音乐室安全管理制度

音乐室安全管理制度（精选8篇）

1.音乐室安全管理制度 篇一

惠安县西湖实验小学音乐室安全管理责任状

根据各级部门对教育技术工作的相关要求，按照“分级管理、分级负责、谁主管、谁负责”的管理体制，进一步增强责任感，充分发挥功能室使用效益。特制订本目标责任书：

一、牢固树立安全第一的思想，充分认识功能室的积极作用，对本职工作认真负责。

二、扎实管理常规；定期对器材室设施设备进行检查，做好检查记录，及时报告安全隐患，协助有关人员及时处理，并做好记录；特别要做好贵重音乐器材的维护、保养。

三、充分发挥各类器材的使用效益，并做好记录。

四、未经学校许可，严禁擅自将设备设施外借。

五、坚持“人走电断，人离门锁”的原则，强化防盗措施，管理员应定时检查防盗状况，发现问题及时上报并整改。

六、做好防潮、防尘、防鼠、防火工作，严禁将易燃、易爆、有毒、有害等危险物品带入室内。

七、定期或不定期做好功能室的清洁卫生工作，确保环境整洁。

八、保质保量完成临时工作，确保各类迎检工作的顺利开展。

九、创新思维、科学利用，力求管理出效益、管理出特色。

惠安县西湖实验小学

校长（签章）： 责任人（签章）： 2013年9月1日篇二：音乐室管理员责任书

音乐室管理员责任书

为确保音乐室器材管理与使用正常化规范化，特与音乐室管理员签定如下责任状：

1、负责音乐室器材的管理，其他人员未经允许不得进入。

2、做到一般音乐器材应入橱、上架，摆放整齐，保持清洁，注意防潮。

3、新购置的器材，首先进行质量验收，合格后才能进入器材室。

4、对各种器材、设备要建帐登记，定期清查，做到帐物相符。

5、根据器材的技术要求，要定期进行保养和维修，保证正常使用。

6、对损坏无法修复的器材，管理人员提出处理意见，报经有关领导批准，报废或更新。

7、学校音乐器材专供师生教学使用，不准借给私人使用。要严格遵守音乐器材借用制度，借用登记，及时归还。

8、保持室内清洁卫生，认真做好安全保卫工作。9 如有遗失或损坏（除不抵抗因素外），按原价一半赔偿。

管理员（签字）：

泗县丁湖中学

二0一二年三月四日

美术室器材使用管理责任书

为确保美术室器材管理与使用正常化规范化，特与美术室管理员签定如下责任状：

1、负责美术室器材的管理，其他人员未经允许不得进入。

2、做到一般美术器材应入橱、上架，摆放整齐，保持清洁，注意防潮。

3、新购置的器材，首先进行质量验收，合格后才能进入器材室。

4、对各种器材、设备要建帐登记，定期清查，做到帐物相符。

5、根据器材的技术要求，要定期进行保养和维修，保证正常使用。

6、对损坏无法修复的器材，管理人员提出处理意见，报经有关领导批准，报废或更新。

7、学校美术器材专供师生教学使用，不准借给私人使用。要严格遵守音乐器材借用制度，借用登记，及时归还。

8、保持室内清洁卫生，认真做好安全保卫工作。9 如有遗失或损坏（除不抵抗因素外），按原价一半赔偿。

管理员（签字）：

泗县丁湖中学

二0一二年三月四日篇三：音乐室安全目标责任书

维摩二中音乐器材管理员安全目标责任书

为切实加强学校安全教育和管理工作，明确责任，确保师生人身安全，构建安全文明校园，根据《安全管理规范》，特与美术器材管理员签定本安全责任书。

1、爱护室内的公物，保管好室内器材物品，做好财物帐，做到帐目清楚，损坏照价赔偿。

2、确保音乐室的清洁卫生，做好防火、防潮、防盗。

3、使用音乐教室后应切断所有电器电源，关好门窗，每次使用完毕，管理员必须仔细检查。

4、每次使用后，督促使用者应在使用记录上认真登记。

5、其他师生需要使用音乐教室的，须经管理员同意。使用前应由双方验收器材、设备等。使用时，应按本制度要求进行管理。

六、未经领导批准，不擅自出借音乐器材。

七、工作有变动时，做好移交工作。

以上责任要引起高度重视，谁发生的事由谁负责。本责任书的职责不因责任人的更换而改变。责任人如有更换的，由接任者继续履行。（本责任书一式两份，双方各执一份，自签定之日起执行。）

维摩第二中学（签章）： 音乐器材室管理员（签字）： 2013年9月1日篇四：音乐室管理责任书

音乐室管理人员责任书

1、音乐室器材必须做到有明细的帐册，对新增的器材要及时编号登记，做到帐物相符，并做到每学期结束前清点一次。

2、室内的设备、器材等要排列存放整齐，并保持室内卫生、地面整洁。钢琴器材要经常维护。音乐方凳要轻摆轻放，确保不损坏地板。

3、学生上课要排队进出教室，并且不能随便开、关教室内的门窗和电器开关。

4、音乐器材一般不外借，确需外借的，需经负责人和分管领导同意方可出借，出借时必须有记录，并由借方签名。

5、音乐室钥匙做到专人保管、专人负责。离开音乐室时要关窗锁门，拉上窗帘，每天下班前检查一遍。

6、设备、设施、器材更新、添置或报损，系由负责人书面申请，交校长室批准同意后再由总务处办理。使用时要爱惜各种器材，要增强责任心。

7、音乐室负责人要制订出切实可行的财产管理制度并且认真执行。

8、严禁在音乐室使用电炉、电暖器、电水壶等大功率电器，以防止电路受热后发生短路而引发火灾。

管理员签字：

冯堂寄宿制小学

2014.2篇五：音乐室管理责任书

音乐室管理责任书

1、音乐室器材必须做到有明细的帐册，对新增的器材要及时编号登记，做到帐物相符，并做到每学期结束前清点一次。

2、室内的设备、器材等要排列存放整齐，并保持室内卫生、地面整洁。钢琴、电子琴、录音机等器材要经常维护。音乐方凳要轻摆轻放，确保不损坏地板。

3、学生上课要排队进出教室，并且不能随便开、关教室内的门窗和电器开关。

4、音乐器材一般不外借，确需外借的，需经负责人和分管领导同意方可出借，出借时必须有记录，并由借方签名。

5、音乐室钥匙做到专人保管、专人负责。离开音乐室时要关窗锁门，拉上窗帘，每天下班前检查一遍。

6、设备、设施、器材更新、添置或报损，系由负责人书面申请，交校长室批准同意后再由总务处办理。使用时要爱惜各种器材，要增强责任心。

7、音乐室负责人要制订出切实可行的财产管理制度并且认真执行。

8、严禁在音乐室使用电炉、电暖器、电水壶等大功率电器，以防止电路受热后发生短路而引发火灾。本责任书一式二份，签订双方各执一份。

2.音乐室安全管理制度 篇二

一、唐代音乐机构

太常寺是唐代礼乐之司, 是掌管礼乐的最高的行政机关, 位列九卿之首, 政令仰承尚书礼部, 下属有两京郊社署、太乐署、鼓吹署等八署四院, 由太常卿主管, 太常少卿负责诸事。“太常卿之职, 掌邦国礼乐、郊庙、社稷之事, 以八署分而理之”。大乐署是太常寺的主体机构, 主要教育内容是燕乐和雅乐, 是统治阶级祭祀享乐的音乐。而鼓吹署是教习和表演专门礼仪中鼓吹音乐的机构。

唐代建朝之初, 设立了内教坊, 作为专门管理教习歌舞音乐、领导艺人演出的机构, 属于宫廷内部的音乐教育部门。唐玄宗曾于蓬莱宫侧设置内教坊, 设有音声博士、第一曹博士、第二曹博士, 同时还在长安设置了左右教坊, 吸取民间乐户, 培养乐舞人才。歌舞演出多以女性为主, “右多善歌, 左多工舞”, 将歌唱与舞蹈两个专业分开, 使训练项目内容更加具体、集中, 利用不同乐工不同特长主攻一个音乐门类, 这样培养出的人才更加专业化, 也有利于不同类别音乐的传承。

梨园是由皇帝亲自组建的并经常由皇帝亲自组织排练的, 内容多数是法曲, 吸收宗教音乐文化, 调和佛道, 其演出主体多为男性。除了宫廷内的梨园以外, 还有洛阳的“梨园新院”, 梨园新院的乐工可以“旋抽入教坊”, 我们可以想象当时不同的教育机构中不仅存在着专业技能上的差距, 还有明显的等级升降空间。此外, 梨园中还设有“小部音声”, 是由三十多个15岁以下的小孩子组成的一个幼年班。

二、唐代的音乐教育与管理制度

为了保证乐工的质量, 在唐代还有严密的乐工考核制度, 乐工技能水平的高低直接影响自己的收入, 考核成绩越高, 所得的酬劳也越高, 可以说是真正的优胜略太、赏罚分明。宫廷音乐的专业考核被称作考绩制, 是与经学的考试制度相一致的。唐代官学基本教学内容以儒家经典为主, 专科学校则以专业技能的教学为主, 考试名目有旬试、月试、季试和岁试四种, 学校每次定期考试之后, 根据成绩实行奖惩。乐工通过音乐训练和考核后, 必须登记于簿籍之中, 仔细地核实他 (她) 的排名, 分别替换其原来的位置。这种以考试来检验学习程度的做法一直被我们沿用至今。

据《旧唐书·职官三》六志记载:“凡习乐, 立师以教。每岁考其师之课业, 为上中下三等, 申礼部, 十年大校之, 量优劣而到涉焉。凡乐人及音声人应教习, 皆著薄籍, 吸其名数, 分番上下。”[1]专业音乐上的考绩制不仅仅激励学生而且也起到了督促教师的作用, 通过对教师的考核评出三个等级, 之后向礼部申报, 十年校订一次, 按教学质量的好坏决定他们是升级还是降职。随着学生训练时间的增加, 程度进一步深人, 要求有与水平同步的练习与之相适应, 这就迫使教师不断地提高自身的业务水平。

前面说考绩制度时提到, 专业技能越高, 薪水和职位也随之提高。严格的考核制度、乐工之间的竞争和唐代音乐的总体水平之间存在着相互作用、相互依存的微妙关系。例如, 坐部伎本来就是宫廷燕乐中专业水平最高的一级乐部, 唐太宗为了使法曲的演奏更加精妙, 从坐部伎中再挑选出三百人加入到梨园的演奏训练中专习法曲, 这样以来对于乐工演奏技能要求就更高了。在这样层层挑选, 批批淘汰, 竞争激烈的艺术环境中, 各个专业里都涌现出很多实力派“新秀”。

唐代音乐教育形成了相对完善的教育体制, 培养出了一大批技能高超的专业音乐人才, 极大的促进了音乐活动的开展。它创造了我国古代音乐教育史上的一次高峰, 这次高峰不仅对中国古代音乐的发展起到了传承、发扬的作用, 而且对后世甚至今天的教育制度有很大的启发, 也提供了很多可以借鉴的经验。■

参考文献

[1]旧唐书·职官三·六志

[1]《旧唐书·职官志三》[M].北京:中华书局出版, 1975.

[2]《新唐书·百官三·四志》[M].北京:中华书局出版, 1975.

[3]杨荫浏.《中国古代音乐史稿 (上册) 》[M].人民音乐出版社, 2008.

[4]孔义龙.《“立师以教”以“习乐”从宫廷音乐看唐开元年间的职业教育》[J].黄钟-西安音乐学院学报, 2005.

3.音乐室安全管理制度 篇三

关键词：音乐学（艺术管理专业） 音乐类课程 改革

一、音乐学艺术管理专业方向的专业定位和课程现状

音乐学艺术管理作为一门学科，一般被认为是以艺术学为基础，管理学为依托，艺术鉴赏学、经济学、市场营销学、心理学、统计学、会计学等诸学科渗透其中①。因此艺术管理专业学生的艺术素养和艺术技能的培养对以后从事艺术管理活动具有重要的实践指导作用。由于各个院校所在地区的文化和艺术产业机构都有各自的特性，因此，艺术管理专业从专业定位、招生方式、课程设置、教学组织等侧重点和方向亦有所差异。但是也具有共同的特点，对艺术类的课程都有不同程度的涉猎，其中音乐类的课程在艺术管理专业、艺术培养方面有着举足轻重的作用。音乐类课程的合理设置，也是艺术管理专业一直探讨和争议的一个重要课题。

二、音乐学艺术管理专业方向音乐类课程教学的主要矛盾

（一）交叉性学科特点与传统音乐教学的矛盾

传统音乐教学是按照西方音乐教育体系建立的，它的特点是门类齐全、专业性强、音乐学科教学规律性明显，它主要是以欧洲音乐理论为基础，但随着大众流行音乐的崛起，特别是文化产业的发展，专业性和复合性、通识性出现了结构性的矛盾。艺术高校有针对中小学音乐教育的音教专业，在教学上也体现了交叉性的特点，但对于艺术管理来说，面对的是音乐专业人士，要求其不仅要有管理方面的能力，同时也必须具备一定的音乐基础，因此如何进行学科交叉和课程教学是面临的主要问题。大多数音乐专业人士接受的都是传统的课程体系，而音乐学艺术管理专业方向是一门具有交叉性的学科，其音乐类课程的设置与传统音乐教学有很多的不一样，因此要对课程设置进行修改。

（二）学生低基础与艺术教师授课方式的矛盾

在艺术高校中，音乐教师专业素养全面、系统，至少精通一门器乐，即便是音乐史论教师也有硕士以上专业水平，面对的学生至少有5年以上的基础，而艺术管理专业的学生大多数音乐基础较差，许多音乐教师不能够适应这样的教学对象。

（三）传统音乐教学评价体系与社会对音乐复合型人才需求的矛盾

教学评价体系可以分为课程评价体系和综合素质评价体系。传统音乐教学的课程评价体系要求具有较强的演唱或者演奏技能，以及音乐修养，对新媒体教学的运用能力，对本专业及相关学科的发展历史、现状和前景，具有初步的分析研究能力。综合素质评价体系主要考察的是音乐类学生的思想政治理论、文化知识和本专业的基本理论和相关知识，接受本专业严格的技术、技能训练情况。总体来说传统音乐教学评价体系中注重学生的素质和能力，体现的是学科的单一专业性，而社会对音乐复合型人才需求不仅要有理论的复合性，在综合素质上要求突出音乐素养的全面性和系统性，针对这种需求的高等艺术学生评价方法和指标，在传统音乐教学评价体系中是空白。

三、艺术管理类专业开设音乐类课程的现状

艺术管理专业学生一般没有经过专门的音乐训练，在音乐方面存在诸多不足之处。

首先，音乐基础薄弱，一方面，缺乏音乐的基础理论知識，难以对音乐作品进行分析与理解，另一方面对音乐风格的鉴定与了解比较狭窄。因为作为普通音乐欣赏者，一般只对自身感兴趣的音乐风格和作品进行有意识的欣赏，而艺术管理专业的学生未来从事艺术管理对象的工作，例如艺术演出团体、音乐工作室、音乐家、演出公司、音乐剧院等，这些工作都需要对音乐作品的内容、风格、时代、地域等要素要有所了解才能鉴定其价值与意义，从而进行有效的管理。

第二，艺术管理专业音乐课程开设与传统的音乐类课程开设没有区别。

在全国很多的院校的艺术管理专业，都开设了音乐基础课与音乐鉴赏课、音乐技能课，但是由于其授课方式和内容没有针对艺术管理专业的特点进行设置，此类课程没有达到其应有的教学效果。例如教材的选择、教学的课时、课程开设的学期安排等方面都没有做出针对性的调整。

第三，艺术管理专业对学生音乐素质培养的意识不够。

在艺术管理专业中，对音乐类课程的重视程度不够，大多数院校音乐类的相关课程都定位为选修课，教学时间较短，一方面导致学生学习的积极性不够，另一方面有兴趣的同学没有机会继续完整、系统的进行学习。

四、音乐学艺术管理专业方向音乐类课程的改革措施

设置和开设完整的音乐类课程是非常重要及必要的。艺术管理专业作为以后从事对艺术的管理，管理者本身就必须具备一定的艺术素养，其中音乐类的素质将会在各个领域有所体现，从有着直接关系的行业，例如音乐团体、演出团体、经纪人等；有间接关系的行业例如电影音乐艺术、策展的背景音乐等，这些都是一名成功的艺术管理人才所必备的音乐素养。

音乐学艺术管理专业音乐类课程主要包括音乐基础课、音乐鉴赏课、音乐技能课，这些课程有利于学生全面掌握音乐专业知识、精通专业表演技能、了解音乐艺术规律和音乐艺术价值，从而为培养拥有专业音乐艺术鉴赏能力的复合型音乐艺术经营管理人才打下坚实基础，同时这些课程的开设应该有一个合理的学期和学时分配。

（一）音乐基础课。首先从开设的学期安排上来说，由于艺术管理的学生大多数在入校前都没有进行过音乐方面的系统培训，所以在学生入学后为了提高学生的音乐素养首先要对其开设音乐基础课，这也是为后面开设的其他音乐类课程做一个铺垫。现很多院校也都开设这一门课程，其课程设置大多数为一周2个课时，开设两个或者是三个学期，但是由于大多数学生基础为零，再加上音乐基础课的学习需要不断的练习并及时对错误进行更正，教学内容的每个章节也都是紧密联系，因此这样的课时设置，不利于教师对学生学习情况的及时了解与对错误练习的及时纠正，学生在学习过程中也常常出现这周上课时，上周课的内容已经差不多都忘记了，很难达到预期的教学效果。因此建议，音乐基础课可以压缩学期，加大每周课时，进行短期较为密集的授课以及练习。这样既有利于学生对学习内容的紧密衔接，也有利于教师对学生学习进度的进一步监督与学习程度的进一步调整，从而完成“培养学生掌握科学规范的学习方法和简单的乐理基础知识，让学生能够完成从识谱到理性理解乐曲的风格特征、旋律特征、节奏特点，到能比较自如地表现乐曲”这一预期的教学目标。

4.音乐室管理制度 篇四

1、本室用于音乐教学，上音乐课教师负责管理。学生到本室上课活动，须由本室统一安排。

2、管理人员要认真做好添置设备登记，音乐器材应规范摆放整齐。

3、注意室内清洁，不准带东西到室内吃，不准乱丢纸屑、杂物，不准在座位、墙壁上乱刻乱画。

4、学生进入音乐室应安静、有序。上下课后，排队出音乐教室。

5、爱护音乐器材，没有取得管理人员允许，不准随意动用乐器，如违者造成损失，照价赔偿。

6、音乐器材借出和非管理人员使用，必须经学校主管领导同意方可借出或开门使用，如借出使用损坏或遗失，照价赔偿。

7、每次活动完，要检查器材摆放，关好窗，锁好门。如因违反本条规定造成损失，追究事故责任。

8、音乐教师应该努力发挥音乐室的作用，认真上好音乐课。

舞蹈房管理制度

1、本室用于舞蹈教学，教师应发挥室内器材的作用，认真上好舞蹈课。

2、学生应服从指导老师的指导，认真练习，不怕苦，不怕累。

3、本室要保持清洁、整齐，不得大声喧哗、吵闹。

4、进入本室应换上干净的鞋子。

5、各种器材安放整齐，学生不乱翻物品，如有损坏，照价赔偿。

6、舞蹈室道具、服装未经学校主管部门同意，一律不准外借。如借出使用，损坏或遗失，照价赔偿。

镇江市李家大山小学

文印室管理制度

1、文印员应热爱本职工作，树立为教学第一线服务的思想，认真负责，任劳任怨，不断提高文印水平和服务质量。

2、按时上下班，不迟到，不早退，不擅自离开岗位，上班后不做与本职工作无关的事，星期天、节假日根据学校工作需要安排轮流调休。

3、凡外单位需要打印的材料经学校领导批准后方可承印。未经批准的材料一律不准承印。禁止非文印人员复印、油印。

4、保质保量地完成文印任务。打印材料的内容应准确无误。所有打印的材料均经撰稿人校对后方可复印。要完成规定工作人员安排，不得拥挤，不得大声喧哗。

5、要爱护文印室的各种物品，不得触摸有重要价值的物品和易损坏的物品。

镇江市李家大山小学

体育器材室管理制度

1、学校各项体育器材，分类摆放，造册登记，专人管理。

2、教师上课所用器材，需办理登记手续，课后按数量归还，放回原处。未经体育室管理人员同意，不准任何人进入室内拿玩体育器材。

3、课余时间，需用器材，应办理借出手续，并按时送还，如有遗失或损坏，追查责任，按价赔偿。

4、体育器材及场地设施器械，任何人不得随意损坏。违者，一经发现，追究责任并赔偿。

5、体育器材，每学期全面查点一次。逐年购置和自制器材，保证按省规定做到器材达标。

6、搞好室内卫生，保持室内整洁。

7、注意安全，做好防失、防火、防盗工作。

镇江市李家大山小学

校园机动车、自行车停放管理规定

镇江市李家大山小学

为加强校园机动车、自行车的停放管理，进一步美化校园环境，特规定校园机动车、自行车停放要求：校园机动车、自行车的停放统一由总务处负责管理。

凡教职员工的机动车、自行车入校后，一律停放在划定的停车线内，停放整齐，不得随意停放，并服从管理。

外来人员的机动车、自行车，统一由门卫指定停放到划定的停车线内，停放整齐，并服从管理。学校为教职员工安装电动车充电插头，充电时要注意安全，插好插头，充满电后及时拔掉插头，充电过程中注意观察。

办公室制度

为加强办公室管理，创设办公室优美环境，提高工作效益，特制定学校办公管理制度，具体要求：

1、办公室全体成员要遵守学校规章制度，按时上下班，有事请假，不随便离

开办公室；讲究工作效益，少讲话、不乱窜办公室。

2、办公室由教师负责打扫、保持室内卫生。

3、办公室由学校的布置要求美观大方。

4、办公室内桌椅整齐，各类物件安置有序（私人物品不随便进办公室）。

5、爱护公共设施，妥善保管和使用办公室各类物品。

6、门窗及时关锁，节约用水用电。

备注：学校各办公室均要执行以上要求，学校定期组织评比。

5.小学音乐室管理制度 篇五

6、音乐室一切设备，教具未经负责管理的教师同意，不得擅自使用或拿走。室内器材外借，必须经学校主管领导批准，如因损坏或遗失，照价赔偿。

7、每天活动结束，要进行大扫，搞好室内环境整洁工作、及时做好使用后物品的`归类和存放，并认真做好使用情况登记的记录。

8、其他师生需要使用音乐教室，须经本室的管理教师同意，使用前应由双方验收器材，设备等，使用时应按本制度要求进行管理，使用后，双方及时联系，清查设备与器材，做到有效管理。

9、音乐教师应配合学校积极组织开展校园艺术活动和学生课外艺术课程。

6.音乐室安全管理制度 篇六

设计思路：

一.选材贴近幼儿日常生活：一年一度的11月9日消防日刚刚过去。每到这个日子，我们总会组织幼儿参与消防安全演练的活动。活动中，老师会指导幼儿如何逃生，我们中班幼儿在小班时已经有过初步的体验。《消防安全歌》是一首有关火灾逃生的拍手儿歌。内容贴近幼儿生活，由于中班上学期幼儿年龄较小，所以将原来十句的儿歌改为五句，以更加符合幼儿年龄特点。通过儿歌幼儿能更加清晰地明确火灾发生时的逃生方法。

二.目标关注语言核心经验：

本次活动领域为语言活动，而儿歌学习是学前儿童接触的文学形式的一种。在制定活动目标的时候，关注到相关语言核心经验：中班幼儿在学习儿歌时相关的核心经验是能初步感知诗歌中的简单节奏和韵律，在成人辅助动作(如拍手)的帮助下，幼儿能感受到诗歌中的节奏和韵律。

三.设计挑战幼儿表达能力：

活动的设计关注到挑战性、有趣性、层层递进。在最后一个环节中，以挑战过关的形式进行。在幼儿初步学会念儿歌后，在速度上提出高一层次的要求，在集体、小组、个人等不同形式的表达中，幼儿的语言能力得到提升。

活动目标：

1.学习儿歌《消防安全歌》，初步了解火灾逃生时的自我保护方法。

2.感知儿歌的节奏和韵律，尝试根据不同节奏较清楚地朗诵儿歌。

3.使小朋友们感到快乐、好玩，在不知不觉中应经学习了知识。

4.乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。

5.培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。

活动重难点：

尝试根据不同节奏较清楚地朗诵儿歌

活动准备：

前期经验准备：玩过拍手游戏、节奏游戏、参加过消防演习活动

物质准备：图谱、幼儿朗诵儿歌录像、PPT、圆舞板一个

活动过程：

一.观看图片，回忆现场：

【设计意图】通过感官感受火灾发生时情景

1.重点提问：火灾发生时你看到什么?听到什么?闻到什么?心里是什么感觉?

小结：看到大火，闻到刺鼻气味，听到噼噼啪啪声音，心里会很害怕。

二.欣赏儿歌，感受节奏：

【设计意图】通过欣赏大班小朋友朗诵儿歌的录像，激发幼儿学习儿歌的兴趣

1.今天请来了两位大班哥哥姐姐，他们要为我们表演一首儿歌，我们一起来看看

2.重点提问：这首儿歌听上去感觉怎样?

3.小结：大班哥哥姐姐一边拍手一边念儿歌，儿歌听上去很有节奏。

三.借助图谱，学习儿歌：

【设计意图】借助图谱的辅助，帮助幼儿了解儿歌的内容并学习朗诵儿歌

1.再次欣赏儿歌

2.重点提问：

(1)你听到儿歌里讲了些什么?(幼儿边说教师边出示图谱)

(2)这些标志你在哪里看见过?(幼儿发散思维)

3.分析每张标志含义

4.小结：发生火灾的时候我们先要找到安全出口，记得不能乘电梯要走楼梯，用湿的毛巾把鼻子嘴巴捂住，弯下腰逃出去。有电话的人要拨打119，这样消防员叔叔就会赶来救火。

5.看着图谱念儿歌：

(1)集体一起边看图谱边念儿歌

(2)分男女念儿歌，比比谁念得好

6.尝试跟着老师的掌声，有节奏的念儿歌(及时纠正最后一句：消防员救火真勇敢)

小结：拍着节奏念儿歌，儿歌内容更容易记住。[文.章出自快思教.案网]学会了这首儿歌，遇到火灾的时候我们就知道应该怎么做了

四.挑战速度，朗诵儿歌：

【设计意图】设置挑战关卡，在冲关的游戏中尝试跟着不同节奏朗诵儿歌

1.挑战第一关

关卡：一组幼儿中推选一名幼儿带头手指点着儿歌，共同跟着老师圆舞板敲击的节奏(速度较慢)念儿歌，下面幼儿一起帮忙拍手打节奏。

2.挑战第二关

关卡：另一组幼儿推选一名幼儿带头手指点着儿歌，共同跟着老师圆舞板敲击的节奏(速度稍快)念儿歌，下面幼儿一起帮忙拍手打节奏。

3.挑战第三关

关卡：个别幼儿能跟着老师圆舞板敲击的节奏(速度较快)念儿歌，下面幼儿一起帮忙拍手打节奏。

4.集体游戏

幼儿找一位老师或同伴一边拍手一边念儿歌。

附儿歌：

你拍一，我拍一，火灾发生别害怕。

你拍二，我拍二，安全出口先找到。

你拍三，我拍三，淋湿毛巾捂口鼻。

你拍四，我拍四，火警电话119。

你拍五，我拍五，消防员救火真勇敢。

教学反思：

由于刚进行过119消防演习活动，所以活动的开展有利于幼儿梳理新鲜的记忆，将自己在演习过程中切身的真实体验融入到这节教学活动中。所以幼儿有话可说，有话愿意积极表达，在表达过程中再结合几个有关消防安全的标志，幼儿就比较容易地认识并记住了。

通过这首数字儿歌，幼儿不仅积累了通过拍手帮助认识儿歌的节奏和韵律，而且闯关游戏又大大减少了学习儿歌的枯燥和单调感，所以整节教学活动开展过程中幼儿的情绪始终很饱满，将语言活动较好地进行呈现。

7.音乐室安全管理制度 篇七

相对于传统媒介中使用音乐作品的方式互联网上对音乐作品的传播具有其自身的独特性, 使用传统媒介时, 音乐录音带、CD等物质载体被用来固定声音等信息加工成有型音乐产品, 并需要使用机器、设备等来播放或复制甚至传播;而互联网的应用, 使音乐作品不再受制于有形载体, 实现了传播方式的无形化, 使音乐作品成为与其他由二进制编码组成的计算机文件一样, 能够被直接使用、复制, 并由网络传播。现今, 使用何种方式在繁杂的网络环境中去对网络音乐作品的保护, 从而更好的维护有关权利人的利益, 以达到促进整个音乐产业的发展并最终使整个文化产业都能受益, 是版权领域的热点问题之一。

目前, 实践中各种有关网络音乐作品保护的问题很多, 但很少有将集体管理组织在网络音乐作品保护方面的应用作为一个单独的问题进行研究。但其实把集体管理组织如果能适当地应用于对该领域的管理会起到良好的作用, 因此应该对此进行探讨。网络音乐作品版权集体管理组织的含义是网络音乐版权人对其实现困难或自己行使不方便的音乐作品的版权交给一个专门的、集体统一管理而成立的社会组织。该组织在获得权利人授权后把成员的音乐作品提供给使用者使用并收取使用费, 然后在扣除必要的管理费之后, 把剩余部分分配给版权人。

2 集体管理组织在网络音乐版权管理中使用的必要性

首先, 网络传播方式使音乐版权人的合法利益在很多时间处于无法有效保护的困境。比如网上播放音乐作品的情况每时每刻都可能在发生, 每个人点击鼠标就会可能开始传播音乐, 但音乐作品版权人不可能知悉究竟有多少使用者, 并找到他与其签署许可合同, 也很难了解自己作品被播放的次数、频率等, 这就导致权利人对其音乐作品的控制力迅速下降;而对于利用量巨大的作品使用者而言要想得到所有权利人的许可也是一份十分繁琐的工作。因此对网络音乐作品更需要利用集体管理组织来保护、平衡各方面的利益。

其次, 音乐作品的创作数量是巨大的, 但与网络音乐平台的使用量相比每一个单位作品的价值就是微乎其微, 权利人与整个平台处于事实上的不对等地位, 作品的权利人在能够使用的救济手段等方面都无法与网络机构相比;而对网络机构而言找到每一位具体权利人, 甚至是同名同姓或使用艺名的权利人并与之签合同也缺少可操作性。所以, 集体管理组织采用的“一揽子许可”的方式更能满足音乐作品数量多、保护困难的特点。这将大大降低网络音乐作品使用者以及其他版权行使各方的经济成本, 能使各方主体的利益实现最大化。

因此, 我国对于网络音乐作品版权集体管理工作一直沿袭着对于其他音乐作品的管理方式, 由成立于1992年的中国音乐版权协会以及近些年成立的中国音像著作权集体管理协会负责。这种方式的应用始于上个世纪九十年代, 经过二十多年的发展已经逐步从当初的稚嫩发展为现在的初步成熟。2014年, 我国音乐产业规模已突破2700亿元, 每天通过网络下载音乐超过2亿次。但音乐作品的权利人仅依靠自己的力量还不能获得与之相适应的合理报酬。这也使集体管理组织在网络音乐版权管理中的作用变得日益重要, 相关权利人的利益在使用集体管理组织的时候可以得到更好的保护, 但其中也存在着一些需要进一步探讨的问题。

3 目前集体管理组织在网络音乐版权管理中使用存在的问题

第一, 集体管理组织的发展并没有跟上网络音乐蓬勃发展的速度。从近几年文化部颁布的数据与年度报告中可以发现, 与实体唱片业的萎靡截然相反, 整个中国网络音乐产业的发展趋势是上升的, 并且市场巨大, 需要给予足够的重视。互联网已经成为音乐作品传播的主要场所, 使用互联网的结果是作品的创作者与作品的使用者可以通过网络直接完成对作品的使用, 作品的传播者的作用相比于实体音乐作品时期大大的被弱化。并且这种趋势在逐渐加强导致原来的音乐产业环境发生巨大变化, 网络音乐作品的使用者在通过互联网获取作品时不需要支付费用, 版权人就无法像原来一样通过对作品流通的控制来获取经济上的利益。虽然集体管理组织现在也已经开始展开相关的业务, 但无论是从机构设置上还是业务内容上都不能适应网络音乐产业的发展速度, 需要不断改善自身的业务水平, 实现与新兴领域的对接。

第二, 集体管理组织在发挥作用时尚未实现对角色地位的完全转变。在传统音乐产业中, 属于“权利人”的范围从音乐作品的词曲作者等扩展为包括原来的音乐“传播者”录音制作者等, 这些地位角色的变化, 主体范围的变化都决定着目前的集体管理组织在网络音乐领域应该正视技术等手段的应用, 适用这种转变, 对自身的管理规则等进行梳理与修改。并且互联网中“免费”的观念使大量作品在传播过程中使用者倾向于不支付费用对音乐作品进行使用、传播等, 而互联网中实名制的使用还不普遍, 这样的结果是信息发布者会降低对自身的要求、执法部门无法迅速掌握当事人的身份资料, 使大量未取得授权的音乐作品在网络上传播。这种长期养成的使用习惯在短时间内要想实现转变非常困难。反过来, 这种现象又使得网络音乐的创作缺少延续的力量, 进入这一领域的人才将会减少, 导致整个行业长期、健康可持续发展受到制约。在网络音乐作品的使用地域与次数的难以准确计量, 又使得使用费的分配在集体管理组织与权利人之间、各权利人之间的分配存在着大量争议。这些问题都需要集体管理组织发挥自己的辐射带头作用, 加强对版权加大保护宣传工作, 教育使用人尊重法律、尊重权利人权益;使用更多技术、管理手段来帮助权利人维护其合法利益, 要实现工作内容的多元化, 来适应实际工作的需要。

4 集体管理组织在网络音乐版权管理中使用的建议

第一, 应结合中国现阶段的发展现状, 在学习借鉴德国、日本等发达国家的经验基础上, 建立起符合中国国情的集体管理制度, 促进中国音乐事业的持久、健康发展。目前, 对于音乐作品的版权管理, 中国采用的是独家集体管理制度。按照我国法律规定:拟设定的集体管理组织不能与已经依法登记的集体管理组织的业务范围交叉、重合, 这种做法是为了保证音乐版权协会等集体组织进行管理时的权威性、有效性并且能够降低管理成本。但同时却因为由于缺少有效竞争容易造成工作效率不高等问题, 然而如果对于集体管理组织数量不加以限制允许符合条件即可成立集体组织又容易导致公众不知如何选择、浪费社会资源等问题, 因此应修改相关法律, 学习德国等国家严格审批的做法, 采用特许设立规则, 对于进行集体管理的组织数量采取有限限制的方式来确保其既能通过竞争来实现权利人的利益最大化又不会过度竞争而造成资源分配不合理、对外交往主体混杂的局面。特别是针对网络音乐作品可以在互联网上成立专门的管理机构, 隶属于已存在的集体管理组织, 来对网络音乐作品进行统一管理, 负责对作品使用授权以及收取使用费等工作。

第二, 对于集体管理组织的职权进行配套制度建设。目前, 音乐集体管理组织的基本工作之一是发放许可与收取许可费。其中许可费的收取在世界范围内主要采用“一揽子许可”或单项许可的方式进行。前者的适用情况是作品需求量大;后者相反。显而易见网络音乐作品属于前一种情况, 但是“一揽子许可”方式的应用是在约定的时间、地域以约定的方式使用音乐集体组织管理的所有作品, 并按照对于音乐作品的使用数量或者收听率等进行收费, 然而在网络环境下, 使用者的地域很难确定, 这就要求音乐集体管理组织应该下设相关部门或委托第三方成立机构来监测当前的网络服务商与渠道商对音乐作品的播放、下载等, 或者直接委托其他机构设计计量与控制软件来统计对网络音乐作品的使用, 并按时间节点实时汇总, 这样就使集体管理组织在开展失去许可费等工作更加准确, 有据可依, 避免由于网络技术而导致的对音乐作品的传播失去控制, 从而使权利人能够通过网络对其作品的传播使用获得更多的合法收益。

第三, 扩大音乐集体管理组织的影响。对于集体管理组织而言, 其成员越多、覆盖面越广则其起到的作用越大, 集体管理的有效性越强。但相比于实行强制集体过来的德国等国家与实行延伸集体管理的北欧国家, 我国在确保集体管理组织有效性时面临的困难就更大。要想达到这个目标, 不仅需要积极加强对相关组织的宣传, 更重要是需要音乐集体管理组织把规则制定到位, 通过向使用者发放许可时与其合同约定:一旦因实施许可的行为而导致非会员权利人的起诉等行为时, 由音乐集体管理组织负责解决。使更多的使用者在使用音乐作品版权时能更加主动地与集体管理组织合作;这样反过来会促使更多音乐作品权利人加入集体管理组织。还可以考虑在音乐集体管理组织内部设置仲裁机构, 来解决相关纠纷。利用仲裁效率高、费用低、保密性好等特点来强化集体管理组织在版权保护各环节的作用。

第四, 集体管理组织应该更多地使用网络技术参与到对网络音乐作品的管理。比如可以对于相关作品使用的许可证的发放采用允许在互联网上进行申请, 采用格式合同来提供相应的服务, 达成一致后允许当事人通过网络支付的方式付费, 之后即可以合法使用相关作品。再比如对于网络音乐作品使用中发生的纠纷引入线上仲裁等方式来减少纠纷解决环节, 加快问题的解决速度与力度。

5 结语

综上, 网络是社会生活的另外一个载体, 如何维护好其秩序对社会生活的正常进行以及网络环境的更健康发展有着至关重要的作用。当然, 对于网络音乐作品的权利进行保护决不能仅依靠法律制度进行规范, 还需要其他可行的、具有针对性的方式来配合应用才能实现这一目的。对于网络音乐作品的版权管理工作在未来一段时间内都应该由集体管理组织为主导, 规范好集体管理组织的职权行使, 为其行为提供法律依据, 明确其具体的权利义务, 会更好的保护权利人的正当利益。这也将更有利于网络音乐作品的传播, 促进其持久、健康的发展。

参考文献

[1]陈凤兰.数字环境下版权集体管理组织角色重构[J].中国出版, 2013 (1) .

[2]宋宏飞, 张丽.数字化时代我国版权集体管理制度的完善[J].经济研究参考, 2014 (34) .

[3]段维.网络时代的版权法律保护[M].武汉:湖北教育出版社, 2006.

[4]周涛裕.浅析网络著作权的司法保护机制[J].法律人, 2004 (3) .

[5]刘晓远.我国著作权集体管理模式的探讨[J].社会科学研究, 2008 (3) .

8.小学音乐课堂管理技巧浅议 篇八

关键词：小学音乐；课堂管理；技巧；学生

赫尔巴特说：“如果不坚强而温和地抓住管理的缓绳，任何功课的教学都是不可能的。”合理、有效的课堂管理技巧，是把握课堂教学管理的法宝，是达成教学目标的有力基石。但是在实际课堂应用中切实有效的应用，是比较困难的。特别是技能课教学，更是难上加难。尤其是音乐教学内容相对比较特别，课堂气氛相对比较活泼。也往往使学生产生错觉，导致学生不重视音乐课堂，不注重音乐内容的学习。

一、优化课堂管理：之“刚中有柔”

课堂管理的涉及面非常广，不仅仅是简单的课堂纪律管理，而是与课堂教学内容、教学内容的设计、教师教态、教学环境以及于音乐课堂管理技巧等因素相结合。把这些综合因素结合在一起，巧妙的运用到教学管理中。这些综合因素的结合，需“刚中有柔”才能更好优化课堂管理。就像我们音乐教学中，必须要严格把关，但不是单一死板，而是可以随着学生、教学进度等灵动变化的教学方法或课堂管理技巧。其中教学设计的安排，教学内容的丰富，教师个人教态的表现，课堂中的课堂常规要求等，这些都是关乎到音乐课好差的重要元素。

1、做好教学设计，丰富教学内容。最佳的课堂管理诀窍是让音乐课能够真正吸引学生。怎样才能让课堂内容吸引学生呢？那么教师在课前首先要充分做好备课工作，为每一节音乐课做好教学设计。教学过程的设计一定要考虑好每一个教学环节中的教学任务和活动内容。是不是符合学生心理，能不能把学生的注意力抓住，能不能激发起学生对每个教学环节的兴趣。

2、组织教学活动，面向全体学生。在教学过程中，很多时候会出现这样的情况，课堂中那些爱表现的学生积极参与教学活动，其他大部分学生，却只能被动观看。如果教师没有对那些观看的学生实施巧妙的管理，那么没有参与活动的学生可能会做一些与教学无关的活动。那么很可能影响表演的学生，严重的甚至影响教学的进度。

3、规范课堂行为，严格遵守常规。俗话说的好“不以规矩，无以成方圆”，音乐课堂也要有属于自己的课堂常规，必须要求学生严格遵守。陶行知先生说；“教育学生，应当严格的地方便当严格。”教师平时要注意音乐课堂常规的管理，对学生的要求，要有连贯性，长期性。不能只求一时严格，但求长期督促强化。让学生在长时间的规范中，形成一种“教育惯性”，使学生走进音乐，便能约束自己。

二、优化课堂管理：之“柔中带刚”

教学过程中总是会有突发事件，也许这些突发事件是教师或学生或外界因素所造成。其中教师自身或着外界因素，这些我们可能更好处理，但是如果遇到顽皮而特殊的学生，他们的出现往往导致，教学进度，教师情绪，学生学习兴趣的降低，影响我们整个班级的学习。这时就要采用合理、巧妙、有针对性的策略，“柔中带刚”的运用到课堂管理中。

1、暗示等待。教师在讲课的时候，总是有极个别的学生喜欢插嘴或者互相交流，忙的不亦乐乎，根本没有听到教师在讲什么。这个时候我们教师就可以先用眼神暗示，或者走到他的旁边轻轻地点下他的肩膀提醒他。如果学生继续侃侃而谈，说话的人越来越多，并影响到其他同学。那么教师可以停下正在上课的内容，组织其他同学，一起关注他们。一般学生在集体关注的情况下，会很快收敛自己的行为，这时教师可以再次強调课堂行为规范，强化学生的纪律观念。

2、赏罚分明。学生的表现有好有坏，这时就需要采用一套奖优罚劣的措施，树立正气，激励积极因素，抵制消极因素。这要以奖优为主，罚劣为辅。奖励以精神奖励为主，物质奖励为辅，如眼神的表扬，语言的表扬，奖励好学生卡，累计音乐小音符等，对于学生来说，老师的表扬无疑是一剂“兴奋剂”，它会让表现好的学生更好，给不守纪律的学生做好榜样。无论对哪个学生，老师都要善于从他们的身上找到进步，尤其是对待顽皮的学生，老师更要对他们的进步进行鼓励和表扬，激励他们在其他不足方面的进步。

三、优化课堂管理：之“刚柔并济”

新课程课堂教学管理要以尊重人为起点，以关注人的发展为归宿；管理的过程是服务的过程，是教师和学生不同主体相互合作、共同发展的过程。我们的音乐教学，也是一个教学内容、教学评价、教学管理相互合作，共同发展的过程。教学过程中，有太多的“刚”和“柔”需要我们音乐教师，进行巧妙、合理的结合，并运用到教学中。这样我们的音乐课堂管理才能更好的操控，音乐教学才能更加得心应手。

音乐教学管理虽然是一门很深的艺术，但是我们也要坚强而温和的抓好这条缓绳，只有这样我们的教学才得以顺利进行。让“刚柔并济”融入到音乐教学管理中，在不断摸索中，对课堂管理进行有效的分析和研究，不断发现、探究出新的课堂管理技巧，把这些课堂管理技巧，巧妙、合理的运用到音乐教学的实践中，潜移默化的与学生进行磨合，优化音乐课堂管理，优化音乐课堂，最终实现真正的素质教育。