少儿国画入门教案（2篇）
1.少儿国画入门教案 篇一
第一周 中国画工具的认识和应用
教学目标：
1、认识中国画的绘画工具和材料。
2、学习毛笔的握笔方式，练习用笔。教学准备：名家作品、多媒体、笔墨纸砚实物。教学过程：
一、激趣导入
1、教师提问并谈一下自己对于中国画的初步认识及绘画所需的工具、材料。
2、展示名家徐湛的绘画过程，使学生感受画家的作画状态。
二、学生学习握笔和行笔
由教师演示握笔方式，让学生练习握笔。
教师演示各种运笔方式，让学生在宣纸上进行 直线、曲线和圆圈的练习，体验学习中国画的绘画乐趣。
三、课堂小结
本节课学生加深了对中国的工具的认识和应用，对笔墨纸砚有了新的认识，提升了学习中国的乐趣。教学反思：
学生虽然认识中国画所用工具，通过自我的实践能更加深刻了解中国的应用。再次体验中国的带来的水墨体验。为今后中国的画学习奠定良好的基础。
第二周 小蝌蚪的画法
教学目标：
1、了解、认识我们生活中见过的小蝌蚪，以及蝌蚪的游泳姿态。
2、培养学生对大自然的热爱，增长知识的同时丰富学生的课余生活。
教学准备：多媒体课件、教师范画 教学过程：
1、展示课件游水的小蝌蚪，以提问的形式让学生表述自己的见解。
2、出示范画：学生欣赏教师范画，说一说与你之前的绘画有何不同，发表自己的看法。
3、课件展示更多的大家作品，从不同的角度来评价作品，教会学生从审美和人文的角度来欣赏大家的典范之作，提高学生们欣赏美、鉴赏美的能力。教学反思：
学生首次通过国画的方式看到蝌蚪和水草的画法，为此感到新奇，表现出了学习的积极性，活跃了课堂气氛，在时间过程中，多次尝试并实践，真正的体验到中国画水墨的乐趣。
第三周 小青鱼的画法
教学目标：
1、了解中国的用笔和用墨，学习中国画绘画技法。
2、学习用笔、用墨技法，提高运用笔墨的能力和控制力。注意用墨的浓、淡、干、湿、焦。
教学准备：毛笔、墨汁、生宣纸、水、调色盘、颜料、笔洗、范画 教学过程：
一、教师示范
1、出示鱼的结构，有学生总结鱼的组成结构。
2、用笔将水墨调和，调出淡墨，笔尖蘸浓墨，中锋行笔，一笔画出鱼头鱼身鱼尾。调墨时提提醒学生们应该注意的问题和用笔、用墨的方法，掌握用笔用墨的基本方法。
3、用水调淡三青，添加水草。
二、学生练习
了解小青鱼的结构，学生尝试用教师示范的方法画出小鱼，注意小青鱼的游动形态。教学反思：
通过教师的示范和学生的艺术实践，让小蝌蚪在学生的笔下活灵活现。学生能够灵活掌握握笔方式，并能调出淡浓墨色。熟练的用笔画出小青鱼，作品灵动。
第四周 白菜和辣椒的画法
教学目标：
1、了解蔬果类的在中国的特别意义。
2、认识在中国画中的蔬菜的技法表现，学习白菜墨色的浓淡变化，以及用墨用水的比例调配。
教学准备：荷花图片，笔、墨、纸、中国画颜料 教学过程：
一、教授新课
1、白菜中国画在表现有特殊的深意，代表着财源广进。
2、教师示范：
白菜的画法：调淡墨，注意水多墨少；
笔尖蘸浓墨； 侧锋 画出白菜叶子； 用勾勒的方式画出白菜茎。
辣椒的画法：调曙红 水较少；笔尖蘸胭脂；
中锋行笔；点出梗部。
二、学生临摹
教师与学生同步作画，之后学生再自己进行练习，学生便能快速的掌握绘画方法。教师巡回指导，针对每个同学的特点和疑惑给出适时的指导和帮助。教学反思：
白菜的画法能使学生基本掌握水墨调配的比例以及用笔用墨的方法，但是需要加大练习。欣赏名家作品开拓视野，为今后的中国画学习打下良好的奠基石。
第五周 萝卜和蘑菇的画法
教学目标：
1、巩固学习萝卜侧锋的用笔墨，逐步掌握的笔墨特性，了解简单的构图知识。
2、明确蘑菇的遮挡关系，并熟练的运用笔墨勾勒。教学准备：课件、笔、墨、纸、色 教学过程：
一、教师示范
1、准备提斗笔，调曙红，笔尖蘸胭脂。注意：用水多调曙红。侧锋用笔。
2、逆锋用笔画萝卜叶子，勾勒叶筋。
3、准备小白云，调赭墨，画蘑菇头；勾勒蘑菇下半部分，注意两只蘑菇的前后遮挡关系。
二、学生实践
教师示范萝卜和蘑菇的画画过程，边画边讲解，学生们根据老师的讲解进行绘画临摹和创作。教学反思
侧锋的运用可以锻炼学生的大胆用笔，对学生能很好的掌握笔墨有一定的帮助。学习中国画时一件趣事，保持平静的心态很重要。
第六周 南瓜和茄子的画法
教学目标：
1、学习南瓜和茄子的绘画方法，掌握用笔、用墨的技巧。
2、培养学生热爱生活的态度。教学准备：课件、图片、笔、墨、纸、色 教学过程：
一、导入
1、结合万圣节引出绘画课题，学生交流讨论的形态，各抒己见，调动学习积极性。
2、课件出示：各种南瓜的不同表情。
二、教师示范
1、调浓墨勾勒出南瓜形状；调硃镖，笔尖蘸曙红，侧锋用笔填色。
2、藤黄加花青 调出紫 中锋行笔画出茄子；墨色点出茄子梗。
教学反思：
经过几节课的学习，学生基本掌握了用笔用墨的方法，但是在水墨和水色的调配比例掌握上还要适度。只能在今后的大量练习中加强、提高。
第七周 丝瓜的画法
教学目标：
1、认识生活中的丝瓜生长习性及特点。
2、学习丝瓜的画法，掌握丝瓜叶子和藤枝的中锋运笔及顿挫的变化。
教学准备：课件、范画、笔、墨、纸、色 教学过程：
一、教师示范
1、中白云 调藤黄加花青，画出不同形态的丝瓜
2、提斗笔 调淡墨笔尖蘸浓墨，侧锋画出掌装五出的叶子，浓墨勾勒叶筋。
3、狼毫笔 焦墨 中侧锋 顿挫画出枝藤。
二、学生实践
教师以身示范，学生根据自身的不足，取长补短来进行绘画练习。教师巡视适时辅导解答疑难。
教学反思：
丝瓜颜色的调配学生能较好的把握，在叶子的形状上以及水墨的调配比例还有待练习。针对这些情况，教师示范颜色的调配方法和具体比例，演示叶子的表现形态和墨色浓淡，让同学们能更好的掌握国画葡萄的绘画技法。
第八周 樱桃的画法
教学目标：
1、了解中国画所学蔬果内容的一体性。
2、学会观察生活，并樱桃的画法。教学准备：笔、墨、纸，颜料 教学过程：
一、课程导入
分发几粒樱桃，让学观察樱桃的果蒂和梗的位置关系。有学生总结其规律。尝一尝樱桃的味道，激发学生的学习兴趣。
二、教师演示
1、备小白云 调曙红（注意水色的比例较少）笔尖蘸胭脂；左右各一笔。注意：樱桃的疏散密集排列。
2、用叶筋笔勾勒出盘子，调淡花青，染盘子。蘸浓花青勾出盘子花纹。
二、学生练习
学生跟随教师的步骤，跟随练习，画出一幅完整一幅完整的画。学生再次临摹练习。学生亦可以再此基础上自我创作。教师要有针对性的根据学生个性辅导。教学反思：
本节课的主要学习的樱桃的画法，樱桃的前后关系依靠胭脂区分
每个樱桃的前后关系。樱桃的聚散是学生本节课掌握的难点，整体性不够，每个樱桃过于分散。在此此方面需要加强练习，提高学习构图的整体性。
第九周 荔枝的画法
教学目标：
1、讨论自主学习荔枝的生长规律和特点。
2、跟随学习荔枝的画法，学会用笔墨的方法去表现蔬果。教学准备：笔、墨、纸、颜料 教学过程：
一、图片导入
课件图片展示生活中的荔枝形态和特点。尝试用你自己的语言学会总结。
二、教学过程
1、大白云 调曙红 左右各一笔；小叶筋笔点出斑点。
2、提斗笔 调淡墨 中侧锋画出叶子 叶子细长，焦墨勾勒叶脉。（注意分叶脉的生长关系）
3、焦墨 顿挫画出枝。
三、学生实践 教师巡回指导 教学反思：
为衔接上一课，巩固练习圆形果实的画法。学生通过练习，掌握了调色和用笔。绘画技巧得到加强。一幅完整的作品，能够使学生有成就感，激发绘画兴趣，提升审美概念。
第十周 学生独立临摹、创作
教学目标：
1、学会欣赏名家名作，复习前几周作业。
2、回顾复习，独立临摹或创作作品。教学准备：笔、墨、纸、颜料 教学过程：
一、欣赏导入
课件演示名家画作。
介绍本节课的学习目的，教师通过测试的方式检测学生的学习成果，综合以往学习知识，重新整合画面，尽自己所能临摹或创作。
二、艺术实践
学生开始创作，教师巡视。
三、小结
1、展示学生作品，学生讲述创作思路。学生相互评比。
2、学生相互欣赏评论。
3、教师总结并给与肯定，提出指导性意见，鼓励进步。教学反思：
通过学生的创作临摹及时的反馈给老师，老师能后及时掌握学生不足。学生评价阶段学生相互欣赏，取长补短自我反馈，在不足中逐渐成长，也调动学生学习中国画的兴趣。
2.少儿美术课程内容 国画基础A 篇二
少儿实验班：国画基础A(8-10岁)
1.白菜 辣椒 基本笔画 书法半小时
2.吹色肌理 3.金鱼 4.丝瓜 5.麻雀 6.葫芦 7.青蛙 8.柿子 9.螃蟹 10.葡萄 11.虾 12.猫头鹰 13.松鼠
14.染。装裱纸箱（两次）15.驴 16.牡丹
基本笔画 基本笔画 基本笔画 范字练习基本笔画 基本笔画 基本笔画 基本笔画 基本笔画 姓名 年月日签名落款 理论基础 徐芳备课 教学目的
基本掌握国画的基础知识，了解墨色的变化。教学过程 1.自我介绍
2.执笔方法 拇指、中指、食指紧紧执住笔杆。无名指和小拇指群起辅助的作用。
3.文房四宝—— 笔 墨 纸 砚
笔：中国毛笔的种类很多，分软豪、硬豪、兼毫三类。软豪笔是指笔锋质地柔软，蓄水量大，弹性小。如羊毫。硬豪笔质地坚挺，弹性大。如狼毫。
墨：分五色焦、浓、种、淡、清
纸：宣纸分为生、熟两类。熟纸含胶矾较多。墨与色在纸上不渗水。适合工笔画使用。生宣纸不含胶矾，水墨渗水效果好，笔墨课随意发挥。4.颜色的认识及应用。
A:中国画颜料分两类：矿物质颜料和植物颜料。矿物质颜料不透明，一般有一层覆盖，如：石绿、石青、朱砂、赭石等。植物颜料较多透明与水的渗透效果好，如：花青、藤黄、胭脂等。B:颜色加水后变淡，加墨后变沉着。C：颜色搭配后的效果： 花青+藤黄=汁绿 曙红+花青=紫色 赭石+淡墨=赭墨 花青+淡墨=青墨
5.墨色的变化——浓淡（重点练习，在纸上示范并练习）6.笔分笔杆、笔根、笔肚、笔尖。笔肚蘸浓墨画出浓淡的变化（重点练习）
7.用笔：中锋，在形笔的过程中，笔尖保持在线条的中间，中锋画出的线条圆的、厚重，有立体感。侧峰，将笔侧向一边，画出的线比较的宽，面积大，侧峰用笔可使墨色变化丰富，有深有浅。（练习）。8.落款，盖章 二：书法的练习
1.坐姿，抽笔的方法。（同上）
2.用笔过程分为起笔、行笔、收笔。起笔：顺峰起笔和逆峰起笔 行笔：出峰行笔和回峰行笔
白菜和辣椒
一：教学目的
基本掌握中锋和侧峰的用笔，掌握墨色的变化 二：教学过程
1.用笔尖蘸墨，中锋灰墨勾出白菜帮。（也可以加逆峰）2.用侧峰画出菜叶，用笔可有长有短有浓有淡。3.用曙红色，中锋（将笔稍压下），画出辣椒。
4.待菜叶未干（干湿之间）时。用浓墨勾出叶筋及辣椒柄。5.落款，用曙红色自制印章。6.练习，最后用宣纸完成。7.注意构图。三：书法的练习。
1.复习上节课的学习内容。（点、横、竖写法）2.学习撇 捺的写法。
3.长撇与竖画相同，只是微向左弯，中段略细。
4.短撇起笔要重，收笔的时候仍要保持中锋。行直、斜向左下，由重到轻，收笔要尖。用力撇出。
金鱼
一：教学目的
通过学习，让学生学习掌握中锋、侧峰、逆峰组合成画的美感。二：教学重点：
色与墨的协调、对比、使画面更生动有趣。三教学过程：
1.用色或墨点出金鱼的头。（朱砂）
2.中锋用笔勾出金鱼的嘴、眼、背、腹及鱼鳍 3.、用侧峰将鱼的尾巴画出。4.用重墨点金鱼的眼睛。5.花青勾出水草。（行笔稍块）6.落款
7.画5—6条金鱼。注意构图，用色和用墨。8.书法的练习。
丝瓜
一：教学目的 掌握用色方法 二：教学重点
丝瓜叶子的组合、排列，侧峰用笔的浓淡变化 三：教学过程
1.侧峰用笔画丝瓜的叶子，由5笔组成。注意大小的变化，每笔都有浓淡过渡变化。留有笔痕。瓜叶有浓有淡。2.（用色）花青+藤黄 画丝瓜
3.用疼黄色点出丝瓜的花，赭石勾花纹。4.待丝瓜半干的时候用重墨勾瓜筋。5.丝瓜叶勾叶脉。
6.淡墨。中锋画蔓子。深墨点花蕊，将每个丝瓜连接。7.复习及创作一副。8.落款。
9.布置课后作业。勾一张不同于这节课的丝瓜。四：书法的练习
1.复习上节课所学的内容
2.运用以前所学的基本笔画完成简单的字。3.写的时候注意在各格中所占的位置。
麻雀 一：教学重点
掌握落在树上的麻雀，飞起的麻雀的画法及画面的组织。二：教学难点
麻雀的形小，学生不好掌握。三：教学过程
1.飞起的鸟：a:赭石点出麻雀的头和背。b:小侧峰将翅膀画出。c:淡墨勾出胸和腹部。d;重墨勾出麻雀的眼、口、点出身上的斑点及飞羽和毛羽。
落下的鸟：a:赭石点头b:淡墨点出胸和腹部。c: 重墨画出嘴、脚和尾羽。
2.用重墨,枯笔画出树枝。（注意出枝方向）四：书法的练习1.复习上节课的内容。2.接着上节课的字继续写下去。3.注意字的结构和粗细的变化。
葫芦
一：教学重点 构图及浓淡的变化 二：教学难点 葫芦形的走向及用笔 三：教学过程
1.用笔蘸藤黄加少许赭石或朱砂分击毙画出大型。叶，可用大笔蘸汁绿加墨加水墨画，浓墨勾叶筋，随势画藤联系其中。
3.画葫芦时要注意色彩的对比。浓淡深浅的变化，趋势的连贯。4.注意构图。四：书法练习
1.注意每个字的粗细变化，长短变化。2.结构把握严谨。
菊花
一：教学难点
菊花的不同形态，侧面，初放，将放，背面的各种变化。二：教学过程
1.介绍：菊花是常见的草木花，品质破很多，先学最容易画的品种。从每一花瓣画起。组成环圆形。花瓣要有长短、浓淡、大小等的变化。花瓣一端基本上向花心，正面略呈圆形，侧面一点则成椭圆形。
2.示范，拿淡墨勾出不同形态的花蕾。
3.淡墨点花托。花瓣的颜色可用柠檬黄或曙红加朱砂。
4.叶的颜色可用藤黄加花青，或用墨色加花青。点叶的时候要注意墨色的变化及疏密，用浓墨趁湿勾筋，用笔爽快有力。5.枝干用墨色穿插画成，不要对称和交叉。6.藤黄加朱砂点花蕊。
螃蟹
一：教学难点 螃蟹脚的变化 二：教学过程
1.侧峰将螃蟹的贝壳画出。（可以有浓有淡）
2.中锋用笔画出四对脚。画第三节脚的时候要注意排列有变化，以免画的太死板。
3.用赭石加墨点出钳子并勾出尖夹子。（注意变化）4.用淡墨画竹筐。（中峰）
5.用重墨画眼睛，赭石染竹筐，留白。6.练习。
葡萄
一：教学重点
葡萄的组织，前后的遮挡关系，疏密变化。二：教学过程
1.用浅色花青蘸一点红，点出葡萄（难点）2.花青+藤花（草绿）连葡萄。3.五笔画掌形叶，未干时勾出叶筋。
4.画葡萄藤蔓，要强调葡萄时木本，与草本的区别。行笔有折顿的变化。
猫头鹰
一：教学重点
猫头鹰身上羽毛的质感。二：教学难点 点的用法和排列。三：教学过程：
1.用夸张、概括的手法画出每天有的头顶、眼睛、嘴（重墨）2.用浓墨点出头、灰墨点出身体、尾羽。3.赭石画爪子。
4.重墨画松针，树枝、（脚）尖爪指。
5.染眼睛（藤黄）、松针（花青）、胸部和身体（赭石）。6.可加其他环境。
荔枝
一：教学难点 荔枝叶子的画法 二：教学过程
1.调朱砂色，笔尖蘸曙红，点画荔枝（注意疏密，遮挡关系）2.趁湿点荔枝的斑点，（用胭脂）。3.灰墨画荔枝叶。4.重墨画荔枝梗。5.勾画叶筋。
水墨人物
一：教学重点 人物特征的把握及塑造 二：教学难点
五官及形体的塑造及浓淡的变化 三：教学过程
1.线勾画一副自己心目中的人物。（妈妈、爸爸、老师….）2.回想他们的外貌特征。（眼睛、鼻子…）3.头发特征（从浓淡来表现）。
4.细部：眼镜里的眼睛要画淡，而且上眼皮笔下眼皮淡；嘴的中线比较重；鼻子底部比较重。5.头发用侧峰用浓淡表现。
白描（花）
一：教学重点 了解白描及用笔的方法 二：教学难点 中锋用笔，用墨的变化 三：教学过程
1.解释白描：主要通过线条的疏密对比，空白的处理，抑扬顿挫的穿插，组成物体的结构和造型，构成新的形象。
2.用笔：用中锋，及笔尖在线的中间运行，起笔，收笔都要用落峰。这样可以使线条饱满，圆浑。勾线的时候注意用力要均匀。这样画出的线条就不会一会粗一会细。线条要画的有弹性，有力度。要细而不弱。
3.用墨：白描用墨较为单纯，稍少变化。画时可用浓淡变化的墨色画出线条，也以全用浓墨来画。当然也可以画出物体的质感。如：树干用墨可显得苍老；画花瓣用墨可以淡些，勾线须流畅，这样画出的花婀娜多姿；也的线条可画的浓些，并要有力度。
扎染 一：教学目的
1.进一步了解我国的民间艺术，增强民族自豪感。2.了解扎染的表现方法。
3.培养学生的兴趣，激发学生的变现欲望。二：教学重点和难点 沾染的各种变现形 三：教学过程
扎染：中国古代的一种民间艺术，常用于服饰的花纹，用毛绳捆绑并在染缸里进行染，展开后出现不同的纹理效果。现在盛行于贵州、云南等地方。
今天我们就用这种形式来用宣纸完成，来了解宣纸的特性和颜色的搭配。