古代文学史名词解释：诗史

古代文学史名词解释：诗史（9篇）

1.古代文学史名词解释：诗史 篇一

中国古代文学史名词解释

<<诗经》:是我国第一部诗歌总集。它收录了西周初到春秋中叶诗歌305篇。包括国风、小雅、大雅、颂。其中风包括十五“国风”，有诗160篇；雅分“大雅”、“小雅”，有诗105篇；颂分“周颂”、“鲁颂”、“商颂”有诗40篇。“风”是指各地不同的音乐。“雅”是雅正之声，指周王朝京畿地区的音乐，又分大雅和小雅，也是缘于音乐的不同。“颂”是宗庙祭祀用的舞曲。

赋、比、兴:赋:《诗经》在艺术上对后代文学影响最大就是赋比兴的表现手法。“赋者，敷陈其事物而直言之也”，也就是陈述铺叙的意思，从本质上讲就是直接描绘，直接抒情，直接铺叙；比:“比者，以彼物比此物也”，带比喻性质的一种手法。兴:“兴者，先言他物以引起所咏之词也”，引用其它自然现象引起所要咏叹的情感，有进甚至能起到比的作用。如:《关雎》用„雎鸟‟的鸣叫起兴，引出诗人即景生情的联想。

历史散文:古代的散文是伴随着史官词而出现的，他们记载国家在咸和君主的言行，在其中体现了一定的历史、政治和哲学观点，其记述由简到繁，由质朴无华到略具文采。现在人看到的就一部古代历史文献汇编。《春秋》:相传孔子曾对它加以修订，以记事为主，现在我们所看到的，是先秦时期鲁国的编年史，书中按时代顺序记载了春秋时期的重大事件，上起鲁隐公元年，下至鲁哀公十四年，共242年的史事。它对后代的散文有不小的影响。

《国语》:是一部按国别记载的史书，约成书于战国初年，是战国早期人根据各国史料编订，以记言为主，书中记载的史实上起周穆王，下至鲁悼公春秋时期各国的政治、外交、军事等活动。其思想倾向于儒家。书中既尊尊礼，又崇德；既敬神，又重民。

《左传》:《左传》是先秦时期的一部历史著作，原名《左氏春秋》，作者是左丘明，记事起于鲁隐公元年（前722），止于鲁哀公二十七年（前468），此外还附录了鲁悼公四年至十四年韩、魏、赵三家灭智氏的史实。书中生动反映了这一时期巨大而深刻的历史变迁，再现了重大的历史事件以及有关的诸侯、卿大夫等各类人物的活动。

《战国策》:是一部战国时期的史料汇编，西汉后期，刘向整理后得33篇，共12国策，定名为《战国策》主要记载了当时谋臣策士的言行，鉴于此书的性质，有人把它归入诸子类。

《孟子》:是先秦诸子散文中儒家学派重要的一部著作，是孟子晚年和弟子万章等人编撰的，全书包括《梁惠王》《公孙丑》《滕文公》《离娄》《万章》《告子》《尽心》等七篇。书中记载了孟子的言行，反映了他的思想学说（也就是他所提出的仁政思想）。

《庄子》:《庄子》是先秦诸子散文中道家学派重要的一部著作，原有五十二篇，现仅存三十三篇，包括内篇七篇、外篇十五篇、杂篇十一篇。《庄子》是战国中期诸子散文中文学成就最高的作品，一般认为，内篇是庄子本人自著，外篇和杂篇中的有些作品出自其门人和后学之手。全书的思想和文风在统一中略有差异，大体上反映了庄子的观点。

“楚辞”:是战国后期楚国屈原等人创作的诗歌，是当时产生的一种富有南方地方特色的新诗体。西汉末年由刘向整理后“楚辞”就成为一部总集的名称。“楚辞”是先秦北方史官文化同南方巫官文化融汇、交流的产物，也是春秋以来楚国在长期独立发展过程中形成的独特的地方文化的结晶。

《九歌》:是屈原在楚国民间祭神乐歌的基础上加工创作而成的祭歌，总共包括《东皇太一》《云中君》《湘君》《湘夫人》《大司命》《少司命》《东君》《河伯》《山鬼》《国殇》《礼魂》等十一篇作品。

《九章》:作者是屈原，是楚辞中一组叙述屈原身世和遭遇的抒情诗，包括《惜诵》《涉江》《哀郢》《抽思》《怀沙》《思美人》《惜往日》《桔颂》《悲回风》九篇作品。《九章》只是表明作品的实际数目，并没有什么特殊的含义。《九章》的作品分别创作于屈原生活的不同时期，其内容和让题与《离骚》近似。

《九辩》:《九辩》之名源于古代传说中的天乐，宋玉写的《九辩》只是袭用古乐之名而作，在内容上已非其本来面目。《九辩》是楚辞中的一首抒情长诗，共255句。

浩然之气:“浩然之气”是孟子提出的。孟子重视道德修养，他把孔子的“仁”的道德规范发展为仁义，提出尽心、养性、诚心、寡欲等修养方法。浩然之气就是通过“义”的积累而养成，它到大至刚，充塞于天地之间，表现为崇高的无所畏惧的精神境界和心理状态。孟子心目中的“大丈夫”自觉实行仁义之道，“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”，孟子把道德操守置于生命之上，他的舍生取义思想对后世影响极大。

楚辞:是战国后期楚国屈原等人创作的诗歌，是当时产生的一种富有南方地方特色的新诗体，汉成帝时由刘向整理后“楚辞”就成为一部总集的名称。

散体大赋:汉代兴胜起来的一种文学体裁，一种艺术形式。它除师承屈原、宋玉外，还师承《诗经》的“雅”、“颂”，是从战国时期的纵横游说之风发展起来的。这种作品多属为统治者扬威颂圣的文字，篇幅巨大，文字铺排堆砌。代表作品是枚乘的《七发》、司马相如的《子虚赋》、班固的《两都赋》、张衡的《两京赋》等。

《古诗十九首》:最早见于梁萧统所编的《昭明文选》。他收集了东汉末年的一些内容风格相近，而又失去题目的无名氏的五言诗，编在一起，起名为《古诗十九首》。内容大体可以分为四类，一是游子思乡、怀人；二是男女恋情；三是文人士大夫的怀才不遇；四是反映一种颓废心理和一种及时行乐的情绪。

《汉书》:是我国第一部断代史，记载自汉高祖元年到王莽地皇四年，共229年的历史。东汉时期最杰出的史传散文。《汉书》先后经过四人之手才完成，分别为班彪、班固、班昭和马续，其主要作者是班固。在体制上承袭《史记》，而改“书”为“志”，取消“世家”，并入“列传”。全书分本纪

十二、表

八、志

十、传七十，共一百篇。

互见法:“互见法”是司马迁在《史记》中开创的一种写作方法。即是将一个人的事迹分散在不同的地方，而以其本传为主；或将同一件事分散在不同的地方，而以一个地方的叙述为主。互见法分为人物互见法和事件互见法两种。《史记》特别注意人物形象和事件的统一性，为了既不伤害这种统一性，又能忠于史实，常常把一些不宜在本传写的材料安排到别的篇章中。通过人物和事件的互见法，司马迁使《史记》既有了史学的可信性，又有了文学的可读性。

建安风骨:东汉末年，建安诗人直接继承汉乐府民歌的现实主义精神，真实广泛地反映社会现实和人民苦难，展示广阔的时代生活画面；抒发作家建功立业的理想壮志和积极进取精神；也流露出人生短促、壮志难酬的悲凉幽怨情绪。作品意境宏大，笔调明朗，形成雄健深沉、慷慨悲凉的风格。后人把这种建安诗歌的独特风格称为“建安风骨”。风指作品的思想内容，骨指作品的艺术形式。代表作家有“三曹”、“七子”、蔡琰等。

正始文学:正始时期，玄学兴起，思想界玄学成为主流，这对魏晋时期的文人及文学都产生了直接而深远的影响，最有代表性的作家是“竹林七贤”.竹林七贤:正始时期的隐士，指阮籍、嵇康、山涛、王戎、向秀、刘伶、阮咸。他们发言玄远，任性放达，饮酒服药，一进颇有名声。七贤的政治态度和处世方式也各有不同，其中，人品和文学成就最高者是阮籍、嵇康。

太康文学:太康是西晋文学的繁荣时期，此时时局稳定，文人们有时间和精力用于文学的创作和研究，又因社会小康，文人多忘乎所以，歌功颂德，故形式主义文风亦日趋严重，追求文学作品形式的华美，创作成就并不太高，文人自学地追求作品的艺术表现，所以，这一时期的文学大潮是趋于浮艳，诗尚雕琢，文崇骈俪，词采绮丽成为诗文的普通特色。代表这种主流派风格的作家，当首推潘岳和陆机。

玄言诗:晋室南渡，士族文人沉溺享乐，意志更加消沉，以玄学自我迷醉的风气日渐浓厚，其内容上是以谈论老庄玄理为主，少数兼及佛理的表述，在表达上则是抽象玄虚，谈乎寡味。几乎无艺术性可言，东晋玄言诗人有孙绰、许询等。(最有代表性的作家是:刘琨、郭璞)

左思风力:左思诗虽不多，但内容充实，风格独特，在太康诗坛独标一帜，成为太康，以至西普时期成就最高的诗人，钟嵘认为其《咏史》诗是“五言之警策”，并极力推崇“左思风力”。

宫体诗:产生于梁陈时代的宫廷，多是描写女性和宫廷享乐生活的，风格绮艳浮靡，追求形式，雕琢，格调柔弱，内容平泛，题材狭窄，把形式主义诗风推向极致。代表人物是萧纲、萧绎、徐陵父子等。

永明体:又称新体诗，是从诗歌声律高度提出的一个概念，指五言诗从声律比较自由的古体诗走向格律严整的近体诗之间的过渡阶段，其理论支持便是永明声律说。出现于南朝齐永明年间。周颙在音韵上做出贡献，对汉语语音的天然音调进行规范，沈约把这种音韵的研究成果直接运用到诗歌中，提出了自觉运用声律来写诗的要求“一简之内，音韵尽殊，两句之中，轻重悉异”。诗人们把声律说自觉运用于诗歌创作，产生了这个新诗体。诗歌的声律和诗句的对仗加以结合形成了“永明体”。最优秀的“永明体”诗人是谢朓。

徐瘦体:由于徐樆和徐陵父子和庾肩吾、庾信父子均以写艳体诗著称，人们遂称这种形式讲究的艳体诗风为“徐瘦体”。

北地三才:北魏至北齐时期，北朝出现了几位比较正统的诗文作家，模仿南朝诗文创作，虽然水平有限，难与南朝相比，但它却标志着北朝文学开始复苏，也迈开了南北文学融合的第一步。基中较著名的是温子昇、邢邵、魏收。号称北地三才。

志怪小说:多指超现实的神灵鬼怪之事，魏晋南北朝时期大量产生，是与当时宗教迷信思想的盛行有关的。是普通百姓表达理想愿望的需要，他们将自己的反抗情绪和对理想的追求，通过大胆的幻想，曲折的表达出来。志怪小说的内容是宣扬迷信思想，大谈鬼神妖异，神仙道术，志怪小说大都采用非现实的故事题材，展现出浓厚的浪漫主义色彩，在艺术上比较简略。代表作是干宝的《搜神记》。

轶事小说:以记录人物轶闻琐事为主的轶事小说，在魏晋南北朝盛行。这与魏晋以来品评人物和崇尚清淡的社会风尚大有关系。今存比较完整的是刘义庆的＜世说新语＞

《搜神记》:＜搜神记＞是魏晋南北朝时期志怪小说中成就最高的一部作品小说。作者是干宝，原30卷，今本为20卷，作品虽然不乏神仙道术、鬼怪灵异的内容，但故事来源广泛，保存了不少优秀的民间故事和神话传说，具有广泛的社会意义。《世说新语》:刘义庆《世说新语》是记叙轶闻逸事小说的先驱，以魏晋知识分子为主要记载对象，故鲁迅称之为“一部名士的教科书”。对后世的小说和散**产生了很大的影响。后世效仿《世》的作品有:唐王方庆《续世说新语》、宋王谠《唐语林》、明何俊良《何氏语林》、清王晫《新世说》等

山水诗:真正以自然山水景物为独立的、客观的审美和描写对象，山水诗对自然景物的精细描绘，对永明新体诗和后世山水诗的发展奠定了坚实的基础。代表作家是„谢灵运‟。

初唐四杰:初唐四杰是王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。四杰在文学主张上都竭力反对华而不实的绮靡之风，提倡抒发真情实感。对齐梁文风的批判尤显自觉。四杰诗文在内容上有较大的开拓，由宫廷走向市井，由台阁移至江山与塞漠。题材扩大了，思想严肃了，五言八句的律诗形式也有了初步的定型。他们的诗带有强烈的热情与幻想，愤懑与牢骚，不仅反映了齐梁所没有的大唐盛世气象，而且气势雄壮，意境宏博，节奏有力，语言浏亮，富于个性，壮而不虚，刚而能润，雕而不碎，按而弥坚。四杰为结束齐染文风，开启盛唐之间做出了功不可没的贡献。

大历十才子:指中唐大历年间的十位诗人，即李端、卢纶、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿津、夏侯审，大历初年他曾在长安参加重要唱和活动，又创作倾向和诗风相近。其中以钱起、卢纶、戴叔伦成就最高。大历诗人创作内容较贫乏，诗风以清丽空灵、省净纤巧为主要特色，相对盛唐，由壮阔变为清秀，由重气势变为重韵味，艺术显得更为精工。

永州八记:柳宗元的永州八记，属游记，写出了山水景物中的奇妙动人之处，神形毕肖的地再现山水景色的自然美。有卓越的的艺术独创性，善于抓住景物的最主要特征，又善于以动写静的手法与大量的比喻和拟人化的手法，他的游记，画廊式的展现了永州的山水胜景。（游记的名字再写出来）

花间词:五代后蜀时，卫尉少卿赵崇祚将晚唐五代词人温庭筠、韦庄等十八家词编为《花间集》，这是我国最早的一部文人词总集，花间词派因此得名。其核心内容不脱冶游宴乐、男女私情，风格绮艳婉丽，对宋词产生了直接而深远的影响。

温韦:温庭筠是中国文学史上第一个以词名家的人，以宫怨闺诗为主要题材，韦庄是唐末另一位卓有成就的词人。二人齐名，并称“温韦”。

唐传奇:指唐代流行文言短篇小说，它是在六唐志怪小说的基础上，融合历史传记小说、辞赋、诗歌和民间说唱艺术形成的新的小说文体。使得小说由单纯的谈神说鬼，以通过写人来反映复杂的社会生活方面演进。它的兴盛和唐代城市经济的繁荣和唐代佛教道教思想的流行有密切关系。受《史记》以来历史传记文学的影响，以及六朝志怪小说的影响，唐代传奇最繁荣的时期是中唐时期，主要创作在中唐时期，晚唐则出现了大批的专集，传奇的内容既有描写社会生活的，也有写宗教迷信的。但传奇中，成就最高的是有关爱情生活题材的小说，如元稹的《莺莺传》，蒋防的《霍小玉传》。艺术上，情节比较复杂，结构相当完整，语言典雅华丽，富于文采。宋人以后，人们根据这类小说多传述奇闻异事的特点，泛称唐人小说为“传奇”，在明清，则指南戏演唱的戏曲。

西昆派-----由《西昆酬唱集》得名。全部为近体律诗，杨亿、刘筠、钱惟演三人为代表作家。内容无外乎歌咏宴饮生活，咏物、咏史及泛咏男女情爱。追求用典丰缛，属对工整，下字丽艳，音节铿锵；标榜学习李商隐。

江湖诗派----《江湖集》中所录诗人大部分或为布衣，或为下层官吏，身分卑微，以江湖习气标榜，因而被统称为江湖诗派。江湖诗人时时抒发欣羡隐逸、鄙弃仕途的情绪，也经常指斥时弊，讥讽朝政，表达不与当朝者为伍的意愿。江湖诗人中成就较著的是戴复古和刘克庄。

诗话----诗话是宋代兴起的一种新的文学批评形式，最早的诗话是北宋欧阳修的《六一诗话》。诗话内容大体包括记事、考证和文学批评几个方面。南宋后期严羽所作的《沧浪诗话》，是一部最著名的宋代诗话。

以禅喻诗-----以禅喻诗的风气开始于北宋苏、黄等人。严羽改变了前人仅以参禅喻学诗“工夫”的作法，直接以禅境喻诗境，以参禅的“妙悟”喻对诗歌本质的领会。禅宗在说明“如何是禅”的问题时总是恍惚其辞，悠谬其谈，绝不肯作出正面回答。严羽认为诗的本质也是不可言传的，只能依*“妙悟”。这样，他就把以禅喻诗运用到诗的本质问题上，由此导出了后人的“诗禅等一”等论调。

诸宫调-----是一种讲唱文艺形式，是在鼓子词和赚词的基础上发展起来的，用同一宫调的曲牌组成套曲，再用若干宫调的套曲组成长篇，间以说白，来演唱故事。

元杂剧-----以宋杂剧和金院本为基础，融合宋、金以来的音乐、说唱、舞蹈等艺术样式而形成的戏曲艺术，并在唐、宋以来词曲和讲唱文学的基础上，产生了韵文和散文相结合的、结构完整的文学剧本。

南北合套-----元代后期，又有所谓“南北合套”，即在套数中将南曲和北曲的曲牌依一定的规则间用。

小令、套曲------小令又称“叶儿”，一般是独立的单只曲子。套曲也称“套数”、“散套”，由同宫调的三支以上只曲组成，也可“借宫”，一般套末应有尾声，全套必须一韵到底。

铁崖体-----杨维桢的古乐府，题目多新创，题材或翻新故事、或描写世故，爱用古韵，诗风瑰奇绮丽，时称“铁崖体”。

茶陵诗派----以李东阳为代表，作诗力主宗法杜甫，强调法度音调.对台阁体文风是有所冲击的，对后来前七子的诗文主张也有直接影响。

唐宋派----嘉靖间，反对前后七子的拟古主义，主张文章取法唐宋古文的作家有王慎中、唐顺之、茅坤、归有光等，他们被称为“唐宋派”。

格调说----沈德潜的格调说，认为诗歌在内容上应该符合封建社会秩序。而在表现上，则应温柔敦厚“，”怨而不怒“，”哀而不伤“，要讲含蓄、比兴，只能”委婉陈词“，不可”过甚“、”过露“。好诗的标准是”风雅“，是盛唐的诗歌，因此写诗必须学古，必须有法度，也就是要”摩取声调，讲求格律“。

义法----”义法“是方苞的文学见解。他认为作文要讲究义法，”义“即言有物，”法"即言有序。言有物，是说文章要有内容；言有序，是说文章要有条理、有层次、有技巧，也就是指形式。方苞主张要写好文章，必须学习古文的法则，必须向古代学习。这既是道统又是文统，是道统和文统相结合的完整的体系。

2.古代文学史名词解释：初唐四杰 篇二

《旧唐书·杨炯传》说：“杨炯与王勃、卢照邻、骆宾王以文诗齐名，海内称为王杨卢骆，亦号为“四杰”。

他们力图冲破齐梁遗风和“上官体”的牢笼，把诗歌从狭隘的宫廷转到了广大的市井，从狭窄的台阁移向了广阔的.江山和边塞，开拓了诗歌的题材，丰富了诗歌的内容，赋予了诗歌新的生命力，提高了当时诗歌的思想意义，展现了带有新气息诗风，推动初唐诗歌向着健康的道路发展。首先，表现在作品题材与内容上，其中包括有咏史诗和咏物诗，还有山水诗，像王勃的《滕王阁》;或为抒发登临送别的感慨的，如王勃的《送杜少府之任蜀州》，是千古传诵的名篇;以及骆宾王的《于易水送人》。有歌唱征人赴边远戍的，描写征夫思妇的，与表达对不幸妇女的同情的。四人均才高而位卑，使他们比较接近社会现实，所以常用诗歌对某些社会现象加以揭露。其次，初唐四杰为五言律诗奠定了基础，并且使七言古诗发展成熟。五言律在“四杰”之前已有出现，唐初诗人王绩(王勃系王绩侄孙)曾作过一些努力，但作品不多。到了“四杰”的时候，五律这一形式才得到充分的发挥，并在他们的作品中被逐渐的固定下来。“四杰”以多数量、高质量的诗篇为稍后于他们的沈佺期、宋之问的律诗打下了良好的基础。

四杰的诗文虽未脱齐梁以来绮丽余习，但已初步扭转文学风气。王勃明确反对当时“上官体”，“思革其弊”，得到卢照邻等人的支持(杨炯《王勃集序》)。他们的诗歌，从宫廷走向人生，题材较为广泛，风格也较清俊。卢、骆的七言歌行趋向辞赋化,气势稍壮;王、杨的五言律绝开始规范化，音调铿锵。骈文也在词采赡富中寓有灵活生动之气。陆时雍《诗镜总论》说“王勃高华,杨炯雄厚,照邻清藻，宾王坦易，子安其最杰乎?调入初唐，时带六朝锦色。”四杰正是初唐文坛上新旧过渡时期的人物。

代表作品：王勃，《送杜少府之任蜀州》(五律骈文《滕王阁序》著有《王子安集》。

3.名词解释(古代文学) 篇三

临川四梦：临川四梦，又称玉茗堂四梦，指明代剧作家汤显祖的《牡丹亭》《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》。前两个剧本是儿女风情戏，后两个是社会风情剧。因“四剧”皆以虚幻的纪梦方式，表现现实人生，故名之。“临川四梦”是作者以戏剧形式表现出自己对人性、人生极其意义的思考。汤显祖所重的情包括两个方面：一是“真情”，二是“矫情”。《牡丹亭》是“临川四梦”影响最大，并奠定了作者作为中国古代戏曲大家地位的一部传奇。

“岭南三大家”：屈大均、陈恭尹和梁佩兰是清代初年岭南著名诗人，他们的作品具有很高的思想性和艺术性，被誉为“岭南三大家”。

诸宫调：所谓“诸宫调”，指取向一宫调的若干曲牌联成首尾一韵的短套，再用不同宫调的短套联结成长篇的说唱体文学形式，它由韵文与散文两部分组成，采用歌唱与说白相间的方式演说故事，基本上属于叙事体，但它的唱词中有接近代言的成分，对戏剧艺术的发展有重要影响。

元杂剧：元杂剧有称北杂剧，是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟戏剧形式。主要特点：

1． 由“四折一楔子”构成； 2． 一折里用同一宫调的一套曲子；

3． 楔子的篇幅叫段，一般放在第一折前交代剧情，起“序幕”的作用；

4． 在表演上由一人主唱，如以正旦为主的戏里，只由正旦一人独唱到底，其它角色都不唱，只用旁白。在金、元之交，北杂剧的创作就已达到相当高的艺术水平，著名的杂剧作家有：白朴、马致远、关汉卿等，多为金入元的文人。元杂剧的前期创作呈繁荣的局面，成为中国戏剧文学史上最为光彩夺目的黄金时代。

散曲：1． 在元代，散曲一般称为乐府或词，有小令和套数两种基本形式。

2． 小令是单支的曲子，又叫“叶儿”，按不同的宫调曲牌创作，曲调不同，字数和句式也不一样。套数又称套曲，由两支以上同宫调曲牌的曲子连缀而成，曲牌间的联系有一定的顺序，曲词须一韵到底，结尾时有“煞调”或“尾声”。

3． 作为一种起源民间新声的音乐文学，散曲具有生动活泼、通俗易懂的特点，“文而不文，俗而不俗”，成为当时极为流行的雅俗共赏的新诗体。

宋元话本：宋元流行一种民间伎艺“说话”，这种讲唱文学的兴盛，对中国古代小说和戏剧的发展影响极大。话本小说就是由“说话”衍生而来的。

1．话本小说是经过文人编撰整理的小说话本，是“说话人”说话所依据的底本。今存的《清平山堂话本》、《古今小说》、《醒世恒言》等白话短篇小说集中。宋元话本是中国小说史上最早的白话小说。

2．话本小说的题材内容有：“烟粉类”、“灵怪类”、“传奇类”、“公案类”，这些题材内容具有浓郁的世俗生活气息。

3．宋元话本小说在体制形式、叙述方式、语文体（白话进行演讲）等方面形成了很明显的特色。

三、南戏概念 1)南戏又称南曲戏文，是宋以来的民间小戏，它在形成和发展过程中吸收了大曲、诸宫调、滑稽戏等民间说唱伎艺，以及宋杂剧表演故事的形式，故又叫“永嘉杂剧”，它的故事题材和演唱艺术又受到北杂剧的影响，并逐渐成为一种较为成熟的戏剧样式。2)南戏的体制结构灵活自由，曲牌的运用比较随便；表演时不拘一格，有独唱、有对唱，还有轮唱和合唱，各类角色都能歌唱；剧本的开头，有介绍创作意图和叙述剧情梗概的开场戏，称为“副本开场”。3)《张协状元》是今存南戏剧本中最早的一种。

四、杂剧与南戏的区别：

（1）南曲轻柔婉转，演唱情意缠绵的故事。北曲高亢遒劲，表现威武豪放的气概。（2）北曲器乐伴奏以鼓、板为主,弦乐琵琶为主。南曲以笙、箫、笛为主.（3）南戏任何角色都可以唱，灵活自由的演唱形式；杂剧一人主唱。

1（4）结构：以“出”为单位。一本戏往往长达几十出，时间需要一天或较长。

1、元曲四大家：

指的是元朝时期四大著名元杂剧作家。他们分别是关汉卿、白朴、马致远、及郑光祖，前三人属于前期作家，后者属于后期作家。他们的代表作分别是：关汉卿的《窦娥冤》、白朴的《墙头马上》、马致远的《汉宫秋》、和郑光祖的《倩女离魂》。他们的创作代表了中国元曲的巨大成就，对后世的戏曲创作产生了深远影响。

2、章回体

古代长篇小说的一种外在叙述体式。其特点是将全书分为若干章节，称为“回”或节、则。少则十几回、几十回，多则百馀回。每回前用单句或两句对偶的文字作标题，称为“回目”，概括本回的故事内容。每回开头以“话说”、“且说”等起叙，每回末有“欲知后事如何，且听下文分解”之类的收束语，一回叙述一个较完整的故事段落，有相对独立性，但又承上启下。章回体是为方便读者的阅读，在民间说书的基础上，借鉴史书“纲目体”的叙事体式，并吸收诗词、戏曲的艺术营养，综合创制而成的。因为符合民众的欣赏习惯，所以为明、清两代长篇小说所普遍采用。

3、前七子

明弘治、正德年间的诗文创作流派。以李梦阳、何景明为代表。他们反对当时流行的台阁体诗文，自觉肩负改造文风的历史使命，以复古求革新，主张“文必秦汉、诗必盛唐”，旨在拯救萎靡不振的诗风，从而掀起了一场文学复古运动。前七子的文学主张和创作实践都有现实意义，但由于过分强调复古，文学的创造性显得不足，给文坛带来新的流弊。

4、后七子

明嘉靖、隆庆年间的诗文创作流派。以李攀龙、王世贞为代表。因在前七子之后，故称后七子。后七子继承前七子的文学主张，同样强调以汉魏、盛唐的诗文创作为楷模，他们复古拟古，主格调，讲法度，互相标榜，广立门户，声势更浩大，从而把明代文学的复古倾向推向高潮。后七子的创作总体上不脱对前人的模拟，但也取得了一定的成就，有些人后来表现出某种重视独创和性灵的倾向。

九、唐宋派：是嘉靖年间以王慎中、唐顺之、茅坤、归有光为代表的一个散文复古流派。他们对前后七子“文必秦汉”的提法不满，极力推崇唐宋文风，强调自然流畅、直抒胸臆、反对艰深为文、模拟剽窃，一定程度上打击了前后七子的复古论调，对晚明“公安派”、清中叶“桐城派”都有重大启迪和影响。唐宋派中真正能摆脱道学束缚并取得较高成就的是著名散文家归有光。

6、公安派

明代后期以袁宏道及其兄袁宗道、弟袁中道三人为代表的诗文创作流派，因三人是湖北公安人而得名。他们反对前七子和后七子的复古主义，提出“世道既变，文亦因之”的文学发展观，主张“性灵说”，要求作品“独抒性灵，不拘格套”，能直抒胸臆，不事雕琢。其创作成就主要在散文方面，清新活泼，自然率真，开拓了我国小品文的新领域。

9、“桐城派”

“桐城派”是清代中叶最大的散文流派。代表作家有方苞、刘大櫆、姚鼐，他们都是安徽桐城人，故称“桐城派”。创始人方苞，提出“义法”理论，主张言之有物，言之有序；刘大櫆发展了方苞关于“法”的理论，提出了“因声求气”说；姚鼐集大成，强调“义理、考证、文章”三者合一。“桐城派”在清代文坛上影响极大。时间从康熙时一直绵延到清末；地域超越桐城，遍及国内，对促进散文的发展方面也起了一定作用。

10、性灵说

中国古代诗论的一种诗歌创作和评论的主张，以清代袁枚倡导最力。它与神韵说、格调说、肌理说并为清代前期四大诗歌理论派别之一。一般把性灵说作为袁枚的诗论，实际上它是对明代以公安派为代表的“独抒性灵，不拘格套”（袁宏道《序小修诗》）诗歌理论的继承和发展

一。、神韵说：

1． 清代入仕诗人从“南施北宋”开始，民族意识所造成的沉重心态，已经逐渐淡化，他们的诗歌已经开始以新的面貌来与现政权取得和谐的相处。王士禛的神韵说，则是这种转变的根本完成。

2． 所谓“神韵说”就是力图摆脱政治等社会因素对诗歌艺术的干扰，注重诗歌本身淡远清新的境界和含蓄蕴藉的语言，从而加强诗歌消遣娱乐功能。

十三、神韵说：“神韵”即风神韵味,王士祯极赏唐司空图《诗品》“冲淡”、“自然”、“清奇”和南宋严羽《沧浪诗话》“妙悟”、“兴趣”之说，提倡“兴会”“神到”，“不着一字，尽得风流”，要求诗歌有幽静淡远境界和含蓄隽永语言。

二、肌理说

1． 清代作家翁方纲认为王士禛的“神韵说”的问题在于空泛，沈德潜的“格调说”毛病在于食古不化，所以他提出“肌理说”。2． 所谓肌理说包括以儒学经典为基础的“义理”和结构辞章方面的“文理”。翁方纲的肌理说实际上就是要求以学问为根底，以考证来充实诗歌内容，使义理和文理统一。

六、台阁体

（1）台阁体是明代前期出现的一个文学流派，代表作家有杨士奇、杨溥、杨荣，他们都是台阁重臣。

（2）其创作内容均以粉饰太平、歌功颂德为主旨，风格雍容华贵、典雅工丽。除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠或应制、颂圣之作。这种文风垄断了当时的文坛。

八、李梦阳：号空同子，其文学主张是：

①不满宋人理语，推崇民歌真情：他认为

宋人主理，作理语，宋无诗（《缶音序》）

古之文，文其人如其人便了，而今之文，文其人，无美恶皆欲合道（《论学上篇》）。

十、竟陵派：是继公安派之后，以湖北竟陵人钟惺、谭元春为首的一个文学流派。他们在反复古、重性灵上与公安派一致，但他们不满公安派鄙俚、轻率、浅露的流弊，主张“引古人之精神，以接后人之心目”（《诗归序》），即通过乞灵于古人，达到一种“灵”而“厚”的创作境界。因此表现出“幽深孤峭”的风格。显示了激进活跃精神的衰落。

十一、童心说

（1）《童心》是明代后期作家李贽的一篇文章。他把文学作为宣扬其反传统、肯定个性精神的社会思想的有效工具，把代表人的赤子真心的“童心”作为文学创作和评价的最高准则。（2）针对前后七子的复古理论，提出了他的文学进化论观点。（3）他高度评价小说戏曲的价值地位。

李贽的这些思想是制约整个晚明文学革新的重要杠杆。

对儒家传统思想和伦理纲常进行猛烈抨击，肯定人的自然欲望和物质追求。

十二、、公安派（公安三袁）

（1）“公安派”是明代重要的文学流派，“三袁”是指袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因他们是湖北公安人，所以被称为“公安派”。袁宏道最为知名，公安派的核心口号就是由他提出的。

4.古代文学整理名词解释 篇四

大历十才子：十才子为李端、卢纶、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔洞（一作峒）、耿湋、夏侯审。大历十才子大多是失意的中下层士大夫，也多半是权门清客，因而多投献应制之作。歌颂升平、吟咏山水、称道隐逸是其诗歌的基本主题。但他们在仕途失意和战乱宦旅生活中，也间有反映现实和体验真实的作品。他们都擅长五言近体，善写自然景物及乡情旅思等，语词优美，音律协和，但题材风格比较单调。

韩孟诗派：是唐代贞元、元和时期出现在诗坛上的一个重要的诗歌流派，以韩愈、李贺等诗人位代表，提倡诗歌的不平则鸣与笔补教化，特别重视诗歌的抒情功能，崇尚雄奇怪异之美，主张用夸张的语言，险怪的词语造就奇特的意境。其以丑为美、雄奇怪异对当时及后世影响巨大。

元白诗派：元白诗派是指韩孟诗派同时稍后中唐以元稹、白居易为代表的诗歌流派，他们重写实，尚通俗。他们发起新乐府运动，强调诗歌的惩恶扬善，补察时政的功能，语言方面则力求通俗易解。

三十六体：晚唐令狐楚、李商隐、温庭筠、段成式等人都擅长于写马并体文，其中李、温、段三人齐名。时号三十六体。

唐传奇：指唐代流行的文言小说，晚唐有小说集名：传奇，后即以此为名，作者大多以史家笔法传述奇闻异事，它从六朝志怪发展而来，在艺术上更加成熟，且作者具有明显的创作意识，因此，唐传奇是中国古典小说成熟的标志，对后代的文学创作有较大的影响。

俗讲：佛家讲经，因听者不同，有僧讲和俗讲之别，俗讲是僧徒依经文为俗众讲佛经意“悦俗邀布施”的一种宗教性说唱活动。它与我国固有的说唱传统有关，但主要源于六朝以来佛家的一种讲经说俗的手段：转读和传唱。

讲经文：是俗讲的底本，都是散聚结合，说唱兼行。说为浅近文言或口语，唱为七言，问用三三句式或六言或五言，取材全为佛经，思想内容不外乎佛教教义，其中一些作品以其浓郁的生活气息，新奇别致的内容，弛张起伏的情节，通俗生动的语言，引人入胜。

变文：简称变，乃转变的底本。一般说唱相间，散聚组合演述故事，说白与唱吟转换时，每有习用的过谐语作提示，变文演出，或辅以图画，以声传情，以情带声，声情并茂的演述故事，是其最突出的艺术特色，对后世小说与戏剧产生深远影响。

转变：就是说唱变文，在唐五代时极为盛行，上自宫廷，下至闹市，都有演出，且出现了演出的专门场所：变场。

上官体：指唐高宗龙塑年间，初唐前期，以上官義为代表的宫廷诗风。题材以奉和、应制、咏物为主，内容空泛，重视诗的形式技巧，追求诗的声辞之美，将五言诗的写景状物技巧大

大推进了一步。

初唐四杰：指唐高宗至武后初年间的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人，它们努力摆脱齐梁诗风的影响，突破宫体诗的狭小范围，积极开拓诗歌的思想题材，对诗歌的格律形式也有所贡献。

沈宋：指沈佺期、宋之间。他们的作品“回忌声病，约句准篇”，声律准确，主对工整，推动了律诗的发展，五律至此定性，对唐代律诗做出了突出贡献。

文章四友：指杜蕃言、李峤、苏味道、崔融。它们的诗歌多宫廷应制奉和之作，内容贫乏，文辞浮绝，其中杜蕃言成就最高，对律诗的发展做出很大贡献。

上官体

初唐上官仪的诗歌好以绮错婉媚为本，时人纷纷仿效，形成了着力刻画美丽的物象，讲究对仗，用典整丽，精切，音律和谐优美，体制精巧玲珑，他为诗歌的趋于格律化提供了新的范式，是齐梁以来，新体诗过渡到沈宋律诗的一座桥梁、山水田园诗派

盛唐诗歌流派，以孟浩然、王维、储光羲、常建等为代表，又称王孟诗派。王孟等山水诗人政治上有过建功立

业的抱负，钦慕贤相张九龄，由于仕途受阻或不满现象，而半官半隐，漫游山水，或辞官归里，躬耕田园。他

们虽无明确的共同文学主张，但相互之间常以所作山水田园诗酬唱切磋，形成了远绍陶渊明，近学张九龄，清

淡自然的流派特色。在创造情景交融、物我契合的意境，发掘和开拓绚丽多姿的自然美方面作出了贡献。

8、边塞诗派

盛唐诗歌流派，以高适、岑参为代表，由于其二人成就最高，也称“高岑诗派”。唐代各民族间交往频繁，战

事不断，成为唐代边塞诗派形成的社会基础。盛唐边塞诗人，大多有从军入幕的戎马经历，擅长采用七言歌行

和七绝的题材，表达请缨杀敌，报国立功的豪情，描写边塞艰苦的生活和奇异的风光，抒发缭绕不尽的乡思边

愁，揭露军中矛盾，反映少数民族风土人情，表现民族融合。他们的诗歌兼容了建安风骨和秾丽哀怨的齐梁笔

致，形成慷慨壮丽的风格，洋溢昂扬奋发的时代精神，成为盛唐诗坛的一大流派。

初唐四杰

这是对高宗至武后初年，出现的“以文章文名天下”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人的并称。他们地位都

比较低下，但在唐诗开创时期，都肩负起时代的使命，努力摆脱齐梁诗风的影响，积极开拓诗歌的思想题材的

领域，对诗的格律形式也有所探索。

（他们对齐梁以来的绮靡诗风深感不满，决心革除积病，扭转时风，他们的诗歌创作，扩大了题材内容，抒写

了真实感情，给诗坛带来了刚健清新的气息，对形式主义诗风起了扫荡作用。）

（创作题材从宫廷走向市井，从台阁移至江山与塞漠）

永州八记－－永州八记是唐代古文家柳宗元贬永州司马时所写的八篇游记的总称。作者用清新秀美 的文笔记写了永州的自然山水，并寄寓了自己政治上遭受逼害的激愤之情。柳宗元继郦道元之后，使山水游记成为一种独立的体裁，永州八记便是这方面的代表作

（唐）传奇——

“传奇”是由于晚唐时裴铏写了一部小说集叫《传奇》，后来就以这个书名做为这

一类小说的统称。唐传奇是在六朝志怪小说的基础上发展起来的，唐传奇大多取材于现实生活。唐

传奇的出现是中国小说史上的一次大飞跃，它标志着中国古典小说进入了成熟的阶段。

古文运动——古文运动是唐德宗贞元时期，由于韩愈的大力提倡，古文发生了广泛的影响。许多人

向韩愈请教，一时韩门弟子甚多。李翱、皇甫湜等都追随韩愈积极作古文，到了唐宪宗元和时期，又得到柳宗元的支持，古文逐渐压倒了骈文，占据了文坛的主要地位，这就是文学史上所谓古文运

动。

初唐四杰

初唐四杰指的是王勃、骆宾王、杨炯、卢照邻这四个人，他们都是初唐中后期很有才华的诗文作家，四人才名早享，在青少年时代就获得“四杰”的美誉。在唐诗史上，他们是勇于改革齐梁浮艳诗风的先驱。唐太宗喜欢宫体诗，写的诗也多为风花雪月之作，有很明显的齐梁宫体诗的痕迹。大臣上官仪也秉承陈隋的遗风，其作风靡一时，士大夫们争相效法，世号“上官体”。在齐梁的形式主义诗风仍在诗坛占有统治地位的时候，“四杰”挺身而出，王勃首先起来反对初唐诗坛出现的这种不正之风，接着其余三人也都起来响应，一起投入了反对“上官体”的创作活动之中。他们力图冲破齐梁遗风和“上官体”的牢笼，把诗歌从狭隘的宫廷转到了广大的市井，从狭窄的台阁移向了广阔的江山和边塞，开拓了诗歌的题材，丰富了诗歌的内容，赋予了诗歌新的生命力，提高了当时诗歌的思想意义，展现了带有新气息诗风，推动初唐诗歌向着健康的道路发展。四杰对唐诗发展所作出的贡献大致说来主要表现在以下两个方面： 首先，表现在作品题材与内

容上，其中包括有咏史诗和咏物诗，还有山水诗，像王勃的《腾王阁》；或为抒发登临送别的感慨的，如王勃的《送杜少府之任蜀川》，是千古传诵的名篇；以及骆宾王的《于易水送人》。有歌唱征人赴边远戍的，描写征夫思妇的，与表达对不幸妇女的同情的。四人均才高而位卑，使他们比较接近社会现实，所以常用诗歌对某些社会现象加以揭露。四杰用自己的创作实践来改变齐梁时遗下的不正诗风，取得了一定的成绩。其次，初唐四杰为五言律诗奠定了基础，并且使七言古诗发展成熟。五言律在“四杰”之前已有出现，唐初诗人王绩（王勃系王绩侄孙）曾作过一些努力，但作品不多。到了“四杰”的时候，五律这一形式才得到充分的发挥，并在他们的作品中被逐渐的固定下来。“四杰”以多数量、高质量的诗篇为稍后于他们的沈佺期、宋之问的律诗打下了良好的基础。五言古诗在三国时期以后盛极一时，而七言古诗却是到了唐代才兴盛起来，四杰（杨炯无七言诗）又以大量的杰作把七言古诗推向了成熟阶段。所以初唐四杰在发展诗歌形式上的成就，是值得充分肯定的。而四人之中又各有偏重，王、杨以五律见长，卢、骆擅长七古。他们在文学史上起到了承前启后、继往开来的作用。伟大的现实主义诗人杜甫就对“四杰”十分敬佩。

论述：

李白诗歌艺术的主要特征，是善于运用丰富的想象、大胆的夸张、生动的比喻、自由解放的体裁和朴素优美的语言来表现他热烈奔放的思想感情。他的诗歌带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。李白的抒情方式最具鲜明的特点是：它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛如天际的狂飙和喷溢的火山，一泻千里。与喷发感情表达方式相结合，他的诗歌想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇。诗歌中的意象多为：大鹏、巨鱼、长鲸、大江大河、沧海雪山等壮美雄奇之物。这为其提供了更多更广阔的想象空间，制造了更多的浪漫。李白诗歌语言风格，具有清新明快的特点，明丽爽朗是其词语的基本色调。他那些脱口而出，不加修饰的诗，常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出其不肯苟同于世俗的高洁人格。

总的来说，李白诗歌有以下这么四个特点：

3、自由活泼，不受拘束。

4、清新，明快，自然而不雕琢。

1、李白诗歌的想象丰富惊人。

2、李白诗歌中大量采用夸张手法和生动的比喻以及拟人等手法。

李白诗歌的思想内容具体可以分为四个方面：

第一，表现反权贵，轻王侯和愤世嫉俗，傲岸不屈的精神，对黑暗政治的猛烈抨击。一个伟大的诗人不可能不干预社会、干预政治。他是那个时代的一面镜子，当然应反映社会生活的方方面面。李白生活在唐帝国盛极而衰的时代，是光明繁盛的社会景象诞生和鼓舞了他的理想。少年时代的他，就要把自己的才能献给大唐王朝，甚至梦想辅佐皇帝济苍生，安社稷，建立不朽的功勋。李白为这一理想奋斗了一生，虽然历尽坎坷，然雄心不改。正是因为对伟大理想的追求，李白写下了许多豪情逸兴的和悲歌慷慨的诗篇，而成为伟大的诗人。

第二，表现自己的理想以及理想不得实现的愤懑心情。从《行路难》这首诗中，可以充分的表现诗人这种

心情。

第三，歌颂祖国的壮丽河山，表现爱国主义思想。李白的《下江陵》这首诗主要是写回归江陵的一日行程及途中所见景物，表达了诗人内心的极度欢悦之情的同时歌颂了祖国的大好山河，诗篇浑然天成，毫无雕镂文饰，历代评论家给这首诗以高度评价，称这首诗是“历代七绝第一。”

第四，关心祖国命运，同情人民疾苦。李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。豪放是李白诗歌的主要特征。李白诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹。

杜甫：艺术个性；；第一，杜甫善于对现实生活作高度的艺术概括。

这种概括主要通过两种艺术手段进行操作。其一是选取具有典型意义的事物，通过客观的描写，把复杂的社会现象集中在一两句诗里，从而揭示它的本质。比如《自京赴奉先县咏怀五百字》把尖锐的阶级矛盾集中在“朱门酒肉臭，路有冻死骨”这十个字里，使人触目惊心。其二是通过人物的对话，对某些事件作概括的介绍。比如《兵车行》，《石壕吏》。他的现实主义的特点在于从现实生活中选取典型的事件，加以高度的概括的描写，通过这样的描写，去揭示现实生活的本质。

第二，雄浑壮阔的艺术境界和细致入微的表现手法。

由于杜甫具有爱国爱民的胸襟，博大精深的知识，以及丰富的生活经验，所以他的诗歌境界是雄浑壮阔的。可是这种雄浑壮阔的境界往往是通过刻画眼前具体细致的景物和表现内心情感的细微波动来达到的，以体贴入微，精雕细刻，即小见大，以近求远的方法来实现的。

杜甫不只是细致入微，他还能够通过入微的刻画达到雄浑壮阔的境界，这才是杜甫超出一般现实主义诗人的地方。杜甫还有许多诗是把重大的社会政治内容和生活中的一个侧面的剖析穿插起来，运用这些细节去表现重大的主题。

第三，杜的语言艺术。杜诗在语言艺术方面是有突出成就的。他的语言经过千锤百炼，用他自己的话说，“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”。他喜欢佳句，所以他的语言一定要得到那种惊人的效果，如果达不到这种效果，那么就要继续地反复地修改，死也不甘心。他又说：“新诗改罢自长吟，颇学阴何苦用心。”“阴”是阴铿，“何”是何逊，这是南朝的两个诗人。杜甫写诗总是不断地在修改，改了以后还要不断地吟诵，在吟诵的过程中再继续地修改。从而形成了苍劲，凝练的主要特色。

第四，杜甫诗歌众体兼长。

从诗歌的体裁方面来看，杜甫是众体兼长的一个诗人，五言、七言、古体、律诗、绝句，他都能够运用自如，尤其是古体和律体，杜甫写得非常好。他常常运用这种体裁将叙事、抒情、议论三者融合在一起。杜甫在七律方面的贡献特别卓著。杜甫以前的七律大都是歌功颂德或者是应酬之作。杜甫不仅用七律来描绘自然的风景，或者用来赠答酬唱，而且用七律这种形式表现政治内容，感叹时事，批评政治，抒发他的忧国忧民的思想。在艺术上，杜甫以前的七律是一味的秀丽、典雅，杜甫则创造出沉雄悲壮，慷慨激昂的风格，把七律的创作推向了高潮

杜甫的诗歌以深刻的思想和丰富的内容，广泛地反映了那一时代历史的真实，因此历来有“诗史”之称。

一、杜甫的诗歌把个人的遭际与国家命运、民生疾苦结合起来，抒发了悯时伤乱、忧国忧民的思想情感和爱国精神。如《自京赴奉先县咏怀五百句》、《春望》、《北征》、《羌村》、《闻官军收河南河北》、《茅屋为秋风所破歌》等。

二、杜甫的诗歌深刻地反映了社会的矛盾，揭露和批判统治者的政策，及其骄奢淫逸、专横暴虐的行为，还反映了战争、兵役、徭役给人民造成的种种灾难和痛苦，表现了深刻的现实批判精神。如《丽人行》、《兵车行》、《洗兵马》、《草堂》、“三吏”、“三别”等。

三、杜甫的诗歌还有登临抒怀、写景咏物、思亲怀友、咏史、题画的内容。如《登岳阳楼》、《秋兴》、《春夜喜雨》、《月夜》、《蜀相》、《戏题王宰山水图歌》等。

白居易的诗歌主张：在诗歌创作理论上，他提出“文章合为时而著”，“诗歌合为事而作” 的主张。

王维的诗歌特色；【1】王维是盛唐山水田园诗派的代表人物。在描绘自然美景的同时，流露出闲居生活中闲逸萧散的情趣，诗人特别喜欢表现静谧恬淡的境界，有的作品气象萧索，或幽寂冷清，表现了对现实漠不关心甚至禅学寂灭的思想情绪。王维从中年以后日益消沉，在佛理和山水中寻求寄托，同时他继承和发扬了谢灵运开创的山水诗而独树一帜，使山水田园诗成就达到高峰，在中国诗歌史上具有重要的地位，而王维在其他方面也有佳作。有的反映军旅和边塞生活，有的表现侠义，有的揭露时弊。一些赠别亲友和写日常生活的小诗，他的大多数山水田园之作，在描绘自然美景同时，流露出闲居生活中闲逸萧散的情趣。或静谧恬淡，或气象萧索，或幽寂冷清，表现了诗人对现实漠不关心甚至禅学寂灭的思想情绪。加之艺术技巧很高，颇为后人所推崇。其诗诗中有画，画中有诗。他对自然美的感受独特而细致入微，笔下山水景物特具神韵，略事渲染而意境悠长，色彩鲜明优美，极有画意。他写景动静结合，善于细致地表现自然界光色和音响变化，他的写景诗，常用五律、五绝，篇幅短小，语言精美，音节舒缓，宜于表现山水幽静和心情恬适，往往荡涤读者之胸襟，给人以恬澹宁和的无尽遐思。

王维在诗歌上的成就是多方面的，无论边塞、山水诗、律诗还是绝句等都有流传人口的佳篇。他确实在描写自然景物方面，有其独到的造诣。无论是名山大川的壮丽宏伟，或者是边疆关塞的壮阔荒寒，小桥流水的恬静，都能准确、精炼地塑造出完美无比的鲜活形象，着墨无多，意境高远，诗情与画意完全融合成为一个整体。

5.古代文学史名词解释：诗史 篇五

1风、雅、颂2《诗经》3采诗说 4献诗说5删诗说6弃妇诗 7三体三用说8《春秋》9《尚书》10《今文尚书》11《古文尚书》12《逸周书》13《左传》14《战国策》15《越绝书》16重言17卮言 18铜器铭文19九歌20楚辞21《吕氏春秋》22《盐铁论》23《汉书》24辞赋25抒情小赋26散体大赋27骚体赋28乐府 29纪行赋30《赠四王冠诗》31《北征赋》32《两都赋》33苏李诗 34建安七子35 建安风骨 36游仙诗37玄言诗38左思风力39太康诗风40元嘉诗歌 41永明体42永明声律43吴歌、西曲44宫体诗45山水诗46用典47骈文48志怪小说 49《拾遗记》50《西京杂记》51初唐四杰52吴中四士53沈宋54上官体 55山水田园诗派 56文章四友57王孟58高岑59沉郁顿挫 60大历诗风 61大历十才子 62元白63元和体64韩孟诗派 65苦呤 66长吉体67小李杜68武功体69韩柳 70中唐古文运动 71唐传奇72俗讲73变文74曲子词 75词为艳科 76温韦 77《花间集》78花间词派

说明：1.根据新书、新考纲、浓缩汇编的（非旧书或百度内容、参考书及书本的条条大论）蓝色字体为2007年—2011年已考过的名词解释，自考考卷库从2010年就用完了，所以很容易再考；

2.78条涵盖考纲上识记、理解的百分之90（除了作品）。另外有近10条未记（如《国语》前年考过的，如白痴都知道的如李杜，如旧考纲才有的贞观诗坛，还有认为很偏的名解）；

3.每条名解都是自己根据考纲、书本、自考通辅导书，对照近6年得考过的名解答案汇编而成，内容删减到了极限，废话通通去除，只剩赤裸裸的答案点。所以想得满分12分名解题的童靴还是根据书本的来。

4.78条全背下来可以保证得8分，有一道作品题（而且是很偏的），所以要做好准备扣3分，要拿满分的必须要把整本书的（考纲上的理解）作品题全部背到。但自考历来都是搭点即给分的。

5.78条背诵时，不要挑背，全部都要背到。但可以挑内容背，这个要看你想得几分。每条名解的考分点都用“分号”“句号”隔开了。一句一分。

目录内容在另一篇文章上，标题是

6.文学史名词解释 篇六

2.《诗经》：中国第一部诗歌总集，收录西周初年到春秋中叶约五百余年间的诗歌305篇。包括《国风》、《小雅》《大雅》、《颂》。自考。《小雅》中另有6篇”笙诗“，仅有诗题，不在305之数。3.采诗说：是关于《诗经》编订进程的一种说法；上古有自上而下的诗歌采集制度，采诗官到官方采诗让国君了解民情。4.献诗说：《国语﹒周语上》；是关于《诗经》编订进程的一种说法；爆发于先秦时期。

5.删诗说：是关于《诗经》编订进程的一种说法；学者以为《诗经》中作品的编集成书经过了孔子的删定。删诗说最先由司马迁提出。6.”弃妇诗“：是抒写因婚姻粉碎或丈夫变心而被屏弃的妇女感受的诗歌；其中以《谷风》、《氓》二首为代表。7.三体三用说：唐人孔颖依体用关联，相比看自考。把赋比兴从“六诗”或“六义”中分辨进去，认定为《诗经》艺术显露方式。

8.《春秋》：是鲁国的编年史，经过了孔子的订正；它以一致今音信标题的形式，简括记实了鲁国及周王朝、诸侯国的历史事故。以谨慎的书法和微言大义，表达保护同一等思想。9.《尚书》：是我国现代第一部历史散文集；它是以记言为主的古史。有古今之别。10.《今文尚书》：是秦始皇焚书后，由西汉初年经师伏生清算进去的，共28篇；因它是用汉代通用的隶书写定，故称今文《尚书》

11.《古文尚书》：汉武帝时出现；用战国时期的文字写定；比《今文尚书》多出十六篇。12.《逸周书》：本名《周书》，《汉书?艺文志》著录有七十一篇，今存六十篇，看看自考成绩查询时间。另外十一篇仅存篇目，被视为《尚书》的余篇；文字和春秋战国之文接近，非一时一人之作。

13.铜器铭文：是刻于青铜器上的文字。普通都较冗长，仅几十字，个体较长如《散氏盘铭》、《毛公鼎铭》。铭文文体与《尚书》相像多为散文。14.《左传》：全称《春秋左氏传》，是我国第一部叙事殷?仔细的编年史，作者恐怕是战国初年熟知历史掌故的人，所记起于鲁隐公元年止于鲁哀公二十七年；它记载了春秋列国各方面的重小事故，真实反映了这一事故的社会情景；是先秦时期最具文学颜色的历史散文。

15.《战国策》：你看自考自考中国古代文学史一（新版教材）名词解释合集。经西汉刘向清算编订成书，形式上主要记战国时谋臣策士的事迹、群情；该书有不少“增饰非实”之辞。16.《越绝书》：记载春秋末年吴越争霸的史实；它不拘于历史原形，在故事和人物描写方面有不少浮夸虚拟的场合；作者普通以为是袁康、吴平。17.《国语》：我国第一部国别史；记载周、鲁等诸侯国史实；以记言为主。学会福建自考报名。

18.九歌：是一组祭神的歌曲，包括《湘君》等共十一篇作品；是屈原被流放江南时，在官方祭神歌曲的基础上加工创作的一组诗；其形式，在祭神的同时，也依靠着屈原的身世之感和规讽之意

19.楚辞：是战国前期爆发于楚国的一种新体诗，具有浓密的场合颜色；遐想富奇，安放跨饰，句式长短不拘；代表人物屈原、宋玉。20.重言：重言是援用名人的话以证明已意，基础都是虚拟的。

21.卮言：指心想笔随、变幻写意的发言，也就是表情达意不受真凭实据的局限。学会丰胸的最快方法。

22.《吕氏春秋》：由秦相吕不韦组织，由其门客全体编撰的一部书；历来被视为杂家著作，其中以儒、道、法、阴阳家思想更多一些；以平实发言，短小篇幅，厚实发言说明长远道理。江西省自考。23.《盐铁论》：恒宽编拟的政论；全书采用对话体，行文质直平实。

24.《汉书》：是我国第一部断代史，起自高祖元年止于王莽年间；秉承《史记》编制，但改“书”为“志”，废止“世家”入“传”；全书100篇，包括12本纪、8表、10志、70传。25.辞赋：是一种特殊的文体。它非诗非文，而又具有诗、文的不少特质，是诗、文的分析体；“赋”作为文体的称号，最早见于荀子的《赋篇》，自学考试网上课程。但只到了汉代，辞赋才繁华发财成为一种奇特的文体，造成自身特质。

26.抒情小赋：一种句法类于大赋但篇幅较量短小，铺叙摹绘的成分节减而抒情成分极大的赋作，如张衡《归田赋》、赵壹《刺世疾邪赋》。27.散体大赋：以状物为主，安放夸饰，文辞璀璨，如张衡的《二京赋》；这类作品是普通所说的“大赋”或“汉赋”的典型。28.骚体赋：以抒情为主，体制基础于先秦的楚辞相同，如贾谊《吊屈原赋》

29.纪行赋：议决记叙旅途所见而表达本身的叹息的赋作；题材源于刘欣的《逐初赋》；是后代游记文学的先声。

30.”乐府”：转义指掌管音乐的行政机关，魏晋之后，自考本科考研。人们把乐府演唱的诗歌也称为乐府，于是“乐府”成为诗体称号。31.《北征赋》：班彪仿照《逐初赋》，记叙路程，感古伤时，安穷乐道。32.《两都赋》：班固；题材形式上着重写京都，加倍铺叙京都观念；在谋篇布局上增强讽喻引导的篇幅。

33.苏李诗：指《文选》中收录的七首相传为苏武和李陵的诗；在艺术上近于《古诗十九首》

34.建安七子：孔融、陈琳、王粲、徐斡、阮禹、应踢、刘桢；他们在不同文体方面的优长不尽相同，但在诗、文方面有较高功劳，为建安文学繁荣做出劳绩，世称“建安七子”。35.建安风骨：激昂大方任气，以悲凉为美；抒一己之情怀，有热烈的客观颜色；

36.游仙诗：是歌咏仙人周游之情的诗，福州大学自考办。体裁多为五言；渊源可以上溯到先秦；形式有两种，一种纯写求仙长生之意，另一种则是愤世嫉俗之言。37.左思风力：指左思诗歌的气魄特色。指他的诗援用历史典故以抒时愤，刚健无力，故钟嵘誉之谓“左思风力”。38.玄言诗：以阐释老庄和佛理为主要形式的诗歌；大作于东晋，特质是以玄理入诗，以诗为老庄哲学说教，脱离社会生活。

39.太康诗风：相比看考中。“采缛于野史，力柔于建安”；“缛旨星稠，繁文绮合”

40.元嘉诗歌：晋末宋初的诗歌创作；元嘉是刘宋文帝的年号，古代文学。共三十年，但元嘉诗歌不只限于此，它上起晋宋之交的谢灵运，下迄大明、秦始之交的鲍照；以谢灵运、鲍照功劳最高。

41.永明体：又称新体诗；是从诗歌声律中高度提出的一个概念，想知道北京高教自考。指五言诗从声律较量自在的古体诗走向格律严整的近体诗之间的过渡阶段；其实际增援是永明声律说。42.永明声律：即是讲求平下去入四声的对称与错综之美的腔调搭配大纲。

43.吴歌、西曲：吴歌爆发于其时首都建业一带的江南地域；西曲则采自长江中游及汉水两岸的政治经济军事重镇一带。

44.宫体诗：是指以写闺阁情怀为主要形式的；宫全诗带有显明的文娱主意和消遣性子，同时对写实技巧刻意追求。

45.山水诗：指以天然山水为主要审美对象的诗歌。曹操的《观沧海》是第一首较完美的山水诗；东晋玄言诗人借山水悟道，但并非作为审美对象；到了谢灵运创作了一批以天然山水为审美对象的诗歌，替考网。使山水诗成为诗歌创作中的紧急周围。

46.用典：亦称用事。其历来作用是增强文章的压服力，其后又有以少总多的效果，即以一句古事古辞，惹起读者的厚实联想。47.骈文：想知道名词解释。是一种具有平衡对称之美的文体。骈文的主要特征有四：对偶、用典、声律、辞藻。48.志怪小说：是魏晋南北朝小说的一类别；起于魏晋，其主要形式是寻谈神仙鬼怪。49.《拾忘记》：所记多为神话传说，属于杂史体志怪小说；报告人事和社会生活是此书特质。.50.《西京杂记》：记叙西汉人物轶事、宫廷制度、习俗习惯、怪异传说。51.初唐四杰：初唐文学家王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人齐名，因此并称“初唐四杰”

52.吴中四士：指初唐诗人张若虚、贺知章、张旭、包融四人并称为“吴中四士”；诗多具浪漫颜色，体现了唐诗从盛唐到中唐的过度。53.沈宋：初唐诗人沈诠期、宋之问的并称；都以律诗名世。自考成绩查询时间。54.上官体：指唐诗人上官仪的诗作。诗多应制、奉和之作、婉眉工整，史称“上官体”。

55.山水田园诗派：盛唐诗派以王维、孟浩然为代表。诗歌以反映田园生活、刻画山水景物为主要形式。诗歌气魄清爽天然，教材。意境淡远清闲。56.文章四友：初唐诗人杜审言、李峤、苏滋味、崔融齐名。五律居多，对律诗繁华发财有劳绩。57.高岑：唐代诗人高适、岑参的并称。二人都擅长写边塞诗，气魄相似，后被人并称“高岑”。

58.王孟：唐代诗人王维、孟浩然同为盛唐山水田园诗人；二人都善用五言诗描写天然景物并对后世爆发影响，世称“王孟”。59.沉郁顿挫：杜甫诗歌的主要气魄。沉郁，指其感情的悲概强盛深厚；顿挫，指其感情的表达波浪升沉、重复低回。

60.大历诗风：是盛唐诗歌向中唐诗歌过渡的一种诗歌气魄；多显露寂寥寂寞的冷落心境，追求清雅高逸的情调解清静恬澹的生活情味；渐露中唐脸庞。

61.大历十佳人：对比一下四川自考网座位查询。唐大历时期十个诗人的并称。有李端、卢纶、吉中孚、韩翊、钱起等；大历初年他们曾在长安插足紧急唱和活动，又创作倾向和诗风相近，被合称“大历十佳人”

62.元和体：元、白在元和年间所写的“次韵相酬”、长篇排律，“小碎篇章”，及两人艳体诗在内，统称为元合体。打破了诗歌的保守类型形式，呈现出诗歌的写实尚俗特征。63.元白：唐代诗人元稹、白居易的并称。是其时新乐府疏通的首倡者。相比看福建师范大学学工处。64.韩孟诗派：中唐诗歌流派，以韩愈、孟郊为代表。尚怪奇，重客观是其创作倾向。

65.苦呤：孟郊作诗办法，他以苦呤著称，注重造语炼字，追求构思的奇特超凡。在中唐寒士困窘得志的背景下，孟郊成为其时苦呤诗人的代表。我不知道自考办。66.长吉体：李贺字长吉，“长吉体”即指李贺诗歌的气魄特色。他的诗造语奇丽，生新拗折，笔触形象而明朗，带有奥秘颜色。67.小李杜：指晚唐的出名诗人李商隐和杜牧。他和李商隐同为晚唐七绝功劳最高的诗人，世称“小李杜。（冠“小”字，是由于盛唐已有并世而立诗人李白和杜甫）

68.武功体：是指姚合的诗。代表作是五律组诗《武功县中作》30首。这组诗主要写山县之荒漠，官况之萧条，以及私人生活的窘困等，是晚唐普通士人真实际遇和特定心态的反映。69.韩柳：唐代散文家韩愈、柳宗元的并称；韩柳是唐代古文疏通的代表作家，事实上江西财经大学自考网。对后代散文的繁华发财影响很大。

70.中唐古文疏通：由韩愈、柳宗元率领，是一场由拼文到散体的文体文风维新；它有很实际的主意，有鲜明见解有遍及参与者，在中国散文史上影响深远。

71.唐传奇：唐人用白话写作的短篇小说，因其有障碍奇特的情节，与普通散文不同，故名。它是在六朝志怪小说的基础上，融合传记、辞赋、诗歌、说唱艺术而造成的新小说文体。72.俗讲：又可称为讲经文。取材全为佛经，福建八闽交警网。思想形式是宣传佛教教义，以经文为纲，将经文敷演为散文与诗句。说唱团结。

73.变文：对于福州自考办。是唐代官方创作的一种新文体。得名与佛家变相相关；变文之变，是更改了佛经的本文而成为俗讲的意义，但当变文成了专称后就不限定佛经的故事了；变文最先出现于佛寺，后逐步繁华发财，变文成了一种通俗的官方文艺了。

74.曲子词：词是唐五代鼓起的合乐而歌的古诗体。它爆发于隋唐之际，中唐习作渐多，晚唐五代繁荣。

75.词为艳科：是指词繁华发财至晚唐，自考在线。词的官方特质消逝了，成为了歌台舞榭、樽前花下的文娱品；《花间集》奠定了“此为艳科”的基础。

76.温、韦：指晚唐词人温庭筠和韦庄；温庭筠是“词为艳科”的始作俑者，是花间词派的鼻祖，新版。韦庄词封闭文人词自抒情怀的保守，成为南唐词的先导；温、韦各有所长，各自启迪一种词风，在词体气魄的定型进程中都起到了关键性作用，世称“温、韦”。

77.花间集：最早的文人词总集，赵崇扎编成，共10卷，选录18位文人词500首；集结代表了词在格律方面的类型化，标志词在文辞、气魄、意境上词性特征确切定；奠定了词为“艳科”的基础。中国古代。

7.外国文学史名词解释 篇七

2、《伊索寓言》

《伊索寓言》相传为公元前6世纪的奴隶伊索所作，故称《伊索寓言》。现在流传的是后人整理的，所收篇目三百余篇。其中绝大部分是古希腊的民间口头创作，有些故事还可能来自非洲、亚洲等地。《伊索寓言》主要反映奴隶制社会劳动人民的思想感情，是劳动人民生活教训和斗争经验的总结。

3、新喜剧

新喜剧是一种不同于古典时期旧喜剧的新型喜剧。它不谈政治，以描写爱情故事和家庭关系为主要内容。又称世态喜剧。剧中的主要角色是一些新的人物类型，如农夫、鞋匠、医师、家奴等。新喜剧情节曲折、风格雅致、讽刺生动，注重劝善说教。

4、《新约》

《新约》是《新约全书》的简称，它代表早期基督教文学的最高成就，是基督教的正典。《新约全书》用希腊文写成，共27卷，有“福音书”、“史传”、“书信”、“启示录”四种文体。

5、奥林波斯神系

希腊诸神按父权制氏族的方式在奥林波斯山上建立起以宙斯为首的庞大家族，称为“奥林波斯神系”。其中有十二位主神，宙斯是众神之主。

6、荷马史诗

荷马史诗包括《伊利昂纪》《奥德修纪》，是古希腊最早的两部史诗，相传由诗人荷马所作，故称荷马史诗。荷马史诗以特洛伊战争为背景，广阔的描绘了由氏族社会向奴隶社会过渡时期希腊的社会生活和人民的精神面貌。对当时的社会形态、思想观念、宗教活动、田园耕作、体育竞技、家庭生活、商品交换、风俗礼仪等，都做了生动的描绘，被视为古希腊社会生活的百科全书。

7、《俄狄浦斯王》

《俄狄浦斯王》是索福克勒斯的代表作，以希腊神话中关于忒拜王室的故事为题材。这是一部十分悲惨的剧作，主要表现的是个人意志与命运的冲突。亚里士多德认为《俄狄浦斯王》是“十全十美的悲剧”，是希腊悲剧的典范。

1、教会文学

教会文学又称僧侣文学，是中世纪欧洲盛行的长期占据统治地位的正统文学，主要指的是当时的教士和修士写的文学作品。创作的目的主要是宣传基督教教义，宣扬禁欲主义和来世主义思想。主要功用是维护封建主阶级和教会势力的统治。教会文学在艺术上多采用梦幻故事的形式和象征寓意的手法。

2、骑士文学

骑士文学盛行于11至13世纪西欧封建制度巩固繁荣的时期，基本内容是描写骑士爱情和他们的冒险，宣扬和美化骑士精神。

3、英雄史诗

英雄史诗依据其内容和产生的时间，一般分为早期英雄史诗和后期英雄史诗两种。早起英雄史诗形成于中世纪初期，史诗具有较多的神话因素、多神教成分和异教色彩。其中著名的有盎格鲁撒克逊人的《贝奥武甫》、日耳曼的《希尔德布兰特之歌》、芬兰的《卡列瓦拉》、冰岛的“埃达”和“萨迦”等。后期英雄史诗产生于中世纪中期，是封建制度发展以后的产物。史诗的中心主题是爱国主义。最著名的史诗有法国的《罗兰之歌》、西班牙的《熙德之歌》、德国的《尼伯龙根之歌》和俄罗斯的《伊戈尔远征记》

4、城市文学

市民文学也称城市文学，是从11世纪随着城市的出现和市民阶级形成而产生的文学。它大多是民间创作，直接取材于现实，反映市民的审美情趣。其主要题材有韵文故事、讽刺故事诗、抒情诗和市民戏剧。产生环境

1、文艺复兴

文艺复兴是新兴资产阶级以人文主义为中心思想，借助于古代希腊神话中反映现实生活的文艺、朴素的唯物主义哲学和自然科学，以世俗的形式反对封建制度和宗教势力所进行思想解放运动和思想文化运动

2、人文主义人2013年1月

文主义是文艺复兴时期资产阶级反封建斗争的思想武器，它是这一时期资产阶级进步文学的中心思想。它的斗争锋芒是针对中世纪封建主义世界观，特别是天主教会的宗教世界观。针对教会的神主宰宇宙的思想，人文

主义者提出人是宇宙的中心的思想。其核心就在于对人的肯定。+

3、“七星诗社”

“七星诗社”指16世纪出现在法国的一个诗人团体，它有七位诗人组成，以研究古希腊罗马文学并从中受到教益为出发点，以革新法国诗歌形式，促进法兰西民族语言的统一为旨归。1549年，七星诗社的成员推举杜伯莱执笔发表了题为《保卫和发扬法兰西语言》的宣言，主张采用民族语言创作诗歌，废弃拉丁文写诗的传统，其代表诗人是龙沙。

4、流浪汉小说

流浪汉小说是16世纪中叶，西班牙产生的新型小说，是欧洲近代小说的一种模式。他基本上取材于现实生活，特别是城市平民生活。在布局谋篇上，以主人公活动为线索，按主人公活动的足迹，通过主人公的亲身经历和所见所闻来安排各种生活场景，西班牙16世纪最著名的流浪汉小说是无名氏的《小癞子》。

5、“大学才子派”

“大学才子”是16世纪后期在英国出现的一批人文主义剧作家，他们大都受过大学教育，具有人文主义思想，学识渊博，在戏剧创作上颇有创新。代表人物有李利、马洛等，他们为莎士比亚戏剧的产生奠定了基础。

1、巴洛克文学

巴洛克文学是指17世纪一度普遍流行的具有巴洛克风格的文学创作。巴洛克是用来形容首先出现在意大利的一种崇尚装饰与雕琢的建筑。巴洛克文学创作在内容上偏重表现宗教狂热、对尘世的绝望，情绪为夸张的悲观和颓丧，用词华丽，堆叠辞藻，作品结构常常框架宏阔，叙述风格扑朔迷离。“三一律”是古典主义戏剧重要的创作规则。他要求一个剧本只能有一个情节线索，剧情只能发生在同一地点，时间不准超过一昼夜，即24小时。三一律使法国古典主义戏剧具有了明晰、精炼、紧凑的优点，但对戏剧创作也构成一种束缚，使得古典主义戏剧过分拘泥于形式，不够真实和自然，尤其与现实距离较远。

1、启蒙运动

启蒙运动是18世纪在欧洲影响深远的思想文化运动，是西方资产阶级继文艺复兴运动之后又一次反封建反教会的思想解放运动。在启蒙运动这场大潮里，涌现出了许多或大或小的思想家，他们都鼓励运用理性或者理智，让人民以及人类社会“脱离自己加之于自己的不成熟状态”，这是启蒙运动的实质。要运用理性去分析经验世界，要分解所有简单的经验材料，分解人们根据启示、传统和权威所相信的一切，以推动自身以及社会的进步。

2、感伤主义文学

感伤主义出现在18世纪60年代到80年代末的英国，得名自劳伦斯斯特恩的小说《感伤的旅行》，在创作上强调感性的力量，着力描写人物的不幸和痛苦，以引起读者的怜悯和同情。它曾流传到德国、法国和俄国，有着广泛的影响，为浪漫主义的兴起做了铺垫。

3、正剧

正剧是狄德罗建立的一种新的戏剧体裁，冲破古典主义理论在悲剧、喜剧之间划下的界限，用散文的方式表现普通人的日常生活。《私生子》和《一家之主》是他的两部正剧作品。

4、狂飙突进运动

德国启蒙文学的高潮是狂飙突进运动。狂飙突进运动的名称源于克林格尔的同名剧本《狂飙突进》。一大批青年作家受到启蒙思潮的影响，想在落后的德国掀起一场风暴，要像狂飙一样重破社会的黑暗。他们在领袖赫尔德的带领下，以“天才、精力、自由、创造”为中心口号，主张个性解放，崇尚感情，提出返回自然，提倡民族意识，在狂飙突进运动中诞生了两位伟大的德国诗人歌德和席勒。

5、浮士德精神

浮士德精神是歌德的诗剧《浮士德》的主人公浮士德身上所体现出来的一种自强不息、积极进取、勇于探索的精神。

1、耶拿派

德国浪漫主义文学的早期代表被称为耶拿派，主要人物是一对理论家兄弟，即施莱格尔兄弟，代表人有诺瓦利斯和蒂克。他们的活动中心是耶拿，理论宣传阵地是1798年创办的《雅典娜神殿》，在这份杂志上他们提出了浪漫主义，他们对狂飙突进有所继承，比如要求创作自由，重视情感，寻求神秘感。反封建的战斗精神相比狂飙精神减弱。

2、海德堡派

1805年左右，一批作家在海德堡创办了《隐士报》，形成了德国浪漫派的另一个中心海德堡派。该派的中心人物有阿尔尼姆和布伦塔诺。海德堡派的贡献主要在于收集和整理德国民间文学

3、湖畔派

湖畔派是英国出现最早的浪漫主义文学流派，包括华兹华斯、柯勒律治和骚塞。他们厌恶资本主义文明和冷酷的金钱关系。远离都市，隐居在英国西北部的昆布兰湖区和格拉斯米尔湖区，写了很多缅怀中世纪和赞美宗法制农村生活、赞美湖区风光的诗作，故被称为湖畔派。

4、《草叶集》

《草叶集》是美国浪漫主义文学的高峰，草叶是民主的象征，也是自由、生命力、发展的象征。《草叶集》贯穿全诗集的主题是歌唱自我、民主、自由。代表诗篇有《自我之歌》、《啊，我的船长》。诗作大胆应用了自由体诗的新形式。

5、《东方叙事诗》

《东方叙事诗》是拜伦创作的以东方故事为题材的富有浪漫主义色彩的一组传奇诗。包括《异教徒》《阿比道斯的新娘》《海盗》《莱拉》《柯林斯的围攻》和《巴里西娜》等，大多情节离奇，情绪激烈，叙事和抒情相结合，背景一般是大海、原野、古堡等，充满异国情调，风格恣肆狂放，潇洒自如。

6、拜伦式英雄

拜伦在《东方叙事诗》里集中塑造了一系列“拜伦式英雄”的形象。他们的共同特征是高傲、孤独、倔强，个性独特，蔑视文明，反抗现存社会制度，敢于和罪恶

社会进行毫不妥协的斗争。

7、美丑对照原则

在《克伦威尔序言》中，雨果根据现实社会中“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，崇高的的背后藏着粗俗，善与恶并存，黑暗与光明相共”的实际，提出艺术上丑恶滑稽和典雅高尚相结合的美学原则，即美丑对照原则，雨果在《巴黎圣母院》中充分运用了这一原则。

1、宪章派文学

宪章派文学是指在1838年至1848年英国爆发的宪章运动中出现的文学。当时全国各地的工人组织创办了许多报刊，一批诗人以报刊为载体发表各种文学作品，尤其是诗歌反映了工人的呼声，推动运动向前发展。这些诗歌政治倾向明确，语言晓畅，充满激情，流传广影响大。代表诗人主要有琼斯和林顿。

2、小人物

小人物是19是俄国文学中所塑造的一批生活在社会底层的、被欺凌被侮辱者的典型。他们官阶卑微，地位低下，生活困苦，但又逆来顺受，安分守己，性格懦弱，胆小怕事，因而成为大人物统治下的牺牲品。一批具有人道主义和民主主义思想的作家，通过这类形象的塑造，表达了对他们的同情怜悯，批判并鞭笞了沙皇专制制度。

4、新人

新人指的是19世纪中叶在俄国文学中出现的具有民主主义思想倾向的平民知识分子形象。他们尽管个性相异，但大多出身平民，具有坚定的意志、明确的理想，以及实干精神和自我牺牲精神。

5、意大利性格

意大利性格是对斯丹达尔作品中的部分人物性格的统称。在斯丹达尔塑造的人物形象中，他们都具有追求纯洁爱情，不求虚荣，不受封建礼教束缚的特征。

6、含泪的笑

果戈里善于挖掘生活中的可笑而又可悲的因素，进行夸张，加以讽刺，无情揭露。一切看似怪诞，令人捧腹大笑，但在“笑”的背后，蕴藏着深切地悲痛，这就是“含泪的笑”。“含泪的笑”使生活中的猥琐、空虚、无聊无处遁形，具有特殊的艺术效果。

7、复调小说

是一种小说的结构样式，是由众多的似乎平等的声音的对话构成的，复调形成的根源在于作家没有能在小说里解决他的揭示的问题，甚至连提出一个稍合理的办法也做不到，于是在小说里产生这种很特别的现象。

1、欧亨利法

“欧亨利法”是指美国作家欧亨利创作短篇小说时所采用的艺术表现手法。欧亨利的小说构思巧妙，情节在意料之中，结局却往往出人意料、耐人寻味。

2、自然主义文学

自然主义文学出现在19世纪60年代，是在龚古尔兄弟的首倡下诞生于法国文坛的。它强调写真实，主张文学应完整的再现自然，强调客观性，突出科学性

3、早期象征主义

早期象征主义是在19世纪末期登上欧洲文坛的。象征主义是现代主义文学中产生最早、影响最大、波及面

最广的文学流派。象征主义者认为，现实世界是虚幻的，只有内心感受才是真实和美的。诗歌应该摆脱描写外界事物的倾向，努力写出内心的真实，但内心的感受也必须借助于具体的形象才能表达，因此诗人应当找出与之对应的象征的森林，用物质的可感性表现隐蔽的内心世界、象征主义注重联想和暗示，讲究诗歌的神秘性、音乐性以及通感手法。代表诗人有保尔魏尔伦、阿尔多尔兰波、斯蒂芬马拉美等。

4、唯美主义文学

唯美主义文学是19世纪中期起源于法国、后兴盛于英国的文学流派。唯美主义者为了标榜不与丑恶的现实为伍，提出为艺术而艺术的口号。唯美主义作品多以爱情和欢乐为基本主题，以消遣度日的特权人物为主人公，讲究辞藻、韵律，重视静物的描写，以造成视觉听觉的美感。唯美主义文学的代表作家是英国的王尔德，代表作是《道林格雷的画像》。

5、巴黎公社文学

巴黎公社文学是19世纪30至40年代成就最大的欧洲无产阶级文学，包括公社诞生前后约20年间公社社员的大量文学创作。它是巴黎公社革命的直接产物，是早期无产阶级文学的继续和发展。巴黎公社文学的代表有诗人欧仁 鲍狄埃、让巴蒂斯特克莱芒、露易丝 米歇尔、小说作者儒勒 瓦莱斯等。

6、托尔斯泰主义

托尔斯泰主义是指托尔斯泰在文学中表现的一种思想。他通过文学创作对现存的的制度和现实生活中一切

虚伪、荒谬与不人道、不道德的东西进行了无情的毁灭性的揭露和批判，同时宣扬悔罪、拯救灵魂、禁欲主义、勿以暴力抗恶、道德自我完善等观点，宣扬一种属于托尔斯泰自己的宗教博爱思想。

7、忏悔贵族

忏悔贵族主要出现19是俄国文学中。一般是有理想象的贵族知识分子，他们思想进步，有较高的精神追求。但由于腐败堕落的贵族生活环境对他们的影响，有意无意的就会做下一些恶事，伤害别人。当他们在特殊事件的触发下，认识到自己自私行为的恶果后，就会产生剧烈的心理变化，忏悔自己的所作所为，最终转变立场，批判本阶级的罪恶本质。

8、威塞克斯小说

英国杰出小说家哈代的大部分小说都以英国西南部威塞克斯广大农村地区为背景，故称其小说为“威塞克斯小说”。这些小说反映19世纪70年代至90年代资本主义对宗法制农村的侵蚀，具有悲观主义思想。主要作品有《远离尘嚣》《还乡》《卡斯特桥市长》《德伯家的苔丝》《无名的裘德》等。

9、社会问题剧

易卜生创立的以资本主义社会中重大社会问题为主题，并在结尾没有直接结论，没有任何暗示的剧本。它主要有两种表现手法。

1、追溯法。在戏剧开幕前，矛盾已经发展了一个相当长时间，已经接近总爆发时刻。作者通过追溯的办法把矛盾的原因交代出来，使得剧本结构十分集中、紧凑和精炼。

2、讨论的手法。剧情的发展过程，剧情讨论展开的过程。

1、白银时代

“白银时代”始于1890年。这个时期，现实主义文学依然繁荣。高尔基、蒲宁、库普林、安德烈耶夫等优秀作家为现实主义文学注入了新的活力。稍后，象征主义、未来主义、阿克梅派等各种流派纷纷登场，并出现了许多各具特色的作家，如巴尔蒙特、梅列日科夫斯基、勃洛克、别雷、阿赫玛托娃，他们为俄国文学打开了一派新的天地。十月革命后至20年代，虽有大批作家流亡海外，但由于文艺政策比较宽松，国内文坛上依然涌动着各种文艺思潮1920年代后期，白银时代的文化高潮逐渐风流云散。

2、战壕真实派

战壕真实派是50年代中期真实的描写战地生活的“前线一代”作家，代表作有邦达列夫的《营请求火力支援》和《最后的炮轰》，巴克拉诺夫的《一寸土》，贝科夫的《第三颗信号弹》等。他们根据自己的切身体验描绘普通士兵和下级军官们在战场上的遭遇和真实感受，挖掘主人公丰富的内心世界。这些小说大都描写范围较小，时间跨度不长，但对战地环境、战争气氛描写得非常逼真。它克服了此前战争文学中弥漫着的粉饰现实的倾向，尽力突出战壕真实，渲染战争的残酷，突出普通人在战争中的不幸。

3、“全景小说”或称“全景文学”

全景小说是叙说战争的长篇巨著。60~70年代，一些作家将战壕真实与司令部真实结合起来，对战争过程进行广阔的全景性描写，如西蒙诺夫的战争三部曲《生者与死者》《军人不是天生的》《最后一个夏天》堪称全景文学的代表作。这些作品既写前沿阵地浴血搏斗的士兵，也写运筹帷幄决胜千里的高级指挥员，力求反映战争或战役的全貌，对历史事件进行综合概括，表现出当代人对历史事件的规律性认识。这类作品人物众多、背景开阔、多用复式结构，多层次、多线索、形成了气势磅礴的历史画卷。广阔的全景性描写

4、“迷惘的一代”

第一次世界大战期间，一代美国青年曾经抱着把民主的旗帜插遍全球的理想去参战，结果神圣的战争不过是列强间的肮脏交易而已。他们觉得被国家欺骗了，信仰崩溃，本来和社会维系着的一切都被战争摧毁了，自我失去了生存基础，只能靠刺激和幻想来维护。于是，他们沉浸在艺术领域里，修补、慰藉受损的自我。这就是迷惘的一代。代表作家有菲茨杰拉德、多斯 帕索斯、海明威等

5、“硬汉子”形象

硬汉子形象是海明威小说中特有的人物形象，他们坚韧刚毅、勇敢正直，面对苦难和折磨毫不惧怕，面对痛苦和死亡面不改色，表现出明知不可为而为之，在肉体上可以被打败，但精神上绝不可以被击垮的崇高气概。相信一种生存的法则“人不是为失败而生的，一个人可以被毁灭，但不能被打败。”代表人物有圣地亚哥等。海明威小说

1、意象派

意象派是象征主义的变种，主要出现在20世纪初期的英美等国。美国诗人埃兹拉 庞德是意象派诗歌的代表诗人。他的著名短诗《地铁车站》是一首典型的意象派诗歌。

2、表现主义

表现主义是第一次世界大战前后盛行于欧美的一种现代主义文学流派。表现主义在创作上的特征是批判现实，否定传统，具有激烈的革命和反叛情绪；以表现主观为主导特征，具有鲜明的主观性和表现性特色；常常采用象征、荒诞手法，以富有象征意义的故事、人物、环境或荒诞古怪的舞台形象，对社会人生进行整体性的把握和表现。表现主义在戏剧创作方面的代表是奥尼尔，小说创作上的代表是卡夫卡。

3、超现实主义

超现实主义在第一次世界大战后的法国兴起，并在两次世界大战期间流行于欧美各国。超现实主义直接脱胎于达达主义。超现实主义创作者把无意识、本能、幻觉、梦境作为创作的源泉；采用“自动写作法”“梦境记录法”“集体写作法”进行创作；并打破语法规范和逻辑制约，大胆进行“文字的自由连用”和“意象的随意并置和转换”等各种语言方面的革命实验，以追求一种新奇的语言效果。超现实主义的代表作家作品有：法国布勒东及其小说《娜佳》，阿拉贡及其小说《巴黎的农民》。

4、意识流小说

意识流小说是20世纪20至40年代初在英国形成并流行欧美各国的。意识流作家把表现人的心里真实和意

识的流动作为文学创作的主要任务，主张“作家退出小说”、让小说人物直接面对读者，袒露自己的心灵世界；不受客观时间、空间的限制，以“心理时间”表现人物的思想意识活动和主观感受。意识流小说的主要代表作家是有世界三大意识流作家之称的普鲁斯特、乔伊斯、福克纳以及沃尔夫等人。

5、存在主义

存在主义是20世纪30年代末期产生于法国，后流行欧美的文学流派，它以存在主义哲学为基础，以文学形式宣传存在主义哲学思想，宣扬世界荒谬、人生痛苦。代表作家是萨特、加缪和波伏娃。

6、新小说派

新小说派是20世纪30年代末期产生于法国，60年代蜚西欧、美国、日本及东欧的文学流派。新小说派作家认为，世界是荒诞的、虚无的和不真实的，以描写故事情节和塑造人物形象为主的传统小说已无法表达现代人多变的内心世界，他们主张作家应该“毅然决然地站在物之外”，原封不动的照搬荒诞世界里的存在，不赋予它以任何意义与感情色彩。新小说派摈弃情节和人物，拼贴散乱的片段，以物代人，创立纯粹写物的风格，倡导读者参与创作，重建小说的人物与情节。这个以反对传统小说创作倾向的流派又称反小说派或拒绝派。新小说派的代表作家有克洛德 西蒙和阿兰 罗布-格里耶。

7、魔幻现实主义

魔幻现实主义是拉丁美洲小说创作中的一个流派，发端20世纪30-40年代，到60年代成为拉美小说的主潮，代表作家有危地马拉的阿斯图里亚斯、古巴的卡彭铁尔、墨西哥的鲁尔弗和哥伦比亚的加西亚 马尔克斯。魔幻现实主义小说家大多具有强烈的使命感，他们在创作中表现拉美人民苦难的历史，揭露黑暗现实，抨击本国独裁政治和外国侵略势力，探索民族的出路和未来。在艺术上，通过带有原始色彩的魔幻般的知觉感受、通过不同的文化观念折射现实，经常引入大量超自然因素如幻觉、梦境甚至鬼魂等形象展现现实的神奇色彩，不断表现生活现实的目的。

8、卡夫卡式

卡夫卡的作品在很大程度上是内心状态和幻像的直接延续、记录。通过内心感受所激起的幻想和怪诞，揭示现代社会中人的深层心理骚动和对这个灾难遍地满目疮痍的世界的心理反应，描写了一种任人摆布、无法自主、错综复杂、似真似幻的处境，加深了对社会现实的“掘进程度”。人们阅读卡夫卡的作品能更好的认识自己和人类社会。他所创造的这种艺术世界，人们称为“卡夫卡式”。

9、境遇剧

存在主义戏剧一般都是“境遇剧”，即设置一个封闭式的环境，总是直接的进入戏剧冲突，而较少做更多的铺垫。让环境支配人物，让人物在特定环境中选择自己的行动，造就自己的本质，冲突往往在两个层面上展开，一是人物与外部环境之间的冲突，二是人物内心里的冲突。作家往往把重心放在第二个层面上，突出人在困境中进行“自由选择”的主题。这种戏剧就是“境遇剧”，1《亡灵书》

1古埃及人十分重视尸体的保存和死后生活的指导，把死者的尸体制成木乃伊，并在古埃及所特有的纸草上，写 下许多诗歌，置于石棺和陵墓中，指导死者对付地下王国的种种磨难。这些指导死者生活的诗歌编辑成集，题名 为《亡灵书》。2《亡灵书》汇入了大量的宗教性诗文，是古代埃及文学的汇编。有利于后人了解与研究古埃及人民的生活习俗、思想意识、世界观及宗教信仰。2《吠陀》

是印度最古老的文学遗产，“吠陀”一词原为“知识”和“学问”的意思。2《吠陀》是印度最古的诗歌总集，大约形成于公元前 1000 年左右。包括《梨俱吠陀》《阿闼婆吠陀》《娑摩吠 陀》和《夜柔吠陀》。其中，前两部文学成就最高。3《吉尔伽美什》

是古巴比伦神话故事的汇编。是古巴比伦文学的最高成就，世界文学中最早的完整史诗。完成于公元前 19 世纪至公元前 16 世纪。4先知书

先知书是《旧约》的一部分，共15卷。所谓“先知”，即先知先觉的社会思想家和改革家，被称为希伯来民族的精神领袖。先知的作品被称为先知书，其中心内容是阐述犹太教教义，评议各种社会问题，指出违背神的旨意者必将会受到惩罚，劝告人们敬神守法，谴责社会弊端，预言希伯来人的吉凶祸福，记述自然与社会的奇闻异事。

1、《万叶集》

《万叶集》是日本的第一部和歌总集。为了与用汉字而写的诗歌——汉诗相区别，日本人将用大和文写的诗歌称为和歌。《万叶集》在日本文学史上的地位，相当于《诗经》在我国文学史上的地位。《万叶集》中著名的诗人包括柿本人麻吕、大伴旅人和大伴家持父子，最重要的是山上忆良，他的代表作《贫穷问答歌》开创了反映下层民众生活的新领域。

2、物语文学

物语文学是日本平安时期出现的一类具有民族性的作品。物语即虚构的文学作品。日本的物语文学主要分为两类：一个是以《伊势物语》为代表的围绕和歌为中心的“歌物语”，另一个是以《竹取物语》为代表的富于传奇色彩的“传奇物语”。两者都是用假名文字写成，其中《竹取物语》明显受到唐传奇的影响。11世纪初产生的《源氏物语》是这一时期物语文学的最高成就。

3、俳句

俳句是日本江户时期诗歌方面的重要代表。一般俳句有三句，每句分别有5、7、5个音节。每首俳句共17个音节，是世界上最短小的诗歌。俳句的重要代表是被称为“俳圣”的松尾巴蕉。

4、悬诗

悬诗代表了阿拉伯蒙昧时期诗歌创作的最高成就。据说每年都要在夷加附近的欧卡兹集市上举行赛诗会，中选的诗以金粉汁书写在亚麻布上，高悬于“克尔白”天房，因而得名。最著名的悬诗诗人是乌鲁勒 盖斯，他的悬诗一直是阿拉伯诗歌的典范。阿拉伯蒙昧时期诗歌创作的最高成

5、《古兰经》

《古兰经》是阿拉伯文学史上第一部成文的散文巨著。它包含有信仰、礼仪、风俗习惯、教法教规与教益原则等多方面的丰富内容。它实际是伊斯兰教的神圣经典，是穆斯林世界观、人生观和价值观的体现，是阿拉伯人思想的一面旗帜，堪称古代阿拉伯文化的集大成者，对后世影响很大。阿拉伯文学史上第一部成文的散文巨著

6.“框架结构”

（1）中古阿拉伯民间故事集《一千零一夜》创造的文学结构模式。（2）即整部作品有一个总纲性的故事，里面还有大故事套中故事，中故事套小故事，故事还包孕着故事。故事之间有重迭、有平行，每个故事既相对独立，又上下衔接、前后呼应，形成连绵不断的整体。（3）《一千零一夜》的“框架结构”对后来的文学创作产生了很大的影响，薄伽丘的《十日谈》、乔叟的《坎特伯雷故事集》等都直接受到它的影响。柔巴依： 1“柔巴依”意为四行诗，是一种波斯传统的诗体，第一、二、四行押韵。2 内容主要严肃地探讨了自然、人生、社会、宗教等问题，抨击了社会上的腐败现象，谴责了权贵和上层宗教人士3代表诗人有海亚姆和内扎米。

6、近代文学

1、日本自然主义文学

日本自然主义文学是在1885年产生的，标志着近代文学走向成熟。到1906年，自然主义文学风靡一时，说明日本近代文学已经成熟。受西方19世纪下半期批判现实主义文学的影响，一改过去那种矫揉造作，热衷于浮词丽句的文风，着重对生活的认真现实和严肃的摹写，在文学语言上彻底摒弃了文言文，而代之以明白晓畅的口语，从而对日本近代文学语言的形成与发展作出了很大贡献。其代表作家及作品有：岛崎藤村《破戒》，田山花袋《棉被》等。

2、日本唯美主义文学

日本唯美主义是在20世纪第一个十年，作为日本自然主义文学的对立，受欧洲唯美主义文学影响，日本出现了一种文学思潮。他们以杂志《昴星》的创作为标志，主张艺术至上，追求文学技巧的完美，重视个人感觉，表现在官能享受中的快乐和精神满足。代表作家是永井荷风和谷崎润一郎等。

3、白桦派

白桦派是20世纪初出现在日本的一个文学流派，是由围绕在同人文艺刊物《白桦》周围的作家组成。他们早期创作有理想主义倾向，多以表现自我、肯定自我为主。以后的人道主义思想逐步加强，强调人的尊严和意志。代表作家主要有武者小路实笃、志贺直哉和有岛武郎等。他们创作态度严肃，尊重个性自由，不愿受传统束缚，创作方法和表现形式上多有创新之处。

4、新思潮派

新思潮派也称新现实主义，是20世纪初出现在日本的一个文学流派，是由文坛上的第三次、第四次《新思潮》杂志的同人所组成，代表作家是芥川龙之介和菊池宽等。他们缺乏共同的文学主张，但都崇拜夏目漱石。他们关注现实，注重对平凡人日常生活和复杂心理的描写，并进行一定的批评和理性的解释。

1、叙美派

叙美派又称旅美派，这是二三十年代旅居美洲的阿拉伯作家所组成的文学流派。黎巴嫩诗人纪伯伦是此派重要作家，代表作是散文诗集《先知》。旅居美洲

阿拉伯作家所组成的文学流派

2、埃及现代派

埃及现代派是第一次世界大战后首先在埃及形成，以后扩大到叙利亚、黎巴嫩和伊拉克等国的现实主义文学流派。埃及作家塔哈 侯赛因是其卓越代表。他的自传体小说《日子》被誉为阿拉伯地区现代文学的典范。

7、战后派

8.中国古代史_名词解释 篇八

3.国人暴动国人暴动，又称彘之乱，是公元前841年发生在西周首都镐京的以平民为主体的暴动。西周后期，周厉王贪财好色，霸占田地山林，不准平民狩猎捕鱼，还派人监视平民的言行，杀死不满的人。公元前481年，镐京的平民和奴隶攻入王宫，周厉王仓皇而逃，政权交由大臣周公和召公掌管，史称周召共和。“国人暴动” 动摇了西周王朝的统治，直接导致了周王室日趋衰微，逐步出现了分崩离析的局面，最终西周被灭。

4.牧野之战牧野之战，又称武王伐纣，是周武王联军与商朝军队在牧野进行的决战。由于商纣王昏庸无道，激化社会矛盾，周武王等人进行起义，并在牧野大破商军。牧野之战是中国历史上著名的以少胜多，以弱制强的战例。它终止了殷商王朝的六百年统治，确立了西周王朝的统治，为西周礼乐文明的全面兴盛开辟了道路，对后世产生深远影响。牧野之战中体现的谋略和作战艺术，也对中国古代军事思想产生影响。

2.推恩令汉武帝时期，为进一步加强中央集权，采取了主父偃建议，颁布“推恩令”，规定各诸侯国除嫡长子继承外，其他弟子可在诸侯国内封侯。汉代规定，侯国与县相等。而诸侯国通过进一步分封后，与郡无异。从而王国力量被大大削弱，中央集权得到了加强。

3.九品中正制九品中正制，又称九品官人法，是魏晋南北朝时期重要的选官制度。曹丕为拉拢士族而采纳陈群的建议，实行九品中正制。选择朝廷官员兼任籍贯中的正官，负责察访人才，加以品评，作为吏部选官的依据。魏晋之际，中正官全由士族担任，该制度成为士族垄断选举的工具，使门阀制度形成。九品中正制，上承两汉察举制，下启隋唐科举制，是中国封建社会三大选官制度之一，存在长达四百年之久。

2.输籍定样输籍定样，又称“输籍法”，是隋朝制定各户等级和纳税标准的办法。开皇五年，隋文帝采纳高熲建议，规定每年正月五日，县令巡查，令百姓五党或三党为一团，根据标准定户等高低，重新规定应纳税额。隋朝通过推行“输籍法”，使大量不承担国家赋役的隐藏户口从豪强之家分离出来，成为国家编户，为国家扩充税源，起到了增加财政收入的作用，同时打击了大地主阶级的兼并势力，加强国家中央集权。

3.开元盛世开元盛世指唐玄宗统治前期所出现的盛世。唐玄宗继位后，任用贤能，整顿吏治，完善科举制，设立采访使；重视农业，兴修水利，发展经济，减轻赋税，采取一系列措施，使这一时期政治安定，经济发展，唐朝进入全盛时期。中国封建社会呈现了前所未有的盛世景象，史称“开元盛世”。

1.高粱河之战高梁河之战是北宋在终结五代十国局面之后，宋太宗为收复幽云十六州，于北宋太平兴国四年（979年）发动的针对辽国的第一次北伐战争中的重要战役。此次战争是宋辽第一次在战场上的直接对话，辽军发挥骑兵优势，远道增援，给宋军以沉重打击。宋军轻敌冒进，首战失利，对以后与辽作战造成了不利的影响。结束了宋朝统一的步伐，并使宋军在军事上总体开始处于劣势。

2.澶渊之盟澶渊之盟是北宋与辽经过多次战争后所缔结的一次盟约，是真宗在有利的军事形势下求和的结果。公元1004年，萧太后亲率辽军二十万南下，直抵黄河边的澶渊，宋辽激战，宋真宗亲自督战使得士气大增，多次大败辽军。但宋真宗无意扩大战果，辽国也有后顾之忧，于是双方协定：约为兄弟之国，宋每年输辽银10万两，绢20万匹；宋辽以白河沟为界，双方撤兵。于边境开展互市贸易。澶渊之盟的缔结，是宋辽双方力量均势下的产物，此后双方停战，和平往来百年之久，宋辽边境得以安定，双方生产都有恢复和发展。

3.靖康之难靖康之难是指发生于北宋皇帝宋钦宗靖康年间，宋徽宗与钦宗被辽军俘虏的事件，又称靖康之耻。靖康二年四月金军攻破东京，除了烧杀抢掠之外，更俘虏了宋徽宗、宋钦宗父子，以及大量皇族与贵卿朝臣等共三千余人北上金国，东京城中公私积蓄为之一空。靖康之难导致北宋的灭亡，深深刺痛汉人的内心。

4.绍兴和议绍兴和议是南宋与金在绍兴十一年（1141年）订立的和约。其主要内容有:南宋向金称臣；向金岁输银25万两，绢25万匹；南宋和金以淮河至大散关为界。宋军在反击金的入侵中已取得一定的胜利，但宋高宗与宰相秦桧唯恐有碍对金议和，解除了韩世忠、张俊、岳飞三大将的兵权，甚至制造岳飞冤狱，使抗战派对投降议和活动无法进行反对。南宋于这个耻辱的条约中断送了在这之前的抗金硕果，与金形成了南北对峙的局面。这个和约没有给双方带来持久的和平，不久金军再度南侵，战事又起。

1.靖难之役:靖难之役，是明朝开国皇帝朱元璋死后不久爆发的一场统治阶级内部争夺皇位的战争。明太祖在加强中央集权的同时，又分封其子孙于各地，并授以一部分军权。明太祖死后，长孙建文帝继位。建文元年（1399年）因建文帝因削藩引起燕王朱棣的不满，以“清君侧之恶”的名义联合各个藩王举兵反抗朝廷，至建文四年朱棣由燕王登皇位为明成祖而结束，历时4年。

2.八旗制度:八旗制度是清朝时期特有的一种以满洲人为主导的军事社会组织形式，起源于女真人的射猎组织牛录额真。明万历29年，努尔哈赤在“牛录制”的基础上初建黄、白、红、蓝四旗。明万历43年，增建镶黄、镶白、镶红、镶蓝四旗，共为八旗。凡满族成员分隶各佐领，平时生产，战时从征。八旗制度在建立初期，兼有军事、行政和生产三方面的智能，是与当时满族社会经济基础相适应的，对推动满族社会经济的发展起了积极作用。入关后，满族统治阶段利用八旗制度加强对人民的控制，其生产意义日趋缩小。作为一个军事组织，八旗军队与绿营军共同构成清代统治阶级统治全国的工具。作为一个行政机构，在某些地区，八旗各级衙署与州县系统并存，直至清末。

3.雅克萨之战：雅克萨之战，是沙俄侵略者妄图侵占中国黑龙江流域大片领土，中国军民被迫进行的一次反对侵略、收复失地的自卫战争。清康熙二十四年至二十七年（1685—1688年），中国军队为收复领土雅克萨，对入侵的俄军所进行的两次围歼战。是中国对俄的第一次自卫反击战。此战的胜利，是中国人民在辽阔的东北边界为保卫边防而进行的长期反复斗争的一次胜利，它挫败了沙俄跨越外兴安岭侵略我国黑龙江流域的企图，遏制了几十年来沙俄的侵略，使清东北边境在以后一个半世纪里基本上得到安宁。

4.尼布楚条约：中俄尼布楚条约是中国和俄罗斯之间签定的第一份边界条约。1689年9月7日（康熙二十八年七月十四日），清政府全权使臣索额图和沙俄全权使臣戈洛文在尼布楚签订中俄《尼布楚条约》。条约内容以满、汉、蒙、俄和拉丁文五种文字刻成界碑。条约明确划分了中俄两国东西边界，从法律上确立黑龙江和乌苏里江流域包括库页岛在内的广大地区属于中国领土，清朝同意把贝加尔湖以东原属中国的尼布楚土地让给俄国。规定以外兴安岭和额尔古纳河和格尔必齐河为界，以北以西属于俄国；以南以东属于中国；毁雅克萨城，迁俄人出境；准许两国人民在边界贸易互市。

1.殷墟殷墟是我国奴隶社会商代后期都城遗址，位于中国河南安阳市。商代从盘庚迁都至此，直到商朝灭亡，在此建都达二百七十三年。商朝灭亡后，殷都逐渐成为废墟，后人称“殷墟”。殷墟是中国历史上可以肯定位置的最早的都城，也是中国历史上第一个文献可考、并为考古学和甲骨文所证实的都城遗址。距今三千多年。19世纪末被发现，现存许多大型商朝建筑遗址、作坊遗址和许多窑穴以及奴隶殉坑遗迹。殷墟的发掘，证实了中国商王朝的存在，重新构建了中国古代早期历史的框架。并且甲骨文的发现，在我国考古学史上具有重大意义。

1.七国之乱七国之乱又称七王之乱，是发生在公元前154年，以吴王刘濞为首的七个刘姓宗室诸侯因不满国家削弱他们的权力，以“清君侧，诛晁错”为由发动的叛乱。参与叛乱的共有七个诸侯国，固史称“七国之乱”。由西汉名将窦婴、周亚夫平定，景帝趁此机会，将王国权力收归朝廷，为后来汉武帝继续清除地方王国的势力奠定了好的基础。

4.三长制北魏孝文帝改革时，采纳李冲建议，用“三长制”取代“宗主督护制”。三长制规定：五家为邻，设一邻长；五邻为里，设一里长；五里为党，设一党长，三长直属州郡。三长负责检查户口，征收租调，征发兵役与徭役。实行三长制，使得原荫附于豪强的荫户成为国家的编户，利于中央对地方人口的控制，加强了中央集权。

9.中国现代文学史名词解释1 篇九

一、名词解释

1：文学研究会（成立最早，影响最大）于1921年1月在北京成立，发起人有周作人沈雁冰、叶绍钧、许地山等12人。宣称要“研究介绍世界文学，整理旧文学，创造新文学”。在创造方法上，文学研究会强调写实主义反对唯美主义和浪漫主义，以《小说月报》为阵地，积极倡导文学革命，体现其“为 人生”的宗旨。

2：创造社：1921年7月成立于日本东京，最初的成员是郭沫若、张资平、郁达夫、成仿吾、田寿畅、穆木天、张凤举、徐祖正陶晶孙、何畏等人。他们创办《创造》季刊、《创造周报》、《创造日》、《洪水》等刊物。主要倾向于欧洲浪漫主义文学思潮。初期主张“文艺而文艺”，强调文学必须忠实地表现作者自己“内心的要求”。讲求文学的“全”与“美”，推崇文学创造的“直觉”与“灵感”，比较重视文学的美感作用。文学活动以1925年五卅为界，后期提倡“表同期于无产阶级”的革命文学，思想明显“左”倾，1929年2月创造社被当局查封。

3湖畔诗社：是“五四”文学革命前后出现的新诗团体，1922年成立于杭州。以短小清新的情诗创作为主，他们以“真正专心致志做精炼”为特色，并引起了较大的反响。主要成员有：应修人、潘漠华、冯学峰、汪静之等人。具有浪漫抒情倾向，以“真正专心致志做情诗”为特色，出版诗集《湖畔》、《春的歌集》等。湖畔诗人在五四个性解放思潮的影响下，勇于创作情诗，帅直坦城，绝无世俗的顾及，也少见艺术的雕琢，以为青春期青年诗人的热情和真挚，体现了五四时代精神，以及现代新诗的勃勃生机，“五卅”运动后，诗社活动停止。《莎菲女士的日记》

莎菲形象最大的特征，是剧烈的内心矛盾和斗争。《莎菲》的价值，也在于莎菲内心矛盾冲突的独特性、新颖性和深度。女性的内心深度，女性身上的时代性和历史性、女性身上的文化积淀和世代相传的信息，挖掘得相当独特、新颖而深入。

莎菲的典型意义在于反映了五四之后，青年女性走出家庭走入社会后，无路可走的苦闷和挣扎，作品塑造了莎菲孤独的灵魂。莎菲是属于一个始终局限于个人生活范围之内，努力挣扎追求的女性，为了追求个性的自由而寻不到出路的女性。

作品深入而独到地表现了女性寻找爱情的种种在内心深处的困难以至困境，表现了女性的血泪和忏悔，写出了女性的时代苦闷。处女作《蚀》三部曲：《幻灭》《动摇》《追求》（处女作《幻灭》）

作品表现的是现代青年在革命壮潮中所经过的三个时期：

⑴革命前夕的亢昂兴奋和革命既到面前时的幻灭；⑵革命斗争剧烈时的动摇；⑶幻灭动摇后不甘寂寞尚思作最后之追求。

《幻灭》：通过静女士在爱情和革命上的追求与幻灭，表现了小 资产阶级走向革命和在革命中的幻灭过程。

《动摇》：展示的是的革命时代革命与反革命势力激烈斗争时期 的现实。方罗兰的形象反映了在政治和爱情上动摇、妥协、软弱 者的精神特质。

《追求》：表现的是一群知识分子的心灵挣扎、精神自我拯救以 及掩饰不住的幻灭感。以章秋柳为代表。京派小说

指30年代前后新文学中心南移上海后继续在北京活动的一个自由主义作家群，代表作家有废名、沈从文等，他们追求艺术的健康与纯正，多在乡村与都市的对照中构建自己的审美天地，具有乡野的平和质朴之美。

二、解答题□

新感觉派

20年代末期30年代前半期的现代主义小说流派，初期具有“现代质”的海派小说是新文学的世俗化和商业化，过度的描写都市，首次提出“都市男女”的主题，是第二代海派代表代表作家有刘呐鸥、施蛰存、穆时英等；新感觉派的内容多展示半殖民地大都市形形色色的日常现象和世态人情，并侧重展现都市生活的畸形与病态，从而提供了另一类型化的都市文学，极力捕捉新奇的感觉，印象，把人物的主观感觉投射到对象中去，对人物的意识和潜意识进行精神分析，着力表现二重分裂人格，并追求小说形式技巧的花样翻新，代表作有穆世英的《夜总会的五个人》《上海的狐步舞》新感觉派开拓了文学表现的内容，但有一部分也存在颓废、悲观倾向。

背景：在横光利

一、片冈铁兵等位代表的日本新感觉派和法国都市主义文学的影响

喜爱下发展起来的，又被称为“都会主义小说”.发展：萌芽期：1928年9月刘呐鸥创办《无轨列车》半月刊，至同年年底该刊被查禁；

成熟期：1932年5月由施蛰存主编的大型文学期刊《现代》创刊，为新感觉派提供了最重要的发表阵地。标志着中国新感觉派作为一个小说流派已经形成。

解散期：1935年初施蛰存因故辞去《现代》编辑一职，标志着这一流派的解体。其主要特点有：

第一：从题材看，用快节奏和五彩缤纷的色调表现半殖民地半封建社会中形形色色的日常现象和世态人情，并侧重展现都市生活的畸形和病态，从而提供了另一类型的都市文学。第二：从艺术表现看，引进多种现代派手法，在小说结构、形式、方法、技巧等方面有所创新。“新感觉派“刻意捕捉新奇、独特的感觉和印象中去，并把主体感觉投诸客体，使感觉外话，创造出具有强烈主观色彩的”新现实“；

第三；在人物刻画上，新感觉派运用佛洛依德精神分析学说注重开掘和表现潜意识和变态心理。采用电影蒙太奇手法，运用意识流、心理分析等技巧，描写现代都市人迷茫心灵和精神失落所造成的双重人格。

闻一多

《死水》

“三美理论”

闻一多；原名家骅，湖北人

三美理论：音乐美，绘画美，建筑美

从

《红烛》

自由体

浪漫主义

唯美主义

到

《死水》 新格律体

古典主义

现实主义

1;音乐美

主要指音节和韵脚的和谐，一行诗中的音节、音尺的排列组合要有规律。《死水》全诗20行，一行9字，由2232,2322,或3222都以双音节词结尾，在变化中保持一致，参差错落兼以抑扬顿挫，加上“沦”与“羹”，“花”与“霞”，“沫”与“破”，“明”与“声”，“在”与“界”相协，每节换韵、富于变化，节奏感、韵律感很强，确有音乐般的美感。

2：绘画美：指词的辞藻要力求美丽、富于色彩，讲究诗的视觉形象和直观性，诗中常出现红、黄、蓝、白、黑等表现色彩的词以及带有鲜丽色彩感的物象，注重色彩对比，使诗画相通。《死水》中的“绿酒”“白沫”“翡翠”“罗绮”都是闻一多诗绘画美的表现。3：建筑美：指从诗的整体外形来看，节与节之间要匀称，行与行之间要均齐，虽不必呆板的限定每行字数一律，但各行的相差不能太大，以求整齐之感，《死水》每行四节，互相之间字数相同，整齐呈建筑状，具有外形整齐之美。

=》从五四初期白话诗到新月诗派、象征诗派，中国新诗经历了一个从外在形式摸索到诗本体艺术追求的过程。

以郁达夫为代表的浪漫抒情派小说的特点

一，侧重自我表现，主观色彩浓厚，喜欢用第一人称叙事，在塑造人物形象时，染上浓厚的自我表现的色彩。真实表现作者的内心。

二，不注重外部事件描写，侧重宣泄、表现作家的情绪、感受、心境、心态（特别是变态性心理和肉欲苦恼），以此作为小说的线索，被称为“情绪小说”、“情调小说” 三，在创作方法上，这类小说以浪漫主义为主，同时兼采某些现代主义技巧。

分析祥子的悲剧命运

1、从客观方面来说，造成祥子悲剧的原因主要有两个方面：一是把人变成鬼的旧社会的逼迫。他面对的是一个强大的、罪恶的、病态的社会，并且成为这个病态的社会的牺牲品。二是车厂主女儿虎妞的诱骗。祥子的生活理想与虎妞的生活理想存在着尖锐的冲突。

2、从客观方面来说，也有两个方面的原因：一，祥子与生俱来的小农意识、狭隘的眼光，尤其是他的个人奋斗的思想，是造成他悲剧主观因素中最根本的一点。他没有意识到当时社会的本质，也没有认识到个人奋斗不是劳动人民摆脱贫穷的求生之道。他自以为只要埋头苦干就可以改变自身的命运。二，个人性格心理上的弱点。比如接踵而来的打击面前逐渐滋生的自暴自弃，缺乏足够的自制力，以至于生活态度受虎妞的改变。

祥子的悲剧，是强者沉沦的悲剧，是性格和命运的悲剧。他真切地展现了一个不该毁灭者的灭亡的全过程，具有典型的悲剧意义和深沉的悲剧力量。

《骆驼祥子》中祥子、虎妞的艺术形象？

答：①祥子是从乡下来北京的人力车夫。他年青健壮，勤劳朴实，坚韧顽强，体面要强善良正直，乐于帮助与他命运相同的穷人。他坚韧顽强，风里雨里地咬牙，饭里茶里地自苦，追求自己的生活目标，用孤苦的挣扎编织着美丽的梦想。他自尊自信，鄙弃一班洋车夫的

堕落。这时候的祥子，事业是红火的，形象是可爱的。

②在小说的展开部分，祥子连遭厄运。主要分为事业上的买车与个人生活上的娶妻两方面。祥子在命运的捉弄面前不甘失败，竭力挣扎，抗争。至此，祥子的形象仍然使人同情，甚至令人起敬，作者抱的也是悲悯的态度。

③祥子遭受最后的沉重一击后，再也没能站起来。长久以来潜藏在他人性下的野性兽性恶性发作。他吃他和他赌他拦他狡猾他掏坏、打架、占便宜，而且讨厌拉车。形容猥琐，举止肮脏，如同行尸走肉。

①虎妞在小说里兼有双重身份：车场主刘四的女儿；人力车夫祥子的妻子。她是剥削者的女儿与被剥削者的妻子。这使虎妞的性格呈现出两重性：一方面，她沾染了剥削阶级家庭传给她的好逸恶劳，善玩心计和市侩习气，缺乏教养，粗俗刁泼。另一方面，他被父亲出于私心而延宕了青春，心中颇有积怨，直至闹翻。她对爱情与幸福的追求长期被压抑，身受封建剥削家庭的损害，心里也因之变态，是刘四的另一种压迫对象和牺牲品。

《子夜》中赵伯韬和吴荪甫的艺术形象？

答：《子夜》的中心人物是民族资本家吴荪甫，他是中国现代文学史人物画廊中一个不可多得的典型形象。他在几重挤压的环境下为求生存而形成的性格的多重性，使得形象有多侧面的立体感。

①吴荪甫是半封建、半殖民地这一特定历史环境中的中华民族资产阶级的一个战败了的英雄形象。为实现他的宏大计划，在他与赵伯韬的斗法中，确实显示了他法兰西资产阶级式的性格。他的沉着干练、刚愎自用，似乎为民族资产阶级的振兴带来了希望。

②吴荪甫既有被压迫的一面，又有压迫者的一面。ⅰ将经济危机转嫁给工人时，他采取的是残酷的手段；ⅱ在对待双桥镇的农民暴动的态度上也充分暴露了他的另一面；ⅲ在家庭生活中，他采用的是独断专横的封建家长作风。

③吴荪甫的性格显示了民族资产阶级的两重性：一方面是对帝国主义及买办资产阶级、封建主义的不满，另一方面对工农运动运动和革命武装恐惧与仇视；一方面对统治阶级的腐败制度与军阀混战的局面不满，另一方面又依靠当局实力镇压工人农民运动。这种两重性使他处于夹缝中，也决定了其命运必然的悲剧结局。

④《子夜》刻画了吴荪甫的悲剧命运不仅仅是主观因素造成的，更重要的是客观的社会和历史条件导致的必然结局，这一形象艺术的表现了中国并没有走上资本主义道路，而是更加殖民地化了的深刻思想内涵。从这一意义上来讲吴荪甫的形象塑造，精确的概括出了中华民族资产阶级必然的历史命运。

①作为吴荪甫的对立面，赵伯韬这个买办资产阶级的形象也塑造得较为成功。他是帝国主义垄断资产阶级的走狗，并与反动势力有着千丝万缕的联系。

②他淫荡腐朽、性格骄奢。玩弄各式各样的女人，并以此为荣。从中可以看出他带有流氓习性的洋奴精神世界的卑鄙肮脏，那种强烈的私语渴求与满足，正是剥削阶级本性的流露。

问题：