小学美术教师工作计划表

小学美术教师工作计划表（精选18篇）

1.小学美术教师工作计划表 篇一

小学美术教师教研工作计划

指导思想

本学期继续围绕课程改革实验中心工作，大力推进校本教研，创新教学方法、提高课堂实效，促进学生全面发展；充分调动教师从事学科教学的热情，参与课堂教学研究的主动性。深入研究课改中的存在问题，探寻解决问题的新策略，策划组织实效性高的教研活动，提高教师业务素质和教研水平。

主要工作

一、深化课改实验工作，提高课堂教学实效。

1、以中心组为核心，以学片、基地学校为平台，在不同学段分别开展主题性的教学研究，美术对压缩的鉴赏模块进行重点内容的提炼，对其他模块进行鉴赏与实践的可操作性的研究；小学美术重点围绕“地方美术课程资源在美术教学中的运用”带动教学研究和校本课程的开发。

2、围绕“情趣 互动 高效”的主题，组织开展“河阳中心小学美术优质课比赛活动”，培养新一批教学骨干。（3-4月份）

二、开展美术教育科研，创建学校教育特色。

1、组织片骨干教师开展教学小专题的研究，并逐步形成课题，促使课题研究与培养骨干结合，与提高教学质量相结合，做到课题引领，点面结合，整体推进。（全年）/

42、做好地方美术课程资源开发的研究，整理挖掘新的课程资源

3、开展校美术教学论文、案例评选活动，推荐优秀论文参加更高级别的评选。（6-7月份）

三、转变备考工作思路，提升美术高考质量。

1、充分发挥备考中心组的作用，调动骨干教师积极性，转变思路，探究新的备考方略。（全年）

2、加强美术工作的交流，组织举办“学生美术习作巡回展”。(6月份)

3、加强学习与交流，组织美术教师外出参观学习或请有关专家来讲座，具体指导美术备考工作，提高教师备考水平。(6月份)

4、召开美术高考备考会、研讨会，总结交流美术备考经验，探索备考新方法、新路子，提高美术类高考报考层次。

四、搭建教师成长平台，促进师资队伍建设。

1、组织美术教师外出学习、交流、采风，提高教师业务素质。

2、设立教师专业社团，增强教师团队的活力和凝聚力，促进教师的专业素养的发展。

3、促成乡镇各片教研合作体的逐步形成，以营造良好的教学研究氛围，形成一个横向的比较和相互间的交流。

4、本学期，将集体备课、教学研究贯穿在评优课活动的全

过程中，将评优课比赛中涌现出的创新的方法、全新的理念向全市展示，真正达成以活动引领教师的目的。

5、对近三年参加工作的新教师的专业素质及发展情况进行摸底调查并进行集中培训，重点针对教学常规、学科教学的基本理念和模式进行引导，此外为新教师汇报课进行集体会诊。

具体安排

2月份

1.召开会议，商议本学期美术学科活动内容和时间。（2月23日第一周）

3月份

1.召开美术教师会议,布置新学期工作安排。（3月2日第二周）

2.召开美术教研会。（3月14日第三周）

3.小学中心组组织教学观摩调研。（3月28日第五周）4月份

组织教学观摩调研。（4月2日第六周）

5月份

1.教师专业素质的培训。（5月7日第十一周）

2.举办 “六一”书画现场大赛。（5月30日第十四周）6月份

1．组织举办“美术习作巡回展”。（具体时间待定）

2．组织全校美术教师进行乡土资源考察活动。（具体时间待定）

3．收集乡土美术资源材料。（图片、实物）

4．组织美术教师参观学习。（具体时间待定）

5．学科论文、案例、反思的征集评选。（6月30日第十九周）

注：计划若有变动，以具体通知为准。

2.小学美术教师工作计划表 篇二

一、善说

善说是当好一名教师的基本条件。一节课时间有限, 教师讲授必须言简意赅, 重点突出, 有的放矢。如若无限地旁征博引, 东拉西扯, 势必挤占学生的时间。“善说”更不是“填鸭式”教学, 与之相反的是美术教师上课所表现的“不善说”, 常常表现为上课缺乏激情, 观点不明确, 言语苍白无力, 授课条理紊乱, 甚至出现低级的专业知识误导。美术教师要做到“善说”, 就得在教学绘画之余多看书, 博采众长, 不断提升理论素养, 在平时的集体备课等活动中可向文科老师学习流利得体的言语表达, 向音乐老师学习跌宕起伏的声调音律, 向数理老师学习其富有逻辑的授课过程, 最终形成自身的“善说”特色。

二、善书

“善书”是美术教师在课堂教学上善于板书, 能充分合理利用有限的黑板小天地。就此曾有人提出在当今社会, 现代化的教学设备一应俱全, 书写得好差已显示不出它的重要性, 甚至可以忽略, 不善书照样能上好一堂课。笔者对这样的观点持否定的态度, 试问一堂美术课没有精彩洒脱的板书能成其为一堂好课吗?如在水墨画教学中, 一幅雅致的水墨画没有恰到好处的书法相匹配, 是不能成其为一幅精品的。苏少版美术课本第17册的水墨画教学示范中, 郑板桥的《兰竹》, 吴昌硕的《寿者相》, 无一不是精到的书法与绘画完美结合。这就要求美术教师既要了解中国书法史, 还要在书法临摹、创作上长期磨练, 书法 (书写) 功底上去了, 一堂好课的基石自然初步形成。

三、善写

“善写”是要求美术教师勤于写教案及反思, 善于写论文, 参加课题研究。善写与否将会是一名教师以后成为“教书匠”还是“教育行家”的转折点。一般来说, 美术教师对绘画都较有兴趣, 相比之下, 写心得写论文就较为被动, 常常是“提笔忘文”, 即使挤出一段文章, 也是中心不明、晦涩难解。美术教师“不善写”主要表现为:1.学生在变, 而教案年复一年的使用, 因循守旧。2.只满足于课堂教学, 课后极少撰写教后感、教学随笔。3.应付检查, 为论文而论文, 任务式、功利性凸显。4.论文切入口大, 多是大道理, 引章摘句、东拼西凑现象严重。要克服上述病症, 关键在于多读书, 尤其是多读古今中外著名教育家、专业学者的著作, 与之“零距离”接触, “面对面”交流。前苏联教育家苏霍姆林斯基曾说:“在你的科学知识的大海里, 你所教给学生教科书里那点基础知识, 应当只是沧海一粟。”总之, 美术教师“善写”的关键就是多读书, 多记读书笔记, 多写教案, 课后将学生反馈来的信息进行整理, 并反作用于今后教学中。而且“善写”也助推了“善说”, “善说”又反作用于“善写”, 使“善写”素材更为广泛。

四、善画

古代文人所说的“书画同源”既是说明书与画一脉相承, 也说明两者有同等地位。新课标明确提出中小学美术教师专业上要“一专多能”。“一专”指的是精通某一画种, “多能”是指其它美术门类也达到一定的水准。在造型表现教学中, “善画”的作用尤为明显, 如苏少版美术课本第15册人物头像的教学示范中, 教者不能对人物五官结构熟练掌握, 并在课上现场演示, 单凭空洞的说教, 教学效果一定不佳。美术教师“不善画”通常表现为:1.专业基本功平平, 课上不作任何示范。2.即使课上示范, 也是费力费劲。3.偶有示范也是临摹多、“泼墨”创作少。4.只擅长某一种画种, 学生观之日久单调乏味, 审美疲劳, 学习积极性随之降低。事实证明, 学生要对美术课产生浓厚兴趣, 对美术教师产生敬佩感, 除了他应有的职业道德外, 专业绘画能力是不可或缺的。总之, 要做到“善画”, 必然要有平时的多观察写生, 做到将生活中每一个美的细节都描绘在你的画纸中, “善画”才能变成现实。

3.浅谈小学美术教师的课堂语言 篇三

那么怎样才能使我们美术的教师语言表达既符合新课标的理念，又能吸引学生，激发学生的兴趣呢?我认为可以从以下几方面进行尝试：

一、多一点表扬性的语言，体现人本性

苏霍姆林斯基在《给教师的建议》一书中说：“你在任何时候也不要急于给学生打不及格的分数。请记住成功的快乐是一种巨大的情绪力量，它可以促使儿童产生好好学习的愿望。请你注意无论如何不要使这种内在的力量消失，缺少这种力量，教育上的任何巧妙措施都是无济于事的。”在平时的美术课堂上，对于学生的发言也好，绘画创作也好，美术教师要多给学生表扬。无论学生画得如何，教师都要先予以好的肯定，然后再根据学生的实际情况以协商的口吻进行提示：“如果这里这样画，是不是更好看一点?”这样，既保护了学生的自尊心，又增强了学生的自信心，同时教会了他们一些画画的方法。

二、多一点商讨式的语言，体现民主性

随着新课改理念的深入人心，美术课中师生间民主、平等、和谐的关系正在建立，教师正努力用自己的情感引发学生情感的共鸣，师生在课堂上形成了平等对话的氛围。

“同学们，我们开始上课了!”，“这节课让我们一起学习画虾!”……这些话多没味道。同样是要开始上课了，我们可以这么说：“同学们，老师要你们带的材料准备好了吗?可以开始上课了吗?”“这节课老师想带大家一起去学习画虾，大家愿不愿意?”虽然只是加了“可以”、“愿不愿意”之类的话，但教师是以商量的口吻对学生说话的，让学生觉得师生之间的平等，感到教师对学生的尊重。

在课堂上，我们经常听到教师用这样的语言与学生交流：

“老师建议大家……”

“需要我帮忙吗?”

“你愿意告诉同学你是怎么想的吗?”

“同学们，咱们一起来想办法，好吗?”

教师的商讨式的语言，尊重了学生，并把课堂真正还给了学生，突出了学生在课堂中的主体地位。

三、多一点建议性的语言，体现学科性

教师要尊重学生的独到见解，除了不轻易表态或不过早地作简单的对与错的评判外，还应在评价的过程中夹杂一些建设性的建议，不断地把学生的思维引向深入，把学生的学习引向深入。如：“要是你的颜色再鲜艳一点会更好，来，试一试。”“谁还能从不同的角度说一说?”“其他都画得很不错，如果这里画得再深入、细腻一些，那就更好了，自己动手试试!”

四、多一点幽默性的语言，体现趣味性

教育家斯维特罗夫说：“教育最主要的也是第一位的助手，就是幽默。”幽默的教学语言，绝不只是为了博得学生一笑，它在给学生以愉快欢悦的同时，促使学生深入思索，悟出“笑外之音”，从而起到积极的教育作用。

如在上《彩纸巧制腊肠花》一课时，教师在展评作业的过程中有这么一个片段：

师：同学们，请把你们的作品拿到上面展示一下。

一位同学拿着像莲藕一样的腊肠花上了台，其他学生都在咯咯笑。

师：请同学们评评他的腊肠花做得怎样?

生：我觉得他做得太粗了!里面的肉太多了!

师摸着学生的头说：他多好，想让我多带点回去!

生：我觉得他里面的肉压得不够实!

师：说得很不错，这腊肠花确实应该减减肥了!

学生们都笑了，那位同学也认识到了自己存在的不足，改正去了。

教师的“他多好客，想让我多带点回去!”“是该减减肥!”，指出了学生制作过程中的不足，也让学生明白了自己存在的问题，教师在课堂上的这点幽默，转移了学生视线，使课堂教学得以正常开展，即“寓教于乐，寓庄于谐”。同时也让学生觉得教师可爱、可亲、可敬。

4.小学美术教师工作计划表 篇四

小学美术教学工作计划参考

一、指导思想

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

依据学校教学工作计划要求，结合个人工作实际，经过对上学期美术教学总体情况的回顾和对本学期美术教材内容的分析，特制定如下计划：

二、学生现状分析：

经过上学年的学习，学生在丰富多彩的活动形式中，充分发挥他们的个性，在积极的情感中提高了想象力和创造力。本学期主要是让学生进一步尝试不同的工具，运用不同的表现方式，大胆动脑、动手，体验形、色的变化与魅力。提高学生的审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱责任感，发挥创造美好生活的能力，三、本册教材内容特点：

本册教材确立了以兴趣教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系，着力培养和开发小学生创造美的能力。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择了思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。分造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。具体有绘画、雕塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望，使之对美术产生兴趣。

四、本学期教学计划及措施：

(一)遵循审美规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，通过比较的、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，提高学生审美趣味。

(二)激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。

(三)加强师生的双边关系，即重视教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。

(四)采用多种教学方法，利用现代化的教学仪器，大胆改革。

(五)改变评价方法，采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，尊重个性差异，重视学生的自我评价，激发学习兴趣。

(六)在教学方法上灵活、不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。

综上所述，我会在本期美术教学中，把审美教育作为主线贯穿教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操，培养学生的审美情趣。充分发掘教材内在的思想性，并在教学的内容与形式中有机地融迸思想品德教育。发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。根据学生年龄特点和每个学生的个性差异，在教学中面向全体学生，同时要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取面向集体与个别指导相结合的方法，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。

美术教学工作计划模板

一、指导思想

进一步贯彻和学习美术新课程标准，结合美术专业高考的范围。更新教学观念和理念，并运用新的理论和实践来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标

本学年的教学工作将总结以往的教学经验，针对高一年

级学生的心理特点和学习情况，贯彻新课标的精神，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工等融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。同时高二年级的学生结合上学期美术专业的训练内容，继续加强基础训练，在教学手段上争取多样化。并在高一年级的学生中选一部分学生参加课外美术兴趣辅导，提高学生对美术专业的兴趣和爱好，并扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。

三、具体工作

①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观

念和理念

本学期，将继续加强自身教师队伍的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

②课堂教学活动.加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

高二的美术生面对新学校的教学设施，因地制宜的开展专业的训练，要结合学生实际分好层次的辅导。本学期的主要教学内容分为以下几个方面进行(结合学生训练情况可适当调整)：

第12周调整好学生的专业训练心态、训练教室的布置安排、以前训练内容的复习;

第36周石膏几何体素描写生;

第79周静物素描临摹;

第10周美术专业中期测试;

第1114周基础静物素描写生;

第1518周复杂静物素描写生;

第1920周美术专业中期测试。

在双周五下午两节专业课训练速写。对素描和速写进行不定期的随堂测试。

高一课外美术兴趣小组的活动时间暂时定为每周二至周五下午第四节课。

五、教学要注意的问题

1.注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2.注意专业教室的安全卫生，并遵循美术专业教室的使用规则。

总之，美术教学活动在基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学。

美术教学工作计划

美术教学工作计划参考

(一)更新教学理念，指导教学实践。

1、进一步认真学习《基础教育课程改革纲要》，更新教学理念，明确课改方向。在改革的实践中进行理论探索，在实践积累中进行理论创新，在教改实践中反思。通过学习和培训、实践和反思、改革和创新，全方位地转变教育教学观念和提高教育教学认识。开放教育观念、开放教学过程、开放教学空间、使自己成为学生的促进者、教育研究者、课程的建设者。

2、认真学习和研究基础教育阶段课程标准，搞好课改年级课教材的集体备课，并结合课堂教学组织观摩研究课。

3、学习有关教学策略和教学评价的理论和经验，推进校本课程的研究和开发。

4、应用现代教学理论开发多媒体教学辅助课件。认真组织学习教育理论刊物、提高搜集信息、处理信息和交流信息的能力，充分利用一切学习资源不断提高理论素养和知识水平。

(二)改进教研方式，做好教学工作。

1、组织学科新教材的培训，组织教材分析和教学研究，领会新教材的结构体系和单元教学要求。

2、组织教师学习《常州市美术学科教学建议》。

3、注重课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力。

三、日程安排

九月份

1、召开全体美术学科教师会议，布置新学期教研工作。

2、一年级苏少版课标本教材以及四年级教材的培训工作。

3、美术学科协进组活动

十月份

1、小学美术新课程教学研究课、教材教法研讨座谈。

2、学科常规调研。

3、美术一年级集体备课。

4、小学美术学科协进组活动

十一月份

1、新教材课堂教学研讨活动。

2、课题研究工作。

3、小学美术学科协进组活动

十二月份

1、组织参加常州市中小学美术教师多媒体课件评比活动。

2、小学美术学科协进组活动

3、课题研究工作。

一月份

1、课程改革经验交流座谈会。

2、参加市区美术学科专业委员会理事会议，商讨下学期工作。

3、学期工作总结。

4、整理上交资料。

一、指导思想

教育对于全面建设小康社会和实施第三步战略目标，最终实现中华民族伟大复兴具有特殊重要的意义。根据党的十六大的要求，落实教育优先发展战略地位，是增强综合国力、应对国际竞争、全面建设小康社会的一件大事。为了认真落实十六大的精神，本学期里，物理学科将围绕课程改革这一中心问题展开工作。以下是一些具体的设想：

二、切实推进物理课程改革

1、进一步更新教育观念

新的物理课程标准将目标定位在培养全体学生的科学素养，这就要求我们必须树立以人为本的新教育理念。要把每一位学生潜能的开发，健康个性的发展，自我教育、规划自身的发展，终身学习的意识和能力的初步形成，参与竞争包括国际竞争的意识，正确的世界观、人生观和价值观的初步形成作为自己的根本任务。

2、展示优秀课，推广探究性课堂教学模式

新的物理课程标准由二大部分组成，一是科学探究，二是科学内容。而科学探究则包括以下要素：

1、提出问题

2、猜想与假设

3、制定计划与设计实验

4、进行实验与收集证据

5、分析与论证

6、评估

7、交流与合作。把科学探究作为课程标准的内容之一，这在我国科学教育史上是从来也没有过的。显然，原先的以教师讲授为主的课堂教学模式已不能适应新的物理教学。我们必须对课堂教学模式进行改革。本学期里将在前二年介绍并推出探究性课堂教学的基础上，总结经验教训，请在第五届百节好课的评比活动中夺冠的老师开课进行展示，大力推广探究性课堂教学模式。争取使每一位物理教师都了解这一模式，都能在教学实践中使用这一模式。

只有这样，新的课程标准才能得以落实。否则，必然是旧瓶装新酒，无法适应课程改革的要求。

3、落实物理实践活动

新课程标准特别强调社会实践活动，初中教学大纲规定，每学期必须至少进行一次物理实践活动，高中教学大纲也规定每学期要搞一次课题研究活动，而且，中考、高考的命题也越来越重视实践题。为了检验实践活动的开展情况，也为了展示一下我市前一阶段这方面工作的成绩，本学期将进行初中物理实践活动报告的征集和评比活动，在此基础上再进行高中物理课题研究活动报告的征集和评比，争取掀起一个实践活动的高潮。

三、狠抓毕业班教学

教育的地位在新的世纪里不仅得到了巩固，而且还有了更快的提高。学生的学习也越来越受到家长的重视。所以对毕业班教学的研究不能弱化。03年的高考物理，又将实行间断了二年的单科考试，而且各高校的选科方案也已公布，物理学科成了绝大多数高校绝大多数专业的选考学科。这对物理学科来说既是挑战又是机会。我们必须花大力气研究考试的趋势，并拿出具有针对性的复习措施，把握高考动态，提高复习效率，争取在03年的高考中取得好成绩。

四、搞好师资培养

优秀、整齐的师资队伍是教学质量的根本保证。本学期里还要配合学校搞好新上岗教师的培训工作。继续在期中分初、高中开展一些集体备课和开课研讨活动，让他们能够尽快地提高课堂教学水平，以完成教学任务。在去年百节好课评比的基础上，让好课获得者开课亮相，一方面展示他们的教学风采，另一方面在实践中进一步锻炼和培养青年教师。最后还要充分发挥骨干教师的带头作用，要督促并帮助他们总结教学实践，宣传他们的成功的教学经验，扩大他们的影响力。还要千方百计地创造和争取机会，使少数特别有潜力的中青年教师尽快地成为名师。

5.美术教师工作计划 篇五

新的一学期又开始了，本学期我的教学任务是八年级1-11班和七年级11班美术课教学。为在新学期更好地完成美术教育教学任务，特做计划如下：

一、推行和实施素质教育，注重学生的全面发展。通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高专业素质和教学水平，提高学生的知识水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

二、加强业务学习，提高自身业务能力和综合能力，努力提高理论水平与实践能力。并且积极参加市、区组织的备课和听课等活动，取他人所长，补己之短，在比较中学习，在实践中提高。

三、学期教学目标：

1、认真钻石教材，灵活运用教材，研究学生，备好每一节课，认真书写每一课教案。

2、按照新课标要求认真完成美术教学工作，做到按表上课，不落一节课。注重课堂中学生的自主学习，培养学生的学习能力，调动学习的积极性，争取把每节课的导课设计新颖、独特。

3、以听评课等教研活动为基础，备好、上好每一节课，积极提高教学艺术水平。、组织美术研讨和交流活动，向本校另外两位美术教师学习、取长补短，共同提高专业素质。

5、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，营造浓厚的文化艺术氛围。

以课堂为载体，搭建展示平台进行丰富多样的教学活动，多与学生交流互动，发展学生个性。

6、通过多种方式激发学生的美术兴趣，引导学生进行艺术探索，提高学生的审美能力和美术鉴赏水平。

7、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养学生美术特长，以点带面带动全体学生学好美术，从而全面提高美术素养与美术技能。

6.初中美术教师工作计划 篇六

一、指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、学生知识现状分析本校共有初中学生2356人左右，分为37个班。在农村的小学或中学，美术课历来是最不受重视的一门学科。学生美术水平高低向来不被学校、学生及家长重视，处于次要的位置。所以大部分学生在升上初中前对美术的认知仅仅是画图，对于形、色与肌理等美术语言比较模糊，色彩和素描基础毫无所知。在美术学习领域上就相当于零。长期受到应试教育的影响，学生普遍缺乏想象力和创造精神。农村中学本身就地方偏远，接触到美术展览的机会更少，几乎是没有。学校里美术教学设施也基本为零，师生素质普遍没有城市的高。因而，美术地位更是变得可有可无，没有足够重视。

种种不利原因对于日后初中阶段各教材的实施必定困难重重，因此，教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。

二、教材情况分析：

面对农村中学的实际情况，结合美术新课程标准，我将采取了一系列有利美术课程发展的措施。首先，自己要重视美术，要转变教学理念。抛弃传统中的美术的教学模式学生围绕着教师学，转为教师围绕学生学。其次，要告诉学生：美术是一门非常有趣的学科、最能提高想象力和创造力的学科。

三、教学目标：

本学期我担任八年级1—12班的美术教学工作，我将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和整体水平，通过阶梯式的美术课教学，将欣赏、绘画、工艺从易到难，循序前进。课堂上多种教学手段教学方法相结合，使美术课不再枯燥无味，让学生始终在一个宽松愉快的教学环境下来学习美术。通过美术科的学习，提高学生合作学习的能力，和团队合作精神。努力开拓学生的美术思维，扩大学生的知识面，提高学生的审美能力，使学生掌握基本的绘画技法和设计手段。

提高学生对美术的兴趣使它变为众多学生的一门爱好，让学生能够自己独立的、大胆的去完成各项学习任务。

四、教学重难点：

通过美术教学，引导学生掌握美术基本知识和技能，进一步发现和体验身边的美，激发学生对美术创造的欲望，培养学生的创新精神与实践能力，培养健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式，培养学生的自主学习能力和人文素养，为适应终身学习与发展打下良好的基础。

通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力，陶冶学生情操，发展学生的感知能力和形象思维能力。

五、具体措施与要求：

课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间，鼓励学生大胆发表自己的意见，改变课程评价过于强调甄别与选择的功能，推行发展性评价，倡导学生主动参与，积极探究，保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点，尊重学生的自尊心，让学生在教师的关爱中学习，在玩中学，促进学生的个性形成和全面发展。具体措施如下：

1、加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。认真备好每一堂课，明确重点、难点。

2、建立健全成绩评定登记与激励的制度。更加重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

3、在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。

4、灵活改进示范过程的传授方式，边示范边讲解，活跃课堂气氛。

5、教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。

6、在教学方法实施上，根据不同的内容采取不同的方法，实行多种方法相结合。

7、根据学生的个性特点进行随堂辅导，要充分调动学生的积极性启发学生的积极性，启发学生创造思维及想象力。

8、做好每节课的小结，针对性地进行作业评讲。

9，定期为学生举办各类画展，美术教师也要参与其中。丰富学生的艺术视野。

六、教学要注意的问题：

1、注意课堂秩序，防止意外发生。美术课前课后都要给学生强调美术课的安全事项，管制好小刀等危险物品。

2、上课时，应该强调学生注意课室卫生，画纸不能乱掉，削铅笔时注意地面卫生。

七、课程安排：

1、讲授美术基本知识，学习简单素描的表现方法，学习色彩表现方法。

2、认识绘画，雕塑，设计，建筑，工艺等艺术形式

3、因地制宜开设乡土美术课程及特色美术课程：艺术设计、美术字、书法、国画、素描临摹和写生，色彩静物临摹和写生、速写、卡通漫画、简笔画、泥塑、艺术创作等课程。

八、教学内容和要求

八年级

1、欣赏外国优秀美术作品。

2、学习用明暗表现物体的初步知识和方法，作简单的练习。

3、学习色彩知识及铅笔淡彩画法，作静物画或风景画练习。

4、了解几种常见的构图形式，作构图练习。

5、学习色彩构成，作简单的练习。

6、学习习近平面设计，作简单的设计练习。

九年级

1、欣赏中国民间美术作品。

2、欣赏现代环境艺术。

3、了解中国山水画的初步知识，进行山水画小品临摹。

4、利用各种板材进行单色、套色版画练习。

5、运用已学过的绘画知识和技能，进行插图练习。

6、学习立体造型知识，进行家具、建筑等模型的设计制作。

7、学习着装知识，设计自己喜爱的服装式样。

8、运用已学过的美术知识和技能，进行综合练习。

初中美术教师工作计划范文2

新的学期，依据学校提升学生艺术素养的实施方案，我们在现有的课程改革的基础上美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展，教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标和教学任务，现制定出本学期工作计划如下：

一、指导思想

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标

本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。

三、具体工作

①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念。本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

②课堂教学活动、加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对知识的高要求，学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和角色扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。

四、教材的特殊处理

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3、根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

4、要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

五、教学要注意的问题

1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2、注意卫生，自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

初中美术教师工作计划范文3

一、学生现状分析：

初三学生已经对教材中的绘画、雕刻、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握，在学习上有一定的认识，知道学习的重要性，在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。对学好本册教材打好了一定的基础。但初三的学生学习的积极性很不够，参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确，知识结构层次不是很健全。

二、教学内容分析：

立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力；强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣；在继承美术传统的基础上，充分体现社会的进步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。

三、教材中重点、难点：

重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。

四、教学目标

1、通过各种欣赏、评述能初步了解外国美术发展的历史面貌及其回环成就，初步认识了解外国美术的艺术性和艺术魅力，初步了解他们的社会历史价值和审美价值。

2、通过欣赏讨论与读书相关的社会活动及其创造的美术作品，感受其文化内涵，使个人素质得到提升及长远发展。

3、通过赏析生活中各种富有文化品位的用品和环境，体会认识生活格调。确立对高雅生活品位的向往和高雅的生活情调，学会自己美化生活和充实调节精神世界。

4、让学生们了解相关的造型艺术知识，认识造型艺术的不同表现语言、不同表现形式。

5、通过欣赏中国，民间美术作品，认识中国民间美术独特的美感和表现特点，感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值，体会各民族劳动人民在美的创造上的智慧。

五、教法及措施

1、根据对初三学生的情况分析再加上初三学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。

2、在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。

3、学生了解了有关美术的基本情况后，紧紧把握住教材重点、难点，面向全体学生抓好教学管理，全面开展教学活动。

六、教学进度

7.小学美术教师工作计划表 篇七

一、注重美术教师审美素质的养成教育

农村美术教师的在职培训, 首先应引导其深刻理解新课标, 确立以“学生为本”、以“能力为本”的新的教学理念, 明确美术教育教学的目标, 将美术教师审美素质的养成教育作为整个培训的重要内容。为此, 培训课程中审美素质或人文素质的教学比例要适度增加到总体培训时数的30%左右, 对中外美术史、艺术概论、美学等基础理论课的学习不能放弃。同时组织被培训教师注重体验生活中的美, 学会欣赏美, 学会创造美, 获得艺术的修养, 以提高学员的审美素养。这样才能在未来的教学中将这种艺术感和审美情趣传达给学生, 以实现新课标的要求。

二、合理设计在职美术教师专业化教育课程体系

在职美术教师专业化教育课程体系设计应遵循三个原则:一是对象性原则, 即课程体系应符合成人在职培训的现状;二是全面提高的原则, 即要从审美素质、专业技能、教学方法、评价能力等多个方面综合考虑问题, 任何单一化、片面化的课程设计都不符合未来教育的要求;三是个性化原则, 即要根据对象的特点实施不同方式的教育。为此, 课程的设置必须依据农村美术教师的能力特征, 充分考虑他们已有的学习能力、工作经验以及他们的学习需求, 有针对性地设置开放性和研究性课程, 增加对美术课程标准的观念、内容、教学方式等方面的理解、认识和操作适应能力的培养;由于教师学员艺术养成上存在差异, 可以根据其喜好和自身修养状态选修课程。可针对某个知识点设计专题课进行深度挖掘和多角度分析, 以培养教师们艺术思维的深度和广度;专业基础能力课则培养艺术技能, 主要有素描、色彩、实用美术基础、中国画基础课程、油画基础课程、雕塑基础等, 以满足学员在培训中的实际需要。

三、关注并实施美术教师个性化潜能的开发

美术教师个性化潜能的开发应成为在职教师培训的内容之一, 其理由在于美术教育教学应该是个性化的教学, 应鼓励学生发展自己的艺术个性, 培养学生的个性化的艺术情趣。因此, 农村美术教师的培训仅仅安排专业课是不够的, 还应考虑安排专业拓展课, 以实现学员的个性化发挥和创新思维的培养。实际上, 没有专业拓展课, 没有个性化教学安排, 将缺乏对教师学员创造性思维的养成教育。鼓励个性化创作, 鼓励学员发展个性, 应成为培训中不可或缺的内容。

四、实施美术教学方法与综合能力的训练

8.一位小学美术教师的实践与反思 篇八

关键词：美术；教育教学；学校；家长；学生；教师；沟通；研究

正文：

国家越来越重视素质教育，重视美育，学校、家庭、教师、学生等对美术教育的重视程度也在逐渐提高。可我们的美术教育发展却仍然相对迟缓，存在种种这样或那样的问题。是什么让我们的美术教学不能顺利开展？是什么在影响我们的美术教育教学质量的提升速度？

追根溯源，笔者认为应从与美术教学相关的诸多方面探究。

一、关于学校——部分学校已认识到美术教育的重要性，但仍有个少数学校不够重视

“美术课程”作为美育的重要途径和手段，已在较发达地区学校教学中凸显成效，每当我们走进这些艺术氛围浓厚的校园，常常被情不自禁地感染和感动。想想这些身在其中，且为校园艺术建设添墨加彩的孩子必是饱尝艺术熏陶，在这种浓郁艺术氛围中成长的孩子定是幸福和快乐的。

相反，在调研过程中，我也听到了不和谐的声音。不少学校的老师反映：在“考试科目”面前，我们“小学科”必须靠边让路。在大家的印象里已有一个不成文的规定，“主科”可以占用 “小科”的时间。现在依旧不乏“学科歧视”现象。一次某教师谈及他们校长：“某校长在开会时说‘是个老师就能教美术......”。若说前者是个例外，那么不少学校愿意出资出力培训语数外等考试科目的任课老师，却不愿意提供让音体美老师出去学习的机会，到目前为止，仍是一个普遍现象。由此也反映出美术在某些学校的定位。

针对于以上现象，我们东营区教研室近年来，边实践边探索，逐步出台一些整改措施，每学期除了到各校深入课堂听课，与一线教师共同教研，还在每学期对各校美术术教学效果抽检，以督促美术教育开展实施。在与我区教研员孙老师交流时，他鼓励我们通过努力“自寻出路”，为学校争取荣誉，为学校建设多做贡献，认认真真、踏踏实实上好每一节美术课，当学校能“以我为荣”的时候，我们距离找到光明的出口就不远了。

二、关于家庭——家长观念没有转变好，原因是缺乏沟通和交流

人类进步，社会发展，家长观念在转变。许多家长已经意识到“美术也很重要”，他们深知孩子全面发展的重要性，所以肯在校外花几百甚至上千元给孩子报“画画特长班”，但与之相悖的是——他们却“不舍得”花几块几十块给孩子买点上美术课用的材料。这种“不舍得”是家长的真心吗，是不是家长在义务教育范畴就“吝啬”了？

我敢断言，不是家长吝啬，而是家长不知道该怎样配合美术课进行投入。什么原因导致这种怪现象？原因是我们和家长之间缺少沟通和交流，家长不知道一堂美术课上下来，孩子能学到什么，有怎样的成效，有的甚至觉得上美术课就是消磨时光。所以，我们要做的是，加强与他们的沟通交流。以下是我的几点做法，与大家探讨：

1、利用家长会时间，向家长传达我们美术的教学思想，得到家长的理解和支持。家长会不应只是班主任和家长交流的专属，我们美术教师也可借用，让家长看到“美术的存在”，听到“美术的声音”。更重要的是让他们了解我们美术教学活动如何开展，进而取得家长朋友的支持和帮助。

2、利用网络平台，搭建与家长沟通的桥梁，每到学期初，我会对本学期美术课所需材料归类整理，然后发到网络“三人行”平台，学生即可在家长的帮助下准备好这学期的美术材料了。

3、今年我们东营区第一中学，又利用手机开通了家校联系的“知校平台”，我就把美术课上孩子们的优秀表现及作品拍成照片上传到各班“平台”，这样做不但让家长看到了孩子在校的优秀表现，了解孩子在美术课上的动态和进展，也给孩子们学习鼓足了劲儿，加上了油！

4、有些课也可邀请家长一起参与。这里的参与包括了课前预习、准备材料；邀请家长进课堂；以及课后与家长一起分享收获等。例，湘版美术教材四年级上册《纸品乐陶陶》一课，涉及到“搓纸绳”环节，现在孩子多不会“搓绳”技能，考虑到家里老人都熟练掌握这项 “生活技能”，我就建议学生向长辈“拜师”，上课伊始，我们先举行“搓绳大赛”。此类活动中，学生既学会新技能，又增进与家人之间的感情。

三、关于学生——他们喜欢美术，有没有只是“图热闹”

调研发现，部分学生常把“美术课”当成“娱乐休闲课”。

分析原因有二：

一是，学生不了解美术和生活的关系，通俗地讲，就是不知道学了美术干什么用。

二是，美术课上材料准备复杂。美术课上常有学生准备不全或者不准备材料情况。所谓“巧妇难为无米之炊”，没有制作材料的美术课能否上好，是可想而知的。

近年，我的美术课上缺材料现象已寥寥无几，具体做法是：首先，让学生了解美术与生活密切相关，认识美术在生活中的具体运用，列举生活中的“美术现象”，让学生充分认识到衣食住行都与美术息息相关。其次，让学生每人建立一个“杂玩箱”（普通纸箱、鞋盒等加以装饰即可），可用来存放一些平日收集来的废弃泡塑制品、纽扣、瓶盖等；以及购买来的纸张、彩笔和其它材料。我们知道，美术课上用到的媒材十分广泛，“现抓”往往出现前面提到的“无米之炊”现象，这样就影响了我们教学的正常运行和学生的学习效率。实践证明，建立“美术杂玩箱”的做法，大大改善了美术课堂教学，提高了学生学习效率。

四、关于老师——自身不够重视，需加强自身修养

谈到自身原因，一代伟人毛泽东同志曾提出“自我批评”，扪心自问：我们自身是怎么对待自己所教的美术课的？

美术一般不对学生做考试要求，也少有作业，所以美术教学在我们心理上是比较轻松的，在这个要求相对宽松的环境下，我们也放松了对自己的要求。试问，我们平日几回钻研了美术教育教学理论？有几人在坚持不懈地钻研业务？有几次在认真反思自己的教学？答案是屈指可数。

态度决定一切！所以，当别人不把自己当回事儿的时候，我们自己应该把自己当回事，只有我们努力钻研美术教育教学，有了真本事，才能自强自立，才能实现自身的价值。

9.初三美术教师工作计划 篇九

初中生对教材中的绘画、雕塑、建筑艺术、工艺美术等艺术知识有一定的理解和掌握，对学习有一定的认识，知道学习的重要性，对艺术的审美能力有一定的提高，为学好这本教材奠定了坚实的基础。而初三的学生学习动力不足，参与的主动性差。艺术知识体系不够清晰，知识结构层次不够完善。

二、教学内容分析：

立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上，充分体现社会的进步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。

三、教材中重点、难点：

重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。

四、教学目标

1 、通过各种欣赏、评述能初步了解外国美术发展的历史面貌及其回环成就，初步认识了解外国美术的艺术性和艺术魅力，初步了解他们的社会历史价值和审美价值。

2 、通过欣赏讨论与读书相关的社会活动及其创造的美术作品，感受其文化内涵，使个人素质得到提升及长远发展。

3 、通过赏析生活中各种富有文化品位的用品和环境，体会认识生活格调。确立对高雅生活品位的向往和高雅的生活情调，学会自己美化生活和充实调节精神世界。

4 、让学生们了解相关的造型艺术知识，认识造型艺术的不同表现语言、不同表现形式。

5 、通过欣赏中国，民间美术作品，认识中国民间美术独特的美感和表现特点，感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值，体会各民族劳动人民在美的创造上的智慧。

五、教法及措施

1 、根据对初三学生的情况分析再加上初三学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。

2 、在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。

3 、学生了解了有关美术的基本情况后，紧紧把握住教材重点、难点，面向全体学生抓好教学管理，全面开展教学活动。

六、教学进度

期中考试前完成1—3单元，

10.美术教师个人工作计划 篇十

大多学生不能很好的接受美术基础知识的教育。美术基础知识方面差异较大，学生对美术的认识较肤浅，体验美、欣赏美、的能力缺乏。不会学习美术。认为美术就是画画。没有学习兴趣，大量的时间是乱画或者印着画，几乎没有独立的完成一幅完整美术作品。学生在以前几乎没正规地上过美术课，对美术课陌生。

二、教材分析

本册教材分为四大块

1、欣赏有意识地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择适当的优秀作品、以绘画和雕塑等形式，探索不同的艺术形式，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

2、造型表现了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

3、设计应用多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，比较深入的了解中国美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。

4、综合探索调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。

三、任务和目标

1、美育培养学生对美的感受力和提高对美术作品的欣赏能力，重点是让学生感觉、体味、把玩世界传统文化的内涵，以提高学生现在和今后的生存质量。

2、智育培养学生的观察习惯，使学生逐步掌握正确的观察方法，提高观察能力，发展学生的形象记忆、想象能力和动手能力，鼓励学生思考联想。促使他们创造才能的发展。

3、技能不是美术教育的重点，要求学生能用自己的绘画语言表达思想。

四、具体措施

1、让学生确立新的行为意识和加强主动实践探索的自觉性，让学生学会思考，培植独立实践的勇气和意识。

2、因材施教，杜绝人云亦云或千人一面的美术教育模式。

3、完善评价方式过程评价与结果评价相结合定性评价与定量评价相结合。

4、通过先进的教学设备进行教学，提高学习兴趣，提高学生的上课效率。

11.教师美术研究工作坊的实践 篇十一

以幼儿美术教育为研究主题，以教师专业发展为目的，以自主灵活、团队合作、自然真实为特征地促进不同教师美术专业发展的学习研究组织形式。

首先，它是以不同美术种类为名，教师自由选择加入工作坊，如纸塑坊、绳结坊、石玩坊等。

其次，由于同一个工作坊的教师原有知识结构不一样，专业理想不一样，教师在工作坊的发展趋势、状态也可以存在多元化，如有的侧重于理论构建，有的侧重于实践智慧等。

最后，工作坊活动的开展形式多元化，教师在工作坊学习成长的评价多元化。

一、组建：

我們在“以玩的方式感悟美”的理念引领下，创设多种形式的幼儿美术工作坊：石玩坊、纸塑坊、绳结坊、木艺坊、扎染坊、陶艺坊、版画坊、沥糊坊。目的是整合孩子艺术与科学探索、合作解决问题、自由表达表现的能力，以期在孩子的玩和美术之间寻找融合与默契。

当我們提出让孩子以玩的方式感悟美时，不禁自问，我們教师自己会玩吗?我們能发现孩子在玩中的问题吗?我可以指导孩子在玩中学吗?

为了与幼儿美术工作坊对接，我們开设了与幼儿工作坊相对接的八个教师美术工作坊，采取自由和集中相结合、教师学习与工作实践相结合的研究方式等，以期更好地提升教师的美术专业素养，营造团队合作的教师文化，为特色办园提供保障。

二、运行

1形成制度，保证工作坊有序运作

幼儿园统一制定《教师美术工作坊申请表》《教师美术工作坊计划表》《教师美术工作坊活动记录表》等表格，以帮助教师聚焦学习和研究的问题，进行目标导向。为了鼓励教师积极参与，我們采取积分加自荐的评优方法，设计了《优秀会员自荐表》《优秀坊主自荐表》《优秀工作坊自荐表》，针对不同项目设立不同奖项，根据自荐及工作坊展示显示给予奖励，由此激发了教师們参与研究活动的热情。

2慎选“坊主”，保证工作坊活动有效

“坊主”是工作坊的负责人。由于工作坊活动均为自主开展，活动能否有效开展，坊主自身素养、对活动内容的计划与把控是关键。我們设定坊主应具备的条件：一是热爱艺术和科研，有工作激情；二是有较高的专业素养和某工作坊的专业水平；三是乐于吃苦，能挤出时间和大家一起学习、探讨、动手实践，并带动大家一起研究。坊主职责是：在园长室领导下负责本工作坊有关学习、研究、实践的全部工作。围绕本工作坊的特质，制定符合本组实际的学习计划，发挥组员间的特长，采取灵活和定期相结合的方式开展富有创意的实践操作活动。领衔组员开展与本工作坊相符的实践研究，积累素材，创建合作共享的学习共同体。同时，幼儿同给予“坊主”一定的权利，如：坊主有权利对活动进行安排和修改；坊主有权利对坊内教师的参与情况给予评价，期末参加优秀会员的评议。

3设定人数，保证活动的高效

我們给工作坊设置人数为3人～5人，一般小中大班老师各1人～2人，与幼儿美术工作坊相对接，这样的话，活动有话题，时间较灵活，沟通和交流较方便，而且每位教师的观点和想法都能得到重视。对活动的开展和问题的讨论教师都能畅所欲言、集思广益，获得较好效果。

4管理创新，保证工作坊有效运行

为了使工作坊活动富有成效，幼儿园除给予机制上的保证外，以宽松的自主管理为主，我們对工作坊的管理主要有：教师工作坊成果展示、工作坊教师作品展示以及幼儿工作坊观摩交流、幼儿工作坊亮点交流等，不仅使师幼工作坊得到展示，同时也对教师工作坊的管理落实在过程中。

三、活动

开展工作坊活动的目的是显示教师和孩子的共同成长，在自愿自主的活动实践中，工作坊采取了多种的活动形式。

1教师学习提高——“学习坊”

坊内人员都认真查找相关理论书籍，相互借阅，幼儿同根据需要也购买了大量的书籍，教师們采取自学和学后交流等形式进行学习，同时，幼儿园提供外出培训学习的机会，让他們提高自己的理论水平，了解相关民间工艺的文化，如：陶艺工作坊，组内人员从网上购买书籍、图书馆借阅有关陶艺发展的历史，中国的陶土文化等书籍，组员一起去杭州南宋陶瓷馆参观，骨干教师去南京参加特色培训等，提高坊内教师有关陶艺的文化内涵和理论知识。

2教师能力提高——“实践操作”

教师美术工作坊的最大特点就是教师动手制作，在让幼儿玩之前我們教师先玩，假如教师不亲手操作一下，很难掌握其要点、难点，如：纸塑坊里看似简单的花瓶(结构是：中间一只气球，两头两只一次性杯子，用报纸、糨糊相粘结)。看似简单，可我們教师在制作的时候怎么都做不好，不是花瓶弯来斜去，就是做好不久那花瓶就瘪了。经过反复实践后才知道原来报纸粘上去的形状有讲究，花瓶凹凸的地方报纸怎么粘上去也有讲究，还有报纸到底要粘多厚花瓶才有硬度，不会瘪等。一次次的实践操作使我們教师不但学会了简单的纸塑西瓜、花瓶之类的，还学会了各种动物，在兔年到来之际，教师和孩子用纸塑一起塑造了各种动态的小兔来迎接兔年的到来。

教师实践操作的主要方法有：一是对照书本、样品学，石玩工作坊，要把随手可得的石头变成一件件工艺品很不容易，教师們就琢磨书上的范例，一步一步学，外出旅游看见那石头做的工艺品当宝贝一样带回来，照着样子学；二是同伴手把手教，谁会做谁就是师傅，所以，有的教师在工作坊活动前自己就主动在琢磨怎么做，在动手操作，在坊内活动时她就成为师傅。

3教师学习提高后推动工作——“研究坊”

教师专业发展的最终目的是将理论和实践运用于工作之中，组建教师美术工作坊的最终日的也是为幼儿美术工作坊服务，如何将教师工作坊与幼儿工作坊相对接，而且要根据小中大不同年龄段孩子的特点来创没幼儿工作坊，这也是美术工作坊重点研究的内容。

如“扎染工作坊”一学期的活动安排是这样的：

九月：探讨区域的创设及材料的投放；尝试另外的扎染方法；动手实践：好看的扎染布。

十月：相互讨论适合幼儿先设计后扎染的最佳教学方法；探讨适合幼儿学习中存在的问题；教学案例交流；教师美术工作坊作品展示(10月11日)。

十一月：讨论在扎染教学过程中的困惑；观摩扎染教学活动。

十二月：探讨幼儿扎染作品美化处理展示；扎染教学小结。

一月活动：组织幼儿成果展示；教师美术坊现场才艺展示(1月11日)。

从以上的安排中我們可以看出，教师工作坊活动的内容大部分与幼儿工作坊有关，如：幼儿工作坊的设置、格局、创设；探讨幼儿工作坊活动过程中所遇到的困惑；相互观摩幼儿工作坊活动的组织与活动过程；相互探讨及帮助各年龄段幼儿工作坊选择内容、材料，关注的难点以及各年龄段相同幼儿工作坊实施过程中的亮点等等。

四、成效

我园四个美术工作坊的材料内容被全国高校教材所录用；我园美术工作坊的区域创设接待了来自全国各地同行的观摩学习，得到好评；我园有两位美术工作坊的教师在浙江省、杭州市幼教界做客讲座，我同幼儿工作坊创设和活动获得杭州市一等奖的好成绩。

12.小学美术教师工作计划表 篇十二

美术, 作为小学艺术教育中一门独立的课程, 除了美术教学法外, 还涉及美术的专业技法, 这些基本的技法是建立在审美的能力基础之上的。因此, 如何培养小学教育专业学生的审美能力, 以及各种美术表现形式的技能技法, 是值得我们思考的问题。2011年版的《义务教育美术课程标准》将美术课程分为“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域, 包含了美术的多种表现形式。美术技法作为美术作品的载体, 是实现美术教学的最基本和必要手段。在小学教育专业的美术课程中, 美术技法的教学不仅是对美术基本功的训练, 也是整个教学过程中最基本和最重要的教学任务。因此, 在全科型小学教师的培养模式下, 进行各种美术形式表现技法的训练, 体现在技法教学的过程中。

1. 直观地示范性教学

达·芬奇曾说:“画是听不会的, 必须动手训练才行。”因此, 在学习技法的过程中, 最直观的方法就是直观性示范。这样, 不仅体现了美术技法的视觉性, 对学生有直接的感染力, 使学生直接感受、示范性强, 可以消除学生在认识上的迷茫和无从下手的弊端, 而且对教师专业水平的提高也起到了一定的促进作用。但在示范性教学的过程中, 教师应注意以下两点:一是在进行示范性教学的同时, 要说明该技法表现的方法和目的;二是要示范完整的一幅作品, 这样不仅能使学生清晰地了解这种技法在此种艺术表现形式中的具体运用, 更容易培养学生对作品整体性的表现能力。

以基础造型训练内容的素描技法课教学为例。从最初让学生进行观察、体会物象, 到对角度的选择、形体的剖析, 再到起形、组织画面关系、深入刻画, 一直到对画面整体性关系和黑白灰关系的调整。在这样一个完整的绘画技法过程中, 涉及了素描这种艺术形式形体的点、线、面, 基本型与特征、结构空间与透视、光线与明暗等一系列的技法内容。教师在进行直观示范的同时, 要予以讲解说明。这样不仅给学生最直观、完整的呈现, 而且有利于鼓励学生大胆进行绘画技法的表现练习。

2. 利用范画, 分析、讲授教学

在美术技法课中常会运用范画进行。范画的内容大致有两种:一种是教师的示范画, 通常是运用直观的示范性教学形式;另一种是教师给学生所选择的优秀作品。作为范画被教师所呈现的作品, 往往具有一定的代表性。但范画往往是作为图片给学生看, 让学生自己欣赏和临摹的。这时, 由于学生学习的被动性、认识的片面性, 以及范画表现技法的隐晦性, 会出现学生看不大懂的现象。因此, 教师要充分地利用范画来进行技法的分析和讲解, 帮助学生理解技法所表现的内涵。

分析和讲授范画的意义和目的在于, 给学生一种认识, 以及表现技法上的参考, 帮助学生对技法的理解, 激发学生的创作思维。在分析和讲授范画时, 教师要注意言语的通俗易懂性和创作意识的技法理论在实践上的显性运用, 要从画面的本身出发, 从造型特点到技法的展现, 进行分别的详细阐述。同时, 还要了解学生在认识上所存在的疑惑和问题。然后, 在学生的技法实践阶段, 结合相关的技法表现, 引导学生认识、理解和表现所要描绘的物象。从这个意义上来讲, 分析和讲授范画的导向意义远比范画本身所起的作用更大。因此, 在利用范画进行技法教学时, 教师要通过讲解、分析和研究画面的表现技法, 进行绘画指导和技法训练。教师在利用范画进行技法教学时, 需要排除自己对某种技法的偏爱, 站在公正客观和多角度分析的立场上, 引领学生共同欣赏和分析画面的技法, 进行绘画指导和技法训练。

3. 个别指导, 针对性教学

美术技法有其一定的特殊性, 尤其是在色彩初级阶段的教学过程中体现得较明显。如有的同学天生对色彩比较敏感, 而有的同学则需要具备有一定的色彩理论知识和一定量的实践经验。因此, 在技法的传授过程中, 有时需要进行个别的、有针对性的教学。

教师在进行个别指导时, 应针对不同学生的不同问题分别进行。这是由于美术学科的特殊性, 天赋的美术能力会体现在不同方面。因此, 需要教师在技法教学活动中, 针对学生的技法劣势, 进行个别针对性的指导。这种教学模式在现实中往往表现为, 教师对学生作品的修改或代画。如当教师在教学过程中发现学生作品中出现技法性的问题时, 往往会拿起画笔帮其修改好, 或者当学生说某个部分不会画时, 教师就拿起画笔帮学生将其画好。这时, 看起来是把画面所出现的技法问题解决了, 但其实学生是否真正了解了自己在技法掌握上的问题还需要继续进一步进行验证。解决学生在技法性问题上的困惑和疑难的有效方法是, 教师可作适当的示范与修改, 但不是完全包办。教师可以在进行部分的技法讲解示范后, 指导学生自行动手进行修改和实践。这样有助于学生完全的理解和掌握技法的表现。

4. 技法的单元式、集中式教学

在技法的教学过程中, 教师可以根据绘画形式技法的相通性, 改变传统的按照教材顺序的方式进行单元式、集中式的教学模式。尤其是在基础的造型能力训练阶段, 根据绘画形式的技法同类和相通性, 进行单元式、集中式教学模式, 可以达到事半功倍的效果。如人民教育出版社《大学本科小学教育专业教材·大学美术》的第三章为色彩, 第五章为实用美术色彩。这两部分在实践技法上, 都需要色彩的基础理论知识来支撑, 有一定的相通性。因此, 在进行色彩的技法教学时, 教师可以把其作为一个单元进行教学。比如, 色彩的基本原理、色彩的对比、色彩的调和等, 以及水粉的材料与工具的使用;水粉的基本表现技法:平涂、渐变、融合等。把色彩的绘画形式与图案、色彩的构成结合起来。

教师提炼、归纳、总结相通的绘画表现技法的相关艺术表现形式, 根据技法内容制订好教学计划, 有步骤地进行切实的技能训练。比如在基础造型阶段, 从素描的表现技法线条入手, 引申到纯线条表现的简笔画造型, 再到把简笔画拟人化的卡通造型, 作为基础造型训练的一个单元式的, 由浅入深、循序渐进的过程, 进行阶段性、集中性的训练。这样不仅便于学生掌握造型的基本技能和知识, 而且在这个技法系统中能扎实地完成造型艺术的技法教学的任务。

5. 拓展技法课的教学内容

技法课程的教学内容往往比较单调, 而每一种艺术表现形式的技法都是依附于这种艺术形式的本身所存在的, 并有其专业性。因此, 在技法类课程教学过程中, 应该添加这种艺术表现形式的理论知识和该艺术形式的艺术特征和表现技法的解析, 使学生能在进行此艺术形式的技法训练前有整体性的认识。比如, 在色彩画的技法教学过程中, 不仅要传授色彩的基础理论知识和水粉材料的技能技法, 还要传授小学生比较喜爱的、当下流行的和应用广泛的绘画工具的表现技法。如油画棒技法、炫彩棒技法、油水分离的水粉和油画棒相混合技法、油水不分离的刮画技法等。

以国画的技法教学为例, 教师在进行国画技法教学的前提下, 要先帮助学生梳理国画的相关理论知识。比如, 国画从技法和材料两个方面进行分类时的不同的艺术表现形式。以及其发展的脉络、相关的理论观点、代表性画家、代表性画家的代表性作品和重点流派等。通过这些知识, 让学生在实践技法前体验、感悟国画技法所表现的传统精神。这样, 不仅有利于提高学生的艺术修养和品味, 而且能够使学生在进入技法的实践环节时, 有系统性的、初步的认识。例如, 再继续拓展下去, 让其和少儿绘画相联系。这时, 我们就可以在国画技法的教学中, 抽取国画“以线造型”的这种主要特点进行充分利用, 添画线描, 综合国画的表现技法与儿童线描画的技法进行作品的充分表现。我们甚至还可以设置国画水墨材质实验研究、水墨与主题性少儿绘画相结合的研究。这样不仅丰富了原本单一的技能课教学内容, 而且能使学生全面而深入地掌握国画的基本技法。

通过拓展技法课的教学内容这种形式, 不仅能使学生综合地运用不同的技法表现作品, 还能有效提高学生掌握和运用技法的能力。

6. 评价形式的动态多元化

艺术无标准。美术学科与其他学科最大的不同在于作品表现形式的不唯一性和技法的多样性。美术作为一种视觉艺术的表现形式, 由于个体对物象的感知和视觉的审美要求不同, 因此会形成不同的审美感受, 出现多样化的艺术表现手法。一般表现为在基础技法的表现上, 创造出多样化的技法表现形式。

美术的创造力体现在作品的表现上。这就要求教师在评价学生作品时, 要分析点评创新技法, 引导学生进行多角度、多维度的技法表现思考, 从而主动进行技法创新。因此, 在技法课的教学过程中, 不仅要注重学生创新意识的培养和挖掘, 还应注意在评价作品时要以动态的多元化评价形式鼓励学生的创作热情、激发学生的创新观念, 从而促进学生创造能力的培养。同时, 在利用作品形式培养学生的创造力时, 教师要善于发现学生在表现过程中所惯用的技法形式和所流露出的兴趣爱好, 帮助学生认识自我, 并进行某种技法表现的深入学习。

美术技法的培养内容主要体现在审美的能力和创造的能力上。美术的审美能力是学习美术的基础能力, 美术的创造能力是美术课程培养的主要目标。美术技法的教学及作品的评价, 又都是建立在材料的技法理论和艺术的表现形式的基础之上的。

综上所述, 在全科型小学教师的培养模式下, 技法教学作为美术课程的基础内容, 是以实现学生进行艺术创作为目的的。技法教学是美术课程的重要环节和必需环节, 是专业基本功的训练和培养, 是进行美术作品创作的最基本条件。并且没有专业技法能力, 就无法实现美术作品创作。因此, 在美术技法的教学过程中, 教师一定要让学生经历一个成熟而坚实的专业技法的训练过程。

参考文献

[1]陈领.论小学美术教育专业技法类教学与教学法对接的实现[J].大舞台, 2010, 12:178.

[2]武尚文.走出美术课技法教学的误区[J].甘肃高师学报, 2007, 12 (3) :112-113.

13.幼儿美术教师工作教学计划 篇十三

预防幼儿发生疾病是我们护理工作的头等大事。卫生保健也是幼儿护理的基础，随时根据天气变化及时给孩子增减衣物，为喜欢出汗的孩子更换衣物和隔汗毛巾，并避免交叉感染，教育幼儿吃饭、便后要洗手。以此来预防疾病的发生。

线描画：线描画是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式，是最古老、也是最原始的一种绘画方式，也是我国传统绘画的方式之一。线描画的绘画工具比较简单，可以用勾线笔、铅笔、油画棒、钢笔等，利用点、线、面来进行绘画，既可以对物象进行细致入微地刻画，也可以对物象进行简单地艺术处理; 既可以进行造型训练，亦可作为艺术家表达情感的一种表达方式。

我班幼儿在通过简笔画的训练基础上，再进行线描画的练习，会使其绘画的精细方面和手眼协调方面，有很大发展。不仅提高幼儿的绘画能力。同时能提高幼儿专心做事的能力。更能激发幼儿的绘画兴趣。

幼儿在欣赏、发现、感受线条美的同时，大胆进行创作，不仅能将幼儿零碎的经验加以提炼，而且与《纲要》中提倡的“教育生活化、生活教育化”的理念相吻合，同时在大班开展线描画，能引导(ben文由wuyanrenjia收集整理)幼儿通过“观察-想象-发现-表现-创造”系列活动，有意识地锻炼和培养幼儿的观察力、想象力，促进个性的发展。所以，我把线描画作为这学期我班美术特长训练的主要内容。由此我设计了此次活动。

二、说目标：

1、学习用线条的形状变化和疏密排列来装饰鱼。

2、鼓励幼儿按自己的想象大胆创作，发展幼儿的初步的创新能力。

3、向幼儿进行人与自然和谐相处的环保教育。

在新的一年里，我园团支部将认真贯彻上级团委的精神与要求，结合我园实际工作，继承和发扬团支部的传统与作风，大力创建特色活动，使我支部工作在园内起到先锋带头作用。青年团员是幼儿园职工队伍中最活跃的群体，是幼儿园教育教学的生力军，是幼儿园可持续发展的巨大潜力，为了进一步增强团员的凝聚力，提高团员的积极性以及思想觉悟，活跃青年职工的业余生活，特制定工作计划如下：

幼儿园安全关系到师生生命安全，关系到教育教学工作的正常开展，“安全第一，预防为主”是建国以来党和国家一贯的安全生产方针，也是幼儿园正常工作开展的保障。党中央、xx三令五申强调安全工作。为此本校结合自身实际，严格贯彻执行党中央、xx等各部门安全工作指导方针，制定本计划。

活动重点：学习用线条的形状变化和疏密排列来装饰鱼。

活动难点：鼓励幼儿大胆想象和创作。

三、说活动准备：

1、多媒体课件《海底世界》

本学年能以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，深入贯彻党的十六届五中全会和省、市、区教育工作会议精神，以“志存高远、爱岗敬业、为人师表、教书育人、严谨笃学、与时俱进”来督导自己的言行，认真参加政治学习，自费订阅了《幼教博览》、《学前教育》等杂志，做好读书笔记。在更新观念的基础上，时刻反思教育教学行为，认真参加园“十一五“课题《陶行知生活教育理论指导下的幼儿园生活体验学习的实践与研究》的专题研究。同时本人努力以良好的个人素质，带动全园教职员工共同进取。本学年有六位老师分别参加了镇教学新秀、能手的评比，有两位老师获本科学历。

2、画好的线描画作品、其他小朋友画的线描画鱼

⒈在成人引导下，能逐渐注意和亲近周围环境中熟悉的诸如花草树木，小动物等美的事物，并产生愉悦的情绪。

3、欣赏老师的作品

大班时,更加强生活能力的培养,如:整理书包,管理自己的物品,准时上幼儿园,按时入睡,在自由活动时会结伴玩耍,听指令完成任务或听老师口头通知带指定物品等,使用权幼儿在自理能力、时间概念、任务意识、责任感、解决问题的能力、独立交往能力、以及建立良好的人际关系能力等方面打下良好的基础,减少初上小学时丢三拉四,东拉西扯的现象,逐渐学会管理自己,进入小学后能开始忙而不乱、有条不紊的生活。

4、白纸，铅笔

四、说教学方法：

选用适当的教学方法，能起到事半功倍的效果，依据《纲要》的精神和本班幼儿的年龄特点，我采用了以下的教法和学法：

家园联系是保证。在工作中，我经常与家长保持联系，了解幼儿家庭教育环境，通过家园联系表、家长会、晨间午间接待时的谈话，及时与家长交流孩子在园的学习和生活情况，反馈孩子在家的信息，使家长与教师之间互相沟通。并结合孩子存在的问题，与家长一道商讨符合幼儿特点的教育措施，共同促进孩子的成长。钻研业务，悉心育人

在不知不觉之中，我们又迎来了一个新的学期，又迎来了长高了、懂事了的孩子们。看着孩子们一张张朝气蓬勃的笑脸、一双双稚气的眼睛，我的心中充满了新的希望。大班，是孩子们将要在幼儿园度过的最后一个学年。为了给孩子们留下童年最珍贵美好的记忆，也为了帮助孩子们做好幼小衔接工作。我将遵循新乔幼儿园“在游戏中学习、在快乐中成长”的宗旨创造性地开展本学期的工作。

1、多媒体教学法。借助多媒体手段进行观察欣赏演示，则更为简洁、生动，容易吸引幼儿的注意。本次活动设计中，我通过幻灯片的展示，让幼儿感受到鱼宝宝身上线条的纹样美、图案美;

2、观察比较法。观察法即运用观察进行教学的方法。通过观察，幼儿既形成了准确的形体印象，又把握了局部的细节特点。而在观察中进行比较，则能让幼儿更加直观地感受不同的创作手法带来的不同效果。本次活动中，为了让幼儿直接感受点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响，我采用了观察比较的方法，让幼儿在观察比较三幅特征明显的线描画作品中，发现装饰过于繁杂、无规律，装饰手法单一、缺少变化都不能给人带来美的享受，从而有效地突破了本次活动的重难点。

3、欣赏评价法。欣赏评价法指的是将幼儿不同特点的作品进行对比评价，肯定各自的特点。在本次活动的最后环节，我采用了欣赏评价法，在欣赏的同时围绕两个问题展开点评：

问题1、“你最喜欢哪个鱼宝宝?为什么?”使幼儿在审美的同时自然地习得经验，为下次经验迁移做准备。

14.新学期美术教师个人工作计划 篇十四

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标：

本学期我担任二、四、年级的美术教学工作，周课时每班两节课。我将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺、手工融合贯通在一起，以多种有趣的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩的传统教学和画画的技法、方法、设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大学生的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

我在教学中改变过去的评价观念，应关注学生在学习情境中的表现——兴趣、投入、积极、对探讨问题的贡献、对问题反应的敏感程度，关注学生的学习方式与学习策略——主动探究，能否与他人合作交流，能否汲取信息和运用信息形成个人观点，关注学生解决问题的能力——作业效果和对自己观点的自圆其说，以及的体验和对学习方法的领悟等方面的评价。评价用语也要改变。过去教师习惯的“选出谁画得最好”、“那张最差”之类的语言，应改为“选出你最喜欢的画”——强调个性审美取向；“你能改进他的创造吗？——启发创造思维，完善他人创造的语言。

四、教材的特殊处理：

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得一年级可以适当的示范，也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3、根据实际教学的需要，将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

4、要求学生作好材料的准备工作。要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

五、教学要注意的问题：

1、注意课堂秩序，防止意外发生。美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。本学期的科研小课题——美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。

新学期美术教师个人工作计划范文2

一、指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标：

针对低年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。本学期，我们将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事。

四、教学要注意的问题：

1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

五、总结：

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

新学期美术教师个人工作计划范文3

一、指导思想

以推进素质教育为中心，以市教研室有关精神和区教研室制定的学期工作要点为指导，结合我校实际，把工作重点放到一线教学研究上，坚持以提高课堂教学质量为目标，以生为本，务实教学。通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水准，提高学生的知识面，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

二、工作要点

（一）抓好规范化教学管理，加强常规教学工作研究与实施，以新课程改革为契机，加大课堂教学改革的力度，以学生为本，重视教学设计、教学方法、教学手段的改革。

（二）提倡自我理论学习（美术教育、学科知识、专业发展）；明确中小学美术教育的本质，明确美术教师的职能和作用；自我学习《美术新课程标准》（修订版），在领会新课标精神下，重新审视教材、理解教材、用好教材。

（三）培养特长生，抓好美术兴趣班、培优班培训工作，积极组织学生参加各级各类绘画比赛，并选拔优秀作品向有关组织部门投稿。

（四）根据中海康城小学“体育艺术2+1项目”实施方案，制定艺术类绘画、书法项目的评价标准及实施办法。

（四）倡导教师教学专业性、绘画专业化发展；鼓励教师学有所长，用有所长；即培养“综合型”美术教师又培养“专业型”美术教师、倡导美术老师向研究型教师、专家型教师发展。

三、每月具体工作安排

9月份

1、抓好学生课堂教学常规。

2、配合学校做好橱窗更新工作。

3、内容：参观xx广东青年美术大展。

4、专题讲座《从问题开始——中外当代艺术概览》。

地点：先烈东小学分校主讲吴伟鹏。

5、全市中小学美术教研活动。

6、市活动xx国际和平海报设计评选活动启动仪式及专题培训（培正中学，执教初一，五、六年级的美术教师参加）。

7、区教研活动异地示范教学观摩课。

8、科组研讨并制定本学期专科工作计划。

10月份

1、加强常规教学研究与实施。

2、提前备课，写好教案及边教边悟，做好批注。

3、全区中小学教研活动专题讲座《论古琴作为一种意义模式在中国画中的功能》地点：广州市南国学校；主讲：邓野茅。

4、专科备课组教师集备、听课。

5、区小学调研：珠村小学/科组建设验收。

6、区小学调研：冼村小学/科组建设验收。

7、小学美术学科基地开放日地点：体育东路小学主持：陈瑶。

8、教学领域进一步深化素质教育专项工作现场会（荔湾区）。

9、30日前各区交“xx～xx和平海报评选”作品到各分区服务队。

10、全市义务教育艺术教研活动（具体事项通知待定）。

11月份

1、备课组开展集体备课与听课的教研活动。

2、区小学调研：先烈东小学珠江新城校区/科组建设验收区小学调研：体育东路小学花城校区/科组建设验收。

3、参与学校宣传栏、班级文化、黑板报评比活动。

4、准备学校艺术节方案及相关工作。

5、做好美术兴趣班培优工作。

12月份

1、区教研活动专题讲座《漫谈漫画》地点第十八中学主讲：蔡联。

2、科组内课堂教学观摩研讨。

3、继续准备学校艺术节相关工作。

4、美术兴趣班考试与总结。

1月份

1、参加区美术教研活动，做好科组和个人学期总结工作。

2、组织学生参加美术学科期末考试及成绩认定工作。

15.小学美术教师工作计划表 篇十五

一、转变观念、凸显教师专业成长的特点

⒈教师专业成长计划实施过程必须遵循“三本”原则

一是必须为了学校, 讲求的是校本, 目的是改进学校教学实践, 解决学校教育教学实际问题;二是必须在学校中, 讲求的是师本, 明确研究和发展的主体, 校内靠干部和教师作研究, 求教师共同成长, 校外靠专家的引领, 得到深层次的发展;三是必须基于学校, 讲求的是生本, 在实践方式上以问题为中心, 学生的教育和学生学习就是研究的切入点, 就是教师专业成长的出发点和落脚点。

⒉教师专业成长计划就要凸显四个特点

⑴注重“三全”“三个结合”。“三全”———教师练功科目要齐全, 练功内容要全面, 练功全员要参与。“三个结合”———教师专业成长计划与课程改革紧密结合;教师专业成长计划与教育教学工作实际紧密结合;教师专业成长计划与教育科研紧密结合。

⑵突出“三多”“三主”。“三多”———多业余学习、多知识学习、多自我学习;“三主”———以“两素质” (文化素质、专业素质) 和“三评” (领导小组评、同行评、学生评) 为主要评价基本形式;以练课堂教学功、科研功、信息技术“三功”为主要载体, 坚持课堂教学主阵地开展全员专业成长推进活动;以校本科研为主线, 以科研带动专业成长, 达到整体提高。

⑶开展好“三个一”和评好“三优”活动。“三个一”———每位教师每学期读一本教育专著、写一篇典型教学案例、举办一次专题报告。评“三优”———在各学科中树立学科带头人, 在县教研员指导下, 评比确定“优质课、优秀教案、优秀论文”。

⑷强化“三个引领”作用。一是新理念引领, 开展不同层面的专题讲座及发表文章;二是方法引领。组织不同形式的学科研讨交流活动;三是成果引领, 召开不同内容的现场会、研讨交流会等。

二、搞好系列培训, 构建教师专业成长培训机制

⑴领导干部培训, 统领教师专业成长发展的全局。领导干部培训, 在完成上级干训任务的基础上, 对各中小学中层以上的领导干部, 开展全员培训。

⑵打造培训者队伍, 保障教师专业发展计划质的提升。要建有一支专兼结合, 集培训、教科研、信息资源开发于一体, 整体结构合理, 具有较高水平的培训者队伍。

⑶教师全员培训, 促进整体素质提高。教师专业成长计划的实施, 涉及面大, 层次不同。此项工作, 任务重, 难度大, 又是继续教育工程的重点。

进行思想政治教育和职业道德教育。全体教师的职业道德规章要求以“十不准“为准绳, 通过师德建设, 涌现出大批师德典型。

结合岗位练功活动, 进行师能培训。开展全员性的教学能力达标活动。将活动列入学校教学工作计划之中常抓不懈, 因此, 全县就可脱颖而出一批基本功扎实的中青年教师来, 产生较好的效果。

开展教学研究。以“素质教育教学模式”为切入点, 学习新理论, 探索新路子, 充分发挥教研的作用。采取“务实+实效”的原则, 勇于创新, 根据不同类别的学校和不同的学科, 广泛开展一系列教研活动。

⑷骨干教师培训, 发挥其引航作用。骨干教师是教师队伍的中坚力量, 是学校教育教学的脊梁, 是实施教师专业成长计划的主体。因而, 对骨干教师的培训采取主抓、精培的方式, 以便为他们素质的提高打下坚实的基础。

学习考察外地的先进经验, 是培训骨干教师的一种重要方法。参加各种高层次培训班和各种参观考察的活动, 让他们在交流中提高, 在学习中成长。

骨干教师送教下乡, 是培训骨干教师工作的一项新举措。其意义, 一是为乡镇学校送去优质示范课, 互相交流促进, 为缩小城乡差别做有效的沟通;二是一种对骨干教师实践能力的培训, 因为讲课过程就是学习锻炼的过程, 就是对授课教师的培训过程。

三、教改、科研、培训结合, 促进教师专业成长发展

教师进修学校、教科所、教育学会, 要强化为基层服务的意识, 切实搞好教育科研课题的研究;坚持为基层服务的方针, 指导各实验校完成子课题立项和实施方案的制定。同时对各校科研负责人进行系统培训, 把工作落实到每一所学校。

中小学教师必须根据实际情况制定校本研修内容和目标计划, 把自己校本研修的内容和目标作为对象, 采取自主学习、自主实践、自主反馈、自主检查、自主评价、自主调控、自主体验、自主完善的办法来提高自己, 这是促进教师自主发挥和提高的一种主要方式。树立“问题就是课题, 教学就是研究过程, 教师的发展和学生的成长就是研究成果”的科研意识。确定“以校为本”的教科研制度, 提倡自主发展, 使广大教师有自己的发展目标, 明确教师的前进方向, 从而转变了教师的观念, 由“要我发展”变为“我要发展”。

16.小学美术教师工作计划表 篇十六

关键词：美术教师;审美能力;现代教育

中图分类号：G658                   文献标识码：B               文章编号：1002-7661（2014）22-120-01

以开放的心态对待自己、对待人生和周围的一切事物，是新世纪对人类的一种要求。因为人类迈入21世纪以来，社会的发展随着科技的飞速发展速度在不断加快，人类在这种环境下要想适应社会进步的速度，也需要不断发展，不能及时的调整自身来紧跟时代步伐势必会被社会淘汰。因此，现代美术教育就要求美术教师首先在教育观念上要顺应人的发展要求，根据人的发展需要调整教学思路。现代教育对美术教师的要求越来越高，这种要求上的提高不仅仅体现在学历上，还体现在作为一名教师他所应具备的综合素质上。美术教师素质的提高仅仅靠其在学校学习期间学到的专业知识和技能是远远不够的，现代美术教育的发展要求美术教师所培养出的学生是能够适应社会发展需要的高素质的有创新能力的人才，这就要求教师们首先必须德才兼备，全面发展才能胜任这一教书育人的重要角色。

具体应作到以下两方面：

一、渊博的学识，广阔的知识面

新课程反映了社会对教师工作的质的需求。作为教师应尽快提高专业水平，提高自身综合素质，提升自身内在修养，加强对优秀教育理论著作的学习。开展教育科研不仅能提高教育教学质量，而且有利于更新知识、激发创新意识、发展创新能力，以适应时代需求。

一个合格的美术教师不仅要掌握比课程深得多的美术学科知识和美术学基本技术，而且要理解课程内容的体系和深度。只有这样，教师才会在课堂上有的放矢，深入浅出地组织教学内容，而不会随着课本亦步亦趋。我认为教师首先要用充满爱意的眼神、和蔼可亲的语调、幽默的语言，让学生爱上你这个人之后，自然而然学生就爱上你所教的科目，就有了对你所教课程的兴趣。这就需要教师具有尚高的人格魅力，渊博的学识，广阔的知识面。比如，上课时，适当的时候一句英语或一首古诗或俗语或妙趣横生的简笔画，一句美妙的歌声或一则最引人注目的消息，一个故事都可穿插在授课中，当然是与教学内容相联系的，不可牵强附会。它就好像菜肴中的调味品使美食者美美地享受了一餐。教师既向学生展示了自己的才华，又使课上得精彩而有趣，提起了学生的兴趣，这决不是卖弄，故作风情。

美术教师还应有较高的文化修养，对世界多元化文化艺术和传统文化艺术都要有所了解。对本专业的其它方面既一切与美术相关的知识都要有所了解甚至有所涉足，比如：教绘画的教师也应当懂得纸笔颜料等绘画工具的一些相关知识;教授基础美术的教师应该懂一些艺术设计方面的知识;教国画的教师应该懂得一些西画的知识;还有像文学、音乐、表演这些艺术领域的其他专业的知识也要有所了解。这对提高一名美术教师的修养十分重要。

还有道德方面的自身修炼也十分重要，这也是每一个艺术工作者都应该重视的，特别是艺术教育工作者更是如此，因为一个人的人品有多高，艺品才能有多高，人品修养不高，以追求真善美为最高目标的任何艺术活动就都不能很好进行，人品不高，艺品就很难达到较高的境界。

作为一名美术教师还要掌握教育心理学的有关知识，研究不同年龄阶段的学生的心理和生理特点，解读他们的内心世界，从而能够更好的与他们进行沟通，便于把知识以最好的方式方法传授给他们。

二、美术教师应懂得培养学生的审美能力

美术教育的重要功能在于培养学生的审美能力，增强学生的审美意识。作为一线的美术教师如何在美术课上很好地培养学生的审美意识成为当前的首要任务。审美意识的培养是按一定的目的要求，对受教育者施以积极影响的一种有计划的美感教育活动，它要通过对人们的不断启发和长期的训练、熏陶的教育过程使之逐渐获得美感能力。这种美感能力由少积多，学生的审美意识就会不断地加深。在欣赏课教学中培养学生鉴赏美的能力首先是中外人物画欣赏。由于主客观条件不同，不同的学生不仅在审美感受能力上有高低之分，而且在审美趣味、审美标准方面存在着性质上的差异。我搜集学生当中有代表性的明星画片和课本上的人物画相比较。问学生：画片上的人物美还是课本上的人物美，有的学生单从人物面部五官来判断，认为画片上的明星美，我耐心地启发引导学生：平常我们判断一个人是否美，不能单从脸面身材着眼，还应注意人的神态、表情、姿势、气质是否美。同样，欣赏人物画，除了看画面单个人是否符合美的特点外，还应注意画中人与人之间的关系，人与周围环境的关系是否美。激发学生的欣赏兴趣，调动学生的欣赏积极性。要激发学生的欣赏兴趣，调动学生的欣赏积极性。首先是在熟悉的校园环境中发现美。校园中的建筑物、环境美化、绿化、净化等无不充满美的因素，引导学生发现熟悉的校园环境中的美能够激发他们爱学校、爱老师、爱生活的感情。选择能激发学生绘画兴趣和激情的写生对象，培养学生发现美的能力。感受平凡生活中的美也是提高审美能力的重要方面，公园虽然算不上高级，但也有许多美的地方，就看你能不能发现。一片小草，几簇小花，长得那样茂盛，充满勃勃生机，正是一种自然美。

17.小学美术教师工作计划表 篇十七

新的一学期又开始了,为在新学期更好地完成美术教育教学任务，特做计划如下：

一、推行和实施素质教育，注重学生的全面发展。通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高专业素质和教学水平，提高学生的知识水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

二、加强学习，提高自身业务能力，努力提高理论水平与实践能力。并且积极参加市、区组织的备课和听课等活动，取他人所长，补己之短，在比较中学习，在实践中提高。

三、学期教学目标：

1、认真完成美术教学工作，做到按表上课，不落一节课。注重课堂中学生的自主学习，培养学生的学习能力，调动学习的积极性。争取把每节课的导课设计新颖、独特。

2、以听评课等教研活动为基础，备好、上好每一节课，积极提高教学艺术水平。、组织美术研讨和交流活动，与全组美术教师互相学习、取长补短，共同提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，营造浓厚的文化艺术氛围。a、本学期，美术活动以班级为单位，以课堂为载体，搭建展示平台。如班级艺术园等。b、在任课班级展开人人争当小老师活动，期初鼓励学生选课选内容，提前报名，然后安排讲课，锻炼学

生的综合能力。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面带动全体学生学好美术，从而全面提高美术素养与美术技能。

6、强化课堂纪律，良好的组织纪律是才会有良好的开端，因此本学期美术课堂首先要抓好课堂纪律，发挥美术特色，以美为标准，渗透到学生的语言、行为中。

18.美术教师个人工作计划 篇十八

日子在弹指一挥间就毫无声息的流逝，很快就要开展新的工作了，此时此刻需要为接下来的工作做一个详细的计划了。说到写工作计划相信很多人都是毫无头绪、内心崩溃的状态吧！下面是小编整理的美术教师个人工作计划范文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

美术教师个人工作计划范文1

一、教材分析

我们都知道人美版教材内容丰富多彩贴近学生生活，系统性逻辑性都很强，在以上三册造型表现领域的统计表中我们更能清楚的看到各个造型系列知识点的统一和提升，整个知识在循序渐进中程螺旋型上升的。

第六册在中年级段的承上启下作用比较明显，与第五册和第七册有着密切地联系。所以在把握造型表现这一学习领域中我们更应该先跳出来思考：对于这个内容的学习，学生已经知道了什么，存在优势和不足是什么，教师又有什么可以利用的经验和要吸取的教训或要避免的问题；学习之后又要为后面的什么知识打下基础，又需要为学生的继续学习和发展延伸什么。

在教学目标上又该是如何制定才能体现知识的上升和递进，用哪些具体的词语表述的会更准确更可测；在评价方面又如何根据学生的具体情况给出切合实际的真正促进学生发展的评价。这样用整体解读方法来梳理教材，才能使我们的课堂更加高效，我们的知识传输更加通畅和系统。

二、学情分析

（1）心理特点

我校三年级学生年龄多在九岁左右，大部分都比较外向、爱说好动、好奇心强，有自己活动的小圈子。由于受外界和网络的影响多追求时尚，爱耍酷、爱攀比、爱不劳而获。并且爱以自我为中心，情绪变化较大不够稳定，经常为一些小事互相争吵互不相让。自控能力较弱，意志也较薄弱，容易受外界的影响。

（2）思维特点

三年级学生的思维活跃，正处于由形象思维向一定的抽象思维过渡时期，但仍以形象思维为主，想象能力也由模仿性和再现性向创造性的想象过渡。观察力也有所发展，能够运用分析比较的方法有目的的观察。

（3）学习特点

三年级学生的压力感增大，一方面教材内容多了难度增强，另一方面家长、教师对学生主要科目的学习要求更高更全面，对于艺术科目的学习则比较放松，并且由于接触面广视野开阔及体能的发展，其兴趣众多如轮滑、打球、跆拳道、网络游戏、网络聊天……

同时经过两年多的美术学习，学生对绘画的认识有了一定的提高，也逐步掌握了一定的美术表现技法，绘画作业水平普遍较好，一部分学生学习美术的兴趣依然很高，但也有一部分兴趣有所转移，学习态度不够端正，缺乏自信心。

三、教学策略

通过以下几方面引导学生达到学习目标。

1、紧密联系学生的生活，将美术延伸到生活和社会中。

将美术学习限度的与班级、其它学科、学校、生活、社会事件等联系起来，一方面让学生用美术知识和方法去关注生活表现生活，另一方面则让学生在生活中学习美术，认识到美术在生活中广泛的作用和对生活的重要性。

2、注重培养学生的创新精神和创新能力。

在整个美术学习中更加注重培养学生的创新精神和创新能力。让学生敢于质疑敢于挑战，鼓励学生多提有意义的、值得探究和思考的问题，对于敢于标新立异、与众不同的创新要积极肯定和保护。

3、加强培养学生的审美能力，保护不同的审美观点和标准，尊重学生的个性发展。

要多让学生接触欣赏多元的文化和艺术，只有会欣赏美感受美了才能更好地去创造美。此外，一直一来的教学多偏向知识技法的传授，而忽视学生的感情交流、情感体验、价值观、审美观等，所以在本册学习中应加强对这几方面的关注和贯彻。

4、加强对学生学习方法的指导，多指导多放手真正让学生在“做中学”。

从中逐步培养学生掌握自学、分析、观察、对比、创作等基本的学习方法。让学生慢慢学会思考、学会分析、学会合作、学会表现，其中最重要的是让学生掌握观察的方法和技巧。

5、重视养成教育，培养学生的好习惯。

没有好的学习习惯和纪律再好的内容也难以传授，因此本册教学在追求知识技能、过程方法学习掌握、培养价值观和各个能力的同时，也要在日常教学中加强重视良好习惯的养成，渗透到每节课每个活动之中，并加大其在评价标准中的比重。

以上是关于教学策略的大的初步设想和计划，在实际教学中将会根据具体的情况进行调整。

美术教师个人工作计划范文2

一、情况分析

一年级学生年龄较小，对于美术课上究竟有哪些活动都还不了解。因此教师应在刚开始时就让他们了解美术课中一些丰富而有趣的活动。并且让他们记住在准备工作，上课纪律，及作业等方面的一些要求。一年级学生活泼好动，无法长时间端坐，可以结合游戏，讲故事等方法来集中他们的注意力。他们天真可爱，想象力丰富，教师尽可运用这点来启发他们画出自己的画来，本届新生，有些美术基础尚可，有待在课堂教学中作进一步的提高，另外教导学生遵守课堂纪律也是极为重要的一点。

二、教材分析

本教材分为造型要素、情意要素、造型广场、美术欣赏四个方面入手，不但具有知识性和技能型、而且具有思想性、和趣味性。教材划分了七个单元部分。分别是我的伙伴、五彩的线、有趣的形状、灿烂的星空、奇妙的纹理、造型广场、欣赏组合在一起。教材中有名画欣赏，工具的认识和运用，拓展活动的设计，为学生学习美术开阔了道路。

三、教学总目标

让学生在艺术的熏陶中体会美术作品的美感，发展丰富的情感，潜移默化的进行以“五爱”为中心的思想品德教育，让他们喜欢美术乐于学，乐于画。通过绘画、手工、欣赏等教学活动，初步学会欣赏中外民间的各种美术作品。表现美术所需要的基本知识和技能技巧，培养他们的审美能力和对造型艺术的兴趣。在教学过程中注重情感与态度，知识与技能，过程与方法入手，使学生全面发展。

四、教学重点

1、造型要素：是解决知识和技能的重要途径。通过点线涂鸦以线造型表达情感，学习画稳重的线，放松的大胆的线以及各种方向的线，掌握绘画的节奏，锻炼控笔能力和画面安排能力。通过肌理表现让学生知道肌理并且用肌理表现主题。

2、情意要素：强调情感、直觉和兴趣，同时结合造型要素，展开教学。通过学生生活入手，在学生的想象世界，启发引导，调动绘画欲望。

3、造型广场：泥工、制作、电脑绘画属于拓展型。

4、美术欣赏：在欣赏活动中学习艺术知识，激发艺术情感。

五、主要措施

1、联系生活的实际

如用雨天的音响来渲染气氛，学生仿佛身临其境，对于下一个环节启发他们联想和回忆起到了重要的作用。教师演示了人物的绘画过程，而在人物的画法技法上不提出更高的要求。毕竟是刚入学的学生，在人物绘画的掌握上还需一个漫长的过程，所以不能操之过急，否则适得其反。

2、德育渗透

以审美教育为主线外，在教学中较好的体现了德育教育的渗透，把培养学生爱祖国、爱家乡、爱民族文化艺术作为要求和目标。

3、让学生展示才能

教师让学生展示才能，可以激发他们的学习欲望，开阔思维。联系生活实际――比较实际人物和绘画人物，让学生有范围的进行评价。

4、运用尝试法

让学生对教师所给的工具进行尝试绘画，给予学生自由发挥的空间，提高美术学习的兴趣。运用尝试法，选择自己喜欢的工具画圈圈，可使学生大胆绘画，享受尝试带来的自由和快乐。

5、针对低年级学生的特点，设置了游戏，使学生在愉快的环境中学习知识，为课堂气氛增添了情趣。并形成良好的学习习惯。

美术教师个人工作计划范文3

新学期新气象，新的工作内容，新的工作方向。认真领会学校的工作精神，结合自己的工作实际。我制定了如下工作计划：

一、工作目标：

认真学习新教育理念，关注学生的体验、感悟和实践；激发学生兴趣、开发学生潜能，倡导自主探究、合作交流的学习方式，鼓励学生敢于质疑、敢于实践、敢于创新。针对美术学科特点，在教学工作中，真正以素质教育为目的，培养学生的创新精神和实践能力。积极参加各类学习，自觉阅读相关的教育、教学书籍。加强对自己的思想教育，学习先进教师的事迹，重视师德思想教育。

二、具体工作：

（一）不断提高专业素质，充实自我勤听课，勤质疑，勇于提出自己的问题或不同观点。

在共同探索中达到共同进步，从中得到真切的感受，不断完善自我，促进个人专业知识的提升，让自己与新课程同成长。

（二）注重课堂教学课堂是教师“传道、授业、解惑”的主阵地，是学生茁壮成长的快乐园。

为了使每堂课井然有序、形式活跃、贴近学生的年龄特点，发挥其最大的效用。我将注重在课前、课中、课后三个方面下功夫：课前认真备好每一堂课，做到“备学生、备教材、备教法”；课堂中进行趣味化教学，让学生在一种轻松愉快的氛围中学习。运用谜语导入新课、故事贯穿课堂始终、音乐游戏中解决枯燥的美学教学、充分地调动学生的`学习积极性，引导学生在老师的启发下进行一系列的学习活动。充分发挥学生的主观能动性，培养学生艺术鉴赏的能力；课后认真做好笔记，记下教学中的成功点和失败点，及其改进方法。做到针对性强，措施可行，方法新颖。针对自己的教学及时改进。积极参与听课，评课，虚心学习他人的先进教学经验，运用到自己的教学中，提高教学水平。

（三）关注特长生，进行培优训练加强对尖子生的培养，发展学生的学科兴趣及个性特长。

根据学生的爱好、特长，有计划有组织的开展课外活动，积极组织学生参加全国、省、市各种比赛活动，丰富学生的校园生活，使活动不留于形式，切切实实的让学生通过课外活动得到发展，增强学生综合素质的全面发展。

在今后的教育教学工作中，我将更严格要求自己，取长补短，不断提高自己的业务水平，做一名合格的美术教师。

美术教师个人工作计划范文4

一、抓好常规教学。

1，认真备课，做到重难点突出，简明条理，课后分析评价恰当。

2，充实课堂容纳量，充分利用好教学时间。

二、加强自身建设。

从目前教育发展的要求出发，认真开展“两学”(学习业务和政治)，进一步提高师表形象。具体做法是:

1，坚持参加集体学习，并与自学相结合，以《中华人民共和国教育法》，《教师法》，《新课程改革指导》，及各类业务书籍为主，借鉴先进经验，树立创新意识。

2，在学习中学会反思，改进自我。进一步规范教育言行，不迟到，不早退，维护集体利益，不做有损学校声誉的事。

三，关注学优生，进行培优训练

加强对尖子生的培养，发展学生的学科兴趣及个性特长。积极组织学生参加全国，省，市各种比赛活动，丰富学生的校园生活。总之我将严格要求自己，不断提高业务水平，做一名合格的美术教师。

在科学课方面为了能尽快熟练本学科的授课技巧，我也做了如下的计划:

课前准备:备好课。

认真钻研教材，对教材的基本思想，基本概念，每句话，每个字都弄清楚，了解教材的结构，重点与难点，掌握知识的逻辑，能运用自如，知道应补充哪些资料，怎样才能教好。

了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣，需要，方法，习惯，学习新知识可能会有哪些困难，采取相应的预防措施。

考虑教法，解决如何把已掌握的教材传授给学生，包括如何组织教材，如何安排每节课的活动。

课堂上的情况。组织好课堂教学，关注全体学生，注意信息反馈，调动学生的有意注意。;

要提高教学质量，还要做好课后辅导工作，做好对学生学习的辅导和帮助工作，尤其在后进生的转化上，对后进生努力做到从友善开始，比如，握握他的手，摸摸他的头，或帮助整理衣服。从赞美着手，所有的人都渴望得到别人的理解和尊重。

积极参与听课，评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水平。

走进21世纪，社会对教师的素质要求更高，在今后的教育教学工作中，我将更严格要求自己，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进，为美好的明天奉献自己的力量。

美术教师个人工作计划范文5

为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神，真正实施素质教育，并结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。

系列1：美术鉴赏

一、情况分析：

美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、学习内容

本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。

内容建议

学习活动建议

鉴赏

基础

美术语言及鉴赏方法

从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用

鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。

学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。

用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

进行自主学习、研究性学习与合作学习，通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴赏学习活动。

充分利用当地的文化资源和自然资源，参观美术馆、博物馆、艺术作坊等，调查、考察美术现象，并写出考察报告。

鉴赏内容

中国古代、近现代优秀美术作品

外国古代、近现代优秀美术作品

2、成就标准

通过“美术鉴赏”的学习，学生能够：

（1）积极参与美术鉴赏活动。

（2）懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。

（3）运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

（4）知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派。

（5）理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。

（6）热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。

二、教学目标：

1、认知目标：

1）、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2）、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

3）、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4）、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标：

1）、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

2）、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

3）、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言

三、具体实施计划：

1、堂教学改革与创新，信息技术的应用与整合充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

2、课堂教学延伸

为了发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然……

四、教学进度计划：