少儿国画课程体系

2024-10-29

少儿国画课程体系(精选2篇)

1.少儿国画课程体系 篇一

少儿国画培训计划表

为了弘扬这一民族文化精粹,提高学生的艺术素养,就必须从少儿这一代抓起,让他们从小接触中国画基本知识,掌握粗浅的中国画表现手法,了解若干中国画画家,并能读懂一些中国名画。从而提高学生的审美能力,陶冶学生的情操,使我们民族传统画中得以发扬光大、繁荣灿烂。本文就少儿中国画教学内容与形式进行探索。

1、课程简介:中国画是中华民族创造的传统绘画,简称“国画”,是我国三大国粹之一。因其绘画风格独具我国的民族特色,在世界美术领域中自成体系,故享有很高的国际声誉。所以,在各类国际大展中,均以中国画获奖的比较多。不论是山水、花鸟、人物画,都取得了可喜的成就。

2、培训对象:中国画可分为工笔和写意两种表现技法,水墨画属于写意画的范畴。它是用我国特有的毛笔、宣纸、墨和颜料作为工具,形式上采用简洁概括的线条、变化丰富的用笔及渗化淋漓的水墨韵味进行造型,是一种深受人们喜爱的绘画种类。

水墨画注重表现物体的精神面貌,强调意境、情趣、讲究用笔、用墨的生动传神,儿童可在水墨变化的趣味中去学习、掌握写意造型能力。儿童水墨画不需要像传统国画所要求的那样严谨,因为少儿对一切事物的观察和表现生理年龄的局限,显得比较夸张,富有童心稚趣,这正与中国画概括,简洁、夸张的表现方法相合拍。所以,它比较符合少儿身心发展,是一种适合少儿学习的绘画形式。

少儿学习水墨画,一方面能使其掌握一定的美术知识和绘画技巧;另一方面也是培养其观察能力、表现能力、创造能力、形象思维能力和艺术审美能力的有效途径,有助于他们身心健康的发展。同时由于水墨画要求书、画、印的有机结合,少儿在学画的过程中还可以接触、了解和继承我国的传统文化艺术。

少儿学习国画的年龄一般为幼儿园大班升小学一年级以上学生为主,3、培训内容:中国画内容分为三类:山水画(水乡)、人物画、花鸟画,为什么选择山水画(水乡)因为山水画(水乡)对形的要求最低;人物画,花鸟画要求严格的造型。“像”是先决条件,然而对于“像”的追求,便限制了人们对笔墨的发挥。所以山水画(水乡)对造型的要求远比花鸟、人物低得多,于是便可最大限度地挣脱“形”的桎梏,而游刃于笔墨之中了。况且,人与自然的融合,即“天人合一”的思想,深深扎根于炎黄子孙最深层的哲思之中,不用苛求只要告知这一道理,并将这一精神统领山水画学习的全过程,那么深入中国绘画的真髓便是可望可及的事情。山水画(水乡)学好以后,可在里面点缀花鸟和人物,一管硕毫在手,尽情挥洒意趣,便是可以追求的境界了。山水画是国之大画,我们常见的一些政府机关门庭、楼阁等处都是山水画(水乡)为主。

4、培训课时

国画(花鸟)初级:30小时,2小时/次,15次课; 国画(花鸟)中级:40小时,2小时/次,20次课; 国画(花鸟)中高级:50小时,2小时/次,25次课; 国画(山水)初级:30小时,2小时/次,15次课; 国画(山水)中级:40小时,2小时/次,20次课。国画(山水)中高级:50小时,2小时/次,25次课。

5、课程设置:初级→中级(高级),分为两类花鸟和山水部分。

6、考证:可以参加省文联和艺术中心举办的等级考试(1-10级)

7、学习工具:(1)毛笔(苏州湖笔厂生产的一号豹狼毫一支,红豆一支,3号书画选颖一支,羊毫白鹭一支)、圆头油画笔一支(扁油画笔代替)

(2)颜料(苏州姜思序颜料厂生产的花青一支,藤黄一支,朱磦一支,牡丹红一支,石青一支,白色一支;上海颜料厂生产的二绿一支,一得阁墨汁一小瓶)(3)宣纸:汪同和生产的宣纸。小碟:2-3个,洗笔碗一个。注:工具可自行酌情准备。

8、学费:(1)初级:880元(工具费50元另收)培训对象:适合零基础爱好者。(2)中级:980元(工具费50元另收)

培训对象:适合有一定国画基础,且对国画山水、水乡有一定鉴赏能力,执着追求国之艺术者。

2.中国画技法课程题库 篇二

一、写意人物试题库之一

1.教学课题:理解传统写意人物画的基础理论,掌握传统写意人物画的表现技法。

质量要求:方法正确,真切体现原作的笔墨造型精神。数量要求:2幅作业,四尺三开以上。

评分标准:能正确地把握传统写意人物画的基本方法,比较准确地体现范作的笔墨造型艺术精神。

2.教学课题:如何在写生中正确运用传统写意人物画方法。

质量要求:造型生动,构图完整,具有一定的笔墨表现力。数量要求:2幅作业,均为四尺整张。

评分标准:能发挥传统写意人物画的艺术特性,有一定的感受能力和表现能力。

3.教学课题:较好把握写意人物画语言的艺术精神,在实践中较好地运用传统写意人物画技法。

质量要求:笔墨表现较为生动、整体效果好。数量要求:2幅,尺寸均为四尺整张。

评分标准:能较为生动地表现客观对象,笔墨表现效果较好,体现出对传统理论和技法的正确认识。

4.教学课题:写意人物画写生与创作的基本方法和技巧。

质量要求:造型生动、画面完整,有一定的表现力和创作性。

数量要求:写生1幅/4学时,创作1幅/12学时,尺寸均为四尺整张。

评分标准:人物造型生动,画面完整,笔墨具有表现性和一定的创作性,能体现对课程要求的深入认识和切实把握。

二、写意人物试题库之二

1.教学课题:写意人物的基本方法、临摹传统经典作品

质量要求:充分体现原画的特征风貌 数量要求:四尺对开或全张1—2幅

评分标准:根据对传统方法内涵的理解,临摹制作完整程度和对技法的把握综合评分。

2.教学课题:写意人物画全身像写生

质量要求:线条随意而到位,笔墨处理恰当。数量要求:四尺整一幅

评分标准:按照写生作业的整体效果,包括造型的准确到位、笔墨处理的熟练程度,及学习态度综合评分。

3.教学课题:在写生的基础上进行写意人物的创作练习

质量要求:有一定的创作构思,画面完整。数量要求:四尺×2或四尺1-2幅

评分标准:根据创作的画面效果综合评分。

4.教学课题:写意人物创作练习

质量要求:构图完整,形象生动,笔墨协调。数量要求:四尺两幅或六尺一幅。

评分标准:根据写意人物画创作作品的构思、构图及人物形象的表现,同时参照学习态度和学习的进展快慢综合评分。

三、写意人物试题库之三 1.教学课题:传统写意人物画作品的临习

质量要求:形神兼备,墨色俱佳。数量要求:四尺三开以上,两幅。

评分标准:按照教学要求及作业的质量评分。

2.教学课题:写意人物全身像写生

质量要求:形准、神和、笔纯、墨活。数量要求:四尺宣两幅。

评分标准:造型生动,笔墨技法有一定的表现力。

3.教学课题:写生、创作练习

质量要求:造型和笔墨俱生动自然。

数量要求:写生三幅,创作一幅(四尺整开)评分标准:造型生动,画面完整。

4.教学课题:写生及创作练习

质量要求:构图、笔墨、物象俱佳。

数量要求:一幅画中有两人的创作,不少于四尺 评分标准:根据作业的质量综合评分。

四、写意山水试题库

1.教学课题:走进中国画传统。

质量要求:构图完整,方法正确,形质并重。数量要求:两幅,每幅不小于三方尺。

评分标准:两幅临摹一为择平时优者,一为当堂临摹考核,并结合每位同学所写的体会文字,按质按量进行。

2.教学课题:写意山水画由临摹到写生过程的转换

质量要求:构图合理,景物自然,笔墨生动。数量要求:一幅,不小于二方尺。

评分标准:根据每位同学的对景写生,并结合其体会文字进行。3.教学课题:在对景写生中创作意识的表达

质量要求:感情真切,注重形式美。数量要求:一幅,不少于二方尺。

评分标准:对景创作占70%,体会文字占30%。4.教学课题:中国传统山水技法(皴法、树法、云水)。

质量要求:宋人丘壑,元人笔墨在作品中有较好的表现。数量要求:5~10幅。

评分标准:良好,优为标准,劣为不及格(60、80、90)。5.教学课题:章法透视、设色的研究。

质量要求:笔墨、章法、设色准确。数量要求:5~10幅。

评分标准:良好,优为标准,劣为不及格(60、80、90)。

6.教学课题:系统地全面研究:1.五代—北宋山水画派2.元四家的研究3.明四家的研究4.清及近代山水的研究

质量要求:笔墨精到,章法、设色要准确,意境深邃。数量要求:5—10幅习作。

评分标准:良好,优为标准,劣为不及格(60、80、90)。7.教学课题:近现代各流派的研究,写生、创作

质量要求:笔法、墨法、章法设色准确,富有创新精神,开一代新画风。数量要求:5~10幅。

评分标准:良好,优为标准,劣为不及格(60、80、90)。

五、青绿山水试题库之一

1.教学课题:青绿山水临摹及相关理论知识

质量要求:初步了解临摹技能。

数量要求:一幅完整作品临摹、一幅局部技法图例临摹,共两幅。评分标准:能基本体现范作的构图、造型、笔墨、设色的精神。

2.教学课题:青绿山水画制作技能

质量要求:构图完整,初步掌握青绿山水的写生、创作技法。数量要求:一幅(幅面在三开以上)。

评分标准:临摹作业能够掌握范作的基本技法,体现范作的意境。写生、创作要求反映客观自然的主要特征,构图完整。

3.教学课题:青绿山水画技法在写生中的应用

质量要求:构图完整,表现技法有一定效果。数量要求:一幅(幅面在三开以上)。

评分标准:写生线描稿能够较好地表现客观自然,具有一定的构图能力。

4.教学课题:色彩的交响,自然的华章。

质量要求:构图完整,设色、制作完善。数量要求:二幅(幅面在三开以上)。

评分标准:要求较好地应用临摹中学习的勾、染技法,创作出较高水平的青绿山水画。

六、青绿山水试题库之二

1.教学课题:重彩填染及基本理论知识。

质量要求:掌握技法要领。数量要求:1—2幅

评分标准:能基本体现范作的构图造型、笔墨、设色的精神。

2.教学课题:青绿山水画临摹与写生

质量要求:画面完整 数量要求:临摹1—2幅、写生2—3幅

评分标准:临摹作品能够掌握范作的基本技法,体现范作的意境。写生要求反映自然景物的主要

特征,构图完整,青绿山水技法基本掌握。

3.教学课题:青绿山水画技法在写生中的应用

质量要求:有生活气息,熟练地应用青绿法。数量要求:2—3幅

评分标准:写生线描稿能反映写生景物的主要特征,并组织好画面、讲究构图。

4.教学课题:色彩的交响、自然的华章(创作)

质量要求:构图完整,技法熟练。数量要求:1—2幅

评分标准:构图完整,技法熟练地完成二张青绿山水创作。

七、工笔人物试题库

1.教学课题:中国传统工笔人物画的基础理论和基本技法。

质量要求:能忠于原作风神,基本掌握勾线与设色的技法。

数量要求:线描临摹作业一幅;头像临摹作业一幅;全身像临摹作业一幅。评分标准:能基本掌握传统人物画的表现技法。

2.教学课题:运用已学过的传统工笔人物画技法进行写生。

质量要求:造型准确、生动,画面完整。技法运用得当,能产生较好效果。数量要求:线描写生作业二张,设色人物写生二张。评分标准:造型生动,技法表现的效果较好。

3.教学课题:工笔人物写生和工笔人物创作

质量要求:造型生动,技法表现有效果,构图完整,有一定的形式美,创作能表现一定主题。

数量要求:写生作业一张,创作一张。

评分标准:按照教学要求,保质保量地完成课程作业。

4.教学课题:工笔人物写生与创作

质量要求:能熟练的运用工笔人物画的技法、技巧,造型准确、生动,画面讲究构图,有一定的形式美感。

数量要求:写生练习为四尺整纸一张,创作练习为四尺对开一张。评分标准:造型生动,画面完整,创作练习能体现一定的构思。

八、工笔花鸟试题库

1.教学课题:中国传统工笔花鸟画的基础理论和基本技法。

质量要求:掌握勾线与设色的基本要领。数量要求:勾线稿一幅,设色稿一幅。

评分标准:能初步掌握勾线与染色的基础方法,勾线流畅,设色步骤与方法正确。

2.教学课题:写生与设色教学

质量要求:构图完整,色调统一,能掌握基本写生技法。数量要求:二幅。

评分标准:形象生动,具有一定的造型能力,与表现效果。

3.教学课题:写生与创作

质量要求:构图完整,色调统一,具有一定的艺术感。数量要求:二幅。

评分标准:体现一定的生活感受,造型生动,画面完整。

4.教学课题:工笔花鸟创作

质量要求:构图完整,技法运用得当,能达到一定艺术效果。数量要求:二幅。

评分标准:构图完整,色调统一,有一定的立意。

九、绘画美学试题库

1.教学课题:美学基本原理,中西美学发展史的基本脉络。

质量要求:概念明确,论之有据,说理充分,结合实际。数量要求:论文一篇,3000字左右。评分标准:言之有物,说理明晰。

2.教学课题:中西方美学专题考察

质量要求:概念明确,论之有据,说理充分,结合实际。数量要求:论文一篇,3000字左右。评分标准:言之有物,说理明晰。

3.教学课题:中国美学思想史

质量要求:问题意识强,思考深入,见解深刻,符合学术规范。数量要求:论文一篇,3000字左右。

评分标准:选题恰切,论证充分,寓于启发性、前瞻性。

4.教学课题:西方美术美学史概论

质量要求:以基础知识为根本,求异求创。数量要求:论文一篇,1000字左右。

评分标准:以基础知识为根本,对西方美术美学史有较为明晰的把握。

十、中国美术史试题库之一

1.教学课题:1.运用图象学的方法,阐述汉代马王堆1号墓“T”形帛画的内容、涵义。2.画像石、画像砖兴起的原因,及各地的风格特色。

质量要求:立意新、论据充分、论述有一定深度。数量要求:论文一篇,3000字左右。

评分标准: 切题、论述合理,条理清晰,有自己的观点。

2.教学课题:由敦煌西方净土变的代表画面入手,阐释阿弥陀信仰在中国的流行。

质量要求:立意新、论据充分、论述有一定深度。数量要求:论文一篇,3000字左右。

评分标准:切题,条理清晰,论述合理,论证充分。

3.教学课题:根据老师打出的20张中国古代书画作品,选出其中的10幅,写出作者、生卒年、大

致活动朝代、风格形成原因、师承关系、历史背景、代表作品、美术史意义等。

质量要求:立意新、论据充分、论述有一定深度。数量要求:论文一篇,3000字左右。评分标准:字迹清晰,语言流畅。

4.教学课题:原始至清代美术简史

质量要求:论述合理,充分。

数量要求:论文一篇,字数不少于1500字。

评分标准: 80分以上:角度新、论述充分;60分以上:论述合理,清晰。

十一、中国美术史试题库之二

1.教学课题:中国古代美术史的基本发展脉络与发展规律。

质量要求:全面系统地解释分析该画家作品,必须有自己的认识判断。数量要求:论文一篇,3000字。

评分标准:论文占分数50%,平时成绩占50%。

2.教学课题:五代宋元美术史

质量要求:具有学术感和研究意义。数量要求:论文一篇。

评分标准:选题与课件制作与提纲占50%,论文占50%。

3.教学课题:宋、元、明、清画史

质量要求:能运用自己的研究方法,解答自己造题中确定的美术观念。数量要求:完成3000字左右论文。

评分标准:平时成绩40%,课后论文60%。

4.教学课题:中国美术简史 质量要求:论述能自圆其说,语言流畅。数量要求:论文一篇,不少于1500字。评分标准:发言占10%,论文占90%。

十二、线描试题库之一

1.教学课题:线描基础理论讲授及技能训练

质量要求:形象生动、准确到位。数量要求:四开两幅

评分标准:组织本系相关专业教师,共同对学生的课堂作业做出分析,评估打分。

2.教学课题:线描人物半身像写生

质量要求:造型生动,较熟练地以线表现客观对象。数量要求:一幅四开铅化纸。

评分标准:组织本系相关专业教师,共同对学生的课堂作业做出分析,评估打分。

3.教学课题:讲授线描的韵味,节奏,品质。

质量要求:比例准确,用线纯正,造型生动。数量要求:一开二幅

评分标准:组织本系相关专业教师,共同对学生的课堂作业做出分析,评估打分。

十三、线描试题库之二

1.教学课题:线描基础理论讲授及技能训练(人物头像、手、足、半身像写生)

质量要求:面部刻画准确到位,手部结构明确。数量要求:四开两幅。

评分标准:写生半身像作业与理论文章综合评分。

2.教学课题:讲授线描造型规律,透视与体积的关系等理论分析及技能训练。(着衣全身像写生)。

质量要求:比例准确,掌握以线造型的技巧,动态明确。数量要求:一开二幅

评分标准:全身人像与文章综合评分。

3.教学课题:讲授线描的整体处理,节奏感和谐。表现不同对象特征(全身像及人体写生)

质量要求:形体特征明显,主次处理得当。数量要求:四开一幅。

评分标准:人体写生与文章综合评分。

十四、线描试题库之三

1.教学课题:线描人物半身像写生

质量要求:造型生动,线条切合物象。数量要求:一幅四开铅化纸

评分标准:组织本系相关专业教师,共同对学生的课堂作业做出分析、评估、打分。

2.教学课题:着衣人物半身像写生(含速写)

质量要求:形神兼备,线条自然流畅。

数量要求:每周完成一幅半开铅画纸写生。评分标准:集结本系相关专业的教师共同评阅。

3.教学课题:着衣人物半身像写生

质量要求:造型和线条俱佳。数量要求:3幅半开写生

评分标准:组织本系相关专业的教师共同评阅。

4.教学课题:线描造型的艺术特色与实际表现

质量要求:造型准确生动,线描具有表现性美感。数量要求:临摹1幅8开,写生1幅4开以上

评分标准:造型准确生动,构图完整,真切表现客观物象的特点。

5.教学课题:线是独立的绘画艺术语言

质量要求:造型生动,语言灵活,构图完整。

数量要求:静物、风景、人物各1幅,均为4开。

评分标准:线描语言特点突出,造型生动,构图完整,表现性强。

6.教学课题:线描语言的创作运用

质量要求:构图完整,人物造型生动,线描语言运用灵活,具有一定的艺术表现性。数量要求:写生、创作各一幅,均不小于四尺整张。

评分标准:写生与创作均须构图完整,人物造型生动,线描语言运用灵活,具有一定的艺术表现性。

十五、书法试题库

1.教学课题:篆书临摹与创作

质量要求:临帖要把握原帖的风貌,创作作品要形式完整,章法合理,具有一定的艺术水准。

数量要求:理论:篆书临摹与创作体会一篇;创作:临帖、创作作品各三件。评分标准:理论:准确把握要点(60分),用词确当(15分),结构合理(15分),语言顺畅(10分)。

技能:准确把握技法要领(70分),符合幅式要求(15分),落款格式与词句合适(15分)。

2.教学课题:隶书临摹与创作

质量要求:临帖要把握原帖的风貌,创作作品要形式完整,章法合理,具有一定的艺术水准。

数量要求:理论:隶书临摹与创作体会一篇;创作:临帖、创作作品各三件。评分标准:理论:准确把握要点(60分),用词确当(15分),结构合理(15分),语言顺畅(10分)。

技能:准确把握技法要领(70分),符合幅式要求(15分),落款格式与词句合适(15分)。

3.教学课题:楷书临摹与创作

质量要求:临帖要把握原帖的风貌,创作作品要形式完整,章法合理,具有一定的艺术水准。

数量要求:理论:楷书临摹与创作体会一篇;创作:临帖、创作作品各三件。评分标准:理论:准确把握要点(60分),用词确当(15分),结构合理(15分),语言顺畅(10分)。

技能:准确把握技法要领(70分),符合幅式要求(15分),落款格式与词句合适(15分)。

4.教学课题:行书临摹与创作

质量要求:临帖要把握原帖的风貌,创作作品要形式完整,章法合理,具有一定的艺术水准。

数量要求:理论:行书临摹与创作体会一篇;创作:临帖、创作作品各三件。评分标准:理论:准确把握要点(60分),用词确当(15分),结构合理(15分),语言顺畅(10分)。

技能:准确把握技法要领(70分),符合幅式要求(15分),落款格式与词句合适(15分)。

5.教学课题:草书临摹与创作

质量要求:临帖要把握原帖的风貌,创作作品要形式完整,章法合理,具有一定的艺术水准。

数量要求:理论:草书临摹与创作体会一篇;创作:临帖、创作作品各三件。评分标准:理论:准确把握要点(60分),用词确当(15分),结构合理(15分),语言顺畅(10分)。

技能:准确把握技法要领(70分),符合幅式要求(15分),落款格式与词句合适(15分)。

6.教学课题:各体创作综合指导

质量要求:得古法,出新意。

数量要求:理论:书法创作体会一篇;创作:10件创作作品(真、草、隶、篆每种书体作品不少于一件)。

评分标准:理论:准确把握要点(60分),用词确当(15分),结构合理(15分),语言顺畅(10分)。

技能:熟练运用古法(40分);有自己对艺术的独特理解(40分),符合书法作品的形式要求(20分)。

十六、篆刻试题库

1.教学课题:汉印临摹与创作

质量要求:临摹汉印,要求形神皆似。

数量要求:创作要求模拟汉印风格,共六方印章。评分标准:理论:准确把握要点(60分),用词确当(15分),结构合理(15分),语言顺畅(15分)。技能:准确把握技法要领(70分),符合印式要求(10分),自然生动(20分)。

2.教学课题:古玺临摹与创作

质量要求:基本把握古玺印的艺术特色,形式技法。数量要求:创作要求模拟古玺风格,共六方印章。评分标准:理论:准确把握要点(60分),用词确当(15分),结构合理(15分),语言顺畅(15分)。技能:准确把握技法要领(70分),符合印式要求(10分),自然生动(20分)。

3.教学课题:明清流派印临摹与创作

质量要求:把握流派印章的技能要点。

数量要求:创作要求模拟流派印章风格,共六方印章。评分标准:理论:准确把握要点(60分),用词确当(15分),结构合理(15分),语言顺畅(15分)。技能:准确把握技法要领(70分),符合印式要求(10分),自然生动(20分)。

十七、书法美学试题库

1.教学课题:书法风格及书论

质量要求:符合论文写作规范

数量要求:帖学之美及其书论、碑学之美及其书论,3000字。

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