初中美术学科教学计划

初中美术学科教学计划（共14篇）

1.初中美术学科教学计划 篇一

新课程背景下初中美术课堂有效教学的策略研究

【摘要】：美术课程有效教学策略是完成课堂教学目标,优化课堂教学效益,体现课改理念的有效手段和直接保证。

【关键词】初中美术有效教学；教师专业素养；教学理念；实现有效课堂教学

课堂有效教学策略的研究是当前初中美术教育课程改革的热点问题。美术教育课程改革最终的落脚点都是要落在有效教学上，有效备课、有效指导、有效示范、有效互动、有效训练、有效评价，以及有效说课、有效听课、有效评课、有效利用媒体等问题，引起了广大初中美术教育工作者的高度关注。

一、有效备课的策略

目标的有效明晰。美术课与其它学科相比，最突出的特征是它的表现性、多样性和个性化。把提高学生学习美术的兴趣和培养学生审美感受力作为教学的中心目标，充分尊重每个学生不同的审美感受和各自的审美表现，促进学生良好个性的发展成长。教师要尊重学生艺术趣味的多样化，不能以自己的喜好对学生表现枉加评判，增加评价的多元性及针对性，引导学生在课堂上自主、合作、个性的发展。

学情的有效把握。教学成功的关键是学生能够积极主动地学习，能够有效地吸收和运用。教学设计要研究学生的知识起点，能力水平，要考虑学生的可接受性，把握学生学习美术的“最近发展区”，力求使教学内容和教学水准适合学生的知识水平和心理特征，使学生能体验到“跳一跳摘到桃子”的滋味。在教学活动中，如对依存型的学生，注意培养其独立思考的能力；对冲动型的学生，注意培养其有条理地、细心地分析问题、解决问题的能力等。另外，在组织研究学习小组时，教师如能根据学生情况，将具有不同认知倾向的学生组合在一起，让他们在小组学习中，依据各自不同的特点去研究分析问题，相互取长补短。

教材的有效利用。美术教材是美术课程内容的重要载体系。教材向学生提供了美术学习的方法，展示了丰富的具有审美价值的图像世界，能够提高他们的学习兴趣和欣赏水平。我们在使用新教材时，要用新课标理念，把握新教材的特点，发挥新教材的优势，才能用好新教材。

资源的有效准备。美术课程资源是达成课程目标的重要保证,能否合理有效地开发利用课程资源直接关系到课程实施的成效。我们应联系生活，积极开发、挖掘有利时代发展和学生发展的新的课程资源，实施优质美术教育，充分体现美术教育的人文思想、健康审美、艺术方式和人格完善的不可替代的特殊魅力，为促进美术教育的蓬勃发展作出贡献。

预设的有效审视。新课程标准对教学预设的要求，是真正把握教材文本的重点难点，真正关注学生的发展，为师生在教学过程中发挥创造性提供条件。预设能否促进课堂有效生成，关键看教师在课前有没有很好地钻研教材，全面了解学情。教师应从学生的生理、心理以及已有知识水平、生活经验等多方面客观、准确、深入地了解学生，了解学生的个体差异，并通过个案调查、座谈问答及出预习题等方式予以实施。

二、有效上课策略

1、了解学生，培养学生学习美术的兴趣

兴趣是最好的老师，我们要培养学生学习美术的兴趣就得了解学生，因材施教，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同方向，承认学生存在的个体差异，承认学生对知识掌握的速度有快有慢，接受知识的能力有强有弱，给学生

以充分的尊重，从而培养其学习兴趣。如：在八年级某课中，我要求学生临摹一幅书中的国画作品，有的同学就特别要求画竹子，有的要求画荷花，我没有犹豫很爽快地就答应了他们的要求，因为我知道如果这时候我很强硬的拒绝他们，硬要他们统一作业，虽然他们会按我的要求完成作业，但他们可能就因此丧失了学习的积极性，丧失了一些对美术的兴趣，自然也不会体验到美术学习过程中的愉悦。还有部分同学握着毛笔手就发抖，不敢动笔，于是我鼓励他大胆运笔，从最简单的开始，重在体验笔墨的情趣，不在于画的好坏。一节课下来，全班同学都很愉快地交了作业，尽管作业的质量不一，但我很高兴，因为我保护了学生的学习兴趣，他们也根据自己的实际情况体验了国画的情趣。学生的基础与接受能力有高低，因材施教，让学生在自己的起跑线上前进，相信自己学习国画的能力，体会成功的喜悦。在教学中充分尊重学生意愿，在许可的范围内向学生“妥协”一下，不失为一种明智的选择。

2、创设愉悦情境，激发学生学习美术的兴趣

学生学习时仅有老师一个人说教，学生听，这样的课堂最不受学生欢迎。美术课一直深受学生欢迎是因为美术课“轻松”、有趣。作为一线美术教师要为学生创设轻松、和谐的学习环境，让他们更喜欢上美术课，乐于学习美术知识，接受美的熏陶。如：在上制作装饰画一课时，我要求学生利用生活中平常的东西制作装饰画，我没有讲述装饰画的原理、色彩搭配等，而是将闲暇时从网上收集的一些精美的装饰画，展示给学生，那生动的造型、漂亮的色彩、给学生强烈的视觉冲击，那独具匠心的创意更是让他们不由自主地发出赞叹。受此感染，学生也跃跃欲试，我因势利导让学生以小组为单位构思、讨论制作的内容，需要的材料，然后分头行动。一次手工制作热潮在校园里掀起通过这节课，我更深刻地认识到一个良好的范例，对学生不仅具有启发、展示的作用，更是一种学习动力的催化剂。

3、利用乡土材料，激发学生学习美术的兴趣

众所周知，上美术课，要准备很多材料，如：橡皮泥、积木等等，要购买这些材料对于农村的孩子来说是一笔不小的花费，如果没有这些材料，美术课便难以开展。为了改变现状，激发学生的想象力和学习美术的兴趣，我提倡学生将乡村随处可见的材料引入课堂，没有橡皮泥制作泥塑，可以使用随处可得的黏土，马铃薯、红薯同样可用；没有积木，山上的茅草茎、竹子同样可以做造型；漫山遍野的松果、树皮、稻草，还有鸡蛋壳、毛线、碎布、都可以用来制作手工艺品。于是美术课堂便成为学生的手工作坊，别具一格的装饰画也应运而生，用茅草的花穗做成的猫头鹰，用茅草茎编成的风车，用竹管做成的乐器，用碎布做成的仕女图，用皱纹纸做成的白雪公主，最精彩的是利用我们生活中各种废弃的玻璃、陶瓷、硬塑瓶子，做的沙瓶画，由于细沙质地粗糙，沙瓶画显示出了丰富的肌理效果，美妙极了！

4、利用实地写生，激发学生学习美术的兴趣

学习美术有很多课需要走出教室，实地写生，这也是学生最感兴趣的课。很多东西仅凭教师说教，该怎么选景，该怎么构图，哪些画面需要，哪些画面不需要，然后让学生去完成作业，这样闭门造车，学生是表现不出来什么的。要想表现得真切，学生必须有实地的体验，认真的观察才行，因为艺术来源于生活。把学生带到大自然中，让他们去听、去看、去触摸、去感受，尝试直接用色彩去表达，去抒发。如七年级在上画向日葵一课时，我要求学生选择适合而简洁的画面，运用颜色和画具，画一幅色彩风景画。当我把学生带到校外，他们欢呼雀跃，高

兴的选择一处风景开始创作，那专注的神情，认真的态度，让我惊讶，再观察他们的作品，比平时在教室里画的要仔细得多，形象得多。

5、利用美术作品展览，激发学生学习美术的兴趣

由于身处穷乡僻壤，没有大型的美术馆、博物馆可以参观，也没有专业的美术院校可供学习，只有通过学生自己的美术作品展览来激发学生的创作热情。如，在七年级开办卡通画展览，特色手工剪纸展览，在八年级开办国画展览，装饰画展览，看到同学的作品，自己的作品都在展览之列，每个学生都美滋滋的。在学生展出作品的同时，也将教师的作品一并展出。通过此举，不仅极大地推动了学生学习美术的热情，更让校园增添了一些艺术的氛围。

6、利用多媒体教学，激发学生学习美术的兴趣

多媒体作为信息的载体，在教育目标与教育内容的实践中搭起过渡的桥梁。运用多媒体辅助教学，它不仅刺激人的视觉和听觉，而且能有效唤起人的兴趣、情绪和思维。利用多媒体教学，可以让中国刺绣历史、唐三彩、中华陶俑、中国画笔墨情趣等，以更直观、更形象的画面出现在学生面前，吸引学生的视觉、听觉，使他们进入情境，便于他们认识、理解、接受、领悟，使美术教学更为生动活泼。

总之，作为农村中学的美术教师，我们要结合农村新课程的特点，不断探索、钻研、思考，改善农村美术教学中存在的问题，大胆开展农村特色的美术教学。这是时代对的要求，也是新课改对我们的希望。参考文献

美术课程标准

七年级美术教科书 八年级美术教科书

2.初中美术学科教学计划 篇二

一、进行有效的备课

备课是教学活动的起始环节, 备课效果的好与坏将直接影响教学活动的质量。因此, 要想实现有效教学, 教师就一定要重视备课工作。首先, 教师要在课前对教材进行认真的钻研, 并根据教材内容认真撰写教案, 明确教学目标和教学重难点。其次, 要准备好相关的教学资料。美术学科除了要准备大量的文字资料, 同时还要准备图片资料, 如果条件允许, 还要准备一些光碟视频资料。再次, 要准备好相关的教具。教师在上课之前要把教学过程中需要用到的各种工具, 如画笔、画本、黑板、颜料、模型等准备充分, 这样才能保证接下来的教学活动顺利进行。最后, 教师要认真地备学生。关于这一点, 很多教师在备课的过程中会经常忽略。在教学过程中, 学生是教学活动的对象, 我们要想保证教学活动的有效性, 就一定要对教学活动对象有一个充分的了解, 这样对学生有了一定的了解之后, 教师才能够针对学生的实际情况制定符合学生实际的教学计划, 使得教学活动更具针对性。

二、进行有效的示范

在美术教学中, 教师的示范是其中必不可少的环节。然而, 很多教师谈到示范时总是一笔带过, 这样就使得教师的示范作用大大减弱了。在课堂教学中, 一幅好的范画对于激发学生学习兴趣具有至关重要的影响, 因此, 作为教师首先就是要正确地选择范画。关于范画, 在我们的美术教材中有很多优秀的美术作品, 但是这些作品在种类和数量上毕竟有限, 难以满足所有学生的需求, 这时候就需要教师在课前准备一些“预制品”供教学过程中来使用。这种预制品相较于教材中的范画, 其直观性和针对性都会更加强烈。除此以外, 在时间允许的情况下, 教师也可以进行现场示范, 并且可以一边示范一边与学生进行交流, 这样的示范方式往往会取得更好的示范效果。

三、与学生进行有效的互动

教学活动是一个教与学相互统一的活动, 只有师生之间形成良好的互动, 才能取得好的教学效果。然而在美术教学中, 我们很多的教师就是缺乏与学生的互动, 在讲解理论知识时, 要求学生认真听讲, 专心记笔记, 呈现出一种灌输式教育的特点;在进行实践活动的时候, 则是很简单的教师示范学生模仿的方式。由于缺乏有效的交流, 学生即使有问题也不敢提, 有想法也不敢说, 导致教师不了解学生的学习情况, 只能盲目按照教案进行教学活动。这样, 最终所取得的教学效果当然不会很理想。

四、实施有效的评价

评价是教学活动中一个必不可少的环节, 很多时候, 评价方式的科学与否会对教学活动质量的好坏起到关键性作用。现如今, 我们的美术教学在评价方式上存在很多的问题, 如很多教师对学生进行评价时往往标准单一, 在评价学生的绘画技能时, 往往就会以学生的作品与范画类似的程度作为标准, 越接近范画越容易拿到高分, 在评价学生鉴赏能力的时候, 也是整齐划一地让学生依照标准评语来对美术作品进行评价, 如果意见相左, 就会被视为鉴赏能力不足。要知道, 美术作为一门艺术类学科, 本身主观性就很强, 正如人们所说“每个人心中都有一个不一样的哈姆雷特”, 我们在开展美术教学工作的时候, 不能像语数外那样一定要制定一套标准答案对学生进行评价, 这种单一刻板的评价机制会极大地抑制学生想象力和创新能力的发展。因此, 我们一定要改变这种评价方式, 以更加开放的心态和标准对学生的学习活动进行评价。

随着新课程改革的不断发展, 作为美术教师, 我们一定要认识到美术教育工作的重要意义, 在开展教学工作时, 要想办法采取策略提升美术教学的有效性, 以美术学科为突破点来提升学生的整体素养, 早日实现素质教育目标。

参考文献

[1]毛政良.论美术学科的目标与精神[A].高等党校艺术教育理论研究与实践[C].2002.

3.浅析初中美术与其他学科的整合 篇三

对此，我努力探索它们的契合点，从美术学科与语文、音

乐、思想品德、信息技术、综合实践等方面进行阐述。以下我说的美术指的都是苏少版七、八、九年级的美术教材。

一、美术与语文学科的整合

在七、八、九年级的6册美术教材中，每一册的教材中都有两课欣赏课，分别在每一册的第一课和最后一课，对

于欣赏课，需要让学生多说，可是面对欣赏课学生不知该说些什么。如在七年级第13册外国风景画、静物画赏析中，大多数学生都没有查找资料，这时候就显示了这个学生的语文功底，文采好的学生说出的形容词或话语都是比较优美的，而文采弱的学生支支吾吾说不出个所以然。我们在教学中，辅以美术教学内容相贴切的文学意境，定能达到事半功倍的效果。学好美术也可以为自己的日记、作文配上插图，不但可以增加画面的效果，也可让自己的作业本更具有个性化。学生通过自主学习和以小组为单位的探究性学习，鼓励每个学生都大胆地将自己所想，所要回答的内容以各种口头方式进行表达，利用语言所具有的形象性和广泛性来拓展，激发学生的创作激情和思维的宽延性，从而为提高美术教学而服务。

二、美术与音乐学科的整合

绘画与诗歌、音乐都是表达情感的艺术，它们以特有的语言倾诉着人类丰富的情感，具有较强的感染力。美术课中适当引入音乐，可在欣赏与创作活动中为学生提供听觉的信息，能够营造良好的艺术氛围，调动学生的积极性、陶冶学生的情操。新课程实施后，作为姐妹学科的美术与音乐学科被列为艺术学科，在美术课堂教学中，整合音乐学科资源是较为常用的教学形式。第17册教材中的第4课《熟悉的韵律》，在这一课中就是让学生用绚烂的画笔吟咏那一首首熟悉的旋律，让变幻无穷的色彩、线条成为跳跃的音符。在作业中学生用了吹、洒、甩、滴等技法在画纸上弹奏出一幅幅美妙的旋律，花季少年，如歌的中学时代，在美的感悟中，让学生倾听生命的律动，用画笔来吟咏我们熟悉的韵律。

三、美术与思想品德学科的整合

美术作为重要的人文学科，通过美术教学，将使学生的审美情趣和能力不断提高，情操不断得以陶冶，从而增强对自然和生活的热爱和责任感，形成尊重和保护生命和自然环境的态度，以及创造美好生活的愿望与能力。如在第14、15册的欣赏课中都有关于凡·高的作品，在分析凡·高的作品时，对凡·高要有全面的认识，不要纯粹认为他是一个怪癖的精神病患者，患有间歇性歇斯底里症，最后在无际的孤独与寂寞中选择结束了自己的生命。教师在分析凡·高性情时结合他的作品、行为和一生，分析凡·高的精神对艺术的态度和信仰，从而了解人生的意义和实现自我价值。

四、美术与信息技术学科的整合

随着信息化时代程度的提高，教学要传递越来越多的信息，

学生要掌握越来越多的知识。在我们的课堂里，经常能看到我们的教师运用多媒体来上课，而我们的美术教材里面也专门有了用电脑来绘画的课。美术课程标准对美术教学提出如下教学建议：“……老师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。”由于多媒体具有图、文、声并茂甚至有活动影像等特点，可以为学生提供优质便捷的学习资源，这些特点是单一媒体（例如幻灯、投影、录音、图片等）所不具备或不完全具备的。

五、美术学科与综合实践课程的整合

将综合实践活动与学科教学进行整合成为现今教育教学发展的一大趋势。美术这门学科与综合实践课也有着千丝万缕的关系，苏少版初中美术每一册的教材中都有“综合·探索”这一单元，与综合实践活动相结合的美术课是一种全新的课程模式，有很多问题值得深入探讨，对一线美术教师也提出了挑战，它要求美术教师成为“全才”。

当然，我们还可以把美术与其他学科进行整合，像自然学科、地理学科、体育学科、数学等学科有机地结合起来，融知识性、趣味性、科学性于一体，在新的课程标准的指引下，大胆创新，将各门学科整合到美术教学中来，综合开发学生的潜能，使我们的美术课堂变得更加精彩纷呈。

参考文献：

张华.综合实践活动课程：理念与框架[J].数学发展研究，2011（01）.

（作者单位 江苏省金坛市第二中学）

4.美术学科教学计划 篇四

主要工作：

(一)加强业务学习，提高课堂教学质量

1、进一步组织美术学科教师，认真学习《美术新课程标准》，更新教学理念，明确课改方向。

2、组织教师参加美术学科新教材的培训，领会新教材的结构体系和单元教学要求，自觉用好、教好新教材。平时结合课堂教学，做好调研工作。

3、积极参加江苏省美术教师课堂教学评优课活动，争取在活动中取得优异的成绩。

(二)加强教师理论学习，提高教科研能力

3、继续开展课堂教学中的探究性学习、合作性学习、综合性学习等课堂教学形式及教学方法的研究，探索教学规律，总结教学经验。

4、结合上半年全区开展的美术教师优质课评比活动，组织美术学科教师反思、讨论、总结、提高，撰写教学论文和案例分析，物化教学成果。

(三)加强教师基本功训练，提高专业素质

5、本学期将开展区美术教师基本功评比活动，具体是结合学校环境美化工作，开展美术教师环境布置创意设计比赛。创意良好的校园艺术教育环境，弘扬校园文化艺术，精心营造艺术氛围，因地制宜，整体设计，力求校园环境整洁、和谐、高雅、艺术。着重体现各校的人文和文化底蕴。(具体见活动方案)

(四)开展好区的艺术教学活动和相关竞赛活动

6.各校在提高美术课堂教学质量的同时，努力搞好美术兴趣小组及美术课外活动，丰富学校的文化艺术生活。组织学生积极参加市小学生美术竞赛活动，举办好南长区第三届“小灵童”杯小学生纸工现场造型比赛活动。

日程安排：

八月份：8月23日组织教师参加区美术学科新教材教法培训活动

九月份：(1)召开美术教师会议，布置新学期教研工作。

(2)开展教学常规调研。

(3)清村殷春娟老师参加江苏省美术课堂教学评优录像课活动。

十月份：(1)美术教师环境布置创意设计比赛评选。

(2)10月初市小学生美术作品现场比赛活动。

十一月份：邀请市教研员周正强老师作教育教学论文撰写的讲座。

十二月份：举办好南长区第三届“小灵童”杯小学生纸工现场造型比赛活动。

一月份：(1)美术教师课堂教学经验交流座谈会。

5.美术学科教学总结 篇五

本学期我担任了四年级的美术课教学。现对一个学期的教学工作总结如下：

一.思想认识

热爱本职工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，对学生以身作则，言传身教。

二.教学工作

在教育教学工作中，我遵照新课改要求认真组织课堂，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定切实可行的教学计划。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，特别针对低年级孩子的特点设计了游戏.使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在美化生活方面所起的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。针对四年级学生特点,在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。在教学中我注重培养孩子的良好习惯及良好品质,努力做到既教书又育人.三、自身素质

课堂之余，我经常翻阅.学习美术教学方面的相关书籍,了解新的教学信息,不断激励自己做工作学习的有心人.四.努力方向

6.美术学科工作计划 篇六

美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节。通过科学的发展性评价有利于发挥学生主体性作用，促进学生个性的发展，强化评价的发展功能及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能，积极改善课程设计、完善教学过程，从而有效地促进学生的发展，激励教师进取。

二、评价目的

通过对学生学习效果的评价、使学生了解自己的进步以及不足的地方、激发学生的学习兴趣、进一步培养学生的动手能力和想象创造能力。

三、评价时间和地点

时间：随堂评价(4课时)

地点：本班教室

四、评价方式

采取学生自评、互评、家长评、教师评价四方面相结合的综合评价方式

五、评价内容

平时的.课堂表 现

学习态度

1、对美术课感兴趣。

2、美术用品准备齐全。

课堂纪律

1、专心听课，不讲小话。

2、认真思考问题，积极举手发言。

3、创作时安静有序，不影响同学。

综合技能

1、认识常用颜色10种以上。

2、能用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。

3、能动脑筋用多种材料通过折、剪、撕、拼贴、组合等方法制作简单的物体或动物形象，并进行想象创作

设计应用

1、作业表现出大胆的想象和创新。

2、作业能按时完成，效果良好。

3、能安全正确地使用材料和工具。

交往与合作

1、和同学积极参与欣赏或游戏活动。

2、在活动中互相帮助，团结合作。

在家里的表现

1、喜欢美术，经常在家自己涂涂画画。

2、自己能整理好美术用具，按时带来学校上课。

7.初中美术学科教学计划 篇七

1 语文教学中的美育功能

1.1 语言文字之美

语言文字是语文教学的基础,中华民族拥有五千年的文明发展史,汉语是这个世界上最具美感和表现力的语言之一。汉语之美是多方面的,首先是汉语语音语调在语感上的音律与节奏美,自古炎黄子孙就将文字和音乐有机相融合,以表达人们内心丰富的情感,无论是《诗经》《楚辞》,还是唐诗、宋词、元曲,人们诵读起来都能感受其中浓厚的音韵美;汉语文字的书写,更给人以美的享受,从甲骨文、篆书到隶、楷、行、草,汉字的书写更像是一幅幅优美的图画,极具艺术欣赏价值。

1.2 文学形象之美

文学作品的目的是通过塑造文学形象来反映社会生活,文本中的形象包括人物、景物、场景和环境等所有有形物体,它具有高度的艺术概括性,是体现作者思想的具有审美价值的自然和人生的图画。语象、形象和意象是文学形象的三种主要类型,语象通过各种语言用法的使用,读者虽然不能看到具体直观的画面,但能产生丰富联想并感同身受;形象则通过具体的语言描写,使读者能够清晰的感受到某种物象的存在;而意象则是作品思想感情的客观传递。

2 美术教学中的美育教育

2.1 以审美塑造健全人格

美术首先是一门直观的视觉艺术,学生通过感受美术作品中的线条、色彩和明暗变化等表现手段构筑起的视觉画面,能够充分欣赏到艺术形象之美,艺术情操和生活情趣得到了陶冶和熏陶,培养起他们初步的审美意识。在赏析了一定数量的作品之后,他们通过不断的比较和鉴别,最终心中能够建立起对真善美和假恶丑的判断标准;同时人也是理性的动物,他们勤于思考善于思维。在直觉上体会作品外在美之后,人们会不断产生联想和想象,能够进一步领略到作品所表露的强烈的思想意识和文化内涵。在美术教学中,发挥美术教学的美育功能,引导学生从生活阅历、所学知识和个人感悟等几方面,不断挖掘美术作品中的精神内涵,能够不断提升学生对自然、社会和艺术的审美能力,在感受美的同时完善和健全自己的人格。

2.2 以情感引导人性向善

美术赏析是一种感情和认知、理性、感性相互协调的精神活动,情感培养是审美教育的高级阶段,它不同于略显枯燥和乏味的理论教育,能够在滴水穿石的赏析过程中,不断激发学生的情感意识。在美术教学中,随着学生审美能力的逐步提高,最终形成了一种人所特有的高级情感——审美情感。审美情感的发掘是美术教学中美育功能的重要体现,它有别于人们的日常情感,是一种高于生理快感的精神层次的愉悦感;同时它包含着深刻和丰富的社会内容,不带有任何的功利性,是人们心灵和精神上的一种升华。

3 美术教育与语文学科在美育中的融合与互补

3.1 语文学科的语言张力和文化底蕴

虽然语言表达不像美术作品那样直观和可视,但它具备很强的张力和表现力。语文课本中的文字是灵活和广泛的,它能描绘出人们所意识到的包括物质和精神在内的一切事物,这是其它艺术形式所难以企及的。同时文化底蕴是语文审美的另一大突出优势,语文教学不只是语言的教学,它更关注于学生文化修养的培养和熏陶。

3.2 美术美育的直观性和可视性

文学是一种语言艺术,它以语言为材料和手段来塑造文学形象,并以此反映社会现实。文学作品所诠释的美是间接的,作者只能通过语言这一抽象的符号来表达内心的思想和意识,是一种不可直视的艺术表现形式。而美术教学的最大特点在于,美术作品是占用一定地理空间,具有确定表达形式,是一种清晰、可视的艺术展现方式。

4 美术教育与语文融合对美术赏析教学的影响和意义

4.1 培养学生的审美语言,提升审美能力

美术语言是一种审美语言,在美术欣赏教学中,它有助于学生了解和掌握教学内容和知识点,提升学生对美的鉴赏能力。学生对美术作品进行分析、欣赏和评价,最终都需要通过美术语言的表达方式和方法来具体描述,因此语言表达能力的高低,直接影响到学生对形式美认识。

4.2 在中华传统文化中树立正确的审美观

美术欣赏是一种审美教育,也是学生完善人格的美育过程。但学生尚属于思想的成长期,容易受一些不良思潮的影响。因此在美术赏析中渗透语文学科的中华传统文化教育,就显得尤为重要了。中和、刚柔、气韵、虚实和意境是我国传统的审美观,是中国古典美学的精华所在,也是中国古代文化精神的凝聚。以真为美、以善为美和以淳朴为美,在今天仍然是值得所有华夏儿女传承和弘扬的审美观。

4.3 拓展美术教育中的人文素质培养功能

美术教育赋有“人文”教育特质这一点是毋庸置疑的,在美术赏析教学中,那些生动、具体的充满想象力和创造力的作品,学生在欣赏他们独特艺术美的同时,也能感受到这些作品所折射出的无处不在的人文精神光芒。虽然早在19世纪初我国教育界就将“社会美育”作为美术教育的宗旨,现代教学中也更加重视美术教育在引导学生树立正确“三观”,培养人文情怀的重要功能和作用。但在具体实际实施的过程中结果不尽人意,美术课在各个阶段和层面的教学中都成了一门名副其实的附属学科,其人文素质教育的效果也就可想而知了。语文作为基础学科,在人文教育上的优势明显,语文学科和美术教育的有机融合,能够显著提升美术欣赏课在教学中的地位和作用。

5 结语

“十年树木、百年树人”,教育是一项长期和系统的工程。素质教育作为我国教育事业发展的主导方向,它要求以学生为教育的主体和核心,以塑造其良好人格为出发点和归宿。因此在美术教学中,不仅要让学生掌握丰富的专业美术知识,更应科学的开展美育教育,找准教育导向的方向盘,加强历史唯物主义科学思想的宣传和渗透,树立学生正确的思想观、人生观和价值观,培养和造就一批批符合社会主义现代化建设的可用之才。而在美术赏析课中,结合语文教学中知、情、意、技、能协同发展的优势,以美术作品为对象,通过语文学科和美术教育的整合和融合,活跃课堂氛围,激发学生的探索性和思维意识,是有效实现上述美育教育终极目标的关键所在。

摘要：在教学中,语文和美术从来就不是一门孤立的学科,二者在审美和美育等方面存在着诸多共性。生动、传神的文学语言所展现的抽象美,和优美、动人的美术作品所散发的形象美,都为教师进行审美和美育教育提供了广阔的发挥空间。该文从语文和美术教学中的美育功能出发,分析并探讨了在教学中二者相互结合和渗透的可行性,并进一步论证了这种教学方式对美术赏析教学的影响。希望通过语文和美术教育的融合互补,促进学生综合素质的提高。

关键词：美术教育,语文,美术赏析,教学,审美

参考文献

[1]杨笑媛.大学语文的美育功能探究[J].语文学刊,2013(21):129-130.

[2]宋来福,陈海鸣,徐伯初.从美术赏析课教学看美育对高校素质教育的促进作用[J].艺术与设计(理论),2009(8):182-184.

8.初中美术学科教学计划 篇八

经过一段时间的研究讨论，我想把一堂美术课设计成“创设情境──参与各类活动──总结转化”三步走的情景陶冶式教学模式，我认为这是比较理想的美术课堂教学模式。

首先是创设情境。创设情境的目的就是为了激发学生的学习兴趣。俗话说，兴趣是最好的老师。当我们对某一事物产生浓厚的兴趣时，势必会引发深入探究的热情和欲望。这种热情和欲望，对学生的学习无疑是至关重要的。因此在课堂教学中，激发学生兴趣，使之完全投入到学习中去，是既利于学生主动参与又优化高效教学进程的教学模式，具有极其现实、重要的意义。它要求教师在教学过程中利用各种教学手段，创设情境，最大限度地激发学生的学习兴趣，帮助学生主动积极地学习。为了做好这一点，我们想尽办法来设计课堂教学程序，创设与主题相关的、尽可能引起学生共鸣的情境，这样可以激发学生的联想思维，激发学生学习的兴趣与好奇心， 使学生能利用自己原有认知结构中的有关经验，去同化和索引当前学习到的新知识，从而在新旧知识之间建立起联系，并赋予新知识以某种意义。比如在美术课上适当运用背景音乐烘托气氛、设置情境会起到很好的作用。在欣赏荷兰画家蒙德里安的作品《百老汇的爵士乐》时，一边放爵士乐入境，一边让学生去找寻画与音乐之间的联系，并把感受表达出来。在音乐影响下，同学们面对画面，很容易感受到画中那错综复杂的直线和闪烁不定的小色块形象地表达出爵士乐所特有的节奏感。这样，抽象的绘画语言变成了诠释音乐的形象视觉符号了。把音乐引进到美术欣赏课的教学，不仅活躍了教学气氛，而且有助于学生对美术作品的理解，尤其是对一些抽象作品的理解。

第二步是参与各类活动。在美术欣赏中我们知道学生只有主动积极参与有效的课堂活动才能调动学生自身的创造潜能。美术课堂欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情趣、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。因此学生可以在教师指导下认真感受作品内涵，积极探索对作品的印象和直觉，先由教师启发引导，学生自己去分析，可以从意境、色彩、线条等因素去细致地体味面前的作品。

例如学生在欣赏达芬奇的作品《最后的晚餐》这幅画时，我是这样来设计活动场景的。我让13位学生来扮演画中各个人物，并让他们表演画中的情景，通过学生对作品中人物的表情、动作、语言等方面的表演，让学生在欢声笑语中加深对作品的认识，感受画中各个人物的内在心理，从而更加深刻的体会到达芬奇在这幅画中所要表达的思想主题，进而了解达芬奇的绘画艺术风格。这堂课这样设计最大的收获就是把学生从平时的枯燥中解放了出来。需要注意的是在表演过程中教师要适时提示，教师在整个教学活动过程中说的话很少，但是对学生建构意义的帮助却很大，充分体现了教师指导作用与学生主体作用的结合。

第三步是总结转化。这一步主要是做到总结知识要点，回归教学目标，再现教学重点、难点。概括知识要点时我们力争做到知识网络化，以便学生易于接受。教学目标涉及到的是教与学两方面的目标，我们教师清楚，也必须让学生心中有数。教学目标是教与学的出发点和归宿，它在整个教学过程中起到导向、调节和维持作用。确定教学重点、难点是为了进一步明确教学目标，以便教学过程中突出重点，突破难点，更好地为实现教学目标服务。

这种情境陶冶式教学模式是运用多种手段，创设情境，激发兴趣的教学模式，可以使学生处在创设的教学情境中，运用学生的无意识心理活动和情感，加强有意识的理性学习活动的教学模式。情境陶冶式教学法，有利于学生快而扎实地掌握知识，能够提高学生的认知能力和审美能力。由于无意识注意和情感活动的参与，学生不易产生疲劳和厌倦，所以有利于大容量、长时间地进行教学活动。这种模式能够拓展和深化教学的教育功能，对学生进行个性的陶冶和人格的培养，提高学生的自主精神和合作精神。体现了素质教育的思想和要求，提高了课堂的授课效率。

同时，在我们当前的教学中还存在不足的地方，如教师对课堂的驾驭能力不强，对教材的了解不是很充分，那么精心设计的各类课堂活动将会失去意义，这就会使学生只看热闹，不能有效地完成教学任务。因此，我们教师还更应该从不断提高自己的业务能力入手，脚踏实地，循序渐进。

9.小学美术学科教学反思 篇九

一、富有趣味和情趣，充满美感体验的学习活动是培养兴趣的关键。

每个人都会对其感兴趣的事物给予优先关注和积极探索，并表现出心驰神往的状态。研究表明，如果一个人对某项工作有兴趣，就有可能发挥他全部才能的80％－90％，并长时间保持高效率而不感到疲劳。相反，只能发挥出20％－30％，也容易精力疲劳。兴趣还可以开发智力，是成才的起点。后来，我尝试把课本以外的内容渗透到教材中。借鉴课标的理念，我几乎把大部分的教材题目改成学生所感兴趣又容易理解的主题，让他们进行自由大胆地创作。有时还甚至先创作再引题，也就是说根据学生的作品自由取名。这样的方式普遍受到各班学生的欢迎，效果也不错，也可让学生从中树立自信，发展个性！

二、关注时间、地域以及个性差异。

由于班级不同，学生性格各异，同样的教学手段所显现出来的效果也是大不相同的。这时，在课堂纪律的组织还有提问方式等方面应该因人而异，防止一样画葫芦！否则，学生鲜明的个性又会被再一次地抹平，乃至同化。注重培养每个学生的发散思维和丰富的想像力。

三、赏识教育：

哲学家詹姆士精辟地指出：“人类本质中最殷切的要求是渴望被肯定。实践使我懂得，教师一句激励的话语，一个赞美的眼神，一个鼓励的手势……往往能给我们带来意想不到的收获。教师对学生小小的成功，点滴的优点给予赞美，可以强化其获得成功的情绪体验，满足其成就感，进而激发学习动力，培养自信心，促进良好心理品质的形成和发展，有助于建立和谐的师生关系，营造一个奋发向上的班集体氛围。我在孩子作业本的背面都会写几句激励性的评语，比如：“你真棒！”“进步了！”“小画家”等。学生画的更认真了，还会经常和别人比“谁的星星多”。教师的赞美越多，学生就越显得活泼可爱，学习的劲头就越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂，能增强学生的自尊、自信、自强，更是实现以人为本的有效途径之一。

四、以爱为基础，拉近师生距离：

10.美术学科教学计划表内容 篇十

美术学科教学计划表内容

1一、指导思想：

以新课程理念为指导，在全面实施新课程过程中，加大力度、教改力度，深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展创新与质量的关系，继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实践的教学方式和自主化多操作学习方式。

二、教材分析

这一册教材包括下面一些内容：美化教室一角、生日快乐、我们来下棋、自制颜料、可爱的汽车、风来了、玩偶大本营、彩墨游戏、恐龙世界、拼泥板、一路轻骑、端午节、农家乐、彩色的梦、色彩拼贴画等。

三、学生情况分析：

三年级的学生经过两年多的学习认知的训练，已掌握了一些简单的基本绘画知识和技能，同时也具备了一定的辨别认知能力和创造力，但在绘画，动手过程中还缺乏大胆想象创造，这些方面有待提高。

四、教学目标：

1、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习兴趣。

2、运用多种材料和工具，进行绘画和简单工具制作。

3、培养学生空间知觉，形象记忆，创造等能力。

五、教学措施 ：

1、努力钻研教材，认真学习教学大纲，加强自身学习，不断提高自身素质。

2、做好课前准备，精心制作教具。

3、运用现代远程教学手段，培养学生绘画兴趣。

4、充分展示图片，作品等教学手段，教师加以示范。

美术学科教学计划表内容

2时光转瞬即逝，我们又送走了充满收获的学期，迎来了一个新的学期，为了使能我校美术教学工作在新学期里能够按部就班地开展，就此制定本学期美术组教学工作计划。

一、指导思想：

坚持以我校工作要点和总体规划为指导，全面推行和实施素质教育，为学生的全面发展、严格贯彻学校的各项管理制度，树立“细节决定成败”的观点，转变思想，积极探索，在深入学习《艺术新课程标准》，继续推进我校课堂教学改革的同时，把学科知识教学与学生成长教育有机结合起来，在培养学生创新精神和实践能力的同时，把培养学生的“做人”教育作为美术学科教育教学的重点，全面推进素质教育。进一步完善美术科组队伍的建设，努力打造美术学科教育教学的优质品牌，形成学校鲜明的美术特色。本学期通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水平，提高学生的知识水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

二、基本情况分析：

我校现有美术教师5人，各位教师都是专业学校毕业的。虽然我校一向十分重视体、音、美等的教学，但是美术教学以及各类美术竞赛、活动还需加强，真的是任重而道远。

三、学期工作重点：

1、加强学科组队伍建设，加强师德师风建设。

2、继续作好拓展课教学，培养好特长生。

3、大力提高本学期美术教学质量，争取有更大的突破。

4、加强美术学科的科研工作，完成本组课题的研究。

5、发挥美术学科专业优势，配合学校作好宣传工作。

6、开展校内外各项参观、写生、竞赛等美术类活动，拓展学生视野，激发学生对美术的兴趣。并争取在各级活动中取得优异成绩。

四、本学期的任务目标：

1、通过常规月检查督促教师进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为虚设，而使美术教学落到实处。

2、通过听课、评课活动，促使教师备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。

3、通过组织美术研讨和交流活动，使全体美术教师互相学习取长补短，不断提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。

5、通过课内教学活动和拓展课教学活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。

五、具体工作及措施：

（一）队伍建设方面

1、加强美术组队伍的思想和作风建设，继续树立“细节决定成败” 的忧患意识，狠抓师德师风建设，努力建设一支“以大局为重、注意细节”较完善的队伍。提高科组教师的创新意识、团结意识和无私奉献精神。

2、加大组内教师学习《新课标》的力度和深度，加强组内骨干教师的培养工作。

（二）教育教学工作方面

1、根据教导处的教学要求，并结合本学科特点，安排并组织教学活动。

2、按时进行常规月查，并不定时地进行抽查，杜绝不备课而上课现象，使美术教学能正常开展。

3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流，提高教师的业务水平。

4、鼓励美术教师再学习，利用讲座、读书、交流等提高自身素养。

5、在美术课堂教学中，发挥美术学科优势，结合中华传统美德教育，对学生进行爱国主义教育。

6、狠抓美术课堂教学常规管理，突出课堂教学的实效性，在40分钟的美术课堂中提高质量。

7、深入开展美术课程改革，继续开展学生学业评价方式的改革实验，抓好美术校本教材、校美术报的编撰工作。

8、要切实加强科组教学研究活动的有效性，大力开展教育教学及反思活动。

9、加强学生学习方法的指导，切实提高学生的学习能力和学习效率。

10、加强学习，坚持每周一次教研活动。学习《新课程标准》及美术教学理论，更新教学观念，在科组内开展优质课学习活动，开展新教材教学研究及观摩交流活动。组织科组教师外出听课学习，提高科组教师的业务素质。

11.信息技术与美术学科教学的整合 篇十一

美术与信息技术学科之间存在诸多联系，在信息时代，计算机、网络是美术创作美术学习的重要工具。因此，美术与信息技术教学将会是美术教学的新趋势，是现代美术教学的新形式。近几年来，我校就“美术与信息技术学科整合教学”与进行了探索与实践，下面谈谈我在实践中的体会与思考。

一、美术与信息技术存在极为密切的联系，整合具有必要性。

当今信息时代，信息技术已渗透到社会的各个领域，作为基础教育一部分的美术教育，其发展需要信息技术的加入。传统的美术教育在教学时存在着两大难以克服的缺陷：一是课堂欣赏难，欣赏内容只能停留在书本、挂图等有限的形式上，提供更多的相关图片无从谈起。二是作为视觉艺术学科的美术教学，需要观赏，而教学中更多的内容只能靠教师语言的描述。信息技术的加入就能很好地解决这些问题，同时，还可以扩大美术课堂的信息量，开阔学生的视野，使学生尝试全新的电脑绘画的表现方式。信息技术与美术学科的也促使了信息技术自身的进一步发展。

二、美术与信息技术整合优化了教学过程，整合具有可行性。

1.欣赏·评述——资源洛如烟海，查找可随心所欲。

过去要上好美术欣赏课，教师需要搜集大量的图片、幻灯片或录像带，并且在讲课时需要大量的口头讲解。因此，不少教师把上好美术欣赏课视为畏途，本来应该非常生动直观的美术欣赏课，变的非常乏味，不能有效地调动学生的兴趣。

借助电脑多媒体信息技术，美术欣赏课的教学效果大为改观，只要教师拥有一台多媒体电脑，把存有美术欣赏数据的光盘装进光驱就很容易了。当欣赏经典美术作品时，鼠标一点，某个画家的代表作及其背景资料就会出现在眼前，不但可以窥见作品的全貌，还可以放大局部进行观察，学生身在课堂，却能打破时空的界限，跨越古今，驰骋中外，在艺术的长廊漫步，在想象的空间飞翔，审美教育寓于潜移默化之中。

2.工艺设计方便快捷

小学美术课程强调对学生进行素质教育，因此欣赏课、工艺课、设计课在教材中的比重增大了。在工艺与设计基础教育中，教师要做大量的示范，学生要做大量的练习，由于这类教学内容的图形非常规范，严格，填色技巧很讲究，因此范画的制作或作业的完成都非常耗时费力。当欣赏建筑艺术作品时，借助电脑多媒体，不但可以用常规的视觉方式欣赏建筑物静态的形或内部构造，而且可以做动感演示，让建筑作品旋转活动起来，让学生欣赏建筑物的多个侧面。比如：使用这种手段在中年级的《立体构成》与高年级的《组合形体写生》一课中，可以充分体现它的优越性。学生可以按照预先设置的浏览路线，欣赏周边的建筑外形，浏览一座座建筑物的内部装饰，陈设，使他们有身临其境的感觉，真切地感受到不同时代、不同地域、不同空间的建筑风格。又如：在小学低年级的欣赏课《各种各样的建筑》中，学生通过教师提供的大量不同类别的电子图片和指导性的网页浏览路径，深刻理解到了建筑的不同种类和功能，以及建筑的文化背景。这种效果是一页美术建筑图片，无法比拟的，也是空洞的理论所无法达到的。

我在教学《海底世界》一课伊始，演示一段展现海底世界的视频影像进行欣赏，绚丽的色彩，变化无穷的神秘海底，以及优美的音乐，给学生的视觉、听觉以美的享受，使课堂教学进入轻松、愉悦的氛围，这样创设情境，导入新课，激发了学生的学习兴趣，于是探究新知识奥秘的心情由然而生，他们带着强烈地好奇心和浓厚的学习兴趣，积极主动地开始了新课的学习，为完成教学目标奠定了良好的基础，达到了“课伊始，趣即生”的良好教学效果。

在欣赏其他种类的美术作品时，如雕塑，工艺美术等，教学效果同样是显而易见的，概而言之，美术欣赏课借助电脑多媒体教学，有如下优越性：

1.光盘资料信息容量大，选择性强，学校可以用有限的空间建立一个美术欣赏电子图书室。

2.电脑多媒体教学直观、生动、形象，图形、文字、声音有机结合，使学生易于接受、乐于接受，有利于提高课堂教学效果。

3.打破“教师一言堂”，“满堂灌”的传统教学模式，使“精讲”，“多练”成为现实。

三、美术与信息技术的整合改变了学习方式，引起一系列变化。

1.整合改变了学习的方式，同时引起教学结构的改变。

现代信息技术是一门以培养创新意识、研究能力和实践能力为价值目标取向的必修课程。强调在实践操作中培养学生的创新精神、创新思维、创造能力。随着现代科技的迅猛发展，现代教学媒体运用于美术教学将成为美术教育最具特色的一道风景线。尤其是多媒体辅助教学，它不仅刺激学生的视觉和听觉，而且能有效地唤起学生的兴趣，情绪和思维。利用现代信息技术教学为学生理解美术、表现美术、创造美术、表现自我提供了一种充满乐趣和信心的途径。

电脑多媒体教学在小学美术课堂上得到了广泛的应用，主要表现方式为：教师课堂教学演示，学生上网浏览、搜寻素材进行绘画创作，或者采取另一种绘画形式——电脑绘画。这是科学技术与艺术相结合的教学手段，她以生动直观的形式，事半功倍的效果，在我们眼前展示了一幅诱人的前景。在小学美术教学中，电脑多媒体信息技术起到了什么作用呢？

2.整合改变了学生的思维方式。

12.美术学科微课教学资源开发策略 篇十二

一、目的要明确, 选取内容应合适

相对于传统意义上的整堂课, 微课是一种新鲜事物, 它短小精悍, 容易使学生注意力集中, 对中小学生尤为适用, 并且众多微课可以为学生提供“自助餐式”的资源, 可以按照自己的需求随时访问, 重复使用, 来强化学习效果, 为学生自主学习提供了便利, 也为教育资源匮乏地区提供了方便。微课一般是一个教学知识点, 但可以使用多种教学方法, 能够较容易地整合到不同课程之中, 对传统授课模式起到了很好的补充作用。相比语文、数学等知识性强的学科, 中小学美术课堂教学除了教师讲解、示范以外, 更重要的是学生的掌握情况, 美术学科的大多知识点与作业评价, 无法用传统意义上的固定标准答案来衡量, 美术作业具有多样性、丰富性, 会千差万别, 每张作业评价的角度和标准也不同, 不能仅用正确和错误来评判。由于学生年龄及认知特点, 对自己的绘画、手工等作业往往不能做出客观的评价, 需要教师因材施教, 分类个别指导。学生审美水平的提高, 也需教师创设一定的环境, 逐渐培养学生的审美能力。美术微课设计如果离开具体的教学内容和学生, 将会流于形式, 失去存在的价值。还有一部分教师, 出于参赛获奖、评优等目的, 会投入大量时间和精力制作一节微课, 一旦制作完成, 目的达到了, 就不再问津。教师的任务是上好每节课, 如果带着很大的功利性来设计制作微课, 显然本末倒置, 违背微课的初衷。

“微课”主要是为了解决课堂教学中某个学科知识点 (如教学中重点、难点、疑点内容) 教学, 或是反映课堂某个教学环节、教学主题的教与学活动。[1]因此, 在中小学美术教学中, 对待微课应有客观准确的定位, 使用微课的目的应该明确, 对于简单的作画步骤、手工制作顺序、鉴赏等, 以讲解概念或说明性内容而言, 相对合适;对于复杂一些的教学内容, 如技能练习及巩固提高、作业点评反馈、集体讨论等, 就不太适合。相比传统美术课堂教学, 微课以视频为载体和核心, 只将精彩片段展示出来, 时间短, 文件小, 还整合了教案、课件、反思等内容, 它作为一种辅助的手段来补充完善课堂教学, 应解决教学的难点和重点, 尤其是传统美术课堂教学中不易解决的问题, 或在一些农村偏远地区, 受师资等条件限制无法讲授的知识内容。如在讲解色彩搭配、色调时, 多数教师往往由于时间和条件限制, 无法做到现场示范, 范画也只能起到展示作用, 色相的变化对色调带来的影响等不能直观教学, 如果教师熟悉Photoshop等图像处理软件, 借助调色板从微机中调色, 实现利用色相、饱和度调整画面色调等功能来授课, 可以很容易讲解清楚, 让学生掌握, 既色彩丰富, 直观方便, 又省时省力, 事半功倍, 是传统课堂教学无法实现的, 将这一部分抽象的知识点设计制作成微课, 将为多数教师色彩教学提供帮助, 发挥微课的作用。在传统课堂上多数美术教师能够轻松完成的教学内容, 如学生造型能力训练、色彩画等技法教学内容, 就没有必要再设计开发微课, 它无法取代美术、音乐等实践性较强的学科教师亲身示范的直观效果, 微课教学是多媒体辅助教学的体现, 重点应体现在辅助上, 它只是一种手段和方式, 而非最终目的。

二、方法应恰当, 突出学生的主体地位

中小学美术教学除了传授给学生知识外, 更重要的是注重培养学生想象力和创造性思维能力, 提高学生的技能和审美情感, 教学中应重视师生的双边活动和沟通, 作为一种认知活动, 是师生双方相互交流、相互影响的过程, 应以学生为主体, 适应探究学习和主动学习的需要。微课一旦设计制作出来, 其流程内容、形式方法等就是固定不变的, 不管使用者情况如何, 都不可能再发生变化。教学活动需要教师及时恰当处理教学中出现的临时性和突发性意外事件, 而微课不可能将这些纳入其中, 也不支持师生“教”与“学”面对面的交流过程, 很大程度上削弱了教学的生动性和丰富性, 特别是有些微课只有教师, 没有学生互动参与, 看不到课堂氛围, 更反映不出教学效果如何。微课以短为特色, 人的注意力集中有效时间一般为10min左右, 观看视频如果超过6min, 就会感觉冗长, 注意力分散, 因此, 微课视频最好是6min左右。由于时间有限, 决定了微课在教学内容的广度、深度和复杂度方面存在不足。另外, 目前多数微课内容是零散孤立的, 离开其他内容整体, 容易造成与前后内容缺少衔接过渡, 割裂知识情境的整体性、系统性, 夸大局部内容的作用, 不利于学生系统地掌握知识和技能。通过不同层次微课比赛来看, 多数微课参赛设计者更加重视个人仪表、语言, 及录像画面、声音效果、视频剪辑、合成等外在形式因素, 轻视忽略微课内容, 往往标准动听的普通话更能打动评委和听众, 容易弥补其他不足, 掩盖内容或设计上的缺陷, 也易放大教师个人教学的优、缺点, 造成片面和错误认识。

微课教学设计不仅要合理, 可操作性强, 还要从内容到方法尽量具体, 展现出教师的机智。微课不仅是微视频的呈现, 而是一门完整的课程, 有一套完整的教学设计。[2]从宏观上, 可将内容划分成相对完整的小知识点, 用微课将知识点串联起来, 最后形成系统的知识面;微观上, 从设计到课后反思及问题设计, 应具有启发性, 要尽量满足不同层次学生自主学习的需要。同样内容的微课, 不同学生、不同教师在不同地区使用时往往会呈现较大的差异, 除了受教学环境条件影响以外, 还与学生的认知差异有较大关系。传统美术课堂教学中, 教师往往会运用多种教学技巧和策略, 具有很大的灵活性, 而微课毕竟通过录像, 以视频为载体, 一般只符合一定的教学要求, 下载的微课资源, 必须从学生和教学实际出发, 对内容和长度进行编辑改进, 才能符合我们的需要。如我国南方和北方的学生对不同植物造型认知就存在很大差异, 适合南方师生使用的微课, 拿到北方就不一定合适, 教师应根据实际进行选择和再加工处理。微课虽短, 但它集中体现了教师教学思想特点及授课技巧、策略, 为了使微课尽量符合不同师生实际需要, 设计制作时, 最好考虑到学生的反馈情况和接受能力, 尽可能地将传统课堂教学出现的突发事件也纳入其中, 使微课更加智能化, 为二次开发留有余地, 具有更大的教学空间。应将微课的最终目的定位在提高学习者的自主学习能力上来。[3]从使用情况来看, 目前多数微课停留在教师交流、学习上, 学生真正接触的还不多, 还没有从学生的角度受到检验, 未得到学生的评价反馈和认可, 使用效果不够理想。这就需要我们从微课应用覆盖范围、学件开发的角度来提高认识, 更加符合学生的要求, 让微课更具吸引力, 拓展和扩大在学生层面的应用, 提高使用效率。

三、开发要合理, 避免流于形式

中小学美术学科内容多, 涵盖面广, 既有基本理论类知识, 也有手工及动手操作类实践技能, 还有欣赏类审美情感、能力培养等内容, 如果单纯通过微课的方式, 很难将所有内容整合进去。目前, 多数美术教师对微课设计理念缺乏认识, 对制作环节、流程不够熟悉, 又加上微课设计、录制编辑、转码上传等过程, 除了需要一定的硬件、软件以外, 还需要多人合作, 并能够熟练应用相关的多种操作软件, 相比传统意义上的课堂教学, 微课看似简单, 实际上从设计到完成每步要求都很高。这也使得中小学美术方面的微课资源还很少, 师生在使用时, 可选择余地较小, 存在片面、单调的现状。从学生角度来看, 微课需要与网络及智能手机、平板电脑等终端移动设备相结合才能实现, 我国多数家长和中小学还不赞成学生携带手机, 大部分农村地区受到网络和设备限制, 中小学学生远远不具备利用微课交流学习的条件, 对于他们来说, 微课目前只是一种奢望和愿景, 真正的实用意义还不高, 还谈不上教育资源的共享。其实, 微课更加适合广泛意义上的学习, 职后教育、非学历培训及大学生使用。

微课不是资源的简单聚合, 而是注重资源的整合性。[4]中小学美术微课设计开发及平台建设, 是一项系统、长期的工作。如何使微课贴近更多的农村学生, 避免形式化、浮躁化, 实现资源共享和教育公平, 让微课资源更加丰富、充实, 发挥它的积极作用, 更好地为中小学美术教学服务, 也是摆在我们面前和亟须研究解决的实际问题。首先, 合理规划美术微课内容。根据课程和学生特点, 教育行政部门组织业内专家及水平高的一线教师充分论证, 做好微课建设内容的整体规划, 确定好建设方案和进程, 具体到设计开发的常用美术模块, 微课基本构思和框架出来后, 要经过美术、教育、技术等不同行家评判, 避免重复无序的劳动。内容既要突出明确, 又要合适完整, 形成规范和体系, 保证微课的针对性和实用性, 能够真正把微课引入课堂, 受师生欢迎。其次, 定期举行微课业务培训。微课教学设计、课件、教学反思、学生的反馈意见及点评等都属于微课内容, 需要教师一方面及时更新完善知识, 具备先进的教学理念, 另一方面还要学习微课制作用到的软件, 如常用的Premiere等音视频编辑、Wink录屏、PowerPoint课件制作、视频转换、Photoshop图像处理等, 很多微课质量不高, 多是由于视频拍摄、编辑技术不熟练造成的, 微课的制作人员大部分是学校的信息技术教师或授课教师本人, 他们很难胜任专业的视频拍摄与编辑, 这就需要对微课制作者进行必要的技术培训, 由易到难, 逐步深入学习。再次, 做好技术支持及后期维护工作。视频文件及美术类图片一般较大, 编辑、解码等对硬件要求较高, 占用较大的存储空间, 需要较快的网速及终端播放软件的支持等。因此, 应选择合适人选, 既有分工, 又要合作, 保证微课前期制作设备运转正常, 视频直播系统 (VOD) 制作及审核、发布、点播等环节畅通, 从资源存储到链接, 都应体现新媒体的技术优势, 保证用户方便观看, 灵活调用。另外, 相比其他学科, 美术教学是一个学生反复练习实践, 逐步提高的认知过程, 微课更需要交流和评价反馈等功能, 这就对技术和微课后期管理维护提出了更高要求。

微课作为信息时代的一种教学形式, 是一种全新的挑战, 在开发及使用过程中, 还需进一步改进, 逐步完善, 使微课真正成为一种新型的教学模式和学习方式, 发挥最大的作用。

参考文献

[1]胡铁生.“微课”:区域教育信息资源发展的新趋势[J].电化教育研究, 2011 (10) :61-65.

[2]梁乐明, 曹俏俏, 张宝辉.微课程设计模式研究——基于国内外微课程的对比分析[J].开放教育研究, 2013 (1) :65-73.

[3]吴军其, 张纯, 刘治强.微课件的交互学习策略研究[J].软件导刊:教育技术, 2012 (5) :5-7.

13.美术学科教学工作总结 篇十三

一、抓基础知识和学习习惯

由于我班学生较其它三个班的学生基础较差，为此，从我四年级接手这个班便开始从基础抓起。字词常听常写，背诵课文大部分学生是我亲自检查;课堂上对生字新词的理解运用，对近、反义词的积累等，我都逐一进行讲解或强调;测试或练习册中的基础错题要求学生摘抄积累。学习习惯方面，先从思想上抓起，充分利用班会课，或课前的五分钟引导学生端正学习态度;指导学生如何专注地听讲、如何科学做笔记;作业方面，要求书写规范工整，并努力克服错别字，做题鼓励学生动脑筋，追求答案的精准。

二、助“奋进生”前行，激“中层”竞学

我班的住校生年级最多，这些学生大都基础不扎实，家长对其学习又疏于关注，导致形成较多奋进生，其中就包括年级仅有的两位不及格生。针对此情况，我继续采用“帮扶竞争”的方式：十位奋进生与十位有责任心的优秀生结成学习“师徒”关系，帮扶提高。剩下二十四位学生，我根据其成绩情况，分为十二组“学习对手”。为防止学生的积极性渐消出现虎头蛇尾的情况，我每次测试结束都举行“败者”向“胜者”进献礼物的仪式，老师严肃对待此事，学生自然不会怠慢。时间证明，这种形式效果显著。当然这之前老师的宣传思想工作一定要做好，使学生乐于接受又不会有心理压力。对“师傅”也要做培训，指导他们学会辅导“徒弟”。

三、拓展知识视野

语文学习，书本知识固然重要，但也不能少了语文生活的趣味。进入五年级，学生的课外阅读越来越丰富，想了解的知识也越来越多。因此，语文课上，我会结合课文，给学生拓展更多的知识，课堂既轻松有趣，学生得到的也更多。课下，与学生谈时事新闻，论社会百态生活，时而讨论时而争辩，语言表达由此也得到锻炼。我认为，语文教学不仅是拿着书本进教室，还应该有老师用语言的魅力影响学生。

四、存在问题与不足

1、学生的作业，还有个别书写质量差，作业本保护的不够好。不少同学对字的笔顺、笔画掌握不好，错别字比较多，还没有养成规范书写的好习惯。

2、在教学过程中，教学方法不够灵活，缺乏创新，没能充分提高学生学习的积极性。

3、部分学生不爱读书，课外阅读少，表达能力差，写作水平较低。

五、今后努力的方向和设想

1、激发学生学习语文的兴趣。

俗话说“兴趣是的老师”，我打算通过与孩子们谈话等方式，使他们认清学习语文的重要性及趣味性，让所有的孩子都觉得学习语文很有意义，语文课很有趣。学习先进的教学手段，利用多媒体教具，充分提高孩子们学习的积极性。

2、要努力开发、充分利用语文课程资源，开展丰富多彩的语文实践活动。实践活动要与教材内容有一定联系，可以将游戏、唱歌、猜谜语、表演等引进课堂，也可以带领孩子们走出校门，走进自然、社会，走进沸腾的生活，使孩子们在生活中学语文、用语文。

3、充分利用现代化的教学手段，对课文的重点、难点进行教学，提高教学质量。多组织一些班级活动，如：朗读比赛、说话比赛、讲故事比赛等等，使那些思想落后，集体荣誉感差的孩子受到启发教育，发现他们的闪光点，及时表扬鼓励，增强他们的自信心和责任感。

4、加强教师自身素质的培养与提高，不断更新思想观念，以适应新形式下教学发展的需要。

如果这样坚持下去，孩子的语文兴趣得到了激发，语文基础知识得到了提高，语文活动得到了增强，在接下来的学习中会更有利于教师同学生共同提高。

14.美术学科教学工作总结模板 篇十四

美术学科教学工作总结模板1

日子过得真快,转眼间,20__年的脚步已走过了尽头,一个学年也就要过去了。在校领导和同事的帮助下,我顺利地完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方,现将本学年的工作做一个小结,借以促进提高。

一、加强学习,不断提高思想业务素质

新时期的小学生美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,它为发展学生整体素质服务,以学生发展为本。所以,一直以来我都积极学习,认真备课,及时书写教后反思。一学期来,对于低年级的新教材,我加大了研究力度,备课时不但要被教材,还要备学生。对于三年级也同样和同课头老师备课,共同研讨,并让自己树立先进的教学理念。平时有时间还通过网上查询,外出听课,学习有关师德的书籍《美术教师在教学中的作用》、《现代美术教育》还订阅了《少儿画苑》,使自己在教育方面不断进步,通过这些活动,不断充实了自己,丰富了自己的知识和见解,为自己更好的教学实践做好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期我立足“用快乐贯彻课堂,实践新理念”,力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育要求,提高美术教学质量。

本学期我担任的是一二年级美术共四个班的美术教学工作,课时量比较大,在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各级各班的实际情况,灵活上好每一堂课,尽可能做到当堂作业当堂完成,课后仔细评价,不同类型得到课,不同年级采用不同评价方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。平时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。

由于学校是寄宿制学校,对于有些课程,由于材料原因,无法正常进行,于是,我创设了校本课程,把泥塑课改为橡皮泥课,水墨画改为油画棒创作课,这样不但加强了课程进度,也让我们的课堂增加了乐趣。特别是橡皮泥,泥塑的色彩太单调,而橡皮泥是五彩的,学生就抓住这一特点,尽情的展示自己的才华,看着学生的一件件作品,我惊呆了,更让我知道了学生的综合实践能力和创新思维能力有多高多棒。

美术学科教学工作总结模板2

教书育人，是教师的神圣职责，教书者必先学为人师，育人者，必先行为世范。作为一名光荣的人民教师，不仅要具有广博的知识，更要有高尚的道德。自从踏上三尺讲台，我深感“人类灵魂工程师”这一光荣称号的沉重。作为教师，知识的传播者，不仅要有丰富的知识传授给学生，能够为学生“传道、授业、解惑”，更重要的是要有高尚的道德品行，以良好的言行举止，崇高的道德情操去影响、去感染学生，如同在师范读书时的那句校训：学高为师，身正是范。

一、爱岗敬业，忠于教育事业

热爱教师的职业，爱岗敬业是做好教学工作的前提。我觉得既然选择了教师这一职业，就要尽心尽力，每一种职业都是社会的必要组成部分，不要这山望着那山高。每一个人都是平凡的，能在平凡的岗位上做好平凡的事，恰恰就是不平凡。

对教师职业的热爱，忠于教育事业，爱岗敬业是作为一名合格教师必须具备的职业道德。虽说正式走上教育岗位刚满一年，但自己对教师工作已经产生了感情，通过自己的教学使学生具备了相关的知识，看着自己付出的努力获得了回报，内心充满了成就感，在新的教学工作中也就有了动力。

二、热爱，平等对待每一位学生

关心学生，热爱学生，平等对待学生是新时期教育老师必须具备的学生观。现在学校提倡教师与学生建立平等的师生关系，这也是全社会都普遍认同的教育观点。热爱学生，尊重学生的人格，才会关心学生，了解学生，公正地对待每一个学生，才不失师德风范。

但“人非圣贤，熟能无过。”更何况是尚未成年的孩子。学生犯了错误，也不能不管。我也常会和学生交流。让学生能够站在对方的立场思考问题，感受自己的所作所为给别人造成的伤害，这样孩子会从内心认识到自己的错误，从而从根本上改正错误。其实学生完全能够从你的表情和语气中感受出你是善意还是恶意。我想只要你是善意的，真诚的，真正的热爱每一个学生、关心每一个学生。学生完全能接受你的批评和意见。

三、努力提高自身教学水平

精通教学业务是教师之所以成其为教师的关键。韩愈曾经说过“师者，传道、授业、解惑也。”只有精通业务，才能将科学知识准确地传授给学生，而不致于误人子弟。倘若学生给你提出的问题你总是不能准确地解答，在学生心中的威信也就会逐步丧失。到那时学生对你已没有信心可言，对你所教授的学科也不可能再有兴趣，当然也不可能学好这门课程。随着美术课程特别是拓展内容的不断更新，我仍有许多能力目标把握不住，钻研得还不透彻，上起课来有些力不从心。另一方面，每个人都有他不同于其他人的长处和优点，学生在某方面超越教师的可能性甚大，所以，老师应该对学生的人格、思想、情感、意志给予充分的尊重。总之，我认为提高教学技能和水平，仍是我今后要努力的方向。

四、努力提高自身道德修养

通过回顾和总结，结合自己的体会，我对教师师德有了更加明确的认识，师德建设是教师个体成长和自我完善的需要。我们不能因为其它行业的浓厚的商业气息而使教师这个职业沾染铜臭味儿，也不应该因为别人的堕落而放弃自己的追求、放松对自己的要求。在教育改革的新形势下，教师的责任重大，教师的使命感要加强。

五、本人还存在的问题

工作作风不够扎实，遇到困难不能知难而进，有时有任其自然的松懈思想。在教学实践中有时畏首畏尾，对学生的思想动态了解得还不够，因此解决学生的思想上的问题常常不能得心应手。

今后，我将继续从思想上严格要求自己，在行动上提高责任心，树立一切为学生的思想，用自己的真诚之心培育人。我相信只要不断提高自身的道德素养，刻苦提高教学业务水平，定能够成长为一名优秀的教师。

美术学科教学工作总结模板3

本学期我担任__年级的美术教学任务，在这半年里，我不断学习新的教育理念，积极参加学校的教研活动，致力于用学生喜欢的教学方式，渗透德育、智育、美育，以智力促技能。通过一学期的学习，学生初步学会观察，学会造型，在实际生活中发现美创造美，表现美。审美素质有所提高，现将一学期所做工作总结如下：

一、制定切实可行的教学计划

开学初，在校领导带领和指导下，根据我校实际情况，制定可行的教学计划，并且给自己制定了符合实际的学习，接受实施新的教育理念的计划。

二、积极利用网络资源充实自己

为了学习新理念，接受新观念，转变自己的教学方式，我除了熟读《小学美术教学大纲》以外，还利用家里的宽带网络优势，从网络上查找各种各样、各地区的新教学方法、新的教研课题，使自己不但在教学上有新方式，还有新的理论知识的储备。

三、学生为主，课堂围着学生转

美术课教学在学生已有知识的基础上，巧妙设计备课。并且针对各个班的不同特点，培养__年级各班学生继续发扬优点，弥补不同的知识缺陷。在课前我提前了解到学生搜集的信息，根据各班搜集的不同材料，把握课堂知识目标，知识重难点，因班而异，因势利导，因材施教，设计不同的导入和思路，在各班教学中，根据各班学生带的材料进行讲解和分析。经过一学期的教学，学生们在欣赏、表现、制作等方面都有了较大提高，能够大胆用色，造型生动、巧妙，从而顺利完成了本学期的教学目标。

四、本学期采取的主要教学措施及成就

首先是教学行为的转变，不再单纯传授绘画技法，而主要培养学生的学习能力、创新能力、观察事物和描绘事物的能力。认真备课、上课。做好课前的各项准备活动，拓展教学思路，做到因材施教，因人而异。

其次对学生评价的转变，对于学生的作品不再单纯的评价为：优良、合格、不合格。而是根据学生的具体作品先评价作品中优秀的部分，也就是肯定学生作品中成功的地方，增强学生的自信心和自豪感，然后把作品中不足的地方引导学生修改，同时注意保留和发展学生的个性。

调动学生的学习兴趣。通过自评、互评学生作业，举办班内、班际、校内的作品展评，增强竞争意识及荣誉感，互相学习、提高学习兴趣。

在后进生方面我努力做到彻底了解这些学生的家庭情况，在转化工作中针对性地教育学生。我首先做到在生活上先关心他们。让他们感受到来自老师的，但是是一种母爱般的关切。树立他们的自信心，不再自卑。愿意和我亲近，和同学亲近，能在集体中快乐地生活，才能使他们有了学习的劲头。

总之，本学期的教学任务圆满完成了，但是回顾这半年的工作，也有不足之处，例如教师对后进生的辅导不够，导致部分学生的绘画作业不理想。还有美术课外小组人员素质参差不齐，因此，下年的教学任务对我来说，依然很艰巨，我还需不断学习、不断充实、完善自己，积极努力准备好下年的工作。

美术学科教学工作总结模板4

为了让学生乐意地接受美术这门艺术教育，并且喜欢上这门学科，激发学生学美术的兴趣是非常重要的。只有如此，才能引导学生主动地跨入艺术的宫殿，为其终身学习和发展营造氛围和打下良好的基础。

岁月如梭，转眼间一个学期就过去了。在这一学期中，我担任三年级的美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦给我带来的快乐，也在工作中发现了一些令人不满意的问题。现就这一学期中的美术课教学工作总结如下：

一、贯彻落实教学计划：

本学期我认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育;教学中我认真遵照《小学美术课程标准》要求，以身作则，言传身教，亲自示范，细心指导，按时保质保量地完成教育教学工作。

二、注重美术教学过程：

在教育教学工作中，我认真遵照《课程标准》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的学科教学要求以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时，在课堂上认真上好每一节课，把自己的美术知识尽心尽力地传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握了一定的美术方面的基本技能和技巧，使学生提高审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。利用媒体展示，讲述名人故事等，我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程的内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使之转化成持久的情感态度。此外，将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟到了美术的独特魅力。

为使学生形成基本的美术素养，在美术教学中，我更注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力;为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定了良好的基础。因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，收到了良好的效果。

三、辅导学生精心绘画：

在美术指导方面我市精心细致，一丝不苟。学期中，我乐意接受学校的美术辅导任务，牺牲自己的休息时间辅导学生绘画。肖宇星、严梦、佳、王明慧等同学参加了我的绘画指导，创作了一幅幅优美的作品，得到了学校领导的高度评价。现将作品已投去参赛。

总之，在这一学期的教学工作中，通过扎实的工作，不懈的努力，培养了学生对美术的兴趣与爱好;训练了学生的美术表现方法和技能;培养了学生健康的审美能力和情操;提高了学生的观察、想象、思维和创新能力，成绩显著。但尚有不足之处：一是关照差生不够，还有少数个别学生的作品不理想;二是课堂不够严谨，创新氛围不够浓厚。在新的学期里，我会更加关注全体学生，积极营造美术艺术气氛，为促进素质教育的发展再作贡献!

美术学科教学工作总结模板5

一个学期又要结束了，在本学期学校的美术教学工作，基本上比较顺利地完成任务。从总体来看工作有收获，也在工作中发现一些存在的问题。今在此作工作总结，以便来年教学水平更上层楼。

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况：

1、老师们能按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以才能上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，能上因特网时还上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。

2、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点和乡土文化，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，要按10--20%的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

3、在教学之余，教师们也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，教师还注意到要自学。从思想上，利用行评机会端正自己;从行动上参加继续教育学知识，学电脑技术，学教学技能等;在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动如：政治理论学习，课改教研等等。

4、除了认真完成正常的教学工作以外，老师们还开展了美术兴趣课的教学工作，课外兴趣辅导等。并有多人次在各级各类比赛中获奖。

三、经验和教训

1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5.学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，做好教学工作计划，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。