不能承受的生命之轻的读书笔记

不能承受的生命之轻的读书笔记（精选14篇）

1.不能承受的生命之轻的读书笔记 篇一

生命不能承受之轻的叙事散文

生命的精彩，在于勇敢与充实。在生命的面前，名利不过是一种虚无。对于那些看轻，生命永远独自承受。

当我得知那位矮胖的保洁阿姨患鼻癌的消息后，我的心头为之一震。在这之前，也曾听另外一位阿姨提起，矮胖阿姨流鼻血不止，当时在我听来，不过是上火之类的小病小患。哪曾想，生命竟然如此脆弱？

记得那些时日，我的心情还算明朗，心中的忧郁情怀有所减退。每次看见矮胖阿姨，我都会笑脸相迎，或说一些吃午饭没有之类的话。每次，矮胖阿姨也会笑嘻嘻的问我吃没有，以示回敬。

矮胖阿姨的确不高，我目测只有一米五左右，身形肥胖，特别体现在那高高凸起的肚子上。矮胖阿姨的年龄估计在五六十岁吧！对于看一个人的年龄，我真的不在行。

矮胖阿姨喜欢看电视剧，那段时间，她经常会拿着手机，让我帮她离线下载电视剧。起初我还挺有耐心，但时日一长，我就有些不耐烦了。毕竟我是一个性子急的人，恰逢那段时间心情有些郁结。我把自己的不耐烦都写在了脸上，但矮胖阿姨似乎没有看见，我又不好意思直接拒绝，我只好接过手机，把她所要看的电视剧都加入下载列表。其实那时的我，在心里对矮胖阿姨就有一点厌烦情绪了。

不知道矮胖阿姨现在如何？病情是否加重？矮胖阿姨的鼻癌，让我想起了我第二份工作认识的那位司机。他也身患鼻癌，鼻子因做化疗，鼻子周围都是发黑的。那时，我并不知道他患了鼻癌，只知道他每天和妻子形影不离，到处散步玩耍。也许，那是他们最后的快乐时光。

由于我患有过敏性鼻炎，母亲一直很担心我的鼻炎病会加重，甚至担心病变成鼻癌。当然，我是不以为意的。今年，回老家过年后的父母，准备返回成都时，打来电话，问我鼻炎的情况，她好向药店的店员转述。这样，店员才好对症下药。我知道，她用的是医疗合作卡上的余额买的，可能是想物尽其用，恰好又想到了我的鼻炎。

母亲对我的担心，似乎从来没有停止过。儿时，我因营养不良，身体瘦的皮包骨头，视力模糊，眼看夭折将近，幸得父亲在医院的同学指点，缺少维生素，我才有幸活到现在。后来，母亲在一个XX算命先生那儿替我算了一算，算命先生说，我在二十出头会有一大劫，意思是说我可能活不过二十岁。到了前两年，我才无意间听母亲说起此事。似乎是我到了二十岁的生日时，她才放下心里这块沉重的石头。

我不知道，母亲对于我的生命到底有多少担心？但我所能肯定的是，作为一个母亲，她不愿意失去一个儿子的事实。

写到这里，我想说的是我第三份工作遇到的李叔。他是一个四十来岁的中年男子，在酒店任工程部经理，而我正是他下属中的一员，另外还有两名同事，分别是李勇和舒黎。那时，我们经常日夜班颠倒，工资不高，但享受着着那种氛围。李叔是个不错的人，待人不错，经常开玩笑，他唯一的缺点就是有些好色，经常和其他部门的女服务员打打闹闹，甚至搂搂抱抱。

一二年我辞职后，我很长一段时间都没有回去过。似乎离开过的地方，我都会永远离开，不再无缘无故的踏足。直到一四年，我无意间和客房部的经理赵姐在qq上聊了起来，当我问起李叔现在怎么样时？她回到——你李叔见马克思去了。当时我就是一愣，不明其意，也不敢相信。再次问后，才确定李叔真的已驾鹤西去了。

在这之前，其实我曾听同事李勇说起，李叔患病住院。当时以为不过是开刀吃药的病，没想到是肺癌。李叔烟瘾非常大，一天烟不离手。和赵姐胡乱聊了一番后，我就找到了李叔的QQ，他的QQ空间已设置成了只有自己能看。我只能点开他的签名，签名中，有一天是这样写的——做人啊，难。我不知道李叔在得知自己患肺癌的那刻，心里是怎样一种心情，我也无法体会。如今的李叔，估计已经在泥土中，承受他的那份生命之轻。

那时，上夜班的我有些无聊，正好发现了好心情原创。当时我怀着忐忑的心，以上下班路过的那处荒园为题，正式在网上投了第一篇稿。第二天匆忙打开电脑，发现得到了编辑的推荐，看着那一个“好”字，我的`心受到了极大的鼓舞。于是，我每次上夜班都会打开电脑写，有时一篇，有时两篇，乐此不疲。

也是我在那段时间，我非常想写写我的爷爷。因为我的爷爷，是患肺癌离开的。爷爷离开时，我才小学六年级毕业，懵懵懂懂，从不畏惧生死。那时，爷爷卧床不起，正值收割稻谷时节，他一个人孤孤单单的待在屋里，他内心的苦，实际上只有他自己能领悟。那时天真的我，还蹦蹦跳跳的跑到身患重病的爷爷面前，央求讲故事给我们听。爷爷有些气恼的说了一句:走开哦！这句话被我用录音机录了下来，但那张磁带早已不见了踪影。

我不知道爷爷是在什么时候发现自己身患肺癌的，但他生命中最后的那些日子里，他曾私下里对父亲说:给我点农药，死了算了。我不知道爷爷是怀着怎样的心情说出这句话的。其实，我和爷爷并没有多少感情？在我生命的二十五年多里，我我有一半的时间是在外婆家度过的。至于原因，不便细说，家家有本难念的经。

爷爷的离去，的确给我树立了生死观，让我知道，生命，也有不能承受的。至于不能承受的是轻还是重？我也不知道，也许只有当灵魂轻如鸿毛的时候，生命才会告诉你答案。

芸芸众生，活着的都在死去，死去的何时醒来？

2.不能承受的生命之轻的读书笔记 篇二

关键词：小说《生命中不能承受之轻》,特丽莎,悖谬

特丽莎是米兰·昆德拉的小说《生命中不能承受之轻》中的人物形象, 昆德拉对特丽莎梦境的独特描写让我们深刻认识到特丽莎与托马斯在性爱方面灵肉难以统一的恐惧和无助绝望的心境, 她从一开始逃避的母亲世界继续在自己的婚姻生活中上演, 而社会政治舞台更是母亲世界的进一步扩大和延续, 犹如她的生命也是母亲生命的延续。“在写作《生命中不能承受之轻时》, 我意识到这个或那个人物的编码是由若干个关键词组成的。对于特丽莎, 它们是:肉体、灵魂、眩晕、软弱、田园诗、天堂”。[1]可见特丽莎寄托了作者深沉的思考和对生命形态的自我探求。

一、母亲的世界

在母亲的世界里没有羞耻, 母亲会不顾廉耻地当着众人的面掉自己的牙套, 在夏天不拉窗帘裸体在屋子里行走, 斥责特丽莎洗澡插门栓等属于她个人隐私的事情, 还公然在众人面前取笑特丽莎, “‘塔莉莎对人要撒尿、要放屁的想法都耻于承认呢, ’她说。塔莉莎脸红了, 可她母亲不肯放过她, ‘那有什么可怕的呢?’并以一个响屁回答了她自己提出的问题。全部女人都笑了”。[2]母亲把自己青春的流逝、婚姻选择的失误和自己不顾廉耻的行为全算在特丽莎身上, 这导致在特丽莎幼小的心灵中潜藏着一种负罪感和对生活的莫名恐惧感, 在母亲的世界里特丽莎没有了自我选择权, 失去了个人的尊严和隐私, 被母亲剥夺了受人尊重的权利。在这个意义上说母亲的世界代表了一切专制和强权, 在这个世界中个人毫无言说自主权, 个体在失语状态中慢慢沦为一个他者形象。在家庭中迷失的自我在社会中能否得到确立呢?作者进一步安排特丽莎逃离家庭走向社会。婚姻是她走出母亲世界的第一步。

二、在婚姻性爱世界中

对托马斯而言特丽莎像是一个孩子, 被人放在树脂涂覆的草筐里乘水漂来, 而他在床榻之岸毫不费力地把她捞起。这个弃儿的隐喻更加凸显了特丽莎的孤独无助和生活的没有方向。她把一切生活的希望全寄托在了营救她的托马斯身上。可是在母亲世界中没有得到承认的灵肉合一在托马斯的世界中依然没有实现。她的肉体不能成为托马斯的唯一, 这对于她来说就是最沉重的审判, 人容易成为别人的镜子, 而自己却很难看到真实的自我, 特丽莎不希望通过别人的眼光确立自我的存在, 然而托马斯的性混乱让她成为了肉体集中营中的其中一员。为了寻找那个独特的自我, 她经常站在镜子前探寻自我质疑自我, 镜子成为特丽莎确立自我存在的一个外在意象, 文中多次出现特丽莎站在镜子面前凝视自我的情形, 她一直想通过镜子看到隐没在肉体里面的灵魂, 她苦恼于自己的身体不能成为托马斯的唯一。她希望能在镜子里看到自己的灵魂, 然而她在镜子里探寻不出藏在肉体后面的灵魂, 镜子里只会呈现一个令她本人都会感到惊讶的表象, “特蕾莎站在镜子前面迷惑不解, 看着自己的身体像看一个异物, 一个指定是她而非别人的异物”。[3]米兰·昆德拉说:“特丽莎在镜子里看着自己。她问自己如果她的鼻子每天长出一毫米会怎样, 多少时间她就会变得认不出来。如果她的脸不再像特丽莎, 特丽莎还会是特丽莎吗?自我在哪儿开始在哪儿结束呢?您看, 在灵魂的不可测的无限中没有任何惊讶, 倒是在对自我和认同的无把握面前感到惊讶。”[4]她在镜子里看到的也是一个令自己惊异的非我。她找不到本真的自我存在。她在自己的软弱中日益眩晕下去, 托马斯时不时把她搀扶起来。梦成为她眩晕生活的重演和延续。作者说:“她的梦如同音乐主题·舞蹈重复动作或电视连续剧一再重演。”[5]特丽莎的梦中反复出现一只猫, 窜跳着要抓她的脸。在另一轮梦中, 她总是面对死亡的场面。在一个包括特丽莎在内的约有二十个女子的室内游泳池, 托马斯站在房顶的篮子里, 拿枪射击对他跪得不合他意的边走边唱、边唱边跪的女子, 尸体遍地, 很可能下一个射击的对象就是她。在第三轮梦中, 她死了。在死亡的场景里她依然还有知觉存在, 呼喊着自己没有死还有要小便的感觉, 但死者告诉她这种感觉每个死者都会存在一段时间, 让她再次滑向绝望的边缘。第四章作者写了一个特丽莎爬培林山的梦, 这个梦境也是一场赴死的梦, 她在梦中亲历死亡的经过, 只不过在这个梦中她有选择是否死亡的权利。作者说她想念那个拿枪的人, 害怕托马斯。在第五章中特丽莎又在噩梦中吓醒继而哭泣, 她对托马斯说自己被活埋, 眼睛里都是泥土, 托马斯每周来坟墓看她一次, 但是她还担心托马斯不喜欢她的样子, 在梦中她一直担心托马斯因为自己的变丑而变得失望, 可以说这些梦一次比一次悲惨, 一次比一次令人心碎, 不是梦见猫在抓自己的脸, 就是梦见自己死去后还有知觉的存在, 而这残存的知觉依然在经受着灵魂的折磨, 梦中托马斯依然在和别的女人做爱, 依然在梦中向她发号施令, 依然让她在死亡中还残留着生的痛苦。

特丽莎梦见各种各样的死, 在死亡的边缘痛苦地徘徊, 也许死亡对于她是一种解脱, 可是在她的梦中灵魂依然得不到安宁, 她继续经受着嫉妒的折磨, 经受着死亡的威胁, 经受着死人的惊扰, 在她的梦里, 梦不再是弗洛伊德所说的是愿望的满足, 梦成为她灵魂经受折磨的现实的延续, 梦再现了她在白昼的恐慌心理。作者把特丽莎内心的恐惧和绝望以梦的形式再现出来, 不但增强了小说的艺术感染力, 而且让读者深层体验到特丽莎恐惧绝望的内心世界所经受的灵肉折磨。她所渴求的灵肉合一的境界在托马斯的世界中不会存在。文中安排了一段特丽莎和与一位陌生的工程师发生性关系的描写。从这段描写中我们可以看出她一直追求的灵肉合一的幻灭, 肉体是可以独立灵魂得以短暂存在的, 她的肉体出卖了灵魂, “她的灵魂在不知不觉间已经默许了身体的举动”。[6]特丽莎不能让灵魂说服自己, 她期待看到工程师的再次出现, “她每天都害怕工程师的出现, 害怕自己没有力量说一个不字”。[7]从这个角度看人在可能的境遇中也会做出自己意想不到的事情, 灵魂沦落为肉体的奴隶, 人成为了一个可怜的存在物, 这段偷情的作用在表面上看是特丽莎想验证托马斯的性欲与爱的分离说, 但我认为这未尝不是作者对人的内心深处最本质的揭示, 特丽莎的各种梦境在小说中多次出现, 她的梦让我们再次思考人的灵肉是合一还是分离的古老命题。思考人在可能存在的世界中的各种作为, 特丽莎最终没有成为自己灵魂的主人, 在性爱的世界里她不能自主。那么在社会政治舞台上她是否能找到自我的存在呢?在祖国遭遇苏联入侵的情况下, 特丽莎仿佛找到了自己生活的目标, 她不顾生命危险拍摄了很多入侵者斑斑劣迹的照片, 结果照片成了秘密警察逮捕爱国者的证据, 这次事件和她的生命开了极大的玩笑, 让她直接晕倒在大街上, 在一个到处都是集中营的世界里她无处逃顿, 她依然不能成为自己的主人。

三、田园牧歌的世界

在小说第七章作者给我们安排了一个田园牧歌式的世界图景。在这个世界里特丽莎仿佛成为了自己的主人, 找到了自我的原初存在。在这里特丽莎不再闻到托马斯头上留下的其他女人的下体异味, 不再听到她工作的酒店里男人的下流言语, 不再看到布拉格丑恶的社会现状, 夜里也不会出现死亡的噩梦, 在这里她的肉体成为了托马斯的唯一, 实现了她长久以来所追求的灵肉合一的生命境界, 可是在牧歌吹响的同时天堂的钟声也在敲响。“天色还灰蒙蒙的, 月亮挂在上面, 就像是死人房间的一盏灯, 早上忘了熄灯整天都在亮着。”[8]这个苍凉的开头让这个章节都弥漫着一种淡淡的哀愁和挥之不去的怅然, 在短暂的温情后留下的是长久的落寞, 它隐喻着特丽莎的悲剧结局, 也暗含了没有冲突与隔膜的人间乐园是不会存在的, 这样的世界是难以存在的极易破灭的幻想世界。因此不能成为特丽莎母亲世界的延续而只能成为一个美好的憧憬。作者在给我们创造一幅美好的田园生活图景的同时也在有意识地进行着解构, 有意给读者传递这种生活的不可能, 进而让读者沉思在一个灵魂不能安生的社会人的最终归宿问题。

四、结语

悖谬, 又称悖论, 原本是一个哲学术语, 是一种哲学思想的逻辑学展示。文学批评家艾布拉姆斯认为, 悖谬是一个自相矛盾或者荒谬的陈述, 但在这矛盾和荒谬之中, 却包含着这一陈述的真正含义。在文学创作中, 悖谬经常被一些文学家借用来当作一种思维方法和修辞方法。米兰·昆德拉在塑造特丽莎形象的同时一直在思考一种存在的可能, 特丽莎是他“实验性的自我”, 特丽莎行动的结果和原初动机往往是呈现一种悖谬处境的, 特丽莎追求灵肉合一的境界, 结果自己却用行动实践了灵肉合一的难以达成, 一直追求成为自己的主人结果发现不但在性爱中难以实现, 连社会都在和自己开着一个巨大的玩笑, 一直渴望脱离母亲的世界, 结果还是情愿忘却从母亲那里得到的所有磨难, 选择回到母亲身边。特丽莎始终是一个试着逃离母亲自小给她设置的专制世界, 但始终却在这个集中营式的世界中生活的可悲的一个他者, 她所试图逃离的世界其实正是她所生活的世界, 她永远都逃不掉, 也许生命真是一个悖谬循环体, 走到尽头才发现自己还在原点打转。她在寻找自我和确立自我的过程中, 一次又一次以悖谬而告终。

参考文献

[1][4]米兰·昆德拉著.艾晓明译.小说的艺术.小说的智慧——认识米兰.昆德拉[M].长春:时代文艺出版社, 1992.

[2][3][5][6][7][8]米兰·昆德拉.不能承受的生命之轻[M].上海:译文出版社, 2003.

3.生命不能承受之轻 篇三

前两天,我班举行班队活动,确定了班级文化主题:美化班级。这不,今天同学们就带来了小金鱼、小蝌蚪、兰花等,并错落有致地摆放起来。

一下课,大家纷纷围上去观看,兴致盎然:

“看,这条小黑鱼游得多快!”

“咦,原来兰花也可以长在水里面!”

……

突然,一个不和谐的声音传来:

“养这些小鱼有什么用?还不如捞出来烧烧吃掉!”

我面带愠色,回头一看,原来是那个要求养蛇的男孩小王。蛇可是我的“天敌”,听到他要养蛇,我浑身鸡皮疙瘩都起来了,自然不会答应。今天倒好,他竟然要吃掉活泼可爱的小金鱼!真是够残忍的!本想狠狠批评他一顿,但转念一想:批评也无济于事,不如让他负责养小金鱼,借此培养他的爱心。

我对大家说:“金鱼还是有专人负责比较好,我看,就交给小王来养吧。”

孩子毕竟是孩子,刚才还说要把鱼吃掉,可一听说让他负责养鱼,小王又乐得手舞足蹈起来。

“金鱼很娇贵的,容易死亡,一定要好好养哦。”我把一些注意事项都耐心地告诉了他。

听完后,他看着我,信誓旦旦地说:“老师,您放心吧,我保证完成任务!。”

真不愧是男子汉,说到做到。瞧,一下课,他就把事先盛好的清水端来给金鱼换水。看着自由自在游着的小金鱼,他的脸上露出了喜悦的笑容。同学也在一边夸奖:“看不出来,你还真细心!”

在小王的精心照料下,小金鱼长得非常好,它们悠然自得游弋的身影给孩子们带来了不少乐趣。同时,我发现,原先粗枝大叶、不大合群的小王跟同学的关系也融洽了许多,大家渐渐愿意和他一起做游戏,一起学习了。而他呢,吃饭的时候不再抢菜吃,遇见老师也会友善地叫声:“老师,您好!”我看在眼里,自然是喜在心里。

一个月后的一天清晨,小王急匆匆赶来向我报告:“老师,不好了,死了一条金鱼!”我一惊:“走,去看看!”

经过仔细排查,水是干净的,鱼没有撑死的迹象,也没有猫光顾过。究竟怎么回事呢?他低下头:“是我没有照顾好金鱼。”看着他那伤心的样子,我不忍责备他,摸摸他的头安慰道:“不是你的错,你已经很认真、很尽心了。”

之后的几天里,他始终闷闷不乐。伴随着小鱼接二连三的死亡,直至统统消失,他更是不愿开口说话了。

为了查明原因,我们特意请来了科学老师。经过福尔摩斯般地侦查、分析,终于找到了“真凶”,那就是鱼儿赖以生存的条件——水。原来我们学校水管里的水并不是自来水,而是井水。水的硬度大,水面有层水化的物质,如果不及时捞掉,时间长了,就会水中缺氧,水变质,最终导致金鱼死亡。科学老师还建议,最好三天换一次水,这样鱼儿才能健康成长。

事情终于水落石出了。我找来小王与他谈心。

“小鱼死了,你很伤心,是吗?”

他点点头。

“现在还要把金鱼烧烧吃掉吗?”

他摇摇头。

“这一个多月的时间,老师发现你变了,越来越受老师和同学的欢迎了。你自己感觉到没有?”

他又点点头。

“有什么想对老师说的吗?”

想了许久,他抬起湿润的眼睛,说:“老师,我懂得了生命的可贵。哪怕是一条小鱼,也是一个生命。以后我再也不会无视它们的存在了。我一定会好好对待它们,对待每个小生命。”

【反思】

人的生命只有一次,大家都知道珍惜。而对于万物生灵,它们生命的可贵孩子们(下转第37页)(上接第38页)却还不能完全领会。所以,看到小金鱼才会说 “不如捞出来烧烧吃掉”。这,对于大人而言,未免太过残忍,而对于吃惯鸡鸭鱼的孩子来说,也许他们看到鱼就会想到餐桌上的美食。童言无忌,我们无需过多的指责,重要的是如何教会他们懂得每一个生命的可贵。面对孩子,我们只有巧妙地引导,让他们亲自养养小动物,才能从心底唤起他们的爱心和同情心,从而懂得生命的轻与重。由此,他们才能学会关爱他人,关爱生命。

(作者单位:江苏溧阳市社渚中心小学)

4.《不能承受的生命之轻》读书笔记 篇四

文字是何等的神奇，米兰昆德拉所描绘的那种奇异的，炫目的，却又是彻底失落的，茫然的世界，让我的灵魂确实体会到了什么，可是，那仅仅是一种心灵上的感应。不足以化作语言上的充分理解。很多文字，被他丰富的，又自然的填充到这个书中的世界中来，探索人性，探寻生活，似乎，我们每个人的内心最深处，都被这样的诘问了;我们的生活，也被这样的揭露了;这一切充满了嘲讽的意味，也充满了彻底的叛逆。

通过特蕾莎的描写，米兰昆德拉用童年的创伤所带来的思想的沉重，赋予了她脆弱却又执拗的性格。对于特蕾莎来说，表面看来托马斯的背叛是沉重，而事实上，她的沉重感来源于她的思想。她一直在这个思想的重压下，不堪重荷。而对萨比娜来说，背弃是轻的，其实并不是轻，而是无法承受的一种逃避。从某种意义上来说，托马斯也许和萨比娜才是真正的灵魂伴侣吧。又或者，他们才是一类人，都是背弃了自己的人。书中有这样一句：“从此，萨比娜明白了，美就是被背弃的世界。”给我的印象很深刻。萨比娜是一名捷克画家。而书中的萨比娜就是背叛原有生活的，逃避原有模式的，充满着矛盾的集合体。米兰昆德拉居然以一个旁观者的角度，冷漠的，又流畅的叙述这个故事，这些冰冷的，又闪着诱人光芒的文字，让人心清冽也让人心蛊惑。

米兰昆德拉的文字，潜入到了我们的灵魂深处，以彼世的目光投向一切价值标准。所以，他所写的这个世界，是陌生的却又是让人觉得心底熟悉的世界。一切的价值标准被击破，一切的谎言被揭穿，并不是那么直接的批判主义，却比起直接的形式，更加彻底，更加深入人心。

在思维幻灭的夹缝中正是米兰昆德拉所描述的生存。而这种生存，却又是在他的笔下被抨击得粉碎。轻飘飘的语言，淡漠的，客观的，把我们的世界，我们的生命与思想生存的最基本的谎言，轻轻的摔得粉碎。在思想的领域中，恐怕，米兰昆德拉是我所见的走得最远，探索得最深的一位作家。

我总觉得，人的思想，是不能细细的去推敲的。每一缕思绪铺开，摊平，就不如一闪而过时候那么美丽了。太多的思绪这么铺开来，置身于阳光下，那么，它们也许就是平凡甚至丑陋的灰尘罢了。很多时候，我们生活在自己为自己创造的谎言中。每一片思绪都能纯净到不含有任何杂质，恐怕纵使是佛祖也难以做到，所以，佛要说的是，看透，勘破，悟道了。而我又认为，在人复杂而又深刻的思维中，是离不开谎言的。

在人的大脑飞速的运转中，思维不可能被苛求成纯洁无暇的。从哲学的角度来看，世界任何一种思维都不可能存在完美，如果人觉得幸福，就要忽视不愉快的或者欺骗自己说一切都很快乐，从而获取幸福感。这其中的取与舍，轻与重，是人有能力驾驭的选择。也是人类成为发达的被大脑所支配的聪明的动物的基本标志。

其实，我一直很逃避反复的来看米兰昆德拉的作品，也许这是人的本性。谁都不希望对生活看得太清楚，对人与人之间的关系看得太透，对生命和思想看得太过真实。这也许就是我们常说得难得糊涂吧，可是，米兰昆德拉的文字，有着无穷的吸引力。那种近于旁观者的态度，又会让你在不经意间打开心扉，渴望去阅读。

每次看完这本书后，都有些地方让人很困惑。作者看似散落，自在的文字，蕴含着很多思维。看似混乱的故事，也包含着人对自我以及伴侣，还有这个世界的一种奇异的情感和批判。

在轻与重之间，也让我产生了很多不解，很多疑问。而这些压抑在心中的疑问，似乎，在阅读的时候，已经让我心领神会。却不敢去诘问自己，不敢去追根溯源。生活中，很多时候，我们都是被这些不能承受的轻打败的。它就像是某种空气中微弱的粉尘，却让我们不经意的吸入到灵魂深处，从而让我们一生都受到它的影响。

虽然，在米兰昆德拉的笔下，难以看到完美的人，完美的情节，但是，这书的结局，卡列宁的微笑这一章，文笔是多么美，多么让人心震撼。那种近于美好的平静，并不是真正平静，而是一种无边无尽的孤独，可是孤独又是每个生命存在的形式，不是吗?全书中只有卡列宁是在温柔而平静的微笑中死去的，让人心多少也在这书的最后一节获得安宁。

读完全书后，我突然理解了，弗朗索瓦 .里卡尔对米兰昆德拉的评价，说他的文字思想是某种哲学意义上的撒旦主义形式。的确是这样的，米兰昆德拉是在以一个撒旦的视角，来洞悉这个世界，洞察所有人的内心深处。他严厉，不留情面的控诉。在建立牧歌然后又摧毁这个牧歌。让我们的灵魂在一次次的倒下后陷入近于绝望的挣扎。

三次阅读米兰昆德拉《不能承受的生命之轻》这本书了，还是久久不能平静。书的背景是战争与流离失所。而书中的人的思想，也是在战争着，也是处于流离失所的状态。也许，米兰昆德拉的作品中本身也是一个完美的质疑与幻灭主义的结合，而达到的效果，就是把人放在了无可放置的地方，把人的思想解剖到无以解剖的地步。说他的作品是撒旦主义形式一点也不为过。而米兰昆德拉那穿透一切的思想，本身，也是那么含混，那么充满了疑问。正是这些分散的思想打开我们阅读的兴趣，也正是这对一切都持着怀疑的态度，让我们一直在书中寻找最后的牧歌。

5.《生命中不能承受之轻》读书笔记 篇五

在书中，我们的男主人公总是很吝啬“爱”这个字眼。每一次、每一个情人都是希望能够得到这个字眼的抚慰，但是，我们的男主人公每一次都选择逃避。或许这可以说是不够勇敢，但是，我想更多的应该一份慎重。这份慎重是对于爱情的尊重。

在书中，我们可以看到，我们的男主角一直都是在不同的情人之间徘徊。甚至于连他自己都不知道自己究竟深爱的那一个是谁?对于自己的妻子，他觉得非常纠结。因为他们在一起本身就像是一场意外。但是，不论他身在何处，在哪一个情人的身边，最后的他都会准时回到自己的妻子身边。其实，这就已经是真爱了。但是，他总觉得这不是，或者是不能够确定是。

直到自己的妻子离开自己的身边，他突然发现，自己的生活突然就变得不完整了。每一个情人的面孔都会在眼前模糊，他开始认为是自己老了。老得到最后只能守在自己的妻子身边。所以，一旦妻子离开，那么他就是没有了任何的情感依靠。

6.《不能承受生命之轻》读书心得 篇六

“托马斯站在寓所的窗前，茫然地望着对面楼房的墙”。-----他在脑海里回忆着和特蕾莎相识的情景，并反复思忖着：究竟该选择什么?是接受特蕾莎来和她一起生活，背负起爱情之沉重责任，还是继续享受以往的自由轻盈?这是故事一开始作者为我们描述的场景。而且这一场景在小说中意味深长地反复出现了多次。

“人永远不知道自己该要什么，因为人只能活一次，既不能拿它和前世相比，也不能在来世加以修正”。所以，每当他面临生命中重与轻的抉择的时候，他都会这样茫然无措，犹豫不决。事实上，托马斯短暂的一生的确是在重与轻的抉择和倾轧之中渡过的.。他是布拉格的著名的外科医生，原本活得自由洒脱，自从爱上特蕾莎之后，身上便背负起一个女人全部的爱的重量和责任，这重量使他不堪重负，不断地下坠，下坠，像一片空中漂浮着的飞絮被雨水打湿，坠入地面，和大地融为一体。他的生命也因此被赋予了意义。在他的观念里，灵魂和肉体是截然分开的，他追逐众多女性的嗜好丝毫不会损害到他对特蕾沙独特而深刻的爱。一方面，他深爱着特蕾莎，认为特蕾莎是“漂在涂了油脂的篮子里的孩子，偶然漂到了他的床榻之岸”，他对柔弱的特蕾莎有着深刻的同情和“无法表达的爱”。另一方面，他又不肯放弃以往自由不羁交往众多女友的生活方式，不断的背着特蕾莎和其他女友约会。他生活在特蕾莎因嫉妒无助而产生的痛苦的噩梦的缠绕中，穿梭在谎言和爱情之间，对自己不忠的内疚，对特蕾莎的同情怜悯以及深刻的爱，交织在一起，形成一股强大的漩涡，把托马斯这叶自由飘荡的轻舟，一次次不断带入命运的深谷。

7.生命中不能承受之轻 篇七

罗中立的风景画大致可分为三个阶段：附中时期、出国时期和院长时期。作这样的划分，不是这些时期的前前后后罗中立就没画过风景，而是因为他在这三个时期的风景画创作相对集中，且各有特点，既便于笔者论述，也便于读者观览。

罗中立曾谈到过写生风景：“这种手工活，我们这一代从起步开始，实际上水平并没有增长。我看我附中也就这水平，有时候甚至觉得还是那时候画得好。”对一个成熟的画家而言，其实画得好不好已不太重要。仅仅从学院教育所谓专业角度看，构图、形态、笔法、光影等等，要画出对象的精神，甚至要画出个人风格，固然需要长期训练，但并不是那么难的事。关键在于你能否画出具体的、在场的、独特的感受。这种感受不仅仅是风格化的，它需要视觉的敏感和尖锐，需要心态的自在与无碍，需要手头的灵动与才气。从这个意义上讲，我不喜欢那些画得很好的、程式化和样式化的风景画家，那是在制作风景，不是在画画。也正是在这个意义上，我把罗中立的风景画划出不同时期来加以讨论。

附中时期的作品比较学院气，讲究构图，块面的分布较为严谨，或者说画得很正确。因为注重块面之故，形体的团块感明显，从色彩看黑白灰关系比较清楚，用色直截了当而略显粗略，不在意细节刻画的微妙变化，再加上总是使用比较宽阔的笔触，画面倒是显得质朴而厚重，有一种耐看的拙味。似乎从一开始，罗中立就不是那种画得轻松、飘逸和帅气的画家。米兰昆德拉所言“生命中不能承受之轻”，对罗中立而言恐怕是与生俱来的。

出国时期的作品已是在他的《父亲》成名且画了《故乡组图》之后，指出这一点并非不重要。因为在《故乡组图》中罗中立已经开始用一种主观的变形方式处理对象，把笔下的农民画得敦实粗矮，从题材的意义思考转为形式的意味创造。这一时期的风景画主要是罗中立在游历欧洲时创作的。因为一路旅行之故，作品有速记写生的特点，这是一种日记式的绘画，方式记录了罗中立的旅行的勤奋。其作品色彩浓郁而饱和，以线条勾勒为主，像抓拍一样，迅速抓住瞬间印象和心灵的触动。构图不求完整，只求留下让眼前一亮的景物。形体的处理根据画幅，显得粗重稳定，这一点与附中时期画建筑的团块感有关，也和《故乡组图》中画人物的敦实感有关，这些似乎是罗中立绘画中贯穿始终的东西。至于用笔，此时画家已显得十分自信，不拘一格，率意为之。其中有些画出现的参差感，开始显示着他后来画风的某种改变。在城市建筑中，罗中立把树枝画得野性十足，其中潜伏着一种来自山野的冲动，一种城市风景中难以囚禁的激情。

院长时期的风景画出品很多，乃是抢时间的结果。如果罗中立不当四川美院院长，他可能还是天天提起一瓶水进画室，一定是油画人物多而水彩风景少。只因为他太爱画画，只因为他太勤奋，所以总是忙里偷闲，找机会出城或出国，逃避公务，寻时画画。因为来之不易，所以珍惜、专注、用心，其状态和有事没事找画来画大不一样。此时的风景画，题材不论，或田园农舍、或旧城小巷、或景区茶廊、或遗址断墙。往往是对景速记，写生作画，抓住在特定季节、特定光线、特定氛围和特定心情中的眼前景物。其作迅速而具体，寥寥数笔，一阵涂抹，形神兼备。本来景物长在，但感觉兔起鹘落，稍纵即逝。抓住并留下那一顷刻的感觉、感受、感悟和感动对罗中立风景画来说至关重要。记录下这一点，那逝去的一切就并没有消失。日后回想，尽管记忆不会历历在目，却保持着鲜活与生动。带着回顾与回味的兴奋，在画面上涂抹淡彩，对罗中立而言的确是一种享受。所以他笔下的风景画得自由而自如，既给你在场之感，又充满回忆之味：既不失冲动，又不觉急迫。在画中你不仅可以看到罗中立所见所闻的经历，而且可以读到他当时当地的感受；不仅可以观赏到他四处采撷的风物，而且可以体会到人与物之间难得的通融——只有在艺术中，这种通融平易而深入、偶然而珍贵。

老实说，画家要画到随心所欲的份儿上，也只有速记写生一类的风景画可以做到。因为在这里，没有多少功利，也无需太多的意义。因为热爱而投入，因为发现而感动。你在和自然沟通的时候，也在和他人沟通。

写到这里，突然想起陶渊明的诗句，只能就此打住。诗曰：此中有真意，欲辨已忘言——但愿评论与画作、批评家与艺术家能在真意中沟通。

8.不能承受的生命之轻 有感 篇八

轻与重，这组相对的概念，在书中的每一个角落幽灵般的闪现着，爱情，理想，背板，媚俗，生存，都在这张轻重交织的人生之网中互相联系着，纠缠着，却永远的不能被逃离。这是一个关于人的存在的深刻思考，即使离开文本。回望自身，我们也可以看到自己生命中那轻重交织的印痕。

“在永恒轮回的世界里，一举一动都承受着不能承受的责任重负。”但这种重负在这个轮回不存在的世界里，没有意义---“只能活一次，就和根本没有活过一样”。在书的开头，作者就将我们引入了一个轻的世界，一个没有存在感的痛苦的空间。我们在没有意义的一次性中，不断妄图证明自己的存在，不断希望得到肯定与唯一，故事便在这种徘徊挣扎中拉开序幕。当托马斯将特蕾莎比作树脂的篮子里抱出的孩子时，他们俩命运的缉畔便开始将他们牢牢束缚，再也不能放开。因为他们是昆德拉笔下的第三类人：“必须活在所爱的人的目光下。”他们通过爱来找到自己的生存之重，没有了爱，就必须面对那无法承受的生命之轻，“生命的殿堂也将陷入黑暗之中。”但这种重也使他们的处在不断斗争的过程中，因为人类的爱并不是只有无条件的付出，每个人都希望得到回报，希望得到和自己付出说相同的一份爱，因为只有这种回报才能让我们知道自己是谁，知道自己的存在的意义。在存在主义的世界里，认为人是无法知道自己的存在的，只有通过与他者的交流来找到自我。托马斯与特蕾莎也正是如此，为了找到自己在对方心中的位置，他们互相爱着也互相纠结着。正如故事中所提到的，“他们为彼此造了一座地狱，尽管他们彼此相爱。”

人们常常感叹生命的沉重，活着总有一种不堪重负的感觉，为什么会感到沉重？是因为相信生命可以永恒轮回吗？认为今日的选择或者是现在所做的事会对以后抑或将来甚至是来世都会有着深刻地影响和必然的联系，所以，当你面对眼前的事情并且作出选择的时候，才会患得患失，忧虑重重，使每一次的选择变得沉重，以至于使生命也变得沉重。真的是以为这个缘故吗？其实世间并不存在永恒轮回，生命只有一次，并且从一开始，它就头也不回地向着终点奔走。Einmal ist Reinmal 只有一次等于一次也没有，只活一次等于一次也没活。人的一生是一张永远不能成为正式作品的草稿，是一场永远不能正式登上舞台的彩排，生命属于我们只有一次，到头来，我们自己是无法通过比较来检验出究竟是哪种生活方式更正确，于是我们没有必要把每一次的选择都看得是那样的重要，那样的沉重，我们尽可以去做一个凡夫俗子，随心所欲地去享受生活的轻松，然而，真的能够这样吗？也许有的人真的可以，但是，也还是会有一些人是难以承受住这种生命之轻，有甚于生命之重，正如文中的托马思医生和他的情人萨宾娜，在他们的身上，灵与肉是相分离的，肉体能尽享的轻却使灵魂感到莫名的沉重。爱，同情，理想，责任，抱负等等，这些成分使精神得到满足，使灵魂得到慰藉，但却使生命变得沉重，牵挂、忧虑等等这些便随之而来。毕竟，生命属于我们只有一次，今日的事明日将不复存在，我们不必认真地对待它，然而也正因为这唯一的一次，我们又不得不每走一步都小心谨慎，因要是走错了也无法回头。矛盾的人生，人生的矛盾，使我们常常茫然不知生命到底是何物，也正因为这种茫然，让我们承受了比沉重更痛楚的苦。到头来不得不说，一个不值得认真对待的人生，要比一个责任重大，充满痛苦抉择的人生更加令人难以承受。

穿插在故事中的关于媚俗的定义，自然而然的引起了人们的关注，作者幽默的从上帝是否排泄的问题入手，将媚俗虚伪的一面很好的展现，于是就有了上帝只吃喝不排泄的可笑理论。“媚俗是把人类生存中不予接受的一切都排除在视野之外。“那是一种虚假的美好，他将一切对人类不利的对立都排除，甚至成了”掩盖死亡的屏风”，强调绝对，反对相对，作者将它概括为一种对于生命的绝对认同。萨比娜痛恨游行，因为媚俗在这里展现的无以复加，一致的口号，坚信绝对的真理，这些在萨比娜看来才是真正的恶。米兰昆德拉在这里用一种辨证的角度看待了人类间的所谓的绝对的正义，“每一次反对的是一方的屠杀，每一次支持的是另一方的屠杀。”这就是人类的实质，正义实际上是胜利者的欢呼，比弱肉强食更可怕的是----忘记真实。弗兰茨最终为他的媚俗付出了生命的代价，在我看来，这种媚俗的实质是对自己价值的过度肯定，当整个人类都相信自己能够战胜死亡，代表正义时，这种媚俗就显现出它的最大化。在媚俗面前，生命之轻被完全忽略了。

人生就是一个异乡者的旅行，转瞬即逝，但这终究不能改变我们证明自己来过的信念，我们希望在这里留下足迹，我们希望得到“重”，对于人也好，对于世界也好。所以就注定

了我们被逐出伊甸园。轻与重，徘徊其间，蓦然回首，又有几个人能够看清自己走过的路呢？

9.读《不能承受的生命之轻》有感 篇九

轻与重的对立最神秘而模糊。巴门尼德说轻者为正，重者为负。这是不是对的?

尼采认为，有朝一日，一切都将以我们经历过的方式再现，而且这种重复还将无限重复。男主人公托马斯在犹豫应不应该留下特蕾莎，一个他才见到了第二次的女人。生命就像一张草图，只活了一次，又与没活没有区别。

托马斯没有方法来验证究竟怎么做才好。他觉得自己可能爱上了特蕾莎，但这不符合他的原则，他是一个不能在女人身边过日子的人。他跪在床边，冒出了这个念头，特蕾莎是被人放在了篮子里顺水漂来的孩子，而他必须要抓住这个篮子。

隐喻是危险的，爱由隐喻而生。爱开始于一个女人以某句话印在我们诗化记忆中的那一刻。

诗化记忆记录了赋予我们生活以美丽的一切，而特蕾莎如暴君般独霸这托马斯的诗化记忆。

然而在留下了特蕾莎之后，托马斯依然和之前的情人来往，特蕾莎因此每天晚上会做如连续剧一般的噩梦，变的粗鲁而不近人情。

为了减轻特蕾莎的痛苦，他娶了她，还弄了只母狗，名字起了个公狗的名字，叫卡列宁。

俄国人来占领捷克了。

他们离开布拉格前往了苏黎世。

六七个月后，一天晚上，托马斯发现特蕾莎又回到了布拉格。

她在的日子，仿佛给他上了脚镣，她走了，他自由了，几乎要飞起来了，如迷醉一般的感觉。但他同时又因为对特蕾莎的怀念而有无法承受的痛苦。

他回了布拉格。

轻不一定为正，重不一定为负。

贝多芬将诙谐的灵感谱成了严肃的四重奏，将玩笑转为真理，将轻转为重，然后如果把一首严肃的四重奏改成一个无聊的玩笑，那就很讨厌了，但这符合巴门尼德精神。

托马斯内心应该也是希望推开庄重的东西，将重变为轻。

当他在回布拉格那天，越过国界，就开始怀疑自己，真的非如此不可吗?

这本书不仅谈到了轻与重，还有灵与肉啊之类的。班里有些男同学应该会非常感兴趣。

10.不能承受的生命之轻的读书笔记 篇十

关键词：昆德拉；《不能承受的生命之轻》；艺术特色

米兰·昆德拉的小说《不能承受的生命之轻》在当代世界文坛上占据非常重要的地位，其思想深邃，艺术特色别具一格，连同他的其他小说一同被誉为“对存在的勘探”。本文旨在通过分析其艺术特色，进一步探讨其艺术表现形式是昆德拉本人对文学、对现代社会的认识的精准呈现，同时极大丰富了文本内涵。

一、音乐般的复调结构

昆德拉早年受到作为钢琴家的父亲的影响，从小酷爱音乐，他是位文学家同时也名音乐家。他说道，“一直到我25岁时，音乐一直比文学更加吸引我。”

小说中对音乐的借鉴比比皆是。《生命不能承受之轻》共有七个章节，表示四重奏的七个章节。四个人物：托马斯、特丽莎、萨宾娜、弗兰茨，正好与弦乐四重奏的第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴相呼应。这些建立在音乐基础上的数字，形成结构上的美感、叙事上的协调，使得小说匀称严谨，具有一种特殊意蕴的美学效果。

昆德拉发展了巴赫金的复调理论。复调理论是从音乐理论借鉴过来的，它指两种或更多的声音同时出现，它们被完美地结合在一起 但又保持着各自相对的独立性。

巴赫金在《陀思妥耶夫斯基诗学问题》 中提出，“有着众多的各自独立而不相融合的声音和意识，由具有充分价值的不同声音组成真正的复调。” “这里恰是众多的、地位平等的事实连同它们各自的世界，结合在某个统一的事件之中，而互相间不发生融合。”

在巴赫金的基础上，昆德拉除了强调各个声部的运用，还指出各声部要互相组合、配合，多声部要有对位处理，其情感动机是一致的，也就是要达到像音乐作品般的内在统一、谐调共鸣的效果。从复调理论引出的对位处理，可分为情节对位、结构对位，是指不同的内容、材料呈现出相对完整的意义和不同的故事情节，共同指向同一主题，服务于同一目标。

在第六章“伟大的进军”中，关于斯大林儿子形而上的死 关于大粪和媚俗的关系，关于弗兰茨等人的伟大进军等，最鲜明地体现了复调理论，这几个声部源于同一个动机——媚俗。斯大林的儿子的轻生是由于他不忍再看到人类生存的两级——崇高与卑贱、天使与苍蝇、上帝与大粪——互相靠近得瞬间可及的程度，再无任何区别。媚俗就是对大粪的否定，当大粪被否定，每个人都做出这事根本不存在的样子，这种美学理想可称为“媚俗作态”。伟大进军的表演就是一种媚俗。特丽莎的梦揭示了媚俗的真实作用：媚俗是一道掩盖死亡而关起来的屏幕。萨宾娜反对媚俗，不顾一切地试图逃离人们要强加在她生活中的媚俗，但她也没能逃脱家庭幻象的媚俗。这几个声部，互为存在，互相衬托，互相说明，共同探讨媚俗这一主题。

二、“彻底剥离”的艺术方式

昆德拉的“彻底剥离”的艺术方式，是指小说既能包容现代世界生存的复杂性又不丧失结构的明晰性。他往往将小说构筑在两个层面上，一个是虚构的人物故事，另一个层面在此之上发展出若干主题，并让主题暂时甩开小说的故事，，在故事外独自发展，他称之为“节外生枝”。

在“伟大的进军”这一章中，“关于媚俗的全部思考就是一种节外生枝：我离开了小说的故事，直接表达我的主题（媚俗）。”昆德拉将哲学思考、人生经验、激情、历史等融为一炉，探索媚俗的本质及其表现形式，以及在人物内心深处所施加的影响。

在这种艺术方式的作用下，小说包含了大量的哲学性思考，这些思考纷至沓来，有机地与人物叙事形成一个整体，使得小说的结构更为开放。他不断地提出问题，不断剖析事物的深层，形成了“专具小说特点论文式的新艺术”。

三、反复叙事构成多重视角

《不能承受的生命之轻》在第一章就大致勾勒出托马斯和特丽莎的故事，在第三章中萨宾娜收到托马斯儿子的一封信，那时读者就知道托马斯和特丽莎是如何死去的。也就是说这部小说的重心并不在于故事，不在于悬念。昆德拉认为，“在一部小说中有太多的悬念，那么小说就会逐渐衰竭，逐渐被耗光。……读者应该在每一页每一个段落，甚至每个句子的魅力前停留。”

在这部小说中，运用了反复叙事的写作手法。托馬斯和特丽莎的故事被重复叙述了许多遍，在“轻与重”一章中用的托马斯思索事物的方式，而在“灵与肉”一章中的思索仅作用于特丽莎的身上，因此反复叙事建立了多重视角。故事不断地穿插和倒错，不断在原有的基础上，进行补充、剖析，对同一个事件的内涵进行发问。每一次重复都具有不同的意义，正如昆德拉评价萨宾娜生命乐曲的一个动机——那顶男式礼貌——所说的那样，“每一次，同一事物都展示出新的含义，尽管原有的意义会与之反响共鸣，与新的含义混为一体。”反复叙事使小说具有现实深邃的穿透力，使小说得更为广阔，开放，沉重。

四、元小说的隐喻与幽默

昆德拉认为：“作品中的人物不像生活中的人，他们诞生于一个情境，一个句子，一个隐喻。简单说来那隐喻包含着一种基本的人类可能性，在作者看来它还没有被人发现或没有被人扼要地谈及。”

小说中，托马斯对特丽莎感到一种莫名其妙的爱时，想到“她像个孩子，被人放在草筐里顺手漂来，而他在床榻之岸顺手捞起了她。”托马斯将这一弃儿的意象与这些神话传说悲剧故事里的摩西、小俄狄浦斯相联系，他不禁同情特丽莎，他便爱上了她。在特丽莎感到托马斯的出现是绝对的偶然时，昆德拉评论道，“必然性不是神奇的公式——它们都寓含在机遇之中。如果爱情是不能忘怀的，机缘一定会立即展翅向它飞落……”在托马斯从瑞士回来的时候，关于“六点钟”的巧合的描述，“是一种美感，治疗着她的忧郁，给了她继续生活的新的意志。机缘之鸟再一次飞落肩头闪闪发光。”在这里，机缘之鸟便是一种隐喻。

昆德拉多次在小说中否认人物的真实性，消解文本的真实性，他将托马斯、特丽莎的产生归结于一个词语、一个语境。“我知道这一切情境，我都经历过，但这一切未能产生我提纲勾勒中和作品描绘中的人物。我小说中人物是我自己没有意识到的种种可能性。”

他赞赏塞万提斯的幽默，喜欢卡夫卡、穆齐尔、福楼拜、普鲁斯特、加缪等反抒情作家，他是幽默反抒情的继承人。

昆德拉将极为严肃的问题与极为轻浮的形式结合在一起。他将政治和性爱这两个领域完美地结合，私密的性爱和最普遍的政治竟有惊人的本质上的相似，他用极具破坏力的性爱引入不断思索人类境遇；他将个人境遇和历史相联系，由人物的一个偶然的境遇，揭示出与之相通的某种重要的历史现象，使个人轻浮嵌进历史的深邃中去，互相说明，互为存在。

五、结语

米兰·昆德拉的小说《不能承受的生命之轻》具有音乐般的复调结构，像恢弘的交响乐一般形成统一、共鸣的艺术效果，在整体的“和谐”中将主题思想呈现得淋漓尽致。元小说叙述，使得小说的视角更加多元，最大限度地包含了作者对于文学、对于现代社会的政治、生活等的思考。“彻底剥离”的艺术形式、多重叙事、隐喻、幽默等表现方式精准地表现了作者“对存在的勘探”，使小说具有极大的张力和生命力。

参考文献：

[1]（法）米兰·昆德拉.不能承受的生命之轻[M].上海：上海译文出版社，2003.

11.生命不能承受之轻作文 篇十一

——题记

盛夏初雨后，还泛着浑水边的池塘的一棵嫩绿的桑树上，一只只小小的蜗牛正努力地往长有鲜嫩桑叶的高枝爬去。它们背着那重重的壳，一步一个脚印，跌倒了再爬起来继续前进，最终吃到了嫩绿的桑叶。

而和它们同行的则有蚂蚁。蚂蚁总是以飞快的速度前行。因为，它们没有像蜗牛那样重重的壳。虽然很快地吃到了甘甜的露水，但更容易饥饿。

从蜗牛和蚂蚁的故事，我们可以看出：要有压力才有动力，得来的东西才更实在。轻而易举获得的东西总是比一步一步得来的东西消失得更快。

倘若蜗牛背上没有那重重的壳，它会怎样呢?我想，它一定会很轻松地就爬上树枝，吃到的是白味的露水，而不是香脆可口的桑叶。因为，没有了壳，它就缺少了一种压力，就不会珍惜这来之不易的食物。

而在我们现实生活中也一样。有的人缺少的就是那快重重的壳。往往有的人是生活在小康家庭，就不知道天有多高地有多厚，不知道农民伯伯种粮食流了多少汗水。从来都是不视粮食的重要。总以为父母的钱来得容易，总以为自己的后半身早已由父母安排妥当。他们有没有想一想，终究有一天他们的父母将不再陪伴在他们身边，不再对他们嘘寒问暖，不再为他们风里雨里……他们该怎么办?用什么在这社会上站稳脚跟。所以，我们现在就得有些压力，有些得以生存的资本。就像蜗牛一样，一步一个脚印，向上爬去。

12.不能承受的生命之轻阅读心得 篇十二

不过，这本书在装逼界一直长盛不衰，甚至靠它成长起来一些装逼大师(又叫文学理论家)，制造出了许多普通人看不懂的词，比如”元叙事”，“存在编码”。本来想看的人看到这些词就不要看了，本来没想看的人看到这些词倒把书买下放在架子上，然后，就不要看了。

重读这本书是在银杏叶最黄的那几天，身上正承受着工作的重担，很感到有点吃不消。于是换个口味，调剂调剂。

“生命”，或者说“存在”，到底是重还是轻，哪一个更让人无法承受?对大部分人来说，肯定是重。经济压力，家庭责任，社会名誉，一个比一个更让人喘不过气，所以都羡慕那些不用负任何责任一身轻松的人。

托马斯就是这样一个人。他不愿意为任何的爱情所束缚，不愿意放弃自由，不愿意承担责任的重担，即使在和特蕾莎同居的几年里依然不断地沾花惹草，直到失望至极的特蕾莎离他而去，从瑞士返回捷克。

基本上就是一个渣男的故事。

然而，在特蕾莎离开之后，托马斯很快就感受到这种“轻”的感觉无法承受，他没法不想念特蕾莎。于是，他放弃外科医生的工作，从苏黎世追到苏联占领的布拉格，重回特蕾莎的怀抱。结果，因为政治原因他受到迫害，再也无法行医，成了一个擦窗户的清洁工。

画风一变，成了一个忠于爱情，浪子回头的故事。

且慢。托马斯回到捷克之后并没停止沾花惹草，甚至，他可以在擦窗户的时候和独自在家的女主人上床。

作者并未对托马斯的这种行为做什么谴责，他平和克制地展现了托马斯灵与肉分开的人生哲学。托马斯并没想伤害任何人，他只是不能忍受失去自由的人生，偷情，只是证明这种自由依然存在。但是，在苏联占领下的捷克，这也是他仅存的自由。

失去自由的世界，注定是媚俗的世界。因为对媚俗的共同痛恨，托马斯一直和萨比娜保持情人关系，这又是一个克制的关系，给予彼此足够的自由。有趣的是，当昆德拉批判媚俗的时候，没忘记对“自由世界”也捎带地嘲讽。那些自以为自由的人，只要被媒体和舆论裹挟，没有自己的独立思想和品味，依然逃脱不了媚俗，比如萨比娜的男朋友弗朗茨。

13.读《生命中不能承受之轻》有感 篇十三

《生命中不能承受之轻》，初看书名就油然而生一种肃穆的感觉，不由得端正了身子，小心翼翼地捧起它来翻阅。此书是米兰·昆德拉的代表作，也是一部意象繁复的书，其中装载了多种涵义：被政治化了的社会内涵的揭示、人性考察、个人命运在特定历史与政治语境下的呈现，以及对两性关系本质上的探索等。昆德拉极其聪明地将这些元素糅合在一起，写成一部非同凡响的小说——其中既有隐喻式的哲学思考，也有人的悲欢离合的生命历程的展现。

《生命中不能承受之轻》以医生托马斯、摄影爱好者特丽莎、画家萨宾娜、大学教师弗兰茨等人的生活为线索，通过他们之间的感情纠葛，散文化地展现了苏军入侵后，捷克各阶层人民的生活和情绪，富于哲理地探讨了人类天性中的“媚俗”本质，从而具备了从一个民族走向全人类的深广内涵。作者米兰·昆德拉在这部小说中，围绕几个人物的不同经历，经他们对生命的选择将小说引入哲学层面，对诸如回归、媚俗、遗忘、时间偶然性与必然性等多个范畴进行了思考。这是一部哲理小说，与传统的小说不同，它不再通过故事情境本身吸引读者，而是用将读者引入哲理的思考之中，通过生活中具体的事件引起读者形而上的深层思考。

生命的存在与价值的问题是任何一个人也无法逃避的问题，生命只是一个过程而已。在米兰·昆德拉看来，人生是一种痛苦，这种痛苦来自于我们对生活目标的错误选择，对生命价值的错误判断，世人都在为自己的目的而孜孜追求，殊不知，目标本身就是一种空虚。生命因“追求”而变得庸俗，人类成了被“追求”所役使的奴隶，在“追求”的名义下，我们不论是放浪形骸，还是循规蹈矩，最终只是无休止地重复前人。因此，人类的历史最终将只剩下两个字——“媚俗”。读它时心情很压抑，米兰昆德拉就像张爱玲，笔锋直指人类最原始的欲望，直接、犀利。可人们却不得不承认，这些欲望的真实和无德。我想米兰要说的是：无德为“轻”，“轻”让人们无法负载在生命的轨道上。

书里的一个情节特别让我感触良多：特雷莎的妈妈年轻时很漂亮，她有九个追求者。第一个最英俊，第二个最机智，第三个最富有，第四个最健康，第五个最高贵，第六个最会背诗，第七个曾周游世界，第八个会拉小提琴，第九个最有

男子气概。特雷莎的妈妈最终嫁给了第九个，不是因为她爱他，而是因为她和他不小心有了特雷莎。她不爱特雷莎，她觉得特蕾莎是她的拖油瓶，害得她被迫呆在第九个男人的身边——她一直在想另外八个都比第九个好。她在想她还没有追求过别人，于是，她离开了最有男子气概的男人，追求一个没有男子气概，犯过几次罪，有过两次离婚的男人。后来，她嫁给了他，从此，她开始沦落，渐渐失去美貌，变成泼妇。

这段我印象最深刻。就像造物主不会让某一个人拥有一切旁人所羡慕的东

西，作者把九种特质分配到九个人身上，特雷莎的妈妈只能从中选一个。然而她谁都想要，同时她不知道自己最需要的是什么。她的贪婪让她来到一个一无所有的人身边。她开始失去，失去美貌，失去生活品质，失去灵魂。当特雷莎把门锁上，要求自己最基本权利的时候，作为妈妈的她暴跳如雷，她才意识到一切在离她而去，她在用最后母亲的身份，几乎是要挟她女儿留下。可这些都是徒劳的，因为她从没有承担过生命中的责任，无论是对社会、对家庭、还是对亲人。她死掉也只是轻轻地一闭眼，不会有任何重量，她失掉了灵魂。

另一方面，我在考虑作者要传达的爱情观。然而，我不懂爱情。我以为，爱

情是纯感性的东西，如果你用太多理性思维去思维它，那么爱情将不纯正。现在这种观点几乎完全被颠覆。爱情需要条件，需要理性的思考。人无完人，没有一个人能够拥有你所喜欢的一切特质。你必须要清楚自己最需要的是什么，找个可以满足自己需要的人，然后包容他的其他缺点，履行自己对对方的责任，这才是爱情。作者说“负担越重，我们的生命越贴近大地，它就越真实存在。”大概伴责任走过的爱情才是真实存在的爱情。写到这里，我才发现执着地追寻一个自己想象的人是多么愚蠢，爱情是在特别的时段遇到特别的人。

一直在思索着生命为什么要存在,为了什么而生活。也许是思维的一种无理

取闹,但却让我为此困惑了很久,我尝试着做改变,但很多时候都是无疾而终,被当在了“深入探索”的门外,一直没真正的弄明白,所以还若以前,一样的困惑,一样的生活。自然,有了一些感悟,从中感觉到,茫然的状态多了,生命变得会更加的沧桑和脆弱,如果对待事情的处理方式上多了些犹豫,那么坚强的人也会懦弱,而从未没有成就感的完成一件事情,那从不会体会到坚强毅力的重要性,而我很长一段时间内,从没有了那种胜利喜悦的领悟,让我倍感压力中,觉得对生活的空

寂。于是,去积极的寻求一种信仰,去弥补心灵随时出现的道德弱化,或者思想的挣扎,去积极的面对生活,以填充空余时间带给的凌乱,但生活还要生活,所以一直改变生活让之更好的生活,或许这就是生活的真正目的,生活着,探索着,这就是人生最终经历的过程。继续行进,不管是怆然,还是平坦,都是一种阅历,而阅历中感悟到的,会增补生活的单调和乏味,而在强调这意义时,人更应该多尝试寂寞带给人生的享受,而不只是充满“色彩”的部分才是向往之所在。曲折会让人柔韧,这才能让人曲伸自如。余华想告诉我们的是，人的忍受力是无限的，对希望的期待也是无限的，人的生命力在极端的状态下仍然可以顽强地生存，这不仅是对生

命状态的提示，更是对人的生命力的肯定。“人为了活着本身而活着”。我们应该脚踏实地地学习、工作、生活，让身上的重量把我们压得更低，更贴近大地，即使这样的状态很有可能会让我们感到辛苦。但是，在这个旅程中，我们我们学会了勇敢面对困难，学会了从容面对责任。在一个接一个的窘境面前，我们渐渐成熟。也许不应该在“轻与重”当中选择什么，但是在人生态度以及原则面前，我们就要在“轻与重”当中作出选择。

英语学院教育1001

14.不能承受的生命之轻 篇十四

说实话，刚开始我没有看懂！连小说里的故事都不是很明白，唯一能记住的就是几个简单的人物的名字和一条狗的名字。这篇小说，不是单纯的为讲故事而讲故事，故事只是其中的载体。最主要的，是里面有许多高深莫测的哲学语言，因为哲学语言，加深了小说的思想深度。

文中主人公有四个，托马斯，特蕾莎，撒比娜，弗兰茨，四个人上演着人间起起伏伏。

为了能读懂它，上网看了一些读后感，在别人的引领下，回头再看，似乎看出点门道来了。

特蕾莎属于生命之重人物，她对爱情的忠贞与信念，对丈夫的宽容和忍受，在幸福之中充盈着忧虑，不断考验着丈夫是否依然爱着她，在生命之重压力之下，蕴藏着无尽的悲哀和孤独，将精神寄托于卡列宁（一条狗）。

托马斯是一个生命之轻人物，对女人具有强烈猎奇心理，对性的追逐，不断给特蕾莎带来巨大伤痛，其实，托马斯内心深处对特蕾莎蕴藏着深深的爱，人性的肉体与灵魂两重性矛盾凸现出来。托马斯对希腊神话俄狄浦斯人生故事引发思考，并将看法投向颇有尖锐的杂志，在读者来信中刊发了，他不断受到各种压力，但拒绝收回刊发的思想，因而他失去医生这份工作，最后远离尘嚣、逃避现实，与特蕾莎居住于清净、安宁的乡村之处。

萨比娜是具有强烈的背叛现实、争强好胜、富有激情生命之轻人物，萨比娜人生的主题在反复出现、重演、修正和延展，她脚下如同一条漫长的背叛之路，每一次新的背叛，就像一桩罪恶又像一场胜利，时刻在诱惑着她。最初背叛父亲（禁止爱情），共产主义艺术（禁止毕加索），丈夫（一个平庸的演员），爱情（托马斯、弗兰茨）。当一切背叛之后，生命出现了极度空虚。

弗兰茨是个聪明、正直、善良却又充满软弱之人，对来自富有激情的萨比娜充满好奇，犹如刘姥姥踏进大观园，陷得无法自拔，通过萨比娜获得了新生和自由，他满足了尘世间情人愿望，但缺少天堂之爱，他追逐梦想到柬埔寨边境，死于抢劫的毛贼，死得轻于鸿毛。

最后书中以第七部分卡列宁的微笑来结尾，刚开始我有很大的疑惑，怎么会以这样的方式来结尾呢?在回头看书的整体时候有那么一点明白.在“生命的初次排练就已是生命的本真“一次不算数一次就从来没有”在这生命之轻面前，昆德拉以其卡列宁的微笑这种牧歌般的结尾，给与我们的是在这不能承受的生命之轻面前，以卡列宁的微笑这种牧歌式的想象，给我们以一种美好的世界在面前的景象，世界是美好的，值得我们为她去奋斗，读后感《不能承受的生命之轻》。

整个故事情节让我联想到了现实生活中的一幕，哥哥和嫂子，还有哥哥的情人，嫂子的精神寄托——妞妞（一条腊肠狗），心头不禁痛了一下，原来一切创作都是源于事实的呀，真希望这样的事实不要这么血淋淋的发生在我身边……

下边是感觉写的不较好的读后感，复制过来。

《不能承受的生命之轻》读后感

曾在一部讲述大学四年生活小说中提到米兰•昆德拉《不能承受的生命之轻》，近日阅读之后思绪万千。

第一遍，觉得很肤浅、庸俗、不可思议，自小就受儒家思想教育，宣扬欲望是格格不入的，情节是一个名叫托马斯的医生去乡下诊疗，在酒吧遇到一个侍女特蕾莎，从此，两个磕磕碰碰走在一起，同时画家萨丽娜是托马斯情人，而萨丽娜与大学教授弗兰茨也是情人关系，以一言以蔽之：第一遍是四人之间的感情纠葛。

第二遍，梳理了小说情节，它是我所阅读中最独特的逻辑构思小说，以蒙太奇方式，跨越时间、地点，同一件事在不同章节中以不同侧面反复提及。

第三遍，查阅相关资料，了解小说情节发生在1968年苏联入侵捷克时期为时代背景，发生的“布拉格之春”事件，“两千字宣言”，不同侧面描绘出捷克知识分子的生活状况。

第四遍，把主要事件串珠在一起，联系四个人生活遭遇。

小说是米兰•昆德拉以生命轻重二元论来观察世界，审视灵魂，诠释生命的真谛。

小说的背景布拉格之春　政治事件

１９６８年，捷克斯洛伐克共产党中央第一书记杜布切克发起了布拉格之春改革，有脱离苏联控制倾向。

苏军决定武装干涉。６月下旬，华沙条约组织在捷境内举行军事演习，演习结束后迟迟方撤。７月之后，局势有所缓和。８月３日晚华约在捷签署联合声明，危机似乎已经过去了。

８月２０日晚１１时，布拉格机场接到一架苏联民航机信号“机械事故，要求迫降”没有理由不同意。客机一降落，数十名苏军突击队员冲出机舱迅速占领机场。几分钟后，苏第２４空军集团军巨型运输机开始降落，一分钟一架。１小时后，一辆苏联大使馆的汽车引路，苏军空降师直扑布拉格。

于此同时，苏陆军总司令帕夫洛夫斯基大将指挥４个苏军装甲师，１个空降师，１个东德师从波兰直捣布拉格。（西方向第一方面军）驻德４个苏军师，１个东德师切断捷西部边

界。（西方向第二方面军）驻匈牙利苏军８个师，匈军２个师，保加利亚军一部从南部进攻。（西南方向第一方面军）苏波合成军４个师进攻北部。（西方向第三方面军同时苏军对北大西洋公约组织与捷军开始全面电子压制。

２１日拂晓，苏军占领布拉格，逮捕杜布切克。

在进攻开始６小时后，苏军控制了捷克全境。几十万捷军被全部缴械，北约也没来得及作出任何反应。

这是苏军一次典型方面军群进攻战役。西方向主攻，西南方向配合，共动用４个方面军，１个坦克集团军，４个诸兵种合成集团军，２６个师，约３０万人。但由于进攻过快，两个战略方向的后备坦克集团军群均未出动，只动用了各集团军，师，团的直属坦克，共有９０００余辆。

介于所有人都还没忘记1956年发生在匈牙利的悲剧，杜布切克并没有阻止抵抗，在这次事件中仅有80个捷克人被杀，与匈牙利事变相比，大大减少。

1969年4月，古斯塔夫代替杜布切克成为了捷克斯洛伐克共产党第一书记。