材里已有的两首管弦乐曲目《两个犹太人》和《卡门序曲》，教师还组织了中学生很关注的日本著名音乐家久石让的音乐作品《龙猫》和《天空之城》，学生非常感兴趣的幽默风趣的《猫和老鼠》动画视频，还有学生在小学阶段聆听欣赏过的熟悉而经典的音乐作品主题，如《天鹅湖》《彼德与狼》等。极大地激发了学生的学习热情，引起学生对教学内容的高度关注，为顺利达成教学目标提供了保障。

其二，关注初中学生欣赏音乐的特点，采取“聆听”与“视听”相结合的音乐欣赏方式。音乐欣赏需要纯耳朵“聆听”，这样更能感受音乐的表现特点。但初中学生欣赏音乐，不仅需要纯“聆听”，更需要耳朵和眼睛结合的“视听”，这样更能引起学生的关注，提高学生的欣赏兴趣，也能加深学生对音乐的体验。陈老师在教学中采取了“聆听”与“视听”结合的方式，即体现了音乐欣赏的特点，又关注了学生欣赏音乐的特点。《天空之城》《猫和老鼠》《龙猫》《卡门序曲》都采用了“视听”欣赏的方式，而听辨乐器音色、听辨乐器组、《两个犹太人》等都采的是纯音听响的“聆听”方式，二种方式有机结合，相得益彰，让学生充分感受到管弦乐曲的表现魅力，取得了较好的音乐欣赏效果。其三，关注初中学生的学习特点，采取活动参与的方式实施教学。对西洋管弦乐队相关知识的认知也是该单元的主要教学目标。如，让学生能够认识和辨认西洋管弦乐队中主要乐器以及音色，知道西洋管弦乐队的分组，西洋管弦乐队的表现特点等。陈老师在教学中紧靠这条知识的暗线展开教学，并采取灵活巧妙的教学形式。如，以听辨经典乐曲片段的方式，让学生认识了西洋乐队中几种主要的乐器，并通过聆听体验的方式，充分感受乐器的音色特点；采取图片展示和给乐器分类的方式，让学生对西洋管弦乐队的所有乐器种类以及西洋管弦乐队乐器的分组有初步的了解；通过浏览式的聆听《青少年管弦乐指南》片段和《天空之城》片段，精听经典名曲《两个犹太人》和《卡门序曲》，让学生充分感受到管弦乐曲的艺术表现魅力。在精听乐曲中，又采用问题引导和活动参与等方式，让学生通过思维、动作、演唱等多种方式，全方位感受乐曲，表现乐曲，理解乐曲。

如果要说该课教学中的不足，认为有两个问题，提出来与陈老师探讨。第一是该课的教学内容是否过于丰富。要将该课所涉及到的音乐播放一遍也需要不少的时间，而有些还是精听的曲目，需要反复聆听、分段聆听、参与表现聆听。同时还要辨认乐器、了解乐队的分组和介绍西洋管弦乐队等知识性内容，都需有一定的时间讲解和探讨，这样一来，四十或四十五分钟的课时就会显得较紧张，时间一紧张教学就不能出现“意外”，只有尽可能按时走完所有的教学流程，而这样一来又必定会影响到整体的教学效果。建议两首精听曲目或精听一首，或有详有略。第二是《两个犹太人》的欣赏是否过于具像化。教学中有一个聆听要求为“听赏后半段乐曲，让学生进行想象，两个犹太人的对话是什么内容。”我想，这不是音乐能回答我们的问题，也不是音乐欣赏所主导方向。

《钢琴魅力之旅》小学

衡阳李莎莉

教学过程记录：①介绍钢琴的结构等。②欣赏由老师钢琴弹奏的表现不同情绪的音乐片段，感受钢琴的音乐表现力。③欣赏由朗朗演奏的钢琴协奏曲《黄河》，简介朗朗，学生哼唱《保卫黄河》的旋律。④师讲述贝多芬的《月光》创作故事（用时过长），欣赏由教师现场演奏的《月光》，在《月光》的伴奏中进行诗朗诵。⑤由两位同学四手联弹《拉德茨基进行曲》，教师讲解各乐段表现的情境。⑥两学生再一次弹奏乐曲的第一部分，全体同学动作参与表现音乐（随音乐踏步）。⑦学生演奏乐曲第二部分，同学器乐参与表现。⑧欣赏交响乐版的《拉德茨基进行曲》。⑨学生谈该课的学习感受。

薛晖简评：教学能紧靠感受“钢琴演奏表现艺术”这条主线展开，选用了一些经典的钢琴曲目欣赏感受，同时采取通过钢琴演奏名家演奏、教师现场演奏、同学现场演奏等不同的形式，激发学生的欣赏兴趣，教学效果好。另，在欣赏钢琴曲目时，也采取了各种不同的学生参与音乐的方式，如演奏主题、动作参与表现音乐、器乐参与表现音乐、配乐诗朗诵等方式，让学生充分聆听体验和参与表现音乐，以多种形式加深对音乐的体验。教学中钢琴的介绍、朗朗的介绍不太巧妙（屏示文字信息，学生念）。三首钢琴曲的欣赏不够深入，只为浏览性的欣赏，尤其是前两首乐曲的欣赏。如果该课题放到初中学段教学，更符合学生的音乐学习特点，能更好地达成音乐音乐教学目标。

《打掌掌》小学

益阳庄婵娟

教学过程记录：①学习打掌掌。老师边念《打掌掌》歌词边拍手，学生两人一组模仿。边聆听歌曲《打掌掌》边玩打掌掌的游戏。老师重点提示“开在小河边，开在小山上”处打法上的不同（由前面的二拍子变成了三拍子）。③学生创编动作随乐参与表现。④教学生脚的动作，手脚配合随乐参与表现。⑤演唱歌曲《打掌掌》（仅2遍）。⑥老师唱一遍歌谱，学生说出歌曲中有哪几个音。⑦教师边做柯尔文手势（亦称柯达伊手势）边教唱歌曲中的三个音。（用时较长）⑧边做动作边唱歌曲。⑨学生上台表演歌曲。

薛晖简评：课的前面部分让学生用打掌掌的动作充分参与音乐表现，培养了学生的节奏感，熟悉了歌曲的旋律，且动作的设计由易到难，学生的参与效果好。但这部分用时过长，占到了整节课的三分之二的时间。一直用动作表现，会让学生感觉到累，特别是一年级小朋友。歌曲的演唱在教学中没有得到应有的重视，仅演唱了两遍歌曲。歌谱学唱的环节过分强调3、5、6三个音的手势的位置，而没有关注“唱准三个音”这个最主要的唱谱目标。这也是老师们运用柯尔文手势指示学生唱音符普遍存在的问题。一定要明白，柯尔文手势是提示学生唱准音的手段，不是目标。建议该课的教学稍做调整，将唱准三个音放在该节课的中间部分，让学生稍作休息。同时还要强调歌曲演唱，达到能背唱歌曲的程度，这样能更好地边唱歌曲边用动作参与表现。

《美妙的人声》初中 长沙

教学过程记录：①欣赏约德尔唱法演唱的视频片段，简介约德尔唱法。（不知此环节设计的用意如何）。② 分别聆听由男声、女声、童声演唱的歌曲片段，说出演唱者姓名和歌名（《我和你》《青藏高原》等），介绍人声的大致分类（男声、女声、童声。）③聆听帕瓦罗蒂演唱的《今夜无人入睡》片段。完成选择题：属男高还是男低，属美声唱法还是民族唱法或通俗唱法；简介世界三大男高音。④简介《图兰朵》剧情（学生讲）；欣赏《图兰朵》中《茉莉花》旋律片段；欣赏宋祖英在维也纳金色大厅演唱的《茉莉花》视频片段；简介女高音音色特点与分类（抒情女高音、花腔女高音、戏剧女高音）；教师示范花腔女高音的演唱；学生尝试体验花腔演唱。⑤欣赏男低音演唱歌曲《伏尔加船夫曲》；简介男低音的音色特点。⑥欣赏女中音演唱的《美丽的草原我的家》；简介女中音的音色特点，强调女中音的稀少与珍贵。⑦聆听童声合唱《雪绒花》；简介童声的音色特点。⑧聆听由各种类型人声音色演唱的歌曲片段，学生判断人声类型。《莫斯科郊外的晚上》《打起手鼓唱起歌》等。⑨用表格的形式总结归纳各类型人声的音色特点，师生回忆探讨完成。⑩聆听蒙古的“呼麦”表演片段。（不知此环节设计的用意如何）。

薛晖简评：教学能紧紧围绕人声的分类及各类人声的音色特点展开，在充分聆听感受的基础上，再总结归纳，让学生对各类人声的表现特点，即有感性的体验也有理性的认知。教学符合该单元教学目标的定位，也符合初中学生音乐学习的特点，教学目标达成情况较好。但教学中对各类人声的介绍基本按照聆听欣赏到总结归纳的方式进行，略显方式单一和平铺直述，教学缺乏巧妙性。该单元的教学宜采取有整有分、有详有略的教学策略。“有整有分”即将一些声音的分类集中聆听感受和归纳特点，这样可以节省出时间多聆听感受，了解更多的信息。“有详有略”则是重点欣赏一些有特点的男女声的演唱，而比较常见且学生比较了解的人声则可略讲。如，男低和女中可强调，男高女高则可略讲，童声建舍去。另外，该课的教学不仅让学生了解和认知各类人声的音色的特点，更要让学生感受各种音色的艺术表现魅力。所以，要多让学生欣赏一些国内外有特色的歌唱家的演唱，加强学生的聆听体验，同时也能多认识一些歌唱家，拓展学生的音乐视野。最后有一个问题请教老师，用约德尔唱法导入，用呼麦结课，不知用意如何？

《蓝鸟》小学

益阳杨晓玲

教学过程记录：①唱《新年快乐》导入课题。②念歌词，动作参与表现。③随《蓝鸟》的音乐用动作参与表现（一遍）。④创编歌词，将“幸福快乐”改变成健康成长、万事如意等。⑤教师边做柯尔文手势边唱歌谱，学生模唱（仅一遍）。⑥跟琴唱歌词；学生演唱，老师做动作。⑦创编歌词演唱，将歌曲中的“飞到窗口”改为“飞到家里”、“飞到教室”等。⑧聆听几首祝福的歌曲，如《恭喜恭喜》《祝你幸福》。

7.音乐课题研究活动记录 篇七

幼儿教育是目前全国教育十分关注的一个问题, 不仅是青少年需要全面的、个性化的发展, 幼儿也要进行各个领域的培训。因此, 需要加强幼儿音乐教育的工作, 这样能够为他们提供全面发展的平台。区域活动能够帮助幼儿学习音乐, 是一个很好的实践活动。在进行区域活动的时候, 可以将儿童房间分为不同的区域, 如科学区、艺术区、表演区, 我们可以在艺术的活动区域里面, 植入一些音乐元素, 这样就能够帮助孩子们接触音乐, 让他们在音乐中玩耍, 还能够在音乐中学习。

二、区域活动的特点

(1) 孩子们可以随意活动。活动可以由儿童自己进行选择, 教师不直接进行干预。这为幼儿提供了更多的活动空间, 他们能够根据自己的兴趣来选择自己喜欢的活动, 有利于培养孩子的独立能力。这一活动打破了传统教学的方式, 孩子们能够自己动手进行操作, 有利于他们的思维获得延伸发展。在思维能力拓展的情况下, 儿童有一个更好的机会选择自己喜欢的内容, 甚至有些孩子可以挑选那些具有挑战性的项目来进行操作。

(2) 孩子能够自主活动。孩子们的自主性主要体现在他们具有独立性和主动性。也就是说, 他们能够不依赖于教师的个体特征, 自己主动和其他同伴来完成他们自己的工作。两岁左右的孩子处于第一叛逆期, 现在由于独生子女比较多, 对于独生子女的照顾, 父母忽视了萌芽时期的自主权, 一切都为孩子进行安排妥当。然而孩子们的学习能力都比较强, 特别是对于比较新奇的东西, 他们可以产生足够的兴趣。在区域活动中植入音乐元素, 能够让孩子们更早接触音乐。通过区域活动, 可以有效地培养孩子的自主性, 促进儿童能力的协调发展。

(3) 孩子能够参与小组活动。现在的区域活动一般都是小组之间的活动, 孩子们就能够一起学习知识。这样就会有竞争, 有进步, 它为儿童提供了更多的表现自我的机会, 也增强了他们和伙伴之间的友谊, 达到共同提高的效果, 从而促进孩子的成长。

三、开展促进幼儿学习音乐的区域活动

1.为幼儿创造良好的音乐环境

优美的音乐环境能够陶冶幼儿热爱音乐的情操。由于幼儿身心的发展水平以及能力的限制, 他们对于理解歌词和掌握乐曲方面还比较困难。所以他们容易受到环境的影响, 因此, 我们需要尽量创造一个生活化、简单化、趣味化的音乐环境。如可以在活动区域上面布置一些音乐的图像和画面:顽皮可爱的小精灵在七彩丛林中开心地和小音符们相互追逐和玩耍。这样就能够吸引幼儿们的视线, 也能够让他们感受和音乐一起玩的快乐。

2.以内容激发幼儿的兴趣

音乐活动的内容支撑着音乐活动的开展。孩子们对音乐内容的追求都是从本能的需求上面出发的, 他们追求天然的、趣味的、游戏的活动, 因此, 孩子们会把趣味十足的音乐作品作为学习的对象。我们需要抓住孩子们的特点, 聆听童声, 理解童声。在日常的生活中需要细心捕捉幼儿的兴趣点, 挖掘有价值的音乐内容, 开展有趣的音乐活动内容, 让幼儿在玩耍中学习音乐, 寓学于乐。我们可以让幼儿扮演一些卡通人物, 播放一些儿童歌曲, 如《小兔子乖乖》《拔萝卜》《两只老虎》等歌曲, 让孩子们在音乐中玩耍, 让他们在轻松愉快的游戏中学习音乐。

3.鼓励幼儿探索发现

教师需要充分了解儿童的学习和生活的习惯, 让他们通过自己的探索活动来学习和掌握知识。因此, 我们需要巧妙地提出问题, 指导儿童进行创造性学习。在活动当中, 尽量不在幼儿进行音乐操作的时候给出自己的指导性意见, 而是要以商讨的方式, 尽力鼓励幼儿表达自己对音乐的理解。为了做好幼儿的学前教育, 区域活动是必然存在的。在区域活动当中, 幼儿能够在玩耍中学习音乐。幼儿的模仿能力都是比较强的, 他们会积极模仿歌唱, 这样就会激发他们对音乐的热爱。教师还应该从各个层面对区域活动的实际情况进行分析, 给孩子们提供一个更好的音乐学习的区域环境, 促进孩子身心健康地成长。

摘要：随着国家对教育的日益重视, 幼儿教育的重要地位也日益凸显。在幼儿的教育中, 区域活动能够有效提高幼儿的学习能力。通过区域活动, 幼儿能够很好地学习音乐。本文主要分析了区域活动对幼儿音乐教育的帮助, 以期为区域活动的开展提供一些有效的参考。

关键词：区域活动,幼儿,音乐教育

参考文献

[1]朱颖.幼儿园区域活动中差异性教学研究[D].济南:山东师范大学, 2013.

8.音乐课题研究活动记录 篇八

关键词：“光脚丫”唱歌；大班幼儿；音乐活动

现有的音乐教育中，教师常常会只灌输而忽视了幼儿的感受、机械地练习消磨了幼儿的兴趣，在这样的活动中音乐的教育功能未得到有效发挥，孩子在音乐活动中只是被动的参与者，根本谈不上享受音乐，那么，怎样使音乐活动更有活力、更加自然并讨孩子喜欢呢？我想，活动的形式非常重要。

案例1：光脚丫唱歌

《捉泥鳅》是一个歌唱活动，在集体练唱时，小棋开始不认真了，低头卷自己的裤腿，坐在旁边的豆豆也忍不住偷笑。我为了调整活动只好停止伴奏，静心听听孩子的想法。“你们在说什么，好像很有意思？”我问。“老师，放假时我跟哥哥去捉泥鳅，我们就是光脚踩在泥坑里。很好玩！”小棋说着把鞋子脱下踩了起来，逗的同伴们直发笑。这时有个声音从喧闹声中响起：老师，我们光脚丫唱歌吧？这个大胆的提议让孩子们兴奋又期待，我也觉得很有尝试价值。在这个活动中我看到孩子们是快乐的、自主的、放松的，比以往的歌唱活动更成功。活动之后孩子一天的情绪都很快乐，他们觉得光脚丫唱歌真的很有趣。

案例2：光脚丫踩节奏

有了一次光脚丫的活动形式后，每到音乐活动，孩子们就兴奋不已，纷纷想出新奇又大胆的方法。音乐活动《身体的节奏》中，孩子们尝试了拍手、拍肩、拍头，今天可以光脚丫踩节奏吗？老师笑着答应。孩子们三两下将鞋袜放在椅子下，兴奋地等待老师出一条难点的节奏型。

× ×| ×× × || ×— |×××× ×||

×·× ×·× | ×× × || ×× × |×× × |×× ×× ||

听到那难得一听的“叭叭声”，我也不自觉地脱了鞋子袜子和孩子们一起踩呀跺呀。这时不知谁在说：老师，光光用脚跟踩，声音不一样的，是咚咚咚呢。我们就嘻嘻哈哈一起用脚跟踩节奏，脚跟踩累了，就换前脚掌踩。就这样，孩子们不断地创造出新的形式表现不同的节奏，让整个身体动起来的同时，脑子也更加机灵，情绪也更加放松了。

“光脚丫”唱歌形式真正所要做的是：给孩子一个接近大自然的音乐环境，帮助孩子脱下在集体活动中各样不适应的束缚，源于和谐教育的理念。教师需努力做到“导而不包”。结合一些案例的描述，我对歌唱活动谈谈自己的一些思考与尝试。

一、给幼儿自主的空间，让幼儿寻找音乐

任何物品在孩子眼里、手中都会成为神奇的“乐器”。手拍桌椅，孩子们找到了闷闷声；小棒敲打玻璃，孩子们找到了叮叮的清脆声；敲打铁器，孩子们找到了铛铛的悠扬余音；吸管吹水，孩子们找到了噗噗声；撂水时孩子们找到了哗哗声。通过对各种物品的摆弄敲打，孩子便会对不同音质的强弱、高低、长短有了切身的体验。这个探索过程是让孩子们热爱音乐的重要基础。

二、选择自主的形式，让幼儿表现音乐

打击乐《卡门序曲》活动中，我没有给孩子提供乐器，完全放手让他们用肢体动作并借助周围物体进行打击。孩子们纷纷献策，拍手和拍桌子相结合，可以一拍换一次，也可以一个乐句轮换一次。初次尝试之后我给孩子第二个建议：同样拍桌子，怎样可以制造出不同的声音？孩子们带着问题开始尝试了。有的用一只手指敲，有的用指尖敲，有的用小拳头敲，有的用指关节敲……发出不同的声音来了，孩子高兴老师满意。一次别具风味的打击乐活动开始了，就连以往对音乐活动不感兴趣的孩子也专心地投入其中，这多好呀！

三、倾听幼儿想法，让幼儿创编动作

《三只猴子》是一首风趣诙谐的歌曲，孩子都很喜欢听、喜欢唱。活动开始时我用拉线木偶不能满足35名幼儿的操作要求。于是我问幼儿：你们有什么办法可以让手指变成三只调皮的猴子在床上跳？怎样用手指来表演？尝试探索之后，孩子们都有了同样的想法：食指、中指、无名指就是三只调皮的小猴子，倒立在桌面上就是小猴子在床上跳，一只猴子受伤就收起一只手指。这个办法不错，很形象吗！再加上这是幼儿自己的创意，让每一个孩子都很激动并很开心地参与歌唱活动。

四、大胆尝试，给幼儿自然的感觉

学唱歌曲，节奏练习并不仅仅在室内进行，在幼儿游戏的地方，如水池、沙坑、草坪上、蹦床里都可以进行。唱歌不一定只能坐在椅子上或站立，让孩子光着小脚丫，三五人围坐在地板上也是一种很好的唱歌氛围。此外，教师要经常用非语言的方式和孩子进行交流。通过有感染力的形体语言，如眼神、表情、手势、体态等，让孩子体验到歌曲的美妙和可爱，从而愿意学，更愿意用他们喜欢的表情、动作，把自己对歌曲的体验表达出来，和老师或同伴进行非语言的交流。

孩子只有在一个完全自主、放松的状态下才能表露自己最真实、最快乐、最天真的一面。那么，根据孩子这些自身习性，用自然的方法教育孩子，就显得很有必要。20世纪就有教育家提出“自然”在教育中的应用，我想这不无道理，“自然的形式”的确是“快乐学习”的基础。所以，作为一名幼儿园老师，在任何活动中，都不要做束缚孩子的罪人，要让幼儿在我们的教育中自然的发展，成为真正快乐的个体。

参考文献：

万文雅.浅谈大班幼儿音乐活动中的合作行为[J].新课程：下，2013（12）.

9.小学音乐教学课听课记录 篇九

1、小魔术，老师与学生一起做绕手腕的魔术，让学生百思不得其解。

2、老师指导学生学会魔术。

二、引入

1、管弦乐队讲的故事，你想听吗?你要有一双音乐的耳朵。

2、音乐响起，老师配上讲述词。

这是一位怎样的魔法师?(突然强的旋律片断)

哪一种乐器演奏的.?(铜管乐器，很明亮的音色，震撼了一切。魔法师威力无边。

3、这是一把怎样的小扫把?

小扫把的旋律是怎样的?(活泼的)

它的乐器属于哪一类?是铜管还是木管?

它是大管，看一看大管的图片

哼唱扫把的主题音调，用BONG来唱、

看谱子中哪些音乐要素使得这段音乐显得更活泼?(顿音记号――音乐更加跳跃;休止符――音乐更加短促)老师指导：八分音符也给人短促的感觉。

再唱一唱扫把主题，用人模仿小扫把的样子走步子，原地做。

4、有一个小徒弟，偷听到了一句咒语，接下来他会怎么做?

5、小徒弟试一试咒语，小扫把有反应吗?

(学生根据音乐说……)

6、听到了打水的声音，倒水的声音了吗?(老师指导下行音乐是倒水的声音)

7、说一说小扫把子神情

8、听：小扫把的主题反复了几次，请同学们用手指来表示。

每次都是一样的吗?

乐器?力度?(大管――小号――管弦乐;力度也是越来越强)

你好像看到了水越来越?

9、小结：这里用到的音乐表现手法是――主题反复。

10、水越来越多，会发生什么事?(学生说)

11、你听到水流的声音时请你做出流水的动作。(学生听并做动作)

12、水流的声音是用什么乐器演奏的?(拉弦乐器)

13、拉弦乐器的图片

14、水声后来停下来了吗?再听音乐。(水声一直有，小扫把一直拎水)音乐越来越激烈，音也越来越高，越来越纱，小弟子心情?

15、小弟子劈碎了小扫把，听一听小扫把怎样了?

(死了―――怎么又起来了，走起来了，会出现怎样的场面?学生讲一讲。)

16、师父来了，一切归于平静。

三、完整欣赏

1、根据音乐，学生走一走小扫把的走步(只走主题第一次)

2、听到水的声音做一做水的动作

3、很多小扫把复活了，音乐的力度与速度怎样的变化?大家再走步

四、小结

1、在从小弟子身上学到了什么?(指名说，一两句话就行)

2、作品简介

3、交响诗与交响童话简介。

10.幼儿园小班音乐活动研究策划 篇十

一、活动目标

1、感受歌曲活泼、欢快的节奏。

2、用手表现各种不同的物体和动作。

3、尝试创编新歌词。

二、活动准备

1、雨点、雨伞、太阳、蝴蝶、山、蜘蛛、小船、枕头的小图片

2、音乐磁带

三、活动过程

(一)激发兴趣

1、教师用手来模仿小动物。

(教师将两手指相对做出小鸡的尖嘴巴)师：叽叽叽，你们好!

(教师将两手心朝内撑开做小猫状)师：喵喵喵，你们好!

师：刚才，我用小手做出谁的样子?我们一起来学学看。(幼儿跟随教师用手模仿小动物)

师：小手还能做出什么样子呢?我们一起来听一首歌。歌曲的名字叫《小手歌》

(二)欣赏歌曲

1、教师放歌曲磁带，幼儿安静欣赏音乐一遍。

师：这首歌里用两只小手做出了什么?(幼儿回忆刚才听到的歌词)

当幼儿说出一种事物之后，教师就展示出相应的物体图片。(按照幼儿讲述的顺序将雨点、雨伞、太阳、蝴蝶、山、蜘蛛、小船、枕头的图片逐步展示出来，帮助幼儿更好地记住歌词内容)

(三)动作表演

1、师：怎样用手来表示“雨点”呢?(请幼儿来编动作)

教师采用“怎样用手来表示什么?”的提问形式，引导幼儿大胆用小手分别模仿雨伞、太阳、蝴蝶、山、蜘蛛、小船、枕头的形象。

2、教师带领幼儿一起跟着音乐做动作。

3、再次带领幼儿跟着音乐做动作，在每一段的最后六小节，教师引导幼儿用稍快的速度做动作。

(四)创编小手歌

师：请小朋友们想一想，你的小手还能做出什么样子来?(引导幼儿积极思考，创编出与歌曲中不一样的物体。)

幼儿做出动作后，教师把它编成歌词，引导幼儿边唱边表演。

小班音乐活动《谁饿了》

”，

音乐活动：《谁饿了》

活动目的：1、初步学会演唱歌曲。2、尝试创编简单的歌词并进行演唱，培养初步的创造性。活动准备：小猫、小兔、小猴、小鸡等木偶各一只。活动过程：1、幼儿律动入场。小朋友，你们听——是谁在走路呢?我们一起来学它们好吗?2、组织幼儿练声。小朋友，你们知道小猫怎么叫吗?我们来学学小猫叫。老师还要问你们其它小动物是怎么叫的，不过你们要唱着告诉我行吗?3、出示木偶小猫引起幼儿的兴趣。小朋友，你们看这是谁?(一只大猫出来了)它怎么了?(肚子饿得咕咕叫)你们猜它看见谁了，那么高兴?(看见了小老鼠)大猫将老鼠怎么了?(啊呜，啊呜吃完了)4、师范唱歌曲。小朋友，老师唱一首歌给你们听，你们注意听唱了谁?它怎么了?看见什么?结果怎么样?5、幼儿讨论。刚才听到老师唱什么?6、组织幼儿学唱歌曲。小朋友，我们一起来学唱《谁饿了》这首歌，你觉得它饿了会有什么表情呢?7、出示木偶(小兔、小猴、小鸡)引导幼儿创编歌词并演唱。小朋友，我们来看看还有谁饿了?怎么唱呢?8、鼓励幼儿大胆进行创编。小朋友，你们想想，还可以创编哪些小动物饿了?怎么唱呢?9、活动结束。小朋友，我们现在一起来模仿这些小动物边唱边表演好吗?

幼儿园小班歌唱教案：两只小小鸟

幼儿园小班歌唱教案：两只小小鸟

活动目标：

1、借助手指游戏熟悉记忆歌词，学唱歌曲。

2、能大胆地为歌曲创编动作及仿编歌词。

3、体验与同伴互动交流的乐趣。

活动准备：小鸟指偶两个

活动过程：

1、谈话导入并练声

师：美丽的春天来了，瞧，一只小小鸟飞来了(出示指偶)提问：小鸟是怎么叫的?小小鸟还会边叫边唱歌呢。仔细听!教师范唱将歌曲中的第三句旋律配上“叽叽喳喳”唱出来。师：好听吗?我们也来和小鸟一起唱一唱。练声3个音阶

2、借助手偶表演熟悉记忆歌词

(1)师：小小鸟美妙的歌声又引来了另一只小小鸟，现在有几只了?两只小小鸟见了面会发生什么事呢?请你们仔细看，认真听。教师边演示指偶边有节奏地念歌词。

(2)提问：两只小小鸟见面发生了什么事情?先怎么样?然后呢?接下来呢?最后呢?

师：你们看得真仔细，现在请你们看着两只小小鸟也来说一说他们的故事。

3、学唱新歌

(1)教师范唱。

(2)跟着钢琴也来学一学。

(3)提问：两只小小鸟见面了，心里怎么样?(高兴、快乐)我们一起用高兴快乐的声音再来唱一唱。

(4)边唱歌边表演手指游戏，进一步熟悉歌曲。

(5)师：你们想不想也来变两只小小鸟?瞧!我这儿就有一只小小鸟，我是用什么变出来的?(手指)还有一只小小鸟怎么变?两只小小鸟见面点点头可以怎么做?亲一亲呢?谁来做碰一碰。飞走了。

(6)幼儿边玩手指游戏边学唱。

(7)两两结伴边玩手指游戏边歌唱。

(8)请一对幼儿到前面表演，其余幼儿演唱歌曲。

4、创编歌曲

(1)创编身体动作

(2)幼儿边歌唱边用身体动作表演，提醒幼儿在前奏处找到朋友。

(3)针对表演进行评价，并鼓励幼儿换一个朋友再来表演一次。

11.音乐课题研究活动记录 篇十一

[关键词]:幼儿观察记录 形式

一、什么是幼儿观察记录

观察是有目的、有计划、比较持久的知觉。 观察有三个特点：目的性、持续性和概括性。而观察力是人们从事观察活动的能力。

记录是把听到的话、发生的事、看到的景写下来的过程。

幼儿观察记录是指幼儿在学习活动中，通过实验、观察、探索，把自己的所见、所闻、所想、所得，用不同的形式或独特的非语言的方式，加上自己丰富的想象记录下来的符合幼儿年龄特征的过程。

二、为什么要在幼儿阶段开展观察记录活动

1.教育发展的需要

在现代教育观中，特别是“多元智能理论”及新《纲要》理念下，每个幼儿都是鲜活的、赋予特质的，需要教育为其提供适宜的土壤和水分，促进每个个体充分的发展。

幼儿观察记录是幼儿展示自己的思维、想象、情绪情感，并和同伴交流的重要方法，也是教师与家长探测幼儿心理的有效途径。所以在日常活动和教学中应当充分发掘它的价值，为幼儿成长与实施有效的教育策略服务。

2.幼儿身心健康成长的需要

观察记录这种教育手段，可以激发幼儿乐学和会学的情绪；可以帮助幼儿回忆探索操作的活动过程；可以促进幼儿间的分享和交流，培养幼儿的语言表达能力；能促进幼儿再实验、再验证、再发现的欲望；可以促使幼儿将零散的知识经验不断地整合、系统化；能培养幼儿尊重事实的科学态度与精神。

3.教师角色的转变需要

在现代教育中，教师应转变观念，教学不再是教师唯一一个主体，幼儿不再是被动的接受者，教师要为每个幼儿富有个性的发展提供帮助。教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。以关怀、接纳、尊重的态度与幼儿交往。耐心倾听，努力理解幼儿的想法与感受，支持、鼓励他们大胆探索与表达。

三、如何有效地开展观察记录活动

（一）观察记录内容要符合幼儿身心发展规律

根据小、中、大各年龄段幼儿身心发展特点及规律，幼儿在感知、注意、思维、表现时的目的性、兴趣点、持续时间都会有所不同。小班幼儿在观察事物时，仅能关注事物的表面现象。中班幼儿则能逐渐认识和了解事物与事物之间的简单关系。而大班幼儿已能在教师的启发、引导下发现事物变化的较本质的原因。

基于此，小班幼儿的观察记录侧重点应定位在记录现象方面、或者是感受体验方面。如小班活动“糖果在嘴巴里变化”，引导幼儿感知糖在嘴里由大变小的融化过程，并用最简单的由大至小的○◎……记录下来。

中班幼儿观察记录的侧重点定位在记录材料、记录过程与现象变化等几方面，在记录中更强调探究的步骤。如中班活动“小蜗牛吃什么”，幼儿通过给小蜗牛喂食的探索活动，发现小蜗牛爱吃的食物，并能够记录这个过程中自己所喂食物的顺序及小蜗牛的相应反应（包括吃不吃、怎么吃）。

大班的幼儿在观察记录中更强调了记录设想，同时兼顾材料、过程、结果的记录。如大班的活动“怎么把纸扔得更远”，洋洋小朋友首先记录下自己将纸片抛远的设想方案，然后记录下实验后的测量结果，紧接着再修正自己的方案，改用纸团投远，再记录测量结果，第三次又改用纸包住小块积木投远，反复几次后，他得出了体积小份量略重的东西能将纸扔得更远。

（二）引导幼儿运用多种形式进行观察记录

幼儿的想象力是丰富多彩的，创造力是令人称奇的，他们的观察记录形式也是异彩纷呈的，一般可采用选择、粘贴、涂色、判断、连线、图形、数字、符号、绘画及实物呈现等方法进行记录，有条件的还可以使用情景照片、语言录音、活动摄像等。

1.动作体现。把自己观察到的现象用动作表现出来，是最简单、最明了的一种记录方法。

例如：在小班“落下来了”的科学活动中，在引导幼儿充分的观察下，绝大数幼儿都能用动作来表现不同物体落下来的不同样子：在表现鸡毛落下来的样子时，小班幼儿就张开小手慢慢转着圈，表现从高到低慢慢飘落下来；有的则用小手来回轻轻摆动着，表现边摆边往下落。在表现小积木落下来的样子时，小班幼儿飞跑的站起再蹲下，表示很快落下来。

2.语言表达。把自己所观察到的现象用语言表达出来，让人人都听明白，这就对幼儿提出了更高的要求。

比如：在下雨前，教师有组织的带幼儿到室外观察蚂蚁搬家的情景，教师有目的、有计划、有条理的指导幼儿认真仔细观察，回到教室后，幼儿以小组为单位兴高彩烈的交流着观察到的情景，细节都讲得很棒。

3.符号记录。从动作表现到语言表达，再到用符号记录，幼儿的思维活动发生了质的变化，实现了质的飞跃。简单的符号记录，把自己观察到的现象表现出来，既形象又便于操作。

如区域活动的健康检查站中，思思（扮演医生）拉着栀子让她站在墙边长颈鹿标尺那里说：“小朋友，你站好，我给你量身高。”接着点着标尺上面的105说：“一个一，一个零，一个五，你看，你在这里。”“我帮你写下来。”接着思思拿了纸和笔画了起来。只见她在纸上画好两根横线，中间一个小孩，旁边写好105。“好了，这下你不会忘记了，回家告诉你妈妈你已经这么高了。”

从这里我们可以看出幼儿天生就具备符号表达能力。教师需要及时的捕捉到幼儿的闪光点进行肯定。并创设一定的环境为这些闪光点的发展起到铺垫和推动作用。另外，在图形符号记录的表达形式中教师应该以幼儿为本，相信每个幼儿表现的独特和成功，承认每个幼儿的特点。这样幼儿的记录能力就会朝向个性化的方向发展。

4.艺术表现。除简单的符号记录外，绘画、粘贴、涂色等艺术形式也是幼儿喜欢的记录方式。它能将抽象的知识具体化，枯燥的原理趣味化。

如，在区域角的小医院里，幼儿玩得热火朝天，明明捂着脸哎呦哎呦的来到小医院，大夫有模有样的马上检查后，边说边在病历上画出了病情——一个小娃娃、一颗硕大的牙齿、一条虫子、一把钳子……接着大夫就带着小病人去拔牙了。

（三）教师在指导幼儿观察记录中应注意的问题

1.记录的合理性。不是所有的活动都需要记录。幼儿园的活动是多样的，记录主要用于结构性较强的探究式活动之中。记录的合理性体现在两个方面：一方面，记录不能生搬硬套，死板教条，简单划一，要始终围绕幼儿的最近发展区和活动的目标来策划。另一方面，记录的合理性体现在幼儿的主体参与中，教师不能把自己的记录方法或思路强行灌输给幼儿，应引导幼儿就讨论的问题，思考该用什么方式表达自己的感受，让幼儿逐渐学习用科学的思维方式，积极思考、勤于记录。

2.明确的目的性。进行观察记录是为了培养幼儿做事认真、实事求是的科学态度，培养其对各类活动的兴趣，养成良好的记录习惯，教师应明确这一目的，恰当地指导幼儿进行有意义、有目的的记录，使幼儿明确为什么要进行记录，怎样做好记录。

3.教育的随机性。教师要善于引导幼儿观察记录的动机，随时启发幼儿抓住记录的时机，调动他们的积极性，使观察记录成为幼儿积极主动的活动。同时，鼓励幼儿寻找多种形式的记录方法，勇于创新，用与别人不同的方法尝试记录。

4.记录分享性。观察记录后教师应及时组织幼儿进行交流，一是对记录内容做整理，以便呈现记录过程，探索发现新问题，以事实为依据总结、发现科学规律；二是发现幼儿学习和记录方式的一些特点，及时调整活动设计，为以后的记录和活动的完善开展做好铺垫。

5.由衷的鼓励性。经过长期的研究与实践，我们感受到了随着幼儿年龄的增长及各方面能力的不断提高，观察记录活动也在不断地发展与完善，而日益完善与成熟的记录又对幼儿的成长与发展起了促进作用。

幼儿通过观察记录激发了乐学、会学的情绪，促进了同伴间的分享与交流；幼儿通过记录回忆探索操作的活动过程，激发了再实验、再验证、再发现的欲望；幼儿在观察记录中逐步养成了尊重事实的科学态度与精神，通过观察记录将零散的知识经验不断地整合、系统化。

总之，幼儿通过观察记录不断思考，不仅记录下了知识建构的过程，更记录下幼儿发展与成长的过程。

参考文献:

［1］《幼儿园教育指导纲要（试行）》

［2］陈帼眉.学前心理学.北京：人民教育出版社，1989.

［3］黄有芳.提高区域活动中观察记录的有效性.学前教育研究,2006.

12.音乐课题研究活动记录 篇十二

各民族文化的流传与发展离不开民间音乐的不断传承, 其同样属于保护非物质文化遗产的范畴。纵览我国民间音乐的发展历程, 种类多种多样, 资源丰富多彩, 文化底蕴浓厚, 记载了一个民族的崛起与兴盛。然而, 由于一批流行音乐的盛行, 民间音乐在当代社会被严重边缘化, 地位明显降低, 给民间音乐的代代相传带来了不良影响。在这一严峻形势下, 深入对文化馆的民间音乐传承工作进行分析和探讨具有十分重要的作用和意义。

一、民间音乐的发展现状

绝大多数民间音乐均具有生活化或通俗化等主要特征, 口口相传、贴近生活, 其亦是我国民族文化的瑰宝。近几年来, 基于地理位置或历史衍变的持续, 使一大批传统文化渐渐淡出人们的视线, 非物质民间文化遗传的发掘、保护与传承早已成为一项亟待解决的重要问题。

国内新闻频频爆出外国友人千里迢迢到国内学习我国的传统艺术, 法国音像店将摇滚乐与我国传统音乐摆放在一起、“女子十二乐坊”原创音乐、二胡等民间乐器等在国外备受关注。相反, 国内到处都充斥着西洋摇滚、日韩音乐, 民间音乐在流行乐坛出现次数越来越少, 大众传媒极力追捧一些选秀节目。据相关调查显示, 青少年对民间音乐大多抱着听不懂或丝毫没有兴趣的态度, 只衷情于流行歌曲, 时时哼唱, 对民间音乐了解甚少。

事实上, 民间歌曲中各音符的纳入均有着深远的意义, 鉴于民间歌曲悠久的历史, 其须如品鉴“文言文”一般, 细细咀嚼、反复鉴赏, 才能捕捉作曲家的内心情感。而现代化社会背景下的人们, 长期处于快节奏的生活状态, 难以接受需耗费很长时间来细细聆听的乐曲, 导致民间音乐失去了听众, 没有了生长土壤, 终究难逃被遗忘的宿命。不过, 近年来的乐坛又慢慢涌现出一批民间音乐艺术家与爱好者, 人们也开始将目光转移到原生态的事物上, 媒体也开始关注一些民间传统文化, 社会焦点重新聚集在民间音乐上只是时间问题, 民间文化的发展与延续必然会成为一种社会发展趋势。

二、民间音乐传承的现实意义——以某县文化馆组织的“芗剧的传承与发展”活动为案例

民间音乐是民俗文化中不可或缺的组成部分, 其蕴藏着海量的生活元素和人文主义。民俗文化涵盖了一个团体的语言、生活习惯、社会结构及宗教信仰, 且体现在不同类型的民间音乐中。民间音乐可完整地反映出当下的文化风貌和社会政治, 真实地流露出各族人民的思想情感, 是人民群众在生活劳动中创作出来的。加之, 民间音乐源于广袤的民间地区, 其会随着该地区的习俗一代代的衍生下来, 与之对应的是, 当民间音乐失传, 则预示着该地区的民族文化会渐渐被遗忘与没落。以某县文化馆组织的“闽南芗剧”工作为例, 闽南歌仔艺术分为闽南芗剧与台湾歌仔戏, 两种戏曲同根同源, 闽南芗剧的前身, 是在歌仔、采茶、车鼓等闽南民间艺术的基础上产生的, 该种乐曲被称为歌仔 (又称锦歌) , 台湾歌仔戏在歌仔的基础上发展, 它是台湾人民把歌仔传承到台湾后继续发展的结果。1920年, 台湾的歌仔戏重新传回闽南, 闽南地区的戏剧工作者在歌仔戏的基础上发展, 形成了闽南芗剧。由于闽南芗剧与台湾歌仔戏的共同发展, 该种戏种不仅遍及闽南地区, 还流传到台湾及其它东南亚华八百聚居的地方。

(一) 闽南芗剧民间音乐的功能

闽南芗剧题材来自于民歌、民间口头文化传统, 它偏重于故事的叙述。从戏剧结构来说, 闽南芗剧偏重于描述角色的个性、情感、心理矛盾, 剧情推进的方法则较为简单, 这是一种渲泄民众的情感, 因自娱自乐需求而创作的戏剧。唱多白少, 经常用大量的唱词来描述人物的情感是芗剧的特点。

闽南芗剧表达的内容通常为普通老百姓的悲欢离合、生活不幸等, 它以叙写家庭故事、邻甲感情为主, 很少表现帝王将相、才子佳人的故事。以传统的芗剧剧目《保婴记》为例, 它讲述的是寡妇林三娘觉得生无可恋, 决定以死殉夫。林三娘的儿子林正义为了给予林三娘生活的希望, 指认学友林东明的情人金满月怀的孩子是自己的, 此时林东明与金满月正因故分离。自认要当奶奶的林三娘开始有了生活的希望, 她与邻居们共同接金满月下山, 林家母子及众人抚育这个婴儿。当林三娘了解了真相以后, 林东明也回来, 认尹三娘为母, 至此, 两家人过上幸福美满的生活。

总体而言, 闽南芗剧是一种以闽南民间小调为基础, 应用口语化的方式表达闽南民众吃穿起居、柴米油盐生活的戏剧。

(二) 闽南芗剧民间音乐的社会价值

闽台文化是同根同源的。台湾的歌仔戏整合了闽南的民间艺术文化, 闽南的歌仔文化传入台湾后, 形成了歌仔戏, 歌仔戏风糜于全台湾。台湾的歌仔戏传回闽南, 反哺闽南文化, 闽南地区的民众结合了闽南民间文化与台湾歌仔戏的特点, 创建了闽南芗剧。闽南芗剧的发展分为三个阶段。第一个阶段为1918年至1925年, 它是闽南芗剧的播种期, 此时台湾一些零星分散的歌仔艺人和爱好者来到闽南地区表演, 此时歌仔戏的影响仅限于厦门市区, 闽南芗剧文化开始萌芽。第二个阶段为1925年至1929年, 此时歌仔戏文化从厦门开始传播到同安、海澄、泉州等地区, 此时闽南地区兴起了一股歌仔戏热潮, 闽南本土地区的歌仔戏团纷纷开始成立, 与台湾的歌仔戏相比, 闽南歌仔戏更加强调闽南地曲的民间文化, 它的乡土风味更加浓厚。第三个阶段为1932年到如今, 闽南的歌仔戏逐渐成熟和发展, 形成有别于台湾歌仔戏的芗剧, 闽南的芗剧与台湾的歌仔戏相互影响, 共同发展。可以说, 闽南芗剧是两岸民众共同努力、两岸艺人共同创造的民间戏种, 闽南芗剧的发展见证着两岸人民的民间文化交流。

(三) 闽南芗剧民间音乐的文化潜移力

闽南芗剧是在闽南民歌小调的基础上发展出来的, 比如芗剧中应用了闽南民间“车鼓阵”“采茶阵”等民间小调, 这些小调是闽南民众为了自娱自乐创作出来的音乐曲调。它与经过文人再改良过后的高甲戏、梨园戏不同, 闽南芗剧的音乐曲调更通俗, 长短更加灵活。闽南芗剧具有“质朴俚白”的特点, 它的文字及曲调极富草根气息。

三、由“芗剧的传承与发展”引发的民间音乐传承思考

(一) 合理开发, 打造特色的文化品牌

文化馆即由国家设立, 专门管理各项群众文化工作的机构, 是保护和传承非物质文化遗产的“主力军”, 它具有传承和发展我国民间音乐文化的责任。以闽南芗剧的曲调唱腔为例, 目前芗剧的唱腔分为唱腔和小调两种。唱腔有《七字调》《杂碎调》《杂念调》等, 它们融合了其它戏剧唱腔的风歌, 形成一种独特的戏曲唱腔。小调则以民间小调为主, 总计共有上百种。文化馆要与芗剧艺人共同发掘芗剧中的艺术文化, 让它形成一种品牌。以芗剧的哭调为例, 哭调是艺人把芗剧音乐与闽南语音结合起来, 把语言韵律美化、夸张以后创作出的唱法, 闽南芗剧的哭调能够生动的展现出民众的悲欢离合。因为闽南语的哭调十分出名, 所以闽南芗剧突出了以唱哭调为主苦旦这一行当的重要性, 这是闽南芗剧的重要特点。

(二) 增强民间音乐的时代感, 推广我国的民间音乐文化

与京戏、梨园戏相比, 闽南芗剧是一个非常年青的戏种, 它是由民间艺人创作, 较少有知识分子参与改良。张庚、郭汉城主编的《中国戏曲通史》中谈到南戏的特点, 就是以民间小戏为主, 善于吸收其它民间艺术的优点, 逐渐发展。闽南芗剧的创作及传播主体是民间艺人, 由于芗剧的发展时间较短, 在表演上还没有形成独特的创作技巧和程式。这也意味着芗剧可以不受传统戏剧的限制, 能够向任何方向发展。现以台湾的歌仔戏发展为例。目前的台湾歌仔戏分为五种:落地扫歌仔阵, 这是一种即时表演的歌舞小戏, 它的演出内容为比较诙谐的民间故事, 表演形式简单, 对场地要求不高, 适合业余性质的表演;野台歌仔戏, 这是台湾民间在特殊的节日, 搭起临时舞台表演的戏剧, 它的表演内容比较热闹, 具有节日祈福的味道;广播歌仔戏, 这是一种只需录音, 不需表演的歌仔戏, 目前已经有歌仔戏艺人把歌仔戏与流行音乐融合起来;歌仔戏电影, 这是把歌仔戏艺术与电影融合起来的艺术形式, 然而歌仔戏适合在舞台上表演, 不适合应用电影的方法传播, 这种歌仔戏已经没落;电视歌仔戏, 这是把电视剧与歌仔戏结合起来的表演方法, 它表演的形式既有电视剧的特点又有歌仔戏的特色, 非常受年青人的欢迎。闽南芗剧可参考台湾歌仔戏的发展, 让闽南芗剧种类细化, 让闽南芗剧表演的内容能满足各阶层群众的需求。

(三) 转变民间艺人的地位, 在继承中寻求发展

文化馆工作者应努力发挥自身职能, 寻求有关部门的帮助, 在充分尊重民间艺术工作者的基础上, 给予其适当的生活津贴, 让其毫无后顾之忧地投身到民间艺术的学习当中;与此同时, 文化馆应积极主动地吸引诸多喜爱艺术且有奉献精神青少年人才, 有效改善文化工作者的地位, 开设多种民间艺术行为培训班, 定期组织多种多样的民间音乐活动, 为抢救、保护及传承民间音乐作出贡献。事实上, 人类潜意识里除了对物质文化有需求外, 还有着强烈的精神文化需求。闽南芗剧民间音乐滋长于群体劳动中, 字里行间均饱含着对生活的喜怒哀乐, 只要文化馆发挥向导作用, 它就会在群众中传承和发展。

结语

诸类民间文化中, 民间音乐自始至终都是一颗璀璨的明珠, 因此, 文化馆相关人员应以抢救、传承、保护民间音乐为己任, 定期组织一系列民间音乐活动, 加大宣传, 为民间音乐的完美呈现搭建舞台或纽带, 以实现民间音乐的可持续发展。

参考文献

[1]金鑫宇.试论音乐传承与音乐教育的相互关联与影响[D].中央音乐学院, 2013.

[2]李小缨.城市社区音乐课程资源开发研究[D].湖南师范大学, 2012.

[3]向华.土家族民歌旋律音调结构研究[D].福建师范大学, 2013.

[4]丁佳.湖南桑植民歌传承个案研究[D].中国音乐学院, 2010.

13.音乐课题研究活动记录 篇十三

听了杨琳老师的音乐课《小小足球赛》，使我感受到了音乐课的魅力所在。这是一节非常成功的音乐课，这节课充分渗透了新的课改教学理念，即以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生。杨老师在教学中采取了丰富多彩的教学方法和教学手段，充分体现了教师的个性及教学特色，课堂上充分营造了和谐、互动、探究的良好的学习情境和氛围。下面简单谈一谈我对这一课的看法。

《小小足球赛》是三年级上册第四单元的内容，杨老师根据小学三年级音乐课的教学特点和中年级学生的认知规律，比较科学的设计了四个教学目标。整个教学目标的设计是非常科学合理的，内容具体、明确、可操作性强；充分体现了以学生为主体，音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生的教学理念。

从本节课的教学过程可以看出：杨老师准备充分，吃透了教材，对教学中的每一个环节都做了精心的设计。本节课的教学环节之间，衔接巧妙，课堂教学流利顺畅。教师仔细分析教材，选择恰当的教学方法，使各个环节自如的过度，不留任何痕迹，课堂教学保持整体性。教师以参与啦啦队等一系列活动展开教学，构思新颖，衔接自然，使教学生动活泼，兴趣盎然。

教学建议：歌曲演唱的处理不到位。我想教师如果在歌曲的“情”字上在下一些功夫，深入挖掘歌曲《小小足球赛》的思想内容，有真对性的提出问题，引导学生分析，让学生感受理解，我想教学效果会更好。同时，在歌曲演唱时要深入挖掘音乐的各个要素，即音乐的力度、速度、强弱等，这样，就会使歌曲的演唱更加动听、感人。

课程标准写道：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。

杨教师在课程伊始，以激趣导入，师生共同加入啦啦队，为学习歌曲的重、难点做好铺垫。增加了学生的参与性，使学生真正的融入到课堂情境中。看着他们那高兴地样子，作为一个听课者的我都想加入其中。这样，学生的兴趣一下子就被地调动起来了，提高了音乐课堂的趣味性。

这节课给我印象最深的就是杨教师扎实的教学基本功，成为音乐课的一大亮点。

在音乐教学中，教师的语言、动作、眼神等都是至关重要的，它是其它任何媒体不能替代的，教师那抑扬顿挫语言，大方优美的舞蹈动作，饱含希望的眼神，将给学生留下深刻的印象。

在这堂音乐课中，无论是杨老师的弹奏，还是杨老师的范唱；无论是杨老师的表演，还是杨老师的语言、教态，都显示了一个年轻音乐教师扎实的音乐素质及青春活力，正是因为教师有了过硬的基本功，学生才能很快进入状态，出色的完成了这堂音乐课。

杨老师在课堂教学中进行有感情的范唱时，那优美动听声音洒满整个课堂。这些无不展示了杨老师扎实的教学基本功；教学中，为了提高学生参与音乐的兴趣，教师像一个啦啦队长一样，参与学生的比赛之中。这不仅提高了学生审美情趣，而且拉近了师生的关系，激发全体学生参与到音乐活动之中，使整个课堂锦上添花,真正让音乐课成为了孩子的最爱！

14.党员活动日活动记录 篇十四

一是建章立制，统一活动“定时间”。

该街结合实际，制定了《千泉街道“党员活动日”制度实施方案》，明确每月5号为党员固定活动日，活动主题采取“7+X”的模式，涵盖了学习教育、民主议事、党务公开、组织生活、联系服务群众、志愿服务、实践活动等内容，并按照“一月一计划、一月一主题”的要求，每次活动不少于半天。

二是紧贴实际，按照需求“定内容”。

坚持以党员需要为基本要求，以“7+X”形式确定每月活动内容，使“活动日”真正成为了党员集体充电补钙的“学习日”，集中民情民智的“议事日”，党群同心同力的“奉献日”。目前，49个党组织完成了全年“党员活动日”主题活动计划表。

三是创新载体，灵活方式“定地点”。

紧扣活动主题，灵活确定活动地点及时告知党员。学习教育、民主议事等活动在党员活动室搭建“主阵地”；技术培训等活动在远教平台搭建“一线课堂”；扶贫帮困、志愿服务等活动在确定的帮扶对象家中搭建“爱心圈”。明确活动地点有效提高了党员的参与率和积极性，使“党员活动日”成为了党员的“节日”。

四是年终评比，规范管理“定考核”。

15.音乐课题研究活动记录 篇十五

关键词：社区文化活动,广场舞,生产机制

本文是以社区音乐文化活动———广场舞活动生产为切入点,运用音乐社会学的音乐“生产”与“消费”理论,对社区音乐文化活动广场舞的生产机制进行分析研究。尝试构建社区音乐文化活动广场舞生产论,以期指导我国社区音乐文化活动广场舞的生产实践,进而促进社区音乐文化活动广场舞在社区的和谐生产与发展。

首先对一下几个主要概念进行一一阐释。

笔者所研究的社区主要是:(1)聚集在一定地域范围内,以相同地域为基础的社会实体。主要指聚集了一定数量的人口、一定地域的居住型城市社区。(2)人们参与社区音乐文化活动的最基本的场所,是一个可以满足居民生活、交流、娱乐、健身等需求的生活共同体。(3)其目的是为居民提供载体与平台,丰富居民的精神需求,推动社区的全面发展。

社区音乐文化活动是居民生活的组成部分,笔者是以四眼井社区为地域范围,以四眼井社区居民为主要参与者,以社区里集体性、日常性的音乐文化活动为活动形式。本文中所述的社区音乐文化活动所指的就是四眼井社区的广场舞活动。音乐生产是把人们的整个社会音乐活动作为一种广义的社会生产活动。音乐生产是一种创造、产生音乐的人的行为活动过程。只有产生音乐的行为活动才有可能成为音乐生产。这种创造、产生音乐的人的行为活动过程,是具有社会性的。只有具有社会性的音乐生产才是社会音乐生产。

音乐生产机制:一是指音乐生产活动的存在是音乐生产机制存在的前提,因为音乐生产活动的存在,就有一个如何协调音乐生产活动过程之间的关系问题。二是指协调音乐生产活动过程之间的关系一定是一种具体的运行方式。音乐生产机制是以一定的运作方式把音乐生产的各个环节联系起来,使它们协调运行并发挥作用。

对社区广场舞的概念界定至今还没有一个权威的说法。通过查阅资料,笔者认为社区广场舞是在社区范围内,由社区居委会组织或者社区居民自发组织的,以舞蹈类、操类为载体,以娱乐、休闲、健身等为目的的社区音乐文化活动。

本文选择了湖北省武汉市洪山区四眼井社区的社区音乐文化活动广场舞作为研究对象进行生产机制的研究。

四眼井社区音乐文化活动中最受欢迎的就是广场舞活动,笔者以此为样本探讨四眼井社区音乐文化活动生产机制。

一、生产硬件

四眼井社区居委会为广场舞队提供专门的活动场地,位于四眼井社区室内文体活动室,约50 m2。舞蹈队员们不用担心因天气原因而不能运动、锻炼、健身的问题,为舞蹈队员们解决了大难题。

二、生产形式

广场舞队每周活动7次,由一个总负责的舞蹈老师和三个辅导员协助对舞蹈队进行管理。活动时间为每晚19:00-20:30,中途有5分钟休息时间。舞蹈老师李秀萍每月会创编或学习一支新舞蹈进行教学,之后再由三位辅导员进行排练、复习。

三、生产内容

在整个锻炼活动中,舞蹈老师把教学形式和内容分为几个方面:第一,由于舞蹈成员都不属于专业舞蹈出身,在教学内容上会选择较为简单、容易的动作进行教学。第二,由于舞蹈成员年龄分布不均,在教授动作的过程中,会选择较慢的进度,使每位舞蹈成员都能当堂学会新学内容,不必成为锻炼时的负担。第三,由于舞蹈成员的热衷程度以及个人因素导致不能按时上课的问题,在教学的流程中,舞蹈老师选择把整个健身活动分为三个部分,首先,初步活动全身,以免运动时受伤。在简单活动后复习前一天所学新课内容,使学过的队员可加以复习,没学的队员也能及时补上,不至于落课。然后,教授本节新舞蹈内容。最后,把复习的与新学习的舞蹈内容连接在一起,使舞蹈动作保持整体性和完整性。

四、生产特色

李秀萍老师考虑到舞蹈成员对舞蹈种类、风格喜好不同,在选择舞蹈风格种类上也花费一番心思。尽量选择舞蹈队员喜欢的舞蹈种类进行教学,在每天新内容教学上也是如此,运用各种方式进行教学,若前一支舞蹈属于民族类,那么下一支新舞蹈绝对是与之不同的舞蹈风格。这更增加了舞蹈队员们对广场舞活动的热爱与兴趣。

另外,在平时教学中,教练也会观察队员们更适合哪种舞蹈风格,在队员们擅长的风格教学中,对舞蹈内容的教学更加细致,并多次重复,做到精益求精。在重大节日活动或比赛时选择这类舞蹈作品带领大家一起参与比赛,娱乐他人与自己,既满足大家的精神需求,也让大家得到锻炼。

五、产品特点

大众、通俗、娱己、健身、交流、改善社区人文环境、提升社区品味、促进社区和谐等,是社区音乐文化活动生产“产品”的特点,具有“自产自销”,服务自身的“非商品”化特征。

社区音乐文化活动广场舞的生产是一种社区精神生产,生产成果是具有创作性、非重复性的,生产手段是具有独特性、自由性的。这些特质决定了社区音乐文化活动广场舞生产本质的另一个方面,社区音乐文化活动广场舞的生产成果是不可重复性的,其价值是具有永恒性的,同时其生产成果品质的独特性也是永恒性的。在社区中正常的音乐文化活动广场舞生产是富有创造性的社区音乐文化活动广场舞生产。

参考文献

[1]曾遂今.音乐社会学[M].上海音乐出版社,2004.