室内设计师工作职责职能

室内设计师工作职责职能（共13篇）

1.室内设计师工作职责职能 篇一

一、工作室课题制教学模式

工作室教学模式和课题制教学模式在西方的艺术设计教育中已广泛应用。工作室制教学模式即以学生为本, 以工作室为依托, 以各种专题为媒介, 在教师指导下, 以准就业的方式在工作室完成专题设计课程。课题制教学模式是教师根据学生需要掌握的不同设计知识设定课题 (实题或虚题) , 以每个课题为核心, 结合相关的知识点和操作技能进行一体化教学, 使学生在课题中即学即用。工作室课题制教学模式是将工作室制教学模式与课题制教学模式有机组合。即以工作室为依托, 将各种与教学相结合的实际或虚拟课题引入工作室。在室内设计学科专业知识体系中, 隐性知识占很大的比重, 鉴于本学科知识的特殊性, 这些知识仅靠课题制教学的方式无法完全传授给学生。而工作室课题制的教学方式, 是学习隐性知识的较好方式。学生可以在完成各种实际或虚拟的课题的过程中, 潜移默化地吸收和领悟教师多年积累的专业经验以及室内设计知识的真谛。

二、室内设计教学中实行工作室课题制教学模式的必要性

室内设计是一门将抽象的设计概念转化为实际应用的艺术, 在掌握一定的设计方法之余, 也要同实践结合起来, 其必须具有工艺可行性和重演性。这一切都要通过在方案的实施过程进行检验。再则, 影响室内设计的因素多, 其最终的效果取决于空间设计、色彩搭配、绿化设计、材料选择与施工工艺等。因此, 室内设计的方案在上机虚拟空间阶段常常会遇到问题, 需要调整完善, 也就是说室内设计不能仅仅停留在专业软件模拟阶段。实践是室内设计教学的突出的特点, 教学中, 教师根据学生不同阶段需要掌握的不同设计知识设定课题, 根据明确的任务要求, 以工作室为实践的设计平台, 而工作室设计的本身就具备公司设计的一些特点, 这样可以给学生提供相对开放的实训基地。教师在设计阶段开始之初, 以讲座的形式将要用到的知识点系统地向学生讲解, 学生在课题中即学即用。在完成室内设计课题中包含的各种设计任务的同时, 掌握室内设计专业体系的理论知识, 提前感受未来职业中的设计工作方式, 为毕业后更好地满足室内设计师这一职业需要奠定良好基础。

传统的教学模式已与社会对室内设计人才的需要的紧迫性存在着矛盾, 从现在室内设计专业学生培养模式来看, 存在着理论教学内容多、职业技能教学不足、实用性的实训教学少等问题。学生不具备一定的实践经验, 也没有真正锻炼过。在教学中实行工作室课题制教学模式, 通过双向选择, 选择对室内设计感兴趣的学生进入工作室, 通过参加相关的实题的设计实践, 培养学生室内设计的专业能力。此教学模式培养出的学生能够更快地适应室内设计需要, 实习期短、职业素质高, 具有更强的责任心、更高的工作效率, 深受社会欢迎。

三、工作室课题制教学模式在室内设计教学中的应用实践与效果

1. 室内设计教学中以“实题”———实际工作项目为载体。

在前期的室内设计教学过程中, 教师通过理论的教授和启发诱导等方式, 让学生初步了解室内设计的流派、室内空间基本概念以及室内材料特点与选择等理论知识, 然后再分别讲解空间、绿化等基本方法, 指引学生实际运用。例:实际项目———莱州博雅花苑三居室室内材料设计专题内容, 就是室内设计当中需要学生具体实践操作的部分。我们先带学生去建材市场进行调研和参观, 使学生对项目材料进行总结和归类, 然后让他们分成小组, 每组人数控制在8人以内, 以工作室为实践平台, 设计出具有人性化、创新性的室内空间。作品介绍和展示, 让各小组成员将自己的设计理念和过程与其他学生分享。学生像设计师一样讲解自己的思路, 强化个人理念的同时, 也吸取其他学生的精华, 加强了对知识点的掌握。

2. 室内设计教学中以“虚题”———设计大赛与虚拟工作项目为载体。

在教学中, 教师应着眼于创设各种设计大赛以增强学生的竞争意识与创新意识, 鼓励学生参加各级国内省内比赛, 把大赛的内容和教学相结合, 增强学生兴趣的同时, 也拉近了学生与企业需求之间的距离。大赛中学生根据已明确的设计任务, 以设计工作室为实践平台, 通过学生与学生之间的交流, 学生与教师之间的交流, 工作室与市场之间的互动, 利于学生激发创作灵感, 开拓思维, 捕捉转瞬即逝的设计思想。比赛限定时间, 进行资料的搜集、设计草图、修改、完成最终的手绘效果图, 将课堂转变为一家设计公司, 学生从设计方案、绘制图纸、修改方案的过程当中学到了理论讲授所不能给予的知识, 培养了他们作为设计师的主导意识及相关能力。

工作室课题制教学模式, 为“校企合作、教师团队合作、师生合作”建立了一种新的紧密型关系, 成功解决了实习设施、实习场地的问题, 为教师和学生提供了一个开放的与社会接轨的教学实践环境, 企业在设计教学环节中增加了话语权, 学校更能了解到企业对室内设计人才的真正需求, 职业能力在工作室制课题制中得到了最好的锻炼。希望本文能够为改进我国高校室内设计专业提供借鉴, 让教学与时俱进, 更好地培养适应工作岗位需求的新型室内设计人才。

参考文献

[1].龙安梅, 《职业院校艺术设计类专业学生职业能力培养的探讨》[J], 《文化与艺术》, 2007.208

2.室内设计师工作职责职能 篇二

关键词 室内设计 “工作室制” 探析

中图分类号：G71文献标识码：A文章编号：1002-7661（2011）09-0018-03

室内设计专业是艺术类高等职业学院中一个十分重要的专业组成部分，也是就业前景十分看好的热门专业之一。室内设计专业作为艺术设计学科体系的重要组成部分，有着与艺术设计其它专业的共性，也有其专业的自身特殊性，集中体现在艺术与技术高度融合、专业与社会高度联系、实践教学可操作性强等方面。

艺术类高职院校将“培养具有社会责任感的、有社会主义觉悟的、有独立批判和创造精神的、有较强创新能力和社会实践能力的高级艺术设计人才”作为人才培养的目标。在注重学生政治思想、素质教育的同时，加强学生职业能力和综合素质的培养，全面促进学生成人、成功和成才。学生职业能力的强化是当前每个专业都面临的问题，高职室内设计专业的学生也不可避免地面临着同样的挑战和压力。如何让高职室内设计专业的学生在学习阶段，就能得到各种实践锻炼的机会，从而提高学生的专业综合能力，使其在就业阶段就一定的优势，且能很快融入到毕业后的工作中去，这是作为艺术类高职院校特别是室内设计专业必须考虑和解决的问题。建立“工作室制”教学模式是解决上述困惑的绝佳途径。其目的就是以行业需求、职业能力为导向，注重学生的操作实践能力的培养，提高学生的专业综合能力。

一、传统的教学模式不适应室内设计专业教学的发展需求

1．专业教师来源单一，职业综合能力不强

随着人们对生活质量要求的提高，无论是家装还是工装规模在不断增大，对室内设计人才需求激增，室内设计专业学生就业前景十分看好，相近专业人才也争抢市场，拓展业务领域，从而极大激活了室内设计人才市场，使得全国艺术类高职院校或其它高职院校的室内设计类专业发展迅速。室内设计专业成为此类高职院校热门专业之一，这是导致室内设计专业学生数量近年增长较多的原因。

与此同时，带来的是大量此专业新教师的加入。从目前的情况来看，由于众多的原因，专业教师主要来自大学室内设计类专业或相关专业的本科生或硕士研究生。这些年轻教师虽然给本专业带来新的清风，注入了新的活力，虽有比较好的设计基础与理论知识，但从学校到学校，对室内设计行业了解甚少，特别是缺少相关企业的实践经验，对室内设计工作流程与工作规范的了解也不是很充分。

2．大班教学形式单一，实践操作和创新设计能力欠缺

在早期的传统教学模式下，教学形式比较单一。由于具有企业经验又有教学经验的专业带头人相对较少，因而，在教学的方式上以采用较为常见的大班教学方式为主，更多注重理论教学，学生在校以理论学习为主，对与室内专业相适应的专业基础实践重视不够，或是限于条件（校内实训工作室的缺乏及校企合作开展不畅等）而得不到充分的保障。特别是与专业相适应的且能与实践相结合的实用性教材较少，缺乏对室内设计行业生产流程与岗位技能的全面了解和把握，从而使学生缺乏主动性、实践性和创新性，扼制了学生的综合能力的发展。

在这种情况下，学生虽能熟练的应用AutoCAD、3ds Max、SketchUp、VRay、Photoshop等相应软件以及所学到的其它设计等方面的知识，能完美的制作出设计图、施工图、各种工装或家装室内效果图，对报价、材料等也能有所了解，但总的来说，由于缺乏完善的实践特别是实战环节，造成学生创新设计能力特别是实践操作能力极为欠缺，职业素质不强，以致于难以很快融入乃至胜任所从事的岗位，导致学院专业教学和社会需求的不完全一致。

二、“工作室制”教学模式给专业教学带来新的机遇

1．“大专业平台、小专门化方向”为“工作室制”教学模式搭建平台

“工作室制”的功能首先意味着一种灵活、开放的教学方式，有别于传统封闭的课堂教学，拥有更多的自主权和更为广泛的实践教学面。实行“工作室制”教学模式，这就是教学、研究、实践三位一体的现代设计教育模式。 进入工作室实践学习的学生结构要根据课程要求改变而改变。基于“大专业平台、小专门化方向”的专业教学改革，以职业能力培养为主线，在“大专业平台”上建立起与职业岗位群相适应的平台课程；在此基础上，结合“小专业方向”建立起具体职业岗位相适应的专业核心课程；由此形成模块化组合式的专业课程体系。这种教学改革为 “工作室制”教学模式搭建了一个宽阔的平台。

“工作室制”教学模式非常好地切合了“大专业平台、小专门化方向”的教学改革思路。一年级学生采用“大专业化平台”的教学管理模式，进入工作室进行专业知识基础性学习，指引以后学习的方向；二年级学生进行专业基础知识及综合能力的培养——室内设计制作工作室，以项目实战形式培养学生的实践操作、创意创新、团队合作和执行能力；三年级的学生进行专业综合能力和职业拓展提升能力培养，在项目负责人、工作室导师的带领下进入工程投标的设计和工程项目开工后的整个管理过程，或者直接参与企业的“顶岗实践”，使学生熟悉室内设计从招、投标开始至整个室内装饰工程的所有流程。学生在工作室不但能够掌握专业所需知识和实践技能，而且还可以培养学生独立思考、团队合作、分析问题和解决问题的能力。

2、“双师型”师资队伍为“工作室制”教学模式做好支撑

要将“室内设计工作室”建成“教学中心、科研中心、生产中心、创业中心”，为学生提供一个好的人文资源和教学环境，使学生在这样一个团队中能得到多技能、全方位的锻炼，使学生能适应“工作室制”教学模式和管理模式，这就必须要有一支过硬的师资梯队。

工作室是一个开放的教学空间，教学团队具体负责的相对自主的管理方式。工作室高度的学科化与企业化客观上要求教师团队的师资来源于专业教师与企业专家两个方面，以学科带头人为主。学院由于多年来一直注重于产学研的有机结合，大力推进 “双师型”师资队伍的建设，大力开展“校企合作”、大力推进以职业能力培养为主线的课程体系、教学内容、教学方法的改革。造就了一大批既具有丰富教学经验和科研能力，又具备“服务地方经济”能力，应用实践突出的名教师、名设计师。他们既是教授又是具有资职的设计师且又是室内设计公司的法人。这些“三位一体”的教师为“工作室制”教学模式中的教师团队奠定了基础。以这些骨干教师为主，以相应专业的年轻教师为辅，加之聘请的校外设计公司的名设计师，往届在设计公司有所建树的校友组成教学师资团队，形成一支实力雄厚的专兼职教师队伍。由教师团队共同制定相关的教学大纲、课程标准、实训模块、人才培养方案等。教师团队主要负责人主要负责日常教学组织安排、教学工作和总体规划管理，教学团队具体负责学习任务的分解实施、项目的引进落实、校企互动联系等工作。在负责人带领下不但要出色完成教学、科研、校企相关的任务，而且要对有不同能力的学生进行具体指导以及项目的统筹工作，提高教育教学服务质量。

“工作室制”教学模式中引入“项目负责人”制。项目负责人不仅要积极引进室内设计工程项目，而且要对整个项目的实施负责。项目负责人和全体教师团队成员以及参与工作室中该项目的全体学生组成了一共同体，将项目充分融入到课程知识体系中，此时师生之间的关系更如同师徒之间的关系一样，营造了师生间的良性互动关系，使得师生之间能够顺利沟通交流。从商讨制定投标方案到各种设计图、大样图、施工图、效果图的制作，再到整个工程报价的详情测算以及竞标成功后的材料采购、工程施工、质量监理等诸多事宜将这个团队中的每个个体融合成一体。学生在“工作室”中对于室内设计工作流程和课程知识体系有了更深层次的认识，学到了真才实干，增长了知识，积累了设计技术与制作工艺的知识和经验，空间造型能力、设计创意素养等得到了升华。学生团队合作意识得到强化，独立思考能力、创新能力有了新的提高。

3．艺术设计职教集团为“工作室制”教学模式提供舞台

“工作室制”教学模式，集中了教学、生产、实训等多重功能，学生的专业课程将在工作室里完成。“工作室制”教学模式中“校企合作”变得不可替代。校外企业既是教学与实践的场所，又是学校对外联系的窗口，更是提升学生综合素质的重要舞台。

产业化和区域经济发展以及服务地方经济建设的需要，为各类职教集团的成立提供了良好的机遇。而这种“强强联合”“校企合作”的模式，更是为“工作室制”教学模式提供了宽阔的舞台。

首先，艺术设计职教集团中，紧密聚集了一大批省内有名的艺术设计院校、著名的行业企业、设计院、设计公司、设计工作室。校与校优质教师资源的共享，企业与学院的紧密结合，为室内设计“工作室制”提供了强有力的师资保障。这些单位中较多的名师、名设计师乃至设计大师，他们是这一领域的佼佼者，具有精深的艺术设计造诣。这些名师、名设计师为“工作室制”教学模式中的教师团队提供了不可多得的人才资源，作为工作室中教师团队中的第一梯队，为学生的成才提供了保障。同时使得专业教师团队的质量有了新的提升。

其次，更重要的一点在于，集团中的一些著名企业更是为“校企合作”大开了绿灯。作为培养技能型、实践型、应用型人才的“工作室制”教学模式，如果没有与之相适应的实训室、实训基地，那么，再好的设想也只是纸上谈兵。因此“工学交替”“顶岗实践”“项目合作”“产学研合作”“共建实训基地”等等校企合作的方式，都为室内设计“工作室制”教学模式提供了多样性的教学实训方式。这些多样性实训模式的开展始终无法离开企业的支持。学院可以利用与企业共建的实践基地培养学生职业素质、动手能力和创新精神，增加专业教师接触专业实践的机会，促进专业教师技能提高；企业也可以从实训学生中优先选拔人才，满足企业日益增长的用工需求，达到“双赢”的效果。集团中的企业为学生专业技能训练架起了桥梁，设计公司接纳和安排学生进入公司实习，使教学与实践操作、教学与行业需求做到了紧密结合。学生在工作室后期到合作企业顶岗实践，熟悉企业工作程序及生产、操作流程，亲自动手参与室内设计与组织管理的全过程，学生在实践中得到了锻炼，才能得到了发挥，其室内设计、室内外装饰施工、组织与管理、概预算工程的各种能力在企业这个大舞台上得到施展，实现了学校教学和企业需求的零距离对接。使学生有效增强协作意识、就业意识和社会适应能力，成为用人单位所需要的合格技术人才，真正实现校企“合作发展、合作育人、合作办学、合作就业”。

高职室内设计专业实践教学“工作室制”是教学改革的一个新模式，为“校企合作”“教师团队合作”“师生合作”建立了一种新的紧密型关系。经过近几年的努力实践已经取得了一定的成果和经验。这种教学模式为教师和学生提供了一个开放的与社会接轨的教学实践环境，企业在设计教学环节中增加了话语权，学校更能了解到企业对室内设计人才的真正需求，职业能力在“工作室制”中得到了最好的锻炼。

3.论室内空间设计与室内设计风格 篇三

1.1 室内空间设计的含义

室内空间设计是人类改造居住空间的创造性活动,通过进行室内空间设计可以使人类的生活环境变得更加舒适[1]。虽然“室内空间设计”被作为理论提出的时间并不长,但却一直不断被人类实践。人类自古就懂得追求居住空间的安全、舒适和美观。原始社会的人们在洞穴中铺设树叶、杂草和兽皮,在洞穴内壁用色彩绘制线条和图案等等对居住空间进行的改造,这都属于室内空间设计。室内空间设计不仅专注于解决人与自然的关系问题,也越来越专注于解决人与社会的关系问题,使人在社会中更好的工作和生活。

1.2 室内空间设计的内容

室内空间设计往往依托界面进行造型设计、色彩设计和材质设计等。室内空间界面即室内空间的围合面,由顶面、底面和侧面几个部分组成。通过空间界面设计可以营造出纵深感、空间感、尺度感,还能使空间具有一定的功能性、导向性和艺术性。对空间进行设计所使用的材料是丰富多样的,处理手法和技术更是千差万别。根据设计所达到的效果可以将室内空间设计分为物理空间设计和心理空间设计两类。

1.2.1 物理空间设计

以考虑室内功能性为主,对物理环境的实质进行的设计称为室内物理空间设计。以墙壁和隔断进行室内功能空间划分、电视背景墙造型设计、顶面吊顶做法等都属于物理空间设计的范畴。室内空间中特殊的声环境、光环境、热环境、物体的肌理和质感等都是物理环境的实质,是可以被人们通过视觉、触觉、听觉所感受到的[2]。物理空间设计的手法十分丰富,利用植物进行空间组织设计、利用布艺软包进行界面装饰设计、利用灯光进行照明设计、利用家具进行功能组织和收纳设计、利用地毯瓷砖大理石进行空间划分等等。利用新技术、新工艺合理组织这些物理环境,才能让人们更好的使用室内空间,才能让室内空间发挥出自己调节人与自然、人与社会关系的作用。物理空间设计是心理空间设计的表现形式和载体,没有物理空间设计的支持,心理空间设计就不能得以实现。

1.2.2 心理空间设计

着手于物理空间的室内设计,其着眼点却是进行心理空间的设计。心理空间设计更注重人的精神世界和心理感受的设计。心理空间设计需要有其物质载体,常常借助于物理空间设计来体现。图1中利用墙面和隔断进行了空间分割是典型的物理空间设计[3],但因为空间分隔给人留下就餐区域与客厅会客区域具有不同功能性的心理印象。图2利用灯光进行空间分割的设计就在物理空间设计中巧妙的进行了心理空间的设计[4],虽没有明确的墙面分隔,但是光线和家具已经让同一房间中的人明确感受到自己所处的位置和状态。在将一个办公室分成了两个不同功能区域的同时,注重主人身份和地位的显示并塑造了领导的权威形象。此外,在本不宽敞的室内空间中设计一面能够如实反射室内景色的镜子,可以让人产生室内空间变得更开阔的心理印象。这些都属于心理空间的设计,通过物理空间设计的手法,关注室内心理空间的营造是室内设计的重要内容。

2 室内设计风格的产生与作用

2.1 室内设计风格的形成

一个地域、一个时代或者一个相对固定的阶段内所进行的室内设计,都受同一社会背景下政治、经济、文化等因素的影响而体现出一些共性的特点。在长期的实践中人们不断总结空间设计的方法,在不同时期、不同地域、不同文化背景的影响下逐渐形成了相对固定的做法。如,受古埃及法老权威至高无上的这一政治背景的影响,在古埃及产生了反映阶级差别和特殊生活方式的古埃及特色的室内设计[5]。与上述四种具有鲜明特色的室内设计对应的风格分别被称为古希腊风格室内设计、古罗马风格室内设计、欧洲中世纪风格室内设计和文艺复兴风格室内设计,并被统称为古典主义风格室内设计。又如,在工业革命的大背景下,以机器生产代替手工生产并由德国包豪斯推动而发展起来的现代主义风格在世界各个国家盛行,也是社会背景决定设计风格的典型案例。世界各地各个时期的室内设计风格的种类是非常丰富的,当我们对每一种室内设计风格进行推敲之后,我们可以发现每一种室内设计风格的形成和发展都与社会背景有密切的联系。可以说是社会背景决定了室内设计风格。

2.2 设计风格与社会背景的关系

室内设计风格的形成是复杂的社会背景综合作用的结果。社会背景不同则室内风格也体现出自己不同的特点,所有的室内设计风格都有其独特的社会背景。社会背景决定室内设计风格的命名。一个地域的社会背景不同,则可能产生以地域命名的室内设计风格,如:北欧风格、美式风格、日韩风格、中式风格等。一个时代的社会背景不同,则可能产生以时代命名的室内设计风格,如:古典风格、现代风格、汉代风格、清代风格等。不同民族的社会背景不同,则可能产生以民族名称命名的室内风格,如:朝鲜族风格、蒙古族风格等。有的室内设计风格受政治、宗教和文化的影响曾一度盛行于多个国家并持续发展了多个世纪,如巴洛克风格室内、洛可可风格室内等。但不管如何命名,室内设计风格命名总是体现出其与社会背景的关系是密不可分的。因为室内设计风格是在一定的社会背景下产生并具有与其产生的社会背景相符的共性特点,因而可以持续反映其风格形成时的社会背景。

2.3 设计风格的心理作用

一定的室内设计风格可以使人们对特定的社会背景产生丰富的联想。室内设计风格所折射出来的时代特点和文化特点,正是用于美化家居生活的重要内容。日本传统风格的室内设计沿用“席地而坐”的坐式并且使用低矮的家具,随着外来文化的进入,新的室内设计和家具设计风格被日本人所接受。但在日式居室中不管是传统的“和风设计”还是现代的“洋风设计”,多数人都会选择保留至少一个使用榻榻米的典型传统风格的“和室”。这样做的目的是为了保留本民族的传统文化和跪坐饮茶的民族习惯。可见室内设计风格是可以传承文化传统,具有精神启迪作用的。不同的风格有不同的特质,也能够给人不同的心理暗示和心理启发。

以中国传统的室内设计风格为例:汉代承袭秦代“辉煌宏大”的特点,崇尚以大为美,汉代风格的室内设计容易给人留下大气的印象;唐代政治强大、经济发达,室内设计呈现清新活泼、华贵富丽的特点,使用唐代风格进行室内设计可以产生高贵雅致的心理暗示[6];宋代室内设计的风格呈现清新雅致的特质,容易让人联想到文人气质,是打造文人气质居室设计的首选;明式家具和明代风格的室内设计体现出“简厚精雅”的特点,这样的居室设计成为大多数人的选择。而反映中国封建社会极盛时期的清代风格室内设计,渐显刻意装饰和矫揉造作的成分,时常被用于餐饮空间的室内设计中。由上可以看出设计风格是有其心理暗示和启发作用的。

新中式的室内设计除了以各个朝代不同的风格特点为基础进行设计之外,也积极的从某一地区传统建筑和某一少数民族的传统文化中提取元素。如图3所示[7],当设计师使用中国江南水乡传统建筑风格进行室内设计时,就自然让人联想到江南水乡的湿润气候和文人气质,可以反映出江南水乡宁静优雅的氛围。可以体现居室主人的文人气质和优雅格调。

3 室内空间设计与室内设计风格的关系

心理空间设计是室内空间设计中重要的内容和组成部分。室内设计风格来源于文化的积淀和对其的提炼,室内设计风格具有形式特点又不等同于形式。室内设计风格从产生开始,就注定能以形式化的符号语言反映文化,并具有明显的心理暗示和启发作用。室内空间设计与室内设计风格的关系表现为“空间设计营造室内设计风格”和“室内设计风格塑造心理空间”这两个方面的特点。

3.1 空间设计营造室内设计风格

室内设计风格是社会背景的反映,是一个地区或一个时代具有代表性的室内设计形式。空间设计是创造性的设计活动,需要结合业主的需求和建筑的特点来进行。室内设计的过程是对原有室内空间界面根据一定的规律进行顶面、底面和侧面改造设计思考和表现的过程。设计师往往先对室内的风格进行分析和界定,在风格界定完成的基础上考虑室内物理空间设计是否能够与风格相匹配。通过对室内界面及室内声、光、热、电、水、暖等环境的全面设计来营造整个室内空间的设计风格。设计风格如何在一个室内中得到体现全部依赖于室内的物理空间设计,合适的物理空间设计可以很好的展现室内设计的全部风格特点。如图4所示,冯秀娟设计师在进行新中式的室内设计时利用中式传统的万字纹、回纹、福纹和寿字纹等纹样对电视背景墙和家具进行设计。借鉴明式家具圈椅的圈背造型设计出具有中式特点的沙发。家具造型和色彩应用都突出东方格调,巧妙利用装饰柱在沙发背景墙上打造传统梁柱建筑的韵味。这些空间设计的具体手法为这个室内空间营造出中式风格的氛围起到了重要的作用。

3.2 室内设计风格塑造心理空间

室内设计风格是室内设计规律性和时代性的总结,它源于某一时代相关固定的文化和社会背景。中老年人偏爱传统风格的室内设计这并不是没有道理的。中老年人一般都有着比年轻人更广博的见识,他们对生活有着自己独到的理解。为具有丰富阅历的中年人和老年人进行室内设计时,若使用传统风格则更容易因为传统风格的室内设计中的文化积淀而引起他们的共鸣。而当我们身处异国或来到外国大使馆时,我们时常能感受到异国文化与我们长期以来所形成的本国文化的差异。为身处异国的中国人进行室内设计时,若能适当的进行“中国风”的营造,可以勾起主人的思乡情感,使他们回到住所就有真正的回家的感觉。而驻外使馆中若能够充分利用本国传统风格的设计元素进行室内设计,则更容易让人感受本国文化的存在感。所有的室内设计风格都有一定的文化基础,室内设计风格的运用其实质就是对特殊文化的运用,就是通过在室内设计中运用合适的风格所折射的文化进行心理空间的塑造。

4 结语

通过对室内空间设计含义和内容的分析以及室内设计风格的形成及心理作用的探讨,笔者对室内设计与室内设计风格的关系进行了分析和研究。室内设计与室内设计风格以人的心理为桥梁产生着微妙的联系,体现为“通过空间设计营造室内设计风格”和“室内设计风格塑造心理空间”两个明显的特点。掌握这两个特点对于运用室内设计风格进行室内设计具有很好的启发作用。在进行室内设计时设计师应该更多的注意一种设计风格对应的社会背景及其折射的文化,使室内设计更合情合理。只有充分考虑设计风格中固有文化的心理作用才能更好的进行室内空间设计。

参考文献

[1]向晓航.论室内空间设计的文化内涵[D].湖南师范大学,2010.

[2]李薇.酒店空间室内物理环境设计与研究[D].湖南师范大学,2008.

[3]原木色镂空雕花[EB/OL].(2011-03-17)[2012-5-22].http://house.kf.cn/2011-03/17/content_33504.htm.

[4]经理办公室设计[EB/OL].(2012-02-15)[2012-5-22].http://sz.zxdyw.com/pic/index.aspx?pid=42428.

[5]易欣,于伸.东西方家具起源对现代设计的影响[J].中国家具,2012(1):54-57.

[6]苏淼,汪梅.中国唐代室内装饰纹样刍议[J].浙江理工大学学报,2006(3):310-313.

4.室内设计师工作职责职能 篇四

关键词：中职；室内设计；工作室

一、中职人才培养的目标

（一）明确自身的职业定位。

首先让学生了解自己所从事专业的市场行情，了解自己所从事的职业工作范畴，了解自己的专业与特长，从而明确自己的就业定位。无论是 CAD绘图员，还是3D绘图员，或者是设计助理，都对这些行业的情况有比较深入的了解，每一个领域的工作要求与职业特点有一个清楚的认识，同时对这些专业领域的知识技能有所掌握。

（二）形成良好的团队协作精神。

室内设计或是装饰施工都需要在一个整体的团队紧密协作下完成，室内设计行业比任何一个行业都更强调团队合作意识，从设计到施工是在不同职位上的纵向协作，或者是同一职位上的横向协作。项目的整个流程是环环相扣的，不是一个人就能实施完成的，它需要不同职位上的人员之间相互协作才能把设计方案实施出来。同样，要使学生能融洽到团队中，一起合作完成工作任务，较快适应工作要求。

（三）具备自我更新学习能力。

室内设计专业无论在技术上还是材料上更新是非常快的，针对不同时期的项目，设计构思与当时的材料与工艺是直接联系的，同时设计软件的更新等方面，这些都是针对学生自己的学习能力提出要求。因此，学生应具有自学意识及自学能力，对新技术新知识敏感；能自主通过各种媒体、途径查找所需资料；能不断积累工作经验，从个案中寻求共性。

（四）具备一专多能的专业能力。

职业素养与专业技能是通过相应的专业课程来实现的。从事室内设计的各个工作领域都必须具备相应的职业技能，例如设计方法、制作软件工具、理论知识的掌握。对于职业技能的掌握要全面深入，最好是一专多能。在各个项目课程中培养学生的职业素养和综合专业技能，由于在这过程中涉及的“面”很广，但学生可以从中把学习的“点”做得很深。就算是专于一个方面也能在职场上赢得一席之地。

二、由项目引领工作室制工学结合的构建

（一）工作室制的平台搭建。

“室内设计工作室”课程教学模式是以工作室为基本框架，由项目引导的实践教学体系，在课程学习中充分体现出知识学习的开放性、互动性、融合性、可选择性的特征。以校企合作的形式建立，通过对工作的过程与就业岗位的分析，来搭建“室内设计工作室”制的课程教学体系，把室内设计课程学习领域的课程内容整合和规划，组织课程教学团队对教学手段与考核体系进行创新，实现一个室内设计专业、实际项目、工作室三者贯穿的网络状分布课程学习平台，从而提高学生的岗位技能和专业拓展能力。

（二）结合工作室制的课程设置。

工作室的课程设置是以室内设计专业学科为依据，建立相应的不同方向的工作室，以二年级学生为主要构成人员，一年级学生为补充培养对象，三年级学生起到带头示范作用，形成梯队式结构，在学科基础上根据专业的方向，建立各个工作室（见下图工作室设置）。其中创意工作室主要培养学生的创造性思维；手绘工作室主要是培养学生的空间设计思维能力和表达技巧；效果图工作室培养学生的三维制图能力（例如3Dmax、SketchUP等软件），能够利用电脑辅助工具将设计思想表达出来，对电脑设计感兴趣的学生可以在效果图工作室得到发挥；施工图工作室主要培养学生的CAD绘制施工图的绘图能力、施工工艺的掌握、对施工管理能力、以及简单的工程概预算；室内陈设工作室主要培养学生对空间尺度、设计风格、色彩材料搭配的掌握，要求学生有较强的美感、艺术敏锐度与协调设计搭配能力。

（三）项目引领的工作室制教学运作。

（1）教学项目导入。由工作室导师或来自企业的专家下达项目任务，提出项目相关的要求和条件，通过真实的情景教学，使学生体验工作室与项目相关的职业情境，让学生明确自身完成课程项目任务所要掌握的专业知识内容与技能要求。此阶段创意工作组的同学分组承接该设计项目，通过教师引导各组同学发挥自己想象空间。

（2）相关知识分析。通过欣赏各种风格流派的设计案例与学习相关案例来分析相关知识点，教师给学生引入与解决完成该项目有关的概念、历史背景、理论知识和方法原理等，培养学生在设计过程中寻找问题与解决问题的能力。此阶段创意工作组的同学组织手绘工作室的同学通过案例的分析逐步把设计方案手绘成简单的设计创意图。

（3）项目方案制定。要求学生借助各种形式手段收集所引入项目信息，制定工作计划，明确小组分工与个人岗位责任。在项目方案制定过程中，设计项目小组根据设计主题提出设计概念方案，获得导师与企业代表的认可后进入方案深化设计阶段，项目组负责人召集团队人员分配工作任务与设计进度规划，完成设计方案的绘制。此阶段进入到三维效果图的制作，效果图工作室的同学根据前面两个工作室组所设想的构思图转换成仿真场景的三维效果图，以方便教师与客户直观地了解我们的设计意图，通过手绘效果图细化设计方案，使中期检查时得到企业代表与指导教师的认可，保证项目任务的顺利实施与完成。

（4）项目任务实施。设计团队配合企业或客户为设计方案选择施工单位参加工程招标会，作为设计顾问解答设计与施工的技术问题。在此环节中，施工图组的同学根据已设计的效果图绘制成施工图，并能参与施工配合该阶段的与施工单位技术交底和现场督导。甚至还可要求学生做简单的工程概算，或制定项目实施计划和任务书，完成现场设计更改、现场验收、所有设计与施工文件汇编等工作。

（5）项目评价总结。是项目设计工作室在课程项目最后阶段的重要环节，项目评价不是追求学习成果的正确性，而是教师针对学生项目设计过程中出现的问题，尤其是共性问题和重点难题要予以深入分析和有效突破，培养学生分析问题、解决问题的能力，因此评价解决问题方案的标准并不是“对”或“错”，而是“好”或“更好”。采用学生自评、互评、教师评价、行业专家与社会评价的方式进行过程性与发展性评价，教师在学生评价的基础上从项目的方案制定、实施过程、设计文化定位、理念与主题、规范与标准以及进度与工作态度等多个方面进行评价，并给出合理建议与改进意见，对于在社会产生影响与效益的优秀方案由工作队与企业对其团队给予适当的激励。

工作室项目教学以项目实施为载体，强调以设计工作情境中的行动能力为目标，强调学生职业能力的自我构建。教师在项目教学过程中对自身的角色要进行重新定位，教师不仅是知识的传授者，更是教学过程的组织者、引导者、咨询者和评价者；学生也不再是知识的被动接受者，而成为知识的主动构建者。

（四）工作室的管理模式。

首先，工作室的教学内容与教学模式管理。

工作室的教学模式是以开放式展开教学，在一定程度上会打乱原有的教学秩序，例如，削弱了基础教育，或者为迎合市场需求而降低教学目标，更严重的会影响到教学大纲的规范。但是开放式的教学既可提高设计教学水平，又可通过与社会实践联系，使学生直接深入了解现实市场，从市场营销、消费心理、购买力、区域文化、风土人情、国策、国情、观念等方面，了解企业发展规模、生产状况、产品生产决策过程、生产工艺流程、经营理念以及直至复杂的人际关系。因此，解决这些问题必须做到：其一，充分保障基础教学课时；其二，选择合符教学要求的项目；其三，在教学大纲制定时，要详细明确地制定目标方向、教学的内容、时数等留有可调节的余地。

其次，工作室的实践与教学环境管理。

工作室的教学环境中包括了软、硬二环境。软环境指：管理体制、师资水平、学风建设；硬环境指：教学硬件设施，如，电脑室、施工材料室、专业图书室、绘图板、实物投影仪、展示橱窗等。工作室的实践环境的好与坏会直接影响到教学水平的提高，工作室的建设与完善可以通过：（1）国家的政策经济扶持，自行创办教师工作室对外承接项目工学结合展开教学；（2）通过校外企业把公司或分公司建在学校，学校提供场地给予优惠政策，企业投入设备、技术和师资，校企合作共建工作室；（3）挂靠有资质的企业校办仿真公司，学校与专业教师共建工作室。利用校内企业公司、校办仿真公司、教师工作室对外承接工程项目，对内负责项目实践教学，实行企业化管理及运作机制，体现教学过程的实践性、开放性和职业性，利用好实践环境去辅助完善教学环境，促使教学环境的多元化，扩大学校知名度，立足社会，促进中职室内设计专业教育的发展。

（五）工作室的师资培养。

师资的配置水平是决定设计教育的成败及水平高低的关键，学科需求的知识结构会直接决定了师资的配置，合理的师资配置能使教育、教学正常健康发展。在飞速发展的信息社会中，学生不要“闭门造车”而是多了解日新月异的知识信息，通过社会实践去检验自己的知识价值，工作室的一切课题均源于社会，结合合理的师资配置能有效增强学生在社会的适应能力、应变能力，特别是解决实际问题的工作能力。

组织工作室的学科教师群主要是根据学科的发展方向来组织，对工作室教师的学识、教学方法、专业能力、师资素质等提出要求，我们可以通过以下方法培养师资：（1）教师可以将每个工作室作为特色教学试验田，小范围开展的特色教学和非常规的教学手段，这有利于教学方法和教学手段的创新。在工作室教师可以及时了解学生反馈的意见，从而改进教学方法提升教师教学能力。（2）教师通过直接参与企业项目，拓展了专业前沿技术，积累了实践经验，提高了实践教学水平，培养了学校的“双师”型师资队伍。（3）提高师资素质，例如：培养骨干教师；选派中青年教师出国培训；国内院校学术交流；聘请企业高级人才讲座；也可以考虑校际间联合起来办设计专业师资班，联合聘请外国、国内专家到师资班讲学，培养一些高水平的教师。

（作者单位：广东省轻工职业技术学校）

参考文献:

[1]陈旭阳.项目教学的开发原则和教学流程设计[J].职业教育研究，2008，（12）.

[2]傅祎.以专题研究为导向的导师工作室教学模式初探[D].第三届全国环境艺术设计大展优秀论文集，2008.

[3]余克全,彭泽立，李洁.高职艺术设计教育“专业+项目+工作室”工学结合人才培养模式探索与实践[J].中国职业技术教育，2009，（9）.

5.室内设计师工作职责参考 篇五

1、独立完成方案设计、方案优化的能力;同时负责与客户进行谈判，精准地向客户阐述出设计理念，并让客户信服;

2、根据自己所学知识及客户需求，提供合理化的建议及设计;

3、能给客户提供完整的设计方案，并能协助方案的实施;

4、为客户提供选材、选配软装饰，协调配套工程的服务;

5、现场交底时，由设计师依照图纸向工程人员详细介绍设计理念、表达效果，工程人员向设计师提供签字认可后的交底单(交底人员包括客户、设计师、设计总监及现场负责人);

室内设计师工作职责篇21、负责公司新店，改造店的方案设计，全套(平面图，效果图，施工图)设计，审核，深化等工作。

2、负责装饰，陈列，软装设计标准的制定和落地执行。

3、负责工程施工现场管理，内，外部各业务窗口的工作对接与问题处理。

4、完成领导交办的其他临时性工作。

室内设计师工作职责篇31、在部门负责人安排下，独立负责装饰项目的设计工作;

2、按设计标抄准，绘制各类图纸;

3、负责对本项目进行跟踪;

4、按工作流程要求，配合其他部门人员工作;

5、定期去施工现场，查看施工情况，检查施工与图纸要求是否一致，并对施工过程中出现的各类情况：如工程量追加、图纸偏差等，进行适时的设计调整;

6、制定项目设计计划书，切实保证设计进度目标的顺利实现;

7、对装修项目材料进行确认

室内设计师工作职责篇4

1.全面负责公司设计工作，并独立完成设计方案图纸绘制

___对设计方案、效果图、施工图等全部设计工作的质量负责以及材料选用、配套方案等后续工作的执行和监督

3.安排协调审核设计师的工作，指导设计师并给予工作上的引导

4.施工现场交底，实施监督，保证工期顺利按时完成5.提交具有创意性和吸引力的方案，精准清晰向客户阐述设计理念。

6.上级给予的其他工作

室内设计师工作职责篇5

1.负责室内装修设计制作

2.可独立量房，出方案、效果图，做报价

3.装修设计优化

室内设计师工作职责篇6

1，施工图设计审核，制定项目设计计划。

2.设计师掌握公司所有硬装材料种类，在必要时与材料部进行工作对接确认。

3.负责和客户跟进对接，具有良好的沟通能力。

4，在项目执行的后期能参与现场制作环节的沟通与协调，并进行施工制作现场的控制。

室内设计师工作职责篇71、负责客户家全屋的测量并根据测量结果设计相应的方案，出示相应的效果图：

2、协助店长、导购促成销售，现场为客户快速制作CAD草图或者效果图，为客户讲解设计方案的大意：

3、及时与客户沟通、落实方案，确定方案后核算报价，协助销售与客户签订合同，进行客户跟踪服务与产品下单生产：

6.室内设计师的工作职责表述 篇六

1、了解客户需求，进行匹配的方案设计、VR效果设计、施工图深化;

2、促成谈单签约，每月完成不同级别的产值指标;

3、协助客户装修选材，并对施工项目和材料与客户确认;

4、负责项目信息、图纸等资料整理上传至公司智慧装饰系统;

5、负责对装修项目进行跟踪和监督;

6、根据项目进度进行各个节点的交底及验收。

任职资格 ：

1、装饰设计、室内设计等相关专业大专以上学历;

2、5年以上相关工作经验，有别墅、大宅、高端项目的设计经验;

3、有较强的视觉搭配能力，能熟练操作AutoCAD 、PowerPoint、Photoshop 等软件;

4、热爱室内设计、学习能力强、有创新精神;

5、善于沟通，表达能力强;

7.室内设计师工作职责职能 篇七

室内装饰的概念认知

“装饰”，顾名思义是搭配装饰的意思，室内装饰设计是对室内陈设艺术设计的新的诠释，又叫软装饰设计，定义为在室内设计的后期阶段，设计者根据室内环境设计大的界面的风格特点，审美要求，使用者的需求，精心选材，精心设计搭配出高舒适度，高艺术境界，高品味的理想环境。室内装饰艺术设计的范围有：

1.室内家具

家具在室内装饰设计中占有重要的位置，是室内空间的主体，而且家具的选择也直接决定了空间所要表达的风格与氛围。室内空间中大约有1/3被家具所覆盖，而一个人在家具上所消磨得时间大约占全天的2/3左右。

2.装饰织物

室内装饰织物主要包括地毯，坐垫，门帘，窗帘，帷幔，靠垫，床单，床罩，桌布，家具蒙面，壁挂，织物屏风，织物灯罩等。

织物陈设使室内空间更富有人情味，以其独特的质感，色彩及现代设计所赋予的新颖造型来美化环境，分隔柔化空间，遮光吸声，调整室内色彩，补充室内图案的不足，调整室内艺术气氛，把温暖带回空间，从而创造现代人真正需要的生活空间，以净化人的心灵，陶冶情操。

3.室内灯具

没有灯具的室内是缺乏生命力的，人们在里面会觉得阴森恐怖。灯具是室内空间必备的陈设品。它在室内装饰设计中，与其他陈设物相配合可以呈现出华贵，朴素，典雅，温馨等艺术氛围。

灯具不仅是实用物，提供和调节室内光照，而且还是装饰品，甚至成为室内空间的视觉中心。众所周知，灯具有吊灯，吸顶灯，台灯，落地灯和壁灯等形式。灯具的选择，不仅要考虑照明效果，还要看灯具的造型，式样，色彩是否与室内相协调。应考虑它的实用性，色调，风格。

4.观赏性动植物，水景

人类在不断追求现代，舒适，便捷的居住环境同时，也渐渐远离了赖以生存的大自然，人对大自然天然的亲近感促使人们在室内装点观赏性植物，水景，创造出许多种形式的绿化空间。在寻求心灵的安慰，赏心悦目的同时，也起到了调节室温，调节湿度，净化空气等作用。

5.装饰性艺术品

这类摆设并非室内环境中的必须陈设品，但是如果适当的运用，可以在居住空间中反映主人的情趣，表现个人的性格与喜好。艺术品因其优美的色彩与造型，丰富的文化内涵，美化环境陶冶人的性情，甚至因其所创造的某种氛围，提高了环境的品位和层次。

比较熟悉的艺术品种如绘画，书法，雕塑，摄影等。在我看来，家居装饰的设计定要人性化，例如在楼梯的走廊上拄上家庭各个时期的摄影照片，那才是家，一个真正的家应该是时间的积累与亲情的沉淀，没有生活气息的家就是一个空房子。

6.工艺装饰品

在现代室内设计中，工艺品摆放在空间中往往彰显了其尊贵，优雅，奢华的气质，主要是由于工艺品其自身的价值较高，一般实用性不高，仅仅作为观赏，或放在壁橱，隔板，条案上。但是还有人们日常生活中实用的器皿，如餐具，水杯，果盘，花瓶，外观精致，色彩活泼，摆放可以作为色彩上的点缀，不经意间成为了空间的亮点。

7.室内其他摆设

还有许多日常用品可以归入装饰设计范围，如化妆品，小玩偶，时钟，烟灰缸，食品等，不仅实用，又使室内增色不少。比如，时钟

一般至于客厅中，既能报时，又能装点环境，若是在个古典感觉的家居环境中，尤其是一个高大或祖传的钟，可以成为空间的视觉中心，而它报时的钟声或音乐声还能活跃空间气氛。

家居陈设艺术设计的作用

不同的装饰用品，对烘托室内环境气氛起着不同的作用。比如同样个搁架，随着个人喜好和风格摆放着不同的椅子和饰品，就将这个休闲角落的表情换了又换。劳累了一天，可以在简约，现代的风格里，找回属于自己的阅读世界；色彩鲜艳的座椅，芳香的百合，这样的环境可以激发人们阅读的热情；强烈大面积色彩对比下塑造了前卫的感觉，让在此阅读的人思维激烈的碰撞。

1.改变环境效果的作用

人们越来越重视以人为本的设计理念，注重与自然结合。植物作为自然的一部分，被大量地运用到室内空间中。室内的绿化不仅能改变室内的环境，气候，同时也是设计师用来柔化空间，增添情趣的一种手段。织物一般质地柔软，手感舒适，易于产生温暖感，使人亲近。2.塑造环境风格的作用

室内空间有着各种不同的风格，正如在装饰艺术发展历史中阐述的现今流行的室内风格那样，选择不同的家具摆设用品应该注意与环境风格相协调匹配。

3.提升个人品味的作用

这个社会是复杂的，人们处在各个阶层，不同工作领域的人有着不同的生活品味，当然人们的追求还都是奋发向上的，都希望自己的居室能够更有味道。格调高雅，造型优美，尤其是具有一定内涵的陈设品列于室内，不仅起到装饰环境，丰富空间层次的作用，还能怡情造性，陶冶人的情操，客人来访也会欣赏主人的品位与修养。

结论

8.室内设计师工作职责职能 篇八

一、室内景观在空间中作用[2]

室内景观不同于室外景观设计那样构成要素较全面,室内景观常根据室内空间的具体要求,选择景观设计的片段或一两个要素来布局,以渲染空间气氛。室内空间常采用景观设计要素布局的有门厅、走道和楼梯等部位的联系空间,中厅、大堂等部位的共享空间及有景观设计要求的功能主体空间。

1、组织、分隔及限定空间

针对茶艺馆室内设计中可以通过植物的不同搭配,拓展空间、疏导空间、分割空间、限定空间等同时突出设计主题,进而,通过植物的本质、特定、人文情怀来烘托茶艺馆气氛。在设计方案中可根据场地需要布置开敞空间、较封闭空间以及私密空间,提供给就餐者一个良好的品茶、聊天、读书、听民乐的去处。另外,大量植物介入到室内中可提供小气候的营造,在栽植植物容器和道具上,需结合中式符号,传统家具来点明主题。立体绿植墙、花槽、盆栽、水生植物等形式。植物特有的虚实关系可将空间分隔成有一定透、漏关系,略带有隐蔽的空间,好似中国传统绘画中的虚实相生,似隔非隔的创造手法。

2、改善空间感

改善空间环境有很多形式,在苏州造园手法中能工巧匠可将门、窗扮演不同的角色,充分利用门窗的造型,划分空间。首先,以门为框,框里框外,月亮门、如意花瓶门、福禄寿青砖、雕梁画栋,当就餐人穿梭其中,形成一道生动变化丰富的画面。其次,空间改善上可参考链接与渗透、丰富与点缀、衬托与对比的原则,将茶艺馆入口及门厅在设计时多将室外建筑材料、室外植物带入室内,粗犷中含有细腻,甘甜中感受淳朴、天人合一,道法自然,这也是茶文化的精髓所在。

二、室内景观设计的手法

在茶艺馆的室内设计方面,采用“借景、藏景、对景、框景等造园手法”,移景入室,也可称“室内设计室外化的方法,其具体如下。

1、将绿化的盆景、水体、插花引入室内

将绿化的盆景、水体、插花引入茶艺馆的室内,不仅能增强茶艺馆的艺术氛围和审美性,而且在视觉上也有以小见大,移天缩地,咫尺千里的感觉,即拓展了室内空间,也体现了人与自然的亲和。以水为形,以声夺水景,这是水景的独到之处。水声设计是运用水的动态变化来实现的,不同状态的水有不同的声响效果,千变万化,归纳起来,大致有滴落或线落,流水,瀑落,喷水四类。

茶餐厅设计时可将上述四类创意带入设计中,如滴落,“竹露滴清响”,唐代诗人王维的诗句,餐厅在散席区设置水景观,犹如涓涓细水,清幽的水声,配有现场古典乐器演奏,优雅安静的气氛顿然出现。流水,流水的水声常引起水量,运动状态和运动过程中接触面的变化而变化。或轻或浊,或断或续,如奏琴瑟。瀑落,瀑落是水声中气魄最雄壮者,给人以一种力量。如北京王府饭店大厅内大理石拱桥下的飞瀑,其向下倾泻的冲击声和流溅的水花,别具激情感,扣人心弦。喷泉,是一种声形并茂的水景,水花可通过现场演奏乐器的高低或餐厅内的音乐来调控水花强弱,达到听觉、视觉双重感受。

2、声音效果和气味效果引入室内

在环境室内设计中,模拟仿生大自然声效,将花香鸟语,风声浪涛等音效引入室内,让就餐者在室内就能感受来至大自然的气氛。闭目假想一下,水波涌动的湖面,布谷鸟和百灵鸟的叫声,实在令人有身处柳岸湖边,耳听鸟语蝉鸣之感。再加上在室内放置檀木散发的清香、香味浓郁的花卉,让茶客一进入室内就能嗅到沁人心脾的花香。用餐人在视觉、听觉和嗅觉上都有不同的感受,进而达到“视觉上有山清水秀;听觉上有鸟语蝉鸣;嗅觉上有暗香浮动”的艺术效果。

3、自然材质的应用

在室内设计中,注重自然材质的应用,意在通过装饰的形状和色调,使室内的人工装饰趋于自然化,让人们一进入室内就有温暖亲切和回归自然之感。著名科学家钱学森先生对中国城市建设提出山水城市的科学设想:即把中国传统的山水诗词、山水画、传统山水园林融合在一起,创立山水城市,使远离大自然的人们,返璞归真,享受自然与物质之美。[3]

“鱼儿离不开水,苗儿离不开土,人也离不开自然。从古代的园林设计到现代的室内装饰”,巧用空间,亲和自然几乎成为永恒的主题。本人在茶艺馆设计方面,采用“室内设计室外化”的方法,从美学角度讲,可以增加室内的艺术气氛和文化情趣;从生理学角度讲,激发视觉感官;从心理学角度讲,能愉悦身心,消除烦恼,正好迎合了人类“亲和自然”的心理倾向,而茶艺馆所需要的正式这种休闲功能。

摘要：本文着重论述“室内设计室外化”在茶艺馆空间设计的方法,即将自然引入室内,使室内设计得如同室外一般,主要从美学角度、生理学角度和心理学角度三方面来阐述,正好迎合了人类“亲和自然”的心理倾向,而茶艺馆所需要的正式这种休闲功能。

关键词：室内设计室外化,室内设计,绿色设计

参考文献

[1]楼庆西,中国传统建筑装饰,北京中国建筑工业出版社,1999.

[2]萧默主编,中国建筑艺术史,北京文物出版社,1999.

9.室内设计师工作职责职能 篇九

一、地中海室内风格的相关概述

1、室内装饰设计及室内装饰设计风格

从以前只是简单的追求一个遮风避雨的生存场所, 到现在的不仅要满足人们日常的生活需求, 更是对室内空间的合理性、多样性、趣味性提出了新的要求。室内装饰设计所涉及的内容和范围也愈来愈广, 具体可通过室内的空间与界面、室内色彩、室内装饰材料、室内家具与陈设这四个方面的设计要素来体现与完成。

室内装饰设计通过空间造型来营造某种设计风格, 同时, 室内装饰设计风格又塑造着人们的心理空间, 具有明显的心理暗示和启发作用。它不仅要表达空间的艺术造型, 还要传递一定的精神意境和文化氛围。更是居室主人修养品味、价值观念、生活习惯等的很好体现。因此, 作为一个室内空间审美因素的综合体现, 室内装饰设计风格在其中占有举足轻重的地位。一个优秀的室内装饰设计方案就好似一部完美的音乐作品, 谱曲是整个音乐作品的灵魂, 只有好的曲子才能谱出荡气回肠、扣人心弦的音乐。而室内装饰设计风格就如这部音乐作品的谱曲, 是整个室内空间的灵魂所在。

2、地中海室内装饰设计风格概述

地中海最早源自拉丁文Mediterranean, 指大陆之间的海, 又称“陆间海”。“地中海”这个名称最早出现在公元3 世纪的古籍, 但直到公元7 世纪时, 才首次作为地理名称, 并一直沿用至今。地中海风格不仅在建筑及室内装饰设计上十分常见, 同时在庭院、景观上也应用广泛, 由建筑、室内、景观、庭院等共同构筑了地中海风格这样一个多样化的风格体系。

地中海风格的风格核心表现在以下两个方面:

1) 自然的素材

地中海地区的国家大多属于纤芥之邦的城邦文明, 城邦文明不仅是独立的政治生活、自足的经济生活和丰富的文化生活的共同体, 同时也是实现自我完善的道德共同体, 地中海人民将人、社会与自然的和谐统一视为基本信念。因此, 他们崇尚自然, 将自然渗透在他们的居住环境与生活方式上, 地中海民居没有高档的装饰材料, 有的只是一些较易得到的当地建材, 如石块、原木、陶砖、铸铁等。强调自然成为了贯穿地中海风格的灵魂, 因此崇尚自然、亲近自然是当地居民修造房屋的宗旨。

2) 自由的思想

由于地中海地区有其独特的地理位置和重要的战略地位, 从而使这一块区域在历史上每个时期都成为了兵家必争之地, 因此地中海人民对于自由的向往无比强烈。自由的思想和思想的自由, 首先在希腊城邦中得以萌发, 古希腊城邦制度推行民主政治, 自由的思想就是由奴隶制经济与奴隶制民主政治的高度发展而造就的。因此, 他们将自由的思想、自由的意识视为丰裕的物质生活之外, 对欢愉的精神生活的追求。而在室内装修上, 舒适、良好的空间构造配上自由、随意的形式即是地中海人们对“自由”情怀的表现。

二、现代地中海风格在室内装饰设计中的应用

1、地中海室内装饰设计风格设计节点

“通”是指内部空间的相互流通, “透”指内外空间的相互渗透。地中海沿岸居民乐于创造开放的生活环境, 因此“开放”便成了地中海人民建造居所的内心需求。这一点便首先体现在地中海室内装饰设计风格居室内部富于变化的空间造型上, 通过开敞的拱形空间、浑圆的结构墙体和不同形态大小的景中窗来塑造室内空间中“通”与“透”的开放效果。

陈设与装饰的“典”与“雅”主要指地中海室内装饰设计风格中装饰物的典型与独特, 及其所呈现出的古朴与雅致的特点。布艺织物一一地中海室内装饰设计风格的布艺织物多以鲜明的色彩对比和柔软的质感闻名, 窗帘、靠垫、抱枕、桌布、沙发套、灯罩等。灯具一一由于地中海沿岸的国家多半终年阳光普照, 阳光极其充沛, 因此光线在地中海风格中非常重要, 通过它来表达海与天的明亮色彩。装饰品一一地中海室内装饰设计风格的室内特别注重细节的小装饰, 通常在装饰品上会带有海洋、地中海植物和古典人物形象的图案。

2、地中海设计风格在室内装饰设计中的应用方法

1) “借鉴其形”。

地中海室内装饰设计风格之所以能受到越来越多人们的喜爱, 不可否认的是此种风格一定具有其自身的可取性与价值感, 能在一定程度上与人们的心灵产生共鸣。并且地中海室内装饰设计风格中经典的风格元素是具有较强风格识别性与视觉直观性的表现要素。因此, 此种风格在当代中国室内空间的应用中对其经典元素的借鉴与继承是需要的, 也是必不可少的。

2) “重塑其意”

鉴于地中海室内装饰设计风格是在中国室内装饰设计中的发展, 以寻求东西方文化交流的载体和纽带为目的, 从分析地中海室内装饰设计风格元素的应用着手, 研究其历史传承、设计手法。但值得注意的是, 地中海室内装饰设计风格在中国的应用并不是个盘的西化, 而是一个在把握风格核心的基础上, 综合元素特征, 运用设计的思想:从提炼到再生的创作过程与此同时, 结合中国室内空间的具体情沉和充分吸收中国室内装饰设计的文化精髓, 运用现代材料、创新手法表现地中地中海室内装饰设计风格。

三、总结

室内装修不仅要表达空间的艺术造型, 还要传递一定的精神意境和文化氛围。更是居室主人修养品味、价值观念、生活习惯等的很好体现。因此, 作为一个室内空间审美因素的综合体现, 室内装饰设计风格在其中占有举足轻重的地位。在我国室内装饰设计的应用与发展还处于早期探索阶段的地中海室内装饰设计风格, 在风格理论与实践方面的研究还不够深入与成熟。

摘要：室内装饰设计风格中自然主义设计风格己慢慢成为社会大众对于居家环境要求的主题趋势, 诸多以自然素材为中心的室内装饰设计风格与样式己日益受到人们的青睐。而作为自然主义设计风格之一的地中海室内装饰设计风格, 以它自然、浪漫的印象标签扣住了人们的心弦, 用自然的原材料及大胆明亮的色彩, 满足了人们亲近自然的心理溯求, 成为自然主义风格的典型代表, 并能适时地展现出室内装饰设计多元化与个性化的艺术魅力。在我国室内装饰设计的应用与发展还处于早期探索阶段的地中海室内装饰设计风格, 在风格理论与实践方面的研究还不够深入与成熟。寻找地中海风格在当代中国室内装饰设计中合理可行的设计方法, 为此种风格的设计应用提供相应的理论依据。

关键词：室内装饰设计,地中海,风格理论,应用

参考文献

[1]胡剑忠.地中海建筑装饰艺术风格在室内装饰设计中的应用[J].大舞台, 2012, 09:172-173.

[2]王雅莉.地中海室内装饰设计风格在中国室内装饰设计中的应用研究[D].中南林业科技大学, 2014.

[3]邹欣语.地中海风格室内软装饰设计研究[D].中南林业科技大学, 2013.

10.室内设计浅析 篇十

室内设计是指为满足一定的建造目的而进行的准备工作，对现有的建筑物内部空间进行深加工的增值准备工作。室内设计是从建筑设计中的装饰部分演变出来的，室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后险隘风格、自然风格以及混合型风格等。室内设计的流派，主要有：高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、超现实派、解构主义派以及装饰艺术派等。室内设计不同艺术风格的流派的产生、发展和变换，既是建筑艺术历史文脉的延续和发展，具有深刻的社会发展历史和文化的内涵，同时也必将极大地丰富人们与朝夕相处活动于其同时的精神生活。

室内设计是指为满足一定的建造目的而进行的准备工作，对现有的建筑物内部空间进行深加工的增值准备工作。目的是为了让具体的物质材料在技术、经济等方面，在可行性的有限条件下形成能够成为合格产品的准备工作。需要工程技术上的知识，也需要艺术上的理论和技能。

我国前辈建筑师戴念慈先生认为“建筑设计的出发点和着眼点是内涵的建筑空间，把空间效果作为建筑艺术追求的目标，而界面、门窗是构成空间必要的从属部分。从属部分是构成空间的物质基础，并对内涵空间使用的观感起决定性作用，然而毕竟是从属部分。至于外形只是构成内涵空间的必然结果”。建筑大师普拉特纳（W.Platner）则认为室内设计“比设计包容这些内部空间的建筑物要困难得多，这是因为在室内"你必须更多地同人打交道，研究人们的心理因素，以及如何能使他们感到舒适、兴奋。经验证明，这比同结构、建筑体系打交道要费心得多，也要求有更加专门的训练”。

室内设计是从建筑设计中的装饰部分演变出来的。他是对建筑物内部环境的再创造。室内设计可以分为公共建筑空间和居家两大类别。针对不同的人、不同的使用对象，考虑他们不同的要求：空间设计，需要注意研究人们的行为心理、视觉感受方面的要求。不同的空间给人不同的感受。室内设计设计的立意、构思、风格和环境氛围的创造，需要着眼于环境的整体、文化特征以及建筑功能特点等多方面考虑。

室内设计的风格和流派，属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。

室内设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形成。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这奕深层意义来说，风格又不停留或等同于形式。需要着重指出的是，一种风格或流派一旦形成，它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素，并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。在体现艺术特色和创作个性的同时，相对地说，可以认为风格跨越的是将样长一些，包含的地域会广一些。室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后险隘风格、自然风格以及混合型风格等。

室内设计的流派。流派，这里是指室内设计的艺术派别。现代室内设计从所表现的艺术特点分析，也有多种流派，主要有：高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、超现实派、解构主义派以及装饰艺术派等。

“为人服务，这正是室内设计社会功能的基石。”室内设计的目的是通过创造室内空间环境为人服务，设计者始终需要把人对室内环境的需求，包括物质使用和精神两方面，放在设计的首位．由于设计的过程中矛盾错综复杂，问题干头万绪，设计者需要清醒地认识到以人为本，为人服务，为确保人们的安全和身心健康，为满足人和人际活动的需要作为设计的核心．为人服务这一平凡的真理，在设计时往往会有意无意地因从多项局部因素考虑而被忽视．

现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求，需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系，需要在为人服务的前提下，综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求．设计及实施的过程中还会涉及材料、设备、定额法规以及与施工管理的协调等诸多问题．可以认为现代室内设计是一项综合性极强的系统工程，但是现代室内设计的出发点和归宿只能是为人和人际活动服务。从为人服务这一“功能的基石”出发，需要设计者细致入微、设身处地地为人们创造美好的室内环境。因此，现代室内设计特别重视人体工程学、环境心理学、审美心理学等方面的研究，用以科学地、探入地了解人们的生理特点、行为心理和视觉感受等方面对室内环境的设计要求。针对不同的人，不同的使用对象，相应地应该考虑有不同的要求．

在室内空间的组织、色彩和照明的选用方面，以及对相应使用性质室内环境氛围的烘托等方面，更需要研究人们的行为心理、视觉感受方面的要求。例如；教堂高耸的室内空间具有神秘感，会议厅规正的室内空间具有庄严感，而娱乐场所绚丽的色彩和缤纷闪烁的照明给人以兴奋、惰悦的心理感受．我们应该充分运用现时可行的物质技术手段和相应的经济条件，创造出首先是为了满足人和人际活动所需的室内人工环境。

11.室内设计师工作计划 篇十一

室内设计师工作计划

2019年是激情的一年，是迅速发展的一年，我相信也必将是公司收获的一年。作为设计部岗位上的一份子，首先我要苦练专业功，认真贯彻总经理所提出的思想。其次要做到加强学习，一位设计界的前辈曾经说过，讲设计即思想，设计是设计师专业知识、人生阅历、文化艺术涵养、道德品质等诸方面的综合体现。只有内在的修炼提高了，才能做出作品、精品、上品和神品，否则，就只是处于初级的模仿阶段，流于平凡。

一、大胆的说自己想说的在多次的会议讨论上或者是培训课上，明显的意识到自己的语言表达能力的这个弱点，尤其是对自己不专业的地方，应该通过学习，和大家的交流和沟通，通过自己的分析和判断，准确的表达自己想要表达的意思。

二、大胆的做自己想做的创意是设计的灵魂，创意也是设计师用来最直白的表达自己工作能力的方式，各个项目都有它自身的特点和项目优势，准确的表达项目所要传达给受众的。

信息是设计至关重要的，所以设计最重要的就是设计对象本身的功能性，这个功能性要通过我们新颖的、有创意的、并且准确的传达给受众是我们经常会考虑的问题，同时这点也是在设计领域里一个围绕产品不变的准则，在这点上，我想也是我今年要继续坚持学习的重点，大胆创意，大胆的表现。

三、克服自己的惰性，学自己应该学的都说知识学得越多越好，就像领导说的，设计行业是个杂的行业，博学多才，懂的越多思考问题的时候就可以面面俱到，更能做到准确性及专业性。虽然只是设计人员，但是设计也是来源于生活，看的多，想的多，悟的多了，创意的来源也就更广，更能发散思维。

四、不断地创新求进，提高工作效率

快速的有效的完成工作任务是每个公司都希望员工能够做到的，也是我个人认为比较重要的，两个小时能完成的工作如果可以在一个半小时内完成，剩余出来的时间就可以自己支配用来学习自己没有时间学习的相关知识了。工作应该都是认真负责，速战速决！在战场上，生命攸关，自己一点忽视有可能造成不可预料的结果，每一个任务都应该像一个战士对待战争一样。

室内设计师工作计划

设计师，通常是在某个特定的专门领域创造或提供创意的工作，从事艺术与商业结合在一起的人。我就是一名室内设计师，现针对2019年做个工作计划：

一、今年的工作思路

1、根据公司规定大纲制定本部门管理工作制度，召开部门会议，部署工作，明确各自工作职责；

2、制定每月、每季度的工作计划；

3、建立设计团队，完善加强设计团队能力；

4、了解各设计师的设计能力及各自的特长风格，以便工作派单的合理性和成功率；

5、定期安排设计师培训，了解最新装修材料及施工工艺，进行专业知识的经验交流；

6、完善并培训设计部工作手册中的内容；

7、完成公司下达的其它任务。

二、针对公司制度、部门职责等方面的合理化建议

员工为企业服务，除了合理的薪酬福利体系外，更强调个人自我价值的实现，我们深知这一点。因此，建议公司制定完善的员工职业发展规划，提出“因人设岗、因能设职”的积极策略，要实现员工职业生涯规划的有利保障。对于设计行业而言，创意体现了公司的品牌。为了在技术上不断出新、创新，我们采取以下措施：

1、每次设计后都进行经验总结，并录入设计档案库；

2、考察其他设计师的成果，吸取精华；

3、借鉴其他优秀的设计理念；

4、鼓励设计师在设计手法上创新，注重新材料的应用。

三、部门培训计划

好团队需要好的团队质量更需要各队员好的能力培养，201x年培训计划如下：

1、完善设计部日常工作规章制度；

2、讲解设计部制图标准；

3、规范设计部出图流程；

4、规范设计部工作流程；

5、建立和培养设计团队；

6、强化设计师设计方案所涉及的问题；

7、每月典型设计案例谈论会。

2019年，需要我们持之以恒的努力来满足公司多元化的发展。

室内设计师工作计划

2019年就要到来了，在此我先感谢领导给予的这个工作机会，感谢各位同事在工作上的帮助以及生活上的关怀。总体来说，我已经适应了公司的环境和发展方向，但是也还存在缺点。昨天已经成为过去，未来还要靠自己创造和掌握，要时时崩紧前进的弦。因此在今后的工作中，除了一如既往地发挥自己的长处和努力工作外，更要进一步严格要求自己，提高自己，克服困难，改正在工作中发现和存在的不足，尽最大努力贡献自己的能量，在工作中创造和实现自己的价值，为了更加美好的明天做出自己应有的贡献。本人就2019年的工作计划具体如下：

一、自我期许

1、拥有持之以恒的毅力；

2、对自己有足够的自信，善待他人；

3、能够学以致用；

4、每天自我反省；

5、更加勤奋，勤能补拙，勤奋出真知；

6、坚持，一定要坚持，坚持往往就是机遇，坚持就是胜利。

二、主要学习内容

1、清楚普遍的设计风格及家具建材的价格性能；

2、参考市场信息，掌握行业现有的设计风格；

3、在工作中多于与领导沟通与交流；

4、加强自我专业技能，多去熟悉设计技能和装饰施工工艺；

5、了解熟悉各类产品的材料。

三、常态性学习

1、上网：每天花30分钟上网了解行业信息及收集新的设计元素；

2、阅读：每月读两本有利于个人提高与工作发展的书籍；

3、其他爱好：用业余时间练习绘画；

4、认真听从领导的安排即完成工作。

12.室内设计师工作职责职能 篇十二

根据笔者的调查, 在薪酬方面邮电规划设计院主要存在如下问题:①从事设计的技术类人员的薪酬分配只注重绩效, 即项目的质量、工资、产值等情况, 忽略了个人能力因素和技术水平高低。②在技术类人员的薪酬结构上, 基本工资的高低主要决定于职称、年功和资历等因素, 不能体现技术人员的业务能力差别。③绩效奖金在项目成员之间的分配, 基本上是依据上级主管的个人经验和判断, 主观性、随意性太强, 没有合理的分配依据。④综合管理类和其他支撑类人员工资水平普遍较低, 无法反映人员所从事岗位的劳动差别和对公司的贡献价值差别。⑤综合管理类和其他支撑类人员的绩效奖金发放同技术类人员挂钩, 但两者之间缺乏科学、合理的依据, 降低了薪酬的内部公平性。⑥市场营销类员工奖金收入占总收入的比例较低。奖金的发放和业绩完成情况挂钩不紧密, 造成干多干少都一样, 降低了员工的工作积极性。

根据邮电规划设计院目前发展现状、特点和外部环境的发展趋势, 提出了如下改革思路:①将设计院岗位划分为三类职类——技术类、综合管理及支撑类和市场营销类, 并确定员工的基本薪酬结构为“基本工资+岗位工资+效益工资”。②技术类人员按工作能力 (技术水平) 定薪, 按绩效完成情况确定效益工资水平, 薪酬实行“基本工资+能力 (岗位) 工资+效益工资”, 能力工资体现技术人员与完成设计任务相关的综合业务能力水平的差异, 效益工资反映技术人员完成设计任务的数量程度、质量差别, 基本工资反映资历、年功和专业认证资格等。③技术人员依据其业务能力划分为若干等级, 并确定等级评价标准;建立能力评价评估体系, 通过考试、量化评分等确定能力等级, 对于达到了高一级水平的员工按照高一级的薪酬等级定薪。④综合管理类和其他支撑类岗位通过调查问卷、访谈等进行工作分析, 并形成岗位等级表。基本工资的定义同技术类人员。⑤市场营销类人员通过对工作能力和历史业绩的评价确定岗位工资标准, 效益工资同绩效完成情况直接挂钩。基本工资定义同技术类人员。⑥考虑该行业人才竞争激烈、人才流动性大的特点, 薪酬分配强调外部公平性。根据行业薪酬变化确定综合管理类的各岗位等级同技术人员的能力等级之间的对应关系, 进而形成各类人员的薪酬等级标准表。⑦技术类人员实行项目考核和个人考核相结合的办法, 项目考核情况决定效益工资的总数, 个人考核情况决定效益工资总数在项目各成员间的分配情况。⑧综合管理类和其他支撑岗位的人员效益工资与技术人员效益工资的平均数挂钩, 具体系数依据各类人员薪酬等级表中形成的对应关系。⑨市场营销类人员的效益工资在年底结算, 根据公司收入指标的完成情况确定市场营销类人员效益工资的总数, 个人业绩完成情况确定个人效益工资的水平和相对分配比例。

2 岗位职能绩效薪酬制的设计步骤及要点探讨

2.1 将全部岗位划分为若干职类

职类是根据岗位劳动方式、价值创造参与形式等方面的明显差异, 对岗位进行分类的结果。根据公司现有的岗位特点, 划分为综合管理岗位及支撑岗位、技术类岗位、市场营销类岗位。项目经理岗位是既负责项目管理又承担设计任务的岗位类型, 其界限不是很好界定。考虑该岗位的主要职责是项目管理, 故将其纳入综合管理类岗位。

2.2 对综合管理岗位、支撑岗位进行工作分析和岗位评价

采用工作复杂程度、工作强度、工作创新程度、工作失误对业务的影响程度、工作的沟通复杂性、工作环境、工作基本技能要求等八个因素进行了评价, 根据评价结果将全部综合管理类、支撑岗位划分为11个岗级, 最高级为11级, 岗位对应的是总经理, 最低级为1级, 岗位对应的是行政助理。

2.3 对技术人员实行能力分级, 并制定分级标准和分级评估表

根据设计咨询公司人员能力的现状和未来人员能力的要求, 将技术人员分为设计专家、资深工程师、高级工程师、中级工程师、初级工程师、技术助理、初级技术助理。各级别的分级标准可根据企业自身情况制定。

2.4 建立技术类岗位和综合管理类、支撑类岗位等级和能力等级的对应关系

具体工作步骤为:①确定11个岗级中每个岗级对应的典型岗位;②对典型岗位和各等级技术人员的市场工资率进行调查, 确定每个典型岗位的市场工资率和各等级技术人员的市场工资率;③市场营销类人员的岗位考虑到其工作的特殊性, 岗位等级没有和其他系列的岗位定级进行对应。

2.5 确定薪酬结构

各类人员的薪酬结构分为三部分:基本工资、岗位工资和效益工资。技术人员的薪酬采取较高弹性的结构, 以激励其完成和超额完成工作任务;综合管理类人员及支撑岗位人员不直接创造公司效益, 宜稳定一些, 采取低弹性工资结构 (高层管理人员除外, 高层管理人员的工作绩效同公司业绩直接挂钩, 宜采用较高弹性结构, 故其固定工资与效益工资薪酬比例同技术人员) 。市场营销人员采用高弹性结构, 以激励其超额完成工作任务, 在超额完成工作任务的情况下, 效益工资上不封顶。

2.6 确定效益工资分配办法

效益工资体现员工绩效完成情况。效益工资按照全年业务完成情况确定分配总量。效益工资采取两次分配法:①根据公司业务收入情况 (合同签约情况、回款情况) 、效益工资提成比例、项目考核结果计算项目组的效益工资分配数量;②项目组再根据每个成员的工作数量、工作质量、工作态度等因素进行绩效考核, 并根据绩效考核的成绩 (个人绩效等级系数) 将效益工资分配到个人。

2.7 综合管理、支撑岗位效益工资发放

遵循以下三点:①效益工资标准以岗位系数为基础;②与设计技术人员收入提成的平均水平挂钩浮动;③与个人工作绩效完成情况相联系。

2.8 市场营销类人员效益工资发放办法

市场营销类人员的效益工资发放按照员工完成的合同签约完成情况和回款额完成情况发放。市场营销类人员效益工资按照下面的公式计算:个人应发效益工资= (个人应完成最低合同签约额指标-个人实际完成情况) ×提成比例+ (个人应完成最低回款额-个人实际完成情况) ×提成比例+超额完成奖励

3 总结与启示

3.1 技术类人员、综合管理类及支撑类人员和市场营销类人员实行不同的分配办法

设计工作强调的是协作, 每个从事设计的技术人员所从事的工作相同的地方很多, 差异性较小, 也就是说技术人员之间的劳动差别主要不是体现在责任大小上, 而是能力的高低上。设计人员能力的差异是绩效水平差异的最主要原因。对于设计院来说, 专业技术能力是企业核心竞争能力的重要组成部分, 而企业的专业技术能力是通过技术人员的技术能力体现的, 在技术人员的薪酬分配中强调员工的能力, 有利于公司整体技术水平的提升, 从而提高企业的核心竞争能力。

3.2 制定技术类人员的能力等级和相应的等级标准, 并与综合管理类、支撑类岗位定级进行对应是薪酬设计的基础

岗位工资制的基础是岗位评价, 能力工资制的基础则是能力的分级。技术类人员采用的是能力工资制, 综合管理类人员和支撑类人员采取的是岗位工资制, 两者要建立合理的联系, 否则无法形成统一的薪酬制度, 也不能在薪酬分配中体现技术人员和综合管理、支撑岗位从业人员之间的分配公平性问题。比如, 如果岗位等级和能力等级之间没有对应关系, 就不能确定技术人员的效益工资增加的前提下, 如何使综合管理、支撑人员的效益工资有所增加。

3.3 针对设计人员建立以团队绩效评估为主体的考核体系, 以完成的绩效付薪

项目组是完成特定设计任务的团队, 每一项设计任务都是团队成员密切协作完成的, 团队内部的分工往往不像职能管理那样固定和明确;一个团队的绩效比较容易量化、衡量。因此, 通过对项目的工作成员的评价来确定项目组的效益工资是非常切合实际、适合操作的办法。但仅有团队绩效评估不能解决如何合理地向团队每个成员进行收入分配的问题, 需要辅之以个人绩效完成情况的评估。由于邮电规划设计院中技术人员的工作数量、工作质量具有一定的模糊性, 对于效益工资的分配可以采用项目组内部自主分配、依据综合考核结果进行调整的办法。

3.4 市场营销类人员的薪酬要根据企业自身特点设计

目前市场上流行着多种市场营销类人员的薪酬模式, 主要包括纯薪金模式、纯佣金模式、薪金佣金模式、薪金佣金奖金混合模式和总额分解模式等。以上这些薪酬模式没有优劣之分, 简单地判断哪种薪酬模式更优秀也没有任何的价值。我们必须从企业所处的行业、产品特点以及以往的习惯做法等出发设计符合公司自身发展的薪酬制度。随着设计咨询市场的逐步放开, 市场环境已从原有的计划型向市场型转变, 市场营销人员的工作性质已经从简单的客户服务工作转向以市场开拓为主要工作内容, 这种转变对市场营销工作人员的能力要求也发生了很大的变化, 所以市场营销类人员的薪酬设计必须考虑这种企业所处行业的变化, 降低市场营销人员的相对固定的薪酬比例, 提高效益工资的比例, 并将效益工资同市场营销人员的工作业绩直接挂钩。这样可以极大促进市场营销人员的工作热情, 提高企业在市场方面的拓展能力。

参考文献

[1]康士勇.薪酬设计与薪酬管理[M].北京:中国劳动出版社, 2005.

[2]饶征, 欧阳晖.职能工资设计[M].北京:中国人民大学出版社, 2003.

13.论室内设计 篇十三

在当前时代背景下，人们不再局限于以往的温饱问题，而是对精神享受和物质享受提出了更高的要求，尤其是在建筑室内设计方面，更加追求舒适、安静，贴合内心需要，而北欧室内设计风格则以简单、素雅、科学和自然的特点，迎合了人们的广泛喜爱，同时也象征着北欧国家地区对居住品质的高要求。北欧风格经过多年的改良和完善，逐渐在世界范围内普及，对全世界的室内设计影响具有十分深远的意义。由此看来，加强对内欧室内设计风格的研究是十分有必要的，对于后续理论研究和实践工作开展具有一定参考价值。

北欧四国设计风格概述

北欧国家由于地理位置靠近北极，所以气候寒冷、森林资源丰富，相应的室内设计风格要求较高。北欧设计风格主要以四个国家为主，包括丹麦、瑞典、挪威和芬兰四国。

丹麦的设计风格主要是强调以人为本。在室内设计中，无论是对室内格局设计还是产品设计，富有较为浓厚的人本主义色彩，室内设计造型精美、奇特，并且具有很强的实用性特点，能够更好的贴切人体美学，设计可以说是十分绝妙，以至于这种以人为本的室内设计理念被沿用，传遍世界。

瑞典的设计风格主要突出大众化。瑞典的室内设计风格更加强调大众化和工艺美感，有种摩登明朗的感觉，这种设计风格具体表现在层叠式的结构，室内线条更加明亮、流畅，更能突显出瑞典室内设计风格的特点。

挪威的设计风格强调厚重和朴实感。从挪威的室内设计风格中不难看出，其中蕴含的厚重和朴实感，带有强烈的北欧国家地区风格。挪威室内设计中对金属的运用十分突出，可以说是将金属运用到了极致，往往令人很费解的搭配却能够突显出别样的效果，带给人不一样的感受，并且在空间结构布局方面更加自然，毫无突兀，不仅没有失去原有风格，还能够起到一种强化的作用，这种设计思想可以说是挪威室内设计中最具特色的。

芬兰的设计风格主要是强调自然美感。芬兰风格在室内设计中融入自然美感，更加强调人与自然环境的和谐共处，将自然特性融入到室内设计中，赋予室内设计别样的美感，同时也更加实用、细腻，同日常生活息息相关，不仅能够带给人们心灵上的安逸，还会具有一定的情趣，成为芬兰最典型的室内设计特色。

现代北欧室内设计元素特点

1.色彩元素

一般情况下，北欧地区国家室内设计色彩元素主要选择纯白色，穿白色本身同该地区寒冷的气候相近，以此作为色彩基调，更加贴合自然环境特色。北欧地区室内设计采用纯白色作为基调，能够带给室内一种明亮的空间感，更加洁净和淡雅，这种纯白色的色彩能够更好的吸纳光线，增加空间感觉，并且在室内光线不足的情况下提升室内明亮度。

北欧风格在空间设计中总是调能够带给人一种安静的视觉享受，更多的运用中性色彩进行空间过渡，诸如在室内家具采用原木色家具。原木色加上纯白色能够带给人一种简约和素雅的感受，带给人一种静谧、祥和的氛围，温和又不失自然。

2.家具元素

北欧地区森林资源较为丰富，林业尤为发达，所以在家具设计方面多选择木制家具。北欧木制家具在设计中很少会使用花纹和雕饰，而是通过对木材的加工和涂饰，设计出更加自然、富有请合理的家具产品。北欧设计将木材原有的那种自然线条完美的呈现，柔和的色彩带给人一种天然的美感。

3.造型元素

在室内界面设计方面，在顶棚、墙壁以及地面采用不同的线条结构进行点缀，不同于中式设计风格运用图案和雕饰，北欧设计风格带给人一种更自然的美感，强调同周围环境的和谐搭配，并非是纯色清冷的设计。

总的说来，由于北欧地区靠近北极，该区域气温较低，较之西欧国家人口较少，所以，为了能够在寒冷的环境中求得一份安全和舒适，在室内设计中去强调运用鲜艳的色彩，去带来一种温暖的感觉，所以北欧地区室内设计色彩主要是以暖色调为主。随着社会的进步和发展，人均物质生活水平的提高，北欧地区的人们开始使用浅色系来装饰房间，同木头颜色进行合理搭配，往往能够设计出更加舒适的室内环境。

结论

综上诉述，北欧风格之所以被世界赞许，同其中蕴含的以人为本以及自然环境和谐共处的设计理念是离不开的，在吸取北欧设计风格中优秀的理念同时，还需要注重本土特色和文化环境，形成更具特色的室内设计风格。

（作者单位：广州现代信息工程职业技术学院）