杜甫和李白的友谊叫做

杜甫和李白的友谊叫做（精选8篇）

1.杜甫和李白的友谊叫做 篇一

李白和杜甫相关介绍

李白和杜甫是唐诗的两大标杆，犹如武林中的少林武当，至今李白牛逼还是杜甫牛逼的争论依然不绝于耳。李白的浪漫主义和杜甫的现实主义可谓各有千秋。李白和杜甫也是好朋友，他们在一起建立了深厚的友谊。李白的诗才杜甫钦佩的五体投地，可以说杜甫是李白的铁粉。那么杜甫的诗才李白肯定吗?答案却让我们大跌眼镜。

现在流传下来的杜甫写给李白或者怀念李白的诗有十二首之多，几乎全是溢美和崇拜之词。如：痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄?李侯有佳句，往往似阴铿。李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。白也诗无敌，飘然思不群。冠盖满京华，斯人独憔悴。千秋万岁名，寂寞身后事。文章憎命达，魑魅喜人过。不见李生久，佯狂真可哀!世人皆欲杀，吾意独怜才。昔年有狂客，号尔谪仙人。笔落惊风雨，诗成泣鬼神。

但是李白写杜甫的诗只有一首，还是调侃性质的：饭颗山头逢杜甫，顶戴笠子日卓午。借问别来太瘦生，总为从前作诗苦。饭颗山是长安附近的一座山，两人曾经在哪儿见了面。杜甫大中午的头戴一顶用竹篾或棕皮编制的`遮阳帽，大汗淋漓。李白问杜甫，你为啥最近变瘦了。是不是又是作诗作的啊。

许多人都说，李白看不起杜甫，其实这是真的。看不起并非看不起杜甫的为人，而是看不起杜甫的才气。杜甫之所以名垂后世，靠的是勤学苦练。就如许多作家之所以成名，并非写的有多好，而是高产，量大，肉大臀沉，人们每天就看他写的，龙虾掉到油锅里，翻腾两下就红了。杜甫就是这种情况。对于杜甫而言，写诗就是他终身唯一追求的目标，是他存在的意思。

但是对于李白而言，写诗纯属玩票，纯属无聊打发时间。李白最不想写的就是所谓诗。李白从小混黑道，长大想成仙，后来想当官报效国家，从来没有想过要成为一个诗人。他的诗基本三部分，一为应酬之作。吃人嘴短没办法，写吧。一为投靓之作，为了当个官，给各路大佬写点献殷勤文章。还有才是自己没事干发发牢骚写点诗。从来就没把这玩意当个玩意看过。

李白在当时根本和杜甫不是一个量级的。并非后世吹起来的李杜，杜甫在李白面前只是一学手的文艺青年而已。而李白早已名满天下，二人的区别就如现在一个一线艺人看到刚从北影出来的毕业生。或者就像现在混起来的大v面对一个下面留言的小号粉丝。当然杜甫是个勤奋上进的人，再加上后来命运多蹇，没有别的事干，只有写诗能干，方才后来居上，力压同时代所有大佬，成为和李白并驾齐驱的人物。跟近代写武侠的古龙金庸差不多吧。

《旧唐书》〈文苑列传下·杜甫〉：甫与李白齐名，而白自负文格放达，讥甫龌龊，而有饭颗山之嘲诮。这是扯。当时杜甫跟李白怎么会齐名。差的不是一个量级。

《本事诗·高逸》：白才逸气高，与陈拾遗齐名，先后合德。其论诗云：「梁陈以来，艳薄斯极，沈休文又尚以声律，将复古道，非我而谁与!」故陈、李二集，律诗殊少。尝言「兴寄深微，五言不如四言，七言又其靡也。况使束于声调俳优哉!」故戏杜曰：「饭颗山头逢杜甫，头戴笠子日卓午。借问何来太瘦生，总为从前作诗苦。」盖讥其拘束也。这才是正解。当时的李白与文坛泰斗陈子昂齐名。写诗拓达豪放，看不起小杜这种苦吟诗人，劝他写诗要放开。

最后说一句题外话，其实任何艺术形式不就是玩么，开心就好，搞那么严肃干啥。一位著名相声泰斗留在世上最后两个字是，好玩儿。

2.我眼中的李白与杜甫 篇二

一个被誉为“诗仙”，一个被誉为“诗圣”。李白的激情澎湃，想象神奇，既浪漫又奔放；书写的壮观奇景既有浩瀚的气势，又变幻莫测；笔下的诗语，既有标举风神的情韵，又有自然天成的明丽意境，美不胜收，酣畅淋漓地抒发了对个体自由人生的渴望与追求。杜甫的诗流响的则是对民生疾苦的沉重责任感，多灾多难，忧郁伤感，深沉落寞，杜甫也书写祖国的壮丽河山，但他笔下的山河则是支离破碎，风雨飘摇，哪还有大唐的强盛及宏伟气象，吟唱出来的更多的是对普天苍生那种悲天悯人的情怀。生活的时代相差不过十年，为何有这样惊人的差异？

一、时代的气象不同

李白的黄金时代是在盛唐，强大的盛唐精神哺育了李白，使他的创作时时能迸发激情的火花。当时政治開明，思想开放，社会秩序稳定，人口众多，经济繁荣，各族间联系密切，国际交往频繁，唐王朝是整个国际社会的政治、经济、文化中心，作为盛唐人，每个人都充满了时代的高度自信和自豪感，积极进取是时代的最强音，当然，这种精神也就会无一例外地反映在天才诗人的笔下。

而杜甫就没有这样的好运，他错过了一个时代，遇上的是让草木都为之变色的混乱时代——安史之乱。安史之乱是唐王朝由盛到衰的转折点，所有的盛唐气象都不复存在，唐玄宗仓皇出逃，国家社稷犹如倾颓的大厦，风雨飘摇中的小舟，随时都将倾覆，百姓处于战争的水深火热之中，流离失所，个体的生命哪里还有安全感和幸福感可言？

二、家境的优越程度不同

李白家境优越，出生在一个富商家庭，家资殷实，虽然他也并未直取功名，但他仍然可以裘马轻狂，一掷千金，毫无后顾之忧，所以他有闲情逸致仰头望月。

而杜甫生活在一个“奉儒守官”的家庭，虽然祖父杜审言曾是初唐的文坛领袖，但到他这儿早已没落。早年，满怀雄心壮志，常有“致君尧舜上，再使风俗淳”的政治理想，羁留长安十年，也无所获。他的生活也一天天地陷入贫困的境地，颠沛流离的生活，甚至后期多靠朋友的接济度日。难怪在他眼里呈现的风景是“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”的凄楚。

可不管怎么说，李白天才放逸，豪放乐观，是天授的奇才；杜甫当世英才，胸襟宽阔，是济世之干才，他们不愧为光耀史册的诗坛泰斗。

3.杜甫和李白的诗被称为什么 篇三

诗想象丰富奇特，风格雄浑奔放，色彩绚丽，语言清新自然，被誉为“诗仙”。

2、诗圣--杜甫

其诗紧密结合时事，思想深厚。境界广阔，人称为“诗圣”。

杜甫简介：

诗人杜甫生在“奉儒守官”并有文学传统的家庭中，是著名诗人杜审言之孙。7岁学诗， 15岁扬名，一生不得志，只做过一些左拾遗等小官，虽然被后世称为“诗圣”，诗歌被称为“诗史”，可在唐朝当时并没有得到人们的.重视。有一首《戏为六绝句(其二)》就是写“初唐四杰”的：“王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休;尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”其中不乏也有诗人的自比，其中杜甫的经历和诗歌创作主要可以分为四个时期：

在读书和漫游时期(三十五岁以前)所谓“放荡齐赵间，裘马颇清狂”。开元十九年(时二十岁)开始漫游吴越，5年之后归洛阳应举，不第，之后杜甫再漫游齐赵。之后在洛阳遇李白，两人相见恨晚，结下了深厚友谊，继而又遇高适，三人同游梁、宋(今开封、商丘)，后来李杜又到齐州，分手后又遇于东鲁，再次分别，这便是“诗仙”与“诗圣”的最后一次相见。

李白简介：

李白少年时代的学习范围很广泛，除儒家经典、古代文史名著外，还浏览诸子百家之书，并“好剑术”(《与韩荆州书》)。他很早就相信当时流行的道教，喜欢隐居山林，求仙学道;同时又有建功立业的政治抱负，自称要“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县靖一”(《代寿山答孟少府移文书》)。

4.李白杜甫李贺的诗风 篇四

2、内涵丰富，探求生命

李贺性情孤僻，一生短暂，阅历不广致使缺乏对现实深刻的认识，却因才气高，天资聪颖，使他即使缺乏游历经验仍可以凭借自己的想象写出令人惊叹的诗篇。除了怪诞的想象，还有幽凄的意象。李贺与一般的唐代诗人不同，他喜欢使用死、鬼等阴森的字眼来营造凄凉的氛围。李贺的凄凉与其他人的不同，他的凄凉源于自己人生的失意与心灵的负重，从而形成一种人生中的凄凉。这种凄凉被物化为或对景致的凄凉描写，或为心灵的怨怼等众多形式。

李贺的诗歌除了那些不同于以往诗人的想象与意象，还拥有丰富的内涵以及对生命的哲学思索与探求。李贺诗歌中有对于生命有限与无限的探索，对死与生的探求以及对生命的渴望与理想等等不同的方面但都是对同一主题的思考——生命。李贺体弱多病，穷困潦倒，生命短暂，因此在面对死亡这个问题的时候比一般人更为敏感脆弱。宇宙时光的广袤无垠与个人人生的短暂渺小的矛盾使李贺不能以一个旁观者的身份来理智的思考分析，他只能将自己全部都投入其中，以此来进行充满的苦痛与激情的探索。

5.李白杜甫诗歌赏析 篇五

王力先生曾以杜甫《春日忆李白》中的两联为例具体说明了文学语言的这一特征:“诗词是最精练的语言,要在短短的几十个字中,表现出尺幅千里的画面,所以有许多句子的结构就非压缩不可。„„例如杜甫的《春日忆李白》中两联:清新庾开府,俊逸鲍参军。渭北春天树,江东日暮云。若依散文的语法看,这四句话是不完整的,但是诗人的意思已经完全表达出来了。李白的诗清新得像庾信的诗一样,俊逸得像鲍照的诗一样。当时杜甫在渭北(长安),李白在江东,杜甫看见了暮云春树,触景生情，就引起了甜蜜的友谊的回忆来。假如增加一些字,反而令人感到是多余的了三是清新自然的美感。这些诗都给人清水出的美感。

首联:开门见山,直呼其名,即对李白的诗歌迸行了热的赞美,说他的诗呈冠绝当代而天下无敌的;其所以如此,是由于他的思想睛绪不同儿响,率异出尘,无人可比。这里,“白也”的称}呼,按古人对长者道字不呼名的习惯,似不恭敬,却给人以更亲切的感受。这种破例的称呼正反映了杜甫与李白的非同一般的友谊,可谓垣荡而真率,脱尽尘俗。特别是“思不群”三字,真知己语,不仅概括了李白诗歌的思想内容,指出他诗篇的奇伟瑰丽和超脱拔俗;而且概括了他的为人,指出他所具有的出类拔萃的才能和远大杰出的抱负。显然,这开头两句对李自的赞扬是很有分量的,不仅表达了杜甫对李白的无比喜爱,也体现出他们的真诚友谊。

颔联，杜诗的 “清新庾开府，俊逸鲍参军”是两个差比句，专对李白诗文的评价,赞美他的诗,论意境的清新赶得上工致绮丽的庚信,论风格的俊逸抵得上雄浑蕴藉的鲍照.庚信、鲍照都是南北朝时的著名诗人。表达的是李白诗风在清新和俊逸方面分别超过了庾开府和鲍参军的意思，全诗是对李白“诗无敌”的盛情褒赞。这首诗是诗圣杜甫与诗仙太白密切交往的重要证据之一，诗中记述了杜甫对李白的诗风进行的重要评价。此诗诗义隽永，感情真挚，不愧为诗圣杜甫的力作。

颈联，说，杜甫在长安时，听到李白在江东的消息，勾起自己的思念之情，举头望东南，有春天之树遮挡而不能望见。想象中，李白此时也一定因想念自己而望西北，但因傍晚之云遮挡亦不能望见。一方面，诗句抒发了杜甫对李白的极度思念之情；另一方面，在杜甫想象中，李白对自己也一定是非常想念的。此诗颈联如此结句，必是诗人有意为之：一方面，在内容上，可以充分表现出诗人强烈浓郁的思念之情；另一方面，在艺术上，又可体现出诗意含蓄，诗句新颖之美。表面看来只是就自己和李白各自所在写景,没有什么奇特之处。“渭北”,指杜甫所在的奉先一带;“江东”,指李白所在的宣城一带。“春天树”和“日暮云”都只是平实叙出,未作任何修饰描绘。然而诗人把这两句看似平淡之笔组织在一联之中,却产生出一种奇妙的艺术效果而成为千古传颂的名句。

正由于上联写离情极深极浓,才引出了结联的热切希翼:要到什么时候,你我才能够再聚在一起,象过去那样促膝谈心,把酒论文?杜甫和李白的友谊固然是主要地建立在情投意合、意趣相近、彼此敬慕、相互信任之上,但首先是从诗歌上结成的,则是无庸置疑的。他往日与李白相遇于洛阳后,便偕同高适同游梁宋,并一起往齐州渴北海太守李岂,直至他与李白于鲁郡城东石门分别前,一起的主要活动是诗酒唱和.这是杜甫所最难忘记、最为向往的事,以此作结,正与诗的开头相呼应而感叹深沉。这结尾“何时”二字不是随意下得,含蕴深沉,不仅仅是用作洁问语气,与其说把诗人希望早日重聚的愿望表达得更加强烈,倒不如说诗人已下意识地感到与好友重新相会的渺渺无期。这样,结联正体现出乱世朋友间的共同心理,令人感到余意不尽,震憾心弦。

这首诗在艺术上的特点有二:一是前四句落笔萧洒,一气贯注,对杖工稳,特别是“白也”对“飘然”,十分绝妙,只如戏笔,复以庚信、鲍照比李白,似有贬意,而不知诗人是取二人之所长拟李白,其赞誊是既高而中肯的.有的论者不解此中奥妙,遂生误解。

6.诗仙”李白与“诗圣”杜甫 篇六

公元744年，杜甫与李白初次相逢于洛阳，两位诗坛泰斗一见如故，同饮同醉，携手同游，度过了一段彼此难忘的日子。

杜甫在成都做节度使严武的幕客时，生活还算安定。闲暇时常想起与李白相处的日子，这时他们阔别已经十多年了。想起那一段令人难忘的好时光，杜甫总感慨不已，颇为怀念。

如今正是仲春时节，蓉城景色秀美，心旷神怡，李白若能来此同游，那该是何等美事。一代豪放的诗仙，在这兵荒马乱的动荡年代，将栖息于何处?想到这里，诗人不禁提笔做诗，写了一首五律《春日忆李白》，开头四句是：

白也诗无敌，飘然思不群。清新庾开府，俊逸鲍参军。

杜甫在诗中对李白是这样赞许的：庾信的诗清新而不俊逸，鲍照的诗俊逸而不清新，而李白的诗兼而有之，其清新俊逸之风实在是无人可以匹敌的。

但李白与杜甫在诗歌创作上，有着很大的不同及价值取向。我们可以从下列几点来比较李白和杜甫：

一、思想：李白的诗，很多表现出求仙出世和及时行乐的思想;杜甫的诗，很多表现出忧时伤世，悲天悯人的思想。所以李白被称为“诗仙”，杜甫被称为“诗圣”。

二、风格：李白经常用夸张的手法，生动的比喻，抒发出热烈奔放的感情;杜甫经常用刚健的手法，深沉的思考，表现对社会实况的深厚同情。李白偏向于浪漫，杜甫偏向于写实。

三、擅长的体裁：两人都能写各种体裁的诗歌，但李白的七言古诗和绝句写得最好，而杜甫的律诗写得最好。

李白和杜甫是中国诗歌史上两座并峙的高峰。李白的诗更能表现盛唐文人意气风发、积极进取的精神风貌，而杜甫的诗则更能反映国破家亡、民不聊生的社会现实。李白天才放逸，诗歌自成一体，是天授的奇才;杜甫当世英才，诗歌兼备众体，是人能的极致。李白的诗对于后代爱好豪放诗风、具有奇特想象力的诗人有深远的影响。杜甫的诗对于后代关怀社会现实、重视诗法变化和字句锻炼的诗人影响更大。韩愈说得好：“李杜文章在，光焰万丈长。”他们两人都是我国伟大的诗人，两人的诗，是各有长处的。

李白和杜甫是中国唐代诗歌的乃至中国古代文学的两座高峰，我们分别称他们为“诗仙”“诗圣”。他们共同经历了唐王朝由极盛到**的历史。面对这个乱世，他们形成了迥然不同的诗歌艺术风格和个人性格。李白诗歌的风格形成于唐帝国最强盛的年代，以抒发个人情怀为中心，咏唱对自由人生个人价值的渴望与追求。他的诗自由奔放明白顺畅想象丰富气势宏大。他继承了自《楚辞》以来的浪漫主义传统发展出自己独到的风格。杜甫的诗歌风格形成于安史之乱时期并逐渐在苦难中成形。杜甫深入社会并关切政治和民生疾苦，重视写实。他背负着对国家和民族任务的沉重责任忠实描绘时代的面貌和自己内心的感受。

杜甫“没饭不忘君”，艺术风格沉郁顿挫。自中唐到宋代以来都继承了杜甫的写实风格。尤其是宋代江西诗派更是杜甫视为宗祖。他的影响力巨大。李白年少时博览群书，“五岁诵六甲，十岁观百家”，“十五观奇书，作赋凌相如”。他还仗剑任侠，“十五好剑术，遍于诸侯”。他年少是曾广有游历。这一切都对李白自由奔放的性格形成有重大影响，还直接导致了他诗歌浪漫主义风格的形成。李白尚武轻儒，轻财好施，喜欢豪饮。他的人生理想既是超脱又是积极入世的。他的人格魅力也是别人所不能及的。杜甫出身于官宦世家，其祖父杜审言是初唐重要诗人，所以对杜甫来说从仕与诗歌都是家业。他曾对儿子说“诗是吾家事 “。

杜甫深受儒家文化教养，终身都有辅佐君王的愿望，又加上自身一生的穷困潦倒，从而形成了他忧国忧民悲天悯人的性格。他的诗歌也因此偏重于现实主义。李白终其一生都徘徊在出仕与高蹈之间。他在《蜀道难》中着力描绘了秦蜀道路上奇丽惊险的山川，从中透露了对社会的某种忧虑，他说“黄鹤之飞尚不得过”“剑阁峥嵘而崔嵬”这可能是对当时政局混乱他抑郁不得志的一种隐喻。在他的《行路难》中他用“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川，将等太行雪满山”来形容自己艰难处境。由于当时高力士杨国忠的受宠，贤士都被据在朝门之外，因此他发出了“行路难，行路难。多歧路，今安在”的悲叹，但他的乐观主义天性又使他对理想追求都是执着的。他唱出了“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的充满信心与展望的强音。在《夜泊牛渚怀古》中他写道“登舟望秋月，空忆谢将军。余亦能高咏，斯人不可闻。”借用谢尚知遇袁宏的典故来表明自己的怀才不遇渴望知音的心情。

以上都说明李白对仕宦生涯是积极的。而另一方面李白又受道家的影响，不时又有高蹈出世的想法，而且他也曾在深山隐居过。在《庐山遥寄卢侍御虚舟》中他说“我本楚狂人，凤歌笑孔丘。手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。五岳寻山不辞远，一生好入名山游。”表现了他对道家的崇信和对儒家的嘲弄和摆脱世情追求神仙生活的感情。在《梦游天姥吟留别》中他描写奇幻的梦境表达了对神仙世界的向往，最后他说“安能催眉事权贵，使我不能开心颜”表明了自己洁身自好不同流合污的志向。

可以说李白的一生都在出世入世的矛盾中彳亍着。而杜甫就简单的多。他一生都在谋求获得官位。“奉儒守官，未坠素业”。他一生都相信自己能有朝一日“致君尧舜上，再使民风淳”。这种精神一直渗透在杜甫诗的字里行间他的七律《登楼》“花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁甫吟。”这首诗十分能体现杜甫诗歌的特点，诗开头就以景色引出作者心绪，与“感时花溅泪，恨别鸟惊心”一样有动人的对比。其后写出“万方多难”的境况，最后写出个人报负，他想像诸葛亮一样建功立业。全诗即景抒情写山川联系古往今来社会的变化，说人事又借助自然景物，互相渗透互相包容。熔自然景物国家灾难个人情感于一炉，体现了诗人沉郁顿挫的风格。他的《闻官军收河南河北》“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。”写的是唐军攻克安史老巢后诗人听到消息后的喜悦。全诗以流走的音韵真挚的情感快速的节奏而给人留下深刻印象。他的《登高》全诗对仗工整，写景抒情融合一体。前两联写景，后两联结合自身衰老，归结到零落潦倒的根源。其中 “无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”更是千古名句。

在诗体上说李白擅长古歌行体，擅长五七绝句，他性格自由奔放使他不囿于格律音韵，他的《蜀道难》长短参差，他的《宣州谢眺楼饯别校书云》的前两句“弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧”使用的是散文句法。而杜甫精于音律，擅长铺陈排比。因此律诗尤其是七律是他的长处。在诗的音美形美的方面李白稍逊于杜甫。而在风格美方面，李白的飘逸豪迈，谈吐天然是别人所不能学的。李白直抒胸臆多，乐则大笑悲则大号。而杜甫的诗多含蓄曲折沉郁顿挫。这也是年轻人多喜欢李白而思想成熟的人多喜欢杜甫的一个原因。李白热爱现实生活中的一切美好事务而对不合理现象毫无顾忌的投之以轻蔑。这种已被现实所牢笼却不愿接受想征服现实的的态度，与杜甫那种始终以严肃的悲悯的心情注视关心祖国人民命运那种现实主义精神是相反而本质又相同的。

用韩愈的话说：“李杜文章在，光焰万丈长。”他们的艺术成就和高风亮节永远是中国文化的代表。

唐诗，是我国古典诗歌发展的高峰。唐代的经济发展导致了文化的繁荣，同时，政治比较开明，各种思想也兼容并存。这些都形成了唐诗发展的基础。加之唐代以科举取仕，诗赋是进士考试的主要内容。文人学子都以此为进身之阶，求取功名而得登入仕途，因而更加促进诗歌的创新和发展，使得唐诗创作盛况空前，异彩纷呈，而成为文学艺术的最高峰。唐代诗人辈出，有重大成就者多逾百人。学习唐诗，就不能不深切关注李白和杜甫这两位伟大诗人，他们是唐代诗坛上突出的两颗灿烂明星。正如韩愈所说，“李杜文章在，光焰万丈长”。他们是自唐代以来一千多年文人和诗人景仰的楷模，学习的榜样。我试图以个人浅陋的理解，对这两位大师的思想倾向和作品风格，作不成熟的探讨。

(一)浪漫主义与现实主义唐诗是中国古典诗歌的高峰，而盛唐诗则是这高峰的顶点。从公元7到762 年，即唐玄宗初年到唐代宗初年这半个世纪，历史上称为盛唐。这一时期诗的创作十分繁荣，杰出的诗人如孟浩然、王维、高适、岑参、王昌龄等多人，都写出了许多传世名篇。而在这一时期形成的浪漫主义和现实主义的代表人物，不能不首推李白与杜甫这两位伟大诗人。李白是浪漫主义最高成就者，而杜甫则是现实主义的代表人物。他们在诗歌艺术方面是双峰对峙而又相辅相成。

先说李白李白是伟大的浪漫主义的杰出者，被尊为“诗仙”。他热爱现实生活中一切美好事物，而对其中不合理的现象毫无顾忌地蔑视和抨击;他毫不掩盖他对功名事业的向往和追求，却又无法与腐朽势力及利欲之徒同流合污。

李白的长篇诗作，大都是气势磅礴，想象丰富，豪情满怀，一气呵成。如《蜀道难》、《梁甫吟》、《将进酒》、《北风行》和多首《古风》……都是“下笔如有神”的惊世巨作。李白的艺术夸张和丰富的想象，都十分精辟有力，在其诗作中比比皆是，“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，“白发三千丈，缘愁似个长”……许多诗句，豪气干云，“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同消万古愁”……许多作品真情流露，如《赠汪伦》、《赠孟浩然》等等赠别之作，感人至深。李白的很多诗作，看似随手写来，而通畅、自然、流利，如《静夜思》二十个字，信笔而写，却浑然天成。又如《哭宣城纪叟》：“纪叟黄泉下，还应酿老春，夜台无李白，沽酒与何人”，对一位卖酒老人的悼念之情，跃然纸上。

李白一生坎坷，怀才不遇，临老还因永王李璘牵连而成为“反革命”，流放夜郎。幸而中途得赦回来，六十二岁死在安徽当涂。他笃信道教，还真受戒做了道士。他有求仙思想，在他现存的一千多首诗中，不少诗句中“仙风飘拂”。但他终于没有从求仙中解脱出来，潦倒而死。

再说杜甫杜甫是以积极入世的精神，忠实反映现实社会生活和人民命运的伟大的现实主义诗人。他被后人尊为“诗圣”。

“安史之乱”长达八年。由于唐玄宗荒淫和杨国忠乱政等原因，蕃将安禄山叛乱，连陷二京，皇帝逃亡，社会遭到了重大灾难，人民流离失所，连杜甫本人也深受其害。他以严肃悲愤的心情，写下大量诗作，反映社会现实和人民的悲惨生活。杜诗“三吏、三别”极为深刻地反映了**的社会和人民的苦难。刚刚结婚的小夫妻，就遭灾祸，丈夫被迫当兵打仗，丢下新娘;连老人也免不了要被抓去服役：“人生无家别，何以为蒸黎!”多么沉痛。剥削阶级和人民痛苦生活的对比，在他的诗作中也得到充分反映。“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，这是传流至今的名句。《丽人行》中，深刻地反映唐玄宗的昏庸、时政的腐败，讽刺了杨家兄妹骄纵荒淫的无耻形象。

杜甫诗作谨严、深刻，对问题的分析老到，叙事条理分明，首尾呼应，许多作品都成为不朽之作。如《北征》、《自京赴奉先县咏怀五百字》等等。他本人的生活经历，尤其是困苦境地和寄人篱下的情景，也有充分的反映描述。如《羌村三首》、《秦州杂诗》、《发同谷》……他在安史之乱中到了四川，依靠友人生活，还建了“草堂”。秋风之中，屋上茅草被大风刮跑，“安得广厦千万间，大避天下寒士俱欢颜!”“吾庐独破受冻死亦足”，当他陷入困境时，想到的不是一己的安危，而是“天下寒士”，这是何等开阔的胸襟，何等高尚的品格!杜甫潦倒一生，只做了很短时间的小官，大都在困苦、奔波、流亡、依人中度过。在四川寄居将近十年，返回到湖北、湖南等地，不久，即死于耒阳舟中，年五十九岁。

附带谈一下李、杜二人的交往。李白年长于杜甫十一岁，唐玄宗天宝三年(744)，李44岁，杜33岁，他们在洛阳相遇相知，在一年多时间里，二人同游梁、宋、齐、鲁等地，感情深厚融洽，(“怜君如兄弟”、“携手日同行”……)到次年秋天即分手，从此再未见面。李白存诗中有四首关于杜甫的，而杜诗中怀念李白的更多，《梦李白》、《天末怀李白》、《不见》……都是真情实感之作。

(二)李杜诗对后人的影响“李杜诗篇万口传”。这两位大诗人对后世的影响是巨大的。累世以来，所有学诗和读诗的文人学子，无不以这两位诗人的巨著中，受到影响或得到借鉴。

7.杜甫《赠李白》译文及注释 篇七

《赠李白》

朝代：唐代

作者：杜甫

原文：

秋来相顾尚飘蓬，未就丹砂愧葛洪。

痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄。

译文

秋天离别时两相顾盼，像飞蓬一样到处飘荡。没有去求仙，真愧对西晋那位炼丹的.葛洪。每天痛快地饮酒狂歌白白消磨日子。像您这样意气豪迈的人，如此逞雄究竟是为了谁?

注释

飘蓬，草本植物，叶如柳叶，开白色小花，秋枯根拔，随风飘荡。故常用来比喻人的行踪飘忽不定。时李白杜甫二人在仕途上都失意，相偕漫游，无所归宿，故以飘蓬为喻。

未就，没有成功。丹砂，即朱砂。道教认为炼砂成药，服之可以延年益寿。葛洪，东晋道士，自号抱朴子，入罗浮山炼丹。李白好神仙，曾自炼丹药，并在齐州从道士高如贵受“道箓”(一种入教仪式)。杜甫也渡黄河登王屋山访道士华盖君，因华盖君已死，惆怅而归。两人在学道方面都无所成就，所以说“愧葛洪”。

8.李白与杜甫诗歌的不同 篇八

一、诗歌创作方法上的不同

创作方法是作者根据一定的观念和原则塑造艺术形象的方法。现实主义和浪漫主义是文学史上两种主要的创作方法。李白以浪漫主义为主，杜甫以现实主义为主。浪漫主义创作方法是以丰富的想象，大胆的夸张，火热的激情来描绘生活图画；现实主义创作方法是对生活的真实描写，如实反映生活，因此也叫“写实主义”。

对于朝廷的腐败。李白、杜甫采用不同的形式来抨击这社会的不公。李白用浪漫主义手法通过梦游的方式，抒写了他对山水名区的喜爱，对仙界的向往，表现其鄙弃世俗，蔑视权贵，追求自由的思想。“脚着谢公屐 ．身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡”“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵。使我不得开心颜!” 是他心情的表白。杜甫十年长安政治生活结束后，由京城回奉先，写下了一篇记述自身遭遇和旅途见闻的诗篇。诗以“忧黎元”为核心，抨击最高统治集团政治的腐败，聚敛财富的残酷，把贫富不均的社会问题概括在“朱门酒肉臭，路有冻死骨”这十字当中。

二、诗歌风格的上不同

所谓 “风格”就是指作品的整个风貌和格调的基本特点，是反映一个作家从他的一系列作品中表现出来的独特的创作性是作家成熟的标志。李白、杜甫在他们的诗歌创作中都形成 了特有的风格。李白的诗歌主导风格是飘逸俊美，杜甫诗歌的主导风格是沉郁顿挫。严羽在《沧浪诗话》中说 ：“子美不能为太白之飘逸，太白不能为子美之沉郁。”

李白诗歌的风格形成于唐帝国最强盛的年代,以抒发个人情怀为中心,咏唱对自由人生个人价值的渴望与追求。他的诗自由奔放明白顺畅想象丰富气势宏大，继承了自《楚辞》以来的浪漫主义传统发展出自己独到的风格。

杜甫的诗歌风格形成于安史之乱时期并逐渐在苦难中成形。杜甫深入社会并关切政治和民生疾苦，重视写实。他背负着对国家和民族任务的沉重责任忠实描绘时代的面貌和自己内心的感受，艺术风格呈现沉郁顿挫。自中唐到宋代以来都继承了杜甫的写实风格，尤其是宋代江西诗派更是杜甫视为宗祖，他的影响力巨大。

李白、杜甫诗歌主导风格的表现之一是在语言方面的不同。太白诗歌是自然朴素，所咏之物脱口而出，不加雕饰，子美诗歌语言力求锤炼，加以推敲。一个是 “清水出芙蓉，天然去雕饰 ”，一个是“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”。

三、诗歌象征寓托的不同

因李白性格纯真，崇尚自然，洒脱不羁、傲世独立，又有老庄的浪漫主义思想，所以他的诗歌中常常出现大鹏凤凰、黄河大江、青山明月、仙境醉乡等。如写大棚的“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。”，如写黄河大江的“黄河之水天上来，奔流到海不复回”，在气如写青山明月的“天门中断楚山开，碧水东流至此回。”如写仙境醉乡的“唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里”。

而杜甫则受儒家思想影响，他仁爱善良，关心国运，悯时伤乱、深沉忧郁，不顾个人安危。所以他的诗中常常出现凤凰、病橘枯楠、秋枫瘦马、急流高峡等。如《朱凤行》中“愿分朱实及蝼蚁，尽使鸱枭相怒号”；如《凤凰台》中 “ 再光中兴业，一洗苍生忧”；如《秋兴》中“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。”