音乐培训心得啊

音乐培训心得啊（共10篇）

1.音乐培训心得啊 篇一

暑期音乐培训心得

欧阳娇

2017年7月6日至15日，我有幸参加了“江西省万名乡村小学音体美教师培训”，在为期简短的培训过程中，既有市领导、音乐教研员等专家的高瞻引领，也有萍乡学院各个教授们精彩的说课展示，他们以鲜活的案例、丰富的知识及精湛的理论阐述，给了我们强烈的感染和深刻的理论指导，在一门门的课程中，我觉得受益非浅，深受启迪。下面是我此次培训的几点感受。

一，对于一个音乐作品，一定要挖深，挖透

记得在上宋瑞宏教授的课时，他说他曾经在上三年级教材当中有一课叫《我是草原小牧民》，这一课他花了4课时也没上完，其实他就是对于这个教材内容，挖得深，挖得透。他的课主要是以听着音乐入课为标志，课的呈现紧紧围绕音乐性、情感性和人文性。教学过程以审美为核心，音乐基础知识和基本技能的学习渗透在了丰富的审美体验活动中，在师生互动、共同体验中，学生们在她精心创设的音乐情景、意境中慢慢实现着“启情悟智”。宋教授对于课程的掌握令我不禁赞叹。

二，要多学音乐教育理论知识

我们老师可能认为，不就是教教小学吗？要学那么多的理论知识用得着吗？听了黄莎莉教授的《如何上好小学音乐课》，让我觉得理论知识非常重要。好多老师听了黄教授的课后说，她怎么这么想得出，我怎么就想不到用这样的方法去教呢？我想那是因为黄教授对音乐教育的热爱与孜孜不倦的追求，更源与她音乐理论知识的丰厚积淀。下面把黄教授的几条建议与老师们一起分享。

1、设计的活动必须有助与唤醒学生参与的、容易感染的。

2、在欣赏作品时，多描述感觉，少分析。

3、肢体语言尽可能的表现音乐感觉。

4、音乐知识技能要教透、教到位。三，学会自己整合教材

音乐一门听觉艺术，学生对于音乐的感知和体验是通过音响获得的，因此，我们也不妨为学生提供大量丰富的具有欣赏价值的音响信息来让学生感觉音乐，触摸音乐。所谓“操千曲而后晓声”，通过大量的音乐欣赏来积累音乐语汇，丰富音乐信息量，拓展音乐文化视野。所以平时要做个有心人，注意音乐素材的积累。如：“历届奥运会主题歌”专题欣赏、“抗震救灾”励志歌曲专题欣赏、“动画音乐”专题欣赏、电影主题音乐、音乐剧作品、舞剧作品等等。

四，学习学习再学习

短短的10天培训下来，感觉不学习真的不行。对于一个优秀的音乐教师，要不断提升自己的专业素质。看看新课程的内容，想想做为一个音乐老师，不仅要琴声美一点，歌声美一点，还要会一点舞蹈，还要有丰厚的音乐理论知识，还要有丰富的知识，还要有一些电脑技术，更要学会驾驭课堂的教学能力。我也将会更加努力，打造自己的魅力音乐课堂，让学生笑着来、乐着回，轻轻松松地学习音乐，高高兴兴地享受音乐。

2.音乐培训心得 篇二

崔皎皎

5月12日，我来到浙江师范大学，参加了为期14天的省中小学音乐教师合唱排练、舞蹈编排技能强化的培训。拿到资料认真阅读了培训方案，看得出学校的领导对这次培训相当重视，培训内容丰富，时间安排紧凑，既有理论方面的课程，包括：合唱指挥实训、中国合唱作品指挥、外国合唱作品分析、中国舞蹈实例分析等等，也有实践型的学习，包括：中华民族民间舞、中国古典舞、中小学舞蹈编排等等。主讲老师除了浙江师范大学的教授外，还专程邀请了国家一级指挥桑叶松以及浙江省音乐教研员。看着这些老师的头衔，我相信这次的培训一定不会枯燥，肯定能从中获益良多。

这次的培训旨在通过理论传授、实践训练、实践与理论交叉内化、理论与实践相互提升、实践拓展、能力提升等阶段，使中小学教师在演唱技巧、合唱排练以及舞蹈编排方面能力得以提高。在这半个月的培训中，虽然每天都很累，但每位学员都很满足，每位老师认真负责的态度感动着我们，大家激情高涨，都仿佛又回到了学生时代，如饥似渴的汲取着“营养”。比如张建国教授的合唱指挥实训，他由什么是“合唱”开场，直接而具体，介绍了指挥的中心任务和原则；指挥的基本姿势及基本图示；在击拍法中学习了三种类型，结合具体的合唱作品指导学员在指挥中出现的不足，让我们每个学员都受益匪浅。还有尼娜教授的外国合唱作品实训，我不得不说外籍教授的敬业程度真的让我很感动，2个小时不间断的课程中，她一直站着给我们排练合唱，而让我最有感触的是她更注重内心情感的表达，而不是死板的唱出一样的声音，这可能就是外国教育和中国教育最大的不同。

在这次的培训中，我最期待的还是舞蹈编排，因为是自己的专业。记得前两年我也尝试创编一些舞蹈，但是由于理论基础贫乏，在创编的时候很多问题都没有注意到，这次培训中的刘少辉教授，他用他那风趣形象的语言和深入浅出的比喻让我对舞蹈创编理论知识有了更深的认识。而在另一堂理论与实践相结合的创编活动中，无论是队型的编排还是舞蹈动作的变化，我们每个学员都以极大的热情参与其中，在每组汇报之后，老师会及时给以点评，让我们不仅获取了许多经验，也让我对舞蹈创编增加了新的感悟。除此之外，邓杰老师和刘学刚老师“以声带情、以情带舞”，“舞以尽情”的教学，使我的舞蹈身韵在节奏明快、热情奔放的维族舞、婀娜多姿的傣族舞和细腻圆润、刚柔相济的古典舞中有了进一步的提高，其实在学习舞蹈时多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键，我在学习中，看着老师们的优美动作，听着动听的乐声，我的心为之陶醉。应该说，舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想象空间，而这次的舞蹈技能培训更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔天地。在舞蹈技能学习中，我感受到了它的美更激发了我热爱舞蹈的热情，同时，我更有了把这样美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈技能培训陶冶了我们的情操，真是美在其中，乐在其中。

在这次培训中，给我印象最深的就是老师们在工作中亲身示范、言传身教的态度以及对艺术的追求。现在很多中小学的教师把舞蹈训练和合唱排练当成是一种负担，却忽略了在舞蹈队和合唱队的集体训练中能给学生带来什么。在这次的 培训中，我看到了浙师大的老师如何引导自己的学生，如何鼓励自己的学生，其实舞蹈和合唱训练的目标不应该只是为了比赛，而应该是把训练当成一种手段，把育人作为目标，让学生在一个集体中学会怎么与人相处，怎样勇敢面对困难。

3.音乐培训心得体会 篇三

2016年7月31至8月2日，在县教委体卫艺和成教中心领导的大力支持下，我参加了区音乐教师的合唱与指挥的培训，我目睹了何泽生教授的教学风采，倾听了他的精彩讲座，真是受益非浅,现简要谈谈这次培训的心得体会。

在培训中，何老师认真负责系统的进行着培训，他们的精神感动了在座的每一位学员，大家激情高涨，都仿佛又回到了学生时代，如饥似渴地汲取着‘营养’。他由什么是“柯达伊”手势开场，直接而具体；介绍了合唱声部的音域，混声合唱的写作手法；具体讲解了合唱的协调、均衡与协和；介绍了合唱队的各声部人数配备：合唱队组建训练。合唱中具体讲解了童声期的三个阶段；合唱中的呼吸训练；合唱的发声训练及基础训练。指挥法的中心任务和原则，指挥的基本姿势及基本图示，手法主要是：摸、拉、弹、挑。在击拍法中学习了三种即直线型、曲线型和混合型。结合具体的合唱作品指导音乐教师在指挥中出现的不

足。让我们每个音乐教师受益匪浅。

在教学中，我们要把合唱作品的内在感情反应出来就要求合唱指挥要具备高度的工作热情，丰富的音乐修养，充沛的思想感情，敏锐的听觉，有很好的声乐鉴赏能力，掌握正确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等有关知识，熟练的指挥技巧，很强的理解能力，丰富的想象力，鲜明的节奏感，很好的记忆力，善于内在的交流，赋予表情的眼神和有潜发的工作能力。

就像何老师所建议我们要勤动手，勤拓展自己的业务，不断丰富自己的业务能力，作为教育工作者不能只停留在教学上，要在自己的基础上有创造性。

最后，让我们乘着歌声的翅膀不断实践、不断提高，为丰富孩子们的艺术活动，提高学校的艺术教育水平贡献自己的力量。

张国梅

4.参加国家音乐培训心得 篇四

首先，通过专家在线视频，使我在听的过程清晰地记录教学的步骤及要点，注意事项等，并针对内容理解，用外出学习和自己教学中的实际教学案例，生动的展示给我们，与我们互动交流，并且方式、方法非常详细，特别是针对我们这些边远区域的教师，学习起来非常实用，所以学习兴致更高，能有针对性的为我们讲解我很受感动。

其次，在视频中观摩几位优秀老师执教的优质课，感受到了音乐课带给自己的乐趣，把自己融入到了其中，仿佛又回到了自己的学生时代，不仅学会了歌曲，通研了教材，更重要的是学习了优秀的教学方法。

再次，通过网上与专家，与学员之间的交流，使我能从中真正的认识到自己存在的不足，同时“网友”能够通过自己的亲身经历，及时的帮我改正，使我在课堂中授课方法更为广泛，也深受学生的喜爱，我对成为一名优秀的教师更加充满信心。

在培训视频的最后环节，几位老师们各抒己见，畅所欲言，交流经验，真正使我学到了自己在平时课堂中想要而又不能做到的一些东西，这种学习形式让我理解起来更加轻松，因为在交流的过程中自己想要问的问题自然的就让其中的某位教师“代言”了，让我更加扎实有效的学会了，音乐教学的一些精髓。

通过这次学习我要学会“拿来主义”，加速自己的成长。教师的成长离不开学习，多向发达地区学习、向优秀教师学习、向身边的榜样学习；教师的成长离不开听和看，多听专家讲座、多看杂志论坛、多听优秀教师的课、多看优秀课例；教师的成长最关键还是要学会思考，课前思考如何上好一堂课、课中面对突发问题要学会思考处理、课后的教学反思更不能少。这是一个教师成长的必由之路。要使学生体验成功喜悦，提供“适合”学生兴趣，有“价值”的东西，鼓励学生发表意见，以情感人，以情动人，以情塑人。相信，好的教育是相对的，没有绝对的，好的教育，不能通过模仿来获得，是创新的。专家们运用自己的语言艺术给我们创设了一堂堂好的课堂气氛，令我们如沐春风，如饮甘泉。

5.暑期音乐培训心得体会 篇五

2011年7月2日，头顶骄阳，我来到了XX报到，这次的培训是根据浙江省中小学教师专业发展培训针对我们小学音乐教师专业发展而开展的暑期培训学习。拿到资料认真阅读了培训方案，这次培训的主讲老师有来自浙江外国语学院的陈祥文教授，温州市名师，温州市音乐教研员钱瑞华老师、浙江特级教师，鹿城区教研员项雅丽老师、来自龙湾区教研员王良勤老师，温州十九中音乐教师，温州市教坛新秀周文辉老师。看着这些老师们的头衔，我相信这次的培训一定不会枯燥，肯定能从这次的培训中获益良多！这次我们音乐教师的培训对我们一线的音乐教师来说是及时而有效的。通过这次培训，使我从观念上，从理论知识水平上，方法与技巧上都得到了很大的认识与提高，在某些方面有了质的进步。

从事音乐教育的教师是辛苦的，但是其劳动并不为人们所看见和肯定，唯有用成绩来说话，而这成绩并不是带一个班上好一个班的课就行的，是全校学生的总体音乐水平！所以，音乐教师比其他教师要辛苦得多。

6.音乐培训学习心得与总结 篇六

2015年11月1日至6日，我有幸参加了由江西省教育工会组织的城乡中小学“手拉手，心连心，结对子”音乐教师培训活动。我培训的地点是一所有着悠久历史的城乡小学——青云谱学校。这次音乐培训让我受益匪浅，学校的音乐教师她们独特的教学方式以及先进的教学理念深深地吸引着我。经过了为期五

天的培训学习后，让我深刻地感受到新课改、新教法带来了音乐课堂新气象。现总结以下几点心得：

一、改变观念、推进教学改革

通过培训我深刻的认识到作为一名音乐老师，我们不能墨守成规要不断创新，用新思想、新理念来支配调整自己的教学行为，让每一个学生在教师积极有效地引导下，都生动活泼地学习，促使他们全面发展。现代教师要跟上时代的步伐，跟上学生的心里成长，对心灵的塑造努力发挥自己的专业素质，把爱与知识播送给每一位孩子，让他们健康、个性地成长。引用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐；给他们旋律人生，享受人生旋律。

二、以审美为核心，激发学习兴趣

新的教学理念提出：要以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地“动”起来。心理学研究证明：一个人的感知、注意、记忆、思维、想象等智力因素，都受主体情绪的影响。在轻松自如的环境下，人的自主探索和体验的状态最富有开拓性和创造性，也就是说，只有课堂充满生动活泼的心理气氛时，学生的精神才会饱满，情绪才会高涨，兴趣才会浓厚，思维才会活跃，学习效率才能提高。因此，在教学中我尝试对学习环境与氛围的创设，取得较好的效果。

三、注重个性差异，培养自主能力

注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐。从而激发学生学习音乐的兴趣，培养他们的自主学习与协作学习能力，这次培训，为我们营造了一个互相学习的环境，从根本上改变了原先的传统学习模式，更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念，为我们今后的人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训学习的价值在工作中得到最大的体现。

四、采用灵活的教学形式，面向全体学生

每一个孩子的天性都喜欢音乐，乐于自我表现。可如果总是单调呆板地教学，就违背了孩子的年龄特征与认知特点，时间长了，孩子的兴趣就会丧失。大部分的孩子就会产生厌学情绪，每堂课只有少部分的好学生来勉强配合老师完成教学活动，长此下去又怎能达到新课改的要求呢？为了避免这种现象的恶性循环，我在备课中注重备学生、备教法，采用灵活可行的教学形式来组织进行课堂教学，为学生的全面发展、个性发展提供可能和空间。

7.大海啊故乡音乐教案 篇七

大海啊故鄉教案

教學目標：

1．在音樂活動中了解大海，感受海の音樂形象，激發熱愛大海、熱愛生命の情感。

2．能用親切柔和、充滿激情の聲音准確演唱歌曲《大海啊，故鄉》，分析作品の音樂要素，體會並表現出歌曲所蘊涵の情感。教學內容： 學唱歌曲《大海啊故鄉》

教學重點： 用圓潤、自然の聲音有感情地演唱歌曲《大海啊，故鄉》 教學難點： 運用音樂要素分析表現大海の音樂作品 教學過程：

一、導入新課

師：同學們，你們看老師做一個舞蹈動作，當你看到這動作時，會聯想到什麼？（師做雙臂波浪動作，學生自由發言）

師：我們會聯想到海鷗、會聯想到大海，有哪位同學見到過真正の大海？有沒有親自到海邊玩過？你來描述一下你見到の大海。（學生用自己の話描述對大海の印象或到海邊遊玩の情景）

師：提起大海，大家都非常興奮，剛才大家交流の都很好，現在，你能不能用學過の成語來形容大海。

表現大海寬闊の：一望無邊、無邊無垠、水天相接、煙波浩渺、一碧萬頃； 表現大海寧靜の：風平浪靜、鷗水相依、海波不驚、海不揚波、碧海青天； 表現大海氣勢の：海納百川、洶湧澎湃、氣吞山河、排山倒海、濁浪排空； 教師小結：剛才同學們交流得很好，這節課我們就來學唱一首與大海有關の歌曲《大海啊，故鄉》。（輕輕の播放《大海啊故鄉》の前奏）

師：漫步在沙灘上，聆聽海鷗鳴叫聲，海風吹拂著臉龐，陣陣の海濤聲將我們帶入無盡遐想，同學們，讓我們插上音樂の翅膀，像海鷗一樣到大海上遨遊一番吧！讓我們一起來欣賞這首《大海啊故鄉》，在欣賞過程中，請大家思考兩個問題：《大海啊故鄉》這首歌曲の音樂情緒是怎樣變化の、力度又是怎麼變化の？

二、欣賞 《大海啊故鄉》

晴晴

晴晴

交流討論剛才の問題：

1、音樂情緒是怎樣變化の？

2、力度又是如何變化の？ 交流討論後師小結：

這首歌の情緒： 由深情到激動 這首歌の力度： 由弱到強

師：優美の畫面、動聽の旋律，同學們想不想唱這首歌？ 在學唱歌之前我們先來認識一下這首歌曲の作者。

三、作者介紹

王立平，著名作曲家，吉林長春人，代表作品有《紅樓夢》、《牧羊曲》、《太陽島上》等，他の音樂作品題材廣泛，格調清新，表現手法豐富，具有濃鬱の民族風格和個人特色。

四、學唱歌曲

1、聽教師範唱，學生跟著老師小聲哼唱。

2、教師電子琴伴奏，學生跟琴學唱歌曲。

3、解決難點

（1）3/4 12

1·

| 53 3-| 注意後十六分音符の唱法，要做到准確清晰。“5--”の時值要唱足。

4、完整演唱歌曲。

5、學生跟伴奏音樂朗讀歌詞。

6、師生共同演唱歌曲。

五、表現歌曲

1、根據歌曲の音樂情緒，這首歌曲可以分成幾個段落？每個段落有什麼特點。

晴晴

晴晴

2、討論後小結：

第一段 樸實、優美、回憶自己在海邊生活經曆。？

第二段 音區提高，充滿激情，是情感の抒發，表達主人公對大海對故鄉和媽媽濃厚真摯情感。

3、師：同學們，大海是寬闊無垠，變幻無窮の，時而溫柔恬美平靜，時而波濤洶湧，跌宕起伏，潮起潮落，下面我們看兩組畫面，從這些畫面，你能看出這時大海是平靜，還是波濤洶湧呢？ 第一組：溫柔、恬美、平靜。

第二組：波濤洶湧、跌宕起伏。

4、如果用大海の平靜和跌宕起伏表現歌曲情感，如何劃分？ 第一段：平靜

第二段：跌宕起伏

5、用歌聲表現歌曲情感，師指揮學生有感情の演唱。（1）跟琴用“嗚”和“啊”哼唱歌曲注意演唱情緒。

（2）跟琴輕聲唱歌詞，注意力度の變化。(歌曲結構十分簡潔，前後只有四個樂句：前兩個樂句樸素無華，富有敘事性；後兩個樂句情深意長，表現出主人公對大海、故鄉和母親深切思念の感情。)(3)歌曲第一遍全體演唱；重複時前段采用領唱，集體邊哼鳴邊作身體律動，後部分采用齊唱，第一組學生用“啊”伴唱。在歌曲の間奏時配上朗誦。（朗誦內容可以是提前讓學生准備，也可老師准備好投影出來或是請學生即興發揮）

6、指導學生用肢體語言表現歌曲。

討論：如何用身體語言表現大海平靜與波濤洶湧？ 學生分組創編，集體跟著音樂表演。請學生上臺表演。

六、學生再次跟錄音演唱歌曲。

8.音乐教师远程培训心得体会 篇八

毛石中学

刘显琴

第一次远程继续教育已经接近尾声了，我作为一名正在学习的音乐教师，首先，我觉得作为一名音乐教师，热爱自己的专业是必须的。自己热爱音乐，把音乐教育当成终身事业，才能潜移默化的感染学生也热爱音乐，愿意学习和接受音乐。第二、敢于创新，灵活教学。课堂教学是我们音乐教育工作的核心，也是我们工作的重点。其次，必须重视自己的职业，要作教育的抉择者！很多学校现在都存在着轻视我们这些艺术课，认为是无关紧要，别人怎么认为不要紧，但是我们自己却不能放任自流，我们得抓住学生的胃口，让学生从精神和思想上认识到，音乐学科的趣味性和不可缺性，我们可以选择自己觉得能够让学生感兴趣又得到提高的内容，自己上课开心，学生更受益。

再次，音乐教师一样的可以在学术上一展风姿。在你自己进行选择教学内容的时候，你已经开始向研究型老师靠近了，只要把你在实施的过程中发现的一个活一点闪光点展示出来，你就成功了。第四，我认为得好好的总结自己的教学得失，也就是用论文的形式，告诉大家，你所教的学科是有学术价值的，你也不是浑水摸鱼的“副科”老师！

9.音乐教师培训心得体会 篇九

一、本次培训让我的教学理念获得了更新

在听了湖南专家老师示范课《酒歌》一课后，给我最大的感触是，完全颠覆了传统音乐教学方法，45分钟的课堂上没有出现过一个音符、一个节奏，这种大胆的尝试，特别是在示范课的环境下，是我想都不敢想的。这也是非常成功的一节课，老师用了大量的时间去导入，去铺垫，去引导学生去联系生活实践，不脱离音乐，不枯燥乏味，很自然地过渡到新课的学习中去，新歌教唱环节中，甚至回归了最传统的口传心授，老师唱一句，学生跟一句，这种教唱看似“老土”，却最直接，最有效，它是建立在学生充分体验到了歌曲情感和乐趣之上的。在评课环节中，有学员提出了为什么没有出现音符，是认为唱谱不重要吗？老师的回答首先肯定了唱谱的意义，但并不是每一节课都要必须体现出来，她特别强调了“感性”一词，音乐是充满感性的，让学生充分地体验音乐情感，熟悉歌曲旋律，再回头进行唱谱练习。而反观我们的音乐课堂，千篇 一律的初听感受，作者和时代背景简介、跟琴唱谱等等环节，缺乏创新，失掉了学习的乐趣。

二、优秀的课堂教学不能缺少专业理论素养

在听了歌唱教学方法一课后，我对音乐教师必须具备过硬的专业素养有了更深的认识。以往，我们总认为音乐老师会弹、会唱、会跳就可以了，但忽略了会思、会说、会教。让学生在快乐中学，在游戏中学，不是突发奇想的某某游戏，而是精心设计的、有目的性的教学活动，这就需要老师具备强大的理论知识做后盾，学会运用经典的教学方法，如柯达伊教学法，奥尔夫教学法等等，结合教学实际，设计出符合课程内容和目的的小游戏，从而达到教学效果。

三、合唱指挥技术得到了提升

在本次培训中，来自湖南大学唐德老师给我们上了一堂精彩的合唱指挥课，对合唱排练中遇到的问题进行了很好的解答，详细的教授了指挥的基础知识，介绍了合唱排练中的很多理念。比如选拔团员的问题，选曲的问题，还有不同声部的音色问题等等，给了我很大启示。

唐老师强调了指挥的重要性，这就给指挥者提出了很高的专业要求，从基本的站姿、手势做起，从基本的拍子、拍点做起，让我对指挥的知识有了更深的认识。除了要有专业的指挥知识，还要有对音乐的作品的理解力，从曲式、和声做起，认真分析作品，理解作品，做好排练前的案头工作。此外，还要具备知识的延展性，比如合唱指挥就必须对声乐有所学习，这在唐老师排练《黄水谣》时就很好的呈现了这一点，混声合唱中的各声部的音色问题，咬字、归韵等问题。经过唐老师处理立刻就有了不一样的效果，让我印象深刻。这也是我们平常很容易忽略的问题，我们只看到了“和谐”，却忽略了“层次”。唐老师的课传递给我的更多的是一种理念，还有对合唱指挥认真专研的一种态度。

10.音乐培训心得体会 篇十

1、中小学音乐教材教法培训。

2、合唱指挥技能，方法培训。

3、音乐新课程标准解读。

首先，这次培训，使我从观念上、理论知识水平上和教学方法与技巧上都有了新的认识与提高，在某些方面有了质的进步。

其次，通过这次培训，促使我深刻的反思自己的音乐教学。古语说：“吾日三省吾身。”是指道德层面，一名教师能成为教学上的能手，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中不断地成长起来的。过去我对教学中的深层次的思考认识不足，反思不够。通过培训，我看到了教师们的严谨的教学态度，授课的专致，看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头，我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中，我会对自己每节课的的教学进行反思，做一名反思型的教师。我要用新的教学理念进行教学，多钻研，敢创新，在艺术教育方面作出自己应做的贡献。