初中美术教师教育实习报告

初中美术教师教育实习报告（精选8篇）

1.初中美术教师教育实习报告 篇一

学生来说还是十分重要的，要想成为一个优秀的人，一定的艺术素养肯定还是要具备的。

我想通过我这几课的教学，我给学生们展现了各种不同类型的美术形式，我希望他们通过美术课可以激发他们对于色彩的认识、可以正视美术在我们的生活处于一个重要的地位，可以开发他们的创造性思维个动手能力，从而更好的进行全面发展。

一、班主任工作：

从五月二十五日到六月三日我进行了实习班主任的工作。在这短短的几天时间里，我了解到了身为一个班主任所肩负的责任和义务。

1.在工作准备方面：我担任初二(4)班的实习班主任，首先我向班主任晏老师了解了班级的基本情况和日常基本工作。其次，我通过与学生多接触沟通，细心观察的方法较快地熟悉和掌握学生的情况。在班级日常管理方面 ：每天早晨我都坚持在七点十分前到达班级，监督学生们交作业和早读。每天早上第二节课下课后监督学生们做早操。下午第二节课上课前监督学生们做眼保健操，让他们锻炼好身体，保护好眼睛，让他们按时上课，维护好课堂纪律。在星期一下午第三节课，我组织了一次关于正确认识自己，养成良好习惯的班会。让学生们从纠正自己现有的问题入手，正确认识自己，为了实现自己的理想应该加倍努力，养成良好的习惯。然后，让学生注意安全问题，上下学注意交通安全，特别是夏日到来，注意防溺水等问题。

最后组织学生为了迎接高考，进行一次彻底的班级大扫除。 个别教育时，首先让他们作自我评价，看他们那是否认识到自己的缺点和不足。学生对自己的缺点还是有一定认识的，有些还是清楚地认识到，但约束不了自己去改正。认识得不到位的，我再以“老师发现，老师觉得„„你觉得是不是呢?”这种方式与学生对话，给学生辩解的机会，避免对学生的片面了解而伤了学生的自尊，甚至造成逆反心理。学生虽然很调皮，但他们都有一个共同特点，就是服理、重事实，容不得老师半点夸大;但是就是，能勇敢承认。这时，再对他们进行指导教育，学生才能放下防备武器，真正从心里接受老师的教育，认真思考老师的教诲，真正去努力改进。

此外，要管好整个班级，班干部的管理是相当重要的。首先是要班干的培养，留心班干的工作，强调他们要严格要求自己，要管好别人，要先管好自己，这样同学们才会服从班干的管理。对于新班干，强调他们一开始就一定要严管，才能在同学中树立威信，有利于接下来的工作;然后是班干的职责分工要明确，班上的事务管理很多，所以班主任一个人做也是很辛苦的，让班干部分工，一来可以锻炼他们的能力，二来也是权力的分散;最后，要更好地了解班上情况，就要利用好班干的职能了，班主任不可能时时刻刻在班上，但班干却是在班上的，所以班上的情况他们就更清楚，对于一些同学的课堂表现他们也很容易掌握，所以作为班主任，一定要用好班干部。

二、教育调查

利用班会课，我对于我们班的学生进行了一次教育调查，调查的问题只要是学生们能不能正确认识自己并对于自己的未来有一个正确的规划!我采用了问卷调查的方式，先从个人自我介绍开始，让学生对于自己有一个简单的认知，在从调查他们在学校的学习和生活入手，然后让他们互相交流一下自己的理想，为了实现自己的理想，所以同学们现在应该好好学习，养成一个好习惯，为了未来而更加努力。

总结：本次教育实习，我顺利完成了教学工作，班主任工作，教育调查的实习任务，达到了了检查、实践、提高的实习目标，为以后的教育工作积累了一些宝贵的教学和班主任工作的经验。并且体会到了“爱心”在师生中的关键作用，只有对学生真心付出，才能取得学生的尊重和信任。但我还没有做到“爱”和“严”的很好结合，还要注意对学生的爱要有个度，不能过分迁就，一定要爱和严结合，才能更好的做好教师这一职责;而且还要学习好的教育方法、教育机智，才能高效率地管理好、教育好学生。

通过这次的实习，我还了解到在进行中学美术课教学中，首先要注意应该怎样调动学生的积极性，激发他们的好奇心。只有这样学生们才会对美术感兴趣。因为初中生面临着中考的压力，不可能再像小学时对美术课充满热情了，面对这个问题最为教师的我们就要想办法激发学生们对美术的兴趣。美术对于一个人日后的成长还是很重要的，我们作为一名美术教师应该努力培养学生们的艺术素质，教授他们一些必备的美术基础知识，注意要从他们感兴趣的方面入手，用他们容易接受的方式教导学生。

我所带的班级在下学期就要升入初三了，面临的就是他们人生第一次重大的考验——中考。在只剩下一年的时间里，我希望他们可以好好学习，正确认识自己、为中考早做准备。 这次实习的时间虽然很短暂，但是我在实践中学到了很多，通过指导老师王老师的指导，我明白了在真正的美术课教学中我还存在着许多不足的地方，对于教学工作中出现的问题我应该努力改正，，尽量达到老师们的要求。班主任晏老师对我的班主任工作也很是支持，对于我在班级工作中出现的问题，她都会帮助我改正。并指出在下次班级工作中应该注意哪些问题。

感谢学校组织了这次实习活动，感谢十一中给了我这次教育实习的机会。正是由于这次实习让我了解到教师的工作是伟大的、崇高的，当我自己真正进入角色的时候，才知道要为这伟大和崇高的事业所付出的代价，不仅仅是辛苦，而是全身心的投入。

2.初中美术教师教育实习报告 篇二

一、合理利用激趣性的课堂导入语

引起学生在思想上产生学习新知识的愿望是新课导入的重要目的, 一个精心设计的导入语不但能为后面的课堂教学作好铺垫, 还会使学生集中注意力, 调动学生的积极性, 开发想象的思维, 活跃课堂气氛。在一次优课评比活动中, 笔者就听到这样一例新课导入语, 课题是《重复的魔力》。教师说:“我们一起来变个魔术, 请你们跟我一起做。”学生们跟老师一起把彩纸对折两次, 然后用剪刀在纸上剪个洞, 接着说:“神奇的一刻到来了!”根据本节课新授内容的需要, 教师抓住了学生好奇的心理特征, 运用了魔术师刘谦经常说的一句话, 创设了一种教学情境, 深深的吸引了每一位同学, 大大激发了学生的求知兴趣。

二、设计启发性的课堂提问新方式

美术课堂最重要的导学手段, 就是设计出高质量的启发式的美术课堂提问, 引导学生主动地进入课堂学习。创设问题情境就是给学生提出一定的问题或者事物, 有意识地促进学生开展多方面、多角度的思维活动。在美术课堂中, 教师启发性的提问有着极其重要的作用。它可以打破学生固有的思维模式, 展开学生丰富的遐想。因此, 我们美术教师在课堂提问中要注意几点:1.所要问的问题要能引起学生的兴趣, 调动起学生学习的积极性, 把他们的思维从平静状态中激发出来。2.提出的问题要和形成已有的知识相联系, 提问要问得恰到好处, 问题要有思考的价值, 不能为提问而提问, 不能把启发式教学片面理解为教师提问。毕竟, 美术教学的双基主要落实在培养学生的审美能力和形象思维能力。例如, 在教学《物品上的花廊》这课时, 可以这样问学生:“花儿虽美, 可它的美丽是那么的短暂, 再怎么艳丽也会凋谢, 你们有什么办法能把它们最美是时刻给留住?给花多一个家?”结合课件出示的图片, 学生们总结出, 花的第三个家在我们的生活物品里。我们的课题就这样揭示出来。“仔细观察, 美术作品中花卉与生活中的花卉有什么不同呢?”学生们就会总结出花卉图案变形的方法:有夸张、省略、添加……总之, 课堂提问的形式很多, 要注意提问策略的有效性, 把握好提问的时机, 在适当的时候提问合宜的问题, 可以提高学生回答问题的能力与学习兴趣。

三、运用富有激励性的课堂评价语

随着课改的深入, 课堂评价成为美术课堂的重要组成部分。《美术课程标准》的评价建议中提出:“强化评价的内在激励作用, 弱化评价的甄别与选拔功能。”所以, 教师的课堂评价语应根据学生的表现, 客观并准确地指出学生的优点和不足, 这样既可以对学生的出色表现予以表扬, 同时还能有针对性地给学生以提示和纠正。在学生的创作过程中, 对他们的评价应该以鼓励表扬为主。事实上, 每个孩子都喜欢得到老师的赞扬。有专家认为:无论学生画的如何, 教师都要先说“好, 很好”, 再根据作业的实际情况用温和的口气指出作品中的不足之处。比如:“你的线条画得很流畅, 要是再有深浅变化画面会显得更生动!”作为美术教师一般所任教的班级会比较多, 难免会碰到一些顽皮的学生。在课堂出现一些问题时, 要运用巧妙的评价语加以引导和帮助, 不能一味斥责他们, 那样只能适得其反, 因为他们更需要老师富有激励性的表扬, 来维护他们的自尊。许多时候, 教师不经意的表扬和鼓励, 会成为学生一种内在的驱动力, 让学生更加热爱绘画, 热爱生活, 从而树立更强的美术学习的自信心。

四、多组织发人深省的课堂小结语

所谓的课堂小结是在完成课堂教学任务的结束阶段, 教师用富有艺术性的语言对学生所学的知识和技能进行归纳、总结和拓展延伸的过程, 它的作用是力求使学生获得更多的收获。俗话说的好, “编筐编篓, 重在收口。”好的美术课必然有一个成功的课堂小结, 美术教师要善于将教学过程中的知识点进行概括梳理, 及时帮助学生把握教学的重点, 巩固所学的知识, 还能让学生有所回味, 有所感悟, 有所创新。如《打开的喜悦》这节课新授小结阶段, 可以先概括制作立体贺卡的设计与制作过程, 具体第一部分内容为:首先, 立体贺卡的折叠方式有多种, 接着, 根据贺卡的外形进行创意构思;其次, 按照创意用收集来的材料进行设计与创作。而最后的课堂结束语为:今天每位同学都精心制作了一封贺卡, 作品的完成给我们带来了成功的喜悦, 这是我们劳动和智慧的成果。其实, 只要我们平时要多看、多想、多总结、多锻炼, 自然能将各种我们的美术课堂上需要掌握的内容与需要提示与强调的部分更深入的揭示出来。俗话说:熟能生巧, 只有在平时的美术教学中多关注, 才能把这短小的语言组织到位, 真正起到画龙点睛的作用。

语言——作为课堂教学的主要工具之一, 既是我们教师的基本功, 也能直接影响教学的整体效果。在我们初中美术课堂中, 我们教师必须灵活恰当的把握语言, 充分激发学生的兴趣和参与度, 培养学生动手能力和创新精神, 这样, 才能真正提高初中美术课堂教学的效率, 提升学生的艺术素养。

3.情感教育与初中美术课堂 篇三

关键词 美术教学 情感培养 艺术

苏珊朗格说：“艺术是人类情感的表现形式”。情感是艺术最重要的因素，没有感情就没有艺术。人的感情是先天拥有的，比如，人有七情；另一方面是后天培养的，特别是一些崇高理想的感情、一些社会性质的感情，比如热爱生命、热爱大自然、热爱祖国、热爱一切美好的事物等等。作为一名美术教师应有意识地在教学过程中进行情感教育，发扬美术学科的特点，把着眼点放在培养学生美好、丰富的情感上，让他们懂得爱、懂得恨、富有同情心、富有艺术气质，用人类各种各样美好的情感陶冶他们的情操。

初中生正处于青春期，这个时期正好是情感丰富、敏感的时期，他们的情感认识正不断变化和形成。对他们进行良好的审美教育，能使学生形成好的情感和正确的审美能力，促进学生更好地成长。那么，如何培养初中学生的情感呢？

一、美术教师的情感素养

美术教师要想在教学中对学生进行情感培养，你自己首先要具备真实、强烈、深刻、稳定的情感，并且要有利用美术教学传递情感的能力。因此，提高个人的情感素质，丰富个人的情感是实施情感教育的必要条件。那么我们怎样丰富自己的情感？这就要求美术教师要加强理论方面学习，加强智力、道德与情感的整合，树立当代教育观，树立正确的学生观，融洽师生之间的关系，要保持良好的心理气氛，养成良好的心理品质。这样在教学时，我们才能利用自己丰富的情感去感染学生，激发学生的情感体会。

二、抓住学生的情感点，深入美术作品，挖掘丰富的情感

（一）挖掘学生的审美需要，激发学生的审美情感

皮美术教师在教学时要分析具体的教学内容，走进学生内心，了解学生的时代特征、个性需求，是教师在进行教学活动设计时不可忽略的内容。我对最近两届升入我校的初一学生做了一项调查显示：

这些的学生普遍存在漠视或者无视自己身边美的事物，或者有时感受得到，但是表达不出来的现象……真是梁启超在《美术与生活》中说的：“以往的美术教育忽略了情感教育，忽略形式美、美的秩序认识和修炼培养。……为什么会有这么多的美盲就不能不说是我们教育的失误。”“审美的本能是我们人人都有的。但感觉器官不常用或不会用，久而久之就麻木了。”

（二）用美术作品拨动学生情感之弦

艺术的本质是情感，其表现的是情感，情感是艺术的灵魂。在绘画艺术中，艺术家通过作品与观众进行情感交流与对话，以充分表达情感，控制情感，组织情感，唤起情感，净化情感。艺术作品具有最打动人心的直接效果。美术作品在反映生活的同时，也表现着作者的情感与精神。通过很好地欣赏艺术珍品，能使学生们体会到融与作品中深刻的情感，唤起原有的情感体验，加深对艺术作品的情感体验。通过艺术作品的感情熏陶，受到有益的启迪，陶冶性情。

如欣赏齐白石《虾》，随着笔者的提问，学生们逐步活跃起来：

“齐白石的《虾》线本身有什么样的变化？”（“粗细”、“深浅”、“干湿”、“虚实”、“长短”…… ）学生们七嘴八舌的把线所具有的样态都说了出来，知识点不给而给。

“齐白石的作品给你什么样的感受？”（“栩栩如生”、“灵动”、“晶莹剔透”……）

“通过欣赏齐白石的作品，你能试着描叙一下齐白石是一个什么样的人么？”（“是一个很大气的人”、“善于观察生活”“有情趣”…… 画如其人，学生们描叙的很准确）。由表及里，先悦目而后赏心，潜移默化的给学生以欣赏方法的渗透。

赏析毕加索《镜子前的少女》：请同学模仿画里少女的动作，并配音。表演的学生凭着自己的理解与想象进行即兴表演：头时不时来回动着，一会照照镜子，一会转过头来问 “我漂不漂亮啊？”同学们在表演中感受到了大师的思想与生活很接近，调动了感情，进一步体会了艺术作品的情感。

（三）生活是培养学生情感的源泉

艺术贵在完全可以“学以致用”，将生活中那些为学生喜闻乐见的形式拿过来，以用于教学，是完全可能的。

让学生带着自己的生活感受获得情感体验，不仅可以增加美术教学的丰富性、实用性和趣味性，还增加了学生的生活经验，如在《封面设计》的教学中，让学生为自己的暑假生活记录册起个书名，从里到外设计一套封面，把学习与生活相结合，鼓励学生为自己的少年生活保留一份美好的回忆。通过美术教学还能帮助学生在生活交流中获得情感交流和体验。在浙美版八年级制作贺卡的教学时，刚好是母亲节期间，于是让学生设计一张送给亲人朋友的贺卡，并写几句话送给他们。日常生活中这种情感的交流必定能促进学生的健康成长。

三、以情动情 ，以情换情

美术教学是师生双边互动的教学，师生心与心之间的呼应就像人们在群山之中得到回声一样，教师对着学生心灵的高山呼唤：“我尊重你，理解你，关怀你……”学生便在心灵的深处回应：“我尊重你，理解你，关怀你……”由此可见情感具有很强的感染力。因此教师在教学时为了调动学生情趣，自己要感情投入，教学时精力充沛，用幽默风趣的语言、生动形象的类比、深入浅出的解释来引导学生学习和探索，激发学生学习美术的兴趣。教师只有付出真实的情感，才能收获真挚的感情，才能在师生之间架起情感的桥梁，以利于情感的沟通。

四、创设学生发泄情感的舞台

美术是人类情感的温床，是情感交流的场所。情感性是美术最重要的特性之一，是激发学生学习美术的动力，它不仅使学生的不良情绪得以释放和渲泄，恢复学生的心理的平衡，而且有益于学生情感的不断升华。利用学生的作品展示举办小小的展览会，对引导学生进一步表达情感、交流情感、资源共享是必需的。作为美术教师，应积极为学生提供宣泄情感的平台。

4.初中美术教学论文开题报告 篇四

一、选题背景

学习方式即学习者在研究解决学习问题、完成学习任务时所表现出来的具有个人特征的行为模式，是学习者持续一贯表现出来的学习策略和学习倾向的总和，是学习者完成学习任务或实现学习目标而采用的一系列步骤的组合，其中重要的内容就是学习方法。新一轮基础教育的核心理念是“为了每一个学生的发展”，在学习方式上，新课程改革倡导以“主动参与，乐于探究，交流与合作”为主要特征的学习方式，并且强调以创新精神和实践能力的培养为重点，力图通过建立课程标准、设置综合实践活动课程，强化信息技术教育，改革教材、评价体系与考试制度等一系列举措，倡导并促进学生接受新的学习方式，完成学习方式的改变：被动学习→自主学习;个体学习→合作学习;接受学习→研究性学习。

二、研究目的和意义

本课题的主要意义主要体现在以下三个方面：首先从学生学习方式的角度来说本课题通过尝试运用单元化研究性学习活动，改变了原有的获得知识的方法和渠道，从被动学习变成自主学习，从个体学习变成合作学习，从接受学习变成研究性学习。从教师角度来说，可以通过本次课题研究可以寻找到在初中开展研究性学习的基本流程和方法，为美术教师在教学中开展研究性学习提供参考。从初中美术教学实际情况和开发利用本土美术资源的角度来看，苏州作为一座历史古成，文化名城本身具有非常丰富的美术资源，亟待美术老师去发现研究、开发利用。本研究在实践的过程中设计出适合我校学生实际情况的探访苏州古城的单元化研究性学习活动，在教学实践中寻找到一系列切实可行的、有良好的操作性的活动方案，颇有实践意义。

三、本文研究涉及的主要理论

近年来国际教育界倡导一种新型教学理念和学习模式，它以特定的具体问题为探索对象，创设类似科学研究的情境和途径，让学生自己学会主动搜索处理实际问题和体验知识产生的过程。进而培养学生“提出问题——分析问题——解决问题”能力的学习方式1。教育部第 C36 号文件《普通高中“研究性学习”实施指南(试行)》中对研究性学习定义为：“学生在教师指导下，从自然、社会和生活中选择和确定专题进行研究，并在研究过程中主动的获取知识、应用知识、解决问题的学习活动。而在实际的教学研究中，不同的学者对研究性学习的涵义有不同的理解。归纳起来一般可以分为两种：一是认为研究性学习是一种相对于接受式学习而言的学习方式，强调主动探究、自主学习、发现和解决问题，是一种适用于校内外各种教育教学活动中。二是认为研究性学习是一种采用研究性学习的方式进行的.学习活动2。”笔者在通过查阅相关的文献资料对研究性学习的定义有了进一步的理解总结，主要分为四种：一、研究性学习是一种学习方式，是指学生在教师的指导下，以类似科学研究的方式去获取知识和应用知识的学习方式;二、认为研究性学习是一种课程，教育部《普通高中“研究性学习”实施指南(试行)》中所给出的定义是：“学生在教师指导下，从自然、社会和生活中选择和确定专题进行研究，并在研究过程中主动的获取知识、应用知识、解决问题的学习活动”。三、将前两个观点调和折中后形成广义与狭义两重解释：“从广义来理解，它泛指学生探究问题的学习，可以贯穿于各科各类学习活动中，是一种学习的方法。

四、本文研究的主要内容及研究框架

(一)本文研究的主要内容

针对苏州市吴中区部分初中展开苏州古城本土美术资源开发和研究性学习的现状进行调查分析，发现问题，总结优秀的经验。根据本校的实际情况，设计探访苏州古城的单元化研究性学习活动，制定计划，并展开教学。根据教学实践中的情况及时调整教学活动和内容。在实践的过程中，总结在初中美术教学中开展研究性学习的方法，并寻找问题与不足，为今后在初中美术教学中开展、推广研究性学习做铺垫。

(二)本文研究框架

本文研究框架可简单表示为：

五、写作提纲

中文摘要 3-4

Abstract 4-5

第一章 绪论 9-14

第一节 研究的背景 9-10

一、新课程改革对转变学习方式的要求 9

二、研究性学习对美术教学的积极意义 9-10

第二节 研究的目的和意义 10-11

一、研究的目的 10

二、研究的内容 10-11

三、研究的意义 11

第三节 研究的方法和步骤 11-14

一、研究方法 11-12

二、研究步骤 12-14

第二章 研究性学习以及本土美术资源的相关概述 14-21

第一节 相关概念解释 14-16

一、什么是研究性学习14-15

二、什么是本土美术资源 15-16

第二节 国内外研究的现状分析 16-21

一、有关研究性学习的国内外现状分析 16-18

二、苏州古城美术资源概况 18-19

三、开展研究性学习的现状分析 19-21

第三章 关于“探寻苏州古城”研究性学习的现状和问题 21-31

第一节 设计调查问卷并实施调查 21-23

一、针对教师实施调查研究 21-22

二、面向学生的调查研究 22-23

第二节 调查结果分析 23-28

一、教师基本情况分析 23

二、关于研究性学习的调查内容 23-25

三、苏州古城美术资源的开发利用现状 25-26

四、学生调查问卷结果分析 26-28

第三节 问卷调查中的问题分析 28-31

5.初中美术教育论文 篇五

关键词：中学美术 美术能力 技能技巧 教学创新 教学媒体在中学美术教育中，美术教学是我国基础教育中比较重要的一项。中学美术课是美育的重要部分，也是我国目前普通中学的一门基础课，是对中学生进行审美教育的主要课程。在中学美术课程中，美术课不只是向学生传授美术知识技能，更重要培养学生对美术的兴趣、审美情趣、创新能力和个性品质。美术课对学生在“ 陶冶审美情操，提高生活品质”、“ 传承文化艺术，弘扬人文精神”、“ 调节心理状态，促进身心健康” 等方面的作用越来越引明显。美术课往往以教师的讲解、说明为主要教学手段，而学生主动参与审美活动做得不够，学生的自发探究行为更少，情感体验也受到忽视。

一、注重学生自身体验与感受，培养学生的美术能力教学实践表明，学生的学习活动是一个主动参与的过程，中学美术教学也不例外。在日常教学过程中，只有让学生积极参与，才能调动学生自身的创造潜能。美术课程更是主客体的统一，美术课程必须让学生直接参与，这样才能激发学生情趣，使其获得深刻的体验。教师过多、过细地讲解，不利于学生对美术作品的真切感受。在美术教学过程中，让学生自己主动地参与到教学活动中，能够满足好奇心的同时，更加灵活地促进学生发挥学习的主动性，从而培养学生的美术兴趣和美术能力。． 培养学生的观察力

众所周知，美术作品是人的观念、情感的具像统一体。这种具像是经由我们的视觉器官把握的。在美术创造与欣赏活动

中，尽管人的感觉、知觉、想象、情感思维等都介入这一过程，但是视觉始终处于优先地位，艺术家与创作对象、观者与作品之间首先是一种直接的视觉关系。因此，从视觉的角度去研究造型形成的规律，培养学生的视觉能力，应是美术教育的基础和前提。． 培养学生的想象能力

“ 想象是艺术的生命，离开了想象，艺术就难以生存”。美术作品的深刻内涵，不是一下子就从画面上表现出来的，而是需要欣赏者通过对作品的观察，再进行想象和评论，才能概括出作品所表达的主题。因此，充分发挥学生的想象力，揭示出作品的主题和作者的情感。由此看来，培养学生的想象能力，使评论走向广度和深度是美术教育的灵魂。． 培养学生的造型能力

联系实际生活，把抽象的客观事物直观化和形象化。学生对事物的认识在很大程度上受着具体情景的束缚，学生可以利用美术元素如形状，色彩把抽象的东西直观化。美术教育应该都是比较贴近生活的，课堂也应该尽量还原生活，将教学活动中的事物和大 自然中的事物结合起来，能够经常走进大自然中去写生，在真实的事物中提炼，把抽象的事物形象化、具体化，培养学生的美术造型能力。

因此在教学中，教师应该有意识地把现实中的一些事物和教学内容联系起来，善于挖掘教材中的生活因素，这样的教学就更能让学生真正学习知识和学会观察发现。我国传统的美术教学往往是“ 满堂灌” 的教学模式，违背了“ 以学生为主体，教师为主导” 的教学原则。缺乏学生自我表现、自我评价的过程。因此，注重学生 自身体验与感受，培养学生的美术能力是中学美术教育的前提。

二、注重技能、技巧教学和学生动手相结合中学美术包括绘画、工艺、雕塑、建筑四大门类，每一门类的创作都必然是审美创造，都离不开技能、技巧。技能是创造力的主要行为能力要素，技巧是对材料进行艺术形式的加工时的技能和

巧思，其本身就带有美的属性和特质。所以，教师在教学中要强化技能、技巧训练，培养学生双手的灵敏性、准确性和协调性。学生只有动手能力提高了，才能增加创作实践的机会。例如，中学美术教学欣赏应该容入技能、技巧训练。学生如果有了技能、技巧的实践，就能更好地理解与认识艺术作品。欣赏教学要善于借助学生技能、技巧实践的外力，如在教民间绘画和工艺品欣赏时，教师在授课前给学生充分的时间预习，不妨让学生照着作品的风格、形象临摹一下，这样有助于学生理解作品，在学生动手过程中穿插欣赏，以欣赏促进技能、技巧训练，通过欣赏对比，使学生认识到自身技能、技巧的不足，同时技能、技巧训练也可以加深对作品的理解和认识激发学生对美术深度和广度的探索。

以往的美术教学大都是以教师讲授，学生听为主，这样的教学模式扼杀了学生创新思维的发展。教学前可以引导学生收集与美术内容相关的资料，让学生有备而来，缩短学生欣赏美术作品的时间，让学生产生欣赏的直接兴趣，在出示美术作品后，让学生认真观察几分钟，然后再请学生说说对作品的印象和直觉，用思考题的形式引导学生观察画面，可以从色彩、线条、给人的情绪感染等方面去细致地体味，甚至在必要时，可以对于欣赏中出现的一些问题，采用小组合作的形式进行欣赏评议，以发挥学生的自主性。教学中应让学生先动手，这样的互动则更多地体现了学生 自主参与、自主探索的兴趣和方向。

三、注重教学创新和应用现代教学媒体设施

现代美术教学应该顺应社会的发展，注重教学创新。教师 不应该墨守成规，为了培养学生的创新思维和审美意识，应紧跟潮流，把教学容人到科技中，利用现代教学设施，提高美术教学方法。教师应该借助于教学媒体设施，其中网络是最好的资料库，然后通过新媒体、新技术直观地展示给学生，使学生真正生动地去学习。

综上所述，随着社会的发展，人们对美育的认识也在提高，教师应该全面培养学生的美术能力，让学生成为教学的主体，培养学生的动手能力，并注重教学创新，科学准确地运用现代教育手

6.美术教育实习报告 篇六

系（院）：美术学院美术系 年 级： 专 业： 美术学 学 号： 姓 名：

玉 溪 师 范 学 院

2013年9月20日

教 育 实习报

我的实习结束了，一个月真的过得很快。这期间有感动，有领悟也有汗水。我在昌一中实习期间学到了很多宝贵的东西，我懂的了作为一名教师的职责。这将是我人生中最为宝贵的经历。实习目的：

实习对于我们美术学专业的学生来说是一门将我们在学校学习的专业知识和实际相结合的一门必修课。更好的将我们所学到的教育技能运用到实际教学中。并思考做一名美术老师的意义。实习时间：2013年8月20日至9月20日 实习地点：云南省昌宁县第一中学 实习内容与要求： 1.了解教学工作。

2.通过听课，学习教学方法手段，并在课后认真听取指导老师建议。3.学习备课，编写教案，有指导老师给予评价。4.讲课，在实践中提高分析问题和解决问题的能力。5.配合指导老师完成教学工作，为今后踏入教育工作打下坚实的基础。实习内容： 一，听课

我实习的地方是我的母校，我在那里以学生的身份学习生活了6年，所以这一次以一名老师的身份回到学校时有一种很不一样的感觉，一样的环境一样的老师却不一样的心情。

我首先是去听老师上课，每个老师的讲课方法都是不一样的，有太多的地方值得我去学习，所以每次听课我都会认真的做笔记，认真的听老师的讲课的方法结合技巧。听课在我这一个月的实习过程中占有重要的作用，它是一座桥梁，沟通了我在学校学习到的知识和教育过程中的实践。听课可以学到很多东西，特别是讲课老师的教学方法和经验，这是特别难的的机会，所以听课和讲课都是一种学习的方式。二，备课

备课是我在这次实习中准备最多用时最多的环节。因为高中课以欣赏为主，所以对教材把握要求比较高。对专业知识的要求也比较高。

高中阶段美术科目的学习之一的艺术欣赏课程在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中，逐步提高学生艺术鉴赏力、养成健康的审美情趣、形成热爱中华民族文化和尊重世界多元文化的情感和立场。所以我备课的时候就要准备的比较充分，这样才不至于在课堂上讲的太少。

刚开始讲课的时候由于备课不够充分，时间还没有到我就讲完了。后来逐渐在备课的环节上下工夫，虽然有些时候觉得自己讲的还不够深入，但是后来跟有经验的老师交流了以后，老师还给我指出了不足并教了我一些方法。这次的实习我学会了很多书本上学不到的知识。

备课不只是准备讲课的内容，还要根据学生的情况进行适当的调整，特别是要先了解学生的认知程度，和接受新知识的程度。我在刚开始上课的时候就是忽视了这些重要的东西，所以讲课讲得不好。三，课堂

在学校上课的时候老师给我们了一些机会到附近的小学给小学生上课，小学生上课最主要的就是纪律很难管。但是高中生不是，他们都很安静，安静就是最大的问题，积极性调动不起来。像给小学生上课那样用夸张的肢体语言，想象的思维给他们上课是行不通的。必须从内容上下手。只有内容足够精彩才会调动起他们学习的积极性。所以我做了ppt课件给他们上课，内容除了课本上的以外我还多增加了一些与美术有关的知识点。这样上课的效果比较好。四，作业的布置与批改

作业一般都是课堂作业，让学生用口述的方式对一幅画作出评价，然后在学生回答的基础上在加一些东西。并指出不恰当的地方。这样既能提高效率，又能让学生对所学知识把握得更好。五，艺考生的辅导

我虽然是教高一的美术课，但是每天下午5:00到6:30这一个半小时的时间我要到高三美术生的画室去上课。这种上课和在课堂上欣赏课不同，更多的是教学生分析结构和画画的技巧。这样的课堂比较随性，也比较灵活。学生学习效果就比较好。

因为是艺考生，所以对他们的要求和对别的学生的要求就不同。这个就是孔子所谓的“因材施教”吧。要求他们要掌握的是动手能力，绘画技巧。而要求高一学生要学习的是艺术鉴赏力，养成健康的审美情趣。不能用一样的方法教不同目的的人。

我每天到高三画室的时候会先走一圈，看看他们的问题，然后总结性归纳后，给他们做范画，指出要特别注意的地方。如果有个别同学有个别问题就单独讲。六，存在的问题

在这一次的实习中，我重新认识了自己。我本以为我在学校把该学的知识都掌握好了，可是当我运用到这些知识的时候才发现，那些所谓的掌握只是我的一厢情愿。

1，我的专业知识还需要再加强再巩固。高中的欣赏课的内容都是我在学校学的中国美术史和外国美术史，加强专业知识是很有必要的。2，教学方法单一。由于经验不足所以教学方式上没有更多的方法，所以以后会多注意这方面的知识积累。3，课堂纪律和气氛难把握。实习的感受与心得

美术课是一门源于生活却高于生活的学科，它将知识与技能，过程与方法，价值与情感体验很好的融合在了一起。美术教育是一种必要存在的教育，在这一块上我还有很长的路要走。

很庆幸能有这么一次机会让我学习到这么多的东西。实践是检验我们所学知识最好的方法，同时也是一面可以看到我们不足的镜子。这一次的实习我学到了很多，也发现了自己还有很多的不足。在以后的学习工作中我将努力的充实自己，将自己的不足用知识来填满。

这一个月的体验，对于我来说也是一场洗礼，让我有了一种职业在生命中的衡量，第一次深刻的去体会作为一名教师的职责。也学着一个月的收获，我要用以后漫漫的人生来体会。

教案

授课题目：中国古代人物画 授课对象：高一学生

授课学时：一课时（45分钟）

参考教材：全日制普通高级中学教科书（必修）美术全一册（人民教育出版社）教具：多媒体 教学目的: 1在以欣赏为主的教学活动中提高学生的欣赏能力，艺术修养和审美情趣。

2使学生了解中国古人物画和其发展过程。

3了解基本的欣赏方法，并能用这些方法欣赏古代人物画的视觉形象和所表达的精神。

教学重点：了解并欣赏中国古代人物画。

教学难点：用基本的欣赏方法欣赏视觉形象和所表达的精神。教学过程： 一，导入 同学们能不能说一说自己最喜欢的人物画，并说明原因。二，新课插入

中国古代的人物画历史源远流长，可追溯到史前的岩画和陶绘。迄今为止知道的最早单独人物画也有2000多年的历史了。今天我们就来了解这些人物画的发展。三，教授新课

打开ppt给同学们看一组图片，有《龙凤人物图》《史女箴图》《历代帝王图》《簪花仕女图》《韩熙载夜宴图》。然后请多个同学来说说自己是怎么欣赏这幅画的。

最后将每幅图都从局部到整体，从视觉效果总结性的带领学生欣赏。特别是《韩熙载夜宴图》，把每个细节都着重的带领学生一一欣赏。着重带领学生欣赏艺术特点。并插入一些与知识点有关的课本没有的知识。

然后给同学们欣赏《清明上河图》，将其的几段比较典型的画拿出来欣赏，但是这次着重欣赏的是人文因素。根据画面表现的景物人物和场景，了解《清明上河图》的历史背景，创作背景及对后世人物风俗画的极大影响地位及意义。

然后根据人物风俗画发展的顺序，给学生欣赏《维摩演教图》和《泼墨仙人》，引导学生发现宋代人物画在表现方法和形式风格上趋于多样化。

根据前面引导学生的欣赏方法，先欣赏视觉形象，艺术特点，再欣赏历史创作背景和精神的方式让学生以小组讨论欣赏《归去来图》和《苏轼牧羊》这两幅画。

讨论结束后以小组为单位进行讨论结果汇报，在汇报的期间允许其他组的同学对不懂和不赞成用问答的形式进行交流。然后在学生的基础上进行总结，对回答好的学生给予表扬肯定。四，复习和巩固

提出问题：“简述《韩熙载夜宴图》的艺术特点。”由学生自主回答，查看学生对今天课程的掌握程度。也是作为一个复习。五，小结

今天，我们了解学习了中国古代人物画的发展历程，同时也学会了怎么去欣赏一副画，提高了我们自身说的审美情趣。让我们更加了解我们祖国的传统绘画，秉着传承学习的态度在生活中时刻关注。作业布置

7.初中美术教师教育实习报告 篇七

一、初中美术教学中渗透情感教育的意义

美术教学中,教师在对学生进行艺术欣赏指导、技能训练的同时,要强化对学生的情感引导,有计划、有目的地在美术教学中渗透情感教育内容,有效培养学生积极健康向上的品质,学会以正确的理念对待生活、对待人生,养成良好品德,形成积极的社会态度,以帮助学生更好地融入到学习生活之中,提高美术学习的兴趣,为学生的健康成长提供有力保障。

二、初中美术教学中渗透情感教育的原则

在美术教学中,教师开展情感教育渗透应该把握好三项基本原则。

一是坚持示范引导原则。教师在教育教学工作中,首先要保持对学生的良好示范作用,从衣着、言行举止、教学的敬业程度等方面对学生进行示范,这也是对学生进行良好品德教育的重要组成部分。

二是坚持潜移默化原则。对于初中美术教学工作而言,情感教育应当与教学各个环节紧密结合起来,从而更好的达到润物细无声的效果。简单地将情感教育割裂开来单独进行,远不及在教学各个环节进行有机融入效果好。

三是坚持内外结合原则。美术教学开展情感渗透, 不仅要立足于课堂,还要积极利用其他方面的资源,尤其是要发挥好课外活动资源的作用,在教学空间的拓展中强化对学生的情感引领和教育。

三、初中美术教学中渗透情感教育的途径

(1)教师以自身良好素质对学生产生示范引导作用。古代教育家孔子说过,“其身正,不令而行,其身不正,虽令不从。”这一点形象地揭示出美术教师在教学工作中个人素质、魅力的良好示范作用。在走上讲台之后,美术教师应当本着为人师表、爱岗敬业的态度开展教学的每一项工作,自己的一言一行都要发挥示范引领效果,教学风格、工作态度也要为学生提供良好的示范,坚持全身心投入工作, 对待学生和蔼可亲。通过这样的方式提高学生的向师性,从而让他们受到正能量的辐射引导。例如在教师的言谈举止方面,一定要文明得体、符合教师的身份,这样才能够保证学生在美术学习中受到良好的熏陶,规范自己的言行。教师在教学活动中一定要坚持爱岗敬业, 以精心的教学设计、周密的教学组织为学生提供更好的教学活动, 在这样的过程中追求完美,提高课堂教学效率,更好地引领学生认真学习、深入研究。

(2)充分发掘教材之中情感因素进行教育引导。在现行人教版初中美术教材中,教师可以发掘出较多的情感教育资源,这样的资源素材对于强化学生的思想、引领教育功能具有重要的作用。教师应当立足美术教学自身的特点开展教学设计,将情感因素的发掘、利用摆上重要位置,从而更好地发挥对学生的教育引领功能。例如在《春天的畅想》单元教学中,教师可以从美丽的春光引申到人生“一日之计在于晨,一年之计在于春”, 体现初中生正处于人生的春季这一欣欣向荣、蓬勃向上的起步阶段,每一分、每一秒都应视如黄金般珍贵,都应当像珍惜春天的美丽时光一样珍惜自己的初中生活,全身心投入到学习生活之中, 心无旁骛地开展学习,为自己未来的发展奠定坚实基础。从教材中的美丽春光到学生的发展黄金阶段,从中发掘出来的情感因素能够进一步增强学生学习的紧迫感、责任感,能够较好的对学生进行思想引领。再比如《中国美术的辉煌历程与文化价值》单元教学中,笔者向学生展示了中国古代与现代多名美术大家的作品投影,让学生在这些精美作品的欣赏中感悟我国美术的辉煌成就,让学生增强对我国美术事业的自豪感,发扬了学生的爱国主义精神,使学生受到了中华民族深厚文化底蕴与灿烂文化的熏陶,实现了美育和德育的双重引领目标。

(3)运用第二课堂活动发挥对学生的教育引导功能。教师在美术教学中,除了要立足课堂进行情感教育渗透之外, 还要积极发挥课外活动的作用,尤其是要结合第二课堂对学生进行情感引导。例如在《社区环境美化》教学之后,笔者引领学生在第二课堂活动中开展“我为社区美化献一策”活动,学生纷纷讨论社区当前环境美化方面存在的不足,并对优化美化社区的措施进行了探讨。学生经过讨论分析出了绿化管理不善,存在违章建筑、水源污染等几个方面的因素, 并对这些问题献言献策。在这样的活动中,学生不仅巩固了课堂学习的内容,而且增强了保护环境的责任意识,受到了较好的思想教育。

8.如何实践初中美术教育课 篇八

一、初中美术课的特点及实施愉快教学的必要性

通过美术教学，向学生传授美术基础知识和基本技能，对提高学生的审美能力，陶冶高尚情操，培养良好的品德、意志，增强学生的爱国主义精神，提高学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造力都是十分有益的。

二、愉快教学的内涵和作用

愉快教学，简单地说，就是在教与学的活动中让学生愉快地学习、思考，在愉快中获得知识，在愉快中锻炼学生的动脑动手能力，在愉快中培养学生当学习的主人。关于“愉快教学”，古今中外不少有见识的教育理论家都有过许多精辟的论述，我国古代教育家孔子在《论语？雍也》中说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。这里所说的“好”与“乐”就是一种兴趣，一种愉悦的心理，一种力求认识和创造的倾向。古罗马文艺理论家贺拉斯在《诗艺》中提出“寓教于乐”理论，它深刻地揭示了“教”与“乐”的辩证关系：教寓乐中，乐为教存。它不但对文学创作有重要的指导意义，而且对文化教育乃至其他工作都有很大的启迪。周恩来在谈到关于文化教育时，就曾强调“寓教于乐”，要求在无穷的乐趣中蕴入深刻的教益，以获得最佳的教育效果。可见，有关愉快教学自古有之，而且已是全世界都倡导的一种教学艺术。

现代教育心理研究也表明，兴趣与学习的关系非常密切，只要有兴趣，学生就不会觉得学习是一件乏味的事。通过教师的愉快教学，学生无需有意识地努力就能保持专注的注意力和浓厚的学习兴趣，日久天长，学生就会逐渐形成对学习的“持久兴趣”。持久兴趣愈浓，学习动机就愈强，努力程度也会愈高，从而彻底消除学生在学习过程中的焦虑感和疲倦感，在愉快的感受中做学习的主人，满怀信心地进取、向上。

三、初中美术愉快教学的具体措施

美术课的愉快教学，就是要从本学科的特点出发，充分利用教材中的愉快因素，采用学生喜爱的灵活多样的教学手段，来提高学生对美术学习的兴趣，使学生在愉快中学到知识，本人多年来一直从事初中美术教学工作，围绕着美术课的愉快教学，在实践中作了一些初步的探讨和尝试。下面就按教学秩序各环节（备课—导课—授课—辅导—总结—拓展）来浅析愉快教学。

1.备课和课前情绪准备。备课和课前情绪准备是上课前的准备阶段。备课应全面充分的考虑教学内容、辅助材料、课时结构等。课前情绪准备就是教师的教态，调整好情绪，用饱满、愉快的心情去上课。

2.运用多媒体教学，使课堂气氛更愉悦、教学情境更优越。美术是视觉艺术，需要通过视觉来获取信息，这就必须强化直观教学。传统的教学方法常常使教学陷于枯燥乏味，如将现代化的多媒体教学手段引入美术课堂，使教学媒体多样化，就可以调动学生的视觉、听觉来参与感知，激发学生的学习兴趣，有助于实施愉快教学，增强教学效果。多媒体教学融形、色、光、声为一体，刺激学生的感官，是一种在一般课堂上难以达到的高功效的教学手段，在激发学生学习兴趣和提高教学效率方面具有很大的作用，很值得推广。

3.重视辅导环节，优化课堂教学结构。辅导是教师对每个学生在完成课堂作业过程中的具体指导。辅导在美术课堂教学各环节中占有重要的地位。美术课一般要求教师在20分钟之内作少而精的讲解示范，余下的20分钟是学生作业。所以，辅导在美术课堂中所占的时间最多，教师需付出一定的精力。教师应根据本节课所授内容，善于启发学生的思维，让学生在练习中发挥自己的想象力和创造力，并溶进自己的审美情趣；对作业中普遍存在的问题要及时给予点拨；对个别作业困难的学生要给予启发提示；对好的作业，要给予鼓励和表扬，并可让该生谈谈其作业的构思、方法等，使其他同学从中得到启发。由于作业时间较长，课堂气氛容易显得沉闷，为使学生保持一种愉快状态，作业时可用录音机播放一些优美抒情的音乐。经实践，音乐用于辅导环节，效果很好。通过音乐情境激发学生情趣，学生的思路开阔了，思维活跃了，课堂结构也优化了。在教学中把音乐和美术有机地结合起来，以优美的音乐伴随着美术作品中美的意境、美的形象来感染学生，调动学生追求美、表现美、创造美的激情，从而达到培养学生作画兴趣和愉悦心理的目的。

四、实践愉快教学的成效