文化之爱——海角七号观后感

文化之爱——海角七号观后感（精选5篇）

1.文化之爱——海角七号观后感 篇一

《海角七号》观后感

《海角七号》观后感

《海角七号》，一部有着台湾特色的影片，台语对白很好听，背景音乐很唯美，故事情节很感人…

两条爱情主线，第一条是男主人公用一生的忏悔和思念写成的七封情书，还原了六十年前一段凄美的爱情。

“我爱你，却必须放弃你”

“我不是抛弃你，而是舍不得你”

“我把我自己的愧疚写成最后一封信，代替我当面跟你忏悔，这样我才能原谅自己一点点”

我看到最后也不明白为什么必须放弃?不过是战争失败，一个骄傲民族尊严的损失，这如何成为抛弃恋人的借口?我绝对相信男主人公当初在做决定时内心的巨大痛苦，我认为除了生死是不可抗拒的，其他一切的`一切都不能成为两个相爱的人不能在一起的理由!我想正因为如此，所以男主人公一生都在忏悔。他不仅仅让他自己的人生留下遗憾，也彻底改变了那个对爱情充满憧憬、对爱人充满期待的女孩的一生，我不知道这六十年里，这个女孩是怎样走过来的?

也许她不再相信爱情，随便找个人结婚生子，了却一生;

也许她一生都在牵挂，那个说好要带她走的男人，为什么没有出现，他会不会出什么事了，他现在还好吗?

也许她一生都在怨恨，那个山盟海誓的爱人，为什么在最后的时刻抛弃了她?

也许她一生都在等待，等待那人男人给她一个解释。

……

“我会假装你忘了我，假装你将我的过往像候鸟一般从记忆迁徙，假装你已走过寒冬迎接春天，我会假装…”

男主人公用了这么多个“假装”，因为他知道女孩跟他一样这一生都忘不了，是的，忘不了，怎么能够忘记!!!虽然男女主人公后来都各自成了家，当守护心底那份刻骨铭心的时候，对现在的爱人是不是公平?

……

第二条主线是六十年后又一段小岛上的异国恋情，

“留下来，或者我跟你走”

六十年前的爱情悲剧启发了这一对年轻的恋人，他们不想让彼此的人生都留下遗憾，他们相爱了…

2.文化之爱——海角七号观后感 篇二

2009年“2·14”情人节, 《海角七号》登陆内地影院正式上映。据内地票房统计 (3) , 该片的首周票房900多万元人民币 (第二周票房较上周下跌38.8%) 。同时段, 动作片《玩命快递3》则达2400万元人民币, 喜剧片《疯狂的赛车》也获得1600万元人民币的票房。第二周, 《海角七号》依旧不敌《玩命快递3》, 也仅与上映一个多月的《疯狂的赛车》持平。种种迹象表明, 《海角七号》在内地的票房, 预计不可能超过其在台湾的票房, 不可能重现台湾地区那么红火的情形。

台湾地区人口只有2304万 (4) , 而中国内地人口有13亿之多 (132129万) (5) 。按理, 内地票房超过台湾票房才是比较正常的, 现实走向却与此相左。为何《海角七号》在海峡两岸的票房表现差异这么大?

一、在台湾红火的原因

《海角七号》在台湾的成绩, 比好莱坞电影《蝙蝠侠前传2:黑暗骑士》、《夺宝奇兵4》以及《色戒》还好, 影片、导演、演员、拍摄地成为台湾地区纷纷谈论的话题。笔者主要从内容与营销两方面讨论影片在台红火的原因。

1、内容本土化

影片人物个性鲜明, 方言生动有趣、生活原汁原味, 符合台湾本土人民的口味。同时, 影片中制作精良、风格多样的原声音乐, 与故事情节、恒春美景搭配得恰到好处, 也让观众大饱耳福。

影片用细节描绘出台湾的风土人情, 突出台湾人民爱斗嘴, 但在生活中积极进取的精神。在世局动荡、经济不稳定的今天, 人们情绪暴躁, 但不同的人都能从中找到自己所需要的商品。如小小米酒业务员马拉桑身穿“制服”, 高喊“马拉桑”的营销手段, 直观地为销售人员树立榜样。

2、营销策略得当

(1) 市场调研, 简单但很成功

台湾博伟电影股份公司在发行前期, 选取内部几位员工, 调查他们对于两分钟预告片的感悟, 以及是否会在上映校园及在青年中心举办座谈会。在电影播映完, 给予影迷十分钟的提问时间, 加深互动效果。至此, 口碑效应初具规模。当时, “没看《海角七号》, 社会压力好大!”成为台湾最新的流行语。马英九也公开大赞《海角七号》代表了“坚毅、勇敢的台湾精神”, 为该片在岛内的成功增加了名人效应的元素。 (6)

(3) 网络行销, 成本小回报大

开拍前, 制作方就建立了《海角七号》的官方博客。拍摄过程中, 工作人员不断往博客上传影片的剧照、预告、幕后花絮, 并串联各网站、网络论坛进行网络活动、创造MSN图标供网友下载等。开映之后, 各大电影讨论区纷纷讨论《海角七号》。“口碑式”病毒迅速扩散, 迫使主流媒体加入报道大军, 免费为《海角七号》高调宣传。

(4) 持续造势, 趁热打铁效果好

电影放映第二天, 男主角范逸臣就搞噱头, 宣称若电影票房破2000万元新台币, 他就裸泳。在票房冲破1亿元新台币的第二天, 他也“履行承诺”, 在媒体记者面前冲进海中, 泡在海中背对岸上观众将身上一件件衣服脱光裸泳, 以示庆祝。

(5) 借势宣传, 扩大社会影响

2008年11月3日, 大陆海协会会长陈云林历史性地访问台湾。行程中, 台湾当局安排陈云林观看了《海角七号》。两岸各大媒体争相报道此事, 为影片在岛内的成功进一步奠定了基础———直到2008年12月12日, 《海角七号》才在台湾下映。

二、在内地遇冷的原因

内地有媒体分析 (7) 称:商业性不足、台湾味太浓、宣传不到位等3条不足, 令《海角七号》神话终结。但这3个原因中, “宣传不到位”应是主要原因。当然, 原因不只这3个, 笔者认为有以下几点。

1、社会环境不一

日本侵占台湾50年, 一直视其为自己的领土, 温和对待, 日本文化影响着台湾很多老人及其后代。台湾人民对于日本的情感复杂多面, 内地人民不能完全感受, 因而有些观众不能理解片中“茂伯”及“单身妈妈明珠”都能说日文。

两岸文化虽然都源起于中华民族古老的文化艺术, 但又存在偏差, 交流也并不完全畅通。很多内地人不习惯带有“台湾味”的普通话, 特别是北方城市的观众极不适应。而且在南方基本只有福建人才能听说闽南语, 了解台湾的文化生活。这种纯粹的文化差异, 造成一部分观众的流失。

2、上映时机过晚

影片在内地上映时间比台湾晚了近半年, 不少影迷已经通过网络或者其他手段看过该片。正式登陆的也是删减后的版本, 影迷对此会缺乏热情, 宁愿选择盗版下载, 很少会去影院观看一部不完整的影片。

而且, 同期播放的还有好莱坞大片《玩命快递3》、内地喜剧片《疯狂的赛车》等。前者以“动作+帅哥+飙车”强大的视觉冲击力抓住观众的眼球, 后者以搞笑、刺激、明星加盟、名人出品赢得观众喜爱。相比之下, 《海角七号》没有可以夺魁的亮点。

3、危机公关不得力

影片红了之后, 台湾作家王丰从意识形态上批判影片“代表台湾精神”, “宣扬皇民意识”。就影片是否媚日问题, 在网上展开一场激烈的“口水战”。大陆的网络上, “大毒草”之争也引发热烈讨论。陈云林观看后也只是赞美海很美、恒春很美, 避谈情感和精神。

此前有消息称 (8) , 内地人士认为影片有可能造成大陆民众民族情绪激化, 停止引进。尽管如此, 制作方也没有做出任何申明或者其他的弥补措施, 只有一些中间商从中斡旋, 发表中立的言论。这不可避免地降低内地影迷对影片的支持率。

4、宣传力度不够

影片宣传力度的强弱与否, 间接地影响票房收入。因而大部分影片在上映之前, 片方都会投资大量的资金, 利用各种媒介手段全方位进军, 力求今天一个专访, 明天一个头条, 形成广泛的群众认知度。

而《海角七号》制作方并没有采取任何行动。临近上映时, 也没有在媒体上出现。缺乏门户头条, 电视座谈, 各地首映等惯常的电影宣传手法, 造成极少数人知道内地上映的消息, 间接降低观众收看率。

5、未及时制止盗播盗版

自影片在台湾地区火热上映开始, 内地通过网络等渠道迅速传播。三天内, “百度”搜索项从十几万增至约四十万, 在迅雷上, 该片也成为热门影片。不但在网上, 该片的盗版DVD也在市场上卖得一片火热, 甚至出现“卖断”现象 (9) 。

可是, 针对市场上已经存在的盗播、盗版现象, 出品方只是简单地在媒体上宣称“禁止盗版”。并没有收集证据, 发出律师函, 要求相应的盗版商进行经济赔偿。由此, 影片在内地连遭厄运也不足为奇。

三、给电影营销的启示与警示

《海角七号》在海峡两岸的经验教训, 给未来的电影营销有如下的启示或警示:

1、本土影片有“钱途”

《海角七号》举债拍片创下票房奇迹的现实, 让很多电影人或者观众相信, 投资题材来源于生活, 老少皆宜、男女通吃的“四格电影”是一个有前途的商业选择。尽管投资不高、演员阵容不强, 市场潜力也无穷无尽。

法国电影《欢迎来北方》是一部小制作的本土喜剧片, 成功摘得2008年法国电影票房桂冠。日本2008年十大卖座电影中本土电影占了7部。挪威看本土电影的人占电影观众总人数的22.5%。丹麦国产片市场占有率达33%。芬兰国产片吸引的本国观众人数占电影观众总人数的近23% (10) 。

2、口碑营销威力巨大

口碑传播的最大特点是可信度高, 影响着消费者的态度和行为的改变。好的口碑能够提高观众对商品的忠诚度, 特别是在网络盛行的时代, 舆论造势, 稳定固有观众、激发潜在观众, 提高商品支持率。

影片发行所创造的口碑奇迹, 让人们看到“零媒介传播”的威力。在传播过程中, 意见领袖、网络行销的“二级传播”作用不容忽视。结合人际传播与大众传播, 是影片宣传制胜的法宝。

3、危机公关应及时启动

出品方在影片制作、宣传、发行等环节, 应按照传播规律, 把握节奏, 大事件面前借势营销, 热潮时期, 造势宣传。一旦出现问题, 第一时间把最新最准的信息传递给观众。尽量做到在相对较短的时间内发挥最大的整合传播优势, 以达到最大的营销传播效果, 降低投资风险。如果坐以待毙, 只能是营销不力。

4、文化隔膜应尽量打破

面向大众的电影, 为了成功落地异地, 扩大市场销售力, 打破地域文化隔膜是必要环节。影片上映之前, 制作方必须明确了解本地与异地之间的语言和民族文化差异, 通过媒介公开宣传差异背后的实质原因, 最大程度地保留其文化特色, 确保文化商品的正常流通, 实现对原作的文化价值、信息价值和审美价值的准确传递。

5、重视知识产权保护

电影艺术投资大, 风险也大。网络、盗版光碟等传播方式大量复制影片, 侵犯制片方的知识产权。这要求国家建立健全相关法律法规, 加强综合协调, 加大行政和司法保护力度。同时鼓励自主创新、维护权利人的合法权益, 启发影视出品方懂得采取法律手段来保护自身产权。如果对产权漠不关心, 影片的销售只能出现滑铁卢现象。

参考文献

①引自《海角七号》官方部落格[EB/OL].http://cape7.pixne t.net/blog/post/21746004

②此系2008年台北市电影票房排行榜[EB/OL].http://ww w.taipeibo.com/2008.htm

③内地票房综述:《玩命快递3》稳坐冠军[EB/OL].金鹰网, Http://ent.hunantv.com/d/x/20090226/215444_2.html

④该人口数据转引自中新社的报道《台湾地区人口二千三百零四万人年增率创新低》[EB/OL].http://www.chi-nanews.com.cn/tw/mswx/news/2009/01-23/1540997.shtml

⑤此系2007年底数据, 引自国家统计局2008年2月28日发布的《2007年国民经济和社会发展统计公报-表12》[EB/OL].详见http://www.stats.gov.cn/tjgb/ndtjgb/qgndt jgb/t20080228_402464933.htm.

⑥陈力、平客:《〈海角七号〉喜欢还是非常喜欢》, [N].《南方周末》, 2008—10—29, (D21) .

⑦黄辰星、李丽:《三条不足令〈海角七号〉神话终结》, [N].《羊城晚报》, 2009—2—19, [B2].

⑧霍月伟:《认为可能激化民族情绪大陆停止引进台电影〈海角七号〉》, [EB/OL].联合早报网, http://www.zaobao.com/special/china/taiwan/pages11/taiwan081202a.shtml

⑨郝洪捷、喻德术、寿鹏寰:《台湾“海角”火蔓内地》, [N].《法制晚报》, 2008—11—6, (A2)

3.海角七号读后感 篇三

国境之南，我们隔海相望。数不清的多少个日日夜夜，道不尽的多少次思念……我都在诉说，我在向一张纸和一支笔诉说。我把思念全部倾注在这一纸一笔一墨上，我用心灵之纸写下了对你的思念，只是不知道，这样的思念，你会不会收到。最后，我离开了，我们的那些故事……

若是错过了今天的夕阳，还可以拥有明日的朝晖;错过了那年的花开，还可以有那月的花落。可是，错过了今朝的年华，却只可以收获残破的遗憾。所以，我不再选择错过你，哪怕是隔海相望，我的记忆还是追寻着你……

抛开天涯海角，我在路的尽头默默地守护着那年那月那些鲜为人知却无比美好的情愫，任时间把青春撕碎。就算岁月老去，红颜已逝，我的手中编织的，还是给你取暖的外衣……是否还一起并不重要，重要的是我们曾经经历过，所以，回忆成就了永恒。

身体的某部分残缺了，我们还可以拥有梦想，可是一个人连梦想都没有了，我们还能拥有什么呢?我们是勇敢的，在无情的时间和空间面前，我们没有低头，而是傲然屹立在时空的顶端，我们一直坚信，有心就有希望，有爱就有重逢的那一天!()

风雨撕扯着我的娇嫩，霜露冲毁着我的黑发，转眼间，我已是鹤发鸡皮，早已失去了往日的皓齿明眸与粉黛蛾眉，但是我的心，却坚如磐石，只为你而等待!

最初的那份情感还在，尽管物是人非，我们还是可以相守，哪怕只是一纸白纸黑字，一封陈旧的信，可是那些故事永不会老去，别担心岁月会将什么带走。那些美丽的事，天空都看着，大地也还记得……只要相信，我们就能拥有。

4.海角七号影评（写写帮整理） 篇四

09年新春伊始，我第一次看这部影片，当时正值紧张的备考阶段。能够跟好朋友趴在被窝里流着泪看下去，现在回想起来，嘴角依然会泛起幸福的笑„„

两年后的今天再次回味，更多的是成长经历给曾经的感受打上更深的烙印。印象中的印象，多了份见到真实的大海后的感伤。

生活就是这么的优待我，莫名其妙的我竟然误打误撞的来到了这个有海的城市。人只能活一回，梦想却有无数个，唯有放手一搏，才能知道机会属不属于自己„„ 故事有明暗两条叙事线，一条是通过小镇组建的本土乐队引发的一系列小故事，另一条是男主角偷拆一个收件人不明的邮件包而发现的一段尘封多年的爱情往事。

影片中的阿嘉是个原本怀抱着音乐梦想的吉他手兼乐团主唱，梦想破碎，只好回到家乡与继父同住，面对百无聊赖的小镇生活，其实内心对音乐依然十分向往，只是失败让他的怒气压过了理想，最后还接受继父安排接下镇上邮差的工作。

女主角友子是日籍过气模特儿，最后沦落成为打点模特儿的助理，又被公司丢在台湾处理吃力不讨好的度假村演唱会，心理备受打击，面对四处拼凑出的蹩脚乐团，语言不通又身在异国，不满与孤独的情绪就快爆发„„

在那个小镇上临时组成的乐团里，每个人都对音乐充满热情。虽然中间困难重重，但随着演出的日期慢慢接近，这群小人物发现，这可能是他们这辈子唯一可以上台实现他们音乐梦想的时刻，每个人开始着手练习。但一向不和的阿嘉跟友子之间的火药味似乎越来越重，也连带影响乐团的进度。

终于，在一场镇上的婚宴，大家酒后吐真言，解开心结的两人发现了怒气下所隐藏的情愫，于是发展出了一夜情。而后两人真正有了感情。

在历史与现实两条不断前进中的时间洪流中，迟到了60年的七封情书是故事中重要的道具，它不仅激活了日籍教师与友子在国家战败时生死离别的一段凄美爱情，更是诱导了现实中阿嘉与日本女孩友子在郁郁不得志的现实中渐渐走近的一段朦胧倔强的爱情。

60年前的恋人，因为缺乏继续爱下去的勇气，错过了一段跨国恋情，在历史中充满了无奈；60年后的恋人，在读完那些错过的情书之后，鼓足勇气争取爱情，不再重蹈覆辙。终于，阿嘉在沙滩上勇敢地拥抱友子，并发出这样一句简单而坚决的话——“留下，要么我跟你走”。

故事中人物各具动人故事。警察劳马在职业与爱情的抉择中、失去爱妻的痛苦中挣扎，小米酒业务员马拉桑低三下四苦于发展事业，最终赢得女招待员的爱情，机车伙计水洼快乐而执着的暗恋着有家室的老板娘，小女孩大大哼唱着与年龄极不相称的看破世俗的歌，大大的妈妈隐藏会说日语的秘密和曾受伤的爱情而偷偷抽烟，茂伯自恋的谈着古老月琴唱着民歌、无理的争上台表演„„

每个人都过着平凡的生活。最终演唱会的成功宣告着另一个故事的开始。这场因为勇敢而存在的跨国恋，给予我莫大的感动。

我欣赏阿嘉的勇敢，讨厌那些明明爱着对方却没有勇气说出口的懦弱。生活充满了未知，不勇敢的尝试，又怎么会知道这不是你一直在等待的爱情？

当七封信到达老人手中，我们看着阿嘉与友子默然的离去时，心中，是遗憾？还是充满希望？

现实当中是有太多令人无奈的迂回和曲折，但人不可能没有梦想而活，当面对生活的遗憾时候，我们更愿意勇敢的相信，只要坚持，梦想终将得到命运的报偿。

5.《长江七号》观后感 篇五

“长江七号”是一只可爱的太空狗，是小狄的爸爸在垃圾堆里找到送给小狄的。小狄非常喜欢“长江七号”，亲热地叫它“七仔”。“七仔”给小狄和爸爸贫穷的生活带来了无限的快乐。 为了让小狄上贵族学校，爸爸拼命干活。

有一天意外发生了，小狄的爸爸受伤去世了，“七仔”用自己的生命换来小狄爸爸的生命……

看着电影，我被小狄和爸爸，七仔之间的爱深深地感动了。我不由地想到了自己。我生活在蜜糖罐里，心安理得地享受着亲人们的关爱。我从来都没想过要去为他们做点什么，还常常埋怨他们，动不动就发脾气。想到爸爸妈妈为了我的成长是那么辛苦，我真是太不应该了!以后我也要听爸爸妈妈的话，回报他们的爱。

影片中令我最难忘的是小狄爸爸说的那句话。他说：“我们虽然穷，但我们不打架，不说谎，不是我们的`东西我们不要拿。要好好读书，将来做个对社会有用的人!”我记得爸爸妈妈也是经常这样来教育我的，可是我常常嫌他们唠叨。记得暑假里的一天，我在少年宫学习奥数。上课时，老师讲练习题，我没听懂。回到家，妈妈问我这些题目怎么做，我想：如果我说不会做，妈妈一定要批评我了。于是我说：“这几道题目老师都已经教过了。”没想到妈妈还真相信了我的话。我松了一口气。可是我意想不到的是在小竞赛中，竟然出现了好几道同样的题目，我傻了眼，都不会做，结果考砸了。回到家，我只好老老实实地告诉妈妈。妈妈语重心长地说：“说谎最后害的是自己啊!”我想：做人一定要诚实。