李清照一剪梅怎么翻译

李清照一剪梅怎么翻译（共10篇）

1.李清照一剪梅怎么翻译 篇一

《一剪梅·红藕香残玉簟秋》李清照宋词注释翻译赏析

作品简介

《一剪梅·红藕香残玉簟秋》是宋代女词人李清照的作品。此词作于词人与丈夫赵明诚离别之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，反映出初婚少妇沉溺于情海之中的纯洁心灵。作品以其清新的格调，女性特有的沉挚情感，丝毫“不落俗套”的表现方式，给人以美的享受，是一首工致精巧的别情词作。

作品原文

一剪梅

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

作品注释

①玉簟(diàn)秋：意谓时至深秋，精美的竹席已嫌清冷。

②兰舟：《述异记》卷下谓：木质坚硬而有香味的木兰树是制作舟船的好材料，诗家遂以木兰舟或兰舟为舟之美称。一说“兰舟”特指睡眠的床榻。

③锦书：对书信的一种美称。《晋书·窦滔妻苏氏传》云：苏蕙织锦为回文旋图诗，以赠其被徙流沙的丈夫窦滔。这种用锦织成的字称锦字，又称锦书。

作品译文

荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋，轻轻脱换下薄纱罗裙，独自泛一叶兰舟。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来？正是雁群排成“人”字，一行行南归时候，月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。

花，自在地飘零，水，自在地漂流，一种离别的相思，你与我，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。

创作背景

这首词的创作时间，是一个首先要辨明的问题。根据题名为元人伊世珍作的《琅嬛记》引《外传》云：“易安结缡未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”有的词选认为，此说“和作品内容大体符合。上片开头三句写分别的时令和地点；下片起句‘花自飘零水自流’回应这三句。这些都是写分别时情景，其他各句是设想别后的思念心情”（见1981年人民文学出版社出版的《唐宋词选》）。有的选本则认为，“就词的内容考察，是写别后的思念，并非送别”；开头三句也是写“别离后”的情景（见1981年上海古籍出版社出版的《李清照诗词选注》、1982年北京出版社出版的《唐宋词选注》）。玩味词意，比较两说，似以后一说为胜。首先，《琅嬛记》的记述本不可靠，如王学初在《李清照集校注》（1979年人民文学出版社出版）中所指出：“清照适赵明诚时，两家俱在东京，明诚正为太学生，无负笈远游事。此则所云，显非事实。”何况《琅嬛记》本是伪书，所引《外传》更不知为何书，是不足为据的。当然，更重要的是应就词句本身来寻绎它的内容、推断它的写作背景。从上阕开头三句看，决不像柳永《雨霖铃》词所写的“留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝咽”那样一个分别时的场面，而是写词人已与赵明诚分离，在孤独中感物伤秋、泛舟遣怀的情状。次句中的“罗裳”，固明指妇女服装；第三句中的“独上”，也只能是词人自述。至于以下各句，更非“设想别后的思念心情”，而是实写别后的眼前景，心中事。

作品鉴赏

词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。一些词评家或称此句有“吞梅嚼雪、不食人间烟火气象”（梁绍壬《两般秋雨庵随笔》），或赞赏其“精秀特绝”（陈廷焯《白雨斋词话》）。它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用，说明这是“已凉天气未寒时”（韩偓《已凉》诗）。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。

上阕共六句，接下来的五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。词人独上兰舟，本想排遣离愁；而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思；而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。

这首词上阕的后三句，使人想起另外一些词句，如“日边消息空沉沉，画眉楼上愁登临”（郑文妻孙氏《忆秦娥》），“凭高目断，鸿雁来时，无限思量”（晏殊《诉衷情》），“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”（秦观《减字木兰花》），以及“无言独上西楼，月如钩”（李煜《相见欢》），“玉楼明月长相忆”（温庭筠《菩萨蛮》），“明月，明月，照得离人愁绝”（冯延巳《三台令》），其所抒写的情景，极其相似。如果联系这首词的起句，还令人想到李益的一首题作《写情》的七绝：“水纹珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。从此无心爱良夜，任他明月下西楼。”词与诗都写了竹席，写了月光，写了西楼，同样表达了刻骨的相思，对照之下，更觉非常相似。

词的过片“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以“无可奈何花落去”（晏殊《浣溪沙》）之感，以及“水流无限似侬愁”（刘禹锡《竹枝词》）之恨。词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。

“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。前人作品中也时有写两地相思的`句子，如罗邺的《雁二首》之二“江南江北多离别，忍报年年两地愁”，韩偓的《青春》诗“樱桃花谢梨花发，肠断青春两处愁”。这两句词可能即自这些诗句化出，而一经熔铸、裁剪为两个句式整齐、词意鲜明的四字句，就取得脱胎换骨、点铁成金的效果。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。

这首词的结拍三句，是历来为人所称道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，这三句从范仲淹《御街行》“都来此事，眉间心上，无计相回避”脱胎而来，而明人俞彦《长相思》“轮到相思没处辞，眉间露一丝”两句，又是善于盗用李清照的词句。这说明，诗词创作虽忌模拟，但可以点化前人语句，使之呈现新貌，融人自己的作品之中。成功的点化总是青出于蓝而胜于蓝，不仅变化原句，而且高过原句。李清照的这一点化，就是一个成功的例子，王士禛也认为范句虽为李句所自出，而李句“特工”。两相对比，范句比较平实板直，不能收醒人眼目的艺术效果；李句则别出巧思，以“才下眉头，却上心头”这样两句来代替“眉间心上，无计相回避”的平铺直叙，给人以眼目一新之感。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，因而就在艺术上有更大的吸引力。当然，句离不开篇，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。同时，篇也离不开句，全篇正因这些醒人眼目的句子而振起。李廷机的《草堂诗余评林》称此词“语意超逸，令人醒目”，读者之所以易于为它的艺术魅力所吸引，其原因在此。

词牌说明

一剪梅，双调小令，六十字，有前后阕句句用叶韵者，而李清照此词上下片各三平韵，应为其变体。每句并用平收，声情低抑。此调因李清照这首词而又名“玉簟秋”。

格律对照

中仄平平中仄平。

红藕香残玉簟秋。

中仄平平，中仄平平。

轻解罗裳，独上兰舟。

中平中仄仄平平，中仄平平，中仄平平。

云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

中仄平平中仄平。

花自飘零水自流。

中仄平平，中仄平平。

一种相思，两处闲愁。

中平中仄仄平平，中仄平平，中仄平平。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

格律说明：（说明：平，填平声字；仄，填仄声字（上、去或入声）；中，可平可仄；加黑体字有韵脚所在。）

作者简介

李清照（1084年3月13日—1155年？），号易安居士，汉族，齐州济南（今山东省济南市章丘区）人。宋代女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。

李清照出生于书香门第，早期生活优裕，其父李格非藏书甚富，她小时候就在良好的家庭环境中打下文学基础。出嫁后与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原时，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今有《李清照集校注》。

2.教案《一剪梅》李清照 篇二

一．导语设计：从今人对李清照的评价入手导入新课

“在我国词坛有一位传奇女子，她把三分泪水、七分才气凝结成篇篇妙语华章，她就是千古才女李易安，万古愁心李清照”

二．走近作者

李清照（1084.2.5.－1155.4.10.）号易安居士，宋朝杰出女文学家，山东济南人，是婉约派词人，生于北宋元丰七年，逝于临安，享年七十二岁。历史上与济南历城人辛弃疾并称“济南二安”。她天资过人，再加上优裕的环境和文学的熏陶，少女时代的她就气质高贵，外美如花，内美如竹。以词著名，兼工诗文，并著有词论的李清照，在中国文学史上享有崇高声誉，“文有李清照，武有秦良玉。” 李清照主张“词，当别具一家也”她是中国历史上唯一一位名字被用作外太空环形山的女性。后人对她的评价：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。前此太白，故称词家三李”。

词牌名的由来

一剪梅，词牌名，亦称“腊梅香”，得名于周邦彦词中的“一剪梅花万样娇”。乃取前三字为调名。有“一朵梅花百和香”句，故又名《腊梅香》，李清照词有“红藕香残玉簟秋”句，故又名《玉簟秋》。

三、初读体会诗歌的音乐美(三)．作品鉴赏： 1． 全班一起初读，没有预习请全同学们结合下面的释自己先快速读下。全班齐读 同时请在读的同时，找出体现作者心理状态的字眼以及主旨句。（先纠正字音）

明确：“闲愁”二字最能体现作者心情，是全词的词眼，主旨句为“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。可是同学们刚才有读出闲愁来了么？

学习诗词，我们首先应该做的就是品读诗词，首先我们来一起欣赏《一剪梅》的配乐朗诵，同时请同学们在认真听的同时注意诵读节奏。诵读节奏：红藕/香残/玉簟/秋，轻解/罗裳，独上/兰舟。

云中/谁寄/锦书/来？雁字/回时，月满/西楼。

花自/飘零/水/自流，一种/相思，两处/闲愁。

此情/无计/可/消除，才下/眉头，却上/心头。

提醒学生读该词要注意的方法《一剪梅》是双调，每段有四个乐句，每句四拍，形式上与七律相近，节奏整齐。

所不同的是，它的双数句被分解成两小句，每小句四字。这两小句有时意思直贯而下，如“轻解罗裳，独上兰舟”、“雁字回时，月满西楼”；有时意思或相仿或并列，如“一种相思，两处闲愁”，甚至可用叠韵，如“才下眉头，却上心头”。

读前一种四字句，两句间停顿要短一些；读后一种四字句，两句间停顿稍长，以造成悬念，突出下句内容的重要性。

从整首词来看，单数句应读得缓慢、悠长，双数句可以读得轻快短促，这就有了对比。

然后就听读。2．词人的丈夫新婚后不久就外出求学后，李清照填词《一剪梅》送给丈夫。古来抒写愁绪的诗句有很多，如李白的“举杯消愁愁更愁”，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”等。而李清照写愁却不落前人窠臼，那么她笔下的“愁”有何独特之处呢？下面我们就来认真研读作品。

提问：词的上下两阕分别侧重写什么？全词抒发词人什么感情？

明确：上阕写人物行动，下阕侧重抒情，全词抒发作者的寂寞相思之情。

3．研读全词先抛出四个问题

自由讨论，找出自己最喜欢的词句并作简要分析之后教师作小结。各句的分析总结大体围绕以下方面进行：（1）．首句“红藕香残玉簟秋”交代了时令即秋季，那么作者是从那几个角度入手写秋景秋意，渲染环境的呢？

明确：视觉、嗅觉、触觉。

作者从多个角度入手描写秋意的冷落萧条，不仅刻画了四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然现象，又是悲欢离合的人事象征。枕席生凉，既是肌肤触觉，也是凄凉独处的内心感受。作品首句就显示了这首词的环境气氛和感情色彩。

• “红藕”“玉簟”不仅表明秋天已至，进一步发掘，它的深刻意蕴是什么呢？

• 以点代面。荷花既已凋谢，其他草木之花就更难见到。点明了时节，透露出秋景的冷落、萧条，而且渲染了环境气氛。•

季节的变迁，还会使女词人产生丈夫离家日久的感觉使她觉得孤单寂寞。

秋天来了荷花凋谢，其实也含有青春易逝、红颜易老之意。

• 《白雨斋词话》中说：“易安佳句，如《一剪梅》起七字云：‘红藕香残玉簟秋’，精秀绝伦，真不食人间烟火者

• 与李璟的《山花子》“ 菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间 ”有异曲同工之处

（2）．“轻解罗裳，独上兰舟”是作者排遣寂寞的方式，但寂寞排遣得了吗？从哪个词语可以看出来？

兰舟：据《述异》记载，鲁班曾刻木兰树为舟。后用作船的美称

明确：从“独”字可以看出词人借泛舟来消愁，而过去有夫君相伴，现在却是独自一人，眼前的一切只能勾起对往事的怀念，怎能排遣得了“愁”呢？（3）．研读“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”句。倒装句

顺序：月满时——上西楼——望云中——见回雁——思及谁寄锦书来 谁——赵明诚

明月自满，人却未圆；

雁字空回，锦书无有

无边的月色正如无尽的相思

提问：这句词按照逻辑顺序应怎样排列？

明确：应是“月满时，上西楼，望云中，见回雁，思谁寄锦书来”。引导学生展开联想和想象，体会这句词的优美意境。

词句中的“谁”显然是指自己的丈夫赵明诚，可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，所以遥望云空，产生鸿雁传书的遐想。但是明月自满，人却未圆，雁子空回，锦书全无，所以有“谁寄”之叹，实际是无人寄书，心中愁绪平添一层。

5．研读下阕。这部分词人直抒胸臆，按捺不住的愁绪尽显于字里行间。（1）．品味“一种相思，两处闲愁”句。提问：何谓“一种”相思，“两处”闲愁？从中我们能看到女词人与丈夫之间什么样的爱情？

明确：此句是说身在异地的丈夫和自己怀有一样的相思之情，直接点明了夫妻二人的两相恩爱，足见双方情爱之笃以及彼此信任之深。（2）．“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”一句是词的主旨句，在写愁绪上有什么特点？

明确：这句词赋予愁绪以运动之感，使人仿佛看见词人眉头的若舒若蹙，而愁从眉间藏到心间，更使人领略到词人的万千愁绪，引发无限的遐想。总结：清新典雅，温婉细腻，婉约词的代表，世人称之为“易安体”。

（二）清理思路、赏析意境（意象美，意境美）红藕香残玉簟秋

1、思考1：我们来看首句“红藕香残玉簟秋”——这句说的是？ 学生答。（荷花已经凋谢，它的香味也点点离散，那冷滑如玉的竹席，透出深深的秋凉。）如果说，“红藕香残”是从客观景物来表现秋的到来，也含有青春易逝，红颜易老之意；那么，“玉簟秋”就是通过作者的主观感受——竹席生凉来表达秋的到来。也含有“人去席冷”之意。萧瑟之秋引起了作者的离情别绪一句话里把客观和主观、景和情都融化在一起了。仅简单七个字就表达了不同的感受。

3、思考2：经过以上对比分析“红藕”“玉簟”不仅表明秋天已至，进一步发掘，它的深刻意蕴是什么呢？ “红藕香残”，虽然是表明秋天来了荷花凋谢，其实，也含有青春易逝、红颜易老之意；——情景 “玉簟秋”，虽然是暑退秋来，所以竹席也凉了，其实，也含有“人去席冷”之意。——情景

轻解罗裳，独上兰舟。

作者面对这样一个荷残席冷、万物萧瑟的景象，就免不了要触景生情，其思夫之情必然更加萦绕胸怀，内心之苦是不言而喻的。心绪不宁，于是想要解闷的办法，看书、喝酒或者绣花等等，但总是进不了状态，不知道为什么，她心里清楚为什么可是没有办法说出来，也没有办法从中解脱出来。她不是借酒消愁，也不是垂泪啼哭，而是借游览以遣闷，到荷花塘中走于是她就自然而然的—— 解罗裳，上兰州去了。

1、把轻字去掉好不？那么为什么不行呢？也对仗啊！生回答。

上句“轻”字，很有份量，“轻”，是轻手轻脚的意思。它真实地表现了少妇 生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的心情。正因为是“轻”，所以谁也不知道，连侍女也没让跟随就独自上小船了。

下句“独”字就是回应上句的“轻”字的。“罗裳”，是丝绸制的裙子。“兰舟”，即木兰舟，船的美称。这里用“罗裳”和“兰舟”很切合李清照的身份。因为这是富贵人家之所独有。

2、这两句的涵义，极写李清照思夫之苦，她之所以要“独上兰舟”，正是想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。这是李清照遣愁的方法之一。今天的独自，孤独，说明昨日的曾经的双双泛舟，于是眼前的情景只能勾引起往事，并不能排遣郁闷。

3、思考3：经以上分析，“轻解罗裳，独上兰舟”是作者在孤寂中所想到的排遣寂寞的方法，她排遣掉寂寞了吗？

轻：轻手轻脚。怕惊动别人、小心翼翼。

独：借泛舟以消愁，非闲情逸致的游玩。——如果丈夫在家，夫妻一起去划船该多好啊！

过去和夫君双双泛舟，充满诗情画意，今天独自击楫，眼前的情景只能勾起往事，怎能排遣得了呢？

云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。不过，李清照毕竟跟一般的女性不同，她不把自己的这种愁苦归咎于对方的离别，反而设想对方也会思念着自己的。所以，她宕开一笔，写道：云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。思考4：“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”运用哪些典型意象，以突出作者情感？ “月”“雁”——明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有

词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想，不管白日月夜，无论舟上楼中，萦绕于词人心头。

我们想，作者在雁字飞回之际，不见锦书，只好系舟归来，“无言独上西楼”，然而“月光如此皎洁美好，却只能独倚栏杆”，眼前有景赏不得，她所能做的就只有独自发愁。那么究竟是怎样一个“愁”字呢？作者说—— “花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。”

这里的“花自飘零水自流”又是一处绝笔。我们想，作者为什么在写“闲愁”之前，凭空来一句“花自飘零水自流”呢？这其实就是周杰伦《菊花台》中唱的“花落人断肠”、刘禹锡诗中的“长恨人心不如水，等闲平地起波澜”、李煜词中的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，那么为什么要这样写呢？ 思考5：“花自飘零水自流”一句在结构上有什么作用？运用了怎样的抒情方式？ 写眼前之景，花落水流，与“红藕香残”、“独上兰舟”相拍合；这样写是为了承上启下，其所象喻的人生、年华、爱情、离别——用自然界没有情感体验的落花流水来衬托、暗示作者心中的“闲愁”，因而“一种相思，两处闲愁”之感，油然自作者心头升起。

总结：(写相思、抒闺情)

1、学习和体会诗歌所表达的情感态度是需要掌握一些基本方法的，抓关键词法——可以是关键动、形容词等如“轻”“独”字等； 意象分析法—— 分析理解：感悟意象美和意境美

2、上片：词人舟中所想 → 下片：回到现实（1）上片：写女词人独居生活——舟中所想

红藕香残：以点代面——透露秋景的冷落、萧条，独上兰舟：背面敷粉——如果能与丈夫一同划船该多好啊！云中锦书：相关联想——猜想丈夫的信该到家了，月满西楼：生发想象——仿佛身处西楼，望月计算着丈夫回家的日子。（2）下片：写女词人由想象回到现实

花飘水流： 移情于物、借物抒情——韶光易逝青春难再啊！一种/两处：直抒胸臆——合写夫妻双方此刻望月思人的心情。无计可消除： —— 情之深、重！才下眉头、却上心头：（名句）平字见奇，化无形为有形（由外到内，运动之速）。

3、揭示主旨

经过想象联想，同学们对《一剪梅》内容有了深刻认识。在此基础上，点出文章的情感之美：思念，惆怅，担心，孤独，怨恨和关切都有，这些复杂的情感交织在一起，并不会让人感到冰冷和绝望，相反只会让人觉得情真意切，甜美无限，这就是这首词的动人之处。：

3.“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。” 分析： “花自飘零”，是说她的青春象花那样空自凋残；“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。“自”字，是“空自”或“自然”的意思。它体现了李清照的感叹语气。李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，正是从两个“自”字中表现出来的。两人分居异地，却有同一种相思。自己的闲愁自己有深切的体会，又设想对方的闲愁也不易排遣。旧时文人所描述的思妇诗中，大多表述的是单纯思夫或怨其不返的情结，但“一种相思，两处闲愁”却直接点明了夫妻的两相恩爱。他俩同样互相思念着，也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任，体现了她开朗的性格，善于为对方着想，与一般妇女的狭隘心胸不同。（板书：青春易逝 无人欣赏）

那么，李清照的“闲愁”究竟达到了什么程度呢？下面三句就作了回答： “此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”

“此情无计可消除”就是说，这种相思之情是没法排遣的，皱着的眉头方才舒展，而思绪又涌上心头。一句话就是时刻在相思着。这里，作者对“愁”的描写，极其形象。人在愁苦时总是绉着眉头，愁眉苦脸的。作者正是抓住这一点才写出“才下眉头，却上心头”两句，使人若见其眉头刚舒展又紧蹙的样子，从而领会到她内心的绵绵痛苦的。“才下”、“却上”两个词用得很好，两者之间有着连接的关系，体现了愁绪转移的迅速，丝毫没有间隔。所以，它能把相思之苦的那种感情在短暂中的变化起伏，表现得极其真实形象。

五、创新思维练习：发散联想 李清照除了创作婉约词，还有没有不同于婉约词风的文学作品呢？若有，试举例。——有 ①豪放词：《渔家傲•记梦》： 天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。我报路长嗟日暮，学诗漫有惊人句。九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。（——以梦幻形式表现作者冲破现实寻求光明和自由的愿望。采用浪漫主义创作方法，风格豪放，意境阔大。）②诗歌：《绝句》

生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。（——歌颂楚霸王项羽失败后不愿逃往江东苟且偷生的英雄气节，讽刺南宋朝廷在金人南侵后窝居江南的妥协逃跑政策。）③散文：《金石录后序》

（——南渡后所作。介绍《金石录》的内容与成书过程，回忆婚后三十四年间的患得患失，是一篇优美动人的散文。）

七、音乐欣赏：

多媒体重新播放《一剪梅》改编的歌曲《月满西楼》，画面意境优美，音乐婉转动人，余音绕梁，意味隽永。

结束语：同学们，这是一首相当富有诗情画意的词作。词人越是把她的别情抒写得淋漓尽致，就越能显出她们的夫妻恩爱的甜蜜，也越能表现出她对生活的热爱。再者，这首词在意境的刻画，真挚、深沉情感的表述，以及语言运用的艺术上，无不给人留下深刻的印象„„有句话说得好“一剪梅花万首诗，一段材料多角度”，诗词是“言有尽而意无穷”的艺术品，对于本词的内涵，我更希望大家从不同的角度挖掘出不同的新意，这才是“学诗之道”。

有时间有话就给学生介绍

李清照生平事迹介绍及其词赏析 01.前期生涯

若以1127年的大变乱为界的话,李清照前后期作品有显著的区别.前期作品中,在幼年和婚后的词里可以看出李清照女性柔情的一面,反映在词里是清丽,活泼,缠绵,柔婉,仅限于闺情一类,但是李清照前期的词并非一无是处,像是“此情无计可消除,才下眉头,却上心头.”,“莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦”,“念武陵人远,烟锁秦楼.”都是脍炙一时的名作.01.前期作品的赏析 A.出嫁前

a.《点绛唇》

蹴罢秋千,起来慵整纤纤手,露浓花瘦,薄汗轻衣透,见有人来,袜铲金钗溜,和羞走,倚门回首,却把青梅嗅.b.《如梦令》

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。B.出嫁后 a.《醉花阴》

薄雾浓云愁永昼,瑞脑销金兽.佳节又重阳,玉枕纱厨,半夜凉初透.东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖.莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦.b.《如梦令》 昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应 是绿肥红瘦。C《减字木兰花》

卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。怕郞猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要叫郞比并看。

02.后期生涯

李清照在年轻时,北宋皇朝已濒临末日,北方的金人日强,汴京却还在歌舞升平之中,当金人南侵,皇帝投降之后 ,他们夫妇在山东无法安居.建炎元年,他们流亡到南京，由山东入苏北,渡江到金陵.这时,宋高宗已在南京登基,赵明诚到金陵后,高宗委他为湖州太守.这次流亡,对赵明诚的健康是有着损害的,他到南京的次年,就病倒了,这样拖到建炎三年,赵明诚一病不起.享年只四十九岁.明诚死后,清照陷入悲苦的困境中 ,金兀术引大兵南侵,于建炎三年攻南京,清照又仓皇走上流亡之途.李清照走了不少地方,后来临安(杭州)光复,她才回到临安居住.对于南渡朝廷的政治,清照是愤懑不平的.她看在眼里,发而为诗。她晚年的生活非常凄苦,其居住的地区也很流动,大致在金华的时间为多.她的暮年是孤独的,大家在山明水丽的临安享乐,我们的女词人行吟双溪,不与当时的权贵同调.到了后期,凄凉的身世之感深刻地影响了她的创作思想,风格突变,由清丽婉约一变而为凄怆沉痛,「武陵春」词的「只恐双溪舴艋舟,载不动许多愁!」声情激越，『物是人非事事休,欲语泪先流』(《武陵春》),这种愁苦之词所反映的不仅是个人的情感,同时也是南渡人士辞乡别土,破国亡家的共同哀愁,具有一定的社会意义.02.后期作品的赏析 a.《武陵春》

风住尘香花已尽,日晚倦梳头.物是人非事事休,欲语泪先流.闻说双溪春尚好,也拟泛轻舟.只恐双溪舴艋舟,载不动,许多愁.b.《夏日绝句》

生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。C《声声慢》

3.李清照一剪梅鉴赏 篇三

词的上阕首句“红藕香残玉簟秋”写荷花凋谢、竹席浸凉的秋天，空灵蕴藉。“红藕”，即粉红荷花。“玉簟”，是精美的竹席。这一句涵义极其丰富，它不仅点明了萧疏秋意的时节，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。表面上写出荷花残，竹席凉这些寻常事情，实质上暗含青春易逝，红颜易老，“人去席冷”之意境。梁绍壬《两般秋雨庵随笔》赞美此句“有吞梅嚼雪，不失人间烟火气象”。“轻解罗裳，独上兰舟”是写其白天泛舟水上之事：词人解开绫罗裙，换着便装，独自划着小船去游玩。“轻解”与“独上”，栩栩如生地表现出她的神态、举动。“轻”，写手脚动作的轻捷灵敏，表现出生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的少妇心情。正因为是“轻”，所以谁也不知道，连侍女也没让跟上。“独”字就是回应上句的“轻”字，点明了下阕“愁”字的症结。“独上兰舟”，正是她想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。昔日也许双双泛舟，而今独自击楫，恩爱情深、朝夕相伴的的丈夫久盼不归，怎不教她愁情满怀。“云中谁寄锦书来?”惦念丈夫，望眼欲穿，真是一封“家书抵万金”。“雁字回时，月满西楼”是她思夫的迫切心情，突然自现的外在表现。作者借助于鸿雁传书的传说，画面清晰，形象鲜明，它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景，然而在喜悦的背后，蕴藏着相思的泪水。“月满西楼”写月夜思妇凭栏望眺。月已西斜，足见她站立楼头已久，这就表明了她思夫之情更深，愁更极。盼望音讯的她仰头叹望，竟产生了雁足回书的遐想。难怪她不顾夜露浸凉，呆呆伫立凝视，直到月满西楼而不知觉。

下阕“花自飘零水自流”，言眼前的落花流水可不管你的心情如何，自是飘零东流。其实，这一句含有两个意思：“花自飘零”，是说她的青春象花那样空自凋残;“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。只要我们仔细玩味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，正是从两个“自”字中表现出来的。这就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。当然，它所喻的人世的一切诸如离别，均给人以无可奈何之感。“一种相思，两处闲愁。”由己及人，互相思念，这是有情人的心灵感应，相互爱慕，温存备致，她想到丈夫一定也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照与赵明诚夫妇二人心心相印、情笃爱深，相思却又不能相见的无奈思绪流诸笔端。“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”这种相思之情笼罩心头，无法排遣，蹙着的愁眉方才舒展，而思绪又涌上心头，其内心的绵绵愁苦挥之不去，遣之不走。“才下”、“却上”两个词用得很好，把真挚的感情由外露转向内向，迅疾的情绪变化打破了故作平静的心态，把相思之苦表现得极其真实形象，表达了绵绵无尽的相思与愁情，独守空房的孤独与寂寞充满字里行间，感人至深。

4.李清照一剪梅教案成 篇四

古浪五中 刘昌国

教学分析

1、教学内容分析

《一剪梅》是宋代女词人李清照的代表作之一。它很好地体现了被称为“易安体”的李清照作品的艺术风格，即清丽典雅，温婉细腻。鉴赏这首词应该让学生用情感去参与、用心灵去体会，力争能够切实把握住作者内心那种缠绵悱恻的情怀，能使学生更好地理解李清照的词，也能在不知不觉中激发学生对中国古典诗词的热爱。

2、教学对象分析

高二年级的学生已经具备了诗歌鉴赏的基本能力，所以在教学过程中教师没有必要作出过多地讲解说明，让学生讨论发言更能提高鉴赏的积极性，同时辅以多媒体手段，用优美的歌声和画面营造氛围，效果要比传统的讲解方式好得多。教学目标

知识目标：把握李清照作品意象意境，背诵全词。

能力目标：提高学生的诗歌鉴赏能力 德育目标：培养学生对中国古典诗词的热爱

教学重难点

1、重点:解读文句，品味意境

学会诗歌鉴赏的基本方法

2、难点:学会诗歌鉴赏的基本方法

教学媒体设计

学生接触的古典诗词其实并不少，但是由于他们年纪还小，没有什么人生经历，对古诗词中所体现的作者的心绪，难以达到情感上的共鸣，所以鉴赏往往只停留在浅表层次。而现代化的多媒体教学手段对解决这个问题能起到相当重要 作用。在本节课的教学过程中多媒体的运用贯穿整个过程。课堂的第一阶段，显示李清照的画像，让学生对作者有一个比较亲切的印象，接下来显示李清照的有关材料，进一步加强认识。第二阶段，播放朗诵《一剪梅》，同时显示作品内容，以渲染气氛，在朗诵中要求学生思考有关问题。第三阶段，显示作品，学生合作探究，品析词句。第四阶段，强化诗词的背诵。第五阶段，播放《月满西楼》，在唯美的画面与歌声中结束课程。多媒体的运用将音乐、画面、文字有机的结合起来，既使教学内容明确具体，又营造了一种诗歌鉴赏所必需的氛围，有利于学生对诗词意境的把握。

教学方法：诵读法，合作探究法 教学准备：多媒体 课时安排：1课时

教学过程：

一、导语设计

1.费玉清的一曲宛转悠扬的《一剪梅》将我们陶醉在其中，其实真正陶醉我们的是其中传递的情感，今人如此，古人也如此，尤其是悲怀愁情。轻拂中华历史的尘烟纱缦，咀嚼古往今来的悲怀愁情，三千年古代文学长河中，特立独行，登峰造极的沧海愁人恐怕当数女词人李清照了。她有“一种相思，两处闲愁”，她有“这次第，怎一个愁字了得的说不尽的愁”。

2.题解

一剪梅，词牌名，又名《腊梅香》，得名于周邦彦词中的“一剪梅花万样娇”。词牌格式，双调六十字，前后阕句句用平韵，一韵到底，八个四字句一般都用对仗。

二、作者作品及背景

1084——约1155）我国文学史上著名女词人，号易安居士。山东济南人，李清照工诗、词、散文书法、绘画、音乐等，更擅于词.词人的丈夫新婚后不久就外出求学后，李清照填词《一剪梅》送给丈夫。教师小结（见幻灯片），三、诵读课文，整体感知。

1、学生自由读课文，注意疑难字词。

2.听录音，要求学生注意停顿断句。

3.请一位同学读，其余同学认真听，听后做评价。

4.齐读课文，找出体现作者心理状态的字眼以及主旨句。思考词的情感基调。

明确：“闲愁”二字最能体现作者心情，是全词的词眼，主旨句为“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。全词抒发作者的寂寞相思之情。

四、研读课文，赏析句子。

1、词的上片有哪些典型的意象？透露出怎样的情感？

红藕香残 透露秋景的冷落、萧条。

首句“红藕香残玉簟秋”交代了时令即秋季，作者从几个角度入手写秋景秋意，渲染环境的

明确：视觉、嗅觉、触觉。

作者从多个角度入手描写秋意的冷落萧条，不仅刻画了四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然现象，又是悲欢离合的人事象征。枕席生凉，既是肌肤触觉，也是凄凉独处的内心感受。作品首句就显示了这首词的环境气氛和感情色彩。

独上兰舟 如果能与丈夫一同划船该多好啊！(孤独)“轻解罗裳，独上兰舟”是作者排遣寂寞的方式，明确：从“独”字可以看出词人借泛舟来消愁，而过去有夫君相伴，现在却是独自一人，眼前的一切只能勾起对往事的怀念，怎能排遣得了“愁”呢？

云中锦书 猜想丈夫的信该到家了。(思念)月满西楼 仿佛身处西楼，望月计算着丈夫回家的日子。(思念)这句词按照逻辑顺序

明确：应是“月满时，上西楼，望云中，见回雁，思谁寄锦书来”。引导学生展开联想和想象，体会这句词的优美意境。

词句中的“谁”显然是指自己的丈夫赵明诚，可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，所以遥望云空，产生鸿雁传书的遐想。但是明月自满，人却未圆，雁子空回，锦书全无，所以有“谁寄”之叹，实际是无人寄书，心中愁绪平添一层。

2、下片用哪几种方式抒发了怎样的情感？

一种相思，两处闲愁 何谓“一种”相思，“两处”闲愁

明确：此句是说身在异地的丈夫和自己怀有一样的相思之情，直接点明了夫妻二人的两相恩爱，足见双方情爱之笃以及彼此信任之深。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头一句是词的主旨句，在写愁绪的特点 明确：这句词赋予愁绪以运动之感，使人仿佛看见词人眉头的若舒若蹙，而愁从眉间藏到心间，更使人领略到词人的万千愁绪，引发无限的遐想。

五、总结

上片主要写作者的家中生活,舟中所想。下片回到现实，以抒情为主。

全词主要抒发了作者的孤寂相思之情。

六、诵读并背诵全词。欣赏歌曲《月满西楼》加强审美印象。

七、布置作业：

5.一剪梅 李清照拼音版本 篇五

一剪梅(yījiǎnméi)

李清照

红藕香残玉簟秋(hóng ǒu xiāng cán yù diàn qiū)。

轻解罗裳(qīng jiě luó shang)，

独上兰舟(dú shàng lán zhōu)。

云中谁寄锦书来(yún zhōng shuí jì jǐn shū lái)?

雁字回时(yàn zì huí shí)，

月满西楼(yuè mǎn xī lóu)。

花自飘零水自流(huā zì piāo líng shuǐ zì liú)。

一种相思(yì zhǒng xiāng sī)，

两处闲愁(liǎng chù xián chóu)。

此情无计可消除(cǐ qíng wú jì kě xiāo chú)，

才下眉头(cái xià méi tóu)，

却上心头(què shàng xīn tóu)。

赏析

这是一首倾诉相思、别愁之苦的词。这首词在黄昇《花庵词选》中题作“别愁”，是李清照写给新婚未久即离家外出的丈夫赵明诚的，她诉说了自己独居生活的孤独寂寞，急切思念丈夫早日归来的心情。伊世珍《琅嬛记》说：“易安结褵(婚)未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”作者在词中以女性特有的敏感捕捉稍纵即逝的真切感受，将抽象而不易捉摸的思想感情，以素淡的语言表现出具体可感、为人理解、耐人寻味的东西。

词的上阕首句“红藕香残玉簟秋” 写荷花凋谢、竹席浸凉的秋天，空灵蕴藉。“红藕”，即粉红荷花。“玉簟”，是精美的竹席。这一句涵义极其丰富，它不仅点明了萧疏秋意的时节，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。表面上写出荷花残，竹席凉这些寻常事情，实质上暗含青春易逝，红颜易老，“人去席冷”之意境。梁绍壬《两般秋雨庵随笔》赞美此句“有吞梅嚼雪，不失人间烟火气象”。“轻解罗裳，独上兰舟”是写其白天泛舟水上之事：词人解开绫罗裙，换着便装，独自划着小船去游玩。“轻解”与“独上”，栩栩如生地表现出她的神态、举动。 “轻”，写手脚动作的轻捷灵敏，表现出生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的少妇心情。正因为是“轻”，所以谁也不知道，连侍女也没让跟上。 “独”字就是回应上句的“轻”字，点明了下阕“愁”字的症结。 “独上兰舟”，正是她想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。昔日也许双双泛舟，而今独自击楫，恩爱情深、朝夕相伴的的丈夫久盼不归，怎不教她愁情满怀。 “云中谁寄锦书来?”惦念丈夫，望眼欲穿，真是一封“家书抵万金”。“雁字回时，月满西楼”是她思夫的迫切心情，突然自现的外在表现。 作者借助于鸿雁传书的传说，画面清晰，形象鲜明，它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景，然而在喜悦的背后，蕴藏着相思的泪水。“月满西楼”写月夜思妇凭栏望眺。月已西斜，足见她站立楼头已久，这就表明了她思夫之情更深，愁更极。 盼望音讯的她仰头叹望，竟产生了雁足回书的遐想。难怪她不顾夜露浸凉，呆呆伫立凝视，直到月满西楼而不知觉。

下阕“花自飘零水自流”，言眼前的落花流水可不管你的心情如何，自是飘零东流。其实，这一句含有两个意思：“花自飘零”，是说她的青春象花那样空自凋残;“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。只要我们仔细玩味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，正是从两个“自”字中表现出来的。这就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。当然，它所喻的人世的一切诸如离别，均给人以无可奈何之感。“一种相思，两处闲愁。”由己及人，互相思念，这是有情人的心灵感应，相互爱慕，温存备致，她想到丈夫一定也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照与赵明诚夫妇二人心心相印、情笃爱深，相思却又不能相见的无奈思绪流诸笔端。“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”这种相思之情笼罩心头，无法排遣，蹙着的愁眉方才舒展，而思绪又涌上心头，其内心的绵绵愁苦挥之不去，遣之不走。“才下”、“却上”两个词用得很好，把真挚的感情由外露转向内向，迅疾的情绪变化打破了故作平静的心态，把相思之苦表现得极其真实形象，表达了绵绵无尽的相思与愁情，独守空房的孤独与寂寞充满字里行间，感人至深。这和李煜《乌夜啼》 “剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头”，有异曲同工之妙境，成为千古绝唱。

总之，《一剪梅》笔调清新，风格细腻，给景物以情感，景语即情语，景物体现了她的心情，显示着她的形象特征。词人移情入景，借景抒情，情景交融，耐人寻味。

李清照《一剪梅》(优质课教案)

教学目标：1、感受意象美和意境美，了解李清照词的婉约风格

2、体会作者生平遭遇与创作的密切关系

3、利用开放性原则培养学生再造意境的创新思维能力

教学重点：感受鉴赏作品的意象美、意境美、韵律美、音乐美

教学难点：培养学生补充空缺意象、再造意境的创新思维能力

教学原则：开放性原则

教学方法：联想法 比较法

教学准备：CAI课件、多媒体设备

教学教程：

一、诗画导入

展示一组CAI画面：溪亭日暮、藕花深处、归舟争渡、惊飞的鸥鹭

师：(明示画面中的意象)所谓“诗中有画，画中有诗”，同学们看到这些画面能想起初中学过的哪首词?

生：李清照的词《如梦令》。

师生齐背《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

6.一剪梅 李清照拼音版本 篇六

一剪梅(yījiǎnméi)

李清照

红藕香残玉簟秋(hóng ǒu xiāng cán yù diàn qiū)。

轻解罗裳(qīng jiě luó shang)，

独上兰舟(dú shàng lán zhōu)。

云中谁寄锦书来(yún zhōng shuí jì jǐn shū lái)?

雁字回时(yàn zì huí shí)，

月满西楼(yuè mǎn xī lóu)。

花自飘零水自流(huā zì piāo líng shuǐ zì liú)。

一种相思(yì zhǒng xiāng sī)，

两处闲愁(liǎng chù xián chóu)。

此情无计可消除(cǐ qíng wú jì kě xiāo chú)，

才下眉头(cái xià méi tóu)，

却上心头(què shàng xīn tóu)。

赏析

这是一首倾诉相思、别愁之苦的词。这首词在黄昇《花庵词选》中题作“别愁”，是李清照写给新婚未久即离家外出的丈夫赵明诚的，她诉说了自己独居生活的孤独寂寞，急切思念丈夫早日归来的心情。伊世珍《琅嬛记》说：“易安结褵(婚)未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”作者在词中以女性特有的敏感捕捉稍纵即逝的真切感受，将抽象而不易捉摸的思想感情，以素淡的语言表现出具体可感、为人理解、耐人寻味的东西。

词的上阕首句“红藕香残玉簟秋” 写荷花凋谢、竹席浸凉的秋天，空灵蕴藉。“红藕”，即粉红荷花。“玉簟”，是精美的竹席。这一句涵义极其丰富，它不仅点明了萧疏秋意的时节，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。表面上写出荷花残，竹席凉这些寻常事情，实质上暗含青春易逝，红颜易老，“人去席冷”之意境。梁绍壬《两般秋雨庵随笔》赞美此句“有吞梅嚼雪，不失人间烟火气象”。“轻解罗裳，独上兰舟”是写其白天泛舟水上之事：词人解开绫罗裙，换着便装，独自划着小船去游玩。“轻解”与“独上”，栩栩如生地表现出她的神态、举动。 “轻”，写手脚动作的轻捷灵敏，表现出生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的少妇心情。正因为是“轻”，所以谁也不知道，连侍女也没让跟上。 “独”字就是回应上句的“轻”字，点明了下阕“愁”字的症结。 “独上兰舟”，正是她想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。昔日也许双双泛舟，而今独自击楫，恩爱情深、朝夕相伴的的丈夫久盼不归，怎不教她愁情满怀。 “云中谁寄锦书来?”惦念丈夫，望眼欲穿，真是一封“家书抵万金”。“雁字回时，月满西楼”是她思夫的迫切心情，突然自现的外在表现。 作者借助于鸿雁传书的传说，画面清晰，形象鲜明，它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景，然而在喜悦的背后，蕴藏着相思的泪水。“月满西楼”写月夜思妇凭栏望眺。月已西斜，足见她站立楼头已久，这就表明了她思夫之情更深，愁更极。 盼望音讯的她仰头叹望，竟产生了雁足回书的遐想。难怪她不顾夜露浸凉，呆呆伫立凝视，直到月满西楼而不知觉。

下阕“花自飘零水自流”，言眼前的落花流水可不管你的心情如何，自是飘零东流。其实，这一句含有两个意思：“花自飘零”，是说她的青春象花那样空自凋残;“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。只要我们仔细玩味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，正是从两个“自”字中表现出来的。这就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。当然，它所喻的人世的一切诸如离别，均给人以无可奈何之感。“一种相思，两处闲愁。”由己及人，互相思念，这是有情人的心灵感应，相互爱慕，温存备致，她想到丈夫一定也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照与赵明诚夫妇二人心心相印、情笃爱深，相思却又不能相见的无奈思绪流诸笔端。“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”这种相思之情笼罩心头，无法排遣，蹙着的愁眉方才舒展，而思绪又涌上心头，其内心的绵绵愁苦挥之不去，遣之不走。“才下”、“却上”两个词用得很好，把真挚的感情由外露转向内向，迅疾的情绪变化打破了故作平静的心态，把相思之苦表现得极其真实形象，表达了绵绵无尽的相思与愁情，独守空房的孤独与寂寞充满字里行间，感人至深。这和李煜《乌夜啼》 “剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头”，有异曲同工之妙境，成为千古绝唱。

总之，《一剪梅》笔调清新，风格细腻，给景物以情感，景语即情语，景物体现了她的心情，显示着她的形象特征。词人移情入景，借景抒情，情景交融，耐人寻味。

李清照《一剪梅》(优质课教案)

教学目标：1、感受意象美和意境美，了解李清照词的婉约风格

2、体会作者生平遭遇与创作的密切关系

3、利用开放性原则培养学生再造意境的创新思维能力

教学重点：感受鉴赏作品的意象美、意境美、韵律美、音乐美

教学难点：培养学生补充空缺意象、再造意境的创新思维能力

教学原则：开放性原则

教学方法：联想法 比较法

教学准备：CAI课件、多媒体设备

教学教程：

一、诗画导入

展示一组CAI画面：溪亭日暮、藕花深处、归舟争渡、惊飞的鸥鹭

师：(明示画面中的意象)所谓“诗中有画，画中有诗”，同学们看到这些画面能想起初中学过的哪首词?

生：李清照的词《如梦令》。

师生齐背《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

7.李清照一剪梅说课稿 篇七

学生在诗歌鉴赏的能力上有点薄弱，并且他们积累的东西稍微有点少。所以遇到诗歌鉴赏只能是想当然，回答题目毫无边际，导致丢分严重。在诗歌赏析上要多下功夫，让学生的能力逐步提高。

说教材

一、选修主要是诗词，从整个高中语文教学和考试来说，诗词的重要性是不言而喻的。原因如下：

1、在这一部分，高考时直接题和间接题都很多，关键是直接题较多，如：(1)作家作品、作家的姓名字号、并称及文坛地位等;(2)风格流派、文体;(3)名句填空;(4)诗词鉴赏;(5)对写作特点及艺术手法的鉴赏。

2、诗词教学从培养人文素养提高文化品味来谈也有举足轻重的作用，大到人生态度，小到言谈举止，都有影响。

二、基于以上认识，我确定的教学目标是：

1、背诵本词

2、让学生学会用以意逆志，知人论世的方法来鉴赏诗歌。

教学重点

通过对词的学习，结合词中的景分析词人的情感。

教学难点

学会用以意逆志 ，知人论世的方法鉴赏诗歌

说学法

一、 通过自己的学习和老师的讲解，学生能当堂背诵这首词。

二、 小组交流合作探讨，找出词中的景，并分析抒发的情感。学会运用以意逆志，知人论世的方法。

说教法

一、诵读感悟法。在诵读过程中体验词人的孤凄愁绝的情感，让学生在诵读中发现词的情感美。

二、自主合作探究。在学习中体会词人的愁情。

三、用以意逆志，知人论世的方法鉴赏诗歌。

说教学过程

一、介绍词人前期和后期词的风格。。

二、用以意逆志，知人论世的方法来鉴赏诗歌

三、赏析

四、板书

1、板书按行文思路来安排。

2 、是便于学生按思路背诵。

8.李清照《一剪梅》读后感 篇八

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

宋朝女词人李清照号易安居士。出生在“家家泉水，户户垂扬”的齐鲁文化发源地名城济南，文化气氛相当浓厚。父亲---李格非是思想开明的名士。母亲----王拱辰的孙女，善于作文，有很高的文学素养。

她具有高超的驾驭语言的能力。她运用浅淡自然的语言创造出清新自然、音韵流转、声调和谐的千古名篇，正是“淡语皆有味，浅语皆有致”。坦率的胸怀，不羁的思想性格使她敢于直言不讳，无所顾忌地写出一些封建社会妇女不敢启齿的率真词章。作为女性，爱情追求是李清照艺术创作的直接动力。她在词中通过爱情这一主题执著地描绘一种独立的人格。

我国古代诗史上杰出的诗人很多，而女诗人却屈指可数。她之所以成为以为成就突出的女词人，无视封建传统礼教便是其中重要原因。作为一名杰出的女词人，她没有把自己完全封闭在闺房之内，而是走向大自然，去感受大自然的美，玩赏风景，饮酒惜花，逞露才华，写诗作词。像男子一样抒发对美好事物的追求。例如：《如梦令》以优美的韵调，写她青少年时代的生活和思想，显示青睿的活力，揭示她热爱生活、珍惜青春的内心世界，表现出爽朗的性格。

让我印象最深刻的是她的《念奴娇》一词中，应运而生的日常口语就很多：“种种恼人天气”、“不许愁人不起”她正是善以典故，代字传情达意，高雅而含蓄。而且她善于运用通俗的语言，能以俗为雅，铺成极其工巧细腻的画面。委婉深细而又意境高远。读来明白如话，看似寻常其实颇具功力。还以女性特有的细腻，敏感来捕捉心中的感受。倾入笔端，形成自己独特的语言风格，在文学史上散发着不朽光彩。

在《一剪梅》中写她的相思之情：“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”如果不是对爱情大胆热烈的追求，怎会写出如此“颇尽离别之意”的词来呢?在她的词中，有的是对丈夫真挚、专一的爱情，绝无封建文人那种矫揉造作的情调。

让我感受到一代女词人因国破、家亡而带来的生活变迁、层层烦恼。透过字里行间，看到的是一个封建社会的弱女子追求幸福、追求爱情的过程，从中也见证了历史车轮的印辙。李清照的一生打上了那个时代特有的烙印。尽管其家世显赫、身份特殊，但也避免不了那个时代女性的悲剧。

9.李清照词《一剪梅》及歌曲简谱 篇九

导言：红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。这首诗想必大家都听过，那就是由宋代女词人李清照所作的《一剪梅》，这首词此封凄婉动人，句句充满相思之情，让人读之动人，歌手费玉清也演唱《一剪梅》的歌曲，歌词优美，声线迷人，下面我们来看一下《一剪梅》简谱及李清照的诗词原文。

歌名：一剪梅

演唱：费玉清

发行时间：-01-01

专辑：清韵悠扬

填 词：娃娃

谱 曲：陈彼得

歌曲语言：汉语

真情 像草原广阔

层层 风雨不能阻隔

总有 云开 日出 时候

万丈阳光 照耀你我

真情 像梅花开过

冷冷 冰雪不能掩没

就在 最冷 枝头 绽放

看见春天 走向你我

雪花飘飘 北风萧萧

天地 一片苍茫

一剪寒梅 傲立雪中

只为 伊人飘香

爱我所爱 无怨无悔

此情(此情) 长留(长留) 心间

雪花飘飘 北风萧萧

天地 一片苍茫

一剪寒梅 傲立雪中

只为 伊人飘香

爱我所爱 无怨无悔

此情(此情) 长留(长留) 心间

一剪梅·红藕香残玉簟秋

宋代 李清照

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

翻译

荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋。轻轻的脱下罗绸外裳，一个人独自躺上眠床。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来?正是雁群排成“人”字，一行行南归时候。月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。

花，自顾地飘零，水，自顾地漂流。一种离别的相思，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。

《一剪梅·红藕香残玉簟秋》是宋代女词人李清照的作品。此词作于词人与丈夫赵明诚离别之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，反映出初婚少妇沉溺于情海之 中的纯洁心灵。作品以其清新的格调，女性特有的沉挚情感，丝毫“不落俗套”的表现方式，给人以美的享受，是一首工致精巧的别情词作。

创作背景

10.李清照的一剪梅资料 篇十

李清照一剪梅篇1：李清照《一剪梅》赏析

红藕香残玉簟秋。

轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来?

雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。

一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，

才下眉头，却上心头。

这是一首倾诉相思、别愁之苦的词。这首词在黄昇《花庵词选》中题作“别愁”，是李清照写给新婚未久即离家外出的丈夫赵明诚的，她诉说了自己独居生活的孤独寂寞，急切思念丈夫早日归来的心情。伊世珍《琅嬛记》说：“易安结褵(婚)未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”作者在词中以女性特有的敏感捕捉稍纵即逝的真切感受，将抽象而不易捉摸的思想感情，以素淡的语言表现出具体可感、为人理解、耐人寻味的东西。

词的上阕首句“红藕香残玉簟秋”写荷花凋谢、竹席浸凉的秋天，空灵蕴藉。“红藕”，即粉红荷花。“玉簟”，是精美的竹席。这一句涵义极其丰富，它不仅点明了萧疏秋意的时节，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。表面上写出荷花残，竹席凉这些寻常事情，实质上暗含青春易逝，红颜易老，“人去席冷”之意境。梁绍壬《两般秋雨庵随笔》赞美此句“有吞梅嚼雪，不失人间烟火气象”。“轻解罗裳，独上兰舟”是写其白天泛舟水上之事：词人解开绫罗裙，换着便装，独自划着小船去游玩。“轻解”与“独上”，栩栩如生地表现出她的神态、举动。“轻”，写手脚动作的轻捷灵敏，表现出生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的少妇心情。正因为是“轻”，所以谁也不知道，连侍女也没让跟上。“独”字就是回应上句的“轻”字，点明了下阕“愁”字的症结。“独上兰舟”，正是她想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。昔日也许双双泛舟，而今独自击楫，恩爱情深、朝夕相伴的的丈夫久盼不归，怎不教她愁情满怀。“云中谁寄锦书来?”惦念丈夫，望眼欲穿，真是一封“家书抵万金”。“雁字回时，月满西楼”是她思夫的迫切心情，突然自现的外在表现。作者借助于鸿雁传书的传说，画面清晰，形象鲜明，它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景，然而在喜悦的背后，蕴藏着相思的泪水。“月满西楼”写月夜思妇凭栏望眺。月已西斜，足见她站立楼头已久，这就表明了她思夫之情更深，愁更极。盼望音讯的她仰头叹望，竟产生了雁足回书的遐想。难怪她不顾夜露浸凉，呆呆伫立凝视，直到月满西楼而不知觉。

下阕“花自飘零水自流”，言眼前的落花流水可不管你的心情如何，自是飘零东流。其实，这一句含有两个意思：“花自飘零”，是说她的青春象花那样空自凋残;“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。只要我们仔细玩味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，正是从两个“自”字中表现出来的。这就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。当然，它所喻的人世的一切诸如离别，均给人以无可奈何之感。“一种相思，两处闲愁。”由己及人，互相思念，这是有情人的心灵感应，相互爱慕，温存备致，她想到丈夫一定也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照与赵明诚夫妇二人心心相印、情笃爱深，相思却又不能相见的无奈思绪流诸笔端。“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”这种相思之情笼罩心头，无法排遣，蹙着的愁眉方才舒展，而思绪又涌上心头，其内心的绵绵愁苦挥之不去，遣之不走。“才下”、“却上”两个词用得很好，把真挚的感情由外露转向内向，迅疾的情绪变化打破了故作平静的心态，把相思之苦表现得极其真实形象，表达了绵绵无尽的相思与愁情，独守空房的孤独与寂寞充满字里行间，感人至深。这和李煜《乌夜啼》“剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头”，有异曲同工之妙境，成为千古绝唱。

总之，《一剪梅》笔调清新，风格细腻，给景物以情感，景语即情语，景物体现了她的心情，显示着她的形象特征。词人移情入景，借景抒情，情景交融，耐人寻味。

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李清照《一剪梅》赏析

一剪梅红藕香残玉簟秋李清照

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

【赏析】

这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，是一首工巧的别情词作。

词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇，上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。意境清凉幽然，颇有仙风灵气。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。起句为全词定下了幽美的抒情基调。

接下来的五句顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。接以“雁字回时，月满西楼”两句，构成一种目断神迷的意境。按顺序，应是月满时，上西楼，望云中，见回雁，而思及谁寄锦书来。“谁”字自然是暗指赵明诚。但是明月自满，人却未圆;雁字空回，锦书无有，所以有“谁寄”之叹。说“谁寄”，又可知是无人寄也。词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，无时无刻不萦绕于词人心头。

“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的;而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以凄凉无奈之恨。

下片自此转为直接抒情，用内心独自的方式展开。“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的;其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。

“此情封锁计可消除，才下眉头，却上心头。”三句最为世人所称道。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，在艺术上具有很强的吸引力。当然，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。

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《一剪梅》写作背景

这首《一剪梅》是李清照的早期作品，当作于11(北宋崇宁二年)的秋天。“花自飘零水自流”这一句，实在是条极不吉祥的预言，像埃及金字塔里那条法老的诅咒，“谁要触动了我，谁就”那样，其应验之灵之准，使得她的一生，那任由沉浮的际遇，那难以自主的命运，果然脱不开“花自飘零”四字谶语。

李清照作此词时，正芳龄二十，是与赵明诚婚后的第三年。花样年华，新婚燕尔，应该是女人最好的岁月、然而，正是从这首词开始，被流水不知带往何方的飘零命运，也就开始了。这位才女，其命运不济的一生，其不知所终的结局，既是一个女人的悲剧，也是一个文人的悲剧，更准确地说，是中国封建社会，一个无辜女诗人的悲剧。

故事得从11(元符三年)说起，这年正月，哲宗驾崩，赵佶嗣位，是为徽宗。这位在中国历史上数得着的昏君，一上台，便倒行逆施起来。

11(崇宁元年)夏5月，司马光、文彦博、苏轼等人，被藉为“元祐奸党”。

7月，李清照之父李格非，“以文章受知于苏轼”(《宋史》)，为苏门后四学士之一，顺藤摸瓜，在劫难逃。7月乙酉，定案“元祐奸党”17人，李格非名列第五，罢官。

9月，宋徽宗御书奸党人名，凡百有二十，刻石京师端礼门，以示儆尤，李格非名列其中，充军广西象郡。

1103年(崇宁二年)4月，毁司马光、吕公著等绘像，及三苏、秦、黄等人文集。

9月，令天下监司长吏厅各立“元祐奸党碑”。党人碑刻309人，李格非名列第26。

11(崇宁三年)诏御书所书写之奸党，不得在汴梁居住，凡亲属，无论亲疏，遣返原籍。

11(崇宁五年)春正月，慧星出西方，太白昼见，沼求直言，方有毁碑之举。

11(大观二年)春正月壬子朔，宋徽宗大赦天下，至此稍弛。(据上海古籍出版社令李清照集笺注》)

据说，宋太祖赵匡胤登基后，有过一条不成文的规定，不得杀净臣，不得杀读书种子。刻石铭碑，藏于禁中，是否如此，未见正史，不敢断言。但赵姓皇帝对待知识分子，在历朝历代中，尚属礼遇，大体而言，刻薄是有的，残暴还说不上。在中国封建社会中，文人做官，做到部长级，国务委员级，副总理级的高层职务，也就只有宋朝的范仲淹、王安石、欧阳修、司马光和苏轼等人达到如此官位。他们出入宫禁，位列中枢，掌握机要，筹谋决策，真正受到帝王重用，那才真叫当官，绝不是当摆设，充玩意儿，起花瓶作用的闲差虚位。有职有权，有威有势，足够让今天已做官的，想做官的作家，或者诗人，艳羡不已。

李清照的父亲李格非，也非等闲人物，以礼部员外郎，拜提点京东刑狱、作为河南、山东一带的“司法厅长”，“警察总监”，官也做得不算小的。所以，平心而论，混账如赵佶者，尽管修理文人，不遗余力，通过“党人案”，大搞宋朝的政治运动，倒没有开过杀戒，没有砍人脑袋，总算不违祖宗规矩。不过，他先打“元祐奸党”，后打“元符奸党”，雷厉风行，严惩不贷，斗争从严，处理也从严.充军发配，妻离子散，打得大河上下，京师内外，杀气腾腾，鬼哭狼嚎，也是蛮恐怖的。

北宋白神宗变法以来，到徽宗的“双打”，知识分子就不停地被“翻烧饼”，烙了这面再烙那面，烤焦这边，再烤那边，今天把这拨打下去，明天把那拨抬上来，后天，给打下来的这拨昭：写，再后天，又将抬上来的那拨打下去。这过程，正是李格非所受到免官、下放、复职、再谪的政治遭遇。他在哲宗朝元祐年间，因蜀党被起用，到了徽宗朝崇宁年间洛党抬头，又遭被打下去的噩运。

可是，“元祐党人”都是正直的知识分子，都是有才气的文人，而对立面“元符党人”，几乎无一不是小人。知识分子的本性，土可杀而不可辱，辱比杀更能挫折识文断字之辈。宋徽宗这种铭刻在石板上的“元佑奸党碑”，可以算是中国四大发明之外的第五大发明，比西方的耻辱柱，不知早了多少年?当代历次政治运动中，出现过的大字报、戴高帽、“喷气式”，追本溯源，都是借鉴宋徽宗的这一手。

现在已经找不到李格非到广西以后的情况资料，但他女儿却因为是奸党的亲属，在开封的日子，不怎么好过。第一，她不能不挂念谪放远方的老爹;第二，她不能不犯愁自己要被遣送的命运。株连一说，虽然出自秦朝，但是各朝各代的统治者，无不奉为圭臬。宋朝，不可能有“可以教育好子女”的“给出路”政策，但不可能没有以蔡京为首的“双打办公室”，以高俅领衔的“清查奸党工作组”。在中国，只要一搞运动，整人者，层出不穷，告密者，纷纷出笼，检举者，望风捕影，打小报告者，如影随形，立刻就是小人辈出，奸佞纷呈，恶狗满村，爬虫遍地的兴旺景象。一个诗词写得如此出色，人品生得如此出众的女诗人，能逃脱得掉这么多“业余警察”的眼睛吗?