美术老师发言稿

美术老师发言稿（13篇）

1.美术老师发言稿 篇一

家长会美术老师发言稿 5篇

在不断进步的时代，发言稿与我们的生活息息相关，发言稿具有逻辑严密，态度明确，观点鲜明的特点。大家知道发言稿怎么写才正确吗？以下是小编帮大家整理的家长会美术老师发言稿 ，仅供参考，欢迎大家阅读。

家长会美术老师发言稿 1

尊敬的各位家长：

大家好！

我是咱们三（3）班的美术老师，我非常感谢大家能在繁忙的事务中抽出时间来参加今天的家长会，我很荣幸今天可以跟大家在一起相互交流。通过这次家长会，我希望各位家长能让孩子重视美术这门课程的学习。

美术课程作为一门基础学科，是对学生进行审美教育的重要途径，对于促进学生的全面发展有重要的作用。美术课能提高孩子的艺术修养，让他们拥有一双发现美的眼睛，善于创造美的双手，拥有一颗热爱自然生活的美好心灵。美术课不仅能培养孩子的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创新能力的培养都有非常大的作用。

这一学期，美术课程教育教学的目的是，培养学生对美术课程的兴趣与爱好，培养学生的观察能力，想象能力，动手能力等；学习美术的基础知识和基本技能——能识别各种色彩的名称，了解各种绘画的基本工具，熟练掌握几种橡皮泥的制作方法——揉、搓、压捏，学习撕纸、折纸、剪纸，尝试初步的造型能力。

目前，美术作为一门非测试学科，也希望得到家长的重视和支持，在美术课前提醒孩子带好美术用品：如水彩笔、图画本等，定期看看孩子画的画，游戏式的讲讲画里的故事，以欣赏的眼光、鼓励的语言，保证孩子对美术学科的兴趣和教育教学的正常开展。

尊敬的各位家长，这一个学期已经过去了。通过一个学期的教育教学，从孩子们平时学习美术课的表现来看，同学们的美术根底都很好，存在着很大的提升空间，力争下一个学期把美术课程学得更好一些。美术课程是一门艺术，可以培养兴趣。如果自己的孩子对美术有兴趣的话，希望各位家长对孩子要给予支持与鼓励，让孩子好好学习美术，一直坚持下去，我相信将来会有大作为的。

接下来，我来说说美术课程下一个学期的教育教学工作计划：

1.潜心研究教育教学方案，通过查阅和欣赏他人作品来提高学生审美能力、设置好如何开展有趣的教育教学活动，使学生能大胆地表达自己的情感、理解和想象，从而使学生体验到以自己独特的个性化的方式来感受美、表现美和创作美的自由和快乐。

2.实事求是，开展教育教学活动。认真引导学生学会观察欣赏自然中的美好事物，观察周围的人和事，积累丰富的感性经验。

3.在“兴趣”中提高学生的绘画技能，因为只有对美术感兴趣了，才能更为有效地激发他们参与活动、主动学习的欲望。

谢谢各位家长！

家长会美术老师发言稿 2

尊敬的各位家长：

大家好！

我是今年一年级的美术老师，感谢各位百忙之中抽出时间来参加家长会，这既是对孩子的关心，也是对我们工作的支持。今天我想利用很短的时间给各位介绍一下我们学校“美术大课制”的实施情况。

我校美术组自20xx年9月至今，在全校实施“美术大课制”，即将原来每周2节的美术课连在一起上，每周上一节80分钟大课。旨在以建构既具有时代性又符合我校特点的`艺术整合校本课程，探索开发小学实施素质教育的有效途径，逐步使美术教育成为我校艺术教育的特色之一。

经过几年的实践，我们发现美术大课有以下几个优点：

1、让孩子有了接触正规美术的机会。不管是学具的材质、教授的方法还是学生作画的过程以及在这个过程中学生的体验，都是小学生只有在少年宫或其他专业美术培训机构中才会接触到的新型美术教学模式。

2、在教学时间上的处理：优化课堂结构，提高单位时间利用率。合理利用大课时间，使学生有足够的时间完成课堂作业，况且有老师在身边巡视指导，典型问题及时点评纠正，优秀想法或画法得以及时表扬与展示。

3、提倡作业作品化！当我们用“作品”的标准来要求学生、培养学生时，他们受益的就不仅仅是“作品”本身，更重要的是：构思作品的思维过程、创作作品的求新意识和完成作品的手段追求，这些都是孩子在兴趣的鼓舞下，自发的、积极的、主动获取的，养成追求独立、个性、创造的习惯，这对于提升他们的艺术素养，学习其他文化知识和培养创造学生都具有重大意义。

4、学生对知识的吸收与学生在吸收知识之后的再创作，在80分钟里持续。当学当画、当学当练，时间集中，持续性强，孩子们的兴趣高涨。80分钟连上，一周一次上美术课的机会，调足了孩子们的胃口，在80分钟内（经常是90分钟，课间休息的10分钟，有好多孩子自愿放弃，师生都在争分夺秒）教师的讲解与学生的创作持续，及时吸收，及时消化。老师的讲解有针对性，对学生的创作很实用，教师乐于施教，学生乐于接受。

总之，通过实践让我们看到了大课教学的优点：学生通过整合后的美术大课教学，更加深入地体验到了创造美的乐趣，学生的潜能和素质得到了最好的发挥，学校艺术教育活动普及率达到100%。美术大课的实践取得了一定的成效，涌现了大批的优秀学生作品。

美术大课还在实施之中，肯定有许多不周之处有待于再完善，以下几点建议提给大家，希望各位家长积极配合，以便于我们最大限度地挖掘每一个孩子的艺术潜能。

一、监督自己的孩子课前备好美术课的用具：美术课一周一次，两节连在一起上，最大的好处对于学生而言，一周只带一次美术用具，可谓“减负”。但同时也是最大的遗憾之处，因为在实施的过程中，我们发现几乎每一节课每一班中，都会有孩子忘带工具或者工具带得不齐全，这将是一个很大的损失！因为一周只有一次的美术课机会，若因为工具不到位而耽误，会令我们很惋惜，而且对于他后边的课程也造成空缺。我们一般都会在前一周布置下周的美术用具，并且上课前一天也会抄在黑板上、和给家长们发消息提醒，所以我希望每一位家长监督、督促自己的孩子课前备好、备齐每一节美术课的用具。

二、请您为孩子备齐本学期的各种美术用具，并给各类工具贴上孩子的姓名、班级贴。孩子们年纪小，经常有丢了东西也说不是自己的现象。本学期所需美术用具有：

1、绘画类：

36色粗杆水彩笔、36色油画棒、大千牌8开水粉纸一袋、记号笔粗、细各3支。

2、手工类：

彩色软手工纸一包（A4）、彩色硬卡纸8开各色1张，儿童用剪刀1把，双面胶1卷。泡泡泥1桶。

一年级本学期美术课以手工课为主，主要用到彩色软手工纸，这儿，我建议大家卖a4的整包，大约100张，够用一学期。

三、请您收集保存好学生每一阶段的“美术作品”，帮孩子制作美术成长作品集。平时课堂作业成绩占期末美术测评的60%，作业也会在期末得分后统一发放给学生带回家让家长看。希望家长们可以帮孩子把时间记录清楚统一收集在一个画夹里，当孩子毕业时稍加装订，一份很好的成长纪念册相信比任何东西都有意义！

四、家长们可以为孩子准备一个结实的美术工具袋，专门放置美术用具。每周上课前只需要对照拿出不用的用具即可。另外也请您监督孩子节约使用美术材料，从小养成节约能源的好习惯。

谢谢大家！

家长会美术老师发言稿 3

名位家长：

晚上好！

我是学前班的美术老师，我叫xxx。

美术作为一门基础学科，是对幼儿进行审美教育的重要途径，对于促进幼儿的全面发展有重要的作用，美术课能提高学生的艺术修养，让他们拥有一双发现美的眼睛，善于创造美的双手，拥有一颗热爱自然生活的美好心灵，当然美术课不仅能培养幼儿的审美情趣，而且对幼儿的观察力，想象力，创新能力的培养和发展都有非常大的作用。

本学期美术课教学目的，有以下六点：

1，通过美术教学，培养幼儿对美术的兴趣与爱好。

2，培养幼儿的观察能力，想象力，动手能力等。

3，学习美术的基础知识和基本技能。

4，能识别各种色彩的名称，了解各种绘画的基本工具。

5，熟练掌握几种橡皮泥的制作方法：揉，搓，压，捏。

6，学习撕纸，折纸，剪纸，尝尝初步的造型能力。

美术课作为一门非考试学科，也希望得到家长们的重视和支持，大部分家长在美术课前都准备好了工具，比如说：水彩笔，蜡笔，彩笔，等等，都已经准备齐了，只有小分部分幼儿，有那么几个还未准备齐全的，希望家长们多多的配合！我们的作品将在每个月的月底，展现在学前班的教室外墙上。

我的发言完毕！

家长会美术老师发言稿 4

各位家长同志们：

大家好！

首先，我对各位家长的到来表示热烈的欢迎，相信今天在座的都非常关心孩子们的学习，因为大家是从百忙中抽空来参加这次家长会议的。借此机会，表示感谢！望大家今后能像今天这么积极的继续支持、配合我们的工作。

学校是育人的基地，要通过不同学科，从不同角度、不同层次来训练、培养、提高学生的整体素质。而绘画活动则是孩子们较喜欢的活动，也是发展孩子想象力、创造力的有效手段。美术学科与其他学科教学一样，也是以提高学生整体素质为目标，不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画，教学生依葫芦画瓢。也就是说，美术课教学同样既要传授知识，也要育人，既要注重基础知识、基本技能的训练，也要进行创造能力与思维能力的培养。

美术活动除了可发展儿童创造性思维外，还可以培养敏锐的观察力、灵活的动手能力和初步的审美能力。它是从儿童的心理特征出发，通过绘画、设计、工艺制作等各种各样有趣的造型活动，培养儿童对美的感受力、想象力和创造力。儿童美术教育把孩子们带到一个美的现实和美的精神世界里；有造型美、色彩美；有大自然的美、人们劳动创造的美。这一切会使儿童获得美的感受。儿童美感的产生源于儿童对生活、对周围事物的真挚、美好的情感。所以美术能发展儿童美好的情感，提高他们审美能力，陶冶他们的性情。儿童美术教育还有利于儿童心智的发展，因为它是“视觉艺术”，能使得儿童脑、眼、手并用，因而它能促进身心的成长发育。美术活动也有利于儿童思维能力和多方面能力的发展，利于发挥其潜能与个性，培养儿童丰富的想象力和创造力。

美术教育，不单纯是绘画技能的训练，而是旨在育人；它不单纯是为培养艺术家，更重要的是培养德、智、体、美全面发展的一代创新型的人才。而有人一直存在的“美术课可有可无、学不学无所谓”的思想，是个极大的认识误区。

这学期已过半期，而从同学们的表现来看，我认为同学们的美术根底不错，还有很大的提升空间，美术是一门艺术，可以培养兴趣，希望以后有兴趣的同学的可以学画画。

下面我来谈谈今后我的工作设想：

1、潜心研究教学方案，通过查阅和欣赏他人作品提高审美能力、了解如何开展有趣的教学活动，使学生能大胆地表达自己的情感、理解和想象，从而使学生体验到以自己独特的个性化的方式来感受美、表现美和创作美的自由和快乐。

2、实事求是，开展教学活动。引导学生学会观察欣赏自然中的美好事物，观察周围的人和事，积累丰富的感性经验。

3、在“趣”中提高学生的绘画技能，因为只有对美术感兴趣了，才能更为有效地激发他们参与活动、主动学习的欲望。

我很荣幸能成为美术教师，我将珍惜这个机会，扎扎实实的工作，在今后的工作中我将会继续努力！

我的发言完毕，谢谢大家！

家长会美术老师发言稿 5

尊敬的各位家长：

大家好!首先，我对各位家长的到来表示热烈的欢迎，相信今天在座的都非常关心孩子们的美术课程学习，因为大家是从百忙中抽空来参加这次家长会议的。借此机会，表示感谢！希望大家以后能像今天这么积极的继续支持、配合我的教育教学工作。

我校是育人的基地，要通过不同学科，从不同角度、不同层次来训练、培养、提高孩子们的整体素质。美术是孩子们特别喜欢的一门课程，美术课可以发展孩子的想象力、创造力。美术学科是以提高学生整体素质为目标而专门设置的，不能简单地认为美术课仅仅是教学生绘画，教学生依葫芦画瓢。也就是说，美术课的教育教学既要传授知识，也要育人；既要注重基础知识、基本技能的训练，也要进行创造能力与思维能力的培养。

美术课程除了可以发展孩子的创造性思维外，还可以培养他们敏锐的观察力、灵活的动手能力和初步的审美能力。美术课程是从孩子的心理特征出发，通过绘画、设计、工艺制作等各种各样有趣的造型活动，来培养孩子们对美的感受力、想象力和创造力。美术课的教育教学把孩子们带到一个美的现实和美的精神世界之中。其中有造型美、色彩美；有大自然的美、人们劳动创造的美。所有这一切会使孩子们获得美的感受。孩子们美感的产生源于孩子们对生活、对周围事物的真挚、美好的情感。所以美术能发展孩子美好的情感，提高他们的审美能力，陶冶他们的性情。美术课程的教育教学还有利于孩子们心智的发展，因为它是 “ 视觉艺术 ” ，能使得孩子们的脑、眼、手并用，所以美术课程能促进孩子身心的健康成长。美术课程也有利于儿童思维能力和多方面能力的发展，利于发挥其潜能与个性，培养孩子们丰富的想象力和创造力。

美术课程的教育教学，不单纯就是绘画技能的训练，而是旨在育人——更重要的是培养德、智、体、美、劳全面发展的一代创新型的人才。 有的人一直存在的“美术课可有可无、学不学无所谓”的思想，是个极大的认识误区，是万万要不得的。

这个学期已经过去了，从孩子们平时学习美术课的表现来看，同学们的美术根底都很好，存在着很大的提升空间，力争下一个学期把美术课程学得更好一些。美术课程是一门艺术，可以培养兴趣。如果自己的孩子对美术有兴趣的话，希望各位家长对孩子要给予支持与鼓励，让孩子好好学习美术，一直坚持下去，我相信将来会有大作为的。

下面我来谈谈下一学期我的美术课程教育教学工作设想：

1. 潜心研究教育教学方案，通过查阅和欣赏他人的作品来提高审美能力、设计好如何开展有趣的教学活动，使学生能大胆地表达自己的情感、理解和想象，从而使学生体验到以自己独特的个性化的方式来感受美、表现美和创作美的自由和快乐。

2. 实事求是，认真扎实开展教育教学活动。引导学生学会观察欣赏自然中的美好事物，观察周围的人和事，积累丰富的感性经验。

3. 在“兴趣”中提高学生的绘画技能，因为只有对美术课程感兴趣了，才能更为有效地激发他们参与活动、主动学习的欲望。

谢谢大家!

2.美术老师发言稿 篇二

一、激发学生的好奇心

法国著名作家雨果曾生动形象地说过:“好奇, 是一种食欲;看了, 便想吞下去。”好奇心也可以说是人类与生俱来的一种求知本能。好奇心是激发创造的动力, 兴趣是创造的原动力, 所以我认为提高小学生对美术学习的兴趣, 首先要加强他们的好奇心。著名的科学家爱迪生在的小时候也并不是什么天才儿童, 他还被老师评为“最笨的学生”, 那是什么让他摇身一变, 由一位“笨”学生变为后人所敬仰的科学家呢?那就是好奇心。好奇心让他产生了许许多多的“为什么”, 好奇心让他对学习产生了高浓度的兴趣, 好奇心让他成就了日后的自己。可见好奇心在孩子身上表现得如此明显和强烈。在美术教学中, 可以利用自然鲜艳的色彩, 娇美的姿态, 动人的音响, 以至神奇的变化吸引学生的好奇心, 如在上《流动的线条》这一课时, 我给学生做了一个小实验, 用玻璃器皿准备好了一盆水, 在其中滴入一两滴墨汁, 墨汁在水中可以看到清晰流动的线条, 这时我用宣纸放到水面上再拿起来, 墨汁在水中流动的线条就完全的表现出来啦。学生们看到后惊叹不已, 从而提高他们的美术学习兴趣。

二、美术教学应形式多样

孩子天性是爱玩的, 也是爱学习和探索新事物的, 那为何我们不让孩子们玩中学, 学中玩呢?在美术教学中, 可以采用多种形式的美术活动, 如在上《有趣的拓印》这一课时, 我带学生来到校园里, 实地观察, 让他们进行比赛——看谁能寻找到最有特色的拓印材料, 如树皮、瓷砖等, 在下课前十五分钟集中进行评比、拓印。在这种轻松的有目的的“玩”中学习, 让学生感到没有负担, 让他们感到学习就像游戏一样, 是一种享受, 一种娱乐, 从而提高学生对美术课的学习兴趣。

三、艺术来源于生活

生活与我们是最亲密的朋友, 它包含了我们许多的秘密, 许多艺术家的创作灵感都是来源于生活的点点滴滴。我们也可以利用生活的点点滴滴来调动学生对美术学习的兴趣。在美术教学中, 生活是最好的教材, 教师可以利用生活中的一切来激发学生的学习兴趣。

四、运用多媒体教学

运用多媒体教学是现代化的教学手段, 它已真正地做到了声、形、色于一体的有机统一, 能极大的调动学生学习兴趣。在美术教学中, 利用多媒体的功能进行教学是必不可少的。

1、运用播放音乐

音乐给人的感觉是温柔的, 浪漫的, 它充满着多彩的诗情画意。不同的音乐给予学生不同的心灵感受, 能唤起学生对生活的回忆、联想, 诱发丰富的想象力。在美术教学中, 教师可以利用学生对音乐的幻想, 根据材料的需要配合不同的音乐。音乐与美术的相结合, 我相信更能提高学生的学习兴趣。

2、运用展示图片

在课堂中, 如果一味的去讲一些枯燥乏味的知识, 学生大多会皱紧眉头, 有的会昏昏欲睡。这一切源于对这节课缺乏真正的兴趣。国学者哈拉里曾说过:“千言万语不及一张图。”从一张图片上我们可以看出许许多多的故事, 同时也可以使学生产生丰富联想。尤其是在美术教学中, 这一点是非常重要的, 教师可以根据教材内容的需要, 利用有趣的图片来激发学生的学习兴趣。

3、运用播放动画

孩子从小就好动, 一切新奇的事物都会引起他们的注意, 他们对有趣的动画片很喜爱。在美术教学中, 教师可以根据教材内容播放一些与课堂内容有关的动画片来调动、提高学生对美术课的兴趣和学生的学习积极性。

五、要乐于赞美

在我的美术课堂, 我经常会赞美和表扬学生, 老师赞美的一句话, 也许会塑造一个画家, 一个天才, 或许改变一个学生的将来。赞美, 我们可以用语言, 用一个眼神, 也可用一个小小的动作来表示, 给予学生的鼓励不仅限于物质的, 精神上的肯定和奖赏是更为有力的。我带班的赵舒淮同学原本是一位上课爱捣乱, 绘画也不好的学生。但偶尔在一次的美术作业中, 我在全班表扬了他, 看着孩子高兴又羞涩的表情, 我的心里也很高兴。从这以后, 我慢慢发现他上课纪律明显好转, 于是我又表扬了他的进步, 经过一段时间的表扬我发现他绘画作品有了明显的进步, 创意大胆、新颖。我发现他开始喜欢美术, 对这门课有了信心, 由一位对美术不感兴趣的学生变为对美术充满信心的学生。可见, 任何学生都喜欢老师的赞美或表扬, 每一位学生都很在乎老师对他的评价, 其实每一位学生的绘画作品都与他的为人一样, 都有优点和缺点, 我在评画时会先肯定学生作品的优点, 比如会说“有进步”、“色彩很漂亮”、“有创意”等语言, 然后再用商量的语气征求学生的意见, 如“颜色鲜艳一点会更好看”、“如果涂上底色, 你画的更好”等等, 我认为这样的话有助增强学生的信心, 相信自己, 就自然会对这门课产生学习的兴趣。

六、建立和谐的师生关系

和谐的师生关系是构建宽松的学习环境、快乐课堂的前提。其实学生的思想很单纯的, 他们觉得只要老师尊重他们, 他们也会尊重老师的, 没有人会愿意上一个自己不喜欢的老师的课。一位教育家说:“教师与学生的脸是对立的, 但感情不能对立的”。教师的职业就是决定了教师要为每一位学生服务的, 学生永远是长不大的, 在美术教学中, 教师不仅是教书还要育人, 就像是一位伟大的母亲, 要把每一位学生都当成自己的孩子。要上好一堂成功的美术课, 首先要让学生喜欢上教师, 把老师当成朋友, 那么他们就自然会提高对美术课的兴趣。一堂小小的美术课, 渗透了美术教师对学生的浓浓情意和关爱。教学活动是一种情感的互动过程, 特别是美术课, 一节成功的美术课应该是教师与学生交流、积极互动、共同发展的过程。在美术课堂中, 没有感情的课堂, 没有互动的课堂是失败的课堂, 美术教师应与学生建立和谐的师生关系, 教师与学生平等地、朋友式地相处, 让学生在自由、民主、尊重、自信、理解和宽容的氛围中学习。学生在宽松的课堂环境中, 就会产生一种愉快, 对学习产生浓厚的兴趣和积极的情绪, 就会形成自主自觉学习的意识以及探索求知的欲望。

可见, 兴趣是学生学习美术的基本动力。兴趣也是一切动力的源泉, 是一个人对认识和活动的某种特殊的倾向, 爱因斯坦说过:“兴趣是学生最好的老师。”学生一旦对学习产生了兴趣就会产生求知的欲望, 这时所有繁重的学习对他们来说都是一种享受, 而不是负担, 他们会在知识的王国里自由地觅取珍宝而乐此不疲, 或是像勤劳的蜜蜂在知识的花蕊中工作, 而永不厌倦……

细心留意我们的孩子, 会发现孩子本身就是最好的灵感。他们知道自己想要什么, 他们要的是快乐的感觉, 他们本来就是组成快乐的一个个元素。美术课堂是快乐的, 我很庆幸自己能给孩子带来美术的快乐, 同时也让自己沉浸在这快乐里。和孩子在一起, 快乐是简单的、直接的, 或许我们都可以让我们的快乐元素再丰富一些。

参考文献

3.谈美术老师的课程评价 篇三

一、评价与美术课程评价

现在“评价”的意思已经从原来的“比较”扩展到“反馈-矫正”，又到现在的“反思”。这说明评价是不断地发展进化的，评价方面的知识越来越多地被用于改进工作之中。

如今对评价的概念有着诸多版本，在此我们暂时把它的概念归属为是主体在事实基础上对客体的价值所做的观念性的判断活动。因此，评价是价值判断主体在先有的价值信念和价值目标的引导下所进行的，价值信念和价值目标在评价活动中具有核心的地位和作用。

再说美术课程评价，它是对课程的某些方面或其总体的价值给予评定。具体到课程评价活动中，美术教学的课程评价对学生引导作用更是不容忽视，在新课程标准中美术课程评价的基本理念是“为促进学生发展而进行评价”，美术老师要注重少年儿童天性中固有的同时又使美术活动所必须的人格整体性、创造性等最大限度地挖掘出来，着眼于儿童个性全面和谐发展。评价要适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力，以人为本，促进学生的全面发展。

为实现这一评价目的，我们要树立一种全新的美术课程评价理念与评价方式，反对通过量化手段对学生进行分等划类的评价方式，重视学生活动中的表现过程以及解决问题的过程及方式。因此我们评价学生不应该过于看重他所获得的知识的多少及作品的优劣，而应强调对他们人格的尊重，强调他们在课堂上的发展，特别要关注学生参与学习的态度、解决问题的能力和创造性，关注同学间的交流与合作，关注动手实践以及所获得的经验和教训。

二、多元评价和美术教学

1.多元评价是为了更好地指导教学过程，顺利对学生的学习结果、学习潜能加以促进。学生在学习中的表现，教师应该提供有益的反馈。同时，老师要求家长和社区对学生在课外的表现进行评价，共同帮助学生进步。多元评价重视收集学生日常的表现和教师指导的情况，以及课堂学习的信息，帮助教师了解每个学生的学习情况，随时调整教学内容和方法，提高课堂教学效率。因此，多元评价是一个整体的概念，它的体系构建不仅包括对课程、教材以及教具等各种构成因素的评价。

美术学科的教育评价是学校美术教育的重要环节，它可以为教学的改进提供可靠的反馈信息、质量监控和导向，更可对学生的全面发展起到诊断、激励和强化的作用。鉴于此，教师在美术教学中对学生的评价要重激励、重发展、重创造。

2.多元评价对美术课程具有很强的重要性和必要性。美术课程标准在“评价建议”中强调：应以学生在美术学习中的客观因素作为评价的基础，注重评价与教学的协调统一，尤其要加强形成性评价既关注学生掌握美术知识、技能的发展，更重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价；强化评价的诊断、发展功能以及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。评价的核心是促进学生的发展，要通过突出评价的过程性和个体的差异性等，建立发展性的评价体系。评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值等方面的发展评价，突出评价的整体性和综合性。

三、转变传统的错误评价观念

美术教学评价受到传统观念的束缚，不敢转变观念，家长都以学生画得好坏来评价学生的美术学习，所以就出现了评价的相对滞后。老师由于受到家长及社会的评价压力，对学生的美术评价也产生了一些错误的观念。

观念一：（传统评价）大部分教师都认为美术评价就是评学生的习作优劣，课堂上学生完成作业后，教师便凭主观意识给出一个等级评价，既打分或优、良、及格、不及格等，学生被评分数高的就开心一点，但不知自己的习作好在哪儿，被打及格的同学也不清楚习作差在哪儿。长此以往，学生的学习积极性没了，特长发挥不出来，美术作业就流于形式了。如果教师把美术教学的形式转化为活动形式，培养起学生的兴趣，就能使学生学习有激情，随着激情转化为成功。因此，老师在教学中要不断给予学生鼓励，满足他们的兴趣，然后根据学生的课堂表现给予评价，以一种开放的、现代的艺术眼光去看待和品评。让学生能自信面对每一件事，促进身心全面和谐发展。

观念二：（传统评价）教师以传统的眼光看待每一幅习作，往往以画面干净，比例适当，造型准确等为标准来评判。这样就抑制了中学生的想象力，创造力及表现力，不敢大胆表现自己对事物的理解。同时传统评价也有形式单一的缺点，因为它影响学生个性与能力的培养，不利于学生对学习方法的掌握。心理学家认为创造力是一种心理现象，是大脑对客观现实的一种特定反映方式。我们老师就是要把美术教育定为培养学生的创造力，促进人类发展的首要任务来完成。为此，教师要科学地看待每一个同学的作业，不要按照“像与不像”或哪里的颜色没涂均匀等来评价。相反要用肯定、赞美、鼓励的语言来让学生知道他们是多么的了不起，每一幅作业都各不一样，都有自己的特点。这种做法就不会束缚学生的创造力，而是强调学生的创新意识。

观念三：（单一评价）老师在对学生期末美术成绩评定时，只采用简单的“一画定成绩”（即让老师出一个考试题目，学生画一张来交）的做法，是不好的。因为这样做不仅未能很好地体现培养学生多方面素质的要求，同时也忽视了美术评价的全面性。要让学生不仅学到会画，更要学到会欣赏，分辨别，思考什么是美，什么是丑。

基于上述的错误观念，构建一种全面的、完善的，重过程、得创新的美术教学评价体系尤其重要，我们要让评价成为连接教师、学生、社会的一个重要途径，使学生有兴趣学，学得好，学得久。真正让评价成为美术教育的坚实基石。

4.美术老师招考试题 篇四

2.唐代烧制瓷器的地域广大，产品曾多，___, ____, ____代表拉唐代陶瓷工艺的最高水平。

3_____的元代最杰出的画家，是画史上被称为____的首。4.王式郭的_____为素描油画搞。表现土地改革的农民_____场面。5.德拉克洛瓦的代表作________。在法国浪漫主义绘画的主将是被称为“______”。问答题

1，中国石刻的艺术特点？2，“罗可可”形成的时代背景？3，西方近代雕塑的艺术特征？

4，文艺复兴的时期的艺术特点，最少两点？简单题

1，试分析<韩熙载夜宴图>的艺术特征？2，试分析《血衣》的艺术特征？ 答案：

第一部分填空的答案：

1、图案华丽、色彩缤纷。

2、青瓷、白瓷、三彩陶。

3、元四家、黄公望

4、血衣、悲愤控诉

5、自由引导人民、浪漫主义雄狮第二部分问答题答案：

1、中国石刻的艺术特点：

中国石刻分陵墓石刻、建筑石刻、宗教石刻。其特点：造型浑朴厚重、将圆雕浮雕线雕溶于一体，形成古朴沉雄博大艺术风格巧用天然石料因石施艺；宗教石雕布局严谨、刀法纯熟、衣纹流畅、形象温柔端庄、威武豪壮博大雄强、生动传神、造型夸张富有想象力。

2、“罗可可”形成的时代背景：

被称为的18世纪前半期的法国艺术被艳情艺术风格主宰的罗可可主义，它以上流社会男女的享乐生活为对象，描写半裸和全裸的妇女和精美华丽的装饰。路易十五的情妇蓬巴度夫人、杜巴莉夫人的趣味左右着宫廷，致使美化妇女成为压倒一切的艺术风尚。它一是浮华做作，缺乏对于神圣力量的感受；其次却以法国式的轻松优雅使绘画完全摆脱了宗教题材。愉悦亲切、豪华舒适的场景取代了圣徒痛苦的殉难，从而在反映现实上大大迈进了一步。主要代表：华多、布歇、弗拉戈纳。罗可可风格的艺术，实际上是古典主义艺术在新的时代背景下的变种。画家沿用古典主义的艺术技巧、造型手法反映贵族追求享乐的审美趣味。

3、西方近代雕塑的艺术特征？

传承了雕塑传统内涵，在刻画人物形象的内在品质与个性特征方面具有鲜明的艺术特色。注重内心情感思想内涵的表现。精神内涵与完整的人物造型融为一体。

4，文艺复兴的时期的艺术特点：思想解放、以人为本、反对宗教迷信，强调人的力量，主张科学。第三部分简单题答案：

1，试分析<韩熙载夜宴图>的艺术特征？

五代时南唐画家顾闳中代表作，具有代表性的人物工笔重彩画。后主李煜欲用韩熙载为相，派画院画家顾闳中、周文矩夜至其家，窥

看他与门生宾客夜宴情景，绘成此图。会画分五段。分别画出韩熙载与其宾客舞伎们听琴、观舞、休息、调笔等情节。夜宴睥人在静听演奏琵琶，有坐有立，有的侧耳，有的倾身，有的回眸，有的抱膝，都集中在“听”字上。韩熙载眉尖耸起，注视着演奏着，在沉醉中又显露出忧郁之情。全画运笔精熟，色彩绚丽，显示出画家杰出的写实能力和五代人物画的水平。2，试分析《血衣》的艺术特征？

《血衣》，作品中画家把每个具体的个别人物形象都作为独立完整而有机的美术形象，来进行探索和创造的，正是由于它那极其丰富多彩的、个性鲜明而又具体生动的个体形象，有机地交织成作品的整体艺术形象。

个体形象：举起血衣悲痛欲绝的中年妇女，白发飘散、充满仇恨扑上前来双目失明的老母亲，积愤如山、手持地契老早赶到会场蹲在前列的老实农民，被地主迫害成残、瘫痪不起的青年农民和他的不幸的家属，虽然震惊然而低头并未服罪，偷眼窥视着斗争他的农民群众的地主„„

整体形象：以农民的血泪控诉为中心情节的惊心动魄的中国农村土地改革的雄壮艺术场景。2008年开福区美术教师考试试题 填空题：

1、东汉时代的画像石以山东嘉祥的武梁祠为代表。

2、近代画家任伯年注重文人画与民间美术结合，创造了雅俗共赏的新画风。

3、元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工马君祥等，而纯阳殿的壁画构图则是采用了 连环画的表现形式。

4、世界最著名的两处史前时期的洞窟壁画是法国的拉斯科和西班牙的阿尔塔米拉

5、《掷铁饼》的作者是希腊雕刻家米隆。

6、巴黎圣母院是著名的哥特式建筑之一

7、德国文艺复兴时期最杰出的两位画家是 丢勒和霍尔拜因

8、人类最早的造型艺术产生于(旧石器时代晚期)，即距今三万到一万多年之间。

9、问答题：

1、试述顾恺之在中国绘画史上的地位

（1）克服前代限于说教内容的缺点，广泛采用多样性题材。（2）明确提出了“传神”的重要性。

（3）加强平列构图的变化，依靠画面人物相互关系的巧妙处理以显示人物的情思。

（4）揉合汉画与西域的线条，创造“春蚕吐丝”般的线描风格。（5）在画法画理诸方面，体现出朴素的现实主义美学思想。

2、谢赫《画品》是一部怎样的著作？“六法”的内容是什么？试述“六法”对于中国美术理论发展的重要意义?

魏晋南北朝是绘画评论和绘画史著作创立的重要时期，在此以前绘画评论只有零星片断，且往往依附在经史之中。东晋顾恺之的《论画》和南朝宗炳《画山水序》王微《论画》是现存较早的绘画理论著述。随着绘画实践的扩大和深入，需要对前人创作给予品评和总结，画家谢赫的《画品》（《古画品录》）就是一部较为系统完整的绘画品评专著。谢赫大致经历齐梁两朝，生卒年代已不可考。《画品》写于梁代，书中对魏晋以来27位画家进行评论。《画品》首先阐明了绘画的功能和艺术要求，即品评绘画的教育功能和艺术标

准。作者继承秦汉以来重视绘画的教育感化作用的传统，明确提出绘画具有“明劝戒，著升沉，千古寂寥，披图可鉴”的政治作用，在此前提下列出品评画家优劣的六条标准“六法”，即：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋采，经营位置，传模移写。把生动地反映人物精神状态和性格特征，使作品具有强大感染力的“气韵生动”列为首要准则，其次为用笔及形、色、构图、临摹学习等绘画造形技巧。“六法”的提出具有绘画实践及理论研究的总结意义，对中国绘画理论的发展产生了重要影响。谢赫在对画家评论中有许多精辟的主张：强调画家深入生活观察和生动准确地表现对象，称赞“观察详审”，“人马分数，毫厘不失”，批评“纤细过度，翻更失真”的倾向；重视深刻表现人物的精神状态，赞许作品能“颇得壮气”，“颇得神气”，“极妙参神”；对只停留在外表琐碎“精谨”的描绘而“乏于生气”表示不满；反对“志守师法，更无新意”的保守作风，认为“述而不作，非画所先”，只有“师心独见，鄙于综采”，“变古则今”，“动笔新奇”，才能“有过往哲”，促使绘画水平得到提高。

3、简述后现代主义美术的基本特征

（1）企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界限

（2）从传统艺术、现代主义艺术的形态学范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式。

（3）从强调主观感情到转向客观世界（4）对个性和风格的漠视或敌视。

（5）从对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合（6）主张艺术平民化，广泛运用大众传播媒介

一、选择题：(每题2分，共20分)

1、雕塑《加莱义民》是谁的作品?---(A)A、罗丹B、吕德C、摩尔D、布朗库西

2、中国现代画家中，以山水画著称于世，其作品有“黑、密、厚、重，然虚实有致”特点的是?---(D)

A、齐白石B、徐悲鸿C、董希文D、黄宾虹

3、《沙燕》是典型的(A)风筝。A、北京B、山东C、天津D、南京

4、汉代《说唱俑》的风格特点是?--(B)

A、气势雄大B、诙谐生动C、优雅平衡D、细致写实

5、印度泰姬陵是著名的()建筑

A、佛教B、伊斯兰教C、基督教D、道教

6、下列不属于美术的特点是?---(C)

A、造型性B、可视性C、时间性D、静止性

7、中国古代流行时间最长、产量最大的是(A)瓷。A、青花B、白C、青D、珐琅彩

8、以“永久性的褶皱”一举成名的服装设计师是?---(D)A、乔治.阿玛尼B、范思哲C、裘海索D、三宅一生

9、赵延年是一位(D)家，曾创作了《鲁迅先生像》。A、油画B、国画C、雕塑D、版画

10、书法作品《兰亭叙》是谁的作品?--(A)A、王羲之B、颜真卿C、柳公权D、顾恺之

中小学美术教师招聘考试试题

（二）一、填空题：(每空0.5分，共15分)

1、美术课程具有___________性质，是学校进行___________的主

要途径。

2、《全日制义务教育美术课程标准》根据学生学习活动方式划分为___________________、___________________、___________________、_______________________四大学习领域。

3、文人画是中国传统绘画中重要的风格流派，自___________兴起，、__ __、__ __朝以后成为中国画坛的主流。它在创作上张扬个性，强调_______、_______、_______、_______等多种艺术的结合。

4、中国书法艺术创作的常用幅式有条幅、_________、_________、_________、_________手卷等。

5、伦勃朗群像画《夜巡》，画面用一种___________式的___________把众多人物组合成一个完整的构图，油画颜料的___________与___________的对比使物体质感得到完美的表现。

6、法国大革命以来西方美术史使我们对画家的个人风格留下了更为深刻的印象，19世纪的上半叶，享受当时社会最高赞誉的画家是安格尔，他精于以_________、_________的线条和细腻、深入的描绘来营造出一种符合__________理想的美，而他的反对者_____________________却相信在绘画中___________的运用比素描法则重要得多，他一改古典派素描的表现手法，强调___________和___________，偏爱幻想的___________世界，追求灿烂的色调。

二、单选题：(每空1分，共10分)

1、河北满城汉墓出土了一件名为()的灯具，利用虹吸的原理，即使以今天的设计观点看，也是一件超凡脱俗的佳作。

A.树形灯B.银错铜牛灯C.铜雀灯D.长信宫灯

2、在京剧《野猪林》中，林冲身受重刑，步履艰难地向前行进，演员采用跪步前行连带()，把林冲承受着的钻心的疼痛，形象地传达给观众。

A．甩水发B．抖水袖C．吹髯口D．撩褶子

3、唐三彩常用的颜色主要是()。

A、红、黄、蓝B、红、绿、白C、绿、黄、紫D、黄、绿、白

4、古代阴阳五行说以青龙、白虎、朱雀、玄武四种动物象征神，青龙为()之神。

A、北方B、东方C、西方D、南方

5、唐代阎立本的《步辇图》分两个部分，打开以后先看到画面，接着是占据画幅左半边的题跋，记录了画面的内容，题跋的书体是()。

A、隶书B、行书C、篆书D、楷书

6、齐白石的中国画《蛙声十里出山泉》描写的是()。A、青蛙B、牛蛙C、蝌蚪D、树蛙

7、浮世绘是日本17世纪兴起的一种艺术，它将民间日常生活作为创作题材，主要通过()的形式表现出来。A、水彩画B、工笔画C、版画D、油画 8、1886年创作的青铜圆雕《加莱义民》的作者是()。A、法国贝尼尼B、意大利多纳太罗C、法国罗丹D、意大利米开朗基罗

9、故宫分为外朝和内廷两大部分，外朝是明清历代皇帝办理政务、举行朝会及其他重要庆典的场所，为主的三大殿是()。A、文华殿、武英殿、太和殿B、中和殿、太和殿、保和殿C、中和殿、武英殿、保和殿

10、“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕，不要人夸好颜色，只留

清气满乾坤”。此诗作者是()。

A、苏东坡B、金 农C、王冕D、齐白石

三、多项选择题(每小题2分，共20分。每小题有2个以上正确答案，将正确答案的字母序号填入括号内，多选、漏选、错选均不得分)

1．某美术教师有一手“剪纸”绝活，在常规课教学中对学生进行单项的技能训练，其他内容一概少讲或不讲，这种做法是()。A．突出专长，对于教学内容进行了优化B．违背了素质教育“全面发展”的要求

C．师傅带徒弟的传统模式D．应当大力提倡

2、新课标中所指的基本的美术素养应当包括（）。A、能初步解读身边的美术现象

B、能在一定程度上运用美术形式表达自己的情感或观念 C、能熟练运用各种表现形式自如地描绘对象 D、有自己的审美趣味

3．笔触是指作画过程中画笔在画面上留下的痕迹，笔触的审美效果主要取决于()。

A．画笔的特性B．画笔的大小、长短 C．用笔的力度和速度D．绘画材料的特性

4．石窟属于一种独特的寺庙形式，是专供佛教徒修行礼拜的场所，通常它的内部装饰是用()。

A．卷轴画B．壁画C．年画D．雕塑 5．秦始皇陵出土的兵马俑被誉为世界第八大奇迹，这个庞大的地下军阵有()。

A．步兵B．骑兵C．弓箭手D．将军 6．有一幅于1936年创作的油画，画中人物的器官四分五裂，再组合成一个触目惊心的梦中幻象，揭示出战争的荒谬和残酷，其作品名称和作者是()。

A．《格尔尼卡》B．《内战的预言》C．毕加索D．达 利

7．绘画以内容、题材来分类有()。

A．风景画B．油画C．静物画D．肖像画Ｅ．历史画F．风俗画G．壁画H．年 画I．漫 画J．宣传画 8．同类色的配合可使人感到协调柔和、含蓄雅致，但也易于产生过于单调平淡的感觉，因此在同类色的运用中要有意识的加强色彩之间的()对比。

A．明 度B．冷 暖C．厚 薄D．纯 度 9．请就美术欣赏课的教学流程对以下选项进行排序()。A．小结、评价B．自由欣赏、分析C．小组讨论D．呈现作品

10．我国美术课程的教学设计发展过程经历以下几个阶段，请对以下选项进行排序（）。

A．重双基B．重素质教育C．重技能

四、判断题：(每题1分，共13分，记“√”为对，记“╳”为错)

1、在美术活动中基本上不存在标准答案，在某些活动中也不存在“对”与“错”，美术活动是一种极富个性与想象力的创造性活动。（）

2、书法的结构就是指作品的整体布局。()

3、中国古典建筑的构建是砖木结构，西方古典建筑的构建是砖石结构。（）

4、普通中小学校的美术课程要改变单纯的学科知识体系构建模式，使专业化倾向淡化，要由专业化美术走向生活化美术。（）

5、初中美术常规课教学中，学生遇到的“写实”瓶颈应该用大量的专业写实训练加以突破。（）

6、彩陶、青铜器上均常见的纹饰有花卉纹、雷纹、人物、鱼纹等。（）

7、在ＣＭＹＫ印刷色彩中的Ｍ是指大红色。（）

8、空间是与时间相对的一种物质存在形式，对空间的呈现有平面的和立体的两种。（）

9、新课程的总目标是按照知识技能、过程与方法、情感态度价值观三个维度进行表述的。（）

10、月份牌年画在20世纪初在广州兴起的一种绘画，因早期画面上附有年月历表故而得名。（）

11、清代山东潍坊年画《女十忙》描绘了当时妇女从事轧棉、弹花、纺纱、织布等情景。（）

12、苏美尔人用木棍把一些楔形符号刻在陶土砖上，记录事件，进行通信。（）

13、罗中立的《父亲》借鉴了西方艺术中的超现实主义手法。（）

五、分析题（12分）

以下是针对《陶瓷艺术》一课拟定的三种不同的教学设计思路，请参照第一种思路的分析方法分别对第二种、第三种思路的优缺点进行简短分析。

例子：第一种思路：具有“课堂化”特色的思路： 在教室里进行欣赏、评书、交流、讨论。教师最好能准备有特色的陶瓷器皿和其他用品，既有助于教学评述，也能丰富课堂视觉效果，营造好课堂教学的空间与气氛。由谈话、提问方式导入，展开多种形式的讨论，如小组讨论、班级讨论。

答：第一种思路的优点在于有专门的教师，师生可以方便、充分的传授、交流、讨论等，缺点是资源、资料有限，学生的直接观察、感受不足。问题：

第二种思路：具有“现场感”特色的思路： 从参观陶瓷商场、了解陶瓷市场入手。让学生在琳琅满目的货架展台上直接感受到陶瓷工艺之美，现场及时交流，还可以拍照、画速写、写短文等方法加深感受、提高认识。

第三种思路：具有“虚拟性”特色的思路：在多媒体、网络环境下进行，教师可以预先制作好多媒体课件或者网页，可以与相关网站建立好超链接。可建立聊天室组织学生进行在线交流、讨论。还可以发电子邮件、将网上搜集的资料做成网页。

六、美术字（10分）

请在格子内将“国”、“语”分别写成黑体、老宋体（双钩即可，无需填充）。

注：术科水平测试（现场素描写生石膏头像《大卫》一幅，时间为90分钟，另外计分）答案

（二）一、填空题：(每空0.5分，共15分)

1、人文美育

2、造型?表现设计?应用欣赏?评述综合?探索

3、北宋 元 明 清 诗 书 画 印

4、横幅 中堂 扇面 斗方

5、舞台 光线 厚 薄

6、冷静 清晰 古典 德拉克洛瓦 色彩 个性 情感 主观

二、单选题：(每空1分，共10分)

1、Ｄ

2、Ａ

3、Ｄ

4、Ｂ

5、C6、Ａ

7、Ｃ

8、Ｃ

9、Ｂ

10、Ｃ

三、多项选择题(每小题2分，共20分。每小题有2个以上正确答案，将正确答案的字母序号填入括号内，多选、漏选、错选均不得分)

1、ＤＣ

2、ＡＢＤ

3、ＡＣＤ

4、ＢＤ

5、ＡＢＣＤ

6、ＢＤ

7、ＡＣＤＥＦ

8、ＡＤ

9、ＤＢＣＡ（一定要按顺序排列）

10、ＣＡＢ（一定要按顺序排列）

四、判断题：

1、√

2、╳

3、√

4、√

5、╳

6、╳

7、╳

8、√

9、√

10、╳

11、√

12、√

13、╳

五、分析题（12分）

答：第二种的优点在于直观性、现场感（3分），缺点在于教学内容的拓展、深化及充分交流不方便（3分）。

第三种的优点在于形式和内容丰富的教学资源和跨时空的学习交流（3分），缺点在于真实感不足（3分）。

中小学美术教师招聘考试试题

（三）一、填空：（共18分，每空1分）

1、课程的改革不仅是内容的改革，也是和教学方法的改革。

2、色彩的三属性包含、、。

3、纯度是指色彩的。

4、不同颜色的相貌、名称称为。

5、在色环中，互成的色，为强烈对比。位于60°以内的色，为柔和对比。

6、也叫邻近色，指比较接近的各种颜色。如紫红、红、橘红等。

7、国画中，用清水和墨汁调出的、、、、等不同墨色，可以使画面更加生动有趣。

8、凡.高是世纪的国家的画家，作品有《向日葵》等。

9、个体的心理发展受和两方面因素的制约。

二、判断（共10分，每题2分，对的打“∨”，错的打“Ⅹ”）

1、在学与教的过程中，要有效传递的主要信息是教学内容。（）

2、教学环境中的物质环境主要指课堂自然条件、教学设施以及空间布置等。（）

3、教育心理学的创始人是布鲁纳。（）

4、指学生在教学情境中，通过与教师、同学以及教学信息的相互作用获得知识、技能和态度的过程。（）

5、影响学与教的教师因素主要有敬业精神、专业知识，专业技能以及教学风格等基本的心理特性。（）

三、名词解释：（共10分，每题2分）

1、二方连续

2、明度

3、美术史

4、工艺美术

5、同类色

四、简答题：（共9分，每题3分）

1、美术课程的性质与价值是什么？

2、美术课程的基本理念是什么？

3、美术课程的教学建议是什么？ 答案

（三）：

一、填空：（共18分，每空1分）

1、（教学过程）

2、（色相）、（明度）、(纯度）

3、（鲜 浊 程度）

4、（色相）

5、（150°——180°）

6、（类似色）（色相）

7、（焦）（浓）（重）（淡）（清）

8、（十九）（荷兰）

9、（先天）（后天）

二、判断（共10分，每题2分）

1、∨

2、∨

3、X4、∨

5、∨

三、名词解释：（共10分，每题2分）

1、二方连续：是用一个单独纹样，按一定的形式法则，上下或左右连续或重复而成的。

2、、明度：色彩的明暗、深浅程度称为明度。

3、美术史：研究美术发展过程的学问，包括有关美术作品、美术家、流派和风格的信息、阐述和评价。

4、工艺美术：指以美术技巧制成的各种有实用价值或欣赏价值的工艺品。

5、同类色：是指同一色相的颜色之间有深浅不同的变化，比如淡黄、柠檬黄、中黄、土黄等都是同类色。

四、简答题：（共9分，每题3分）

1、美术课程的性质与价值是什么？（1）陶冶学生的情操，提高审美能力。（2）引导学生参与文化的传承和交流。（3）发展学生的感知能力和形象思维能力。（4）形成学生的创新精神和技术意识。（5）促进学生的个性形成和全面发展。

2、美术课程的基本理念是什么？（1）使学生形成基本的美术素养。（2）激发学生学习美术的兴趣。（3）在广泛的文化情境中认识美术。（4）培养创新精神和解决问题的（5）为促进学生发展而进行评价。

3、美术课程的教学建议是什么？

（1）美术教学应注重对学生审美能力的培养。

（2）美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生实践能力。

（3）美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习层面。

（4）加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的唯一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。

（5）教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

5.我的美术老师 篇五

从小学到现在，我的美术老师也有六七个了，抛开课外的不提，单是学校里的两个，就给我留下了难以磨灭的印象。这两个“大姐姐式”的老师，有着迥然不同的性格，带给我的，也是各自不同的快乐。

张老师在刚上一年级就开始教我。这个孩子般的老师显然压不住一群叽叽喳喳的小麻雀。经常是一节课要拿出半节课来维持纪律，或者在不知什么时候自己就和我们玩到了一起。和课上相比，我更喜欢平时的她，我可以在她的办公室里摸摸这儿，动动那儿。也可以和她一起动手鼓捣一些可爱的小玩意。她无论组织什么活动，总是喜欢叫上我。百米长卷呀，录制课件呀，还有各种比赛。其中最难忘的，是一次山水盆景的制作。

把烧过的煤渣变成盆景，这件事需要巧手和精心。张老师帮着我们将两块较大的煤渣放在一个漂亮的黑瓷盆里。我搓着两块绿色的橡皮泥，心中盘算着怎么处理剩下的小煤渣。张老师却什么都不管，将煤渣子往盆里一丢，抢过我手中的泥巴，又抓来一枝分杈较多的树枝，摁在小煤渣上，仔细地端详了一会儿，开始往盆里撒绿色的锯末。我见她这样做，心领神会，在绿树完成时轻轻放了一个秸秆编的鸟窝。当我们完成时，张老师显得十分兴奋，还拿起照相机来与作品合影留念。在她教我的三年时光里，每一节课都是在嘻嘻哈哈中度过的。

在张老师还教我的时候，我就已经和孟老师成为了朋友。我对她最大的印象就是两个字：温柔，她似乎总是笑着的，杏仁眼眯起来的样子很亲切。张老师称她为“孟孟”，我倒更想称她为“梦梦”。但她温柔的一面只是在下课时，在上课却一本正经。正因为如此，我在上她的第一节课时有些诧异，老师这是怎么了？

如果说张老师是明亮的火焰，那么孟老师就是温柔的灯了，她总在细碎的波浪中使学生们感受到含蓄的爱。在教我的一个学期里，我感受最大的还是她的拥抱。在我比赛得了第一时，她会激动地与我拥抱，以表达心中的喜悦：在向别的老师介绍我时，她会一把将我搂住，脸上是掩饰不住的自豪；在我发挥时常，名落孙山时，她会轻轻地抱住我，任我把头扎在她的怀里痛哭，轻声地安慰我。不同的境况，不同的拥抱方式，孟老师就这样让我忘不掉。我的两位美术老师，也是我的良师益友。

6.美术老师年度总结 篇六

开学初，认真学习学校工作方案和教诲处工作方案，明确了学期工作的目标和任务，结合学校工作的现状和特点，按照《新课程标准》的要求，制定了切实可行的。教学中认真遵照新课程标要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

在教育教学工作中，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班两节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课，写好教案外，我查阅各种资料，制作教学课件。。

在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的根本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经历严密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。

我组的科研课题是《依托陕坝古镇乡土资源开发校本教材》。我能结合课本内容，利用乡土资源进展教学。

为使学生形成根本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生开展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面开展奠定良好的根底。因此，我选择了有利于学生开展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的根本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成根本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定根底。

我能扎扎实实地做好本行工作。能遵纪守法，坚守工作岗位，严格遵守学校的规章制度，利用课余时间，我能学习有关业务方面的知识，不断地提高自身修养。

课堂中我能注重对特长生的培养，能组织学生参加各种正规比赛。

1、教师加强示范，不只是借助板书，还要充分利用展示图片、美术作品及影片、录像片等教学手段和现代教育技术进展直观教学。

2、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力开展并重，并鼓励大胆创新和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来开展。

7.简谈美术课堂中的“小老师”教学 篇七

关键词： 小学美术课堂    自我学习    教学评价    自我发展

记得林华民老师说过这样一句话：“当全班同学成为‘小先生’时，就是教师成为教学能手的标志。”一线美术教师在平时课堂教学中尝试“小老师”教学，给学生创造自主学习的机会，让他们成为美术课堂教学中的“主角”，让学生的自主学习能力和创造能力得到进一步提高和发展，体验到学习带来的乐趣。

一、体验美术课堂中的“小老师”教学，提高学生自我学习能力

1.培养学生自主学习能力。

把讲台开放给学生，为学生提供展现自己的舞台，使它变成师生共同的活动场所，激发学生的学习兴趣，提高主动学习的自觉性。

我常常鼓励学生学会利用已有知识和经验进行自主学习和探究。在体验和尝试过程中获得新知，提高综合素质。学生在美术课堂中尝试“小老师”教学，对小学生来说不是一件容易的事。课前要做好很多准备工作，学会搜集资料，学会对资料进行整理，并写出简单教案，特别是高年级学生，老师可以进行学科渗透，鼓励他们用信息技术课上所学知识做出漂亮的课件。在学生当“小老师”时，在课前准备工作中收集资料、整理资料、绘画教学示范练习等方面会忙得不可开交，还利用课余时间和同学、老师认真地交流。课后一位学生和我说：“本以为当老师是件很简单的事，但自己当了一回‘小老师’以后才发现原来当老师并不是一件简单的事，通过知识的搜集、整理，在当‘小老师’这个过程中我还学到了不少知识呢！”这是一个自我教育的过程，在几年教学实践中，我发现当过“小老师”的学生大多数有了较大的变化，不仅养成了良好的学习习惯，而且培养了自主学习能力。

2.增强学生自信心。

让学生上讲台，虽然此时讲台离他们的座位只有几步之遥，但在他们人生路上却是一个至关重要的阶梯。在同学面前，他们站在讲台上敢说话了，课前充实的准备工作让他们在讲台上有话可讲，有内容可讲，觉得自己一切都能做好，当台下的学生听同学讲课，热情也会发生一定的变化。听讲比原来更加认真，课堂气氛更加热烈，课堂便能更加生动有序地进行下去。此时“小老师”会越讲越起劲，越讲越投入，听同学讲课，大家都觉得很亲切、很自然、很好理解……讲台下的同学会因“小老师”的精彩讲解而显出羡慕的表情，这些都会让“小老师”找到自信。三年级一个班里有个学生，画画得不错，可平时表达能力不是很强。她当“小老师”那天，刚开始上课就涨红着脸，我走到她身边鼓励她：“你的课前准备做得很充分，放松心情，相信自己，把自己所知道的、了解到的知识讲给同学们听吧。”说着我示意全班一起“给××同学一点掌声，鼓励一下她好吗？”大家的鼓励使××同学渐渐放松心情，最终有条不紊地把课讲完。课后她告诉我，虽然课前自己做好了充足的准备，但一上讲台就开始紧张，脑子一片空白，变得语无伦次。当她听到同学们鼓励、表扬的言语时，又信心大增，最后成功地上完了一堂课。她兴奋地和我说，希望以后多给她走上讲台当“小老师”的机会，再次站上讲台会更有经验、更有自信，会上得更好。这样的教学同样激励了大多数没有上讲台的学生，使他们提高了主动学习的自觉性，激发了兴趣，增强了信心。

二、体验美术课堂中的“小老师”教学，提高学生自我发展能力

1.开拓师生间交流空间。

学生采用分组合作的方式，在老师的帮助下，进行有目的的备课活动。在这个备课活动中相互配合，共同讨论，深入研究艺术作品。遇到不懂的问题，同学们还可以请教老师，也可以上网或到图书馆查找资料……这种的角色互换方法，让学生产生了新鲜感，引发了浓厚的兴趣，因而聚精会神地开始关注“小老师”的讲课内容和表达，达到良好的教学效果。这样的换位方法使老师和同学之间的距离拉近了，能进一步了解学生想画些什么？想学些什么？想创造些什么？想体验些什么？运用学生做“小老师”的方法进行换位和沟通，在美术教学中开拓老师和学生间的交流空间。

2.培养学生良好习惯。

在做“小老师”的过程中，还可以让学生体会、感受到做老师的心情，养成良好的习惯。五年级有个比较调皮，上课总爱不停随意发表看法的男孩子，老师经常向他提出上课时的习惯问题，但他总是改不了。而他当“小老师”时，刚开始上课，下面就有同学开始发表不同的想法，这些同学没有举手，也没有得到“小老师”的允许，有的只是“大声”。看到讲台下同学们叽叽喳喳杂乱的回答声，他生气了，顿时和同学争论了起来……下课时他写下了当“小老师”的感受：如果上课时，大家能举手发言就好了，这样我就更像老师了。在之后的课堂上，他的变化明显很大，显然懂得了尊敬他人的道理，他上课不再随便插嘴了，而是能举手回答问题。在教学实践中，我发现当过“小老师”的同学都有了很大的变化，能够自觉养成良好的课堂学习习惯。

三、体验美术课堂中的“小老师”教学，提高学生评价能力

在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生发展。《美术新课程标准》提出：评价标准要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力学生的美术学习状况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。

在作业展评环节中，组织学生自我评价、互相评价等方式，让学生人人当“小老师”，评评自己的长短，评评别人的优劣;帮别人提建议，别人帮我出主意。老师只要当好“观众”，在适当的时候再对学生进行点拨和引导。这样的评价方式符合学生的个性和能力，让全体学生参与到评价中，既评价了全体学生，又使自己的评价能力得到了锻炼和提高。

“教育的艺术不在于传授知识，而在于唤醒、激发、鼓励”。学生能够为之心动、行动，并能够感受快乐，获得知识和技能上的收益的便是好课。

8.我的美术老师 篇八

在我的记忆里，他与直尺是分不开的。这里的直尺不是用来画，而是用来敲的。每次汤老师的课，隔壁班都是安安静静，然后听着“啪”一声划破了空气。

再长大点，汤老师改成了“登”成绩时吓唬人。每每汤老师一进教室，直尺一摆，六二班的同学就知大事不妙今天定要“登”作业。于是平时作业都有的，就自告奋勇地上去，汤老把勾画上，说是好了，就欢天喜地下去玩了。而优秀当然是少数，剩下的人都紧盯着手中的纸，反复勾画，生怕汤老师看他然后抽他上去。有些人怀着“早死早超生”的心态慢吞吞地走上去，看汤老师眉头一紧，就知道坏事儿了。时间就像个皮筋儿一般，还没画好几张呢，下课铃就“铛铛”响了，紧接着一大群人拿着几张纸飞飞上去了。不用猜都知道，这时汤老师定会说下次再“登”，我们都松了口气。当然我们也不敢轻易尝试，搞不好哪一天他刚好有时间，硬是给我们“登”完了呢?还是要快快补完才好。

不只如此，他也令我们捉摸不透。有时我们终于做了次“优秀”的角色，偏偏又不给我们登，下次来了，没带却要登。而且我们从来猜不出下节课的内容，因此会把全部东西带上。也有一个也不带的，一支笔可以撑过一节课。

9.我的美术老师 篇九

星期一课间，我想：前面的课都那么严厉，后面肯定是不温柔的。所以，美术老师一进来，我们就赶快坐好了。没想到，美术老师温柔的对我们说：“同学们，现在开始上课。“我们一看，美术老师这么温柔，大家就放松了，有闹的，有吵的……看到我们这样，美术老师突然严肃得大声说到：”赶快给我坐好!”我们赶快坐好了，老师又微笑着给我们上课了。

讲完后，开始画画了，一个同学为了抢第一名，用了十分钟就画完了，得意地跑过去拿给老师看，老师看后严厉地说：“你怎么能把不一样颜色得东西涂成一个颜色的，重画!”他低着头失望地走了回来。旁边的一个同学一看乐了，心想：这下我是第一了，哈哈。没想到，交上去一看，老师又说：“线条这么不认真，像上一个一样，重画!”这个同学也像泄了气的气球，垂头丧气地回到座位上。

大家看到老师要求这样严格，都很认真地画起来。后来，又一个同学交了上去，大家怀着忐忑的心看着老师，准备又一轮的炮轰，可这次老师却温柔地摸着她的头说：“画的很好，给你们小组加一分。”大家听了顿时长舒了一口气。

10.美术老师的简历 篇十

性别：

出生日期：

民族：

户籍地：

现居住地：

教育程度：

婚姻状况：

血型：

政治面貌：

电子邮箱

联系方式

移动电话：

求职意向：

工作年限：

期望工作性质：全职

期望从事职业

小学美术教师初中美术教师高中美术教师艺术特长培训

实习经历

20xx年07月—20xx年09月洛阳市xxxx画室美术助教

单位性质：民营企业(100-499人)

公司简介：美术高考培训学校。

【职责描述】：

1、教授高考美术生素描、色彩课程;

2、在工作中了解学生的学习心理和兴趣，跟据学生的学习兴趣来引导，促进学生对艺术的理解;

3、学习并掌握了多种教学方法和教学技能。

20xx年07月—20xx年08月广西贵港市xxxx照相馆实习设计师

单位性质：私营企业(50-99人)

【职责描述】：

1、使用PhotoShop软件处li各种证件照、婚纱照，精通PhotoShop软件;

2、在实习中了解到照片冲洗的全过程，由于工作努力，受到了其它工作人员的一致好评。

教育背景

11.美术老师作文 篇十一

没有美术气息的美术老师

张老师中等身高，体型微胖，她的脸肉嘟嘟的，圆润得像个粉面团。她的发型好似一个“五四”青年，不卷不染不烫，平淡极了。就连她的服饰也比较普通，上衣加长裤，记忆中的她似乎从不穿裙子，衣服的色调也寡淡得看不出新旧。这样的一位美术老师，很难把她与“美术”两字联系起来。可她的的确确就是我们的美术老师——张老师。

没有花鸟的花鸟画

张老师虽然没有美术老师的艺术气息，但不知为什么，我总是对她的课堂充满期待。有一次，她教我们“花鸟画”这一概念。我们纷纷举手回答：“顾名思义，花鸟画自然是有花或有鸟或是两者兼而有之的画!”全班同学都对这一回答异常满意，张老师却沉默地看着我们洋洋自得的神气，遗憾地摇了摇头，在黑板上画了一幅十分卡通的“蛇吃老鼠”的`简笔画，狡黠地指着它对我们说：“这也是一幅花鸟画。”全班愕然，随即开始议论纷纷。继而有人看出了端倪：“花鸟画应该是指植物或动物或两者兼而有之的画吧!”“聪明!”张老师向其竖起了大拇指，至此，全班同学恍然大悟，花鸟画的概念在我们心中扎了根。

没有考试的美术考试

张老师不仅在课堂上循循善诱，就连她的奖励方式也与众不同。她会根据我们作业的完成质量与速度给予我们不同的积分作为奖励，同学们得到积分就如同得到了珍宝一般，收藏积累，待到学期末，张老师会举行一场盛大的拍卖会，有零食、水笔、印章……每个同学都可以凭积分拍卖到自己心仪的物品。这可真是一举两得，既可以测试同学们的美术作业完成情况，等同于测试，又可以调起同学们的积极性，比语文、数学老师的吆喝管用多了。

12.美术老师半年个人总结 篇十二

美术老师半年个人总结

为伊消得人憔悴 衣带渐宽终不悔

——**年下半年个人>工作总结

回顾，是一种梳理，也是一次反思。

总结，是一种积累，也是一次升华。

又到年终总结时，回顾这半年的时光，感慨万千，多少个忙碌的工作日，多少次披星戴月的回家路，多少个深夜苦思冥想时。。。呕心沥血只为新学校的发展。

从零开始，打造艺术氛围，完备硬件设施：

开学伊始，一切从头开始，忙着设计布置美术教室，美术教室硬件设备很好，有多媒体白板教学设备，有可以升降的美术多功能桌子。在学校的大力支持下，购买了多种类型的绘画教具与教学用品。

为了激发学生的绘画热情，营造艺术氛围，我在全校收集学生书画作品，巧设计，美装扮，让美术教室室内室外的墙壁灵动起来，稚嫩而富有童趣的书画作品营造了浓浓的艺术气息。

立足课堂，精心备课，备教材，备学生：

本学期，因为小学部暂时没有专职美术教师，我承担了小学部二年级至六年级，中学部七年级，共计六个年级八个班级的美术教学。大部分学生没有美术基础，没有接受过专业的美术教学，绘画与动手能力很差，针对这种现状，我精心设计课程，激发学生的兴趣，鼓励他们大胆动手，奇思妙想，在构图、色彩搭配等方面，引导他们在最快的时间掌握一些基本的绘画技巧与绘画语言。

教学年级跨度大，备课量大，学生基础差，增加了我备课量与教具准备的难度。为了更好地使用电子白板，我利用晚上的时间做课件，一天三节课有时就是三个年级不同课程，常常工作到深夜。在电脑前一坐就是几个小时，以致颈椎发作严重，双手麻木，肩背疼痛难忍。我曾戏作打油诗：“美术教师二十载，痴心不变鬓毛衰。童心未泯心未老，肩颈疼痛身先衰”

充分发挥教研组职能，扎实有效地开展艺术学科教学研究：

以新的课改理念为导向，继续深化课堂和教学改革，以全面提高教学质量为目标，充分发挥教研组职能，努力提高美术、音乐课堂教学效率，扎实有效地开展艺术学科教学研究。每两周一次定时间、定地点的教研组主题教研、培训活动。落实艺术学科的课堂效益，提升艺术教研组科研水平，切实提高艺术教育质量。

成立艺术社团，彰显学生特长，营造多种育人途径：

艺术教育是一种春风化雨的优质教育，美育是塑造高修养、高品位的人才的一种途径。为此，我精心>策划、筹备、成立校“创想美术社团”与“新星少年合唱团”。以发展学生艺术素质和人文素养、培养创新精神和实践能力为目标，引导学生主动参与艺术实践，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱艺术、学习艺术、享受艺术奠定良好的基础。让艺术教育成为东部新城绿地实验学校的亮点。

10月16日，我校艺术社团启动仪式隆重举行，区美术、音乐教研员宣布社团的艺术之旅起航，市“教育点点透”电台节目做了专题报道。孩子们在启动条幅上签下了自己的名字，并印上了彩色的小手印，开始了他们的艺术之旅。

钻研电子白板教学新技术，打造高效课堂显成效：

为了更快地掌握电子白板教学的多种功能与技巧，我勤学习，多摸索，利用晚上的时间制作精美的课件，使教学更直观，让多媒体新技术更好地为学生提供更优质的教学资源。多彩的画面，精美的图片，直观的教学范画的演示，让学生陶醉在艺术的海洋中，使美术课堂成为了学生“赏心乐学之所，奇思妙想之处”。

在校岗位练兵电子白板大赛中，我执教的《面具的设计制作》一课获得了中学组一等奖。

积极参加各级教研活动，教材编写、专题讲座显风采：

在省级美术课题“学生绘画创作中新媒材的运用探索研究”教材编写展示活动中，我指导学生创作的《蜡烛滴画》：花朵斑斑点点、树叶疏密有致、雪花飘飘洒洒、宇宙空间星星点点，春之树翠色欲滴、夏之树浓阴蔽日、秋之树映金点红。作品一经展出，老师们蜂拥上去拍照。掀起了交流会的一个高潮。

在全市美术教研会上，我承担了主题为《多元拓展新思维 师生成长同进步——少儿绘画创作指导》的讲座。与参会的全市150名美术骨干教师分享、交流我二十年来指导学生绘画创作的心得与经验。只希望抛砖引玉一席言，一花引来百花开，希望更多的一线美术教师关注、研究儿童美术创作的指导方法。为我们大安庆市儿童美术教育的繁荣添砖加瓦。

精心指导社团学生创作，《元旦学生书画专栏》喜获佳绩：

第九届书画专栏的主题是“我的梦中国梦”，区教研室要求结合课题《学生绘画创作中新媒材（新材质、新工具、新方法）的运用探索研究》，在体现中国梦这个主题的同时运用新的绘画工具与方法来表现。针对我校学生美术基础薄弱，动手能力较差的现状，我制定了有效的辅导计划，利用美术社团的时间、下午放学后、双休日等时间，对参赛学生进行一对一的悉心辅导。

一份耕耘，一份收获。我校学生元旦书画专栏让人感觉到

13.我的美术老师 篇十三

不过，这其中有一位老师让我非常钦佩，他是个男的，一个快60岁的老老师，我们都亲切地叫他“老丁老师”。他的额头上刻着好几条深深的皱纹，皱纹里面好像装着许多学问似的，两只深陷的眼睛，深邃明亮，看上去炯炯有神，整齐而光亮的黑发中露出了许多白发。

他跟其他的老师不一样，不去刻意的要求学生要怎么样画，我们可以不受任何拘束，想画什么，想做什么，都可以随性。丁老师总是习惯轻松地靠在讲台桌旁，笑着看我们。有的地方不会画了，只要轻轻一举手，他便会赶过来，在我们的画纸上，简简单单的描上几笔，生动的形象便跃然纸上。而且，不论我们画的怎样，他都会点头称赞。使我们心里暖暖的，我们便也给他一个灿烂的笑容。我感觉我们的图画成绩有了很大的提高。

很可惜，老丁老师是帮我们代课的，只要美术老师一回来，他就要不教我们了。