《一剪梅》《声声慢》比较阅读教案

《一剪梅》《声声慢》比较阅读教案（共9篇）（共9篇）

1.《一剪梅》《声声慢》比较阅读教案 篇一

柳永《雨霖铃》与李清照《声声慢》比较赏析

课堂实录

师：上节课我们读了《当代中学生报》上关于柳永的两篇文章——《让柳永仕途失意的一首词》《名利场中的异类》，从中我们了解到柳永一生穷困潦倒，说他“异类”是因为他是中国文坛上真正尊重和爱护青楼女子，对浮名发自内心的鄙视，潜身聚心融入市井站在百姓生活第一线的人。《望海潮》是他早期的作品，其后他又是如何在他的诗词中体现他的“异类”的呢？今天就让我们一起进入他后来很重要的一首词《雨霖铃》。请大家先听录音，谈谈自己的感受。（放录音）

生：这是一首表达离愁别绪的词，从“执手相看泪眼，竟无语凝噎”可以看出。师：对，这是一首离别词，古人写“离别”在表情上有什么特点。生：借助特定意象如长亭、柳枝来表达感伤，不忍离去的愁苦。师：很好，那么在这首词里，哪些地方让你感受到了作者这种情感。生1：“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”选择在秋天离别，古人往往易悲秋，在这个季节，又遇上离别的事更容易伤感。生2：“应是良辰好景虚设”用了一个“虚设”说明“良辰好景”在作者看来都是假的，体现了离别之后的伤感。生3：“今霄酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”“杨柳”谐音“留”，“晓风”是早上的风给人以冷的感觉，又是“残月”，圆月象征团圆，残月给人一种冷清、孤独的感觉，表达作者离去后的伤悲。生4：“便纵有千种风情，更与何人说？”不尽的相思、相爱之情没有了倾诉的对象，也表达一种伤感，不忍离去。生5：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”前三句渲染了清冷的氛围，第四句借酒消愁，后两句写船夫多次催上船，都表达了不忍离去。生：好像每一句都在表达不忍离去的情感。

师：大家说的都很好，分析的也很有道理。在这首词里确实处处见情。这是一种什么抒情方式呢？

（学生七嘴八舌的议论开了）

师：王国维曾有一句话说过这种抒情方式„„是一切„„ 生：一切景语皆情语。师：大家再感受一下，是不是多处写景但又处处表情。再思考这种写景手法又有什么不同呢？ 生：有离别时眼前实景，又有离别后想象的虚景。

师：很准确。作者极力渲染这种不离去，而他要离别的人不是别人，正是他认识的一位青楼女子，这就是柳永的“异类”，真心尊重和爱护青楼女子的一个人，用情很深而让我们感受很真。除了柳永，还有另一位词人也表达了这种离别之苦，就是李清照。翻到41页读《声声慢》，试从主题、意象、意境、抒情方式上作一个比较。（学生思考2—3分钟）

师：先从表达主题上看有什么异同？

生：都表达了离愁别绪的情感。都是向自己的爱人离别，柳永是正在离别自己爱的人，李清照是表达对自己爱人的相思。

师：还有吗？《声声慢》是作者南渡后的作品。生：还有一种对故国的思念。

师：对李词中除相思这外，还有家愁国恨。相比这下，谁的主题更深刻一些呢？ 生齐答：李清照。

师：再让我们来看一下意象的异同。快速画出两首词的意象。生：都选在秋季。生：都有雨、风、酒。

师：还有呢？柳词选的有柳树，李词选的有梧桐。生：都是树。

生：还有动物，一个是蝉，一个是雁。

师：好吧。就请大家分析一下相同意象的不同效果。

生1：柳词中是“都门帐饮无绪”心情不好喝酒，下片还有“今霄酒醒何处”说明喝了很多酒，有可能是烈酒来表达不忍离去。李词中“三杯两盏淡酒”明是用来抵御寒冷，其实冷的是作者的心，作者意识还很清醒，李清照的愁要更深一些。生2：柳词风是“晓风”而李词是“晚来”急风，程度更深。

生3：柳词中是“骤雨”而且停了，李词中是“细雨”更缠绵，愁更多，而且还打在“梧桐”叶上，其实是敲打作者的心，更难受。

„„

师：大家分析很准确，也就是说李词在表情方面更深更细腻，多是刻画心理，而柳永多借意象营造氛围，同时融情入景。

师：那么在意境的塑造上有差别吗？主要是虚实上。生：有，李词都是关照眼前实景。

师：对，柳词有离别前实景转入离别后想象的虚景，是虚实相生的手法，而李词主要是眼前景。分析到这里再看一下抒情方式上有什么不同？ 生：柳词是一切景语皆情语，李词是直抒胸臆。

师：最后让我们一起来看看两首同是婉约词，两人又都是代表人物，他们的语言又有什么共同之处？

生：含蓄、清丽。

师：这节课大家表现不错，比较鉴赏就是这样要找准分析点，区别差异。希望以后遇到这种类型的题不要手足无措。下课吧。课后反思：

这节课用了另个一种方式，比较了两首类似的词，主要是想考查一下，上学期学生选修了古典诗词鉴赏，传授了不少方法，学生是否能用上。另外一个比较鉴赏也是头一回尝试，考查学生能否接受这种教学方式。出人意料的是学生课堂上表现很活跃，很多学生思考的状态很投入，课堂是很圆满的，符合新课改的要求，也满足了学生的表现欲，也让学生收获很多。不过这是在文科实验班讲的，效果很好，在理科平行班，效果稍显差一些，但是比平时不知道好了多少，虽然如此，不过很多同学表示很喜欢这样的上课方式，能让思维很活跃，或许是因为自己平时包办太多，让很多学生惰于起来回答问题有关，以后在课堂上要尽量最大限度的放手，相信学生可以的。新课改就是要让学生动起来，体现学生的主体地位，老师要引领，而不能取代。

另外，这是我用同一个教案在两个不同的班上课的情况，出乎意料的都让我很满意。这就引起了我的一个思考：为什么不喜欢动的理科班也动起来了？我在想是不是自己以前在备课时就有失偏颇，有意的把自己的喜好偏向了一个班，导致另一个班的学生“吃不了”的状况。回想起来，果然有这方面的问题，两个班的起点不一样，两个班的特点不一样，两个班学生的接受能力不一样而自己却一刀切，几乎每次备课都针对文科班，而忽视了理科班，难怪每次在理科班提出一个问题，总是无人应答。有了今天这节课，让我明白了备学生的重要性，以后两个班很有必要针对各班不同情况分别备课，虽然加大了工作量，但对学生好，何乐而不为呢？

2.《一剪梅》《声声慢》比较阅读教案 篇二

1、比较鉴赏相同意象营造的不同意境，及其体现的不同情感。

2、结合时代，对词人的情感进行合理评价。

【教学重点】

通过反复诵读，感受诗词意境，感悟词人“愁”情。

【教学难点】

结合时代，对词人的情感作评价。

【教学方法】

诵读法、讨论法、比较法、探究法。

【教学步骤】

一.导入

“千古文人万古愁”，对文人墨客而言，愁，似乎是最无法摆脱的生命缠绕。但是在他们笔下，愁的原因不一，浓淡有别，仪态万千。请同学们回忆几句写愁的诗……法国作家缪塞曾说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”今天，让我们走进写愁第一高手”——李清照，去感受她那万古的愁情。

二.吟咏“触”情

我们与词人相隔千年，所以要借助想象去穿越时光，达到与词人心弦的共振。请同学配乐朗诵。（对比朗读——感悟“愁”之浓淡）

三.想象“入”境

读过了两首词，展开想象，你仿佛从词里看到了什么？

读《醉》，我仿佛看到了 ；

读《声》，我仿佛看到了 。

四.“愁”之比较

问：《声声慢》之“愁”浓于《醉花阴》，从哪些文字可以感受到？

归纳：行为显愁、心理绘愁、景与物衬愁。

（一）品味意象

1、人物

《声》“怎一个愁字了得”，超越极限的“愁”。

《醉》里，通过“永”“凉”“透”“又”等点出“愁”的身与心的强烈感受。

追问：“重阳”，透露了词人所愁的原因是什么？

明确：思念远人，赵明诚。因而《醉》里的愁，是“一处相思，两处闲愁”。

2、景物

找出两首词相同的意象，仔细比较，揣摩其传达愁情的浓淡之别。（引导提示：挖掘情感，关键在于把握意象的特点，特别注意修饰它的动词、形容词）

以下由学生发言，教师伺机引导：

（1）酒

《醉》“东篱把酒黄昏后”，借酒销愁。“把”字，把玩之意，有赏酒之闲逸，酒入愁肠，化作相思泪。

《声》“三杯两盏”，狂饮大醉，可见其愁之深；“淡”非酒淡，而是愁浓，连酒都消解不了。

（2）风

《醉》“帘卷西风”，也许大（“掀维帘”），但未必冷。

《声》“晚来风急”，风猛烈强劲；“敌”，风寒冷彻骨。皆显心之凄冷悲凉。

（3）黄花

《醉》“人比黄花瘦”，其形“瘦”可见诗人相思成灾而花颜憔悴；其味“香”，联系《古诗十九首》“馨香盈怀袖，路远莫致之”一诗，体会菊香不能与丈夫分享的遗憾，其神韵与李清照高洁的品质相通。

《声》“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”

（二）愁之原因

问：那到底发生什么，会使她如此“愁”？

明确背景：写在词人晚年，处境悲凉：丈夫病逝，山河破碎，民族危亡……所以此时的愁，已经不再是“一处相思两处闲愁”，而是《诗经》里的黍离之悲，是辛弃疾的“而今识得愁滋味”的愁，是国愁家愁情愁交织的大愁，是永恒之愁。

五.再现“愁”情。

也正因为这样的原因，让词人的词风一改年少时“争渡”的欢快明朗，也不似闺中思人作品的清丽柔媚，而变得低沉哀婉。请选择《声声慢》中最能打动你的一句或一阕，用散文话的语言再现其意境。

六.“愁”之评价

问：一首《声声慢》，满纸呜咽，她的愁是否消极？

参考：不消极——面对国难家愁，她没有逃避，没有麻木。虽然身为女性的她，不能像岳飞那样驰骋疆场，也不能像辛弃疾那样上朝议事。但她以心抗世，以笔唤天，她将这漫天愁绪，抽丝剥茧般地进行了细细地纺织。而这种愁越浓，就越能折射出她对安定、幸福的热切渴望。在她很多的诗作里，都向我们展示了一位外柔内刚的女子的家国之忧，这种大气而深沉的悲愁，更能激发起人们对个人、社会及国家的深沉关怀。

七.结语

臧克家这样形容李清照：“大河百代，众浪齐奔，淘尽万古英雄汉；词苑千载，群芳竞秀，盛开一枝女儿花。”希望同学们课后，能继续走进李清照的词，走近这位万古愁心的乱世美神！

张弘，教师，现居重庆。

3.《声声慢》精品教案 篇三

课前：由李清照词《一剪梅》改编、苏越作曲、童丽演唱的歌曲《月满西楼》。渲染课堂气氛。（课件1）

教师：一曲《一剪梅》道出了李清照“一种相思，两处闲愁”的无限愁情，这“愁”情使她的词在宋代，攀上了“环顾女界无同类，再看左右无相知”的顶峰。后人怎样评价她词作的艺术成就的呢？请看屏幕。

整体感知李清照的艺术成就（课件2）教师：后人曾这样评价李清照词作的成就：“易安词在宋诸名家中，自有其精神面目。晏殊之和婉，欧阳修之深美，柳永之绵博，苏轼之超旷，秦观之凄迷，晏几道之高秀，贺铸之瑰丽，举不足以限之。李易安词风神气格，冠绝一时，代有其人，未有如易安之空绝前后者”。当代著名作家梁衡称她为“乱世中的美神”。

今天我们共同欣赏确定她在中国文学史中地位的奠基作品——《声声慢》，让我们走近其人，品味其词、感悟其情。

课件3——展示课题教者：姜紫波

通过这一阶段宋词的欣赏学习，我们概括了宋词的一般鉴赏方法——六步骤欣赏法。课件4：“知人世—品音韵——赏画面——品意象——鉴手法——悟情感”六个步骤鉴赏诗歌 知人论世：李清照及其作品。（课件5）：

李清照，字漱玉，号易安居士，山东济南人，宋代婉约派词人的代表之一。她早期的作品多抒写闺情相思和对大自然的热爱，风格开朗明快，清丽婉转；后期的词作多抒写思夫、思乡、思国的浓愁、哀愁，风格深沉凝重、哀婉凄苦。留有作品集《漱玉词》。过渡：李清照的词就是她的人生，她的人生就是她的词。

展示学生课外研究成果：请结合李清照不同人生阶段的词作佳句，用简洁优美的语言概括李清照人生经历。（课件6）师生互动，教师下水：（课件7）

在李清照的词作中我们可以窥视到她这样的人生轨迹：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。”记下她少女时无忧无虑的闲适生活；“暖雨晴风初破冻，柳眼眉腮，已觉春心动”记下她十八岁时获得的美好爱情；“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”记下了她凝重的相思之苦；据说当年南渡时，路过乌江镇，她得知这就是项羽自刎之处，于是写下了 “生当作人杰，死亦为鬼雄，至今思项羽，不肯过江东”豪放之作。记下她沉沉的亡国之痛。她的人生经历了这样几个重要阶段：欢乐闺中；甜蜜新婚；凝重相思；凄苦暮年。

李清照写作《声声慢》时，已是人生暮年，回首往事，几多欢愉、几多希冀、几多离索、几多悲戚，如今这一切都已化作她一生的“寻寻觅觅”“凄凄惨惨戚戚”。整体感知

1、课前背诵： 《如梦令》 《武陵春》 《醉花阴》 《声声慢》 研究成果：

学生2名展示自己的研究成果1：用简洁优美的语言向大家介绍李清照的人生经历。检查自主学习成果 步骤一：知人论世 了解李清照其人其事其词其情。

将阅读与写作相结合，课外隐性互动与课内的显性互动相结合。师生互动，教师下水：（课件7）

二、朗读（3分钟）

教师：词这种文学样式最初是用来谱曲吟唱的，因此它具有音韵的美。我们就在名家朗读中品味其美吧。欣赏诗词第二步——品音韵 展示成果：课件8品音韵

大家推荐2名同学进行朗读学习。

学生朗读（要求配乐：自选配曲、图片制作成PPT课件）鼓励学生倾注感情来读，达到美读的境界。师生互动生与教材互动

三、赏画面(分）

三、品意象(3分）鉴手法（3）

五、悟情感（3）结句欣赏

3）教师：俄国哲学家、文学评论家别林斯基说过：“诗人是用形象和图画说话的”，大凡一首好的诗或词，都是诗中有画画中有诗，具有自己独特的意境、风格。李清照的词《声声慢》就是这样的一部作品，既是一首绝好的词，又是一幅幅优美的画。让我们进入欣赏第三步——赏画面。第四步——品意象。

8、请学生展示课外研究成果——画面描述（2组）并进行评价。教师设计（可做点评）： 第一幅：秋寒风急图（乍暖还寒时候，最难将息，三杯两盏淡酒，怎敌他晚风来急）（课件9）提示学生把握“风”、“酒”两个意象。介绍这个意象在古诗的作用： “风”：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回” “北风卷地白草折，胡天八月即飞雪” 结论：风渲染愁情凄凉氛围。

教师点评：这天气变得忽暖忽冷，我怎么调养自己呢。听着窗外瑟瑟地秋风一阵紧似一阵的刮着，哦，好冷啊，我伸出冷冷地手端起酒杯，想驱走这寒冷，可是感觉这酒淡淡地，怎么也抵挡不住这秋风带来的寒冷。哦，我知道，这心里的冷，是酒趋不走的。第二幅：雁过心伤图（雁过也，正伤心，却是旧时相识）（课件10）

我抬头望去，又见北雁南飞，这情景和当年我和明城分别时的情景是多么相似啊。但是雁儿再也不会给我捎来锦书了，真是“物是人非事事休”，怎不叫人“欲语泪先流”？当年的雁儿带给我的是甜蜜的爱情，而今天这大雁却带给我哀愁，啊，怎不叫我茫然心伤。大雁意象：象征离愁

第三幅：满地黄花图（满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？）

我低头看去，只见菊花凋零满地，风雨中是如此憔悴，到如今还有那一朵值得摘取呢？当年仅仅是相思之苦，“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，如今人已去，而我也青春不再，年华已老，空留伤心处。点评：这两句由景入情，情景交融。枯萎凋零的菊花多像自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。作者的感情已渐渐融入落花之中了。结论：黄花比喻女子憔悴的容颜。

第四幅：梧桐细雨图（守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴）一个人望着窗外，叫我怎么才能熬到天亮啊！只见那梧桐树，伫立在细雨中，那点点滴滴的雨声不像落在树上，倒一声声打在我的心上。这情景，哪里是一个愁字说的出呢。点评：意象：梧桐：梧桐一叶知秋，牵愁惹恨。“雨”：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂” ——杜牧《清明》

“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来” ——陆游《十一月四日风雨大作》 结论：雨是哀伤，秋思的象征。

教师小结：词人是词坛才女，也是丹青妙手。你看，她选择的是惨淡的黄昏、萧瑟的秋风、堆积的黄花、回归的大雁、雨中的梧桐、点滴的细雨这一组包含愁情的意象，词人将它们别具匠心地组合到了一起，给我们营造了一种如怨如慕，如泣如诉的意境。把词人的愁情，形象化了、具体化了、生动化了。我们可以从视觉角度感受词人融入其中的凄凉哀婉。教师：提出问题讨论：首句有没有形象呢，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”这里有画面吗？（课件11）

教师明确：感受“声音形象”。如果我们从听觉的角度去感受，我们似乎看到一个老妇人，满眼迷茫，在秋风中低声呜咽，悲悲切切，泣

不成声。这是一幅以人物形象为主的画面。前人对这句词推崇备至。过渡：这一句运用什么手法达到这种意境呢？ 教师：展示（ppt11）内容：（鉴赏手法——运用叠字，创意出奇）

南宋张端义称赞道：本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者------俱无斧凿痕。

后人评价：首句连下七组叠字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。分析层次 “寻寻觅觅”：行动 “冷冷清清”：环境气氛

“凄凄惨惨戚戚”：内心感受

小结：三层由浅入深，把满怀的忧伤哀愁一股脑儿倾泻出来，沉重郁闷，如泣如诉，给全词定下了凄苦的基调。

著名作家梁衡在他的《乱世中的美神》一文中这样写到：“从李清照的身世和诗文中我们可以看出她在寻觅三样东西：一是国家民族的前途。她不愿‘飘零遂与流人伍’，‘欲将血泪寄山河’；二是寻觅幸福的爱情。在《减字木兰花》中这样写道：‘怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看’这是婚后的甜蜜，是对丈夫的撒娇，从中也透出她对自己美丽的自信。她有过幸福美满的爱情，但转眼破碎了。她也做过再寻真爱的梦，但又碎的更惨，还以‘不终晚节’载入史书，生前身后受此奇辱。只能独自一人愁。三是寻觅自身价值。她以非凡的才华和勤奋，又借助爱情的力量，在学术上完成了《金石录》巨著，在词艺上达到了空前的高度。当我们回望一下千年前的风雨时，总能看到那个立于秋风黄花中的寻寻觅觅的美神。”

师：引导读出另一处运用叠字手法的句子。词作中还有那一句运用了这种手法？ 明确：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”这一句则抑扬顿挫，以声衬情，表现词人的哀愁之深，之浓。

教师：欣赏结句“这次第，怎一个愁字了得！” 指导学生读这一句。读出不同的重音：“这”、“一个”、“愁”——悟情感（课件13）说明：“这”有总括之意，概括前文。点评：“一个”，是内容，指出“愁”的复杂，已经不是“一个”所能表明，愁——境遇艰辛，愁——物是人非，愁——韶华已逝，愁——度日如年-------真是说不尽、道不完。“愁”，这里的“愁”愁的深沉，愁的浓烈，是心酸、是伤心、是哀怜、还是煎熬，也是说不清、道不明啊。

再读全词：我们该用怎样的语调，怎样的感情读出那凄凉的画面，那凄切的声音，请学生尝试着读出这种复杂的情感。展示研究成果：

请学生选择词中的主要意象（酒、雁、花、梧桐、雨等），以第一人称的角度描述词中描写的情景并分析词人的感情（100字以内）将学生写好的文字在小组中交流，推荐一篇优秀作品展示，并派出一名同学陈述推荐理由。

学生回忆学过的诗中用“风”的诗句。表达的感情。提示学生回忆写大雁的诗句

“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼” 鸿雁几时到，江湖秋水多------杜甫《天末怀李白》 征蓬出汉塞，归雁入胡天 比较《醉花阴》中的黄花。梧桐诗句：

“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时” ——白居易《长恨歌》

“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”——温庭筠《更漏子》 “寂寞梧桐深院锁清秋”

根据导学案的要求进行讨论分析 讨论：陈述理由

言之成理即可。小组间可以辩论。反复品读。体会其意境 分析层次：

讨论：李清照的一生有多少愁情呢：能概括几种》 背诵将鉴赏阅读与写作相结合

教师与学生探讨相结合

4.声声慢教案 篇四

知识目标：体会词人的愁情，不是闲愁，那又来自何处？（了解作者了解历史）

能力目标：如何营造的这种愁情，也就是说我们是如何感知到词人的忧愁的。学会如何将自己的感情传达出去。（意象的运用，意境的表现）

情感目标：品读作品，品味别人的情感，愁的丰富内涵（感受词的意境）

教学重点：

理解这首词的含义，并品位它的语言风格。

教学难点：

体会李清照这首词所表现出来的艺术风格以及它的思想情感。

教学方法：赏析诵读法

教学准备：多媒体课件

教学课时：1课时

教学过程：

一、导入

在中国的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。

二、李清照的生平简介

李清照的生活和创作以宋室南迁为界分为前后两期。

前期：出身于书香门第之家，父亲李格非为当时著名学者，母亲知书达理、温婉贤惠。18岁嫁与金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满和谐。前期以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主，写得曲折，含蓄，韵味深长，形象鲜明、如<<如梦令>>二首，活泼秀丽，语句清新别致；<<醉花阴>>（莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦）则通过对相思之情的描写，表达了对丈夫的深厚感情。

后期：金兵入侵，宋朝南迁，李清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她四处流亡，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。后期的词和前期迥然不同，国破家亡使她精神痛苦，所以词风也充满凄凉低沉之音、主要是抒发伤感怀旧，悼亡之情、

《声声慢》是作者后期作品。

三、分析释疑

1、齐读全诗，思考，这首词抒发了诗人什么样的感情？

——一种深深的愁思

2、词人通过什么样的手法抒发出这种感情的？

明确：采用直接抒情和借景抒情相结合的方式。

3、能不能从词中找出直接抒情的句子？

明确：凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

雁过也，正伤心

守着窗儿，独自怎生得黑？

这次第，怎一个愁字了得？

4、探讨研究这些句子

（1）朗读第一句词，回答，凄凄惨惨戚戚这种感觉是如何产生的？

——词人早起百无聊赖，若有所失，东张西望，想要找点什么寄托自己的空虚，找的也许是丈夫，也许是以前美好生活的点滴，可是四周却是冷冷清清，只有她自己孤单的身影。

补充：一个无忧无虑的贵妇人，如今沦为流落无依、形影相吊的寡妇，其凄惨之景象，令人目不忍睹，其悲伤之心情，在叠词的回环往复中传到读者心中。让我们再齐读这句来感受一下吧。（语速缓慢低沉）

（2）“乍暖还寒时候，最难将息”该如何理解？

——表面埋怨天气冷暖不定，令人身体不适，实际上实在说生活的变故际遇令人沉沉浮浮，忧喜不定。想想夫唱妇随、共赏拓片的欢乐时光犹在眼前，顷刻之间却剩自己一个承受生活的风风雨雨。

（3）为什么大雁飞过会让词人感觉是旧时相识，又为什么会勾起词人的伤心之情？

——《一剪梅》有句词：云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。那雁，也许就是当年为他们传信的使者。甜言蜜语犹在耳边，斯人却已逝，千山暮雪，万里层云，天人相隔，睹物思人，情何以堪？

大雁冬天南飞，春暖北归，词人自北方逃难至南方，早已国破家亡，有家不能回，新愁又添旧恨。

旧时相识异乡相逢，更增添词人天涯沦落之感。

大雁是古诗中常用来表现离愁别恨的意象。（板书意象雁）

（4）这次第，怎一个愁字了得？直抒愁之重之多，让人想起李清照《武陵春》中一句词：只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

5、分析意象

刚才讲到，“雁”是作者用来表情达意的一个意象，在此词中，你还能找到类似的意象吗？这些意象有什么特殊的含义吗？

淡酒：

举杯消愁愁更愁

——李白

酒入愁肠，化作相思泪

——范仲淹《苏幕遮》

词人本想借酒御寒，殊料，非但不能抵御刺骨寒风，却又想起以前把酒言欢的情景，此刻只能自斟自饮，两相对照，愁情更重了。

黄花：

指菊花，黄花堆积指菊花繁盛，千朵万朵压枝低，大好景象，本该夫妇携手共赏，丈夫摘取一朵为妻子戴上，万般柔情，千种疼爱，此刻的作者却已是形容枯槁，无心赏花，也无人再会怜惜她。这种感情与刘夷希《代悲白头翁》中一句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”中所抒发的感情是多么地相似啊！

梧桐：

梧桐这个意象在古诗中有什么特别的含义呢？来看这句诗

梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。

——温庭筠《更漏子》

它传递出的是一种离愁别绪，一种强烈的思念之情。

再看这一句：

春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。

——白居易《长恨歌》

写出了杨贵妃去世之后唐玄宗心中的悲凉以及对佳人的苦苦思念。

再看词中，作者也正是借梧桐表达内心的哀怨和凄凉，更何况，外面淅淅沥沥的缠绵细雨不时敲打这她的耳膜，扰乱她的心扉，梧桐加上细雨的点染，使词人的愁情浓得怎么也化不开。

小结：词人是词坛才女，也是一位丹青妙手，你看，她选择的是惨淡的黄昏，堆积的黄花、南飞的大雁，点滴的细雨，这样一些饱含愁情的事物，将它们别具匠心地组合在一起，反复地渲染，给我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉的意境。

四、用诗化的语言，再现诗歌的意境

就让我们闭上双眼，随着音乐把自己化身为李清照，走进她为我们营造的凄美画境，身临其境地感受一番。然后，请你用诗化的语言把你的所见所闻所感告诉我们。

学生发言，教师评价总结。要点：抓住词的语言，可作适当联想。

确实，李清照在情景交融方面取得一愁未了一愁添，一愁却比一愁深的效果，我们通过联想和想象也能深切感受到“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”的词人内心深处的痛。

五、分析完了这首词，体会了词人的情感，让我们带着感情再读此词。

生读

范读

六、拓展练习。

南乡子[唐·李王旬]

烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水平春色暮。

①这首词所要表现的主旨是__________。（2分）②词的前三句主要是写景，请简述写景的作用：_____________________。（2分）③“思乡处，潮退水平春色暮”在本词中的含义和作用是什么？请作简要回答。（2分）

答案：①离愁别恨（或思乡之愁，或离恨）（2分）②借景抒情，用烟、雨、落花以及鹧鸪的叫声来渲染出思乡之情（2分，“景”1分，“作用”1分）③潮退了，天晚了，思乡而不得归乡，更突出强化了思乡之情（2分，含义与作用各1分）

七、布置作业。

完成课下练习题。

板书设计：

声声慢

国愁家愁情愁

亡国之恨丧夫之哀孀居之苦

5.必修语文《声声慢》教案 篇五

一：导入：中国文学博大精深、源远流长。从屈原到曹雪芹，历代都有不少优秀杰出的文学家。他们灿若星辰,名垂青史。

请同学们猜猜看,这其中我最钦佩的会是谁?

那就是今天要给大家介绍的宋朝女词人李清照!由于中国文坛几千年来都由男性统治,这位女中豪杰就更加光彩夺目!

现在我先讲一个李清照的故事。

李清照的夫君叫赵明诚,是宋朝小有名气的金石考证家。他们燕尔新婚后不久，赵明诚就只身外出做官，让多愁善感的李清照留在济南独守空房。李清照在寂寞难耐思夫心切时,常写些诗词寄去，一吐愁肠!那赵明诚忙于官场应酬，难得写出好诗词回应。李清照既失望又担心，怕丈夫长此以往,才思枯竭。赵明诚为了让爱妻放心，当然也怀有我堂堂大丈夫岂能须眉输于巾帼的念头，便闭门谢客,苦思三日,先成词50首,又选出20首加以精雕细刻,再把李清照刚寄给他的《醉花阴》重抄之后混杂其中。然后置办酒宴,特邀好友们来对这些词做些评价,并再加以精选。酒过三巡,众人传阅罢这21首词。商议毕,便推举某名士讲评。该名士抽出其中一首词,捻须夸赞道:“老兄真是奇才!虽说你的诗词大多平庸,但这一首确是沙里淘金、绝妙好词!其中有一句,真堪称千古绝唱,定将流芳百世。可喜可贺啊!”那赵明诚一瞧,乃是《醉花阴》，陡然红了脸,躬身一揖到地,喃喃道:“惭愧呀,惭愧!鄙人岂敢贪天之功。实话相告,此首《醉花阴》乃内人清照所作。我不该心怀忌妒,移花接木,做出东施效颦之举,以致贻笑大方……”

《醉花阴》是一首绝妙好词!而我们今天要赏读的《声声慢》也是一首流芳百世的词作。它的影响不止于中国,还漂向了国外……

二：先比较,完成整体诵读,整体感知。

找一个学生诵读克洛岱的《绝望》。(读得别扭,只因写得别扭_确实远不如中国古诗词的音韵)

然后全班齐背(学生已会背)李清照的《声声慢》。

问：1 这两首诗都表达了什么样的情感?

明确：痛苦、绝望、(至)愁 (“至”字空出)

2这两首诗词表达的情感是相同的，但表达的方式(或抒情的方式)很不相同。能说说有什么不同吗?

明确：《绝望》直露，号叫，直抒胸臆，声嘶力竭。未选取任何意象。

《声声慢》较为含蓄,多避免直接抒情,借事借景抒情,讲究言外之意,言外之旨，讲究意象的选择，含蓄蕴藉……

小结：改写的诗，完全抛开了原作所有的自然意象而只剩下抽象概念的声嘶力竭的呐喊，显得直白浅露，并显得情感“泛滥成灾”。尽管痛苦绝望的情感(愁绪)是相同的，但已面目全非了。倘若李清照知道了，一定不会承认这是自己作品的改写。

三：一般地说，诗歌讲究含蓄蕴藉，讲究把所要表达的情感艺术地表达出来。《声声慢》里词人要表达的情感是愁(痛苦、绝望)，这在词里也有极明确、极直接的表达。

3 这是词里的哪一句?

明确：最末一句。

师结：这句也算得上是此词的关键句、主旨句。这一“愁”字算得上此词的词眼。

(需要插入背景――了解词人满腹愁绪的原因)

4从某种意义上说,诗是意象的艺术。为写“愁”，词人主要选取了哪些意象?

学生齐找——

秋风，淡酒，征雁，黄花，梧桐，细雨。

5这些意象是如何体现出“愁”来的?

学生作答——

秋风：秋风砭骨,天寒心冷。

淡酒：举杯浇愁愁更愁,酒入愁肠化作“伤心”泪。

雁：相思，想丈夫，丈夫已逝，飘零金陵。人不如雁!

黄花：繁盛，无心赏，无人一起赏。

(人)：衬人憔悴，不止是“为伊(丈夫)消得人憔悴”，还有家亡，国破呢。

梧桐、细雨：“噼哩啪啦，虽细不断，落在叶上，打在心上......(梧桐树,三更雨,不道离情正苦;一叶叶,一声声,空阶滴到明。_温庭筠《更漏子》)

小结：风寒心冷,酒难浇愁;风送雁声,反添思乡之痛.征雁、黄花又引发词人“人归落雁后,思发在花前”的感伤;后又以梧桐、细雨渲染,这份愁思已浓得化不开。这些有着深厚文化底蕴的意象，把词人的愁形象化了，具体化了，生动化了，比之克洛岱声嘶力竭的呐喊，能带给人更多的艺术想象、艺术享受!

6为了写“愁”，词人巧妙地撷取了人生岁月里的一个小小时段，这个时段从何时起，又到何时止?

学生齐答：早晨(起床),傍晚?__黄昏(采用纠错学习法——我觉得该从早晨开始,有道理吗?)

师问：怎么看的出是早晨?

明确：学生难答时，作提示“乍暖还寒”。

设疑引导学生辩识：不同版本：教材作“晚”字

上海辞书出版社出版的《唐宋词鉴赏辞典》作“晓”字，哪个恰切?为什么?

(讨论：不求一致，但求自圆其说)

师个人认为：“乍暖还寒”表明是“晨”;下片有“黄昏”，上片当有与之对应的时间，“晚”则重复，“晓”则呼应;古人有早晨饮酒的习俗(扶头酒);若是“晓”，则从早到晚，词人“傻愣愣”守着窗子，捱至天黑，加重加深了愁苦的表达!

7这首词中,有一句形式很特别,同学们注意到了吗?

(齐答) 寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。

请同学们展开想象,描述词人起床后的情状。

点明：依次写及动作、结果、感受,词人尚未从梦中走出,含有双重的哀愁!(寻寻觅觅——词人一起床便百无聊赖,如有所失,东张西望,要找点什么来寄托自己的空虚;冷冷清清——是“寻寻觅觅”的结果,不但无所获,反被一种孤寂清冷的气氛袭来;凄凄惨惨戚戚——是“寻寻觅觅”的感受。)

奠定了全词悲苦愁绝的感情基调。(与末句呼应)

《声声慢》原文和译文

原文：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘!守着窗儿，独自怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

译文：

我独处陋室若有所失地东寻西觅，但过去的一切都在**中失去了，永远都寻不见、觅不回了;眼前只有冷冷清清的环境(空房内别无长物，室外是万木萧条的秋景);这种环境又引起内心的感伤，于是凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑，难以忍受了。特别是秋季骤热或骤冷的时候，最难以保养将息了。饮进愁肠的几杯薄酒，根本不能抵御晚上的冷风寒意。望天空，但见一行行雁字掠过，回想起过去在寄给丈夫赵明诚的词中，曾设想雁足传书，互通音信，但如今丈夫已死，书信无人可寄，故见北雁南来，联想起词中的话，雁已是老相识了，更感到伤心。

《声声慢》鉴赏

唐宋古文家以散文为赋，而倚声家实以慢词为赋。慢词具有赋的铺叙特点，且蕴藉流利，匀整而富变化，堪称“赋之余”。李清照这首《声声慢》，脍炙人口数百年，就其内容而言，简直是一篇悲秋赋。亦惟有以赋体读之，乃得其旨。李清照的这首词在作法上是有创造性的。原来的《声声慢》的曲调，韵脚押平声字，调子相应地也比较徐缓。而这首词却改押入声韵，并屡用叠字和双声字，这就变舒缓为急促，变哀惋为凄厉。此词以豪放纵恣之笔写激动悲怆之怀，既不委婉，也不隐约，不能列入婉约体。

前人评此词，多以开端三句用一连串叠字为其特色。但只注意这一层，不免失之皮相。词中写主人公一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她从一起床便百无聊赖，如有所失，于是东张西望，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的，希望找到点什么来寄托自己的空虚寂寞。下文“冷冷清清”，是“寻寻觅觅”的结果，不但无所获，反被一种孤寂清冷的气氛袭来，使自己感到凄惨忧戚。于是紧接着再写了一句“凄凄惨惨戚戚”。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇，使读者不禁为之屏息凝神。这乃是百感迸发于中，不得不吐之为快，所谓“欲罢不能”的结果。

“乍暖还寒时候”这一句也是此词的难点之一。此词作于秋天，但秋天的气候应该说“乍寒还暖”，只有早春天气才能用得上“乍暖还寒”。我以为，这是写一日之晨，而非写一季之候。秋日清晨，朝阳初出，故言“乍暖”;但晓寒犹重，秋风砭骨，故言“还寒”。至于“时候”二字，有人以为在古汉语中应解为“节候”;但柳永《永遇乐》云：“薰风解愠，昼景清和，新霁时候。”由阴雨而新霁，自属较短暂的时间，可见“时候”一词在宋时已与现代汉语无殊了。“最难将息”句则与上文“寻寻觅觅”句相呼应，说明从一清早自己就不知如何是好。

下面的“三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急”，“晓”，通行本作“晚”。这又是一个可争论的焦点。俞平伯《唐宋词选释》注云：

“晓来”，各本多作“晚来”，殆因下文“黄昏”云云。其实词写一整天，非一晚的事，若云“晚来风急”，则反而重复。上文“三杯两盏淡酒”是早酒，即《念奴娇》词所谓“扶头酒醒”;下文“雁过也”，即彼词“征鸿过尽”。今从《草堂诗余别集》、《词综》、张氏《词选》等各本，作“晓来”。

这个说法是对的。说“晓来风急”，正与上文“乍暖还寒”相合。古人晨起于卯时饮酒，又称“扶头卯酒”。这里说用酒消愁是不抵事的。至于下文“雁过也”的“雁”，是南来秋雁，正是往昔在北方见到的，所以说“正伤心，却是旧时相识”了。《唐宋词选释》说：“雁未必相识，却云‘旧时相识’者，寄怀乡之意。赵嘏《寒塘》：‘乡心正无限，一雁度南楼。’词意近之。”其说是也。

上片从一个人寻觅无着，写到酒难浇愁;风送雁声，反而增加了思乡的惆怅。于是下片由秋日高空转入自家庭院。园中开满了菊花，秋意正浓。这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指自己因忧伤而憔悴瘦损，也不是指菊花枯萎凋谢。正由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却不想去摘它赏它，这才是“如今有谁堪摘”的确解。然而人不摘花，花当自萎;及花已损，则欲摘已不堪摘了。这里既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意比唐人杜秋娘所唱的“有花堪折直须折，莫待无花空折枝”要深远多了。

从“守著窗儿”以下，写独坐无聊，内心苦闷之状，比“寻寻觅觅”三句又进一层。“守著”句依张惠言《词选》断句，以“独自”连上文。秦观(一作无名氏)《鹧鸪天》下片：“无一语，对芳樽，安排肠断到黄昏。甫能炙得灯儿了，雨打梨花深闭门”，与此词意境相近。但秦词从人对黄昏有思想准备方面着笔，李则从反面说，好象天有意不肯黑下来而使人尤为难过。“梧桐”两句不仅脱胎淮海，而且兼用温庭筠《更漏子》下片“梧桐树，三更雨，不道离情正苦;一叶叶，一声声，空阶滴到明”词意，把两种内容融而为一，笔更直而情更切。最后以“怎一个愁字了得”句作收，也是蹊径独辟之笔。自庾信以来，或言愁有千斛万斛，或言愁如江如海(分别见李煜、秦观词)，总之是极言其多。这里却化多为少，只说自己思绪纷茫复杂，仅用一个“愁”字如何包括得尽。妙在又不说明于一个“愁”字之外更有什么心情，即戛然而止，仿佛不了了之。表面上有“欲说还休”之势，实际上已倾泻无遗，淋漓尽致了。

6.李清照声声慢教案 篇六

1、知人论世，结合词人生平及词作背景理解作品。

2、了解词作中各意象的特定属性。

3、体会词人作品中的别样“愁”情。

二、学习重难点：

1、理解词中表达出的“愁”。

2、背诵全诗。

三、读书指导：

写作背景：

《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作，写于李清照晚年。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。

四、自主学习任务：

1、结合课下注释，疏通诗意。

2、背诵全诗。

3、思考：那些景物触动了词人的愁思?

明确：(投影)淡酒、风、雁、黄花、梧桐、细雨

孤寂落寞悲凉愁苦

五、合作探究：

(一)赏析上阕

1、”首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，为全词奠定了怎样的感情基调?反复品读，体会本句的表达效果。

2、三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急!”传达出词人怎样的思想感情?

3.“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”“旧时相识”的雁触动了词人怎样的情思，为什么会有这样的情思?

(二)赏析下阙

1、“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?”这一句描绘出词人怎样的生活状态?

2、“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”大胆展开联想与想象，用诗意的语言还原此句描绘的情景。

7.李清照词声声慢教案 篇七

教学要点：

1.通过解决文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。2.精读《声声慢》，了解李清照及其婉约词的特点；感受词中浓浓的愁情；掌握叠词的妙用、口语化的色彩及情景交融等表现手法。教学重点

1.了解词的韵律和章法的基本特点。

2.引导学生品味词的意境和语言。 教学难点

1.鉴赏词作的意境及采用的艺术手法。

2.领会每位作者在词作中流露的思想感情和词的不同风格。教学过程：

一、复习

背诵上节课的内容

由“生当作人杰，死亦为鬼雄，至今思项羽，不肯过江东”引入李清照其人。

二、新课教学

一、李清照简介

李清照（1084～1155）号易安居士，山东济南人。父亲李格非为礼部员外郎，是当时著名的学者。母亲知书能文。丈夫赵明诚，宰相赵挺之之子，历任州郡行政长官。夫妻志趣相投，婚后生活美满，搜集了大量金石书画，共同从事学术研究工作。南渡不久，赵明诚病死，她精神上受到沉重打击。宋高宗建炎三年（1129），金兵南下，她又在浙东亲历变乱，只身飘泊于杭州、越州（今绍兴）、台州（今临海）和金华一带，过着颠沛流离的生活。此后即在孤寂中度过晚年，怀着沉痛的家国之思，在极度的愁苦中死去。李清照是我国文学史上著名的女作家。她好学多才，工诗能文，所作诗尤为宋朝一大家。李清照的词以南渡为界，可分为前后两期。前期词主要反映她在少女少妇时期的美满生活，表现她对爱情的追求和对自然景物的喜爱，以及同丈夫的相思离别之情。这些词韵调优美，热情明快，天真活泼，而又委婉含蓄。后期词主要写她在离乱中的孤独生活和国破家亡的悲苦心情。深厚的故国之思，凄苦的身世之感，一并倾注在她的作品里，从一个侧面反映了当时的**生活，风格突变，社会意义也扩大了。《声声慢》（寻寻觅觅）是她后期词的代表作。由于她后期遭遇的不幸和女性的脆弱，词的情调显得过分低沉。她工于造语，善于创意出奇、移情于物，还善于用白描的手法塑造出鲜明动人的形象。语言上能够创新，用语清新浅显，音节自然流畅，雅俗共赏，艺术上有独到之处。作品有《潄玉词》。

李清照轶事

“言与司合，安上已脱，芝芙草拔”之事（即赵明诚之所谓“词女之夫”也。）

二、教师讲解

这首词的起句，连下七对叠字。“寻寻觅觅”者，寻而又寻之义也。女词人不相信丈夫已经死去，在恍忽中她觉得丈夫仍在家中，于是不停地寻觅他，一处寻不着，再去另一处寻找。然而死者不会复生，如此反复寻觅，其结果只能是：“展转眄枕席，长簟竟床空；床空委清尘，室虚来悲风。”（潘岳《悼亡》诗句）至此，女词人自然会觉得眼前景况“冷冷清清”，毫无生气。在这样的景况中，一幕幕令人伤心的往事在脑海里浮现出来，“凄凄惨惨戚戚”之情便油然而生。由此可见，这七对叠字极其生动而细致地刻画了女词人丧夫后的心理过程。表现了她深深的悲哀。也有人认为词作总写晚年凄凉。

女词人在道出悲戚之情后，便想到了“将息”。“将息”，字面上的意思是保养身体，而深层意思则是要抑止自己的悲痛情绪，恢复到平静的状态。然而要做到这一点谈何容易！眼前的一切景象都会使她产生“物是人非事事休”的念头。因此，词中在“最难将息”一语之下分四小层，一层深似一层地写出她那无止境的哀愁。首先，她想借酒浇愁，却不料大风忽起，寒气砭骨，使她意绪全无，她很清楚，“三杯两盏淡酒”难以驱散她心头浓重的愁云。其次写她在百无聊赖中仰头望天，正值雁群飞过，这又引起了她对往事的回忆。在往日，丈夫不在身边时，看到它们，便会产生“云中谁寄锦书来”的喜悦，而今后丈夫永远不会再给她写信了，此恨又如何能消？再往下，转入写女词人眼前的景物：“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”这明明是说，女词人有采摘黄花装点案头的习惯，可如今丈夫故去，她再也没有心思这么做了，只是任它自开自落。以至于“满地堆积”，一片荒败景象！最后写女词人独自“守着窗儿”，只盼快些天黑，让所有这些触动她生死殊途之恨的景物都淹没在这沉沉的夜幕里，可偏巧这时候又下起了细雨，点点滴滴，打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲打在她那破碎的心上„„

词的结句“这次第，怎—个‘愁’字了得”，含蓄地点明了全词的主旨，意思是女词人此刻的感情状况决非一个“愁”字所能尽，而是比“愁”要深沉、凝重得多。说它深沉、凝重，是因为这是悼亡之情——这是我们从词中所有的艺术细节中可以察觉到的。但女词人没有明说，也许是不忍心说，她给读者留下了广大的想像空间。

①首先作者连用七组叠词，表现了什么？ ②“雁过也，正伤心，却是旧时相识”，怎么样来理解这个句子？

③“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”又怎样了理解这句子？

三、板书设计

乍暧还寒

淡酒风急

凄凉之景

长天孤雁

满地黄花

漫漫长夜

梧桐细雨

愁苦之情

怎一个愁字了得

表现手法：妙用叠词及口语化的色彩

情景交融

四、背诵课文

五、拓展延伸 如梦令

昨夜雨疏风骤 浓睡不消残酒

试问卷帘人 却道海棠依旧 知否 知否 应是绿肥红瘦

另一首:《如梦令》

常记溪亭日暮 沈醉不知归路 兴尽晚回舟

误入藕花深处 争渡 争渡 惊起一滩鸥鹭

《醉花阴》

薄雾浓云愁永昼 瑞脑销金兽 佳节又重阳 玉枕纱厨 半夜凉初透

东篱把酒黄昏后 有暗香盈袖 莫道不销魂 帘卷西风 人比黄花瘦

《一剪梅》 花自飘零水自流 一种相思 两处闲愁

8.李清照《声声慢》优质课获奖教案 篇八

声声慢

教学设计

砀山中学

徐辉

一、导入

在中国文学史上，有这样一位才女，她半世孤苦，却清高脱俗。她一生坎坷，却坚韧执着。她以“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”的才华，书写着词坛光耀千秋的温婉与凄清。她的才华与豪情让人钦佩，她的悲苦与坎坷让人伤怀，她就是李清照，今天让我们一起就欣赏她的千古绝唱《声声慢》。

二、知识梳理

1、谈谈你所知道的李清照（投影简介）

2、诵读

自由读（清字音）

个别读（读情感）

三、走进文本

1、李清照是以女性词人身份写词的词人，在词中她擅长铺写自己生活起居的点点滴滴，在这首词中，李清照写了她哪些动作？

板书：寻觅

饮酒

观雁

看花

守窗

2、描写这些动作有什么作用？

刻画人物心理 塑造人物形象

（愁）

3、这几个动词是如何体现她的愁绪？结合词中的意象，选取一个动词，结合所描写的生活片段，做简要赏析。

示例：（动词

意象）

三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急

淡酒：愁太浓，化不开愁，愁太深，解不开。风急：花乱落，叶飘零，肃杀气凉，心更凉。

故乡何处是，忘了除非醉，沉水卧时烧，香消酒未消。

--李清照《菩萨蛮》 雁过也，正伤心，却是旧时相识

传递情感：与赵明诚新婚不久，即负籍远游 雁字回时，月满西楼

北雁南飞：雁从北方来，自己却回不去了

乡心正无限，一雁度南楼

---司空曙《寒塘》

雁过故人无信息，酒醒残梦寄凄凉

---毛滂《浣溪沙》 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

人面---衰老

年华易逝 往事不再

黄花堆积，落英铺地，风侵雨略，菊花色彩枯干，花瓣飘零而下，一片衰败景象。摘之无味，摘之无趣，更无人共摘。

醉里插花，花莫笑。可怜人似春将老。

---李清照《蝶恋花》 守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。梧桐细雨——罗织愁绪 守窗守夜——时光难挨

独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄。

---李清照《蝶恋花》 小风疏雨萧萧地，又催下千行泪。

---李清照《孤雁儿》

梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明。

---温庭筠《更漏子》

小结：就是这样一位孤独的女子，独自一人，在无边的黑夜里穿行，她若有所失，寻寻觅觅，她找到了酒，可无法化解愁。于是她起身仰望，旧识大雁，无法寄愁。俯身回望，满地残菊，更添新愁。只好依窗守望，而梧桐叶上，细雨点点，滴滴清脆，落入无边的黑夜，滴落在她满是沧桑的心田之上。

四、合作探究

1、这五个动词，如果只保留其中一个，你觉得那个更合适？“寻觅” 仿写句子

动词+寻+结果

示例：饮酒寻往事，往事已蹉跎

2、李清照曾有诗云：旧识天气，旧识衣，只有情怀，不似旧家时。那么，她到底因何而愁？

展示课件 学生品读

总结 家国之痛

身世之苦 孤独之悲

小结：曾经出身高贵，万千宠爱，夫唱妇随，何其安乐！却惨遭国破，飘零他乡，如今青春已逝，双鬓斑白，父母去世，丈夫病逝，又膝下无子，与丈夫收集的金石古玩，是她唯一的寄托，却也几近散落丢失。回首过去，人生如梦，梦中繁华豪奢，美满团圆。而梦醒来，曲终人散，人去楼空，何其悲凉！

3、美文诵读

五、作业

9.《声声慢》李清照阅读答案 篇九

一、基础题(共16分，第1—4题每小题各3分)

1.《声声慢》一词所写的景物的季节特征是( )

A.初秋 B.深秋 C.初春 D.暮春

2.下列句中音顿划分有误的一项( )

A.乍暖/还寒/时候，最难/将息

B.满地/黄花/堆积，憔悴/损

C.守着/窗儿，独自/怎生/得黑

D.这次/第，怎一个/愁字/了得

3.下列加点词的解释有误的一项是( )

A.乍暖还寒时候，最难将息：休息，调养

B.怎敌他、晚来风急：对抗，抵挡

C.如今有谁堪摘：可以，能够

D.这次第，怎一个愁字了得：依次产生的情况

4.下列对《声声慢》的赏析有误的一项是( )

A.开篇连用七组叠字，下笔奇特，极有层次地定出词人内心的空虚、孤寂和凄苦。

B.上阕先写寒气袭人的晚风，再写冷暖不定的气候，最后写南飞的过雁，这些景物无一不增添词人的愁绪。

C.下阕继续倾诉愁情：菊花憔悴，正是词人身世变迁的写照;独守寒窗，顿生度日如年之感;雨打梧桐，更是泪打心扉，令人难以承受。

D.本词结构上打破了上下阕的局限，浑然一体，就眼前事，身边景，层层铺叙，反复渲染，取得了情景交融的艺术效果。

5.下列这副对联写的是谁?请说说你的理解(4分)

大明湖畔，趵突泉边，故居在垂扬深处;

漱玉词中，金石录里，文采有后主遗风。

二、课内阅读(共14分)

阅读李清照《声声慢》一词，回答第6—9题(共16分)

6.开头三句 字是怎 有层次地表现出词人的内心感受的?(4分)

7.“过雁”引发了词人哪两件伤心事?(2分)

8.“满地黄花 积，憔悴损。如今有谁 摘?”这 句寄寓了作者怎 的感情? (4分)

9.将“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”一句扩写成一个120字左右的想象片断，要求不改变原词的意境和情感。(6分)

三、课外拓展(28分)

(一)阅读下面一首宋词，完成10—11题(7分)

一剪梅

李清照

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。

花自漂零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

10.“红藕香残玉簟秋”除了表明秋天已至，还有什么深刻意蕴?(4分)

11.“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”表现了词人怎样的思想感情?(3分)

《声声慢》参考答案

1.B 2.D(应为：这/次第，怎一个/愁字/了得) 3.D(次第：光景，情形)

4.B(上阕先写冷暖不定的气候，再写寒气袭人的晚风，最后写南飞的过雁)

5.李清照(由“大明湖”“趵突泉”可知写的是李清照的故居在济南，“潄玉词”“金石录”写李清照的作品。)

6.“寻寻觅觅”“冷冷清清”从字面上看，是写词人外在的追寻情状和环境的空寂寥落，实则写出了词人内心 为战乱远离故乡，漂泊异地而产生的一种前路渺茫和孤立 援的失落感和 为丈夫去世，形单影只的孤单凄苦情状。“凄凄惨惨戚戚”则是对词人内心情感的直接抒写。开头七组 字，由外到内，极富层次地写出了词人的内心感受。

7.国 家亡和丈夫之死。

8.寄寓作者昔盛今衰的个人身世之感。想当年，在都城开封，生活富足，夫妻成双，饮酒赏菊赋诗，何等 游风雅，而今夫死国亡，思之令人怆然。

9.略(要正确联系李清照的生活背景和季节特征作合理想象)

10.“红藕香残”，既表明荷花凋谢，又有青春易逝、红颜易老之意;“玉簟秋”，既表明竹席变凉，又有内心的孤独寂寞。

11. 皱着的眉头方才舒展，而思绪又涌上心头，表现了相思之情的无法排遣。

《声声慢·寻寻觅觅》李清照宋词赏析

声声慢·寻寻觅觅

作者：宋·李清照

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚(qīqī)。乍暖还寒⑴时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?守著窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得!

【翻译】

我独处陋室若有所失地东寻西觅，但过去的`一切都在**中失去了，永远都寻不见、觅不回了;眼前只有冷冷清清的环境(空房内别无长物，室外是万木萧条的秋景,这种环境又引起内心的感伤，于是凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑，难以忍受了。)秋季骤热或骤冷的时候，最难以保养将息。饮进愁肠的几杯薄酒，根本不能抵御早上的冷风寒意。望天空，但见一行行大雁掠过，回想起过去在寄给丈夫赵明诚的词中，曾设想雁足传书，互通音信，但如今丈夫已死，书信无人可寄，故见北雁南来，联想起词中的话，雁已是老相识了，更感到伤心。

地上到处是零落的黄花，憔悴枯损，如今有谁能与我共摘啊!整天守着窗子边，孤孤单单的，怎么容易挨到天黑!到黄昏时，又下起了绵绵细雨，一点点，一滴滴洒落在梧桐叶上，发出令人心碎的声音。这种况味，一个“愁”字怎么能够说尽!

【赏析】

唐宋古文家以散文为赋，而倚声家实以慢词为赋。慢词具有赋的铺叙特点，且蕴藉流利，匀整而富变化，堪称“赋之余”。李清照这首《声声慢》，脍炙人口数百年，就其内容而言，简直是一篇悲秋赋。亦惟有以赋体读之，乃得其旨。李清照的这首词在作法上是有创造性的。原来的《声声慢》的曲调，韵脚押平声字，调子相应地也比较徐缓。而这首词却改押入声韵，并屡用叠字和双声字，这就变舒缓为急促，变哀惋为凄厉。此词以豪放纵恣之笔写激动悲怆之怀，既不委婉，也不隐约，不能列入婉约体。

靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢·寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。

这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。 心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由于孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。

端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯失伴飞，唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗?也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗?胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。这一奇思妙想包含着多少无法诉说的哀愁啊!

这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可现在呢?只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时”。独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢?漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。

好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。

急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么比赋兴了，直截了当地说：“这次第，怎一个愁字了得?”简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。相形之下，连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。

前人评此词，多以开端三句用一连串叠字为其特色。但只注意这一层，不免失之皮相。词中写主人公一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她从一起床便百无聊赖，如有所失，于是东张西望，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的，希望找到点什么来寄托自己的空虚寂寞。下文“冷冷清清”，是“寻寻觅觅”的结果，不但无所获，反被一种孤寂清冷的气氛袭来，使自己感到凄惨忧戚。于是紧接着再写了一句“凄凄惨惨戚戚”。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇，使读者不禁为之屏息凝神。这乃是百感迸发于中，不得不吐之为快，所谓“欲罢不能”的结果。

“乍暖还寒时候”这一句也是此词的难点之一。此词作于秋天，但秋天的气候应该说“乍寒还暖”，只有早春天气才能用得上“乍暖还寒”。这是写一日之晨，而非写一季之候。秋日清晨，朝阳初出，故言“乍暖”;但晓寒犹重，秋风砭骨，故言“还寒”。至于“时候”二字，有人以为在古汉语中应解为“节候”;但柳永《永遇乐》云：“薰风解愠，昼景清和，新霁时候。”由阴雨而新霁，自属较短暂的时间，可见“时候”一词在宋时已与现代汉语无殊了。“最难将息”句则与上文“寻寻觅觅”句相呼应，说明从一清早自己就不知如何是好。

下面的“三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急”，“晓”，通行本作“晚”。这又是一个可争论的焦点。俞平伯《唐宋词选释》注云：

“晓来”，各本多作“晚来”，殆因下文“黄昏”云云。其实词写一整天，非一晚的事，若云“晚来风急”，则反而重复。上文“三杯两盏淡酒”是早酒，即《念奴娇》词所谓“扶头酒醒”;下文“雁过也”，即彼词“征鸿过尽”。今从《草堂诗余别集》、《词综》、张氏《词选》等各本，作“晓来”。

这个说法是对的。说“晓来风急”，正与上文“乍暖还寒”相合。古人晨起于卯时饮酒，又称“扶头卯酒”。这里说用酒消愁是不抵事的。至于下文“雁过也”的“雁”，是南来秋雁，正是往昔在北方见到的，所以说“正伤心，却是旧时相识”了。《唐宋词选释》说：“雁未必相识，却云‘旧时相识’者，寄怀乡之意。赵嘏《寒塘》：‘乡心正无限，一雁度南楼。’词意近之。”其说是也。

上片从一个人寻觅无着，写到酒难浇愁;风送雁声，反而增加了思乡的惆怅。于是下片由秋日高空转入自家庭院。园中开满了菊花，秋意正浓。这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指自己因忧伤而憔悴瘦损，也不是指菊花枯萎凋谢。正由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却不想去摘它赏它，这才是“如今有谁堪摘”的确解。然而人不摘花，花当自萎;及花已损，则欲摘已不堪摘了。这里既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意比唐人杜秋娘所唱的“有花堪折直须折，莫待无花空折枝”要深远多了。

从“守著窗儿”以下，写独坐无聊，内心苦闷之状，比“寻寻觅觅”三句又进一层。“守著”句依张惠言《词选》断句，以“独自”连上文。秦观(一作无名氏)《鹧鸪天》下片：“无一语，对芳樽，安排肠断到黄昏。甫能炙得灯儿了，雨打梨花深闭门”，与此词意境相近。但秦词从人对黄昏有思想准备方面着笔，李则从反面说，好像天有意不肯黑下来而使人尤为难过。“梧桐”两句不仅脱胎淮海，而且兼用温庭筠《更漏子》下片“梧桐树，三更雨，不道离情正苦;一叶叶，一声声，空阶滴到明”词意，把两种内容融而为一，笔更直而情更切。最后以“怎一个愁字了得”句作收，也是蹊径独辟之笔。自庾信以来，或言愁有千斛万斛，或言愁如江如海(分别见李煜、秦观词)，总之是极言其多。这里却化多为少，只说自己思绪纷茫复杂，仅用一个“愁”字如何包括得尽。妙在又不说明于一个“愁”字之外更有什么心情，即戛然而止，仿佛不了了之。表面上有“欲说还休”之势，实际上已倾泻无遗，淋漓尽致了。

这首词大气包举，别无枝蔓，逐件事一一说来，却始终紧扣悲秋之意，真得六朝抒情小赋之神髓。而以接近口语的朴素清新的语言谱入新声，又却体现了倚声家的不假雕饰的本色，诚属个性独具的抒情名作。