生活中的设计美术教案

生活中的设计美术教案（精选9篇）

1.生活中的设计美术教案 篇一

【教学内容】

教科书第19页。

【教学目标】

1蓖ü实践活动，加深学生对生活中数的认识，提高学生对100以内数的掌握水平。

2碧寤崴学知识与现实生活的联系，培养学生的应用意识。

3迸嘌学生的计算能力、思维能力和解决问题的能力，发展学生的个性。

【教学重点】

体会所学知识与现实生活的联系，培养学生的应用意识。

【教具、学具准备】

调查表格、视频展示台。

【活动过程】

一、活动准备

教师：前面我们学习了100以内的数，还在班上和家里了解到100以内的数在生活中的应用情况，其实100以内的数在生活中应用得非常广泛，同学们想去了解这些生活中的数吗？

学生：想。

教师：我们可以全班一起去调查了解，也可以几个人或一个人一组自己去调查了解，你们希望用哪种方式去了调查了解呢？

学生说自己的想法，如果意见统一，就按学生的意见做；如果意见不统一，可以用举手表决的方式决定。下面按学生都希望全班统一去调查了解的方式设计。

教师：大家都希望全班一起去调查了解，但是到什么地方去调查呢？书上给我们提供了一些线索，同学们看一看书，讨论一下你们希望到什么地方去调查了解。

学生讨论后回答，按书上提供的线索，学生愿意到哪个地方就到哪个地方。下面以学生喜欢到商场去调查为例设计。

教师：到商场去了解些什么内容呢？书上有提示吗？

学生：书上提示我们了解商场哪些商品的价格在50至100元之间。

教师：这儿说的商品，包括哪些商品呢？

学生自由回答，比如衣服、玩具、家用电器等。

教师：对了，这些商品我们都可以去调查了解，但每个学生都去了解这些商品，忙得过来吗？我们还是来分一分工吧。

学生分工，分一些学生去了解服装、一些学生去了解家电、一些学生去了解副食品、一些学生去了解化妆品等。

教师：除了分工以外，你们觉得还要作好哪些活动准备呢？

要求学生讨论出还要有调查的记录，每个小组的学生还要进行进一步分工，比如哪些去询问价格？哪些记录？哪些对其他的价格作观察和了解。教师在学生讨论的基础上出示调查表格（如下表），要求学生理解怎样填写这个表格，并在学生进一步分工的基础上，进行如下的谈话。

第（）组（）价格调查表

商品名称 价格 商品名称 价格

教师：除了作好这些准备以外，还有哪些要注意的地方呢？

要求学生讨论出要注意自己的语言，用文明礼貌的语言询问价格，还要注意安全，强调纪律等。

教师：做好了这些准备，下面我们就出发吧。

二、过程指导

指导学生到商场调查商品价格，可以先全班到一个柜台，让一个学生作调查示范后，包括询问价格和记录价格的示范；然后再分组进行调查，分组前强调集中的时间，一个小时后将学生集中后带回学校。

三、汇报小结

教师：刚才我们分组对商场里的一些商品进行了调查，谁来汇报你们小组的调查结果？

可以采取分组汇报的方式，让学生对调查结果进行汇报。要求汇报的学生把填好的调查表格拿到视频展示台进行展示，并请一名学生对调查结果做一个简单的讲解。

教师：通过刚才的调查，你有哪些发现？学生发表自己的意见。

如果学生提到调查时发现有的商品在功能上都差不多，而价格却不同时，教师应及时提出追问：“为什么会有这样的现象，造成这种现象的原因是什么？”并引导学生从这些商品的外观、质量、出产厂家和这件商品所在柜台的位置这些方面来思考，让学生意识到一件商品价格的高低是由多方面因素造成的，使学生更好地理解所学知识与现实生活的联系。

在汇报过程中可能还有学生会发现有的商品的价格超过了100元或者不到1元，教师可以引导学生理解，100并不是最大的数。并告诉学生：“目前我们只学了100以内的数，生活中还有很多比100大的数，我们将在今后的学习中来探讨这些数。还有比1元少的价格怎样用元作单位来表示，也是我们在以后要探讨的问题。”

教师：通过到商场进行调查，你有哪些收获？你认为我们所学的知识和现实生活有哪些联系？

学生发表自己的意见。主要让学生意识到所学知识在生活中的重要性，感受到所学知识的应用价值。

教师：通过今天对生活中100以内数的调查了解，同学们知道了数在生活中的运用是相当广泛的，也是很重要的，说明对数的学习非常重要。同学们还会从你们今天调查的数中提出一些数学问题吗？

引导学生提出“吹风48元一个，用100元买一个吹风，还剩多少钱？”“一桶油65元，一袋米30元，如果买一桶油和一袋米一共多少元”等数学问题。

教师：这些问题同学们能解决吗？看来我们不但要认识这些数，还要用这些数来解决问题。怎样用这些数来解决问题呢？这是我们在后面要研究的内容，但是同学们可以保留好今天调查的数，在我们学习用100以内的数解决问题时，我们再用这些数来作为我们的学习内容，使我们调查到的数发挥更大的作用。

[点评：本案例有以下几个特点：

1卑蜒生的活动建立在学生的已有经验上。这个实践活动是在学生学习了100以内数的基础上来展开的。开课时，教师用“前面我们学习了100以内的数，还在班上和家里了解到100以内的数在生活中的应用情况”这样的话来唤起学生对前面所学知识的积极回忆，通过这样的回忆让学生将所学知识应用到活动中来，为活动的开展打下良好的基础。

2背浞址⒒咏淌和教科书的引导作用和学生的主体作用。教师通过从调查方式、调查地点到调查内容等方面的提问，对这个活动程序和活动过程作积极的引导，教学中还充分发挥了教科书的引导作用，让学生通过看教科书明确活动的内容和活动的形式，这样充分发挥引导作用，使整个活动方向明确，活动有序。但是在整个活动过程中，学生经历了全部调查过程和汇报过程，并对教师提出的问题进行积极的思考，所以在整个活动中学生的主体作用体现得很充分，通过学生主体作用的发挥让学生在活动中获得成功体验和价值体验。

3弊⒅匮生情感态度的培养，参与性强。教师一开课就告诉学生这节课的活动是在学习了100以内数的基础上进行的，让学生启用这方面的活动经验，用这样的方式增强学生对完成这个活动的信心，激发学生对活动的兴趣；通过小组分工让每个学生在活动中都有自己的任务，让学生感受到自己在小组内的重要性，从而更加积极地参与到活动中，有利于学生更好地完成活动。

4弊⒅刂识的延伸。在学生汇报了调查结果后，要求学生根据调查的结果提出数学问题，让学生产生由对生活中的数的调查转向对学习100以内数的加减法的认知需求,激发学生对下一个学习内容的学习兴趣。]

2.生活中的设计美术教案 篇二

Original Indentity Gallery

“归去来兮, 田园将芜, 胡不归。”

归去来兮辞将诗人对现实无奈和返璞归真的渴望表达得淋漓尽致。

泡沫经济的沉疴让空间缺乏内容, 行为缺乏优雅, 情绪缺乏控制。

机器、物料、互联网, 走马观花般匆匆抹去了思考-体验-创造能带给人的愉悦, 与充斥满眼的图像相违的是精神和文化的缺失。

生活的艺术

创立原境界的初衷, 是为了寻找最真实的生活元素。

依托原境界美术馆实体空间, 希望在这一方自在的天地建立起城市、乡村与文化、人的联系, 最终成为一个未来文化生活实验场。

设计的艺术

通过论坛、竞赛、活动, 原境界美术馆参与并介入到多类型设计与跨界文化的推广, 通过收藏、展览等活动形成了一个艺术聚集地。

环境的艺术

“原”——意味回归本源。

它是一个社交平台。

是设计、思想、生活交流的会客厅。

它是一种尝试。

试图创造新空间, 探讨城市复兴、乡村建设的各种可能性。

它是一抹初心。通过实践、运营充实社会生活, 为城市、乡村、居住、环境营造丰富的艺术精神元素。

·石上纯也与原境界·

Junya Ishigami and Original Indentity Gallery

缘起——结识石上纯也

2014年5月31日, 石上纯也来原境界美术馆做客, 也以“极度自然”为题演说。

从2014到2016, 从“极度自然”到“自由建筑”, 美好的东西值得被不断诉说。

对谈——宋照青·石上纯也

关于设计转型

宋照青:国内经济发展速度放缓, 中国建筑师面临了很大的困惑:一是生存空间, 二是发展方向。在这个放缓的过程中, 可能需要建筑师更多反思和探讨, 如何更好地去设计创作。

石上纯也:现在经济发展速度放缓, 转型或许会让他们开始关注一些比较小的作品。

宋照青:我的一个朋友曾我说过一句话, 世界上百分之零点一的建筑是经过大师或者明星设计师设计的, 绝大部分建筑都不是这样产生的。小建筑也许更能体现设计师的创意和意图, 但大房子或许能在群众的使用和功能上, 创造出一些更具有积极性的价值。

关于柯布西耶

宋照青:柯布西耶在一本书里写道“要么进行建筑, 要么进行革命”, 大学时候看到的, 我至今认为这句话是对的。建筑不是建造, 它是基于对整体环境关爱的建筑行为。

石上纯也:联想到自己的一些东西。柯布西耶不仅仅是自己的艺术性和自己的感性, 他是把整个城市, 整个环境与自己的艺术性和自己的感性完全融合到了一起。

关于城市未来

石上纯也:大家对中国现在的整体城市规划, 是不是都有各自的理解?

宋照青:最近的30年里, 中国的建设量占了整个历史上几千年来的百分之七八十的建设量, 这改变了整体国土面貌。尤其是在以经济为导向, 开发为导向下的规划, 是非常滞后的。谈不上城市规划, 何谈城市设计?

石上纯也:那么那些除了大城市之外的小城镇或是所谓的二三线城市, 他们是怎样发展的?他们是在衰退还是在发展呢?

宋照青:二三线城市原本就产业单一、文化单一, 照搬大城市的开发模式, 又让他们完全丧失了原来的特色。

CCTV楼的出现, 让很多中国年轻的建筑学生认为, 真正的优秀建筑师应该是这个样子。您下面要在原境界美术馆进行的讲座——“极度自然”。我很喜欢这个主题, 我觉得中国目前最重要的问题, 不是大规模开发建筑, 是重要的是要保护环境。

石上纯也:在过去的20世纪, 大家都是用一个很大的一个尺度, 考虑城市, 考虑社会问题。现在的问题是, 除了城市之外, 宏观到整个地域环境, 整个自然界, 整个地球, 微观到组成这个城市的建筑和一个细部, 都是建筑师需要考虑的问题。

城市的时代接近完成了。城市之后建筑师能做什么事?尤其像在日本, 建筑项目机会没有那么多, 不可能像中国一样有这么大的力量来推动一个城市的发展。所以建筑师在思想和深度方面可能要多想一点, 建筑、生态环境这种方面去考虑。

创立原境界的初衷, 是为了寻找最真实的生活元素。

依托原境界美术馆实体空间, 希望在这一方自在的天地建立起城市、乡村与文化、人的联系。最终成为一个未来文化生活实验场。

讲座——极度自然

建筑、设计不是一成不变、固步自封的艺术。

建筑、设计是踩着一块浮冰去另一块浮冰的探索, 却不知岸在何处。

·桌子·

这是从桌子的底下往上看的角度, 对我来说这个桌子应该很像一个建筑, 桌角像柱子, 桌面板像一个很大的天花板。这个桌子很像一个纯粹的建筑, 做的时候就把这个桌子当做一个建筑来做。通过这个作品, 我们觉得设计都可以像做建筑一样的思考方法去尝试。

大家看上去这个像是外观的照片, 实际上它是室内的照片, 这是用餐的地方, 虽然是在城市, 但是又有一种像在森林里的感觉。所有设计的那些桌子像植物一样作为景观来呈现, 让人感觉到非常暧昧的空间体验, 不知道是在室内还是室外。

我做这个项目的时候想的是不仅仅希望为了满足住宅、居住的功能而做的设计, 我想做的是在城市的环境中怎么能够做出让自己舒适的居住环境, 并不是单纯的用空间的方法做室内环境。

柱子的截面是长形的, 看一下它的长和高宽, 而且所有的长宽方向都不一样。整个建筑里, 仿佛不存在我们以前的有走廊, 没有明确的朝向。每个柱子的方向位置都是根据他所处的空间的形态设定的。

通过室内的功能流线来设计建筑的方法是完全不同, 这个完全是景观的设计方法。

我通过这个建筑在大学里面创造了一个新的风景。这是学生食堂, 与其说学生去食堂吃饭, 不如说更像是去草原旅行。

值得一提的是, 建筑内部都是土, 可以长草, 内部温差会对屋顶铁板产生较明显的影响。一天之内屋顶的高度会有1米高的变化。

首先在基地里面挖了几个洞, 往这些洞里面浇入混凝土, 当混凝土干了之后, 我们把突出的部分挖掉。这是非常抽象的形态, 而且上面是有洞, 在里面走的时候就像在迷宫里一样, 同时又能感受到外部的环境。

通过这个项目, 我们是想做中间的一个空间, 也就是所谓的人工与自然之间, 建筑与自然环境之间, 精确和不精确之间, 计划好的平面和没有计划的平面之间。在刚才说的这几组反义词之间存在的空间设计, 这个建筑既是建筑又是自然景观, 在这样的空间里形成了像洞窟一样的自然景观。

在整个大厅里面, 这样一个5层高的金属在里面飘, 可以看到虽然大, 但是里面充满了氦气, 所以它的浮力和重力是正好抵消的。它跟哪儿都没有连接, 所以它是自由地飘来飘去, 有时候撞一下墙。

设计就像破冰之旅。从“极度自然”到“自由建筑”, 是踩着一块浮冰去另一块浮冰的探索。

梦想不是挂在嘴边炫耀的风, 而是需要像石上纯也, 也像许多人, 不断重复不断努力的认真实践。等到对的风, 展翅翱翔。

·西泽立卫与原境界·

Ryue Nishizawa and Original Indentity Gallery

走向真实的建筑创作

Walking Towards Real Architecture Creation

总的来说环境与建筑和人与建筑的关系的一些讲话的内容。首先说一下丰岛美术馆, 这个美术馆的特点是它本身是展示一个艺术品, 而且没有特殊地要展示一些作品。这个美术馆只有一件作品, 基本上是不要考虑换作品的。所以作品跟环境和建筑这三者永远成为一体感, 我们想创造这样的意思。自己都是曲线的, 没有直线的, 这个是很自然的以曲线为主的这么一个建筑。没有直线的情况下考虑到了采用曲线形成了环绕的这样的形状。因为一般的直线的建筑在自然的环境要做建筑的话要破坏自然, 尤其是山坡的地方要做一些改造, 如果是曲线的话就可以沿着自然做。所以它是完全是自然的, 最后看上去是像水滴一样的建筑。水滴改变了以后还是一个水滴, 水滴不是一个形状, 是一个概念。做完了以后从下面的东南角有一个小的入口, 进去了以后就是一个小的曲线的自然的空间。

从剖面上看也是曲线的, 三维的也是曲线的感觉, 这个是设计的过程中的透视图, 不是真实的。实际上是一个壳形的, 是完全没有梁和柱的, 整个的屋面是一个混凝土的板。最大的困难是做这个板。因为是三维的曲线的, 以前的是木板做的, 这次曲线非常复杂, 所以我考虑先堆一个土坡, 做好了再拆下来。刚才我说的基本上是这个原理, 先挖基础, 基础挖出来了用土堆坡, 堆好了坡以后做屋顶, 做好了屋顶以后再把土挖出去。这是土做好了打钢筋的过程。这个壳体一般是拱起来, 要高一点, 这次我希望是自然的坡, 拱得是非常大的, 所以也是很有难度的。因为作品是泉字, 是在地板上表示的作品, 所以这个建筑做得很高的话, 建筑的空间会喧宾夺主, 所以为了体现作品的感觉, 把屋顶压得非常低。

对于著名的英国海德公园边上的夏天的临时展示设施。伦敦比较多雨, 所以要有顶。感觉如果下雨了这里可以躲一躲, 还可以有采光, 可以避直接阳光, 也可以作为一个休息的空间。这个屋顶的想法是在这面有很多树, 这个屋顶要躲开这个屋顶, 有树的地方要绕开, 所以有形成了像云一样的屋顶。这个张照片比较典型感觉到有树的地方形成了一个天然中庭的感觉, 曲线是这个建筑的一个个性的形象。这个其实屋顶还是有起伏的, 刚才说的以窗的上沿, 但是这个是一个基准, 有的地方会下来, 有的地方会下去, 最远的地方有车走所以要上去, 最低的地方有60公分, 所以只有小孩子在里面走来走去。这个就是做出来以后希望达到的不是像建筑的建筑, 而是像一个家具, 在一个公园里面的这么一个设施的感觉。

另外一个是因为雨特别多, 每天都要下, 所以希望这个楼不做落水管, 完全是天然的雨滴往下淌, 形成一个帘子的感觉。屋顶的材料是铝合金, 还是有一些坡度的, 所以外面的风景能反射, 这个屋顶像一个镜子一样地反射。这个照片体现了由于屋顶的斜面的关系造成了地面的反射的绿, 整体的下面的绿和上面的反射的绿让人感觉在绿的环境里面的感觉。这个是学习的小空间。这个是上面是人的反射, 越发感觉人很多了。从下面看屋顶是有反射的, 上面看也是有反射的。这个楼它的感觉整个的公园里面有这么一个东西反映了那里是一个美术馆了, 那里在举办一个什么事情了, 可以把信息传到比较远的感觉。

这个是在日本的一个美术馆, 整个地形原来是一个斜面, 整个的楼随着这个斜面做了一个美术馆。这张是平面图, 里面很细的线是等高线, 楼是随着等高线有高低差的。另外一面有几个很短的黑线是支撑的构造体, 相当于扁柱的东西。这个也是屋顶的造型。刚才说的扁柱的空间, 扁柱本身是一个展示的墙板。这个表现了外面的玻璃, 玻璃上面有一层纱布, 实际上是表现了朦胧的感觉。这个里面的空间是看到地板是有斜面的。另外一个当中还是开了很多的孔, 里面的孔是不一样的, 这个是用玻璃围起来的, 有采光的作用。在这个展览的空间里面, 像在树林里面走动看展览的感觉。

对于法国的卢浮宫的别馆, 我想说的是楼是随着微地形爬动的, 有点像万里长城, 是随着微地形的走向而建的, 这个楼也是一样的, 也是随着微地形的走向去建的。这个展品是历史非常悠久的, 从纪元前到近代, 所以这个空间随着时间一点一点走过去进行展示的。

另外一个采光体系全部是用天光的。这个展示的空间是无次序的, 但是入口是最古老的纪元前到19世纪为止的, 是通过时间展示的形式。还有另外里面有一些整个欧洲地理的关系的表现。这个空间的展示是历史的空间完了以后转弯的地方有一个小小的地方, 这个地方可以展示这个城市曾经是一个采矿的城市的历史。事实上这些作品是表现了我开始说的我的建筑是强调环境和建筑的关系, 另外一个是人和建筑的关系, 一个是人怎么使用这个建筑。另外一个是人怎么跟建筑融合。

Q:您的每一个项目都做了很多的模型, 有的时候就是一个项目做了很多的模型, 是不是把它们分组, A组研究结构, B组研究空间, 具体的技术是怎么样做的, 而且是怎么进行这个研究过程的?

西泽立卫:没这么复杂, 在日本还是传统用模型检讨自己的方案是比较普遍的做法, 虽然也有计算机3D做, 但是实际的感觉是自己用手做, 刚才说了很大堆的模型开始是结构搞得不太合理, 所以着了佐佐木, 搞了一大堆的模型, 研究空间和结构的过程, 做了很多的模型, 我们做的模型是完成的模型, 设计好了, 做出来这样的一个模型。

宋照青:走向真实的建筑, 可见的建筑叫真实的建筑, 停在概念的建筑是不叫真实的建筑, 但是我发现在西泽立卫他们的心目中不存在这个问题。他们是用一种方式对对待一个建筑的态度, 不管它能不能建成, 就是纯粹的建筑学的方式, 这是我的理解。

Q:您的建筑中空间都是飘浮的, 中间的部分都消失掉了, 这个过程是您的感觉是如何生成的, 想听听您的想法。

西泽立卫:这是从日本的文化中来的, 应该不只我一个人, 日本很多的建筑师的作品感觉到非常轻, 传统来说日本的自然里面有两个比较重要的, 一个是湿气比较大, 楼要开放, 要通风, 所以窗的感觉整个楼面就是轻。另外一个是跟地震有关的, 轻的东西是比较安全的, 所以基本上用木结构, 这个也是造成了日本的建筑师对日本的建筑有这么一个感受。

Q:我的问题问题是关于人与建筑的关系, 我们人在同一个水平面里面是比较舒服的, 就像我们的卧室、客厅和厕所处于同一个水平面是比较舒服的, 但是由于地块的限制我们把人的行动给水平化了, 这个是不是会使人感觉不太舒服?

西泽立卫:因为这个地是这样的, 在东京昂贵的土地的地方做一个平层有100平米, 很贵的, 所以对我来说是没办法的课题, 但是我不会做很不舒服的一个东西, 希望在条件恶劣的情况下创造出人的好的感受。我强调的室内的室外的不同也是希望在立体的状态下让人有很好的感受, 虽然不能说一定会比平的好, 但是至少有一个从来没有过的作品的感受, 这是我的作品的一个对基本的意思。

Q:在您刚才讲的案例里面看到了几个博物馆是以曲线和起伏的空间应对建筑跟空间跟人的关系, 但是我想更细地问一下, 你怎么处理那些建筑与人的关系, 建筑与人的身体的关系。

另外一个问题我们在这几个博物馆中都看到了比较轻盈的状态, 比如说你有没有尝试另外一些新的让我们很惊艳的建筑方式表达一下, 您有没有用风动的建筑方式展现给我们?

西泽立卫:我的回答是有两个部分的, 一个部分是回答你第一个问题, 空间是起伏的, 人身体的感受, 首先做的东西都不是惯常的建筑的空间, 大家在一般的建筑空间里面很习惯了, 所以看到他的空间会觉得很奇怪, 不太好用, 感受很怪的, 有的也很兴奋, 有不同的感受。我认为人是从开始不习惯到习惯的, 开始是没有飞机的, 人到陌生的环境是不习惯的, 到后来是没有地图也可以习惯的。人到新的建筑里面也是有这么一个习惯的过程的。第二个是手法的问题, 肯定不会是一个固定的模式, 以后如果碰到不同的情况个会有各种各样的模式的。

走向真实的建筑创作, 这是西泽立卫对于建筑设计实践的态度。在原境界美术馆, 发生最真实的思想之碰撞。

·原境界对谈之记忆与期望间的徘徊·

Wandering Between Memory and Expectation In Original Indentity Gallery

地价飙升, 设计费停滞不前。对于年轻人来说, 是挑战?还是最好的时代。好的设计需要有时间的积累, 也需要物质的支持。面对行业下滑的现状, 留给设计的周期和费用“天花板”能不能做到不降?能不能给设计的未来留足空间?

宋照青:几年前来到这个地方, 院子里有几只猫, 于是我就想把这里改造成一个轻松的可以会客的地方, 也会定期举办一些与生活艺术、新空间相关的展览。

房地产行业不断发展, 建筑设计师们的生存状态似乎没有那么乐观, 设计费仍然停留在90年代的标准。都说设计不止眼前的苟且。没有生活, 何谈设计?

胡劲松 (JWDA创始合伙人&总裁) :整体经济增速持续下滑, 去年至今, 建筑设计行业面临不少困难和压力, 项目大幅减少, 收入减缓。不少设计企业被迫调整, 减薪裁员, 尤其是减少施工图人员, 保留的设计师则参加大量项目投标工作, 而投标补偿费则下降较快, 有的甚至无补偿费。

我觉得在整个国家进入转型期, 各个行业的调整和阵痛都是不可避免的。作为设计企业要即时调整发展战略和工作模式, 作为设计师要即时调整心态, 要明白建筑设计职业的特征。相比其他实业, 建筑设计业目前还受惠于目前的货币巨幅增量的外部环境, 但这样的环境还能持续多久?我相信是不会太长的, 所以, 我们要抓紧这段时间做好转型和内功提升。

郑可 (PADL磐都兰 (上海) 建筑设计公司总裁) :现在国内的设计公司正向两级分化:一类是很大的机构比如现代设计、天华、中建等以及少数跨国设计机构, 它们具备市场不可或缺的综合能力;另一类是小型设计公司和工作室, 它们适应能力很强、对每个项目可以投入更多精力、管理模式相对无为而治。

而一些专项的小型设计咨询公司 (如策划、环境评估+绿色建筑、室内设计等等) 的项目越来越独立、越来越专业化, 也有更多的机会参与到旧城更新和乡村改造中。可见的未来设计市场前景的变化也有趣, 很具有多样性。设计行业的将来一定是社会化的协作, 横向的协作一定越来越多。这种趋势也许对项目和协作的各方更有利更健康, 也正是房地产和设计市场从粗放走向精细化的必然结果。

平刚 (DC国际建筑事务所总裁) :既然是讨论, 我觉还是需要来提点不同的声音。

一、我觉得需要市场决定的还是要还给市场。

二、这十几年开发商的水平在提升, 我们设计师的水平是不是也能跟上开发商的水平?我记得好多年前我问薄熙, 我说我公司不敢扩大因为我怕失控, 你是怎么解决的?薄熙想了想回答说, 他也解决不了大公司设计质量稀释的问题。

三、每个公司的成功经验都无法复制, 我们只能从别人失败的经历获取经验。在多年的建筑实践之后, 我现在可以很自豪地说, DC一直坚持的多样性是个方向, 我们是一个正走在成功道路上的公司。

宋照青:我一直鼓励自己做一个彻头彻尾的商业建筑师。这个世界上99.9%的房子是大众的房子。我又想起很多年以前, 我的好朋友何永屹打造了柏涛。下面请他的大弟子邵鑫来谈谈。

邵鑫 (澳大利亚柏涛 (墨尔本) 建筑设计有限公司董事) :我觉得建筑师有一点不用担心, 因为建筑师什么都能干。开发商让建筑师搞微信、搞策划、搞规划, 年轻建筑师都能弄得很好。我认为30%的人是热爱的, 70%的是找份工作的, 未来不喜欢这个行业的可以考虑转行。现在大家感到行业收缩, 是房地产板块在收缩。设计的版块并没有收缩。房地产的萎缩是必然, 但是设计的黄金时代已经来临。

郑士寿 (JWDA资深合伙人&副总裁) :作为粗放发展时期的受益者, 我们创业成功的案例虽会给后辈们信心, 但今天我们自己问题仍然蛮大的, 行业的未来问题同样也很大。不管我们和未来的设计师小朋友们能力多大、体力多好, 在负的市场空间下做的尝试能有多大的意义呢?

如只把竞争点放在设计价格上对当下和未来, 对甲乙双方都不是好事, 会慢慢走向彻底的劣胜优汰。中国在商业环境里的这个现象是很多的。

宋照青:我不希望看到年轻人都离开, 上海变成一个老年人、金融化城市。我们还是要坚持、努力做到不妥协。记忆里一直印象深刻的是, 我去参观户田芳树事务所, 头发花白的建筑师还伏案画图的场景。

刘佳 ( (株) 户田芳树风景计画中国代表) :我一直认为做市场的责任就是保护好设计师, 让他们可以安心做设计, 尽可能地做他们想做的设计。不过, 一旦业务承接下来, 就应该尽量满足客户的要求, 因为设计毕竟属于服务行业。我是比较同意郑老师刚刚说到未来的细分化的市场, 但我认为如果想在细分化的市场占一席之地, 首先设计师也要自己很执着、有很擅长的地方, 有自己的符号、思想和理念。

记得枡野俊明对我说, 他去年只休息了一天。所以, 年轻的设计师, 执着还是很重要的。

刘纲 (GOA大象设计副总经理) :在GOA的几年, 我体会到设计真正的内核“价值”是如何实现的。有利于价值挖掘的好的创意和想法能否再精到一些?设计过程的把控如何有效和实现设计价值的再次升华?如何通过精细化设计确保细节的完美呈现?如何结合国内现有技术材料成本体系研究和确保品质的落地?抛开对市场的简单迎合, 如何用设计为业主创造真正的价值, 这是我们要思考的。市场的冬天也许正是创作春天的开始。

曹嘉明 (上海市建筑学会理事长) :“粗放模式下的反思和批判”现在建筑圈体制内外都在谈论。设计费收不到是一个非常直接的问题。但是沉重之下, 我还是很有信心。为什么我有信心呢?

一、两周前我在北京, 住建部副部长易军召开会议, 建国后60年中央第一次发文提出要提高建筑师的地位。在这个会议的探讨过程中, 大家认识到招投标有不合理之处, 比如商务标是否要在投标阶段取消;比如今后, 知名的、有业绩支撑的建筑师可以不用通过招投标流程承接项目;比如建筑师负责制要跟国际接轨。这都说明, 政府已经开始意识到问题。

二、不仅仅是房地产开发模式的粗放, 过去的二十年城市的开发模式也是粗放的。既有城市空间有许多亟待更新和改造的机会, 城市建设未来的重点转移。就城市微环境改善这以课题, 设计师能做的就有很多。

三、设计师自己也要反思自己存在的问题。现在很多设计落地工艺、材料的配合都不到位, 我们的设计还要精细化。

四、国外的行业协会制度很清晰。所以我也非常希望今后, 能有一个倡议或者总结, 呼吁更多的人加入我们。我们自己先努力行动起来, 能有一些影响或者行动后我们可以再去引起政府的关注。我相信, 有理想的人一定也愿意加入我们, 慢慢形成一个氛围。

设计费向来是个敏感的话题。藉由此次在原境界美术馆的对谈, 希望发动设计圈内部的力量。不坐以待毙, 不咎由自取。留一片空间给更多人。建筑设计未来细分化是共识, 以建筑师的触角和视野触碰商业、文化, 让更多人意识到设计的价值也是必须的。

建筑设计正经由由传统地产为导向向以生活为导向的转型。只有更热爱我们的生活, 才能更好地设计。

·原境界设计创意对谈·

Design Ideas for Discussion In Original Indentity Gallery

渐别粗放地产时代, 设计逐步深入生活。它突破沉闷、跳出窠臼。设计来源于生活也回馈于生活。4月2日, 在原境界美术馆7位创意人分享服装设计、民宿、传统设计、肉夹馍、私募基金、3D打印创业的经验。

连环创业客王雨豪总结过一个创新模型:成本结构破坏论。所有创新都是对现有产品成本结构进行破坏——交易成本、组织成本、物理成本。凡是对某个部分或者多个部分成本结构进行破坏的, 一定是够酷的项目。

跨界最大的设计师是谁?

若荪:最终是什么原因促使你完成了从建筑师向服装设计师的转变

梁海涛:我跳出建筑圈在尖叫做了一年的家具和其他设计。我发现尝试踏出以后心思就越来越放开, 甚至有点上瘾, 自己的独立意识也从内心越来越浮现。我自己负责设计, 剩下的工艺流程交给更完整、专业的团队来完成。好的打版师就如训练精良的施工图设计师, 它们与设计一样重要, 也影响着最终设计的完成度。

借国家地理杂志一张山顶放羊人的照片, 来诠释我最近的状态, 寻寻觅觅寻找那个最适合的合作伙伴。

未来莫干山最美的民宿在哪里?

若荪:说说最初在莫干山做一个民宿的想法吧。

杨敏:2015年经过七个月的考察, 最后在海拔588米的地方敲定了我们的项目位置。从规划建筑设计到环境布局再到项目的策划运营, 均可按自己对美好生活的愿景来执行。在莫干山盖几个建筑师的房子, 是个很理想主义的行为。我们的几个投资人也正在筹划积极参与到乡建活动中, 所以我们几个的想法一拍即合。

印象最深的一次, 是去大乐之野。大乐之野老板小吉在阳光明媚的下午在属于自家的咖啡屋前安静地看书那幅画面一直定格在脑海里。

samoon:但是据我说知, 过程中崩溃的事还是很多的。

赵飞:最近施工的立面, 青砖烧制的厂家很难找到, 好不容易找到预留给他们的时间需要一个多月, 远远超过我们想象。不过即使有困难, 我还是会想象自己是“盗梦空间”里的造梦师, 这种感觉, 比单纯在设计院机械的劳动要棒很多。

未来我们的见山民宿开业, 顶楼的客房都会有天窗, 2.4m的大窗子。在阳光下看书, 在星空下睡觉。

最小的办公空间在哪里?

若荪:自己做和在华东院最不同的感受是在哪里?

乐康:从华东院离开后, 自己做东西更自由也更多元化。我可以尝试一些不一样的材料。我在一个设计中, 用曲面波纹板做了一个拱形设计, 可以组合成无柱空间。这样的方式建造成本低、建成速度快。我也希望能有合适的机会把更多这样的概念设计和想法落地。

但是, 在上海寸土寸金这样的地方, 办公空间也一直是个大问题。我们最早办公的地点, 是在一家咖啡馆。只有0.8平米供我们使用。0.8平米空间能做什么呀?我去宜家买了一些现有家具, 然后进行重构改装, 成为了我们最早的办公空间。

samoon:这个装置花费多少?

乐康:宜家的桌子200多一张。上半部分用了角钢这个最简单的构造, 所以更便宜。

最好吃的馍哪里买?

若荪:我知道你和你的合伙人还有自己的公司, 其实蛮好奇你在两者之间的权衡。

李乾:我现在经常半天事务所半天店。但好在我们事务所也比较小, 也不需要太多项目满负荷运转来生存下去, 还是比较灵活的, 一年可能接两三个项目加上店里的运营, 就够了, 工作节奏也跟随项目情况灵活调整。即便如此, 我感觉自己的精力已经投入九成, 接近极限了。就像云端行走中那样在走钢丝, 时刻要注意平衡。餐饮还是建筑?最终还是要做出选择, 让自己的精力集中在一个方向。

samoon:一个馍多少钱?销售量如何?

李乾:15元一个。Let's Mo的突破口在于它是新餐饮。第一家店开了半年多时间, 第二家分店也计划开启中。虽然四个合伙人都是建筑背景, 其中一人还是同济的规划博士, 但各自负责不同方向, 有人主做资源经营, 有人主做活动策划…我们是一个互补型的团队。

最早玩众筹的人是他

若荪:聊聊你之前的众筹, 还有你在商学院的体会吧?

庄小祥:15年决定去中欧念书, 当时想能不能用众筹的方式搞点学费, 每个参与者的上限是2万, 结果筹到了十几万, 有点喜出望外。比较有意思的是, 有许多之前不太认识的人也投了钱。他们可能觉得我太可怜了、还蛮好玩儿的, 手上也不是很缺钱, 就支持了一下。真的非常感谢这些小伙伴们!当然这些资金借给我肯定是有回报的, 每年会给大家一定的利息, 哈哈。

去商学院读书一来增加金融投资方面的知识, 二来交到一些志同道合的朋友、一点一点进入这个圈子。另外, 商学院的经历让我越来越觉得network非常重要, 尤其是在这个重人脉的行业——圈子一定程度上决定了视野。network是个双向需求的东西, 想别人带自己飞, 自己先帮别人干点啥, 这个故事才成立。我觉得这倒不是功利, 而是大家都在切实做些事情, 互相欣赏, 然后找到合适的人match起来, 一起来创造点价值。因此, 倾听别人和定位自己就非常重要, 知道大家需要什么, 清楚自己的长处在哪里, 怎么融到群体里头去, 为大家正儿八经做点事情就比较靠谱了。

第一个开放式3D打印创意社区

samoon:方物分布式3D打印平台和一般的3D打印平台有什么区别?

赵静涛:未来10到20年, 大家会有更多高品质低品牌的需求, 而设计师又有很多想法, 但并没有合适渠道来实现。我们希望我们的3D打印社区能够帮助设计师低成本地实现想法, 同时让消费者能够顺利买到这些丰富的产品。建筑师其实是一个创造力极其强大的群体, 想想地球上这么多城市都是我们一笔一划创造出来的, 我们其实可以拓展一下领域, 把创造力释放, 做出很多高质量的东西。我们做这个之前其实对3D打印做过很多调研, 有些公司产品线拖得太长, 从材料到打印到销售都做, 结果导致运营成本剧增做不下去。我们就吸取教训只抓住这个社区项目的核心, 就是只负责完善打印, 其它像售卖这些部分全部外包合作。

观察员报告

刘雯昕:作为观察员, 总结一点自己的心得体会。各位创业的诱惑:一个是自由。能从连轴转的工作节奏中脱离出来, 有更多时间放在自己感兴趣的事情上;二是金钱, 比如进军餐饮、互联网, 是看准了时机, 转向更能获得收益回报的行业;三是梦想, 把浪漫和情怀写入现实。今天In Formal讨论的氛围轻松又自信, 期待以后听到更多有趣的故事。

黄磊:借用《从0到1》的一句话:去尝试永远比保守陈规好, 一个不完美的计划要比没有任何计划好。所以每个在摸索和尝试的人都值得鼓掌。但是另一方面, 创业的口号让很多人都都很沸腾, 越是在这种时候, 越是要去发现自己的热爱是什么, 不要为了创业、融资而去做。做一件自己擅长的、真正喜欢并有价值的事情, 远比忽悠一份投资、得到一个估值来的更有意义。

热点、风口和趋势永远是不断变化的, “互联网+”也只是投资者自己造出来的一个概念, 互联网只是加速和改变了一部分信息的传播和接触方式, 但是最底层的依然是人们的衣食住行、吃喝玩乐的基本需求。自己能做什么, 为什么要做, 这个是每个创业者在开始以前都要问自己的。

柴静在书里有这样几句话:“快速变化的时代, 传统的家族、集体断了, 新的又没有建立, 空虚只会导致消费和破坏, 只有当人们能感到创建自己世界的满足, 不会与别人去比较, 不会因为钱, 因为外界的压力感到抛弃, 这才是真正的归属。”

2016年4月2日原境界美术馆这天的下午, 就有这样的归属。

3.论美术在人们生活中的地位与作用 篇三

【关键词】美术；生活；地位；作用

引言

“美术”这个词，最早出现于1600年的欧洲，也有的人说是出现在1700年。五四运动前后开始传入中国，并且普遍应用和发展。

美术是指占据一定平面或者空间，具有可视形象，供人们欣赏的艺术，也叫做造型艺术，视觉艺术。按照不同的目的，大概可以分成两种，那就是人们说的纯美术和工艺美术两种类型。

美术在人们生活中无处不在，随处可见美术的影子与气息，我们每时每刻都与美术打着交道。我们每天接触的事物是纷繁复杂的，他们与美术也有着千丝万缕的关系。美术安静的或者活泼的存在于人们的生活中，小到一个标志，食品的标签，服装，电影海报，大到一个城市的房屋，建筑，园林，街边的雕塑。亭台楼阁，小树湖泊，表演舞台，随处都需要用到美术，可见美术的重要性。

一、什么是美术

（一）美术的来源

欧洲1600年开始广泛使用“美术”这个词语，广泛的指拥有美学意义的所有活动与其产物。比如绘画，雕塑，文学，音乐，舞蹈，建筑等，也有人说是在18世纪中期，先在日本出现，然后传入中国并发展至今。然而近数十年来欧洲各国已经不使用“美术”这个词语。一般都用“艺术一词统一摄之。

（二）美术的门类

美术主要包括绘画，雕塑，工艺，建筑，书法，篆刻，设计新媒体和摄影等类型，各个门类又根据表现的题材和使用的题材分为若干小类。如绘画又分为油画，国画，水彩画。雕塑又分为园林雕塑，城市雕塑，校园雕塑等。

（三）美术的表现形式

美术是以物质材料为媒介，塑造出来可以观察欣赏的，静止不动的，在一个平面上或者三维的空间里的，具有艺术形象的艺术，美术也可以是表现作者个性，思想，内容的一种表现形式。

美术，也叫造型艺术，视觉艺术。运用不同的物质材料，和艺术家独特的造型手段，创造出来在空间里，具有审美的价值并且可以观看欣赏的视觉艺术。绘画，又分为国画，水粉画，水彩画，速写。素描等。雕塑也分为多种形式，所用材料的不同，创造出来的感觉也不同，形式也不同。雕刻材料分别有石头，木料，泥，石膏，青铜等。

实用性美术主要分为两类。一，工艺美术。二，建筑。工艺美术又由传统的工艺品，现代工业美术和商业美术三种艺术组成。传统手工艺品有玉雕，象牙雕刻，漆器，金属工艺品等，不同的材质，不同的感觉。现代工业美术（也叫做工业设计），包括一切为了满足人们日益增长的物质生活和精神生活需要的运用，而美观的生活用品，如：花布，陶器，玻璃器皿，家具，电器等。以及现代化的交通工具，器械设计。现代工艺美术主要指商品的标签，包装，装潢和商业广告等，建筑是具有科学技术和艺术审美的，任何建筑屹立在大地上，都存在造型，是否美观的问题。所以说建筑和雕塑也是属于美术，因为它们都是非常具体的造型艺术。

（四）美术理论

美术理论主要研究艺术概论，三大构成，大众传播等。人们运用摄影，绘画和雕塑的造型手段，表现过去的或向往的生活，内心的情感。观看这些作品的过程中，我们往往能从中看到有趣的细节，生活的影子，或者感人的故事，从而引发丰富的想象，艺术并不是机械的模仿自然，艺术家们在反应现实生活的同时。总要加入自己的思想观念和情感态度，优秀的艺术家，他们总是关注社会生活，自然环境，在艺术家的艺术创作中，用作品，向人们表达自己丰富的情感，独特的个性，还有独特的想法。

二、美术在生活中的地位和作用

（一）绘画美术的作用和地位

绘画（架上艺术），是人们最常见的艺术形式，也更受人们的关注和喜爱，生活中也随处可见。一般常见的为国画，油画，水彩，水粉画。绘画可以表现的东西非常多，几乎可以说是没有局限。有人物，有花鸟，有建筑，有场景，有风景，也有抽象，或表现。好的绘画作品，可以让观看者有美的享受，也可以从中体会到画家想要表现的内容或者想要表达的丰富感情，也可以体会到艺术家与众不同的个性。也可以从中寻找到自己的精神的需求，情感的寄托，还可以调节心情，对审美也有明显的提高。儿童学习绘画，既可以提高动手能力，也可以开拓其创造性思维。

（二）工艺美术的作用和地位

工艺美术在人们生活中也有着举足轻重的地位和作用，生活中更是随处可见。家中摆放的花瓶，瓷器，玻璃工艺，雕刻工艺，服装设计，装饰设计，环境设计等都是属于工艺美术。工艺美术的主要作用是美化生活用品和生活环境，也因不同的时期，不同的地理环境，经济条件，文化技术水平，民族习俗，表现出不同的风格特色。工艺美术为生活增加了无数的乐趣，丰富了生活，提高了品质。也使生活充满了乐趣，充满了色彩。

（三）建筑艺术的地位和作用

提到建筑艺术人们首先想到的是包罗万象的古罗马建筑，华丽的欧美建筑，以及中国的古建筑。提到建筑，就离不开建筑艺术，建筑艺术用其独特的方法，创造出具有美感，具有审美，并且实用的艺术。有的建筑，也是一个国家，一个城市，一个地区的标志，个性。例如：法国的埃菲尔铁塔，是法国巴黎的一个重要景点和突出标志。悉尼的歌剧院，北京的天安门，也是如此。是一个城市，一个国家，文化和文明的体现。

（四）雕塑的地位和作用

雕塑是一种造型艺术。雕塑应用各种可以塑造的材料，如石膏，树脂，泥土，木材，石头，金属，玉石，铜等创造出来具有一定空间，可视，可触摸的艺术形象用来反应社会生活，表达艺术家审美感受，审美内容，审美形式，审美情感的艺术。也是生活中常见的一种美术。

雕塑一般分为园林雕塑，城市雕塑，校园雕塑等。提到雕塑，最经典的当属艺术大师米开朗基罗的《大卫》，雕塑大师罗丹的《思想者》，以及米隆的《掷铁饼者》，也有《米洛斯的维纳斯》（也称之为：断臂的维纳斯）。各个都是经典的雕塑作品。雕塑家用雕像的动态和姿势，表达内心丰富的情感和内涵。并注入了令人无法忘怀的现实主义和人文思想。

（五）舞台设计的地位和作用

舞台是为了演员表演而建造的，它可以使观众集中于一点的更加关注演员表演，并且具有很好的观看效果。大部分是由一个平台或者多个平台组成。有的也可以根据视觉效果或者视觉需要而升降。舞台设计是以舞台为主的设计，更细致的说是为舞台设备，灯光，布幕，音响，演出道具，戏服，戏妆为标的物的设计。其中大量应用美术知识，美术道具。舞台设计也是演员表演必不可少的。所以，舞台设计也是美术的一种。

三、结束语

美术，是一种社会现象，也是一种社会事物，影响着人类的文化，精神，生活的追求和品质。绘画，建筑，服装，工艺，雕塑，都

有着很实用的作用和价值。美术影响着我们的世界，影响着我们的生活。因为美术，生活多姿多彩；因为美术，世界变化万千；因为美术，生活充满了美；因为美术，世界充满了爱。

参考文献：

4.生活中的你我他教案课件教学设计 篇四

第四单元七彩的社会生活

单元概要

本单元的教学主题是帮助学生更好地了解我们的社会生活是多姿多彩的，认识各行各业的劳动者为我们的生活付出了劳动和智慧，初步了解生产、消费活动与人们生活的关系。本单元在编写时，旨在引导学生通过与自己生活密切相关的社会环境、社会活动和社会关系的交互作用，不断丰富和发展自己的经验、情感、能力和知识，加深对自我、对他人、对社会的认识和理解。

本单元分四课：“生活中的你我他”“热闹非凡的市场”“农产品的家园”“走进大工厂”。第１课“生活中的你我他”旨在让学生在原有的生活经验的基础上，认识各种社会职业及其特点，学会观察周围不同职业劳动者的劳动，感受他们的劳动给人们生活带来的方便，知道各行各业的劳动者都为了人们的生活付出劳动和智慧，我们要珍惜并尊重别人的劳动成果。第２课“热闹非凡的市场”着重让学生从家庭购物——商业服务——生产与消费等方面了解商业场所，通过日常购物，初步了解各种购物中心的特点及其与人们消费生活的关系，学会调查、比较商品的不同价格，学会选购商品的一些初步知识，具有独立购买简单生活用品和学习用品的能力，具备初步的消费者自我保护意识。第３课“农产品的家园”让学生知道农村是农作物的家园，了解“绿色食品”，了解农业生产与人们生活的关系，体验劳动者为此付出的劳动与智慧。第４课“走进大工厂”让学生在实践活动中认识日常生活用品生产的变化，了解现代化工厂里的工种及其特点，并初步了解生产、消费活动与人们生活的关系，知道科学技术对人类生存与发展的重要影响。

本单元强调体验性学习、研究性学习，教科书设计了通过采访不同职业的人，了解不同职业的工作内容和特点；选择百货商店、超级市场、专卖店或小卖部等购物场所进行一个小调查；模拟购物活动；观察黄豆种子发芽的状况；参观现代化大工厂，了解工厂里的工种及其特点；动手制作一本作文集或绘画书等活动。教学时，教师要着力开发社区、家庭等资源，引导学生用自己的眼睛观察社会，用自己的心灵感受社会，用自己的方式研究社会。

单元目标

情感?态度?价值观：懂得社会是个大家庭，不同的职业为社会作出了不同的贡献，各种职业的劳动都是人们生活所需要的，各种各样的劳动都是光荣的，尊重并感谢劳动者，体验劳动者为此付出的劳动与智慧，珍惜他们的劳动成果，养成热爱劳动、勤俭节约的态度。具备初步的消费者自我保护意识和生态环境保护意识。体会遵守生产秩序和劳动中分工与合作的重要性。

能力：通过采访、调查等活动，了解不同职业的特点，感受各行各业都是生活所需；学会调查、比较商品的不同价格，具有独立购买简单生活用品和学习用品的能力。

知识：认识生活中的各种职业；掌握选购商品的初步知识；了解我国农业生产的历史，知道农村是农作物的家园，了解“绿色食品”；认识日常生活用品生产的变化；懂得农业生产、工人生产劳动以及日常消费活动与人们生活的关系。

1.生活中的你我他

教学目的：

1、通过学习培养学生心中有他人。了解在我们的生活中都应互相帮助互相关心。

2、在活动和游戏中理解人和人之间应和谐相处。

3、运用多种教学手段激发学生的学习兴趣。

教学重点： 知道不同职业的特点

教学难点： 懂得怎样尊重并珍惜劳动人民的劳动成果

教学准备： 了解课文介绍以外的一些职业种类。

学生准备： 事先了解自己的父母或者其他亲朋好友是做什么工作的，他们的职业有什么特点

教学时间： 二课时

教学过程

第一课时

VCD播放《我是一个粉刷匠》，学生一起跟唱，激发情感，导入新课。

1、提问引入：刚才歌词中的小男孩是什么职业？

2、介绍交流：在生活中我们的家人都有自己的职业，课前老师已请同学们进行了了解。下面请你们将自己最熟悉的亲人的职业介绍给同组的小朋友听。

3、教师巡视：选择不同的职业让学生汇报。

4、学生汇报

5、学生口述，教师板书：这一环节先有1-6名同学照片展示，接下去开火车用简洁的语言介绍。准备卡片：

1、刚才同学们讲的很好，现在有一位小朋友要来考考我们。你们看，他来了。课件：一小女孩跳出来。画外音：刚才同学们介绍家人的许多职业。那么，你们知道哪些职业的劳动是直接生产产品的，哪些职业的劳动不直接生产产品，而是为大家提供服务的？有困难可以看看书。

2、学生自由地朗读课文。两人小组讨论交流。

3、学生进行分类填表。

4、反馈交流：教师将学生的汇报进行梳理。

5、齐读。

1、通过刚才的介绍，我们知道了许多职业，也分别了解了哪些是直接生产产品的，哪些是间接生产产品的。那么，现在我们看看书上的五位人物，他们分别是什么职业？怎么知道的？

2、出示课件：小女孩：

3、学生猜五个职业。讲得清楚；想得有理；远大的抱负；这也是社会的需要；继承父业；将来的园丁；维护治安；……

4、理解：刚才你们讲了很多自己的理想，是啊！各种职业都是人们生活所需要的，你们看在我们的生活中就少不了他们。出示课件：你们看，他们的职业是—？你觉得他们的工作重要吗？

5、辩析：可是妈妈经常对我说：“——”。妈妈说的对吗？

6、记录自己的理想：请同学们把自己的理想写下来。

7、“通过今天的学习，我们知道各种各样的职业都是为社会服务的，都是一种劳动。”出示课件：“人们通过自己的辛勤劳动，满足大家的需要，同时，分享着别人的劳动成果”。齐读。

出示：小朋友，同学们通过今天的学习，你一定有很多收获，请将你的体会告诉你的家人。最后，我们边唱边跳来庆祝我们的收获吧！

5.生活中的设计美术教案 篇五

授课内容:  作息时间表

教学片段：

教学片段一

1.  课前布置任务：和你的伙伴们一起去调查学校每节课的上课、下课时间，并用你喜爱的方法做好记录。

2.学生汇报   师：同学们能够自己收集记录我们每天上课、下课的时间。真是太棒了。

教学片段二

课后拓展

1.同学们，你想用今天学到的本领去做哪些事情呢?【了解爸爸、妈妈的一天。××同学的一天。】

2.同学们经常看电视，回家调查下面电视节目的播出时间，做好记录。

【1】填一填

Cctv----1       星期日

部分节目播出时间

上午

8：35            东方时空

：         三星智力快车

下午

：          第二起跑线

6：20             大风车

晚上

：           新闻联播

：           焦点访谈

【2】想一想，现在是下午5：50 小红正在做作业，如果她想准时看《大风车》，她必须在多长时间完成作业。

自我评价：

“能够体现数学来源于生活，数学活动必须建立在学生认识发展水平和已有的知识经验基础之上”，“作息时间表”这些本身就是生活的问题，又将问题还原于生活中去，能使学生真正地理解知识，并能在生活中进行主动应用，所以我尽量创设民主、宽松、自由的学习环境。再通过丰富生动的情景及作息时间表的认识制作等，充满生活气息的活动，激发学生的学习兴趣充分发挥学生的主体性，引领学生学数学，用数学进一步完善学生对时间的认识。

6.快乐的生活教案设计 篇六

张小信

一、单元说明

本单元是以《快乐的生活》为主题，编排了两篇主体课文和一个“语文天地”。在这个单元里，我们要帮助孩子们理解“快乐”的内涵，要让孩子懂得快乐的涵盖面是很大的，如：帮助了别人、通过自身努力解决了困难、认识了新鲜事物、学习了新知识等。在我们的生活中快乐的事情很多，要引导学生热爱生活、快乐生活、丰富生活。

二、单元教学要点

1、正确、流利、有感情地朗读课文，从文中感受快乐时时伴随在我们身边，练习用自问自答的方式把握课文的主要内容。

2、学认20个字，学写13个字。继续培养独立识字的能力，积累表示快乐的词语。

3、通过朗读句子，体会反问句表达的意思。

4、背诵《雨后》《宿新市徐公店》。

5、默读自读课文。

三、设计意图

两篇主题课文分别是《雨后》和《一件好事》，这两篇课文的体裁是不一样的，因此从整合的角度来说，不适合从文本的结构去整合。其次两篇课文从语言的角度来学习其实也不利于整合。考虑再三，这两篇课文的内容简单，可以结合金钥匙的内容自己学习，同时让孩子懂得这两篇课文表达的快乐是不一样的，因此我想让孩子们通过这篇课文，发散自己的思维，懂得快乐的涵盖面是很大的，从而结合自己的生活体会快乐的生活。

四、设计安排：

第一模块：识字课（1课时）第二模块：写字课（1课时）

第三模块：朗读、品悟课（1课时）

第四模块：课内外实践活动与习作课（2课时）

五、教学过程

第一模块：识字课（1课时）

（一）课时目标：

1、通过认想写用的步骤，认识20个字，感受形声字表音和表义的部分，养成独立识字的能力。

2、在不同的语境中，认识生字。

3、通过小组合作，分享预习情况，正确、流利地朗读课文。

（二）教学过程：

1、巩固识字方法，学会通过两种不同查字法认识课文中的二类生字，解决识字障碍。

2、预习交流

（1）小组四人合作，读课文，勾词语。（2）全班交流，评价。

3、集中识字

（1）开火车读词语。相机指导（2）开火车读生字。相机指导 A、交流识字的方法。

B、了解形声字，完成表格。

4、不同语境识字，巩固生字。（1）学生自读。（2）两人小组读。（3）全班交流。

5、随文识字。

（1）将生字放回到课文中，把课文的字音读准确，句子读通顺、相机指导。

第二模块：写字课（1课时）

（一）课时目标

1、通过小组合作学习，会写13个汉字。

2、通过归类，掌握不同汉字结构书写规律。

3、通过口头练习造句，学会运用所学汉字，同时提高表达能力。

（二）教学过程

1、开火车读词语，巩固生字。

2、小组合作，交流汉字的结构、偏旁归类。

3、小组合作交流，如何书写生字。相机指导

4、书写汉字，小组评议。全班交流。

5、运用汉字，组词，造句。（1）独立学习。（2）小组交流（3）全班交流

6、将生字带入课文，再读课文。

第三模块：朗读、品悟课（1课时）

（一）课时目标

1、自读课文，要求读通顺，结合金钥匙，说一说课文写的是谁的什么事？

2、通过单元主题，让孩子说一说两篇课文分别写了生活中哪些快乐的事情，为什么说是快乐的，感受快乐时时伴随我们身边。

（二）教学过程

1、把握课文主要内容

（1）自读课文，思考《雨后》课文写的是什么内容？（2）全班汇报，指名回答

（3）出示金钥匙，学习自问自答的方式把握课文的主要内容。（4）学习迁移，借助《一件好事》、《魔语瓶》运用迁移，练习把握课文的主要内容。

2、品读文中的快乐

（1）两篇课文中，哪些句子让你感受到了快乐的生活？出示学习任务导航。学习任务导航：

a.自读课文，在文中用横线勾画出让你感受到了快乐的生活的句子。b.思考为什么这些句子让你感受到了快乐的生活？ C、自己带着感情、动作、想象朗读这些句子。D、和同桌交流并读读。

（2）全班交流，相机指导朗读。

（3）小结：这两篇课文分别从两个方面写出了快乐的生活。

3、拓展《宿新市徐公店》，《快乐的小王子》感受到游戏和劳动的快乐。

第四模块：课内外实践活动与习作课

（一）课时目标

1、让孩子结合自己的生活，体会到生活的快乐。

2、让孩子通过课文的学习，积累表达快乐的词语，并运用词语，写一篇关于快乐生活的作文。

（二）教学过程

1、回顾单元内容，总结快乐生活的内涵。

2、出示语文天地中口语表达图片。让孩子结合自己的生活，说一说什么时候，什么事情让自己感受到快乐。（1）小组合作学习。

（2）全班交流，相机指导。

3、积累词语。

（1）小组合作学习，分享哪些词语或者短语能表达自己快乐的心情。（2）全班交流。

4、运用词语，写作练习。

5、小组交流，推荐习作，同学评价。

7.生活中的设计美术教案 篇七

关键词：陶行知,生活教育理论,幼儿美术教育

陶行知是我国著名的教育家, 他提出的“生活教育”理论如同春风化雨般, 滋润着幼儿教育发展, 在幼儿教育中有着非常重要的指导意义。 美术教育属于幼儿教育中不可或缺的重要内容, 因此, 幼儿美术活动要尽量多地选择幼儿喜闻乐见的形式, 选择能引发幼儿积极情感体验的内容。 将陶行知“生活教育”理论与幼儿美术教育融会贯通起来, 让幼儿贴近生活开展美术活动, 让幼儿接近生活、感受生活, 使每一个幼儿都能以自己独特的方式表达, 用自己的意愿创造, 做到“教、学、做”合一, 从小培养创新人才。

一、陶行知生活教育理论的内涵

生活教育理论是陶行知教育思想的重要基础, 生活即教育是其核心观点, 主要包括生活即教育、社会即学校、教学做合一等观点。 详细来说, 陶行知生活教育理论主要是:主张教育应该联系实际生活, 反对学生死读书, 注重学生创造性开发。 根据陶行知的观念, 教育的根本意义在于变化的生活, 生活中包含着教育意义, 过什么样的生活就会有什么样的教育, 所以应该为幼儿提供良好的生活环境。 生活教育理论决定了教育不能离开生活, 应该为改造生活服务。 陶行知的生活教育理论教育我们应该采用灵活的教学方法, 尊重幼儿学习规律, 重视实践, 让幼儿充分得到自由空间, 反对一切机械式教育获得。 陶行知生活教育理论是相对于传统教育而言的, 反对一味死读书, 强调不唯上、不唯书、只唯实, 重视生活实践与教学相结合, 重视教学对象时刻关注生活的变化, 是一种更适合现代教育的理论, 在各个阶段教育活动中都获得了巨大成功, 可以说是素质教育的典范。

二、陶行知生活教育理论在幼儿美术教育过程中的重要性

幼儿美术教育主要是为了开发孩子们的想象力、 丰富孩子们的生活乐趣、拓展孩子们的个人兴趣、提升孩子们的动手能力。 幼儿美术教育与生活有着密切联系, 美术教学过程中的素材、资源、对象等内容都来自于生活, 因此从这一角度分析, 幼儿美术教育中应用陶行知生活教育理论有着非常大的可能性。

另外, 我们还应该看到陶行知生活教育理论的优越性, 与传统教育相比, 生活教育更强调孩子们的创造和试验精神, 是素质教育的表现, 能够培养孩子们不怕障碍、 不怕失败的精神, 非常适合美术教学活动。 陶行知的生活教育理论的最大特点在于强调社会沟通的重要性, 幼儿园孩子们正处于成长关键时期, 人际沟通方面需要加强, 所以这一教育思想落实到美术教育活动中能培养孩子们的合作能力, 努力发现大自然的魅力。 生活教育提倡“为民族, 为大众求解放, 谋幸福, 培养生活力”, 与今天素质教育、职业教育、农村教育和终生教育息息相关, 内容博大精深, 影响广泛。 陶行知的生活教育思想强调整合各种资源, 家长属于其中最为重要的要素, 他们参与到幼儿美术教育中, 能增强与孩子的情感交流。

三、陶行知生活化理论在幼儿美术教育活动中的实践

通过以上分析能够认识到, 陶行知的生活教育理论包括生活即教育、社会即学校、教学做合一等。 具体实践中应该做到:第一, 注重内容生活化, 以儿童生活开展儿童教育, 强调生活对幼儿教育的重要意义, 为幼儿提供丰富多彩的生活环境, 使他们在快乐的童年中得到发展, 选择贴近幼儿的教育内容。如幼儿园美术活动《小花伞》教学中, 教师可以结合孩子们的生活体验和实践装饰自己所画的伞面, 孩子们可以根据自己的喜好选择伞的花纹和颜色, 为孩子们提供广阔的自由空间, 立足幼儿的生活, 让他们在生活中丰富自己的绘画经验, 从而获得美术技能。

第二, 幼儿美术教育需要整合多方资源, 加强家园合作, 为幼儿发展提供良好条件, 充分吸收陶行知的“社会即学校”观点, 开展家园合作, 将社会环境变为幼儿美术教育的场所, 让美术教育更生活化和灵活化。 如开展“交通工具”主题美术教学活动时, 教师可以邀请家长与孩子们一同收集主题图片等资料, 建议家长带孩子们一起认识各种交通工具, 丰富他们的生活经验。 孩子们都有着较强的求知欲望, 在绘制交通工具的过程中会进一步探究这些标示的含义, 家长需要帮助孩子们一起探究, 在空闲时间带着孩子到马路边上认识这些交通工具标示, 将美术教育拓展到社会的方方面面。

第三, 幼儿美术教育还应该坚持教学做合一的方法, “做”应该是“教”和“学”的中心, 所以幼儿美术教学过程中不能只是教师讲解、孩子观看, 需要调动孩子们的积极性, 让他们主动投身于美术操作中。 如幼儿园美术教育经常使用材料, 而大自然中就包含大量天然素材, 诸如果壳、种子、树叶等, 所以美术教学过程中可以鼓励孩子们从生活中获得材料, 发挥自己的想象力, 运用各种材料绘画、雕刻、拼图等。 家长在这一过程中应该发挥一定的作用, 如可以开展“亲子创意日”主题活动, 邀请家长选择生活中各种材料制作艺术品, 与孩子们一起收集材料, 充分发挥孩子们天真、大胆、新奇的特点。

总之, 陶行知先生的“生活教育”理论博大精深, 幼儿美术教育任重道远, 幼儿教师要努力实践“生活即教育”的理念, 采用多种方法、多种材料、多种组织形式, 为幼儿的表现和探索提供自由宽松的支持性环境, 将陶行知“生活教育”理论渗透其中, 为幼儿发展需要创设条件, 使幼儿大胆创作、尝试表现、体验多种形式的美, 促进幼儿整体和谐地发展。

参考文献

[1]陈娅妮.大班幼儿美术欣赏活动生活化实践研究[D].云南师范大学, 2014.

8.生活中的设计美术教案 篇八

关键词：生活化；废物利用；兴趣；环保

生活化材料在生活中随处可见，既可以是生活中常用的材料，也可以是生活中所废弃的或能够被回收利用的材料，将生活化材料运用到幼儿园美术活动中，是一种创新，也是发展的必然需求。利用幼儿熟悉的材料进行美术教学，可以有效地激发幼儿的发散性思维，使其在观察的基础上进行运用。

一、幼儿园生活化材料的准备

生活化材料的准备包括两个方面，一方面是幼儿园老师提供的材料，另一方面是由幼儿自己携带的材料。从幼儿园提供的材料来看，为了保证幼儿的安全，教师为幼儿提供材料时要注意卫生和安全。首先要将所有的材料进行清洗、晾晒、消毒，保证不对幼儿产生威胁或影响；其次教师要准备好工具，在利用树枝、瓶子、纸盒时可能会需要剪刀、砂纸等工具进行修剪和打磨，教师要注意将这类材料提前处理好，一定要保证幼儿的安全。

二、幼儿园生活化材料的运用

1.走进自然，激发兴趣

对幼儿来说，他们所认知的世界是多彩的、无害的，他们对自然有一种本能的亲近之感，从花草树木、阳光微风到江河湖海、高山峡谷，对幼儿来讲，这些事物都具有神奇的魅力，带领幼儿走进自然，在自然中发现可以利用的材料，一种新的教学形式，也是一种能够带领幼儿认识世界、感受生活的手段。

通过带领幼儿走进大自然，搜集自然界赋予人类的材料，可以为幼儿的生活增加无尽的趣味。例如将枯树枝作成彩色挂画盘，用树叶拼一幅图画，用石头堆砌一套房屋等。这类材料能突破幼儿美术教育的单一性，既能让幼儿感受自然，又能够调动起幼儿的积极性，使他们愿意积极主动地接近大自然、观察大自然，并利用大自然赋予他们的资源创作出不同的作品。这不仅仅体现了节能环保的教育理念，同时能够带领幼儿感受自然、感受创造的趣味。

生活化材料能够使幼儿对美术学习产生浓烈的创作兴趣，通过利用大自然的丰富材料，可以有效地唤起幼儿对创造的灵感，教师在幼儿美术教学的过程中可以让幼儿自己选择材料，制作他们心中想要制作的东西，这对幼儿来说才是最好的教育方式。

2.探索生活，大胆创造

幼儿是一个特殊的群体，他们的生理和心理都处于对所有事物充满好奇的阶段。根据他们的这一特点，将幼儿园的美术课设置成各种主题活动，让每个幼儿都能成为活动的主人，并根据每个幼儿的特点，发掘他们身上的独特之处，并加以引导，让幼儿能够积极主动地探索生活，大胆地创造，这对幼儿的发展具有十分重要的作用。

我园通过举办“我身边的盒子”这类主题活动，组织幼儿在纸盒上进行线描、水粉、撕贴、拓印、泥塑等不同方式进行创意作画，让幼儿充分发散思维，呈现形态各异的作品。此外，还组织幼儿用纸盒作为环境创设的主要材料，将纸盒制作图书架、作品展示墙等，有效地提高了幼儿探索生活的兴趣和大胆创造的积极性。

当然，这样的活动还有很多，如美术活动“神奇的树叶”，教师带领幼儿去校园或是让幼儿各自搜集各种不同的树叶，并让幼儿根据树叶的外形或其他特征进行分类，引导幼儿利用树叶进行创意粘贴画。通过幼儿之间相互合作，用杨树叶做金鱼的身子，枫叶做金鱼的尾巴，将各种形状的树叶重新排列组成小船、蝴蝶等各类不同的形状。引导幼儿不断开动脑筋，发挥各自的想象力，在活动中感受学习的乐趣。

3.手脑并用，变废为宝

根据幼儿园教育的指导纲要中的要求，作为幼儿教师，为幼儿提供一个更有利于其身心发展的环境，才能有利于幼儿的兴趣发展以及认知水平的提高。通过让幼儿认识生活中的“废物”，通过对这些废物进行巧妙地利用，可以有效地引导他们积极地走向“变废为宝”的行动中去。

在幼儿园美术活动的开展中，教师事先准备一些石头、蛋壳、泡沫板等常见的材料，然后让幼儿自己动脑，对想要制作的物品进行描述，并在教师的指导下选择相应的材料，幼儿根据想要制作的物品的形状选择好材料后，就可以动手制作了。比如用牛奶罐制作架子鼓、纸卷制作动物头饰、可乐罐制作分类教具、彩笔盖制作迷宫，或在破的皮球、用过的纸盘、纸筒上作画等，这种既开动脑筋又动手参与的变废为宝的行为，不仅使环保在幼儿教育过程中得到推行，又能增强幼儿的环保意识，促进他们的创新思维的发展。

三、调动家长参与幼儿园美术活动

在每个孩子的成长过程中，父母都有着不可替代的作用和责任。当然，在幼儿园美术活动中充分利用生活化材料这项活动，可以带动家长参与进来，既为了增加亲子之间的互动，同时也是从家长方面提高环保意识，带动环保工作的开展。

幼儿的生活主要包括幼儿园的生活和家庭生活，将父母与孩子在家庭中的生活常态带到美术活动上来，这既是一种创新，也是教育发展的必然趋势。让家长根据各自不同的工作特性或生活环境，为幼儿提供更多的材料，更有利于幼儿活动的开展。比如在医院工作的家长可以为幼儿提供好多的消毒瓶子，在快递公司工作的家长可以为幼儿提供各种大小不同的盒子，在园林处工作的家长可以为幼儿提供各类树叶或植物标本。多样化的材料准备离不开幼儿家长的共同参与，毕竟孩子年龄太小，有时候难以将生活中的材料与美术活动联系起来，但是家长可以有效地引导他们，让幼儿仔细认真地想想自己想要的是什么，并激发他们自主学习、自己动手的能力，将自己想要制作的物品所需要的材料进行准备，从而在教学的过程中减少时间。

调动家长参与到幼儿园美术活动中，是幼儿园教育过程中不可缺少的活动之一，毕竟现在的家长越来越忙，陪伴孩子的时间越来越少，让家长投入幼儿园的美术活动中去，从搜集材料到构想表现形式，最后到动手制作，既锻炼他们的动手能力，又提高亲子的互动时间，促进亲子之间感情的培养，同时又能够帮助幼儿园日常教育工作的顺利进行，还能帮助幼儿充分认识到生活化材料在美术活动中的运用。

结合幼儿园的教育特征与幼儿的心理生理特性，将幼儿园教育提高到一个新的位置上去是时代发展的必然要求，也是素质教育对幼儿培养的必然要求。以兴趣促进幼儿观察生活、观察世界，以兴趣促进幼儿表达自己的思想，在幼儿园美术活动中充分运用生活化材料，使幼儿的创新能力得到大幅度的提升。在当今倡导的低碳环保的大环境背景之下，将废旧材料作为幼儿园美术活动的主要用品，既积极参与到绿色环保的行动中去，又节约成本，是让幼儿真正回归生活、回归自然的一大重要举措。

参考文献：

9.《追寻高雅生活》教学设计教案 篇九

一、学习目标

（一）知识目标

1．知道乐观、幽默的生活态度是追寻高雅生活的重要条件。2．正确认识从众心理和好奇心。

3．知道自觉陶冶高雅情趣的不同途径和方法。

（二）能力目标

1．自觉运用好奇心和从众心理的积极作用。

2．运用正确的方法，积极追寻高雅的生活，过真正富有情趣的生活。

（三）情感、态度、价值观目标

感受生活中美好的情趣，培养乐观幽默、积极向上的生活态度，自觉陶冶高尚的情操。

二、教学重点、难点

重点：从丰富的文化生活中领略生活的真正意义和情趣。难点：正确运用好奇与从众心理，培养正当的兴趣。

三、教学方法

采用情境式教学法、讨论法、活动法，培养学生自主合作探究学习。

四、教学手段：多媒体

五、教学过程

（一）课前导入：

教师：很高兴和同学们认识，通过刚才看大屏幕，你们知道了老师的名字和来自的学校。今天由我这个新老师来给同学们上课，你们是不是有所表示？（同学们鼓掌）我觉得这掌声不仅是送给我的也是送给在座的各位老师的，冲着同学们的这份热情，我先给大伙一个见面礼。（边穿快板边说）你们想不想要这份礼物？到底送什么礼物？（学生回答“快板”）咱们就来一段天津特色的快板。给同学们献丑了，也不知道这个礼物你们喜不喜欢？（学生回答“喜欢”）那你们高兴吗？（学生回答“高兴”）

如果我们每天都用这种高兴开心的状态，你就会发现原来我们的生活中到处都有美，处处都有我们生活的情趣，那么怎样才能让我们的生活更美好，追寻到更高雅的生活呢？这就是这节课我们共同探讨的问题。板书：

二、追寻高雅生活

（设计意图：拉近师生间距离，导入新课。）

（二）讲授新课

（1）、乐观幽默的生活态度——重要条件

教师：刚才老师送给你们一份见面礼，你们能不能送我一份礼物啊？积极配合我，看哪个组，哪位同学送给我的礼物最精彩，最让老师难忘！老师准备了四个锦囊妙计，里面装着追寻高雅生活的四个小秘诀，相信同学们开启之后一定会有所收获。

师生共同开启锦囊。活动一：笑看人生

播放关于杨光的视频材料。

教师：你觉得杨光是一个什么样的人？（学生回答）

教师：那么一个乐观的人是怎样化解生活中的尴尬的呢？ 幻灯片：幽默化解尴尬的小故事。

教师：看看哪位同学的想法最独特，最能把咱们逗乐了。（学生回答）

教师：同学们脑子真聪明，有这么多的新奇的想法，咱们看看主人公到底说了什么（同学中有想的一样的给他鼓掌）。

教师：刚才这两个事例告诉我们对待生活应该抱一种什么态度呢？（学生回答）教师：我希望我们每个同学都能有一份好心情，拥有幽默的好品质，这样你们会越发感受到生活的美好。（设计意图：视频材料可以激发学生的学习兴趣，小故事可让学生亲身体会用幽默的视角看待生活、化解尴尬，掌握秘诀一）。

(2)、正确把握好奇与从众心理

教师：下面我们来继续开启锦囊。活动二：奇思妙想

（幻灯片：一个装着水的瓶子，底部扎一个孔，会不会流水呢？）

教师：谁认为会流水？谁认为不会流水？„„到底会不会流水？„„你想知道吗？好奇吗？„„ 学生：现场做小实验。（哪位同学自告奋勇上来，为大家揭开谜底？）

教师：这是为什么呀？──谜底不给大伙揭开，大家带着这份好奇心，将来学习物理时你们一定能够把这个问题解决，到时候你们一定要告诉我哦？

教师：正是因为这份好奇才有了众多的发明，才有了人类的进步（学生举例）教师：他们是仅仅停留在好奇上了吗？（学生回答）教师：是所有的好奇对我们都有益吗？我们都能去尝试吗？（学生回答并举例子）教师：如果我们对这些事产生了好奇后应该怎样做？ 学生：克制、控制、把握住自己„„（幻灯片：正确把握好奇心）

教师：由好奇心还会引发一种心理„„（幻灯片：展示漫画）

教师：这反映了一种什么样的心理现象？ 学生：从众

教师：什么是从众？（学生回答）

教师：你们看漫画中的这种从众你们赞成吗？为什么？（学生回答）教师：我们同学当中有没有类似的现象？（学生举例分析危害）教师：所以我们应该反对的是──盲目从众。教师：从众有没有好的呀？（学生举例）

教师：所以对于从众我们应该保持一种什么态度？── 一分为二，要“择其善者而从之，其不善者而改之”。

教师：这样我们就找到了追寻高雅生活的第二个秘诀。

（设计意图：通过学生的亲身实验，让学生体会好奇心的产生，激发学生探索的欲望；通过观看漫画激发学生的学习兴趣；通过让学生举例交流让学生自觉认同，只有正确运用好奇与从众心理，才能培养正当的兴趣，也才能陶冶高雅的情操。从而掌握秘诀二。）

（3）丰富的文化生活——重要途径

教师：我希望同学们充满好奇地走进生活，但一定要注意明辨是非，下面我们来继续开启锦囊。活动三：我行我秀

以小组为单位，统计出本组同学的兴趣爱好，比一比看哪组同学的兴趣爱好多，把你们组最亮的才艺展示出来。

教师：我看看哪组先送我一个大礼，哪组送给我的礼物最精彩！学生小组交流：统计出兴趣爱好的数量，并选出代表展示。教师：我们现在的主要任务是学习，你们有这么丰富的文化生活有没有影响你的学习？为什么呀？让学生花两分钟时间进行小组讨论并派代表发言。

（设计意图：通过学生自主参与，展示丰富多彩的课余生活，培养学生对丰富文化生活的热爱，掌握秘诀三）

教师：感谢同学们送我的礼物，我也深切感受到了同学们丰富的课余生活，刚才看杨光的视频让我们非常感动，杨光的业余生活丰富不丰富？而且他还有一句话让我深深地感动，“为残奥会„„”杨光不仅有丰富的文化生活，而且还给谁作贡献啊？──国家，杨光说的这句话多好啊！正是我们无数的人给国家给集体作贡献，才让咱们的国家变得越来越强大，你们感受到祖国变强大了吗？十一期间通过看国庆盛典。让我们再一次回顾盛典，感受祖国的变化。活动四：感受变化

（4）、提升情趣，陶冶情操

开启最后一个锦囊。教师：播放国庆视频。学生谈感受。

教师：去年最让咱们中国人扬眉吐气的是什么事？ 学生回答：奥运。

教师：最让你感动的是哪个场面？ 学生回答。

教师：他们为了祖国的强盛，在背后付出了很多很多，他们的这种情感是仅仅停留在个人身上吗？

学生回答：他们的这种情感已经上升为对他人对集体对国家的一种热爱。教师：这种高尚的情感叫什么？ 学生：情操！

教师：高尚的情操还表现在哪些方面呢？（学生回答）教师：这就是我们追寻高雅生活的第四个秘诀。

（设计意图：回顾国庆盛典，培养学生高尚的情感和爱国情操，掌握秘诀四）教师：希望同学们积极的参加班级体、学校、国家组织的各种活动，这样我们的情趣就得到了提升，我们的情操也受到了陶冶。

（三）课堂小结

学生畅谈本节课的收获。教师点拨。

（四）课堂延伸