英语教学艺术演讲稿

英语教学艺术演讲稿（13篇）

1.英语教学艺术演讲稿 篇一

14、课堂教学的组织艺术

学习时间：2007年11月30日

一、课堂教学开头的组织

教师能否抓好上课的开头，即在上课开始就集中学生的注意力，引起学生的 兴趣和求知欲，这对一堂课的成功至关重要。因此，教师应以严肃、庄重的态度 走上讲台，先用专注的目光环视全体学生，察看学生精神是否集中，并示意讲课 就要开始，使学生感到老师正在等待着他们，从而迅速安静下来准备听课。这种 方法，若用之得当，能收到“以静制动”的效果，有时还能动员其他学生制止某 些不安静的同学。

上课开头的组织还要求教师讲究导课艺术，做到巧妙导课，以趣启思。教师 或联系已知，温故知新；或从解词释义破题入手；或激情启趣，因势利导；或设 疑布阵，造成悬念；或补充材料，搭桥铺路；或演示实验，直观导之；等等。导 课贵在巧，而不在话多。

二、课堂教学过程的组织

教学过程的组织就像孔雀开屏一样，向学生展示最精彩的美，是课堂教学组 织的关键。但有的教者却不以为然，认为成人学生学习目的明确，即学我所用，他们坐在学校学习的时间有限，讲究实惠。课堂上，你教者能讲出“干货”就行。不必像中小学生那样，拘泥于这个“过程”，那个“程序”，讲究这个“技巧” 那个“方法”。其实不然，成人学生虽然学习目的明确，学习积极性也高，但比 之中、小学生，他们的口味要求更高，对教者更加挑剔。不然为什么这个老师讲 课他们愿意听，那个老师讲课他们就不愿意听，甚至这个老师讲课他就来，那个 老师讲课他就不来呢这里恐怕不光是涉及到讲课能否讲出“干货”，还有一个 教学艺术的问题。因此，把握好教学过程这一环节的组织，对从事成人教育的教 师来说也是很重要的，不可等闲视之。

第一，要环环相扣，循序渐进。

教师要注意按照学习的认知规律来组织教学，使教的活动适应学的活动。成 人学生掌握知识的认识活动一般表现为感知教材、理解教材、巩固知识、运用知 识这样四个序列性阶段。教师在组织各个阶段教学的过程中，应注意环环相扣，严格要求，并结合教学实际发展学生多方面的能力。

第二，突出重点，突破难点，疏密相间。

成人教育各学科的教学重点是根据各学科教学大纲的要求，并结合教学对象 的特点确定的，每节课的内容都有重点和非重点之分。教学内容中的难点，因教 学对象的不同而不同，难和易反映了人们认识能力与被认识客体之间的矛盾。对 一些人来说难，而对另一些人来说就不难。这种难易交叉是自然的，也是可以转 化的，奥妙就在于教师如何对教学内容进行合理的组织。教师在组织教学过程中，应突出重点，突破难点，切忌平均使用力量，做到重点要突出，反复地讲；难点 应分散，要缓慢地讲；一般内容则简明地讲。使学生感到层次清楚，节奏分明。同时，教学信息的密度也应疏密相间，使学生的心理感受有张有弛，形成有规律 的节奏。

第三，要动静结合，新颖有趣。

教师应巧于安排教学方式，使之有动有静，动静搭配。如在课堂上，按照教 学双边活动和一定的科学程序把教师讲解和学生静听，教师提问和学生回答，教 师演示和学生观察，教师启发和学生思考，学生动手和教师指导，学生质疑和教 师答疑，学生讨论和教师总结，学生自学和教师点拨，学生作题和教师评改等，有机地搭配起来，使教学活动在动静交替中有节奏地进行。同时，还要做到教学 内容和方法的新颖有趣，如妙趣横生的讲解，生动形象的分析，简洁明快的点拨，精心设计的演示等。

第四，要机智灵活，善于处理教学中的偶发事件。

在教学中会遇到偶发事件，即课堂上临时突然发生，为教师所未预料的事件。对偶发事件必须随机应变，妥善处理，才能保证课堂教学顺利完成。处理的办法 大致有：１.做到实事求是，不懂不要装懂，更不能胡乱回答，欺骗学生；２.要 寻找最恰当的方式，用最短的时间，把学生的思路引向疑难问题的“结局”，尽 快导入正常教学；３要注意保护学生的学习热情和求知欲望；４要兑现许诺。几年来笔者在教学中采取上述做法处理课堂上的偶发事件，大都收到了良好的 效果。

三、课堂教学收尾的组织

常言道：“编筐编篓，全在收口。”课堂教学的组织也是如此。为此，教者 在课堂教学的组织上，决不能顾头丢尾，虎头蛇尾，而应注意首尾兼顾，善始善 终。一般说来，课堂教学收尾的组织应做到：扣紧教学目标，简洁明快，画龙点 睛，首尾呼应，使结课和导课脉络贯通。要求教者在一堂课结束时，注意运用概 括的语言，梳理出一堂课的线索，点出所讲内容的精髓之处。使学生感到学有所 得，甚至感到“言已尽而意无穷”，课后反复咀嚼玩味，渴望下次课的到来。

2.英语教学艺术演讲稿 篇二

关键词：口语语言,演讲,准备程序

演讲是现代人的经常性活动,演讲能力是现代人才必备的基本能力之一,因此演讲语言艺术正在广泛地引起人们的注意。特别是当今社会己进入信息时代,信息化社会的浪潮正在深刻地影响社会一切领域,随着人们的社会交往越来越多,演讲的作用也日益重要了。但并非会说话的人都会演讲, 出色的演讲者不仅要具备广博的知识、出众的口才,还必须从多方面进行充分的准备。

常言道 “凡事预则立,不预则废”。卡耐基曾在《语言的突破》中说过“只要遵循正确的方法,做周全的准备,任何人都能成为出色的演说家。反之,不论年纪及经验多么老到,若没有适当的准备,仍会在演讲中出窘。”要想使自己的演讲富有吸引力和感染力,达到良好的效果,演讲前的准备工作是必不可少的。美国最享有盛名的口才和演讲学家多罗茜 • 利兹 (Dorothy Leeds) 在其《口才》一书中对演讲的准备工作作了较为详细的阐述,本文结合其理论和其他一些演讲名家的经验,梳理了演讲准备的程序,拟从明确目的和主题、了解听众和环境、收集材料和数据、准备提纲和讲稿、 备好教具和提示卡、熟练记忆演讲稿、做好心理准备、有效控制演讲时间等八个方面来谈如何做好演讲的准备。

一、明确目的和主题

每一场演讲都会有自己的主题和存在的理由,这是演讲成败的关键因素。演讲之前需明确你的目的是通告信息, 还是取悦或者说服听众,或唤起听众的行动……只有明确了演讲的目的,在演讲过程中才能做到有的放矢,有力地进行现场调控。作为一个演讲者,应该利用自己深刻的认识能力,透过事物的现象,抓住本质,使演讲中的思想、 观点和见解更深入一步,真正地起到启发听众、教育听众的作用。演讲者应该有自己的真知灼见,演讲的主题要有新意,有创新,不能人云亦云。要见人所未见,讲人所未讲, 在看似平凡的现实生活中发掘出人们意想不到的深刻的思想主题。只有这样,才能启发听众,感召听众,使听众信服。 鲁迅先生的演讲中有很多独创性的观点,如他在《未来天才之前》中提出的“若想有天才必先有产生天才的民众”, 这种观点就有其独到之处。演讲的主题应该直接取材于社会和时代所提出的问题,也就是说,演讲者应力争站在时代前列,以先进、新颖的思想去启迪听众。这样的演讲才有听众,也易于发挥作用。

二、了解听众和环境

听众的自然状况、思想状况、文化程度、职业状况以及心理需求,演讲所处的社会环境、场合环境和关系环境等都会对演讲有制约作用,所以,在演讲准备的程序中,了解并分析听众和环境是非常必要的一个环节。首先要了解并分析听众,即是对听众的年龄、性别、民族、职业、文化程度、 兴趣、性格、气质、心境、需求、兴趣、目标和恐惧等自然情况、宗教取向、种族和民族以及文化背景、所属团体、听讲意愿等特征进行分析,谈论听众知道和关心的话题,以确定自己的演讲方式,使演讲有的放矢,达到演讲的目的和效果。其次要了解并掌握演讲的宏观背景环境、微观背景环境和关系环境。掌握宏观背景环境包括需了解并掌握时代、社会、民族、地域、文化等诸多因素 ;把握微观背景环境也即场合环境,需考虑演讲时间、背景、组织、听众等因素 ;把握关系环境需要认清和正确处理演讲者与听众的关系,运用适合于这种关系的演讲方式,才会讲得更得体、更受欢迎。 任何成功的演讲都是演讲者能动地适应表达环境的结果,能动地适应环境,实际上是完成演讲任务的一种重要的技术手段,能动适应的根本办法是力求达到主、客观因素的统一, 即演讲内容与环境的统一,演讲形式与场合的统一,演讲者的外部形象与演讲处境的统一。

三、收集材料和数据

演讲总是要运用各种各样的事例,让事实说话,只有围绕主题,选择那种真实、准确、新颖、典型的事实材料,才能使演讲取得良好的效果。一要真实选材,演讲中使用的材料必须来源于客观生活,不能捕风捉影、道听途说,更不能无中生有、胡编乱造 ;二要准确选材,演讲的事件材料能准确地表达演讲者的意图,即扣住演讲的主题。三要新颖选材, 演讲者应善于捕捉社会生活中层出不穷的新事实、新经验、 新问题,并善于总结,勇于做出理论上的新概括,也可以选择那些虽非新出现的但人们却没说过或很少说过的事实作为材料,或者把陈旧的事物换一个角度来选材,都可以给听众以清新的感觉 ;四要有针对性选材,主要是针对听众的实际情况使用合适的材料。演讲中的选材,必须照顾听众的年龄、性别、职业、文化程度、民族、所处地域及性格、爱好、 心理需求、兴奋中心等,才能收到理想的演讲效果。

四、准备提纲和讲稿

演讲提纲的目的是帮助你记住想说的话,提纲强调了演说中最重要的因素,剔除了多余的材料,并帮助你选择最佳的论证信息。起草准备提纲的意思实际上就是指把演讲合成一个整体。在这个阶段,演讲者决定在演讲的开场白部分说什么,如何在演讲的主体里组织要点和论证材料,以及在演讲的结束语部分说什么。提纲中应把观点精简至两三个主要句子或关键性段落,并按照最令人信服的顺序排列先后。其中,最主要的几点是 :用一个句子精确概括演讲目标、精心准备一段富有冲击力的开场白、周密添加论据、认真提炼结论、反复锤炼和修改讲稿。有效的书面交流和口头传播是不同的,演讲是暂时性事件,一个个词语飘浮在空气中,随后马上就消散了。但如果演讲者能够充分利用口头沟通非正式的特性和优势,那么听众肯定能更好地倾听和理解演讲者的发言,如运用短小精悍的句子和词语、生动的语言, 强调和重复以及提问等等,这些方法都可以使演讲语言更加生动形象和易于记忆。

五、备好教具和提示卡

教具指的是在演讲过程中辅助演讲的一些实物、 图片、 视听设备资料等具体视觉实物。如果讲话中需要视觉教具, 一定要提前准备好,但如果不需要它们,稿中的材料也无需借助它们的演示,那么千万不要勉强,以免画蛇添足。如运用得当,视觉教具自有其效用。当人们同时听到和看到时, 便能够记住40% 的内容。提示卡是为自己的演讲而准备的, 主要是演讲的所有要点或重要的引文提示,并在上面清晰地标上号码。

六、熟练记忆演讲稿

有了理想的演讲稿,并不等于演讲已经成功了,因为从演讲稿到正式上台演讲,中间还有一项极其重要的由文字稿向实践应用的转化工作——演讲前的练习。那么如何来理解体味,熟记和驾驭演讲稿呢 ? 一是要从意义入手,熟记和驾驭演讲稿的中心, 找出各部分的意义一一中心思想的“支撑点”,做到提纲挈领,才能在此基础上很好地记忆和驾驭演讲稿 ;二是从结构入手,记忆和驾驭演讲稿的思想脉络和章法结构,把握演讲稿的几部分,各部分之间的关系以及怎样过渡和照应等 ;三是从形象入手,熟记演讲稿中的典型事例和具有形象性的关键词语,作为说明和论证问题的依据 ; 四是从理解入手,牢记演讲稿中的名言警句,以便恰当运用, 增强说服力,起到画龙点睛的作用 ;五是从感情入手,进入演讲规定的情境角色,深入理解和掌握演讲稿所蕴涵的思想感情,使听众感到情真意切,真实感人,从而产生巨大的艺术力量。

七、做好演讲心理准备

在公共场合中,能让自己的语言像清泉潺潺流出,激人奋进、启人心智是大多数人的愿望,但对于多数人来说,胆怯、缺乏自信是最大的心理障碍。要成为一名好的演讲者, 必须从消除恐惧,从建立自信开始,充分做好演讲的心理准备。那么如何消除恐惧情绪,做好演讲的心理准备呢?一是要有强烈的成功欲,演讲中具有强烈的成功欲,才能使演讲者对演讲效果高度关切,进而引起对演讲内容的构成、演讲方法与技巧的运用、听众的有关情况、演讲进程中的反应等一系列问题的关注,从而不断改进和提高演讲的质量 ;二是要充分自信,美国作家爱默生说过“自信是成功的第一秘诀”,自信心是演讲者重要的心理支柱,它可以发挥意志的调节作用,坚定演讲者的意志,促使演讲者的智力呈现开放状态,更有效地发挥演讲者的创造性,较好地进行临场发挥 ; 三是要从容镇静,以坚强的自制力面对尴尬,不受各种刺激因素的支配,而是要调动和发挥积极心理的功能,以保障演讲者主动适应各种演讲环境,充分发挥自己的才能,在任何情况下都能获得良好的演讲效果 ; 四是要增强自控,积极克服消极心理,做到正确的认识和科学评价听众、目中无人又心中有人、充分准备、认真练讲并提前到现场准备,熟悉环境、了解听众,以便尽快适应会场气氛,消除陌生感。

八、有效控制演讲时间

有效控制演讲时间对于演讲的成败也是至关重要的。即使演讲者无法精确地按秒计时,也要估测好演讲的时间,以免因时间不足而影响演讲质量。演讲者可以在讲演时在讲台上容易看到的地方摆上一只数字计时器或手表,也可以安排一位听众在讲演只剩下最后5分钟时给你发出暗号。演讲者可在剩下的5分钟里,在结束发言或提问之前,用来阐述一个重要论点。 各种类型的演讲对时限的要求不尽相同。比如比赛性演讲,就是在特定的目的 (“比赛”) 下,机关、 组织、单位或者团体为了考核和评价人才素质而集中组织多人参加的演讲活动,为了防止参赛者因信口开河而浪费时间,一般都有“三至五分钟”这样的明确要求,参赛者虽或多或少有“戴着镣铐跳舞”的感觉,但不得不按这个特定的时限要求精心准备。一旦出现超时现象,就会削弱演讲效果从而导致“失分”;又如在一些国家的公众性发言场合,为了防止一些“雄辩家”漫无目的的长篇大论,还采取手拿冰块、打铃警告、单腿站立这样一些“新奇”的办法,这也是人为限制演讲时间的表现。

3.“艺术之女王”——演讲 篇三

演讲学作为一门科学，第二次世界大战以后，在西方，尤其是在美国取得了较快的发展。许多西方学者都认为，演讲学科能增进人们进取的机会，提高事业成功的机率，甚至认为演讲是生存和发展的必要修养。

案例导入：理解、克服文化上的差异

很少有大学生在毕业演讲上让主讲人相形见绌的，尤其当那位主讲人是来自哈佛大学的“普利策”大奖得主。但是，1996年5月12日，萨吉德·扎希尔·奇诺依在里奇蒙大学对自己的同学发表演讲时，正好就发生了这样的事情。

奇诺依出生在印度孟买附近，而且在那里长大，他在一次校园演讲比赛中崭露头角，被选为代表参加演讲。他谈到来到美国求学而产生的种种感受，之后，他动情地谈到了在里奇蒙受到的热烈欢迎，也谈到了如何通过理解别人而克服了文化上的差异。

他对着约三千名听众临场发挥，而且手中没有演讲稿，结果得到雷鸣般的掌声。他的话在媒体上广为转载。他的演讲给人极大的启迪。主讲人、哈佛大学心理医生罗伯特·柯尔斯在发表自己的演讲之前，先对他给予了高度的评价。柯尔斯说：“我参加过很多毕业典礼，但是，我从来没有听到过这样的演讲。”（下面的演讲文本是根据录音整理）

尊敬的来宾、各位老师、教职员工、同学们、女士们、先生们，尤其是1996届的同学们：

我可以一而再、再而三地回忆起那个场景：1992年8月15日星期六晚上11点30分，在印度孟买国际机场，我要离开祖国，到里奇蒙大学求学来了。我跟父母、家人和朋友最后道别，我在他们眼中看到了希望，看到了期盼，甚至看到了一丝悲伤。一登上面前的波音747飞机，我就知道自己的一生发生了永久性的变化。

接下来在飞机上度过了36个小时，那是一段充满了疑问、充满了焦虑、充满了无尽担忧的时间。

离开家是不是明智的选择？离开父母、家人、自己的家，是不是正确的选择？离开自己的祖国、文化和背景，是不是正确的选择？选择里奇蒙大学是不是明智的？

当然，还有一个没完没了的问题，一个挥之不去的疑虑：里奇蒙大学共有3000名学生，但一共只有3名印度学生，我能否融入这个校园？

我的祖国完全不同，我的文化完全不同，我的经验完全不同，我的背景完全不同，我的语言完全不同，我的口音完全不同。我能融入这里吗？

就这样，我飞上了天空，在高高的云层上面，摸索着这些文化、交往和种族的问题。我所不知道的是，就在3万英尺下面，就在地面上，世界面临着同样的问题：文化的问题、交往的问题、种族的问题。

因此，不管我坐的飞机是否从孟买起飞，那里的印度教徒和回教徒仍在战争一触即发的临时和平中生活着；也不管我的飞机是否从非洲起飞，卢旺达和布隆迪的胡图族和图西族仍在长久的敌意中生活着；也不管我的飞机是否从波斯尼亚起飞，那里的塞尔维亚族、克罗地亚族、穆斯林和波斯尼亚人又一次打破了停火协议，问题都是一样的不同的文化是否能够彼此相融、相互弥补？

女士们，先生们，在那个颠簸不平的飞行途中，这位年轻的印度学生找到了他的答案。 他在里奇蒙大学见证了四年非同寻常的生活。他的学习成绩不错，业余的生活过得也不错，他的毕业计划也不错。

但是，对他的思想产生了永世难忘影响的，倒不是上述这些东西。不，让他难以用文字表达的是那些特别的时刻，是那些人类彼此交往的时刻，是发生人类相互关系的时刻。

这位印度学生的第一个感恩节是跟他的辩论课教师一起度过的。在那个感恩节的晚上，他第一次吃到了美国的火鸡，第一次看到了美国的橄榄球比赛，而他当时连擒抱摔倒与触地得分之间的差别也弄不清楚。但是，突然之间，这位极不同的印度学生已经成为美国人表达谢意的传统不可分割的一个部分了。

我的第一个圣诞节夜晚是跟新闻系的一位教授一起过的。在那圣诞节的夜晚，我们之间的关系已经不是教师与学生了，而是两个在乒乓球桌上彼此厮杀的兄弟。

微积分考试的头一个晚上，我跟一位美国朋友进行了很长时间的诚实谈话。那天晚上，我学到的微积分并不多，但是，我的确明白了一个道理，尽管我们彼此很不相同，我们有不同的国家、不同的文化、不同的大陆，但是，我们从本质上讲还是一样的。

1992年12月，印度受到一次集体暴乱的打击，当时，暴力行为和流血事件就在离我家人和我家不到几百码的地方发生。那个时候，我读一年级时认识的一名极好的室友与我一样整夜未眠，他给了我希望、力量和勇气，帮我走过艰难的每一步。

是啊，在那次颠簸的空中旅行的四年后，我找到了文化问题的答案。

我发现，只需要一点点理解，只需要一点点感受力，只需要一点点思想开放，只需要为这个社区，也就是里奇蒙大学的这些人着想一下，我的一生就可以永久性地改变了。

我发现，不管你属于哪一种文化，不管你的背景如何，也不管你有什么样的经历，不管你讲什么语言，不管你有什么样的口音，都不会有任何的差别，人类彼此的联结远远超出这些表面的差异。

可是，看看我们今日的世界吧，看看面临着我四年以前面临过的同样问题的那些地区吧。

看看波斯尼亚，在那里，1992年和1996年之间，共有30万人被屠杀。那里面有塞尔维亚人，有克罗地亚人，有穆斯林，这些人被屠杀，仅仅因为他们分属稍微有些不同的传统、文化或历史。

看看印度的孟买。在1992年的一个发了疯的星期里，2000名印度人，包括印度教徒和穆斯林在内，在彼此厮杀中死掉了，他们为了一个清真寺而打斗，他们为了用砖块和泥浆建成的一个建筑物而流血。2000条生命因此消失。

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看看非洲，在那里，1992年和1996年之间，100万胡图族人和图西族人失去了自己的生命。我们稍稍思考一下吧。在我当一年级学生和四年级学生这段时期内，100万人因为文化、历史或背景不同而死去。

是啊，大家来看看那种疯狂吧。世界奋力挣扎，仅仅为了突出其彼此的差异。我们已经忘记了内在的相似之处。这一切都是因为我们已经失去了对彼此的理解。我们失去了一点点感受力，仅仅需要一点点开放精神，仅仅只需要一点点设身处地的思考。

1992年，有两个类似的文化问题。1996年，却出现了两个根本对立的后果。

因此，对1996届的同学们，我想说，大家努力去做杰出的人吧。去找到最后的工作，去追求有极大回报的事业吧，去上最好的研究生班，去你们各自的社区进行真正的改造吧。

但是，千万不要忘记，哪怕一刻也不要忘记这四年的回忆。让我们都记住，只需要一点点理解，只需要一点点感受力，只需要一点点开放精神，只需要设身处地地想一会儿，一切就会有很大变化：波斯尼亚的一个青年人就不会再完全绝望了，里奇蒙的另一个青年就会萌生极大的希望，谢谢大家。

案例感悟

① 什么是演讲？②演讲的特征是什么？

案例解析

一个人面对广大听众以口头语言为主、以非语言沟通为辅，就公众关注的某一问题发表意见、陈述观点、抒发情感，以说服和感染听众的社会活动过程即演讲。任何一种演讲活动都有四种要素构成：演讲者（演讲主体）、听众（演讲客体）、演讲的传达手段（有声语言和姿态语言）和演讲的时境（时间和环境）。

与其他口语形式相比，演讲具有以下几个基本特征：

一、声形同步，以声带形。演讲的基本形态是一个人讲，众人听。对演讲者而言，一句话和相应的表情、动作等传达一个相对完整的信息；对听众而言，既听到形象的声音，又看着有声音的形象，看与听有机结合。从本案例可以看出整个演讲就是在这种特定的场景下进行的，演讲者运用有声语言并力求其表现力和感染力，同时辅之以得体的体语，以达到“使人知，使人信，使人感动，使人赞同”的演讲目的。

二、说服力强，鼓动性大。从传播学的角度看，演讲这种“一人讲，众人听”的形式受众面大，可以针对听众的特殊要求作专题性传播，具有说服力强、鼓动性大的特点。这是由于：其内容经过精心准备，材料经过多方收集，结构经过缜密安排，语言经过反复推敲；演讲者态度明朗，爱憎分明，对听众的思想情感和价值取向有直接的引导作用；演讲者情绪饱满，言辞恳切，在用自己的心声呼唤听众心声的同时，必然会得到真诚地回报。

三、时代感强，效果显著。演讲是一种针对性很强的社会实践活动。演讲的主题往往不以个人的好恶确定，必须是能够引起公众共鸣的社会现实问题。从本案例可以看出，演讲者要始终把握时代脉搏，敢于直面现实社会，回答人们普遍关心而又疑惑不解的问题，说出人们想说而又不敢或不愿说出的大实话，用自己对现实生活的体验和思考向听众阐述自己的主张和看法。

四、艺术性高，感染力强。从本案例可以看出，演讲的艺术魅力源于对内容的周密安排，演讲者的风度仪表，尤其是演讲者的语言艺术。一个演讲家说过，演讲的过程中要做到八个字：相声、小说、戏剧、朗诵。即演讲伊始要有相声似幽默，演讲过程要贯穿着小说的形象，高潮阶段应该具有戏剧性的冲突，结束之前要迸发诗朗诵般的激情。这样，演讲就具有了极高的艺术观赏性和审美价值。

（作者简介：齐平，曾担任中国机电工业杂志副主编。现为自由撰稿人，在北京市多所高等院校担任兼职教师，讲授经济管理、管理沟通、西方经济学等课程。）

4.实用演讲艺术演讲稿 篇四

而我觉得本书最为精彩的部分应该是他的第二章演讲术，这一章共介绍了演讲的七大方法，分别是辩证、穿插、修辞、控场、读心术、应变术)以及今天我要重点讲解的风暴术。

首先什么是风暴术：暴术是演讲者身、手、口、头并用，用狂风暴雨般的形式打动听众，给听众以深刻的印象，对听众产生巨大的作用。

风暴术有两大特点：一是情感真挚激昂，就是心里想说什么说什么毫不保留，让听众和自己同恨同爱。二是语言节凑紧凑，语言节奏较快是风暴术所独有的，一般人说话的音节是每分钟约200字左右，而风暴术中的演讲的音节可达每分钟250字左右。

另外，风暴术是由两大方法构成的，一是排比法，这主要是运用一系列的排比句，使演讲更加雄浑有力，第二便是丝丝入扣构成法，此法是由静到动由缓到急，逻辑上层层深入。

说到这里，大家对这个风暴术可能还只是有一个模糊的印象，那么下面我便举二个运用风暴术比较成功的例子

首先一个是李阳，李阳是疯狂英语的创始人。摸索总结出一套独特的以一个非英语专业的英语学习失败者为基点的英语学习法，集“听说读写译”于一体，人称“疯狂英语”。大家应该都知道，李阳的教学风格用一个词来概括的话就是疯狂，而且会运用非常多的肢体动作来辅助教学)这里我摘录了一段李阳的演讲稿，大家看一下可以发现短短的两段话，他便运用了大量的感叹句，充分可以体现出他演讲的情感是十分激昂的这么一个特点另外一个人我觉得他在舞台上的整体风格真的是可以用狂风暴雨来形容，他就是台湾回顾马景涛的演艺生涯，我们可以发现在众多影视作品中他经常是以表情夸张，咆哮姿态出现，将风暴术的特点运用淋漓尽致，所以说他咆哮教主的称号是当之无愧的。

演讲中实用风暴术虽然可以鼓舞人心，但并不是什么人都可以使用的，最后我便讲一下使用风暴术应该注意的三点，1是要量体裁衣，因为作为演讲者使用风暴术是需要有一定的生理素质的，性格特征表现为外向型，感情丰富，说话快，像我这种一向是以沉稳知性著称的人便不太适合使用风暴术。

第二是因人而异，就是要注意分清你所对之演讲的听众是什么样的人，风暴术只适合于青年人和成年人，而不适合于老年人和小孩。

最后要因地制宜，要分清场合使用风暴术，风暴术一般只适合于人数众多的场面，而不适合在婚丧礼仪或学术报告上使用。

5.艺术传媒竞聘演讲稿 篇五

莫斯科大学艺术系艺术学2010届硕士研究生

各位领导、各位评委：

大家好！我叫吕楠，今年28岁，莫斯科大学艺术学硕士研究生毕业，来自香港摄影报。非常的高兴和感谢各位领导及评委给予我这次珍贵的机会，今天能站在这座讲台上参加贵台的招聘演讲，对我来说，一直是心中的梦想。

当我还是在学生时代的时候，为了理想和感知世界，我选择了留学。自从2000年留学至今，已有近十年的海外学习生活，先后在俄国与美国完成了本科至研究生阶段的学习，在艺术学研究生学界中取得了优异的成绩，多篇学术论文在大学里发表，同时任艺术系研究生会的代表并多次成功组织接待了国内高校的学习访问，赢得了院方的表奖，同时也是莫斯科大学艺术系第一位中国籍硕士研究生学位的获得者。在这十年的国外学习与生活中，我努力着建立和完善自己的世界观、人生观和价值观，受到了西方文化的熏陶与感染，充实了自己的学识，开阔了视野并培养了自己不同的艺术审美观。

我涉猎新闻传媒工作是在2005年，在一次偶然的机会我接触到新闻传媒行业并幸运的加入了香港摄影报社，做了一名记者，从事美术摄影采编工作，到现在也有了6年的传媒工作时间了。在这段期间，通过不断地学习和实践，自已的理论水平、业务技能得到了不断的提高，积极、主动地开展工作，勤奋学习，结合自己在艺术领域的知识

以及在海外的见解敢于创新，并从参加的各项省市文化艺术活动中，积累了相关的传媒经验和编导组织能力。在这每一个过程中都蕴含了行里领导和同事对我的支持和帮助，同时也倾注了自己辛勤的汗水。

可能各位评委会有所疑问：学习古典艺术，怎么能和新闻传媒工作有着关联呢？关于这一点，我个人认为：新闻传媒与文化艺术有着十分微妙的关系，它们两者之间以人们的生活做为纽带，彼此共同起着推动精神文明建设的重任，相互形成了分形共气的联系。文化艺术来自平凡的生活，从与时俱进的角度来说，文化艺术方面的活动更是新闻媒体万盛的源泉，新闻的即时性、随机性以人民的文化生活为土壤才得以创造性的飞跃。艺术来源于生活，传媒则服务于生活。

在来演讲之前，我曾对央视、凤凰卫视和美国CNN有线电视新闻网的成功之道做过一些了解和分析：

长期以来，央视作为中国的媒介之王，其信息资源的独占性无可匹敌，频道全天24小时播出，同时不遗余力的塑造具有影响力的精品栏目和名牌主持人，在广告经营方面不断更新广告的招标政策，并且借助在政治上的独具优势影响着中国文化的发展，对推动中国文化及信息传媒事业中作出了山河众川的巨大贡献。

凤凰卫视能取得今天的成就，是因为在其新闻报道理念、主持人包装、运作模式的方面的独到之处，很好的迎合了当今大众的收视心理和履行了当今时代所赋予媒体的职责。地处经济发达、信息多元、文化交汇的国际化都市香港特区，借助无法比拟的地缘优势，敢于尝

试和勇于探索的进取精神，使得只有十年发展历史的新兴媒体在全国媒介占有了不可动摇的一席之地。

世界新闻先驱CNN有线电视新闻网，一直致力于为观众提供透明度高、准确客观的各方面新闻消息，并为观众提供有关国际问题的全面可靠的报道。其分布世界各地的新闻分社拥有大批获奖记者，提供直接而有力度的新闻报道，并且有每小时都为观众提供各个方面最新消息的新闻传播网络。CNN独特的具有超现时代的新闻新概念和无比的创造力，由此让CNN博得了全美乃至全球新闻界的无尚赞誉。

从以上三台成功的地方，我们不难看出他们的某些共同性：都是以资讯的报道、主持人的推广与合理的广告策略屹立在当下竞争残酷而激烈的信息传媒的象牙塔尖之上。显然，这里有很多地方是值得我们传媒行业予以肯定、加以探索和努力学习的。

新闻是建立多国文化和信息资讯的第一桥梁，21世纪是信息大爆炸的时代，人们对信息的渴求愈发强烈，信息对人们开展工作，学习知识及生产生活具有重大的作用。所以我认为：

第一：电视媒体频道的建设需要全面、快速而真实的资讯为先，从新闻、访谈、科教、艺术、体育、娱乐等各个方面入手，以深度访谈、谈话、辩论类栏目为点，提供新闻背景、分析、评论、综述、意见等来增加新闻的深度和广度；培养具有品牌效应的主持人，优秀的主持人能让节目充满活力，在风格上独树一帜，拔得头筹，为节目赢得声誉，使频道成为观众们目光聚集的新闻焦点；构建系统完善的广

告营销策略，与国内国际建立了一个更加全面的全球范围的信息网络，拓展任何可能的市场机遇，促进广告营销呈逐步上升的趋势。

第二：开创和引领新时代潮流的3G技术的运用及拓展，尝试开展与国家通讯业在创新移动内容、产品、服务和应用的开发与合作，使得频道的资讯作为实时移动通讯的内容，与手机媒体互动，增强节目的参与性，对有影响力的节目开办WAP论坛并凝聚人气，进一步的扩大电视台的影响力，并为增加自身业务能力和资本增值提供可能。

第三：作为有着五千年历史的国度，我们能忘记先祖们为我们开创并遗留下来的古老文明吗？当然是不能的，相反的可以说这是一种信息资源的浪费。我们要吸取和借鉴本民族文化特有的精神，沿袭万年间值得保留的传统，博众家之长，融会贯通，在迎合世界信息时代飞速发展的步伐的同时，开创中国文化的新信息传媒。

评委们，当你们获得种种成功与荣耀的时候，一定不会忽略一个角色，对，它就是集体。所有的成功其是一个伟大的集体所带来的艰辛的付出，这种光荣同样也属于集体中的每一员，属于大家。一个人的成功并非完全靠一己之力，而是得到了众多人的协调与帮助。在集体的光环下，我们依附团队的力量，鼓舞起团队合作的无私精神，树立良好的工作作风，让我们开发并展现出具有新时代团队精神的无限的潜能。

对于自己的不足之处，诚恳的说，我认为自己的年龄相对年轻，从事新闻传媒工作的时间较短，与资深的媒体人相比，我可以说是初出茅庐，欠缺了传媒工作的经验。但是我具备学识，有着对艺术的感

悟和对文化的理解，我需要的是磨砺和实践。也许你们不会，也许你们会相信，我对自己充满着信心和热情，从未放弃朝着自己的理想而去奋斗，凭靠自己的创造力左右着自己的未来。在面对瞬息万变的信息传媒时代，惯性思维制约着发展，唯有青年的热情，胆识与智慧才能开拓新信息传媒时代的新视野，创造新文化。

传媒工作带给了我精神上更多的激情，可以通过自己的理念和思想来改变生活，也是创造文明价值的新动力，为人类的情感注入更广阔的元素，丰富了生命赋予我们的意义。所以我们要结合天时地利人和，审时度势，扬长避短，办出自己的特色与优势，竭力为新闻传媒工作做出贡献，提高企业的创收，为贵台赢得美好的声誉，树立起内地传媒品牌的新形象。

人类追求知识的结晶，对科学的苦心钻研，向任何未知的冒险；我们所拥有的技术和无限的想象力，甚至是来自战争的经验；我们犯过错误有过失败，遭受过苦难，但在人类的历史上，只有一种伟大的情操，能让我们永远的迈向前方，那就是：勇气！

最后，我想引用欧.亨利的一句话：一旦 热爱上她 什么奉献都不难。

谢谢大家！

6.关于艺术的演讲稿 篇六

大家好!

今天不是太热，我心情大好，出门逛逛，散散心。

回来途中，突然看到路边有一群人，有啥热闹凑?去看看。我为了挤到前面，得罪了不少人，虽然我跟他们一一道歉，但还是看到有些人脸上的愤怒。好不容易挤到前面，看到的却是一位老爷爷在捏彩泥，真扫兴。我正准备离开，突然一只手拿着一部手机从人堆里插出来，说道：按照这个捏!这时我才看到老爷爷的广告语：要媳妇捏媳妇，要老公捏老公，要啥捏啥，不满意白送一个孙悟空。(柜台前面插着几排精美的孙悟空彩泥小人儿)哼，我就看看你有啥能耐……

7.谈谈教学艺术中教师的表演艺术 篇七

关键词：教学艺术,表演因素

当今社会是竞争的时代, 是“展示”和“推销”的舞台。如何让学生喜欢你的教学, 使自己的教学让学生乐学, 变“要他学”为“他要学”, 是时代给教师提出的一个大课题。

就课堂教学而言, 平淡的讲述, 单调的练习, 对于特殊性活泼、好奇心盛的小学生来说, 有如白开水, 淡而寡味, 久而生厌。因此, 我们提出教学的直观性原则, 形象性原则, 实践性原则, 以及寓教于乐、深入浅出等指导思想。生动的、直观的、多姿多彩的表演, 多渠道多、多感观的刺激, 必将给学生深刻的印象, 使抽象的、枯燥乏味的知识点具体化、情景化地烙在他们的脑海深处, 并激发起他们学习的举和欲望, 促进他们积极地创造性地思考。因教师的表演艺术而引发的学生浓厚的兴趣, 高昂的情绪, 会激活他们多方面的素质和无穷的创新活力。那么, 教学艺术中教师的表演性因素体现在哪些方面呢?

简单地说, 主要有以下五点:

一、语言的表演性

课堂教学活动中, 语言是教师运用得较多的手段之一。课堂教学课文要求准确、简练、生动、形象, 富有表现力和吸引力。小学教师的课堂语言还要适合小孩子的需要——饱含童真、童趣。这要求教师在语言内容的确定上做到新鲜、精当, 语言表达形式上讲求新颖、活泼, 富于节奏和韵律等等。特别是语文课中, 不同人物、不同角色、不同情景、不同形式的语言, 教师都要尽可能恰如其分地表达, 历历如绘地描述事件人物, 形象鲜明地表述思想感情。你也许没有歌唱家的音色和音质, 但你的抑扬顿挫, 轻重缓急不乏亲切新奇和神秘, 或激越, 或振奋, 或温和, 或愤激, 时而象清澈的溪流, 孱孱地流淌, 时而象飞瀑滔滔不绝地奔泻时而象澎湃汹涌的大海, 时而象曲折惊险地江河……这样的语言可以紧紧扣住学生的心弦, 大大增强教学的效果。教师的口不应是传声筒, 而应是一口流淌着无穷魅力的语言艺术的喷泉。

二、教态的表演性

我们描述一个人高兴, 常常说他“高兴得手舞足蹈”可见, 动作、姿态是人的情绪宣泄的一种表现, 也是表情达意的一种重要的语言形式——肢体语言。小孩子是好动的, 最爱参与, 也最爱受外界动静吸引, 一味枯站或呆坐的教师肯定会让小学生厌倦。教师应根据授课的内容, 恰当地以手势、姿态、表情、造型等, 辅助讲解, 以丰富的, 甚至略带夸张的肢体语言传达出更加真切的信息。这不仅可以更直观、更深刻地诠释教学内容, 还能充分吸引学生的注意力, 调动他们的情绪, 加深记忆和理解;如能恰当地引导学生参与表演, 能更进一步激发他们的求知欲和创造性。

三、情感的表演性

教师授课跟演员演戏一样, 要进入角色。教师不但有教者角色, 还要能因不同人物, 不同情景, 扮演不同角色。这些角色是否扮演成功, 关键在于情感的表达。一位好教师, 当他一来教室门前, 就要抛开此前一切个人的喜怒哀乐等情绪, 立即进入课本和课堂教学所需要的情绪之中去。古人曰, 感人心者, 莫先乎情。前苏联教育家赞科夫说过, 智力活动是在情绪高涨的气氛里进行。生活中, 我们有时也会遇到这样的情况, 一个原本口才并不很好的人, 在他非常快乐、兴奋, 或者非常悲哀、怨恨之际, 也常常可以口若悬河地讲出一大串流畅而感人的语言。如果教师在课堂教学中倾注真情, 必将打开学生心灵的闸门, 让他们的思想在丰富的情感体验中插上翅膀, 在知识的海洋中翱翔, 绽开出朵朵创新的浪花!

四、实物表演

教师在课堂教学中, 要充分体现实践性原则, 利用各种教仪、教具, 尽可能地使抽象的概念具体化, 枯燥的表述生动形象。“纸上得来终觉浅, 绝知此事要躬行。”多画画, 多比比, 试一试, 听一听, 摸一摸, 看一看, 演一演, 扮一扮。可能多地把音响图片, 以及实物展示给学生。在教师具体的演示和表演中, 学生不但得到了结果, 还能体验怎样得到结果的过程。同时, 学生多参与演示和表演中来, 可以培养学生的实践能力。

五、程序的表演

教学内容及程序的编排, 切忌“直白杂乱”。“直白”, 指不作铺垫, 不作铺排, 不作渲染, 无侧重, 无取舍, 没有趣味, 没有悬念, 直截了当, 照本宣科, 只顾“教”, 不顾“学”。“乱”指程序混乱, 缺乏条理, “杂”指内容不精当, 缺乏系统性。我们常说的学生的主体作用, 至少体现在学生既是接受者, 有是参与者, 还是发现者。教师不只是呈现知识, 还要讲究呈现的方式, 要引导学生自主探索、发现:不但要“结果”, 还要“过程”;不但知其然, 还要知其所以然;不但要“学会”, 还要“会学”。在内容及程序设计上, 要充分考虑学生心理的“最近发展区”和新旧知识的“最佳结合点”。或逐层展示, 突破难点;或故设疑问, 不愤不启, 不悱不发;或旁征博引, 多方位, 多视角演绎;或巧妙铺垫, 创设情景……学生遨游于知识的海洋, 既获得了新知, 又充分展示了自己的创造性, 实现了自身的价值。

8.从课本中学习演讲词的语言艺术 篇八

一、语言要简洁

简洁是才能的姊妹,用最少的语言艺术传达最多的内容,就会避免演讲冗长而沉闷。

《在庆祝北京大学建校一百周年大会上的讲话》这篇演讲词中,江泽民用“爱国、进步、民主、科学”八个字概括了北大的优良传统;用“钻研、求实、创新、向上”八个字概括了北大的优良学风;用“艰辛知人生,实践长才干”十个字勉励大学生重视实践,投身实践。

二、语言要有逻辑性

演讲词的逻辑性要强,让听众在听到每句话的瞬间都能对讲话内容有最大限度的理解,在听完每一个部分后都能够留下完整的印象并能够使各部分之间的关系在头脑中形成清晰的框架。

如《在庆祝北京大学建校一百周年大会上的讲话》以“历史—责任—希望”为线索,首先回顾近百年的中国历史,接着讲当今时代的特点及青年的历史使命,最后对大学生及各界青年提出希望,思路非常清晰。

三、语言要通俗、得体

演讲词的语言要明白无误、深入浅出,使用口语,还要注意符合讲话的场合以及跟听众的关系,也就是说,一方面要注意语言让听众易于准确接受,一方面还要注意语言得体。

如《在马克思墓前的讲话》中,恩格斯沉痛地说:“让他一个人留在房里还不到两分钟,当我们进去的时候,便发现他在安乐椅上安静地睡着了——但已经永远地睡着了。”这句话通俗但不平淡,“还不到两分钟”写出了恩格斯未能在马克思生前与他见最后一面的极大遗憾。把马克思的去世说成“睡着了”非常得体,不仅形象地写出了马克思逝世时的从容、安详的神态,而且也饱含了作者内心无比悲痛的感情,如果用“死”“见上帝去了”无疑会造成反面效果。

四、语言要生动形象

演讲词要有说服力、感染力,紧紧抓住听众,修辞的使用是必不可少的。《在马克思墓前的讲话》一文中,恩格斯说:“他对这一切毫不在意,把他们当作蛛丝一样轻轻拂去。”这个比喻形象地表现了马克思的无畏气概和对政敌的极大蔑视。《我有一个梦想》一文,几乎每一段都有大量形象的比喻,如:“这一庄严宣言犹如灯塔的光芒,给千百万在那摧残生命的不义之火中受煎熬的黑奴带来了希望。它之到来犹如欢乐的黎明,结束了束缚黑人的漫漫长夜。”演讲稿的结尾连用六个“我梦想有一天”,以酣畅淋漓的排比句式,表达了演讲者对自由和平等的渴望,抒发了他作为一个黑人内心最热烈的梦想,情感犹如长江大河,一泻千里,不可阻擋,具有极强的感染力。

9.关于艺术生励志演讲稿 篇九

尊敬的老师，亲爱的同学们，大家晚上好！

我是高二10班的周君俏，很高兴在此和同学们分享我学习的那些事儿。众所周知，作为一名艺考生，文化学习与专业训练是同等重要的，它们就好比同舟共济的一双船桨，只有并驾齐驱才能顺利航行，又好比共历风雨的一对羽翼，只有维持平衡才能展翅翱翔。所以，文化和专业，缺一不可，很多同学专业过硬，成绩优异，但是往往在文化成绩上跌得惨重，最终与大学擦肩而过，非常可惜。

所以，利用这次机会，在此我给大家分享我的学习之道，希望能够给大家带来一点启发。

我从不忽视预习、复习这两项工作。在课前，我经常在晚自习时根据练习册上的预习题目在课本上划下知识点，并根据练习册所提供的拓展知识补充知识笔记。加深知识理解，构建自己知识框架雏形，写下疑问，方便在课堂上提问老师。在课堂上积极与老师沟通，勇敢提出自己的疑惑，认真补充笔记，完善知识框架，课后将课上的知识重新浏览一遍，加深记忆。

我会制定每日目标，合理分配自己学习时间和专业时间。因为我们是文科生，所以我们应将大部分时间分配给文科，尤其弱势文科科目，要着重复习。当然，理科也是不容忽视的，在剩余时间应把理科科目知识点进行梳理和巩固。而在周末时，我们应该抽出大量时间了解和深入专业知识，并计划一定时间来进行专业练习。

我会认真对待每件事，不一心二用，学习文化时间就好好学习，一定要做到高效率。要想得到高效率，前提是要有充足的休息。要花时间专门整理重要知识点，构建知识框架，非常重要的题目要做到心中有纲，答题时就会有条理。

在学习过程中能不断提高个人的学习能力和学习效率，不断增强分析问题，解决问题的综合能力。我们在学习文化的过程中就是学习锻炼的过程，是分析问题，解决问题，能力提高的过程。这有利于我们调整自己的知识结构，探索到良好的学习方法，来提高自身对专业的学习、领悟能力，所以我们要把自己学习文化的方法转变应用到学习专业知识上。文化与专业是相通的，所以不要忽视文化知识的学习，这是你专业水平提升的重要一环。

最后，我祝愿同学们都能在高考上考到理想成绩，考上自己理想的大学。谢谢大家，我的演讲完毕。

小时候，我梦想着成为一名画家，用艺术的双手创造我美丽的生活。后来高考的失利让我与梦想擦肩而过，我没能顺利考上美院。偶然的机会我接触了动画这个专业，这是上帝的恩赐！我并没有脱离艺术的范围。转眼间我的第一学期生活结束了。我没敢去想也没敢去计算这半年究竟得到了多少？我唯独可以打包票的是“我的执着”我以百分百的执着走完这似顺非顺的半年。因为我始终相信功夫不负有心人！回想刚进入大学的那一刹那，我没有其他学生那么多对大学的期待与渴望，因为高考过后的我似乎对生活失去了信心，眼前的一切我只有用“失望”来概括。可我始终没有失去的便是对未来的憧憬，我坚信我的未来依旧美好，它在等待这我！

作为艺术生的我依然保留着自己的这份骄傲，虽然没能进入艺术高校继续深造，但是我在这里得到了自己未曾享有的自豪感，我自豪我在一所非艺术类院校拥有自己的一技之长；我自豪我在这莘莘学子中可以明确自己的目标；我自豪以前彷徨的自己现在可以有所作为；我自豪……现在的我不得不再次为自己的未来重做规划，作为一名普普通通的商贸学子我也想在纷纭复杂的社会中开创出属于自己的一片天地。因为我有我的梦想，我有我的追求，我有我的创业梦！人生最宝贵的是什么？除了我们的青春还有什么更宝贵？我们何不在这精力最旺盛的时候去追求我们的创业梦？

现在的我希望有一天能拥有自己的一所公司，实现我的艺术人生。是的，我们现在年轻，无所畏惧。

我为我的未来规划了以下几点：大一、大二两年时间完成自己的各项证件的考试，每天学习半小时专业知识，半小时英语，为自己在人生路上打下良好的专业基础，和语言交流基础；每个月对自己的学习做一次总结，总结自己在一个月内的失败和成功，并记录一些重要的事情，总结出经验，以便自己在以后的工作和生活中参考；作为动画专业的我，每天必不可少的则是思维的记录，就是用手绘或是言语的方式记录下自己这一天的新奇想法和创意，便于以后设计中的需要；还要多做一些专业方面的培训，不要让自己落后于别人，为以后的创业做准备工作。

大三，大四两年之内初步建立自己的人际关系网并熟悉周边环境；充分利用假期时间进行专业方面实训；毕业后的两年时间尝试做一名好员工，积极向身边同事学习一些工作方法和技巧，认真听取同事和上级的意见，做好自己的本质工作，并且在同事中出类拔萃；认真做好工作的同时，不要忘记社会在发展，科技在进步，自己随时都有可能被淘汰，所以还要不断学习，提升自己的技能，努力钻研专业知识，争取在接下来的两年内初步建立自己的公司。

我没有聪明的脑瓜，没有足够的社会经验，更别说强大的关系网。不过我相信只有一无所有才能全都拥有冰心说：“成功的花儿，人们只惊羡它现时的美丽。当初它的芽儿浸透了奋斗的泪水，洒遍了牺牲的细雨。”是啊，在通往成功的路上哪怕遍体鳞伤，也要活得漂亮！

各位家长：下午好！

今天，大家能在百忙之中抽出宝贵的时间来参加今天的家长会，我代表学校对各位的莅临表示热烈的欢迎，对各位对我校工作的支持表示衷心的感谢！

我们今天召开的会，是桃江县第六届中小学幼儿园艺术节参演学生家长会。在座的各位都是带着灿烂的笑容来的。确实，我校1248名学生，只有97名学生参加本次艺术节表演。他们是我校的文艺骨干，是我校学生中的佼佼者，作为他们的家长，你们是应该感到快乐，是应该为他们自豪！热爱艺术的心灵是美好的，懂得艺术的生活是幸福的。你们的孩子，在艺术的熏陶下，一定会有一颗纯真美好的心灵，也一定会拥有幸福快乐的人生。

没有艺术的教育是不完整的教育。一直以来，我校以艺术教育为突破口，全面推行素质教育。十几年来，取得了令人瞩目的成绩：我校选送的文艺节目，多次在省、市、县各级比赛中获奖，我校已经成为桃江县艺术教育示范学校，成为了益阳市艺术教育示范学校，去年上学期，益阳市艺术教育现场会就在我校召开。学生们慕名而来，我校已从几年前的12个教学班发展到如今的18个班级，学生人数也翻了两番，出现了教室里再挤不下座椅的局面，甚至社会上流传，到“镇小学读个一年级比到四中读优生班还难”的说法。当然，这只是一种夸张的说法，但确实，承蒙社会各界的抬爱，我校的声誉是芝麻开花节节高了！

我校艺术教育能取得如此大的成绩，一方面得益于有一批高素质的.艺术教师队伍，如我校艺术专干李卫红老师，她是全市有名的声乐老师，曾多次在长沙、广州等地全国音乐骨干教师培训，尤其擅长指挥合唱。前年，由她组织和指挥的灰山港镇教师合唱队，在益阳市教师合唱比赛中击败益阳市一中、益阳师范等知名学校，一举夺得第一名；再如舒亮老师，她多才多艺，不仅舞跳得好，钢琴弹得出色，二胡、古筝、电子琴、洋鼓等多种乐器也是样样精通。xx年，由她组织指挥的器乐合奏《灰山港风》先是在桃江县艺术节上获一等奖，然后在市艺术节上获得一等奖，继而在湖南省中小学艺术节上也获得了一等奖，我们学校器乐演奏也是从那个时候起名声大噪；xx年，由她组织指挥的器乐合奏《春到桃花江》也相继在县、市比赛中获得一等奖，这首我校自编自导的曲子也响遍了桃花江畔。

我们艺术教育的成绩，更离不开社会各界特别是家长的鼎力支持。我校从98年起开始进行艺术培训，家长非常踊跃，热烈支持孩子参加培训，并积极督促孩子练习，更有不少家长，不惜重金送孩子到益阳、长沙等地进行更高层次的培训。对学校的各种艺术活动更是大力支持。去年我校举行艺术教育十周年庆典活动，县委、政府各界领导、社会名流及其他兄弟学校领导共一千多人参加，在座的各位家长也是鼎立支助。所以，从去年下半年起，我校在没有收取学生一分钱培训费用的情况下，从紧张的办公经费中挤出钱来，仍然高薪从益阳聘请笛子、二胡、小提琴老师，免费为学生提供器乐培训。不仅如此，我们还开设了课外活动小组，在每周星期四下午进行课外活动。这样以来，我们学器乐的学生每周至少在学校训练了两天。

这两周来，学生的训练机会更多了，时间也更充足了，为了迎接这次艺术节，我们每周星期二、星期三第七节课也由专业老师分组组织了训练，老师都很尽职，如李卫红老师，昨天都训练到5：30，学生虽然辛苦，但进步也是非常明显的。特别是像刘子琼等学生，勤奋练习，家长也很重视，两个节目都参加了。再如二胡班的危奕、张剑诗、李嘉轩，去年才学二胡，因为进步很快，本学期就调到了二胡大班；还有张郁、刘妮、刘佳蕾等学生，才读三年级，学小提琴时间也很短，但也被选到了本次表演中；另外如邓中柱、刘婧慧、高婷等学生，学乐器几年了，天赋好，本人也很努力，家长也重视，已经成为了我校的艺术骨干。合唱队的刘振，平常学习很调皮，但学唱歌很认真，这也激发了他的自信心。另外像文婧莹、文婧璐、陆璇、杨涛、刘雅婷等等都是品学兼优的优秀学生。

今天将各位家长接到学校，也是为了共商本次艺术节大事。我们县每两年举办一次中小学幼儿园学生艺术节，今年是第六届。全县共有中小学100多所，但参赛节目不超过25个。我们灰山港镇16所中小学，15所幼儿园，参赛节目只有4个，而我们学校就占了两个。一个是舒亮老师主持的器乐合奏，参加演出的学生37名，包括小提琴、二胡、笛子、古筝、电子琴等；另一个节目是李卫红老师负责的合唱，已经从四五六年级中精心挑选了60名同学，进行了两个星期的训练。与前几届艺术节相比，我们今年参演的节目有两个（这都是因为我们学校工作出色，上级看得起，给了我们学生更多的机会），但排练的时间只有一个多月，演出时间是4月底。

任务重，时间紧，而且，我们的器乐合奏难度大，特别是二胡和小提琴，参演的25名同学中，有十来名只学了一两年，学生功底不深，演奏技巧不熟，还需要精心的指导和刻苦的训练。这里我们要拜托各位家长，一定要督促孩子加强训练，确保每天练习20分钟到半小时。熟话说：“拳不离手，曲不离口”，只有刻苦练习，才能熟能生巧。勤奋才能出天才。学校每周星期二、星期三、星期四、星期日都进行了训练，那就请家长督促星期一和星期六的训练，特别是在他们松劲的时候给他们鼓励，给他们打气！如果我们学校和家长能通力合作，我们的节目一定能再次为学校争得荣誉，我们的孩子能参加这么大型的活动，取得这么优异的成绩，也一定能成为他们人生中难得的纪念，激励他们在以后的人生道路上，攀登更高的目标。

另外，大家都知道，大型文艺演出，服装、道具、舞台设计也非常重要。特别是服装，整齐、大方、美观的服装能加强艺术效果。为了保证本次演出的效果，学校决定为两个节目的演员统一服装。但是，现在物价较高，一套服装（加上鞋子、袜子、帽子等）要一百多近两百元，数目也不小，我们学校本着民主、公开的原则，特意请各位来学校共同商议。这也是我们本次家长会的主要目的。

10.艺术节的演讲稿 篇十

春天的校园里，每一刻都唱着动人的乐章。在这春意盎然、百花争艳的春天，伴随时代的脚步，沐浴着和煦的春风，我校第六届艺术节开幕了。今天，我们通过升旗仪式集会举行一个简短的开幕式。首先我代表艺术节组委会向艺术节顺利开展付出辛勤汗水的老师们表示衷心的感谢，感谢音乐组、美术组、各年级主任、各班主任、各相关处室的老师，同时，请允许我代表学校支部和学校行政对艺术节的开幕表示热烈的祝贺!

艺术节是一场融文学、音乐、舞蹈、美术为一体的综合性活动，是一次艺术活动的盛会，是全面贯彻国家教育方针的重要组成部分，也是推动素质教育全面实施的重要内容，它不仅是对同学们文化艺术水平的一次大检阅，也是对我校素质教育开展情况的一次大检阅。是素质教育的成果展。它为展现我校学生的精神风貌和艺术才华，提供广阔舞台。开好校园文化艺术节有位教育家说：“缺少美的教育是不完全的教育。”因为美育可以通过艺术之美把同学们导向真、向善、尚美的境界，真、善、美是人类追求的理想。有利于发掘学生潜能，发挥个性特长;有利于培养兴趣、陶冶情操、提高审美情趣;有利于丰富校园文化生活，营造良好的学习氛围;有利于调动学生学习的积极性，推动素质教育的实施，从而提升我校办学水平，为此，要求全校师生高度重视，充分准备，积极参与。各年级、各班级要营造好艺术节氛围，按照学校规定的时间组织好开展好各项比赛活动。要发扬团结协作、民主科学的奉献精神：体现我们有色小学师生特有的精神风貌。另外，同学们在活跃氛围的同时，要处理好学习与艺术的关系，上好每一节课，遵守好纪律，完成好作业。

同学们，艺术节活动的开展为大家提供了展示才华的大舞台和好时机，来吧!积极地参与与投入，你将在活动中开阔视野，增长才干和见识，美好的艺术熏陶会使你的身心得到愉悦的感受，你的艺术特长将得到充分发挥和提高，并将从中体会到成功的满足和快乐。

老师们，同学们，我们的生活如同七彩阳光，让我们一起走进这彩色的诗篇。愿你们用琴弦拨动金色的弦律，歌唱美好的年华，用歌喉放飞绿色的颂歌，抒发心中的情怀，用画笔展开蓝色的遐想，描绘美好的梦幻，用舞姿摆动多彩的衣裙，赞美火红的年代。

让艺术节带给我们快乐，让艺术节陶冶我们每一个人，让艺术之花在有色小学绿色书香校园绚彩绽放。

11.关于艺术创作与艺术教学的思考 篇十一

现今，无论是对于艺术创作还是对于艺术教育，无论是有关艺术作品的创造还是有关艺术人才的培养，确实是一个值得重视和值得思考的主题。把艺术创作与艺术教学放在同一个平台来进行研究，把艺术创作与艺术教学作为两个重要的主题一同进行比较论证和思考解析，不仅具有现实意义，而且具有长远意义，将有利于艺术创作的繁荣与艺术教学的规范。

一、关于艺术创作的本体解析

艺术创作是关于各个艺术门类创作的综合称谓。具体说来，又是指具有一切艺术特征和审美精神的艺术门类的本体和客体的创作。因此，艺术创作通指一切具有一定艺术水平和一定审美境界的创造活动，包括绘画、书法、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、电影、电视、戏剧等诸多门类。

艺术创作包括艺术的思想观念、艺术的表现技巧、艺术的意境营造和艺术的审美品位几个方面。艺术创作是作者驾驭灵感的创意表现，通过创作欲望的实施过程营造出艺术意境，最终达成艺术作品的最佳效果。

艺术创作在进行过程中，具有诸多本体性的内容和客体性的理念，譬如：作者的创作动机、创作精神、创作情感、创作观念、创作思维、创作意境、创作主题、创作方法、创作技巧、创作工具，以及各自领域的传统继承和开拓创新等，这方方面面的因素影响和决定了整个艺术创作的最终结果。平时大家谈论的有关审美标准的话题，也是艺术创作的决定因素；其中最为关键的就是艺术的创作者本人，其灵、慧、智的程度，其情感、精神、境界的高度，都决定了艺术创作的质量。所以说，优秀的艺术作品无不是创作者对自然物象和社会事态充分感悟、精心构架、高度提炼和尽情发挥的成功典范。

二、关于艺术教学的本质思考

艺术教学，是一个国家培养艺术人才的主要方式。艺术教学的质量，是艺术人才质量的保证，是一个国家、一个民族艺术事业能否成功与优势发展的保证。因此，搞好艺术教学就是抓住了艺术教育领域中的主要环节，也是最能体现艺术教育含金量的地方，对于人才成长和国家发展都至关重要。因此，对艺术教学的本质进行思考，将有利于提高艺术教育的质量。

艺术教学是指教师讲授艺术知识和学生学习艺术知识同时进行的一种教学活动，是教师对艺术专业知识进行课堂传授的过程，同时也是学生实现学习目标和保证学习质量的主要途径。艺术教学作为学校艺术教育中一个最为重要的手段，体现出其特有的专业性和规律性；其方式既有理论教学，又有实践操作，故既有共性，又有个性。为了保证和提高教学质量，培养出合格的艺术人才并顺利实现就业，我们应认真思考最为关键的几个方面。

一是学校对于教学资源的建设程度。这其中包括：师资力量、图书资料、教学设备、校园环境；还有管理制度的逐步完善，包括考核方式的优化、评价体系的公正、艺术教育观念的传承与革新。

二是教师对于教学内容的表现程度。这其中包括：教师的教育理念是否先进，教师的教学态度是否积极，教师的知识水平是否达标，教师的教学能力是否理想，教师的课前准备是否充分，教师的教学手段是否多样；以及教材是否科学，教具是否完备，课程是否合理，课堂是否有序；还有关于教学规律的探索、教学内容的丰富、教学特色的形成，教学质量的量化。

三是学生对于艺术教学的接受程度。这其中包括：学生的个人素养，学生的价值取向，学生的认知水平，学生的审美喜好，学生的学习态度，学生的接受能力，以及学生对量化考核的意义认知、学生对专业学习的兴趣目标等方面。

四是社会对于艺术人才的认可程度。这其中包括：学校的品牌效应，教学的质量考评；学生的个人素养，学生的知识水平；还有社会对人才的需求状态，社会对学校的认可程度，学生对社会的满意程度等多个方面，这些都是检验艺术教学质量和艺术人才水准的重要内容。

在艺术教育领域，只有艺术教学是最能够体现出艺术人才培养的目的和功效的。对于艺术教学，除了教学常规具有一般意义的共性，还具有艺术专业独有的特点。如能掌握好艺术教学的各个环节，采取科学的态度对待艺术教学，就一定可以实现称之为精彩和浪漫的教育状态。因为在艺术教学的前期、中期和后期，时刻贯穿着讲授者和接受者进行艺术审美的各种情愫以及他们抒情达意的多种状态，这其中既具有学生对于课程内容的认知过程、接受过程、掌握过程和反馈过程，又具有教师把控课堂进度的科学性、规律性、操作性和目的性。所以，艺术教学的过程是知识与思想、真人与物象、情感与思维、精神与价值不断碰撞和衔接的过程，也是学习者由认知理解到掌握知识、再到知识升华和心灵感悟以至彻底消化和发挥运用的过程。每每如此，不论是美术教学还是音乐教学、不论是电影教学还是戏剧教学的过程，都充满了教师与学生双方共同投入的情感，都必须以对待知识的科学态度，都必须具备教师“教”的能力与学生“学”的能力，这是保证艺术教学最为重要的和最为宝贵的因素。

三、艺术创作与艺术教学的功能

艺术创作与艺术教学主要有八个功能：一、艺术审美；二、专业教育；三、普及美育；四、扫除美盲；五、艺术作品市场化；六、艺术教育产业化；七、艺术作品的传播；八、艺术人才的培养。

艺术创作对于作者本人，本身就是一次审美活动，而对于周边的社会生活环境都会有一定的影响；尤其是对于具有较高审美价值的艺术创作而言，毫无疑问，其作品具有一定的展示功能，同时兼具一定的市场效应，日后的审美价值将更为明显。而作为艺术教学，同其他专业一样，具有传道、授业、解惑的功能和教书育人的作用；同时，也将促成为有利于国家、社会和时代需要的教育产业。艺术创作拿出好作品，就已经体现出艺术价值；而艺术教学培养出好的艺术人才，就是对一个国家、民族和社会产生了有益的影响。所以，注重美育是国策问题。而培养具有一定审美品位和艺术素养的高质量人才，是一个长期而艰巨的任务。

当前，重视和改善艺术创作和艺术教学的现有状况，可以在一定程度上扫除国民的美盲。常此以往，可以有效地推动大到国家、小到个人的艺术审美水准不断提高，直至达到一个较为理想的高度。

四、艺术创作与艺术教学的关系

艺术创作与艺术教学具有一定的关联性。在艺术教育领域，作为艺术教学的实施者，其中大多数人本身就是艺术家；艺术创作的亲身实践使得进行艺术教学的教师具有多方面的高素质，能够最大程度地满足艺术教学的需要。当然，艺术家最好也都去做一回教师，以兼具的身份及时地把自己的创作心得端上艺术教学的课堂，介绍给志同道合的后生学子，从而促进和完善艺术教学。

来看这其中相辅相成的关系：第一，搞好艺术创作，就会积累丰富的实践经验；进行艺术教学时，可以保证艺术教学的水准，让学生们学到更多的专业知识与专业技能。第二，搞好艺术创作，可以更丰富、更完善艺术教学的课程内容。艺术创作是艺术工作者长期进行的亲历实践，把具体的艺术创作经验直接端到课堂上，以艺术创作的主题直接指导教学，可以使艺术教学的过程更鲜活、更立体。第三，搞好艺术创作，可以到课堂上把创作真“经”在第一时间里传授给学生们，让学生们学以致用，最大程度地提高教学质量，更好地完成艺术教学任务。

事实证明，艺术创作能否搞好，会直接影响艺术教学的质量。在艺术教学的实际过程中，艺术创作对艺术教学能起到相辅相成、相互促进的作用，有着可观的积极意义。综上所述，艺术创作和艺术教学的相关方面，如艺术情感精神、艺术审美能力、艺术构思能力、艺术教学能力等，这其中既具有共性，又具有个性；不论是造型艺术、视听艺术，还是影像艺术……，都是既具有各自独特的功能，又具有相互关联的作用，这是由于艺术学科的边缘性和教育学科的规律性决定的。而加强关于艺术创作与艺术教学的思考，有着指导现实的重要意义。

（王吉祥/连云港职业技术学院）

12.英语教学艺术演讲稿 篇十二

关键词：多元智能理论,艺术专业,英语教学

一、引言

伴随着一年一度的中国好声音、中国好歌曲等节目收视率的节节攀升,各种以歌曲和音乐类见长的电视节目吸引了众多观众,尤其是青年观众的眼球,掀起了中外经典歌曲被一次又一次地重新演绎的狂潮。通过这些节目,我们感受到了时下青年人对英文歌曲的喜爱程度绝不逊于其对中文歌曲的痴迷,甚至有过之而无不及。雨果曾说过,音乐是思维着的声音。由此,我们想到在英语教学中,如果教师能够充分运用英文歌曲的自身魅力和优势,提高学生学习英语的热情和积极性,那么我们所期许的教学效果的提升必将是可以实现的。

二、艺术院校英语教学的现状分析

目前,艺术类高校的学生们大多把时间和精力放在专业课的学习上,不注重公共英语课的学习和投入,专业课教师也普遍认为专业课比公共课重要,没有必要投入大量的时间和精力;其次就教材的选用方面来看,艺术院校的英语教材和普通高校的教材没有太大的区别,难以和艺术院校学生的文化基础相适应。在英语教学过程中,当教师讲解稍有难度的知识时,学生会因感觉吃力而兴趣渐失。随着时间的推移,学生的英语学习热情就会越来越低。

三、多元智能理论

多元智能理论是1983年美国哈佛大学著名心理学教授霍华德·加德纳(Howard Gardner)在《智能的结构》一书中提出的。多元智能理论认为,智能不是某一种能力或围绕某一种能力的几种能力的整合,而是相对独立,相互平等的智能。他指出每个人都具有语言智能、逻辑—数学智能、空间智能、身体—动觉智能、音乐智能、人际智能、自我认知智能、博物学家智能和存在智能等。多元智能理论强调智能的多元观;每种智能都具有明确意义,且人人具有;智能可以训练和培养;每个个体都具有独特的智能结构;每一种智能都包含几种亚智能;智能并非单独运作,而是统合运作。

四、多元智能理论背景下艺术院校英语教学中英文歌曲的运用

德国教育学家第斯多惠说:“教学艺术的本质不在于传授本领,而在于激励、唤醒、鼓舞。”根据加德纳教授的多元智能理论,在英语教学中尝试融入英文歌曲的,在充分发挥学生音乐智能的同时,结合语言智能等,唤醒其学习英语的热情、激励和鼓舞他们在英语学习的道路不断前进。艺术院校的学生因其自身的优势,音乐智能是比较突出的,就英语学习而言,音乐的节奏、韵律所承载的思想内涵会促进学生对英语语言的输入、内化和习得。如主题音乐和背景音乐的优美旋律能够消除学生的疲劳,活跃课堂气氛,激发英语学习的情趣,使学生在轻松愉快的学习环境中掌握英语知识。以音乐为媒介进行英语学习,不但有助于发展和培养学生的音乐智能,同时也可以提高学生学习英语的效率。

在教学中我们发现,学生们不仅喜爱中文歌曲,而且对英文歌曲也是情有独钟。所以,在教学中我们尝试着结合着学生对于英文歌曲的热爱,进行知识的传授和学习。如让学生在课余时间多听英文歌曲,然后选择自己最喜欢的一首在英语课上以独唱、教唱或介绍的方式进行展示,可以做presentation讲解歌曲的文化背景知识、演唱者的个人经历以及歌词的内涵和词汇语法知识。

1.英文歌曲中的语音学习。英文歌曲中富有韵律的歌词会让学生们学习英语的兴趣大大提高,从而可以改善语音语调。如歌曲Jingle Bells中的fun和small短元音与长元音以及bloom和snow单元音与双元音的练习;歌曲Edelweiss中的small ⌒ and white,clean⌒ and bright和for ⌒ever等的连读规则练习。在熟悉节奏和音节方面,如英文字母歌和Little Star是旋律相同的两首歌,能够很好地训练节奏和音节的对应。凭借良好的发音基础,可以有效地提高学生的听音水平。在欣赏歌曲的时候,要求学生倾心去听,要做到既能够听清楚歌中的词句,又能领悟得出每个词句之意。听完后让学生跟读并说出所听到的词句,从而激发出学生乐读乐说英语的兴趣。

2 . 英文歌曲中的词汇学习。Eken(1996)谈到过,音乐可以用于操练词汇。词汇作为语言的三要素(语音、词汇、语法)之一,构成了语言的基本材料,离开了词汇就无法完整地表达思想。拥有一定词汇量的积累才能有效地进行听、说、读、写、译,以及有效地运用英语进行交际。在英文歌曲的优美旋律中可以让学生轻松地记忆词汇。如bar这个词的讲解可使学生明白它的一词多义,它除了有酒吧、条、横木、栅栏等含义,在英文歌曲中它代表一个音节。

3.英文歌曲中的句法学习。在歌曲“I f Yo u A r e H a pp y” 中,反复出现的句式“I f yo u a r e h a pp y and you know it...” 可以进行真实条件句的练习。在教唱这首英文歌曲的时候,可以把经典句型写在黑板上,仔细讲解并让学生反复吟唱这些句型。

4.英文歌曲中的翻译学习。在欣赏和学习英语歌曲的时候,我们还可以为学生渗透翻译的技巧和方法等知识,从中领悟英汉两种语言的异同。如for the first time,可根据不同的语境和意境翻译成“第一次”、“初次”、“首次”、“无法忘怀的第一次”等等。根据歌曲的词意及表达的主题,“无法忘怀的第一次”应该是最富有情意而且比较理想的译法。总之,运用音乐智能激活语言智能、空间智能和自我认知等其他智能,是培养、提高语言智能和提高英语学习效果的有效途径。

5.英文歌曲与文化学习。英语作为语言的学习归根结底还是离不开与其相关的文化学习的。英文歌曲是欧美文化的组成部分和重要体现。欣赏和学唱英文歌曲有利于融入与其相关的文化学习。如通过Scarbourgh fair、Country Road、Yesterday Once More、Hotel California等经典歌曲的赏析了解欧美国家的音乐文化。尤其是通过欣赏和内化歌曲的意境,我们可以更好地领略和理解影视表演中所展现的社会背景和人物内心,从而感受其作为珍品的艺术内涵。

五、结语

贝多芬说,音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。在21世纪这个信息

13.艺术团团长竞选演讲稿 篇十三

尊敬的各位领导，各位老师，各位同学，大家晚上好： 我是2011级电气工程及其自动化2班的xx。首先感谢大家的支持与信息院提供的这次机会，使我能参与竞争，一展自己的抱负。今天我来参与竞选的目的只有一个：一切为大家谋利益。我相信在同学们的帮助及老师的指导下，我能胜任这项工作。正由于这种内驱力，当我走向这个讲台的时候，我感到信心百倍。对于这次竞选我有如下几个方面想阐述：

一． 自己若是担任艺术团副团长的优势，是我对艺术团的了解：从一进入大学就加入艺术团开始，到现在已经整整两年多了。这两年间，不光是参加了舞台剧、话剧、歌舞等活动的训练，还参加了各种演出。过去的一年还对整个艺术团的运作流程，平时各个部门的训练情况，训练方法和内容以及各种演出的基本情况都有了非常清晰的了解。例如过去一年，在十年院庆中协助院内老师完成集体舞蹈、参与所有活动的开场舞排练、编排小品、话剧等等活动都有了很多经验。在学院当中，学院对艺术团的定位，以及与学生会及其他相关学生组织也很了解，我相信这些都是理论无法替代的经验。二． 是我自身的才能：艺术团最大的特点是每个人身上都具有一定的才能，都有不可替代性。这就决定了我们不可能按照行政工作的学生组织那样实行刻板的优胜劣汰制度。所以，这个时候作为一个领导者本身的能力水平就很重要了。从大一的舞蹈、话剧、小品以及布置会场，一直到现在的后台组织等等，几乎涵盖了舞台表演的方方面面及平时组织活动的各个流程。这样综合的经验及能力结合的思路是别人替代不了的，这也是自身才能的一大优势。

三． 广泛的社交：从大一一直到现在艺术团举办的各个活动及各项演出里，我结识了不少志同道合的同事。他们不仅仅是同事，更是朋友，这使我懂得了：认识的人多，思路就多，解决方法就多，结果就会有尽可能的好的方向。

四． 切实贯彻院领导，老师，学生处的各项精神：在学院老师的指导下，不折不扣的积极开展各项工作，处处落到实处。保证各项工作按时，保质保量完成。发扬第一届艺术团的优良传统，虚心请教其他兄弟组织的工作流程。在他们所取得的成绩上继续创新，发挥我们的优势。设一个有特色的艺术团。

下面我想谈下艺术团存在问题及解决方法： 1.制度的建立：

建立巡查制度：在过去的两年当中，很多时候主席团对各个部门的训练情况很不了解，都是到了有演出的时候才去检查。这样子总会使得节目平时没有，演出时又会排练得很辛苦，并且节目质量也难以保证。所谓巡查制度，就是定期的，主席团要对各个部门的训练情况进行了解。在各个部门训练的时候就去检查，监督整个训练过程，和大一的同学进行讨论交流，确保整个训练计划得到有效执行。建立定期会议制度：艺术团是一个艺术的团体，但我们也不能忘了要加强纪律和制度的建设。如何让每一个成员，上至团长团下至干事都有一种强烈的归属感和集体意识，定期会议就是一项必不可少的制度。缺乏例会，很多副部长之间都很不熟悉，更不用说各个干事。定期的例会会让各个部门了解其他部门的工作进展，也可以让团长团对整个团队有一个宏观把握。一方面要有副部长级的例会，另一方面也要有全员的例会。

2.定期对副部长及干事进行培训：艺术团是一个新成立的组织，是一个崭新的生命，各个副部及干事还对自己所在的分管部门有着不太明确的定义。“干什么，怎么干，如何干”成了他们的口号。所以，定期对各个副部及干事进行培训，保证艺术团的工作顺利的发展。3.每周都应对各个部门的成员进行考核：指出他们的缺点与不足，团长团应经常与他们谈心，交流彼此对学生该工作的看法，及时纠正错误。开展团长团及其他艺术团成员的自我批评，自我检讨的活动。并以书面的方式记录下来，这样可以避免我们将来的工作中范同样的错误。4.团长团应该协调好各部门工作职责以及各部门之间的关系：一个组织是由每个成员组成，上到大三的学长学姐下到大一的学弟学妹。每个人都有着对艺术团不同的看法。如何让每个艺术团成员的心都朝着一个方向，劲儿都朝着一个地方用，就是多组织各式各样的活动。这样能加强各部门之间的关系，让整个组织有着深厚的凝聚力。5.给每个部门制定一个长期的目标和一个短期的目标。团长团和各个部门一起制定训练目标、训练计划、训练内容、节目方向、节目类型和节目数量：对已知的每年的重要晚会和重要比赛要提早进行排练准备，例如卡拉ok大赛，毕业生晚会等等都是重要的活动。这些活动每年都会有，所以相关部门应该早早就开始准备。不能到了关键时刻才开始准备，那样必然会影响节目质量。我们需要早早的开始准备各种重大比赛，我们优秀的成绩来证明我们的实力。

以上就是我自身的优势及我对艺术团将来的工作设想。篇二：大学生艺术团竞选部长演讲稿 尊敬的各位老师，各位同学，大家下午好：

一、自己若是担任大艺团团长的优势；

1、对大艺团最了解；

从一进入大学就加入大艺团开始，到现在已经整整两年了。这两年间，不光是参加了话剧社和歌舞团的训练，还参加了各种演出。过去的一年还对整个大艺团的运作流程有了非常清晰的了解：（1）大艺团内部：平时各个部门的训练情况和训练方法，各种演出的基本情况，例如过去一年，出去代表大艺团看演出3次、音乐剧颁奖仪式、带领舞蹈团参加比赛等等活动都有了很多经验。（2）在学校当中，学校对大艺团的定位（代表长安大学最高文艺水平，引领长安大学学生文化生活方向）以及与团委、其他相关学生组织的关系也很了解。我相信这些都是理论无法替代的经验。

2、自身的才能；

大学生艺术团最大的特点是每个人都有一定的才能，都有不可替代性。这就决定了我们不可能按照行政工作的学生组织那样实行刻板的优胜劣汰制度。所以，这个时候作为一个领导者本身的才能水平就很重要了。我会的比较多，主持、唱歌，表演，吉他，画画，包括我也跳过舞，还当过放音乐的，摄影、后台组织等等，几乎涵盖了舞台表演的方方面面以及平时组织活动的各个流程。这样综合的经验和能力结合的思路是别人替代不了的。这是自身才能的一大优势。

3、广泛的社交；

在大学生艺术团的两年时间给我很深的一个感受就是做很多事情的时候个人的社交能力决定了事情的好坏甚至成败。认识的人多，思路就多，解决方法就多，结果就会有尽可能的好的方向。在各个学院各个组织都有我认识的人，这样在平时做事的时候就会非常容易。加上对学校各个艺术人才都很了解，会在关键时刻寻找关键人物发挥重要作用。社交广泛的另一个好处就是可以加强与其他组织的合作和进行优势互补，大艺团在表演的方面非常在行，但是组织活动等能力很欠缺。一方面我们要加强自身组织能力的水平，另一方面我们也要和其他组织尤其是社联展开合作。我们要的是成功的结果而非单纯的只有大艺团参与的工作。

二、对下一学年大艺团工作的总的认识

我对下一学年（2010-2011）学年大艺团的工作的看法是，明年的工作主要围绕三个大的方面展开：

1、2011年4月份的校庆晚会，这是大艺团所有活动的一个最重点，也是整年的活动中心；

2、尽可能的吸收全校的文艺人才为大艺团服务，这也是为了校庆活动做的一种铺垫；

3、为大艺团的长期发展尽可能的打好一个良好的基础。下面我分点具体来谈：、2011年四月的校庆活动将是整个大艺团一年的工作重点；这点毋庸置疑，从人才选拔，节目编排，各个环节都要会围绕着下半学期的校庆展开。在平时的各个部门训练中，要加强对正式活动的节目的编排力度。在节目方向上，要追求高雅、有艺术性、有欣赏性的、代表长安大学最高艺术水平的节目。在节目内容上，不能排练那些类似于恶搞、街舞等等这些太过于通俗的作品。在平时训练上，要加强训练力度，主席团要多对各个部门进行监督检查，督促各个部门保持训练高水平，在训练中发现人才，提高水平。用平时的小演出来检验训练成果，及时发现问题，解决问题，争取在校庆活动中达到最佳的状态；

2、尽可能的吸收全校的文艺人才为大艺团服务；

在以前，大艺团对人才的理解是要在学校里面充分发掘各种艺术人才，吸收到大艺团来。这种思路看似完美但是执行时有重重困难。有的同学并不适合大艺团这种有规律的训练的体制，也并不十分情愿在大艺团这个地方待下去，但是他有很有才，我们也需要。所以这个时候我们就应该转变思路，不管一个艺术人才是不是名义上的大艺团成员，只要他能够为大艺团所用，为大艺团做贡献，就可以了。我们也不可能让所有的艺术人才都集中在大艺团，因为没有那么多让每个人都充分展示才能的平台。但是，怎么样让这些名义上非大艺团成员的艺术人才为大艺团做贡献是一个难题，解决的方法很重要的一个就是利用人际关系，人际关系在大艺团的工作中起到了一个非常重要的作用。利用大艺团成员的人际关系来让那些非大艺团的艺术人才来表演，况且对于这些出色的艺术人才来说，有一个表演机会他们也是非常积极的相应的。所以，这个长久以来的大艺团的一个重要问题，吸收艺术人才的方式，应该从单纯的追求让所有的艺术人才都来大艺团转变为尽量让所有的艺术人才都为大艺团服务。思想上转变，行动上转变，就会摸索出新的路子。

3、为大艺团的长期发展尽可能的打好一个良好的基础。

这一项，主要是着眼于大艺团今后的可持续发展，打下一个基础。这个主要在这两个方面，一方面是为各个部门训练、开展活动、演出摸索着建立相应各个部门发展的制度；另一方面是要把大艺团每年的各部门的工作成果进行积累，成品节目拍成素材留存，相关的素材，例如伴奏音乐、道具、工作文档，都留下来。这个问题的解决一方面可以让大艺团以后持续发展，又可以为考核每个部门的工作业绩直接有参考标准。

三、针对大艺团存在问题的解决方法：

一、制度建立：

1、建立团长、副团长、秘书长巡查制度；

过去的两年当中，很多时候主席团对各个部门的训练情况很不了解，都是到了有演出的时候才去检查。这样子总会使得节目平时没有，演出时又会排练得很辛苦，并且节目质量也难以保证。所谓巡查制度，就是定期的主席团要对各个部门的训练情况进行了解，在各个部门训练的时候就去检查，监督整个训练过程，和大一的同学进行交流，确保整个训练计划得到有效执行并且了解大一干事的情况。

2、建立定期全员及部长会议制度；

大学生艺术团是一个艺术团体，和学生会社联有区别，但是我们也不能忘了要加强纪律和制度建设。如何让每一个成员包括各个部长都有一种强烈的归属感和集体意识，定期会议就是必不可少的一项制度。缺乏例会，很多部长之间都很不熟悉，更不用说各个干事。定期的例会会让各个部门了解其他部门的工作进展，也可以让主席团对整个团队有一个宏观把握，对下一阶段的计划执行得到修正。一方面要有部长级的例会，另一方面也要有全员的例会，全员例会可以少点，但是部长例会最少一个月一次。

3、明确正副团长正副部长之间的职责;在今年的整年工作中，我发现正副部长的职责不是很清晰，造成很多时候的一些摩擦，影响事情进行。应该建立一个非常明确的正副部长的职责划分准则，明确正副部长的权利区别，这样，几个人的工作方向就能够协调一致，有力往一处使。让工作更好的开展。

4、慎重选择各个部长和要经常对部长进行培训；

纵观整个大艺团，最重要最中间的力量是各个部长，各个部长在整个大艺团的各种事项当中都扮演了一个最重要的角色。就现在目前来说，各个部门的水平高低主要取决于部长本身的水平和工作意愿。那首先就要要求所有的正部长不能在其他组织再继续兼职，需要正部长的全身心的投入。同时，如果副部长在其他组织还有兼职我们还是应该鼓励的，因为在其他组织这样加强联系还是比单纯的靠人际关系要更直接有力。再一个，正常工作以后，我们需要定期对所有的部长进行管理培训。这是根据我一年的工作经验总结出来的，因为所有的人如果都是从零开始摸黑进行探索的话会走很多弯路。

5、权力下放；

这一点是我周六在外面上课的时候老师提到的一个管理方法。但一个团队当中每一个人都有可能成为整个组织的参与者和一定的决策者的时候，每个人的积极性就会得到最大限度的释放。给部长和干事都要有一定的权利和权力参与到整个大艺团发展的讨论中。比方说干事有什么建议怎么样向上级或者主席团反馈。可能有人会说现在干事有什么想法直接找主席团就行了，但是这种直接的联系其实在实际中是很难实现的。可以尝试建立一个信箱制度，或者把主席团的邮箱留给大家，那样有什么事有什么想法都可以直接传达。让大艺团每一个人都能都参与大艺团建设当中，这样每个人就会有主人翁意识，把这里当做是自己实现自我价值的地方。很多组织的很多人为什么会到中途就辞职？那是因为她在这个地方实现不了自我价值。有的人确实也是因为自身原因无法发挥，但是也有很大一部分是源于组织本身的结构体制问题。调动每个人的积极性，让每个人都能够找到自己所在，这是非常重要的一点。

6、给每个部门制定一个长期（一年）目标，短期目标（有晚会出节目或者一学期），主席团和各个部一起制定训练计划、训练内容、训练目标、节目方向、节目类型和数量；

这个在前边已经说过，现在整个依靠的是部长本人的积极性。主席团对各个部门的管理是很微弱的。主席团需要加强和各个部门的联系和管理。一起制定计划，部长执行，主席团监督。这样能够在一定程度上提高训练效率和训练质量。一定要严格执行这个定出来的的计划目标，达到的进行评优，达不到的一定要进行惩罚。否则始终这么下去只会越来越走下坡路。

7、重新分配两个副团长和秘书长的职责；

8、将所有部门统称为部；

9、明确演出、借还服装的责任；

二、调动大家积极性和提升大家工作水平：

1、建立评优制度、以五四表彰奖为鼓励措施；

在做歌唱团团长的这一年，我感觉大家都没有太多的积极性，有的人只是极少部分。很多人在开始的时候都很有想法也很有干劲，但是坚持下来的很少。究其原因，主要在于动力，没有太多的演出机会，也就不可能让大家有太大的动力，尤其是那些想表演的想上台的部门。五四奖就是一个很好的鼓励措施。平时的训练情况、节目的水平，都可以作为一种考核制度。每年的五四奖既有优干，也有优秀团员，从所有的部长当中评选最优秀的一些当优干，从大一的干事当中选择最出色的作为优秀团员，这些激励措施会很有效。评选的过程公开透明，让每一个人都要绝对信任。

2、让所有的部长都了解排所有类型节目的流程和办晚会的相关事宜，促使大家提高考虑问题的高度；

让所有的部长不光了解本部门的节目情况，更要了解其他部门的情况，这样在各种活动当中不但可以为其他节目出谋划策，还可以在考虑很多问题的时候考虑到其他部门的需求，有整体意识，要让每个部长专注于本部门工作但是要放眼整个大艺团。考虑问题全盘考虑，就能够不至于太难协调各个部门的活动。

六、对下一学年的大学生艺术团的目标与规划

1、充分利用一切资源来发展大艺团，加强与其他组织（各种相关协会和院级大艺团）关系并建立强有力的联系，大艺团发挥自身优势努力发展。

大艺团需要充分利用其他组织的各种资源和协调来组织各种活动，比如和社联的合作，每个组织都有自己的优势，我们需要放下架子充分合作，实现双赢，并不是单纯的只靠自己的力量。我们需要的是一种最后成功的结果而非只要面子。作为其他组织对我们帮助的回报，我们可以给他们进行一些节目演出。一方面是一种感谢，另一方面也是我们的一个演出机会。还有，我们作为校大学生艺术团，我们需要和各个学院的大艺团建立非常紧密的合作关系，现在的情况是院级大艺团有活动让我们出节目，我们有困难他们却不帮助。我们在这个问题上需要主动一点，主动加强联系。

2、加强各部门之间的合作，排练跨部门的节目，两部门同时段排练，多举办联谊活动。根据我这一年的感触，我感觉大艺团最重要的部分就是各个部长，各个部长的态度积极程度和彼此之间的关系的好坏非常影响大艺团的发展。首先得让各个部长之间关系融洽并且很熟悉，让各个部长带领各个部门多多合作出节目，例如歌唱和舞蹈话剧既可以和着出音乐剧，民乐管乐的合作，等等。一个很简单的加强各个部门联系的方法就是举办各个部门的联谊，通过联谊一方面可以加强干事的关系，另一方面可以提高部长组织活动的能力。联谊虽然小，但是事无巨细，部长需要把所的细节都想到，要想让联谊成功也是需要费一番脑子的。

3、建设家的感觉，提倡家文化建设，以温馨、有趣的氛围促使每一个成员都愿意留在大艺团；

从我这一年的感受来说，很多干事不愿一直留在大艺团的一个很重要的原因就是在这里没有归属感。没有演出机会，没有很好的朋友，没有那种家一般的感觉，就不可能让人对这个集体产生爱。我们需要让每个部门都尽可能的创造出一种和谐的愉快的氛围，让每个人都能够感觉她是这里的主人，让这里面的关系锁住她，不能让她离开。这样即便没有太多的演出，很多的朋友也会让她舍不得，也会留下来。这个首先得对部长进行这种类似教育。这里面还有一个非常简单的方法，就是像各个社团一样，给所有的大艺团团员发团员证，让大家有一个身份认同感。

4、对已知的每年的重要晚会和重要比赛要提早排练准备，精益求精，力求最精彩；省级舞蹈比赛、音乐剧、合唱演出、省园之春歌唱比赛都是重要活动。这些活动每年都会有，所以相关部门就应该从早早就开始准备，不能到了比赛时刻才开始准备，那样必然会失败。我们的对手从来没有松懈，未雨绸缪，我们需要早早的开始准备各种重大比赛，我们优秀的成绩来证明我们的实力。

5、举办各种活动要寻找契机；

各种活动的开展要能够和学校的各种时事相结合，成功的就是合唱团的汇报演出。和学校一些重要的庆典相结合，一方面可以提高学校经费的支持，另一方面可以让学校更重视大艺团，也可以提高我们演出的层次。

6、努力建成一套明确的行之有效的训练模式延续下去；

在大艺团的两年，最大的感受就是大艺团缺少一套行之有效的运作模式，完全凭借每个部长自己的悟性在做工作。首先应该改变的就是训练，每个部门都有自己的训练模式，但是是否真的符合发展需要，我们需要进行深入探讨，形成一套工作模式那样就可以延续下去。慢慢的形成了固定的模式了那样就很好做工作了。不一定有了固定模式就会更好，但是没有固定模式一定更差。另一方面，我们需要保留每一年的各种训练资料，要不然所得部长更换之后，各个部门都是从零开始，所有的资料从头开始收集，这样会费时费力效果很差。每个部门每年都会有一些成品节目，成品的作品。我们需要拍成视频留下来，也需要把相关节目的文字档案留下来，这样以后就可以做一个参考，从中受益。而且多年之后这就是一笔很大的财富。否则向我们现在这样子，过十年大艺团还是一无所有。

7、“出售礼仪部”

这一点是我在这里工作一年的最大感受。大艺团的礼仪部是一个非常有大艺团特色的部门。每个同学的水平都很高，并且我们有好的礼仪服。其他组织有活动都会从我们这里借礼仪同学或者借礼仪服。所以我们就可以把礼仪部作为一个大艺团的和其他组织交流的一个重要部门。通过礼仪部来加强和其他组织的一种联系。要让其他组织明白他们是和大艺团的礼仪部进行的合作，而不是我们的礼仪部同学以私人身份给别的组织帮得忙并且还要穿大艺团的礼仪服。

8、注重节目产权的保护；

9、定期举办演出；

总之：我对大艺团的下一学年的规划是，以下半学期的校庆活动为工作重心，排练高水平的节目，同时建立适合大艺团的一些制度，使大艺团可以持续发展下去。在做事的时候发挥大艺团演出的优势，加强与其他组织的沟通交流，努力建成和其他组织的合作机制，优势互补，合作双赢。篇三：艺术团竞选演讲

各位老师好：

我是来„学院„专业„班的„我的性格：开朗、热情、积极、好学。现在我所担任的职务是„，今天我要竞选的职务是„。

两年前，我第一次进入艺术团，这个活泼、团结、有爱的大家庭。

首先，非常感谢艺术团、各位老师和主席团的成员，给了我这么好的平台，能够让我在舞台上，一点一点进步，更加自信的展现自己。再次，我非常珍惜在这里和我一起为每一场晚会努力过得伙伴们。

大一，我还是一名干事，总是希望自己能有更多的机会站在舞台上表现自己，最多也就是配合队长去完成自己的工作。大二，我成为了一名副队长，这让我更加明白了还有一份责任所在。有时候我的压力会很大，总是怕完成不好上面交代的任务。尤其是大二这个学年，每到晚会前夕，特别是在课程、作业、考试的多重压力下，我很庆幸自己能够在最累，压力最大的时候，坚持到晚会举办成功的最后一刻，也是在这样一次次的过程中我逐步的成长、成熟起来。我学会了如何分配日常学习、工作、生活的时间，处事更加稳重，工作效率更高，也更加懂得了如何待人接物。今年，我有更多和老师接触的机会，这又让我成长、进步了不少。在这里我学到了很多在课堂、自习室、图书馆学不到的知识，非常感谢艺术团的老师和各位成员给我的每次机会，给予我的每一份帮助和关爱。

如今，艺术团办的越来越好，知名度也越来越高。特别是今年，在老师和团长的带领下，我们把艺术团办的这么红红火火。团员和指导老师之间能很好的配合，不是因为它能够给我们带来多大的好处，而是我们之间有这种感情的维系。我觉得，要提高团内的凝聚力，不能仅用刻板的规章制度，而是要大家真心的热爱我们这个团体，用心经营艺术团，这样艺术团的节目才会更有生气，艺术团才会是一个能吸引人的，留得住人的社团。下面我想谈一下自己对未来工作的展望：

第一，是要加强队内建设，调动大家的工作积极性。适时召开必要的例会，做好日常 工作的指导。我相信一个组织的凝聚力是高效率做好每一份工作的前提。

第二，要求每一位成员认真处事，与各队的成员好好相处，增加各队之间的感情，这 对以后大家积极配合、协助工作会有很大帮助。

第三，增强纪律性。针对开会、排练中，迟到或是不到的一些状况，我觉得要用自己 的实力、实际行动来说话，增加自己的威信，进而改善这种状况。

第四，关于节目的质量水平。日常工作期间，要组织大

一、大二队员多整理、搜集、练习一些可能需要的剧本，这样不仅可以提升队员对节目的认知、欣赏水平，而且可能会减轻晚会前夕的一些工作量。