室内设计中现代中式风格的融入实践论文

室内设计中现代中式风格的融入实践论文（精选12篇）

1.室内设计中现代中式风格的融入实践论文 篇一

2.1新中式风格要素

2.1.1新中式空间

①空间层次感。将新中式风格应用到现代空间设计中，首要关注的便是突出空间层次感。古典设计风格中，会应用照壁装设在入口的位置，此种设计主要所发挥的是遮挡实现作用，同时会在照壁上进行装饰，促使其能够与整个设计风格达到统一。在新中式建筑设计中采用传统符号用抽象或简化的手法来体现中国传统文化内涵，运用形式多种多样，可镶刻于景墙、大门、廊架、景亭、地面铺装上，或者以雕塑小品的形式出现。②空间布局对称。我国古代建筑设计中对称是最为明显的一大特征，且此种观念在现代建筑领域仍然被应用。空间设计基于建筑设计得以发展，为此，空间设计也深受对称观念的影响，新中式风格也自然的延续了此种设计风格[4]。

2.1.2现代建筑特征

新中式风格应用到现代空间设计中，建筑的设计也具有着一定的创新性，应用全新材料与新型技术等，将中式审美与现代潮流进行有机融合。就我国建筑的设计现状而言，比较典型的是我国古典明清时期的建筑，具有丰富的文化内涵和吉祥的.寓意。在新中式空间设计中的建筑，基本上将古典建筑元素进行打散，在重构与简化的方式下，将传统文化内涵与现代建筑进行结合，依据现代人的审美需求对建筑进行设计，促使建筑既具有古典文化的风格，也具有一定现代简约风格。其中，古典文化风格主要体现在建筑的外观雕刻或是色彩搭配上;简约风格主要体现在建筑形状设计或是与设计整体的协调感上。

2.1.3装饰元素

①中国画。书法与国画属于我国传统文化中的重要构成，对传统建筑以及现代空间设计均具有着一定的影响。书法与国画具有着优雅、含蓄、深沉等特征，而不同的艺术或文本化表现形式也均能够作为新中式风格的载体。新中式风格空间设计中，空间的布局、灯光色彩协调、陈设装饰等均需要协调统一。空间与视野方面均会体现出中国画式的优美[5]。②传统中式符号。中式风格的元素众多，包括汉子、传统建筑构件、陶瓷等。新中式风格设计者多会将这些元素进行简化处理，促使其形成全新的元素融入到现代空间设计中，例如，用线条勾勒出传统建筑样式。

2.1.4空间色彩

新中式空间设计对于色彩的搭配打破了传统中式空间色彩风格，利用现代手段对传统色彩的精华进行呈现，凸显出传统色彩的象征性及表现力。例如，将苏州园林或是京城住宅的黑、白、灰作为基础色调，将皇家建筑的红、黄、篮等色彩在局部进行装饰，呈现出一种艺术较差与文化较差的美感。另外，在新中式空间设计中，需要关注到人对于色彩选择的倾向，在把控统一空间格调的条件下，用个人倾向的色彩在细节之处进行点缀。

2.2新中式风格设计原则

2.2.1功能大于形式

将新中式风格应用到现代空间设计中，主要原则是对传统中式风格进行精简处理，将传统文化元素进行大散、重构等，维持传统风格的适用性，去除相对繁琐的装饰。例如，在传统的复古建筑中加入一定的现代设计元素。无论是在大的院落规划，建筑布局，还是在小的建筑装饰、庭院植栽等方面均遵循中国传统的格局营造，保留大量的中式建筑元素，宅前有平台、筒瓦制的曲线屋脊、影壁、山墙头、房角屋边的游廊和平台设计、住宅中庭。从这一点来看，在新中式风格的应用过程中，更为关注设计的功能性，而非是设计的形式。

2.2.2内容大于形式

在新中式空间设计中，设计者将具有中国风的元素应用到空间设计中，寻找与传统文化相契合的标记或是符号，将传统文化巧妙的融入到现代空间设计中，促使人们能够沉下心来去感受传统文化与现代设计手法的融合，充分展现出我国传统文化的内涵。从这一点来看，新中式风格的现代空间设计中，传统文化与现代文化两相呼应，所呈现的内容远超过形式。

3结论

在现代空间设计发展阶段中，单纯的设计手法创新已经不满足发展需求，多元化设计风格是现阶段以及未来一个阶段的发展态势，而这一点也是新中式风格备受关注且实现快速发展的主要原因。从基础原则来看，新中式风格遵循简约设计原则，充分体现出现代人们的自然简约审美特征。从实际应用来看，新中式风格在现代空间设计中的应用，促使空间设计在色彩搭配、建筑设计、空间布局等方面均实现了创新发展。就色彩搭配方面来讲，将黑、白、灰作为基础色调，将红、黄、篮等色彩在局部进行装饰，呈现出文化碰撞的色彩之美;在建筑设计上，经由对古典建筑的简约化处理，促使建筑具有古典文化风格以及现代简约风格。

参考文献

[1]王冰.新中式风格在现代空间设计中的应用[J].美术教育研究，，08(01)：95.

[2]陈子聪，曾涛.新中式风格在现代室内设计中的应用[J].科技风，，09(12)：99~100.

[3]余姝苇，周波.论新中式风格在现代建筑设计中的应用[J].四川建筑，，34(05)：43~45.

[4]张戈.新中式风格在现代装饰设计中的应用[J].上海建设科技，2014，07(02)：4~6.

[5]彭敏.新中式风格在现代餐饮空间设计中的应用[J].湖南包装，，08(01)：35~41.

2.室内设计中现代中式风格的融入实践论文 篇二

关键词：中式风格,民族的,时尚的,结合

自19世纪中叶以来, 世界进入了西方文化主导世界潮流的时代, 在长达百年的时间里, 西方文明不断的侵蚀着各国的文明, 中国文化也受到了严重的破坏。自新中国成立以来, 百废待兴的初级建设和文化大革命使得设计产生了断层。改革开放以后, 商业和建筑的发展带给室内设计新的机遇。但是国门乍开, 外面的世界真精彩, 国民对西方先进科技极其向往, 对本土文化缺乏信心, 大多将欧美古典风格与现代高技派奉为神明, 以此作为高品质生活的蓝本。再加上全球一体化和西方文化霸权的侵略, 更使得中国传统倍受亲睐。进入新世纪, 伴随着我国在经济、政治、文化各个领域的高速发展, 民族意识逐渐复苏, 传统文化重新被重视起来, 人们已经不满足于现代主义风格底蕴的苍白, 想赋予其一些新的文化内涵, 但他们也不倾向中式风格的复杂繁琐和功能上的缺陷, 想在保持其韵味的情况下对其进行改变。在这种思想潮流的影响下逐渐形成了新的设计理念:“从传统中来到时代中去, ”[1]这样现代中式风格就应运而生了。

一、现代中式风格设计的涵义

现代中式风格也被称作新中式风格, 是中国传统文化在当前时代背景中的演绎, 是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。现代中式风格不是纯粹的元素堆砌, 而是通过对传统文化的认识, 将现代元素和传统元素结合在一起, 以现代人的审美需要来打造传统韵味的事物, 其目的是让传统艺术的脉络传承下去, 它是一种螺旋式上升后的文化反思。中国传统的室内设计风格具有庄重与优雅的双重气质, 但功能的缺陷和复杂繁琐却不适合快节奏的现代生活。现代中式风格设计却不同, 它更多的利用了现代的材料和技术把传统的结构形式、元素重新设计组合, 以一种民族特色的符号出现, 是传统文化与当代设计理念的完美结合。

二、现代中式风格的特点

(一) 功能形式更加舒适

中国传统文化以表现统治阶级的意愿为主, 其设计多表现王权的至高无上。例如, 北京故宫的太和殿, 偌大的空间内只有一张皇帝做的“龙椅”, 根本不考虑臣属在上朝时的舒适性问题;“龙椅”的设计更是不符合人体尺寸, 皇帝坐在上面十分的不舒适, 末代皇帝溥仪曾说:“当时坐在宝座上, 根本就不着边, 十分的难受”, [2]可见古代设计上的缺陷。现代中式设计则强调以人为本的设计理念, 着重“人”的感受。设计上多以人体工学为科学依据, 功能形式自然舒适。

(二) 家具布置更加灵活

中国两千多年来深受儒家思想的影响, 十分看重等级。例如:厅堂的家具布置, 左右对称、长幼有序, 十分讲究。而世界近几百年的时间里, 经历了多次人类解放运动, 民主思想已经深入民心, 家具的设计和布置则更加的民主。例如, 国际组织会议中, 就经常采用圆桌会议, 不分主次, 人人平等。

(三) 色彩搭配要讲究得当

传统的中式设计中, 多以原木色彩作为主色调, 整个氛围略显呆板。而现代室内设计, 既要求有沉稳的感觉, 同时又要具备时尚气息, 这两种效果的并存往往体现在中西色彩结合的表现上。这些特点就要求设计师在中式风格为基础的空间里充分运用西方色彩搭配的技法、色彩原理, 创造出经典的配色。使室内空间既有中式传统的韵味, 同时又不失现代城市的时尚气息。

三、现代中式风格的表现方法

(一) 空间层次感的设计

新中式风格运用现代设计理念对传统审美观念做了新的诠释。根据住宅使用人数和私密程度的不同, 运用博古架、碧纱橱等空间结构分隔出不同功能的空间, 花格纹饰通透且呈非对称状, 在不对称的划分中求平衡, 十分巧妙。室内陈设各类古董、瓷器和工艺品, 若组合得体, 可使室内环境意趣横生, 造成富贵、典雅的气氛。在需要隔绝视线的地方, 则使用中式的屏风、橱窗等, 这些不但具有遮挡视线的作用, 还有极强的装饰性。这些传统设计中的精致的局部手法, 例如“借景”“移步换景”等, 丰富了室内的层次感值得借鉴。

(二) 结构形式上的设计

典型的传统结构形式能够代表一种设计风格, 例如欧洲古典三大柱式, 直到今天依然被认为是欧美经典的装饰元素之一。中国传统的并具有代表性的元素很多, 例如各种罩壁、屏门、木雕图案等都是我国传统文化的代表, 这些装饰图案表达了人们对吉祥、幸福的期盼, 也成为现代中式设计中最时尚的元素。

现代主义最有代表性的元素就是由线形而产生的方盒子式的室内空间布局。在现代中式设计中, 室内装饰多采用简洁、硬朗的直线, 这些现代主义元素结合我国传统的雕刻纹饰, 不仅反映出现代人追求简单生活的居住要求, 更体现出中式家居深厚文化底蕴的设计风格, 使现代中式风格更加实用, 更富现代感。简洁风格与传统元素的结合, 形成了全新的、符合时代要求的现代中式风格设计。

(三) 室内陈设布置

首先, 从材质上看。现代中式风格设计追求的本质是舒适, 而木材给人的感觉刚好符合这一要求。木材象征着生命, 给人的心里感觉也比较亲切, 木质家具就自然而然的成为我国古典家具的主体。所以, 就舒适性来看, 我国传统家具具有优势;其次, 从造型上看。在室内设计中, 摆设中式家具成为现代中式风格一大潮流, 例如明清家具已经是中国传统文化的一张名片。在室内摆放太师椅、条案、架子床等家具, 往往能产生极好的装饰效果。事实上, 经过数千年的传承, 目前见到的中式家具, 都已是大浪淘沙后的经典之作, 所以也就具备了极高的融合性;再次, 在饰品方面, 中国传统装饰元素也非常的多, 例如水墨画、书法作品、宫灯、明清式彩画等都是极具代表的传统元素。这些饰品并不是要全部纳入其中, 应该以当时的环境为设计原则, 使其起到画龙点睛、烘托效果的作用。

四、现代中式风格设计的发展方向

“民族的就是世界的, 民族的就是时尚的”, 现代中式风格印证了这句话。但是做好它并不容易。现代中式风格的设计, 并不是简单的若干风格的合并或元素的堆砌, 而是要认真推敲, 从功能、美观、文化含义、协调等各个方面综合考虑, 从现代人的经济生活需求出发, 运用传统文化和艺术内涵或对传统的元素作适当的简化与调整, 对材料、结构、工艺进行再创造, 这样设计出来的作品才会是一个成熟的作品, 否则不是太陈腐就是太轻浮, 画虎不成反类猫, 未免让人贻笑大方。要把握好现代中式风格的设计, 与设计者本身的文化修养和设计功底是密不可分的, 是多方位的知识的积累, 需要对传统中国文化的了解及对当代社会时尚元素有效结合在一起, 并使之相得益彰, 水乳交融方可。现代中式风格装修设计不是复古而是创新。现代中式设计既要继承传统文化, 又不能脱离当代人们的实际生活, 这是现代中式风格发展的根本所在。

五、总结

只要有国家民族存在, 就有设计的民族性问题。[3]国家的强盛、民族的团结, 是中式风格兴盛的根本。当前, 社会生产力的

浅谈平面设计中的文字设计

陈推 (无锡职业技术学院江苏无锡214000)

摘要:文字现在已不仅是传播信息的一种途径, 更成为了视觉传达艺术中一个不可缺少的重要组成部分。设计师对于文字的选择以及文字版式的编排, 直接影响到整个视觉作品的审美情趣。

关键词:字体;文字编排;视觉传达

文字是人类用来记录语言的符号系统, 是人类文明的宝贵结晶。在当今社会, 无论在传统媒体还是新媒体中, 文字和图片都是其两大构成要素。原始社会的文字表现为图画形式的象形文字, 随着时代的发展, 文字不断被提炼成更符合时代要求和阅读习惯的现代文字。

在当代商业视觉传达设计过程中, 文字作为画面的形象要素之一, 具有传达情感和美感的功能, 能够给人以美的感受, 从而使受众获得良好的心理效应, 加深对于商品的记忆和好感。文字版面编排的好坏直接影响到整个版面的视觉传达效果。因此, 文字设计是增强视觉传达效果, 提高作品诉求力和审美价值的一种重要技术。一般来说, 人们都会把字体设计与文字艺术设计混为一谈, 其实是有区别的, 下面我们根据字体运用与文字编排设计两个方面具体谈一谈它们的实用技巧。

字体设计相对于文字艺术设计来说, 设计范围比较固定, 是针对汉字或者英文中的笔划作出设计规定, 以形成文字或者字母统一的视觉风格, 一般不会用到连笔、笔划共用等设计方法。当代平面设计师一般都用电脑字库里的字体, 如方正字库、汉鼎字库、华文字库等, 这些字库的字体经过统一的笔划规定, 形成了自己独特的视觉风格。但也有人会问:“如果设计师都用电脑字库里字体的话, 会不会显得太单一、无趣呢?”这问题问得好, 作为一名设计师来说, 设计作品没有个性和风格就显得太悲哀了。中国每年的“方正奖”中文字体设计大赛就是让设计师们张显个性和才华, 促进相互交流和沟通的舞台。

当然, 并不是每个设计师都能获得如此殊荣, 但身为设计师, 最基本、最实用的是必须了解各种字体在不同设计题材作品中的用法以及企业形象标准字设计。我们常见的字体为宋体、黑体、楷体等, 在平面设计作品中, 这些文字是如何选择使用的?首先我们要了解什么是衬线体和无衬线体。在字体排印学里, 衬线指的是字母结构笔画之外的装饰性笔画。有衬线的字体叫衬线体 (serif) ;没有衬线的字体, 则叫做无衬线体 (sansserif) 。我们常见的宋体就属于线衬体, 一般用作文章的正文。在商业实用美术设计中, 由于宋体笔划比较复杂且比较细, 难以识别, 在设计海报、画册中运用的比较少。黑体, 笔画均匀并且撇捺笔画不尖, 属于非线衬体, 使人易于阅读, 常用于标题, 导语等。楷体, 常在书籍装帧设计中用于前言与图片的注解部分。由于楷体是中国传统字体, 属于线衬体, 所以在中国传统类设计对象中运用得比较广泛, 如产品对象是月饼、茶、陶瓷、手工艺品等。方正细黑, 横平竖直、结构醒目严密、便于阅读, 所以时尚杂志中比较常见。方正报宋具有时代气息也极具传统味道, 常出现在一些时尚杂志的正文中, 配合铜版纸, 哑粉纸, 道林纸印刷效果更好。这里特别提到的是微软雅黑体, 它是美国微软公司委托中国方正集团设计的一款字体。微软雅黑体要比以往的黑体字高雅很多, 适应了液晶全面普及以及新媒体的发展, 字发展, 已经从工业时代进入电子时代, 科学技术的进步, 人类生产力的解放, 这一切都说明社会在进步在发展。我们只有不断地吸收和改造传统文化, 与时俱进, 才能实现“中国的就是世界的”的理想。就本质讲, 中国国力越强大, 中式风格设计就会越盛行。因而, 只要我国继续以经济建设为中心, 努力发展经济, 世界各地到处都是中国元素的时刻就会到来。

参考文献:

体可以高清高雅地显示出来, 在海报与网站图标中运用比较多。另外, 在中文字体运用方面, 多以粗大文字来表现时尚;而英文字体无论粗细、大小都能体现时尚气息。无衬线的英文文字能够很好的迎合画面干净、简洁的时尚气息, 所以在海报设计中常采用比较宽大厚实的字体作为主标题, 以体现视觉冲击力。

在文字编排设计方面, 最重要的是设计经验的积累, 只有“实践”才能出“真知”。下面我就来谈谈文字编排设计方面的一些教学体会。首先, 我们设计师在学习文字编排技巧的时候, 不能把文字看成纯粹的文字, 而是要看成图形, 从整体上来考虑文字的编排布局。我们可以把一个或几个文字看成是“点”, 一行或几行文字看成是“线”, 多行段落文字看成是“面”;这样一来, 很多文字编排问题就转换成“点、线、面”的关系问题了。

文字处理有很多种方式和技巧, 如图形色彩叠加, 虚实相间、切割、隐藏、嵌套、三维空间等等, 这里就不多加介绍了。我在教学过程中, 经常会发现学生因为要把文字与背景区分开来而进行描边处理。文字描边的前提是当背景比较复杂或者是文字色彩与背景色彩非常接近的时候, 才会采用描边的方式进行处理, 加强对比, 提高识别性;而且文字描边一般用于标题, 不用于正文, 在促销POP广告中用的比较多。但越是时尚的画面设计, 越忌讳文字描边, 因为时尚讲究简洁美, 描边就意味着降低了档次。所以文字描边不是将文字与背景区分开来的唯一方法。面对复杂背景环境, 我们可以尝试用色块铺底来增强对文字的识别性, 可采用半透明的色块打底, 镂空文字, 感觉很清新透气, 不乏时尚气息。我们发现, 设计师在选择文字大小时通常是这样规定的:距离越远字号越大、距离越近字号越小。但是字号小并不完全是由距离决定的, 设计师会用小的字号来增强画面的精致感, 充分体现了平面设计中“点”的运用。另一方面, 设计师对于大标题、简短的广告语常采用大写字母, 因为大写英文字体给人一种傲视世俗、雍容华贵的感觉, 常常用在如地产、名表、服装、化妆品、珠宝等高端用户群广告上。另外, 企业形象中标准字的设计也是设计师的常规工作之一。首先要考虑到该品牌的视觉要素, 在文字设计上体现为标准字与标准色。经过精心设计的标准字与字库里字体的差异性在于, 除了外观造型不同外, 更重要的是它是根据企业或品牌的个性而设计的, 对字体的形态、粗细、字间距等都作了细致严谨的规划, 与字库字体相比更符合品牌特点。

随着数字新媒体、物联网等新兴产业的发展, 我们面对读图时代, 对于文字设计也提出了更高的要求, 文字设计也可说是一种图形表意的回归。我们设计师理所当然应紧跟时代步伐, 平时注意多看、多听、多想, 积累视觉阅历, 创造新时代的视觉画面。

参考文献:

[1]赫尔穆特·施密德, 今日文字设计, 中国青年出版社, 2007-6.

[2]加文·安布罗斯, 文字设计基础教程, 中国青年出版社, 2008-4.[3]丽莎·格雷厄姆, 版式设计与文字编排, 上海人民美术出版社,

[1]戴力农.《中国风》[M].辽宁.辽宁科学技术出版社, P2.2004年8月.[2]溥仪.《我的前半生》[M].北京.群众出版社, P26.2007年1月.

[3]陈谋德.《倡导“新而中”, 摒弃“西而古”》选自《建筑百家言》[C]北京建筑工业出版社P45 1999年3月.

参考文献

[1]戴力农.《中国风》[M].辽宁.辽宁科学技术出版社, P2.2004年8月.

[2]溥仪.《我的前半生》[M].北京.群众出版社, P26.2007年1月.

3.室内设计中的现代中式风格分析 篇三

关键词：室内设计;现代中式风格;传统文化

一、现代中式风格概述

现代中式风格也被称为新中式风格，它将传统文化与现代元素完美结合，将中国传统文化风格融入到现代简约抽象的室内环境中，是对传统中式风格的继承和发扬。在我国数千年的历史长河中，积淀了非常多优秀的传统文化，这些传统文化是物质文明和精神文明的具体体现。室内是人们主要的生活空间，在室内空间中能够找到很多传统文化的印记，这些传统文化的元素和符号即为室内设计风格。要想充分了解室内设计中的现代中式风格，就必须从传统中式风格的特征及设计元素进行分析和研究。

（一）传统中式风格

庄重和儒雅是传统中式风格的主要特征，因此在传统的室内设计中，人们更加注重空间的层次性，而且在中国传统的审美中，层次感是美的具体体现。在我国古代宫廷设计中，层次感体现的非常明显，它们在空间设计上秩序是非常严格的。通常情况下，半封闭式是我国传统家居的室内空间经常采用的形式，这种形式不仅有助于房屋光照问题的解决，与此同时利用门窗、屏风等分隔室内的空间，可以使整个室内空间更加宽敞明亮，且大多数房屋的结构是圆或方，半封闭的形式可以使室内空间更加庄重。家具是室内设计非常重要的组成部分，我国传统的家具也有着民族的气息，它们将木材作为家具的主要材料，原因是木材在古代比较常见，也比较容易获取，另外，木质材料易于加工，更适合当时的加工技术。虽然我国传统的家具具有造型简洁的特点，但它们的做工都是非常讲究的，中国传统文化的气息也非常浓厚。此外，室内的陈设对于室内设计来说也十分关键，室内陈设不仅可以美化室内空间，同时也更好的体现了中国的传统文化。瓷器是我们最常用的陈设物品之一，且它兼具观赏性和实用性。

（二）现代中式风格

室内设计中的现代中式风格传承和延续了传统中式风格的优点，它的主要特点是简约和时尚。随着城市化进程的不断加快，大量的人口向城市迈进，导致城市的住房异常紧张，因此，现代房屋的居住空间相对比较狭小，从而使得人们更加注重室内设计的使用功能。对于当前的室内设计来说，大都以功能设计为中心和目的，通过应用新材料和新技术，使空间的使用功能得到满足。人作为设计的主体，被给予了高度关注，满足人的需求是室内设计的主要目的。在现代室内设计中，更加注重人的感受，颜色和家具都以满足人的需求和感受为出发点。现代室内设计与传统室内设计相比还是有一定区别的，比如在颜色方面不再拘泥于传统，很多鲜艳明亮的色彩被应用到室内设计中，但还是以纯色为主基调，避免颜色过于混乱。而且颜色对室内空间的亮度会产生一定程度的影响，因此，在进行室内设计的过程中，能够提高室内亮度的颜色倍受青睐。在家具的选择方面，现代的室内设计更看中其是否实用、舒适，随着加工技术的不断发展，家具的材料类型也更加丰富，除了木质材料以外，布料、石材等都被广泛应用于家具中。而在室内陈设方面，现代中式风格不再拘泥于瓷器、屏风等，很多具有时代气息的物品出现在了室内陈设中，这些物品是时尚的象征，对室内空间起到点缀的作用。

二、室内设计中的现代中式风格分析

（一）传统图案的延形取义

通常情况下，可以将我国的装饰图案分为纹样图案和寓意图案两大类，这两种图案形式都是大家广泛使用的装饰图案。虽然两者没有十分明显的界限，但寓意却是不同的。对于我国的传统装饰来说，图案在其中发挥着非常重要的作用，图案不仅代表着各自独特的寓意，也很好的点缀了室内空间，因此，图案在传统装饰中不可或缺。作为对传统中式风格继承和发扬的现代中式风格，图案的元素的使用必不可少，只是随着社会的进步，在图案的处理方法上更加灵活、先进，稍微改变一下这些图案的外型，就会收到意想不到的效果，使其能够充分满足现代人的审美习惯。

（二）直接引用

室内设计中的现代中式风格很大一部分都直接引用了传统的中式风格，时代在不断进步，但很多传统文化是历久弥新的，在引用时无需修改，可以直接引用。但在引用的过程中应该结合室内的其他设计风格，使这些传统元素能够与室内空间有效融合，引用要适当。

（三）更加注重以人为本

关注人的感受和体验是现代室内设计的关键，现代室内设计的基础是以人为本，所有的设计都是为了更好的满足人的需求，这样的设计更具人性化，舒适度也得到了很大程度的提高。现代中式风格与传统中式风格的主要区别就在于人性化，传统的室内设计对整体形式更加关注，室内装饰有其独有的规范，但往往会忽视了人的感受，但在现代室内设计中，室内设计的核心便是以人为本，首先要满足的是人性化和舒适性，其次才是美观。

三、总结

虽然我们探讨了室内设计中的传统中式风格和现代中式风格，但并不代表国外的那些先进的理念和成果就不予接受、绝对排斥，我们需要积极主动地汲取国外最优秀的成果和经验，从而使我国的室内设计风格更加完善。

参考文献：

[1]李广东.室内设计中的现代中式风格分析[J].商业故事，2016 （23）：108-109.

[2]李广东.室内设计中的现代中式风格分析[J].商业故事，2015 （23）：108-109.

4.室内设计中现代中式风格的融入实践论文 篇四

到底什么是现代中式风格呢?现代中式风格的特点又是什么呢?这里就详细的说下现代中式风格的特点有哪些。

中式风格在业界案例解析中最为常见。是以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格,气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋、金碧辉煌,造型讲究对称,色彩讲究对比装饰材料以木材为主,图案多龙、凤、龟、狮等,精雕细琢、瑰丽奇巧。但中式风格的装修造价较高,且缺乏现代气息,只能在家居中点缀使用。

中国传统的室内设计融合了庄重与优雅双重气质。现在的中式风格更多地利用了后现代手法,把传统的结构形式通过重新设计组合以另一种民族特色的标志符号出现。例如,厅里摆一套明清式的红木家具,墙上挂一幅中国山水画等,传统的书房里自然少不了书柜、书案以及文房四宝。中式风格的客厅具有内蕴的风格,为了舒服,中式的环境中也常常用到沙发,但颜色仍然体现着中式的古朴,中式风格这种表现使整个空间,传统中透着现代,现代中揉着古典。这样就以一种东方人的“留白”美学观念控制的节奏,显出大家风范,其墙壁上的字画无论数量还是内容都不在多,而在于它所营造的意境。可以说无论现在的西风如何劲吹,舒缓的意境始终是东方人特有的情怀,因此书法常常是成就这种诗意的最好手段。这样躺在舒服的沙发上,任千年的故事顺指间流淌。

中式风格设计要点: 空间上讲究层次,多用隔窗、屏风来分割,用实木做出结实的框架,以固定支架,中间用棂子雕花,做成古朴的图案。

门窗对确定中式风格很重要,因中式门窗一般均是用棂子做成方格或其它中式的传统图案,用实木雕刻成各式题材造型,打磨光滑,富有立体感。

天花以木条相交成方格形,上覆木板,也可做简单的环形的灯池吊顶,用实木做框,层次清晰,漆成花梨木色。

家具陈设讲究对称,重视文化意蕴;配饰擅用字画、古玩、卷轴、盆景,精致的工艺品加以点缀,更显主人的品位与尊贵,木雕画以壁挂为主,更具有文化韵味和独特风格,体现中国传统家居文化的独特魅力。

中式风格的实际应用这方面知识可以在土巴兔案例解析中交流加强。另外设计中还要注意以下区分: 古典风格大多都是以窗花、博古架、中式花格、顶棚梁柱等装饰为主。一般都以木结构为主,中式风格都会比较对称。

另外会增加国画、字画、挂饰画等做墙面装饰,另外会增加些盆景以求和谐。中式风格一般都比较稳重,很成熟的风格。

而现代中式风格只是局部的采用中式风格处理,大体的设计比较简洁。从装饰部分选材也比较广泛,搭配时尚,效果比古典中式风格清爽,比较适合中老年人的吹捧。

5.新中式风格在建筑设计领域的运用 篇五

从建筑行业本身来讲，把传统文化风格和现代的建筑材质与建筑空间进行优化组合，就形成了一种全兴的建筑理念――新中式风格。

新中式风格在建筑设计中的兴起，代表了现代建筑发展与创新的新途径，同样表达了人们的一种新的消费理念。

一、新中式建筑风格概念

新中式风格是近年来新兴起的一个建筑概念，它主要包括在设计理念上对传统的中式建筑进行延用于创新，体现建筑行业对传统中国文化的尊重;在建筑功能上满足人们对于居住条件的现代化要求与审美需要;在建筑材料上采用现代建筑材料与科学技术进行结合，达到建筑功能与形式的完美结合;在建筑环境上确保使建筑风格能够融入到环境当中，实现环境与建筑的和谐统一。

二、新中式建筑风格的设计理念特点

新中式建筑风格的设计，并不是对欧式或者是西式建筑风格的完全否定，也不是照搬传统的中式建筑风格，而是在借鉴西式或者欧式建筑风格的基础上，对传统的中式建筑设计风格进行创新。

新中式建筑风格不仅保留了传统中式建筑的精髓，同时又完美的融合了现代建设设计的手法与元素，并对传统中式建筑进行了重新定位，使之具备了现代化建筑的功能。

新中式建筑风格的理念在保留中国传统建筑的精髓部分的基础上，也更加体现了对现代生活方式的一种尊重，它的设计注重人们所需要的生活实用性与舒适度，在设计理念上更为个性化与人性化，在充分考虑到人们生活要求私密性的同时，又充分考虑到了现代人的一种独立个性，能够做到建筑内部设计布局更为科学与协调。

新中式风格在庭院设计上同样具有现代感与创新性，能够把新中式建筑风格同现代生活进行有机的结合。

新中式建筑风格的设计对传统的建筑设计进行必要的设计演化与装饰，使建筑形貌同传统建筑有着较为明显的区别，但是在整体的建筑风格上，仍旧保留着中式传统的建筑风韵。

在建筑的空间结构上，新中式建筑风格也积极的吸收了地方建筑的显著特色，从而形成了新中式建筑风格别具一格的建筑特点。

三、新中式建筑风格的设计表现形式

不同地域、不同设计思想、不同民族的中国建筑，在现代新中式风格住宅设计中，可以进行仔细研究，将各种设计元素、设计色彩、设计方法，进行归纳总结，新中式建筑风格总体上可以分成两个大的派系，具体表现形式为北方的合院派与南方园林派。

1、北方合院派。

北方所存在的合院建筑，在建筑外观的设计上基本沿用了北京老四合院的经典元素――筒子瓦、围墙和灰色坡屋顶，在空间结构的布置上也尽量地设计成一种庭院的结构，以此来追求北京老四合院的独特韵味。

四合院这种建筑设计体现出来的是一种亲人之间的天伦之乐与四世同堂般的欢乐大团圆氛围，同时，四合院也对社会伦理与亲情的培养提供了一种最佳的意境，是对中华传统美德的一种完整的表述，因此，新式四合院的建筑设计，应该是传统中国建筑设计在现代建设设计中的体现与发扬。

2、南方园林派。

南方园林派讲究的是天人合一的理念与意境，通过追求极致的对自然与景观的`处理手法，来达到一种人与自然的统一和谐的局面。

南方园林派采用的大多是苏州园林设计布局中的亭台楼阁等元素与形式来进行建筑的设计与布局。

对建筑景观的主要设计手法则借鉴了苏州园林中的对景、漏景与借景等方式。

飞檐与白墙青瓦的建筑样式在新中式建筑风格中也得到了细致的展示。

这样，就保证了新中式建筑的整体风格就像中国水墨画一般，充满了江南淡雅清新的诗情画意。

南方园林派就是通过取舍与提炼自然风景素材、汲取传统园林艺术，并把它们与现代建筑设计相结合，从而创造出了适合人们居住与生活的最佳意境，新中式建筑风格中所体现出来的这种意境能够带给人们生活的惬意与舒适，保障人们的生活质量。

四、采用新中式风格设计的意义

新中式风格首先设计基础是中式风格，以“中国元素”、“中国文化”、“中国意境”为主题，新中式风格即是中国传统文化在现代设计背景下的演绎也是对中国传统的艺术精神继承与创新。

新中式风格以传统中式风格为基础，但是并没有沉迷其中。

新中式风格的设计建筑，保留了中国韵味，又在设计手法、设计技巧等方面有所创新和突破。

新中式建筑设计风体现出现代国人在居住方面的个性特征以及对传统文化的认同感;也可以体现出设计师的审美个性和精神特征。

1、新中式风格设计弘扬传统艺术格调

艺术格调是建筑设计者对设计作品、艺术作品在艺术造诣、文化修养、审美理想的总体体现。

在人们对建筑设计要求越来越高和现代潮流日趋全球化的今天，新中式风格的室内设计作品在中国民众眼中所表现出的优雅、沉稳、以及强烈的时代感，正逐步成为设计风格潮流的聚焦点。

在现代建筑设计中，新中式设计风格，是设计师用来传承民族文化和民族历史的一种方式。

同时，新中式设计风格的意义在与它的“新”，它是现代生活与传统文化的结合物，设计在很大程度上是一种理性创造活动，它与科学技术紧密相连，新中式设计风格对新工艺、新材料的运用永远没有尽头。

2、新中式风格的时代意义

新中式室风格的设计，反映的是人们的生活方式和生活态度。

新中式风格的设计既有建筑设计的规律与延续，又有着传统与现在的设计交融。

通过建筑物这个载体，用新中式风格将历史、文化、空间、元素、审美等密切的结合起来，从而设计出具有中式特征的新境界。

新中式设计风格将鲜明的民族印记和创新的设计思想融入到建筑设计中，在提倡本土设计和地域性设计的今天，新中式风格结合了民族性和时代性的特征，表达了中国人对回归自然、重视文化的设计倾向，并以中国传统文化特色、和中国传统艺术风格以及中国传统美学价值为追求，让建筑设计表现出丰厚的文化底蕴和人文关怀。

新中式风格的建筑设计可以说是对中式传统文化精神的重新塑造。

总结：建筑风格不仅能体现建筑师所要表达的设计理念，也能表现出这个时期社会中的整体文化趋向，新中式建筑风格的兴起，今后一段时间中国传统文化的意义与价值，在建筑领域势必会得到充分的体现与发挥。

参考文献

[1]孙红明，陈玲，雷继善.浅谈新中式建筑的文化理念[J].山西建筑 (10).

[2]李康淳，李响，刘雷娜，夏嵩.“新中式”景观设计初探[J].建筑科技开发. 2011(02).

6.室内设计中现代中式风格的融入实践论文 篇六

一、现代风格装饰手法室内设计特点

现在的现代风格空间常把室外的自然景观引用到室内设计中,利用玻璃与木材、石材进行内外空间之间的对话,利用光影的效果,增空间设计的表情多样性;用单一的建筑材料例如清水混凝土、水泥台面、黑铁、不锈钢等强调空间的历史感,同时展现出古老与创新并存的艺术性,为办公空间增添一丝神秘感;利用相同的材质或相呼应的色彩等来模糊洗手间过道等空间,让其成为串联整个大环境的纽带而不会显得突兀;透明反射的材质也是现代风格设计中常常会使用到的素材之一,利用空间中灯光的流动性,利用反射材质来扩大空间,而透明材质的运用也可以把室外的景色“借”带室内,使空间更加具有延伸性。现代风格一般会强调几何形体或者线条的美感,把墙面当做一块大型装置艺术,设计造型各异或肌理美观的造型墙,但色彩相对于大环境统一,形成小小的艺术走廊;在自然光能够引入的空间内,利用集合线条切割出的造型墙让阳光自然倾泻而下,形成简单的光影效果。而在室内人工光源的墙面造型可以采用金属砖墙,通过反射材质让光影成为空间的一个小景观,而通透的材质能让空间显得更加流畅;其次在现代设计中应用较多的还有雕刻艺术墙,墙面的装饰不在是简单的挂画,整个墙面就会变成一面艺术品,赋予简洁的空间强烈的生米昂立和美感。现代风格的色彩搭配具有多变性,在室内空间设计中,要根据不同的空间属性进行不同的色彩搭配。例如在一些相对严谨的办公行业,空间设计相对会采用灰色、蓝色等冷色调,使员工保持冷静的头脑;但在一些相对轻松的公共环境中,例如休闲场所、创意工坊等室内空间则会选择较为鲜亮的色彩,能够营造一种相对活泼轻松地工作氛围,激发人们的创造力和想象力,从而达到更好的经营效果。现代风格设计手法在色彩运用上相对简单,即使是很鲜明的色彩也会表达的尽量概括简洁,配合色块与色带的适度比例,更好的表达空间的流畅性,不会给空间环境带来压迫感。现代风格设计一切从功能性出发,在色彩搭配上更注重统一与变化、调和与对比、均衡与稳定之间的关系,满足空间中色彩功能的独特性和实用性,达到更好的效果。在家具布置方面,现代风格的家具最大的特点是简洁明了,功能性强。尽量使用环保材料,去除没有使用功能的繁复装饰，减少浪费。借助家具与空间进行对话,例如在慵懒的整体环境下,一抹色彩鲜明的家具摆件会使整个空间更具跳跃性。利用新材料或者简约框架结构的家具与旧环境进行对比整合,既突出了建筑本身的质感,又增添了空间的艺术性。

二、现代风格装饰手法未来发展趋势

对于现代社会，个性化的设计收到了年轻人的欢迎，所以现代设计要具有自己鲜明的特色和辨识度。室内设计作为文化的一种组成部分，在不同的区域和地理位置会有自己的区域性特色和与众不同的民族文化。无论是装饰手法、色彩还是家具都坚持简约实用性原则，简约实用并不是指潦草处理，而是把设计理念和装饰手法进行提炼，使之展现精华部分，使整个空间展现出一种内在的涵养。绿色生态的环保设计。面前，国内设计越来越强调可持续发展，注重运用合理的生态系统环境，对于采光和通风的要求上,空间尽量配备落地窗、露台、中亭等增加自然光线的射入,既能够达到节能的效果,也能够放人们的心情,感受到自然地气息。在家具和装饰材料方面使用可循环装饰材料，对自然生态环境造成最低伤害。

三、结论

现代风格装饰手法在室内设计中要坚持其简约实用的特性，另外要顺应时代潮流，展现出独特的文化特征。另外，随着环境的日益恶化，绿色可持续发展的设计理念成为我们要关注的重点。

7.室内设计中现代中式风格的融入实践论文 篇七

新中式设计就是将中国古典园林设计融入到现代设计之中, 同时还保留了现代设计的时尚元素, 使传统文化和现代文化充分交融, 既避免了古典园林过于古朴繁琐的特点, 又对现代设计的活泼中添加了一丝沉稳。新中式设计区别于传统的中式设计, 并不是对传统文化的复制, 而是从现代审美的角度对传统文化进行分析, 以传统文化为切入点, 从中提取现代的建筑设计语言。在新中式设计中, 一般是将传统的中国古典园林设计风格和现代风格结合在一起, 充分吸收了两者风格在设计特点上的优势, 既有每种设计风格的影子, 又有不同之处。

2 新中式设计的设计特点

2.1 色彩和景观的完美结合

景观设计的元素众多, 每一种元素都有其必要的位置, 而色彩元素是景观设计最直观的体现。新中式设计中对于色彩的要求体现出了中国特色, 将历史中的红、黄、绿、白、灰融入了景观设计中, 成为了主要色彩因素, 同时与现代的景观材料相结合, 将古典的“国色”和现代材料完美地融合在一起。

2.2 中国传统符号和景观相结合

新中式设计最主要特点就是将中国传统文化与现代设计相结合, 而中国传统符号最能代表中国传统文化。青龙白虎、朱雀玄武是我国古代祥瑞的象征, 而象形文字、五行等是我国具有民族特色的元素, 荷花、牡丹等是我国传统植物高贵、淡雅的代表, 这些中国传统符号代表了中国传统文化的内涵。

2.3 植物空间的层次性

新中式设计在主景观的设计上和古典园林设计最大的区别就是将自然型的植物景观配合种植, 以绿色为主色调, 将中国古典园林设计和现代风格完美融合在一起, 能在简洁的植物组成中带有强烈的中式特色, 乔木层、地被层、大灌木、草坪等植物层次能展现出最简洁的植物空间。

3 新中式设计在万科第五园景观设计中的应用

万科第五园是万科地产在深圳开发的大规模居住社区, 主要采用新中式设计风格, 将岭南四大名园、老北京四合院等传统文化气息和现代建筑文化相结合, 是浓重的“新中式”风格代表。

3.1 万科第五园的植物景观设计

万科第五园的植物景观中, 以中国传统的“竹”为主要植物, 另外用蔷薇、兰花等作为点缀, 在景观的空间表现上主要有3个层次, 远景、中景、近景都有不同的感受, 能体现出植物景观在层次上的分别。建筑空间之间的距离并不远, 但是其中用竹子来转移人们的视线, 将原本不大的空间面积中添加了更多元素, 给人们更多的错觉, 原本狭小的空间也会由于竹子的合理运用而展现出更大的空间感。

3.2 万科第五园的中国传统符号设计

万科第五园的内部庭院中, 窗花随处可见, 既能对实墙进行点缀, 也能代表传统的文化, 在现在的建筑材料中有文化的厚重感, 整个空间的感觉既有古典的窗花特色, 也有现代的实墙和漏墙, 代表了中国传统符号的合理融入。

3.3 万科第五园的色彩设计

万科第五园在色彩的选择上主要以灰色为主, 能表现出木质材料最原始的颜色, 通过不同的拼装手法, 在纹理上能将传统的颜色在灰色中表现出来, 同时在一些景观的设计上以白色、黑色和绿色等纯色为主, 色彩分明, 能体现出较好的视觉感受。万科第五园的色彩运用给人整体上一种质朴、世外桃源的感觉, 人们置身其中, 并不是感觉到现代建筑的混凝土气息, 而是有大自然的清爽、整洁的感觉。

3.4 万科第五园的建筑特色

在万科第五园中, 建筑特色有了较为明显地体现, 漏墙和实墙的层次排布, 将传统美和朦胧美结合在一起, 既没有全封闭的压迫感, 也没有全开放的直观感受, 而是若隐若现的朦胧美, 景观之间的层次通过漏墙的不同感受有了更为不同的感觉。

4 结语

综上所述, 如今新中式设计在景观设计中得到了广泛应用, 究其原因主要还是人们的物质生活得到了满足, 更加注重自己的生活品质, 而新中式设计也是能满足人们对中国传统文化和生活质量的需求, 因此, 在景观设计中的应用展现出了强大的生命力和活力。在本文的研究中, 以万科“第五园”为实例, 从不同方面分析了新中式设计的具体应用, 也为新中式设计在其它景观设计中的应用提供了必要的参考。

参考文献

[1] 史文倩.“新中式”风格在景观设计中的应用——以河南大汤山温泉度假项目为例[J].中国园艺文摘, 2013 (6)

[2] 李丽莉, 周建华.“新中式”景观设计风格的运用方法探析[J].安徽农业科学, 2012 (15)

8.室内设计中现代中式风格的融入实践论文 篇八

引言

传统装饰历经数千年的艺术沉淀，已形成创意独特、风格鲜明及中国风浓郁的特点，此乃中国劳动人民、艺人及工匠师的智慧结晶。若现代装饰雕塑设计能融入传统装饰风格，即现代的审美元素与传统的审美元素相结合，定能设计出别具时代性的现代装饰雕塑。但需注意，现代装饰雕塑设计应对中国传统文化进行筛选，提炼出最能顺应时代发展的元素，同时按现代装饰雕塑设计的要求，对艺术进行再创造。为此，本文就现代装饰雕塑设计融入传统装饰风格进行思考。

现代装饰雕塑设计融入传统装饰风格的必要性

现代装饰雕塑设计融入传统装饰风格具有重要的意义，即传承与发扬中国传统文化及丰富现代装饰雕塑风格，从而增强现代装饰雕塑设计作品的社会性、现代性及文化性。现代装饰雕塑设计不仅仅要体现装饰性，还要体现起重要的文化因素的作用，可以把美我们优秀的文化元素融入到设计中。（1）传承与发扬传统文化。传统装饰风格能反应出当时时代背景的流行元素，展示的是优秀的传统文化，因此对现代装饰雕塑设计产生着重要的影响。传统文化是我们文化的精髓，装饰雕塑要不仅要美观如果加入一些我们的传统文化元素会使现代与传统的完美结合。传统装饰风格是传统的文化元素，体现着先人们对人生、社会及自然的无限思考。若现代装饰雕塑设计能融入传统装饰风格，便能达到传承及发扬传统文化的目的。（2）丰富现代装饰雕塑风格。向西方学习的同时，中国现代装饰雕塑设计应立足自身传统的优化文化，提炼出传统装饰风格的精髓来丰富自身的设计风格。现代装饰雕塑设计逐渐朝向全球化方向发展，因此应做到传统与现代结合，以重新理解传统装饰风格为基础，再创造，由此丰富现代装饰雕塑设计作品的文化底蕴。

现代装饰雕塑设计融入传统装饰风格的方式

现代装饰雕塑设计融入传统装饰风格是传统及发扬传统文化的重要手段，因此现代装饰雕塑设计可采用下列方式来融入传统装饰风格。面对现代人、现代社会，装饰雕塑应以怎样的“新语言，新形式，新面孔，新概念”取得长足发展，也是我们面临的课题。在科学技术高速发展的今天，科学与艺术的相互影响愈发密切。装饰雕塑的内涵及范围也随着社会的进步，由原来单一依附在某个建筑物或器皿上的传统装饰纹样，发展成为今天能独立存在于雕塑群体中的主要类别之一。包括以装饰环境为目的的部分城市雕塑以及带有强装饰味的现代抽象雕塑。

（1）借鉴与吸收传统元素。现代人相当亲睐具有传统元素的装饰雕塑设计作品，因此现代装饰雕塑设计应注重对传统元素的借鉴与吸收。中国历经数千年的历史变迁，传统装饰对工艺美术、园林艺术、书法、雕刻及绘画的应用相当频繁，且各民族传统装饰风格呈现出种类繁多、丰富多彩的传统元素，而此类元素均可被现代装饰雕塑设计进行借鉴、吸收及再创作，即把此类传统元素应用到现代装饰雕塑设计的色调、线条、材料及造型方面，以满足现代设计的需要。

（2）选用多样化的现代材料。现代装饰雕塑设计所用材料有金属、陶瓷、木材及石材。与此相比，中国传统装饰雕塑设计的选材多受到加工技术及生产力发展的制约，即以木材及石材为主。随着科学技术的发展，现代装饰雕塑设计的选材范围更广，且更倾向选用耐久性强、环保及轻量化的材料。因此，设计者可选用不同材料，以材料独特的材质美感来烘托雕塑的主题。可见，选用新材料能展现出传统装饰雕塑新的审美特质。

（3）灵活应用传统装饰风格。现代装饰雕塑设计融入传统装饰风格的过程，切忌对传统装饰内容生搬硬套，而应做到恰到好处。此外，现代装饰雕塑设计过程，传统元素的使用量切不可过多。装饰是为满足人类的特殊需求，是早期艺术活动的主要动力，同时装饰也是人类文化及本能的载体，因此对使用度的把握直接影响到设计作品最终呈现出的效果。若肆意使用传统装饰元素，会给人以媚俗感，甚至对雕塑的主题表现及整体形态造成破坏。从大量的传统装饰雕塑作品可看出，先人们多以简单的符号来表现具体的事务，且能使人产生视觉识别及无限的回味，从而达到传达意境的效果，此乃现代装饰雕塑设计应借鉴及学习的地方。

结语

现代装饰雕塑设计融入传统装饰风格是呈现及发展中国传统文化的重要手段。随着城市化进程的加快及人民生活水平的提高，公共环境多以装饰雕塑为点缀，且此类装饰雕塑多为城市的标志性建造物。因此，现代装饰雕塑设计融入传统装饰风格的同时，应充分考虑到装饰雕塑所体现出的文化含义及社会意义对人类精神及城市文明的影响，即要正确理解各种传统的装饰风格，取其精华，去其糟粕。此外，切不可肆意应用传统文化因素，做到恰到好处，以免起反作用。

（作者单位：湖南师范大学工程与设计学院装潢系）

9.室内设计中现代中式风格的融入实践论文 篇九

摘要：室内设计；新中式风格；运用

1.中式风格研究的意义

透过传统艺术的历史延伸脉络，我们可以看出，艺术本身是一个开放的系统，不断地受到新的技术与意识观念的冲击而更新拓展，它的内涵与精神则是文化长期积淀的结果。创新，是文化与设计的动力和力量源泉。因此，当代装饰风格在传统的基础上进行转型。

2.室内设计中新中式风格的特点及类型

2.1新中式风格的特点

（1）室内装饰空间

新中式风格非常讲究空间的层次感，主要依据住宅使用人数和私密程度的不同，做出分隔的功能性空间。还有的需要使用中式的屏风或窗棂、中式木门、工艺隔断、简约化的中式“博古架”进行间隔，这样的方式，可以适当的添加一些简约的中式元素造型，使整体空间感觉更加丰富，厚而不重，有格调又不显压抑。在实际的应用过程中，应把空间与装修陈设放在一起综合考虑，通过内部空间的灵活组合来完成对空间布局、立面造型及家具陈设的艺术处理。

（2）造型特色

室内设计中，新中式装饰风格的空间装饰所采用的是简洁、硬朗的直线条，有时还会采用具有西方工业设计色彩的板式家具，再搭配上中式风格来使用。直线装饰的使用不仅能反映出现代人追求简单生活的居住要求，同时也迎合了中式家具追求内敛、质朴的设计风格，这就使“新中式”更加实用，更富现代感，也展现出了中国传统艺术的永恒美感。

（3）家具

新中式家具的构成主要体现在线条简练流畅，设计的精巧的传统家具多为明清家具为主，将现代家具与古典家具相结合，多是以深色为主，书卷味较浓。在室内的布置上，新中式家具显得更加灵活随意。原始的家具功能在现代生活中不断的演变，也使传统的家具用途具有多样性。

（4）配色

传统的中式风格色彩搭配，一是以苏州园林和京城民宅的黑、白、灰色为基调；二是在黑、白、灰基础上以皇家住宅的红、黄、蓝、绿等作为局部色彩。新中式设计中，黑色、粉色、橙色、红色、紫色、蓝色、灰色等各种颜色均可以合谐使用。

2.2新中式风格室内设计的类型

（1）现代建筑与传统中国建筑相比，确实有了极大的改变，室内空间当然也变了，现代人的思想、需求、价值标准及美学观都有了很大的改变。新中式风格的室内设计，是传统的中国室内空间与现代建筑空间的配合，与现代美学观的配合，与现代设计观念的配合。

（2）装饰性的设计方式

这是一种最普遍的表现方式，是由欧美开始的，也是欧美的设计家们所能做到的表现中国风格的唯一方式。在国外被广泛的流传，随之传到中国，所谓的中国风流行一说也就是从这里来的。我们这几十年来基于不缺少的中国风格室内设计，也是属于这种方式。

（3）室内空间设计表现中国精神的方式

在精神上、品味上表现了中国的气质，这是一种非常难的设计方法。首先，现代建筑具有着现代空间，用现代空间表现出中国传统空间的精神或气质，事实上是一种感觉上的问题，只有设计者具备相当的条件，才能感觉得出这样好像已是属于纯艺术的创作层面；其次，古代中国风格的表现是从汉唐的粗壮雄浑，到宋代的朴实典雅，至明清而口趋精细复杂的，每个时代的表现都有相当多的差异的，只依靠设计者自身的发挥是很难达到这种设计方式的。

3.现代室内设计中对古典家具的运用

3.1翻新设计

将老式家具或民艺品更新设计赋护新貌，使用新的技能和新的造型，加入现代设计观念和技术。设计想法要不断的更新，使家具或民艺品等重新设计，成为带着古典气息的新式家具。

3.2搭配

在现代新中式室内设计理念中，不管它是中国的还是西洋的古典风格，或是以现代材料作的现代造型的家具，每样东西的表情虽不相同，基本上却具有一种共同性。在室内设计中，可以自由地选择不同风格和形式的家具或艺术品，并运用设计的技巧，使古今中外的艺术风格汇聚一堂。

4.新中式风格的发展趋势

4.1同其他装饰风格互相融合

室内设计无论是什么风格，都有着其精彩之处，不同的装饰风格也是人们对生活的不同态度。无论是现代风格、后现代风格、自然风格或是混合型风格，都表达出人们对生活的方式。在室内装饰设计上，融入更多的东方元素，是人们对古典文化的继承，也是对古典文化的发展，在如今充满欧美风格的室内装饰中，我国古典文化是人们发自内心的需求，这也是促进新中式装饰风格的所在。

在我国，许多人热爱古典文化，想把古典文化与室内设计互相融合，但是又不想抛弃西方的生活方式，所以人们希望室内装饰以中式风格为主的同时荣誉西方元素，从而满足人们的需求，并且注重对环境氛围、文化内涵和艺术质量这些精神方面的需求。而新中式装饰风格则完美的融合了古典风格与西方元素，这也是近年来室内设计师需要面对的课题之一。随着新中式风格与其他风格的碰撞与融合，新中式不斷在发展壮大，展示了新中式风格的强大生命力，在不断发展壮大的同时也衍生了其他的中式风格，新中式风格的不断变化是对东方元素的经典演绎，不管是中西结合、集成古今的风格，还是现代主义、混搭风格，亦或者其他各种风格，当与中式风格与其互相碰撞时，新中式风格都能通过与其融合产生新的中式风格，比如中国古典风格、中式混搭风格、中式自然风格，我们可以看出，新中式风格不会成为室内装饰风格的重点，它是一个起点，新中式风格在将来会朝着多元化风格的趋势发展。

4.2与建筑风格联系更为紧密

新中式室内装饰风格与居室的建筑风格之间有着紧密的联系，首先，新中式风格是对中式建筑风格的表象延伸。在室内家居的设计而言，中式风格是从空间形制其实，到内部装饰借宿，在中式风格中，室内设计的空间主次、室内色彩搭配以及装饰品等的摆设等因素都是以我国建筑风格为向导，中式风格的室内实体主要来源于古典元素，比如吸取我国古典木质框架而构建的居室藻井天棚、屏风、隔扇、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征等。又如在室内的墙壁上镶嵌窗花，从而使光影在室内空间中虚实交错，进而使室内增加了东方的神秘感。或将屏风、隔扇、中国结、字画、青花瓷瓶等古典元素运用在室内空间造型中，从而使真个室内空间营造出中式韵味。所以，新中式室内设计风格是建立在中式建筑风格表象的前提下，是对中式建筑风格的延伸。

其次，现如今的中式风格精神品质是以中式建筑风格内涵为底蕴的。中式风格的建筑是一种文化形态，其不仅反映各个时代与社会对物质生产和功能技术的依赖，而且也显示出思想、观念意志、宗教和审美等精神因素对中式风格的支配性。不仅体现在建筑的形式、类型上，更应体现在建筑的内涵上，意念重于形式，内涵重于表象；从内涵的集中表现形式中可探寻到建筑风格与中式风格之间的紧密联系，凝聚在中国传统建筑中的中国传统的观念、意识、心理方面的因素，也可能被吸收进室内设计风格中来。因此，中式风格的精神品质是以中式传统建筑风格内涵为底蕴的。

5.结语

中式风格还有很多重要的组成部分，就像中国的古典文化博大精深。而随着社会的进步和文化的发展也会更新出新的设计方法，新中式风格也会有不同改变，而不管发展到任何阶段也应当尊重传统，和以人为本的设计思想。这也是对于我国古典文化的传播和继承，服务于人的同时也展示了新中式风格的无穷回味。

参考文献：

[1]名家设计新风尚中式古韵风名家设计新风尚中式古韵风；

10.室内设计中现代中式风格的融入实践论文 篇十

关键词：新中式风格,瓦当,应用

一、新中式风格

新中式风格, 又称现代中式风格, 是将中国传统的建筑元素经过提炼加工后与现代人的生活方式和习惯相结合的一种装饰风格, 是对中国传统建筑室内外风格的继承和发展, 这种风格在现代的室内外环境设计中应用很广泛。

新中式风格不是传统元素的简单堆砌, 而是通过对传统建筑风格的研究和认识, 将这些元素进行适当的改造, 从功能、美学、文化、技术等方面认真推敲, 来适应现代人的生活方式和审美需要, 让传统元素具有简练、大气、时尚的现代气息, 同时具有典型的中国传统文化的韵味。要应用好新中式风格, 要求设计者对中国传统文化有深刻的了解, 并对现代人的审美要求有足够的把握, 两者结合起来, 才能够设计出真正的新中式风格的作品。

就目前新中式风格的实际案例来看, 一部分做的是非常好的, 能够正确的应用中国传统的元素, 并进行重新的加工疏理, 符合整个空间的设计风格。也有为数不少的设计是在简单的堆砌, 没有搞清楚中式元素在不同历史时期的特点, 结果设计出来的作品经不起推敲, 让人贻笑大方。

可以表达中国典型传统建筑文化的要素有很多, 瓦当作为中国古代建筑的重要组成部分, 是一个非常典型的中式元素。在今天的中式风格设计中, 常常被采用, 所以对瓦当艺术发展演变的研究, 有利于其在新中式风格设计的应用。

二、瓦当

瓦当是中国古代建筑的构件, 又称“筒瓦头”或“瓦头”, 屋檐最前端下垂的一片瓦即为瓦当, 它的设置便于屋顶流水, 起着保护椽头和房檐的作用。质地多为陶, 也有铸铁、铜、琉璃等材质。瓦当造型千姿百态, 图案设计非常精美, 纹饰富于变化, 有动物纹、植物纹、几何纹、文字纹等等, 美化了屋面轮廓, 增加了建筑的美感, 是实用性与艺术性高度结合的产物。

瓦当是中国建筑文化的重要组成部分, 历经悠久历史的考验, 仍有不少实物流传下来, 并有大量的文献记载, 从中不难看出其蕴含的丰富文化, 为我们今天的研究提供了极大的便利。

根据考古发现, 中国最早的瓦当发现于陕西扶风岐山周原遗址, 形状为半圆形, 有素面瓦当, 同时也有重环纹图案的瓦当, 已经具有一定的美感。历经春秋、战国、秦几个时期的发展, 瓦当的装饰图案有了很大的发展, 出现了很多动物纹样, 大多表现的是现实生活中常见的动物, 采用浮雕的艺术手法形象, 表现的较为朴实。该时期的瓦当以单个动物装饰, 仅有很少量的双兽图案, 并且出现了云纹。形状仍为半圆形, 边缘很细, 不规整, 整体感觉为凝重的特点。

到了汉代, 瓦当艺术达到了鼎盛时期。这一时期现实主义与浪漫主义结合的艺术氛围在瓦当艺术上得到了淋漓尽致的体现, 使瓦当艺术具有了神秘的色彩。汉代瓦当出土的数量最多, 形式也极为丰富, 质量也很高。瓦当的纹饰有延续前期的纹样, 但又有变化, 主要体现在装饰纹样的布局、纹样的姿态以及雕刻方式上。

该时期瓦当纹样的布局广泛的吸收了花纹砖、铜镜等的因素, 分区划界, 以四分式为主, 还有三分式、二分式、单幅式等多种布局形式, 灵活多样;云纹瓦当在秦的基础上, 得到了大力的发展, 应用更加的普遍;青龙、白虎、朱雀、玄武四神瓦当, 形式上更加的夸张、栩栩如生;还有各种动物、植物等纹样, 如龟纹、蚊纹、豹纹、鹤纹、玉兔纹、花叶纹等;并出现了装饰有篆体文字的瓦当, 瓦当上的文字从一字至十二字不等, 多表现一些祈福的吉祥语言, 如“万岁富贵”“常生无极”等, 有些瓦当还会配合云纹图案, 填补了当面上的空白, 增加了装饰性;该时期除了浮雕图案外, 受铜镜上锯齿纹带的影响, 还出现了阴文线雕。

东汉以后, 佛教的传入, 魏晋南北朝时期是佛教在中国发展的第一个兴盛时期, 尚佛之风日盛, 莲花作为佛教圣物, 被广泛的用于各种器物的装饰上, 瓦当也不例外, 在瓦当的当面上出现了莲花纹, 后来发展成为联珠纹, 成为后期瓦当的主要纹饰。

到了隋唐, 佛教更加的兴盛, 该时期的瓦当纹饰在全国各地具有很强的一致性, 绝大部分瓦当都饰以莲花纹, 也出土了一些兽面纹的瓦当, 并且从出土的资料发现该时期有不少琉璃瓦当出现, 从性能上、美观上都有很大的进步。

从宋代开始, “小木作”的发展很快, 该时期的著作《营造法式》中, 关于“小木作”的篇幅很大, 该时期开始更加关注天花、门窗、栏杆及室内隔扇等, 建筑室内外呈现出精巧的风格, 而瓦当这种具有豪放、古朴特点的要素的地位日渐衰退。随着经济的发展, 在民间开始大量使用瓦当, 但瓦当的当面缩小, 品种也比较单调, 瓦当艺术走向衰落。

三、新中式风格中瓦当元素的应用

瓦当纹饰的题材多样, 图案构成具有很强的装饰性, 每片瓦当均有很完整的内容, 并且大部分图案都具有一定的象征性、寓意性, 符合中国人的审美和喜好, 所以后人将瓦当作为一种独立的艺术品。同时瓦当除了个体很精美以外, 以一片瓦当为一个点, 通过各种方式组合, 往往以单元组合的形式出现, 具有很强的节奏美感, 并且有对称和均衡的组合特点, 在变化中求统一, 统一中找变化。瓦当作为中国传统建筑的重要组成构件, 广泛应用于新中式风格的室内外环境设计中。

一般有两种应用形式, 第一种是把瓦当作为一个独立的装饰构件, 如把四神图案的瓦当放大, 单独陈列, 作为广场、古建筑、新中式风格建筑的室内外陈设品, 或者是用于广场的地面铺装, 利用瓦当的独有性质和装饰纹样, 来增强中式风格的韵味。第二种是把瓦当组合使用, 整体罗列, 如古建筑的翻修, 或者是新中式风格建筑的室内外, 来描绘中国传统建筑的屋檐部分, 起到锦上添花的作用。

新中式风格中包含有很多不同时代的风格倾向, 使用瓦当时也要注意选用符合相应时代倾向特征的瓦当, 这样的设计才更加的经典。比如从纹饰上看, 不同时期都有比较典型的装饰纹样;从颜色上看, 整个历史时期瓦当的颜色有由深变浅的发展, 如秦瓦当是青灰色的, 汉瓦当是浅灰色的。

不管是哪种应用方法, 瓦当作为中国传统建筑装饰的语言, 在新中式风格中应用时, 一定要把握瓦当文化在两种不同的历史背景下的内在联系, 把握当代的审美需要, 设计出真正符合现代生活的原汁原味的新中式风格的室内外环境。

参考文献

[1]王峰.瓦当的历史及艺术特色[J].边疆经济与文化.2009年.

[2]刘淑婷.中国传统建筑屋顶装饰艺术[M].机械工业出版社.2008年版.

11.中式设计风格的要素与营造 篇十一

(一) 空间要素

空间的构成是表达室内空间环境文化的装饰符号, 中式设计风格自有其对空间要素的独特要求。第一, 空间的开放性:中式设计风格往往通过对大空间的再次创造形成功能性小空间, 运用封闭的墙体, 或通透性强的博古架、帘幕、屏风等增强空间的渗透和融合;第二, 空间的流动性:利用不同的隔断设置、家具摆放产生线条的流动和导向性, 通过空间中视线点的转移来达成移步换景的效果, 产生不同的空间感;第三, 空间的有机性:中式设计风格具有追求收放自如的有机性诉求, 需要形成丰富的序列和层次来产生整体空间效果, 对空间单元进行机动灵活的组合与穿插。

(二) 内含物要素

室内设计的内含物, 即家具, 是营造中式设计风格的重要元素, 常见的有古董家具、仿古家具和新中式家具等。古董家具的运用追求整体性, 着重避免不伦不类的“中西混搭”混乱风格。仿古家具作为日常居室风格的营造要素在应用上较为灵活, 不必机械复古, 而是追求功能上的转化或形式上的更新, 如传统的中式药柜现在可以用作书柜或CD柜, 中式立柜也可以结合西式酒柜的造型。当代科学技术的发展足以为仿古家具提供技术、材料等方面的物质支持, 因此在造型上突出形神风韵即可, 无需拘泥于细节, 而是应该在遵从风格上的和谐统一的基础之上根据实际情况和需求进行有效的整体塑造。

(三) 细部装饰要素

中式风格的室内设计将室内细部装饰要素运用到了极致, 品类丰富, 式样繁多。一方面是对一些保留下来的传统元素的直接运用, 如青铜器、陶瓷、字画、民间工艺品等等, 另一方面是对传统元素的借鉴与创新, 如挂毯、靠垫等细部装饰对传统色彩、图样等的抽象提取, 或是对纹饰的简化等等。新中式设计风格中得细部装饰还拓宽了参考范围, 将各类传统元素巧妙结合, 例如以青花瓷结合室内灯具, 通过青花瓷悠远古朴的纹饰为灯具增添浓厚的古典风韵, 也可以用具有现代感造型的藤、竹组合对传统风格进行提炼与简化。

(四) 色彩要素

室内设计中的色彩审美、色调方案、配色原则等相关要素都是中式风格的象征。中式设计风格中色彩要素的运用必须遵循以下原则:第一, 色彩能量的平衡:色彩的对比度和明度越强烈, 其自身的能量就越大, 设计者必须平衡蕴含在色彩中得能量, 使其在空间组合上具有融洽自然的效果, 能够产生和谐的设计风格;第二, 色彩语言的传达:色彩能够传达大于其本身的本质与理念, 称得上是一种具有认知性和独立性的视觉语言, 因而在色彩要素的运用上要追求“以色达意”的效果;第三, 色彩的时尚性, 借鉴或创造富有特色的中式设计流行色彩。

二、中式设计风格的营造方式

(一) 意境营造法

中国历来崇尚意境, 室内设计同样如是。我国传统哲学中天人合一的理念推崇人与自然的关系, 这一理念也被应用在中式室内设计当中, 间接说明了室内绿化对意境营造的重要作用。利用绿化方式营造中式的风格可以采用情景互借的手法, 将大自然搬到家中。例如在室内一角用木格做天花、窄木条做桥, 清浅的水波荡漾, 水底的鹅卵石、玲珑的假山、葱郁的绿植、点缀的花朵, 再加以古朴的圆凳, 营造出室内园林景观, 足不出户便可以感受到一份田园的惬意和悠远的中国风1。或者将花木山石赋予人格, 以物比兴, 赋予植物个性, 使室内充满诗情画意, 营造巧妙的意境, 例如传统的岁寒三友松竹梅元素象征坚强不屈的精神, 荷花代表清雅高洁的情操, 山石和泥土寓意虚心奉献和自尊自爱的精神等等, 营造文人的雅致情怀。

(二) 装饰营造法

利用饰品可以将中式元素作为一种符号无限扩大, 创造出独特的中国意蕴。可以根据中国文化内敛、端庄、对称、完满的艺术风格选取合适的装饰品, 例如质朴沉厚的木制装饰、朴实无华的假山石块、光泽质感的金属饰品等, 通过或精致或华美或天然的工艺制作手段彰显和谐典雅, 大气自然的中式风格。通过饰品对中国传统元素的再塑造而提升装饰的美感和写意风格, 营造中式风格与传统手工艺共融的氛围。也可以直接采用传统装饰品, 将中式风格的精髓直接铺陈出来, 散发出浓厚的意蕴, 对风格塑造起到画龙点睛的作用, 例如国画、书法作品、传统家具、青花瓷、古琴、象棋、风筝、灯笼、茶艺、壁挂、隔扇、石雕等等, 这种方法最为有效。在中式室内设计中, 可以将传统工艺与现代色彩进行结合, 例如在传统的家具上添加色彩明丽的陶瓷贴片, 或是简化传统服饰图样后装饰在陶瓷盘上作为摆设等等, 在新颖的造型创意之下, 中式韵味却扑面而来。

三、总结

中式设计风格将中国文化有机地融入了现代设计, 从而达成古为今用, 推陈出新的设计目标。中式风格设计需要有所突破, 不能固步自封, 止步不前。在现代设计中, 真正的中式风格室内设计应该既保留民族特征, 有蕴含现代元素和流行一时, 才可以成为与时俱进, 兼备民族性和世界性, 只有这样, 设计成品才能真正展现中国的文化内涵, 中式风格的设计也能够取得更大的发展。

摘要：随着时代的发展, 中国国力的日益增强, 中国文化的复兴也越来越受到世人瞩目, 国际设计界开始越来越重视中式元素和符号的使用。如今在我国的室内设计作品中, 中国元素的广泛运用说明了它在设计中所处位置的重要性。本论文基于室内风格设计的理论基础, 在其理论中选取更加贴合我国现状的中式设计风格进行更为深入的研究。

关键词：中式设计风格,设计要素,营造方式

参考文献

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12.室内设计中现代中式风格的融入实践论文 篇十二

一、传统色彩文化

(一) 色彩

色彩客观存在于自然, 并伴随着自然、社会的发展, 逐渐融入人类社会文化。随着人类历史的发展, 不同的国家、民族的地理环境、文化历史、宗教信仰、哲学思想不同, 赋予了其浓厚的人文特色, 并且记载了民族精神活动的轨迹。中华民族传统的色彩文化主要包括内容:一、世界上独特的“五行五色观”;二、儒家“礼”、“仁”思想指导下的色彩主张;三、老庄“道法自然”思想指导下的色彩主张。

(二) 传统色彩文化

中国传统的色彩观、五行思想“水火木金土”不仅对应了世界上五种相生相克的物质存在, 还分别对应了五种色彩, 即黑、赤、青、自、黄, 在中国的文化传统中, 这五种色彩又对应了黑、红、青 (蓝、绿) 、自、黄这五种原色, 有色彩之正的称号, “五色”作为色彩本源之色, 是构成一切色彩的基本元素。所谓“五行”结合生万物, “五色”结合生白色。这五种色彩具有丰富的象征意义。

传统色彩符号的象征魅力

1. 玄黑—天道之色

玄, 即黑, 是幽冥之色, 《易经》定天色为玄 (黑) , “天”在道家思想中, 被认为具有产生万物的功能。老子曰“玄之又玄, 众妙之门”, 玄 (黑) 色有派生一切色彩并高于一切色彩的功能。

2. 素白—本真之色

素白是中国传统色彩的正色, 意为朴素、纯洁、清白, 在五色观中有着非常重要的位置。白色在老庄哲学中被用来隐喻纯粹朴素、未受文明污染的自然天性, 被视为本真之色, 庄子常以“素白”为喻, 道出人类忘物、忘天、忘己和无心、无欲、无迹的境界。

3. 赤红—吉祥之色

红色是中国传统色彩中被运用最多的颜色, 被视为辟邪、驱兽、护身的保护色, 它在使用时被赋予了社会精神内容, 比如民间传统故事等。当现实客观存在变成了超现实的观念, 红色本身的意义也超越了自身的色彩魅力, 成为永恒之色, 也是中华民族最富有生命力、最具有象征含义的色彩, 是吉祥的象征, 美好的象征。

4. 明黄—中和之色

黄色对于中华民族有着特殊的色彩意义, 自古至今, 在中国人民的色彩观念中, 一直象征着至高无上的地位, 并且在五行中, 象征着大地的颜色。在传统的五行色彩观中, 五种物质元素中居主导地位是“土”, 承载万物生长, 从而黄色与季夏、中央相关联, 象征着高贵、雅致, 成为中和之色。

二、现代中式室内设计

(一) 中式风格室内设计概念

中式风格室内设计即具有中华民族特色, 能够体现中华民族传统文化内涵和艺术风格的建筑内部空间装饰。中式风格室内设计包括两种:一是古代中式室内设计;二是现代中式室内设计, 也可称为“中国现代主义室内设计”, 是指“从西方现代主义中提取了简洁、明朗的设计元素和表现室内色彩、风格与造型的各种手法, 同时结合中国传统文化, 利用现代科技, 因而室称之为现代中式风格。”

(二) 现代室内设计的传承

现代中式设计在室内布局上, 继承了唐代、明清的室内的隔断, 舍弃旧有的等级尊卑观念, 布局较为现代、自由;在色彩风格上, 清逸而略有庄重, 在装饰方面, 除去繁琐的雕饰, 更加讲究品质, 这些构成了新中式风格的独特魅力;在家具颜色方面, 多以仿梨木和紫檀色为主。从整体设计上看, 既有运用仿南方苏州园林的白墙、青瓦、灰色的假山、赤柱、绿树、碧水、翠竹等清逸俊秀的装饰风格;也有采用仿北方故宫的红墙、黄柱、理石等恢弘装饰风格。

(三) 现代中式室内设计的启示

随着社会经济的发展, 室内装饰色彩的运用也迅速变化, 更加丰富地点缀着人们的日常生活, 并且往往还能折射出一个国家、一个民族、一个地区的传统历史和人文情怀。对于一个拥有五千年历史文化底蕴的中国, 只有将设计建立在本民族的厚土上, 汲取中国优秀传统文化, 才能使室内设计呈现深层次的文化内涵, 才能将本土设计引领世界潮流。而盲目追寻西方风格的室内设计, 缺少内在的文化, 只有形式, 苍白无力。现在东西方学者开始着力研究中国传统文化, 从儒、道、佛诸家思想寻找其蕴含的深刻而丰富的人文精神, 礼、义、仁、善等, 以此使设计重新获得生态、和谐等内容。中国传统色彩文化以其丰厚的底蕴, 历来吸引了众多学者的关注与研究。同样在室内设计中, 我们设计哲学的指导思想应以吸收传统色彩观的精华为主, 探索设计的本质, 丰富设计的内容, 并在此基础上, 不断地创新, 从而设计出更加和谐的室内空间。在当今物欲横流的时代, 人们更需要精神的填充, 而室内环境中传统色彩的融入, 在一定程度上既能满足人们实际生活的需要, 又可弥补人们空虚的精神生活, 同时也是中国传统文化自身发展提高的要求。因而, 如何在现代设计中将几千年积淀下来的宝贵的色彩文化发扬光大, 并汲取现代国际先进设计文化, 创造出具有中国特色的现代室内设计风格, 传统色彩的文化内涵和设计观念可以给我们深刻的启示。

现代中式室内设计立足于传统文化色彩观, 其意义在于解读传统色彩, 融合现代思想, 启迪创新思想, 从而指导现代中式室内设计。

三、传统色彩在现代室内设计中的应用

(一) 满足现代人对传统色彩喜爱的历史情怀

中国有五千余年的历史文化, 但随着现代社会高速发展, 经济越来越发达, 人们所处的环境愈加有现代高科技的气息, 使人们几乎看不到历史留下来的文化遗产, 享受不到深厚文化底蕴的熏陶。相反, 越是失去, 人们就对历史人文就愈加怀念。在这样情况下传统色彩也因此得到现代人的喜爱, 并通过设计来表现人们对历史文化的继承和发展。在特定的环境中, 通过科学的色彩比例分配, 合理搭配不同色彩, 可使作品给人的视觉感受既符合现代人的审美观, 又不失传统文化的深厚内涵。

(二) 传统色彩观的文化内涵给予现代室内设计创作的源泉

正是因为传统五色观承载了中国深厚的传统文化, 具有独特的的民族文化内涵。即使其一些术语, 例如象牙白、湘妃红、花青等等, 都包含着民族的审美趣味。将传统色彩观融入现代室内设计当中, 可为现代室内设计提供广泛的设计思路和设计形式。同时其深厚的文化底蕴, 需要我们不断探究, 不断发展, 不断创新, 以期在未来, 使我们的传统色彩文化融入世界色彩的文化潮流, 成为世界色彩文化的重要部分。

(三) 传统色彩浓郁的装饰特征

传统色彩运用的特点是色彩鲜艳, 饱和度高, 装饰的表现力强。在室内装饰上, 恰当运用色彩比例, 可以达到引人注目的视觉效果。比如婚房主题墙的设计, 将一面单调的墙涂上红色, 在墙上挂上金色镶边的装饰画, 大面积的红色和小面积的金色形成和谐对比, 凸显其高贵典雅, 这样在没有改变原材料的条件下, 就可以获得较好的设计效果。再比如上海浦东机场, 运用年画作为机场的装饰主题, 色彩浓郁而不夸大, 和谐而不凌乱, 使国人到此感受到浓浓的家乡味, 对于外国人, 吸引他们的是中国特有的历史文化内涵。

(四) 传统色彩运用赋予新中式室内设计象征性的深刻寓意

传统“五色观”中, “金”为白, 多有素洁、忧郁的意思, 也可代表秋天的颜色, 金色也意味着收获;“木”为青, 象征植物蓬勃生长之义, 代表春天的颜色。如在室内设计中, 适当设置盆栽, 就使人有接近自然的感觉;“水”为黑, 常有稳重之义, 代表冬天、北方的颜色, 中国风水上常有依山傍水之意, 比喻稳步向前;火为红, 具有活力, 热情, 喜庆的特点, 代表夏天, 南方的颜色, 也是中国古代应用最多的颜色之一, 例如故宫城墙为赤红色, 宫殿里的柱子为红色, 等等。“土”为黄, 象征着大地的色彩, 具有主导万物的功能, 同时也是皇家之色, 如皇帝所穿龙袍, 皇帝的宝座等用色。

(五) 传统色彩在现代室内设计中的时尚感、简洁性

“时尚”、“简洁”是形容现代室内设计常用的流行语, 同时也是其设计的风格特点, 而以传统色彩在设计中表现这种风格时, 需要探索现代社会人文和自然景观, 了解现代社会发展状况, 比如现代人生活节奏快, 心理压力较大, 因此需要特定的环境来舒缓内心浮躁的情绪。但是传统色彩较为浓郁、鲜艳, 怎样将其运用到简洁、时尚的设计中去, 一直是设计师所探索的问题。需要注意的基本原则是在运用传统色彩的时候要结合现代设计元素, 分析现代人的色彩心理特征, 分析现代色彩流行趋势, 合理搭配色彩关系, 推陈出新表现色彩主题, 在此基础上, 利用简化、重组等设计方法, 对传统色彩文化加以创新, 并恰如其分地应用于现代室内设计当中。

四、结语

中式传统色彩以其质朴的民族特色, 广泛地应用于现代设计中, 涉及到生活的各个方面, 例如服装设计、平面设计、产品设计、建筑和室内设计、包装设计等等。在满足人们现代生活的同时, 又传承了中国文化, 表达出深刻的民族性。但是目前我国一些的现代设计作品尚有不足, 作品内涵空泛, 东拼西凑的作品不在少数, 缺乏深刻的民族文化内涵。因此必须通过深刻研究传统色彩文化, 探析传统色彩发展渊源, 在此基础上对历史文化进行创新, 更好地将传统色彩融入到现代设计中。

参考文献

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