五年级美术下教案

五年级美术下教案（共7篇）

1.五年级美术下教案 篇一

中国漆器

教学目的：

通过教学，使学生了解我国传统工艺美术中具有悠久历史的漆器的基本知识、工艺特点。培养学生欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。教学重点：

1.感受漆器工艺美术品的外在形式美和特有的人文内涵。

2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在 掌握欣赏方法上。教学难点：

主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。教学过程

一、导入

新课：简单介绍漆器工艺。（图片展示）

漆器工艺： 漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为漆器。但这里所说的漆，是指一种天然漆，一般称为生漆，俗称大漆，系漆树身上分泌的液汁，呈灰乳色，接触空气氧化，成栗壳色，干固后成褐黑色。它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。我国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商、周直至明、清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平，并对日本等国产生了重要的影响。

古代漆器工艺的种类有哪些呢？请同学回答。这是中国古代在化学工艺和工艺美术方面的重要发明。

二、主要作品赏析：

1.《木胎朱漆碗》（新石器时代）新石器时代河姆渡文化木胎朱漆碗口径10.6×9.2厘米，高5.7厘米，底径7.6]×7.2厘米。此碗由一块木头镟挖而成，碗壁较厚，口部微内收，腹部弧线较深。碗底圈足较高且略外撇。碗表面呈朱红色，略有光泽。

整段木头镂挖而成。外壁雕刻成瓜棱形。敛口，扁鼓腹，矮圈足。斑驳的红色涂料经鉴定为有机漆，据测定应是掺有朱砂一类颜料的漆。

2.《彩绘描漆虎座双鸟鼓》（战国）战国，座长87.8厘米，高104.2厘米，宽15.9 1

厘米，此器是1965年在北江陵望山楚墓出土，现藏于湖北省博物馆。

出土时虎座、双鸟及鼓均已分散，并有残缺，拼合后经复制成了现在所见之物。它的造型新颖巧妙，极富想象力，运用漆、雕、绘三种工艺手段，创造了一个十分实用同时又非常美观的乐器，达到了实用与美观的完美统一。

3.《彩绘人物故事图屏风（局部）》（北魏）司马金龙墓出土彩绘人物故事漆屏或称彩绘人物故事漆屏、北魏彩绘人物故事漆屏，该文物出土于司马金龙墓，该墓址坐落在山西大同城东南7.5公里处的石家寨村西南。

司马金龙墓出土漆屏为木质漆屏风，上绘有多幅人物故事画，色彩艳丽,线条清晰。这一漆屏既是魏晋时期漆器珍品，又是北魏绘画史上的佳作。

该文物反映了北魏的社会生活，具有极高的历史和艺术价值。彩画漆屏风大都已经朽散，从保存较好的两段看，绘画内容大部采自汉代刘向《列女传》故事，绘画艺术和油漆工艺都有很高的水平。它继承了战国和两汉漆画的优良传统，在相当大的画面上以富丽的色彩描绘了真实生动的多种图画，而技法上却较两汉前进了一大步。

4.《车马出行图圆奁》（战国）1987年荆门包山2号墓出土，现藏于湖北省博物馆。战国，直径27.9，通高10.8cm。

夹丝胎。由盖、器身相套合而成，整器呈圆筒状，平底，盖顶部隆起。奁里髹红漆，奁外髹黑漆，并在黑漆地上以深红、桔红、土黄、棕褐、青等颜色彩绘花纹。盖顶绘凤鸟纹、变形蝶纹、卷云纹等图案，奁底周边绘勾连云纹，器身外壁绘凤鸟纹、卷云纹。盖外壁绘车马出行图，共有26人、4辆车、10匹马、5棵柳树、1头猪、2只犬、9只大雁等。这幅车马出行图写景状物，栩栩如生，场面十分壮观，生活气息浓郁，是一件不可多得的古代漆画艺术珍品。出土时，奁里放置有花椒、铜镜、搽粉饰、骨笄、木片饰、蛤蜊壳等物。

5.《彩绘牛马鸟纹漆扁壶》（秦代）高22.8厘米、腹宽24.2厘米、厚7.8厘米 1978年云梦睡虎地44号墓出土

盛水器，木胎，挖制。两腹一面绘雄壮有力的牛，另一面绘并肩前进的奔马和飞鸟。

壶体木胎髹漆，一侧绘牛，一侧绘奔马与飞鸟。此马奋蹄向前，尽管奔跑动态的表现不够娴熟生动，但飞鸟于马首之后，可见马奔之迅疾。

6．《栀子纹剔红盘 雕漆》（元代）此盘为圆形，黄漆地上髹朱红色大漆约百道。盘正面雕刻盛开的大栀子花一朵，枝叶茂盛，花蕾点缀其间。盘背面 雕阴文蔓草纹样，足内髹黄褐色漆，并有针划“张成造”竖行款。

此件器物雕工圆润精细，花瓣、叶片翻卷自如，生气盎然，是典型的元代雕漆风格。

7.《双龙捧寿纹雕填漆箱》（明代）箱盖面微隆起，下连阔座，箱体前及侧面有铜鎏金錾花饰件。通体髹朱漆地并雕、填、戗金、彩漆饰纹。盖面及四侧面均有菱花形开光，内以方格锦纹为地，上饰双龙戏珠纹，并衬以海水汀崖和四合如意云纹。开光外，均饰缠枝花卉纹，箱内及底部髹黑漆。此箱造型规矩典雅，纹饰精美传神，堪称传世佳作。

8.《园林仕女图戗金朱漆奁》（宋代）这件漆奁向我们展现了南宋时期的戗金工艺，戗金即在漆面上錾刻花纹，然后于刻纹内填漆，再填以金粉的工艺。这件漆奁制作成为莲瓣形，分成四层，木胎髹朱漆，口沿处包镶银。盖面戗刻园林仕女图。在朱红色的漆地上戗刻金纹，人物、山石、花卉，无不精致高雅，繁丽绚烂，具有极佳的装饰效果。图中描绘仕女二人，身着花罗直领对襟衫，长裙曳地，发髻高耸，手执团扇、折扇，相挽款款而行。一旁有女童捧瓶而立。园中山石、柳树、花径，并设藤墩，环境宜人。奁身十二棱间细刻莲花、牡丹等折枝花卉，密丽华美。

9.《描金松石藤萝纹黑漆盘》（清代）清乾隆年间的描金松石藤萝纹黑漆盘(口径34cm 高

5.2cm北京故宫博物院藏)，创新了描金法。或用深浅不一的几种金箔，或用一种金箔但把它处理得有浓有淡，塑造了松、石、藤萝等形象的阴阳向背，有绘画晕色般的效果。漆艺名家沈绍安在金银彩绘上有所突破，创造性地用金箔和银箔粉末调漆，再掺和其他色漆，髤出鲜艳而且层次感强的漆地。他制作的花鸟纹长方形漆盒(口长32cm宽15.6cm高11cm，故宫博物院藏)，通体以浅黄色为地，四壁再用色漆描绘梅、竹等花纹，像工笔花鸟画，大大提高了漆艺的绘画表现力。

三、总结

用简短的话语评述现代漆器作品在纹样和工艺上的继承和发展。

2.五年级美术下教案 篇二

一、整合教材, 开发课程资源

在实际的教学中, 我们经常会把与学生生活背景有关的素材融入到正常的教学活动中, 以提高学生的学习兴趣, 丰富课堂教学, 帮助学生更好地掌握知识。因此, 结合学科特性和课程特点开发出符合国家课程标准和学生发展需求的课程资源来展开教学, 就显得尤为必要。而五年级下册的美术《电脑美术》的教学目标是:1.能够熟练地使用鼠标, 运用Wi ndi ns画图板的绘图工具, 表现草图中的造型;2.运用菜单中的复制、粘贴工具, 创作出轴对称图形;3.有余力的学生可以复制多个对称物体, 并运用菜单中的拉伸, 扭曲工具, 进行变形, 使画面更加丰富。五年级下册数学《轴对称》的教学目标是进一步认识图形的轴对称:1.探索图形成轴对称的特征性质, 能在方格纸上画出一个图形的轴对称图形;2.运用对称的丰富在方格纸上设计图案, 进一步增强空间观念, 在活动中欣赏图形变换所创造出的美, 进一步感受对称在生活中的应用, 体会数学的价值 (这是两课时的目标) 。通过比较, 发现这两科在知识内容上有可以互通的地方, 美术的教学可以为数学的教学提供了学习的素材, 丰富数学的课堂教学, 增强学生学习数学的兴趣, 而数学的教学又能为美术的学习提供一定的理论支撑, 使美术的学习更有深度。因此, 整合起来教学就会互相补充, 互相利用, 更有利于学生亲身体验探索。

二、放飞思维, 提高学生探索和创新能力

在教学中, 我通过指导学生在电脑上制作对称图形的对称轴以及对称图形, 让学生看一看、数一数、想一想、说一说, 从而自主探究出了成轴对称图形的基本性质———每一组对应点与对称轴的距离都相等, 对应点连线垂直于对称轴。整个学习过程, 我始终从学生已了解的知识出发, 引导他们不断深入地思考、领悟以及动手实践, 最终建构知识。在数学方面, 学生本节课不仅仅是看数学、听数学, 更注重引导学生做数学、想数学;在美术方面, 学生也不是凭空想象, 而是通过学习, 有了一定的理论支持下的动手实践, 学生是带着思想学习电脑美术的。

“纸上得来终觉浅, 绝知此事要躬行。”这样的课堂成为孩子探究、经历、体验知识形成过程的主阵地, 学生在操作与探究中感知、感悟了知识, 他们的思维能力得到了有效的发展。

三、激励学生, 促进共同发展

本节课中, 我尽力使绝大多数学生都回答了问题, 使每个学生都在电脑上进行了实际的动手操作, 教学是面向全体学生的, 关注了全体学生的发展, 为每个学生构建了不同形式的发展空间。教师多鼓励, 多与他们相处, 师生的心理距离才会越近。别林斯基说:“爱是教育的工具和媒介, 对孩子的信任是教育成功的保障。”当学生对老师不是敬而远之, 而是喜而近之时, 学生就敢于在课堂上大胆开口, 各抒己见, 跃跃欲试, 畅所欲言, 教学活动更能融于学生的生活。教师的人格美是一缕缕春风滋润着学生的心田, 吹开了他们智慧的花朵。

“天高任鸟飞, 海阔凭鱼跃。”通过这样的教学, 能力强的同学在后面的设计对称图形的活动中能够设计出独特的, 有难度的对称图形, 并能够给大家讲解自己设计的理论支撑和设计理念, 能力中等的学生可以在电脑上用基本图形设计出轴对称图形, 能力差的学生能够在格子图上画出简单的轴对称图形。整节课通过师生互动, 生生互动, 每个孩子在课堂上都获得了不同层次的提高和发展。

四、注重互动, 营造和谐课堂

新课程理念指导下的教学方式要更多样, 形式更丰富, 学生的活动性、参与性越来越强, 这样, 就带来了学生个体学习与合作学习的转轨与转化。课中, 我努力营造师生间、生生间相互合作, 互相帮助, 共同探讨, 共同交流, 共同进步的学习氛围。

教师把微笑带进了课堂, 把期望带给了学生, 能改变传统的僵死方法, 代之以生动活泼、灵活多样的形式。教师创造性地教, 必然会指导学生创造性地学, 让学生体验到自身力量的价值和兴趣, 学生就会迸发出创造的火花。这样的师生互动、生生互动营造出了一个和谐的课堂。

总之, 本节课中我巧妙地将教材内容进行处理, 将美术的美和数学的逻辑完美结合, 带领学生在美的感受中体会数学的魅力, 以美术为载体与数学空间有机结合, 提高学生的学习兴趣。通过这次教学, 让我了解到数学学科中蕴涵着丰富的美育因素, 数学教学与艺术教育整合, 不仅能极大地丰富美育的内涵, 拓宽美育实施的途径, 并能获得很好的美育效果。从而促进学生主动、全面的发展, 培养和提高学生感受美、鉴赏美、创造美的能力。

摘要：数学学科中蕴涵着丰富的美育因素, 数学教学与艺术教育整合, 不仅能极大地丰富美育的内涵, 拓宽美育实施的途径, 并能获得很好的美育效果。从而促进学生主动、全面的发展, 培养和提高学生感受美、鉴赏美、创造美的能力。

3.五年级美术下教案 篇三

一、教学目标

（一）知识与技能：通过回忆、观察与比较，能够理解并且概括出“同样大小的物体会显现近大远小的现象”这一规律，也就是透视现象。孩子们能够运用“近大远小、近高远低”规律，采用多种绘画形式（如剪贴、粘贴、拼贴、绘制）来表现物体前后关系的作品。

（二）过程与方法：用欣赏学生生活中的透视照片导入新课，激发孩子们的绘画兴趣。让孩子们初步了解“近大远小、近高远低”的透视规律，也可以通过动画片的欣赏，让孩子们了解怎么表示透视现象。最好通过各种绘画手段，来解决本节课的重难点。

（三）素质发展目标：引导孩子们学会观察生活，感受生活，感受绘画快乐。

二、教学重点

能正确理解“近大远小”的现象和透视规律。

教学难点：用各种绘画形式表现“近大远小”的现象和透视规律。

教学方法：先让孩子们欣赏生活中关于透视的照片，然后欣赏动画片，激发孩子们的创作欲望，然后小组合作，通过拼贴作品的动手实践活动，来拓展孩子们的创作思路，突破教学的重难点。

三、教学准备

生活照片、影像资料或课件、彩色纸、绘画纸、彩笔、剪刀、胶水等。

四、教学过程

（一）激趣导入

1.教师出示能显示透视的生活照片，提问：孩子们观察这些景物有什么样的规律？教师引导，近处的什么大（高）？远处的什么小（矮）？然后让孩子们总结。（同样大小的物体，距离我们近的看起来比较大，距离我们远的看起来比较小，距离我们近的物体看起来在距离我们远的物体的前面。这就是一种透视现象，也就是我们今天要和孩子们一起学习的内容——前前后后。）

板书课题——前前后后

2.教师同时出示相应的图片、影像资料等。说说这些景物都有些什么规律？举例说明。

（二）探索新知

1.让孩子们欣赏动画片《热气球升空》。仔细观察如何表现气球的一前一后的关系，从而激发孩子们的学习兴趣和创作欲望，进一步理解“近大远小”的规律。教师引导学生讨论：在以往的绘画中，你是用什么方法来表现前后关系的？

学生可能回答：把一样物体放在另一样物体的后面，就会产生前后的感觉。

学生也可能回答：物体通过逐渐缩小尺寸也会产生前后的感觉。

2.教师出示有透视现象的学生作品，让孩子们欣赏，教师引导，从而再次拓宽孩子们的创作思路，激发孩子们的创作情感。

（三）能力反馈，动手实践

1.知道了“近大远小”的规律后，说说你准备如何用它来表现景物的前后关系。

2.学生分组讨论。

3.作业要求：用拼贴的方法表现一幅有前后关系的风景画。步骤要求：先想好内容，用彩色纸剪好相关景物，注意景物的前后遮挡关系。也可以让学生讨论后自主命题，并选择一种作业形式（绘画，拼贴，或两者结合），多多鼓励孩子们自己创作。

4.绘画之前可以与学生探讨一下绘画顺序：先画什么比较合理？

（四）作业点评

引导孩子们作品自评、互评，从而培养孩子们的语言表达能力和审美能力，同时也让孩子们感受到绘画创作带来的快乐和成就感。总结：生活中的透视现象随处可见，我们今后一定要留意观察。

（五）课后拓展

寻找、收集与本课内容有关的世界名画，并用简单的语言加以书面评论。

4.五年级美术 书包教案 篇四

【教材分析】

本节课属于“造型、表现”领域，重在培养学生观察、绘画的能力。本课展示了书包实物图片，并针对不同特点的书包的各部分结构提出问题，其目的旨在通过这些问题引导学生对书包进行细致观察和分析，从而学会分析、思考的方法，了解到书包的主要功能是为了方便人们携带学习用具的，了解体会出设计要以人为本的理念，为自己的设计打下基础。【教学目标】 知识与技能：

指导学生观察书包的结构及细节特征用笔精细地描绘出来，训练学生的观察力和表现力。过程与方法：

学习用“整体-----局部”绘画原则画书包，培养学生的观察能力，并把观察的感受表现出来。情感态度与价值观：

发现画书包的乐趣，并爱上学习的好伙伴——书包。

现代教学手段：使用课件使学生更直观的了解本课的教学内容。【教学重点、难点】

重点：指导学生观察表现物体的某些细节，画出书包的外形，训练学生的观察力和表现力。难点：学生学习“整体----局部”的绘画原则。【教学、学法】

教法：本节课通过“图片欣赏、实物观察、教师演示、学生自主创作”来找到绘画的乐趣。学法：欣赏法、讨论法、演示法、评价法。【教学过程】

一、激话导入

1、根据自身实际，引出身边的小伙伴——书包

2、书包是我们上学的时候必不要少的工具之一,与我们朝夕相处。现在的书包不仅实用,而且非常的美观,我们背着自己的喜欢的书包，就仿佛象平时穿衣穿裤一样必不可少,它可以说是我们的贴身伙伴。现在和老师一起来欣赏各种各样的书包。(课件展示 书包图片)

二、讲授新课

1、我们同学的书包也是各种各样，但是同一个书包会不会呈现不同的样子呢？（摆放书包实物）360度有360种不同形态。生观察后回答原因

教师小结：不是书包自身的变化，而是我们作画者的位置不同，所观察的角度不同所以书包的样子也就不同了。（展示课件三个角度的书包）——正面、侧面、背面。

2、观察实物书包，说出书包的结构——书包箱体

书包背带

外部装饰（口袋、拉链、拉锁、搭扣、标志等）（板书）

3、展示道具正面外形图，侧面外形图，背面外形图。（结合三年级线描外形讲解）

4、只有外形图还不够，怎样添加书包结构？区分箱体、背带和口袋 生回答。（出示三个角度的第二部整体结构图）

4、书包有哪些细节组成，或者是有哪些特殊的功能？

外部装饰（口袋、拉链、拉锁、搭扣、标志·····）（出示三个结构的第三部细节刻画图）

4、我们一起来看看自己带来的书包，它分为哪几部分？（出示学生带来的书包）

（设计意图：让学生观察书包，可以让学生了解到书包的样式、功能，从而对这样对书包外形有了初步的认识。）

生交流后分小分队不同角度写生书包。（课件出示写生要求）A：先勾画出外形轮廓————添加整体结构————细节刻画

（区分箱体、背带和口袋）

外部装饰（口袋、拉链、拉锁、搭扣、标志等）B：大胆运笔，注意线条穿插，粗细、长短线条相结合 C：注意搭扣等局部细节 D：参考课本中的学生作品

5、教师范画，边画边讲：先勾出外形轮廓——按照结构特点，在添画背带、口袋——逐步深入刻画。

三、学生创作

1、观察所要画的书包的外形轮廓

2、按照绘画要求，按步骤绘画

3、教师巡视指导

四、学生作品展示评价

1、学生自评：学生将自己的作品进行展示,从外形和线条方面解说。

2、学生互评：说一说谁的作品更吸引你。

3、教师评价

五、教师小结:

同学们，通过今天的学习，我们学会了绘画书包文具的绘画步骤。也懂得了用自己的绘画作品回馈与我们朝夕相处、不离不弃的“小伙伴”。同学们，加油，愿在今后的生活里画笔为你增光添彩！【板书设计：】 书包的结构

1、书包箱体

2、背带

5.五年级美术下册教案 篇五

1.培养观察力审美情趣

2.掌握绘画的方法和造型的技巧

重点：培养绘画力和创造力

难点：掌握夸张的绘画方法

教具：范例、图片

教学活动：

一、导入：

同学们，我们来看一看在我们班谁长的最有特点?

他的特点是什么，你能说一说吗?

出示图片

外貌有特征的人，往往惹人注目。

也较容易被人记住。

在你的记忆里，

这样的人是谁呢?

二、出示课题：

老师带来了图片，大家想看看吗?

出示图片

那位同学有了灵感?

谁能说一说，

你的绘画，也应该是充满创造力的、新鲜感的。

三、你想不想看看别的同学绘画的有特征的人?

你发现了什么?

你觉得他们的绘画那些地方吸引你?

四、你想不想也来做一回小小漫画师?

作业选择：

1.从生活或影视片中回忆一个身材或相貌有明显特征的人。

2.可以把他画出来，也可以把他做出来。

6.五年级上册美术教案 篇六

第一课 崇敬的人（感人的形象）

教学目标：

1、通过对感人的形象作品的欣赏，提高学生的欣赏能力，培养学生去观察生活、关心生活，进而热爱生活。

2、初步了解感人的形象的表现方法，提高学生的造型表现能力。教学过程：

一、导入

他们是平凡的人，他们因为在平凡的岗位上有着一颗不平凡的心而光彩照人。他们对理想的追求和对事业的执著精神使他们成为我们最崇敬的人。

二、欣赏评述，分析理解。

1、欣赏《请历史记住他们》、《粉笔生涯》、《钢水•汗水》、《白衣天使》、《父亲》、《歌乐山烈士群雕》、《人民的好儿子》。

2、作者其人、创作背景等切入介绍，使学生更深刻地理解作品。

三、启发创意，创作表现互相交流。

1、引导学生回忆生活中有意思的事件，抓住事件中最突出的部分进行详细描述。

2、评一评。

（1）你认为怎样的形象感人？

（2）选择一幅你最感兴趣的图例，说说你对作品的感受。

3、介绍《粉笔生涯》的画面内容。

4、对《父亲》内容作简单介绍。美好的家乡

第二课：长长的路

教学目标

1、引导学生通过细致的观察,理解掌握透视规律。

2、结合校园建筑物,学习方形物体的透视现象和规律,了解平行透视和成角透视的基本知识。

教学流程

一、导入主题

指导观察校园道路、教学楼(有透视错误、无立体感),分析近大远小、近宽远窄、近高远低。你想知道什么是透视吗?

二、学习透视与练习

教师向学生传授知识点、了解透视术语。

1、视点:观察者眼睛的位置。

2、视平线:目光平视前方,在假想画面上与视点等高的一条水平线。在开阔的野外,视平线是与地平线重合的。

3、主点:由视点向正前方延伸一条视中线,与视平线相交的一个点(亦称“心点”)。

4、余点:方形物体的两组水平平行线向左右两边分别聚集并在视平线上消失的两个点。

请两名学生,一站一坐,观察立方体和讲桌对自己所处位置的视点、心点、视平线。

教师小结:在日常生活活中,我们看同样大小的物体,近处的大,远处的小;同样高的物体,近处的高,远处的低。这种现象就是透视变化,而“近大远小”就是透视变化中最基本的规律。

三、探究与表现

1、观看正方体、长方体线描图,在不同的位置、角度所呈现出的透视变化。(引导学生观察)

[师生讨论、观察透视现象,强化学生空间思维的形成]

2、平行透视;把物体放平,正面面对学生。

小组讨论:选举学生代表回答问题。

生:上下线和视平线保持着平行关系,平行透视有1个消失点。

生:两边的竖线与视平线垂直,两侧的边线呈倾斜状,慢慢延长向心点集中,消失于心点。

教师小结:两位同学回答都正确;方形物体的一组边,如果与我们成平行状,那么它的另一组边则逐渐消失于心点,离我们近的线段就长,离我们远的线段就短,这种现象就是平行透视。

学生学习兴趣浓厚,争先恐后地上台验证,学生上台将斜线延长,延长线集中于心点,线描图正确。

3、成角透视;物体的一角对着学生。

生:上下边和左右边的线变的倾斜了,延长线分别向视平线左右两点集中,成角透视有2个消失点。

生:没有平行线,都垂直于水平面。

教师小结:回答的很正确;物体的一角与我们正对,倾斜线延长并向视平线上的左右两点消失,这种透视现象叫成角透视。

四、知识扩展与小组竞赛:

1、你热爱我们的校园吗?我们的校园美吗?

学习兴趣高涨,表现欲望强烈。

2、走,我们到校园一起去看看!分成四小组做透视练习。

[把学生带入校园环境中,了解场景构图的特点]

3、学生作业,教师辅导。(通过学习透视,思路清晰,学生跃跃欲试。此时安排作业恰到好处)教师:要求同学参照学校建筑,画出一幅平行透视、成角透视的线描图。

教师辅导:针对有绘画困难的学生,提醒他们透视要正确,重点辅导。[学生自己动手练习,创造能力得到发挥,有利于学生个性的发展,巩固了所学知识]

五、课堂小结:

把自己画好的作品同学之间相互评论,每个小组找一幅有代表性的透视作品拿到前面展示,讲一下透视步骤。

第三课：高高低低的房子

教学目的：

1、通过描绘平视的房舍，使儿童进一步学会观察，学会在写生中进行取舍，学习在线描中注意处理线条繁与简的关系。作业要求：

2、用线描的方法，画一座平视的房屋，正确地画出它的主要结构和某些细节。教学重点：

室外写生的组织工作（不仅要考虑学生的纪律，而且还要考虑绘画角度，角度若偏，就不能叫做平视的房舍了）。教学难点：

线条的疏密、繁简组织，通过黑板上的演示及示范作品的观摩解决。学生学习用具准备：

室外写生的工具，如画板、小凳、铅笔或彩色水笔。教师教具准备：

一些儿童的线描写生作品和照片。教学过程：

1、组织教学：检查学生用具准备情况。

2、出示新课题，解题。

要向学生讲明，平视是指与房舍平行的位置上观察，如果从侧面观察就是成角透视，这样画出来的房舍不符合教材的要求。所以，同学在写生时，如果自己所坐的位置过偏，可向教师提出来更换。

3、教师结合自己选址情况，向同学介绍所画房舍的特点。由此可以谈到我国民居的一些特点，向同学展示图片。

4、提出外出写生时应注意的事项，做好外出写生时的准备工作。

5、到达写生现场后，再引导学生对实物进行观察，并做好分组、坐好位置的工作。

6、学生作画。

7、整队，带回教室。第教学目标：

4课：未来的交通工具

能用语言和绘画形式评述现代、未来交通工具的美观造型、色彩与功能特点。体会我国劳动人民高超的制作技术和聪明才智。教学重点：

能用语言评述和绘画形式表现现代、未来交通工具的造型、功能特点。教学难点：

了解现代、未来不同时期交通工具发展过程与生活环境发展的关系。教学方法：

比较教学法、启发谈话法 教学过程：

一、播放视频，导入新课。

1、播放有关现代、未来不同时期交通的视频，引导学生欣赏。

2、谈感受：随着时代的不断进步，交通工具的运行速度越来越快，造型与功能也日新月异。这节课，我们一起学习欣赏现在与未来的交通工具。（板书课题：《现在与未来的交通工具》）

二、欣赏与比较：

1、古代与现代交通工具的造型、色彩与功能特点。（板书：造型、色彩、功能特点）

2、现代交通工具的先进性。

思考： 你认为课文中哪些是现代在使用的交通工具？为什么？

你还知道其它正在使用的交通工具吗?说说它们的造型、色彩、功能和先进性。

三、探讨现代交通工具带来的现实问题。

1、消耗大量石油资源

2、污染环境，排放大量的废气，制造噪音等。

四、欣赏与想象“未来的交通工具

引导学生从未来理想的交通工具将是“轻巧、美观、环保、高效、全自动、多功能、节约能源”方面进行联想与评述。

1、选择一种自己喜欢的未来交通工具进行欣赏与评述： 未来的交通工具 造

型 色彩 功能

2、从“环保型、节能型、静音型、轻巧型、多功能型、太阳能、、、能代表未来交通工具发展的新水平”进行联想，激发学生的想像思维。讨论：你心中的交通工具是什么造型、色彩？有什么能和先进性？

五、学生作业

1、布置作业：把你心中的未来的工具画下来，与大家分享。

2、作业要求：

能用语言评述和绘画形式表现现代、未来交通工具的造型、功能特点

六、评价

1、能收集现代与未来交通工具的图片，并进行分类、布置展览。

2、能选择一种自己喜欢的未来交通工具进行欣赏与评述。

第5课：未来的家用电器

一、教学目标

1、能够参与有意识的市场调查、信息收集和处理活动，培养独立思考和解决问题的习惯。

2、能够根据整理的调查信息，提出改良产品设计的方案，并画出大胆创新的创意稿。

3、能够掌握家用电器设计效果表现的基本技巧，绘制具有一定美感的创意效果图。

4、能够培养学生面对生活需要的设计意识，体验设计对人们生活品质提高及社会进步所产生的积极作用。

二、教学思路

整个基本教学过程由“信息调查——设计创意——效果表现”三部分组成，先是学生分组自行进行市场产品调查，收集相关信息，然后整理资料，提出设计方案，进行创意设计构思，再绘制设计创意稿，尝试独立创意设计，最后绘制产品设计效果图。

针对本课社会实践性较强的特点，突出学生之间的学习互动与交流，是本课教学组织的关键所在。教师在课堂教学前积极布置学生认真完成好相关准备活动，是保证课堂教学互动深入展开的前提。

首先发动学生以学习小组的方式，分工协作调查了解与一件家用电器相关的产品信息，并整理成文字资料。这件家用电器可以选择学生自己家中认为设计不够满意的产品，也可以直接调查学生自己喜爱的家电产品，比如ＭＰ３播放器、随身听等电子产品，目的是为“活动二”的设计改良活动顺利展开做准备。教师在活动前对调查过程中的有关注意事宜应作必要指导，帮助学生根据“活动二”的需要，有目的、有方法地完成产品市场调查任务，达成教学目标。

对家用电器的市场信息调查包括产品使用者的情况调查，市场销售的情况调查，国内外同行业的产品情况调查等。例如学生针对产品使用群体分类调查时，可分别记载长辈与同学对此产品的意见反馈。在调查过程中可以用表格形式记录，可根据产品特点设计表格，例如可以视其功能、形状、颜色、材料、质感等予以记录，再给予等级印象评定。另外，调查中可以用多种方式收集资料，例如可以收集宣传图片资料，也可以用速写方式画出产品，对特别的细节设计处理可画详图，还可以用摄影的方式记录。

然后整理资料，写出调查总结，将要改造的家用电器的图片资料连同改造方案一起在课堂教学中与同学交流意见，画出“活动二”要求的设计创意稿。学生作业可通过自由联想与大胆构思画出设计草图。然后，教师组织学生介绍自己的设计，引导学生从消费者的角度对同学的设计提出自己的看法。教学过程在以学生互动为主体，教师适当引导的方式中进行。

“活动二”的另外一种教学组织方式或许更能激发学生的学习主动性与创造性。尝试让学生以小组为单位，在课外进行“活动一”的资料整理，写出调查总结的同时，画出通过小组充分酝酿的家用电器改造方案创意稿，并写上设计说明后，再进入到“活动二”的课堂教学中来。教师让各个学习小组之间交换创意稿。每组学生从消费者的角度对其他小组同学的设计创意提出自己的不同看法。每组同学也可以积极阐明自己原有的设计创意主张，补充、完善本组的改良设计。教学过程始终在学生互动促进中推进，在教师适当观念引导中深入，最终帮助每组学生获得一种更为合理的设计改良创意。

三、教学选择

对于经济相对落后的地域，学生对家用电器的日常认识或许只是停留在老式台灯、电扇、电话机的阶段。学校附近也不会有可以支持进行市场调查的电器市场，现代都市涌现的许多新型电器难以进入学生的视野。对此，教师可以直接从台灯等最常见的电器设计入手，甚至就是泛指照明用具设计等更加普遍的电器产品也可，省去市场调查的活动环节。

即使在此种教学条件下，通过教学培养学生面对生活需要的设计意识还是可行的。课前布置学生分组，每组学生直接对自己家里使用的电器进行绘制后，征求家长对电器使用的看法，根据教材提供的表格进行小组讨论，然后再参照前面提示的教学思路展开教学活动。

对于绘画工具严重缺乏的地域，教学中只需要求绘制产品设计创意铅笔稿的阶段，教师可以针对铅笔效果，适当提出些画面美化的技法，比如：把产品草图的外轮廓线加粗强调，运用侧锋线条在体块转折处加强两个块面的明暗对比等。

第六课、小小桌椅设计师

教学目标：

能用语言和绘画形式评述现代桌椅的美观造型、色彩与功能特点。体会我国劳动人民高超的制作技术和聪明才智。教学重点：

能用语言评述和绘画形式表现现代、未来桌椅的造型、功能特点。教学难点：

了解现代、未来不同时期桌椅发展过程与生活环境发展的关系。教学过程：

一、导入新课

1、引导学生欣赏图片上的桌椅。

2、谈感受：随着时代的不断进步，桌椅的造型与功能也日新月异。这节课，我们一起学习欣赏现在与未来的桌椅。书课题：

6、《小小桌椅设计师》）

二、欣赏与比较：

1、古代与现代桌椅的造型、色彩与功能特点。（板书：造型、色彩、功能特点）

2、现代桌椅的先进性。

思考： 你认为课文中哪些是现代在使用的桌椅？为什么？

你还知道其它正在使用的桌椅吗?说说它们的造型、色彩、功能和先进性。

三、探讨现代桌椅带来的现实问题。

四、欣赏与想象“未来的桌椅”

引导学生从未来理想的桌椅将是“轻巧、美观、环保、高效、全自动、多功能、节约能源”方面进行联想与评述。

1、选择一种自己喜欢的未来桌椅进行欣赏与评述： 未来的桌椅： 造

型

色彩

功能

2、从“环保型、轻巧型、多功能型、、、、、、能代表未来桌椅发展的新水平”进行联想，激发学生的想像思维。讨论：你心中的桌椅是什么造型、色彩？有什么功能和先进性？

五、学生作业

1、布置作业：把你心中的未来的桌椅画下来，与大家分享。

2、作业要求：

能用语言评述和绘画形式表现现代、未来桌椅的造型、功能特点

六、评价

1、能收集现代与未来桌椅的图片，并进行分类、布置展览。

2、能选择一种自己喜欢的未来桌椅进行欣赏与评述。

第七课 热线你我他

教学目标 ：

1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征

2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的征。

3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。

4、培养学生关爱他人，尊重他人的品质。教学重点 ： 人物的脸型和表情 教学难点 ： 人物肖像画的表现 教学过程：

一、导入

1、同学们，今天我们做一个游戏，游戏 的名称是： 猜猜“他”是谁？

2、学生每人从箱子里拿一张照片，猜猜照片中的人物是谁？

3、同学们，在刚才的游戏中，老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁，4、这主要是什么原因呢？那我们这节课就来互相认识一下。（板书：

7、你、我、他）

二、描述特征

1、说说“他”的特征 ,看自己手中照片的人物，说说“他”给你的第一印象是什么？

2、仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）

3、说说“我”的特征 每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）

三、说说艺术作品中典型人物的某些特征

1、指导学生观察、体验、讨论人物特征

2、学生说说感受、特征，教师总结。

3、教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表现手段

1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面

2、表现出来呢？（人物头部）

人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。

3、你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）

4、教师出示几种常见的脸型

5、请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？

6、小结：画人物头部,先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。

7、同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）

8、请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情

9、其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？

10、每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。

请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？

11、教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）感知人体比例、结构

五、临摹练习

1、学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。

2、仔细观察你所选的肖像画，把人物特征用简洁的言语写在作业上。

第八课 扎扎糊糊

教学目标：

1、让学生知道用各种造型，理解彩灯的审美性和实用性。

2、体会彩灯增添节日气氛的情趣，漂亮的彩灯激发热爱生活的情感。

3、培养形象思维能力。

教学重点：纸材的选择，彩灯的设计与制作。

教学难点：镂空的技能；漂亮的小彩灯从平面到立体的设计过程；对称的折剪法和留出粘贴接口。

教学准备：各类型彩灯图片、纸材等，挂灯的绳子，彩色水彩笔、胶水、剪刀。教学过程：

一、导入：

1、如何让一张平面的纸站立起来？

2、小组互相介绍：汇报尝试结果。

3、老师问：如何让纸筒透出亮光？

4、小组研究：讨论一下，互相提出解决方法，互相启发。

5、尝试验证：每组选一张纸，选一个好的方法进行镂空设计和制作，体会“剪切不仅可以改变纸材的外形，也可以与折叠结合，产生对称式剪裁”，能设计出具有对称美的彩灯。

二、发挥主体

1、指导观察、激发直觉：你喜欢走马灯还是民间瓜灯？为什么？你能说出走灯由哪几部分组合而成？各部分有哪些形状吗？

2、感知和体验：宫灯给你什么感觉？哪些地方使你产生这种感觉？

3、探究彩灯的审美情趣：吉祥图案、鲜艳色彩、实用性。

三、发展主体：

1、选什么材料？怎样折剪才能设计出独特的外形？

2、添加：添加些什么形状可使彩灯外形产生变化？

3、镂空：怎样进行图案设计与镂空，能产生节奏感或对称美？

4、装饰：色彩怎样搭配，点线、面如体表现才好看？

四、评价建议：

1、先小组评选，再集体交流

2、展示作品，学生互评。

第九课 老矿灯

一、教学目的：

通过观察台灯理解它的造型结构、比例，理解台灯在不同角度下产生的透视变化，并能用线描画出台灯来。

二、教学重点：

学习用各种不同的线条去表现台灯各部分不同的形象特点，从台灯的美观外形和实用性激发学生的绘画兴趣，培养学生的观察力。

三、教学难点：

学习运用绘画语言表达自己在生活中美好的感受，发展学生的形象思维能力，巩固学生所学过的知识。

教具：示范法、讲解法

四、教学过程：

一、指导看图、出示台灯，引起学生绘画兴趣并板书课题：

二、讲授新课：

1、观察台灯，师生共同分析台灯的结构。认识台灯因发光器具不同，分为灯泡和荧光管两种，灯泡或光管放在灯罩内，灯柱把灯罩和灯座连接起来。台灯由灯罩、灯柱、灯座三间分组成各自的形象特点，灯柱多为软管状，可以弯曲，一般比较细长，以方便灯罩的旋转，调整光的角度，灯座多是一个扁而大的六面体，上有开关和指示器，绘画时注意物体的面因角度不同而产生缩小现象。

2、理解透视现象：台灯在不同角度下产生的透视变化，圆柱状灯罩的罩口成为宽窄不等的椭圆形；长方形的灯罩呈立方体，仰起时看见光管，它和灯座都有近大远小的现象。

3、讲解绘画步骤（教师边解边示范给学生看）。（1）

观察并记住台灯特点。

（2）

用辅助线勾出灯罩、灯柱和灯座各部分。

（3）从灯罩开始逐一刻画（注意灯罩、灯柱和灯座的连接及其大致的比例。

三、学生作业。

1、学生分组写生教师指导并鼓励学生大胆绘画。

2、教师巡视辅导。

四、小结：

1、表扬细心观察，画出特征的同学。

2、指出绘画时必须表现台灯特点，画出大体比例，注意灯罩、灯柱和灯座的相互连接。

第十课 走进自然

教学目标：

1、通过多种途径感受大自然，培养学生对自然的热爱。

2、用水粉颜料做调色游戏，认识大自然的色彩。

3、学习用几种基本的颜色调配许多颜色。教学准备：

教师：图片若干，颜料，彩笔，几种蔬果切面，范作等。

学生：收集的与大自然有关的图片，水粉颜料、调色盘、毛笔、水罐、抹布、作业纸等。教学过程：

一、欣赏及交流：

1、观看大自然的风光图片。（如四季美景）认识各种颜色，认识红黄蓝三原色，橙、绿、紫三间色，大自然太迷人啦，这么丰富，美丽的色彩你能分辨出来吗？

2、交流各自带来的图片资料，小组讨论自己的观后感。

3、谈谈自己眼中的大自然，那绚丽的日出，那风花雪月，那秋虫的颜色，那霞光的天空，装饰性很强的舞台化妆——脸谱。

4、“猜猜看”色彩游戏。观察大自然的色彩，比比谁找到的颜色多。

二、讨论及反思

1、大自然的颜色在阴天和晴天一样吗？

2、白天看到的颜色晚上躲到哪里去了？

3、阳光下的喷水池旁会出现彩虹吗？（大自然的光和色会玩魔术）

三、展示及介绍：

做一幅色彩游戏图。可用水粉颜料、水彩笔、油画棒、彩色铅笔。调色游戏（几种基本的颜色可以调处许许多多颜色来）

1、水彩笔、油画棒涂色并进行变色练习。

2、也可用彩色铅笔先涂一层颜色，在上面再涂另一种色，就会产生第三种颜色！

3、用水粉色画画，在第一种颜色没有干时就紧接着涂另一种颜色，它们会融化在一起。

红+黄=橙 蓝+黄=绿 红+蓝=紫

五、尝试与练习

用彩色铅笔、油画棒、彩色粉笔或水粉色画大自然的颜色。

1、可做一“七彩花园”的情境设定，认识一些大自然常见花卉，借助图片及学生的记忆描述。

教师可将不同色彩形状的花板演一些。（梅花，菊花，一串红，百合花，向日葵，荷花，太阳花，蝴蝶花等）出示花园范作几张，从不同角度描绘大自然。在作业纸上画各色花卉，并添画小草、蘑菇或小昆虫，空中可添画太阳、云彩、小鸟、蜻蜓、蝴蝶等。学生练习，师巡视指导。

2、可用蔬菜切片玩色彩盖章游戏，如藕片、土豆，青椒等均是不错的载体。可选择不同的色不同的底衬纸看不同的效果，玩过再添画。

3、介绍点画法、平涂法，重点让学生掌握正确的涂色方法。可任选表现方式，试着用颜料盒中的几种色彩，调出大自然美丽、丰富的色彩。

六、小结与评价

1、作业小组及班级观摩，互评。

2、讲讲自己的画，互相找亮点，互相评价。

7.五年级下册美术教案 篇七

一、指导思想

以新课程理念为指导，在全面实施新课程过程中，加大力度、教改力度，深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展创新与质量的关系，继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实践的教学方式和自主化多操纵学习方式。

二、教材分析

这一册教材包括下面一些内容:《巨匠童心》、《同一幅画》 《能干的帮手》、《书包》、《图画文章》、《彩云衣》、《飞天畅想》、《星光灿烂》、《团扇》、《水墨诗心》、《石壁上九色鹿》等内容。

三、学生情况分析

五年级的学生经过几年的学习认知和练习，已把握了很多简单的基本绘画知识和技能，同时也具备了一定的辨别认知能力和创造力，具备一定的辨别妍媸的能力和表现力，但在绘画，动手过程中还缺乏大胆想象创造，这些方面有待进步。

四、教学目标

1.通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习爱好。2.运用多种材料和工具，进行绘画和简单工具制作。3.培养学生空间知觉，形象记忆，创造等能力。

五、教学措施

1.努力钻研教材，认真学习教学大纲，加强自身学习，不断进步自身素质。2.做好课前预备，精心制作教具。

3.运用现代远程教学手段，培养学生绘画爱好。4.充分展示图片，作品等教学手段，教师加以示范。

六、教学进度表

第一周：巨匠童心

（一）第二周：巨匠童心

（二）第三周：同一幅画

第四周：能干的帮手

第五周：书包

第六周：图画文章

第七周：彩云衣

第八周：飞天畅想

（一）第九周：飞天畅想

（二）第十周: 期中考试

第十一周：星光灿烂

第十二周： 团扇

第十三周：水墨诗心

第十四周：石壁上的九色鹿

（一）第十五周：石壁上的九色鹿

（二）第十六周：童年的影子

（一）第十七周：童年的影子

（二）第十八周：复习考试

第一课巨匠童心 教学目标

1.通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色及其艺术风格，了解毕加索的艺术表现手法及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。2.体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理，线面结合以及背景处理。

3.学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足，激发学生对艺术创作的积极性。

教学重点

认识和了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法，拼成一幅完整的画像。

教学难点

在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合以及背景处理等方法使画像有趣。

课时安排 2课时

教学过程

第一课时(一)谈话导入

1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？ 要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。

2.老师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，到游乐场去玩各种娱乐游戏，吃各种好吃的东西等等，你们觉得老师和你们相比，有什么共同之处吗？ 别看老师大你们那么多，和你们一样，也有一颗童心啊。

3.不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。(二)发现巨匠的童心 1．齐白石

（1）简介：老年的齐白石仍保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等都是他 的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童，在画面上跳跃、嬉戏。

（2）齐白石童心作品赏析

作品中什么地方体现出了齐白石的童心？ 2．毕加索

（1）毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。1901 年 6 月 24日，毕加索作品首次在巴黎展出。1973 年 4 月 8 日在法国过世。

（2）毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？ 3.从这两位画家身上你学到了什么？技艺上的，心态上的?(三)巨匠童心的规律

1.这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。2．游戏连一连：

找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！3.小游戏，这是一张什么样的脸？ 三幅作品脸部观察，这是一张什么样的脸？ 4.坐着的玛丽.泰雷兹分析。

脸部五官有什么诀窍？正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物的脸组合！皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。背景？大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。(四)试一试

1.老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并形成一张有趣的作品？

可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。2.优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张？为什么？

3.讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么创意吗？

法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。(五)学生作业

1.发挥你的想象力，画几个不同角度的人像，再组拼成一幅奇异有趣的画像。

2.要求运用多种方法，使画面有趣！

第二课时(一)复习旧知

1.上一节我们学到了哪些绘画方法呢？(二)发现并解决问题

1.在绘画过程中，你遇到哪些问题？

2．在学生中发现做的比较好的来讲述是如何克服这些问题的？(三)突破趣味如何才能够让我们的作品更加的有趣味呢？

1．脸部五官：正面和侧面组合，侧面和侧面组合，特殊的脸组合。2．皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也有许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。

3．背景大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。(四)学生创作，教师巡辅(五)作业展示

1．各组推荐优秀的作品并粘贴于黑板。2．你喜欢哪一幅？为什么？(六)结束语

像卢梭这样没有接受过专业训练，却成长为知名画家的事例不少，他们的事例告诉我们，丰富的想象力和纯真的感受可以弥补技术上的不足，也可以创作出许多伟大的作品。可见，只要大家大胆想象，细心创作，将来在你们当中也可以出现大画家。

七、课后反思

第二课同一幅画

教学目标

1.了解色彩语言的丰富性，认识色谱，学习调色与涂色的方法。2.能准确地识色、调色和涂色，个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。

3.增强美术活动的兴趣和休验成功的快乐，培养敏锐的观察能力。

教学重难点

表现出对世界名画欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐，富有敏锐的观察能力和集体协作的精神。

教具准备

水粉颜料、排笔、，调色盘，小水杯、课件等

课时安排 1课时

教学过程(一)欣赏导入 1.认识画家

文森特?梵?高1853－1890荷兰画家梵高，后期印象画派代表人物，是19世纪人类最杰出的艺术家之一 2.赏析作品

学生欣赏后畅所欲言自己的感受。

（作家所要表达的是欢快的、热烈的、积极向上的一种心态。）3.提出今天学习的内容，教师归纳后提出今天学习的内容：

欣赏一棵秋天的树，说出哪些地方运用了我们刚才所学的颜色？运用所学的色彩知识画一棵秋天的树。教师边讲边示范画法。学生绘画巩固探究所得知识。

要求：

1.用所学的大红、柠檬黄、白色、黑色画一棵秋天的树。

2.要求要画得有明暗层次。

（二）课堂小结

色彩是绘画的语言，也就象文学语言运用的艺术一样，色彩语言的调配也需要认真的研究与探索。

（三）安排下节课要带的东西下节课继续带这节课的工具及颜料来，我们继续探究怎样把今天所学方法运用于其他颜色，来画其它的景物。

第三课能干的帮手

教学目标

1.认识各种工程车，了解它们不同的造型特点及功能用途。2.抓住工程车的外形结构和特点，用绘画的形式表现各种工程车。

教学重难点

抓住工程车的外形结构和特点，用绘画的形式表现各种工程车。

教学准备

图画本、彩色笔、课件、铅笔等。

课时安排 1课时

教学过程

（一）出示图片导入。

生活中，很多地方都需要这些能干的工程车。

（二）出示图片，分析结构

认识特点认识各种工程车的用途与特点：请学生认一认这是什么车，说说车的外形有什么特别的地方，以及它的用途。

课件展示各种工程车的图片。画面先呈现工程车最有特点的局部，然后呈现工程车整体。

（三）探究讨论 1．选择哪个角度(正面、侧面、半侧面。)为什么?(充分体现工程车的特征)2．说说绘画步骤是怎样的?(1)确定构图与大的形体特征。(2)分块画出每个大的结构外形，注意相互的比例位置。(3)分块逐步由前到后画出内部结构特征。(4)深入准确地描绘细节。

(5)整理完善，添画人物和背景等。4．怎样处理工程车的结构、特点与细节?

（四）大胆描绘，自主表现 画一辆自己喜欢的工程车。

（五）展示作品，互相欣赏评价，评一评。互相欣赏学生作品，评价。

第四课书包 教学目的

学习用“整体——局部”绘画原则画书包，培养学生的观察能力，并把观察的感受表现出来。

教学重点

指导学生观察表现物体的某些细节，同样凭感觉精细地表现出来，训练学生的观察力和表现力。

教学难点

学生习“整体——局部”绘画原则。

教学教具

书包实物、书包线描定性写生范画。

教学过程

（一）指导观察

在教坛上摆放几个书包，让学生从各角度进行观察，然后由几个学生分别讲述各自位置上所见到的书包的样子。

教师提问：“为什么各人所见都不相同呢？是书包自身的变化吗？” 待学生回答后，教师指出：

不是书包自身的变化，而是因为作画者的位置不同，所见到的书包外形也就不同了。写生就是把自已所看到的感觉，准确地画出来，看得越细，理解越深，要画的内容就越多。

教师提问：“除了刚才见到的外形不同，还能看出有什么特别的地方？有些什么与别的物品不同的细节？”

待学生表述观察的感觉后出示范画，指点学生观看，教师作小结： 观察能力是绘画中多种能力之一，观看时要边看边比较，加深认识和理解，把对象的形象特征、结构、色彩以及细小的地方都看透，作画时便会画得真实。要画得好，首先要观察好。所以观察能力是绘画的重要能力，要认真锻炼。此外还有一种能力与观察能力同样重要，这就是表现能力（描绘能力），它能把观察到的感觉画出来。表现能力是靠多练习而取得的，从三年级开始，绘画练习就是训练“观察与表现”的能力，只要认真学习，就会画出很好的作品。

（二）讲解书包结构：

教师拿出一个立方体方盒向学生提问：“这个盒子的形状和书包的形状相同吗？”

待学生回答后，教师指出：盒子的形状在绘画中叫“立体体”或“六面体”。书包是由多个平面方形（六面体）组成的，教师应指导学生分析书包的组合结构，即各种大小、宽窄的方形组合成。

第五课图画文章

教学目标

1.了解给文章配画的作画步骤和要领，能抓住主题给文章配画。2.大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。

教学重点、难点

大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。

教学准备

相关图片、资料、纸、铅笔。

课时安排 1课时

教学过程

（一）游戏导入

1.出示三篇文章《草船借箭》、《我的妈妈》、《乡村傍晚》的片段依次把文章片段展示在大屏幕上。

2.出示三幅画，提问：每幅画画的都是什么内容? 3.请大家给这些画找“娘家”，将画和文章对应起来，并把画放置在相应的文章片段下面。

4.揭示课题——《给文章配画》。

（二）启发引导

1.提问：请大家看这三幅画，你为什么能一眼就看出它们分别是哪篇文章的配画呢? 生：因为这些配画都画出了文章中的主要事物。

2.从构图、描画景物、涂色三方面进行分析，同时要抓住文章中的形象化词语。

（三）教师示范 方法指导

出示文章片段，教师边讲解边示范。1.朗读文章，理解意思。

2.找出要描画的景物，依次用横线标出。3.构图布局。4.逐个画景物。5.涂色

（四）作品欣赏 1.欣赏学生作品。2.欣赏画家作品。

3.欣赏较早的文学插图及现代的连环画。

（五）学生创作

提出作业要求，学生作业，教师巡视指导。

（六）展示交流 1.学生展示作品。

2.台下学生根据展示的作品看图说文。3.看图说文与原文章的比较对照。（出示作业要求）

第六课彩云衣

教学目标

1.能收集资料，欣赏各种各样的服装，领略服装的艺术美感。

2.能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。3.能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。4.能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。

教学过程

（一）趣味导入

1．教师让学生在一张小白纸片上用1一3种颜色涂画。(提出游戏要求，激发学习欲望。)2．学生采用油画棒任意选2—3种色彩，自由涂满白纸。(学生尝试作业，时间为3分钟。)CAI课件呈现游戏的规 则、内容、方式、时间。

（二）剪纸游戏，趣味伸入

1．教师示范将涂满色彩的白纸剪成一件小背心。2．学生也将自己的作业剪成一件背心。(将方形纸对折剪缺成背心。)教师示范用的纸(已涂满色彩)和剪刀。

（三）作业评析,渗透知识

1．教师将部分学生作业进行展示张贴在黑板上。2．引导学生感受色彩的变化。

(1)有的小背心只用一种色彩也有深浅变化。(2)有的小背心用两至三种色彩产生柔和对比。

(3)有的小背心用两至三种色彩产生强烈对比。根据色相的对比知识引导学生观察理解。

3．学生将涂好色的小背心按色彩的强烈对比与柔和对比分别贴在两类衣架上。

(作业评析既巩固涂色方法，又渗透色彩知识。)

（四）观赏教材,小组讨论

1．欣赏教材中的服饰图片做辨析小训练。2．小组讨论。

3．分别呈现讨论的结果。4．教师小结色彩的对比知识。

CAI呈现教材中的小训练(包括图片及讨论内容)。

（五）学生作业 教师指导

1．教师提出作业要求：从教材中任选一套服装进行色彩搭配。2．学生作业、播放音乐。播放音乐 A段：活泼、跳跃 B段：轻柔、舒缓 评析交流

1．学生作业互评。

2．请“小设计师”谈自己的作品。

3．请“小设计师”针对自己今天身上穿的服装谈感受，也可请同学点评。学生作业 欣赏服装

1．听故事，了解服装的起源。

2．欣赏服装，了解服装随着社会生活而发生的一系列演变。(1)引导学生欣赏款式各异的服装。

(2)引导学生欣赏面料不同的各类服装。引导学生去珍惜今天幸福的生活。CAI课件呈现各类服装的图片。什么是整体？什么是外形？什么叫局部？这些专业术语要向学生讲解清楚，绘画时先画大形，再画小的部分。教师在黑板上示范，边讲边画，按课本所示图例说明： 先勾出外形轮廓——按照结构特点，逐步深入刻画。

（2）学生观察图片，寻找几件衣服的区别。

（3）引导学生寻找自己与同桌的衣服区别。课件：不同衣领的衣服式样图片。

试一试：(探索)1.这是一个花朵图案，如果它向左右或上下重复排列就会形成什么?(花边)2.请你把下面四条花边添画完整，并想一想它们的排列有什么规律?(直立式；倾斜式；相对式；波浪式。)运用这些规律，可以创造出各种各样的花边。[出示课件] 3．选择花

（1）学生观察图片，寻找几件衣服的区别。

（2）引导学生寻找自己与同桌的衣服区别。课件：不同衣领的衣服式样图片。

3．选择花边图案装饰在衣服合适的部位。4．小结。

①引导学生观察思考。

②学生添画与欣赏。

③几名学生上台，选择花边粘贴在一名学生衣服及老师衣服上。其余学生评价。1．课件：演示花边的形成。2．课件：几种规律的花边图片。3．绘制的花边范品。说一说：(设想)1．欣赏学生作品。

2．说说你的想法(你想设计一件什么样的衣服?)，与周围的同学 讨论，派代表说。学生说想法。课件：欣赏图片。圆一圆：(创造)1．设计一件有花边或全身图案的单件上衣。2．小结。学生自主设计。换一换：(合作)1．演示剪贴、添画过程。

根据这些衣服的风格，还可以设计出配套的下装。

2．与同学交换，根据他人设计的服装再进行配套设计。学生交换设计。(1)实物投影仪。

(2)课件：欣赏学生作品等；音乐。议一议：(评价)1．你从同桌那儿学到了什么? 2．你们共同设计的服装有什么风格?适合什么人穿?适合什么场合穿? 3．总结下课。学生自评、互评。

实物投影仪：展示学生作品。

第七课 飞天畅想

教学目标

1.激发学生探索太空奥秘的浓厚兴趣，启发学生大胆想像，描绘未来世界人类去太空旅行或探索的情景。

2.运用易拉罐、铁丝等材料进行人造卫星的立体造型表现训练。教学重难点

培养学生丰富的想像力，激发学生对航天事业的兴趣和热爱科学的精神。

课时安排 2课时

教学过程

第一课时

（一）引入

1.展示充满无穷无尽奥秘的太空

2.教师小结：宇宙大得难以想像，它充满无穷无尽奥秘，人类几千年来不断地对太空进行探索，出现了很多著名的天文学家，近几十年来，人类已经登上了月球，发射了许多探测器，去探索无边无际的太空世界，今天我们也一起去太空看看。(揭示课题）

（二）交流

1.游太空前的准备——资料交流，参观了解。

（1）资料收集：课前搜集航天发射中心、火箭、飞船、卫星、探测器等有关太空的资料和图片。

（2）讨论怎样游太空。e突出“游”的方法)a.坐上各种飞行器。

b.穿上太空服。(因为没有地球的吸引力，没有氧气，在太空中会飘来飘去)（3）去航天发射中心。(分组交流资料——教师总结)a.了解航天发射中心。我国有三个航天中心，分别是甘肃省酒泉发射中心、山西太原卫星发射中心、西昌航天发射中心。(课件展示图片)航天发射中心是发射卫星、探测器、飞船等。

b.了解长征系列火箭。(出示长征系列火箭图片)c.了解“神舟”号系列飞船和各种卫星、探测器。(出示图片)卫星、飞船、探测器等是*火箭装载飞进太空的。

d.观看“神舟”五号飞船升空发射遨游太空的精彩片段。2．乘坐飞船游太空——指导构思，引发奇想。

(1)一乘坐“神舟”六号飞船游太空(播放音乐和游太空录像)(2)说说在太空见到什么?提示：五颜六色的星星，各种人造卫星，无边无际的宇宙，美丽的城市，和地球一样有各种生命，可爱的外星动物，儿童乐园，高速公路?(3)说说在太空出现什么情况?(没有大气，会失重，课件出示宇航员在太空行走时失重的各种不同动态和在睡眠、饮食时失重的有趣状况)3．画太空——欣赏作品，评价学习。(1)课件展示多幅学生作品。

(2)说说这些小朋友是怎样画的、怎样想的。

（三）创作

大胆设计造型独特的航天飞行器、奇异的外星人和壮观的太空城市，描绘出一幅未来人类在神秘太空世界进行探索、旅行的图片。教师巡回指导。

（四）评价

表扬想像奇特大胆和构图独特的学生，并通过视频展示台展示其作品。

（五）拓展 了解卫星是怎样传送电视节目的——外国的新闻内容就是通过卫星传播过来的。天气变化情况是通过卫星来观察云层而得知的。

第二课时

（一）探究制作

1初步感受：今天老师带来了一颗真正的“人造卫星”—模型。(实物展示欣赏易拉罐制作的卫星模型)你知道它是用什么材料制作的吗 2．认识材料：分组探讨易拉罐的不同处理制作方法。

(1)认识易拉罐的结构：罐身、罐口、罐底，怎样运用不同的部分(2)用易拉罐可以做成怎样的立体形?(3)易拉罐的处理方法。(剪切、弯折、卷曲、粘贴、穿插等)(4)思考：怎样巧妙地利用易拉罐罐身上的图案?(5)注意：工作时戴上手套，以免易拉罐划伤手。(6)想一想：怎样连接各个部分?(7)教师总结说明。(课件展示)3．分组合作。

(1)讨论设计：讨论设计本组将制作的卫星其功能与外形，画出简单的草图，明确主要结构与形状。

(2)合作制作：各组分工制作卫星不同的部件。(分总设计、主体制作、天线制作、能源板制作、技术支持等，总设计师对个人的制作进行整体安排与协调，技术支持对个人制作时提供技术上的帮助。)（3）组装完善：将各部件进行组装，添加细节与装饰完善。4．教师指导帮助。

（二）赏评展示

1．各组介绍自己制作的卫星的名称与功能。2．师生共同欣赏评价。

（三）拓展升华

1．欣赏：卫星与人类生活息息相关，天气、通讯? 2．学生畅谈对将来的构想，设计制作更多先进的卫星帮助人们的生产生活。板书设计

飞天畅想 卫星的结果与形态 制作卫星

第八课 星光灿烂

教学目标

1.了解纸浮雕的成型原理，能熟练识图。

2.能运用折叠、剪切、压折等方法、技能，制作出纸浮雕作品。

3．养成精心制作的良好习惯和一丝不苟的工作作风。教学重点

识图并能独立完成1—2个浮雕星星的制作。

教学难点

创造出具有个性的作品。

教学准备

教师：示范作品7件、示意图6幅、彩色卡纸若干！剪刀一把！黑板一块！红蓝黑色笔各一只（粉笔记号笔均可）

学生：彩色卡纸若干、剪刀一把、尺子一把、红蓝黑色笔各一支

教学过程

（一）欣赏导入新课。

魔术变变变！出示两个星星造型，一个是平面的，一个是立体的。学生对比欣赏思考：你们知道这两个星星有什么不同之处？

学生明确：这个星星非常有立体感，好象从这个底板上浮起来一样，我们把这种效果叫做浮雕，这个星星是用纸做的，所以叫纸浮雕。这就是今天我们要学习的《星光灿烂》，制作纸浮雕星星。

（二）学习新课。

1．引导发现 学生欣赏浮雕四角星星思考交流：这颗星星是用了什么方法，使平整的纸张，产生立体感的呢？

明确：折叠是制作纸浮雕最基本也是最常用的方法。2．看简单的折叠示意图 思考：红蓝虚线黑实线分别代表什么意思！明确：红色的虚线代表凸折线，蓝色的虚线代表凹折线，黑色的实线代表裁切线。

3．根据示意图（两种）动手尝试折叠并交流凸凹折线折叠方法，明确：凸凹折线的折法。折叠完后展平作品直接在上面用相对应的折叠线绘制出示意图！

4．展示绘制快又好的示意图！

5．试一试：出示示意图完成四角星基本型的制作并交流！目的：锻炼学生识图能力，独立完成星星基本形的制作！为后面的创新奠定基础！6．能让你手中的星星更加与众不同吗？学生交流！7．对号入座:出示书中四个示意图和四个变式星星浮雕作品 学生在书中对号入座填空！然后说一说四件作品的异同点！明确：图一是基本形！1——4号星星都是根据基本形变话7而来！4号星的特别之处：光芒的表现！四个角中间可以有一个或更多光芒！

（三）制作创新：

看了这几种不同造型的星星后，是不是又想试一试呢？ 赶快动手吧，看看哪一组动起手来，把这夜空点缀的更加美丽。鼓励制作快的多做几种四角星！

（四）展示学生作品师生互评

（五）课堂小结及延伸

1．三角、四角、五角、六角、八角、不规则星等。2．课件欣赏其它浮雕作品！

（六）课堂小结.刚才同学们精心制作让我们的天空有了繁星的点缀，希望大家在今后都能有属于自己的一片美丽星空！让那星光更加灿烂！第九课团扇 教学目标

1.初步了解古团扇的制作工艺及特点。2.欣赏团扇的扇面画，提高审美能力。3.制作团扇，运用所学装饰扇面。4.培养学生热爱中华民族传统文化的感情。

教学过程

（一）设置情境，感受中华民族古老的扇文化 1.教师演示课件。

2.学生欣赏有关团扇的古诗、古画及相关介绍。3.教师板书课题。

（二）讨论交流，了解团扇的制作工艺及特点

1.提出活动要求：分组交流团扇的资料，并思考团扇的特点是什么。2.学生分组交流学习，教师参与。

3.继续演示课件，介绍团扇的制作工艺及特点。

（三）讨论分析，感受扇面画的形式美感 1.继续演示课件，提出活动要求：

(1)分组，每组重点讨论教材中的一件团扇作品。

(2)从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。2.学生分组讨论，教师参与。3.每组选派代表上台评述。

4.教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。

（四）制作团扇，根据扇面的形状合理安排画面 1.指导学生剪出团扇的形状。

2.观察教材小训练中的两个扇面，说说哪个扇面更美 ? 为什么 ? 3.学生回答，教师归纳：前者更美，因为蝴蝶图案的大小、布局更适合于扇面的形状。

4.引导学生根据扇面的形状安排画面。

5.学生回答，教师归纳：前者更美，因为蝴蝶图案的大小、布局更适合于扇面的形状。

6.引导学生根据扇面的形状安排画面。

（五）教学评价与延伸

1.展示作品，自由欣赏，自由交流。2.自评、互评。

3.多媒体欣赏折扇的扇面画。

第十课水墨诗心

教学目的

1.情意领域：借助于名画的形式画出对生活的感受；

2.认识领域：把名人名作用水墨画的形式加上自己的想像画出来，巩固水墨画技法；

3.操作领域：学生通过欣赏学习和自己的想像，参照艺术家的原作，用水墨画进行表现。

教学重点

巩固水墨画的基础技法，欣赏并尝试用水墨画的形式临摹改编名画。

教学难点

根据个人对原做的感受，大胆地利用色彩、内容、技法的变化创造变体画。

教学准备

师：范图、示范工具，生：水墨画工具。

课时安排 1课时

教学过程

（一）夏加尔和我

出示图片,让孩子们想一想，这位外国人是什么职业。（生：可能是一个画家吗……）

师：对了，他是一位画家，他是俄国的一位著名的绘画大师，天才诗人——夏加尔，今天我们这堂课就是要用我们手中的笔墨来改画这位大师的画，你敢挑战吗？（敢！）

此环节的设计一开始就将挑战的对象：夏加尔和我，挑战的形式：西方的油画和东方的水墨画交待清楚，这是两种不同画种不同美学思想的挑战。

（二）让形象对话 让思维碰撞

那夏加尔这位画家都画了那些画？请看大屏幕。看了这些精彩的画面你们喜欢这位画家吗？这些作品最具有表现力的和想象的地方你能说出来吗？（学生回答）

夏加尔喜欢睁大眼睛去仔细的观察身边的新鲜事物，经常通过梦幻式的回忆、想象，用怪诞稚趣造型，浓艳色彩表现作品。

同学们，能不能也像夏加尔一样展开你奇特的想像，用怪异稚趣的造型？表现一幅画呢。（学生回答）我想同学们一定是能与大师一比高低的。下面请同学们欣赏一首诗：

月光把小山村蒙上一缕薄薄的轻烟，小木屋睁着睡意朦胧的双眼，嗅着挤奶姑娘手中的芳香，静静地 静静地

依偎着着软软的草地。

这是一首诗，也是一幅画。你有奇特的想象吗？你准备怎样来设计这幅画面呢？（学生回答）

同学们的想象还真够大胆，那夏加尔大画家是如何来表现这个画面的呢？（出示故乡的梦图画）

夏加尔用色彩艳丽，梦幻式的造型，大胆而怪异，你看房子上的眼晴超现实的表现，你从这只炯炯有神的大眼睛上读懂了什么？（学生回答）

这就是画家夏加尔的惊人之笔，这也是画家超现实的梦幻构思，其实在他所创作的许多作品中都能看到画家这种超凡的想象力。

抓住夏加尔画在房子上的大眼晴这种梦幻式的奇特想象和用怪异稚拙的造型，浓艳明朗的色彩强烈地感染学生。让孩子们也学着尝试面对一首小诗的奇特想象训练然后与大师夏加尔的绘画语言碰撞，从而慢慢读懂和走进夏加尔的艺术世界。

（三）品味东方与西方绘画的意韵

演示、讨论：

他们用中国水墨画的方式把名画改编了一下，既向大师学习了构图、内容与绘画技巧，同时又加进了自己的想法，使得画面很有意思，在我们东方却有一种神奇的画种，它使用的材料都是这些笔墨宣纸，用这种工具画出来的画都是水墨画（国画，水墨画）水墨画讲究的是意境，笔墨传神的功夫。执笔方法：中锋、侧锋

师生同步小练习：用毛笔先蘸水，再蘸一点墨，用中锋在纸上试着感受笔墨方法。

你发现墨色的变化了吗？（焦、重、浓、淡、清）

（四）改画练习：

师：你认为这张画要怎样改才会比较符合原画的意境呢？ 教师根据学生的意见重新改画作品并总结改画要点。

1.内容：核心内容、画面主题不能改变，其他的东西可以根据构图、意境的需要添加或删除。

2.色彩：改画成水墨画时，我们不必使用很浓重的颜料也一样可以表现出相同的意境。要注意色彩的干湿浓淡的变化，勾好线后可加水淡染色，可以根据名画的配色来选用相应的颜色。

（五）水墨有情人有意

师：有了这样的认识，你觉得如果让你去改画应该怎样做呢？哪些部分会是表现的重点？把你的想法和同桌交流一下。不过在画的时候老师可要提醒大家要注意两点：

1.大处的地方可以挥洒自如，墨中多加点水，看（老师示范）注意不能反复来回涂抹，否则水墨淋漓的效果就没有了。记住！

2.细小的地方可以用小笔浓墨钩画，小心！神韵就在里面。3.润色时要将颜料加水，象这样颜料干、厚不好画，（示范）大胆！水墨味在于水墨交融后产生的效果，掌握水分，小心用墨，体悟用笔之妙趣，这需要孩子们细心去揣摩，精彩之处有时出于无意，所以让孩子们随心流淌是一种最高的作画境界。

（六）稚拙相撞 幻想牵手 变体造型 水墨童心（学生作业）

（七）水墨画我想说有意思

夏加尔画我也画，我与夏加乐一起画，我想如果夏加尔真的看到我们的孩子用水墨改画了他的作品，他一定会不远万里来到我们小朋

第十一课石壁上的九色鹿

教学目标

1.初步了解和认识敦煌壁画的艺术成就，体会中国文化的博大精深。2.领略敦煌壁画的魅力，激发学生对中国传统文化的自豪感，培养学生的爱国热情。

教学重点

引导学生欣赏敦煌壁画。

教学难点

让学生了解和感悟敦煌壁画。

课时安排 1课时

教学准备

投影仪、图片等。

教学过程

（一）谈话导入

你们知道敦煌壁画吗？你对敦煌有多了解呢？ 学生交流相关资料。

（二）新课

今天，我们一起去敦煌看看壁画。（板书：壁画）

壁画就是画在墙壁上的画。敦煌壁画博大精深，气魄宏伟，是民间画师在继承中原汉民族和西域民族艺术优良传统的基础上，吸收并融化了外来表现方法，发展成为具有地方特色的中华民族风格的佛教艺术。它不仅是民间壁画艺术的奇葩，也是中西文化交流的结晶。1.了解敦煌壁画 如果按1米的高度连接起来，壁画长度可达30公里。可成为世界上最长的画廊。它是佛教艺术宝库的一颗璀璨的明珠。

敦煌壁画包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552个，有历代壁画五万多平方米，是我国也是世界壁画最多的石窟群，内容非常丰富。敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分，规模巨大，技艺精湛。敦煌壁画的内容丰富多彩，它和别的宗教艺术一样，是描写神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系以寄托人们善良的愿望，安抚人们心灵的艺术。2.欣赏图片

（1）中国画 《窟的艺术创造者》这幅画画了什么？请同学说一说。

（2）敦煌莫高窟外景。它坐落在漫漫黄沙之中。

（3）羽人藻井

提问：什么是藻井？藻井是中国传统建筑中室内顶棚的独特装饰部分。一般做成向上隆起的井状，有方形、多边形或圆形凹面，周围饰以各种花纹、雕刻和彩绘。多用在宫殿、寺庙中的宝座、佛坛上方最重要部位。羽 人藻井给你什么感觉？

（4）飞天

飞天，意为飞舞的天人。这里面还有一个故事呢！

飞天是歌神乾闼婆和乐神紧那罗的化身，原是古印度神话中的歌舞神和娱乐神，他们是一对夫妻，后被佛教吸收为天龙八部众神之内。

书上展示了5幅飞天图，它们有什么共同点和不同点？你最喜欢哪一幅，为什么？

（5）九色鹿的故事

著名的敦煌壁画里讲述了很多故事，有九色鹿救人、释迦牟尼传记、萨锤那舍身饲虎等著名的壁画故事。谁能讲一讲这个故事？书中的“你知道吗”有这个故事，请你们读一读。看三幅关于九色鹿的壁画，说一说每一幅图都画了什么？ 3.画一画

根据九色鹿的故事画一幅想象画。你想画什么，说一说。(三)小结

盛大辉煌的敦煌有着悠久的历史，灿烂的文化！敦煌——是一个谜，一个梦，一个永远难以企及的智慧——她地处河西走廊西端的戈壁沙洲，是汉唐丝绸之路的咽喉要塞，它历经千百年沧桑，在茫茫戈壁沙漠的怀抱中，闪烁着绚丽的光彩……它是我们民族的骄傲！你想说什么？

第十二课童年的影子

教学目标

1.通过照片欣赏，感悟童年生活的美。

2.认识多种艺术表现形式，体会不同表现形式带给人的不同美感。3.学习摄影的构图和光的练习，感受作品的思想内涵。

教学难点

认识多种艺术表现形式，体会不同表现形式带给人的不同美感

教学重点

学习摄影的构图和光的练习。

课前准备

优秀摄影图片。课时安排 2课时

教学过程

（一）谈话导入

在每个人的心,灵深处都珍藏着许多童年的美好往事。如果我们把这些童年故事用画笔或者是雕刻刀描绘塑造成动人的图画或雕塑，那么就会如同由一股泉水流淌出的一片浩渺的湖泊，而摄影技术给了我们更好的记录让精彩的瞬间得以永恒!

（二）学习摄影构图

1.基本构图，就是将拍摄对象以最恰当的比例安排在画面中，一般人在拍摄风光照片时，经常会拍出没有平衡感的画面，其实摄影构图要优先考虑安定的平衡感，能够让作品表现出一种均衡又不突兀的感觉，拍摄风光照片时尤其如此。

2.斜线构图会给人两种不同的感觉，从左往右上升的线条给人的感觉是上升，从右往左上升的线条给人的感觉是下降，上升意味着成长、前进或是光明、希望，而下降则有赋归、暮霭或是沉重之意，构图时不得不小心。

3.三角构图也有几种不同的解读意义，正向三角给人的感觉是希望或是目标，倒三角给人的感觉是朝气或是焕发，而交叉三角给人的感觉是满足或是成功。

4.十字形构图，十字形是一条竖线与一条水平横线的垂直交叉。它给人以平稳、庄重、严肃感，表现成熟而神秘，健康而向上。因为十字最能使人联想到教会的十字架，医疗部门的红十字等，从而产生神秘感。

（三）优秀摄影作品欣赏 1.教师大屏出示图片。2.鼓励学生分析照片的构图。3.说说自己喜欢的构图形式。

第二课时

（一）优秀作品欣赏 1.学生欣赏作品。

2.提问：不同的光源给人不同的感受，哪种光源最强烈，哪种光源显平和呢？

3.小组分别按光源不同来讨论：逆光、顺光、顶光、侧光 4.教师小结

（二）学习光源知识：

1.顺光即是光线向人物的正面投射的光线形式，这种光线让人物的大部分形体都得到足够的光照，而且强度比较平均，所以不会在人物的脸上形成明暗的对比，曝光比较好控制。顺光拍摄的缺点是光线太平，从而不能突出重点，所以在写真类的人像中使用得很少。但是顺光比较适合拍摄特写和近景这样的小景别，因为它可以具体地表现人物的每个细节和层次。有时这种最直接、最直白的描述效果往往比那些故意做出来的好很多。使用顺光拍摄时曝光不可过度，一般使用平均测光就可以获得理想的效果。

2.逆光是指光源在人物的后方光线形式，这种光线使人物的正面不能得到正常德曝光，从而失去了人物的细节层次。但是这种光线形式勾勒出人物的轮廓，对于体现动作和形体极为有利。当然运用逆光也不一定要拍摄出剪影的效果，如果控制好曝光，也能够得到人物的一些细节。在使用逆光拍摄剪影的时候，测光点选在哪里关系到拍出的剪影效果。要得到纯剪影效果，测光点可以选在人物身体的边缘，因为那里的光线是整个画面中最亮的部分。而那些并非是纯剪影的逆光效果，测光点可以选择在被光线照亮的头发或者是人物的面部。这种逆光效果在写真类人像中式比较常见的。

3.顶光一般不用于人像拍摄，但是如果我们能够合理利用这种光线从上面洒下来的感觉也是不错的。

4.侧光纯粹的侧光通常光源从侧面投射，使人物面部一半发光，一半处于阴影中，产生的效果被人们称之为“阴阳脸”。但是在写真类人像的拍摄中，这种光线形式的运用已经不是很新鲜，往往能够更强烈地体现人物的性格和情感。