介绍迈克尔杰克逊

介绍迈克尔杰克逊（精选7篇）

1.介绍迈克尔杰克逊 篇一

河南大学新闻与传播学院2014—2015学年第二学期

《演讲学》期末考查作业

题目：《向迈克尔·杰克逊致敬》

任课教师：孙玉婷 姓名：林

阳 学号：1218030007 年级：2012级 专业：播音与主持艺术向迈克尔·杰克逊致敬

演讲者：林阳

新闻与传播学院·2012级播音与主持艺术专业

说明：今天是2015年6月25日星期三，对于大多数人来说，这是一个普通的日子，但是对于喜欢流行音乐或者关注西方流行文化的人们来说，会注意到这一天是已故美国著名歌手迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）逝世六周年的日子。之所以选择以这类主题演讲，并不是因为我个人崇拜明星，而是细细了解过这位伟大歌手的资料后，他的确值得我们去悼念和缅怀，而他的很多作品也都成了传世经典，供后人欣赏和缅怀。以下这篇演讲的文字是我截取了美国著名歌手、演员麦当娜·西科尼（Madonna Ciccone）于2009年9月13日，在第26届美国MTV音乐录影带大奖颁奖典礼上，发表的“向迈克尔 杰克逊致敬”的演讲。这次第26届MTV音乐录影带大奖(VMA)的开场永远是最值得人回味的时刻，麦当娜以一身黑色拉链夹克搭配黑色裙子的装扮走上没有灯光的舞台，做出了感人肺腑的发言--向已故流行之王迈克尔·杰克逊致敬。之所以选择麦当娜的演讲，是因为在这次演讲中麦当娜并不是以一个生者对逝者的角度的悼念，而是从她与迈克尔·杰克逊平等的角度出发，如同好友对话或者回忆往事出发，表达了对杰克逊的深深怀念和追忆。同时，麦当娜的原版演讲视频是一个很好的学习英语的材料，不妨仔细看一看英文原版演讲词，使用的词语和句子并不难理解，但意味深长，值得仔细推敲学习。

简介：迈克尔·杰克逊（Michael Jackson），1958年08月29日在美国印第安纳州加里市出生，美国歌手、词曲创作人、舞蹈家、表演家、慈善家、音乐家、人道主义者、和平主义者、慈善机构创办人。2009年6月25日，他因为急性药物中毒导致心脏骤停逝世。2010年，迈克尔·杰克逊被授予格莱美终生成就奖。

麦当娜·西科尼（Madonna Ciccone），1958年8月16日出生于美国密歇根州底特律，美国女歌手、演员。2015年4月，麦当娜登上时尚杂志《Cosmo》的五十周年特刊封面。如今57岁的麦当娜，看起来依然小鸟依人，也很漂亮。而她的表情在某种程度上比想象中更生动和易读。她的容颜不老，一幅奶酪融化不了的神情，谈话的字里行间常常留露出她那尽人皆知的冷酷倔强的表情。

以下是演讲正文：

迈克尔·杰克逊出生于1958年8月。我也是。迈克尔·杰克逊是在美国中西部的郊区长大的，而我也是。迈克尔·杰克逊有八个兄弟姐妹，我也有。在迈克尔·杰克逊年仅6岁的时候，他便成为了一个超级巨星，或许更是世界上最多人钟爱的小孩。而我6岁的时候，母亲永远离开了我。我从没有拥有过母爱，而他却从来没有享受过童年。当一个人意识到永远得不到某种东西时，他就会对此念念不忘。我耗尽了童年寻找母亲的形象，有时我做到了。但当你的一生都被安置在放大镜下被人关注时，试问你又如何重新找回你的童年？

毫无疑问MJ是世界上最伟大的天才之一。当他还是个8岁的小孩时，他的歌声已经让人感觉像个饱经沧桑的成人在述说他的故事，也因此扣人心弦。他的舞台魅力，有着歌舞之王弗雷德·阿斯泰尔(Fred Astaire)的优雅又有着拳王阿里的震撼力。这使得他的音乐有一种难以言喻的魔力，让你不仅仅想随之而舞，更让你相信你可以飞翔，勇于面对自己的梦想，成为任何你想成为的人。因为这就是英雄的影响力！而迈克尔·杰克逊就是个英雄！

他在世界各地的足球场做过演出，他有着数亿张的全球专辑销量，他接受过许多国家首相和总统的宴请。女孩儿们爱上了他，男孩儿们迷上了他，每个人都想和他一样跳舞，他是那么的超凡脱俗——但同时他也是个凡人。正如大部分歌手一样，他很腼腆，又深深为自身的不安全感而困扰。我不敢说我们是很要好的朋友，但是在1991年我决定更为深入地了解他。于是我邀请他共进晚餐，我说：“我请客，我来开车——就你和我。”

他答应了，并只身一人不带任何保镖出现在我家。我开车和他去饭店，天已经黑了，可他仍然戴着墨镜。我说：“迈克尔，我觉得我是在跟这辆车说话。你能把眼镜摘下来让我看见你的眼睛吗？”

他犹豫了一会儿然后把眼镜扔出窗外，用闪烁的眼睛直视着我，笑着说：“现在你能看见我了吗？这样是不是更好？”

这时我终于感受到他的脆弱和他的魅力。在接下来的晚餐时间里，我尽我所能地让他和我一起吃炸薯条，一起喝红酒吃甜点，甚至爆粗口，让他做一些他似乎从来不允许自己做的事。

后来，我们又开车回到我的家，一起像小孩儿一样坐在长沙发上看电影。看着看着，他悄悄地把手搭过来握住了我的手。

那种感觉，就像他正试图拥抱他的朋友而非恋人，而我非常高兴地接受了他。就是这样的时刻，让我觉得他不再是一个超级巨星，他只是一个平凡的人。

在那之后，我们又一起出去过几次，但后来因为某些原因我们失去了联系。紧接着，巫婆的诅咒似乎就开始了，关于迈克尔的坏消息一个接着一个不断地传出。我可以体会他的痛苦。我很清楚当一个人走在街上而全世界似乎都与你为敌的感觉，我也很清楚那种无助和无法为自己辩护的痛苦，因为那些嘶吼着要将你处死的声音实在太大，以至于无论你如何大声否认也没人听见。

我是有童年的，而我也可以在镁光灯照不到的、属于我的世界里犯错和做我自己。

当听到迈克尔去世的消息时，我人在伦敦，巡回演唱会刚开始了几天。而迈克尔原本也计划在一周之后来这里演出。当时我的感觉便是我抛弃了他，我们都抛弃了他！因为我们竟然默许这位曾让世界沸腾的俊杰遭受各种流言的折磨。当他试图建立自己的家庭和重拾他的事业时，我们都忙于对他做出评判。我们中的大部分人都拒绝了他。

在我伤心欲绝的时候，我不断上网重温他以前在电视或演唱会上的表演片段，以凭吊我对他的思念。而每每这个时刻，我便会觉得：“老天！他真是太特别了，极其大胆又极具独创性。毫无疑问永远都不会再有人能像他那样。他就是一个王者。”

但同时他又是个凡人。唉，我们都是凡人，以至于有时总要失去之后才懂得珍惜。最后，我想以一个积极乐观的方式结束我的发言。我的两个儿子，一个9岁，一个4岁，都非常痴迷于迈克尔·杰克逊，成天都在家里跳月球漫步，就好像全世界新一代的小孩儿们发现了杰克逊的天赋，并将他重新复活一样。无论迈克尔现在身在何处，我都希望他看到这些时都是面带微笑的。

是的，迈克尔·杰克逊是一个人，但他更是一个王者！一个永世长存的王者!

2.介绍迈克尔杰克逊 篇二

我们说到20世纪美国流行音乐就不得不谈两个人, 一个是猫王, 另一个则必然是流行音乐之王迈克尔·杰克逊。猫王的音乐糅合了白人的乡村音乐以及早期黑人民间音乐中的布鲁斯音乐, 并以此形成了自己特有的摇滚风格, 在猫王那个年代摇滚乐本身是一个很小众的音乐风格, 但是经过猫王的包装使得摇滚乐成功的走向了全世界。猫王普莱斯利活跃于20世纪50—70年代, 而迈克尔·杰克逊则是活跃于19世纪60年代至20世纪初期, 这两个人有一个时间上的承接关系, 我们对他们两个人的唱片封套设计放入社会大环境中进行分析, 我们可以洞察到美国社会, 文化, 艺术, 经济等大环境对歌手的唱片封套设计产生的影响。而通过以同一歌手的不同时期进行对比分析, 我们可以洞悉他们不同时期唱片封套风格变化的一些共性。

一、社会大的背景对歌手唱片封套设计中符号运用的影响

摇滚唱片封套设计不同于其他的设计品, 它们没有太多理性的信息来传达而更注重的是强烈且直接的自我表达, 一方面是因为摇滚乐本身就崇尚自我释放, 另一方面, 追求自我意识的独立表达是艺术创作的源动力之一。

我们找到与猫王同时期的鲍勃迪伦和披头士乐队来与猫王做对比, 在50-60年代 (表1) 西方消费主义发展到顶峰, 美国社会进入丰裕社会, 在这时战后婴儿潮的孩子们也开始成年, 妇女们也开始要求平等的社会地位并参加工作, 这一时期由于民众心态积极向上, 反映在唱片封套设计上的共同点就是三者的唱片封面都以肖像摄影作品为主, 色调明快给人感觉活力阳光积极向上, 很符合当时的社会大环境。

进入了70年代, 美国经济在石油危机中被打击的一蹶不振, 物价上涨造成大批工人失业, 尽管宇宙空间技术仍然继续发展, 但是民众已不再那么狂热, 他们认识到生活不是想象中的唾手可得。经济的衰退, 反种族主义的黑人人权运动、女权运动、 反越战, 还有嬉皮士等潮流无不强烈地冲击着这一代美国青年的灵魂, 他们对传统思想文化和社会体制产生了怀疑, “垮掉的一代”成为这代人的集体标签。整个20世纪六七十年代正是美国历史上最动荡不安的历史时期, 传统的社会价值观开始崩塌, 这些体现在唱片设计上的共同特点就是大家整体追求的都是迷幻颓废的风格, 当然这当中也有不同点, 猫王唱片封套上主要还是以自己的肖像作品为主, 而其他两组歌手则会结合波普艺术艺术家的作品进行封套的创作。而迈克尔·杰克逊唱片封套在70年代主要是以人物半身肖像为主, 清新保守的小叛逆, 并没有以上三位风格那么突出明显。

80年代, 民主开放意识加重, 经济形势逐步好转, 科技也得到快速发展, 民众开始追求个性的表达, 因此迈克尔·杰克逊的唱片封套风格趋向于外漏的张扬, 追求自我。

90年代, 随着高效能技术的发展, 以及快速发展起来的数字物联网技术, 新经济表现形式更加丰富, 封套的设计转向科技魔幻风格, 20世纪初期, 随着极简主义和多媒体的兴起, 整体视觉风格走向简洁, 并带有数字化的感觉。

从70年代现代主义的极简风格在唱片封套设计中的服装和版式图设计中有所反映, 80年代提倡标新立异, 追求自我的后现代主义也在专辑中被放大夸张, 90年代新奇、刺激、梦幻的波普艺术以及快速发展起来的数字物联网技术, 都深深地影响了迈克尔这个时期唱片的封套设计。

20世纪流行起虚拟的数字化艺术, 因此唱片的专辑设计的风格必然也受到了这个的影响。

我们对两者唱片以时间为轴线进行取色分析发现 (图1) : 50-60年代美国经济社会是丰裕社会, 社会整体的心态是乐观向上的, 反映在唱片封套用色上就是色彩缤纷多样, 给人以活力向上, 阳光积极的感觉。

70年代美国陷入经济危机, 民众普遍情绪消极颓废, 反映在唱片封套设计风格上的变化就是颜色主体以黑白等给人感觉压抑的颜色为主。

80年代之后经济逐渐恢复, 民众生活水平改善, 心态普遍恢复成积极的状态, 反映在封面用色上的表现就是颜色也逐渐明亮轻快。

唱片的封套设计也会受到社会热点事件的影响, 比如两人在唱片封套上的视觉符号都受到1969年阿波罗登月计划的影响。在1969年7月15号, 土星5号火箭载着阿波罗11号飞船从肯尼迪航天中心点火升空, 开始了人类首次太空旅程, 尼尔阿姆斯特朗承载着全人类的梦想踏上了月球表面。这确实是个人的一小步, 是人类文明迈出的伟大一步。

在阿波罗登月计划中, 宇航服为白色连体设计, 登月直播中最显眼的色彩为浩瀚宇宙的黑色以及宇航员身上宇航服的白色, 观察1970年后猫王专辑的封套设计 (图2) , 我们可以看到黑色的背景以及身着白色连体衣的猫王, 整体营造出了一种神秘、科幻的感觉。黑白对比, 以及相同的连体设计, 这明显是受到了登月计划的影响, 并且这些视觉符号被猫王一直沿用下来了。

1983年, 迈克尔参加一档Motown唱片公司成立25周年纪念的电视节目, 首次展现了他的Moonwalking (太空步) , 此后“太空步”的热潮迅速席卷全国。1988年, 迈克尔·杰克逊在音乐电影《月球漫步者》中穿着一身短小的西装, 一顶压得很低的礼帽再配上一个袖标, 以及他在电影中展示倾斜45度的惊人舞蹈动作, 这些所有的元素都成为了那个时代不可被替代的标志性符号。从名字Moonwalk (月球漫步) 以及标志的反重力倾斜45度舞步, 我们可以看出这些明显是受到了阿波罗登月成功的影响, 太空步作为最经典的视觉符号, 自此经常在唱片封套设计中出现, 可以说太空舞步是最能代表迈克尔·杰克逊的一个视觉符号。

二、两者在歌唱生涯中各时期唱片封套中符号运用演变分析

将两者唱片封面按时间轴排列 (图3、图4) , 对比后我们可以发现这两个名人在个人歌唱生涯早期的唱片封套设计主体以都以侧脸半身像照片为主, 封面底色用色丰富, 用色上会运用各种色系的颜色搭配, 而图像主体以人物半身像为主, 照片主体多以微笑示人, 整个封套设计给人一种清新、阳光的感觉。

到了中后期, 他们逐渐摆脱这种略显保守的清新风格, 逐步趋向于外露、张扬、叛逆, 而到后期终于形成自己鲜明的特点。 封套设计师会注重拍摄歌星们与音乐相关的行为动作, 或者是集中展示歌星的个人喜好, 注重依靠色彩处理和情境构思来增强设计的整体感染力, 并非仅仅是强调歌星形象, 进行衣着, 发型等方面的主观包装。

另外, 有一些部分则是以演出现场照片做封套设计, 这些封套经过了幻化处理, 有的只是对现场照片的直接采用, 虽然较少的体现出艺术性与设计感, 但是可以使消费者产生身临其境的真实感受。

迈克尔·杰克逊1979发行的专辑《off the wall》中文译名为墙外, 寓意疯狂、奇怪, 近乎疯狂的, 深层思想代表着自我新主张, 不走寻常路。而这与当时70年代经历越南战争失败不无关系, 同时也与第二次石油危机影响下的造成的经济大萧条很有关系, 在这种社会背景下, 人们紧张压抑, 渴望释放, 追求疯狂!

猫王中后期 (1970-1977) 的唱片设计有着鲜明的符号性特色, 黑色做底, 主体居中为身着白色连裤服的猫王演出现场的照片, 在这一时期封套中容易出现的视觉符号有麦克风, 无饰线体的ELVIS, 张口唱歌的猫王以及猫王标志性的舞步, 与早期俊朗清秀阳光的猫王形象相比这时期的猫王较早期显得颓废。

迈克尔·杰克逊中期由早先的清新风格转变到叛逆, 风格趋于张扬个性的科魔梦幻风, 在这一时期典型是1991发行的 《Dangerous》为代表, 这个封面很神秘, 其中画面中的很多符号和内容都和他的心情和所处的生活环境有关, 当时他正被卷入猥亵儿童事件当中, 在画面中央出现全能的眼睛显示在出口代表的是守护上帝, 由此来暗示迈克尔·杰克逊是虔诚的基督徒。当中的小天使代表孩子们的纯洁, 动物们代表着迈克尔的爱好, 画面中其他一些图案, 有的代表危险的手枪, 有的则代表了科技进步的火箭, 有的则是代表了科学的分子和粒子链, 在整个专辑设计中出现的设计元素都是反映当事人的生活以及整个社会的大背景和人们心理。

而在迈克尔·杰克逊的生涯后期的唱片封套设计中, 视觉风格走向简洁, 带有数字化的味道, 多以其标志性舞步剪影作为符号性的象征。

三、总结

经过研究, 我们发现虽然猫王和迈克尔·杰克逊是不同时期的两位歌手, 但是在唱片封套设计中对于符号的运用还是有共性的, 他们均受到社会大环境的影响, 甚至在设计中会利用符号化的表现直接反映社会热点问题, 因为他们的唱片要面对消费者要设计出消费者喜欢的封套, 而消费者又是这个社会上的个人他们必然会受到社会环境的影响, 因此封套设计是有规律可寻的, 是与社会文化状况是有一定关系的。但是这些设计会在大的共性前提下又会有自己独特的一些个性表现。

总的来说, 每个歌星自身的唱片封套设计自身也有一个演变的过程, 从前期的清新文艺的探索阶段风格逐步的过渡到自己成熟的风格, 在设计中运用的符号也会不断地演变, 歌星在中后期的唱片封套设计时会比较多的运用自身的一些符号特征, 如动作、衣着等。

参考文献

[1]张乐, 王欢.论摇滚唱片的封面设计[J].艺术教育, 2011 (2) .

[2]朱文涛.摇滚唱片封套设计研究[J].装饰, 2007 (11) .

[3]陈乃明.音乐的视觉表现——论现代唱片封套设计[J].美术研究, 2005 (1) .

3.离歌：迈克尔·杰克逊 篇三

听到迈克尔·杰克逊离世的消息时,只有震惊,没有伤感。50岁对一个普通人来说已经不算年轻,不过对成功的艺术家来说,这或许应该是第二个艺术高峰期的开始,在这时不幸离世让喜欢他的人无论如何都是难以平静的。不过我并没有太过伤感,至少外在表现是这样的。在我看来,杰克逊已经超越自我,成为流行乐坛的神,而神的离开是不需要众人伤感的,我们需要做的是思考,一种能将他的灵魂刻在心里的思考,这就是对杰克逊最好的纪念。

从黑人小童星到流行音乐之神

杰克逊出生在一个非常典型的黑人家庭,兄弟姐妹众多,父亲对他们管教严厉,尤其是在The Jackson 5乐团小有名气之后,除了频繁的演出、工作,还要忍受这位严父的教导和唠叨,这让带有叛逆心理的小杰克逊难以接受。童年对一个人的重要程度不言而喻,杰克逊的童年经历注定了他以后的不平凡。

如果我们现在回过头来看,除了自身的天赋,童年与众不同的经历似乎促成了两件事,一个是其艺术成就,另一个是他的慈善事业,而这也是杰克逊对世界最伟大的两个贡献,在精神层面和物质层面都产生了深远影响,某种意义上来说他推动了历史的发展,我觉得这样说并不过分。

上世纪80年代,杰克逊发行《Thriller》专辑,一个几乎不可再被超越的神话就此开始,唱片占据美国专辑排行榜榜首长达37周,专辑销量直线上升,到2006年,专辑在全球卖出1.04亿张,在发行《Thriller》25周年纪念版时,这个数字仍在上涨。另外值得一提的是,杰克逊也是第一个在美国以外卖出上亿张唱片的艺术家。

除了唱歌,迈克尔的舞步也是一绝,太空步、机械舞和标志性的45度倾斜,如果你能够模仿出哪怕是其中简单的几个动作,也足以得到掌声,1990年代中期,国内很多现代舞演员都会将杰克逊的舞蹈视为标杆,不停的模仿、模仿、再模仿。

有了高超的演唱和舞蹈实力,杰克逊又开创了现代MV的表现形式,这种方式一直延续到现在,推新专辑拍主打歌的MV,这几乎成了每个歌手在推广新唱片时必须要做的事情。现在,针对MV而设立的音乐奖项也是非常之多。

杰克逊的演唱会也是备受瞩目,因为他总是能给人带来强烈的视觉冲击力,1990年代的演唱会视频即使拿到现在来看,也不显过时,很多颇具创意的环节至今让人记忆犹新,甚至是无法超越。再列举出一个数据说明一下杰克逊演唱会的号召力。原定于今年7月开始的告别演唱会,杰克逊最初只策划了10场,不过由于门票卖得实在太快,大多数歌迷还没有买到票,因此杰克逊将场次增加到50场,不过70万张门票还是在两天内销售一空。

杰克逊巧妙的将黑人节奏布鲁斯音乐和白人摇滚乐的某些特征结合在一起,自成一派,再加上黑人几乎万能的嗓音,所以有时候就给人一种错觉,同样是杰克逊的歌,差别非常大,你很难想象,演唱《Beat It》和《Heal The World》的竟然是同一个人。

在中国,他从未走红,却永被铭记

如果杰克逊仍然在世,相信很少有人会讨论这个话题。现在人家去世了,按着不少国内媒体的思路,是时候找找杰克逊和中国的关系了,结果很多评论就搞出了这个话题。那我也来俗一把,谈谈我对杰克逊和中国流行音乐之间关系的理解。

其实很简单,杰克逊对中国流行音乐没有影响,或者说没有实质的影响,我们顶多也就是学了点形态上的皮毛。这一点我们可以试着分析一下,杰克逊事业的巅峰期应该是从1980年代中期开始一直延续到整个1990年代,不过在那个时代,中国内地接受外来艺术的大门还没有真正打开,传播渠道也十分有限,不仅观众不认识杰克逊,连明星们对他也只是停留在符号层面的认知。相比之下,港台地区对米高·积逊(Michael Jackson港台译名)的了解虽然多一些,但是由于当时港台流行音乐的强势地位,即使有机会接触到杰克逊的音乐,也可能放弃了研究。

从1990年代后期开始,我们了解欧美音乐的机会开始增多,了解杰克逊的机会是增加了,不过也同样增加了了解其他音乐的机会,R&B、流行摇滚、朋克甚至是独立音乐占据了很重要的位置,成了新时代的流行典范,我们很多歌手都开始模仿学习这些音乐风格,而杰克逊的音乐自然会受到冲击,而且模仿起来还颇有些难度,好吧,我们又放弃了。

于是,我们错过了杰克逊的音乐,他在中国的影响力毋庸置疑,在世界各地也是一样,不过他和中国乐坛,和国内原创音乐本身并没有多少交集,这不能不说是一个遗憾,甚至在杰克逊去世后我们才想起来找一找他和中国流行音乐之间的联系,这就更加遗憾了。我们的流行音乐发展较晚,而且相对缓慢,这和别人没有关系,只是我们自己的问题。

思考:中国为什么没有MJ?

接着上面的话题就联想到,我们自己的流行音乐发展缓慢,原因究竟在哪,为什么中国就没有自己的杰克逊?

前段时间,杰克逊的追悼会在洛杉矶的斯台普斯中心举行。洛杉矶可以算是美国的现代文艺之都,而斯台普斯中心除了是NBA湖人队和快船队的主场球馆,还是各种重要文艺活动的举办场馆,杰克逊的追悼会在这里举行,已经是相当高的规格了,而盛大的纪念仪式足以看出杰克逊在音乐界,乃至整个社会的地位。在追悼会上,人们用音乐来纪念这位史诗级的歌星,翻唱他的经典歌曲,虽然每个人的脸上都写着悲伤,但我们看到更多的是一种态度,一种对音乐的崇敬,对歌者的崇敬,这绝对不是作秀,而是发自内心的对艺术的负责,就这一点,就够我们的歌星学上一阵子的。

如果一个社会重视艺术,重视音乐,那么就会给予它相对良性的发展空间,这样才会有真正的巨星诞生,而看看目前国内的艺术氛围,其实连音乐本身都没有得到起码的尊重,后面的事情更是无从谈起。老百姓把音乐作为一种消遣工具,领导把音乐当作政绩,文艺工作者把音乐当作赚钱机器⋯⋯可悲的是,就算如此,我们的音乐商业化程度和真正商业化的欧美相比,也还差了不止一个档次。当然了,文艺的发展其实和整个社会的经济发展也是密切相关的,如果一个国家的人民连吃饭都有困难,还哪里来的闲心搞艺术?欧美经济发达,因此,文艺强盛也就不足为奇了,韩国和日本的音乐也都远远地把我们甩在了后面。从音乐角度讲,我们甚至连东亚强国都算不上。在这样的环境下难道还有人期望着中国也能出一个迈克尔·杰克逊式的人物?简直就是笑话。

后记

迈克尔·杰克逊不会再回来了,属于他的时代也已经过去,但他对艺术负责的态度,对音乐的执着追求,我们不会忘记。杰克逊生前支持了数十家慈善机构,“慈善之王”当之无愧。他的音乐,也已经载入世界艺术殿堂史册。

但在中国,属于我们自己的迈克尔·杰克逊却一直没有出现。

或许,我们只能寄希望于迈克尔·杰克逊再次回来。

TIPS

5岁

迈克尔·杰克逊5岁就开始登台表演,与家族兄弟组成Jackson 5合唱团,开始了长达45年的演出生涯。

14岁

在1972年8月,新专辑《Ben》发行,其中的专辑同名单曲成为他第一支冠军单曲,他也因此成为美国历史上获得单曲冠军最年轻的艺人(14岁零46天)。

1.04亿

1982年发行的世界销量第一的专辑《THRILLER》,全球销量达1.04亿张(2006年吉尼斯世界纪录认证数据),其中光在美国本土就卖出了5400万张,这张专辑还诞生了7首Top 10上榜金曲以及两首冠军单曲。

7000万观众

1983年5月,迈克尔·杰克逊在现场演唱《Billie jean》一曲时首次展现他招牌式的太空滑步(Moonwalking),当晚共吸引全美7000万观众观看。

35分钟的MV

迈克尔·杰克逊于1996年拍摄的半电影半音乐录影的《Ghosts》,总共35分钟长,是世界上最长的音乐MV,他在片中一人饰五角。

7.5亿

据统计,迈克尔·杰克逊的所有唱片在全世界各国共计达到7亿5千万张,创造了吉尼斯世界纪录。

39个慈善机构

迈克尔·杰克逊通过捐款或亲自参与的方式支持了39个慈善机构。

5分钟,你就爱上了迈克尔

如果你从来没有看过、听过迈克尔·杰克逊的音乐、MV或演唱会,OK,你不用自卑也不用内疚,更不用感到落伍(毕竟,人家最红的时代早已过去,都是上个世纪80年代的事情了)。我们在这里列出了一个很短、但堪称超精华的迈克尔·杰克逊经典音乐名单,只要花上几分钟,你就能领略到MJ那足以征服整个世界的音乐魅力,同时,你也会不由自主的爱上了他——虽然,有点晚,但音乐的魅力是可以穿越天地,没有时界也没有国界,不是吗?

单曲

《Billie Jean》

来自《Thriller》专辑,该曲的意义非同寻常,在1983年5月的现场演出中,迈克尔·杰克逊首次展现他招牌式的太空滑步(此动作为后来加入,最初的MV中没有该表演),之后各种演唱会、现场秀,只要有《Billie Jean》,就能欣赏到他招牌式的太空滑步,绝对必看!

单曲

《Smooth Criminal》

迈克尔·杰克逊的另一个招牌动作——原地45度倾斜,就始自这首歌的MV。这是一个“不可能完成的动作”,你能猜到它的奥秘吗?

单曲

《Heal the world》

被誉为“世界上最动听的歌曲”,创作于1991年,是为了配合杰克逊自己的同名慈善组织所作,其主题是拯救世界,呼唤和平。关于该曲最著名的现场演出是1993年美国超级碗比赛中场休息时的现场秀,整个体育场看台观众配合排列出儿童的图案,迈克尔·杰克逊与数百儿童一起歌唱该曲,这也是迈克尔·杰克逊一生中最经典的镜头之一。

专辑

《Thriller》

1.04亿销量的《Thriller》专辑,堪称世界第一专辑。10首曲子,7首曾登上美国10大金曲榜。《Wanna Be Startin Something》、《Baby Be Mine》、《The Girl Is Mine》、《Thriller》、《Beat It》、《Billie Jean》、《Human Nature》、《PYT (Pretty Young Thing) 》、《The Lady In My Life》、《Excerpt From Thriller》十首歌曲全是经典之作。同名主打歌《Thriller》MV更是粉丝必看,MJ独创僵尸舞步,震撼全世界。

专辑

《迈克尔杰克逊精选集》

了解回顾迈克尔·杰克逊音乐历程最快捷的方式,就是听一遍这张精选专辑(英文题为History:Past, Present and Future),收录了30首经典的不能再经典的MJ金曲。该专辑发行于1995年。

演唱会

1992年“危险”巡回演唱会布加勒斯特站

史上最精彩的现场演唱会,1992年至1993年,迈克尔·杰克逊开始了为期两年的“危险”巡回演唱会,共69场。其中最精彩的当属在罗马尼亚首都布加勒斯特的这场演唱会,全世界约61个国家直播,共有7万余人到场观看。在烟花中闪亮登场、长达两小时的经典舞步、粉丝一个接一个因激动晕倒被抬出、MJ最后乘坐飞行器离开舞台等等经典场景,使该演唱会成为了世纪经典,索尼BMG公司已经推出了该演唱会的全本DVD,值得永久珍藏(可惜,限于年代和技术原因,该演唱会没有高清版本录像)。

TIPS

迈克尔·杰克逊的电影缘

MJ是一个音乐奇才,娱乐圈大腕。演艺界通常有歌而优则演的传统,歌星触电电影,也是常有的事。迈克尔·杰克逊也不例外,他出演过的电影,数量虽然不多,镜头也都不长,但对于粉丝们而言,那都是如数家珍的经典呢。

《月球漫步》

Moonwalker

由迈克尔·杰克逊自编自演的一部音乐电影,1988年推出,也是他最重要的电影作品。影片基本上是他的MV金曲合集,一身短小的西装,一顶压得很低的礼服帽,这些都成为了迈克尔·杰克逊个人神话中不可替代的标志。

《黑衣人2》

Men In Black II

在2002年上映的大片《黑衣人2》中,迈克尔·杰克逊的友情客串了一个外星人“卧底”,只有短短一个镜头(大约20秒),但说了一句颇为引人深思的经典台词:“我们只是宇宙中一个小小的部分”。不过也许因为这20秒,就足以让该片的DVD大卖了吧。

《漂流女孩》

Miss Cast Away and the Island Girls

4.迈克尔．杰克逊　心灵语录 篇四

无关恋童

2005年6月，陪审团对迈克尔·杰克逊性侵孩童的判决结果出炉，14项指控在法庭上被宣告无罪。但迈克尔形象自此被蒙上恋童癖的阴影，永远无法消除。这位绝代无双的表演家、贡献于慈善事业最多的艺人，他的实际成就竟抵挡不住媒体散布丑闻的毒害，令人不胜唏嘘!因为恋童疑云，他公开表达对孩童的爱，遭到曲解，对自身清白的辩解也受到怀疑。当人们回忆起这些话，才感受到他字字句句的真诚与痛心。

孩子们天真愉快的笑容向我展示了每个人内在的神性。这种单纯的美好直接从他们心中散发，只想向人展现出来。

我只想要跟世上每个角落、每个国籍、每个种族、说每个语言的支持者说：我从内心深处爱你们。我会感激你们的祈祷与善愿，也请你们保持耐心，与我同在，而且相信我，因为我是完全地、完全地清白。而且请你们知道有很多阴谋就在我们谈话的当下进行着。

谎言冲刺短跑，可是真相跑的是马拉松。真相会在法庭赢得这场马拉松。

媒体写负面的事情，因为他们觉得那可以卖。好消息在他们看来，没得卖。

整形辟谣

迈克尔·杰克逊整形后的外貌常受到反对者的非议。就如其他艺人，迈克尔需在大众面前保持光鲜亮丽，整形原本是无可厚非。但他的天王地位令他被放大检视，不少传言也因他特殊的外貌而产生，譬如“漂白”。其实迈克尔不但多次表示他以自己的种族身份为荣，他的成就比之于今日的美国总统奥巴马，也称得上是20世纪80年代的“黑色旋风”。对于整形的态度，迈克尔-杰克逊或许比你想象中的还要坦率。

你知道的，我这样说好了，如果好莱坞所有做过整形手术的人，他们都去度假，城内就空无一人了。

好莱坞全城的人都做了整形，我不知道为什么他们特别指出我。媒体夸大了它。我只做了鼻子，你知道嘛。他们说我全身上下都有做；只有鼻子还不够。

我有一种皮肤病变，这摧毁了我皮肤的色素沉着。这是我无法控制的，好吗?可是当人们编造故事，说我否认与生俱来的身份，这种话让我受伤。

人生励志

巨星也是从小长大的。迈克尔·杰克逊自童年开始一家都投入演艺事业。从小就受到严格要求的他，成长过程比其他孩子来得艰辛，可是对于人生，他总是怀抱着希望与热情。他的人生智慧，除了通过歌曲来表达，也从一些言谈中流露出来。

如果你来到这世界，晓得自己是被爱的，而你离开这世界时，也晓得同样的道理，那么在这之间所发生的一切你都能应付得了。

在一个充满仇恨的世界，我们仍须勇于希望；在一个充满愤怒的世界，我们仍须勇于安慰：在一个充满绝望的世界，我们仍须勇于梦想；在一个充满猜忌的世界，我们仍须勇于相信。

生活的意义蕴藏在每一个生命的表现之中。存在于所有造物上的形式与现象都有着永恒的特质，生活的意义在此显明。

演艺生涯与自我

才11岁就率领Jackson 5站上美国流行音乐排行榜冠军的迈克尔·杰克逊，往后一生都投入演艺事业。从童星变为摇滚之王，舞台上他是超凡的歌舞之神，可是偶像的表现越是完美，其私生活也越受关注，仿佛人们非得要把偶像拉回现实不可。因此偶像是孤独的，当他为演出毫不保留地付出时，他牺牲了正常的生活；当他想当个普通人时，身份却羁绊了他。迈克尔·杰克逊如何看自己?我们来听听他心里的声音。

人们自以为他们懂我，可是他们错了。不完全如此。事实上，我是世界上最寂寞的人之一。有时候我会哭，因为这让我很难受。真的很难受。坦白讲，我想你可以说，成为我这样的人是很难受的。

我从不满意任何事。我是个完美主义者。我就是这个样子。

5.迈克尔·杰克逊：与神为邻 篇五

迈克尔与描王、披头士两组歌手并列为流行乐史上最伟大的不朽象征，他开创了现代MTV，他把流行音乐推向了巅峰，他融合了黑人节奏蓝调与白人摇滚的独特的MJ乐风，时而高亢愤疾、时而柔美灵动的嗓音，空前绝后的高水准录音，规模宏大的演唱会无不在世界各地引起极大轰动。

据2006年底统计，Michaeli正版专辑全球销量已超过7.5亿，被载入“吉尼斯世界记录大全”。他是音乐史上第一位在美国以外卖出上亿张唱片的艺术家。他魔幻般的舞步更是让无数的明星效仿。2006年，吉尼斯世界纪录颁发了一个最新认证：世界历史上最成功的艺术家。

他一个人支持了世界上39个慈善救助基金会，是全世界以个人名义捐助慈善事业最多的人。他患有白癜风皮肤病，皮肤呈白色。

有人说迈克尔·杰克逊是一个神奇的怪物，浑身上下充满了一股神秘的力量，在音乐响起时他的节奏能带动全世界的脉搏。至今全世界仍有上亿歌迷。

Michael Jackson天才童年开始巨星之旅——1958年8月29日，Michael Jackson出生于美国印第安纳州(Indiana)盖瑞市(Gary)。五岁那年，他初次登台演唱“Climb EveryMountain”，便展露了其在歌唱及舞蹈方面的才华。

迈克尔·杰克逊最辉煌的战绩——超凡的实力和无敌的魅力，让他拥有世界销量第一的专绩《THRILLER》，销量达1.04亿(2006年吉尼斯世界纪录认证数据)。

迈克尔·杰克逊亚洲国家之最——因为迈克尔·杰克逊的超凡影响力和魅力，他是第一个来亚洲国家开演唱会的欧美歌手。他的世界巡演是世界历史上规模最大、吸引观众最多的。

MJ迷最该知道的事——Michael Jackson--生独立支持了世界上39个慈善基金会，获吉尼斯世界个人慈善纪录，是全世界以个人名义捐助慈善事业最多的人。据2006年正式发布的数据显示，其慈善捐款达三亿美元。

6.重温迈克尔·杰克逊的疯狂 篇六

时间：2013年8月15日-18日

地点：上海梅赛德斯一奔驰文化中心

票价：280/480/680/880/1280元

尽管迈克尔·杰克逊已经离开了我们，但他不朽的音乐灵魂却永存于每个深爱着他的乐迷心中。今年夏天，享誉全球的太阳马戏团将空降上海，以他们炫酷的表演形式，带领观众穿越幻想的疆域，探索MJ灵感和创意的源泉，让这位伟大传奇艺术家的音乐经典浴火重生！这台演出由35首迈克尔的名曲串联而成，整合了MJ各个时期的艺术元素，由和MJ合作超过25年之久的音乐总监格雷格·菲林金斯及音乐设计师凯文·安图尼斯联手打造，并引人入胜地融合了3D特效、舞蹈、音乐和奇幻场景，完美地融入太阳马戏团享誉世界的表演之中。在这场动人的演出中，MJ美好而丰富！

宠物店男孩（Pet ShopB0ys）演唱会

时间：2013年8月22日

地点：北京万事达中心

票价：480/880/1280元

也许Pet Shop Boys的名字对你来说些陌生，但如果告诉你，2006年德国世界杯的招牌曲目《Go West》正是出自于他们之手，有没有唤起你对他们的—些熟悉感？这支来自英国的流行、电子音乐男子二人组由主唱尼尔·坦纳特和键盘手克里斯多夫·劳氏组成。他们善于创作旋律优美、富有趣味的流行和电子音乐，除了为自己的专辑作词作曲外，也常替其他艺人捉刀。

美国百老汇音乐剧

《亚当斯一家》

时间：2013年8月13日-18日

地点：广州大剧院

票价：80/180/280/380/480/680元

百老汇热演音乐剧《亚当斯一家》是根据传奇漫画家查尔斯·亚当斯所创作的漫画改编而成，自2010年首演后，这部诡异但充满黑色幽默的喜剧就受到广大观众的热烈追捧。亚当斯一家居住在一栋阴森的维多利亚式古老大宅中，他们像贵族般高贵体面，每天过着光怪陆离却又温馨甜蜜的日子，但是一家之长戈麦斯正面临着个让他无比焦虑的难题。

李云迪中国钢琴梦音乐会

时间：2013年8月22日

地点：无锡大剧院

票价：180/280/480/680/880/1280/1680元

7.14岁女孩见到的迈克尔·杰克逊 篇七

突然感到喉咙一阵酸涩，但是没有泪水。

接下来的几天，铺天盖地的新闻、悼念和回顾。7.5亿的全球总销量、39个慈善项目、几十亿的财富创造……仿佛你的一生需要堆积这些数字来为你“歌功颂德”。

这不是我的纪念方式。我要写点什么来告诉你，我眼中的你是怎样的人!

时代记忆

初识你是在1996年的夏天，那年我14岁。记得那天很热，走在放学回家的路上，突然飘来一阵歌声，“you are not alone(你不再孤单)，I am here with you(我在这里陪伴你)，though we’re far apart(即使我们分开)，you're always in my heart(你也永远在我心中)……”这是我平生第一次听英文歌，我甚至不懂得歌词的意思，但是你那清澈得像天使一样的声音让我不能前行。于是，我狠下心，花了一个星期的早餐钱——9.8元买下了你的那盘《历史(history)+精选》，知道了歌者的名字——迈克尔·杰克逊。

你让我深刻地理解了“着魔”两个字的含义。那时候，没有网络，没有MP3、MP4这些高科技的传播工具，有的只是一台破旧的录音机和贵得要死的磁带，但是这些部阻挡不了我狂热的步伐。《Bad》、《Thriller》、《moon walker》……我一盘接一盘地收集着。在那个崔健唱着“我曾经问个不休，你何时跟我走，可你却总是笑我，一无所有!”的年代，你那混合着FUNK、迪斯科元素，强劲、快速的音乐，还有伴随着节奏的尖叫声是那么另类，又是那么的令人着迷。

第一次看到你的音乐录影带，是大名鼎鼎的《危险之旅》，它令我再难忘怀。当时只看过小虎队、林志颖MV的我，瞪着眼睛看这是MV吗?还是电影?录影带的开篇竟然用了整整3分44秒来展现全球那些为你疯狂的歌迷，这时候我才知道原来你已经是“世界的王者”!与欧美的歌迷不同，在你的《Thriller》专辑已经成为他们的“音乐圣经”时，我却根本无缘你的音乐。真正让我熟知你的，是《Blackand White》，里面那两双黑白紧握的手，那个缓缓上升的地球，各色人种的面孔交融在一起，那种超越政治、宗教、种族的跨文化力量，让我第一次领悟了原来音乐还可以是大爱无疆!要知道此前的我一直认为流行音乐就等于爱情歌曲。

还记得那时候每到放学总要组织几个好朋友来家里，一起看你的《Blackand White》、《Rock with you》、《Beat it》、《Billie jean》，一起学你的舞蹈，一起唱你的歌。只要看到电视上出现你的名字，就会激动得要死。不过很可笑的是，我们那时候竟然还不知道你的太空步，直到后来有了网络才得以看到你在1988年就震惊世人的舞步。当时，我甚至还傻傻地将视频托来托去，慢放了好几遍，想看清楚你是不是用了什么钢丝之类的道具，否则那些惊人的舞步就只能用“你是外星人”来解释了!结果大家都知道了，是的，你真的是上帝派来的!

因为你，我爱上了欧美音乐，知道了原来音乐可以如此多彩；也是因为你，我爱上了英语，因为那是你的语言。捧着歌词本，疯狂的背你写的歌词是我的英语启蒙。

那是一个灰色的季节，我看到了你的《Stranger in Moscow(莫斯科的陌生人)》的MV，黑白影像，慢速的摄影，你孤独地走在莫斯科的大街上，人与人之间是那样的冷漠，雨水冲刷着你的寂寞……这正是我当时的心境，朋友的离开，前途的渺茫，不知道自己该走向哪里，也不知道谁可以帮助我。那一刻的我躺在你的歌声中找到了自己，忍不住泪如雨下。然而你是那么乐观，你要用音乐传达给人一种积极的情绪——最后的莫斯科仿佛不再陌生，雨水停止了，天空出现了一道彩虹，你的步伐也轻盈了起来。是啊，人生总是充满希望的，不是吗?

有的时候，人们在缅怀一位明星的逝去时，更多的是在缅怀彼此逝去的青春。对于你的离去来说，更是如此。你当然不清楚你对我——个歌迷的影响：对于世界来说，他们拥有猫王、披头士、麦当娜，他们从来不缺少巨星，但是对于我来说，却只有一个迈克尔·杰克逊。在20世纪80年代——那个文化相对贫乏的时代，你几乎是我看世界的一扇窗。你用你那叹为观止的音乐和舞蹈将世界上最新鲜最前卫的文化带到我的身边，让我对大洋彼岸的世界充满了幻想。

你，几乎成为了我的时代记忆。

在你离去的这些日子里，电视上不断地播放着你的音乐、你的舞蹈，此时，有些人的青春结束了，而我，又回到了那个激情的青葱岁月……

你的爱

在互联网出现之前，你在中国的“普及”是那样的滞后。我没有机会在你最辉煌的时刻追随你，初识你时，媒体将你的音乐与“丑闻”一起捆包砸向了我。在一件接一件的“丑闻”后，1992年，我看到了一个与你有关的、无法接受的消息：一个拥有如此纯净歌声的巨星，竟是一个恋童者!

这件事触动了我的底线。与你的音乐和舞蹈相比，你的皮肤、你的容貌、你离过几次婚，都不过是媒体娱乐大众的“娱乐圈副产品”，但是对孩子“做”这样的事，是无法原谅的!80名警察进入你的卧室查找“证据”，一无所获；你说：“我没有伤害那孩子，我宁可折断我的手腕，也不会去伤害孩子。”但是面对孩子的话，谁会相信你?

你与男孩的家人达成庭外和解并支付了2330万美元的赔偿金，但在协定中，你否认自己犯有任何罪行。

你为此付出的不仅仅是金钱的代价。你的前任经纪人迈克尔·莱文说：“多年来，迈克尔的生活十分艰难。他的才华无可非议，但他无法承受这样的长期高压。”

你去世后的第3天，一个年近30岁的男人站了出来，他就是当年那件恋童案的主角——钱德勒。时隔16年，他终于说出了真相，令世界哗然：男孩的父亲为了摆脱贫困，逼迫男孩撒了这个弥天大谎。钱德勒在他的博客里说自己再也不能沉默，希望祈求你的原谅，愿你在天堂得到安息!

这真是一件残忍的事情，对你，对歌迷。

在钱德勒承认自己的罪责后，媒体首次披露了你在1996年因恋童案接受律师问讯时的录像。录像带中的你痛斥指控你恋童的人是在撒谎，否认自己是同性恋，否认漂白皮肤，并表示为自己是黑人感到骄傲。但法官要求你接受法医检查是否与男孩发生过关系。这是多么大的耻辱!你微笑的脸变得愤怒、无奈，焦躁的叹息令人心碎。

是啊，你怎么会伤害孩子呢!对孩子，你的庄园就是一个超级游乐园，始终免费向全世界的孩子开放。特别是受疾病困扰和贫困的孩子。多年来，来到你身边的孩子何止千万。医生说，恋童者一生至少要侵犯240个孩子，因为他自己无法控制。如果你是，那么，其他的孩子呢?难道全部被你收买了吗?

“你们必须知道，所有的流行音乐，从爵士到摇滚到hip-hop，然后到舞曲，都是黑人创造的!但这都被逼到了史书的角落里去!你从来没见过一个黑人出现在它的封面上，你只会看到猫王，看到滚石乐队，可谁才是真正的先驱呢?自从我打破唱片纪录开始，我打破了猫王的纪录。我打破了披头士的纪录，然后呢?他们叫我畸形人、同性恋者、性骚扰小孩的怪胎!他们说我漂白了自己的皮肤，做一切可做的来诋毁我，这些都是阴谋!当我站在镜前时看着自己，我知道，我是个黑人!”

有一些品格需要等待时间的鉴定，也只有时间才能够超越歧视、超越种族，执法公正。

捐赠演唱会门票给身患绝症和无力购买门票的孩子们；邀请身患囊肿性纤维化病的小男孩到家里做客，与孩子一起观赏电影，共进午餐，玩电子游戏。七个星期后，小男孩因病离开了人世；成立“Michael Jackson联合国儿童捐助学术奖金基金会”，旨在帮助学习表演艺术和交际学的学生能每年获得一笔费用，以进入联合国儿童基金会成员大学或院校学习；为孤儿院、儿童医院、儿童慈善机构捐款、捐物、写慰问信；为波斯尼亚和黑塞哥维那饱受战火摧残的孩子们运去了两船玩具……

你的捐赠达三亿美元。

希望在天堂的你可以听到钱德勒的忏悔，希望你接受这个世界终于还给的你、你曾经是那么尊重的、迟来的、爱的清白!

五十岁的“童年”

“别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”，这是唐伯虎桃花庵歌里的一句诗。这句话让你来感叹再适合不过。你的一生，被美妙的音乐、两次无疾而终的婚姻、两次诽谤你的官司、无数流言蜚语还有那座被人们称为“奇怪”而被孩子们称为“天堂”的梦幻庄园构建而成，这些欢乐也好、痛苦也罢都只是因为一个原因——你是一个拥有五十年童年的人!虽然这个童年充满伤痛。

你说你时常半夜独自一人到自己的私人游乐场去骑旋转木马。我突然觉得心里一抽，觉得你是这世上最孤独的人。想想看，满天星斗下，你孤零零地开着木马旋转，没有目标，茫然无措。你羡慕头顶上的星星，羡慕它们之间遥遥闪烁彼此呼应，你断定星星之间相互理解。记得在格莱美颁奖典礼上，你拿着那沉沉的奖杯对观众说：“你们都觉得我是怪人，如果你八岁开始就没有童年的话，你也会成为一个怪人。”

八岁，一个躺在妈妈的臂弯中听故事、一个满场跑着踢足球、打篮球、和小朋友玩各种冒险的小游戏的年龄。这个年龄的你只能在路过球场的时候投去羡慕的眼光，却从来不能参与进去，因为你要不停地演出，不停地排练。有时候，放学回家，连一顿热饭都吃不上，你就要马上去演出，经常要一直演到凌晨三点。因各种演出、采访已疲惫不堪的你，回到家，只想有一个温馨的环境，有和蔼的爸爸妈妈可以撒娇，然而就连这些上帝都没有给你。1993年，在十多年拒绝媒体采访之后，你走进电视，在长达90分钟不加剪辑的对话节目中，你终于打破沉默，讲述了你那缺乏父爱、经常受到虐待的童年。你的父亲是钢铁工人，曾经用鞭子把你抽到晕倒，嘲笑你满脸的痤疮和瘪瘪的大鼻子，从他那里，你得到的只有冷嘲热讽和拳打脚踢。“有时候父亲来看我，我会战粟、恶心、开始呕吐。”

“舞台”是你童年时代的避难所，它取代了父母，给了你无限的肯定。然而这种肯定的代价是幼小的你要到处躲避热情的歌迷、从来没有过生日、从来没有过圣诞节、不能去影院看电影、不能去公园玩耍……突然间，你长大了，却发现自己的童年一片空白。

所以你喜欢孩子，用1700万美元的天价建造了一座“梦幻花园”，里面有孩子希望拥有的一切：转马、过山车、无数的玩具……一个男孩走进那里后惊奇地问你：“这些都是你的吗?”你说：“是的。”男孩大呼：“哇哦，那你岂不是国王!”于是两个“孩子”相视大笑，那一刻是不是你最幸福的时刻?

你的音乐无处不在地渗透出你对孩子们的关爱。你的钱几乎全都捐给了慈善机构，只是为了尽力帮助世界上那些正在遭遇不幸的人。

你以你的方式——爱的方式，回报你不幸的童年。

我想对你说

我惊讶于你无限的才华，为你的所有胜利而喝彩，因你的欢乐而放声大笑，因你的悲伤而黯然落泪，在你遭遇麻烦时为你祈祷。不管发生什么惊天动地或是惊世骇俗的事情，我始终是迈克尔·杰克逊的歌迷。