拍摄纪录片方案（精选14篇）
1.拍摄纪录片方案 篇一
《诚信建设神州行诚事百年》系列纪录片拍摄方案
一、纪录片名称：《诚信建设神州行诚事百年》
二、全片定位：诚信纪录片
三、策划背景——中国的诚信文化
诚信之于个人
孔子言：“信则人任焉。”“人而无信，不知其可也。”诚于中而必信于外。正可谓“精诚所至，金石为开”，诚信乃个人立身之本。所以中国人特别强调“说真话，干实事”。诚信之于企业
市场经济社会，“顾客就是上帝”，不能诚实经营必遭市场淘汰。所以，诚信是企业的立业之本，是塑造形象、赢得信誉的、克敌制胜的砝码。
诚信之于国家
“夫信者，人君之大宝也。国保于民，民保于信。非信无以使民，非民无以守国。”所以，诚信是国家政府的立国之本。
四、基本风格：
大气、厚重
五、集数设定：
以季为单位播出，每季7集，以诚信建设突出的城市为线索，把优秀企业形象、优秀人物事迹贯穿其中。
六、单集时长：
30分钟，包含片头、片尾、片花，不计入插播广告的时间。
七、播出平台及时段：
中央电视台CCTV-4，黄金时段20：00-20：30《走遍中
国》栏目首播，次日5：00-5：30、13：30-14：00两次重播。预计第一季在2013年11月底前播出第一集。CNTV中国网络电视台同时播出。
八、拍摄目的：
1.贯彻落实《商务部关于“十二五”期间加强商务领域信用建设的指导意见》和商务部等17个部委《关于开展2013年 “诚信兴商宣传月”活动的通知》的文件精神。
2.通过各城市的诚信建设，使其企业主动提升商品质量和服务水平，自觉树立诚信经营理念。
3.打造诚信建设城市形象。
4.实现企业诚信“自律”。
5.使行政管理部门更新理念，提升管理水平，形成诚信式企业和服务型政府和谐互动。
6.通过电视、网络等媒体平台，向全国范围内宣传诚信建设，使人们主动关注诚信。
九、全篇概述：
运用全生态拍摄和创作手法，以“诚信”主题贯穿始终，在每集30分钟时间内浓缩展现城市百年历史、文化底蕴及世代传承“诚信治理、诚信经商、诚信做人”的理念，其中穿插城市“诚信企业和人物”的优秀案例，为城市铸造诚信品牌，颂扬榜样，树立诚信风向标。各集将配合唯美的画面和字幕解说，朴实中体现真情。
十、各集展现内容框架：
展现城市百姓生活常态的空镜
展现城市著名人文景观的空镜
展现城市的发展史、世代传承“诚信”理念的文化底蕴对商务主管单位负责人进行深度采访
表现城市实力、活力、发展潜力的空镜
讲述当地“诚信企业“的发展史
大量展现企业实力、活力、潜力的空镜
对“诚信企业”负责人进行深度采访
当地政府扶持、表彰诚信企业的空镜
讲述当地“诚信人物“的案例
对“诚信人物”本人进行深度采访
当地政府表彰“诚信人物”的空镜
十一、制作标准
画质 画面 调色校色 后期制作
高清拍摄 资料+实拍 达芬奇调色 画面剪辑
部分电脑特效包装
（1）数字摄像机拍摄，镜头运用流畅，主题表述清楚，保证画面稳定，高清图像标准，层次丰富。
（2）拍摄环境适合主题内容的表现，主体突出。镜头推、拉、摇、移和切换等操作使用恰当；构图合理，采光自然，影调适宜。
（3）全片伴音清晰，饱满圆润，无失真，无噪声干扰。
（4）由拥有长期丰富电视专题、纪录片驾驭经验的优秀编导对本片进行艺术指导，深层次挖掘本片内涵意义，全方位多角度展现本片主题。
（5）对纪录片、专题片撰稿多年的优秀撰稿人对本片进行文字进行设计编辑。
（6）控制解说声与背景音乐及现场环境音效的相互比例，背景音乐及环境音效声音与解说词和谐统一。
（7）解说词、英文字幕和画面配合有序，声画对位。
（8）后期制作、特效包装精益求精，对片子艺术效果
进行全方位立体修饰。
十二、制作流程
（1）制播单位与企业沟通，了解需求
（2）制播单位与企业所在城市商务主管人员沟通，详尽了解城市、诚信企业、诚信人物等素材
（3）制播单位做初期创意脚本方案
（4）前期采访，收集素材，确定制作流程初稿
（5）制播单位出拍摄方案大纲，报中国国际贸易学会组织评审
（6）制播单位前期实地勘景
（7）制播单位出分镜头拍摄脚本、解说词，并与企业确认，上报中国国际贸易学会组织初审
（8）前期拍摄
（9）后期剪辑、特效包装、调色
（10）出demo版，交予企业和中国国际贸易学会组织审核
（11）修改，制播单位与中国国际贸易学会确定最终修改方案，指导单位为商务部市场秩序司
2.拍摄纪录片方案 篇二
1、把握选题核心, 构建拍摄框架
当我们拿到一个选题, 经过反复琢磨, 确定其具有可操作性以后, 就要考虑给即将上马的片子扎一个拍摄骨架。世间的万物都是瞬间万变的, 预想的事件发展和实际情况的进展之间, 有着很大的差别。构建拍摄骨架基本上可以分为三步走。
一是纸上谈兵法。确立选题后, 编导或摄像可以先到实地侦查一番。然后在纸上确定可以拍摄的大致方位, 选择几个易于拍摄的地点和角度, 以免到场后临时寻找机位, 错过拍摄的最佳时机。一个事件的发生发展是不可能等到你找好机位, 架好机器后才开始的, 很多情况下都是突发性的, 不可预料的。
二是狡兔三窟法。面对事物的不断变化和发展, 我们不能一成不变的去死守预先准备好的机位和角度。不然, 很容易会被拍摄对象带着转圈圈。虽说事件的发展难以意料, 但大的环境仍然是编导和摄像可以掌控的。在实际拍摄前, 要对被拍摄对象做出至少有3-5种事件发展及结果的推理和假设, 然后根据这些假设, 事先对机位和角度的临时调整做到心中有数。
三是韩信用兵法。在摄制过程中, 除了记录选题故事的人物主体和事件本身外, 拍摄还要将与主体人物, 主体事件相关联的人和物、与事件发生发展时间相关联的人和物, 甚至是现场看到的、无关的东西, 都要做一个有心人, 真实的记录下来。素材的采集是多多益善, 这对以后的编辑有很大的帮助, 有时甚至是意外的收获。
2、巧用镜头语言, 平实记录生活
真实是纪录片的生命, 我们不能去凭空捏造事实, 但也不能不加选择地去平铺直叙, 要巧用镜头语言说话。
一是构图要美。有专家称“三分之一”的构图原则较为合适。就是让重要的景物或人物正好位于画面三分之一处, 而不能在正中央, 这样的画面比较符合人的视觉审美习惯, 甚至比角色在正中央的画面要有美感, 一个完整的画面被两根垂直和两根水平方向上的线等平成九等份, 其中垂直线与水平线交会的这个点, 这就是画面中最能讨好视觉的部分, 可以把这个位置作为主体最重要的部分的中心。如果人物位置画面中的三分之一处, 而头部正好处在左上角的两线的交点上, 是符合“三分之一”构图原则的。并且这时背景也不杂乱, 人物形象被很好地突出出来。在实际拍摄时既要遵循规则, 又不能拘泥于规则, 这样的作品会更精彩。
二是景别要活。在拍摄过程中多注意运用景别去把控人物的精神状态和事态发展的各个阶段处理不好, 拍出的画面就会大打折扣。另外, 在特写和远景之间, 我们还经常运用变焦推拉来完成, 这时就更要注意了。首先要掌握好速度。慢变焦在视觉上给人一种稳定的感觉, 快变焦则用于造成震惊的效果。要根据情节需要使用, 让镜头变化自然和完整。其次是根据人们观察事物的习惯, 从全景到特写突出主题, 或者从特写到远景, 让人有一种远离感和怀念感。
三是长短结合。所谓的长短结合就是长焦镜头和广角镜头交替运用, 广角镜头最适应在三度空间中表现两度空间。视角广、范围广、景深长, 空间表现力好。尤其在拍摄纵深物体运动时能使节奏明显地增快, 增加实际透视。长焦视角小, 景深范围小, 但它在拍摄纵深运动体时使节奏减缓, 拍摄横向运动时, 又可使节奏感加强, 并且可以“虚”掉不必要的干扰, 使主体从繁杂的人群中脱颖而出, 引导观众去关注他。
3、掌握拍摄技巧, 注重临场发挥。
要熟悉手中的机器, 能够灵活地掌握和使用摄像机, 快速地给即将展现的画面找到合适的镜头。与此同时, 还需要掌握一定的拍摄技巧, 一般可用以下三种方法实现:
一是多拍固定镜头。固定镜头可以增加画面的稳定性, 而且将一个段落切割成几个部分来表现, 可以使故事更精彩, 重点更突出。
二是保持一定距离。编导和摄像应和被摄主体保持一定的距离, 强迫自己去为观众提供一些真实的、有说服力、有冲击力的画面。如某记者在去采访一个受救助的孩子时, 看到他的母亲此时正在清点别人捐来的钱。母亲开始并没有感觉到摄像机的存在, 一旦发现有摄像机在对着自己时, 慌忙地将钱塞进床上的被子里。后来, 记者将这一组镜头编辑进了节目里, 让观众从镜头里感受到了这个母亲此时此刻复杂心理。实际上, 这种拍摄方法也是一种隐蔽拍摄法, 就是让对方没有察觉到摄像机的存在, 或者忘记了摄像机的存在, 毫无戒备心理地配合拍摄。否则, 很可能会出现“晕镜头”的现象。
三是时刻准备抓拍。这里说的抓拍一般是在主题故事拍摄完成后, 从侧面随机拍摄的素材, 大多是一些细节的抓拍。这样做, 可以获得许多鲜活的素材, 也可以向观众展示主人翁鲜为人知的另一面。
4、活用镜头组接, 力求刻画到位
我们知道, 无论什么类型的影视节目, 都是由一系列的镜头按照一定的排列次序组接起来的。组接编辑的基本规律就是要符合生活的逻辑、思维的逻辑。镜头的组接还可以运用衔接规律、使镜头之间直接切换, 使情节更加自然流畅。
一是巧用“转场”过渡。在一个片子里, 段落之间的过渡可以用多种方式来表达, 但最好是选用最具代表性的和冲击力的画面或声音来承上启下。
二是注重节奏变化。组接镜头时, 时刻存在着节奏问题。编辑时一定要做到有强有弱, 有张有弛, 有快有慢。节奏除了通过被表现主体的活动、镜头的转换和运动、音乐的配合、场景的时间、空间变化等因素体现以外, 还需要运用组接手段, 严格掌握镜头的尺寸和数量。整理调整镜头顺序, 删除多余的枝节才能完成。
3.拍摄纪录片方案 篇三
当然，这些画幅比例的摄影机现在已经完全以数字传感器为介质，如果对画质极度苛刻，并执著于更大画幅的影像，传统的胶片摄影机还是占据着不可替代的地位，比如IMAX规格的70mm画幅，目前还没用真正商用的数字摄影机，因为，其难以想象的庞大数据量和整个配套器材产业链都不是短时间能够成熟的。
这一次，我们以三部不同风格的纪录片为案例，分析一下它们采用的器材和根据影片风格使用的拍摄手法，希望能给我们的纪录片创作带来一点启发。
超大画幅仍是胶片的天下
上世纪90年代，曾有一部名为《天地玄黄》的大型纪录片震撼世界，依然是那位Ron Fricke导演在时隔20年后，再一次以最新的纪录片《轮回》让影视界叹为观止。这部影片的名字“Samsara”取义于中国西藏语汇，导演用了5年的跨度，走访了25个国家，把生命的意义阐释得颇有中国周易思想的辩证法意味，用轮回的生灵和事物的发展，带给人类最深层的思考。
尽管不同种族和国家地域的文化有所差异，但在生命的轮回路程上，殊途同归。导演并没有使用解说词和画外音，只是利用画面和音乐讲诉故事，铺陈希望。
这部影片使用了70mm规格的大画幅胶片作为拍摄器材，可以说，对于目前世界主流电影的最高商业级别IMAX来说，是最好的选择。因为，普通的35mm规格电影显然无法传递导演所要的丰满的画面信息。
因为画幅的超大规格，加上导演精心选择的场景和极其严格的摄影制作，整部影片的画质令人耳目一新，强烈的细节传达与色彩冲击力，在视觉上，绝对是一场饕餮盛宴。精湛的摄影技术完全符合影片的高端定位。虽然我们可望而不可即，但我们可以用学习的心态来欣赏，看看纪录片的拍摄是怎样比肩各类所谓的商业化大片的。
导演：朗·弗里克
上映日期： 2012年8月24日（美国）
剧情：《轮回》是一场跨越25个国家的视觉之旅，Ron Fricke花费了5年之间捕捉每种文化中令人震撼的场面，试图建立人类与自然的桥梁。影片的名字“Samsara”来自藏语，Ron Fricke希望借此诠释其独特的视觉风格。全片使用70mm胶片拍摄，才得以保证影像如此细腻丰富的质感。
影片一开始就以宗教的舞蹈切入主题，宗教人物的服饰一般非常丰富的搭配色彩，而色彩的饱满和艳丽正是胶片所能记录的优势所在，浓而不腻的画质、立体的影调让这一组镜头相当诱人。我们使用大画幅的数字摄影机，虽然达不到70mm胶片的水准，但对色彩的表现力也要大大优于普通的摄像机。由此，我们可以在拍摄中，多选择这类色彩厚重的画面，利用电影的美妙虚化景深技术，在层次方面多考究一下，一样会取得不错的效果。
纪录片有多种表现形式，像《轮回》这种大投资的影片，可以掌握的条件更优越，它把想拍的画面极近完美地去记录，而我们小成本的纪录片就不能这么比，我们可以充分发挥自身的想法去努力接近完美，不追求高而大，但要能保证小而精就够了。
这一组火山喷发的画面，从烟雾到岩浆，都用最具质感的影调来传达震撼，曝光力求准确，保证画面的层次，稍欠一点曝光也比曝光过度要好处理一些，如果我们拍摄同类题材，最好使用大画幅摄影机，并一定要打开高动态范围模式，给后期留出足够的余地。
可能我们没机会拍这么磅礴的影像，但我们可以把身边的小溪、流水一样拍摄得细腻精致，这取决于我们的观察力和不断尝试的耐心。
侧光是最好的造型光之一，可以非常细腻而立体地表现物体的质感，而质感，是此物体区别于其他物体的明显特征，抓住了景物的特征，就像这一组镜头，让生死之间的质感瞬间犀利起来，同时，鲜明的对比在侧光下显得更有力量。
拍摄纪录片，是一项辛苦而又充满乐趣的运动。想要拍摄这类美轮美奂的风景，那就要付出大量的体力和精力才能得到。一般来说，拍摄外景空镜头或者大场景的气氛镜头，摄影师都习惯在日出和日落时候动手。因为，只有日出和日落，自然界才会给你完美的侧光，而侧光，绝对是塑造风景的好手段。
侧光、侧逆光等造型能力极强的光线，可以让平面的信息变得很立体，充满了空气的透视，让观众透过平面，感悟真实的环境，而不简单是看一幅画的感觉。
为了后期调色和整体基调的一致性，在开始拍摄这类时间短暂的风光画面之前，就要确定好曝光和色温，然后，尽量让所有画面保持相同或相似的反差比例，影调也不要跳跃，这样，多角度多时段拍摄的画面才可以在后期天衣无缝地剪辑在一起，用连续的优美景致让观众屏住呼吸。
使用摇臂和轨道，在商业电影拍摄中是必不可少的，同样，在纪录片的拍摄中，我们也要用拍商业片的严谨态度对待简单而普通的场景，就像这些小僧人的活动，单调而短暂，摄影师使用了摇臂从风光空镜到人物，从下至上摇摄来完成，这样的画面就活跃起来，慢摇的过程，也是关注心理的一种安抚，防止因为过于静止的画面导致视觉的厌倦与疲惫。
特写，一直是电视所擅长的，早有人说，电视是特写的艺术，那是因为电视画面的分辨率有限，特写可以突出画面的细节。而电影完全不同，电影的播放媒介是巨大的银幕，即使大全景的画面，一样可以让观众看清楚一草一木。那么，在电影画面上增加人物的面部特写，这样的效果会怎样呢？
大家看这一系列遍布影片各个环节的人物特写和近景画面，看上去每个人并没有特别的喜怒哀乐的表情，也没用刻意地表演。但每个人的眼神都清澈透明，每个人的神态迥然各异，用不同地域、不同文化、不同经历的人的面孔来说话，也是一种巧妙的办法。因为电影终究是给人看的，而人看人的时候，透过面部的肌肉和神情，加上彷徨不定的目光，每个观众都会有自己的感悟，同样的画面，不同的视觉领悟，这或许才是导演的真实目的。
由于大画幅的景深比较浅，再利用微距镜头拍摄，就会取得一般我们肉眼无法看到的情景，对观众的吸引力就更强。这一组西藏僧人绘画的镜头，就通过细致入微的动作放大，细节的魅力很好地抓住观众的眼球，这细节，不但有灵巧严谨的绘制动作，还有绘画颜料色彩细腻的影调。
航拍和俯拍是很好的鸟瞰视角，我们视觉上有一个规律，越看不到的画面和视角就越能吸引观众的注意力，因为我们会觉得很新奇、很有趣，这就大大增加了趣味点。本片中使用了大量的航拍画面，可以从另一个视角审视我们的生存环境，体会生活中很多人类活动的震撼力。
一般航拍，可以采用热气球、飞艇和小型滑翔机等，我们大多数纪录片的摄影没有这个条件，那么，可以利用小型的遥控直升机也行，配上小型化的便携式大画幅摄影机，利用广角镜头增加画面的宽度，同样可以取得不错的效果。
Ron Fricke导演善于使用奢华的器材进行专业的定格动画摄影，这类摄影画面最大的特色是可以把自然的光影变幻浓缩为数秒的瞬间，让人习惯了悠悠岁月之后，突然之间感到生命的仓促与短暂，从而产生强烈的心理荡漾，对影片的思想更好去领悟。
这几组画面可以说拍得无与伦比的壮丽，当光阴扫描过历史，当日夜变得瞬间更迭，沧海桑田之间，是惊艳动人的年轮，恰恰诠释了轮回的含义。
这样的画面拍摄，可以采用胶片相机的逐格动画拍摄技巧，也可以采用摄影机的降格拍摄技术，也称为可变帧频技术，或者使用间隔定时录制功能。反正目的是一样的，就是在较长的时间过程，按照一定的时间段抽取一帧画面，最后连续起来，便成了这样的镜头。
拍摄长时间定格摄影，需要注意几个问题：
第一，要保证机位的构图不能变化，整体是一个稳定的框架；
第二，曝光要预先测算好，使用恒定不变的光圈，整个拍摄过程都不能改变，改变的只有光影的照度，这可能需要首先对整个过程的光线进行测量，找出高光时段的曝光率，最后确定使用多少合适的光圈；
第三，如果画面为单纯的风景，就要避免有人员或者其他干扰进入镜头；
第四，整个拍摄过程的白平衡保持一致性；
第五，准备足够的连续拍摄时长内所需要的电源支持。
除了定格动画摄影和定时摄影之外，降格的处理办法还可以采用每秒降低帧率的方式，形成动画感的画面，一般采用12帧/秒以下，可以取得既有相对快动作的效果，又不至于让运动物体过快而失去观看物体的清晰度。
在拍摄夜景流动的车流时，可以使用低于标准播放速度的快门时间，就是用慢快门形成的拖尾效应产生独特的画面风格。慢快门的拍摄中，最好有相对静止的参照物作为对比，动静结合的画面，充满活跃的动感，这时候，虚化的运动物体形成了一股车流或人流，这也是额外组成了另一组动态的元素。
在某些完全安静的环境下拍摄，可以利用光影形成的反差和层次，严谨认真地以拍摄一张完美照片一样的心态来处理，每个画面都是非常优美的景致，辅助以相应情绪的音乐，让画面安安静静地诉说故事，展现时光带来的不可逆的演变。
大家可以看到，这些静态的镜头拍得相当工整，景别大多相近，构图端正稳定，某些静态镜头使用了慢慢移动的轨道和摇臂，柔缓顺畅地与音乐完美融合。
其实，纪录片往往都比较喜欢在人类普遍的认知中寻找刺激点，要么利用自然的炫耀给人享受，要么利用艰辛的酸楚给人思考，或者在历史和现实中追忆与幻想。商业包装的也好，客观记录的也罢，总归看来，纪录片的题材还是相当丰富的。
看完震撼视觉的《轮回》，让我们从华丽嚣张的美轮美奂中走进另一个世界，一个真实朴素的贫民生活。这就是另一部纪录片《Ponte Tower》，这是一部投资很小的比较单纯的纪录片。导演Philip Bloom使用Blackmagic Cinema Camera拍摄于南非约翰内斯堡，在一个荒弃的高层建筑中，住着一群社会最底层的人们，他们缺少财富，他们忍耐着贫贱的生活，这是一个现实，我们无从说起这个现状的由来和解决办法，纪录片不是说教片，也不是宣传片，或许说，它有着故事片的基因，只不过，这故事太真实了。
还是聊技术吧，这部影片并不长，制作难度也不大，因为拍摄成本限制，导演使用了最简单的基本手法，利用Blackmagic Cinema Camera的小巧便携，使用Sigma 8-16mm、Tokina 11-16mm、Rokina 24mm、Canon 50mm、Canon 70-200mm F4 IS、Canon 24-105mm等多种相机镜头，充分发挥S35mm电影规格传感器的优势，在影调的把握和景深的控制上，让影片质量得到保障。录音系统采用superb Roland R26和Rode NTG2来完成，存储方式使用固态硬盘解决。
纪录片的拍摄也要有较强的设计感，前期摄影师和导演，应该在拍摄之前就已经形成后期要做成什么风格的理念。比如这一系列人物的采访，导演只使用了现场光，不主观改变画面的氛围，哪怕光线有些昏暗，都是真实环境的表现。而构图中，都把主要人物安排在画面的一侧，其目的很明显，就是在另一侧留出人物姓名的字幕位置，字幕也进行了精心的设计，纤细而灵巧，和画面的融合比较恰当。
同时，采访拍摄中为了避免杂乱无章的背景元素干扰，导演使用了较大的光圈加上近景和特写的景别，确保了景深不大，背景与主体的环境关系在虚实之间，主体清晰无误，背景环境又不至于完全虚化掉，这也是S35mm画幅的优势所在。
慢摇镜头的应用在本片中起到了很好的辅助空镜作用，纪录片很多时候的动镜头拍摄，一般移动的速度相对较慢，摇镜头的过程也是一种娓娓道来的叙述，慢慢带领观众去体味这环境所衬托的隐喻情节，恰如此时，不用多说，这环境就能直接给人一种压抑、孤独、晦暗和忧伤的感觉。如果使用商业片、宣传片一样过于快速的镜头运动，会和本片的风格很不搭调。可以看出，镜头运动的速度，也要很准确地靠近主题，靠近整片的视觉语言，才能起到最大的作用。
由于大画幅摄影机都可以更换各种镜头，创作视角因此变得几乎让导演可以随心所欲，就像这几组画面：超广角、长焦、中焦等镜头都得到了发挥，而这些镜头的手动对焦也可利用为焦点转换等常规电影拍摄的技巧妥善处理。画面的质感，也超过了传统摄像机，尤其在影调的空间透视上，看上去很立体。
导演也使用了佳能EOS 5D Mark Ⅲ单反相机来拍摄部分风景空镜画面，这一组长时间拍摄的定格延时摄影，利用单反的逐帧拍摄，加一个标准的佳能24-105mm镜头就能完成。曝光使用一致不变的光圈，构图和色温也都是不变的，当拍摄完成全部时段内的画面之后，导入非编系统，以序列的方式进行时间线的组合，就形成了这个日升日落、风云变幻的时光梦境。当然，除了拍摄前进行严格的曝光测量，最考验人的，或许只是长时间忍耐寂寞，在等待中收获结果。
真实的光线，是纪录片画面的典型特征之一，不使用灯光或者尽量少地使用灯光，对于纪录片拍摄来说，也算是一种技巧。因为，纪录片的第一要素是给人真实感很强，尤其人文类别的影片，而巧妙利用不同的真实光线来造型，给人第一印象是用现实在说话，没有伪装和美化。
通过这一组镜头，我们发现，画面的感觉就完全是现实的回放，大家看，浓重阴影透视的楼梯、昏暗低沉的窗户、没有照明的黑暗房间、借助阳光聚餐的集体人物……这些都实实在在地展现在画面中，借助大画幅传感器的低照度优势，即使这样昏暗的环境下拍摄，依然可以取得信噪比很高的图像，无需借助打开增益、增加感光度的传统摄像机拍摄模式，从而避免造成画面质量的下降。
不用摄影灯光，只利用自然光和环境光来照明，这是以往摄像机最头疼的事情，恰恰相反，这又是大画幅的先天优势，使用大画幅摄影机拍摄纪录片，这光线的处理就太轻松了，因而，会让纪录片的“演员”更能本色表达，影片的真实的力量大大增加，同时，对被摄人物的干扰也最小，镜头的侵略感很弱，这样的效果比表演性质的镜头要好看得多。
接下来，我们再看一部很简单的小型音乐会的拍摄，这是英国利兹的 O2 Academy中拍摄的 Centre Stage final event ，为马丁儿童收容院筹款的音乐会，现场光线完全是舞台上高反差的聚光灯和投射灯，色彩复杂，光比混乱。
这种场景拍摄，最大的难度是曝光的控制，因为稍不小心，就可能造成高光溢出或者暗部死黑。摄影师使用了索尼F3，利用机身的内置S-LOG伽马曲线，最大动态范围地记录画面信息，尽可能把高光区域进行压缩，暗部保证细节的再现。电影伽马的曲线，能够还原的画面色彩信息也非常丰富，有利于后期对画面进行进一步精细调整。所以，我们看到了这些几乎在强烈的逆光和侧逆光下的人物活动，现场的光线感很强，影片的影调和音乐会一样，具有相当的主观性，要的就是这个真实，这是导演传递给观众的目的。
结束语：
纪录片，是一个国家和社会“活着”的相册，可能很多故事片、宣传片、电视剧都只是过眼云烟，我们能记住的不多，但好的纪录片，一定是永远具有观赏价值的，它只能随着社会的变迁，越厚越浓，历久弥新。
影像记录器材的发展，近年来以惊人的速度进步着，大画幅拍摄纪录片的时代来临了，而且，我们不再需要付出更大的资金代价，小成本拍大电影，这个梦想就在眼前。
4.纪录片拍摄心得体会 篇四
一、准备阶段
首先是选题的确定，一个好的选题是成功的纪录片的第一步也是最重要的一步，我们综合了时代价值、创新视角、故事叙述、形象审美等几个纪录片选题原则后，确定了我们现在的主题《去留研》。因为我们身边也有不少同学选择出国读研究生，甚至我们小组的创作人员中也有要出国读研的同学，但是许多同学对出国读研的过程并不十分了解，甚至是正在准备中的同学也对其一知半解，因此我们想通过本纪录片帮助同学们了解“留研”这件事。
选题确定完之后，我们开始寻找合适的采访对象，因为特殊原因，我们小组的时间比别的组短了一周多，本来就紧凑的时间又不得不压缩，因此我们决定从身边相关的人入手，选定采访对象，节省与采访对象相处的时间。想要带同学了解留研的过程，但是又没有足够的时间去跟踪拍摄一个人的留研全过程，于是我们选择了四个分别处于留研不同阶段的对象进行采访，从正在准备语言考试的尹盼同学，到已经通过语言考试和申请得到offer的陈天懿，到已经留研归来在英语机构教口语的徐臻老师，到在留学中介工作的梁珂，每一个人在经历留研中的一环，我们希望通过对这四个对象的采访能为观众完整呈现留研的全过程。
接下来是拍摄大纲的撰写，和采访问题的准备，我们是先准备采访问题，然后在脑子里有个大概的画面，依据这些画面来撰写拍摄大纲，这部分的难度因人而异，多看些纪录片就会有感觉了。
二、摄制过程
因为选题定得好，因此我们的拍摄没有什么特别困难的地方，采访对象都非常配合也比较好相处，没有畏惧镜头，面对镜头也非常自然，这使我们的拍摄工作异常顺利。我们向学校借了一台DV和三脚架拍摄一些固定的镜头，我也自己带了手持云台，辅助拍摄一些动态镜头，在没有动态镜头需要拍摄时，给云台装上三脚架也可充当固定机位。
拍摄过程中，我们有个问题就是固定镜头太少，推拉摇移太多，这对于纪录片来说比较不可取，我们下次会特别注意这一点。另外，我们对于采访对象的提问过多，导致他们自己阐述的部分较少，并且不连贯，这也是我们采访过程中的问题之一，我们吸取同学们分享的经验，以后采访前会让对象浏览一遍我们的问题并准备，然后让他们自己围绕这些问题进行阐述，就比较好了。
结束拍摄后，我们进入了剪辑的环节。在剪辑过程中我们发现，不同的设备清晰度、感光度什么的还是有一些比较大的区别，很容易就能看出来，所以以后的拍摄工作会尽量统一拍摄设备，这样会使画面看上去更统一一些。
在剪辑环节中还有一个小问题，就是解说词的撰写，由于我的习惯是等片子出来再根据内容撰写匹配的解说词，而黄嘉琳则习惯通过解说词的逻辑顺序进行片子的剪辑，所以比较矛盾，但是后来我们一起把拍摄素材整理了一遍，从中抓出一条逻辑线来帮助我们剪片子、写解说词，所以解决的还是比较顺利的。我觉得我们这部分工作做得很好，有矛盾一起解决，就很快了。
三、总结
5.拍摄方案 篇五
贝华利摄影机构
首先，能够为上海世柏奇餐饮有限公司的CAFFE SPECCHI服务将是我们的荣幸。
拍摄大纲分四个方面描述：
一、图片的分类与内容：
1、大场景拍摄：以大型聚会场所为背景，大蛋糕本身为主题，以蜡烛，餐桌，道具等为衬托，再加以在餐盘上的鲜花瓣和古典的餐盘来衬托出蛋糕的高贵与典雅的设计感。
2、家庭，生日聚会：1.以乡村式装修风格的客厅为背景，气球、彩带等带来浓郁的生日气氛，加上拍摄时以暖色调为主，来显示整个画面的温馨。2.以外景草坪和树木为背景，以木质餐桌，散放的餐具和嬉闹的人群来烘托气氛，给人一种轻松，愉快，温馨的场面。
3、婚庆场合：以红色地毯的会堂，烛台、戒指、手捧花，刀具为道具，蛋糕为前景，白色丝绒的蛋糕桌被中景，红地毯为背景，加上昏暗的灯光，给人一种主角们即将登场，幸福的光辉即将照耀在两人的唯美画面。
4、庆祝活动：1.以游艇（实景）加海边（后期制作出来）为背景，高脚杯、红酒、餐具等为道具，几人举杯庆祝为衬托，显示出极具品味的商业庆祝聚会。2.以酒店、会堂为背景，红色地毯、彩带、高脚杯、红酒等道具，以红色和金色为主色调，给人一种隆重和喜悦的气氛。
5、狂欢派队：以红色舞台为背景，霓虹灯、立式麦克风、架子鼓、喧闹的人群等被衬托，色调丰富，以体现出欢快，热闹的主题。
6、小蛋糕拍摄：以高品位，舒适，惬意、温馨的生活等为主题，参考相应背景以及道具进行拍摄。（按具体产品来细分，在此不一一详细列举）
二、拍摄方式与计费
拍摄方式：内景加外景
计费：具体协商
三、协作要求
1、请提前一周将所有需要拍摄的蛋糕图片提供到我方，以确保我方进行拍摄准备，布景及采购道具的顺利进行。
2、拍摄时间为3天，修片时间为2--3天，约拍摄一周后进行图片交流审核，委托方确认后由我方进行后期制作。
3、我方会事先根据拍摄布景需求向委托方征求相应道具和场地，如产生费用双方共同协商。
四、服务流程和注意事项
1、拍摄大纲修改协商确定；
2、签暑拍摄合同，预付60% 后进入拍摄阶段；
3、图片交流审核，补拍重拍，确定后结清余款，交付成品数据；
4、委托方未收到数据前，有权要求服务方重拍和退款；
5、底片另行提交，其他未经事项协商解决。
委托方：上海世柏奇餐饮有限公司
受托方：贝华利摄影机构
6.拍摄方案 篇六
时间：
20xx年5月11日下午**点至18点。
地点：
xx森林公园。
参加人员：
xx分校全体学员及老师。
步骤：
1、全体学员**点在教室报到，准备完毕后**：30乘车出发。
2、到达目的后分组进行。
3、录像和拍摄完毕后，统一乘车返回学校。
应注意的有关事宜：
一、模拟现场主持题目如下：
1、介绍xx公园的风景。
2、进到公园内部找一处风景进行现场介绍。
要求：时间限制在三分钟以内即可，尽量脱稿。锻炼现场能力
录像时候必须脱稿难得的训练机会希望大家慎重对待不要浪费宝贵的外出机会。
二、编导拍摄提示：
1、介绍xx森林公园风景，重在景物构图，要注意景物位置、
用光、色彩、虚实、景别(细节)。可忽略运动镜头。
2、拍摄现场报道，重在拍摄主持人与景物的结合。可合理应用一些运动镜头。
目的：通过拍摄，掌握基本的画面构图技巧，体会推、拉、摇、移、跟、变焦对画面的影响，并获得实际的感受。
三、一切行动听从指挥，注意安全，不得单独行动。
四、如家里有照相机的可以带上以方便学习。
五、分组如下：
1组：(10人)
主持人：吴x。
拍摄人：王x。
指导老师：边老师、x电视台老师。
2组：(10人)
主持人：岳x。
拍摄人：华x。
7.拍摄纪录片方案 篇七
7月7日,日本广播协会(简称NHK)名古屋放送局一行3人来黑龙江省档案馆拍摄历史纪录片《村民就这样被送到满洲》。这次拍摄工作是经国家新闻出版广电总局批准,经黑龙江省外事办公室联络省档案馆后,由省档案馆提供档案历史资料,并现场进行实景拍摄及档案内容的摄制工作。省档案馆两名日伪档案专家协助完成了拍摄的相关工作。该摄制组制作这部纪录片,旨在见证一段不为人知的历史,揭示战争的非理性,提醒人们珍惜当下的和平时代。
省档案馆为了完成这次接待工作,针对日方摄制组提供的3份历史资料标题,在大量历史资料目录中进行查找,经核对确认终于找到了这3份历史资料。在节目录制过程中,就档案资料的来历及内容,与日方摄制组工作人员进行了详细的讲解,协助日方完成拍摄工作。日方工作人员对省档案馆的协助表示感谢,并认为提供的档案资料很有价值,是历史的真实记录,对专题节目制作很有帮助。
这些档案资料揭露了日本帝国主义移民侵略的罪恶历史,在那段不堪回首的岁月中,大量中国普通民众在日伪军队、政府的胁迫之下,离开了世代居住的土地,耕地被侵占,劳动力被掠夺,生活无以为继,这些背井离乡、流离失所的人们饱尝战争苦果。日本移民侵略不仅给中国人民带来了灾难,同时对日本人民也造成了极大的痛苦。大多数的日本移民和被剥夺了土地的中国人民一样,是被迫离开自己家园的普通劳动者,他们在日本殖民主义者的威逼利诱下走上了所谓的“开拓之路”。如今,战争的硝烟已经散去,人民的生活富足安定,但曾经的屈辱和苦难不可遗忘,要铭记历史,传承历史,以史为鉴,时刻牢记我们中华民族的自尊、自信和自强精神,不懈奋斗,挺起民族的脊梁!
8.拍摄纪录片方案 篇八
《That Sugar Film》是一个把学术、教育、名人、科学和喜剧结合在一起的影片。影片导演兼主持人Damon Gameau曾出演电视剧《青春旋律》（Puberty Blues）、《秘密与谎言》（Secrets & Lies）和经典cult影片《摇滚节拍》。该片是为了调查糖是如何渗透进我们的饮食和文化，它对我们做了什么，以及我们如何才能与它发展出一种不那么亲密的关系。影片摄影师是Judd Overton，他曾拍摄过《重返尼姆岛》（Return to Nim’s Island）等多部影片。
影片记录了Damon吃喝那些在世界各地杂货店能看到的日常食物和饮料，并访问了从澳洲内陆到纽约时代广场等不同地方的人们。这部纪录片的制作分为两个主要部分：拿着最少的设备在全球旅行拍摄；大量绿幕拍摄，这将用于制作分布在影片中的200个特效镜头。旅行的素材是用Blackmagic Cinema Camera拍摄，而Production Camera 4K则用于绿幕镜头的拍摄。
素材拍好后，粗剪在制作公司Madman Production完成，精剪、特效和最后的DaVinci Resolve调色则由澳大利亚特效师Seth Larney在他的家庭工作室中完成。
9.微电影拍摄方案1 篇九
一、电影基本信息
电影名称：《心路》 时长：8分钟
故事梗概：省老干部活动中心青年职工原国强傍晚下班后，路遇迷路老人。对话中得知其老年痴呆，欲将其送回家。不巧，母亲来电，媳妇儿临产急需送到医院。原国强无奈之中，只好急中生智拨打急救电话，“120”接走他的妻子…… 拍摄场景：路边、活动中心门口、出租车上、医院门口、医院走廊
二、人员分工： 总指挥、总策划： 总协调： 拍摄方案策划： 导演： 编剧： 摄影： 剧务：
主要演员：（原国强，男一号）、（田大爷）、（田大娘）、（女大夫）群众演员： 化妆：
剪辑/后期制作：
三、需要器材、道具等 拍摄设备：2-3部摄像机
辅助设备：三脚架、稳定器、摇臂、滑轨、灯光、反光板、录音器
服装道具：医生服装、出租车
四、拍摄流程：
打磨剧本→场地考察和确定→设计拍摄方案（完成分镜头脚本制作）→演员定型和排练→现场执导拍摄→后期编辑制作
五、拍摄计划安排
6月21日正式开始，7月30日完成
（一）前期准备（一周）
1、确定剧组人员，做好分工
2、一起学习了解微电影
3、根据各自分工，开始学习、准备
4、制定拍摄方案
（二）拍摄准备（2-3周）
1、一起讨论、打磨剧本
2、考场拍摄场地并确定
3、一起讨论、设计拍摄方案，完成分镜头脚本制作
4、准备拍摄所需的各种器材、道具等
5、演员定型和排练
6、试拍，发现问题并改进
（三）正式拍摄（3-5天）
10.婚礼现场MV拍摄方案 篇十
一、拍摄前准备
1、拍摄器材准备
拍摄前一天晚上，检查机器的电池容量，内存卡的容量，内存卡的拍摄内容是否已经备份，如没有备份，立即备份到电脑的对应文件，同时格式化内存卡。
根据客户的订单要求，准备好录像机，单反相机，影视灯。保证已经安装到录像机和单反相机的电池容量是100%，将内存卡安装进去后格式化，并根据拍摄时长准备好对应的备用电池和充电器。
2、拍摄前一天晚上，尽量和新人沟通一下，要说明一下拍摄流程，询问一下客人的要求，确定好拍摄的风格。最好就是新娘那边的姐妹能准备一些游戏，可引导她们去关注我们的公众号。
3、单双机选择。如果仅是单机，同化妆师一起 去拍摄，如果是双机，则还是一个摄影师去男方拍摄
二、拍摄内容
1.开始接新娘前。新娘化妆时，可以拍摄一下化妆的花絮，唇彩，眉线，眼线，发型各有一个特写的镜头，大概在8到15秒即可，姐妹化妆来个大的场景。新娘家人的各项准备工作，也是准备的大的场景，面部表情特写，这些大概拍摄15秒左右。拍摄一下婚纱和鞋子的特写，如新娘所在的房价有些比较漂亮的 小物件，也拍摄出来。化妆完毕后，可以拍一下穿上婚纱后绑带子的情景，15秒左右即可。因为刚穿上婚纱，新娘可能情绪上有些拘谨，可以先和姐妹互，一起拍摄，可以摆出一些比较调皮的表情，可以采取俯拍仰拍的方式，可以让姐妹说一下祝福语，发表一下感言，时间允许的话，可以单独拍摄，也可以聚集一起呈半圆以新娘为中心的拍摄。新娘脸部稍微侧向镜头处于画面右侧1/3处，呈现娇羞状（近景6秒，拍摄时间长度，是为了让后期制作能够有充分的选择余地而标注的，仅供参考，以下相同）新娘脸部稍微侧向镜头处于画面右侧2/3处，呈现娇羞状（特写4秒）。新娘站在同一地方转身嫣然一笑（近景8秒）。拍摄姐妹准备游戏时的场景。
2.在新郎家拍摄时。1.可以先拍摄一下新郎的着装，待手表，可以让他说一些想对他老婆说的话。2.拍摄一下新房的布置，房间的小物件，喜字，窗贴，婚纱照。3.拍摄家人、朋友准备酒席的情况，特别注意一下父母的表情特写。
3.车队出发前。新郎上车的镜头，一伴郎打开车门的特写，新郎缓缓走过来上车，从全景到半特写转换，到车门关闭。4.去接新娘时车队的拍摄。车队开动前，从主车开始，车上的人对镜头打招呼，主车是新郎的特写，缓缓拉到全景，直到最后一辆车为止。弯道时车队的全景，5秒左右的拍摄，同时在行驶过程中车轮滚动的镜头延伸到整个车队的侧面。还可以拍摄一下路上的风景，还有路程上的标志性建筑。整个过程一3钟内为好。
5.在新娘家。堵门的时候，让新郎对着大门喊“老婆我来了”，可以采访一下新郎的感受，注意维持好秩序，同时找好拍摄的角度。在递开门红包前，拍摄一下红包特写。注意用全景拍摄一下兄弟的镜头.门开后，先进去房间找好拍摄位置，拍摄一下新娘与新郎的款款对视，然后以特写到全景拍摄新郎慢慢走到新娘的面前，注意抓拍新娘的表情。求婚环节，尽量让新郎做深情表白，调动亲朋好友的气氛，这环节用全景拍摄为主，抓拍新郎和新娘的表情为辅。新郎为新娘带戒子，全景6秒，手指特写6秒。新娘把玩手指上面的戒指，慢慢抬头深情的望向新郎（近景6秒）。戴花半全景拍摄，注意新郎新娘的面部表情转换。新人面对面，新郎慢慢俯过身体，亲吻新娘（镜头由全景慢慢推成近景12秒，拉为半全景，镜头从新人上方移动，另一侧面拉为近景8秒）。兄弟姐妹围着新人成倒V型，一起喊祝福语，喊完后新人深情拥吻，镜头从最大全景到拥吻特写。
6.出门。新郎牵着新娘的手，缓缓走出门口，镜头从牵手特写到全景，尽量控制新人的行走速度。
7.上主婚车。主要是抓拍新人上车时的面部表情，新郎护着新娘上车的情景。
8.车队拍摄。平行行车的时候，让新人挥手或者亲吻，然后转向主婚车的车轮，再转向整个车队，前后拍摄一下整个车队，路上特有的建筑物，天空，镜头。
9.入门。新人下车脚着地那一刻特写，再拉到面部表情，建议是新郎先下车，然后走到新娘这一侧的车门前，为新娘打开车门，并伸手牵着新娘下车，注意从伸手到握手的那一刻是特写。注意抓拍亲友的赞叹与祝福。
10.新房里。新郎站立，新娘坐在旁边，新郎伸出右手做邀请状（全景8秒），空镜头新郎右手入画，新娘左手入画，两只手握在一起（大特写6秒），新娘起身两人深情对视一眼（中近景6秒）新人共同面向镜头缓缓走来（中全景8秒）。洗脸，新娘手握硬币，慢慢张开手掌，让硬币滑落洗脸盆（特写），全景拍摄洗脸。
11.敬茶。从新人和父母间的90度慢慢转移镜头到新人的45度，从新人的面部特写到中场景的递茶与接茶。
12.敬酒。镜头从新人转移到亲朋好友，从俯拍到平拍，抓拍碰杯近景。
11.儿童摄影医院现场拍摄执行方案 篇十一
一、医院现场最好有亲亲贝贝 的宣传图片。（以公益宣传为主并配有
文字）
二、每周一----周五下午14:00—16:00在医院现场拍摄,由医院提供一个安静的地方拍摄,拍摄地点有现场拍摄字样的广告和横幅.三、公司提供2个人员去拍摄(一个摄影师,一个引导,引导兼门市，最好是做妈妈的,这样好跟家长沟通).引导负责填写拍摄登记表并跟客人沟通,摄影师主要负责拍摄,不用闪光灯,最好用自然光或提高相机感光度来拍摄.四、拍摄出生见证照多拍几张，选一张效果好的作为出生见证照。经家长医院确认后，做入健康手册，亲自交给家长。在这个环节我们最好不要涉及后期消费，也不要让客人挑选照片（一是客人不方便，二是减轻我们的工作度），主要是跟客人建立良好的客户基础，信任基础。以便以后推广满月、百日、周岁照。
五、我们在拍摄出生见证照的同时最好送出一套价值298元（视当地市场而定），跟客人约定以后有时间拍摄。
12.拍摄纪录片方案 篇十二
纯白的床单上，躺着一具雪白的少女胴体，背景传来乡村骑士的音乐，那是广播传来的怀旧老音乐，少女的眼睛一直睁开着一动不动，脚趾甲是蓝色的，小腿上还有块胎记，一个手弯曲的垂落在床沿，她应该刚离开人世不久，阳光照耀在她的脸上和躯体上，仿佛是在抚摸这个可爱的天使。
浴缸里，有个女孩打着泡沫在洗澡，哼着小调，她在擦拭自己的灵魂污垢，好让她可以坦然走出这个地方，面对新生活的希望。
披着浴巾走入这个房间，她点燃了一支七星烟。
回忆到两个女孩在房间嬉戏床上打闹浴缸吹泡泡，那是24小时前
36小时前，她们爱着同一个男人；
地毯上一滩水，在半个小时前，它是一把锋利的冰刀。
整部微剧户外镜头拍摄两个女孩阳光下睁不开眼睛，伸出双手遮挡太阳的手势和欢乐的林荫下追赶，手拉手在树下亲密的镜头。（这段闪回10秒-15秒）荡起双脚在湖边靠着对方肩膀。（5-10秒）
一起画画的镜头。（5秒）
摄影镜头里给对方拍照，显示出有个男人的背影。（5秒）
全片拍摄温馨，温暖中透露杀机，步步惊心，暗示结果不拍摄过程。
爱和不爱，霎那间，恨与不恨，将错就错；
13.纪录片立项方案建议书 篇十三
一、影片说明
(一)、片名：话说四六级(二)、片长：30分钟
(三)、主题：以学生备考四六级为出发点，跟拍学生准备四六级的生活学习状态，展现学生在准备过程中的酸甜苦辣，以及考试后的各种情况。
(四)、受众：在校大学生；大学教师等从事教育行业的工作人员，对英语专业感兴趣的人；对纪录片拍摄感兴趣的人；想要了解研究学习纪录片的人。
(五)、基本主张和目标：大学英语四六级在大学生生活中的地位及其作用和影响，希望通过影片向受众展示四六级考试影响下大学生的真实生活状态。
(六)、影片意义：展现当代大学生对待英语四六级的态度，探讨英语四六级对于大学生的意义，引发观众对英语四六级存在和作用的思考。希望通过这样一部纪录片，也能引发对中国英语热的反思以及如何正确对待英语的思索。
二、选题背景和分析
随着经济全球化热潮的持续,英语这个被众多国家使用的世界性语言,在现代社会中越来越重要；商业贸易、文化交流、政治外交无一不用到英语，英语的地位在人们心中的地位越来越高。社会的进步与发展对大学毕业生英语水平要求进一步提高，学生的英语水平越来 越受到重视。大学英语四六级考试是我国目前可以衡量一所大学外语教学质量和学生英语水平的标准之一，并能在一定程度上调动学生学习英语的积极性。为此，各校基本把英语四六级成绩和学位证直接挂钩，但是由于种种原因，学生的四六级成绩多年来一直都不太理想。
连日来，在许多高校论坛中，类似“大学英语四、六级，你考了几次？”的帖子持续“走俏”。有些人说“这次又没过，下次继续吧！” 还有不少人：“这次听力没考好，估计到不了600了，还要再考一次。”四六级考试刚刚结束，就有不少考生又开始为6个月后的考试做准备了，有些是继续努力争取通过考试，有些则是为了追求高分而继续报考。以求“刷新”成绩的“刷刷族”并不少见，有些考生他们早在半年前或一年前就已通过了考试，但是为了增加应聘筹码，或者以备不时之需，他们不停地“二进宫”、“三进宫”甚至“四进宫”，目标是把成绩刷到“500+”、“600+”。
四六级证似乎成了英语水平的最有力证明，大学生们为了符合用人单位招聘条件，对英语四六级考试尤其重视，甚至高于对专业课的学习热情。有些同学不惜花费大量人力、物力和财力不断刷分,一个英语四六级的证书是否值得那么多的付出?四六级证书又是否真正代表了英语的实际水平? 针对这一现状，我们对部分在校大学生参加英语四六级的情况进行了一次记录，策划拍摄这样一部关于英语四六级的纪录片。我们本着真实记录的原则，客观展现展现当代大学生对待英语四六级的态度，探讨英语四六级对于大学生的意义，引发观众对英语四六级存在和作用的思考。希望有关人员能够在其中找出关键性 因素和原因，有目的、有计划的进行改善学习方法、态度等，提高自身水平。或是更进一步，对大学生的教育教学方式给予一定的思考意义，希望通过这样一部纪录片，也能引发对中国英语热的反思以及如何正确对待英语的思索。
三、内容与形式
（一）、影片定位：人文社会纪录片
（二）、主要人物（人物情况前期已调查）
小A（大三学生，四级未通过）
小B(报名六级补习班)小C（学霸，学期初已开始准备六级）
小D、小E、小F(A、B、C的舍友)
（三）、叙事结构：本片是以阶梯递进式的叙事结构进行拍摄的，从四六级考（12月）前两个月进行跟踪拍摄直至考试结束后，济南大学x学院xx班xx宿舍同学们的生活学习状态，通过客观镜头跟踪拍摄、访谈的形式进行记录。
1、某天，某宿舍的同学们收到了班长通知四六级考试报名的信息，此时距离四六级考试还有两个月，引发了宿舍的讨论。采用同期声的形式，画面主要拍摄宿舍内。
2、采用同期声，跟拍小A（由于未通过四级继续准备四级）日常生活。
3、跟拍报名了六级补习班的小B的准备过程，期间加入小B受访镜头。
4、跟拍学霸小C的备考生活。
5、跟拍小D,小E,小F的学习生活状况。
6、相关环境交代拍摄。
7、拍摄考试当天生活状态。
8、该宿舍四六级考试结束后的状态。
（四）、冲突、亮点：
1、进入学期末，备考四六级与复习其他科目的冲突。
2、考试的气氛影响人与人之间的关系。
（五）、表现手法：
跟踪拍摄:长镜头的应用奠定了影片真实性的基础，本片力图做到让观众感觉不到有一丝人为表演的痕迹，而是站在很远的地方从一个旁观者的角度静静地抓拍主体人物的言语动作，长镜头的拍摄使影片更加真实可信；特写镜头的巧妙运用，特写镜头能够将最细微的画面呈献给观众。
人物采访:当事人是本片活动的参与者，他们的神态动作反映出其对本次纪录片所拍摄内容的主观感受和思想感情。受众从当事人的表述中不仅可以了解到事件发生的过程，而且受到叙述者情感和现场气氛的感染，对本片的认识和感知比听解说词的转述更直接、更真实和更生动。
声音：声音是影片不可缺少的重要一翼，在纪录片中凸显出来就是同期声和音乐，在深化主题、抒发感情方面具有重要的作用。同期声可帮助受众更真实的了解到事件现场的情况。蒙太奇手法：蒙太奇手法在本片中的作用可以归结为两点，一是叙事，二是表现。在运用蒙太奇把故事讲清楚的同时，更重要的是把故事讲得精彩。
（六）、影片类型：以同步摄录的方式强调摄影机的透明性与拍摄者隐匿如“墙上的苍蝇”的观察式纪录片。
四、组织机构（制作班子）：
导演：李× 副导演：王×
制片人：杨×
监制：刘×
场记：李× 策划：潘× 撰稿：任× 摄像：刘× 统筹：王× 剧务：杨× 录音：宋×
剪辑、后期特效：钱× 音乐：唐×
五、拍摄场地：
1、主要在济南大学图书馆、各自习室相关补习班以及学生宿舍。
2、根据拍摄主体对象的情况跟踪拍摄。实施程序（具体情况随时灵活变动）：
1、9月份 前期准备工作
（1）选择确定题材，阅读相关资料和书籍，做好拍摄纪录片的准备
（2）考察被拍摄对象的生存环境以及生活状态，从而对被拍摄对象有一个全方位的了解
（3）与被拍摄对象面对面的交流，与对方建立一种融洽的人际关系，得到对方的信任，从而了解更为真实的信息作为拍摄的辅助资料，当然临场发挥也是重中之重2、10月份开始 现场拍摄
（1）10月份到12月15考前，分阶段跟拍大三一个宿舍学生的学英语的生活，例如上补习班、备考、考试；对相关学生进行采访，谈谈对英语四六级的的看法态度，追踪学生每天对待英语的状态；拍摄一些反应季节变化的空镜头。（2）12月15五，拍摄学生进考场的状态、精神面貌。对学生进行采访，了解他们的心理状态:；拍摄整个考场周围的环境。（3）考试结束，拍摄学生出考场的状态，对部分学生进行采访，谈谈对这次考试难易程度的看法及对自己成绩的估测。（4）2月底或3月初 四六级考试出成绩后，对学生的成绩进行记录，对学生进行采访，了解他们对自己成绩的看法。
3、后期制作
（1）3月15号将所有素材进行整合，采访穿插着学习生活的素 材，进行后期剪辑。
（2）4月1号——4月5号 听取各方意见修改。（3）4月5号——4月15号 加字幕、配音、加音乐。4月15号——4月20号 最后合成、上交。
六、经费预算
稿件策划撰写、消费品及耗材、筹备费（交通住宿费、餐饮费、电脑周边配备费、影印费、文具费、杂支）。
七、实施的可行性分析：
1、作为经历过四六级考试的人，对于四六级考试流程，复习准备进度有一定的了解，对于学生生活状态精神风貌能够较好地把握。
2、被拍摄对象为济南大学某宿舍的学生，人员相对固定，征得同意后，可长期进行跟踪拍摄。整体流程有一定的可控性，对事件的发生有一定的预测性。
3、并且可以得到相关老师的指导，减少拍摄过程中的失误，在理论上有一定的保障，拍摄效果良好。可能遇到的困难及解决方法：
1、在拍摄过程中不自觉的对拍摄对象进行引导，相关人员对镜头的不自然，可能会出现搬演的情况，影响记录片真实的表现。拍摄成员应该找准自己的定位，可以与相关被拍摄者有沟通，但不能对其学习生活习惯进行左右，尽量当一位沉默的记录者。
2、由于拍摄者拥有过多的自身经历，对于影片拍摄的内容加入过多的主观记录，使主题表达上有所偏离。拍摄者应遵循导演的要求，全 面真实记录被拍摄学生的学习生活状态，尽量减少主观色彩。
3、也可能得不到相关同学老师的配合，使影片进度延误，不能按照进度表如期完成，得不到良好的素材。对于个人隐私或应被拍摄者要求加入模糊或者是马赛克画面，以真诚认真严肃的态度邀请老师加入，晓之以情，动之以理。
4、被拍摄对象为某宿舍的全部成员，可能不具代表性。在拍摄之前进行相关调查，尽量选取有代表性的人员加入。
5、后期剪辑不合理，造成观众误解和误读。相关工作人员加强剪辑功力，相互合作。或是请相关剪辑高手加入小组拍摄，对于影片初成品多做揣摩多方汲取建议，直至成品精品。
八、效果预测：
1、从人文角度反映考生的日常生活，从客观记录上升到人文关怀。
2、以画面为基础语言，配以音乐，把握节奏和片子的主题精神。
3、以客观主义精神来展现真实内容，使受众对四六级考试有一种真切的体会，最终达到交流的目的。
4、通过信息的传递，给受众以借鉴、探讨，从而产生进一步的思考。
5、通过试发行取得良好的市场反响效果，进一步开发其他发行方式，扩大影响力。
九、拍摄设备：摄影机三台（含三脚架）、收音器
十、观众市场和发行： 市场：英语四六级考试是在校大学生所必须经历的考试，大学生本人对其有广泛的参与性和较高的关注度；从事教育事业的相关人员和机构为了解具体情况，及时反馈于教育事业也需对此有及时必要的了解；出版商及相关资料编写人员为赢取利润迎合学生需求，也会关注考试方面的相关内容。
本片在拍摄过程中除了纪实性还通过镜头组接和采访加强观众的现场参与感，拉近与观众的距离，使观众更切实的了解到学生备考过程中的真实生活。通过大学生自己的视角进行拍摄使影片更具有趣味性，引起广大师生的共鸣。
14.宣传片拍摄方案 篇十四
创作背景与主题：台城是台山市的中心城区，交通便利，具有丰富的土地资源和雄厚的工业基础，同时，正在创建全国文明城市和全国园林城市，使台城街道城市面貌发生翻天覆地的变化，是一个不仅宜商同时也宜居的城市。本专题片将通过实景拍摄、投资商叙说等多种电视艺术手段，向世人精彩呈现台城巨大的投资潜力、优越的区位优势、丰富的各类资源、优惠的政策支持和优美的城市环境。
创作构思：专题片计划总长10分钟，通过画面解说、投资商叙说、台城街道办负责人、字幕、后期特技等多种手段穿插演绎，形象展现台城巨大的投资潜力和台城魅力。
采访计划安排：
第一天：上午：拍摄台城街道市容市貌。主要选择一些道路景观较漂亮、绿化较好的代表性地方。选择一些能较全面看到台城整个面貌的至高点拍摄全景画面。商业街道、较好的居住小区。采访台城普通市民，对台城环境、绿化等各方面的看法。同时，录制专题片用台城不同年龄层次、具有代表性的台城市民说：台城欢迎您！
下午：采访书记、主任。书记采访提纲：新闻用：
问题一：在江门所有镇街中，台城经济名列前茅，在迎来港珠澳大桥通车、大广海湾建设带来的新机遇之际，台城将如何抓住机遇，加快
发展？
问题二：台城这几年的变化很大，如交通、绿化等，让居民享受到城市发展的成果，请问台城在创文和创建生态园林城市方面做了哪些工作？未来还有怎样的计划？
问题三：台城怎样提高政务效率，留住企业发展？ 专题用：台城欢迎您！投资台城，成就梦想！
“北坑汽配工业园二期将会是我们台城未来几年发展的主战场，现在剩余可招商“五通一平”的土地约有一千亩，第二期规划的1800亩正在开发建设中，园区配套设施完善，新建道路将连接起台山市主要的经济要道，区位优势非常明显。”
主任采访提纲：新闻用：问题一：台城目前正在全力打造汽车零部件、医药制造业和五金制造三大支柱产业，请问政府在做大做强这三产业方面有何重要举措？
问题二：现在全国不少地方都在打造汽车基地，台城如何取胜？目前发展中遇到的难题主要是什么？
专题用：台城欢迎您！投资台城，成就梦想！
我们将对新引进的投资项目实行“一条龙”优质服务，所有项目立项、报建以及生产过程中的协调工作都由我们政府有关部门免费办理。
第二天：上午：采访两家汽配企业并拍摄多角度丰富的画面
富诚铝业采访提纲：选择落户台城的原因？落户台城后对企业的发展产生了怎样的作用？在落户经营过程中，对政府各部门的工作效率有什么评价？企业员工怎么在台城安家立业？（可选择一名在台城安家的员工接受采访）
车展交通器材采访提纲：多年在台城投资的体会？政府对企业成长的帮助？
同时录制企业家 “投资台城 成就梦想” 下午：
国家机械装备检测重点实验室、汽车产业园区拍摄。（提供汽车零部件配套科研信息产业平台、汽车技术创新中心、等规划图或是效果图等）
拍摄台城成熟的职业教育，为企业提供了丰富的人力资源。选择一所技工学校采访，并拍摄画面。
第三天：上午：采访一家生物制药企业。（台城制药）
问题一：制药行业是当今经济发展的朝阳行业，在保持企业持续竞争力方面，企业有何措施？如技术创新方面等。
问题二：发展中主要遇到什么样的难题？如何进一步做强做大？ 同时拍摄行政服务高效，实施“一条龙”服务有关画面。下午：采访两家五金企业。（台澳铝业和冠荣五金）
台澳铝业：公司的增资扩产为何选择继续落户在台城？
公司产品有何技术优势和市场前景？
冠荣五金：近年来，台城的五金制造行业不断壮大，对五金企业来说，这有怎样的优势？企业在激烈的竞争有何制胜法宝？