小学美术课堂组织措施

小学美术课堂组织措施（精选17篇）

1.小学美术课堂组织措施 篇一

浅谈小学低年级美术课堂教学的有效组织

各位老师：

大家好。我刚刚接手一年级的美术课教学，毫无经验可言，今天只是谈谈几点感受。

是运用多样化的教学手段吸引学生的注意力，使学生自始至终都能保持浓厚的探究与作画的兴趣，比如做游戏、竞赛、添画、接力画，找画（借鉴网络游戏的“找茬”）等活动，培养学生的观察力。添画在幼儿及小学低年级美术课堂教学中起着积极的作用。它符合小学生心智发展的规律,可以提升学生学习自信心,开发儿童的想象力、培养其创造力及合作学习能力,使小学生在轻松愉悦的情境中接受美育教育。

二、轻松的氛围和良好的师生互动对课堂教学组织的重要性不容忽视。教师将自己融入到学生之中，和学生一起参与课堂活动，可以加浓学生的兴趣营造轻松活泼的课堂氛围。借助音乐动画等多媒体辅助美术教学，可以起到事半功倍的效果。另外老师亲切的语言自然的教态温和的笑容也可以增强亲和力，使学生更加“亲其师，信其道”，从而使教学环境更为宽松。

2.小学美术课堂组织措施 篇二

一、小学美术教学存在的问题

1. 教师教学呆板枯燥,让学生失去兴趣

兴趣是学生推开知识大门的第一把钥匙,然而现在的美术教学过程中,老师的课堂教学则略显呆板、无趣。一般的美术老师在教学过程中,仅仅是对课本知识内容的讲解,然后教给学生一些最基本的绘画方式和机巧,之后就是让学生自己去动手画画。这种教学模式,是完全不适于美术教学课程要求的。它忽略了学生在课堂中的主体地位,让美术教学完全成为了老师的天地,忽略了学生的创造性,以及学生对于美术学习的兴趣,从而阻碍了学生提高自身美术修养的机会,不利于学生全面发展。

在传统思想教育中,美术只是一个副科,这也就造成了老师在教学过程中对于课堂教学的不重视,也就导致了美术课堂的呆板、无味。其实,美术学科能够带给学生的不仅仅是画画,如今学生学习压力大,美术课的学习就应该是学生释放压力的过程,因而不应该这么枯燥、乏味。教师在课堂上一味地要求学生对所绘物体进行完美的描绘,这种没有启发性的教学,严重压抑了学生的创新思维,致使他们失去创新的想法和欲望。

2. 美术教学器材不全、落后

有的时候学校学生多,学校的美术器材有限,这就使得老师在进行美术教学的过程中,难度特别大。

美术能力不仅包括学生的绘画能力,还有学生感知美的能力以及自身的创造能力。之所以这么说,就是因为美术课程不同于其他科目的教学,美术是异于文字的另一种对生活的表达方式。常规的美术配备教材需要:写生灯、写生材料、练泥机、制作工具等器材,然而这些器材却不能配足以供使用。

俗话说得好: “巧妇难为无米之炊”。有些时候,美术课的教学是需要学生动手制作一件东西的,可是学校教学资源有限不能做到人手一份。就比如我在一次美术教学的课程中需要进行实例展示,是一节讲解泥塑工艺的课程,需要用到练泥机,可是却苦于没有教材,只能硬生生地照着课本的内容去安排教学规划。

二、改进美术教学的措施

1. 老师应该改进教学方式,活跃课堂气氛

改进美术教学,已成为现今美术课程的重要内容。现如今单一、乏味的美术课程并不能吸引学生对于美术学习的兴趣,培养学生对于美术学习的兴趣是解决问题的关键所在。

在教学过程中,作为老师可以采用一种活泼的教学方法,更易于让学生接受。例如,在教学中,有的时候我会跟学生做一些小游戏,去开拓学生的思维,鼓励学生积极的参与到教学过程中来,而不仅仅是被动的接受者。在一节《形的联想》的课程中,我首先在黑板上画了一个正方形,然后让学生去看,告诉我他们通过这个图形想到了什么,在这一过程中学生们的回答千奇百怪,他们的想象力也逐渐的丰富起来,课程的最后,我采用多媒体教学,将生活中的各种图形的应用展现给学生,更加深了对于学生想象力的培养。

除此之外,还要加深学生的审美能力的培养,在课堂的教学中,可以多向学生展示一些艺术大师的画作,或者是一些优秀小学生作品的展现。让学生关注更多的不同类型的作品,提高他们欣赏美的能力。同时,还要结合生活中的艺术,帮助学生发现生活中的美,感悟生活中的美。

2. 相关部门应解决器材更新的问题

对于学生课堂学习,缺少教学器材这一问题,学校以及有关部门应该帮助解决这一问题。美术课程有一定的专业性,需要一些器材的支持才能实施课堂教学计划。例如,画板、写生画箱、版画工具美术课配套材料等许多器材的更新。学校的美术教学不应该被缺乏教学器材所束缚,除了需要相关部门的财务支持外,老师还可以利用身边的资源去补足这种缺失的现象,充分利用周围的资源包括生活用品、课外风景等。老师还可以自己制作模型,去帮助同学理解,然后实现教学的目的。

3. 学校、家长应该重视学生对于美术的学习

学校开设美术课程,不只是为了提高学生的画画能力,一方面,学好美术可以培养学生的审美能力,提高学生的欣赏水平,陶冶学生的情操和开阔学生的思维和想象力。另一方面,在文化学科中穿插美术学科,还可以缓解学生的学习压力,让学生的精神得到放松,从而才能够好地学习和吸收收其他学科的知识,提高学生的学习效率。所以,小学课程教育中必须开展美术课程,让广大老师和家长正确地认识到美术的重要性。学校的相关领导要开办起专门的美术教室,适当地丰富美术教学器材,为美术教学的实施提供基本的条件。

学校不应该占用美术教学课程,重视美术教育的重要性。家长应该认真地培养学生的兴趣,不要扼杀学生的兴趣。

三、改进小学美术教育的意义

1. 有助于培养学生学习美术的兴趣

小学美术老师改进教学方法,增加课堂的趣味性,保证了课堂的教学质量的同时,对于提高学生对于美术学习的兴趣,培养学生对于美术课程的爱好,发挥自身的潜能,也可以培养学生欣赏美的能力,以及审美观念。兴趣是学习的保证,有了兴趣,学习就不是难题,对于美术的爱好同时可以激发学生对于美的欣赏能力。

2. 有助于提高我国小学美术教学水平

不断改进学校的教学设施,创造一个优良的学习环境。老师不再固守陈规地按照老的教学方法去教育学生,相反,这样的改进,可以促进教学水平的提高,作为美术老师要时刻根据实际情况以及教学要求,改进自身的传统教学方法,为我国小学美术教学奠定发展的基础。

3.如何有效组织中学美术课堂教学 篇三

关键词：中学美术；课堂导入；作品评价；小组合作学习

初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课，它不但能培养学生的审美情趣，而且对陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展具有重要作用。因此，同其他学科一样，美术课堂的有效教学，不仅仅是新课程改革的要求，更是每个从事美术教育教学工作者的追求目标。作为一个美术教师，结合多年的教学实践，我认为组织实施有效而成功的美术课堂，真正调动起学生的学习兴趣是改变这一现状的关键。

一、教学观念的改变与提高

教师应该在认真学习领会课改和新课标的精神基础上，清楚自己美术课堂教学的目的和任务，应根据学生的年龄特点和认知水平，利用合理的教学过程和方法逐步让每个学生都能在美术学习中体会到快乐，形成基本的美术素养和学习能力，为其终身学习奠定基础。这就要求美术教师不断地学习和提高自己的美术教育观念和教学手段，一切本着学生的学习发展为重点，搞好自己的课堂教学，避免把美术课单纯地上成为美术专业课。当然，把握这个难度比较大，需要美术教师不断地学习提高。

二、课堂导入环节是关键

良好的开端是成功的一半，导入环节的把握直接影响着一堂课的成功与否。学生的学习兴趣来源于学生的学习动机和愿望，当学生对学习美术有种迫切需要的感觉时，兴趣也就自然而然地产生了。因此，课堂导入要新颖多样、富于变化，要先声夺人，这样才能使学生更快地进入角色，融入课堂。

根据教学内容的不同，可以选用不同的导入方式。如，（1）创设情境导入。对初中生而言，形象直观的材料，比长篇大论更容易接受。在导入时可以合理利用多媒体技术形象直观，图文声影并茂等特点，使学生产生“我要学”的意愿。如，欣赏与本课内容有关的影视片段，在给人以美的感受同时激发学生的兴趣。也可采用文学与音乐、图画相结合的方式，通过生动的语言、优美的音乐、精彩的画面创设情境，激发学生的联想和想象，为学生创造想象的空间。（2）实物展示导入。通过展示相关的实物，譬如剪纸、塑像，甚至是日常生活中常见的物品，吸引学生的注意力。这种方式直观、形象、生动，能快速吸引学生的“眼球”，激发起学习兴趣。（3）设置悬念导入。教师通过猜谜、提问、设疑等方式有意识地设置悬念，这样既迎合了初中生好奇好胜的心理，又能很好地激发学生的求知欲和学习热情，使其思维处于一种兴奋状态，有利于后面教学环节的展开。

三、组织好有效的小组合作学习

新课标指出：“自主、合作、探究的学习是国家对未来人才的基本要求之一。”我们的教学要教会学生与人合作交流，并引导学生建立新的学习方式。“小组合作学习”是实现这一目标的重要手段。它不但增强了美术课堂教学互动的有效性，也使学生真正成为学习的主人。

在组织小组合作学习时，教师要做到三“要”：目标要明确、任务要落实、分组要合理。在实施过程中，要抓好两个环节。一是创设情境，激情导入。教师应结合学生学习和生活实际，创设情境，激发学生兴趣，变“要我学”为“我要学”，让学生从一开始就对教学内容产生浓厚的兴趣。二是互相帮助，合作探究。在完成任务的过程中“心灵手巧”的学生可以帮助“笨手笨脚”的学生。谁做得不好，组内成员及时提意见和商量解决办法。教师也可巡回指导，对学生解决不了的问题进行启发性帮助。在师生达成共识的同时，既解决了问题，学到了知识，培养了能力，也加强了师生交流，增进了师生的感情。

在美术课堂教学中，组织有效的分组合作学习，能为学生创设一个平等、和谐、自由、愉快的教学环境，让学生在轻松的环境中畅所欲言，展示自我，让学生创造灵感的火花自由绽放。让学生在分组合作学习中体验快乐的同时，也让学生的各方面能力在分组合作学习中得到很好的发展。

四、重视美术作品的评价

在课堂教学中，对学生的美术作品评价是很重要的一个环节。学生作品的评价可分为课堂评价、作业评价、展览评价等，评价是应从学生美术学习过程到学习态度、情感、绘画表现技巧、美术知识的掌握，以及学习兴趣、美术素养、人文素养、学习能力、创新精神和实践能力、人际交往能力、创新精神与价值观等方面，全方位地评价每位学生的发展与进步。要让每一位学生体验到沐浴成功阳光的自信，形成健康和良好的身心状态。有条件的话还可以建立美术成长记录袋，存放美术作品，记录作品时间、作品评价卡、探究报告、反思记录等。这样不但对学习情况有系统的掌握和了解，还培养了学生自我反思、评价改进的意识，很好地调动了学生学习的积极性、主动性和创造性。

总之，有效的美术课堂教学除了依赖于教师的主观意识，更重要的是要把学生作为课堂的主体，通过激情导入、分组协作、作品评价等环节充分调动学生学习美术的积极性，激发学生学习美术的兴趣。只有这样才能不再让美术课成为学校开展素质教育的装饰品，真正发挥其在素质教育中的基础作用。

参考文献：

4.小学美术课堂课件 篇四

通过学习，培养学生的设计意识、空间立体想象能力的创造才能，培养精心、细致的制作作风。四年级下册美术教案

课前准备：

教师备教具，学生备硬纸片、剪刀。四年级下册美术教案

教学过程：

一、引入四年级下册美术教案新课：

出示插接造型范品，让学生观赏。四年级下册美术教案

二、新课：

讲解什么是插接造型，使学生认识到：一些简单的材料，通过插接构成形式的制作，可以设计出成功的艺术品。

三、学生根据课本内容，分组尝试制作。

1、学生分组研究制作方法。

2、学生尝试制作，互助帮助解决困难，教师辅导。

四、教师指出制作过程中存在的问题，进行小结纠正。

五、学生分组，合作一个插接造型。

六、评讲：

5.浅谈小学美术课堂中的美术欣赏 篇五

一、新课程标准强调学习多角度欣赏和认识自然美及美术作品的美

儿童是爱美的，对美的事物感受很早，具有强烈的追求。作为小学美术教育，就应该顺应他们爱美的要求，采取多种形式实施美术欣赏教学。1.自然美

大自然绚丽多彩把一切美好的东西都展现给我们。因此我们应该让学生有更多的机会去观赏自然的美让他们体会到美来源于生活。例如一年级上册第二十课《动物、植物欣赏》以及三年级上册第五课《天然的斑纹》等都是要求学生以主观的视觉感受为主，体验自然创作之美。大自然的鲜明艳丽的颜色常使的小学生感到欣喜，有利于培养他们良好的视觉感知力和形象思维能力。正如罗丹所说的：”所谓大师，就是这样的，他们用自己的眼睛看别人看过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来”简单的说就是世界上不是缺少美而是缺少发现美的眼睛。在欣赏自然界中，引导学生观察，让学生置身于美好的自然环境中，对学生的审美培养起到潜移默化的作用。

生活是艺术的源泉，生活中的美术现象俯手可拾。在进行美术欣赏教学时，我们也可以密切联系学生的生活经验把课内与课外，校内与校外结合起来，创造出一个宏观意义上的美学情操。对于欣赏到美好的景象，可以主动进行再创造，而这就要看学生的想象力了。当然作为老师在教学过程中老师要指导学生学会运用形象思维，开发自己的想象力创造力，启发孩子将自己的生活经验运用到画面中。2.美术作品之美

新课程标准强调学生在多角度欣赏自然生活美的同时，也要多角度欣赏美术作品的美。

（1）美术语言

美术语言是美术欣赏课中不可缺少的重要知识。所谓美术语言是指造型艺术的基本构成因素，如点、线、面、形状、颜色、结构、明暗、空间、材质、肌理等。一幅作品要先分析其形式语言、色块、色彩、线条等例如小学四年级上册课程一开始就先让儿童认识了解线条色彩，不同的色彩代表着不一样的感受。其次是从艺术与视觉出发分析各种形式语言带给儿童的心理感受。例如小学六年级上册第一课有一副古埃及画古埃及艺术家就往往把近处的物体画在在画幅的下面，把远处的物体画在画幅的上方，以此来表现画面上的远近关系，是观赏者产生远近的距离感。（2）历史文化

《美术课程标准》中指出，美术课程具有人文性质，强调人文学科的价值。美术与社会文化生活有着千丝万缕的关系，因此美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练而应视为一种文化的学习。确切的说是在一种广泛的文化情境中认识美术，只有对作者当时的社会有充分的了解，才能更好的对作品进行分析评价感知到美术作品的情感内涵。（3）美术史

从古至今，各种美术作品，异彩纷呈，共同勾画了博大精深的美术历史长卷。如果想对美术作品有更全面的了解，那就要了解每一个时期派别，每个画家的作品特点，认真熟悉一下作品之前，作品之后各个年代有什么变化，了解中外美术发展概况，给学生创造了一个接触人类文明的大好机会，当然除了这几个角度之外还有其他的角度分析，对于不同的作品要灵活全方位思考。

二、小学美术欣赏内容的编排和特点

小学低年级（1-2年级）美术欣赏的内容主要是引导学生初步认识和表现生活周围的美好事物。欣赏的重点是对形、色的感受能力的培养，如第一册《大家都来做》《闪光的烟花》《繁忙的交通》第二册《香甜的水果》第四册《小鸟的家》等，其特点是低年级阶段所欣赏的作品富有情趣符合儿童的审美心理，大脑袋，歪脖子，近大远小，树画在半空中等等，虽比例不准确，但表现得无拘无束，还有一些拼贴的小制作也深受学生的喜爱.中年级（3-4年级）欣赏内容主要是让学生初步接触了解优秀美术作品，让他们逐渐认识到质感在美术作品中所具有的独特的美和表现效果，同时培养学生热爱祖国艺术的情感如第六册《民间玩具》第八册《藏书票》《真爱国宝—秦始皇陵兵马俑》等其特点是从小学中年级开始，欣赏一些与学生生活接近，学生能理解和接受的中国古今优秀绘画作品和工艺美术作品，欣赏的内容对于教学内容有参考资料的作用，在欣赏的过程中渗透了有关的教学内容。在第六册《黑与白》中就将绘画与剪纸相融洽的结合在一起。在表达方式上，除了用口头表达外，还需要用书面语言进行表达，在表达内容上除了表达自己的感受之外还要说出其特色，如在第八册《画嗅觉》中要求运用绘画或拼贴的方法来表现各种气味，这就要求老师应引导学生认真，仔细观察作品，打开自己的想象之门去发现作品的特色。

对于高年级的学生（5-6年级）要有更高的要求，引导学生关注作品的材料及其美感，让学生了解祖国历史悠久的艺术文化，增强学生的民族自豪感。具体内容：第九册《古朴精美的华表》《鸟语花香》《诗情画意》《电脑美术》《真爱国宝—古代的陶瓷艺术》第十册《喜怒哀乐》第十一册《中国画和油画》第十二册绘画作品、雕塑、工艺美术、建筑等等涉及很广泛。其特点是让学生比较全面的了解我国造型艺术门类的面貌，除了国画、雕塑、油画等大类的美术作品之外，还将欣赏的领域扩展，将欣赏与时代同步如设计、电脑美术等，鼓励学生根据画面的内容做出自己的反应，并能用一些简单的美术术语进行表达。

三、课堂教学原则

（1）创设和谐的教学环境 充分调动学生的积极性

在课堂教学中，教师要积极创设生动和谐的氛围，鼓励学生展开想象的翅膀，发挥创新能力鼓励学生敢想、敢说、敢做、敢画培养学生创新意识。欣赏是与工艺、绘画相互作用的。若学生有了对工艺品的实践就能更好地理解和认识艺术品。

在教学过程中老师要充分调动学生的积极性，如在美术教学中民间绘画、工艺品欣赏时，让学生试着画一画、做一做有助于对作品的理解，培养学生创新意识。在小学第九册《元宵节挂彩灯》中，首先展示许多彩灯，当这些彩灯勾起学生的美好的回忆时，学生就对这一刻产生兴趣紧接着老师就给学生讲解制作彩灯的方法步骤，然后学生就自己动手了。最后老师引导学生把实物与作品进行比较，并作出评价，看哪些孩子具有创新能力并给与支持与鼓舞。（2）提高对欣赏的认识

欣赏要有重点，有些作品以艺术特色，绘画技法欣赏为主，像一些风景画、静物画等而有的则重在对其主题思想的学习。在选材上也要有主次，教师应把重点放在那些有代表性的作品上，是学生产生深刻的印象。欣赏手段多样化，生动化避免枯燥乏味，还可以采用幻灯片，挂图，讲故事等多种形式增强欣赏教学的趣味性，使学生乐学，并积极主动的参与教学。欣赏的内容不可过深，老师要少讲甚至不讲，要欣赏那些看得见摸得着学生易于接受的东西。欣赏的时间不宜过长，内容过多滥，学生会厌烦。欣赏要贴近学生生活，拉近美术作品与学生的距离。《美术新课程标准》提出要让学生从小接触大量的高水平的美术作品。

四、美术教学中欣赏方法：

在美术欣赏课中有些老师过多的追求快往往就是一讲到底，老师在讲台上讲得很投入认真，而学生却不在其中。这样不利于学生对作品的真切感受，也不利于学生欣赏能力的养成。欣赏活动是必须依赖学生主体的直接参与，为避免出现以上情况要采取一些策略提高学生审美能力：

1.运用网络媒体语言资源激发美术欣赏的兴趣。媒体语言指的是教学中常用的图片，实物、模型、音响、幻灯、语言描述等一些“辅助工具”。教学中媒体的使用，能使绘画内容变笼统为具体，变抽象为形象，变模糊为清晰，变难为易。如第十二册第一课《明与暗》透视关系是比较抽象和复杂的，仅靠语言的描述很难理解，利用演变教具不仅让学生发现规律，理解规律，而且使美术课摆脱了理论知识教学中的枯燥说教。同时老师可以带实物进入课堂让学生充分了解认识立方体等。学生在心情愉快中积极思维，进入其境，接受美的教育。在实习期间我进入小学了解了小学美术老师在教学过程中很多都采用做课件ppt等来提高学生学习兴趣，我们实习老师李凌霄老师在教学三年级上册《我设计的自行车》一课中就在教学过程中给学生们带来了有关自行车的动画片视频学生的注意力很快就被集中了，大家的眼睛都在观赏视频，而且他的这一做法受到实习学校美术指导老师的赞赏，作为老师在准备视频的时候要注意在学生的角度找一些学生感兴趣的才好。我在实习教学中也在课堂中给学生带去了我自己用废旧用品做的自行车模型学生很是惊讶然后我就对他们说这是老师平时社会生活中收集废旧材料做的，像这样的废旧材料还有很多，大家可以把他们变废为宝，这样激起学生的学习兴趣而且我也对这一课进行课外拓展.作为美术老师还可以给学生布置课下作业上网搜集与课题相关的图片，让学生多看多搜集最终总会有他们喜欢的图片，有助于学生对所学课程的理解。

2.在课堂展示欣小学美术课堂上范画欣赏的一个重要作用，在于美术技法的渗透.例如小学六年级《水墨画动物》，在正式讲授新课之前，范画的欣赏可以让学生对其中的美术技法有一个初步的感受和认识，这样既激发了学生的学习欲望，也让一些抽象的概念图形化，帮助学生更好地理解教学内容，提高教学效果，为新知的教学及后面学生作业做好铺垫。和我在一起实习的陈真老师在课堂上就充分展示了教师的示范作用，他在教学过程中先带领学生认识笔墨，墨分五色逐一在黑板上示范然后学生在进行练习。他在教学生学习画公鸡的时候，先画鸡头然后是身子等一步一步画的很细致而且栩栩如生，学生在欣赏教师做范画的同时学生对公鸡也基本了解了。当然老师在做范画欣赏时需要老师掌握扎实的基本功老师要胜学生一筹才可以。3小学美术课堂中单纯的美术作品欣赏

在教学中，不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。欣赏作品后，让学生仔细的读画几分钟，然后让学生说说对作品的初步印象用思考的形式引导学生观察，老师可以抛出几个问题让他们带着问题去读画，可以从线条、色彩给人的情绪上细细品味。如：在欣赏四年级上册第一课梵高的《夜间露天咖啡馆》时，老师只要介绍作品的时代背景和作者的情况，然后让学生看画，让学生自己自己感受一下作品的气氛，并要求学生看画的同时思考下面的问题：画的是什么？怎么画？色彩、用笔有什么特色？哪个地方给你感触最深？然后，鼓励每个同学都说出自己的看法：有的看到的是单纯而明快的色彩；有的感受到的是强烈的色彩和形成的视觉冲击力；有的领略到的是一种震撼人心的激情；有的则从作品中体会到生命被压抑而发出的呐喊；有的则感到作者对生命的热爱，这是爱的最强光。可见，鼓励学生的审美个性，可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美意识。

4.结合地方特色开阔美术欣赏的眼界，如在学习第六册《家乡的桥和塔》时可以根据我们所处的地方特色，走出教室欣赏我们身边的桥的形态，通过多角度的欣赏不同的桥，开阔学生的眼界，尤其是现在社会环境优美、空气清新、地大物博，学生外出比较安全，在学习风景写生可以是在校园内如第五册第六课,《校园里的花》就要求学生走出课堂自己去亲身观察，也可结合时间、气候、环境，有组织、有纪律地领学生走出校园，当然一定要保证学生人身安全的情况下，进入大自然自由自在、无拘无束地画画、塑造。对周围的形、色进行辨识，培养他们的想象力和创造力、以及热爱祖国美好河山的纯高心灵。结束语：

6.让阳光洒满小学美术课堂 篇六

“阳光教育”，是一种爱心教育。教师要在教学中关爱孩子、理解孩子、激励孩子，使他们成为性格活泼、自立自强、合群合作的一代新人。简单地说，阳光教育就是“阳光的教育，用阳光实施的教育，使人变得阳光一样灿烂的教育。”众所周知，美术教育是以愉悦学生的感受和使其积极体验、参与为出发点，以提高学生的审美意识为目的的基础素质教育。相较于其他学科而言，美术教学更容易实施“阳光教育”，更容易培养孩子对美的事物、美的生活的追求，从而拥有一颗像阳光一样灿烂的心灵。

那么，如何在小学美术课堂中贯彻“阳光教育”理念，让阳光洒满小学美术课堂呢？

笔者认为，一个真正意义的阳光课堂追求的是课堂环境的和谐温馨，教学行为的热情奔放，教学方式的民主开放，教学策略的互动合作，让学生在充满生命活力的课堂里自由和谐地发展。

一、阳光课堂是和谐的课堂

美术课堂教学是充满快乐和笑声的阳光课堂，是点燃学生智慧、充满创造的课堂，是生态的课堂，是自然和谐的课堂。在美术教学中，和谐的课堂教育，能焕发师生的生命活力，能唤醒学生对生活的感受，能激发他们用基础的艺术

形式去表达他们自己的内心情感，从而达到认识、操作、情感、创造的整合。如何构建和谐轻松的课堂，真正促进学生的发展呢？笔者认为：首先要建立平等和谐的师生关系，培养学生的创新意识；其次，要善用多样化的教学方法，激发学生的创新精神；再次，要运用合理的评价策略，培养学生的创新能力。

二、阳光课堂是有效的课堂

课堂教学是一种有计划、有目的，讲究效益的活动，美术课堂教学也不例外。在新课程理念下，更应强调教学活动的有效性。如何使教师遵循教学活动及美术学科教学的客观规律，以尽可能少的时间、精力和物力投入，取得尽可能好的教学效果，从而实现美术学科教育肩负的教学目标，满足社会和学生个人的教育价值需求，这正是美术课堂的追求。高效率的课堂教学，就是要在单位时间内，以师生必要的精力消耗，让尽可能多的学生得到尽可能多的实际效益。40分钟是固定的，要提高课堂教学效率，就要增加有效的教学时间。教师要把更多的时间留给学生说，留给学生做，留给学生评，教师要在课前做大量的准备工作，为课堂教学准备充足的学习资料，搜集极具代表性的范作，为学生提供了广泛的学习资源，为启发学生思维提供大量的视觉要素。作为美术老师，只有心中有教材，课前有准备，课堂就能做到有效，课堂才会更为流畅。

三、阳光课堂是快乐的课堂

美术教育是以愉悦学生的感受和使其积极体验、参与为出发点，以提高学生的审美意识为目的的基础素质教育。美术课作为一门较为愉悦的课程，教师可在较为宽松的状态下，运用各种教学媒介激发学生的兴趣，愉悦学生的身心，让学生在不知不觉中得到美的熏陶。但针对美术课“活泼有余，紧张不足”的现象，我们教师还应通过小组比赛、师生互评等教学手段唤起他们的紧张感，通过“张”与“驰”的互相错落．达到课堂教学的韵味美。为了使所有学生能充分领悟美术的无穷魅力，在美术教学中，可以运用多媒体，创设情境吸引学生主动参与，体验学习的快乐；设计美术教学活动时，必须增强其趣味性，激发学生的学习兴趣，让学生乐学愿学；增强学生自信，使每个学生都大胆的在美术教学活动中让学生充分展现自己，并及时的鼓励他们、表扬他们，而他们感到很快乐，很有信心；合作互帮，使不同层次的学生互相启迪、互相补充、互相给予、互相吸收、取长补短，把集体智慧结成晶，完成创作，体验成功的愉悦，从而引导全体学生积极的、自信的、快乐的参与各项美术活动。

四、阳光课堂是智慧的课堂

每当美术老师踏着铃声走进教室，教室里总会瞬间响起雷鸣般的掌声、欢呼声，这会给你一种错觉，仿佛你就是明星，你不是在讲台上讲课，而是在舞台上演绎！喧闹的课

堂是我们需要的吗？喧闹是不是等同欢迎？在这样的氛围里我们如何调度学生的情绪使之迅速融入课堂知识的学习？这就需要老师从课堂教学的每一个环节入手，讲智慧，想策略。首先，在每节课的开始，我们首先要让学生明确学习任务，通过定向，具体化学习内容，有了明确的学习目标，引起学习兴趣，点燃学习智慧，初步让学生感受美。其次，教师应当充分发挥美术教学特有的魅力，要精心设计教学活动，让学生自主探究。通过学生的自主设计、自主尝试、自主感悟、自主总结等实践活动，实现高效地自我发展，促进学生智慧的生成。再次，通过合作的形式，让每个学生都有机会提出自己的构思，同时又能分享别人的做画风格，学生与学生，学生与老师相互提问，互相讨论，互相启发，互相争辩，互相促进。使作品在构图、色彩、寓意上达到协调一致，使各人的劳作相得益彰，共同创作出一幅幅个人单独难以创作出的完美的画面。从而实现超越个体，共享智慧。最后，总结提升，是师生对本节课所学内容进行的共同梳理，是师生智慧理性化的一种思考和总结，可以让学生享受到艺术美，让智慧的种子生根、发芽、壮大。

综上所述，让学生在课堂上真正发挥主体地位，还孩子以“充满阳光的课堂”，给学生学习创造宽松和谐的环境，把课堂还给学生，把时间还给学生，把发展主动权还给学生，就能够让学生在和谐、有效、快乐、智慧的阳光课堂中快乐

7.小学美术课堂的“美”和“趣” 篇七

“美”的内容包括教师的语言美、范画美、示范美、音乐美。

语言美:课堂上教师的语言应富有感染力,教师要善于针对不同课题的内容的艺术趣味来引导、启发和丰富学生的想象力,使学生从教师美的语言中获取学习美术的兴趣。

美术教师的言谈必须幽默睿智,举止必须大方得体,装束必须高雅和谐,面貌必须饱满热情,处事必须宽容豁达;时时处处体现美术教师的不同风采,尽显自己的人格魅力,关心和爱护学生,使自己成为学生乐于亲近、乐于仿效的老师,从而使学生亲近自己所教学科。

范画美:小学美术教材中精选的美术作品都是古今中外艺术家的优秀作品,同时,教师自己的范画和学生中的优秀作业必须具有从构图到色彩,从创意到艺术效果都要有美感,培养学生发现美的眼睛,既发现升起的太阳是美的、盛开的鲜花是美的、湛蓝的大海是美的……也要发现墙头的茅草是美的、古朴的老屋是美的、挑粪的农工也是美的。用这些优秀作品的美带动学生学习美术,坚定信心。

示范美:在课堂上教师配合讲授,作示范性的演示、辅导,制作或运用教具、媒体示范展示给学生,使学生直接获得直观视觉美的信息。通过直观感受,学生大脑中形成教师示范过程的系列表象活动,获得深刻印象,自然会增添学习美术的兴趣。

音乐美:在课堂上通过音乐创设具体环境氛围,促使学生的感知觉发展,并通过对音乐的直观感受诱发他们创造性的想象,可以很好地激发学生的幻想。世界著名教育家苏霍姆林斯基,对音乐教育的意义和作用曾经作过这样精彩的描述:“音乐是思维强有力的源泉。没有音乐教育,就没有儿童完全合乎要求的智力发展。音乐形象以新的方式在儿童面前揭示出现实中各种各样事物和现象的独特之点。音乐———想象———幻想———童话———创造,这便是儿童所走过的发展自己精神力量的道路。音乐的旋律在儿童心上唤起鲜明的想象,这种旋律是培养创造力的一种不可比拟的手段。”

在《动物朋友》一课上,我配上音乐声效,以故事导入:“大森林里有着许多的动物,这一天,森林里传来狮子的吼叫声(播放狮子吼叫声)。突然,小猴子从树上滑了下来(从高音到低音在钢琴上进行刮奏),这时熊大摇大摆地走了出来(有节奏地按动低音区),狡猾的狐狸带领小动物们跳起了舞(这时响起了轻快的旋律,学生们也开始随着音乐情不自禁地摆动起来)”这些音乐声效把故事烘托得有声有色,牢牢地吸引住了学生,学生在不知不觉中身临其境,仿佛处身于大自然。当我让学生用各种不同的方式来表现自己喜欢的动物时,由于受到前面的启发,他们有的在电子琴上弹奏有节奏、轻快的声音来模仿小兔子蹦跳的声音,有的模仿动物的叫声,有的还用身体来模仿动物的体态……学生们笑声不断,个个兴趣盎然,课堂参与热情极大地提高了,他们在快乐中了解了各种动物的特征,思维更加活跃,不时迸发创新火花。

“趣”的内容包括趣味的媒体教学、趣味的美术工具材料教学、趣味的游戏教学。

趣味的媒体教学:随着经济的发展、时代的进步,各种现代教育媒体进入了普通学校,我们乡镇小学也拥有了一定数量的电教媒体,由于媒体教学具有直观、形象、生动有趣的特点,在低年级段美术教学中合理灵活地运用,能有重点地突破教学难点,化难为易,降低知识或技能的掌握难度,有效激发学生的学习热情,提高教学效果。例如:利用一些画册、光盘、光碟、网络资源等制作CAI课件,可以通过声音、图像、音乐等生动丰富的素材资料刺激学生,激发学生兴趣,将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量材料,使学生增加感性的认识,才能激发学生的兴趣。多媒体电教手段能为学生多角度、多方面地提供大量直观、形象的感性材料,对培养学生的观察力十分有利,对课文中的重点、难点的解决也十分有利。如教师在讲解示范制作表演时,通过摄像机从不同角度拍摄,然后投放出来,能解决学生看不清、或不明白的操作过程,也可以多次重复播放,消除学畏惧情绪,使学生准确、自信、愉快地理解创作过程,学会怎样去表现美。

趣味的美术工具材料教学:现代科技的不断发展使各种各样的美术工具材料出现在我们面前。工具材料的广泛使用,可以启示学生运用多样的表现手法,同时为学生们提供了更丰富、更富趣味的表现领域,不同材料的不同色彩、形状和质感肌理,会给学生带来灵感和启示。在工艺课堂教学中引导学生发散思维,大胆动手,学生们常将生活中的种种材料变废为宝,进行再度创造,赋予它们以艺术的生命力。

趣味的游戏教学:心理学家费洛伊德说:“游戏是愉快生动的,它是满足的源泉。”美术课堂上的游戏诱导能紧紧抓住学生的注意力,并由浅入深、由表及里地渗透知识和技能,在课堂上做一些“开小火车”、“拍照片”、“扮医生给画看病”、“有问必答”的游戏,让学生在学中玩、在玩中学,在轻松愉快的游戏中,加深了对知识点的理解、消化。还有故事、谜语、儿歌带来的趣味,故弄玄虚引发的趣味,用想象创造的趣味,使整个教与学的过程充满了无穷的趣味,例如在教《生活中的趣事》一课时,我就利用故事形式,让学生了解生活中的各种有趣的现象,引导他们也用故事的形式向同学讲述自己生活中的趣事,生动、形象的语言描述,激起了学生的创作热情。情境之中,学生的作品更具童趣魅力。我根据教材内容适当地拓宽作业的表述天地,对作业形式加以变化,如可以把画画在卡片、有色纸、石头、各种形状的画纸、蛋壳上等,使学生感受不同的美感,进一步加深学习的兴趣。

游戏教学是教学方法中的的一条重要途径,也是减轻负担、事半功倍的好方法,它的必要性表现在:游戏教学符合“愉快教育”的指导精神,“愉快教育”的实质是变“苦学”为“乐学”,变被动的“要我学”为主动的“我要学”。游戏教学正是通过游戏的形式使这一变式成立的。在游戏过程中,学生精神放松,课堂气氛活跃,在愉快中得到知识、学到技能,巩固知识、熟练技能。

工艺课上学生亲手制作的工艺品作为道具进行游戏或表演,能让学生们感受到工艺品的实用,激发他们的兴趣,并使课堂气氛化静为动,是一种强化效果的好方法。

同时在教学中根据学生争强好胜的心理特征,组织学生进行作业比赛,把学生分成各种名称进行分组比赛,并根据具体教材内容设计一些作品的比赛,从而充分调动了学生的参与性。

8.小学美术课堂组织措施 篇八

【关键词】新形势 中学美术课堂 教学效率 提高措施 研究

前言

我国社会经济政治得到了进一步的发展和提升，这就要求我国的教育发展水平也要有所提升，在我国教育教学的改革是极为重要的，需要我们的相关部门和组织引起重视。新课改的不断推进和发展，要求我国的课堂要向高效率方向发展。因此，在我国中学美术课堂中也有所改变，为了更好的提高中学美术课堂的教学效率，我国的学校和教师也采取了相关的措施，提出了相关的建议。但是，总的来说，我国中学美术课堂在教学过程中对效率的提升还是存在着一定的问题，所以，本文就是针对目前中学美术课堂教学中存在的问题，提出了相关的建议和意见，希望可以有所帮助，更好的促进中学美术课堂教学效率的提升，更好的促进中学美术教学的发展。

一、新形势对中学美术课堂教学的新要求

新形势下，我国的政治经济得到了飞快的进步和发展，它们的进步和发展促进了社会的提升和进步，需要我国的教育方面做出相应的改革，这样我国的教育才能适应时代的要求。我国新课改在不断地推进和发展，这对我国的教育和教学提出了新的要求。当前，随着我国中学课堂的不断改善和提高，追求高效率是它的目标之一，因此，提升课堂教学效率是极为重要的。我国中学美术课堂教学效率在一定程度上还是不能够适应社会发展的要求，所以，我们的一定要加快对中学美术课堂教学效率的提升，更好的促进中学美术课堂的发展，使其能够符合当今社会发展的需要，为我国的教育教学改革做出相应的贡献。

二、中学美术课堂教学效率的发展现状

我国的新课改推进需要一个过程，这是一个漫长、艰巨、复杂的任务，我国要将现代的教育理念不断地融入到当前的教学当中，这会受到我国原有的教学条件的制约，比如说：我国传统教学观念根深蒂固，对我国的教育改革造成了很大的制约，以及我国教学中的硬件设施和软件设施还存在着一定的差距，我国多媒体现代技术在我国中学美术课堂中的普及程度不够高，很多地方因为硬件的原因难以开展现代教学，因此这对教学效率是很大的制约。除此之外，我国中学的教学老师还存在这一定的不足和缺陷，他们的教育技能不足，本身教学素质不高，对现代科学技术以及教学热点把握不够准确，这样就不利于我国中学美术课堂朝着现代化的方向发展。还有，我国中学美术课堂中还是处于传统的教学状态，就是传统的以教材、教师和课堂为中心，过分的强调老师在教学的过程中作用的发挥，教师填鸭式的教学严重影响了对同学们积极性和创新能力的培养，不利于学生的发展以及课堂效率的提高。总而言之，我国中学美术课堂在教学效率的提高的过程中存在着很多不足，这些问题需要我们不断的改善和提高，只有从各个方面入手才能够对提高中学美术课堂教学效率产生效果，充分发挥各个方面的作用，更好的促进中学美术课堂教学的发展。

三、提升中学美术课堂教学效率的相关建议和意见

第一，打破传统的教学理念，转变教学的中心，要实现以教材、课堂、教师为中心向以学生、学生活动为中心，充分发挥学生的主观能动性。老师在具体的课堂教学过程中要采用启发式的教学方法，不断地引导同学们进行课堂的探索，进行一定的自主研究，从而可以更好的提高同学们对课堂的注意力，使得同学们更好的集中注意力，从而可以更好的促进课堂教学效率的提升。除此之外，老师在教学的过程中要不断的引进课外的相关知识，教学的范围不应该仅仅局限于课本知识，这样不利于学生知识面的拓展与丰富，从而，这就不利于学生的进步和发展，会造成学生视野的狭隘性。老师在课堂教学的过程中要充分发挥学生主动思考的能力，适当的对同学们提出一定的问题，引导他们积极主动地进行相关探索，要发掘他们的潜能，鼓励他们主动探究和自觉研究，这样就可以更好地提高他们的积极性，使他们更加喜欢课堂，更利于学生主动性的提高。

第二，不断的提升老师的能力，加强对老师的能力培养和素质提升，使得他们可以更好的适应当今教育教学的进步和发展。当前，我国应该要不断地加强和提升对老师的考核与提升，这样才可以更好的加强老师的能力，使他们能更好的适应时代的要求。学校也可以定期对老师开展一定的教学培训，这样既可以提升老师的素质，也可以更好的提升教学的质量。

结语

教育的不断改革和进步，就需要不断地提升中学美术课堂的教学效率，从而，更好的促进中学教学的进步与发展。

【参考文献】

[1] 黄敏. 浅议中学英语课堂教学中教师的教学行为[J]. 传播与版权，2014（02）.

[2] 柳杨华. 提高中学英语教学效果的策略分析[J]. 中国校外教育，2014（02）.

[3] 王亚琼. 新课程背景下中学英语高效课堂现状分析与策略探究[J]. 课程教育研究，2014（01）.

9.小学美术课堂教学设计 篇九

1.认知花边是图形的重复廷伸;

2.培养学生折、剪、贴、画、印等动手能力，掌握制作技法;

3.培养学生敢想敢说，大胆创造意识，体验花边图案的美感;

4.培养学生造型设计能力及解决问题的能力;

教学重点：

认识花边图案的图形特点;

教学难点：

花边的设计、应用;

教学准备：

布置学生收集有花边的东西(例：手帕、餐巾布，碗、蝶等)剪刀、胶水、腊光纸等。

教学过程：

一、欣赏导入：

教师组织学生上台展示(投影)收集的各种有花边的东西。( 教师提问、学生欣赏相结合导入课程主题内容)

1你喜欢自己收集的东西吗?它漂亮吗? 引出花边具有装饰、美观的作用，能使一件原本单调的物体更加美观、丰富。

2这些漂亮的花边造型选用了什么材料?

3你能发现这些漂亮的花边，这有什么样的规律。 引出是图形的不断重复排列延伸的知识点，教师可适时作简单演示。

4找一找我们身边的东西还有哪些有漂亮的花边：手帕、餐巾布、床单、布帘、衣服的衣领、袖子、热水瓶、碗、蝶、瓶子、画框、轮胎纹理等。

二、探索研究:

我们知道花边是一种向两边重复延伸的图形，我们用什么样的方法来制作花边?

学生：画的、剪贴的、盖印的

教师示范：

1画：

2剪：连续图案剪法：

1.取一张长宽合适的长条纸,从中间连续对折数次成一小方形;

2.在折好的纸上画上要剪的纹样(纸两边的点不要剪断,一定要有物与物有连接的地方);剪掉空白处，留下色彩花纹展开为延接的图案花。

数张纸重叠剪出的单个图形(不连接)进行排列组合，也能作出漂亮的花边

三、设计制作:

1、鼓励学生自己设计图形(纹样)

2、学生练习，教师适时指导(根据学生的能力进行辅导帮助，使每个学生能享受成功的快乐。

四、应用建议：

1.给自己的美术课本封面、学习园地、黑板设计一个漂亮的花边

2.在各种瓶、罐或日用器皿上进行装饰。

1.小学美术教学设计反思

2.小学美术教学设计

3.小学美术：《我们的版画乐园》教学设计

4.小学美术教学设计课件

5.日月潭课堂教学设计

6.《水上飞机》课堂教学设计

7.初中美术课堂教学设计

8.三亚落日课堂教学设计

9.梦想课堂优秀教学设计

10.小学美术高效课堂教学感悟 篇十

让学生得到情感、智慧以及创造力培养的美术学习权利，并且通过这个权利获得进入“生活世界”的路径，是有效教学的重要出发点和归宿点。从这个意义上说，美术教育应该是最不强调一律性的教育，美术课程是最不追求标准答案的课程，只有遵循这一规律才能使美术教学形成高效。在小学美术教学活动中，教师应努力创设富有美感、趣味和教育意义的情境，运用灵活的教学方法，为学生架起学习知识和积极思维的桥梁。从而使学生体验到美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。

在美术课堂上，运用直观手段创设特定的情感和气氛，能够让学生通过聆听、观察、想象、思索进入情境。如在上《小鸟找家》一课时。我首先创设“故事情境”，绘声绘色地讲述：“小鸟随鸟妈妈搬迁到一个美丽而陌生的地方。好奇心驱使它告别妈妈，和其他的小动物一起玩耍。不知不觉，天渐渐黑了，朋友们都回家去了，可它却迷了路，怎么也找不到家。”故事讲完后，我引导学生看图思考，互相讨论，并创设“角色表演”情境，请一些同学表演小鸟是怎样找家的。有的学生学着小鸟东奔西窜，有的学着小鸟喳喳叫个不停，还有的学小鸟一边哭，一边嚷：“我要回家。”学生们很快便被课堂气氛所感染，沉浸在“小鸟找家”的情境中，我及时抓住这种有利气氛，顺势引入新课。如何使学生画好，又是个难题。我将一些作品挂在黑板上启发学生，创设想象的情境，让学生充分发挥想象力，对绘画的工具材料不拘束。在绘画过程中我还将构图注意事项编成顺口溜：“树木稍微画大点，鸟窝画在树杈间，星星月亮不可少，这才看出是夜晚。我们打开各种灯，帮助小鸟回家中。”这样学生边听边在脑海里产生构图的表象。然后我放手让学生自己绘画。通过交流，讲评和启发，学生画出不少有意思的作品，我还亲手将画得好的贴在班上学习园地中，给这些学生发一朵小红花给予奖励。得奖的学生美滋滋，其他学生乐呵呵。这样学生就不会把美术课看成是一个负担，而且都很乐于学习美术。

11.小学美术课堂的优化艺术 篇十一

根据新课标指出的：“通过学习美术，丰富学生的视觉、触觉；发展学生的空间思维和动手能力；激发学生的创造精神以及美术的实践能力，达到能用美術来表达自己的情感和思想，从而提高学生的审美能力，完善人格。”我们需要彻底改变以前的方式，优化美术课堂，才能培养出社会真正需要的人才。

一、创设情境，激发学生童趣

布鲁纳说过：“学习的最好刺激，乃是兴趣。”学生对学习的兴趣是在求知的基础上，在学习活动中逐渐形成的，它是学生学习的有效动力，是学习动机中最现实、最活跃的心理因素。在美术教学中教师通过创设教学情境，可以激发学生的学习兴趣和热情，使学生大脑皮层处于优势兴奋状态，将情感注入认知对象，观察、记忆、思维、想象也都十分活跃而有效地进行，达到自觉参与并主动学习的目的。

1运用多媒体，增强直观性。美术教学中，教师利用多媒体辅助教学，可充分调节学生的视觉、听觉，激发学生的多种感官功能，实现多种感官的有机结合，从而打破空间、时间的限制，多层次、多角度，将知识直观、形象地展示于学生面前，最大限度调动学生学习的积极性，活跃课堂气氛，大大提高课堂教学效率。人们认识事物最先都是通过直观体验，多媒体正好顺应了这个认识规律。多媒体信息，特别是图像、动画、影像、声音使教材更为生动形象，凝固在教材中的静态美升华为动态美，即将教材中蕴含的意境美、音乐美、艺术美、充分表现出来，同时刺激学生的各种感观，激发学生的积极心理因素，调动审美主体的心理功能活动，从而产生强烈的美感效应，因而大大提高学生的学习兴趣，真正使学生爱学、乐学。

2联系实际，贴近生活。美源自生活。生活中包含着很多的美，而美术课就是提高学生的审美能力，增强学生对自然和生活的热爱。美术课也与生活密切相关，这些在实际生活中的美，学生既能认同，又有兴趣。教师联系学生生活，用较丰富的感性材料渗透于美术课堂教学，使学生迸发出真正的课堂激情，从而达到优化美术课堂的目的。

二、发挥想象，培养学生创新意识

想象是人在感知客观事物和在已有知识经验基础上，在头脑中形成和创造新形象的心理过程。美术活动始终离不开想象，想象是美术的重要能力。没有想象，无法进行艺术构思，没有想象就无法进行创新。那么在小学美术课教学活动中我们就要抛弃本本主义、机械主义，不然培养出来的学生都是一些技能型、模仿型、重复型的“小大人”。孩子画得很累，美术活动成了一种照抄的课堂活动，孩子丧失了童趣，也丧失了欢乐。

美术课需要学生的想象，绘画课让孩子们用手中的画笔描绘出他们的内心世界，在画里我们可以看到孩子对未来的遐想，手工课上他们摆摆弄弄，就可以把手中奇形怪状的瓜果变成调皮的小老鼠，变成羞涩的小女孩……学生的想象是思维的展翅，是想象力的飞翔，它是无止境无穷尽的。

三、更新观念，坚持以鼓励为主

老师是孩子心目中最受崇拜的“偶像”，老师的一言一行对孩子来说是最具影响力的。所以当老师说某个孩子画得多好、颜色多漂亮的时候，其他的孩子为了得到“偶像”的表扬，就会放弃自己心中想要画的、自己想要涂的颜色，而改用受表扬学生的画法和颜色。这样就抹杀了整节课所要培养孩子的目的。其实孩子心中的就是最单纯的世界，就是最美好的世界，他画出了自己的画，老师不仅仅针对个别孩子说“好”，而应该对所有孩子都给予肯定。

12.小学美术课堂创意教学策略初探 篇十二

一、同课异策化

每个人都会拥有不同的个性, 个性在实践生活中, 它时常表现为一种特定的心理特点, 该特点的差异化比较普遍。这样的差异组成了精彩纷呈的世界, 使得世界生活更加精彩。个性化主要表现在学习能力、学习气质、学习动力等等, 因为学生学习个性差异大, 教师在授课时需要根据具体问题具体分析, 设计出不同的教学方案, 这样可以做到因材施教, 使得教学质量提高。从美术本身特性观看, 美术它属于一种艺术, 该艺术来源于生活却高于生活, 它和现实世界紧密联系, 相连性因素组成当代人们熟悉的现实主义。很多艺术家深受现实主义影响, 他们的创作状态和创作态度由之初的现实印象, 慢慢地转向意象印象发展。美术课程学习是个动态的学习过程, 美术教学常常出现问题, 这主要是美术学习属于变幻不定的学习过程, 不论教师在课前做了怎样详细的教学计划, 在实际教学中, 它会因为课堂学习变动而发生改变。学习主体和学习客体会发生新的矛盾, 使得课堂学习呈现出活跃氛围。美术教师时常会任教多个班级, 教师要根据具体的班级情况, 制定出学习方案, 对特殊的班级应该寻找特殊教学方案, 实施“同课异策化”教学, 使得课堂学习呈现出一派繁荣的景象。该教学方式兼顾了不同班级, 不同个体之间的差异, 使得差异化的学生能够缩短差距。

二、营造宽松的学习氛围

教师都相信每个学生都有创新的学习欲望, 他们有较强的学习潜能。在实际学习中, 可以将这些潜能发挥出来, 使得学习质量快速提高。开放、积极、和谐的学习环境将提高学生学兴趣。另外, 教师在教学时, 要认识到主体性问题, 定位好师生之间的关系。教师在授课中会根据不同的教学内容, 进行转化教学方式, 时常需要进行转化角色。教师有时候是课堂学习的主体, 有时候确实课堂学习的客体, 根据不同的美术课程进行转化。心理学家指出, 学习心理对学习质量影响比较大, 学习过程需要获得安全的心理, 需要获得自由的心理。这样学习才能保持在平稳的平台上, 不会因为学习出现困难而烦躁不已, 也不会因为学习取得成绩而骄傲自满。教师要给学生创造安静的学习环境, 学生在构思图形时, 会不断的发挥想象力, 将最有创意的绘画定格下来。教师要给学生行动、情感、思想上的自由, 学生才会展开翅膀, 才会努力的飞翔。让学生自由发言, 允许学生对圣贤言论有自己的见解和认识。也许是批判的认识, 但是教师也要尊重每个学生的表达。让学生形成自我感知能力, 对著作有自己的见解和认识。

有条件的学校, 教师可以将学生的作品进行展示, 让学生讲述自己的作画的构思, 绘画的方法, 给学生带来自我展示的机会。学生在这样的课堂上, 他们学习的主动性和积极性也会相应的提高。美术学习需要拥有良好的氛围, 为学生带来创造和探索机会, 学生在宽松的环境下学习, 他们会以平和的心态学习。在学习中能够冷静的看待问题, 能够准确的分析问题, 帮助学生形成良好的思维方式。在实际教学中, 教师总是用条条框框的条例去约束学生, 学生的思维和创造受到了限制, 这样不利于学生进行创作, 思维能力发挥被阻碍。而有经验的教师, 他们非常善于给学生进行“松绑”, 给学生创造宽松的学习环境。课堂氛围被活跃, 学生学习兴趣提高。观察很多小学生, 他们的美术作品, 他们在作画时, 通常是在愉悦的氛围下进行创作, 时常出现随心画的现状。而且, 在这样的环境下, 学生作画水平相对高一些, 绘制出的画质量比较好。然而, 学校总是常规性的约束学生, 学生绘画自由度缺乏, 学生只要越出雷池, 就会受到处罚, 这样的教学方式明显不符合当代学生发展需要。美术教学艺术性得不到体现, 和创新本质背道而驰。

三、传媒多层化

多媒体教学是现代教学的载体, 教学媒体提高教学质量提高。美术随着时间不断发展, 渐渐地被人们称为视觉艺术。而且, 人们进行美术作品欣赏和创作过程, 主要是通过视觉来完成。视觉直观性主要展现为机理、线条、形象、色彩、质感、空间等等。美术直观性要求人们在进行创作时, 要注重其内在关联性, 确定出绘画重点。在进行艺术创作时, 有明确的发展方向。多媒体教学提高学生学习兴趣, 有了多媒体教学方式, 教师在课堂上形象生动的给学生展示图形, 学生更容易理解。而且计算机教学方式, 学生学习互动性和研究性更强。使得教师能够充分考虑了影响因素, 提高学生学习兴趣, 促进教学质量提高。有了多媒体教学, 学生能容易理解教师教学目的, 能够深刻的理解艺术。课堂运用了现代教学方式, 教师授课压力也明显的降低, 教师可以拥有更多的时间和学生进行交流, 可以理解学生对美术的认识。多媒体教学帮助学生实现自身价值, 使得教学质量提高。

结束语:随着课改要求提出, 学校执行课改要求, 开始推行素质教育。创意学习是课改学习要求, 美术课堂对创意形成有重要作用, 教师要重视美术课堂学习。给学生创造良好的学习氛围, 让学生在构思中提高思维能力。学生的空间感, 学生对美术的审美能力也会增强, 实现素质教育。

摘要：美术课堂对小学意境教学有重要影响, 它是培养学生意境教学的基础, 也是主要渠道。小学意境教学要实现“五化”策略, “五化”策略如果在课堂中得到实现, 学生学习创造力将得到培养, 学生会有丰富想象力。

关键词：美术课堂,创意教学,策略

参考文献

[1]林艳容.如何构建有效的美术课堂教学[J].文理导航, 2013年3期

[2]程津锋.多媒体在高中美术教学中应用的有效探索[J].读写算 (教师版) :素质教育论坛, 2013年6期

13.让趣味游戏走进小学美术课堂 篇十三

从事小学美术教育工作已近三年，一直在课堂教学中去探索怎样培养、启发、诱导小学生对美术的兴趣。我认为孩子们喜欢美术这是至关重要的前提，而用什么方法和手段激发他们的兴趣，使他们知道生活中离不开美术是我们教育工作者的一道难题。所以除了有一个好的学习环境外，教师还要利用各种手段和方法，把美术中的一些基本知识与我们创导的美术趣味性紧密地结合在一起，使孩子们容易接受。

我在小学美术课堂教学进行了一些尝识，找到了一些趣味美术教学方法。它的基本规律是：启发——兴趣——激情——作画（或制作）。利用每节课的前十分钟进行美术游戏，从启发教学入手，运用趣味美术调动孩子们的兴趣，使孩子们始终在激情中作画，效果很好。有了这个前提，孩子们的激情就发挥出来了。教师趁热打铁，抓住学生的激情，安排学生作业，孩子们就能画出自己要画的美丽图画。

趣味美术游戏教学大多采用竞赛的方法进行的，我总结了一下有如下几种。

一、形的联想：目的是训练和培养学生快速思考的能力。

方法：教师用简单的形如直线形、曲线形、、常见的几何形等让学生想象形体近似的物体，看谁在最短的时间说出联想到的物体（不能重复）。如对圆的联想，孩子们说出了不计其数的事物，太阳、鸡蛋、烧饼、球、脸蛋„„学生可以分组竞赛，看哪一组完成的最快、最好。这种形式极大的训练了学生的思维能力。

二、形的添加：通过对一些基本形的添加，培养学生对形体的想象力和创造力，丰富学生的形象记忆能力。

方法：教师给出一些简单的基本形，请学生用添加的方法去变化、去创造一个新的形象。如老师给出“ 三角形、方形、圆形 ”等形状，学生通过想象进行添加，创造出丰富多彩的各种新形象。

三、物的联想：锻炼学生对相关事物的快速联想能力，培养学生良好的思维习惯。

方法：教师以一个物体做引导，学生跟随说出另一个相关连的物体，最后，用这些物体、形象组合成一幅美丽的图画。例如，教师给出一个物体——“树”，学生接“（树下面）草”，“（草上面）花”，“蜜蜂、蝴蝶”，“小鸟、天空、白云、阳光”，“（阳光下）村庄、农田、河流”，“（河流穿过）树林、流向远方、远方有山”„„最后一幅田园风景画就完成了。通过这种游戏活动，不仅锻炼了学生的快速思维能力，还解决了学生作画时下笔贫乏的问题，学生绘画的实效性大大提高。

四、触觉想象：学生运用触觉去感知事物，并把感知的东西通过想象画（或说）出来。

方法：教师准备好一些道具（活物也可以），放在竹篮、纸盒里，或用布包住，让学生去触摸、感觉、思考、想象，最后把想象到的东西画（说）出来。

五、功能联想：通过对物体功能、作用的想象，锻炼学生的思维能力。

方法：教师展示一个物体，请学生联想它的作用。例如，一块砖头，除了可以盖房子、当垫脚石外，它还能用来作为战斗的武器、测量的道具，甚至用来画画、写字，等等。通过这种游戏活动，可以最大限度地开发学生的智力，培养他们的创新精神。

六、画笔接力：帮助学生建立整体作画的观念和整体思维的能力，培养他们服从大局的团队精神。

方法：将学生分成几组，在作画中途停下，让第二组学生接着上一组同学的画继续画下去。画中的景物迫使接力的学生进行思考——如何衔接、如何继续，如何服从整体又能表现自己。

七、故事联想。

方法：教师讲述一个故事，通过改变一下故事情节或留下一个结尾不说，让学生各自思考，各抒己见，把自己所想到的故事情节或结局画出来。例如，讲述寓言故事“东郭先生与狼”时，我说，如果农夫没有来，东郭先生会怎么样，结局又会如何？学生通过自己的理解和想象画出了很多种故事结局：有的画出东郭先生与狼玩智力游戏，战胜了狼；有的画出东郭先生丢掉书生架子，奋力和狼搏斗；还有画出东郭先生拿出画有老虎的画卷吓跑了狼„„故事结果五花八门，各具特色，充分展示了学生丰富的想象力和创造力。

八、仿生联想。

方法：根据仿生学的原理，以一动、植物为思考对象，设计发明一个新的物件并画下来。例如，教师先给出范例：蝙蝠——雷达，蜻蜓——飞机；然后给出问题学生想象：老鼠——？猫头鹰——？

九、音乐配画：主要培养学生对音乐的想象能力。

方法：放一段音乐，或歌或曲，请学生欣赏，并让学生把在欣赏过程中的情绪、感觉和想象的东西用画笔画出来。

14.小学美术高效课堂“微”中探路 篇十四

摘要：“微时代”下应运而生的“微课”，以“小、微、精”的资源模式辅助课堂教学成为教学手段的一种革新。它同小学美术学科的特点相融合，能够发挥出以往教学模式无法比拟的优势。合理、恰当地运用微课，关注它的现存问题，去伪存真，能够切实提高教学质量打造小学美术高效课堂。

关键词：“微课”；小学美术高效课堂

一、“微课”产生的时代背景、概念及特点

随着信息技术与通讯技术的快速发展，人们之间的交流与学习变得越来越快速、高效。微信、微博、微电影、微杂志等的“微软件”似乎向人们宣告，世界已经进入一个崭新的“微时代”。在这种背景下，“微课”不期而至。

“微课”倡导自主学习，目的是最佳效果，设计是精心的信息化教学设计，形式是流媒体，内容是某个知识点或教学环节，时间是简短的（5?―8分钟），本质是完整的教学活动。重点体现以学生为本的教学思想，针对性地解决学生的知识短板问题，起到答疑解惑作用，提高教学实效性。

二、“微课”在小学美术教学中的作用及应用

美术教学的主要任务是教给学生基本的美术知识和技能，同时培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力。集声、光、电等为一体的“微课”作为一种先进信息技术的介入，把教学素材生动、形象地呈现在学生面前，激发了学生学习积极性。以其全面、快捷、针对性强等优势，突出了教学重点，攻克了教学难点，提高了美术课堂效率。让学生在自主学习中，综合能力得到加强，美术素养得到提升。

1.激发学习兴趣，辅助学生自主学习

兴趣是保证课堂效率，优化课堂的先决条件。而好的情境又是激发学生兴趣的动力和源泉。微课是流媒体形式，色彩丰富的画面，生动可感的声音，能使凝固在教材中的静态美升华为动态美，让学生在美的熏陶下产生不可遏止的表现欲望，激发出创造力。

比如《春天的消息》一课，让学生以绘制明信片的形式相互传递春天到来的讯息。描绘春天就成为了重点之一。尽管课本上提供了多幅春意盎然的美景图片供学生欣赏，但没有情境体验始终感觉距离遥远，让人提不起兴趣，更难以尽情表现。如何让坐在教室里的同学们如同远足踏青、身临其境般地感受春天呢？我截取了“走访大自然”片段，制作了“寻找春天”的微课。欣赏小提示：你看到了哪些景象？都有哪些色彩？能描绘出你的感觉吗？接下来在配有轻音乐的诗歌朗诵中，绿柳扶风、春燕归巢、翔碟飞舞、黄莺歌唱等景象鲜活生动地呈现在学生眼前，当他们看到小草破土萌芽花儿竞相绽放的动态全过程时，全都发出了惊叹声，无不被大自然的美妙神奇、春天的生机蓬勃所感动、吸引。观赏后学生不仅说出了“花红柳绿”“五彩缤纷”等评述词汇，还表达出许多个性化的感受，作业效果非常显著。

微课在情境创设中利用试听一体化的优势让学生由被动接受变为主动探求，达到了“课伊始，趣伴生，课进行，趣渐浓，课结束，趣犹存”的境界，真正使学生爱学、乐学。

2.扩充知识，提高美术素养

微课具有信息容量大，可操作性强的特点。在最短的时间内向学生提供广泛的学习资料，开阔了学生的眼界，拓宽了学生的思维。它以生动活泼的教学形式让原本冗长、沉闷的环节变得简洁富有趣味性。在美术课教学中激发了学生的学习热情，让学生在美术知识的学习和积累中，提高美术素养。

许多老师都偏爱上气氛活跃、学生热衷的动手实践课，但对于美术欣赏课往往面露难色，因为要搜集众多图片，并且在授课时需进行大量的口头演说，一堂课下来口干舌燥，有时迎来的却是学生的神色漠然。然而采用微课的方式，在图片中配以文字或旁白，以故事的形态播放给学生看，效果则大为改观。比如，四年级《小桥、流水、森林》一课，我在引导学生欣赏《蛙声十里出山泉》时，利用ppt技术在图片上链接“齐白石生平介绍”的微课，短短的两分钟内学生对作者有了更为深入的了解，以动静结合的欣赏方式，丰富了教学环节，取得了较好的教学效果。

3.攻克重、难点，促进知识内化

由于微课具有直观性，能化抽象为具体，化呆板为生动，因此在针对美术教学重点和难点上，微课的运用也常常能起到简洁、明了、高效的示范作用。尤其是美术课中的技法讲解，教师的示范有时不能很清晰地突出重点，而采用微课的方式往往起到事半功倍的效果。例如：《剪团花》属于剪纸手工课，里面有些专业名词“折边”“散边”以及讲解“图案轮廓要保持完整否则会剪断”等过程较为抽象，教师用语言描述或者现场演示都难以让学生快速、透彻地理解。于是采用了“微课”――几何示意图加上动画效果的折、剪，再配上老师的讲解旁白，在大屏幕中展示给学生观摩学习，使之一目了然，耗时短，效率高。

三、“微课”需注意的问题

许多教师经过学习和实践对微课有了一定认识，但是由于没有参透微课的本质，把握微课精髓，出现了一些问题：

1.传统教学可以解决的、不适合多媒体表达、不是典型的重点、难点问题做成微课，造成资源浪费。

2.有些过程过于繁琐，不够精炼或缺乏启发性，没有设置悬念、情景。

3.画面、声音制作效果差，分散了学生注意力。

4.没有弄懂“微课”不能替代传统课堂，仅仅是课堂教学的辅助的实质，出现乱用“微课”和处处使用“微课”的现象。

这些现象的发生非但没有发挥微课的优势，反而降低了课堂实效，需要引起我们的重视和反思。

微课作为新媒体、新技术、新事物走进教学课堂，它的诞生伴随着质疑，但随着时代的发展与需求，它的教育价值和教育前景将会日益凸显，明朗化。教师应该用发展的眼光看待未来“沉淀后的微课”，务必从理论上加深对微课的理解，静心思考，身体力行，落实到日常教学之中。尝试去探究微课与“翻转课堂”的有效结合，使微课逐向微课程迈进。同时应该加强网络学习，努力提高信息技术水平，制作出高水平、高质量的微课，更好地为学生学习服务，让“微课”真正帮助我们打造学生感兴趣、懂知识、长技能、提素养的高效美术课堂。

15.浅析我国小学美术高效课堂建设 篇十五

一、教学内容的精心设计

在进行小学美术的教学中, 教师应当根据教学目标对教学内容进行精心的设计, 以此来提升学生的学习兴趣, 将复杂化的教学内容进行简化以及浓缩, 充分地控制好课堂教学的难易程度。 在课堂教学中, 教师首先应当对教学内容进行充分的准备, 包括对学生提出的疑问, 同时应当对教材内容有一定的了解, 这样能够更好地实践教学方法, 或者应当提出相对较为开放的问题, 充分地发挥学生的主观能动性。

二、加强对学生动手能力以及想象力的培养

在小学美术教学过程中, 教师应当重视对学生动手能力以及想象力的培养, 而在现阶段的小学美术教学中, 学生大多进行临摹的工作, 这样不利于学生的创造力的培养, 因此, 教师应当尽可能多地给学生创造更多的进行独立思维的机会, 让学生围绕教学内容进行思考, 不断地培养学生的创新思维能力, 开阔学生的眼界, 进而提升小学美术教学质量。

三、引入新设备进行教学

在小学美术教学中, 课本上的图片是不足以进行课堂教学的, 因此, 教师应当引入更多的先进的设备进行辅助教学, 例如, 多媒体技术之类的, 让学生更加生动形象地进行观察学习, 以此来刺激学生的学习兴趣, 让学生对美术学习充满期待, 同样, 教师应当让学生走出课堂, 在生活中寻找美术的存在, 让学生在欣赏中学习, 不断地刺激学生的感官, 以此来提升小学美术课堂教学效率。

综上所述, 美术教学是进行全面的素质教育中极为重要的一部分, 同时也是培养学生审美能力以及创造力极为重要的环节。良好的美术教育能够有效地提升学生的综合素质, 因此, 在现阶段的教学中, 教师应当充分采用各种有效措施来提升小学美术教学质量。

摘要：美术教学是进行全面素质教育中极为重要的一部分, 同时也是培养学生审美能力以及创造力极为重要的环节。良好的美术教育能够有效地提升学生的综合素质, 但是在现阶段的小学美术教学中, 仍然存在许多问题, 课堂教学的效率低下, 学生对学习缺乏信心, 因此, 在现阶段的教学中, 教师应当充分采用各种有效措施来提升小学美术教学质量。将对此进行相关的探究, 以求能有效地提升课堂教学效率。

关键词：小学美术,课堂教学,教学质量

参考文献

[1]王勇勤.如何打造小学美术高效课堂[J].新课程导学, 2012 (27) .

16.如何构建小学美术高效课堂 篇十六

一、重视情趣教学，使学生爱上美术课

美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生情感和认知特征相适应，以灵活的教学方法激发学生兴趣。教师可以带着美术课没有教学和作业的压力去教学，通过亲切和蔼的教态，使学生感到美术课的轻松愉悦，在步入课堂后，面带微笑，将一丛墨竹，或一只飞鸟，一庄幽村，或一个学生的憨态勾勒在黑板上，虽然是几笔简单的画却展现了生动的世界，使学生也不知不觉模仿起来，很快进入课堂学习状态。有时候，也引导学生想象画画，让学生通过听故事，然后让他们把听到的内容画下来。结果发现，每个学生笔下生花，神态各异，却又形象逼真，出乎我的意料。学生在这样的课堂中学习，会感到轻松快乐，他们不仅学会了画画，学会了欣赏，也学会了想象，使他们在单调的学习中寻找到了学习的乐趣，使学生“爱上”美术课。

二、拓展学生思维，激发美术创新能力

创新是一个民族的灵魂，在美术教学中，教师在向学生传授基础知识，培养其基本技能的同时，也要重视开拓学生的思维，培养学生的创新能力，而不是让学生只局限在临摹与再现上。如教学中画房子时可以通过展现学生熟悉的环境、家乡的建筑等来激发学生思维，引导他们经过周围环境激发他们的想象力。在教学讲故事配画时，教师就引导学生抓住故事内容中的典型、主要情节及形象，然后运用造型手段将典型情节及形象描画出来，不仅如此，还要引导学生求证画面与文字思想的准确匹配，图画是否形象地表现出文字的思想与内容。长此以往，学生的美术创新能力就会得到提升。

三、运用媒体工具，提高美术教学效率

日常美术课，教师利用示范作品边讲解边欣赏，学生只能发挥自己的想象力，很难让学生领悟作品的内涵。在教学时，使用多媒体就会增强课堂教学的直观性和感染力，充分发挥其声、形、色的特点，为学生营造一种愉快和谐的学习气氛，可以使更多的美术知识形象化、直观化，有利于学生理解。课堂虽小，但多媒体却能打破时空地域的界限，能将更多的作品展示在学生面前，能让学生更易获得丰富的美术知识，开阔学生的视野，又提高学生学习美术的积极性，使美术课堂教学更有效。

作者简介：李嘉国，男，1980年12月出生，本科，就职于甘肃省古浪县十八里堡中心小学，研究方向：农村小班化教学。

17.小学美术课堂作业的创意设计 篇十七

美术作业内容封闭僵化，作业方法、手段单一，作业目的与内容比较机械，评价片面性，作业缺乏层次性，不能满足不同水平学生的要求，忽视了学生的情感、态度、价值观、创造能力和审美能力。时间一长，学生对作业就会慢慢地失去兴趣，求知欲、好奇心就会慢慢地被抹杀。那么，怎么通过美术课堂作业，促进教学创新，儿童思维创意呢？多元化设计美术作业，可以打破习惯性思维定势，给学生思维更大的发展空间，促进学生多元化思维的发展和提高。那么，在小学美术教学中怎么对美术课堂作业进行创意设计呢？笔者进行了多种尝试，现选择几种分析如下。

一、“生活化”作业――选“材”创意，点燃激情

“生活化”作业是指在作业内容的选择上，更加注重美术作业与学生的生活紧密联系，鼓励学生从生活中寻找艺术的来源，喜怒哀乐皆收于画笔下。还鼓励学生从生活中收集各种材料，体验美术的乐趣，尝试各种工具、材料的表现手法。

1、作业题材从生活中来

生活是艺术的源泉。奇怪的事，有趣的事，愤怒的事天天发生，可学生却咬着笔尖痛苦于无事可画，无形可画。美术课的内容选择、作业定位要根据孩子的生活经验而定，让孩子到生活中去寻找、去实践、去发现，去表达。例如浙美版第8册《生长的植物》一课，曾看到有一位年轻老师摈弃教室中摆放的五花八门的植物盆栽，却引导学生欣赏课件中出示的植物，极力去感受植物的生命力。此时，屏幕中的植物是“死”的，距离是远的，心灵是不会被感动的。可想而知，作业是无趣无生命的。学生要由感受在先，才能有表现在后。因此，作业内容要从生活中来，这样才会生动、真实，感动自己感动他人。

2、作业材料从生活中来

在一线美术课堂中，美术作业已不仅仅限于一张作业纸那么简单。丰富的材料带给创作者的感觉也不尽相同。如浙美版第11册《街市新貌》一课，课前分析学生从生活中街道两旁的店面变化深切感受到经济的迅速发展。课堂中学生赏析极具个性的店面设计，独特的色调，夸张的物件摆设，带着这种生活体验和创作冲动，学生去寻找生活中的各种材料，利用不同的材质、纹理、色彩等特征，巧妙的去设计制作出趣味十足的店铺造型作品。蛋糕纸托变成了浪漫的太阳伞（图1）；巧克力盒变成了店面墙（图2）；塑料薄膜变成寿司店的门帘（图3）；植物叶子的剪纸作品装饰在朴素的牛皮袋上（图4）。留点空间给学生，发挥想象力，创造性地表现立体造型，充分地展示学生的独特个性。

二、“自助型”作业――形式创意，启迪思维

细细品味，“自助餐”与我们美术新课程的理念有着相通之处。假如美术作业是“菜”，要符合每个孩子的口味，就要讲究“菜”的品种丰富性。正如老师在美术教学活动中，呈现的作业形式也求多样化，让孩子做主，选择作业形式，这是一个自我摸索的过程，这个过程是有价值的。

1、分层“自助”，体验成功

众所周知，由于学生的家庭背景、教育方式、学习方法等不同，造成学生个体存在着巨大差异，因此在美术课堂作业布置时可以对不同层次的学生设置不同的作业要求，以此鼓励每个学生能够根据自己的能力去选择合适的作业并完成，能让更多的学生获得成功的体验，从而增强学习的自信心。如浙美版第五册《自行车的故事》一课，我尝试在作业布置中，让不同的学生根据自己不同的知识技能、认识水平选择不同的作业。如（图5―图7）中的三张自行车作业，从左到右由浅入深，第一张（图5）作业以撕、贴、画多种形式表现，先让学生撕出两个圆，引导学生观察具体实物中的车轮变化后，再修改撕出不同大小角度的圆。接着在这基础上添画自行车其他的零件，创造性地解决问题，此作业适合造型能力较弱的孩子。第二张（图6）作业是根据生活中的自行车实物进行线描写生的课堂作业，着重对自行车细节的观察与表现。此作业适合造型能力较强的孩子。第三张（图7）作业是在激发孩子的想象上，在自行车的造型、功能上完成个性化的设计。在尊重学生差异性的同时，激发学生的创新意识，鼓励学生大胆创新，让学生体验创新的快乐感，促使他们的创造力得以提升。

2、创意“自助”，百花齐放

新课改指出：新课程改革的重点就是如何促进学生学习方式的变革。教师要尊重与爱护学生，对每个学生的创作成果要给予充分的尊重，不要用统一的规定去束缚学生的手脚。学生作业应是个性的体现，要以丰富性、多样性的要求去迎合学生的需要。如果学生完成的作业各不相同，则应该充分肯定。如浙美版美术第十一册《适合纹样》一课，通过学习，观察分析、欣赏感知适合纹样的特征，感受适合纹样的艺术魅力。教师可以为学生提供多种作业形式，有水粉表现、彩纸剪贴、实物拼贴等，绝不要让学生按照教师的唯一要求去操作，而应该让学生找寻各自喜欢或适合的材料，最后的作品也千变万化。

三、“合作型”作业――过程创意，呈现精彩

美术课程标准更注重学生的合作精神培养，鼓励学生学会合作，通过同桌合作或小组合作来突出学生的主体地位，培养学生主动参与的意识，激发学生的创造潜能。

1、分步合作，面向全体

曾获市美术优质课一等奖的老师执教浙美版第五册《山外有山》一课，则将美术作业分成三步走。第一步根据山形的“雄、秀、险、奇”四大特征，每位学生设计一座心中的山。第二步以组为单位，学生按照高低、远近、疏密的形式法则把组内的几座山组合在一个版块内。第三步在前面的基础上，把班级内几个小组的合作型作业再次进行大组合，变成一个长卷式的作业形式，组成了一幅长的立体山水画卷（图8）伴随悠扬的古琴，本课的高潮也由此产生。在本节课中，学生的个体作业变成合作型作业，再由小合作型作业变成大合作型作业，在整个过程中，学生亲自参与布局、设计、调整，体会了集体合作的力量。

2、师生合作，别样精彩

合作型作业不仅仅只是生生合作，还可以师生合作。作业可以是以教师和同学共同完成的形式呈现。教师借助半成品作业的留白，留出了学生独立思维的空间，学生在教师提供的局部留白中进行补充添加，从而激发他们的创意思维，提高课堂效率。在设计课中，教师可提前完成一个半成品图像，分发给学生，引导学生根据已有图像进行发散性思维：像什么？需要添加什么？把图片转个角度，图像又会呈现出哪种新形象？同学们的思维被激活，成功塑造出各种形态各异又极具个性的新作品。

以上几种作业设计，打破了学生习惯性思维定势，运用多元思维方式进行改编，通过师生互动、生生互动，营造师生共同活动的浓厚学习氛围。课堂中利用学生所熟悉的生活材料进行创造，既培养学生独立思考和创新意识，又培养学生多角度去观察、分析、解决问题的习惯和能力，激发他们各种形式的创造。