隐逸情怀与山水田园诗

隐逸情怀与山水田园诗（共8篇）（共8篇）

1.隐逸情怀与山水田园诗 篇一

浅谈李白山水诗之特点

2006级春季汉语言文学本科李晓华

内容摘要：唐诗在中华民族的诗词宝库中璀璨无比，在灿若群星的唐代诗人中李白可谓是众多诗人中的佼佼者，具有无法撼动的历史地位。李白的山水诗的洒脱飘逸，酣畅淋漓，浪漫豪放，精雕细琢，情景交融，诗情画意，倍受后人激赏。

关 键 词：李白

山水诗

特点

李白（701---762），字太白，是我国文学史上继屈原以后又一伟大的浪漫主义诗人，素有“诗仙”之称。他经历坎坷，思想复杂，既是一个天才的诗人，又兼有游侠、刺客、隐士、道人、策士等人的气质。儒家、道家、游侠三种思想在他身上兼而有之。李白一生的大半岁月是在隐逸漫游中度过的。他说：“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。”（《庐山谣寄卢侍御虚舟》）他 “心爱名山游，身随名山远“（《金陵江上遇蓬池隐者》）。李白一生游览过许多地方，四川、山东、山西、河南、浙江、江苏等都留下过他的足迹。李白20岁前后游历了蜀中的不少名胜古迹，山水诗描绘了蜀中的雄伟壮丽的山川，培育了他壮阔的胸怀、豪迈的性格和热爱祖国大自然的思想感情。李白25岁后出蜀漫游，广阔的天地，开拓了广阔的视野，壮丽的山河更赋予这位天才诗人的创作灵感，留下了许多脍炙人口的优秀诗篇。李白被玄宗“赐金还山”后，又再度漫游，游踪遍及齐鲁，江浙、燕赵，歌咏祖国大好河山是李白此时期山水诗的主要内容。李白因永王案长流夜郎，中途遇赦，流浪于宣城、历阳，此时山水诗将游仙、山水和现实联系起来，反映李白深刻内心矛盾。所以在他创作了许多山水诗，并把山水诗推向一个新的高度，开拓了一个新的境界。纵观李白的一 1 生留下900多首诗篇，其中，山水诗洋洋洒洒，蔚为壮观，堪称世界文化瑰宝，古今中外，奉为经典。那么他的山水诗的魅力究竟表现在那些方面呢？

一、情与景的高度融合---美在意韵

李白在山水诗的创作中，最擅长于以情写景，以景抒情。在艺术表现上，诗人通常只选择自然景物中最富特征，自己感受最深的某些方面加以突出的描绘，在具有浓郁的主观色彩的氛围中，蕴涵了无穷的韵味，故而较之晋宋诗人的“情、景、理”三段式的风格情调更胜一筹，作品意向高远，感情更为真挚。除上一部分已举作品兼具这一特点之外，李白还有更多的山水诗篇可以作为这一方面的例证。例如，《早发白帝城》：

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

这首诗写于唐肃宗乾元二年（759）春，是现在公认的古代山水诗中最优秀的篇章。当时作者因永王璘案被流放夜郎，取道四川赴贬地，中途遇赦，惊喜交加，当即从白帝城放舟东下江陵。诗人那历尽艰险而遇赦的喜悦心境，久别亲友而归心似箭的急情迫念，以及得以解脱之后的兴高采烈的神态，无不在空谷传响，夹岸秀丽的山峡风光一一呈现在读者面前。全诗气势豪爽，情景交融，精妙至极。后人赞曰：“惊风雨而泣鬼神矣”。

在具有民歌风采的《清溪行》中，作者以清新流畅的诗句，赞颂了大自然的明媚秀丽，抒发了对社会黑暗的愤懑之情：

清溪清我心，水色异诸水。借问新安江，见底何如此。人行明镜中，鸟度屏风里。向晚猩猩啼，空悲远游子。

《山中问答》也是一首含蓄蕴藉，情趣盎然的佳作：

问余何意栖碧山，笑而不答心自闲。桃花流水窅然去，别有天地非人间。

这首诗以问答形式抒发了诗人隐居山林的闲情意趣，语出自然，浑然天成，秀雅的画面，色艳景幽，情真意远，韵味之美，意境之美，使人沉醉。

李白有的诗，虽通篇不以写景为主，但以一二写景语而显得情景交融，韵味悠长。如《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，碧水蓝天，孤帆渐逝，空旷辽远，情思绵长，造就一种高远无穷的意象，表现出对故人的无限神往。又如《听蜀僧浚弹琴》中的“客心洗流水，余响入霜钟，不觉碧山暮，秋云暗几重”；《夜泊牛渚怀古》中的“牛渚西江夜，青天无片云”等，诗人仅以一二写景之语，即穷形尽相地描状了景物，真切地显示出了自然景物的特征，深沉而含蓄地表达了诗人的真挚感情，“它们都给人们以美好的艺术享受，对于山水风景诗的发展有所贡献”。

二、俗与雅和谐统一---美在情境

李白生活在唐王朝由强盛走向衰落的时期，他热烈地追求光明理 想和自由解放，蔑视封建礼法和朝廷权贵，不肯“摧眉折腰”去俯就黑暗势力，因而遭到朝廷的冷遇和打击。残酷的社会现实，使他愤世嫉俗，“一生好入名山游”，足迹遍及蜀中、黄河、江淮、浙江流域的名山大川，到处寻访名山胜水，写下了奇彩纷呈的山水诗作。世间百态皆入画，刻画了祖国雄奇秀丽的山水风光，表现了他对美好景物的热烈向往之情，典雅清新，意境悠远，是其显著特点之一。例如，《访戴天山道士不遇》：

犬吠水声中，桃花带露浓。树深时见鹿，溪午不闻钟。野竹分清霭，飞泉挂碧峰。无人知所去，愁倚两三松。

这首诗，是李白青少年时代的作品。在诗人笔下，蜀中的戴天山看似平淡无奇，却是修身养性的世外桃源。你看，虽有犬吠扰耳，却有桃花娱情；虽然林深寂寥，却有野鹿为伴；虽然野竹丛生，却有飞瀑流水 ；“无人知所在，愁倚两棵松”，优哉悠哉，不亦乐乎。又如《峨眉山月歌》：

峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。

诗人以别开生面的写法，从峨眉山月入手，用清新的笔墨点染出明月照耀下的朦胧山水。那空中挂着的半轮秋月，在江中摇曳着的月亮倒影，清幽而静谧，衬托出一叶扁舟去国时思念故人的情怀，神采飞动，韵味淳厚，昔人曾誉为“太白佳境”。“李白长于才，故以篇见功”。古人这一评论，精辟地指出了李白在创作上，与晋宋诗人“比较呆板而且追求摹景的逼真，讲究练字，练散句，缺少整体美”的创作有着根本的区别。从而也充分证实了李白山水诗在接受前人的艺术滋养的同时，又发展了诗歌艺术传统，形成了自己独特的艺术风格。再如，《秋登宣城谢眺北楼》：“两水夹明镜，双桥落彩虹。人烟寒橘柚，秋色老梧桐”的秋景；《入清溪行山中》：“起坐鱼鸟间，动摇山水影。岩中响自合，溪里言弥静”的碧水；《鹦鹉洲》：“烟开兰叶香风暖，岸夹桃花锦浪生”的花木；《望天门山》：“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”的楚江；《关山月》：“明月出天山，苍茫云海间”的山月，以及写江上风光和泛舟愉悦的《荆门浮舟望蜀江》；写洞庭湖开阔明净、意境极美的《陪族叔刑部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭》；以峨眉山月贯穿全篇，有映带生辉之妙的《峨眉山月歌送蜀僧晏入中京》等等，无不以新奇而隽永的笔触，绘声绘色地描画出壮美的山光水色，给人以清新典雅，境界悠远的非凡感受。

三、奇幻想象鬼神惊----美在气势

在李白咏叹山水的佳篇美作中，《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》想象丰富，气象万千，大气磅礴。在《梦游天姥吟留别》中，诗人以梦游驰骋想象，用变幻莫测的神笔，描绘出了天姥山的种种图景，有“半壁见海日，空中闻天鸡”的自然美景，有“熊咆龙吟殷岩泉，慄深林兮惊层巅”的恐怖奇景，还有“霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下，虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻”的神奇仙景，瞬息万 变，捉摸不定，布满了浪漫主义的非凡想象。最后，诗人发出了“世间行乐亦如此，古来万事东流水”的人生感慨，以“安能摧眉折腰事权贵，使人不得开心颜”这一千古名句点明了全诗的主题，唱出了怀才不遇之士的心声，抒发了他热烈地追求光明理想和自由解放的执着之情。

《蜀道难》更为这一方面的杰作。全诗共分四段：

“噫吁兮，危乎高哉！……然后天梯石栈相钩连”。开篇，诗人就通过连声的赞叹，层叠的比喻，突出地表现了蜀道那不同平常的险峻，然后又通过神话传说，夸张的笔墨写出了蜀道是历史上不可逾越的险途，给险峻的天梯石桟蒙上了一层神秘色彩，为进一步描写蜀道的艰险作了铺垫。

在第二段中，诗人极写山势的高危。那太阳的六龙车到此也只得折回的突兀高峰，冲波击浪，曲折回旋于崇山峻岭的奔腾河川，再加上黄鹤难飞过，猿猱愁攀援的反衬，烘托了蜀道沿途的艰难。接着，诗人又以青泥岭上盘旋迂回、百步九弯，似枯藤缠绕危岩的道路，和行人在高处仿佛伸手可摸星辰的描述，使人紧张得屏住呼吸，只有抚膺长叹！接着诗人笔锋一转，以反问的句式，引出了一个新的境界：

“问君西游何时还，畏途巉岩不可攀„„嗟尔远道之人，胡为乎来哉？”诗人在这里侧重渲染蜀道沿途荒凉悲凄的气氛。山势险峻，森林荒凉，野鸟悲号，子规啼鸣，更何况群峰接天，枯松倒挂，深河飞瀑轰鸣，行人闻声失色，充分表现了蜀道的惊险，悲凉的空寂，由此而产生出了一种排山倒海，令人惊心动魄的艺术效果。最后一段，诗人由写蜀中要塞剑阁的形势险要，引发出对时局的隐忧和对人生的感慨，进而奉劝人们吸取历史教训，警惕战乱的发生。最后，重复“蜀道之难，难于上青天”的主旋律作结，蕴藉了无限的感慨。

《蜀道难》惊心动魄，形象宏伟，感情炽烈，想象丰富，语言夸张。诗人以变化莫测的笔法，通过从古到今，从总体到局部，从山路到行人，以及环境气氛的悲凉、政治局势的险恶等多方面的描写，淋漓尽致地刻画了蜀道的艰险，展现出一幅色彩绚丽的山水画卷，给人以心灵的震撼。

综上所述，李白热爱大自然。他以豪迈的胸怀、奔放的激情，将祖国壮丽秀美的河山描摩笔端，融铸清辞。他写月、写山、写水，明朗清新，境界开阔；他将自己对自由，对光明的渴望与追求，化入了山水诗作之中，情景交融，韵味悠长。他感情丰富，想象奇特，胸罗大千，笔触雷霆，以卓然独具的艺术风采和强烈的时代精神，使作品的形式与内容完美统一，奠定了他在中国山水诗文学发展史上“奇峰突起，意境独辟”的非凡地位，赢得了古今中外普遍赞誉。

参考文献：

1、《全唐诗》.上海古籍出版社,1986.2、王许林《.论李白山水诗的内在意蕴》中国李白研究，1990，（下）.7

3、张家骐.《中国古代山水诗之冠——简论李白山水诗》 《齐鲁学刊 》 1992年第05期

4、冷成金《中国文学史》.中国人民大学出版社。2003.1 8

2.隐逸情怀与山水田园诗 篇二

景情互映、平等对话

王维的山水田园诗吸纳陶渊明清新自然之风, 又兼得二谢 (谢灵运、谢朓) 之长。谢灵运山水诗打破了东晋玄言诗的统治, 但尚未脱离玄言诗风的影响, 且重在对山水景物作繁复的描述;谢朓的山水诗则通过山水景物的描写来抒发情感意趣, 玄理成分已消除殆尽, 语言精美、音韵和谐, 体现了永明体诗歌的特点。而王维的一些山水诗, 抓住自然的色彩、形状、声音和动态, 或素描, 或刻画, 挥洒自如, 细致入微地描绘自然山水本身的美, 清秀之中表现出一种与自然山水景情互映、平等对话的精神。

这类诗中最为人们称道的是《辋川集》绝句, 包括《斤竹岭》、《竹里馆》、《鹿柴》、《木兰柴》、《白石滩》、《北垞》、《临湖亭》、《栾家濑》、《辛夷坞》等。此处以《栾家濑》和《辛夷坞》为例:

“飒飒秋雨中, 浅浅石溜泻。跳波自相溅, 白鹭惊复下。” (《栾家濑》) [1]

这是一首歌颂自然风光的佳作。飒飒秋雨、清流见底, 跳波相溅却又惹得白鹭惊飞。可谓“诗中有画、画中有诗”, 勾勒出栾家濑安宁祥和的自然之美。

“木末芙蓉花, 山中发红萼。涧户寂无人, 纷纷开且落。” (《辛夷坞》) [2]

这首诗通过涧户无人, 芙蓉花的自开自落写出山中的幽寂, 呈现出自然景物的自由生命。总之, 王维的这些诗作, 通过形象、鲜明、生动的描绘, 赋予自然风光一种与人和谐相处、景情互映、平等对话的文化风格。

元气淋漓, 澄怀观道

在王维亦官亦隐时期, 曾有过一段学道求仙的经历, “气”的学说对他影响很大。以《终南别业》为例:

中岁颇好道, 晚家南山陲。兴来每独往, 胜事空自知。

行到水穷处, 坐看云起时。偶然值林叟, 谈笑无还期。[3]

这首诗描绘了他隐居终南山的闲适怡乐、随遇而安之情。尤其第三联写心境闲适, 随意而行, 自由自在。那元气淋漓之感跃然而出, 足见庄子关于“气”的学说以及“心斋”“坐忘”等思想对王维诗歌创作的影响, 给人一种复归生命之本的释然感、无限感。这样, 使得自然山水的文化蕴涵由第一部分所述的表现自然山水自身之美、形式之美转向由自然山水引发的对生命内在的体悟, 进而上升到对宇宙人生的终极关怀。

王维山水诗, 重视人与宇宙精神的深刻契合, 在“虚静”之中展示一种宇宙情怀。《老子》云:“致虚极, 守静笃。”《庄子·人间世》云:“唯道集虚。虚者, 心斋也。”“心斋”就是空虚的心境。王维的诗歌创作, 凭借的正是这样一种虚静恬淡的胸怀, 追求一种直彻于“道”的本源式生命感悟。且看如下几组诗:

秋风吹解带, 山月照弹琴。[4]酬张少府》

倚杖柴门外, 临风听暮蝉。[5]《辋川闲居赠裴秀才迪》

偶然值林叟, 谈笑无还期。[6]《终南别业》

诗人不役于世俗喜怒哀乐、利害得失, 始终保持一种超然达观的胸怀, 通过自然的虚静, 达到对宇宙人生的形而上的体验。

空灵寂然, 了无挂碍

所谓空灵, 空即空阔感, 灵即灵动感。宗白华先生认为, 艺术心灵诞生在忘我的一瞬间, 这就是美学上所说的静照。静照的起点在于放下世间的一切, 和世事暂时绝缘, 心无挂碍。这时, 作者用自己的一点觉心来静观万象, 万象犹如在镜中, 光明莹洁, 呈现着它们各自的充实的、内在的、自由的生命, 所谓万物静观皆自得[7]。叶朗先生认为, 空灵的文化内涵就是禅宗中的“悟”。“悟”是一种瞬间的永恒的形而上的体验, 就是要从当下的感性世界, 去领悟那永恒的空寂的本体。“空灵”作为一种美感体验, 其最大特色是静, 即在对生活世界的当下体验中, 静观花开花落, 得到一种自由感和解脱感以及一种平静和恬淡[8]。诵读王维晚年的诗歌, 不难发现, 在诗人笔下, 经常会出现“空潭”“空林”“空山”“空翠”“空房”“空云”等形象。可见佛教的“空”对王维影响很大。

总之, 在中国传统文化中, 自然山水文化是不可或缺的一部分。诗人也好, 哲学家也罢, 往往赋予自然山水一种深厚的文化意蕴, 一种抚慰、陶冶心灵的特殊功能, 一种平等对话的生态观念;一种元气淋漓、追求宇宙本体之道的哲学境界;一种空灵释然、物我两忘的佛理禅趣等。王维这个杰出的山水诗人, 由于他的思想受到了儒、道、释三家思想的交融影响, 因而从他身上、从他的山水诗作中, 我们能强烈地感受到自然山水无尽的文化精神及哲学蕴涵, 而这些正是中国山水文化的说不尽、道不完的独特魅力!

摘要：本文从文化角度出发, 着重论述王维山水田园诗体现的中国山水文化特征。他的山水诗, 体现了儒、道、释三家思想在山水文化方面的独特内涵, 借此我们可以洞悉中国山水文化的独特魅力。

关键词：王维,山水诗,文化精神

参考文献

[1]-[6]杨旭辉.唐诗鉴赏大辞典[M].北京:中华书局, 2011.

[7]宗白华.美学散步[M].上海:上海人民出版社, 1981:56.

3.山水田园诗 篇三

1、了解山水田园诗的主要特点。

2、学习鉴赏田园诗的方法。教学重点:方法把握 教学难点:主旨理解 教学过程:

一、导入:从山水田园诗景与情的关系导入“登山则情满于山，观海则意溢于海。”面对气象万千的自然风景、宁静闲适的田园生活，诗人总会情动于衷，形诸于文。诗人以景传情，独抒性灵;我们就要诵其诗，绘其景，品其情。我们能不能诵读一下之前学过的山水田园诗呢?

二、概念: 所谓的山水诗，是以山水等自然景观为主要描写对象的诗歌;所谓田园诗是指歌咏田园生活的诗歌，大多以农村的景物和农民、牧人、渔父等的劳动为题材。中国山水田园诗渊源流长，诗人们以自然山水或农村自然景物、田园生活为吟咏对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往。山水田园诗属于写景诗的范畴，这类诗歌的主要特点就是“一切景语皆情语”，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情愫，或者借景抒情，或者情景交融。陶渊明是田园诗的开山，南朝的谢灵运是山水诗的鼻祖。唐代形成了山水田园诗派，主要有王维、孟浩然、储光羲、常建等。到了盛唐时代，我国山水田园诗进入了繁荣时期。盛唐山水田园诗派的主要成就有三:一是将山水与田园二者结合得更紧密了。二是形神兼备，物我契合。三是具有更深厚的思想内涵，寄托了高尚情操和身世之感。盛唐诗人继承了前代山水田园诗人的成就而又有新的发展，其笔下景物不仅具化工肖物之妙，又能以清新自然的语言传田园之趣味、山水之精神，在山川风物中融入诗人的感情，即景会心，浑然天成。(山水田园诗是指以自然界的山水景物、闲适恬淡的田园生活为表现内容的诗歌。)

三、表达的情感内容 1.表达对大自然的喜爱 ①王维《汉江临泛》楚塞三湘接，荆门九派通。江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空。襄阳好风日，留醉与山翁。(山翁即山简，晋人，曾任征南将军，镇守襄阳)②李白《望庐山瀑布》日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。2.表达对官场仕途的厌倦，对现实的不满甚至愤怒 ①陶渊明《归园田居》少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗前堂。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。户庭无杂尘，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。②王维《山居秋暝》空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。3.表达对归隐生活、闲适恬淡的田园生活的喜爱、向往 ①《过故人庄》(孟浩然)故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。②《社日》王驾鹅湖山下稻粱肥，豚栅鸡栖半掩扉。桑柘影斜春社散，家家扶得醉人归。4.出世与入世矛盾心理的折射 ①《江村》(杜甫)清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。但有故人供禄米，微躯此外更何求? ②《村居》张舜民水绕陂田竹绕篱，榆钱落尽槿花稀。夕阳牛背无人卧，带得寒鸦两两归 5.对生活、人生哲理的感悟禅意的寄托①《题西林壁》苏轼横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。②《过香积寺》(王维)不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。A、表达对现实的不满，怀才不遇的苦闷。B、对宁静、平和、归隐生活的向往，抒发闲适自得 的心情。C、自己遗世独立的高尚情怀和隐居生活的幽寂高雅。D、歌颂劳动生活，以及在劳动中与农民的深情厚意。E、反映农村生活与人民生活的贫困。

四、画面的共同特征1.视觉角度:开阔、优美2.听觉角度:宁静3.整体感觉:恬淡、闲适、富有生机或农村气息

五、常见的写景技巧1.听觉角度:①动静结合 例如:《绝句二首(其一)》(杜甫)迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。②以动衬静 例如:人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。《鸟鸣涧》(王维)2.视觉角度: ① 绘形、绘声、绘色 例如:绿树村边合，青山郭外斜。②色彩映衬 例如:两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。3.运用各种修辞:比喻、拟人、借代、化动为静、虚实结合等4.运用炼字技巧:郡邑浮前浦，波澜动远空。5.运用描写技巧:①工笔例如《绝句》杜甫黄四娘家花满蹊，千朵万压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。②白描例如方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗前堂。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠1.题材特点:自然风光、农村景物、田园生活、隐居生活2.表现手法:(1)写景:衬托(动静 明暗 虚实 点面正侧)远近高低 绘声绘色 白描 拟人(2)抒情:借景抒情 情景交融(乐景写哀哀景写乐)山水田园诗属于写景诗的范畴，这类诗歌的主要特点就是“一切景语皆情语”，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情愫，或者借景抒情，或者情景交融。3.思想内容:热爱自然 向往自由 厌恶官场 憎恶黑暗 渴望 归隐 闲适淡泊 悠然自得中国山水田园诗渊源流长，诗人们以自然山水或农村自然景物、田园生活为吟咏对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往。4.语言特点:描写见长 质朴自然 清新洗练

5、意境隽永优美，风格恬静淡雅主要诗人:谢灵运、陶渊明、王维、孟浩然、储光羲、常建

六、鉴赏山水田园诗方法常用术语思想内容--热爱自然 向往自由归(退)隐 闲适淡泊 悠然自得表现手法--借景抒情 白描语言特点--清新自然 质朴自然清新洗练解题思路:什么景--意境--情感答案构成:描摹图景，意境特点，手法或表达效果1.知作者。一般的写景诗，字里行间透出的情感都是比较容易把握的，但一些表面上纯粹是写景的山水小诗，就不那么好理解了。这就要求我们对作者的身世，当时的时代背景有一定的了解，即知人论世，才可能准确地领会诗人写景所表现出的情感。2.析物象通过描写景物来抒发感情，是中国古典诗的一大特色，山水田园诗更是如此。自然景物一经诗人摄入笔端，就必然带上诗人的感情色彩，为表达诗的特定情感服务。所以，准确把握了山水田园形象的特征有助于进一步深入了解作者的寓意，体味诗歌情景交融的意境。3.看表达①描写景物的角度:高低、远近、明暗、俯仰、绘形、绘声、绘色。② 描写景物的技巧 :动静结合(以动衬静、以声衬静、化静为动)点面结合 虚实相生(化虚为实)正面描写与侧面描写 拟人4.抒情方式 :借景抒情(情景交融)寓情于景或物 乐景衬哀情或哀景写乐情5.明主旨:热爱自然 热爱生活 渴望归隐 向往田园 厌恶官场 憎恶黑暗 远离尘俗 闲1.把握形象的特征和寓意。这就是我们常说的把握诗歌意象。如白居易《琵琶行》“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。”“枫叶”、“荻花”、“秋”三个意象不光点明了景物、时节，还通过这三个意象特有的属性渲染了送别时的环境氛围和诗人忧伤的情绪。古诗意象往往寓繁于简，寓万于一，以高度浓缩的艺术形象诱发想象，产生奇特的审美效果。(参见《名师伴你行》277 页《古诗中常见的意象》。)2.体味诗歌情景交融的意境。通过描写景物来抒发感情，是中国古典诗的一大特色，山水田园诗更是如此。自然景物一经诗人摄入笔端，就必然带上诗人的感情色彩，为表达诗的特定情感服务。情景交融的手法有融情入景、借景抒情、寓情于景等等。“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”就是一首融情入景，景中含情的好诗。烟花含愁，孤帆载憾，天际碧水带走诗人的无尽思念。诗人的惜别之情，从每一个画面中渗透出来。3.领会诗人写景所表现的情感。一般的写景诗，字里行间透出的情感都是比较容易把握的，但一些表面上纯粹是写景的山水小诗，就不那么好理解了。这就要求我们对作者的身世，当时的时代背景有一定的了解，即知人论世，才可能准确地领会诗人写景所表现出的情感。这里牵涉到一个感情寄托的问题，分析诗歌，应认真判断感情寄托的深浅，切忌随意拨高作品的思想内涵。4.分析诗歌的写作技巧和语言特色。山水田园诗写景的方法很多，鉴赏时应主要注意写景的常见方法和技巧。(1)留意作者观察景物的立足点和描写景物的角度，如高、低、俯、仰的变化。(2)把握和分析作者描写景物的方法，如绘形、绘声、绘色。“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。”(3)理解和说明描写景物的技巧，如虚实结合(“晓看红湿处，花重锦官城”);以动衬静(“月出惊山鸟，时鸣春涧中”);明、暗对比(“野径云俱黑，江船火独明”);以小见大(“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”);粗笔勾勒和细部描绘相结合，(也叫点面结合)(“千山鸟飞绝，万径人踪灭”与“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”);比兴手法的运用。(4)语言运用方面，既要学会欣赏像盛唐诗人所描写的雄浑壮丽的景象，如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”，又要善于体会诗人细致入微的观察、捕捉和描摹，如杜甫的“细雨鱼儿出，微风燕子斜”。

七、鉴赏示例酬张少府 王维晚年惟好静，万事不关心。自顾无长策，空知返旧林。松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。

1、这首诗的主要内容是什么?表现了作者怎样的情怀?

2、尾联以“渔歌入浦深”回答张少府的询问，它的深远含义是什么?这首诗写作者对官场的失望和隐居山林之乐，表现出作者恬静淡泊、乐山乐水的情怀。山水之乐是不可言传的，只有亲自尝试才能懂得困窘和通达的道理，领悟人生的真谛。)山居即事 王维寂寞掩柴扉，苍茫对落晖。鹤巢松树遍，人访荜门稀。绿竹含新粉，红莲落故衣。渡头烟火起，处处采菱归。诗的后四句写出了怎样的景与情。答案写出了夕阳西下，炊烟升起，嫩竹荷花清新可爱，人们采菱而归的景象。表现出作者悠然闲适的心情。春 雪新年都未有芳华，二月初惊见草芽。白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。请分析这首诗的表现手法。答:“白雪却嫌春色晚”其实是诗人的感受，(具体诗句)诗人将自己的情感赋予了白雪，不直接写自己嫌春晚，让白雪有急切的心情，并且让白雪化作飞花，这是拟人手法，(手法)表达自己的盼春之情。(情感)或:融情于景的手法，不直接写诗人自己的心情，而是通过白雪来写，将诗人自己的情融入对景物的描写之中。滁州西涧 韦应物 独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，夜渡无人舟自横。(1)诗的第一句表明了作者对涧边草的什么情感?最能体现这一情感的是哪个字?(喜爱怜)(2)后两句历来为人们称道，这两句描绘了哪些意象?这些意象又创设出一种怎样的意境?表达出作者什么样的感情。意象:春潮、雨、野渡、舟自横 意境 :诗人通过这些意象，创设出一种孤寂、闲适的意境 感情:作者自甘寂寞的恬淡胸襟(3)这首诗用了什么手法?表现出诗人怎样的情怀?答:这首诗运用了托物言志的手法;也有人认为运用了比兴的手法。诗的前两句写自己独爱自甘寂寞的涧边幽草，却无意于黄莺，表现出诗人恬淡的胸襟;而夜渡无人，水急舟横的景象里，蕴涵着一种不得其位、不得其用的无奈而忧伤的情怀。庆全庵桃花 谢枋得 寻得桃源好避秦，桃红又见一年春。花飞莫遣随流水，怕有渔郎来问津。[注]谢枋得，宋末元初人。宋亡后，只身隐居，多次坚拒元朝征召。(1)首句化用了什么典故?次句中“又”字有什么作用?答:①首句化用《桃花源记》原意。②首先表示年复一年，时间推移;其次具有强化感情的作用。(2)请简要分析“桃花”在全诗中的作用。答:①借桃花引出世外桃源，将隐居山间的眼前现实(实)和陶渊明笔下的理想世界(虚)巧妙地结合了起来。②作者借写隐居之地桃花开放之景，表达了避世山中的孤寂之情。③作者希望“花飞莫遣随流水，”曲折表现了隐居绝仕之意。

五、课堂练习:

4.山水田园诗 赏析 篇四

晋

陶渊明

结庐在人境，而无车马喧。

问君何能尔，心远地自偏。

采菊东篱下，悠然见南山。

山气日夕佳，飞鸟相与还。

此中有真意，欲辨已忘言。注释

（1）结庐：建造住宅，这里指居住的意思。（2）车马喧：指世俗交往的喧扰。（3）君：指作者自己。

（4）何能尔：为什么能这样。尔：如此、这样。（5）悠然：自得的样子。（6）见：看见（读jiàn），动词。（7）南山：泛指山峰，一说指庐山。（8）日夕：傍晚。相与：相交，结伴。（9）相与还：结伴而归。译文

居住在人世间，却没有车马的喧嚣。

问我为何能如此，只要心志高远，自然就会觉得所处地方僻静了。在东篱之下采摘菊花，悠然间，那远处的南山映入眼帘。山中的气息与傍晚的景色十分好，有飞鸟，结着伴儿归来。这里面蕴含着人生的真正意义，想要辨识，却不知怎样表达。赏析

本诗是陶渊明组诗《饮酒》二十首中的第五首。诗的意象构成中景与意会，全在一偶然无心上。‘采菊’二句所表达的都是偶然之兴味，东篱有菊，偶然采之；而南山之见，亦是偶尔凑趣；山且无意而见，菊岂有意而采？山中飞鸟，为日夕而归；但其归也，适值吾见南山之时，此亦偶凑之趣也。这其中的“真意”，乃千圣不传之秘，即使道书千卷，佛经万页，也不能道尽其中奥妙，所以只好“欲辨已忘言”不了了之。这种偶然的情趣，偶然无心的情与景会，正是诗人生命自我敞亮之时其空明无碍的本真之境的无意识投射。大隐隐于市，真正宁静的心境，不是自然造就的，而是你自己的心境的外化。千古名句：“采菊东篱下，悠然见南山”，表达了诗人悠然自得、寄情山水的情怀。

终南别业

中岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自知。行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。

注解

１、胜事：快意的事。２、值：遇见；

３、林叟：乡村的老人。４、无还期：无一定时间。

译文

中年以后存有较浓的好道之心，直到晚年才安家于终南山边陲。兴趣浓时常常独来独往去游玩，有快乐的事自我欣赏自我陶醉。间或走到水的尽头去寻求源流，间或坐看上升的云雾千变万化。偶然在林间遇见个把乡村父老，偶与他谈笑聊天每每忘了还家。

赏析

5.唐代山水田园诗派 篇五

唐诗是中国乃至世界文学史上的一朵奇葩。山水田园诗派是唐代一个重要的诗歌流派。山水田园诗人继承陶渊明、谢灵运诗歌的思想风格，以擅长描绘山水田园风光而著称，在艺术风格上也比较接近，通过描绘幽静的景色，借以反映其宁静的心境或隐逸的思想，因而被称为“山水田园诗派”。

山水田园诗派繁荣的原因：从文学自身发展来看，盛唐时代崇尚“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美学思想，是形成山水田园诗质朴淡雅、恬静风格的内在审美需求。从社会思想来看，唐代道、儒、佛三教并存，中国固有的传统文化思想是盛唐山水田园诗产生的情感社会基础。唐代的隐逸之风，是形成其冲淡空灵、玄远飘逸特征的内在趋动力。唐代经济的繁荣为文人们歌咏山川田畴提供了充足的物质保证。

山水田园诗派的艺术特征：主要描写山水田园表现隐逸生活，抒写闲适感情。语言清新自然，具有很高展现自然美的艺术技巧。体兼陶谢田园山水题材，融合陶谢所确立的精神旨趣与审美观照方式，多写方外之情，艺术表现上始终以崇尚陶谢为本。在继承陶谢基础上，形成了融兴寄于观赏、寄情性于鲜明画面之中的表现方式，以及通过虚实关系的处理创造意境，具有韵外之致、象外之趣的共同特色。

传统上，唐代山水田园诗的代表集中在盛中唐，以王维，孟浩然，韦应物，柳宗元为代表。王，孟创造的静逸明秀之美，展现了盛唐山水田园诗高超的艺术成就，是盛唐诗的典范之一。

其在山水田园的描写中，抒写闲适、退逸的思想感情，较少反映社会现实。诗歌色彩清淡，意境深幽，风格恬静闲逸，精美含蓄，体裁多为五言古诗和五言律绝。在继承陶渊明田园诗和谢灵运山水诗传统的基础上加以发展，达到山水田园诗的高峰。其中王维、孟浩然成就尤高。王诗融诗情、画意、乐感于一体，“高华精警，极声色之宗”（清方东树《昭昧詹言》）。孟诗虽境界稍狭，题材稍窄，然其诗孤清冲淡，自然浑成，亦颇具特色。

他们的诗歌以描绘自然山水和田园风光，表现返朴归真、怡情养性的情趣，抒写隐逸生活的闲情逸志。他们的诗歌风格清新自然，意境淡远闲适，写景状物工致传神，提高了诗歌表现自然景物的艺术技巧，是唐诗艺苑中的一枝奇葩。盛唐田园诗追求平和宁静与优雅高尚的审美情趣。对乡村生活的表象观照田园为调节心理、怡悦心性的精神享受。

王维的一生以开元二十五年张九龄罢相为分界，前期有政治热情，诗多慷慨英发之气，风格雄浑博大，后期则消极避世，隐逸山林，多山水田园诗，风格幽邃空静，多禅趣。空明境界和宁静之美，是王维水田园诗艺术的结晶。他精通音乐，又擅长绘画，在他的山水田园诗中，创造出“诗中有画”的静逸明秀诗境，兴象玲珑而难以句诠。

王维山水、田园诗，其诗歌的主要内容是反映田园隐逸生活，描写自然山水。如《渭川田家》、《山居秋暝》、《终南山》、《鸟鸣涧》、《鹿柴》、《竹里馆》、《辛夷坞》等，或写田园生活的恬静闲逸，或写自然景物的清幽秀美。王维的山水田园诗不但多优美之作，而且也不乏壮美之篇，特别是与边塞诗相结合，表现关塞风光时，尤多此调。如“天寒远山净，日暮长河急”（《淇上送赵仙舟》），“沙平连白雪，蓬卷入黄云”（《送张判官赴河西》）。又如《终南山》和《汉江临泛》。王维的很多山水田园诗充满了浓厚的乡土气息和生活情趣。有的表现了自己的闲适生活和恬静心情。如《田园乐七首》其六曰：“桃红复含宿雨，柳绿尤带春烟。花落家僮未扫，莺啼山客犹眠。”《辋川闲居赠裴秀才迪》曰：“寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚仗柴门外，临风听暮蝉。渡头余落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。”都是优秀的山水与田园相结合的作品，在优美的景色和浓厚的田园气氛中抒发了自己冲淡闲散的心情，堪称“景中有我”之佳作。王维又有很多诗清冷幽邃，远离尘世，无一点人间烟火气，充满禅意，山水意境已超出一般平淡自然的美学含义而进入一种宗教的境界，这正是王维佛学修养的必然体现。有些诗尚有踪迹可求，如《过香积寺》云：“不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。”写到香积寺时所见以及想以禅定制服世俗妄念的希冀。有些诗显得更空灵，“不用禅语，时得禅理”，有如羚羊挂角，无迹可求。如：“行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。”（《终南别业》）“松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。”（《酬张少府》）充满一派亲近自然，身与物化，随缘任运的禅机。

王维的山水田园诗是诗情与画意的高度统一。苏轼曾评论说：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗。”他善于发现和捕捉自然景物的形象特征和状态，以画家的绘画技巧去构图和选择色彩，并将诗人对自然的独特的情感体验、审美感受和精神境界融入到景物之中，创造出宁静淡泊而又优雅秀美的艺术境界。王维的山水田园诗，其中有些诗在幽邃、寂静、空灵的艺术境界中，直接透入了禅宗佛理的观照，是禅意、禅趣在诗境中的艺术体现。王维的山水田园诗，既有陶渊明诗歌的浑然天成的艺术境界，也有谢灵运诗歌的细致精工的刻写。语言清新明快，洁净洗练，是朴素平淡与典雅秀美的完美结合。而且语言具有极强的艺术表现力。总之，诗情、画意、音乐美、禅趣的高度结合，诗人形象、山水景物的交融契合，构成了王维山水诗的总体特征。

孟浩然是唐代另一位大量写山水田园诗的人，存诗260多首，多为五言律诗，且多为故乡襄阳名胜，这类作品代表作有：《秋登兰山寄张五》、《夜归鹿门歌》、《江山思归》等。他是唐代山水田园诗派的代表人物之一，代表作品有《春晓》、《过故人庄》。

他擅长五言律诗和排律。多写隐逸生活和山水田园风光。其诗意境清远，淳朴明丽，语言流畅，多自然超妙之趣，在艺术上有独特造诣，而且继陶渊明、谢灵运、谢眺之后，开盛唐田园山水诗派之先声。他对该诗派的形成起了重要作用，他在南北朝诗人创作实践的基础上，把山水田园诗提升到了一个新的境界。他是诗歌“淡到看不见诗”，无意为诗，却诗意浓郁，往往在白描之中显出不着痕迹的功力，于精心着力处却又仿佛不经意间说出。如为世人所熟知的《过故人庄》：“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。”另有《春晓》“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少”一诗几乎人皆能诵。但他的诗歌内容比较狭窄，缺乏社会意义，苏轼曾在《苕溪渔隐丛话》中云：“浩然诗韵高而才短，如造内法酒手，而无材料耳。”

孟浩然的山水诗，贴近生活，将净化的情思、清淡的语言、明秀的诗境融为一体。自然平淡，清旷冲逸是孟浩然山水诗的风格特点。但也有少数诗写得气象壮阔，如《临洞庭湖赠张丞相》。

与王维相比，较为淳朴自然。孟浩然的山水田园诗一部分是写故乡襄阳的自然风光，一部分是写漫游期间的吴越山水，但后者数量居多。写于襄阳的山水田园诗隐逸意味较浓，平静悠远之中加上对在襄阳留下印记的先贤的追慕，更觉古澹。吴越山水诗写旅途的山水，动态感强一点，常带有孤寂的客愁。

以王、孟为中心，还有一批诗风与他们相近的诗人，如裴迪、储光仪、常建等。他们在王孟周围推波助澜，为盛唐山水田园诗派增色不少。虽然他们的各自风格略有差异，如储光羲更擅长写田园生活，生活气息较浓；常建擅写幽僻景色，方外之气更强，但他们都以平淡质朴为主要风格，同时也不乏“诗中有画”的佳境，和王孟的基本风格有相近之处。

6.山水田园诗教学教案 篇六

【教学目标】

1、了解“山水田园诗”的兴衰与发展。2、了解盛唐“山水田园诗”的特点，学习鉴赏田园诗的方法。

3、准确把握这四首诗的的思想内容及不同的艺术风格。

【教学重点】了解“山水田园诗”的特点;学会赏析它。

【教学难点】学会赏析(方法指导：仔细品味诗歌所创造的意境，结合诗人的生平遭遇来理解诗歌的主旨。

【教学时数】2课时

【教学过程】

第一课时

一、新课导入：

1、关于山水田园诗：山水诗源于南朝(宋)谢灵运，田园诗源于晋代陶渊明，田园诗与山水诗在南北朝时期基本上分道而行,到唐初王绩开始合流。至初唐之交,描写山水别业的风尚盛行于朝野,沈宋、吴越诗人在山水诗创作中取得的成就已为盛唐山水田园诗开了先河。唐朝田园诗继承了陶谢山水田园诗的精神旨趣，在大自然中追求任情适意、快然自足的乐趣，领会老庄超然物外、与大化冥合为一的境界;从东晋以来形成的澄怀观道、静照忘求的审美关照方式，在盛唐进一步与仙境和禅境相融合，促使山水诗形成了优美空静的意境。艺术上,他们继承了重兴寄和感受、谢灵运重观赏和刻画的传统，形成寄情于自然美之中的基本表现方式。以唐代王维、孟浩然为代表，此外还有储光羲、常建、祖咏、裴迪等人。这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的`隐居生活见长。诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。

2、明确鉴赏中常用到的术语：

1)思想内容：热爱自然，向往自由，归(退)隐，隐逸，闲适淡泊，悠然自得

2)表现手法：借景抒情，白描 3)语言特点：清新自然，质朴自然，清新洗练清幽淡雅

3、内容：这类诗多描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活。

4、艺术特色：诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。

5、代表诗人: 孟浩然 王维 储光羲 常建 祖咏

二、学习《宿建德江》

(一)、孟浩然之生平：(689—740)，四十岁以前一直住在襄阳，四十岁时到长安考过一次进士，然而却没有考上，从此也就不得不断了做官的念头，在江浙一带游历了几年之后，最终死在襄阳。晚年张九龄为荆州长史，聘他为幕僚。李白《赠孟浩然》“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。醉月频中圣，迷花不事君。高山安可仰，徒此揖清芬”。

(二)、孟浩然之山水田园诗

1、 主要内容：1)隐居山林的逸趣：《过故人庄》2)怀才不遇的苦闷：《岁暮归南山》

3)客居在外的愁思：《宿建德江》

2、艺术风格：清幽淡远，孟浩然以比兴寄托和壮逸之气充实了南方山水诗的骨力，以白描手法写景抒情，形成了冲淡清旷的风格。

(三)、写作背景简介：此诗作于开元十八年(730)漫游吴越之时。当时，孟浩然告别隐居生活，踌躇满志来到长安参加科举考试，想实现自己为国效力的政治抱负。但是，孟浩然科举考试失利，未能中进士，失意东归。途经建德江时，愁绪无法排遣，然而，当黄昏来临，明月当空之际，这建德江周围的景物却触发了诗人的灵感。于是，一首名垂千古的写景抒情小诗就这样诞生了。

(四)、基本解读：

1、这首诗写诗人的羁旅愁思。(主旨)全诗的诗眼是“愁”字。2、起句“移舟泊烟渚”，泊，停船过夜。诗人停船在一个烟雾朦胧的小洲边。这一句点题，为下文抒情写景作准备。“日暮客愁新”，客，诗人自指。日暮，黄昏时分。“客愁新”，诗人又有了新的愁思。

3、三、四句并列写景，但有时间先后之分。“野旷天低树”是“日暮”泊舟所见：原野空旷，天空在与地平线相接的地方从树梢顶上倾斜下去。空旷的原野使人孤寂。“江清月近人”，表明时已夜晚，明月在天，倒影在水中，诗人于船上俯视江水，看见月亮是如此之近。这情景让诗人感到冷清。这两句一写远眺，一写近观，给人既辽远又逼真之感。

三、小结：此诗写羁旅愁思，情景相生，风韵天成，富有艺术美。

四、作业：背诵这首诗歌。

第二课时

一、导入新课：检查背诵。

二、学习《终南望余雪》

(一)、作者及写作背景简介：祖咏(699一约746)，洛阳(今属河南)人。开元十二年(724)登进士第。后仕途失意，移居汝坟。曾南游江南，北上蓟(jì)门。与王维、储光羲、卢象、丘为等友善。《全唐诗》编诗一卷。

《终》是祖咏的一首传世名作，也是一首应试诗。当时，年轻的诗人满怀建功报国的凌云壮志，从东都洛阳来到了帝京长安参加科举考试。诗人早闻长安城南的终南山以其独特的风姿横亘关中，广绵广余里，又恰逢终南山刚刚降过雪，于是读书之余，欣然沿北坡而上，饱览了雪后终南山的秀丽山色。当在科举中看到“终南望余雪”试题时，诗人便用一颗赤城的爱国之心抒写了一首忧国忧民的小诗。

(二)、基本解读：

1、这首诗写在长安城中眺望终南山积雪景象，并预感到城中日暮，将更加寒冷逼人。(主旨)

2、前二句写在长安眺望终南山，看到它的北面山形秀美，积雪高高覆盖在上面，如同漂浮在云端。

3、后二句中，“林表明霁色”，雪后初晴，林梢的日光和积雪的反光相辉映，一片明亮。“城中增暮寒”，俗语说“下雪不冷化雪冷”，又临黄昏，“日暮天寒”非常自然。可见结句写实之妙，结得确实“意尽”。

(三)、思考讨论：

1、积雪是不可能“浮”在云端的 ，诗人这样写是不是违反了常理呢?

明确：没有。诗人这样写是写初终南山顶高耸入云，突出于云端之上;且云在山腰缭绕飘动，而高出云端的积雪又在阳光下闪闪发光，望去才好似漂浮在云端之上的特点。

2、古人讲究炼字，请你谈谈“霁”“明”二字的妙处 。

明确：1)霁，指雨雪初停后的阳光。明，此处用为动词，染亮。2)诗说“林表”之上有阳光，而不说林中、林下，也不说山脚、山腰，是因为只有在终南山高处才有阳光，表明已是西山衔日，林表上的日光正是落日的余辉，既染亮了林表，当然也照亮了浮在云端的积雪，于是便带出了结句中的“暮”字。

(四)小结：本诗描绘了从长安城里看到的终南山阴岭的秀色，但最后一句才露出作者本意，抒写了关心人民疾苦的忧虑。

三、学习《田家杂兴八首》(其二)

(一)、作者简介：储光羲(约706一约762)，润州延陵(今江苏丹阳)人，郡望兖(yǎn)州(今属山东)。开元十四年(726)登进士第。曾隐终南山。安史之乱中陷贼，受伪职，脱身归。长安、洛阳收复后，被下狱，后贬死。《全唐诗》编诗四卷。

(二)、基本解读：

1、此诗写自己归隐田园之乐。(主旨)

2、“众人耻贫贱，相与尚膏腴。我情既浩荡，所乐在畋渔”四句，通过对比手法写自己隐居的志向。世人都追逐荣华富贵而以贫贱为耻，而我却胸怀坦荡，爱好渔猎的闲适生活。

3、“山泽时晦暝，归家暂闲居，满园植葵藿，绕屋树桑榆。禽雀知我闲，翔集依我庐”六句具体写田园生活所乐之处。山林河泽有时昏暗不正常而不适宜渔猎，就回到家里暂且闲居一段时间。家里的环境充满农家风情：满园里种满了葵花藿草，桑树榆树绕屋而生。连飞禽都与我相熟，知我闲居无事，纷纷飞来，聚集在我的屋宇。

4、“所愿在优游，州县莫相呼。日与南山老，兀然倾一壶”四句明志之语：我的愿望在于悠闲自在，无拘无束，地方官府不要来打扰我的悠闲生活。我每日与酒相伴，怀着傲世而看透尘世之心，打算在终南山中终老此生。(三)、鉴赏要点：

1、艺术特色：诗风质朴自然，运用了白描表现方法。

2、知识点回顾：白描——原是中国绘画的传统技法之一，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面。在诗歌中，指不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是用明快简洁的语言、朴素平易的文字，勾画出事物的主要特征。

四、学习《终南山》

(一)、作者简介：孟郊(751—814)，字东野，湖州武康(今浙江德清)人，是韩愈的诗友，被时人称为“孟诗韩笔”，早年屡试不第，曾客游河南、邻宁等地。贞元十四年(798)登进士第，寄寓汴州，二年后，方授溧阳尉。因终日吟诗，吏事多废，后辞官归家。孟郊一生，生活贫困，仕途潦倒，诗歌内容多啼饥号寒，倾诉穷愁失意的不平之鸣。诗歌主要风格特征是：凄苦冷涩，奇崛险怪

(二)、基本解读：

1、这首诗通过写终南山的雄奇险怪之景，表达诗人归隐山林、淡泊名利的情志。(主旨)

2、“南山塞天地，日月石上生。高峰夜留景，深谷昼未明”四句写游终南山所见的奇景。终南山虽高大，但还没有高大到充塞于天地之间，此处以夸张手法写出了诗人身处深山的独特感受。仰望，山与天接;环视，视线为千岩万壑所遮，看不到山外尚有何空间。日月并提，并非写日月并“生”’而是诗人在山中游玩多日，仰望看日出，看月升，先是露出半轮，然后再冉冉升起，看起来确实似从山石中“生”出。着一“生”字，“险”而不“怪”，唐诗中有“海上生明月”、“海日生残夜”、“四更山吐月”等，但孟郊此句太“硬”，无这几句中所表现出的情韵。接下来，“高峰夜留景”，“夜”与“景”(日光)应不能同时出现，诗人却写在一起，确有“奇”的感觉，但仔细分析，诗人不过是说山下已是不见阳光的夜幕之时，终南山的高峰上尚有落日的余晖。“深谷昼未明”，写终南山千岩万壑，高低悬殊，高处已是白昼，低处尚阴暗无光。与王维写终南山句“阴晴众壑殊”应是同义。

3、“山中人自正，路险心亦平。”二句，抒发自己在山中游玩的感受。“中”与“正”同义，山“居中”无偏，人“正”而不邪，由山及人，运用类比方法，抒发诗人对山及人的赞颂之情。“险”与“平”义相反，因为人“正”，所以路再“险”，心态仍是“平”的。这是以“路险”反衬出诗人心地平坦。

4、“长风驱松柏，声拂万壑清”二句写山风的威力惊人。山高风厉，长风过处，千柏万松的枝叶都向一个方向倾斜，可见“驱”的力量。声音本是无形无色的，如何“拂”呢?因为长风过处，叶叶飘拂，声音自然发出。这里就把视觉和听觉结合起来了，既能看见万壑松涛，又能听见万壑清风。

5、结句“到此悔读书，朝朝近浮名”二句，颇有言外之意，即对山中的景物如此热爱，自己和山林又是如此投缘，对世上的繁文缛节、功名利禄看得就淡了，“悔读书”(后悔走读书从仕之路)也就是很自然的了。3、鉴赏要点此诗硬语盘空，险语惊人。诗人写直观之景，了无含蓄，如“南山塞天地，日月石上生”，这种直观感受是诗人身处终南山中，山之深幽使得仰望之际，真的觉得天地间只有终南山，日和月缓慢升起时，真的如同从石上“生”出一般，给人以狠重鲜明之感。抒情直言，不讲究委婉含蓄。如“到此悔读书，朝朝近浮名”，直言快语，情感表露无遗。韩愈《荐士》：“横空盘硬语，妥帖力排界”，正是说孟郊诗的特色。

(三)、艺术特色：

1、硬语盘空，险语惊人。诗人写直观之景，了无含蓄，如“南山塞天地，日月石上生”，这种直观感受是诗人身处终南山中，山之深幽使得仰望之际，真的觉得天地间只有终南山，日和月缓慢升起时，真的如同从石上“生”出一般，给人以狠重鲜明之感。

2、抒情直言，不讲究委婉含蓄。如“到此悔读书，朝朝近浮名”，直言快语，情感表露无遗。韩愈《荐士》：“横空盘硬语，妥帖力排界”，正是说孟郊诗的特色.

7.孟浩然山水田园诗 篇七

二月湖水清，家家春鸟鸣。(《晚春》)

归途未忍去，携手恋清芬。(《同王九题就师山房》)

他诗中许多景物，多用“清”来修饰。据有人统计，他的100多首山水诗中，共有50多处用了“清”字。

归纳一下，他所构建的“清”的意象群可分为以下几类：

一是关于水“清”的意象。

请看下列诗句:

何时还清溪,从尔炼丹液?(《山中逢道士云公》)

闲居枕清洛，左右接大野。(《宴包二融宅》)

悠悠清江水，水落沙屿出。(《登江中孤屿赠白云先生王迥》)

在孟浩然的诗中，江水是“清江”，溪水是“清溪”，除此之外还有“清川”、“清流”、“清泉”、“清露”等等。

二是关于时间“清”的意象。

如《登鹿门山诗》中写道：“清晓因兴来，乘流越江岘”中，诗人称早晨为“清晓”。

又如《送谢录事之越》中写道：“清旦江天远，凉风西北吹。”其中又有了“清旦”的意象。

除此之外，关于白天和黑夜这两个时间，孟浩然诗中还创造了“清昼”和“清夜”的意象，这两个意象不仅是白天和黑夜都有了“清”的气色，也使全诗的境界都有了“清”的气象。

三是关于音响“清”的意象。如上文引用诗句“荷风送香气，竹露滴清响”中的“清响”，还有“清音”、“清听”等，除此之外，还有“清弦”、“清风”等与声音有关的意象。

四是关于光辉“清”的意象。这些意象像过滤镜，能起到过滤色彩、化淡艳光的作用，从而使诗歌的整个境界呈现出“清”的气象。如《耶溪泛舟》中写道：“落景余清辉，轻桡弄溪渚。”此时应是傍晚时分，应该是霞光满天，诗人却用“清辉”一词，淡化了霞光的色彩，使整首诗就有了“清”的色调。此外还有“清光”等意象。

另外，孟浩然诗中还有许多关于人物的容颜、谈吐、思想，以及动物等各个方面“清”的意象，如：“清颜”、“清谈”、“清思”“清兴”“清猿”等。这些清的意象都具有构成孟诗清的风格的作用。

(二)“淡”的意象

孟浩然山水田园诗中的景物大都是淡色的,不事粉饰,主要有青、翠、绿等颜色，很多意象都用“青”、“绿”、“翠”来修饰，极少有华丽耀眼的色彩，此外还有不少意象是以淡色景物的名称出现的，主要是“泉”“溪”“河”“川”“潭”“水”等水的意象和“藤”“萝”“竹”“兰”“松”“柏”“杨”“柳”“苔”“蔓”等植物意象，据统计这类意象有近80个，这些意象构成的淡色景物占据了孟浩然山水田园诗的绝大部分诗作。

这些“淡”的意象群，根据其表现力，也可大致分成下列几类：

一类是表现宏大场景的意象。孟浩然不是浪漫主义诗人，他的山水田园诗境界和气势大都 “秀气”，但他也常以宏观的淡美的意象来表现大景域的山水淡美，如“朝游访名山，山远在空翠”，此是远景描写;

如“渐至鹿门山，山明翠微浅”，这是近景特写，还有的是从上往下以鸟瞰的方式表现的，但无论哪种方式，视角都很大，高山流水的宏大场面尽入笔下。

二是表现中等场景的意象。此时诗人观察景物距不远也不近，是中距离描写景物。

如《过故人庄》中写道“绿树村边合，青山郭外斜”，此句是中景写法，因为诗人只有立身村外，站在中等距离的位置，才能看清村子及村外的景色，才能写出了全景式的村景。

三是表现微观场景的意象。诗人观察的范围很小，笔下的意象只能反映一个小场景的景象，就像一个个细节描写，但诗人常能抓住一点而不及其余，着力放大这一意象，使这种意象具有清新奇特、赏心悦目的特征，这正是他意象创设的高明之处。

如“灨石三百里，沿洄千嶂间。沸声常活活，存势亦潺潺。跳沫鱼龙沸，垂藤猿攀缘。”(《下灨石》)灨石这一段水路很长，沿路的景物也很多，诗人从细微处入手把笔触聚集 “垂藤”这个意象上，表现赣石两岸的的层峦迭嶂。

上述“清”和“淡”的意象，在构成孟诗“清”和“淡”的风格方面具有极活的表现力和渲然力。

二、不同凡响的“清”美

孟浩然在他的诗中创造了“清”的意象群和“淡”的意象群，表现了山水田园清淡的自然美及诗人醉心于“清”“淡”的审美情趣，从而形成了独具的“清淡”的诗歌风格。对孟诗“清”的领悟，明代诗论家胡应麟自有他的看法，他认为“清”是诗歌创作的最高境界，“清”应是超凡绝俗的清远，是由“清”而衍生出来的清澈明净、清幽淡远的艺术境界。

(一)“清幽”之美

孟浩然落第后在吴越一带游历多年，后一直隐盾乡野、娱情山水。他的不少山水田园诗自然流露出他的悟淡隐遁情怀,呈现出一种清幽的美。

如脍炙人口的《春晓》：春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少?

初读，似觉平平淡淡。仔细品味，便觉其魅力无穷。这首诗没有华丽的语言，也没有奇绝的艺术手法，通俗的如白话，但整首诗的韵味却清幽悠远。诗人写春天，只选一个侧面，既没有写五彩斑斓迷人的色彩，也没有写醉人飘香的春花。他只是从听觉角度，他写春天的声音：处处有鸟儿欢快的啼叫，昨夜风雨潇潇，诗人就是用春声来渲染无边的春色，用春声来表现春天美好景象，诗人创造了清幽的意境，真切地表现了他内心的感受，言浅意浓，给人以无穷的兴味。 又如《夏日南亭怀辛大》:

山光忽西落，池月渐东上。

散发乘夕凉，开轩卧闲敞。

荷风送香气，竹露滴清响。

欲取鸣琴弹，恨无知音赏。

感此怀故人，中宵劳梦响。诗的内容写夏夜水亭纳凉的闲适，同时又表达对友人的怀念。诗中写道：太阳西沉，月亮从水塘那一边升起。在无边美好的月色里，诗人打开窗户，散开头发乘凉，心里无比的闲适，此时晚风送来了荷的花脉脉的香气，诗人甚至真切地听见竹叶上的露水滴落发出的清响。多么清幽的心情，多么清幽的境界。

因此，诗人想到了音乐，古琴，只宜在恬淡闲适的心境中弹奏。孟浩然善于捕捉生活中的诗意感受，此诗写一种闲适自得的情趣，并没有厚重的思想，但诗人的感觉是细腻入微的，诗的音乐味是清幽的。

(二)“清空”之美

“清幽”是孟诗的突出特色，清空也是孟诗的一个风格。李白诗有惊人的夸张和瑰丽的想象，王维诗富有艳丽的色彩。孟浩然描绘景物、抒情言志自有一招：他善于用素淡的语言，平淡写出自己的感受，但给人却是自有妙趣，清空寥廊的感受。

如《宿桐庐江寄广陵川游》:

山暝听猿愁，沧江急夜流。

风鸣两岸叶，月照一孤舟。

建德非吾土，维扬忆旧游。

还将两行泪，遥寄海西头。

诗人写了猿声、涛声、风声，声声敲打着人的心弦。又写了瞑山、冷月、孤舟，色调凄情惨淡。诗人就这样用声和色构建了一种空旷寂廖的氛围，创设了一个深远清峭的意境，把念友不得，羁旅不归之情写得婉约而动人。

(三)“清远”之美

孟浩然的诗在清淡清幽之中，有时多呈出清远之美，就是说他能在诗中创造出具有广阔空间美和深远韵味美的意境。

又如：《晚泊浔阳望访山庐山》

挂席几千里，名山都未逢。

泊舟浔阳郭，始见香炉峰。

尝读远公传，永怀尘外踪。

东村精舍近，日暮但闻钟。

诗在广阔宏大的背景上描写韵味的清幽，使诗歌更具有引人的魅力。一二联极有气势，诗人用淡笔随意一挥，便把江山胜处的风貌勾勒出来了。从诗人悠然遥望庐山的神奇中，隐隐透出一种悠远的情思。最后两句写诗人在夕阳斜照里，忽隐约听到阵阵钟声，心中涌起惆怅之情。以“闻钟”结尾，加深了全诗清远的意境。

在孟诗中，还有不少清远与静穆浑然一体的诗作。如《秦中感秋寄远上人》最后两句写道：“日夕凉风至，闻蝉但益悲。”写凉风、蝉鸣，表现出秋天的景象，清远中包含着静穆，表现了诗人落第后失意与追求归隐的情绪。

四“清旷”之美

孟浩然还善于用清晰的笔墨写出一种宏大空旷的境界。

如：《宿建德江》：

移舟泊烟诸，日暮客愁新。

野旷天低树，江清月近人。

这是一首抒写羁旅之思的.诗。诗人乘着小舟，停泊在江中一个烟雾茫茫的小洲上。第三句景物描写，写日暮时刻，苍苍茫茫，旷野无垠，抬头望云，远处的天空比近处的树木还要低，最后一句写夜幕降临，高挂在天空的明月，映在澄清的江水中和舟中的人很近。诗人把自己和小舟放置在广袤宁静的宇宙之中，构成了一幅清旷而有韵致的“清江夜泊图”,此时诗人更感到故乡的遥远、内心的孤寂和思念之情的幽远。

孟浩然也能以宏丽的文笔表现壮伟的江山，前文在谈淡的意象时已经提到，他善于用宏大的场景意象创设一种空旷宏大的意境。

如《彭蠡湖中望庐山》写道：“太虚生月晕，舟子知天风。挂席候明友，渺漫平湖中。中流见匡阜，势压九江雄。黯黮凝黛色，峥嵘当曙空。香炉初上日，瀑风喷成虹。”

首句写辽阔无边的天空高悬挂着一轮晕月，写得气势磅礴，格调雄浑。诗中还写了烟波浩渺的湖水，还写了庐山的壮丽巍峨，红日东升中庐山的美丽，瀑布飞流直下的壮观。诗人从大处落笔，描绘大自然的广阔图景，写得气势恢宏。

五“清淡”之美

清淡，是孟浩 然诗所极力追求的一种境界，淡不是淡而无味,而是一种风格和魅力,若以中国绘画作比，孟浩然的诗就像一幅幅清新淡雅的水墨画，墨气氤氲，而墨又分五色,色彩清淡。他善于创造一连串的淡的意象群,在诗中写景状物一般都用淡色，极少重彩，他的诗清淡朴素中蕴含幽远深厚。如:“春眠不觉晓，处处闻啼鸟，夜来风雨声，花落知多少?”(《春晓》)写春之色，本应该浓墨重彩、极力渲染,却诗中却不见一些色彩，清新淡雅之至，而有韵味无穷。

又如 “莓苔异人间，瀑布作空界。”(《越中逢天太一子》)写瀑布：绿苔满壁，翠色可人。诗人创造的意象是清淡的，笔触清淡之极。 又如“荷风送香气，竹露滴清响”(《夏日南亭怀辛大》)荷是色淡而香清，露是明净而清响。

再如他的《过故人庄》为例：

故人具鸡黍，邀我至田家。

绿树村边合，青山郭外斜。

升轩面场圃，把酒话桑麻。

待到重阳日，还来就菊花。

全诗清新自然，让人使沐春风。诗人没有一点渲染，以清淡的笔触，描写了绿树掩映、青山环抱着的农庄，洋溢着清澈有味的田家生活和清真、朴素、淡雅、淳厚的故人情谊，整首诗是一幅清新淡雅的田园风光画，自然朴素，恬淡亲切却不枯燥。沈德潜称孟浩然的诗“语淡而味终不薄”(《唐诗别裁》)，而闻一多则说其“淡的看不见诗。”(《孟浩然》)

总之，孟浩然在他的山水田园诗中构建了“清”和“淡”的景物、概念意象群，形成了他的山水田园诗“清”美的基本特色，他的诗歌，展现了一幅幅原生态的山水画和田园画，从而形成了“清”的风格特征。孟浩

8.王维山水田园诗 篇八

王维，是同李白、杜甫齐名的唐代著名诗人，精通音乐、书法、绘画，而且深得佛道理念熏染。他的山水田园诗同自己独特的审美理念融为一体，开拓了诗歌写作的新境界。王维在前人的山水田园诗创作基础上，融入自己的文学、绘画、音乐和佛学修养，创作了许多不朽的.诗作。后期逐步走上一条回避政治斗争，追求闲适生活的道路，远祸于林下。于是，山水田园生活的体验使其创作了许多优美的山水田园诗。独特的生活经历和社会历史条件，成就了一代大诗人王维，使其成为盛唐山水田园诗派的集大成者。

王维的山水田园诗丰富多彩，具有不同的风格和情调，有气象雄伟、意境开阔者，也有雅致清淡、闲适幽静者。无论写何处山水，他都能准确、传神地表现其鲜明的个性特征。王维对大自然的感觉非常敏锐，观察十分仔细，擅长捕捉自然景物的色彩、声息和动态，写中自己细致深刻的感觉。他很喜欢并擅长在诗中创造静谧的意境。但他又不是以静写静，而是巧妙地采用以声音写静和以动态写静相结合的艺术手法。他用诗人兼画家的眼光观察景物，并把绘画的技法融入诗歌创作，因此他的许多山水田园诗写得形象鲜明，色彩艳丽，构图精美，富于空间层次感，诗情和画意非常浓郁。

在王维的山水田园诗中，充满了作者对生活的真意。诗人从优美山水景色和对深厚乡土气息的田园生活描写中，将对生活的真意真实地展现在我们面前；王维山水田园诗写景如画。诗人善于以画家独特的眼光来观察世界，使其诗作充满了艺术的画意；王维的山水田园诗中还渗入了空静的禅意，诗人精通佛理，从而使他的山水田园诗创作别具慧眼，在对山水清晖的描绘中，折射出清幽的禅趣；王维的山水田园诗是各种艺术手法的大融合，人与自然的大融合，主观精神与客观世界的大统一。