王维《鹿柴》赏析

2025-01-28

王维《鹿柴》赏析（精选10篇）

1.王维《鹿柴》赏析篇一

王维鹿柴诗歌赏析

《鹿柴》由王维创作，被选入《唐诗三百首》。是一首写景诗。描写鹿柴傍晚时分的幽静景色。下面一起来欣赏欣赏。

【原文】

《鹿柴》

作者：王维

空山不见人，但闻人语响。

返影入深林，复照青苔上。

【注解】

鹿柴(zhài)：养鹿的地方，“柴”同“寨”。

但：只。闻：听见。

返景：夕阳返照的光。“景”古时同“影”。

照:照耀(着)

【韵译】

山中空空荡荡不见人影，只听得喧哗的人语声响。

夕阳的金光射入深林中，青苔上映着昏黄的微光。

赏析

第一句“空山不见人”，先正面描写空山的杳无人迹。王维特别喜欢用“空山”这个词语，但在不同的诗里，它所表现的境界却有区别。“空山新雨后，天气晚来秋”(《山居秋暝》)，侧重于表现雨后秋山的空明洁净;“人闲桂花落，夜静春山空”(《鸟鸣涧》)，侧重于表现夜间春山的宁静幽美;而“空山不见人”，则侧重于表现山的空寂清泠。由于杳无人迹，这并不真空的山在诗人的感觉中显得空廓虚无，宛如太古之境。“不见人”，把“空山”的意蕴具体化了。

如果只读第一句，读者可能会觉得它比较平常，但在“空山不见人”之后紧接“但闻人语响”，却境界顿出。“但闻”二字颇可玩味。通常情况下，寂静的空山尽管“不见人”，却非一片静默死寂。啾啾鸟语，唧唧虫鸣，瑟瑟风声，潺潺水响，相互交织，大自然的声音其实是非常丰富多彩的。然而此刻，这一切都杳无声息，只是偶尔传来一阵人语声，却看不到人影(由于山深林密)。这“人语响”，似乎是破“寂”的，实际上是以局部的、暂时的“响”反衬出全局的、长久的空寂。空谷传音，愈见空谷之空;空山人语，愈见空山之寂。人语响过，空山复归于万籁俱寂的境界;而且由于刚才那一阵人语响，这时的空寂感就更加突出。

三四句由上幅的.描写空山中传语进而描写深林返照，由声而色，深林，本来就幽暗，林间树下的青苔，更突出了深林的不见阳光。寂静与幽暗，虽分别诉之于听觉与视觉，但它们在人们总的印象中，却常属于一类，因此幽与静往往连类而及。按照常情，写深林的幽暗，应该着力描绘它不见阳光，这两句却特意写返景射入深林，照映的青苔上。读者猛然一看，会觉得这一抹斜晖，给幽暗的深林带来一线光亮，给林间青苔带来一丝暖意，或者说给整个深林带来一点生意。但细加体味，就会感到，无论就作者的主观意图或作品的客观效果来看，都恰与此相反。一味的幽暗有时反倒使人不觉其幽暗，而当一抹余晖射入幽暗的深林，斑斑驳驳的树影照映在树下的青苔上时，那一小片光影和大片的无边的幽暗所构成的强烈对比，反而使深林的幽暗更加突出。特别是这“返景”，不仅微弱，而且短暂，一抹余晖转瞬逝去之后，接踵而来的便是漫长的幽暗。如果说，一二句是以有声反衬空寂;那么三四句便是以光亮反衬幽暗。整首诗就像是在绝大部分用冷色的画面上掺进了一点暖色，结果反而使冷色给人的印象更加突出。

静美和壮美，是大自然的千姿百态的美的两种类型，其间原本无轩轻之分。但静而近于空无，幽而略带冷寂，则多少表现了作者美学趣味中独特的一面。同样写到“空山”，同样侧重于表现静美，《山居秋暝》色调明朗，在幽静的基调上浮动着安恬的气息，蕴含着活泼的生机;《鸟鸣涧》虽极写春山的静谧，但整个意境并不幽冷空寂，素月的清辉、桂花的芬芳、山鸟的啼鸣，都带有春的气息和夜的安恬;而《鹿柴》则带有幽冷空寂的色彩，尽管还不至于幽森枯寂。

王维是诗人、画家兼音乐家。《鹿柴》这首诗正体现出诗、画、乐的结合。无声的静寂、无光的幽暗，一般人都易于觉察;但有声的静寂，有光的幽暗，则较少为人所注意。诗人正是以他特有的画家、音乐家对色彩、声音的敏感，才把握住了空山人语响和深林入返照的一刹那间所显示的特有的幽静境界。但这种敏感，又和他对大自然的细致观察、潜心默会分不开。

2.鹿柴王维拼音篇二

鹿(lù) 柴(zhài)

王维

唐(táng ) 代(dài ) · 王(wáng) 维(wéi )

空(kōng) 山(shān) 不(bú) 见(jiàn) 人(rén)，

但(dàn) 闻(wén) 人(rén) 语(yǔ) 响(xiǎng)。

返(fǎn) 景(yǐng) 入(rù) 深(shēn) 林(lín)，

复(fù) 照(zhào) 青(qīng) 苔(tāi) 上(shàng)。

译文

山中空空荡荡不见人影，只听得喧哗的人语声响。夕阳的金光射入深林中，青苔上映着昏黄的微光。

赏析

《鹿柴》是王维后期的山水诗代表作──五绝组诗《辋川集》二十首中的第四首。鹿柴(zhài寨)，是辋川的地名。读着这首二十个字的小诗，你的脑海里会浮现出怎样的画面呢?如果请你用一个词语来形容你读了这首诗之后的感受，你会用哪个词语?读着这首诗，我的脑海里浮现的词语是：“幽静”。这个幽静，来自两方面的，一是听觉，二是视觉。

这首诗写的是傍晚时分的景色。诗人也许是独自一人来到山中。此时此刻，山中空无一人，那些农人们也许已经伴着夕阳回家了，只留下一座寂无一人的大山。这座山是这样的安静，竟可以听见山中不知何处传来的一两声人语，在寂寂的山中回响。有些人会觉得奇怪，不是说山安静么，怎么还有“人语响”呢?既然有“人语响”，怎么还能说安静呢?一二两句诗的妙处恰在这里。诗歌的创作中有一种叫做“以动衬静”的手法，以有声来衬托无声。这样的手法作家们反复运用。比如，王维的《鸟鸣涧》一诗是这样写的：“人闲桂花落。夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”月亮出来竟然惊动了山中的鸟儿，在山涧中婉转地啼叫，可见春山之空。这也就是王籍在《入若耶溪》一诗中所说的“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”之意。一座空空的大山中，连偶尔的人语响都能听见，可见它的“空”。这个“空”不是指什么都没有，而是指它的静。

这是一座怎样的大山呢?从“深林”和“青苔”两个词中我们可以感受到这是一座深幽的大山，山中大树参天，枝繁叶茂。繁茂的枝叶遮天蔽日，林中很少有日光能够透射进来，以至于地上长满了青苔。在这样的深林中，即便是正午太阳光照最强的时候，也会让人有一种幽暗的感觉，何况是夕阳西下的时候呢?但是当斑斑驳驳的树影照映在树下的青苔上时，那一小片光影和大片的无边的幽暗所构成的强烈对比，反而使深林的`幽暗更加突出。诗人以夕阳的余光照射在深林中的青苔上，以光亮来衬托幽暗，以局部的青苔衬托全体的山林，更显出山林的幽深冷寂。

回顾整首诗，前两句从听觉的角度描写，以“人语”衬“山空”，可见其静;后两句从视觉的角度，以“返景”衬“深林”，可见其幽。前后两句的角度不同，但都是用了衬托的手法。

王维是诗人、画家兼音乐家。这首诗正体现出诗、画、乐的结合。诗人正是以他特有的画家、音乐家对色彩、声音的敏感，才把握住了空山人语响和深林入返照的一刹那间所显示的特有的幽静境界。而这种敏感，又和他对大自然的细致观察、潜心默会分不开。如果你喜欢画画，你可以拿起笔，把这样的画面描给出来。

3.鹿柴王维古诗的解释篇三

只听得喧哗的人语声响。

夕阳的金光射入深林中，

青苔上映着昏黄的微光。

注解

1、鹿柴：以木栅为栏，谓之柴，鹿柴乃鹿居住的地方。

2、返影：指日落时分，阳光返射到东方的景象。

赏析：

《鹿柴》描绘的是鹿柴附近的空山深林在傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于以动衬静，以局部衬全局，清新自然，毫不做作。落笔先写空山寂绝人迹，接着以但闻一转，引出人语响来。空谷传音，愈见其空;人语过后，愈添空寂。最后又写几点夕阳余晖的映照，愈加触发人幽暗的感觉。

大凡写山水，总离不开具体景物，或摹状嶙峋怪石，或描绘参天古木，或渲染飞瀑悬泉，其着眼点在于景物之奇。而此诗则从一个奇特的现象着笔：“空山不见人，但闻人语响。”层岩迭嶂，看去空无一人。可是有时会突然听得朗朗笑语，但由于回声的多重反射，一时间很难判断人声究竟从何而起。人们大约都有类似的经验，本来很平常。但是将这种视觉与听觉互补的观察事物的方法以诗的形式加以表现，就不能不说是一个创造。从诗的`表现说，它别出新意，不蹈故常;从作品的接受者说，是那样新奇有趣，俨如身临其境，由此引起积极的情感活动。前两句诗用直白的语言，略作点染，境界即出。诗开头的“空山”，二字，是相对于无人而言，同时表明王维的视野比较开阔，可以一视无碍;如果置身于隐天蔽日的原始森林中，就得不到“空山”的意象。从这两个字，也可以窥见山中的景物形势特点。对句的“响”字与“空山”相呼应：只有在没有太多障碍物的情况下，声音才能在山谷中往复回荡，方才可以说“人语响”。因此，周遭景物必是疏朗的。前二句写幽静，因声传神;后二句写幽深，以光敷色。山中景色会因朝夕晦暝、风雨因时而变化。此诗则选取傍晚时分的景色作为描写对象。这时夕阳返照射入树林深处，又有一部分光线落到青苔上面。天色就要暗下来，各类景物斑斑驳驳的，明暗对比鲜明。近处，投在地面上的蓊郁的树影渐渐拉长;树林深处，因黝暗而显得十分幽邃。这种景观的最佳时期是夏末秋初，而且必须是晴朗的傍晚，阴雨绵绵是不行的。诗的第一个透视点是深林。人的感官无法直接测知树林深处，此诗以不可见即想象中的“无限”和“神秘莫测”写幽深之感。而幽深之感唯在夏末秋初夕阳明天中为最深。第二个透视点是青苔。这一景色即在目底，可以观其形，可以辨其色。青苔生于阴暗潮湿之处，它的生长，是浓密的树木遮住日光的结果，而此刻却在夕照中。这两个透视点合在一起，互相映发，使诗意虚实相生。

《鹿柴》创造了一种幽深而光明的象征性境界，表现了作者在深幽的修禅过程中的豁然开朗。诗中虽有禅意，却不诉诸议论说理，而全渗透于自然景色的生动描绘之中。

4.鹿柴原文翻译及赏析(集合) 篇四

鹿柴原文翻译及赏析1

鹿柴

唐代：王维

空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。

译文

幽静山谷里看不见人，只能听到那说话声音。

落日影晕映入了深林，又照在青苔上景色宜人。

注释

（1）鹿柴（zhài）：“柴”同“寨“，栅栏。此为地名。

（2）但：只。闻：听见。

（3）返景：夕阳返照光。“景”古时同“影”。

（4）照：照耀(着)。

赏析

第一句“空山不见人”，先正面描写空山杳无人迹。王维特别喜欢用“空山”这个词语，但在不同诗里，它所表现境界却有区别。“空山新雨后，天气晚来秋”（《山居秋暝》），侧重于表现雨后秋山空明洁净；“人闲桂花落，夜静春山空”（《鸟鸣涧》），侧重于表现夜间春山宁静幽美；而“空山不见人”，则侧重于表现山空寂清泠。由于杳无人迹，这并不真空山在诗人感觉中显得空廓虚无，宛如太古之境。“不见人”，把“空山”意蕴具体化了。

如果只读第一句，读者可能会觉得它比较平常，但在“空山不见人”之后紧接“但闻人语响”，却境界顿出。“但闻”二字颇可玩味。通常情况下，寂静空山尽管“不见人”，却非一片静默死寂。啾啾鸟语，唧唧虫鸣，瑟瑟风声，潺潺水响，相互交织，大自然声音其实是非常丰富多彩。然而此刻，这一切都杳无声息，只是偶尔传来一阵人语声，却看不到人影（由于山深林密）。这“人语响”，似乎是破“寂”，实际上是以局部、暂时“响”反衬出全局、长久空寂。空谷传音，愈见空谷之空；空山人语，愈见空山之寂。人语响过，空山复归于万籁俱寂境界；而且由于刚才那一阵人语响，这时空寂感就更加突出。

三四句由上幅描写空山中传语进而描写深林返照，由声而色，深林，本来就幽暗，林间树下青苔，更突出了深林不见阳光。寂静与幽暗，虽分别诉之于听觉与视觉，但它们在人们总印象中，却常属于一类，因此幽与静往往连类而及。按照常情，写深林幽暗，应该着力描绘它不见阳光，这两句却特意写返景射入深林，照映青苔上。读者猛然一看，会觉得这一抹斜晖，给幽暗深林带来一线光亮，给林间青苔带来一丝暖意，或者说给整个深林带来一点生意。但细加体味，就会感到，无论就作者主观意图或作品客观效果来看，都恰与此相反。一味幽暗有时反倒使人不觉其幽暗，而当一抹余晖射入幽暗深林，斑斑驳驳树影照映在树下青苔上时，那一小片光影和大片无边幽暗所构成强烈对比，反而使深林幽暗更加突出。特别是这“返景”，不仅微弱，而且短暂，一抹余晖转瞬逝去之后，接踵而来便是漫长幽暗。如果说，一二句是以有声反衬空寂；那么三四句便是以光亮反衬幽暗。整首诗就像是在绝大部分用冷色画面上掺进了一点暖色，结果反而使冷色给人印象更加突出。

静美和壮美，是大自然千姿百态美两种类型，其间原本无轩轻之分。但静而近于空无，幽而略带冷寂，则多少表现了作者美学趣味中独特一面。同样写到“空山”，同样侧重于表现静美，《山居秋暝》色调明朗，在幽静基调上浮动着安恬气息，蕴含着活泼生机；《鸟鸣涧》虽极写春山静谧，但整个意境并不幽冷空寂，素月清辉、桂花芬芳、山鸟啼鸣，都带有春气息和夜安恬；而《鹿柴》则带有幽冷空寂色彩，尽管还不至于幽森枯寂。

王维是诗人、画家兼音乐家。这首诗正体现出诗、画、乐结合。无声静寂、无光幽暗，一般人都易于觉察；但有声静寂，有光幽暗，则较少为人所注意。诗人正是以他特有画家、音乐家对色彩、声音敏感，才把握住了空山人语响和深林入返照一刹那间所显示特有幽静境界。但是这种敏感，又和他对大自然细致观察、潜心默会分不开。

鹿柴原文翻译及赏析2

鹿柴原文：

鹿柴

王维〔唐代〕

空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。

注释：

鹿柴：“柴”同“寨”，栅栏。此为地名。但：只。闻：听见。返景：夕阳返照的光。景，古时同“影”。照：照耀（着）

鹿柴拼音解读：

kōng shān bù jiàn rén，dàn wén rén yǔ xiǎng。

fǎn yǐng rù shēn lín，fù zhào qīng tái shàng。

5.王维《陇西行》赏析篇五

《陇西行》原文：

十里一走马，五里一扬鞭。

都护军书至，匈奴围酒泉。

关山正飞雪，烽戍(一作火)断无烟。

《陇西行》参考注释：

①陇西行：乐府古题名之一。陇西，陇山之西，在今甘肃省陇西县以东。

②都护：官名。汉代设置西域都护，唐代设置六大都护府以统辖西域诸国。

③匈奴：这里泛指我国北部和西部的少数民族。

④酒泉：郡名，在今甘肃省酒泉县东北。

⑤关山：泛指边关的山岳原野。

⑥烽戍：烽火台和守边营垒。古代边疆告警，以烽燧为号，白天举烟为“燧”，夜晚举火为“烽”。戍，一本作“火”。

6.王维《杂诗》赏析篇六

家住孟津河，门对孟津口[1]。

常有江南船，寄书家中否?

二

君自故乡来，应知故乡事。

来日绮窗前[2]，寒梅著花未?

三

已见寒梅发，复闻啼鸟声。

愁心视春草，畏向玉阶生[3]。

【赏析】

这三首诗写两夫妇别后相思。诗从男女两个方面写，由于着笔的角度不同，所以能够维妙维肖地传达出双方由心理、处境的不同决定着的表情方式的差异，所谓一种相思，两样别情。这三首诗既独立成章，又语语相关。诗的风格特点是微婉蕴藉。

夫妇分居异地，自然无法互相吐露别情;但彼此内心的思念就是没有出口的话语。于是诗人代他们说出各自的心里话。不难理解，双方的心理活动自有内在的关联呼应。因此，诗人采取这种写法既新颖别致，又深契人情。

第一首从触发、联想展开情感活动。女主人公因为住近渡口，每天沿河上下的船只打门前经过;于是她就想，其中或许有江南来的船吧!为什么她要关心江南来的船呢?因为她长久不归的丈夫就在江南的某地。既有江南船，就可能有丈夫从江南寄回的书信。她可能每天都倚门望几次。每当看到渡头有船只停泊，就不免要上前去打问，可结果总是失望而归。诗中说江南船“常有”，就是说书信“总无”。然而，主人公仍把希望寄托于下一趟船来，她想：大概书信已经寄出，正在途中，所以诗的`结句“寄书家中否”便是这位少妇不断幻灭又不断复生的希望。

第二首借某一事象作为特殊情感的符号。男主人公向来自故乡的客人询问“故乡事”，却只问“寒梅”是否已经开花，表层意思是关心故乡早春的情况，实则别有心曲。“寒梅著花”藏着深层的情感信息。因为第三首女主人公对男主人公的思念，也说“已见寒梅发”。联系起来，似乎寒梅花发是一个暗示某种特殊涵义的时间。这个特殊涵义，只有男女主人公双方知道，它深埋二人的心底，局外人无从确切探知。你可以解释为夫妇临别叮咛的归期，你也可以说那是彼此心中共同纪念的紧紧萦系两颗心的往事。但无论怎样猜想，也都未必能切中本事。但“绮窗前”又确乎是一个副信息。或者事情就是在“绮窗前”一株梅树的环境下发生的。时节正是梅花在雪中绽开的早春。这一细节极大地加深了诗的内蕴。这种写法，在王维之前也有，如南朝乐府《西洲曲》中的“梅”即是很难予以确解的某事的象征。

第三首以时序的递进、物候的变化，加深主人公的情感。“已见寒梅发”一句是对上一首询问寒梅著花的呼应。此句是女主人公失望的深深怨情。因为光景蹉跎，不能如期践约，此时在女主人公眼中，寒梅花发已由希望之光变为幻灭之色。不仅如此。便是这象征青春、爱情的春天，欣欣向荣的春天，也发生了质的变化。梅花开了，早春已过。百鸟叫了，仲春也已飞逝。现在是莺飞草长的暮春了。随着节序的推移，女主人公的心绪也由百无聊赖到终日惆怅，以至看花落泪、见月伤心了。以前，她觉得，时间过去一天，距离自己美好愿望的实现就近一日。现在完全是逆反心理：时间愈是过得快，幻灭就愈彻底，犹如滔滔日下的江河，无可如何。此时，鸟鸣，春草都变作主人公情感的对立物。诗人说女主人公是以一颗充满忧愁的心“视春草”，她看到愈来愈茂盛的春草眼看就要连到阶前，禁不住惶恐起来了。

注释：

[1]孟津：亦称盟津，黄河上的一个渡口，地在今河南孟津县。

[2]绮窗：雕镂花纹的窗子。

7.王维的诗作赏析篇七

“空山新雨后，天气晚来秋，

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟，

随意春芳歇，王孙自可留。”

这是唐代著名的诗人王维的佳作，他的大部分诗都体现了，高雅，优美的特点，杜甫称他的诗是“诗中有画，画中有诗”。《山居秋暝》这首诗正是体现了这一点，诗中描绘的是初秋的山林夜色，意境空灵清幽，韵味无穷。

在一个仲秋的夜晚，一轮明月的清辉均匀地洒下来，神秘地笼罩了这片寂静而有静谧的山林里。葱绿的松林静静地挺立着，像孩童般的接受月光亲切的爱抚。一场柔和的新雨过后，山中的空气是那么的.湿润清新，微微带些秋的凉意；而如水的月色是如此的澄清，透明，仿佛侵润到人的心灵。更有山涧一湾清溪在山石涧畅快的流淌。溪水中分明折射着明月的柔光，那若隐若现似有似无的泉声，给原本静谧的境界凭添一股空灵之气。这泉声是大自然的心语，是诗人的心境。

在这样宁静的夜色中悄悄拨动人们的心扉。明月无声，流水有韵，一静一动，静中有动，动衬托静。构成一副清雅安谧空灵的松林月夜图。在这个天悠的无底，月如水澄清的情况下，那喧嚣竹林的浣女，那摇荡荷花的小船，缓缓而下，不也成了一副美妙不可言的剪影吗？那充满青春气息的喧笑增添了山林的旷寂；而笑声徐徐消歇，更给无边的月夜添了无穷的回味。这就是王维笔下的秋夜意境。有如此美的山林景色，有如此美的月光，有如此美的心境；这秋也就别有韵致了，谁还会没有山花烂漫绿草芊芊而想离去呢？

8.王维画原文及赏析篇八

开元有东塔，摩诘留手痕。

吾观画品中，莫如二子尊。

道子实雄放，浩如海波翻。

当其下手风雨快，笔所未到气已吞。

亭亭双林间，彩晕扶桑暾。

中有至人谈寂灭，悟者悲涕迷者手自扪。

蛮君鬼伯千万万，相排竞进头如鼋。

摩诘本诗老，佩芷袭芳荪。

今观此壁画，亦若其诗清且敦。

祇园弟子尽鹤骨，心如死灰不复温。

门前两丛竹，雪节贯霜根。

交柯乱叶动无数，一一皆可寻其源。

吴生虽妙绝，犹以画工论。

摩诘得之以象外，有如仙翮谢笼樊。

吾观二子皆神俊，又于维也敛衽无间言。

翻译

到哪儿去寻访吴道子的画?普门和开元两座寺院的墙壁。

开元寺有东塔，留存着王维绘画的手迹。

我看古往今来的画家，没有谁比得上这两位先生尊贵的品级。

道子的画风实在雄奇奔放，浩浩荡荡如同海浪翻滚。

当他下笔时灵感像疾风骤雨，画笔未到处气势已先夺人。

在那高高的两棵娑罗树间，灿烂的朝阳从扶桑冉冉东升。

画中间有至高无上的佛祖，在讲说寂灭的教义是超脱死生。觉悟的信徒全都在悲哀哭泣，也有人手扪胸膛表示理解不深。

天竺的众多君长和千千万鬼王，互相拥挤争听佛法，像鼋一样拼命把头伸。

摩诘本是一位可敬的老诗人，如佩香草诗风秀美芳芬。

现在观看他的壁画，也像诗品一样朴美清淳。

画中的祇园弟子个个清瘦如仙鹤，内心枯寂宛若死灰不会再温。

门前的两丛竹子，霜雪般清劲竹节贯连着竹根。

枝干交错，繁乱的叶子像在摇动，一一都能找到根源和经脉。

吴先生的画虽然绝妙，还只能看作杰出的画工技艺超迈。

摩诘得到了物象内在的精神，就如仙鸟飞离樊笼超脱于形迹以外。

我认为两人的画全都气势飞扬寓于神采，对于王维我尤其崇敬说不出一句异议的话来。

赏析

这首诗表达了对王、吴二人绘画艺术的观感及评价。

诗的发端四句，以错落的句法，点切诗题，交待王、吴二人画迹的所在，使人了然于普门、开元二寺俱有吴画，而王维的画则在开元寺的塔中。下面“吾观”二句，紧接着对二人的成就作概要的评断，肯定他们在画苑中并列的崇高地位。下面即分别描写二人的画象及是人所感受到的各自的艺术境界。

“道子实雄放”之下十句写吴道子画。“雄放”二字概括地道出吴画的艺术风格特点。“浩如海波翻”句以自然界的现象尽致地形容出雄放的气势。“当其”二句是诗人从画像中所感受到的吴道子运笔时的艺术气概。这种对吴道子创作过程的体会，也表达了诗人自己的艺术思想。后来诗人在其《文与可画筼筜谷偃竹记》中曾说：“故画竹必先得成竹于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者，急起从之，振笔直遂，么追其所见，如兔起鹘落，少纵即逝矣。”若能意在笔先，成竹在胸，才能“下手风雨快，笔所未到气已吞”，这是艺术家的创作获得神妙境界的三昧所在，只有内具于自身，才能领会到他人获得这种成就的匠心所在。“亭亭双林间”以下六句写吴画的形象，极精要地勾勒出画的内容，生动地显现出释迦临终说法时听众的复杂情态，他们或感悟悲涕，或扪心自省，而那些“相排竞进”者的状貌，又表现得非常情急，这一切都栩栩如生。

“摩诘本诗老”以下十句写王维的画。“摩诘”从王维的身份提起，寓含王维画品的精神特质。即所谓“画中有诗”。“佩芷”句是对王维的人品和艺术的高度赞赏，即王维的人品和诗画艺术都是芳美的。“今观”二句照应前面“诗老”句，引用人所熟知的王维的诗的成就来喻其画风。“清且敦”意谓其画亦如其诗之形象清美而意味深厚。“祇园”以下六句写王维画的内容。前二句写画中人物情态，不似吴道子画表现的强烈，而意味颇蕴蓄。后四句写画中景物，为吴画所无，俨然是一幅竹画，再现了竹的茎叶动摇于清风中的神姿。纪昀说“交柯”句“七字妙契微茫”，王文诰说这四句即“公之画法”，这里面即寓有诗人画竹的艺法。这六句的画面，都具有“清且敦”的艺术风味。

诗末“吴生”六句，就对王、吴二人画的观感作总的评论，在尊重之中又对二人艺术造诣的境界，有所抑扬。对吴道子画评为“妙绝”，是对吴画中听众情态毕现形象的评价，而“妙绝”仅在迹象，只是画工的.高艺。诗人认为王维画“得之于象外”，如神鸟离开樊笼，超脱于形迹之外，精神自然悠远，于是心中佩服，觉得无所不足。这里也体现了诗人美学理想的又一个方面。他在《书鄢陵王主簿所画折枝》中说：“论画以形似，见与儿童邻;赋诗必此诗，定非知诗人。”又说：“瘦竹如幽人，幽花如处女。”认为绘画不能但求形似，正如赋诗不能只停在所赋事物的表面，而要在形迹之外，使人在精神上得到启发，有所感受。瘦竹、幽花与幽人、处女，物类的质性迥异，而从瘦竹之感到幽人的韵致，从幽花如见处女的姿态，俱是摄取象外的精神，意味无穷。这种脱略形迹、追求象外意境的美学思想，长期支配中国文人画的创作，形成中国绘画艺术独具的风貌。

这首杂言诗以七言为主。七言古诗是盛唐诗人的一个胜场，李白、杜甫在这一诗体上是并峙的两座高峰。七古与五古同是在创作上极少拘束的，而七言长古更宜于纵情驰骋，在章法结构及气势节奏各方面更可变化无方，臻于奇妙之境。李、杜之后，中唐惟有韩愈能有不少佳作，再后就很寥落。苏轼的七言长古名篇迭出，成就之高，足与李、杜、韩相抗衡，这篇《王维吴道子画》即为其早年意气骏发之作。这首诗的章法很值得注意，整首诗的内容都在发挥诗题，而起结分合，条理清晰完密。诗的开始四句总提王维、吴道子，为全诗的纲领。“吾观”二句，又在分写王、吴画前先作总评。“道子实雄放”及“摩诘本诗老”两层，依次分写王、吴画面，为全诗的腹身。最后六句以评论收束，前四句分评吴、王，末二句于一致赞赏之余又稍有高低轻重，重申总评的精神。起和结的两节诗句于整齐中有参差，虽始终将王、吴二人并提，并极灵活而极错落之致。全诗章法如诗中所说：“交柯乱叶动无数，一一皆可寻其原。”

9.王维《红牡丹》全诗赏析篇九

花心愁欲断，春色岂知心。

诗词大意：绿叶丛中，一朵红牡丹看上去多么闲静，红色的衣裳色泽由浅入深。牡丹愁肠欲断，这万千思绪岂是那春色能明白的!

赏析：

首句写牡丹枝叶的情状。浓绿的.叶子，文雅而端丽;浓绿的叶子中，盛开着一朵朵红艳的牡丹;红中见绿，在绿艳的底色中有了嫣红的花色;在红中又分层次，使色调有著一种和谐之美。诗人赏着红牡丹，不知怎么了，映入眼帘的不是红艳可爱、充满生机的牡丹形象，看着看着，竟生出另一种情状：牡丹花盛开了，但它心事重重，忧伤满怀;见状，不禁要问春光，你可深知牡丹花而的心思，牡丹花儿的忧伤吗?「春色岂知心」是诗人巧妙的表达自己欣喜抚爱的心情，也包括诗人怀才不遇的感慨。

作者：

王维(7-761年)，字摩诘，汉族，祖籍山西祁县，唐朝诗人，外号“诗佛”。今存诗400余首。王维精通佛学，佛教有一部《维摩诘经》，是维摩诘向弟子们讲学的书，王维很钦佩维摩诘，所以自己名为维，字摩诘。王维诗书画都很有名，非常多才多艺。音乐也很精通。受禅宗影响很大。

10.王维《送别》赏析篇十

王维《送别》赏析1

送别

唐代：王维

下马饮君酒，问君何所之？

君言不得意，归卧南山陲。

但去莫复问，白云无尽时。

译文

请你下马来喝一杯酒，敢问朋友你要去何方？

你说因为生活不得意，回乡隐居在终南山旁。

只管去吧我何须再问，看那白云正无边飘荡。

注释

⑴饮君酒：劝君饮酒。饮，使……喝。

⑵何所之：去哪里。之，往。

⑶归卧：隐居。南山：终南山，即秦岭，在今陕西省西安市西南。陲：边缘。

⑷但，只。

赏析

这首诗写送朋友归隐。全诗六句，仅第一句叙事，五个字就叙写出自己骑马并辔送了朋友一段路程，然后才下马设酒，饯别朋友。下马之处也就是饯饮之地，大概在进入终南山的山口。这样就把题旨点足。以下五句，是同朋友的问答对话。第二句设问，问朋友向哪里去，以设问自然地引出下面的答话，并过渡到归隐，表露出对朋友的关切。三、四句是朋友的回答。看似语句平淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味。王维笔下是一个隐士，有自己的影子，至于为什么不得意，放在杜甫等人那里一定有许多牢骚，可在这里只是一语带过，更见人物的飘逸性情，对俗世的厌弃以及对隐居生活的向往。

“不得意”三字，指出了朋友归隐的原因，道出了朋友心中郁抑不平。至于朋友不得意的内容，当然主要是指政治上、功业上的怀才不遇。诗人没有明确写出，也不必写出，留以想象空间。五、六句，是他在得知朋友“不得意”后，对朋友的劝慰。他劝朋友只管到山中去，不必再为尘世间得意失意的事情苦恼，只有山中的白云才是无穷无尽的。这里明说山中白云无尽，而尘世的功名利禄的“有尽”，无常，已含蕴其中。这两句意蕴非常复杂、丰富，诗的韵味很浓。句中有诗人对朋友的同情、安慰，也有自己对现实的愤懑，有对人世荣华富贵的否定，也有对隐居山林的向往。似乎是旷达超脱，又带着点无可奈何的情绪。从全篇看，诗人以问答的方式，既使送者和行人双方的思想感情得以交流，又能省略不少交代性的文字，还使得诗意空灵跳脱，语调亲切。

王维这首《送别》，用了禅法入诗，富于禅家的机锋。禅宗师弟子间斗机锋，常常不说话，而做出一些奇怪的动作，以求“心心相印”。即使要传达禅意，也往往是妙喻取譬，将深邃意蕴藏在自然物象之中，让弟子自己去参悟。王维在诗歌创作中吸收了这种通过直觉、暗示、比喻、象征来寄寓深层意蕴的方法。他在这首诗中，就将自己内心世界的复杂感受凝缩融汇在“白云无尽时”这一幅自然画面之中，从而达到了“拈花一笑，不言而喻”，寻味无穷的艺术效果。

王维《送别》赏析2

【原文】

送别

又题：《山中送别》

年代：唐作者：王维

山中相送罢，日暮掩柴扉，春草年年绿，王孙归不归。

【注解】

１、柴扉：柴门。

２、王孙：贵族的子孙，这里指送别的友人。

【译文】

在山中送走了你以后。

夕阳西坠我关闭柴扉。

春草明年再绿的时候，游子呵你能不能回归？

【赏析】

这首送别诗，不写离亭饯别的依依不舍，却更进一层写冀望别后重聚。这是超出一般送别诗的所在。开头隐去送别情景，以“送罢”落笔，继而写别后回家寂寞之情更浓更稠，为望其再来的题意作了铺垫，于是想到春草再绿自有定期，离人回归却难一定。惜别之情，自在话外。意中有意，味外有味，真是匠心别运，高人一筹。

这首《山中送别》诗，不写离亭饯别的情景，而是匠心别运，选取了与一般送别诗全然不同的下笔着墨之点。

诗的首句“山中相送罢”，在一开头就告诉读者相送已罢，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。这里，从相送到送罢，跳越了一段时间。而次句从白昼送走行人一下子写到“日暮掩柴扉”，则又跳越了一段更长的时间。在这段时间内，送行者的所感所想是什么呢？诗人在把生活剪接入诗篇时，剪去了这一切，都当作暗场处理了。

对离别有体验的人都知道，行人将去的片刻固然令人黯然魂消，但一种寂寞之感、怅惘之情往往在别后当天的日暮时会变得更浓重、更稠密。在这离愁别恨最难排遣的时刻，要写的东西也定必是千头万绪的；可是，诗只写了一个“掩柴扉”的举动。这是山居的人每天到日暮时都要做的极其平常的事情，看似与白昼送别并无关连。而诗人却把这本来互不关连的两件事连在了一起，使这本来天天重复的行动显示出与往日不同的意味，从而寓别情于行间，见离愁于字里。读者自会从其中看到诗中人的寂寞神态、怅惘心情；同时也会想：继日暮而来的是黑夜，在柴门关闭后又将何以打发这漫漫长夜呢？这句外留下的空白，更是使人低回想象于无穷的。

诗的三、四两句“春草明年绿，王孙归不归”，从《楚辞·招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”句化来。但赋是因游子久去而叹其不归，这两句诗则在与行人分手的当天就惟恐其久去不归。唐汝询在《唐诗解》中概括这首诗的内容为：“扉掩于暮，居人之离思方深；草绿有时，行人之归期难必。”而“归期难必”，正是“离思方深”的一个原因。“归不归”，作为一句问话，照说应当在相别之际向行人提出，这里却让它在行人已去、日暮掩扉之时才浮上居人的心头，成了一个并没有问出口的悬念。这样，所写的就不是一句送别时照例要讲的话，而是“相送罢”后内心深情的流露，说明诗中人一直到日暮还为离思所笼罩，虽然刚刚分手，已盼其早日归来，又怕其久不归来了。前面说，从相送到送罢，从“相送罢”到“掩柴扉”，中间跳越了两段时间；这里，在送别当天的日暮时就想到来年的春草绿，而问那时归不归，这又是从当前跳到未来，跳越的时间就更长了。

王维善于从生活中拾取看似平凡的素材，运用朴素、自然的语言，来显示深厚、真挚的感情，往往味外有味，令人神远。这首《山中送别》诗就是这样。

【名家点评】

刘辰翁《王孟诗评》：占今断肠，理不在多。

敖英《唐诗绝句类选》：只标地写情而不缀景。

李沂《唐诗援》：语似平淡，却有无限感慨，藏而不露。

凌宏宪《唐诗广选》：顾与新曰：翻用楚词语意，脱胎换骨，更为深婉。

唐汝询《唐诗解》：扉掩于暮，居人之离思方深；草绿有时，行子之归期难必。

唐汝询《汇编唐诗十集》：唐云：得汉魏和缓气。

吴煊《唐贤三昧集笺注》：此种断以不说尽为妙。结得有多少妙味。

宋顾乐《唐人万首绝句选评》：翻弄骚语，刻意扣题。

俞陛云《诗境浅说续编》：所送别者，当是驰骛功名之士，而非栖迟泉石之人，结句言“归不归”者，故作疑问之词也。

林庚《唐诗综论》：“年年”二字它原是一个流水的感觉，……它是说明时间的，而‘明’字则似乎是反时间的，岁月原如流水，而‘明’字却让它出现在一个照眼的感觉上。这便是诗歌语言的魅力，仿佛那春草就将绿得透明了，那么，王孙该怎么办呢？春天的光辉与那勃勃的生气，它乃是一切的开始之开始。而且世界上一切的消息原都不甘于寂寞，于是遂非柴扉所能掩了

王维《送别》赏析3

《送别》

作者：王维

下马饮君酒，问君何所之。

君言不得意，归卧南山陲。

但去莫复问，白云无尽时。

《送别》【注解】

1、饮君酒：劝君喝酒。

2、何所之：去哪里。

3、归卧：隐居。

4、南山陲：终南山边。

《送别》【韵译】

请你下马喝一杯美酒，我想问问你要去哪里?

你说官场生活不得志，想要归隐南山的边陲。

你只管去吧我不再问，白云无穷尽足以自娱。

《送别》【评析】

这首诗写送友人归隐，看似语句平淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味)王维笔下是一个隐士，有自己的影子，至于为什么不得意，放在老杜等人那里一定有许多牢骚，可在这里只是一语带过，更见人物的飘逸性情，对俗世的厌弃以及对隐居生活的向往。这首诗写送友人归隐，看似语句平淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味。

“下马饮君酒，问君何所之?”第一句叙事。“饮”是使动用法，“使……饮”的意思。一开始就写饮酒饯别，是点题。第二句设句，问君到哪里去。由此引出下面的答话，过渡到写归隐。这一质朴无华的问语，表露了作者对友人关切爱护的深厚情意。送别者的感情起始就渗透在字里行间。

“君言不得意，归卧南山陲。”“不得意”三字，显然是有深意的。不仅交待友人归隐的原因，表现他失意不满的情绪;同时也从侧面表达诗人自己对现实愤懑不平的心情。这三字是理解这首诗题旨的的一把钥匙。诗人在得知友人“不得意”的心情后，劝慰道：“但去莫复问，白云无尽时。”你只管去吧，我不再苦苦寻问了。其实你何必以失意为念呢?那尘世的功名利禄总是有尽头的，只有山中的白云才没有穷尽之时，足以供你娱乐排遣了。这两句表现了作者很复杂的思想感情：既有对友人的安慰，又有自己对隐居的欣羡;既有对人世荣华富贵的否定，又似乎带有一种无可奈何的情绪。联系前面“不得意”三字看来，在这两句诗中，更主要的则是对朋友的同情之心，并蕴含着诗人自己对现实的愤激之情，这正是此诗的着意之处和题旨所在。从写法上看，前面四句，写得比较平淡，似乎无甚意味，至此两句作结，诗意顿浓，韵味骤增，含不尽之意见于言外。当然，这两句也不是平空而起的，而是由前面看似乎平淡的四句发展而来的，如果没有前四句作铺垫，这两句结尾也就不会给人这样强的“清音有余”(谢榛语)的感觉。

《送别》【作者介绍】

王维(约692～761)，字摩诘，原籍太原祁县(今属山西)，父辈迁居于蒲州(今山西永济)。进士及第，官至尚书右丞，世称王右丞。王维的诗明净清新，精美雅致，李杜之外，自成一家。其名字取自维摩诘居士，心向佛门。虽为朝廷命官，却常隐居蓝田辋川，过着亦官亦隐的居士生活。王维又是杰出的画家，通晓音乐，善以乐理、画理、禅理融入诗歌创作之中。苏轼称其“诗中有画”、“画中有诗”，他是唐代山水田园诗派的著名代表。

王维，字摩诘，人称诗佛，名字合之为维摩诘，维摩诘经乃是佛教中一个在家的大乘佛教的居士,是著名的在家菩萨，意译为净名、无垢称诘,意思是以洁净,没有染污而称的人，但是，因为如此拆分，意思变成了浑身上下脏的很均匀。尽管如此，但可见王维的名字中已与佛教结下了不解之缘。王维生前，人们就认为他是“当代诗匠，又精禅上理。”(苑咸《酬王维序》)，死后更是得到了“诗佛”的称号。王维出生在一个虔诚的佛教徒的家庭里，根据王维写的《请施庄为寺表》云：“亡母故博陵县君崔氏，师事大照禅师三十余年，褐衣蔬食，持戒安禅，乐住山林，志求寂静。”王维从小就受到了母亲的熏陶，同时，根据《王右丞集注》卷二五，有一篇《大荐福寺大德道光禅师塔铭》，文中述及了诗人同当代名僧道光禅师的关系是说：“维十年座下，俯伏受教，欲以毫末度量虚空，无有是处，志其舍利所在而已。”可见王维确实也佛家姻缘不浅，其晚年更是过着僧侣般的生活。据《旧唐书》记载：“在京师，长斋，不衣文采，日饭十数名僧，以玄谈为乐，斋中无所有，惟茶铛药臼，经案绳床而已。退朝之后，焚香独坐，以禅颂为事。”此时的王维俨然是一僧侣了。盛唐时期的著名诗人，官至尚书右丞，原籍祁(今山西祁县)，迁至蒲州(今山西永济)，崇信佛教，晚年居于蓝田辋川别墅。他是唐代山水田园派的代表。

王维青少年时期即富于文学才华。开元九年(721年)中进士第，为大乐丞。因故谪济州司仓参军。后归至长安。开元二十二年张九龄为中书令。王维被擢为右拾遗。其时作有《献始兴公》诗，称颂张九龄反对植党营私和滥施爵赏的政治主张，体现了他当时要求有所作为的心情。二十四年(736)张九龄罢相。次年贬荆州长史。李林甫任中书令，这是玄宗时期政治由较为清明到日趋黑暗的转折点。王维对张九龄被贬，感到非常沮丧，但他并未就此退出官场。开元二十五年，曾奉使赴河西节度副大使崔希逸幕，后又以殿中侍御史知南选，天宝中，王维的官职逐渐升迁。安史乱前，官至给事中，他一方面对当时的官场感到厌倦和担心，但另一方面却又恋栈怀禄，不能决然离去。于是随俗浮沉，长期过着半官半隐的生活......王维在诗歌上的成就是多方面的，无论边塞、山水诗、律诗还是绝句等都有流传人口的佳篇。他确实在描写自然景物方面，有其独到的造诣。无论是名山大川的壮丽宏伟，或者是边疆关塞的壮阔荒寒，小桥流水的恬静，都能准确、精炼地塑造出完美无比的鲜活形象，着墨无多，意境高远，诗情与画意完全融合成为一个整体。

山水田园诗派是盛唐时期的两大诗派之一，这一诗派是陶渊明、谢灵运、谢朓的后继者，这一诗派的诗人以擅长描绘山水田园风光而著称，在艺术风格上也比较接近，通过描绘幽静的景色，借以反映其宁静的心境或隐逸的思想，因而被称为“山水田园诗派”。其主要作家是孟浩然、王维、常健、祖咏、裴迪等人，其中成就最高、影响最大的是王维和孟浩然，也称为“王孟”。

王维《送别》赏析4

山中送别

王维

山中相送罢，日暮掩柴扉。

春草明年绿，王孙归不归？

这首《山中送别》诗词，不写离亭饯别的情景，而是匠心别运，选取了与一般送别诗词全然不同的下笔着墨之点。

诗词的首句“山中相送罢”，在一开头就告诉读者相送已罢，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。这里，从相送到送罢，跳越了一段时间。而次句从白昼送走行人一下子写到“日暮掩柴扉”，则又跳越了一段更长的时间。在这段时间内，送行者的所感所想是什么呢？诗词人在把生活剪接入诗词篇时，剪去了这一切，都当作暗场处理了。

对离别有体验的人都知道，行人将去的片刻固然令人黯然魂消，但一种寂寞之感、怅惘之情往往在别后当天的日暮时会变得更浓重、更稠密。在这离愁别恨最难排遣的时刻，要写的东西也定必是千头万绪的；可是，诗词只写了一个“掩柴扉”的举动。这是山居的人每天到日暮时都要做的极其平常的事情，看似与白昼送别并无关连。而诗词人却把这本来互不关连的两件事连在了一起，使这本来天天重复的行动显示出与往日不同的意味，从而寓别情于行间，见离愁于字里。读者自会从其中看到诗词中人的寂寞神态、怅惘心情；同时也会想：继日暮而来的是黑夜，在柴门关闭后又将何以打发这漫漫长夜呢？这句外留下的空白，更是使人低回想象于无穷的。

诗词的三、四两句“春草明年绿，王孙归不归”，从《楚辞·招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”句化来。但赋是因游子久去而叹其不归，这两句诗词则在与行人分手的当天就惟恐其久去不归。唐汝询在《唐诗词解》中概括这首诗词的内容为：“扉掩于暮，居人之离思方深；草绿有时，行人之归期难必。”而“归期难必”，正是“离思方深”的一个原因。“归不归”，作为一句问话，照说应当在相别之际向行人提出，这里却让它在行人已去、日暮掩扉之时才浮上居人的心头，成了一个并没有问出口的悬念。这样，所写的就不是一句送别时照例要讲的话，而是“相送罢”后内心深情的流露，说明诗词中人一直到日暮还为离思所笼罩，虽然刚刚分手，已盼其早日归来，又怕其久不归来了。前面说，从相送到送罢，从“相送罢”到“掩柴扉”，中间跳越了两段时间；这里，在送别当天的日暮时就想到来年的春草绿，而问那时归不归，这又是从当前跳到未来，跳越的时间就更长了。

王维《送别》赏析5

[唐]王维

山中相送罢，日暮掩柴扉。

春草明年绿，王孙归不归。

注释：

【1】掩：关闭。

【2】柴扉：柴门，用荆条或树枝编扎的简陋的门。

【3】明年：一作“年年”。

【4】王孙：贵族的子孙，这里指送别的友人。

作品赏析：

这首《山中送别》诗，不写离亭饯别的情景，而是匠心别运，选取了与一般送别诗全然不同的下笔着墨之点。

王维《送别》赏析6

王维古诗《送别》赏析

作者:【王维】

年代：【唐】

体裁：【五绝】

山中相送罢，日暮掩柴扉。

春草年年绿，王孙归不归。

【注解】：

又题：《山中送别》

1、柴扉：柴门。

2、王孙：贵族的子孙，这里指送别的友人。

【韵译】：

在山中送走了你以后，夕阳西坠我关闭柴扉。

春草明年再绿的时候，游子呵你能不能回归？

【评析】：

这首《山中送别》诗，不写离亭饯别的情景，而是匠心别运，选取了与一般送别诗全然不同的下笔着墨之点。

诗的三、四两句“春草明年绿，王孙归不归”，从《楚辞?招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”句化来。但赋是因游子久去而叹其不归，这两句诗则在与行人分手的当天就惟恐其久去不归。唐汝询在《唐诗解》中概括这首诗的内容为：“扉掩于暮，居人之离思方深；草绿有时，行人之归期难必。”而“归期难必”，正是“离思方深”的一个原因。“归不归”，作为一句问话，照说应当在相别之际向行人提出，这里却让它在行人已去、日暮掩扉之时才浮上居人的心头，成了一个并没有问出口的悬念。这样，所写的就不是一句送别时照例要讲的话，而是“相送罢”后内心深情的流露，说明诗中人一直到日暮还为离思所笼罩，虽然刚刚分手，已盼其早日归来，又怕其久不归来了。前面说，从相送到送罢，从“相送罢”到“掩柴扉”，中间跳越了两段时间；这里，在送别当天的日暮时就想到来年的春草绿，而问那时归不归，这又是从当前跳到未来，跳越的时间就更长了。

赏析王维送别下马饮君酒诗：

下马饮君酒，问君何所之。君言不得意，归卧南山陲。但去莫复问，白云无尽时。

唐代诗人王维，大多数人知道他对佛学有所领悟，在他的许多诗中有一种禅静的空明灵静的感觉。但是，在他的有些诗中，却有一种道的味道，就是他的送别下马饮君酒诗，道的味道就很重。

禅味在诗中表现为一种空静，虚明，灵智的精美感。所以，对于禅味浓厚的诗，许多都很注意诗的格律与对仗，使诗的`形式上做到精美，然后是意境上对仗，做到动静相宜，虚明兼空，从而使诗具有灵性，仿佛月光一样玲珑剔透。因为佛是主要让人从内心修起，所以，一般的诗的意境都具有某种封闭性，以求在这个封闭的环境中，使意境无比的精美。在此基础上，使得心灵得以净化，以通向禅觉。拿床前明月光一诗来说，此诗的意境就是相对封闭的，只是由月光泄落床前，从而勾起了思乡之情，整诗精美，而其境只是床前一片月光。独坐幽篁里一诗，其境也是封闭的，只是选取一个景点，然后将外围的事物都模糊化了。再拿白日依山尽来说，此诗虽然提到白日，山，黄河，海，楼等，看似景远，但是其诗的意境还是封闭的，最终收到了一个固定的楼里。而且使成了说理诗，使诗味无多，而理性突起。

但是，王维的这首送别诗则不然，这首诗以极平白的语言写出来，舒叙了一个生活上很细微的情节，然而他的意境却是无限遥远的。开始只是在路边相遇友人，同时饮酒，然后问话，朋友回答，而其意缈缈。这首诗我不知平仄是否合律，但是整诗却不对仗，而每一句都是按事情的发展情况平平淡淡的写出，不着一点做诗的痕迹，所以，此诗来得很自然。虽然来得自然得宛若随便，但是诗的味道很浓，其境意无穷尽。如果将诗划类的话，我想此诗应做为叙事诗，因为每一句话都是写的诗或是诗中人物很自然的话语，但是正是这些句子，却反映了许多内容，正如王维的别的诗一样，此诗也是诗中有画，这个画景并不是作者有心去采摘来的，而是适时碰在一起了。下马饮酒，问答，遥指远山，白云缥缈。这首诗又表现了情，朋友相见苦涩的喜悦，朋友之间的关心，以及朋友的失意，还有就是白云无尽时的感叹忧伤。而这些都来自于诗外，却是诗所含有的东西。

回过头来再说道与这首诗的联系，<<道德经>>中的道提倡的是一种无为的思想，一种取于自然的思想，一种不加人为雕琢的思想，一种周而复始，生而弗有，为了弗持的绵绵不绝的思想，最后还有一种大道通幽微的思想。这首诗它来源于生活的片段，不经雕琢而天成，随心记事而情在，这是这首诗的天成自然与无为特点，正是由于他的无为，使得这个故事虽然以但去莫复问为结，但是却更由于这个不问，而带来的思虑就更多了，从而形成白云无尽时。白云无尽，人生缥缈，思想也感觉到了一种缈小而微弱。感到的是面对人世的繁杂与不适，面对的是青山无尽头，白云绵绵不绝而变化无穷的自然。人面对这些，思想感觉到了天地万物的宏大，感到了自然变比的奇妙。从而融合在无尽的大自然变化之中，成为人世与自然的一个分子，参与着人世的变迁与大自然的变化。这种感觉已经入于道的玄微了.送友人

李白

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。

“挥手自兹去，萧萧班马鸣。”送君千里，终须一别。“挥手”，是写了分离时的动作，诗人内心的感受没有直说，只写了“萧萧班马鸣”的动人场景。

这一句出自《诗经?小雅?车攻》：“萧萧马鸣。”

班马，离群的马。诗人和友人马上挥手告别，频频致意。

那两匹马仿佛懂得主人心情，也不愿脱离同伴，临别时禁不住萧萧长鸣，似有无限深情。李白化用古典诗句，用一个“班”字，便翻出新意，烘托出缱绻情谊，是鬼斧神工的手笔。

王维《送别》赏析7

原文

王维

下马饮君酒，问君何所之？

君言不得意，归卧南山陲。

但去莫复问，白云无尽时。

韵译

请你下马喝一杯美酒，我想问问你要去哪里？

你说官场生活不得志，想要归隐南山的边陲。

你只管去吧我不再问，白云无穷尽足以自娱。

赏析

禅味在诗中表现为一种空静，虚明，灵智的精美感。所以，对于禅味浓厚的诗，许多都很注意诗的格律与对仗，使诗的形式上做到精美，然后是意境上对仗，做到动静相宜，虚明兼空，从而使诗具有灵性，仿佛月光一样玲珑剔透。因为佛是主要让人从内心修起，所以，一般的诗的意境都具有某种封闭性，以求在这个封闭的环境中，使意境无比的精美。在此基础上，使得心灵得以净化，以通向禅觉。拿床前明月光一诗来说，此诗的意境就是相对封闭的，只是由月光泄落床前，从而勾起了思乡之情，整诗精美，而其境只是床前一片月光。独坐幽篁里一诗，其境也是封闭的，只是选取一个景点，然后将外围的事物都模糊化了。再拿白日依山尽来说，此诗虽然提到白日，山，黄河，海，楼等，看似景远，但是其诗的意境还是封闭的，最终收到了一个固定的楼里。而且使成了说理诗，使诗味无多，而理性突起。

回过头来再说道与这首诗的联系，《道德经》中的道提倡的是一种无为的思想，一种取于自然的思想，一种不加人为雕琢的思想，一种周而复始，生而弗有，为了弗持的绵绵不绝的思想，最后还有一种大道通幽微的思想。这首诗它来源于生活的片段，不经雕琢而天成，随心记事而情在，这是这首诗的天成自然与无为特点，正是由于他的无为，使得这个故事虽然以但去莫复问为结，但是却更由于这个不问，而带来的思虑就更多了，从而形成白云无尽时。白云无尽，人生缥缈，思想也感觉到了一种缈小而微弱。感到的是面对人世的繁杂与不适，面对的是青山无尽头，白云绵绵不绝而变化无穷的自然。人面对这些，思想感觉到了天地万物的宏大，感到了自然变比的奇妙。从而融合在无尽的大自然变化之中，成为人世与自然的一个分子，参与着人世的变迁与大自然的变化。这种感觉已经入于道的玄微了。

王维《送别》赏析8

山中送别

作者：王维

山中相送罢，日暮掩柴扉。

春草明年绿，王孙归不归？

注释

⑴掩：关闭。

⑵柴扉：柴门。

⑶王孙：贵族的子孙，这里指的是送别的友人。

译文

在山中送走了你以后，夕阳西坠我关闭柴扉。

明年春草再绿的时候，您能不能回来呢？

思想感情：

怀念友人、盼望友人快快回来的思想感情。

鉴赏

这首《山中送别》，不写离亭饯别的情景，而是匠心别运，选取了与一般送别诗全然不同的下笔着墨之点。

诗的首句“山中相送罢”，在一开头就告诉读者相送已罢，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。这里，从相送到送罢，跳越了一段时间。而次句从白昼送走行人一下子写到“日暮掩柴扉”，则又跳越了一段更长的时间。在这段时间内，送行者的所感所想是什么呢？诗人在把生活接入诗篇时，剪去了这一切，都当作暗场处理了。

对离别有体验的人都知道，行人将去的片刻固然令人黯然魂消，但是一种寂寞之感、怅惘之情往往在别后当天的日暮时会变得更浓重、更稠密。在这离愁别恨最难排遣的时刻，要写的东西也定必是千头万绪的；可是，诗只写了一个“掩柴扉”的举动。这是山居的人每天到日暮时都要做的极其平常的事情，看似与白昼送别并无关连。而诗人却把这本来互不关连的两件事连在了一起，使这本来天天重复的行动显示出与往日不同的意味，从而寓别情于行间，见离愁于字里。读者自会从其中看到诗中人的寂寞神态、怅惘心情；同时也会想：继日暮而来的是黑夜，在柴门关闭后又将何以打发这漫漫长夜呢？这句外留下的空白，更是使人低回想象于无穷的。

诗的三、四两句“春草明年绿，王孙归不归”，从《楚辞·招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”句化来。但是赋是因游子久去而叹其不归，这两句诗则在与行人分手的当天就惟恐其久去不归。唐汝询在《唐诗解》中概括这首诗的内容为：“扉掩于暮，居人之离思方深；草绿有时，行人之归期难必。”而“归期难必”，正是“离思方深”的一个原因。“归不归”，作为一句问话，照说应当在相别之际向行人提出，这里却让它在行人已去、日暮掩扉之时才浮上居人的心头，成了一个并没有问出口的悬念。这样，所写的就不是一句送别时照例要讲的话，而是“相送罢”后内心深情的流露，说明诗中人一直到日暮还为离思所笼罩，虽然刚刚分手，已盼其早日归来，又怕其久不归来了。前面说，从相送到送罢，从“相送罢”到“掩柴扉”，中间跳越了两段时间；这里，在送别当天的日暮时就想到来年的春草绿，而问那时归不归，这又是从当前跳到未来，跳越的时间就更长了。

王维善于从生活中拾取看似平凡的素材，运用朴素、自然的语言，来显示深厚、真挚的感情，往往味外有味，令人神远。这首《山中送别》诗就是这样的。

王维《送别》赏析9

【原文】：

君言不得意，归卧南山陲。

但去莫复问，白云无尽时。

【注释】：

饮君酒：劝君喝酒。

何所之：去哪里。

归卧：隐居。

南山陲：终南山边。

【翻译】

请你下马来喝一杯酒，敢问你要到哪里去？你说因为不甚得志，要到终南山那边隐居。只管去吧，我不再多问，那白云没有穷尽的时候。

【赏析】：

全诗写失志归隐，借以贬斥功名，抒发陶醉白云，自寻其乐之情，诗的后两句韵味骤增，诗意顿浓，羡慕有心，感慨无限。

这是首送友人归隐的诗，采用问答的方式从友人口中说出归隐的原因，也表现了诗人复杂的思想感情。诗人对友人关切爱护，既劝慰友人又对友人的归隐生活流露出羡慕之情，说明诗人对自己的现实也不很满意。全诗语言看似平淡无奇，但最后两句却顿增诗意，可谓词浅情深，蕴含着不尽的意味。

【阅读训练】

⑴解释词语：何所之：但：

⑵诗中交代友人归隐原因是：。

⑶诗歌五、六两句是写对友人的和自己对隐居的，及其对的否定。

【参考答案】：

(1)去哪里只

(2)不得意

(3)安慰羡慕功名利禄(荣华富贵)

王维《送别》赏析10

送别

作者:【王维】年代：【唐】体裁：【五绝】类别：【送别】

山中相送罢,日暮掩柴扉.春草年年绿,王孙归不归.【注解】：

又题：《山中送别》

1、柴扉：柴门.2、王孙：贵族的子孙,这里指送别的友人.【韵译】：

在山中送走了你以后,夕阳西坠我关闭柴扉.春草明年再绿的时候,游子呵你能不能回归?

【评析】：

这首送别诗,不写离亭饯别的依依不舍,却更进一层写冀望别后重聚.这是超出一般送别诗的所在.开头隐去送别情景,以“送罢”落笔,继而写别后回家寂寞之情更浓更稠,为望其再来的题意作了铺垫,于是想到春草再绿自有定期,离人回归却难一定.惜别之情,自在话外.意中有意,味外有味,真是匠心别运,高人一筹.这首《山中送别》诗,不写离亭饯别的情景,而是匠心别运,选取了与一般送别诗全然不同的下笔着墨之点.诗的首句“山中相送罢”,在一开头就告诉读者相送已罢,把送行时的话别场面、惜别情怀,用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过.这里,从相送到送罢,跳越了一段时间.而次句从白昼送走行人一下子写到“日暮掩柴扉”,则又跳越了一段更长的时间.在这段时间内,送行者的所感所想是什么呢?诗人在把生活剪接入诗篇时,剪去了这一切,都当作暗场处理了.对离别有体验的人都知道,行人将去的片刻固然令人黯然魂消,但一种寂寞之感、怅惘之情往往在别后当天的日暮时会变得更浓重、更稠密.在这离愁别恨最难排遣的时刻,要写的东西也定必是千头万绪的；可是,诗只写了一个“掩柴扉”的举动.这是山居的人每天到日暮时都要做的极其平常的事情,看似与白昼送别并无关连.而诗人却把这本来互不关连的两件事连在了一起,使这本来天天重复的行动显示出与往日不同的意味,从而寓别情于行间,见离愁于字里.读者自会从其中看到诗中人的寂寞神态、怅惘心情；同时也会想：继日暮而来的是黑夜,在柴门关闭后又将何以打发这漫漫长夜呢?这句外留下的空白,更是使人低回想象于无穷的.诗的三、四两句“春草明年绿,王孙归不归”,从《楚辞·招隐士》“王孙游兮不归,春草生兮萋萋”句化来.但赋是因游子久去而叹其不归,这两句诗则在与行人分手的当天就惟恐其久去不归.唐汝询在《唐诗解》中概括这首诗的内容为：“扉掩于暮,居人之离思方深；草绿有时,行人之归期难必.”而“归期难必”,正是“离思方深”的一个原因.“归不归”,作为一句问话,照说应当在相别之际向行人提出,这里却让它在行人已去、日暮掩扉之时才浮上居人的心头,成了一个并没有问出口的悬念.这样,所写的就不是一句送别时照例要讲的话,而是“相送罢”后内心深情的流露,说明诗中人一直到日暮还为离思所笼罩,虽然刚刚分手,已盼其早日归来,又怕其久不归来了.前面说,从相送到送罢,从“相送罢”到“掩柴扉”,中间跳越了两段时间；这里,在送别当天的日暮时就想到来年的春草绿,而问那时归不归,这又是从当前跳到未来,跳越的时间就更长了.

王维《送别》赏析11

《送别》

作者：王维

下马饮君酒，问君何所之。

君言不得意，归卧南山陲。

但去莫复问，白云无尽时。

注释：

1、饮君酒：劝君喝酒。

2、何所之：去哪里。

3、归卧：隐居。

4、南山陲：终南山边。

译文：