少儿书法教学（精选16篇）
1.少儿书法教学 篇一
为了体现学生一个时期的书法学习程度。给学生提供锻炼的机会，使一些书法素质好、书写水平高的学生一展才华，本学期计划开展如现场写字、临帖竞赛、书法作品展览，建议班级开展写字园地，学校分周、月办好书法宣传窗；组织学生参加校外各类书法竞赛等。
一、问题分析
写字教育是实施教育的一个方面，把汉字写得正确、工整、美观，可以提高用汉字这一交际工具的准确行和效率。一手好字，具有很搞的审美价值，能使人联想起美好的生活，得到各种美的享受。对于小学生进行写字教育，不仅仅是培养学生写得一手好字，更是对学生进行道德素质、意志力、只能素质、审美情操的培养。
二、本学期教学目标
1、
（1）形成正确的写字姿势和良好的写字习惯。首先，要想写好字就一定要养成正确的写字姿势。
坐着写字的时候，身子要正而直，两肩齐平。胸部挺起，头部要端正，身子微微向前，不要歪斜；两臂要自然撑开，右手执笔，左手按纸，双脚要自然放平，踏稳，不要交叉或踮脚尖。
（2）正确的写字姿势，不但跟写好字有比切关系，而且对身体健康也很有好处，所以
一定要格外重视，并注意养成良好的习惯。
2、掌握汉字的间架结构和一些常见的偏旁部首。
（1）汉字的基本笔画，如要有如下一些：横、竖、撇、捺、点、提、折、勾等。
（2）汉字的笔顺规则，可分为基本规则和补充规则两种：基本规则有从左到右、从
上到下、先横后竖、先撇后捺、先外后里、先外后里再封口。补充规则有先中间后两边，右上或里边的点先写等。
（3）汉字的间架结构，有如下六种：独体字、左右结构、上下结构、半包围结构、全
包围结构、品字形结构。
（4）汉字的偏旁部首
刂彳口见斤S毛木牛日氏礻白h甘瓜禾立疒等
3、对小学生的学子提出严格要求，那就是六个字：“规范、端正、整洁”。
三、具体工作安排
略
2.少儿书法教学 篇二
学琴最需要的是练习。如果有条件, 学琴的孩子应该拥有一台属于自己的音色优美的钢琴。钢琴的挑选也有一些讲究。挑选音色是选购钢琴的重点, 应从高、中、低音三个声音区域进行对比试听。首先, 高、中、低各音区的声音要连贯, 过渡自然, 没有明显的层次差异。挑选时, 不能一味追求高音的亮, 而忽略对中音和低音的要求。其次, 无论弹奏单音还是和弦, 都应清澈、干净、声音饱满, 而不能刺耳和浑浊。触键感觉也是选琴的关键, 要挑选适合自己弹奏深度的琴键。如琴键深度“国标”的规定为9.5至11.5毫米, 其中有2毫米的可选范围, 而这2毫米的差距就会带来不同的弹奏感觉。一般初学者都应请专业人员或钢琴教师来挑选钢琴, 这是完全必要的。琴凳最好选用与琴相符、专业厂家生产的且可调高度的琴凳。因为孩子个子较矮, 合适高度的琴凳能让孩子弹奏时姿势正确, 做到肩、肘、手的放松。
二、树立正确的学习态度
学习钢琴并不是一件容易的事情。既需要动脑又需要动手, 要经过一段长时间严格甚至枯燥的基础训练, 需要长期不懈地练习, 切忌半途而废。学琴前应充分认识到这些困难, 并下决心花费一定的精力和物力去完成学习。当然, 也不能把学习钢琴看成是异常艰辛的事情, 一开始就产生畏难情绪, 使孩子失去对钢琴学习的兴趣。还应该提醒的是, 很多家长对于孩子学琴具有巨大的期望, 不管孩子兴趣、自身条件如何, 一学钢琴就希望使之成为孩子职业道路的选择。这样, 势必导致家长与孩子压力增大, 学习兴趣减弱, 这对于钢琴学习是很不利的。家长首先应树立正确的心态, 把钢琴学习看做是对孩子素质教育及智力开发、性格锤炼的一种方式, 让孩子轻松、正规地学琴。如果在今后的学习过程中, 确实发现孩子有向职业钢琴家发展的条件, 再有计划地培养。
三、学琴的最佳年龄
一般来说, 四五岁是开始学琴的最佳年龄, 太早了孩子理解能力有限, 也坐不住, 精力较难集中, 教和学都有困难。在这个年龄阶段学琴, 可选择一周学琴一到两次, 每天练琴至少保证半小时以上。
四、专业教师教学
现在, 想学琴的人比能教琴的人多得多, 找个好老师就更难。专业钢琴教师琴路对, 方法正, 并有一定教学经验。对于初学者来说, 找个正规的老师教学会使入门变得相对容易, 能帮助孩子少走弯路, 顺利踏上音乐之途。
五、教材的选用
钢琴作品浩如烟海, 对于一个钢琴初学者来说, 如何从这众多的作品中, 有针对性地进行选择, 循序渐进地学习那些必学的曲目, 这需要有经验的专业钢琴教师指导。选择教材应注重在训练技术、打好基础的同时, 也兼具培养音乐感。在以前的教学中, 教师大多选用拜厄钢琴基本教程作为入门教材。但在今天, 可供选择的优秀教材很多, 如《巴斯蒂安钢琴教程》《汤普森简易钢琴教程》《每日十二首钢琴技术练习》等等技术与音乐并重, 内容丰富且风格多样的教材, 在学习时都可以相互补充选用。
六、家长的辅导
孩子学琴在课堂的时间相对较少, 主要还是靠课堂下的苦练。年幼、初学的孩子自觉性、自制能力都较差, 特别是要让他们在钢琴上练一两个小时, 有时还是枯燥的基础练习, 如果没有教师和家长的监督和辅导, 孩子必然是“磨皮擦痒”、如坐“针毡”。因此, 课堂下的训练要靠家长的辅导配合。上课时家长应尽可能地陪伴学习, 帮助孩子记好笔记;孩子在家练习时, 家长应通过在上课时对老师教学的理解对孩子进行指导练习。如纠正孩子识谱中的错音、节奏、乐句处理等, 使孩子的练习成为有价值的有效劳动。在这个过程中, 还应注意培养孩子的主动性、积极性, 即:只是辅导, 不是代劳, 不要让孩子产生懒惰的依赖性, 自己不动脑子, 完全靠家长“嚼碎”了喂自己。另外, 家长的辅导工作很重要的一点是培养孩子对钢琴学习的兴趣。一些家长看到孩子弹得不好或练习不够认真时就责骂、甚至体罚孩子。这样会适得其反, 使孩子刚刚萌芽的对音乐、钢琴的兴趣被扼杀掉。虽然在父母的逼迫下练习, 但内心对钢琴学习产生了厌恶、恐惧心理, 对学习丧失信心。兴趣是学习的动力, 家长应有意识地培养孩子对音乐的兴趣, 如教孩子唱歌、欣赏音乐CD等, 帮助孩子在学习的过程中认识到音乐的美。当孩子练好一首乐曲时, 不管他弹得够不够好, 都应以鼓励为主, 让孩子愉快地学琴。
七、培养良好的练琴习惯
有效的学习方法可以提高学习效率, 培养孩子良好的练琴习惯才能使学习起到事半功倍的效果。
(1) 准确、严格地识谱。准确地识谱会使弹奏过程轻松许多, 对学习的进步起到很大的促进作用。识谱应注意以下几方面: (1) 音的辨认。a.谱号 (高音谱号、低音谱号) ;b.线、间的位置、关系;c.变音记号 (调号、临时升降记号) ;d.高、低八度记号;e.音符时值、休止符;f.分句。 (2) 指法。乐谱上的指法是建立在手指自然机能与键盘排列组合规律的基础上科学地、有根据地制定的。养成好的指法习惯, 能使手指舒适地跑动, 并便于记忆。但在教学中, 我们发现许多孩子都没有使用正确指法的习惯, 而是随意乱编指法, 按自己的方式弹奏, 从而造成技术困难。很多琴童都有这样的体会, 如果不照乐谱上的指法弹奏, 往往乐句就不能顺畅有序地连贯下去, 造成弹奏中断, 结结巴巴。特别是音阶与琶音的指法, 假如不严格要求, 弹奏将会十分困难。因此, 养成良好的指法习惯在初学琴阶段是非常有必要的。 (3) 节奏与节拍。所谓节奏是指组织起来的音的长短关系。音符时值有长有短, 有快有慢, 如何辩别弹奏各种节奏, 使之连续成为旋律, 这就需要初学琴者学会数拍子。上课时教师教授的节拍数法, 家长与孩子一定要掌握并能举一反三。练习时, 对于新课要边弹边坚持数拍子, 直至熟练。 (4) 弹奏标记、音乐术语。很多钢琴作品运用各种标记、符号、音乐术语来提示弹奏。如>重音记号、-保持音记号、||::||反复记号等等。弹奏时, 都应该注意按作品意图把它们体现出来。而音乐术语在初学阶段就应开始记忆, 如f:强、p:弱、rit渐慢……很多学琴者只知道把音符、节奏弹出来, 却不重视乐谱上标注的其他重要提示, 以致弹奏的音乐呆板、缺乏表情、没有内在情感的体现。
(2) 科学的练琴方法。很多家长都有过这样的疑问:“我的孩子每天练琴两三个小时, 很辛苦, 但进步却很慢, 为什么用功了却效果不理想呢?”其实, 这就是练琴方法不对。虽然在琴上弹了几个小时, 却不懂用脑、用方法去练习, 以致“瞎”弹。练琴也是有窍门和学问的。首先, 要学会慢练。初拿到一首曲子, 应按照谱面上的要求做到准确、严格地识谱。这个过程要慢, 不要马马虎虎地随便看一下就开始弹。速度快了, 脑子来不及反应、准备时间不充分、就会出现错音、节奏不稳、乐句不通顺、指法错误等种种问题。即使你认为全都准确无误了, 也还有个熟练过程。可以说, 慢练是克服一切技术障碍之本。应培养孩子养成慢速练习的习惯。其次, 学会克服难点。一首练习曲或乐曲里总会有一两个较难的技术课题。练习这些难点如果花的时间也和容易的部分一样多, 那结果必然是一弹到难点就“卡壳”, 就结巴。很多孩子不懂练习的方法, 总是机械地一遍又一遍地从头到尾反复练习, 花了很多时间重复很多遍, 效果却不尽如人意。这是因为练琴方法不正确。一首曲子里, 假如某小节、某个句子老弹不好, 就应把这个小节或句子抽出来单独慢练, 可分手、分句、分段练习, 还应动脑思考, 找到“症结”所在, 及时调整思路, 辅以方法, 困难自会迎刃而解。再次, 学会集中注意力。教学中常会遇到这样的例子:同样的曲子, 分别教授给两个学生, A学生相当认真, 能够随着老师的思路去学习, 很快就学会了, 回家练习后效果也很好, 回课时一次就顺利通过。而B学生在教师讲授时, 他思想总是走神, 明明在讲授这个乐段, 他眼睛却看着别的不相关的乐段, 且目光呆滞, 不知神游到什么地方去了。叫他弹时, 他抠头摸脑, 不知所措, 这就是注意力不集中的典型表现。在上课时都走神的学生, 回去自己练习就更别提了, 想都想得到结果一定是一塌糊涂。一个孩子如果能从小养成集中注意力干好某件事的习惯, 那这个习惯将在他今后的学习、生活中起到至关重要的作用, 使他终生受益。最后, 还要学会用耳朵聆听。音乐是听觉的艺术, 要养成聆听自己弹奏的习惯。很多小孩弹奏时精力完全集中在手指和乐谱上, 而忽视了耳朵的重要作用, 因此常常弹错了音和节奏却不自觉。最基本的聆听应做到仔细听自己弹奏的每一个音是否准确、和谐, 节奏、速度是否正确。学到一定程度, 更高的聆听要求是倾听音乐的变化, 音乐的流动起伏……
学琴, 是一个长期的、循序渐进的过程。以上是笔者在钢琴教学中的一些心得体会, 希望每一位琴童都能在音乐的旅途中愉快地成长。
参考文献
[1]吴元.学习钢琴的途径[M].北京:文化艺术出版社, 1990.
3.少儿新秀书法赛初评圆满结束 篇三
上午九点，比赛正式开始，小选手们十人一组依次进入赛场，铺纸调墨，提笔书写。一笔一划，工整有力。根据比赛规则，选手每场比赛时间为15分钟，参赛选手们写好后，由评委对选手的参赛作品和现场作品进行点评。在场的四位评委是菏泽市书法家协会的书法大家，他们对选手的作品做出了详细点评，并指出作品中的优点和不足。
学生尚洋告诉记者，“比赛之前有点紧张，我入场后都没那么紧张了。这次比赛，老师和评委们给我指出了一些错误和缺点。今后我需要把这些错误改掉，使我的书法向前迈进一步。”
通过这次初赛，评委对选手们的实力有了一定的了解，也让参赛选手们感受赛场氛围，让他们在随后的决赛中能更好的发挥。同时，指导老师也了解到日常培训中的不足之处。刘老师说，对于这次的书法比赛，学生现场写得还是比较不错的，但是也有不足的地方，比如说章子没有卡，落款不是太好，在以后的教学中我会提醒学生，让他们做得更好。
4.少儿书法教育思考 篇四
少儿书法教育现状不为乐观，感觉令人堪忧。当前的中小学普遍不重视书法教育，中小学学生从学习开始就进入了少纸或无纸的电脑网络时代。当学生敲击键盘的速度越来越快时，学生写的字却也越写越差了，越写越难看。据崇川区少年宫书法班学生书写情况来看，刚开始学书法时，学生的书写能力相当差。基本的坐姿和执笔大多数学生不正确，若看学生书写的过程，笔画、笔顺的错误就更多了，哪里谈得上简单结构的正确呢？在汉字进入电脑之前，写字曾一直被普遍看成读书人的“门面”，可用“字如其人”的标准对人的学识修养高低进行判断，全社会都重视，但电脑和汉字输入技术却使写字的“必要性”越来越小，同时也为写字不好或“见不得人”提供极大的方便。还有，现在的家长或老师认为写字写得好不好已无所谓了。因为现在的学校教学水平主要体现在升学上，学生写字好坏对升学基本没什么影响，占用课时专门练习写字实在不值得，学生要学书法可到读高中、大学去学习，现在学习不必要了。
教育部有关负责人说，“规范、端正、整洁地书写汉字，是学生终身学习能力的基础；养成良好的写字习惯，具有熟练的写字技能，具有初步的书法欣赏能力，是现代中国公民应有的基本素养。”无论是从实际的角度，还是从培养少儿综合素质去考虑，写好书法都大有益处。书法教育的关键时期是少儿，是在校的中小学；书法教育是少儿综合素质教育的重要方面。少儿学好书法、写好字不一定要成为书法家，但至少应该把字写得清清楚楚、端端正正。所以，建议中小学应切实按照教学大纲的要求，抓好少儿书法教育，绝不能把“写字”这门课完全荒废了！
广大少儿练字并不是十分积极的，往往在写字太难看或做作业涂写严重之后老师找家长谈话，家长意识到孩子不写好字是一件头痛的事，就四处打听找老师指导，这是被动的做法。动机是激起人去行动或推动人的行为活动的内在原因。少儿练习写字是提高书写水平，掌握科学文化知识的需要，成年人练字是传递信息，提高工作效率的需要；从艺术角度讲，练字是人对美的追求的需要。广大少儿练字的需要不是自生的，而是靠实践的体验，靠教育者的引导逐步形成的，并由此产生情感，形成浓厚的兴趣。这样做会激发少儿练字的动机。否则，无意练字，勉强对付，会造成笔力浮滑，结构松散，进步不快；这样反过来又影响写字的兴趣，不能提高练字的水平了。
在广大少儿认识到写字的重要性、产生练字的欲望之后，“意志”对练字的学生来说尤为重要。我在教学中自编适合少儿学书法的教材，根据练字的要求，拟定计划，选择练习手段，循序渐进地进行练习。这种自觉确定了目的、支配和调节少儿学书法的行动，去克服困难，以达到预期目的，这就是培养耐性意志的过程。练就一手好字不是一件容易的事，俗话说“字无百日功”，练字要经历一个反复训练、逐步提高和形成书写技巧的过程。整个过程会枯燥无味，练习时间难以保证，效果不明显。这时，如不具备良好的练字意志品质，就会出现弃笔停练、半途而废的现象。因此，在平时教学中必须加强少儿练字意志的质的锻炼，用“专心、用心、信心、耐心”克服学习过程中遇到的困难。要求质不求量，天天写、天天练，如果每天能坚持写好四、五个字，要不了两年就可把两千多个最常用字练好。
汉字的美观就正楷、隶书而言，离不开字的用笔与字的结构。在社会、学校的少儿书法教育中往往没有正确引导，只强调把笔画写好看，认为：“书法以用笔为上，而结字亦须用工。”把用笔的“笔法”奉为必学。就现在的不少少儿书法教材里所讲书法，十之八九都是讲用笔的问题；指导学生写字，也把时间消磨在“永”字八法上或几十种笔画的变化上了。横有多少种、竖、撇、捺有多少种，折、钩有多少种了。就硬笔书法教学，也是反复强调“起、运、收”或“行、驻、顿、挫、提、按”了。这样子教书法对吗？少儿真能学到书法的技巧吗？
再漂亮的笔画也只合理的安排在字的“结构”上，如果“结构”写得东倒西歪，不管是哪位高手，也难再组合出漂亮的字来。我认为，少儿学书法或学硬笔书法，既要学好“用笔”，又要重视“结构”，切不可误导学生。社会上的少儿书法培训教育五花八门，教学水平也是参差不齐，不少老师本身不是搞书法教学的，退休或业余教起书法来，不一定能接受这一观点，把所有的时间花在了学生学笔画上了，几乎是轻描淡写的教了一点结构关系。学生一旦回到平时的作业书写中，用笔的技巧没有了用武之地，而书写字的结构特点老师几乎没有教过，学生写的作业自然是信笔为主，作业做得不堪面目。为什么一些老师在教学上少讲结构多练用笔？是因为“用笔有得论，结构空无凭”。古今名家讲用笔长篇大论；但讲到结构，常常只以“上紧下松”、“左短右长”、“横细竖粗”、“左细右粗”等表面特征讲之。比如：围绕一些字讲“左细右粗”。结果呢，学生写出来了，注意了“左细右粗”，但几十个学生笔下的同一个字，还真“千姿百态”，为什么？因为“左细右粗”人人看得到也做得到，但究竟细多少、粗多少，在“数值”把握上都“差之毫厘，失之千里”了。难怪老师会绕开结构不讲，一心花在了用笔上。
就我崇川区少年宫这些年来培训的情况来看，每年至少有几百名少儿参与到书法的学习中来。不少家长让孩子从小能练得一手漂亮的字，提高自身修养。有的家长还亲自监督或配合老师指导孩子练字，这无疑是一种可喜的现象。
过去凡受过教育的文化人，一般都能写一手好字。今天学校的学生要学的内容太多了，我们不可能要求所有学生再像过去那样，都用很多时间练写字，但在中小学阶段，抽出不多的时间练练毛笔字、钢笔字，对学生的育德、求智、健体、赏美等，都是大有好处的。写字教育不是为了培养书法家，而是为了进行书法文化熏陶，增进学生对中华传统文化的认识理解，培养他们的兴趣爱好，为学生全面素质和发展奠定更好的基础。如其中有极少人成为书法家也是很好的。
5.少儿书法教学 篇五
全国各省、市、自治区中小学等单位：
为弘扬祖国传统书画艺术，加强少年儿童素质教育，“星火杯”全国少儿书法美术摄影大赛委员会、《辅导员》杂志社等单位决定举办第二届“星火杯”全国少儿书法美术摄影大赛。
2012年是香港回归15周年。为纪念这一伟大事件，对少年儿童进行爱国主义教育，在文化熏陶中培养他们对党和社会主义祖国的朴素感情，“星火杯”以突出少先队组织的特点和活动主题，从而充分展示广大少年儿童的思想道德风貌和艺术素养，提高中小学生绘画修养和写字能力，教育引导他们勤奋学习，快乐生活，全面发展，努力成长为中国特色社会主义事业的合格建设者和可靠接班人。
少先队大队部现向全校队员征稿：
一、竞赛项目
1.美术（各画种均可参赛）
2.书法（草书、篆书请复印释文）
3.钢笔书法
4.篆刻（2-4方，请附释文）
5.摄影（5-10英寸，黑白、彩色作品均可参赛）
二、参赛对象：全体少先队员
三、特别说明
1.“星火杯”全国少儿书法美术摄影大赛宗旨：重在参与、培养特长、争当百佳。
2．优秀作品将陆续在《辅导员》等国家级杂志上刊登。
3．每班要求上交不少于3幅作品（项目不作规定），并在背面用铅笔写上班级、作者姓名、作者年龄、作品题目、作品种类。
4．截稿时间：2011年11月23日。（上交大队部）
5．上交作品中，我们将择优统一发往大赛指定邮箱参与评选。获奖选手将颁发喜报和证书、奖状、奖台、铜匾。望各班积极发动学生参加！
午山小学少先队大队部
6.少儿口才教学心得 篇六
1、给孩子们上课，很重要的一个关键点就是时时提醒孩子们的注意力，引导孩子跟着老师的思维进行思考。跟蒋老师学的一招就是让孩子做填空题，把每句话的重点字词，重点读音做成天空让孩子们回答或者强大，一遍一遍的重复，这样孩子就会很快记住要学习的内容了。
2、第一节课很关键，所以我通常第一节课首先会跳动孩子们的积极性，先玩一个小游戏，比如抢凳子，数青蛙等，等孩子们玩的高兴了，我再说老师看到大家都很聪明，特别想认识一下你们，然后教大家做自我介绍，包括上台、站、坐、走的礼仪。
3、小主持人班的孩子年龄都比较小，注意力很难集中，所以我学着用子涵老师的方法，准备了很多的小贴画，表现好的孩子可以得到一张小贴画。这一招很管用，尤其是前两节课的时候，孩子和我不太熟悉，不敢表现自己，但是看在小贴画的面子上，孩子们不管是回答问题还是现场表演都非常的积极。
4、叫大孩子的时候我觉得要恩威并施，大孩子有了自己的判断能力，懂得分辨是非黑白，所以对待大孩子要特别注意不能一味的哄让，更不能过于严厉的对待他们。要两句批评一句夸奖，越是调皮的孩子，越是不爱说话不爱表现的孩子越要引起重视，让他们做小班长，小组长，管管纪律，带头领诵等等，充分调动这些调皮孩子或者安静孩子的学习积极性。
5、回音壁环节要引起足够的重视，必经是家长从腰包里拿钱出来让孩子学习的。每节回音壁课前要做好充分的准备，要先背过。回音壁老师不要说的太多，重点是让孩子做展示，尽量展示孩子会的部分，不是很会的就要集体展示。与家长交流的时候要尽可能的多说孩子的优点和长处，少说孩子的不足和缺点，等以后时间长了，和家长熟识了之后再深入的去谈。
6、教学过程中，分组练习，分组学习对抗是非常有效的教学方法，尤其是对大孩子，这一招非常管用。上授田英才的课，蒋老师每节都会用到这一点，屡试不爽。不过老师得会灵活应用，把课上的更加生动，孩子们更快的记住，在快乐中学习。
7.少儿书法教学 篇七
书法是中华民族特有的艺术瑰宝。学习书法, 可以培养学生多方面的兴趣和能力, 同时, 还可以进行中国传统哲学思想的启蒙教育, 如朴素的辨证统一观等等。
一、书法教学的作用
1. 爱国主义精神得到传承。
书法艺术的历史同中国汉字一样源远流长。书法中凝聚着中华民族的哲学思想、美学追求、人文精神、聪明才智和思想感情。学习书法能使学生更多地了解中华民族的历史、文化, 增强民族自尊心和自豪感, 培养中小学生热爱祖国的情怀。几千年的书法发展史上, 群星灿烂, 名家辈出, 爱国主义精神始终是书法的主旋律。
2. 学生的观察力、模仿力得到加强。
小学阶段的书法教育应以摹写为主, 书法理论为辅。书法教学中的摹写与识字有密切的联系。识字是写字的基础, 而写字是巩固识字的手段, 能促进字形的辨认和记忆。将识字教学与毛笔书法教学有机结合, 对学生掌握汉字的基本知识帮助很大。书写毛笔字就是用眼观察、用脑思考、用手描画的过程。写字时连贯的动作, 综合了视觉、动作、思维的协调反应, 可促进大脑发育, 思维发展, 培养学生的观察力、模仿力。
3. 学生良好的行为习惯得以形成。
俗话说“字如其人”, 能把字写得正确、端正、整洁的学生都有认真的学习态度;相反, 字写的马虎、潦草, 错别字多的学生, 学习态度往往散漫、松懈。因此, 我们要通过软笔书法教育来磨炼学生的意志, 使之形成严谨、踏实、守纪、耐心的性格品质。通过长期软笔书法训练, 改变学生不良的行为习惯、性格品质, 发挥潜移默化的教育作用。
4. 学生的艺术素质得到培养和提升。
学生在书写过程中, 除了感受软笔书法的美外, 还可通过欣赏优秀的软笔书法作品, 提高审美能力。教师应特别创设艺术氛围, 让学生在美的环境下得到熏陶, 提升艺术感受力。
二、完善书法教学的策略
1. 优化书法教学的师资队伍。
“打铁还需自身硬。”如果教师都能写出一手好字, 写出一手漂亮的板书, 就能对学生写字水平的提高起到耳濡目染的作用。语文教师尤其不能满足于写好字, 而应具备一定的书法水平。单单靠书法教师的努力是不够的, 培养造就一批能胜任书法教学的师资队伍, 是实施书法教学的根本。
2. 立规建制, 强化书法教学。
落实课程, 上好每一周的书法课。注重“精讲多练、因材施教”灵活多变教学法与注意“定位中间、兼顾前后”的层次教学法的结合。
严字当头、常抓不懈。实行动态管理方法, 创新课堂, 开展优质书法公开观摩课活动。不断总结经验, 推广优质教学。
落实教师“粉笔字、钢笔字、毛笔字”过关竞赛活动。严格训练, 练出技法, 练出能力, 练出水平。
3. 用多彩的活动丰富书法教学。
定期举办书法培训班, 请当地的书法名人到校讲学, 到校展示才艺, 切磋技艺, 以彰显书法魅力;举办全校书法竞赛、书法展览活动, 以展示书法成果;定期在举办大型文艺活动中, 展示师生书法才艺及作品, 突显书法地位;参加各级各类书法大赛活动, 丰富阅历, 增强书法信心。
4. 营造书香氛围, 提升书法教学
8.少儿舞蹈教学初探 篇八
少儿是人生最美的时期，性格活泼，好奇好模仿，并且有强烈的求知欲。如何针对少儿的特点，培养他们辨别美与丑的能力，如何培养他们美的思想、观念的情操，这是少儿舞蹈教学的关键所在。所以，在少儿舞蹈教学中要注意运用生动活泼，适合少儿接受的舞蹈形象，在生活美、自然美和艺术美方面进行培养。如何进行行之有效的少儿舞蹈教学呢？下面谈谈我教学的浅见。
一、了解少儿生理和心理特点
从生理的角度上来看，少儿骨骼较软，容易变形，弹力小，收缩力差，容易疲劳，而他们的大脑发育很快，容易兴奋，而且弹跳力较好。所以，在少儿舞蹈教学内容的选择时，就会考虑到少儿身体发展的自然规律，动作力求舒展，短促有力，节奏欢快，从而表现出了他们活泼可爱的性格。6岁以下的孩子，在做压胯练习、压腰的练习时，其软度非常好，但感觉孩子在做动作时有气无力，松松散散。为了解决问题，我在音乐的选择上，力求选一些节奏鲜明、动感很强而且歌词琅琅上口的音乐来配合练习，当孩子们在听到音乐时，先不刻意强调规范动作，而是先交流，比如：你们觉得这音乐听起来是高兴呢，还是难过?是有劲的呢，还是听着就想睡觉?这时孩子会你一言我一语地来回答提出的问题，描述他对音乐的感受。这样让孩子们听觉上把音乐的位置感找着，然后让孩子们自己去根据音乐做一些形体动作。比如在做地面压腿时，让孩子们坐在地上，根据他们听的音乐感觉去做，这时需要强调动作的规范，比如脚直，上身立等，然后从他们做的过程中发现问题、指出问题、改正问题。在教学中还会出现部分孩子在父母前非常大方，敢说、敢做，而一进课堂就变成一个温柔乖乖的小羊羔,有的甚至胆小得连话都不敢说,也不敢做动作。不敢的原因不外乎怕说错、做错而被老师批评。所以在上课时首先让孩子敢说话，鼓励孩子们敢做动作，即使发现错误也不直接去批评某一个孩子，而是由老师示范，把孩子们的错误由老师表现出来，再让孩子们找出老师所犯的错误。通过这一过程，使孩子们进一步认识动作、了解动作，使孩子们既动了脑子，也掌握了技能。
二、用生动活泼的舞蹈内容解决少儿注意力不集中的问题
儿童好奇、好动、好模仿，易幻想，内心感情易外露，因此注意力不易集中。因此，要善于从儿童的生活实践经验中，采用拟人化的动物动作，具有童话或科学幻想的舞蹈形式，用短小、形象、生动活泼、故事性强的舞蹈动作，培养儿童对舞蹈的兴趣，使他们感到亲切易学、易接受，并逐步养成良好的学习习惯。在教一段新舞蹈时，老师一边示范动作，一边让孩子们记住舞蹈的路线、动律、节拍等，哪位孩子记得多、表现得好就表扬哪位孩子。这样客观上就提高了孩子们的注意力，长期这样的训练就使孩子们慢慢养成了高度注意的好习惯。如在编导少儿舞蹈《小鸡丑丑》时，就采用拟人化的表现手法，最大限度适应少儿好奇、好模仿、易幻想的特点，然后采用讲故事的手法，生动活泼地表现了一群小鸡只有团结互助才能取得胜利的道理，深受少儿的喜爱，该少儿舞蹈获得了2012年全国群星奖贵州赛区一等奖。
三、少儿舞蹈教学中的音乐选择
舞蹈音乐应悦耳动听，旋律流畅，具有教育性、趣味性，能启发少儿展开丰富的联想，能发展儿童对音乐的记忆力、想象力和表现力，陶冶少儿的性情和品格。音乐的节奏要鲜明、强烈，能引起儿童的动感。节奏的强弱、动静、停顿等都应鲜明。音乐形象应生动具体，乐句最好是整齐的，这有利于少儿对舞蹈形象、情感的表现和抒发。我在创作少儿舞蹈《扇花花儿》时，就要求曲作者作曲时曲调要天真活泼，充满童趣，要求音乐通过“扇如花、花如人”的表现，形象地唤起了孩子对美的向往，从而达到了美的熏陶和情操的陶冶。由于音乐适合少儿特点，使该舞蹈获得贵州省第八届少儿艺术节一等奖。所以选择形象鲜明、乐曲短小、简单易懂、节奏性强、旋律优美、有感染力、易被少儿接受和激发其情绪的高尚音乐，是搞好少儿舞蹈教学的重要前提。
四、少儿舞蹈教育中的动作设计
在设计少儿舞蹈表现的动作时，应考虑到少儿的年龄特点，注意少儿舞蹈的生理性和生活性。了解少儿的生理、心理特点及少儿实际动作发展和接受水平。少儿处在生理上发展时期，骨骼较软，易变形，肌肉纤细，弹力小，收缩力差，易疲劳，这些特点决定了少儿动作的平衡力、控制力都较差，所以应选择简单、生动、明快、富有少儿情趣和生活气息，具有形象性，能反映少儿天真、活泼的性格和内心世界的动作。他们好动、好奇、好模仿，有时会出现下意识的手势动作，所以少儿舞蹈还应以模仿、律动、歌表演、集体舞动作为主，去表达他们的内心情感变化。比如小鸭一摇一摆、小兔子一蹦一跳，生活中拍拍手、跺跺脚、跳一跳等是少儿舞蹈动作的原型。这些动作来自少儿本身的生活，少儿做起来也亲切。如在编导少儿舞蹈《小茉莉》中，就告诉小女孩们你们就是茉莉花，在跳的时候要想到自己就是一朵美丽的花，在动作设计上也采用女孩子爱美的特点，尽情抒发、尽情展示，最大限度挖掘了少儿的内在潜力，该舞蹈获得了全国“魅力校园”舞蹈比赛银奖。设计少儿舞蹈动作时，还要考虑到少儿的自然素质，克服其不足，力求舒展、开放、动作鲜明欢快，丰满又有朝气，充分把握少儿思维形象具体性、好奇性、幻想性和模仿性，发挥其长而避免其短，使他们的表演动作更有感染力。
五、少儿舞蹈教学的原则
（一）循序渐进原则。在教学计划的制订中，学习舞蹈技能和安排运动量时，要由小到大、由易到难、由简到繁逐渐进行。不管是一个学期的学习还是一堂课的教学都应遵循教学循序渐进的原则，从少年儿童的身心特点及运动规律出发，科学系统地安排训练内容。
（二）全面发展原则。少儿舞蹈教学关键要抓住儿童期最珍贵的童真、童趣时刻，除了训练他们的柔韧度、力度及适合他们的技能技巧之外，更应注重儿童舞蹈表现力部分，不能让儿童的身体成为一种工具，而应是美的体现。
（三）区别对待原则。在进行教学过程中，教师必须根据孩子的年龄、性别、身体条件及能力基础等不同情况，做到因人而异，区别对待，教授的技能技巧要适合儿童的年龄段。
（四）持续性原则。在教学中，注意保持一定的连续性与合理的衔接性，可以获得事半功倍的效果。
（五） 安全性原则。少儿舞蹈教育的安全性应该放在所有教学原则的首位。家长对孩子的期望值很高，而教师在教学训练中必须遵循科学原理，不该做的动作坚决不做，保护少儿的安全，不一味追求动作的难度，而造成不必要的事故，只有在坚持安全性原则的基础上才能追求更高目标。
9.少儿舞蹈模特教学教案 篇九
一、少儿舞蹈教学内容：
1、活动训练：（采用活泼轻快的音乐如：健康课、小狗旺旺歌、我爱洗澡、向前冲等）内容：（头部、肩部、胯部、腿部。。。各关节活动开，并配上可爱的舞蹈动作，中间可以加入能力训练如：背肌、腹肌、小飞机等）
2、基本功训练：a、身体各部位的认知与舞姿体态练习。b、身体柔韧性与爆发力及能力的练习。c、技巧训练（跳、转、翻等）根据级别逐渐加深难度。
3、《中国舞分级考试教材》
4、节奏的训练：在欢快的音乐中，使学生懂得快、慢，一拍和半拍的区别，进一步培养学生的节奏感。
5、创造力训练：舞蹈中、音乐里、引导启发孩子们学会用肢体去模仿大自然中的各种动物、人物和现象如：小兔子、小花猫、雨、雪、老人、白雪公主。。。。
6、表现力训练（采用活泼轻快的音乐如：健康课、我爱洗澡、向前冲、红豆歌等）内容：（模仿生活中的喜怒哀乐如：笑――分有大笑、微笑、苦笑等、生气、伤心等）
7、舞蹈组合与剧目：
1、汉、藏、蒙、维族的基本律动组合。
2、演出的成品舞蹈。
8、布置作业：复习今天学过的新知识，让家长回去监督孩子们完成，下课后主动与家长交流在教学中遇到的问题，征求家长意见相互促进孩子的健康。
二、少儿模特教学内容：
1、形体训练地面部分：a、头部灵活练习。b、脚步伸展的训练。c、臀部的训练等。
2、形体训练把杆部分：a、半脚尖练习。b、腿部屈伸练习。
3、臀部训练：模特表演时臀部的摆动对人体的影响是最大的，我们会训练怎样收紧放松臀部肌肉形成摆臀动作。
4、表情的训练：模特表演时表情不能千篇一律，要根据服装进行面部表情的塑造。
5、眼神的训练：眼神是心灵的窗口，是与观众联络感情的最佳方式。出台时、亮相时的眼神都是不同的。
10.少儿跆拳道教学 篇十
课时：12次课，24课时 教学内容：
一、腿法：下段侧踢、中段侧踢、上段横踢、下劈
二、步法：、前滑步、后滑步
三、组合：步法组合训练（原地换步+上步、原地换步+撤步、原地换步+前滑步、原地换步+ 后滑步、上步+转身上步）、腿法组合训练（左右横踢连击）
四、实战：二步对练
五、品势：太极二章
六、功力：脚靶训练
七、素质：腿部柔韧性强化训练 德育教育：
尊敬师长，孝敬父母，长辈说话要认真倾听 考试动作：
前滑步、后滑步、下段侧踢、中段侧踢、上段横踢、下劈、步法组合、二步对练、太极二章、脚靶训练。5
黄绿带（七级）
课时：12次课，24课时 教学内容：
一、腿法：垫步横踢、上段侧踢、内旋劈踢、外旋劈踢
二、组合：步法加腿法组合训练
三、实战：三步对练
四、基本手型、步型：三七步、单手刀、双手刀（前进、后退）
五、品势：太极三章
六、功力：组合靶训练
七、竞技：比赛规则系统学习
八、实战：模拟实战训练、攻防组合训练
九、素质：力量素质强化训练
十、选修：腾空前踢
德育教育：
用过的东西放回原处，干干净净迎接没一天
考试内容：垫步横踢、上段侧踢、内旋劈踢、外旋劈踢、基本的步法+腿法组合、三步对练、太极三章、组合靶训练 6
绿带（六级）
课时：24次课，48课时 教学内容：
一、拳法：弓步正弹拳、二、腿法：双飞踢、后踢、旋风踢
三、步法：步法+腿法训练
四、基本手型、步型：弓步螳螂单手刀、贯手、中段内外防御
五、实战：条件实战、攻防组合练习
六、品势：太极四章
七、素质：耐力素质强化训练
八、选修：复习腾空前踢、学习腾空横踢
九、双截棍：了解双截棍的历史及训练要求，掌握基础用语及动作名称，握棍的正确方法以 及站姿，斜劈、前劈、反劈、上挑、斜挑、反挑等基本棍法 德育教育：
培养珍惜时间的习惯 考试内容：
双飞踢、后踢、旋风踢、步法+腿法训练、条件实战、攻防组合练习、太极四章 7 绿蓝带（五级）
课时：24次课，48课时
教学内容：
一、拳法：铁锤拳
二、肘法：弓步横肘（上段、中段）
三、腿法：勾踢、前腿下劈、后旋踢
四、步型：交叉立
五、实战：竞技实战、防守反击训练
六、品势：太极五章
七、素质：灵敏素质强化训练
八、选修：腾空侧踢
九、双截棍：流星赶月、雪花盖頂、腋下接棍 德育教育：
培养孩子的团队精神，懂得忍让、谦虚的良好心态。考试内容：
勾踢、前腿下劈、后旋踢、竞技实战、防守反击训练、太极五章 8
蓝带（四级）
课时：24次课，48课时 教学内容：
一、防法：弓步逆位手刀防、上段外防、弓步推掌防
二、腿法组合练习
三、攻防组合练习
四、竞技规则练习
五、竞技实战
六、品势：太极六章
七、自卫术练习
八、素质：速度素质练习
九、选修：腾空后踢
十、双截棍：背部接棍、风火轮、白蛇吐信 德育教育：
结合课外训练计划，培养做事有计划的习惯 考试内容
腿法组合练习、攻防组合练习、竞技规则练习、竞技实战、太极六章、自卫术练习 9
蓝红带（三级）
课时：24次课，48课时 教学内容：
一、步型、防法：虎步、虎步推掌防、双手刀下防、交叉防、十字防、马步单手刀防
二、拳法：横弹拳、交叉步双勾拳、马步顺位冲拳
三、腿法、步法组合练习、防守反击练习
四、竞技实战
五、品势：太极七章
六、裁判学习
七、综合素质练习
八、选修：腾空二段踢
九、双截棍：双手擎天、先斩后奏、胸前接棍 德育教育： 自己的事情自己做 考试内容
腿法、步法组合练习、防守反击练习、竞技实战、太极七章、裁判学习、综合素质练习、腾空二段踢 10
红带（二级）
课时：24次课，48课时 教学内容：
一、防法：弓步侧身防、三七步双腕下防
二、防守反击、反反击训练
三、竞技实战强化训练
四、品势：太极八章
五、裁判学习
六、综合素质练习
七、选修：威力击破训练
八、双截棍：左右逢源、翻山越岭、毒蛇出洞、苏秦背剑、腰部接棍 德育教育：
承诺的事情就要努力做到 考试内容
竞技实战强化训练、太极八章、综合素质练习、威力击破。11
红黑带（一级）
课时：24次课，48课时 教学内容：
一、组合腿法强化训练
二、战术能力强化训练
三、空中连环腿训练
四、强化太极一至八章训练
五、选修：高丽型
六、综合素质练习
七、教学实习
八、双截棍：颈部接棍、裆部接棍、腋下接棍、螺旋花，击、砸、绞、刺等近身攻击技术 德育教育：
学会在错误中反思自己 考试内容
11.浅谈少儿扬琴教学 篇十一
一、少儿扬琴教学的作用
1、促进身心健康
爱音乐是孩子的天性，有音乐的陪伴能让孩子更健康快乐的成长。让孩子欣赏和聆听清脆悠扬的琴声，可以给他们带来美的享受。特别是当在学习欢快轻松、优美动听的中外少儿经典作品时，通过琴竹击打出的美妙音符，会让他们身临其境，从中受到感染和感动，激发孩子的情感，陶冶情操，净化心灵，促进身心健康。
2、促进记忆力、协作能力的提高
扬琴的学习可以促进孩子对音色、节奏和音调的把握，通过反复练习，提高孩子的记忆力；通过对分解和弦的练习，锻炼孩子左右手的协作能力，乃至左右大脑的平衡能力。
3、促进想象能力的提高
孩子思维单纯天真，具有丰富的想象能力。扬琴艺术是语言的一种表现形式，一百多根琴弦的背后蕴藏着无限的语言艺术，它给孩子的想象力插上了翅膀，提供了无限广阔的发展空间，轻松忘我，天真烂漫展示自己心中的音符。
4、促进培养爱国主义情怀
众所周知扬琴是民族乐器，让孩子通过扬琴的学习，聆听民族音乐，特别是在演奏、聆听像《屈原祭江》、《苏武牧羊》、《昭君和番》、《林冲夜奔》等爱国主义曲目时，不仅会使他们心情激动，激发一种强烈的爱国热情，还会使他们充分体验蕴含于民族音乐中的美和音乐文化，更好的培养孩子的爱国主义情怀，增强他们的民族意识。
二、如何进行少儿扬琴教学
1、营造良好环境，培养孩子学习扬琴的兴趣
学习的最大动力是兴趣，浓厚的兴趣直接影响并决定孩子学习的能动性。一个孩子一开始就是一张白纸，在这个时期要培养好孩子的基础和兴趣，老师和家长都是很重要的角色。营造一个好的环境会给孩子培养出好的习惯和兴趣，否则会相反。
2、寓教于乐，培养孩子良好的学习习惯
扬琴教学是一种老师与学生教与学的互动，在这个互动过程中，老师应根据不同孩子的特点，采取讲故事、做游戏等孩子喜闻乐见的形式，身体力行，给孩子详细讲解并认真示范，诸如：琴与琴凳的摆放、如何坐琴凳、上半身与琴的距离，琴竹怎么握、握的位置、琴竹如何落下击打琴弦、击弦时着弦的位置，以及击弦时如何自然反弹，潜移默化地把正确的演奏姿势和持竹方法固定下来，养成良好的弹奏习惯。
3、聆听和欣赏，培养孩子的音乐感觉
音乐是声音的语言，弹琴如说话、唱歌一样，有语气、有呼吸、有抑扬顿挫，有个人的情感，因而日常教学中老师要引导孩子利用自身的耳朵和“内心的耳朵”聆听和欣赏乐曲，让优美的旋律潜移默化地融入孩子的心灵深处，带着孩子用心去感受音乐，发掘乐曲的内涵，把握每首乐曲的真谛，从而用最准确的方式表现出来。
4、打好基础，掌握弹奏技巧
学琴的过程，是一个知识积累的过程，就好比盖房子，地基非常重要，所以在学琴的过程中要循序渐进，稳妥、扎实地打好基础，练好基本功。
首先是手型的练习。扬琴弹奏的手型是呈虚掌空心的半握拳状态，要求手指自然弯曲，指关节外围呈弧形流畅曲线，食指、中指、大拇指自然捏住琴竹，使琴竹末端可以在空拳中自由灵活上下振动。初学的孩子应在老师的指导下先进行握拳练习，然后过渡到半握拳练习，从中体会半握拳的自然状态，逐渐掌握并固定下来。
其次是击弦练习。击弦练习是扬琴学习中最基本的练习，虽然简单，但在扬琴弹奏中至关重要，因而在教学中一定要按照单音、交替单音、轮音、双音的顺序从简到繁、从易到难进行，单项练习时可依照音阶上行或下行的顺序进行，使孩子掌握最基础的弹奏技能。
第三是弹奏技巧的练习。孩子在掌握了基本的击弦练习以后，就可以进入技巧的练习，即半音阶、特殊技巧、练习曲的练习。这个阶段无论是老师还是家长都要高度重视，老师要做好示范，给孩子正确的指导，家长要督促孩子认真练习，务必做到击弦准确，音色优美、干净、流畅，不能马马虎虎，拖泥带水，这样才能达到预期的效果。
5、唱练结合，做好情感处理
那么在熟练的掌握基本技能的基础上，如何演奏乐曲，展现乐曲的内涵呢？那就要通过演奏者对乐曲的理解，做好情感处理，展现乐曲的魅力。
首先要唱谱视奏。练琴前，拿起乐谱，手拍节奏，大声唱出来，唱熟、唱透，唱出感情；然后视谱弹奏，视奏时要仔细看谱，认真弹奏，一个细微的变化，乐曲就会千差万别。
其次是慢练。慢练不仅让孩子们享受音乐之美和磨练耐心，还可以使他们的肌肉和心理得到充分的放松。“慢工出巧匠”，慢练练得稳、练得细、练得扎实，在慢练的过程中，将乐谱印在自己的心中，心由手动，有慢至快，功到自然成。
第三是释放感情，自由弹奏
通过对基础技能的精雕细琢，对乐曲的深刻理解，不断地积累经验，用心感受，从而达到身心合一，根据自己的经验、想法和理解，准确地演奏每一首乐曲，刻画出乐曲蕴含的音乐之美，以及民族音乐的独特魅力。
12.少儿仰泳技术教学方法 篇十二
关键词：仰泳,教学,打腿,配合
1. 研究方法
文献资料资料法。通过对国内外相关文献的查阅, 并根据具体的情况, 选择符合条件的各种练习方法, 应用于实践中。
2. 腿部技术在仰泳技术中的重要性
仰泳技术中, 腿是相当重要的因素, 腿的动作对保持身体的平衡以及推动前进上有很大的作用, 简而言之, 就是身体仰卧在水面上双腿上下摆动成鞭状打水向前游进。在游泳的基础训练中, 打腿的优劣尤其重要, 它既能够检验基础训练是否扎实, 也是步入运动生涯的关键。
2.1 仰泳腿部技术。仰泳的腿部动作是以髋关节为支点, 大腿发力, 带动小腿和脚有节奏地做上下鞭状踢水动作。 (见图) 这一组技术结构中, 屈腿上踢是练习的重点 (上踢时, 膝关节不要露出水面) , 两脚上踢时的抖腕动作的好坏, 将直接影响仰泳腿部技术学习的质量, 因此, 在练习中, 做屈腿上踢时不要将脚腕绷的很直 (过于紧张) , 而应在踢水的鞭状动作即将完成时, 脚腕应做一个有力的抖腕动作。
2.2 仰泳腿部技术练习方法。陆上池边坐撑仰泳打水模仿练习。这个练习的目的是培养正确的打水节奏, 体会鞭状打水动作的发力顺序, 纠正错误动作。
3. 手臂技术对仰泳的重要意义
仰泳臂的动作是产生前进的主要因素。而把臂的一个动作周期主要包括三个部分, 分别是入水、划水、出水以及空中移臀。
仰泳划臂技术。入水。空中移臀之后进行入水这一动作。肩部的延长线的某一点为入水点, 入水的时候要保持手臂的自然伸直, 手掌展平与前臂构成150 度160 度角, 手心朝外, 小指先入水 (注意:这个时候千万不要用手去拍击水, 否则将会使空气带入从而对划水的效果产生影响) 。此时, 臂与身体纵轴构成30-40 度角, 手距水面约30 厘米, 肘关节自然弯曲 (见图1) 。
4. 仰泳臂练习的技巧
4.1 陆上站立单臂仰泳移动臂模仿练习。这个练习的目的是掌握手从出水, 移动臂到入水的正确动作身体的一侧靠墙站立, 用靠近墙的手臂练习仰泳划手动作。
4.2 仰卧单臂划水模仿。这个练习的目的是掌握正确的仰泳划水技术。体会抱水。向上划水、向下推水时手臂的正确方向、角度和速度。
4.3 站立双臂仰泳划水模仿。这个练习的目的主要是体会两臂连贯。流畅的配合节奏。体会身体随手臂动作围绕纵轴的转动。
5. 完整技术配合的训练方法
5.1 仰泳双臂分解划水。这个练习的目的是有效地控制双臂的配合, 体会身体转动与划水的配合。右臂前伸成流线型仰卧打水, 左臂放在体侧, 腿打水6次, 然后两臂同时换位, 右臂划水, 左臂经空中前移, 直至两臂前伸, 右臂放在体侧。
5.2 仰泳单臂连续划水。这个练习要重点练习单臂划水时的动作控制和身体的转动。一臂前伸成流线型仰卧打水, 用前伸的手臂划水;另一臂放在体侧。单臂连续地划水和移臂, 集中注意力于转肩和转动身体, 以及稳定的头部姿势。
5.3 多种方式仰泳分解。通过变化练习方式, 提高练习的趣味性和多样新性, 提高配合的协调能力。按照上面介绍的单臂分解练习要求, 变换两臂划水的次数, 如右臂3 次、左臂3 次;或右3- 左3- 右2- 左2- 右1- 左1;或右3- 左2- 右1- 左3- 右2-左1 等等。
6. 两臂配合技术
仰泳两臂的配合是“连接式”的, 也就是说当一臂划水结束时, 另一臂已入水并开始划水;一臂处于划水的中部, 另一臂正处于移臂的一半。在整个臂的动作过程中, 两臂几乎都处在完全相反的位置。
7. 划水与呼吸的方法
仰泳的呼吸相对来说比较简单, 一般是两次划水一次呼吸。即一臂移臂时开始吸气, 另外的时间都是在缓慢的呼气。在高速游进时也有一次划水一次呼吸的技术, 但是呼吸不能过于频繁, 否则会引起呼吸不充分, 造成动作紊乱。
8. 臂腿配合技术
臂腿的配合是极为重要的, 它的合理与否将对整个动作的平衡以及协调性产生重要影响。臂在划水过程中, 不论是腿的上踢动作也好, 还是下压动作, 都要主要不要让身体过分的转动, 而是尽力保持身体的平衡和协调。切记以此为原则进行动作。
9. 结论
9.1 对于仰泳教学来说, 呼吸和呼吸打腿这两者之间的配合是极其重要的, 对于两者的重视不仅能够促进仰泳教学, 而且能够最大程度上保证学员的生命安全。
9.2 对少儿进行游泳训练, 要有科学的安排, 而这又是以少儿所具有的各方面特点来决定的, 比如训练水平、目的及要求等。只有做好合理、科学的安排, 才能够为训练打下坚实的基础, 从而促进学员水平的稳步提高。
9.3 仰泳的教学是非常灵活的, 最好的方式是因材施教, 根据不同的情况展开不同的练习方式, 使训练效果最大化。
9.4 对青少年的教学过程中, 提高青少年的兴趣是很重要的, 建议每节课准备活动结束后进行一些水上活动或辅助联系。
参考文献
[1]温宇红译.游泳技法练习[M].北京体育大学出版社, 2003年1月.10-25.
[2]温宇红, 李文静.游泳仰泳技术图解[M].北京体育大学出版社, 2004年5月.15-45.
13.少儿英语教学总结 篇十三
今天这堂课上的优点有以下几点：
1、上课前的桌子摆放的位置很好，让教师可以很好的顾及到所有的小朋友;
2、上课前的复习过程也很好，陈老师带着小朋友们很好的把我们之前所学的东西又再复习了一遍，并且跟着音乐很流利的跳完了;
3、上课刚开始时候的开头引入很好，把孩子们带入了课堂;
4、上课过程中因为教师动的比较少，所以让小孩子们充分在课堂上动了起来;
今天的课堂上也存在着这样一些缺点：
1、上课的教师的自信不够，所以上课时声音较小;
2、上课时候对于发放奖励的时机没有控制好;
3、还有就是我们一直所说的课堂纪律问题，整个课堂的纪律控制还有待加强;
4、在教小朋友们单词的时候的形式可以更加灵活一些。
教学之后，我们又在 一起对今天的教学做了总结，主要学到了两点：
1、在教小朋友的时候，奖罚给予的时间也很重要，奖励不能给的过早，要充分发挥奖励的作用;
2、在给予奖励的时候，有时候奖励的方式可以多样化，可以采取多种方式要调动年龄较小孩子的学习积极性，如，可以在课堂上可以给予表现得好的孩子一些卡片，让课后他们凭卡片去兑换我们的星星奖励;
今天的少儿英语教学中，陈老师给我们提出的两个教学点子非常好，值得我们学习，一是开始时候将上课的桌子摆成了马蹄形，这样的桌子摆放让上课的效果非常好;二是，在播放视频的时候让我们记下了每个视频中重要的时间节点，这样不仅让助教更好的播放了视频，也节省了上课时间。
14.少儿英语启蒙教学教案 篇十四
元音复合音ee（读double E）有这样一个故事：ee像两个好奇的小眼睛，世界对ee来说，处处充满了好奇的事物，它在看到这些事物后，都会好奇地发出[i:]的声音。通过这个小故事，孩子们会很自然地将ee和读音[i:]联系在一起。学生用书第55页的训练中所涉及的英语单词有： 鸟：bird 梨：pears 吉普车：jeep 小蜜蜂：bee 两只小脚：feet 其中，jeep、bee，和feet中有好奇的小眼睛ee，而bird和pears中没有。
六、亲子游戏
给爸爸妈妈讲一讲好奇的小眼睛ee的故事吧。
七、教具准备
1、教具包：大小写字母Ee和ee教学卡片，蜜蜂卡片、单词卡片bee, peek, feet, meet, week, jeep
2、学生字母卡片
2、学生用书
3、磁带
4、配套光盘
教学过程 Circle time
一、Warm-up Time课前热身(5分钟)教师：Warm-up time！
1、同主题儿歌教学课
2、复习上一课字母歌
3、语感启蒙（Let’s do finger plays.手指游戏/Let’s do actions.动作歌谣）
二、Review Time 复习时间（2分钟）教师：Let’s review.提示：回忆字母Ee，教师拿出字母Ee的卡片，引导孩子说出字母Ee的名字，以及发音。
三、Story Time 讲故事展示知识点（10分钟）提示：教师出示ee的教学卡片 教师：Story time!ee的故事（可以教师讲给孩子听，也可以听磁带中的故事）
1、教师向小朋友介绍新朋友ee。
请孩子想象ee的外形像什么，并引导孩子说出ee很像一对小眼睛。
2、教师讲述ee的故事
教师：ee是一对好奇的小眼睛，这对眼睛到了任何地方都喜欢东看看、西瞧瞧，可是他年纪非常小，还不会说话呢，所以当他遇到好玩的东西时就会很好奇，于是他就发出长长的的声音：咦——？，所以ee的发音就是这样的了[i:] [i:] [i:]。
3、单词中的ee。
提示：教师出示一些单词卡片，让孩子找出含有ee的单词，并尝试拼出这些单词。教师：好奇的小眼睛ee要跟小朋友们捉迷藏，他躲到了单词里面，快看看 他藏在哪儿呢？（这些单词应该是孩子非常熟悉的，如：bee, feet, peek等）
4、完成拼读。
提示：教师要做充足的拼读示范，先强调辅音开始音，然后强调ee 的长音，然后初步完成拼读。
教师：好奇的ee很调皮，他站在谁的后面，就会把谁的尾巴拉得长长的。你们看little bee（出示蜜蜂图片），ee站在了Letter b的后面，就把b的尾巴拉得长长得，不信你听：bee, bee.(教师要发音清楚，把声音拉长)。Letter ] b的发音是[], [] ee的发音是[i:]，[][i:] [(先指字母b，再指ee)，bee, bee.现在谁来告诉我ee站在letter S后面，发生了什么情况？
小朋友：在教师引导下读出see.5、请小朋友参与拼读。
提示：先给小朋友一些熟悉的单词，如bee, feet, peek, 然后再进行陌生单词的拼读练习，如week, jeep, meet.等。
]，最后面是辅音弟弟t，Letter 教师：小朋友看（出示feet），因为ee实在长得太小了，辅音哥哥们常常一前一后拉着他的手出去玩。看，ee站在F后面，把F的尾巴拉长了：[] t怎么发音？[]。]，所以，这个单词宝宝的读音是[[
四、Game Time玩游戏练习知识点（5分钟）教师：Let’s play.1、听音比赛
游戏说明：教师读出单词，发音要到位，让每个小朋友都听清。然后请小朋友说出这些单词中有没有ee。教师所说的单词均为以上练习过的bee, peek, feet, meet, see, week，jeep.2、集体游戏：安全岛
游戏准备：将地板当作大河，在地板上贴好若干个两只小脚大小的彩纸当作岛，每个岛上写着一个英语单词，其中大部分是有ee的单词，以及个别其他单词。
游戏说明：这是一个脚踩安全岛过河的游戏。告诉孩子们踩着有ee单词的岛过河才是安全的，因为其他单词岛上可能有鳄鱼出没。具体规则教师可视具体情况进行发挥。小朋友踩在哪个安全岛上，就要大声读出岛上的单词，看谁能够顺利的过河。
Learning Center
一、Watch and Say看图说话（3分钟）教师：Let’s watch and say.提示：教师拿出配套学生用书，翻开手工部分
教师：小朋友，好奇的小眼睛ee喜欢钻到单词里面去，请你找一找。
二、Cartoon Time看动画（3分钟）教师：Let’s watch cartoon.提示：看动画，了解ee的发音，及手工做法。
三、Project Time做手工强化知识点（4分钟）教师：Let’s work.Page 55 教师：How many ee words can you find? Listen, bird, pears, jeep, bee, and feet.Circle and read them.提示：How many ee words can you find? 指组合ee；Listen, 做听的动作；bird, pears, jeep, bee, and feet.指图读出这些词，语速慢，加重语气。应将每个词读清楚，读准确；
15.少儿书法教学 篇十五
一、确定“少儿吹塑版画”校本课程的学习目标
基于素质教育的基本理念, “少儿吹塑版画”课程总的设计理念为:以“培养小能人”为核心, 发展学生个性特长, 提高学生审美能力的同时培养实践、创新等综合能力, 陶冶高尚的情操。因此, 课程目标设置: (1) 使学生掌握版画的相关知识, 了解版画的一般制作过程, 掌握版画创作技法。 (2) 体验学习活动的乐趣, 获得对版画创作的持久兴趣, 获得亲身参与实践的积极体验和丰富经验。 (3) 形成对自然、社会、自我之内在联系的整体认识, 发展对自然的关爱和对社会、对自我的责任感。 (4) 坚持学生的自主选择和主动探究, 为学生个性充分发展创造空间。面向学生的生活世界和社会实践, 发展实践能力, 发展对知识的综合运用和创新能力。 (5) 帮助学生体验生活并学以致用。推进学生对自我、社会和自然之间内在联系的整体认识与体验, 谋求自我、社会与自然的和谐发展。
二、创新“少儿吹塑版画” 校本课程的教学策略
(一) 分对象教学的策略
学校在抓好美术课堂教学主阵地的同时, 把版画教学向课处延伸, 组建校级、班级版画兴趣小组, 定期开展活动。“少儿吹塑版画”校本课程的教学分三个层次: (1) 面向全体学生。在小学阶段各年级开展版画教学, 每周在地方课程中开设一节版画课。 (2) 班级兴趣小组。各班开展版画兴趣小组活动, 学生根据自己的兴趣自愿报名参加, 利用课余时间深入学习版画。开展班际版画交流评比。 (3) 校级兴趣小组。选拔优秀苗子, 进一步训练提高, 利用周四活动进行版画创作, 研究版画艺术。开展校内外版画展览、鉴赏活动。
(二) 分课题教学的策略
利用和开发本地自然、人文资源开展版画教学, 引导学生有意识地观察周围环境, 探究渝北乡土特色, 从中发现并创作美, 是我校的版画特色之一。这充分体现了利用和开发本地资源进行美术教学的优势所在。根据美术课程标准的要求和儿童的年龄生理心理特点, 以及我校的实际情况, 我的教学遵循循序渐进, 由深入浅的原则, 设置了四类课题: (1) 基础课题。主要是学习儿童版画的一些基本技能, 并尝试不同的材料、工具, 体验造型活动的乐趣。 (2) 单一课题。指学生所表现的内容是单个物体。其中应引导学生在充分观察的基础上, 用自己的方式应用不同的工具、材料、通过形、色、肌理等美术语言来表现, 学会寻求变化和发展。 (3) 组合课题。是把单个物体组合在一起, 使画面更加生动丰富。组合课题主要是帮助学生解决构图大小, 疏密, 高低, 前后关系以及理解对比协调, 对称均衡等美学法则。 (4) 想象课题。想象课题是儿童绘画的较高层次, 是学生通过某一主题经自己的想象进行自我个性化创作。我们启发学生从自己的生活经验和知识水平出发, 选择自己所熟悉的内容, 身边的事物, 用自己独特的视角去感悟、去表现, 充分展现个人对世界和生活的感受。
(三) 分层次教学的策略
通过精心酝酿, 我校制定儿童版画阶段教学思路及分层教学策略。
1、一、二、三年级认识吹塑版画, 了解吹塑版画的制作工具, 制作流程, 尝试绘画的各种各样的线与吹塑版画用线的关系, 进行有主题和无主题的想象, 创造和展示。带领学生欣赏中外著名的版画作品, 版画的种类和各种制作技法, 对版画有个大体上的认知。并启发学生通过欣赏, 简单地尝试绘画的各种各样的线与吹塑版画用线的关系。
2、四、五、六年级尝试吹塑版画特殊的技巧, 特殊的方法;懂得吹塑版画各种各样的点的不同刻法, 掌握吹塑版画点与线之间的关系, 结合本地的地域特色进行创作主题性的绘画;欣赏名家的优秀作品, 知道版画表现形式多种多样, 绘画的语言丰富多彩。掌握构图方法, 表现绘画对象时注意大小、高低、前后、疏密的构图原则, 画线能注意节奏韵律, 变化装饰, 涂色方面学习色彩格调对比, 培养有意识地考虑物体色彩的丰富性和变化规律。
3、启发学生发挥创新思维, 综合运用所学技能, 并要求能发现并开发不同材质、表现手段, 找到适合自己的方法, 创作出自己较满意的作品。在上一阶段学习的基础上, 通过系统地了解版画的, 掌握版画创作的艺术规律, 了解每种方法产生的不同效果, 感受版画特殊的形式。学习运用一些辅助工具来完成作品, 了解特殊工具的使用方法和效果, 发展创造性和自主性。
4、分环节教学的策略。通过总结经验, 我校建立儿童版画教学模式, 形成了分步教学机制。第一环节, 欣赏激趣:欣赏是美术教育的三大内容之一, 可使学生引发兴趣, 扩大视野, 开拓思路。第二环节, 示范讲解:注重学生的教学主体地位, 老师从旁协助。直观演示和启发诱导相结合, 集体指导与个别辅导相结合。第三环节, 学生操作:营造宽松学习氛围, 自主学习、合作学习与探究学习相结合, 允许交流, 互相启发。第四环节, 作业展评:互评、自评与师评相结合, 共同交流心得, 总结经验, 激励创新。第五环节, 延伸整合:为了将儿童版画教学推向深入, 我们还横向和其他学科进行整合研究, 比如把版画和语文教学, 音乐教学, 计算机教学联系起来, 举行一系列“看版画写作文, 听音乐创作版画, 制作版画展网页”等课内外活动。
5、分层级评价的策略。“少儿吹塑版画”校本课程教学分三个层级进行评价:第一层级, 课堂展示:分自我展示, 同桌展示, 小组展示, 班级展示, 交流共享, 彼此点评, 互相鉴赏。第二层级, 精品展览:开展多种形式的校内、校外学生作品展览, 加强宣传和对学生进行鼓励。第三层级, 作品集成:全面收集每个阶段学生的优秀作品、获奖作品, 精心整理编辑, 或公开出版, 或编入教材。
三、“少儿吹塑版画”校本课程建设的主要成效
经过20余年的探索实践, 少儿吹塑版画已成为我校创建“面向大世界, 培养小能人”办学理念的突破口, 一批批少儿吹塑版画的能人通过各种竞赛活动, 其作品走向世界。学校把少儿版画创作作为深入推进素质教育的重要抓手, 将版画教育作为美育的重要组成部分渗透学校教育的全过程, 与德、智、体相结合, 共同发挥育人功能, 有效发展学生的观察、动手、思维能力, 培养学生实践能力和创新精神, 促进学生的全面发展。
(一) 发掘了儿童的创造潜能。没有创造潜能, 就谈不上创造性。版画教育能发掘学生的潜能在于它不但要画, 还要刻、涂、印, 是一个系列工程, 整个过程更具可操作性, 这对于天性爱动手、爱探索的孩子来说更感兴趣。他们在调动多种感官认识感知客观世界中, 自然形成了一种独特的、典型性和创造性的表现方法。一切生活中可利用的版材都可以引导学生发现利用, 一切表现技巧都可尝试。学生眼中的客观世界不受表现形式和法则的约束。创作过程中各个环节都能引发人们联想, 进入奇妙的境界, 这对挖掘学生巨大的创造潜能起到了非常重要的作用, 也是培养学生创新能力的源泉。
(二) 陶冶了儿童的审美性情。版画的制作过程是一项工程。在这个过程中有制作的艰辛、成功的喜悦、耐力的考验, 也要经常经历失败的痛苦。这是一个让学生从生理到心理, 从心理到心灵, 从艺术到技术、从显艺术到潜艺术的体验过程。在这个过程中, 教师引导学生通过创作活动来对各种形式美感的探索感受, 表达对自然、对生命的热爱, 对劳动产品的珍重;对家乡、对祖国文化的了解和热爱;对生活中真善美事物的赞扬, 使儿童感受到自然、生活、艺术的美, 获得丰富的审美体验, 升华了学生的审美情操, 陶冶了学生的审美性情, 也提高了学生对生活品质的追求。
(三) 发展了儿童的个性品质。版画以其材料的丰富性、技法的多样性, 给予儿童创造的空间和内心情感与体验表达的机会, 每一幅作品都是儿童心迹的表现, 体现了作者强烈的个性特点, 整个制作过程就是儿童个性表达和展示的过程。同时, 在版画的评价方面, 我们屏弃了"像与不像"和"整齐划一"的标准, 尊重学生的个体差异, 注重对个体发展独特性的认识, 发挥学生多方面的潜能, 帮助学生悦纳自己、建立自信, 这又促进了儿童进一步表达自己的内心世界和对客观世界的认识, 有利于发展自己的个性。
总之, “少儿吹塑版画创作”是我校利用校本资源开发的重要校本课程, 经历近20年的发展, 取得了丰硕成果, 形成了品牌特色。先后有100余名学生、500多件作品获得国际、国家、市、区等不同级别的等级奖励, 同时还有数十幅在《中国美术教育》、《艺术伴我成长系列丛书——走进黑白世界》、《少儿版画》等报刊书籍中发表。2010年6月14日—20日在上海世博会为期一周的非物质文化遗产展示区展演了少儿版画, 我校两位同学傅云舒、欧隆山在这期间向中外佳宾展示了我市少年儿童独特的风彩, 也显示了我校少年儿童在版画创作的娴熟技能技巧, 得到了中外佳宾的倍加赞赏。并向中外佳宾发放我校的少儿版画作品万余件, 得到国际友人的首肯。
参考文献
[1]《中小学美术课程标准》。
[2]《木版画-版画艺术教程》, 2007年, 西南师范大学出版社。
16.论少儿声乐教学的难点体会 篇十六
歌唱是音乐艺术中最直观、最易于欣赏的、它不分民族、地域、性别、年龄，它是带有旋律和节奏的一种语言表达方式，文章通过对少儿的心理特点和少儿声乐训练，以最通俗、最直接的方式对少儿教学
在我们的儿童时期，孩子们也常用歌唱的方式表达内心最直接，最真实的感觉。但是，少儿的自然歌唱行为与上升为高度艺术的歌唱行为之间还是有着形式与技能。艺术修养与审美意识、审美价值等等方面的层次差异。这样声乐就需要去学习如何运用合理的呼吸技巧，使少儿的声音经过科学的发声方法训练后，音色更加优美，这就是少儿声乐教学的教育人士关注的焦点。
声乐艺术是一门看不见、摸不着，只能用心、用脑、用嗓、用耳去感觉的艺术。声乐教学不只是让小学生会几首歌曲，单纯地解决一些声音技巧问题；而是培养少儿掌握科学的学习方法，提高审美能力，从而提高综合素质，把所学知识技巧运用到实践中去。
在声乐教学中，发声练习必须放在首位。声音的好坏、音域的宽窄、是否能唱好意首歌的关键所在。发声练习时要对姿势、呼吸、发声、节奏等方面，进行严格的训练，通过训练学生掌握一定的发声技巧，正确运用到演唱中去。那么如何正确树立歌唱观念呢？
1、姿势—正确的歌唱姿势，是歌唱发声的基础。儿童的自我控制能力较差，注意力容易分散，因此要在训练中反复提醒学生注意姿势，要求他们做到：身体自然直立，全身保持松弛；站立时，两脚自然分开，与双肩平行，两手自然下垂；头部自然保持平稳，双眼平视前方；胸稍向前挺起，腹部微收；面带微笑，身体重心略向前倾。
2、呼吸—呼吸是歌唱发声的基础和动力。我采用以下几种方法；1）静坐练习；指导学生坐正，不要做满凳子，嘴轻轻闭上，将两手贴在肋下。当学生感到两肋呼吸的动作时，再告诉他们歌唱呼吸的位置。这个练习有效地使学生在吸气训练时犯抬肩、鼓肚子的毛病。2）抽泣练习；启发学生找到抽泣时的感觉，通过反复体会，使他们感到肋骨下端的横隔肋随着抽泣声有弹性地往下往外扩张。坚持做几分钟，横隔肌会有累的感觉，让膈肌得到了锻炼，这样快速吸气可用于歌唱时抢气或偷气。3）闻花香练习—要求心静，注意力集中，用鼻子慢慢地吸入，好像一直缓缓地吸进腹部、肚子、腰围处，吸满后将气吐出，这样反复练习，可以让学生进一步体会深呼吸的感觉。掌握了吸气的方法，还学会控制运用气息。
4、发声—儿童的发声器官尚未成熟，他们用声纤细，音量较小，音域较窄，但声音甜美清脆明亮，歌唱时大都利用头腔共鸣。特别是六至十一岁的童声，可以说是童声最好的阶段，声音清脆、明亮、气息能力增强，音域在十度左右，是歌唱最有特色的时期。因而，抓好这一段发声训练，可为今后增强表现力，提高歌唱能力打好基础。A:声音位置—儿童歌声是最高位置的头声发声，这是一项非常重要的教学原则。在训练儿童歌唱发声时，先要考虑的是儿童具有优美动听的音质，而不是一味去模仿成人的发声。为此训练时先用轻声带假声，再以假声找头声，逐渐扩大共鸣腔，去解决自然声的局限。发声先采用下行音阶，用哼鸣进行训练，哼鸣最容易找到头声位置。母音U，音色稍暗、柔和、用它们进行训练也容易找到头腔共鸣，克服喉音、大声喉音、位置低、声音“炸”的毛病。B:咬字吐字—熟练地掌握咬字的技术，不仅是为了把字音准确清晰地传达给听众，更重要的是通过正确的咬字与歌唱发声有机的结合起来，达到字正腔圆的目的。学生只有掌握了正确的咬字吐字方法后，才能很好地解释歌词内容，真诚的表达歌曲的情感，引起听众的共鸣。因此，在训练时要求学生做到:1）平视坚持讲普通话，逐步掌握普通话的正确发音，这是克服地区方言的有效方法；2）习惯用奶声、扁嘴说话的学生多用“a”、“o”的母音进行训练。3）节奏训练—培养学生良好的节奏感是声学教学的一个重要方面。可加强平稳节奏训练、变化节奏训练等。提高学生们对节奏变化的应灵敏性，为歌唱打下坚实的基础。
5.情感训练是关键，抒发情感是音乐最基本的表现能力。美妙的歌声都是情感的外在表现形式，情感则是歌声的内涵，它们都是统一在所表现的歌曲上。因此，在声乐教学中，教师要帮助学生了解作品的风格、创作动机、创作手法、歌词的思想性、表达了什么样的情感，音乐的高潮在何处，那些地方有难度需要注意等。要引导学生深入挖掘作品的内涵，调动好学生的情感，让他们学会用情用心去唱。比如《跨世纪的新一代》这首歌曲，通过对歌词的朗读和旋律的配合，激发学生对祖国的热爱、对未来的憧憬，让他们意识到自己作为新世纪的主人肩负着时代的召唤，人民的期待。通过启发，使他们能以情带声、声为情用，让歌声达到声情并茂的完美统一。
针对儿童声乐技巧的训练，只能以生活中的感觉和丰富的想象力，来训练歌唱器官的协调及配合。运用单项练习来进行声乐训练，可以使学生在很短的时间内掌握声乐技巧。例；歌唱呼吸练习、放松喉部练习、咬字吐字练习。分别进行单项练习，使学生会有更深刻的概念性，在歌唱时可以有效地使歌唱器官协调配合，保留住儿童自然、明亮、甜美的音色，在高、低声区上达到声音统一、位置统一的目的。接下来进行一系列的方式训练：
1.呼吸练习：最初接触声乐儿童，不明白歌唱呼吸时怎么回事，开口就唱，把声音全部挤压在喉咙里，怎么去运用气息更是体会不到。我们可以把日常生活中常遇到的亲身体验，让学生回忆感受一下引导学生做一些表演，如快速爬楼梯或跑步后，气喘吁吁的样子，模仿的基本像时，问他；现在你的腰部有什么样的感觉？你的声音和腰部是如何配合的呢？儿童能把这些感受记得非常牢固，这样既提高了学习声乐技巧的兴趣，又达到了学习声乐的目的。
2.咬字吐字练习；唱歌和说话一样，要求咬字吐字清晰，在唱歌时必需运用歌唱语言的方式来咬字吐字。歌唱语言的拼音是建立在生活语言拼音的基础之上，通过艺术加工，而形成的歌唱语言的拼音规律。在儿童歌曲中，基本上分为两大类型歌曲，即欢快的和抒情的。如《有这么一位好朋友》歌中“有这么一位好朋友，啦啦啦啦啦……”这个歌曲特点就是快，如何唱得既能跟上节奏，又能咬字清楚呢？对于歌曲中的每个字，声母咬字的要准确、快速、声母咬完之后，马上与韵母的运腔过程中，无论是单韵母的拖腔，还是复腔母的拼合运腔。以及字尾的归韵、收声、唇、齿、舌、牙、喉、腭的配合动作都要非常轻巧，灵活、敏捷，这就需要嘴、口腔与意识的功夫了。在咬字、吐词、拖腔、归韵、收尾的过程中，都不能大意，必须要用“心”念字，在这个基础上演唱快速歌曲就能达到“字正腔圆”的目的。
综上所述，在儿童声乐教学中，需要给他们营造一个轻松、愉快的学习环境，要用温和的语言、甜美的微笑和他们沟通，教师的言行，甚至表情都会对孩子产生很大的影响。声乐学习室一个循序渐进的过程，发声方法的掌握也是逐渐建立和形成，建立他们的自信心，不可用刺激性的语言，这样会损伤学生的自尊心，使其对学习歌唱失去信心。学生的学习进步是阶段的程度，不易选择不能胜任或是勉强能唱的歌，不能造成心理负担，否则就会有举步为艰、力不从心的感觉，少儿声乐教学中不可忽视他们的心理特点，因此我们说，歌唱即是学校美育的理想载体，也是德育和音乐教育的基础。歌唱是一种“精神体操”，它有益于抚慰心灵，平衡心理，增强信心和勇气，使我们的同学更乐观，更热爱生活，更加青春焕发，朝气蓬勃。
[1]徐效行.声乐心理学[M].北京:科学出版社,2003.
[2]薛良.歌唱的方法[M].北京:中国文联出版社,2002.
[3]张淑芳.歌唱艺术与训练[M].重庆:重庆大学出版社,2001.
[4]徐青茹.声乐教程[M].济南:山东文艺出版社,2006.