幼儿美术教学大纲

幼儿美术教学大纲（精选8篇）

1.幼儿美术教学大纲 篇一

《幼儿美术教学法》复习提要

《幼儿美术教学法》是中专幼师专业的一门专业课，该课具有较强的实践性；因此，除平时教学要注意联系实际外，期末复习时，在掌握必要理论和知识的基础上，注重幼儿美术教学实践，如教案的写作和实施教学。

考试题型是：填空题、名词解释、简答、教案写作。现将各章节复习要点提示如下：

第一章幼儿园美术教育的意义和任务

一、重点掌握

1．幼儿园美术教育的意义。

2．幼儿园美术教育的具体任务。

3，教幼儿掌握简单的美术知识技能所包括的内容。

4．培养幼儿对美术的兴趣和应注意的事项。

第二章幼儿园美术教学的内容和美术课的类型

一、名词解释

命题画、意愿画、装饰画、命题画、意愿课

二、重点掌握

1．幼儿园美术教学的内容包括的三个部分及每一部分的具体内容。

2．从工具材料和表现技法上，绘画分成的形式。

3．幼儿园美术课的类型及关系。

第三章幼儿园美术教育的原则和方法

一、名词解释

观察分析法、讲解演示法、游戏练习法、形象比喻法。情境激励法、丰富联想法。

二、重点掌握

1．幼儿园美术教学遵循的教学原侧。

2．幼儿园美术教学常用的教学方法。

3．讲解演示法的三种形式。

4．选择范例作品具备的条件及运用时应注意的问题。

5．演示画法的类型。

6．游戏练习法的四种方法。

第四章幼儿园各年龄班美术教学的内容要求与组织领导

一、重点掌握

1．培养小班幼儿绘画兴趣的方法。

2．小班泥工教学的内容及幼儿学习的主要泥工技能。

3：中班绘画教学的内容与要求。

4．教幼儿装饰画的步骤与方法。

5．中班纸工教学的内容及粘贴的几种形式。

6．中班美术欣赏的内容。

7．组织领导中班美术欣赏教学时应注意的问题。

8．大班纸工教学的内容。

9．组织大班幼儿自制玩具教学的方法。

第五章幼儿园日常美术活动

一、名词解释

1．综合美术活动

2．创造性美术活动

二、重点掌握

1．幼儿团日常美术活动的特点和内容。

2．开展创造性美术活动的形式和方法。

3、组织日常美术活动应注意的问题。

第六章幼儿园美术教学计划的制定与效果分析

一、名词解释

教学重点、难点、教学准备、教学要求

二、重点掌握

l．如何制定学期美术教学计划。

2．如何备课的三个步骤。

3．教学过程的五个环节。

4．处理幼儿美术作业的五种方法。

5．教学效果分析的方法。

6．评价一堂幼儿美术课的五点标准。

7．设计、编写一个年龄班的美术课教案。

模拟试题

一、名词解释（20分）

l．装饰画

2．讲解演示法

3．创造性美术活动

4．教学重点

二、填空（20分）

l．从题材和内容上看，绘画主要可分为_______、________、和_______三种。

2.纸工包括：_______、粘贴、________、剪粘和_______等。

3．游戏练习法一般可用四种方法：添画游戏、________、_________构图游戏和______。

4．正确的画画姿势包括：______、________、_______画画的姿势。

5．小班幼儿学习记工的技能主要是________、团圆、_________、_______粘合等。

6．粘贴主要分为：________、________、_________。

7．染纸手工的制作方法。主要可以合成＿＿＿、______、打开、________四个步骤。

8．教学过程一般可分为以下五个环节：提出课题、_______、布置作业、______和讲评小结。

三、简答题（36分）

1．选择和绘制范例时，有哪些要求？运用范例时，应注意哪些问题？

2．中班小班绘画教学应进行哪几方面的训练？

3组织领导幼儿美术欣赏教学时，应注意哪些问题？

4．处理幼儿美术作业的方法有哪几种？

四、教案写作（24分）。

设计、编写小班绘画教案一份。内容：

按照绘画教学中教师新授课的要求编写一份教案。

附：内容。春天的花（手指点画、小班）

2.幼儿美术教学大纲 篇二

关键词：幼儿美术,幼儿,美术技能

幼儿阶段是孩子习惯和能力的养成阶段,在这一阶段幼儿会接触到美术教学,通过学习美术幼儿可以在美术中认识世界,在美术中表达自己,在美术中展示自己的个性。所以在幼儿教学中幼师要提高幼儿的美术技能,使幼儿可以在美术学习中全面发展。

一、调动幼儿对美术的兴趣

在提高幼儿的美术技能时幼师首先要调动幼儿的兴趣,使孩子们对绘画感兴趣,热爱美术学习。在美术教学过程中幼师可以先给孩子们一些有背景的图片,让学生在这些背景中按照自己的想象画一些小花和小草,使学生在这些简单的绘画中对美术感兴趣。孩子们对美术感兴趣,他们就会在日常生活中自觉地、开心地绘画,有助于幼儿在日常生活中提高美术技能。

二、联系生活,在生活中提高能力

教师在提高幼儿美术技能的过程中要以生活中的事物为例子,让幼儿进行绘画练习。幼儿画一些生活中可以接触到、可以感受到的事物会使孩子们更容易地画出这些事物,为绘画积累经验。例如,幼师可以让孩子们画一些苹果、桌子等这些日常生活中常见的东西,在这些熟悉的事物的绘画中提高美术技能。而且幼儿还可以通过美术来了解生活,在美术中表达自己对生活中事物的见解和看法,有助于幼儿的全面发展和提高。

三、正面评价,增强幼儿的信心

充满信心地前进会使幼儿更好地学习,所以在提高幼儿美术技能的过程中幼师要经常给予学生肯定和鼓励。幼儿在幼儿园最希望得到的就是幼师的肯定和表扬,这将成为他们骄傲的事情,会让他们充满信心地前进。幼师在教学过程中要经常给学生正面的评价,幼儿就会更加积极地参与到以后的教学中,更加努力地学习美术。例如,幼儿在画好一幅画时幼师可以对幼儿说“你真棒”“好样的”等这样的鼓励性的语言,幼儿受到鼓励会充满信心地学习美术,这样会使幼儿更快地提高美术技能。

幼儿阶段是培养孩子行为习惯和能力的重要阶段,这一阶段培养的能力会一直影响着他们以后的学习和生活,所以,幼师要重视对幼儿能力的培养。美术技能的培养和提高可以丰富幼儿的情感世界、提高幼儿的表达能力,同时也会培养幼儿的想象力,帮助幼儿培养自己的个性。因此在幼儿的美术教学中幼师一定要提高幼儿的美术技能,使幼儿得到全面发展。

参考文献

[1]孔起英.幼儿园美术教育[M].人民教育出版社,2004.

3.幼儿美术启蒙教学探索 篇三

著名的儿童美术教育专家杨景芝教授说过:“创造艺术符号表达情感是人类具有的原始本能。”儿童一来到这个世界,当他的眼睛能看到东西的时候,妈妈美丽、丰富的面部表情,周围舒适、安逸、色彩丰富的居住环境,还有美丽大自然中那些繁茂的树木、缤纷的花朵、弯弯曲曲的小路、清凌凌的河水……这一切都在刺激着儿童的视神经。于是,他们有了原始美术创造的冲动。一旦条件成熟(小手的肌肉发展到能拿住东西),他们就会毫不犹豫地、大胆地进行艺术创作。

我在20多年的儿童绘画教学实践中深深感受到,3岁左右的幼儿对绘画非常感兴趣。虽然他们只是处于涂鸦阶段,画出的东西成人往往看不懂,但他们却能乐滋滋地向老师和家长讲述他们画的是什么,并陶醉在自己想象的天地……此时是对幼儿进行美术启蒙教育的重要阶段,应从以下几个方面对幼儿进行美术启蒙。

一、呵护孩子的纯真天性,激发孩子的绘画兴趣

人们常说:天真与单纯是真正天才所具有的基本特征,而幼儿,恰恰有着纯真的天性。因此,也可以说绘画是每一个生而正常的孩子都具备的天赋潜能,而不只是少数天才儿童独有的能力。然而,这种天赋潜能必须经过教育者的精心引导、开发和培养才能表现出来,并逐步发展成为成熟的能力。对孩子在美术活动中的表现及其美术作品的不当评价、粗暴否定以及强制的、单调重复的机械临摹等,都可能导致儿童失去绘画的兴趣,进而终身失去学习绘画的能力,这是十分可悲的。

二、更新旧的教育观念,采取适宜儿童发展的教学方法

在很多老师和家长眼里,一直视美术为一门技能课,所以他们会觉得,美术创作是大人“教”会孩子的。其实,儿童时期的绘画活动,是孩子们自然而然的需要和自动自发的游戏,也是他们抒发情感、表达认知和想象的工具。因而,教师的主要任务就是发现儿童、引导儿童。

1.引导幼儿观察生活

幼儿有着丰富的想象力。然而,想象绝对不是凭空而来,因为任何创造性想象都源于原型的启发,正所谓“生活是创造的源泉”。幼儿的美术创作也是以他们的现实生活为基础的。因而,形象的储存是幼儿创造能力得以发展的源泉,观察则是他们认识客观事物的主要途径。幼儿在观察中获得的表象越丰富越清晰,他们的想象力和创造力的发展就越有基础。因此,在教学中,我们要让幼儿尽可能多地接触五彩缤纷的大千世界,通过各种感官去了解周围各种各样的事物,从而为他们的美术创作提供基础。譬如:我们常常带幼儿到公园观察路面砖石铺设的规律、广场地面的装饰、城市的不同建筑以及河边树木的排列等,以此来丰富幼儿创作装饰画的素材。

2.开拓儿童绘画途径

艺术创作的源泉来源于自然,艺术创作过程是人类对自然进行观察、理解和探索的过程,幼儿的美术创作也是如此。传统的教学方法往往是老师出示一张范画进行讲解示范,然后引导幼儿如何有序地呈现图像,久而久之,孩子们的绘画越来越模式化,他们与生俱来的独立创造潜能就会泯灭,最终丧失掉主动学习的动力和自我表现的信心。一旦离开老师,孩子自己就不会动笔了。

现在,西方的自由画教学已进入许多幼儿园。自由画的基本特点就是创设必要的条件供儿童自由选择而不是由教师选择,就是给儿童以自我表达的机会而完全拒绝教师的干预。这样的教育观念影响了许多教师,幼儿园的美术课因而完全成了孩子们自由涂鸦的世界。缺少了教师的引导和启发,孩子的绘画创作完全处于漫游状态,一个个成了“抽象派”画家,我们只有通过孩子的亲自讲解才能了解其作品的含义。这种现状值得高度关注和思考。

当我们认真揣摩新的艺术教育理念的时候,我们会发现幼儿时期的美术教学目的,不在于幼儿学会画几种物象,而在于通过艺术创作,把幼儿整个身心的潜能发挥出来,促进他们的智力、情感、审美和社会性的全面发展。这正像一位日本研究幼儿美术活动的专家板光彦认为的那样:“幼儿美术活动不在于教会幼儿画成一张画或制成一件工艺品,不是为了培养未来的画家,而是把它当作开发智力,培养创造才能和高尚情操的一种手段。”因此我们必须要对已有的模式去粗取精,去伪存真,并在此基础上探索出一条适合幼儿表现特点的新途径、新模式。在立中破,在破中立,探索幼儿美术创作新路。

3.培养幼儿绘画兴趣

绘画、剪贴、手工制作、泥塑、面塑、剪纸等,每种美术形式对孩子都有巨大的吸引力。孩子们做起来真是乐此不疲。老师带领孩子们在快乐中自由绘画,指导孩子进行多样化的美术活动,充分感受艺术的魅力,于不知不觉中提高自身的综合素质,这才是美术教育的意义和价值所在。所以,教师要根据不同的教学目的设计多样化的游戏和活动,要通过不同的艺术形式,让孩子在玩耍中、在快乐学习中不断增强艺术敏感性和绘画兴趣,让他们的心灵真正进入艺术世界。

教师看孩子的画,不要按照大人的标准,不分青红皂白就指手画脚,尤其是不能只关注孩子的画作是否干净完整,而是应该先听听孩子对自己的作品的解释。这样做的好处是:一来可以理解孩子的创作动机,二来还可以提高孩子的语言表达能力。常常有这样的情况,孩子们那些乍看起来一团乱麻的画作,经“作者”自己解释后,竟可以发现其中让人惊喜的想象和灵气。

总之,教师要用多种手段为幼儿创造一个自由、活泼、愉快的绘画氛围,同时,还要去了解他们的需要,发掘他们的潜能,理解他们的构思,发展他们的创造能力,支持他们的自主思维,走进他们色彩斑斓的绘画世界,分享他们观察、发现、想象和创造的喜悦。

4.我看幼儿美术教学 篇四

绘画是幼儿喜爱的活动，在日常生活中，幼儿十分喜欢画画，他们经常情不自禁地到处画，在地上、纸上、书上，无规则地乱涂乱抹，想画什么就画什么，无拘无束。他们用自己天真好奇的眼光去看、去认识、去探索这个令人眼花缭乱的世界。在美术活动的天地里，他们真正成了生活的主人。绘画活动中兴趣非常重要，幼儿有了兴趣，才有作画的愿望，才能更迅速地提高绘画技能，但是幼儿的绘画兴趣不是说有就有的，它需要长期不断地努力培养才行。作为幼儿教师，应如何培养幼儿对绘画的兴趣？

一、创设具有美术氛围的活动空间，激发幼儿对绘画的兴趣。

提高幼儿对美的感受力，是激发幼儿绘画兴趣的前提。幼儿对新事物的兴趣往往是基于非常直接的视觉形象，因而教室内外的装饰，特别是墙壁的装饰都应注意构思的形象夸张，画面内容生动，色彩鲜艳协调，具有童趣。活动区中的美术角，应作为幼儿写写画画的平台，让他们可以随时到那里作画。有了这种氛围，幼儿随时随地观察美、欣赏美，可以进一步提高幼儿对绘画的兴趣。

二、选择丰富有趣的内容，引起幼儿对绘画的兴趣。

兴趣与好奇紧密联系，好奇是兴趣的先导，没有好奇的心理就不会产生兴趣。因此，在选材上要下功夫，要根据幼儿的年龄特征、兴趣爱好、绘画特点来选择内容，选择幼儿生活中熟悉的感兴趣的，具有较强吸引力的题材。如幼儿喜欢的小动物、交通工具等，可通过讲述故事的形式，引起幼儿的兴趣，把绘画的内容串编成故事情节，并跟随故事情节展开来作画，这样可以提高幼儿作画的兴趣。这些题材幼儿既感兴趣又乐于接受。

三、利用各种教学手段，调动和培养幼儿对美术的兴趣。

一般来说，幼儿对画画都有兴趣，但并不会持久，因此，在教学活动中要通过各种方式不断地激发、培养和保持幼儿对美术活动的兴趣。

首先，教师要用生动的语言激发幼儿对美术的兴趣。富有童趣的语言，易于让幼儿产生轻松、愉快的游戏心理，使他们乐于参与，更能轻松大胆地表达自己的意愿，教师除要做到口头语言的直观形象外，还可结合多种体态语言进行形象生动的表演和描述，使之成为发展幼儿思维的有效手段。如带领幼儿到户外活动时，引导幼儿和大树、小花讲话：“小花、小花，你真香、真漂亮，我给你画张像吧！”这些充满情趣的语言，在无形之中就会使幼儿产生作画的兴趣，能使美术活动变得轻松愉快，达到事半功倍的效果。

其次，通过游戏培养幼儿对绘画的兴趣。幼儿美术教学是一种非常有趣的游戏，如果像以前那种依样画葫芦的临摹教学方法，幼儿简单地服从教师的命令，象木偶一样，他们就会兴趣索然，要使幼儿绘画兴趣始终高涨，教育内容、方法应该多样化，应在看看、想想、画画、做做、玩玩的过程中，运用一些趣味性的游戏，调动幼儿的积极性，用鼓励的口吻，激发幼儿想象力，引起幼儿作画兴趣，让幼儿在玩耍中不知不觉、很自然地接受绘画技能。因此，在美术活动中，要根据幼儿的生理和心理特点，充分利用丰富多彩的游戏形式。如：在进行绘画“吹泡泡”活动时，通过游戏“吹泡泡”，让幼儿在室外吹泡泡，边玩边观察，使幼儿在玩中画，画中玩，在玩画中找到乐趣，大大提高幼儿的兴趣，激发幼儿的创作欲望。

四、运用多种绘画形式、绘画工具，激发幼儿对绘画的兴趣。

求异、好奇是儿童的重要的特点，一成不变的绘画材料和绘画形式，只会使幼儿感觉索然无味。

在美术活动中，通常使用的绘画工具都是油画棒、水彩笔、彩色铅笔，绘画形式单一，幼儿缺乏对多种绘画工具交替组合运用的能力，画面单调。因此，应运用多种绘画工具，如手指画、印章画、吹画、蜡笔水粉画、粉笔画、水画墨等，这些作画形式幼儿易学、色彩鲜艳、效果好，能使幼儿体验到成功的喜悦。

在设计美术活动时，必须采用富有情趣的表现形式，把画、折、剪、粘贴结合在一起，使画面多姿多彩。例如：在“画果树”这一绘画教学中，教师可让幼儿根据自己的意愿，用不同的画法、不同的工具来画，采用撕、剪、贴的方法来画果树，幼儿不但剪贴出各种各样的果树，并在果树周围画上了太阳、小草、小花等，形式多样，画面丰富多彩的。这样，幼儿更容易对绘画产生兴趣。

五、让幼儿自由想像、大胆创作，提高幼儿对绘画的兴趣。

美术活动对幼儿来说是一种游戏，是借助画笔表现自己的一种活动方式。也是表现他们认识客观事物的态度的特殊形式。在美术活动中，需要幼儿的想象和创造，要激发幼儿画画活动中的主动创作能力。以往的绘画课只注重教学效果，幼儿绘画多以命题画为主，教师怎么教，幼儿就怎样画，依葫芦画瓢画出与教师示范画的内容、形式和色彩相同的画。这样做势必会压抑幼儿的创造性，长期以来，不仅使幼儿失去绘画兴趣，更可能会扼杀幼儿刚刚表现出来的艺术天赋。因此，教师在命题画活动中，要认真观察、了解幼儿的兴趣，若发现有幼儿更感兴趣的内容，就引导他们根据自己的兴趣去大胆自由地创作，如：画“我的小手”，让幼儿在画自己的小手的基础上，大胆地想像、创作，在手的造型上添画成小孔雀、小公鸡、小花等。也可以在教学中提出一些线索作为孩子思考的起点，使其展开想像，大胆创作，从而更好地发挥幼儿的绘画积极性。

六、多鼓励，少批评，提高幼儿对绘画的兴趣。

幼儿需要鼓励和赞赏，当他们作出一幅画时，教师要适时说些肯定和鼓励的话语，帮助幼儿树立对绘画的兴趣和自信心，要尽可能避免指责的话语，如：“画得一点都不像，难看死了，乱七八糟”等话语，这样容易挫伤幼儿的自尊心和积极性。只要他们在绘画的过程中是愉悦的、投入的，教师就不要过分挑剔。因此，教师评价幼儿的画，要尽量找出好的地方，表示你的赞赏，一旦幼儿作品受到老师的承认和赞许，他们会表现出更大的创作热情，从而增强自信心，对绘画产生更浓厚的兴趣，就会越画越多，越画越好。

实践证明，“兴趣是最好的老师”，在美术活动中，教师要想方设法激发幼儿的兴趣，用心去呵护、发展幼儿的兴趣，通过循序渐进的绘画实践，增强幼儿的自信心，从而逐步培养起幼儿对绘画的浓厚兴趣。随着科技的发展、时代的进步，孩子们的眼界日益开阔，外面精彩的世界无时刻不在吸引着他们，旧的美术教育模式已不能满足现代幼儿的好奇的心理，只有实施课程改革、及时调整和变更教学内容和教学方式，才能适应和促进儿童在美术审美能力、美术技能等方面得到更好的发展。

七、何谓幼儿美术教学

幼儿美术教育是幼儿全面发展的教育手段之一，其主要任务是：初步培养幼儿对大自然、社会生活的欣赏力和表现力，逐步培养幼儿对美术的兴趣爱好，发展其观察力、记忆力、想象力、创造力和形象思维能力、手部肌肉动作的协调性和操作能力，初步熟悉并掌握简单的美术知识及用法，运用已学的知识和技能表现对生活的感受。

八、美术教育在幼儿中的作用和地位

幼儿园教育指导纲要明确指出幼儿园教育应为幼儿一生的发展打下基础，艺术教育是幼儿园教育的重要内容，而美术教育是艺术教育的一个重要组成部分。

1、美术教育是幼儿全面发展教育的重要组成部分。

一个个性和到全面和谐发展的人，应当是有崇高的理想和信念、高尚的道德情操，丰富的科学知识，开拓创造的实际能力，性格优良，作风文明，精神充实，体健美的人。缺乏美育，人的发展就可能是面的，因为美育是一种情感教育，它作用于人的情感系统。只有当一个在情感方面的发展是健全而丰富的，他的智力、体力和品德才能协调一致地发挥作用。

2、美术教育的实施最有力的促进着感官的发展和智力的提高。

美育和智育相结合，科学知识和教育相结合，想象思维和形象思维互相渗透，能充分发挥人的大脑两半球的功能，对幼儿来说尤其能促进其大脑两半球的均衡发展，引起幼儿对周围现实更广泛的兴趣，幼儿往往是通过看、摸、听、等一经、些初级认识手段来了解事物，了解世界，不仅有益于开阔幼儿的眼界，更深的认识世界，而且能提高幼儿的观察力，丰富幼儿的想象力和发展幼儿的创造才能。

九、传统幼儿美术教育的弊端

传统美术教学活动都是教师示范画，主幼儿依着葫芦画飘，缺少真情实感，如果没有葫芦，幼儿就画不出飘来。幼儿被教师牵着鼻子走的现象很普遍，在活动中，教师考虑最多的往往是如何达到教育目标，如何完成全面发展的任务，教师很少去想幼儿需要什么，关注什么，幼儿对活动的体验是什么，而教师只辛苦地设计活动，又费尽心机地运用大量的问题启发幼儿，幼儿则被动地跟着教师从一个环节到下一个环节，能完成教师预定的计划，而培出的都是一些技能型、模仿型、重复型的小大人，一味地模仿成人的画或生搬硬，缺乏创造性，遮掩了想象力，孩子画得很累，美术活动成了一种照抄的课程，丧失了童趣，丧失了欢乐。

针对这一端，只有实施课程改革，培养幼儿的创造能力，充分发挥想象力，使幼儿学会生活，学会学习，学会思考，让他们自由自主的发展，最终获得解放，陈鹤琴先生的“活教育”原则中认为“凡是儿童自己能够做的，应该让他自己去做，凡是儿童自己能够想的，应该让他自己想，儿童自己去探索、去发现，自己所求来的知识才是真知识，他自己所发现的世界才是真世界。

十、在新课改中实施美术教育的途径和方法

首先，正确认识儿童画。

“你胡涂乱抹的什么呀，乱七八糟的”、“画得一点都不像，难看死了。”只拿像与不像作为评价一幅画的好坏标准，给人才的培养带来一个又一个的失误，伤透了一些孩子的心，由于幼儿的生理机制尚不完善，手、眼、脑三者的配合尚不协调，所以画出来的形象荒诞、奇特、不合常理，但这正是儿童画的可爱之处，它所展现的魅力是成人所望尘莫及的。要知道，儿童画更多的像玩一场游戏，这种“不像”的画正是幼儿自娱自乐的产物，正是他们对外部世界的真实感受和内心世界的真诚流露，是真、善、美的体现，而正是这种游戏启迪了他们的心智，培养了他们的个性品质，想象力和创造力。儿童画与成人画相比尽管表现形式和技法无相提并论，但其纯真、质朴的童趣则是成人画所不及的。这种纯真、质朴的童趣往往给人更强烈的视觉冲击力。因此，教师应珍惜和爱护幼儿的这一特征，不要总在“形”上做文章，评价“像不像”、“美不美”，应该遵循他们年龄发展的规律，循序渐进，善于理解和尊重他们的心理特征。只要他们在绘画的过程中是愉悦的、投入的，教师就不要过分挑剔。只有孩子充分发挥了想象力，做到了敢想、敢画，才有可能画出真正的儿童画。

美术活动是一种“有形”、“有色”甚至可以说“有情节”的艺术活动，对幼儿有着很大的吸引力。在美术活动中，幼儿常常把自己的喜悦、快乐、悲哀、烦恼、都倾注出来，使之成为他们自己天真的语言，他们时儿自言自语，时儿互相对话，表达欲望非常强烈。鉴此，我把美术活动与训练幼儿说话有机地揉合到一起，收到了比较好的效果。

1、观察中说话

在美术活动中，教师要引导幼儿观察艺术对象的形象结构、颜色等特征，并用语言进行表达。我经常利用观察这一环节，让幼儿练习说话。如：在教幼儿画金鱼时，我先出示放在水中的金鱼，让幼儿观察金鱼的外形特征，并用语言表达出来。当姿态各异的金鱼展现在幼儿眼前时，孩子们会情不自禁地表达自己的所见所感：“金鱼的颜色真多，有红的、有黄的、还有黑的„„”，“金鱼的尾巴摆来摆去好漂亮，真像美丽的飘带”，“金鱼的眼睛是鼓出来的，像珍珠。”„„这时老师如果趁机教幼儿学说新词和完整的描述性语句，幼儿就会对语言学习发生兴趣，产生一种学习的动力，就会积极主动地学习说话，并获得良好的效果。

2、操作中说话

幼儿在绘画和手工操作时，常不自觉地发出一些声音，或与他人对话，这些声音大都与操作内容有关。于是我抓住幼儿这个特点，并加以诱导。我常把操作过程编成儿歌，让他们边做边说。如教幼儿用橡皮泥塑苹果时，我记忆编了一首儿歌：“搓搓搓，搓成一个小圆球，上下轻轻压个坑，中间再插一根柄。”在教幼儿画小猫时，我边画边念：“有间小房子（头），开着两扇窗子（耳），挂着一个帘子（额），住着两个孩子（眼），合用一口锅子（嘴），每人一双筷子（胡子），房子下有个土墩子（身体），旁边有个钩子（尾巴）。”这样幼儿在操作时兴趣很高，既掌握了操作要领，也练习了说话。

3、评议作品中说话

幼儿在美术活动中，通过动手动脑，创作出多姿多彩的作品，头脑中也孕育了各种各样的故事情节，而且也很想介绍给别人听。我就充分利用这个良机，安排一定的时间，让幼儿练习说话。如在一次画娃娃的活动中，幼儿画了跳舞的、唱歌的、做操的、笑的、哭的„„等各种姿态各异的娃娃。我就鼓励幼儿向大家介绍自己的作品，结果大家都编出了有趣的故事，有的还给娃娃起了好听的名字。有位小朋友这样介绍道：“甜甜到草地上去玩，看见一只小白兔在哭，她走过去一问才知道，原来小白兔找不着妈妈了，她连忙把它抱起来，帮它找到了妈妈。”由于画的内容是孩子们的感受，孩子们自己的所思所想，因而讲述时语言也就生动，富有情趣。

5.幼儿园美术教学初探 篇五

摘要：本文通过幼儿园绘画教学中指导方式的观察、分析，探索了幼儿园绘画教学活动中教师应如何观察、发现、赞赏、肯定幼儿，才能有助于幼儿想像力、创造力的发展。关键词：想象、创造、情感体验、模枋

问题的提出（问题：传统的美术教学模式的弊端）；

《纲要》明确指出，艺术教育的目标要让幼儿能“初步感觉并喜欢环境、生活和艺术中的美”“喜欢参加艺术教育活动，并能大胆的表达自己的情感体验”“避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动中的情感体验和态度的倾向”，随着教育改革的整体的推进，我国美术教育总体水平有了相当的提高，美术教育在发展孩子想象力和创造力发展中起着十分重要的作用”。

绘画活动就是将眼睛所见，引起内心冲动而通过手的动作描绘出一个“无中生有”的艺术活动。表现对世界初步认识和表达真情实感的幼儿绘画以其纯朴、率真的特点来愈来愈受人们的关注，孩子在不能流利说话、顺畅地用文字表达自己的情感时，需要用另一种表现形式，而绘画中获得满足感，感觉到愉悦的情感体验。经过多方面的调查发现，现在许多幼儿园绘画教学普遍存在着一些问题：

1、教学中未能从孩子角度出发，重视绘画活动创造性环节。教师采用固定模式，提供的范例是会模仿的样本，不需经过创造，只需模仿来例便可以直接地取得艺术成果。教师的示范只是展示了创作的动作过程，幼儿按照教师提供的样本来获得成果，使现有的指导方法不能构成一个完整的、有效的体系。当这种教育形式被摒弃时，大多数孩子只能坐在教室里，手握画笔、不能大胆地在纸上涂涂画画。幼儿的认知水平低，知识经验相对缺乏，教师未能选择一些幼儿熟悉的感兴趣的内容，激发表现的欲望和能力。

2、美术活动中，缺乏对孩子交流的情感反应。教学中采用固定的模式，忽视幼儿的心灵感悟，着重于作品的完成，缺乏表现美、创造美的过程，从中得到愉悦，并通过画面使幼儿认知、情感等得到健康的发展。如以前上过一切绘画教学活动，活动通过设置某种情境，出示了一幅热带鱼的范画（热带鱼有三角形、半想象、充分挖掘幼儿思维中的创造性。这样，幼儿的创造力在绘画活动中便可显示出来。

3、运用鼓励的原则，启发和诱导幼儿大胆绘画，因材施教，培养幼儿的自信心和独立性。

幼儿绘画的发展具有阶段性。应根据幼儿的年龄特征选择教材，根据幼儿的个别差异进行因材施教。

幼儿较易受到周围环境和本身情绪的影响，教师应多用鼓励赞赏的语言，激发幼儿的学习积极性和创作动机，更要善用肢体的语言、夸张的表情、幽默的口气、游戏的技巧来吸引幼儿的注意力，想方设法鼓励幼儿勇敢地按自己的意愿去画，引发幼儿的内在冲动，并表达幼儿自己独特的绘画语言，增强自信心，独立性。

4、帮助幼儿获得各种经验，丰富表象的储存，通过借鉴和欣赏，提高幼儿多方位、多层次的艺术修养。

幼儿绘画主要靠思想的启迪和情感的激动，来唤起幼儿敞开心灵的大门。因此，所画东西对幼儿要有强烈的吸引力，即先娱目动情，才能激思励志，而这一切需要幼儿有一定的经验。幼儿所获得的经验，一般包括直接经验和间接经验。直接经验是指幼儿通过各种感官去直接实践所获得经验。因此，在幼儿美术教学中应创造条件，经常带幼儿到大自然中去，让幼儿身临其境，玩耍、游戏、观察体验，感觉大自然的变化，捕捉感兴趣的事物的形态。间接经验主要是通过语言的描绘，如讲故事、猜谜语、儿歌、童话、神话、听音乐、看展览、看录像、圆形等几何图形组成），讲解示范后，幼儿悄无声息地照着示范画开始作画，其画面的构图、热带鱼的造形与色彩均与示范图雷同，在这一活动中幼儿未能主动参与，只能积极地模仿而已。

5、以成人的眼光，框框去评价幼儿的作品。不能读懂幼儿的画，对幼儿作品评价大而化之，不能激发再创造的欲望。只对少部分幼儿评价给予表扬的同时，挫折了其他孩子的积极性，因而对绘画的热情降低，对作品丧失信心。如幼儿绘画活动时，教师按照备课计划，选几幅作品进行讲评，一部分幼儿画意来尽，一部分只好在教师的强令下停笔，一部分烦躁不已。在谁在看在听呢？长此以往只会使绘画兴趣被淹没，影响今后的发展。

针对以上现象，科学的幼儿绘画活动教法的探索与研究就势在必行。在这里淡点初浅看法。

1、首先明确儿童画是童心的反映，它是与成人绘画相区别的气韵，因此激发幼儿创造力是教学目的。在幼儿用稚拙颠歪的线条，拼接成似是而非、甚至莫名其妙的形状时，成人难以读懂，而幼儿能理直气壮地说：“这是房子、这是小河、这是蓝天、这是大海„„”成人才恍然大悟。这就是幼儿绘画中的气韵，即幼儿眼中真实的世界。他们以自己独特的观察方法和角度以及特定的思维方式，把所看到想到的东西用笔表现出来，形成幼儿画中生动斩“气韵”。困此，我们要尊重幼儿自己的想法，同时也要积极引导幼儿对各种事物进行“异想天开”的自制面具、游戏等，在各种活动中让幼儿用眼睛去看，用脑子去想、去记，通过行动去体验，用现实的刺激仲使幼儿的想像运动起来，经过加工，创造性地外化于画面中。所以幼儿经验趣丰富，表像储存则越多，幼儿头中的形象也就越鲜明，内在的创造冲动，就越容易产生。

2、教给幼儿一些绘画技能，特别是引导幼儿运用正确的观察方法，提高幼儿的观察能力的表现能力；

幼儿绘画基本技能的结构，是一个形象记忆，形象思维的信息加工与眼、手操作的协调系统，它包括幼儿手的动作，对各种材料和工具的理解和使用，以及对外界信息的掌握与对色彩，形状和空间等的认识，这一切都需要幼儿有较强的观察力。

幼儿有其独特的造型能力，教师可多教如何构图和调色方法，以提高其他作能力。

3、采取激戏的形式，提供浓厚的学习氛围，创造良好的艺术环境。

幼儿学习绘画过程中，制造自由，快乐的学习气氛是非常重要的。首先，师生关系要平等，要充同样的身份指导儿童学习；其次采取激戏的形式进行师生双向交流，营造浓厚的学习氛围，最创设学习环境，可多一些优秀儿童画作品，一些优秀的美术作品及多种材料制作的美工作品等，激发幼儿创作灵感和兴趣，使他们受到潜移默化的影响，综上所述，幼儿绘画活动的目的应该是培养幼儿思维的创造能力和幼儿早期自身个性品格的发展，要先教幼儿会想，再教幼儿会画。应尊重幼儿在绘画中的独特、纯真、稚拙的造型的色彩，培养其创造能，挖掘每一位幼儿与众不同的独特潜能。如：绘画“太阳”时，可提出“太阳都是红色的吗”“太阳一直是圆的吗”让幼儿戴不同的墨镜观察太阳，感知颜色、形状变化，通过教师设问、肯定，幼儿展开丰富的想象画出夸张、与众不同的物象。

爱因斯坦认为“想象力比知识更重要，因知识是有限的，而想象概括着世界的一切，推动着进步，关且知识进化的源泉”。幼儿有着丰富的想象力、创造力，教师应分认识，理解童心，从儿童的角度去欣赏，注意发现画面上每一根线条、图形、色彩能传达的思想和情感，欣赏幼儿点点滴滴的创造。提供机会与他们分享、交流，了解孩子，善于观察，让他们在有趣的艺术活动中张开想象的翅膀，快乐健康地成长。

教 师：任小娇 芯蕊幼儿园 2012年12月13日

论

文

《幼儿园美术教学初探》

教

师：任小娇

单

位：芯蕊幼儿园

6.幼儿园美术教学心得 篇六

幼儿园美术教学心得1

喜欢画画，是孩子的天性，在纸上留下的每一根线条，每一个色块，都是他们表达情感的结果。因此，绘画便成了幼儿表达思想感情的一种方式。我班幼儿十分喜欢涂涂画画，但到了绘画活动中往往有的幼儿就不敢画了，如教师不加以正确的引导，这部分幼儿就会害怕画画甚至于讨厌画画。因此我通过各种方法鼓励幼儿用手中的画笔来展现自我，运用这一特殊的语言表达自己的思想感情和情感体验。在教学中追求快乐的学习，让孩子专心做自己，引导他们观察、回忆与想象，在日常生活中以艺术的目光去发现美，借此在孩子的心中植下感受幸福快乐的精神因子。“新纲要”中指出“引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣”本学期我们以赏画于玩、学画于嬉、教画于乐为主导思想，培养幼儿在快乐中学会感受美，体验美，鉴赏美，创造美。下面谈一点体会。

一、创设具有美术氛围的活动环境和活动区域引起幼儿对绘画活动的兴趣。

美术是一种造型艺术，是以线条，结构塑造形象的视觉艺术，美术以它的直观性，可观性，形象生动，对幼儿有很大的感染力，每个幼儿都好奇，他们的兴趣往往来源于直接的形象体验，他们对看到的每一样新事物都会产生兴趣。于是幼儿园的整体设计、活动室及走廊的都采用了色彩鲜艳、形象生动的各种绘画作品为装饰，在这些绘画作品中有老师的，而更多的是孩子们的作品，当幼儿置身于其中时，有的幼儿发出了赞美，有的发出的是惊叹，而更多的流露出的是羡慕，所有这一切均激发了幼儿参与美术活动的积极性，孩子们有了画画的愿望和想法，于是美术活动区就成了他们喜欢光顾的地方，而我们的瓷砖墙就成了孩子展示自己作品的的天地，在这里他们不用经过老师的同意就可以把自己画的每一样东西展示出来，在幼儿参与的过程中，我们重视幼儿活动时对美的理解及想象对他们技巧的表现，遵守循环渐进的原则，如参与六一节前布置，我们先让幼儿讲讲，想想，节日中欢快的景象，等到活跃的气氛达到高潮时再开始活动，制作，绘画，虽然幼儿是辅助者，但是外界环境的布置参与即使幼儿的想象力得到了驰骋，也萌发了幼儿对美术的兴趣，充分运用环境的教育功能，为此，我给了孩子们最大的肯定与鼓励。

二、在观察、欣赏中给幼儿美的享受。

作为一个幼儿教师，我平时注意观察幼儿在一日生活环节中的行为表现发现了许多有教育价值的事物。如春天在小公园散步，在白马涧游玩时幼儿发现许多花开了，他们惊奇地叫了起来﹕“花真多呀，”“花园里的鲜花真漂亮”“花朵怎么有的是黄色的，有的是红色的？”于是主题活动“春天”在不经意中产生了。回到活动室，孩子们叽叽喳喳开了﹕我看到的鲜花像桃子，有的鲜花像太阳，我又在瓷砖墙上开辟了一块地方，让孩子们把自己画的贴上了墙，孩子们欢呼雀跃，甭提有多高兴了！在以后的好几天里，在区域活动中，孩子们纷纷拿起了

画笔，画起各种各样的小花。孩子的画虽然稚拙，画面也有些凌乱，却有它的美。更可贵的是他们画画的兴趣越来越浓了。

三、教师把示范当作一种表演，让幼儿在轻松愉快的气氛下进行绘画创作活动。

我在示范时就像在给幼儿做表演，幼儿在欣赏教师轻松自如的作画时，让他们有一种作画容易的心理暗示，使幼儿增强作画的自信心，感到没有压力是一件很高兴的事情。还有我在为幼儿示范时一般只对重点和难点进行恰当的示范表演，例如：在“小鸡”这一活动中，我的示范是一只母鸡和一只鸡蛋，因为幼儿在以前的绘画活动中已经掌握了有关画圆的技能，因此这一次活动我只重点示范了画“尖尖嘴”、“小小脚”，而鸡的各种动态则用语言提示：“小鸡从蛋壳里出来，它们会干什么呢？”，于是作品中出现了“小鸡在捉虫”、“小鸡在奔跑”、“小鸡做游戏”等各种动态，又如在“太阳”这一绘画活动中，我只示范画了太阳圆圆的脸，通过与幼儿一起讨论我们把太阳光当成是太阳的头发，让幼儿来为太阳设计发型，这时幼儿积极地展开想象的翅膀大胆地表达了自己的思想，于是一幅幅生动可爱的作品诞生了，在这些作品中我们看到的是每个幼儿自己的想法，而不是机械枯燥的模仿。如果教师从头到尾地进行示范幼儿就会被教师的思想所束缚，跟着老师的范例画，失去了创作的乐趣。

四、以生活化、游戏的形式诱发幼儿绘画的兴趣与乐趣。

我们以游戏的方法进行绘画活动，因为游戏是幼儿的天性，把绘画融入游戏中，在绘画时幼儿感到是在做游戏，他们的兴趣就高了，也不会感到害怕了，创造自己的绘画方法、特点，这样才能真正把幼儿的创造潜力挖掘出来，才能真正体现对幼儿的尊重。由于小班幼儿年龄的限制，生活经验的缺乏，幼儿脑中积累的表象极其有限，这样制约着他们想象力的发展，因此，我们为幼儿选择绘画的内容是幼儿熟悉的、感兴趣的、喜欢的、简单的事物。我就设计了“下雨了”、“开飞机”、“会跳舞的线宝宝”等绘画游戏活动去满足幼儿的涂鸦需要。然后开始引导幼儿从无目的的涂鸦向有目的涂鸦推进，进而设计了“快乐的虫宝宝”、“小兔过生日”、“小熊家的花园”等绘画游戏活动，引导幼儿从有目的涂鸦向创造简单的图形推进，因此在幼儿的作品中开始出现图形，一般为圆形，我们又设计了“摘果子”、“一袋小圆糖”引导幼儿用圆和线条组合创造成更为丰富的画面，于是幼儿的作品中出现了太阳、树木、花朵等，甚至于人物和动物，从以上活动中幼儿体会到了绘画活动的乐趣，从而使幼儿喜欢了画画。 如在小班孩子学习“圆”象的过程中，我们通过让家长配合跟孩子一起找“圆，即找出生活中与圆点相似的物品——饼干、皮球、糖果、钱币等，玩“圆等活动大大丰富了幼儿脑中圆形象。还在区域手工活动中提供圆片拼贴画、圆片拼插、数学活动区给点点排队、排序。逐步加深孩子与圆之间的情感，赋予原本枯燥的圆以生命和活力，大大激发了孩子表现“圆”的兴趣和愿望。使原本枯燥的模仿变成了孩子主动表现的鲜活多样的“圆”——圆圆的太阳、圆圆的糖果、圆圆的花朵、圆圆的气球等等。

五、综合材料，多元发展

艺术是一门实践性很强的活动，所有的艺术表现都建立在物质材料基础上。对材料技法的适时传授对孩子的艺术学习起着巨大的作用，我们通过一系列的练习和指导，让孩子在技法练习中既放飞心灵又能切实掌握材料技巧。新颖的美术教育工具，刺激孩子的新鲜感，效果也很特别。如我们用罐头裹上小毛巾来画滚筒画，为鲜花灿烂的春天涂上美丽的色彩，孩子们大胆地按自己的意愿选择色彩进行涂色、创作，不仅有趣，游戏性质也很强，还给孩子们提供了合作的空间，当三幅色彩鲜艳的大型滚筒画《美丽的春天》完成时，孩子们欢歌笑语，体验到了成功的喜悦。除了创造一些新鲜的工具，我们还通过改良、综合方法，利用手指、手掌印画、印章画、撕纸画、棉签画等进行创作。让孩子表达自己的情感和生活感受都收到了很好的效果。而在幼儿完成作品时，我为幼儿创设展示自己作品的地方，让幼儿在相互欣赏，交流中共同提高，而教师则要读懂幼儿的每幅作品的，不要以成人的眼光去看孩子的作品，要以孩子的视觉去欣赏他们、理解他们，充分理解幼儿的作品及创作心理，肯定幼儿作品中的点滴进步，给予赞赏和鼓励，使幼儿在每次绘画活动中都充满信心，以激发幼儿下次创作的愿望。

通过以上方法培养幼儿对绘画活动的兴趣，激发幼儿愉悦的情绪对孩子在绘画活动中发挥想象力、动手能力有很大的促进作用。使幼儿觉得绘画是一件快乐和有趣的事，他们在绘画活动中自由创造着属于自己的美好未来和五彩奇妙的的世界。

幼儿园美术教学心得2

孩子眼中的“秋色”只有直觉和感受。没有了无意识形态的引导，没有了刻意借形联想的流程。

这次，我收起了所有关于美术技巧的暗示和引导，孩子们也能突出自身的需求，在画面里表达自我。

此刻，我们感受为先。

我与孩子们一起放松，一起闭眼，一起试着用心感受过程。

因为把说的机会全给了孩子们，他们的表达充分了，课堂才有了切实的意义。孩子们通过言语说出了对秋的第一印象，说着说着脑海里就自然有了画面，或具象，或抽象，或完整，或零碎......，我们都在内心里切实的相信自己要的就是这个样子。我们选色，我们落笔，我们在纸上自如的留下痕迹，没有为什么。

只有，我就是想这么去画，去做，所有的一切全凭借内心给的答案。我叫它--直觉。

因为孩子们真正的相信了自己，所以，一切都来得很自然。

孩子说:秋很凉。

孩子说:这是我脑海里的秋色。没有真实的见过，但就在脑海里。

孩子说:我看过这样的秋，我留下了。

孩子说:我也不知道如何开始，画着画着就喜欢了，画着画着就有了感觉，我愿意来只抓鱼的喵。

孩子说:秋雨过后有道彩虹。

幼儿园美术教学心得3

《幼儿创意美术》培训，为我们教师在美术教学中打开了一条新的思路，对提高幼儿的创意能力和动手能力起到了良好的推动作用。让孩子们在愉悦的游戏中施展艺术的天分，在严密的思维引领中自由挥洒创意想象。

我深刻的体会到，在美术教学中我们要不断的创新，孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐，现在的美术教学并不是单一的用笔画，而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动。只要我们认真、用心去做，我们的美术教学就会越来越精彩！

虽然一天的培训时间短暂，但让我感触很深，也收获很多，不但增长了专业技能知识，还提升了教学理念，同时，通过《幼儿创意美术》的培训，也给了我启发，举一反三，创意美术的教学理念，也可以运用到其它的教学过程中，作为幼儿教师应抛开传统的教学方法，顺应孩子的发展，开创更具创意的新型课程，让我们的教学更有趣更具有吸引力，更能贴切幼儿的情感，使孩子们能主动愉快的参与教育教学活动，从而学习本领，增长知识。

幼儿园美术教学心得4

在幼儿园大班的美术教学中，我发现，有时候会碰到一些美术专业知识，很难用语言去让孩子们理解。在经过长期的探索之后，我发现，在使用儿童绘本进行教学的时候，孩子们的注意力特别集中，而且理解的也特别快。我想，儿童绘本的生动趣味性，或许能为孩子更好地学习美术搭造一座桥梁呢！

绘本是一种独特的儿童文学形式，具有它独特的魅力。对于孩子来说，图画就是他们的语言，他们通过图画，很容易“读”出其中想要表达的意思。许多绘本里简单而有趣的画面，生动的故事情节，吸引着孩子们去观看，去思考，甚至加以模仿。那么，我可不可以从这一点入手，通过绘本让孩子们更好地学习美术知识呢？将绘本引入美术教学，能不能对美术教学有一定的帮助呢？

为了证实自己的这一想法，也为了为美术教学开拓新思路，我在幼儿园大班的美术教学课堂上，组织了多次以绘本为载体的美术活动。下面，我就以我们曾经开展过的一个美术活动———《小黑鱼》为例，看一下，美术课上，怎么通过绘本，提高孩子们的学习兴趣和能力的。

我拿出绘本《小黑鱼》，引导孩子们欣赏故事情节。在看完故事之后，孩子们就兴奋的讨论开了，有的说小黑鱼太可怜了，有的说小黑鱼应该去找人帮忙打倒坏蛋。孩子们的兴趣已经被完全调动起来了，这个时候，我截取绘本中的精彩画面，让孩子们重点欣赏，除了让孩子们体会小黑鱼逃进漆黑的大海时的害怕和难过之外，还让他们仔细看图上的小鱼，问他们小鱼画的好不好看？在孩子们各抒己见的之后，我话锋一转，告诉他们说，这其实不是画的，而是作者用刻了小红鱼形状的印章，一个一个盖出来的哦。孩子们听完，一个个都睁打了眼睛，感到不可思议。我拿出蔬菜小鱼印章、红色水粉颜料，盖出处一条小鱼来，孩子们顿时就沸腾了，一个个都跃跃欲试！

我让他们稍安勿躁，先思考思考：小鱼们在大海里看见些什么，它们用什么办法对付大金抢鱼。我将孩子们分成几组，让每一组都把他们的答案，用印章盖出来。孩子们在看完绘本之后，都有自己的想象。我提醒孩子们，在模仿绘本的同时加入自己的想象，合理安排画面，想一想怎样才能使一条条小鱼构成一条硕大的鱼，想一想怎么样用手里的印章，盖出他们的答案。各组的孩子们在拓印的时候，不时的传来欢声笑语，当然也有互相争辩的声音。

我们在教学中领域小组共同进行过的绘本教学还有很多：比如《小黑鱼》拓印画，《白羊村的美容院》做做玩玩，《母鸡萝丝去散步》装饰画，《蜡笔小黑》蜡笔刮画和《蚂蚁和西瓜》剪贴画等等。

在进行完这些绘本教学之后，我们惊喜的发现孩子们的注意力更加集中了，有些坐不住板凳的小朋友，不再时不时地站起来；此外，孩子们对美术课有了极大的期待，对于一些平时不能理解的美术知识，现在孩子们也不觉得那么深奥了，他们已经学会用刚学过的知识，去作画。有些家长来接孩子的时候，和我说，孩子最近很喜欢画画，而且不是像以前那样胡乱画，现在比较有条理，画的时候还会自己运用一些因果联系，画一些简单的场景画，能告诉你这个场景发生的是一个怎么样的故事。

听完，我觉得非常开心，把绘本引入幼儿园的美术教学，终于取得了一些成果。传统的美术教学，往往局限于展示孩子们的作品，让孩子们说说作品美在哪里。而绘本在这个基础上，还对孩子们的对待事物的态度有所影响。就像上面提到的《小黑鱼》，孩子们学到的不仅是画画本身，还学会了团结，学会了互相帮忙。但是，在发现这些可喜的成绩的同时，我并没有沾沾自喜，得意忘形。相反，在每一次活动之后，我都会反思：在这次活动里，哪部分还稍欠火候，没有达到预期的效果；在活动里，是不是把每一个孩子的积极性都调动起来了？

将绘本引入幼儿园的美术教学这么久以来，经过多次反思，总结了一些经验供大家参考：

一、科学选材。

在选择绘本的时候，教师要以眼前幼儿的需要作为向导，只有能引起孩子兴趣的绘本，才能在课堂上，达到事半功倍的效果。在上课之前，教师首先要认真剖析图书的内容和特点，找出相关的教学元素。这样才能在孩子们自主阅读时给予合适的指导。

二、兴趣迁移法。

在课堂上，首先引导孩子自主阅读，鼓励孩子自由想象。在孩子们阅读时兴趣达到最高点的时候，抓住时机，鼓励和引导孩子动手作画。在传统美术课上，老师只是单调的教孩子们美术知识，然后让孩子们根据老师的指示作画。孩子们的兴致不高，即使动手画画，也只是为了完成老师的布置的作业。时间久了，孩子们甚至有厌学，不愿意上美术课的情绪。而通过借助绘本来上美术课的时候，孩子们的兴趣就被很好的调动起来，教师再从中加以引导，将孩子们的兴趣从绘本很好的转移到作画上来。这样一来，这节美术课，不仅孩子们上的很开心，学到的东西也很多，对美术的兴趣也与日俱增。

三、创新思维法。

孩子们强烈的好奇心和尝试的渴望构成了最执着的创新精神，驱使他们开展自我发展的创新实践。但是在传统的美术课上，老师往往占据主动权，告诉孩子们应该怎么做，拿出一幅画，告诉孩子们该画成什么样。孩子的创新精神就被埋没在一张张交上去的作业上。而在把绘本引入课堂之后，教师把主动权交给孩子，让孩子自主阅读漫画，并通过一些问题的提问，引导孩子们打开想象的翅膀，想象小黑鱼怎么打败金枪鱼，并把他们的想法画在画纸上。这个时候，每一副作品都是独一无二的，都是孩子们把创新加以实践的结果，而不是像传统课堂上交上去的千篇一律的画。

将绘本引入幼儿园的美术教学，不仅是对传统美术教学的一个改进，更是对幼儿创新精神的培养！

孩子们学习绘本美术教学并没有固定的模式，孩子们喜欢，并且接受很快，那么，美术教学就是成功的。所以，将绘本引入美术教学的探索过程中，还有许多需要我们去探索和尝试并加以创新的，不求最好，只求更好！

幼儿园美术教学心得5

为了让学生能够更好的掌握构图，了解构图，无论是讲课的时候，欣赏美术作品的时候，还是让学生自己动手作画的时候，我处处给学生提醒，一定要注意画面的构图。

我校七年级的学生来自徐州的周边，学生的差异很大，有的同学在小学根本就没上过美术课。而构图对于学生来讲，似乎是一件抓不着，摸不到的东西，给学生讲起来也不是很好说，教师不好讲，学生不好理解，让学生掌握构图确实有很大的难度，为了降低学生的对于构图理解的你的，让学生能更好的了解构图，我采取了让学生通过自身感觉去体会。对构图进行打比喻，让学生结合自身去自己体会。

俗话说“人是铁，饭是钢，一顿不吃饿得慌”。一日三餐对于学生来讲，是一顿也不少。我把画画构图和吃联系在了一起。我把构图比喻成人的“胃”。我问同学们：“吃饭吃多了，吃的坐也不是，站也不是，你会有什么样的感觉？”同学们一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我再问同学们：“吃多了不行，那吃少了呢？”同学们还是一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我又问同学们：“那怎么样才能不难受？才能舒服呢？”同学们还是摸着肚子回答说：“吃得正好最舒服。”我把“正好、舒服”四个字写在了黑板上。

那同学们画画呢？画画就和吃饭一样。这张画纸就相当于人的胃，吃多了吃少了都会难受，同样的一幅画画大了画小了也会很难受。我在黑板上画了几幅图，让同学们欣赏几幅图，找出它的构图问题。

每次学生画画的时候，我都会提醒学生注意画面构图。学生画完的时候，我让学生自己先给自己挑毛病，自己先看看舒服吗？是吃多了？还是没吃饱？还是吃偏了？如果学生画了很多的内容，我就会问学生：今天妈妈做了很多好吃的，有一种情况：你这个也吃，那个也吃，每样都不放过，最后吃到肚子里，觉得哎呀肚子疼，说明了什么？还有一种情况：做了这么多好吃的，一定有你最爱的一样或两样吧！有主有次是吧！

每次、每节课我都这样坚持，相信学生在构图方面一定会取得很大的成果。

幼儿园美术教学心得6

在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力，幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。

1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础，俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。

2、观察与认知脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。

3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画来学习构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，在游戏中学习构思，在想象中学习构思，在观察中学构思，幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。

4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐

对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情，期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的

兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。

幼儿园美术教学心得7

美术，是幼儿十分喜欢的活动之一，美术教育是幼儿园素质教育的重要内容，也是人生启蒙教育的重要一环。孩子们不仅能够从美术活动中得到无穷无尽的乐趣，而且还可以发展动手动脑能力、创新能力、模仿力、观察力、想象力等，满足其好奇心与求知欲，使他们的`创造思维、求异思维都得到良好的发展。

什么是幼儿美术教育？其实，幼儿美术教育应与成人的专业美术教育相区别。具体来说，幼儿美术教育包括三层含义：一幼儿美术教育是一种情感教育，是满足幼儿审美情感需要的教育。幼儿喜欢涂涂画画，他们对美术有一种天然的嗜好，他们对美术感性地把握世界，与他人进行情感交流。因此，幼儿美术教育应为幼儿提供情感沟通与满足的机会。二幼儿美术教育是一种创造教育，是以培养幼儿创造能力为核心的教育。每个幼儿都有美术创作的潜能。在幼儿的美术作品中，我们经常可以看到一些在成人看到既可笑又可爱的形象，如不合逻辑的构思、不合比例的造型、随意安排的空间构图等。这些都是幼儿从自身经验出发，经过大胆想象而创造出来的。

因此，幼儿美术教育应当鼓励和指导幼儿以自己的眼光观察周围世界，形成有个人特色的艺术表象，并通过大胆想象艺术地表现自己的体验。三幼儿美术教育是一种操作教育，是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育，也是感受和创造没的过程，幼儿需要手、眼、脑的协调活动，他们需要用脑去想象、理解和加工审美意念，用语言表达感受，用手操作材料等。因此，幼儿美术教育应当为幼儿提供充分操作的机会。幼儿园美术教学是幼儿美术教育的一部分，并且是占据重要地位的一部分。

“学习和掌握简单的美术活动知识、技能，培养幼儿初步的表现力，使幼儿萌发审美情趣”是幼儿园美术教育的基本目标。掌握一定的美术知识、技能是从事美术活动的必要前提。我们在开展美术教学时应当充分利用环境的有利条件，以积极运用感官为原则，为幼儿提供充分活动和操作的机会。

幼儿园美术教学心得8

目前，中小学教育都在讨论教学有效性的问题，所谓“有效”,主要是指教师通过一段时间的教学后，学生所获得的具体进步或发展，有效学习的核心就是教学的效益。《幼儿园教育指导纲要》指出：“幼儿园教育是基础教育的重要组成部分，是学校教育和终身教育的奠基阶段”，“必须与小学相互衔接”，这表明幼儿园的课堂教学同样需要思考教学有效性这个问题。如何提高课堂教学有效性也摆在了我们每位教师的面前，幼儿园“体验、探究、交往”课程的实施已经有一段时间。新课程以“幼儿体验、探究在先，教师推动、提升在后”的实施策略，在幼儿园掀起了新的课程改革热潮，老师们把这种教育理念逐渐渗透到了教育教学的活动当中，主题区域性教学手段慢慢被老师们接受与撑握。随着主题区域活动开展的不断深入，如何提高课堂教学有效性也摆在了我们每位教师的面前，下面是我在提高幼儿园美术课堂教学有效性实施中的几点浅见。

一、选择有效性的内容

教育内容是幼儿园美术教育的中介要素、内容的适宜与否直接影响到教学的效果。内容的选择应适合幼儿的现有水平，又有一定的挑战性，符合幼儿的现实需要，又有利于其长远发展。贴近幼儿的生活和幼儿感兴趣的事物和问题，又有助于拓展幼儿的谨严和视野。也就是要根据教育目标，结合本班幼儿的发展需要并与幼儿发展水平和生活经验来确定，才能为取得最佳效果提供保障。例如：在小班的一次公开教学活动中，我选择了绘画活动《小鱼吹泡泡》，从活动的一开始幼儿就好无兴趣，整个活动下来让人感觉活动氛围较冷清，内容过于简单、、、、、造成这个原因主要是我对本班的孩子的绘画发展水平还不够了解，由于我是刚接手我班的孩子，不知道我班孩子的绘画水平不错，圆的学习对于他们已经会了，最糟糕的是《小鱼吹泡泡》这个活动他们在小小班就已经上过了，所以这个活动对于我班的孩子来说，已经不适合他们现有的水平，对他们来说已经没有挑战性了。这也正是我这个活动失败的原因。所以说美术活动内容的选择对于美术课堂的教学是非常重要的，是美术课堂教学有效性的前提条件。

二、创设有效性的情境

幼儿美术教育的基本要求：依据具体的形象来培养幼儿的观察力、想象力和创造力，关键是靠幼儿对美术的兴趣。幼儿美术教育不是培养小画家，而是主要培养他们的悟性和兴趣。而幼儿思维具有形象直观特点，所以幼儿园美术教育必须以游戏为基本活动，因此，直观、生动、形象的情境创设对吸引幼儿的注意力，激发幼儿的学习兴趣和探究欲望是十分重要的。如以下几种情境设计是非常有效的。

1、借助多媒体技术，创设模拟情境

多媒体技术是计算机综合处理图形图像、文字、音频和视频等多种信息及其存储与传输的技术，可以分为多媒体硬件技术和软件技术两大部分。多媒体的应用使幼儿在教学过程中能欣赏到更多更美的物象，为其审美素质、思维能力的提高提供了可靠的物质基础。幼儿美术教学中利用各种多媒体信息技术能形象、生动，直观展现情景，培养幼儿兴趣和想象的空间。这样可以提高课堂中孩子的学习兴趣，进而提高课堂的有效性。如在小班的一次美术活动《圆的组合》中，我先利用多媒体情境设计出一只小鱼游来，吹出许多圆形的泡泡，演变出课题，导入课题。然后演示圆的组合。（1）小鱼吹出许多泡泡，然后一个一个组合在一起，提问像什么，演变成一只毛毛虫。（2）小鱼吹出许多泡泡，然后一个一个组合在一起，提问像什么，演变成一只蝴蝶。（3）小鱼吹出许多泡泡，然后一个一个组合在一起，提问像什么，演变成一串串葡萄。再讨论探究，让幼儿在实物投影仪上进行圆的组合，组合成和老师不一样的物体。最后全屏显示，幼儿欣赏作画。演示由圆组合成的小娃娃、小鸡、花、云、蝴蝶等完整地一幅幅画面。通过欣赏多媒体课件，直观地感知圆是怎样组合在一起的，然后添画成各种物体使它变得更形象。在活动中，以多媒体技术制作的课件最大优势就是色彩鲜艳，形象生动。课件符合启发性原则，努力调动了幼儿学习兴趣，促使幼儿积极参与，激起了幼儿再操作的愿望。这样不仅提高了幼儿课堂学习积极性也改善了教学的环境。

2、联系实际生活，展示真实情境

创作源自生活，幼儿美术不强调画对现实文娱的相似性，而是培养其观察力、想象力和浓厚的兴趣。教师要善于观察发现幼儿感兴趣的事物，引导幼儿经常多看，养成善于观察的习惯。不仅要引导幼儿观察单个物体的颜色、形状，更要注意引导其观察物体各部分的大小比例及与其它物体之间的联系。如开展“各种各样的房子”的美术绘画活动：活动之前让幼儿观看有关录像、模型和马路上形形色色的房子。教师边让幼儿观察边提问，如：“马路上都有哪些房子，它们长什么模样呢？”“它们身上都有什么图案、花纹和颜色？”等等问题。然后教师再进一步引导幼儿：除了你们家附近常见的房子之外，还有很多与众不同的房子，如：庙里的房子、美式房子、欧式房、让幼儿体验不断探索，有所发现，有所创造的乐趣，给他们留下了深刻的印象。说明了在课堂上，联系实际生活，展示真实情境可以有效的提高幼儿园美术课堂教学。

3、联系幼儿实际，展示故事情境。

维果斯基认为：在儿童智力活动中，对于所要解决的问题和原有能力之间可能存在着差异。通过教学，儿童在教师的帮助下可以消除这种差异，这个差异就是最邻近发展区。因此情境设计一定要联系学习实际，但要杜绝消极地适应儿童智力发展已有水平，而应当走在发展的前面，找到合理的现实“支架”，帮助幼儿不断沿“支架”爬升。如《拔萝卜》这节主题画，就需要老师首先让幼儿听故事，了解故事的人物次序和对话情景。引导幼儿随着故事情节的发展边讲边画：（1）、教师：“谁来拔萝卜呢？”幼儿：“老爷爷来拔萝卜”（2）、教师：“老爷爷拔不动萝卜，该怎么办呢？”幼儿：“老爷爷请老婆婆来帮忙。”就这样顺着故事情节的发展，直到把萝卜拔起来。然后请儿童把具体画面描绘下来，儿童会结合自己的想象力画出各种各样的萝卜、人物和动物。这样可以避免作品的雷同，提高幼儿的想象创作能力。且故事是幼儿比较喜欢的，可以提高幼儿的情趣，增加美术课堂的有效性。

4、开展课堂活动，表演体会情境。

教师可以在课堂活动中开展，情境表演。让幼儿进行体会表演，这样可以提高课堂的有效性。如“吹泡泡”一课:教师可在课前组织一次“吹泡泡比赛”，或是由在上课的时候，由老师带材料到班上，现场为幼儿演示吹泡泡的情景，若是这些条件都不具备，也可以为幼儿提供相关图片或是录像带。总之，应尽量为幼儿提供直观、具体、形象的教具、学具，让幼儿对所学的内容有真实的感受，在头脑中形成一个具体的影像。幼儿通过教师提供的物质环境，对“吹泡泡”的情景已有了一定的影像，但仅限于那一基本画面，幼儿的思维没有活起来，画面也仅仅停留在那一刻，此时，就需要教师用生动的语言，引导幼儿让画面在自己的头脑中活起来。“泡泡越来越大，慢慢地变得比小朋友的脸还大…”，随着老师的谈话，幼儿的思维一步步前进，头脑中的画面也越来越鲜明。这样的描述，不但能进一步加深幼儿对吹泡泡的印象，同时也对激发幼儿动手操作有很大的作用。又如开展先描画《做早操》这一活动时，首先让幼儿让幼儿欣赏《早操》演示画面，然后展开讨论：为什么我们每天要做操呢？然后请个别幼儿来做早操中的某一动作，如：侧手举，手上举、手叉腰等动作，引导幼儿观察做操的不同姿态。手、胳膊和腿各部位所处的位置，整个身体的姿态挺直或弯腰，然后让幼儿画出各种动作。本节课通过动作演示的方法，让幼儿更直观地了解人做操时的不同姿态。由于幼儿形象思维占优势，因此在绘画活动之前仔细地观察，可以丰富幼儿的感性经验，使幼儿在绘画过程中画面内容更丰富多彩。并起到激发幼儿绘画兴趣，拓展想象思维的最终目的。从以上两个例子子可以是说明表演体会情境在幼儿园美术课堂中开展，可以提高幼儿美术课堂教学的有效性。

三、有效性的问题与引导

“教师指导的集体活动，要能保证幼儿的积极参与，避免时间的隐性浪费”。幼儿园美术教学活动，老师都会设置一些问题来让幼儿回答，来帮助幼儿理解作品，理解内容，或使活动深入下去，活动的有效发展又离不开老师的指导，因为只有效的提问和恰到好处的引导，才能使活动有效的开展，达到教学的目标。因此，教师每个问题的提出是经过认真思考并做出预测。如中班美术活动《画螃蟹》。有位小朋友只画了些很小的螃蟹，比较均匀的分布着，主题不突出。老师说：“请你再些大只的螃蟹好吗？”，然后老师就走开了，这位小朋友看了看画面，没有画大只的螃蟹的空间呀，他不知所措，直到教学活动结束还是原来的画面。假如老师这样引导：小螃蟹如果看见妈妈来了它们会怎么样呢？幼儿可能会说亲亲妈妈，让妈妈到身边来，“那你让螃蟹妈妈游到身边来吧”并示意可以在小螃蟹中间叠画一条大螃蟹，同时，再引导幼儿怎样把螃蟹妈妈和小螃蟹分区分开（如用粗黑线或颜色来区分），画面自然就会丰富了。

实现幼儿园美术课堂教学的有效性，还有很多方面需要我们去思考与实践，以上几种方法只是我的一些浅见，其实美术课堂的教学更需要的是教师关注幼儿、尊重幼儿，了解幼儿的兴趣、需要，撑握幼儿的年龄特点和身心发展的规律，以幼儿为主体；活动后教师善于反思，给自己提问题、找问题，一课多研，教学有效性才能得到真正地落实。

幼儿园美术教学心得9

曾经听过一堂这样的美术公开课，教材内容是初中二年级第二册《标志设计》。

教师在讲这一课时，课前先布置学生进行社会调查，找一找生活中的标志并分类。上课时改变了学生的座位编排，由单独排座变成小组合作的形式。教师从讲台上走下来，改变讲台上的控制者形象，和学生共同探讨问题：“怎样理解标志设计？；你喜欢哪些标志设计作品，为什么？；结合实际生活中所见谈它的特点。”

教师采用分组公开记分的方式，鼓励学生小组讨论，积极探索，大胆表现。有的说标志是公司企业的形象标识，设计是“设想和计划”；有的具体举例说，设计是由思维引发出的并通过计划实施的过程；还有学生说标志设计就是围绕一个主题或中心绘制的图案名称，应用在交通、金融、通信生活中等等。虽然在讨论的过程中也有错误的答案或偏激的争论，但是课堂气氛非常活跃，有的学生从实际生活所见娓娓道来，有的从个人的理解评论其他同学的观点，并已经初步有了自己的思想。老师在课堂中始终追随学生的思路，参与其中并给予提示，及时支持或肯定学生战胜自我，参与讨论。

教师的鼓励态度给了学生正面的导向，教学的结果是同学们兴趣盎然，课堂气氛活跃，对标志概念有了自己的认识，完成作业积极并有自己的创意，他们甚至带着讨论的问题打算在课外去寻找答案。课堂发展处于自然生发的状态。通过对同一教材内容的不同教学方式对比我们发现，教师的行为改变，可造成相异的教学效果，其内涵却是教育理念和教学目标的不同。现在的学生往往喜欢主动寻找自己所需要的东西。如果教师还是作为“知识传授者”的身份出现，把知识讲透，学生被动接受，也许从短期效果来看，学生学会了，但从发展的角度看，学生失去了自我探究的习惯。虽然美术新课程有了新的标准、新的教材，但至关重要的是新的教学过程。教学过程会深深影响到教学内容，过程到头来会比内容更起作用。这中间美术教师非常关键。美术教师对调整自己教学行为自觉与否，直接关系到美术新课程能否真正有效实施。

幼儿园美术教学心得10

在实验班美术课堂教学中，我尽力为学生搭建了快乐的学习“舞台”，美术教学心得体会。让他们在轻松愉快的氛围中学习美术，在以下两方面的有效尝试。可以帮助学生提高美术课堂的教学效率，发挥美术功能的作用，促进学生素质的全面发展。

一、拓展想象空间。

“想象是创作的源泉”世界上许多创造发明都是从想象开始的。绘画教学中，我们可用创设情境的方法来拓展想象空间，使学生在探索的乐趣中寻求知识，培养想象力。

在上《彩线连彩点》一课时，我运用了旅行时路上看到了许多美丽的景物引入教学，把学生的思维带到了一个广阔的空间。学生发挥自己的想象力，用彩线连彩点的方法进行绘画创作。在作画时同学们的想法要比老师丰富，他们敢想敢画，老师及时给予肯定表扬，学生作品大胆富有创造，画面充实有新意。

二、美术作业的评价

在评价作业时，可以采用合作的评价标准，心得体会《美术教学心得体会》。例如：老师认为“老师肯定、学生满足，树立自信心、自尊感、需要学习、再肯定、再满足、渴望学习更新的有难度的东西。”《彩线连彩点》的作业画完时，我把学生作品全都贴在黑板上，全班同学都参与进来选出我最喜欢的作品，并说出自己喜欢的理由，老师评选自己喜欢的作品最后看谁的作品得票多。最后武姿同学的作品得了第一名。唐连山、刘马克、徐彬舒的作品也很受小朋友们欢迎。美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持．

《彩线连彩点》这节课同学们上的非常好学到了很多知识，在上《淅沥的小雨》时同学们的作品普遍非常有进步画的比以前好了，涂色均匀颜色搭配漂亮。

以上所述，为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱

幼儿园美术教学心得11

经过这几年的美术教学实践,我认为幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力。教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而应充分调动幼儿的积极性，让他们展开想象的翅膀。在教学上，我尝试了以下几种方法：

一、为幼儿的创作提供丰富的感性经验

大自然是一个天然的大课堂，蕴藏着无穷的奥秘和想象的空间。教师根据时令和季节的变化，因地制宜，因时制宜，让幼儿运用自己的感官去看一看、摸一摸、尝一尝、玩一玩，从而积累丰富具体的、直接的知识经验。如在画《秋游》时，通过游览活动，每个幼儿从不同角度来创作，因此画出来的作品，内容和风格则完全不同。有的表现秋天的景色，有的表现秋游时大家愉快的心情，还有的用连环画的形式表现秋游的整个过程。总之，在教学过程中，教师要善于引导孩子们去观察、认识、体会生活中各种美好的东西，开阔他们的视野，以提高他们对绘画的兴趣以及认识美和表现美的能力。

教师还要善于发现幼儿感兴趣的事物，引导幼儿多看，养成善于观察的习惯，不仅能观察单一的物体，还要引导其观察物体的各个部分及其相互关系。如在画《活动中的小朋友》时，幼儿以某一处小朋友玩的情况为主要创作对象，但在丰富画面时还要再画一些其他小朋友的活动，使布局得以更加合理有序，内容更加丰富。

二、营造宽松、安全的心理环境

没有自由就没有创造，“什么是对的”、“什么是错的”，这些想法在幼儿头脑中原本就没有，如果成人不横加干涉，他们会自己创作，自动调节自己的行为，从而得到最大限度的发展。

因此，教师要正确面对儿童画中的“出格”“错位”的现象。在儿童画中，经常会出现一些有趣的现象：老鼠画得比猫大；鸭子长成尖嘴巴；兔子尾巴细又长；雨天开出红太阳……成人往往无法理解，有人甚至急于纠正。那么，为什么幼儿会出现这种现象呢？幼儿把画画的过程当作是一种游戏，边画边投入角色，仿佛自己就身在画中。我们班上有位小朋友受到动画片《猫和老鼠》的影响，认为老鼠聪明可爱，而猫却特别愚蠢，总是被老鼠玩得团团转，因而它就把“猫捉老鼠”画成了“老鼠追猫”，此时的幼儿想到什么就画出什么，想象与现实融合，思维不受任何局限。这些被成人看来有些“出格”“错位”的画面往往表现了幼儿自身情感的好恶。在绘画活动中，如果幼儿真的出现了不正确的认知，成人不必大惊小怪，打断幼儿的绘画活动，急于纠正其绘画内容。而因在事后引导他去观察、了解相关事物的特征，让他们在生活中通过观察、学习积累起丰富的科学知识。所以，面对儿童画中的“出格”，老师应多加鼓励。甚至可以帮助所有欣赏者包括家长了解孩子的想法和创意，并用文字记录下来，为他留下一生中最珍贵的纪念。试想，当这个孩子长大以后读到自己儿时这闪亮的一幕时，该是何等的惬意！

三、恰当地指导能激发幼儿的创作热情

1、别忽视幼儿绘画活动中的说

在幼儿园阶段，年龄越小的幼儿绘画水平越低，不能自如的用绘画来表达自己的感受，但可以请他们来说，让幼儿说是让成人了解幼儿绘画意图及其内心世界的直接途径。而且，幼儿绘画的特

点之一是边说边画，年龄越小特点就表现得越明显。因此，在美术活动中，把握好幼儿的“说”，对培养幼儿的绘画兴趣，提高幼儿的绘画水平，发展幼儿的口语表达能力，促进幼儿思维的发展，有着不可低估的作用。

2、以开放的形式提问能激发幼儿的学习兴趣

在教学中，教师应设计一些丰富多彩的开放性问题，激发幼儿联想、创造，从不同角度、不同途径探索问题的不同答案。如在画《手指造型想象画》时，教师用手摆出几种造型，然后让幼儿发挥想象力，想想象什么，幼儿则可以根据自己生活经验的积累，得出不同的答案。新颖有趣的提问，可使幼儿感到新鲜，促使他有兴趣去探究，极大的调动他们投入教学活动的积极性。

3、意愿画是一个非常好的绘画形式

意愿画最能发挥幼儿的想象力，启迪他们的形象思维，还能调动幼儿的积极性，培养他们自由想象和创新的能力。教师适当的指导可以提高创作兴趣，激发创作灵感。比如，在讲过《龟兔赛跑》的故事以后，有一个小朋友问我：“老师，小兔子真有这么笨吗？他不会到终点站睡觉么？”当时，我就被他问住了。后来我根据幼儿的这个提问，设计了一个意愿画题目《龟兔的第二次赛跑》，让幼儿展开想象，把龟兔第二次赛跑的过程和结果用绘画的形式表现出来。结果，在这次的绘画活动中，幼儿充分想象，打开思路，不仅画了出来，同时还编成故事讲了出来，收到了意想不到的效果。此时，我深深体会到，教师应把握好每一个教育的契机，从幼儿感兴趣的事物入手，达到培养幼儿创新能力的目的。

四、恰当地评价孩子的画

评价是一个欣赏的过程。教师应用欣赏的眼光来看待孩子的每一幅作品，为他们提供积极有效的反馈即使发现幼儿表现中的错误，成人也不必大惊小怪、立马否定幼儿的作品，而应该在充分观察和欣赏画面后仔细询问幼儿的画法并作出具体的评价。事后，我们可以引导他去观察、认知相关事物的特征。要知道，许多科学知识的掌握，都是在生活中逐渐通过观察、学习积累起来的，就好比小时候我们也许有过画绿太阳、红小草的类似经历，但如今还有谁不知道小草长在地上是绿颜色的呢？成人过多的关心与干涉只能使幼儿失去创作的源动力，扼杀了幼儿的艺术创作潜能。

在这几年的美术教学中，我深深体会到幼儿园美术教育并不是教幼儿什么惊人之作，而是使他们能发现自己的潜能，建立大胆创造的信心，养成坚忍不拔的毅力，为将来无限的发展创造可能。

幼儿园美术教学心得12

上好每一节美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。但初一有一部分学生上课积极性不高。我经常在思考这个问题，如何来调动他们上课的积极性，让课堂既活泼生动，又能“收放”自如呢？我在一次次思考与实践的检验中寻找答案，要充分利用好课堂，提高学生上课的兴趣，就必须让精彩纷呈的艺术知识与课堂教学环节相互利用，互相渗化、融合。保持课堂内容的新鲜感，提高学生的参与性，让他们做课堂的主人。今反思如下：

1、美术学习要从单纯的技能技巧的学习层面，提高到美术文化学习的层面。要创设一定的文化情境，使学生加深对美术文化及文史知识的认识。如我上《漫画》课时，没有单纯教学生如何画漫画，而是让学生了解、思考环境保护问题。“三毛”所处的生存背景和社会问题，渗化了历史知识、环保知识、社会伦理知识、旧社会的人情冷暖与下层劳动人民的悲惨命运等。学生有参与、思考，发表不同看法，课堂气氛活跃，在美术作品、艺术家、学生与教师之间架设了一座心灵的、情感的桥梁。

2、加强了美术与其他学科的联系，培养学生综合思考问题的能力。如上课时适当渗入了历史、地理、文学、运动学、哲学、佛学、书法、音乐、舞蹈、武术等知识，不局限于美术领域里的知识传播。

3、上课有时没注重教学手段、方法方式的变化，未用多媒体教学手段，未有游戏、音乐、电影、动画等易于引人入胜的教学方式。特别是上欣赏课和技法理论课时，容易单调、枯燥、乏味，不够形象生动，怎样把乏味的教学内容，让学生学得有滋有味，这是多年来让我感到“头痛”的问题。思考暂时的办法有几个：一是借鉴“先学后教”的教学模式，让学生先自学、阅读、思考，后在黑板上出示思考题，引导学生思考大方向。二是尽量多准备一些形象的资料，化“平面”的问题思考为“立体”的形象思维方式。三是让学生多参与，多发表意见、见解、疑问。老师尽量不讲出答案，由多个同学回答甚至是争论出来，锻炼学生思维能力和思辩能力。这样也有少数不思考问题的“差生”趁机讲小话、废话，扰乱课堂纪律，关注这部分人的表现，维持正常的教学秩序，这时候老师就要“一心二用、眼观六路，耳听八方”，这也是现在某些内容教学的“困惑”之处。从长远考虑，我也在思考更换一些生动有趣，能调动学生学习的积极性、参与性的内容。因没有这方面的经验，有待在实践中检验。

幼儿园美术教学心得13

转眼间我们幼儿园开展米罗美术课程一个学期了，所有的培训、教学、成果都历历在目。通过一个学期的培训学习和教研，我们的美术教学也在不断的成熟中。

记得今年夏天外出学习，我第一次接触到米罗可儿，当时是听的一节拓印想象的课，从开始对这节课的迷茫，到后来的不信任，到最后的惊讶、赞叹，使我深深的喜欢上了米罗可儿。

绘画是一种儿童十分喜爱的活动，能充分发挥儿童的想象力和创造力，使儿童快乐。而米罗可儿美术的智慧美术课程体系是以借形想象为核心，以相关、相似、相对想象为基础的系列儿童创意想象美术活动体系。所谓借形想象，是将人类最普通、最原始的想象，运用到儿童教育中来的一种形式。本着这种理念，我开始了本学期的美术教学。

我印象比较深刻的一节课是小班的《高高兴兴上幼儿园》，在排出课程表知道那周要上这节课的时候，我就开始精心的准备。先是我在同事那借了几面小镜子，然后准备所需要的各种材料。终于开始上课了，我先和小朋友们做了个脸部表情的游戏，然后每一组发了两面小镜子，让小朋友们观察自己丰富的表情，此时孩子已经非常感兴趣了，我赶紧进入正题，问问小朋友上幼儿园快不快乐，是不是像镜子里的自己一样笑得那么开心，为什么喜欢上幼儿园呢……开始画了，怎样摆脱孩子画的像小拳头一样小呢？嗯，这个早就想好了。我告诉小朋友们把你们的小手打开放在画纸上，画的时候一定要画出的比自己的小手还要大。还要看着镜子里的自己，看一眼画一笔，一定要画出自己的特征。这时孩子就开始认真的画了，我对个别不敢画的孩子进行着重引导，并来回的观察孩子画的情况，当我看到文文画的画时我开心极了，她把自己独特的小眼镜也画上了，还有她那两个可爱的麻花辫。她很认真的看着镜子里的自己，看一眼，画一笔。当她觉得很满意的时候，我及时的表扬她，然后告诉她如果再加一些什么会更漂亮。一节完美的美术课结束了。

幼儿园美术教学心得14

20xx年5月6日下午，我们园组织全体老师一起参加了“美术技能”的培训，这次的主讲老师是我们园的冯老师，冯老师刚刚去参加有关美术的培训回来，通过聆听冯老师的《幼儿园美术技能培训》提升幼儿绘画作画的有效策略、以及美术活动的展示，使我对幼儿园美术教育有了新的思考，而且感触颇深。

冯老师向我们讲述了幼儿园美术教学大致可包括绘画、手工和欣赏。适合幼儿进行绘画和手工操作的类型很多，如手印画、手指画、盖印画、喷洒画、吹画、蜡笔画、蜡刻画、水粉画、蜡笔水粉画、水墨画、黑白线描画、内容地图版画等不同绘画种类。撕贴、剪贴、折纸、泥工以及综合材料制作等手工类型。

冯老师还教我们画简笔画的技巧，在圆的基础上加以想象创造，抓住动物的特征，从不同的方面去添加图形，动物的形式就不会单一。这样我们在教育教学过程中我们的简笔画形式就更加丰富了。

紧接着冯老师把还给我们展示了她手工创作，教我们怎样把废物变成宝，如何把简单的墙饰变得立体，还有颜色的搭配，图形的折叠方法等。最后一个环节是纸浆画创作，通过一边玩，一边学，我们也掌握了纸浆画的创作方法。最全面的参考网站学以致用，以后在美工区中，也可以和孩子一起玩。

通过本次学习培训，在今后工作中，我还需要不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为幼儿提供更好更优质的服务，也真心感谢冯老师的这节美术技能培训，通过这次培训，丰富了我们的创作方式。

幼儿园美术教学心得15

美术，是幼儿十分喜欢的活动之一，美术教育是幼儿园素质教育的重要内容，也是人生启蒙教育的重要一环。孩子们不仅能够从美术活动中得到无穷无尽的乐趣，而且还可以发展动手动脑能力、创新能力、模仿力、观察力、想象力等，满足其好奇心与求知欲，使他们的创造思维、求异思维都得到良好的发展。

什么是幼儿美术教育？其实，幼儿美术教育应与成人的专业美术教育相区别。具体来说，幼儿美术教育包括三层含义：一幼儿美术教育是一种情感教育，是满足幼儿审美情感需要的教育。幼儿喜欢涂涂画画，他们对美术有一种天然的嗜好，他们对美术感性地把握世界，与他人进行情感交流。因此，幼儿美术教育应为幼儿提供情感沟通与满足的机会。二幼儿美术教育是一种创造教育，是以培养幼儿创造能力为核心的教育。每个幼儿都有美术创作的潜能。在幼儿的美术作品中，我们经常可以看到一些在成人看到既可笑又可爱的形象，如不合逻辑的构思、不合比例的造型、随意安排的空间构图等。这些都是幼儿从自身经验出发，经过大胆想象而创造出来的。因此，幼儿美术教育应当鼓励和指导幼儿以自己的眼光观察周围世界，形成有个人特色的艺术表象，并通过大胆想象艺术地表现自己的体验。三幼儿美术教育是一种操作教育，是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育，也是感受和创造没的过程，幼儿需要手、眼、脑的协调活动，他们需要用脑去想象、理解和加工审美意念，用语言表达感受，用手操作材料等。因此，幼儿美术教育应当为幼儿提供充分操作的机会。幼儿园美术教学是幼儿美术教育的一部分，并且是占据重要地位的一部分。

7.幼儿创意美术教学策略研究 篇七

“幼儿创意美术”是指在幼儿美术活动中创立新意, 注入新观念和新想法开展多元的幼儿美术活动, 是现代幼儿美术中一种新思维意识活动。

我园是一所美术特色园, 从“实验绘画”到“多元创意”, 在幼儿美术教育内容中融入地方文化、现代教育技术等元素, 经过了17年的探索历程, 有了一些美术教学的实践经验及对教学策略的思考。

一、绘画与欣赏结合, 丰富经验开阔思路

欣赏是一种创造性活动。欣赏的实质不是表像的观看, 而是感觉。通过欣赏对象的特征触动、撩拨、撞击、刺激着人的感官神经, 形成审美的心理活动。在《指南》艺术领域的目标中首先就提出了感受与欣赏, 建议让幼儿多接触大自然, 感受和欣赏美丽的景色;经常带幼儿参观园林、名胜古迹等人文景观, 让幼儿观察常见动植物以及其它物体、观看或共同参与传统民间艺术和地方民俗文化活动;有条件的情况下, 带幼儿去剧院、美术馆、博物馆等欣赏文艺表演和艺术作品, 引导幼儿用自己的语言、动作等描述它们美的方面, 如颜色、形状、形态等。所以欣赏也是幼儿知识、经验、审美能力的一种积淀, 而绘画语言中的形、光、色、结构等要素都是审美感染力的表象符号, 绘画也是幼儿独特的一种语言。欣赏与绘画相结合, 能进一步激发幼儿的发散性思维与创新能力, 能产生出具有个性的艺术作品。

现场体验与视频欣赏集合, 感受自然美。季节更迭, 传统节日, 我们都会建议家长尽可能地带孩子多外出参加各种活动, 欣赏大自然, 感受大自然的美。同时也会充分利用班级网站、优酷视频以及百度图文库等资源, 将相关内容在班级里集体欣赏, 通过相互对话, 丰富相关经验, 为绘画打好基础。如在《水鸟》的教学活动中, 我们让家长周末带孩子到公园观察水鸟, 寻找水鸟的共同特点, 而在教学中, 通过各种水鸟的照片对比, 进一步帮孩子理清了水鸟的主要特征———细长而可以任意弯曲的脖子。然后再在孩子理解的基础上, 进行创作, 孩子们下笔胸有成竹, 自信、大胆。

与大师对话与同伴互学, 感受作品美。大师们都重直觉、重想象力, 让一张白纸的孩子从小看一流的绘画, 孩子从小就有一个高品位的起步。但是不是所有一流的艺术作品孩子都能接受, 他们只接受自己易于接受的图形。而原始艺术、民间艺术、现代艺术和儿童艺术的心灵是沟通的, 他们都重直觉、重感性、重想象的创造。因此我们给孩子欣赏大师的作品要从以上几方面进行有目的的筛选。

二、主题与情景结合, 启发构思拓展想象

主题与情景结合, 即根据一定的主题内容进行想象而完成的情景绘画。爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要, 因为知识是有限的, 而想象力概括这世界上的一切。”美术活动更是离不开想象, 没有想象也就没有艺术构思, 也就没有创造。

因此我们在园本美术特色活动中, 会通过主题式交流讨论来扩展孩子的思维, 启发构思。如在《猫和老鼠》的创作中, 分析了猫和老鼠的基本图形结构后, 如何构图, 我们就开展了主题式的讨论, 有的孩子说猫会趴着睡觉、有的说老鼠可以握着猫的尾巴荡秋千……孩子们各抒己见。当一个孩子讲述自己的想法和构思时, 其他伙伴可以补充, 这种方法符合美国现代创造学奠基人奥斯本发明的“智力激励法”, 也叫集体思考法。

另外在启发构思的途径上, 还可以引导幼儿在包罗万象的生活中摘取表达主题的“片段”并展开联想, 进行创作;可以讲故事帮助幼儿进入故事情境;可以让幼儿看科幻画报和影视, 引导他们把自己喜闻乐见的活动, 通过详细迁移到异域和未来世界去开展等等。如在《阿拉丁神灯》的创作中, 我们就是通过讲故事, 让孩子进入情境, 自由想象进行创作的。

主题与情景结合的绘画方式激发了幼儿积极的情感, 促进了幼儿对事物的正确感受和理解及对美的事物的向往和表现欲望;积极的情感使幼儿在作品中大胆用色、大胆表现, 是幼儿绘画过程中一种如影随形的动力;挖掘了幼儿的想象能力, 帮助他们提高表现的技能和能力。

三、范画与演示结合, 积累图形举一反三

《指南》中艺术领域的教育指导建议提到“幼儿绘画时, 不宜提供范画, 特别不应要求幼儿完全按照范画来画。”这一指导建议主要是避免成人在幼儿自主表达创作过程中, 过多干预或把自己的意愿强加给幼儿。长久以来, 我们已习惯了让幼儿欣赏范画作画, 当这种教育方式终被摒弃时, 没有了范画, 孩子们并不大胆地在纸上涂涂画画, 因为没有够多的目识心记的东西让他们展开联想, 怎能自如地表现?

我们尝试开展范画与演示相结合的活动形式, 即范画激起兴趣, 演示示范新技能。首先多年的美术教学经验使我们深知范画对幼儿想象力的影响, 我们不摒弃模仿, 模仿是人类的天性, 人类是在模仿中创造, 我们要通过模仿的手段诱发孩子的创造, 范画是要给孩子出示许多图形、许多映象符号, 目的不是要孩子照着临摹, 而是通过各种图形刺激, 引起孩子的兴奋, 开发脑力潜能, 让孩子自己创造图形。在选择范画内容时我们根据幼儿活动目标、活动难易程度来选择, 范画注意突出物像的重点, 能够引起幼儿联想, 这样会引导幼儿主动去想, 自然每个幼儿的构思就不同了。范画的数量不能过多, 这样会让幼儿失去思考空间, 幼儿疏于动脑, 所画的作品会与范画相雷同。其次, 我们是带孩子画画而非教孩子画画, 而带与教的区别就在于带是把握大方向, 宏观指导, 抓住要害, 引伸扩展, 教就是教技术技巧, 也就是演示。在演示时我们把握三个点:演示的难度, 让幼儿在完成作品的同时有成就感, 以激发幼儿学习的兴趣;演示的连续性, 幼儿已经掌握的部份点到为止, 重点放在新的技法示范上;演示的启发性, 演示要有空间, 要留给幼儿个性发展的空间, 在进行技法示范和引导的同时, 更多的鼓励个性发展, 让幼儿有自我展示的空间。

秉着不过多干预和把自己的意愿强加给幼儿的原则, 我们在辅导幼儿创作的过程中, 范画与演示结合, 点到为止, 使幼儿经常看到不同的艺术作品, 让他们可以从这幅画中吸收这个元素, 在这个演示中吸收那个元素, 然后通过自己的重组, 创造出与众不同的作品。

四、自评与互评结合, 理解创意赏识评价

评价是非常重要的环节, 评价标准起着导向的作用, 如何正确评价儿童绘画作品的优劣是培养儿童浓厚绘画兴趣、调动儿童强烈的创作热情及提高儿童绘画作品水准的关键。它要么成为动力, 要么成为阻力。在《指南》中也提到要“了解并倾听幼儿艺术表现的想法或感受, 领会并尊重幼儿的创作意图, 不简单用‘像不像’、‘好不好’等成人标准来评价。”

因此我们在美术活动的评价过程中采用自评与互评相结合的形式, 首先是孩子自己作品介绍, 然后再进行相互评价。自评即画后说“话”:给幼儿说“画”的机会, 让孩子们向大家介绍自己是怎样想和怎样画的。例如有次评价作品时, 教师请每位小朋友向大家介绍自己的画。东子自豪地拿出自己的画 (一幅看不出内容的画) 向大家介绍, “我画的是妈妈的卷发被风吹得飞起来了……”听他的介绍, 画面顿时充满了动感, 东子妈妈的形象顿时浮现在眼前!孩子在介绍自己作品后满足的表情, 也让教师读懂了孩子的画。孩子的画里有自己的东西、自己的想法, 他的画就有了生命, 难道我们要批评这样的画不好?孩子的画是他们用自己的心, 自己的眼和自己的手去感受、去表现他们自己的世界, 往往是打破常规的, 因此我们要了解孩子的创作意图, 尊重孩子的创作。

而互评既是一个提高幼儿审美能力、集思广益的过程, 也是幼儿人人参与, 积极发表看法的过程。每一次画完可把全班幼儿的作品一张一张贴出来, 让幼儿互相审视、交流, 孩子们经过审视、互相观察, 心里明白, 谁的颜色搭配的好, 谁的画构思有主次, 谁的画新鲜有趣, 自己的画有哪些不足……通过大家品评, 幼儿的自信、自强、自爱逐步增长, 他们的创造性会更强, 画画更有动力。

在美术领域中幼儿通过稚嫩的笔触、运用略显笨拙的动作和貌似支离破碎无逻辑的语言, 向我们表达表现他们内心的美好以及脑海中存在的虚幻的“真实”, 这些都蕴含着丰富的想象和情感。如果我们成人对幼儿独特的艺术表现给予充分的理解和尊重, 而不是用自己的审美标准去评判幼儿, 更不追求唯美的结果, 那么幼儿的想象与创造的萌芽将从此催生和壮大, 亦如我们的创意美术。

参考文献

8.幼儿美术教学策略探讨 篇八

一、为幼儿创设宽松、和谐的心理环境

心理活动的状态决定了人们获取的信息量。首先，教师必须调动幼儿积极的情感因素，这样才有可能激发幼儿在美术活动中良好的学习动机。教师要为幼儿创造宽松、自由、和谐的心理环境，让幼儿产生足够的自信心和对美术活动的浓厚兴趣，充分调动幼儿学习的积极性，激发求知欲，从而有效发挥主体作用。幼儿美术课不只是单纯的活动课，而是一个复杂的认知、情感、态度等心理过程，这些心理过程贯穿整个美术活动的始终，并与其艺术形式的活动融会贯通。教师在幼儿美术活动中必须了解孩子，想孩子之所想，教孩子之所需，让孩子的心灵得到自由，个性得到张扬，随心所欲，畅想心中之画，表达心中之情。其次，活动内容的选择在一定程度上直接影响幼儿的兴趣和动手欲望，也直接影响幼儿的心理环境。幼儿对感兴趣的事物容易接受，美术活动内容必须符合幼儿的年龄特点和发展水平。这样才能充分调动幼儿的积极性，使幼儿在活动中充分发挥主体性。最后，美术活动最重要的环节就是展示幼儿的作品，这是提高幼儿自信，帮助幼儿互相学习的平台。每个幼儿都希望自己的一番辛苦和努力得到赞赏，而作品是幼儿心理活动最好的诠释，是放飞他们想象的天空。教师要引导幼儿大胆描述自己的作品，同时也要学习他人的优点，进一步提高自己的能力。教师不应过于注重美术活动的结果，而应注意寻找孩子在活动中的进步和亮点，引导孩子主动积极地参与活动，在活动中愉快地、自主地动手动脑，更加喜欢美术活动，发挥主体作用。

二、为幼儿创造真实、优美的活动环境

对孩子来说，绘画是他们生活经验的再现，是对生活情境的假想。美术活动源于自然，贴近孩子的真实生活，离不开孩子的直接经验。教师要充分挖掘本土自然环境的教育资源，为幼儿创造真实、自然、优美的活动环境，引导幼儿与环境相互作用、直接感知、亲身体验，丰富生活经验，培养对美的情趣。鼓励孩子们积极主动地参与活动，每个人都用自己独特的方式“随心所欲”地表达美、创造美：有的用收集的种子做种子贴画、串种子项链；有的用采来的野花编花环、做插花；有的用摘来的野果做小动物，还有的用手中的画笔把秋天画下来，每个人的画都那么生动有趣，都表达了对秋天美丽的独特感受。

三、为幼儿提供评价、展示的活动机会

每个孩子的发展是不一样的。老师要关注孩子在活动中的表现和反应，及时应答，因人而异、因材施教，努力使每位孩子都“随心所欲”地表达表现。在教学过程中常会遇到这样的情况：有的孩子刚拿到纸，就会对老师求助，“老师，帮帮我，我不会画。”仔细观察发现不是他不会画，而是他需要得到老师的关注，并且认同他的想法。这时，老师就要给予孩子一些暗示、鼓励和帮助；有的孩子画了一会儿就拿来给老师看：“老师，看看我画得怎样？”乍一看，他只是画了一些点、线罢了。其实这不是孩子的冲动，他是在试探老师，希望得到老师的接纳和表扬，和老师一起分享自己画画的快乐。同时，他也表达了一个重要信息，他开始喜欢画画了；一些孩子平时不善于交流，但有自己独特的思考，画画也与众不同，重在表达自己独特的想象、经验和情感。尽管老师看不懂，但不能一下子批评或者否定他。比如，在“美丽的秋天”这个活动中，有位小朋友的画很特别，图上有一只小岛、两棵树，金黄的稻田，还有一个像蛇的橘黄色怪物，嘴里喷出蓝色的东西。我请他介绍自己的作品，他说：“像蛇而不是蛇，这个是怪物，它表示秋天，因为秋天来了到处都是橘黄色的，而且秋天的风吹在身上感觉凉凉的，所以那蓝色表示秋风，整幅画表示秋天到了。”多么天真奇妙的想象。由于幼儿美术活动是一项创造性的活动，具有明显的个性化特征，它是孩子表现内心世界的一种载体，是孩子的一种特殊语言。因此，幼儿美术活动过程实质上是独自创造的过程，不同的幼儿有不同的思想、情惑、表现方式。为了使孩子的创造力和主体作用得到发挥，我们必须给孩子提供表达内心世界的空间，为孩子构建一个随心所欲展现作品的舞台：每次活动之后，我们都为幼儿提供各种装饰材料，如剪刀、彩纸、胶水、图钉、线等，让幼儿选择自己喜欢的方法，为自己的作品装饰外框或花边，张贴或悬挂在教室的主题墙饰中，并以各种方式组织幼儿自编自说作品，或以小组为单位，或以性别为单位，或以区域活动方式进行。幼儿教师必须了解并满足幼儿爱表现和渴望被关注的心理特点，为幼儿展示自我搭建平台。

四、利用多媒体，使教师教学更成功

众所周知，在传统的幼儿美术教学中，教师上课形式比较单一，教师对于幼儿的教学很难达到教学目的。导致这种情况的原因在于：幼儿美术教师的教案大都是通过文字与书本上的知识传递给幼儿。这种枯燥的教学气氛很难使幼儿产生学习兴趣，继而产生对美术课的反感，从而失去学习美术的动力。

但随着科学的发展，许多幼儿园将多媒体技术运用到幼儿美术教学中。作为一名幼儿教师，需要很多合适的资源当作教案。教师利用多媒体准备的教案会更方便、更丰富，教师将网络中得到的视频、图片、文字等通过多媒体放映，使幼儿在学习中能够更有兴趣，也能学到更多的知识，这不仅使教师的备课任务变轻松，也通过丰富多彩的资源激发了幼儿的学习兴趣。这是传统教学比不了的。

五、利用多媒体活跃课堂氛围，激发幼儿兴趣

对于幼儿来说，“兴趣是最好的老师。”运用多媒体教学激发幼儿进修的兴趣，变不主动进修为主动获取，使他们思维积极，想象变丰富。幼儿在美术活动中容易受情感支配，很容易分散。只有让幼儿有画画的乐趣，才能达到教学目的。利用多媒体教学就能激发幼儿的美术活动。例如，在教幼儿如何画曲线，如何画直线，教师可以选用《扭扭宝宝》课件。这个课件动态地演示了直线变成绳子，变成蚯蚓，又变成海浪，海浪中还有小鱼。形象而生动的画面吸引了孩子的注意，活跃了课堂氛围，既调动了孩子画画的兴趣，又调动了孩子学习的主动性。又如，教幼儿用不同颜色调色，以前都是教师调色给学生看。因为材料等原因，孩子很少有自己动手的机会。虽然老师讲解了很多，但是幼儿理解不了。运用多媒体，做一个颜色调色的动画，不仅可以让幼儿掌握调色的方法，还能让他们有深刻的记忆。